如何写
一、演讲的准备
演讲准备十大要素：选择话题；分析听众；搜集材料；写作演讲稿；制作视频辅助物；设计态势语言；修饰形象；编制摘要；全面演练；熟悉演讲环境。一篇好的演讲稿所实现的目标：渊博的知识；充分的材料；严谨的逻辑；准确的语言；清晰地结构。话题的选择是演讲是否成功的关键，而选择话题的原则：适合演讲者；适合听众；适合组织者。
1.题目是演讲开头的开头。好的题目也就是一个好的构思。题目要既能提供信息又能吸引人的眼球，做到生动、精炼、新颖。
2.分析听众主要做一下三个方面的工作：收集有关听众的重要信息，以确定大部分听众的类似点；预测听众对话题的兴趣、了解程度和态度，已决定演讲的内容；了解听众的规模以及他们的态度以制定演讲的战略。
3.搜集要搜集适合听众的材料；要搜集多种不同类型的材料（多样化、趣味性）；把搜集到的材料联通其材料来源一起写在单独的笔记卡片上，并将卡片分类，还有额外的材料。
卡耐基：神神地思想你演讲的题目和内容，一直思想到烂熟和融化，于是你就可以制造出一套新的思想，像一粒种子的幼芽，自然地膨胀而发展。（演讲稿写作过程是烂熟和融化的过程）
加里宁：写演讲稿，就逼你研究得更深刻。讲稿的写作是这样一个深入的过程，又需经历如此的艰辛，所以才使演讲的主题更加深化。
4.制作视觉辅助物注意事项：充分考虑听众的接受能力；不要过多地依赖视觉辅助物的帮助；提前制作，并进行设计和练习；简单、清晰，不要制作过于复杂的视觉辅助物。
5.设计态势语言：态势语言既是一种表情达意的手段，同时也是听众的审美对象。言之不足，手之舞之，足之蹈之。林语堂所言：既防止过，也不要不足。
6.修饰形象：演讲者的形象是演讲者思想、道德、情操、学识和个性的外在体现。衣着、发型、是演讲者性格气质、文化评为的反映。恰当的形象修饰可以展示演讲者良好的内在修养机器独特的个人魅力。
7.编制摘要：使用摘要的这种方式可以保证你是在向听众说稿子而不是背稿子，可以有效地加强演讲与听众的交流。丘吉尔：我买火灾保险，但是不希望我的房子着火。如何准备一份演讲摘要：写出要点和次要点；列出结构提纲；摘录重要材料的关键性信息；提示词和标记。
8.反复演练：对演讲进行全面地练习，包括熟悉内容，强化声音，体态的表达，视觉辅助物的运用等。
9.熟悉演讲化境：环境的好坏是演讲能否成功的重要因素。人们常说一个很糟糕的房间会将一次最好的演讲变成一场灾难。
二、演讲稿的组织
演讲稿有十分独特的问题要求，它是一种成文性的口语，它是一种口语化文章（文字是立起来的）。演讲稿的语言特点：听众的明确性；语言的即时性；表达的现场性。
林语堂：一个好的演说稿，在他的演说讲完之后，他会感觉到他的演说有着四份的，一份是他原来预备的；一份是他实际讲出来的；一份是在报纸上刊登的；还有一份，就是他在回家途中想到当时应该怎样讲法的。
组织演讲稿最容易犯的一个错误就是不区分口头语体和书面语体，把演讲稿写成
总而言之，演讲稿是一种经过高度地概括、提炼和艺术加工而成的口语。语言简洁、流畅、生动；内容精确、规范、优美；形式声韵美、意境美。演讲稿的表达要求：简练、生动、流畅、通俗。
1.演讲稿对演讲的积极作用：保证内容正确、全面和富有逻辑；加强语言的规范性和表现力；有助于克服怯场，增强信心；帮助演讲者适当地掌握时间。（写-记-扔）
2.演讲稿的特性：声传性（演讲稿是现场演讲的依据，是由心声变有声的语言中介。撰写演讲稿要做到上口和入耳）；临场性；整体性（三方人物，四重联系，五个环节）
3.演讲稿的结构：由开头（像老虎）、中间（像猪肚子丰满）和结尾（像豹子）三部分组成。开头提出问题，中间分析问题，结尾解决问题。开头定好基调，中间形成吸引，结尾发人深省。
4.演讲的开头：短小精巧，新颖诱人。（善于始者，成功己半）五个目标：决定听众的期望值；奠定演讲的基调；预告演讲的框架；发展与听众交流的共同基础；建立演讲者的可信度。
开场白的有效形式：故事、共同基础、个人参照、个人经历、赞美、惊人的陈述、抒情、悬念、比喻、提问、排比、幽默、双关等。注意的问题：长度要适中；最有再写开场白；避免开场的大忌，平淡、自我吹嘘、谦辞过多。
