央视《朗读者》濮存昕观后感一：
知名演员濮存昕，一身中式大褂出场，犹如从改编自老舍名作的话剧《茶馆》中走来。他朗读的是老舍笔下《宗月大师》的节选片段。内容是关于宗月大师资助老舍上学的故事。台词功底深厚的濮存昕，饱含情感的朗读形成情绪的磁场，给观众强烈的代入感和共鸣。
他透露，自己在生命中也曾遇到贵人相助。原来，濮存昕小时候腿部残疾，曾受到同学歧视，直到遇到一位叫荣国威的大夫，才治好腿疾，过上正常人的生活。“所以读到老舍先生对宗月大师的感恩之情时，我也能感同身受。”成名后一直热衷于公益事业的濮存昕坦言，“要记住帮助过自己的人，在我有能力的时候，也尽可能去帮助别人。”
央视《朗读者》濮存昕观后感二：
著名主持人董卿首次担任制作人的文化情感类节目《朗读者》于上周六、日在CCTV-1、CCTV-3黄金档联合播出。企业家柳传志、演员濮存昕、翻译家许渊冲、世界小姐张梓琳、无国界医生蒋励、鲜花山谷夫妇相继走上舞台，以“遇见”为主题，大声朗读打动自己的文字。没有小鲜肉，没有绚丽的场景，一个演播室，一个采访室，六段采访，六个故事，六段文字的朗读，却让观众
节目播出前，已经引发人民日报、光明日报、新华社等党媒齐发声点赞并表示期待，节目播出后受到全媒体点赞和热议，豆瓣评分更是高达9.5分。
除了传统媒体的好评外，《朗读者》也颇受新媒体的关注。节目播出后，豆瓣评分高达9.5分，微博榜单持续上榜三小时，连续两小时总榜第一，张梓琳、许渊冲等嘉宾纷纷登上微博热搜，许渊冲先生的书也上了当当的热搜，火热程度可见一斑。
央视《朗读者》濮存昕观后感三：
《朗读者》已引来学术界的关注。清华大学新闻与传播学院教授、影视传播研究中心主任尹鸿发文点评：“满电视都在明星玩游戏，央视这《朗读者》却别具一格，‘慢下来’用朗读做电视，真是稀缺而有价值的电视文化。家里人都兴致勃勃地边听边看边议论。董卿团队看来成了央视有意推出的文化品牌，节目也体现了人们对央视平台。《朗读者》证明着文化类节目未必‘冷’，央视文化综艺的集结今年有新突破。”
知名演员濮存昕，一身中式大褂出场，犹如从改编自老舍名作的话剧《茶馆》中走来。他朗读的是老舍笔下《宗月大师》的节选片段。内容是关于宗月大师资助老舍上学的故事。台词功底深厚的濮存昕，饱含情感的朗读形成情绪的磁场，给观众强烈的代入感和共鸣。他透露，自己在生命中也曾遇到贵人相助。
原来，濮存昕小时候腿部残疾，曾受到同学歧视，直到遇到一位叫荣国威的大夫，才治好腿疾，过上正常人的生活。“所以读到老舍先生对宗月大师的感恩之情时，我也能感同身受。”成名后一直热衷于公益事业的濮存昕坦言，“要记住帮助过自己的人，在我有能力的时候，也尽可能去帮助别人。”
观看《朗读者》第九期观后感(一)
我常常问自己，
儿时的家怎么就不能忘记?
那土窑洞里看不到砖瓦和水泥。
也许是父亲的推车了不起，
供我们读书离开乡村离开了土地。
也许是母亲织的格格衣，
谁见谁夸的感觉怎么都抹不去。
难忘中秋明月夜，
爷爷把月饼六半切。
哥姐不肯来品尝，
那月饼的滋味可是甜中透着香。
难忘看病回家的路上，
哥哥将衣服披在我身上。
上学的机会谁能不渴望?
