古装电视剧《射雕英雄传》台词
1.靖哥哥，我死后你要答应我三件事：一，我允许你为我难过一阵子，但不允许你永远为我难过。 二，我允许你再找一个妻子，但她必须是华筝，因为她真心爱你。 三，我允许你来拜祭我，但不能带着华筝来，因为我毕竟还是很小气。
2.乱世之际，人不如狗。
3.他是王爷也好，是乞儿也好，我心中总是有了他。他是好人也罢，坏人也罢，我总是他的人了。
4.桃花影落飞神剑，碧海潮生按玉箫。
5.四张机，鸳鸯织就欲双飞，可怜未老头先白，春波碧草，晓寒深处，相对浴红衣。
6.世上聪明人本来是有的，不过这种人你遇上了，多半非倒大霉不可。
7.七张机，春蚕吐尽一生丝，莫教容易裁罗绮。无端剪破，仙鸾彩凤，分作两边衣。
8.九张机，双飞双叶又双枝，薄情自古多别离。从头到底，将心萦系，穿过一条丝。
9.打不过，逃
10.前途既已注定了是忧患伤心，不论怎生走法，终究避不了，躲不开，便如长岭遇雨一般
11.亢龙有悔，盈不可久。
12.凡是女子听说哪一个女人美貌，若不亲眼见上一见，可比什么都难过，如果自己是美丽女人，那是更加非去看一看、比一比不可。
13.这些珍宝虽无知觉，却是历千百年而不朽。今日我在这里看着它们，将来我身子化为尘土，珍珠宝玉却仍然好好的留在人间。世上之物，是不是愈有灵性，愈不长久?
14.我跟他多呆一天，便多欢喜一天。
15.教而不明其法，学而不得其道。
16.妹子，你心中已有了郭世兄，将来就算遇到比他人品再好千倍万倍的人，也不能再移爱旁人，是不是?
17.那自然，不过不会有比他更好的人。
18.他是王爷也好，是乞儿也好，我心中总是有了他。他是好人也罢，坏蛋也罢，我总是他的人了。
19.萧瑟平生只自知，玉箫忍按悼亡词。桃花飞影潮生后，尽想东邻一笑痴。
《射雕英雄传》：新版为我们展示黄蓉的另一种可能性
作为80后，我看过83版，也看过朱茵版，周迅林依晨版也多多少少看过片段。我发现历代的黄蓉常常用诸多的肢体语言来表现娇俏、聪慧、古灵精怪。比如说被奉为经典的翁版，表达一个情绪从眼珠到表情再到肢体频繁活动很多次，显得十分活泼。我们在小说时脑子里想象的形象也会局限在我们这样的认知里，我想这也是很多人觉得翻拍达不到自己标准的原因。
此版我是在看了豆瓣评分后去看的，中规中矩的一个武侠剧，大体蛮好看，黄蓉一出来，我的眼睛就亮了。这孩子长着一双会说话的眼睛，人没笑眼睛总先笑了。目前看到她做菜让引洪七公教功夫这段，有好几个片段令我忍俊不禁。她让黄河四鬼的师叔(名字我老没记住)割脑袋上的包那段，身体没扭，手没到处点(港式表演的固定套路)只是头微微一偏，眼带捉狭，声音压低，轻轻一句“割了吧!”仿佛在认真劝说一样，我一个本应哈帅哥的妹子硬是被撩得直想和郭靖打一架。还有她发现洪七公走后又回来并躲在树上偷听他们说话时，眼睛先是挣大表示惊讶，然后慢慢往回眯成笑，精光一闪，接下来套路就来了(话说这版在眼睛上也给了很多特写)，这样的俏皮和甜萌，真是撩死人了!
说实话，翁版我也喜欢，毕竟童年时的迷梦，朱版颜值我更喜欢，周版林版没什么感情。这版给了我惊喜，也许没有前几版那么活泼(小说里也没说黄蓉是活泼的女子)，但是古灵精怪全在一颦一笑里，这另一种的黄蓉我更更更喜欢!
