1、但只有当你开始相信自己时，你才拥有真正的人生。
2、如果你愿意经受所有考验，去获得你想要的，谁有权利阻止你，或许你还有些事没完成，一些你想做的事、一些你没有交代的事，你被人拒绝，即使在你尽力之后，谁有权利否定你?谁?没有谁！倾听你的内心才叫权利，没有人有权利对你的内心说不。在你赢取自己的权利后，你可以当你想当的人做你想做的，我年纪越大我就会遗留更多的东西，这就是生活。
《洛奇6》剧情介绍/简介
《洛奇6：永远的拳王》是由西尔维斯特·史泰龙执导并编剧，西尔维斯特·史泰龙、安东尼奥·塔弗、波特·杨等主演的剧情片，于2006年12月20日在美国首映。
影片讲述了进入中年已经告退的洛奇与新一代重量级拳王梅森·狄克逊的故事。
转眼30年过去，往日的荣光渐渐不再。曾经的'传奇拳王洛奇（西尔维斯特·史泰龙饰）生活平淡乏味，心爱的妻子亚德里安因癌症去世，自己与儿子的关系又分外紧张，他终日坐在所开的小餐馆里追忆往昔，谁也不会想到这位拳王退休后的人生竟如此落寞。
是时，新一代的拳王横空出世，年轻的梅森·迪克逊（安东尼奥·塔弗饰）统治者重量级冠军的头衔。在体育频道工作的波利（波特·杨饰）突发奇想，策划了一场新老两代拳王的世纪对决。梅森渴望在比赛中向拳迷们证明自己的实力，洛奇则希望在此感受万众欢呼呐喊的狂热气氛，他们怀着各自的心愿重返拳台。
好久没看电影，多亏了春节
《洛奇》一部相当知名的体育题材励志电影，最近得空儿又看了一遍，偶然发现最后的拳台大战原来也是在新年之际，没想到这么应景儿，姑且拿来祝大家牛年快乐吧！
《洛奇》到现在拍了整整五部，不得不引起我的注意，从1976年一直打到了2006年。我很纳闷到底这片子有什么可一拍再拍的。虽没有看过，不过用“脚后跟儿”想都知道系列的第一部不说是最好的也是非常有看头儿的一部。记得“外貌协会会长”说过这个片子就是男版的灰姑娘。此话不假，确实，不管怎么说《洛奇》基本就是一部“赤裸裸”的励志影片。当我拿来看过一遍后，出乎意料，自己还是对自己说“嗯，有点意思”。
作为一部励志电影，他确是有好莱坞制式的情节和结构。影片用了近一半的片长来表现洛奇潦倒的境况。片子开始就是一场让人提不起劲的比赛，虽说洛奇赢了，但台上不见获胜者的兴奋，台下也没有排山的欢呼，反倒都是叫骂比赛的无聊。休息室里，我们了解到这场胜利为洛奇赢得了65块的奖金，抛去各种费用最后他拿到了40块。这让观众明白主人公的拳坛生涯不但不精彩而且几乎到了只能糊口的地步。这还没完，既然拳台养活不了洛奇，兼职是个理所应当的选择，看看主人公的兼职——为黑社会追债。想想也算是发挥自己的长处。可洛奇天生又不是心狠的人，手再辣也要听脑袋管，追债任务没有按“上面”的要求行事，最后落得一顿奚落。接着，洛奇回到拳击馆，发现自己的储物柜不再属于自己，“老麦克”不客气地告诉洛奇柜子现在是明日之星的，而洛奇不管是不是赢了比赛，都是个蹩脚货。够潦倒吗？还不够。接着连街头的混混都懒得听洛奇的说教，最后回敬了他一个帅气的手势。
一个无知孩子的手势，又一次刺痛了洛奇。
有够逊，有够背，有够糗之后，幸运女神终于站在了咸鱼身边，手把手教他翻身。重量级冠军阿波罗希望给一个无名小卒挑战战神的机会，彰显狗屁美国精神。（
史泰龙：都知道他吧，可咱就从没冲着他的名气看过什么片子。压根儿就觉得他是个肌肉男，会说话的人肉盆景。什么第一滴血，就是流一盆我都不带拿眼皮夹你一下。可是看了本片，哦！？好像也不全是这样。让我印象最深的就是史泰龙那浑厚中带着强烈鼻腔共鸣还夹杂着懒散气质的嗓音。说起话来音色稳健，配上他那副提不起精神的脸，耷拉着眼皮一副无所谓的样子。不管是有意为之还是史泰龙本色演绎（多半是后者）。效果很好，让本片没有丝毫苦痛挣扎中的软弱，只看到主人公坚硬的挨过每一天。“坚硬”没错，就是“坚硬”，不是坚强，坚强可能更多的是指
见缝插针的细腻：影片整个的气质就很硬，没有什么纠结灵魂，撕心裂肺的苦痛。而硬朗的整体中还是有一些点睛的细腻之处，让片子时不时温柔的捅你一下。
看到小时候的自己，总让人想起过往的年代，过往的青春，还有一个个幻灭的理想。看着现在的自己，洛奇也是由衷的无奈，自己到底在干些什么？