三姐将自己留在了家乡。
我魂牵梦萦的地方，
我看不完住不够的地方，
我愿将心交付的地方，
那就是生我养我的家。
观看《朗读者》第九期观后感(二)
因央视节目《朗读者》热播，俨然掀起一股朗读热，几乎是一夜间，文青们突然集体进化成为朗读者。
严格来说，《朗读者》更近于朗读包装下的《感动中国》，借朗读这个似乎“高大上”却又不难操作的壳，煽情得以合法转世，但它与真正的朗读，其实关联不大。
靠朗读就能复兴文化?靠朗读就能唤醒对阅读的重视?靠朗读就能重建我们心中的仪式感?这些想法很抒情，但未必能得到实证。更重要的是，一旦沉浸在这些桃色的想象中，我们就会忘掉，当下朗读本身其实很成问题——它压根就是西方文化的舶来品，尚未与我们自己的文化有机融合。
安徽省朗诵艺术学会副会长安妮曾指出：由于重视学生朗诵的集体效果，朗诵的音乐性和动作性在不知不觉中趋向夸张，结果是把朗诵和舞台表演混为一谈。
安妮所批评的，即所谓“朗读腔”，指在朗读过程中加入过多表演色彩，因过分夸张，不仅不能打动听众，反而让人浑身起鸡皮疙瘩。在今天，岂止学生们有“朗读腔”，很多专业人员亦如此。
就以《朗读者》为例，著名话剧演员濮存昕一口一个“老舍(shè)”，用情之深，咬字之狠，结果却念错了音。
表达尊重、景仰，完全可以用更平易的方式，何必如此内力十足?相信很多人会说：这是艺术，你不懂，说明你缺乏艺术感受力。如果艺术可以如此背离真实感和最起码的羞耻感的话，这种艺术未免也太“拿着肉麻当有趣”了。
事实上，濮存昕式的“朗读腔”绝不是什么高雅艺术，而是对现实的无奈妥协。
1947年，魏建功、黎锦熙等在中国语文诵读方法座谈会上，便有学者提出朗读话剧化是导致朗读活动矫揉造作的主因。
著名学者潘家洵(易卜生作品的译者)先生说：“中国话剧所以难听，是因为‘美化’。而目前一般人学习国语多以话剧或留声机为师，越学越难听，实在是语文教育上的一个大问题。”
孙楷第(著名学者，敦煌学家)先生则指出：“中国的戏剧所以不自然，是因为本来是由野台子戏发展而来，因为台下空阔，观众嘈杂，台词就不得不高亢做作，不顾自然，以引起台下的注意。过后搬到茶馆里，再进一步有了正式的戏院，也不能摆脱那种矫揉造作的毛病。中国语文诵读万万不可舞台化!反过来看西洋戏院，发达很早，所以到现在台词与语音相差很微。”
可见，所谓“带着感情朗读”“抑扬顿挫”“模仿作者情感”“打动观众”之类，其实都是借口，不过是“野台子戏发展而来”，可在当下，这却被认为是最优秀、最高雅的艺术。
那么，“野台子戏发展而来”的东西，又是如何变成经典的呢?
首先，与历史相关。
虽然西周时便已有“诵”(初期为朗读，汉代许慎时已成背诵)，宋朝时已有“朗诵”，但只是为了背和理解课文而设，算不上艺术，“以声节之”而已。1919年以后，朗读作为动员技术之一，逐渐得到重视，从五四运动到抗战，朗读的地位越来越高，不具备表演性的朗读渐被排斥。
其次，与苏联影响相关。
苏联语言大师阿克肖诺夫曾说朗诵是“戏剧艺术的变种”，是一种“更接近自然的、口语化的舞台语言”。斯坦尼斯拉夫斯基也说：“语言即音乐。在舞台上讲话，这是一种困难并不亚于歌唱的艺术，要求有很好的修养和高超的技术。”
在以俄为师的氛围下，这些话不啻金科玉律。
其三，与教育相关。
根据1955年《小学语文教学大纲草案(初稿)》，提出：“朗读要有感情。但是儿童必须很好地理解和掌握了课文的内容，对其中的人物和事件有了正确的一定的态度，朗读才能有感情……儿童对作品的理解和所受作品的感染，就表现在朗读的表情上。”