古装剧《射雕英雄传》台词
1.靖哥哥，我死后你要答应我三件事：一，我允许你为我难过一阵子，但不允许你永远为我难过。 二，我允许你再找一个妻子，但她必须是华筝，因为她真心爱你。 三，我允许你来拜祭我，但不能带着华筝来，因为我毕竟还是很小气。
2.乱世之际，人不如狗。
3.他是王爷也好，是乞儿也好，我心中总是有了他。他是好人也罢，坏人也罢，我总是他的人了。
4.桃花影落飞神剑，碧海潮生按玉箫。
5.四张机，鸳鸯织就欲双飞，可怜未老头先白，春波碧草，晓寒深处，相对浴红衣。
6.世上聪明人本来是有的，不过这种人你遇上了，多半非倒大霉不可。
7.七张机，春蚕吐尽一生丝，莫教容易裁罗绮。无端剪破，仙鸾彩凤，分作两边衣。
8.九张机，双飞双叶又双枝，薄情自古多别离。从头到底，将心萦系，穿过一条丝。
9.打不过，逃
10.前途既已注定了是忧患伤心，不论怎生走法，终究避不了，躲不开，便如长岭遇雨一般
11.亢龙有悔，盈不可久。
12.凡是女子听说哪一个女人美貌，若不亲眼见上一见，可比什么都难过，如果自己是美丽女人，那是更加非去看一看、比一比不可。
13.这些珍宝虽无知觉，却是历千百年而不朽。今日我在这里看着它们，将来我身子化为尘土，珍珠宝玉却仍然好好的留在人间。世上之物，是不是愈有灵性，愈不长久?
14.我跟他多呆一天，便多欢喜一天。
15.教而不明其法，学而不得其道。
16.妹子，你心中已有了郭世兄，将来就算遇到比他人品再好千倍万倍的人，也不能再移爱旁人，是不是?
17.那自然，不过不会有比他更好的人。
18.他是王爷也好，是乞儿也好，我心中总是有了他。他是好人也罢，坏蛋也罢，我总是他的人了。
19.萧瑟平生只自知，玉箫忍按悼亡词。桃花飞影潮生后，尽想东邻一笑痴。
《射雕英雄传》：每一代人，都有自己的一部《射雕》
一位很开通的朋友，想给女儿推荐一部武侠小说，问我：“你说哪本最好?”
我说：“《射雕英雄传》最合适。”
这样说，当然没有经过什么调查，只是作为一个“金迷”的粗浅认知。上世纪90年代前半期，我读初中，迷金庸迷得一塌糊涂，初中毕业前读完了金庸所有的武侠小说。那滋味儿是和青春、成长等紧密结合在一起的，受益良多，也贻害不浅，真真有切肤之痛。多年过来几番重读，反刍当年岁月，若论文学水平，感觉《鹿鼎记》《天龙八部》《笑傲江湖》《神雕侠侣》都比《射雕》要好，但最适合的孩子的，恐怕还是《射雕》。
《射雕》是一部非常“正”的书，三观正确，其主角郭靖和黄蓉都堪称“完人”。
郭靖看似呆呆傻傻，愚拙不堪，但在大是大非面前，他一清二楚，每一个重大选择都绝对经得起推敲。他信奉的是“侠”，但又不仅仅是侠。回溯根源，侠者以武犯禁，突破规则，是民间武力捍卫道德秩序的一种表现形式。后来到公案小说那里，侠客又往往成为清官手下捕快乃至家丁的代名词。在《射雕》中，“侠之大者，为国为民”的台词虽然还没概括出来，但郭靖已经走在真理的大道上。郭靖身上有一种“原儒”精神，是“修身、齐家、治国、平天下”的理想主义和英雄情怀。北宋理学家张载“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平”，这句话说得漂亮，但怎么想都是大话，郭靖不说大话，他只是做，一直做到头。
