青花瓷歌词
素胚勾勒出青花笔锋浓转淡
瓶身描绘的牡丹一如你初妆
冉冉檀香透过窗心事我了然
宣纸上走笔至此搁一半
釉色渲染仕女图韵味被私藏
而你嫣然的一笑如含苞待放
你的美一缕飘散
去到我去不了的地方
天青色等烟雨而我在等你
炊烟袅袅升起隔江千万里
在瓶底书画隶仿前朝的飘逸
就当我为遇见你伏笔
天青色等烟雨而我在等你
月色被打捞起云开了结局
如传世的青花瓷自顾自美丽
你眼带笑意
色白花青的锦鲤跃然于碗底
临摹宋体落款时却惦记着你
你隐藏在窑烧里千年的秘密
极细腻犹如绣花针落地
窗外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿
而我路过那江南小镇惹了你
在泼墨山水画里
你从墨色深处被隐去
天青色等烟雨而我在等你
炊烟袅袅升起隔江千万里
在瓶底书画隶仿前朝的飘逸
就当我为遇见你伏笔
天青色等烟雨而我在等你
月色被打捞起云开了结局
如传世的青花瓷自顾自美丽
你眼带笑意
天青色等烟雨而我在等你
炊烟袅袅升起隔江千万里
在瓶底书画隶仿前朝的飘逸
就当我为遇见你伏笔
天青色等烟雨而我在等你
月色被打捞起云开了结局
如传世的青花瓷自顾自美丽
你眼带笑意
拓展：创作背景
方文山认识几个鉴赏古董艺术的朋友，在与他们时而青铜、时而宋瓷、时而明清家具等横跨千年谈古论今的聊天中，触发其想用那些传世的中华艺术品来当歌名的动机。当时方文山第一个想到的是青铜器，原本是要以殷商时期开始铸造的青铜器来做为歌名，以青铜的厚实来象征爱情的坚贞；以千年斑驳的.铜锈来比喻世事的沧桑；以器皿上难解的铭文来阐述誓言的神秘。但刚开始落笔时却发现周杰伦这首曲的曲调温柔委婉、淡雅脱俗，以至于其脑海中浮现的全是烟雨江南的画面。又因当时的青铜器也同时制作成杀敌的兵器，这显得“青铜器”这三个字太过厚重笨拙，充满厮杀的硝烟味，于是尚在构思中的歌词尚未落笔便已放弃。
后来方文山再选定宋朝时曾盛极一时的汝窑瓷，主要是因为它的珍稀度。因为战乱的关系，与釉料配方与烧制过程的窑变等因素，全世界现传世的汝窑珍品竟只有70余件，堪称国之重宝，弥足珍贵。但问题又来了，因为纯正上品的汝窑，只有一种颜色，就是“天青色”，完全没有任何花俏的纹饰，而且造型简单素雅，在我看来犹如现今极简主义大师的作品，虽有一种朴素的内涵，与经久耐看的质感，但总觉得不足以形容诡谲多变，爱恨兼具的爱情。虽然最后还是没有用汝窑当歌词名，但我在收集写作资料的过程中，却因为一句“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”的词句，触发其灵感而写下副歌的第一句“天青色等烟雨”。此话据传语出宋徽宗，因当时的汝窑专供宋皇室使用，而窑官将汝窑瓷烧制完成后，请示宋徽宗为其色定名时，徽宗御批：“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”此后，天青色即为汝窑瓷钦定的颜色名。但后来方文山还是放弃用汝窑当歌名，除了因为它的特性不适用于缠绵悱恻的爱情外，汝窑的名字也稍嫌不够凄美。几经转折，最终歌名才确定用初烧于唐代至今已绵延一千多年为中国早期最具代表性的外销艺术品青花瓷。
当初当方文山确定了“天青色等烟雨”的歌词后，没多久就又顺手写下副歌第二句“而我在等你”，于是副歌第一行的关键词即孕育而生：“天青色等烟雨，而我在等你”。因歌词里所描述的天青色，是无法自己出现的，它必须耐心的等待一场不知何时会降临的雨，才能够在积云散去的朗朗晴空以天青的颜色出现。因为雨过天晴后才会出现天青色，先降雨才能有天青，但方文山倒过来说，想看到天青色唯有先等待下雨。还有，之所以用“烟雨”，而不用“下雨”，则纯粹是因为烟雨的意境比较美。