这就是说，不仅声音要假，表情也应足够夸张。
1955年到1963年，《小学语文教学大纲》中删除了“朗读要有感情”，但1978年又恢复了“在正确地读的基础上，要求读得通顺流畅，再从流利地读到有感情地读”。
中学语文教学大纲原本对朗读无具体规定，但1992年《教学大纲》亦加入“有感情朗读”，以后“普通话流畅地朗读，恰当地表达出文本的思想去和自己的阅读感受”成为标准。
语文教学之所以提出这些要求，是苏联教育观念影响的结果。可问题在于，学生与社会接触甚少，对课文的理解能有多深?怎么能准确表达作者的情感呢?只好人云亦云，模仿老师和成人，摇头晃脑，似乎沉醉其中，其实是在系统学习诈骗技巧。
由于朗读速度慢于阅读，据国外统计，同样的文本，朗读时大脑每秒可处理2.2—4个单词，而阅读时可以处理9.5个单词。在教学实践中，常常出现因朗读而耽误课堂时间的情况，许多语文教师不得不采用齐读，以节约时间。
齐读的最大问题在于掩盖个性，只要声大、整齐，即告成功。为了整齐，不得不拖节奏，一字一顿，在齐读中，许多学生不看文本，见一个字读一个字。齐读进一步异化了朗读——似乎只要声大，只要有所谓节奏(或节奏变化)，即是成功的朗读。
不否认，朗读有发展为艺术的可能，成为更高级的朗诵之类，但这种艺术应有更本质、更内在的标准，但到目前为止，我们似乎还未建立起这样的标准，即使是很著名的朗诵“大师”，他们播出的唐诗、宋词也常令人浑身发麻，其他可想而知。
中国古人也朗诵，也带有一定的表演性，但更倾向于表现自身的行为状态，所谓长啸、踏歌、吟咏，并不强调大众参与，也不会假设身边站着一万名观众，自己有义务去感染他们。想李白乘舟时，如岸上传来的是濮存昕先生一句深情的朗诵，一代诗仙恐怕很难拒绝投水而死的诱惑。
总之，朗读的路还很远，且慢摇首摆尾。
观看《朗读者》第九期观后感(三)
抛开众口难调背景下对于节目内容体例的褒贬不一，我想说说我看到的董卿。
下午用了挺长的时间看了中新网对“朗读者”和董卿的报道。从高中时看青歌赛开始，喜欢这个可爱的女人已经十几年。从她的节目里不难感受到满满的文艺气息，甚至有些地方让我找到了莫名的契合，对于这个陌生的女子，我的情感已经从懵懂的喜欢演变成发自内心的欣赏。当然，这个世界上没有谁的人生是可以被复制的，偶像是和我们不同的个体，她也未尽完美。董卿或许并不十分出挑，也难免带有公众人物的光环，但她的确是一个有学者思维的媒体人，光是这一点就让她的格局大于大部分主持人。我感受到她娟秀而叛逆的内心，聪明的脑袋，工作狂的劲头，不打折的专业精神，或许再加上她的阅历——当所有的这一切集中在一个人身上，就不是一件十分简单的事了。“朗读者”是董卿从业二十多年积累的一次集中展示，她已然惊艳了人们的眼光。这一次，偶像让我看到了时间沉淀下的力量。沉淀下来的不是虚空，是一直以来的追求与思考。董卿从来不是一个盲目庸碌的人，她喜爱自己的职业，且有着高于一般同行对于职业的理解和理想。她今天的成就的基础在于她拥有CCTV这块招牌，而这个平台是她凭借出众的专业素养取得的。从入行到进入CCTV，她走了将近十年，十年的蓄势之后，董卿慢慢绽放自己特有的光彩，又用了十几年，她进行了一项开创性的工作，在业界树立了一个标杆，或许她的职业道路从此也会发生质的转变。这例子明白告诉我，对于成就一番事业来说，“十年磨一剑”这句话是真的。十年的确占据了一个人生命里挺大的比例，但是能够称其为“事业”的也一定不是轻飘飘的东西。在追求事业的路上，不教条死板，拥有不落俗套的想法，经过理性思考认为对的就去坚持，投入自己所能的最大限度地努力，不丧失底线，终会遇见那些想遇见的。