黄蓉人人爱，自不必赘言。她临阵不乱，智计百出，像是兵家;时而感情遇挫，消极遁世，像是道家。然而，她终究是坚韧的，如芙蓉摇曳，随风摆动，百折不挠。《射雕》中，黄蓉是世俗眼里完美的代言人，也是亘古不变的青春美的体现，因为“女儿是上天无尘的花朵”。试想，到了《神雕侠侣》中，当了妈的她虽仍是“女中诸葛”，却已脱不掉几分面目可憎和俗气缠身。
《射雕》影视剧已拍了很多版本。1957年小说出版，第二年就有电影拍出来。此后，各种版本的“靖哥哥、蓉儿”纷至沓来，比如1976年的香港佳视版的白彪、米雪;1977年香港张彻版的傅声、恬妞;1983年香港无线版的黄日华、翁美玲;1988年台湾中视版黄文豪、陈玉莲;1994年香港版的张智霖、朱茵;2003年内地张纪中版的李亚鹏、周迅;2008年内地版的胡歌、林依晨……另外，还有京剧版和台湾布袋戏版本。
至少从50后到10后，每一代人几乎都有自己的一部《射雕》，也都有自己的“靖哥哥、蓉儿”。当然，83版《射雕》传播最广，也普遍被奉为经典。其中，当然最重要的还是黄日华、翁美玲的精彩演出。还有，引入之时，内地刚刚改革开放，荟萃了杜琪峰等一干香港影视精英的83版《射雕》班底，瞬间秒杀其他国内剧。后来，翁美玲饮恨而亡，刹那芳华，不许人间见白头的惊鸿一瞥，也成了一代人永远的记忆。
经典人人爱，终将留印记。但经典也会老，每代人的审美终究不同，就像是当初楚原版的“三少爷”何其风流、痴狂、诗意，但是狭小的室内布景，在今人看来终嫌不足。这也是老剧不断翻拍的原因。然而因为喜欢，最不能忍受的一点就是胡拍、滥改。我想看新的“三少爷”，但痛恨别人毁了他;我想看“东方不败”，但不能容忍他被变性……翻回头说《射雕》，我也喜欢周迅版的蓉儿，小巧玲珑、晶莹剔透，只可惜那位郭靖老师的形象早已被杀死在尘埃……
时间步入2017年，又一部《射雕》热映，主演是杨旭文、李一桐。对于很多观众来说，两人都是新面孔，我之前看过杨旭文参加的一档综艺节目，这次再看他演郭靖，竟颇有好感。一位朋友迷上了这部剧，每周熬夜等更新，在东方卫视播放后，他说：你好好看一下，这里面有咱们80后的情怀!
剧里的情怀的确喷涌而来。虽然没有了罗文、甄妮的歌声，但那支“铁骨丹心”的片首曲音乐还是让人热血沸腾。这部剧的监制兼导演郭靖宇的一句话，我非常赞同，他说：“没想过超越经典，而是向经典致敬——尽可能地还原原著内容，传达金庸小说中的‘侠义精神’。”金庸的作品本身就有极强的镜头感，本身就是很好的剧本。对于很多重拍剧来说，如果不能在高度上超越金庸，为何不能忠实于原著呢!