设问式开头：聪明的提问是智慧的标志；唤起听众的注意力和兴趣，缩短演讲者与听众的距离，是两者的感情迅速沟通；采用提问式开头，要提得好，提的恰当。
叙事式开头：由于股市具有生动的情节、内容新奇等特征，容易赢得听众的关注，激起听众兴趣。要求做到：叙事要简明扼要，短小精悍，不可拖沓；事情具有针对性，能触发听众的兴趣；所叙事情要与中心论题密切相关。
解题式开头：扼要解释、说明演讲题目的含义，能自然流畅地转入正文的论述。要做到：避免罗嗦，同义反复；力求出新，不落俗套；不要故作谦虚，自吹自擂。
明旨式开头：开宗明义，开门见山，概括主要内容，直接切入主题，说明意图。要做到：集中突出，语言准确凝练，不易转弯抹角，过多渲染铺垫；这种开头方式往往在比较严肃的演讲中使用。
抒情式开头：渲染欺气氛，以情感人，使听众迅速受到情绪感染，主义聆听演讲内容。多采用排比、比喻、比拟等修辞手法，形象生动，引人入胜。要做到：真挚的感情；不可矫揉造作。
示物式开头：多在军事演讲、法庭演讲或学术演讲中使用。通过展示实物，给听众一个感性的直观印象，提出和阐述自己的见解。
5.演讲的主体：是指对话题展开论述的部分，也是演讲的核心，但负责阐述、论证观点，达到说服和感染听众的目的。
安排完整、有序、清晰的结构（一般设置两三个论点，论点太多不利于听众的理解）；
充分的论证观点（借助分析、判断、推理、归纳等逻辑手段说理论证。选择真实、典型、生动的材料，论据要精干。带有悬念、妙趣横生、具有幽默感、寓意深刻的材料激发听众兴趣）；
设置情感（演讲者感情最真情、最动情的时刻，是听众最震撼、情绪最激动、精神最振奋的时刻，也是演讲者与听众达到精神和情感共鸣的时刻。酿制常用的修辞有重复、排比、设问和反问。快者掀髯，愤者扼腕，悲者掩泣，羡者色飞。李燕杰：一次演讲，怎样达到效果？这需要演讲者在感情上一步一步地说服听众，在理论上一步一步地抓住听众，以内容上一步一步地吸引听众，是听众的内心热情逐渐燃烧起来，演讲将自然推向高潮。）；
过渡语、内容预告、内部小结。运用大量的归纳和提示性语言，为听众提供内容线索，一遍能够更好地理解和记忆你说的话。演讲大师库什纳：当你拿不定主意的时候，就加上过渡。
6.演讲的结尾：结束语和开头同等重要，是演讲者表达思想、打动听众的最后机会。良好的结尾能使演讲在热烈的气氛中圆满结束，给听众留下强烈的印象。要注意：热情洋溢，富有鼓动性；新颖巧妙，不落俗套，简洁精练；收拢全文，提示要旨；不能匆匆了事，要耐人寻味。迪金森：结尾留下些没讲的东西应该与你讲过的东西同等重要。形式上有总结式结尾、感召式结尾、抒情式结尾、警言式结尾、呼应式结尾。
7.演讲稿的修改：校正观点（观点正确、鲜明、新颖）；增删材料（材料与观点的高度统一）；调整结构（结构严谨，详略得当）；变换手法（新颖生动，丰富多变）；修饰语言（上口、入耳）。
演讲稿写作技巧之：演讲稿写作要点
(一)确定讲题，选择材料
1.根据演讲活动的性质与目的来确立讲题
所谓讲题，就是演讲的中心话题。演讲稿的撰写必须在一个有社会或科学价值、有现实意义或学术意义的特定问题中展开，否则，将是无的放矢。
演讲者总是根据演讲的性质、目的来确定选题的。若被邀请作学术演讲，就应该介绍自己最新的研究成果或自己掌握的最新的学术信息，这样的话题才最具学术性。如果是在思想教育性的演讲活动上作演讲，就应该针对现实中最新鲜的现象和听众最关心的问题发表见解。就连竞选演说和就职演说，也要能把握住听众的理想和愿望来选题。
2.根据演讲主题与听众情况来选择材料
材料是演讲稿的血肉，所以材料的选择和使用在演讲稿的写作过程中是一个重要的环节。
首先要围绕主题筛选材料。主题是演讲稿的思想观点，是演讲的宗旨所在。材料是主题形成的基础，又是表现主题的支柱。演讲稿的思想观点必须靠材料来支撑，材料必须能充分地表现主题，有力地支持主题。所以，凡是能充分说明、突出、烘托主题的材料就应选用，否则就舍弃，要做到材料与观点的统一。另外，还要选择那些新颖的、典型的、真实的材料，使主题表现得更深刻、更有力。