“惹”这个字在歌词中的用法是方文山从六祖惠能那句著名的偈语：“菩提本无树，明镜亦非台；本来无一物，何处惹尘埃”中得到的体会。写“芭蕉惹骤雨门环惹铜绿”这句时，方文山先用“芭蕉惹骤雨门环惹铜绿”这段文言词句以景入情，然后再承接较为白话的下一段“而我路过那江南小镇惹了你”以为对仗。因为芭蕉与门环都是静态的实物，只能被动的等骤雨，等岁月侵蚀后慢慢氧化的铜绿；但人称代名词的“我”却跟芭蕉与门环不一样，因为“我”是可以自由移动的，于是我偶然间经过江南小镇邂逅“惹了”你，并不是被动的等你了，而是主动的去认识你。所以虽然同样都是用动词的“惹”，但其主动与被动性却迥然不同，而且在这段词里方文山一连用了三个“惹”字，字义相同，用法却不同，饶富趣味。总之这首歌方文山写的很辛苦，但也很有成就感。
烟花易冷
作词：方文山
作曲：周杰伦
编曲：黄雨勋
繁华声 遁入空门 折煞了世人
梦偏冷 辗转一生 情债又几本
如你默认 生死枯等
枯等一圈 又一圈的 年轮
浮图塔 断了几层 断了谁的魂
痛直奔 一盏残灯 倾塌的山门
容我再等 历史转身
等酒香醇 等你弹 一曲古筝
雨纷纷 旧故里草木深
我听闻 你始终一个人
斑驳的城门 盘踞着老树根
石板上回荡的是 再等
雨纷纷 旧故里草木深
我听闻 你仍守着孤城
城郊牧笛声 落在那座野村
缘份落地生根是 我们
听青春 迎来笑声 羡煞许多人
那史册 温柔不肯 下笔都太狠
烟花易冷 人事易分
而你在问 我是否还 认真
千年后 累世情深 还有谁在等
而青史 岂能不真 魏书洛阳城
如你在跟 前世过门
跟着红尘 跟随我 浪迹一生
雨纷纷 旧故里草木深
我听闻 你始终一个人
斑驳的城门 盘踞着老树根
石板上回荡的是 再等
雨纷纷 旧故里草木深
我听闻 你仍守着孤城
城郊牧笛声 落在那座野村
缘份落地生根是 我们
雨纷纷 旧故里草木深
我听闻 你始终一个人
斑驳的城门 盘踞着老树根
石板上回荡的是 再等
雨纷纷 雨纷纷 旧故里草木深
我听闻 我听闻 你仍守着孤城
城郊牧笛声 落在那座野村
缘份落地生根是 我们
缘份落地生根是 我们
伽蓝寺听雨声盼 永恒
拓展：歌词后的故事
这首歌来源于一个虚构的故事，故事的背景是北魏时期杨炫之所著的《洛阳伽南记》中所描述的一个发生在古都洛阳的故事。洛阳城中一名将领邂逅了一名少女，俩人一见钟情并私定终身。
此时将领却被朝廷征调至边关征战。在连年的兵荒马乱中，洛阳沦为废墟。而女子苦守将领不遇后，落发为尼，待将领历经风霜归来，至女子所出家的伽南古寺，她却早已过世。人们告诉他，她一直在等他。
“繁华声 遁入空门 折煞了世人”
开篇7个字便是一个悬念，且后面隐隐可见一个跌宕起伏的故事。
听者不由地顿生好奇，为什么在“繁华声”中，突地便“遁入空门”？发生了什么？又是谁，让谁，心如古井水，誓不起波澜？
我们的眼前甚至能看到世人各种各样的眼神和表情，有惊诧、有不解、有惋惜、有心痛、也许还有幸灾乐祸，但眼前的一切都足以折煞了世人。
接着，第二句便像是解答大家的好奇。
“梦偏冷 辗转一生 情债又几本”
哦，原来辗转一生，不过是为了一个“情”字。他欠她的，应该好多吧？一寸一寸的心动，一寸一寸的相思，一寸一寸的失意，一寸一寸的绝望，若是细细书来，点点滴滴，触目惊心。
“如你默认 生死枯等 枯等一圈 又一圈的年轮”
是怎样遭遇，才让一个在人生最好年纪的花样少女，就这样默认了虽生犹死的`枯萎和等待？从此以后的生命不过是数着一圈又一圈的年轮？
她的一生还有那么长，但是她的生命却已经结束了。
我曾很粗略地通读过中国古代史，发现基本上很少有百年以上没有战乱的年代，特别是五代十国、南北朝时期，乱得一塌糊涂。