没有高谈阔论，也没请当红明星撑人气，全凭新人新面孔挑大梁，尽最大可能忠实原著，但拒绝粗制滥造。这部剧拍得非常老实，把武侠经典拍出了几分历史正剧的范儿。也因为这种认真的态度，让人看到几分传统武侠、写实武侠的影子。我感觉，相比于那些信手涂鸦、不负责任的重拍作品而言，这座剧反而更精彩，也值得赞赏。
从目前来看，2017版的《射雕》已经博得了90后和00后们的“芳心”。对于武侠而言，这显然是一件好事。
《我的前半生》是一部写于20年前的小说，改编的电视剧正在热播中。
电视剧《我的前半生》
“微信妈妈群里全疯了，都在讨论这部剧。”
改编自亦舒小说的电视剧《我的前半生》本周才开播，已经显露出了爆款的品相。
除了一众原著粉哭晕在厕所带来的话题度，和集齐新老戏骨的豪华阵容，妈妈们追剧的重点，是对当下婚姻现实残酷压抑的感同身受，和对女主命运的义愤填膺。
(女主对丈夫出轨对象说的这段话，让很多女人大呼太戳心)
女主角子君大学毕业后早早嫁做人妇，老公赚钱、保姆带孩子，在安逸富足的生活里被圈养成一个废物。直到丈夫出轨，她的世界轰然倒塌。而收留她的大学同学唐晶从毕业开始就在职场厮杀，早已有所成就，两个女人的前半生是截然不同的两条路。
小说的时代背景是上个世纪80年代的香港，移植到当下的上海，香港少妇成了上海作女，看似无缝连接的改编里，出现了一个最吊诡的部分：
在小说里，另类的是拼职场的唐晶，当时的女人大多以安稳归宿为荣，就像小说开头的子君，信奉“做主妇不需要天才，但需要运气”。
时代进步到今天，另类的那个成了子君，再没有人会安耽地以为嫁得好就是可以依仗终生的归宿。虽然在电视剧一开头子君就熟练地发了个朋友圈晒幸福，但是这个角色的内核仍是上个世纪的：所有精力拿来防备丈夫身边出现任何年轻漂亮的小姑娘。(有时间刷朋友圈，好歹做个微商吧?)
我以为，唐晶劝子君的这段话，应该已经是常识了。电视剧里的子君却捂起耳朵：我不想听你们现代女性那一套。
很想问编剧：对全职主妇到底是有什么误会?
我的朋友叶子嫁给了天才学长，毕业后她当了一年英语老师。没多久，学长的创业公司开始赚钱，成了互联网新贵。后来她回家做全职主妇，家里有保姆，平时朋友圈画风确实是令人艳羡的'晒娃、旅行、名媛趴、下午茶——但是(所有故事都有个但是)，她一直在接翻译的活，每天晚上娃睡后查资料、翻稿子，这种零活一单也就是几百块的收入，她却没有放弃过，为什么?(废话，为了收入啊!)
收入背后，是她清醒的自我选择：几百块的零活，也要能够应付催稿的压力、更新专业能力，并且收获成就感。
我身边有不少全职妈妈，很多都有自己的小副业，做个烘焙啊，兼职写个稿啊，哪怕做个微商呢。在移动互联网时代，想要做点小兼职什么的，简直不要太容易。
电视剧里的女主，再不济，以她花在挑选时装和保养皮肤上的功夫，经营个微博当小网红，说不定也能成带货机。
一说要干点自己的事，很多全职妈妈会心生不屑，什么都要女人干，还要男人干什么!
这里我也不想多说，借用虎皮妈的一句话，“7年多来终于摆脱了吃白食的家庭地位，有了收入，和老公吵架都中气十足了。”
原著里最掷地有声的一句话，是母亲哭着说离婚了你就什么都没有的时候，女主说：不必哭，我会争气，我会站起来。
虽然是改编得略狗血的电视剧，我也期待看到子君擦干眼泪，站起来往前走。
其实，一个真正被老公圈养得不谙世事的女人如何走出婚姻，这个故事我们在现实中也已经见过了：
“晓松平静地对我说，他想结束这段婚姻。和我在一起生活他感到不快乐，他想要更多的自由和创作空间。”