喜欢一个人十年，发现她仍然是你的女神，并且因为你自己的成长更能理解她也更加喜欢她了，这是会令人感到幸福的，尽管你们是陌生人。“朗读者”带给我许多角度的感触，尽管它只是一档零门槛面向全国观众的电视节目。每看完一期都有说些什么的冲动，但是写下来的或许不及当时感受到的十分之一;每看完一期也都有做些什么的冲动，开始认真注意某个作家，开始思考某种生命现象，开始向往某个地方。我想我会尽量去做。我狭隘，我选择投赞成票。一档电视节目，直面真人，直指人心，我以为这已经尽到它的使命并且高于平均水准了。
看完一部影视作品以后，相信大家增长不少见闻吧，此时需要认真地做好记录，写写
《朗读者》观后感1
最近这两期，看哭了好几次，觉得真棒。
我在大城市工作，虽然不在市中心，但依然觉得生活压力很大，我很想谈谈梦想和信仰，但在这个几个月房价的增长值就会将你几年努力作废的城市，显得太过奢侈。当基本生活需求已经需要耗费两代人全部力气时，当我的成长速度总也赶不及城市的发展速度时，当作为普通人的我只是想追求普通幸福时，除了在岗位上更兢兢业业，我无力负担些更高的东西。
人，大概本质就是爱听故事的，小时候听童话故事，长大后听和演绎爱情故事和家庭故事。但我们的圈子太窄，我们所处的阶层太固定，我们的视野太狭隘，所以我们有时想喜欢听其他人的故事，那些和我们完全不一样的人的生活经历，演艺圈的、商圈的、高知的、普通人的，那些与我们八竿子打不着的人，我们想知道他们是如何生活的，朗读者，满足了我们。
朗读者的嘉宾，只是一些典型个案，他们都走着不太寻常的路，各自有各自的心酸甜蜜，他们给我们感动，他们让我们落泪，然后之后，我们再继续着自己的家长里短和琐碎事物，但在凡俗世界，知道仍有一些人怀抱梦想，让与他们身处同一世界的我，觉得如此幸福。
《朗读者》观后感2
一档名为《朗读者》的节目火了，引起的络热议也多了，作为一名热心观众，我想在这里谈谈我对这档节目的一些看法。
我是紧张备考的高三学生，偶尔能借着“积累
我喜爱节目中一个又一个让人潸然泪下又让人莞尔一笑的小访谈，乐于倾听沾满尘世烟火的记忆里毫发毕现的真实经历，热衷于用双眼去窥探人性中鲜为人知的光辉。
有人说这档节目中朗读者的故事的吸引力盖过了朗读者本身所朗读的内容，造成了文学的忽略和贫瘠。但是我想说，不可否认的是，故事的确引人入胜，部分朗读者的朗读水准也确实不孚众望，但至少像我这样的欣赏者并没有忽略朗读者所朗读的文学本身。相反，我觉得正是这种具有“普遍性”的小故事，才引起了观众内心的普遍共鸣。更何况，这些小故事能赋予观众“抛砖引玉”的感觉，能激活观众更多更深层的精神需求。
“最好的电影不是你说了一个多好的故事，而是你在观众心里激起了什么。你不要把你的感受告诉大家，没有人在看你，他们是在看自己。”导演李安说得好，我们在艺术中能更好地“看自己”。
智能手机正在把这个时代变得膨胀起来。当太多人都在膨胀的时候，有多少人能沉潜自己，真正地去读一本书，去感受生活在文字里鲜活的角色，体验其中描绘的时代色彩？《朗读者》只是变换一种形式，通过个人故事里裹挟着的情感让听众去领悟文学作品里潜藏着的作者想要表达的内容，而由这些真实故事所引发的我们的思考也升华了这档节目的核心价值。它唤醒人们内心沉睡的柔软，呼唤脑海中历历在目的我们所经历过的场景。