战乱年代，每个人都很难避免受到战争的影响。就象1937年到1949年前后，个人的情怀、幸福、境遇在这种大的历史变迁前，如同蝼蚁之于巨轮，不堪一击。
“浮图塔 断了几层 断了谁的魂 痛直奔 一盏残灯 倾塌的山门”
等他回来的时候，曾经繁华似锦的洛阳城，已经被战火焚烧，只剩断壁残垣。连供奉佛祖的浮图塔都倾倒了。谁的魂断了？是守寺的僧人，还是历经九死一生的他？
当看到旧日都城的残破景象，也许他整个人的感受只剩一个字：“痛”。痛苦已把他整个人淹没，他就是痛苦，痛苦就是他。
所以才说“痛直奔”吧，或者，是痛苦让他顾不得换下战场上的血衣，顾不得洗去一脸风尘，只忘情地“直奔”。
但是，最后却只找到“一盏残灯”和“倾塌的山门”。她，不在了。
他象强弩之未，终于筋疲力尽地跌坐在地。期望有多美，失望就有多痛。随他出生入死的战马慢慢地走过来，不声不响地挨着他。他才想起，马鞍后还有半壶残酒，曾帮他熬过漠北严寒的烈酒，今晚，就借它来暂时忘掉这锥心之痛吧。
“容我再等 历史转身 等酒香醇 等你弹一曲古筝”
因为，酒醉之后，在梦里，我又可以回到当年洛水洲头，桃花树下，听到你的琴声。
然而，不幸得很，一场夜雨让人无处安睡，他只好到曾经熟悉的地方四下走走。
“雨纷纷 旧故里草木深 我听闻 你始终一个人”
当我想借着酒意，暂时忘记这些年对你的思念之苦，幻想着，也许你早就嫁了一个好人家，也许，早就把我忘了。
但是现实在猝不及防中，狠狠地给我了一记耳光。他们说，你始终一个人。他们说，你一直在等，再等。
至此，这首歌虽然还有3/4的篇幅，但是就象那个美好的女子的一生一样，虽然还有那么长，但是，已经结束了。
后面的“斑驳的城门”、“老树根”、“城郊牧笛”、“野村”、“孤城”等意象，不过就是年轮上一圈又一圈的记录罢了。
尽管如此，他还执拗地相信“缘份落地生根是我们”。若有来生，你还愿意“跟随我，浪迹一生”吗？但除了来生，缘份还有什么用呢？
歌的结尾，“缘份落地生根是我们”这句话被重复了两遍，也许是他至死不休的祈祷。
“伽南寺听雨声盼永恒”是整首歌的最后一句。起初的时候，我觉得这一句是败笔。怎么可能有永恒这件事?
如果这首歌是那个男子的自诉，他怎么可能还说得出“永恒”两字？如果是旁观的守寺僧人，更应知万事皆空，“一切皆有法，如梦幻泡影，如露亦如电”，怎么又会说永恒？
所以，方文山写到这里“跳戏”了。好象一个台下的观众看到忘情处，情不自禁走到这幕剧中，走进了洛阳的烟雨中，来到了迦南寺前，在佛前双手合什祈祷说：“盼永恒”。
她应该是那样的美好，才让他九死一生之后仍痴痴念念地寻来。他应该是那样的美好，才让她一直等，一直等，直到生命的尽头。
然而，在这个战乱的国家，那样的美好又有什么用呢？我只是个平凡的人，我但愿我平凡的一生里有温柔的爱人、可爱的孩子，有平凡的幸福。愿天下无战。
歌曲歌词
素胚勾勒出青花笔锋浓转淡
瓶身描绘的牡丹一如你初妆
冉冉檀香透过窗心事我了然
宣纸上走笔至此搁一半
釉色渲染仕女图韵味被私藏
而你嫣然的一笑如含苞待放
你的美一缕飘散
去到我去不了的地方
天青色等烟雨 而我在等你
炊烟袅袅升起 隔江千万里
在瓶底书刻隶仿前朝的飘逸
就当我为遇见你伏笔
天青色等烟雨 而我在等你
月色被打捞起 晕开了结局
如传世的青花瓷自顾自美丽
你眼带笑意
色白花青的锦鲤跃然于碗底
临摹宋体落款时却惦记着你
你隐藏在窑烧里千年的秘密
极细腻犹如绣花针落地
篱外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿
而我路过那江南小镇惹了你
在泼墨山水画里
你从墨色深处被隐去