2014年6月，夕又米在微博发布声明，坦陈已在一年前与高晓松离婚。
她19岁成了高晓松的小娇妻，在家养女儿，一夕之间婚变，她形容那种感觉：
“从童话世界被忽然扔进倾盆大雨，浑身湿透。他教会我认识这个世界，曾有无数幻想，但从未真正考虑过生活的残酷。”
当她明白自己不能再做谁的附庸，为了女儿也必须坚强起来的时候，也一度迷茫，“做什么呢?嫁人之后我从没上过一天班。”
生活终于不再让她继续做一只无忧无虑的小白兔，“起初我很不自信，当我真正直面生活的沉重、繁忙，反而活得更加充盈和开阔。遇到无数的困难。像一个大病初愈、死后重生的人一样，才明白谁离开谁都不可怕。”现在她找回了自己的名字，也有了一份时尚博主的事业。
而她的前夫高晓松，刚刚新开了一个音频节目，谈到自己有一次和李宗盛大哥聊人生，大哥说：
“生活无非是两个字，“熬”和“拼”，很多人以为自己可以熬，熬了很多年以后发现还是要“拼”，那还不如，早一点拼。
生活无非是两个字，“熬”和“拼”，很多人以为自己可以熬，熬了很多年以后发现还是要“拼”，那还不如，早一点拼。
这段话，看起来是中年男人的感悟，但是也实在很适合送给夕又米和子君。
没有什么是女人应该做的，也没有什么是女人不能做的。感谢时代给了我们更多选择，女人拥有了空前多的自我实现路径，虽然会难，但是实在不必像上个世纪那样，把失去丈夫当成女人最大的失败。
电视剧《我的前半生》观后感二
孩子们期待的暑假来了，20年前的一件往事又浮现在了脑海中，好像每个孩子都经历过这样的“尴尬”。
那是一段无忧无虑的日子，去了厦门，去了大连，疯玩儿两个月，直到假期的最后三天，才真正重视起来许久未曾动过的暑假作业。60天的东西堆到3天来完成，结果可想而知，1号开学，8月31号通了一宵，仍旧是没有完成。哭没有用，赶紧解决问题!是到学校告诉老师慢慢补，还是请假?
无论哪一种，都挺痛苦。面子无关年龄，每个人都需要，为了躲避后期要面对的种种问题，我选择在家写完再去上学，而付出的代价就是三天的缺课和数不清的措手不及。而就是从那次开始，我记住了教训，彻底学会自律!
后来才知道，是父母特意一整个假期都没有提醒，目的就是给我个教训。现在想起来，这痛苦，值得，所谓置于死地而后生。更何况：痛苦要趁早，未来才能好。
最近看了东方卫视和月如意合作的《我的前半生》，这种感觉再次加深。每个人的人生都有很多个阶段，失败和成功、悲伤和喜悦同在，很多事情是特别不想经历的，过程很痛苦。但现在想起来，应该感谢这些痛苦在还可以应付来的年纪来到了，因为至少还有精力可以让我们挽回局面，甚至是从头再来。
人生就像一盒巧克力，你永远不知道下一块会是什么味道。几乎所有的人都会面临人生的新拐点，就像剧中主角罗子君活到三十几岁遭遇最艰难的时光，突然失去了婚姻中的安全感，痛定思痛而后洗心革面重回社会工作打拼，终于学会自己给自己寻找快乐的人生，靠自己能力活着，坦然地过着每一天。
的确，只要不放弃自我追求与探寻，人生随时可以重新开始，永远不会太晚。剧中的子君是幸福的，前半生经历总比后半生折腾要好，她也告诉女性应该拥有自己热爱的事业和生活，努力活出自己的精彩。
不畏将来，不念过去。每个人的一生都是一次远行，不知道在哪一个路口还会遇到谁，还会看到怎样的风景，也不知道在下一个路口，会迎来怎样的狂风暴雨，唯有奋力前行。但求此时，能惠风和畅，岁月静好。感谢每一次经历，永远向前看，昂头跨入人生下一程!