愤怒，没了这口让人奋进的中气，就算女神揪着咸鱼也未必能翻身。洛奇在酒馆里的谈话显然他还是有一口气在胸中憋闷。“你努力过些什么？”问老板也拷问着自己。
“老麦克”也希望能借着咸鱼翻身之际，给自己最后一个机会，前面对洛奇尽挖苦讽刺之能事。而现在又主动找上门示好。不免让人觉得这死老头势力的很，不过谈话间也感受到“老麦克”厚着脸皮自荐的心酸，毕竟已是一把年纪，如此低三下四只为了最后的机会。同样史泰龙也在这里献上了本片中最好的表演，洛奇终于爆发，歇斯底里的吼叫着，吐露了压抑多年的怒火和不满。
说到结局真是让我惊出一身汗，还好导演没让洛奇战胜阿波罗，总算为影片画上了圆满的句号，使得洛奇的拼搏升华到了和胜负无关，只为自己的理想，为了证明自己，为了爱。结尾的处理也很干脆，就那样一个视外人如无物的拥抱，嘴里面“我爱你”“我爱你”的说着，定格，黑屏，滚字幕。留在脑子里的只有洛奇苦战之后伤痕累累的脸。
音乐：这个大家应该都有体会吧，如此硬朗的影片，又加之是励志题材，激昂奋进的配乐那是必不可少的。但没想到影片的配乐这么的优秀，如此贴合电影，都记得洛奇一袭灰衣在城市中奔跑那段吧，经典励志影片的必备桥段，一首激昂到亢奋的配乐加上主人公片段式的奋斗场景，随着音乐的结束，主人公往往已蜕变成了极品凤凰男（女）。说起这个我就忍不住，蒙太奇可以，但是被这种桥段忽悠出那三分钟的热气儿，的确幼稚。生活就是生活，面对困苦，只有鏖战，哪来的那么多酣战淋漓。放到时间上去烤，扔进苦海里去煮，烤焦了，熬化了，才正真脱胎换骨。励志就是励志，看看可以，别全信。除了这首经典的配乐还有一首钢琴配乐也很出彩，第一次出现在洛奇因为没有按黑道老大的要求行事，最后落得一身不是，无奈转身离开之际，音乐响起，其中纯净的琴声只那么几滴，却打动了我，让我感受到洛奇虽是一身横肉，但也不过是个打手，寄人篱下，也是悲从中来，个中滋味也只有他自己知道。
励志电影是励志的，可谁也不知道你从他那得到了什么，他或点燃你，或哄骗你，亦或麻醉了你。而我得到了什么？看看就知道，就是鹿皮我的头像，我的女神，是的。我想说，可能大家都有不愉快的，甚至是过不去的心事。那么既然幸运女神没有站在我们这一边，那就请你拿出勇气，努力站在女神那一边吧。
每个人都想要上天堂，但没有人愿意死。
一个声音说：天堂是美好的，我应该上天堂；另一个声音说：生活是美好的，我不能死。
两个都是我们的真实想法，但是…只有死了才能上天堂。出现这样的矛盾是因为，我们的大脑里，并非只有一个自我。
你说的是哪个我
赫拉利的《未来简史》中提到过一个细思极恐的实验。
一个小男孩患有癫痫，医生为了治疗切断左右脑之间的连接。脑科学家将这个小男孩作为实验对象。
我们知道，人的大脑分左右半球，各有分工：左脑控制右边的身体，右脑控制左边的身体；左脑主要负责语言逻辑等功能，右脑则主要负责形象思维相关的功能。
实验人员首先问这个小男孩，你长大了之后想做什么？小男孩（的左脑）回答说。
我想当制图员。
为什么说是小男孩的左脑在回答呢？因为右脑不会说话，而且左右脑之间的信息交流已经切断。制图员，是小男孩左脑的.理想。
之后实验人员问了同样的问题，但换了方式：
把问题写在一张字条上，并且遮住小男孩的右眼，让他用左眼看这个问题。然后给了他很多带字母的卡片，让他用卡片拼出自己的答案。这次他的答案是——
赛车手。
一个声音说：当制图员吧，工作稳定，没有危险；另一个声音说：当赛车手吧，又酷又刺激，多棒啊！
要知道他只是有癫痫，并没有什么精神疾病。这个实验说明，大脑中本来就不只有一个自我，只不过正常人的大脑中，信息可以充分交流，总有一个声音最终胜出，做出反应。
我们生活中也有这样的
那如果有一天，我们对这个选择，这个决定后悔了呢？如果我们对做出选择的那个自我，心生厌恶了呢？
这就是最近热映的电影《无双》想要探讨的问题。
逃避责任的自我剥离
之前的文章《什么是好的垄断》中提到过：有选择必有成本，成本是放弃了的最高代价。
电影里有一段台词是点睛之笔，正是为了说明这个道理——
想要得到什么东西，就必须付出代价；就算你现在说不想要了，也还是要付出！
我们的主角面临一系列的选择，换句话说，他需要付出一系列代价。