董卿说，“主题词选择的标准，首先是它的情感张力。我希望所有的观众，在听到这个主题词的时候，都会有很丰富的生命联想。”在每期节目最开始的部分，董卿都会在谈论主题的选择的同时也常常会引用很多文学作品来阐述这期节目主题词的内涵以及选择它的原因。而在阐释的过程中，为了使观众能够对主题词进行更深层次的理解，她往往会引用许多文学作品以及一些作家、诗人所说过的话。这些话语也往往会给我们提供一种想要去阅读这部作品的“冲动”，从而形成一种全民阅读的氛围，只是这大概是一个比较缓慢的过程，需要在时间的沉淀中显其光华。
像是一剂强心针的注射，尽管每期节目的主题词都平淡无奇，恰如走马灯的生活里一抹浮光掠影，但是当我们真正再次听到并思考这些词时，我们又仿佛领略其深刻的底蕴了。陪伴、遇见、勇气、礼物等等，正是这些琐碎的事物构成了生活的总和，给予我们继续向前的力量。
“人总是需要一些精神慰藉和理想指引的，并借此跳脱柴米油盐的生活庸常，凝望世俗之上的价值期许。”《朗读者》这档节目正给我们提供了这样一个在放松身心的同时又能丰富自己内在的精神平台。
希望《朗读者》的观众们可以对节目中的朗读者多一些理解，毕竟他们也只是芸芸众生里的普通人，并不是每个人都擅长很细致又饱含深情的朗读。我们的目光不该囿于这些无足轻重的形式，朗读本身只是表达的一种手段，我们应更多关注和尊重的是千姿百态的故事和灿若新生的文学。
《朗读者》观后感3
终于有幸跟妈妈看《朗读者》。收获很多。
因为我是写完作业才跟着妈妈看。正好看到董卿阿姨采访王石。我记下来了这句话：生命本身是没有意义的，我们有了追求，有了比较，有了竞争。我们赋予它有了意义。真的意义，就在于做的过程中！
我记得看过毕淑敏老师也写过这样一句话：人的一生，其实和周围的花草树木是一样的，一定说它有意义，就是人赋予的`！我们能成为人，能享受这世间的一切阳光雨露，风雨人生，一定要活得有意义。
司马迁说过：“人固有一死，有的轻于鸿毛，有的重于泰山”。我们该如何走过属于我们的一生呢？是啊，如果说：“我们生活的每一天都要意义，我们的心中有一个目标，那么我的日子一定会过得有声有色”。
在我们的学校里，同学们参加了各自喜欢的特色活动，因为是自己报的志愿，所以，活动起来也是有声有色、操场上的足球队的同学们生龙活虎的奔跑，碰撞了，跌倒了，流血了，没有一个同学抱怨。舞蹈教室的同学们随着悠扬的曲子翩翩起舞，还是一个个精灵，用舞姿来表达对母校，对老师们的热爱。乐器班的同学在老师的指挥下，一首首曲子从音乐教师传出，回荡在整个校园的上空，抒发着对老师，对祖国的爱！每个活动室的同学们都希望在短暂的时间内有所收获。
我们爱我们的父母，爱我们的老师同学，爱我们的家乡，更爱我们的祖国。
活着，要通过努力，来实现自己的理想。这样就是生命赋予我们的真实的意义！
《朗读者》观后感4
董卿曾说过，坚守一颗庄重之心，给文学以礼遇——不要赋予书“强心针”的功能。“生活里还可以有一顿饭，是耳朵的饭。”一卷书，一盏茶，在轻声吟诵中走入诗意的世界；一段文，一个人，从翰墨幽香中感受文化的沉淀。
观看完第二季的我最印象深刻白岩松的演讲，从他的演讲中，我学会了很多；
每个人都有不同的人生经历，白岩松也是一样，他的少年时代充满着艰辛，也有难忘的回忆。家乡是忘不掉的牵挂。当下我们被太多的成功学包围，我们这个时期的人，都太过去热衷成功学，从而导致了一种畸形的判断标准。只有成功，别人才会高看你，只有成功你才会有地位，只有成功你的人生才是成功。在我们都想去成功的时候，大部分人都是不成功的。中国老话，“人生不如意事十有八九”。这句话我们也能够看出，大部分人都是不成功的。不成功就会沮丧、就会消沉、意志就会削弱、自信心就会丧失。这样的标准要不得。