电视剧《我的前半生》观后感三
马伊琍在《我的前半生》中饰演生活优越安逸的全职太太罗子君，“作女”形象引发不少讨论。
改编自亦舒同名小说的电视剧《我的前半生》正在东方卫视热播。剧集播出第二天收视即破1，观众反响口碑也不赖。只不过，挂着“改编”的标签，剧中马伊琍所饰演的女主角罗子君也遭遇了不少质疑，主要是被吐槽改编过后没了原著小说中的品味，也失了风骨，昨日马伊琍就接受媒体采访，回应各方争议。她自认生活中完全不是罗子君这样的人，但能够在剧中体验一把“作”的感觉，“还挺有意思的”。
品味变了?“红配绿”是为体现角色性格
《我的前半生》主要讲述了生活优越安逸的全职太太罗子君遭遇婚变之后，重回职场、自力更生的成长蜕变故事。原著小说的故事发生在香港，而改编后的电视剧故事背景则设定在上海，马伊琍饰演的罗子君也变成了一个上海“作女”。
对于罗子君的改动，从视觉上就已经很直观，部分观众最接受不了亦舒笔下女主低调优雅的品味变成了剧中大红大绿的浮夸风。马伊琍在剧中的造型被轰不够优雅，反而兼具老气和土气。对于造型问题，马伊琍透露，自己此前和导演沈严其实沟通了很长时间，“后来我跟导演一致达成了意见，就是别人负责清淡、黑白分明、酷的色调，罗子君一定要负责花红柳绿，色彩鲜艳，因为其实这个人物就是一个性格非常丰富的女人，她的出场必须是这样的。”
比如，不少观众印象深刻的，剧中罗子君冲到小三凌玲小区找其对峙的一身“红配绿”造型，也是导演拍板认可的，“那天我穿了三套给导演看，导演一眼就相中了这一套。当时我也觉得这个造型太让人诧异了，但是导演说就想要这个效果。演下一场，我穿这身衣服进场对戏的时候，演我妈妈和演我妹妹的人都惊着了。但是大家都觉得特别符合子君当时的那个已经完全不知所措的状态了。”
对于这次演一个“作女”，马伊琍也透露非常过瘾，“这一次有这样的机会，我觉得还挺过瘾的。其实哪个城市都有比较‘作’的女性，但是因为我是上海人嘛，所以我对语感什么的非常熟悉，也想过一过这样的瘾。因为生活当中自己完全不是这样的，觉得还挺有意思的。”
风骨变了?和闺蜜“抢男人”不是重点
电视剧相较小说，还新增了一个精英人物贺涵(靳东饰)，原是罗子君闺蜜唐晶(袁泉饰)的男友，本看不惯做作娇气的罗子君，后来和女友携手帮助罗子君重新振作，却和她有了感情纠葛。这也是让部分亦舒迷不满的地方，“20年前的香港职场女性都不作兴跟姐妹好友抢男人，亦舒的风骨正是在此。讲的是自尊二字”。
对此，马伊琍则回应表示，电视剧还是着重在罗子君离婚后的成长变化，“《我的前半生》讲的是一个女性如何从靠别人养活、依赖别人、养尊处优的生活状态中，逐渐清醒过来，恢复到可以自给自足，变成一个独立女性的故事。重点不在于抢闺蜜的男友，我觉得大家把这个重点放错了。一部戏要讲两个女人抢一个男人，就没有必要叫《我的前半生》了。”
对于剧中罗子君的遭遇，马伊琍也表示，“她的人生境遇其实在这个社会中非常普遍，因为有很多是一心为丈夫忙活、失去自我，整个心都扑在家里面的奉献型女性。但这个剧其实就是告诉大家，有的时候你要醒一醒、要想一想自己的价值在哪里，因为人要先学会爱自己，别人才会爱你。”
她认为，现实生活中女性愿意选择在家相夫教子也没有错，但前提是不要失去自我，“不一定非要有一份工作，但我觉得要有一件自己喜欢做的事情，那件事情不是去买衣服、逛商店。我认识一个全职太太，她非常爱听古典音乐，她的丈夫是很成功的投资商，他们俩的共同话题就是一起聊黑胶唱片、古典音乐，他对他的太太(的见解)五体投地。这样的夫妻之间应该不太可能出问题的，因为他们是有共同语言的。夫妻之间一定要共同进步，一定要有共同的话题，一定要让对方知道你没有脱节，你是跟他的脚步是一致的。”