想要成功么，想要配得上你爱的人么？那就把你画的画卖出去，卖很多很多钱，成为世界闻名的画家。
没人买么？想要体验画画的快乐么？那就帮我作假，临摹大师的作品卖钱。
想要钱么？那就跟我们一起印假钞，一起干掉对手，一起枪林弹雨。
选择 = 获得 + 成本
每一个获得都是那么诱人，让他憧憬，于是他做出了自己的选择；
但每一项成本又都是那么高昂，让他害怕，于是他在回过神后拒绝付出。
不，我是一个遵纪守法，有前途的艺术家。总有一天我会成功，会有很多人高价买我的画。我会住上大别墅，衣着光鲜，喝最名贵的红酒，在最有名的画廊办个人展览，我为什么要干违法的事？
什么？杀人？我这样的老实人，看到别人拿枪都会害怕，听到炸弹响都哆嗦，怎么可能会杀人！只有为了最爱的人，我才会鼓起勇气冲入险境。我不会为了赚钱冒这样的风险，就算有人拿枪指着我也不行！
什么？失去心爱的人，却拿别人当替身？不可能，我不是这样的人，我做不到。
可你分明都做了，一步一步地越陷越深，做的时候，你的脸上甚至还洋溢着满足的微笑。
不不不，这肯定是另外一个人！都是他拉我下水，都是他自作主张，都是他逼我、骗我、误导我……才会发生这么多可怕的事。
可你分明在羡慕他的敢爱敢恨，雷厉风行，你时刻都想要变成他。
不，我可以给他一个名字，一个身份，一张脸。
别傻了，他就是你自己，你所厌恶的那个自己。
这就是一个人内心的挣扎：人不总是理性的，总会在诱惑面前做自己清醒时不会做的事。可以一生小心谨慎不做这样的事（比如老实人），或者做了之后承担责任，又或干脆放弃良知（比如连环杀手），都能达到自洽和平衡。
但如果良心未泯，又不愿承担应有的代价，那就只好否定自我，想要把那个自我剥离出去，就要受到最深的煎熬。
这才是这部电影真正的核心，是珍珠。其他的印假钞、杀人、剧情反转，都不过是装珍珠的盒子。说来说去都是人性，演来演去都是内心戏。
什么才叫抄袭
有人说《无双》抄袭了《非常嫌疑犯》，我觉得算不上『抄袭』。
有一部电影叫《十二怒汉》，后来国内买了剧本的版权，又翻拍了一部电影《十二公民》，非常好看。
请允许我斗胆定义一个『剧情重合度』，最高为 10 ，最低为 0。如果一个电影和另一个电影的剧情像《十二公民》这样完全重合，而又没有购买版权，那就是完全的抄袭，重合度为10；如果一个电影和任何电影都没有任何相似之处，重合度为 0 ，完全『原创』（这样的电影是不存在的）。
如果你认同前面的定义，那我要说与《非常嫌疑犯》比对，《无双》的剧情重合度顶多是 1 ，不能算抄袭。
现在的电影都是在讲故事，天下的故事套路就只有那么多，有一点出彩的改动就很不容易了。如果你拍一部电影，全剧任何地方都和其他电影不同，那这个电影没人会喜欢。因为喜欢 = 熟悉 + 意外，更招人喜欢的是那种老戏新唱，在大家都熟悉的故事里加一点变化。
有人说《无双》的故事框架和《非常嫌疑犯》一样，这没错。但故事框架这个东西，就像饺子皮，故事怎么讲，人物怎么塑造才是饺子馅，决定了电影的水平。
《无双》这部剧重点是表现主角内心的冲突，《非常嫌疑犯》里没有。其实比起《非常嫌疑犯》，这部电影更像《搏击俱乐部》、《我是谁：没有绝对安全的系统》，最后一段甚至像《穆赫兰道》。
《非常嫌疑犯》里，整个犯罪团伙根本就不存在，只不过是嫌疑人的捏造；《我是谁》里，双重人格只是嫌疑犯脱罪的障眼法；《搏击俱乐部》里根本没有犯罪行为，也没有什么道德上的挣扎。他们和《无双》都不是一回事。
即便是采用同样的故事框架，也没有任何问题，不叫抄袭。越狱电影在《洞》、《芭比龙》、《胜利大逃亡》之后，还有《肖申克的救赎》；拳击电影《洛奇》之后，还有《铁拳男人》、《铁甲钢拳》、《百万美元宝贝》、《勇士》；篮球电影有《光荣之路》、《卡特教练》；他们都是在同一框架下讲了完全不同的精彩故事。
即便你看过前面提到的所有电影，《无双》还是值得看，它有自己独特的东西，他比《非常嫌疑犯》好看十倍。
我看过两本小说，都是讲有一块石头，吸天地之灵气日月之精华，通了灵气，去到人间了却前生恩怨。年少时冥顽不灵，稍有不如意就摔摔打打，还到处惹祸，经历一番世事磨练后，最终大彻大悟，皈依佛门。
是它们互相抄袭么？不是的，这两小说，一本叫《红楼梦》，一本叫《西游记》。