人从出生开始，就是一条单行线，直奔死亡而去。就算你赢得了全世界，你也赢不了死亡的这个结果。面对死亡这么大的一个失败，你该怎么办？
成功固然好，失败也没关系。重要的是在过程中，我们能够得到什么。一个没有经历过失败没有经历过挫折的人就像一个纯净的玻璃球，有一点磨损，在别人眼里就会失去光彩夺目的本来。高处不胜寒，越成功，站的越高，摔下来就会摔的越狠。如果我们经历过挫折经历过失败，再次摔下来的时候，疼痛感就会大大减弱。
一个人有一个不成功的一生是失败的。但是，一个人如果没有经历过挫折和失败就很可能夭折在通往成功的路上。
《朗读者》观后感5
《朗读者》已引来学术界的关注。清华大学新闻与传播学院教授、影视传播研究中心主任尹鸿发文点评：“满电视都在明星玩游戏，央视这《朗读者》却别具一格，‘慢下来’用朗读做电视，真是稀缺而有价值的电视文化。家里人都兴致勃勃地边听边看边议论。董卿团队看来成了央视有意推出的文化品牌，节目也体现了人们对央视平台。《朗读者》证明着文化类节目未必‘冷’，央视文化综艺的集结今年有新突破。”
知名演员濮存昕，一身中式大褂出场，犹如从改编自老舍名作的话剧《茶馆》中走来。他朗读的是老舍笔下《宗月大师》的节选片段。内容是关于宗月大师资助老舍上学的故事。台词功底深厚的濮存昕，饱含情感的朗读形成情绪的磁场，给观众强烈的代入感和共鸣。他透露，自己在生命中也曾遇到贵人相助。
原来，濮存昕小时候腿部残疾，曾受到同学歧视，直到遇到一位叫荣国威的大夫，才治好腿疾，过上正常人的生活。“所以读到老舍先生对宗月大师的感恩之情时，我也能感同身受。”成名后一直热衷于公益事业的濮存昕坦言，“要记住帮助过自己的人，在我有能力的时候，也尽可能去帮助别人。”
《朗读者》观后感6
朗读属于每一个人，文字之美难以抗拒。也正是《朗读者》、《见字如面》、《中国诗词大会》这些深藏文化内涵的节目，如一股股清泉，唤醒了人们许久未被触摸的文化脉搏。
《朗读者》已播出两期，在这些朗读者中，有大师、有素人、有世界小姐、有童话大王，我们能从他们的朗读中看到大人物的真实，也能体味到小人物的真情。
有人感动于著名翻译大家许渊冲先生的“生命并不是你活了多少日子，而在于你记住了多少日子。”
有人因花园夫妇“醒来觉得甚是爱你”这样简单又充满情深的话而落泪。
而笔者，则在柳传志先生给儿子的新婚致辞中，听到了满满的爱与祝福，那一句“做父母的有什么比儿女生活幸福还幸福的事呢？”更是道出了天下父母的心声。
世界小姐张梓琳有感于与女儿的“遇见”，朗读了学者刘瑜写给女儿的信《愿你慢慢长大》。“愿你有好运气，如果没有，愿你在不幸中学会慈悲。愿你被很多人爱，如果没有，愿你在寂寞中学会宽容。愿你一生一世每天都可以睡到自然醒。”简单又平常的小愿望中，我们听到了一个母亲对女儿成长之路殷殷的祝福与期盼。
如果说“遇见”是一种美妙的缘分，那么“陪伴”一定是最长情的告白。
陪伴是无悔的付出：陶艳波妈妈16年如一日陪伴儿子杨乃斌，和儿子做同桌，充当儿子的耳朵，风雨兼程，让儿子无声的世界胜有声。
陪伴是无声的挽留：童话大王郑渊洁对爸爸说：“只要您和我妈妈活着，我就一直把他（童话大王）写下去。”父亲又对他说，“只要你一直写下去，我和你妈妈就一直活下去”。
正像《朗读者》这两期的主题，我们和孩子也是缘始于“遇见”，情长于“陪伴”，希望在与孩子的相互陪伴过程中，我们都能收获满满的爱与幸福。
如果说能有一段文字、一篇文章能诠释“陪伴”的含义，那郑渊洁的《父与子》当之无愧亏。