天青色等烟雨 而我在等你
炊烟袅袅升起 隔江千万里
在瓶底书刻隶仿前朝的飘逸
就当我为遇见你伏笔
天青色等烟雨 而我在等你
月色被打捞起 晕开了结局
如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意
创作背景
方文山因认识了几个鉴赏古董艺术的朋友，在与他们时而青铜、时而宋瓷、时而明清家具等横跨千年谈古论今的聊天中，触发其想用那些传世的中华艺术品来当歌名的动机。当时方文山第一个想到的是青铜器，原本是要以殷商时期开始铸造的青铜器来做为歌名，以青铜的厚实来象征爱情的坚贞;以千年斑驳的铜锈来比喻世事的沧桑;以器皿上难解的铭文来阐述誓言的神秘。但刚开始落笔时却发现周杰伦这首曲的曲调温柔委婉、淡雅脱俗，以至于其脑海中浮现的全是烟雨江南的画面。又因当时的青铜器也同时制作成杀敌的兵器，这显得“青铜器”这三个字太过厚重笨拙，充满厮杀的硝烟味，于是尚在构思中的歌词尚未落笔便已放弃。
后来方文山再选定宋朝时曾盛极一时的汝窑瓷，主要是因为它的珍稀度。因为战乱的关系，与釉料配方与烧制过程的窑变等因素，全世界现传世的汝窑珍品竟只有70余件，堪称国之重宝，弥足珍贵。但问题又来了，因为纯正上品的汝窑，只有一种颜色，就是“天青色”，完全没有任何花俏的纹饰，而且造型简单素雅，在我看来犹如现今极简主义大师的作品，虽有一种朴素的内涵，与经久耐看的质感，但总觉得不足以形容诡谲多变，爱恨兼具的爱情。虽然最后还是没有用汝窑当歌词名，但我在收集写作资料的过程中，却因为一句“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”的词句，触发其灵感而写下副歌的第一句“天青色等烟雨”。此话据传语出宋徽宗，因当时的汝窑专供宋皇室使用，而窑官将汝窑瓷烧制完成后，请示宋徽宗为其色定名时，徽宗御批：“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”此后，天青色即为汝窑瓷钦定的颜色名。但后来方文山还是放弃用汝窑当歌名，除了因为它的特性不适用于缠绵悱恻的爱情外，汝窑的名字也稍嫌不够凄美。几经转折，最终歌名才确定用初烧于唐代至今已绵延一千多年为中国早期最具代表性的外销艺术品青花瓷。
当初当方文山确定了“天青色等烟雨”的歌词后，没多久就又顺手写下副歌第二句“而我在等你”，于是副歌第一行的关键词即孕育而生：“天青色等烟雨，而我在等你”。因歌词里所描述的天青色，是无法自己出现的，它必须耐心的等待一场不知何时会降临的雨，才能够在积云散去的朗朗晴空以天青的颜色出现。因为雨过天晴后才会出现天青色，先降雨才能有天青，但方文山倒过来说，想看到天青色唯有先等待下雨。还有，之所以用“烟雨”，而不用“下雨”，则纯粹是因为烟雨的意境比较美。
“惹”这个字在歌词中的用法是方文山从六祖惠能那句著名的偈语：“菩提本无树，明镜亦非台;本来无一物，何处惹尘埃”中得到的体会。写“芭蕉惹骤雨门环惹铜绿”这句时，方文山先用“芭蕉惹骤雨门环惹铜绿”这段文言词句以景入情，然后再承接较为白话的下一段“而我路过那江南小镇惹了你”以为对仗。因为芭蕉与门环都是静态的实物，只能被动的等骤雨，等岁月侵蚀后慢慢氧化的铜绿;但人称代名词的“我”却跟芭蕉与门环不一样，因为“我”是可以自由移动的，于是我偶然间经过江南小镇邂逅“惹了”你，并不是被动的等你了，而是主动的去认识你。所以虽然同样都是用动词的“惹”，但其主动与被动性却迥然不同，而且在这段词里方文山一连用了三个“惹”字，字义相同，用法却不同，饶富趣味。总之这首歌方文山写的很辛苦，但也很有成就感。
获奖记录