其次，材料的选择还要考虑到听众的情况。听众的政治素质、社会地位、文化教养，以及心理需求等，都对演讲有制约作用。因而，选用的材料要尽量贴近听众的生活，这样，不仅容易使他们心领神会，而且听起来也会饶有兴味。一般而言，对青少年的'演讲应形象有趣，寓理于事，举例要尽量选择他们所崇拜的人和有轰动效应的事;对工人、农民的演讲，要生动风趣、通俗浅显，尽可能列举他们周围的人和发生在他们中间的事作例子。而对知识分子的演讲，使用材料则必须讲究文化层次。
(二)精心安排好开头、主体和结尾
不同类型、不同内容的演讲稿，其结构方式也各不相同，但结构的基本形态都是由开头、主体、结尾三部分构成。各部分的具体要求如下：
1.开头要先声夺人，富有吸引力
演讲稿的开头，也叫开场白，它犹如戏剧开头的“镇场”，在全篇中占据重要的地位。
开头的方式主要有如下几种：
开门见山，亮出主旨。
这种开头不绕弯子，直奔主题，开宗明义地提出自己的观点。如1941年李卜克内西《在德国国会上反对军事拨款的声明》开头就说：“我投票反对这项提案，理由如下：”。
叙述事实，交代背景
开头向听众报告一些新发生的事实，比较容易引起人们的注意，吸引听众倾听。如1941年7月3日斯大林《广播演说》的开头：“希特勒德国从6月22日向我们祖国发动的背信弃义的军事进攻，正在继续着。虽然红军进行了英勇的抵抗，虽然敌人的精锐师团和他们的精锐空军部队已被击溃，被埋葬在战场上，但是敌人又从前线调来了生力军，继续向前闯进。……我们的祖国面临着严重的危险。”
提出问题，发人深思
通过提问，引导听众思考一个问题，并由此造成一个悬念，引起听众欲知答案的期待。如曲啸的《人生理想追求》就是这样开头的：“一个人应该怎样对待自己青春的时光呢?我想在这里同大家谈谈我的情况。”
引用警句，引出下文
引用内涵深刻、发人深省的警句，引出下面的内容来。如一个大学生的演讲稿，标题叫《我的思考与奋起》，开头就很精彩：“一个人如果一辈子都不曾混乱过，那么他从来就没有思考过。”
开头的方法还有一些，不再一一列举。总之无论采用什么形式的开头，都要做到先声夺人，富于吸引力。2.主体部分要层层展开，步步推向高潮
演讲稿的主体，要层层展开，步步推向高潮。所谓高潮，即演讲中最精彩、最激动人心的段落。在主体部分的行文上，要在理论上一步步说服听众，在内容上一步步吸引听众，在感情上一步步感染听众。要精心安排结构层次，层层深入，环环相扣，水到渠成地推向高潮。
主体部分展开的方式有以下三种：
并列式
并列式就是围绕演讲稿的中心论点，从不同角度、不同侧面进行表现，其结构形态呈放射状四面展开，宛若车轮之轴与其辐条。而每一侧面都直接面向中心论点，证明中心论点。
递进式
即从表面、浅层入手，采取步步深入、层层推进的方法，最终揭示深刻的主题，犹如层层剥笋。用这种方法来安排演讲稿的结构层次，能使事物得到由表及里的深入阐述和证明。
并列递进结合式
这种结构，或是在并列中包含递进，或是在递进中包含并列。一些纵横捭阖、气势雄伟的演讲稿常采用这种方式。
3.结尾要干脆利落，简洁有力
演讲稿的结尾，是主体内容发展的必然结果。结尾或归纳、或升华、或希望、或号召，方式很多。好的结尾应收拢全篇，卒章显志，干脆利落，简洁有力，切忌画蛇添足，节外生枝。
摘要：王受之的《世界平面设计史》是平面设计学的经典力作。通过对此书的阅读笔者以平面设计中的留白这一概念为切入点，通过分析留白在平面设计中作用与经典案例，来寻找现代设计艺术中留白所带来的积极效应，以此为平面设计寻求更佳的视觉体验。
关键词：留白；平面设计；运用
在纷繁复杂的平面设计中，看似简洁明晰的留白设计却能让设计产品脱颖而出，其中所蕴含的丰韵是有其内在涵义的，因而备受设计师的追捧。留白流源于中国传统绘画艺术，使用留白手法进行平面设计既能够凸显设计对象的艺术品位，又包含了中国传统文化精神与审美情趣。
一、留白艺术
留白是指剩余空间，这种剩余空间是被文字和图形占有之后所有意留出的空间，可将文字和图形更好的衬托显现，提供一个在文字和图形中可以“呼吸”的空间，而这种空白的部分是被有意设计出。当设计师在进行平面创作的时候，采用留白可以让画面达到一种均衡的视觉效果，以达到一种“此时无声胜有声”的境遇感，这种境遇显现出“无中之有”、“有中之无”，有与无相互衬托，虚与实相生相长，能营造出别具一格的心理和视觉上的效果，所以，很多设计师在平面设计当中合乎其理并有意识、有目的地精心安排和使用留白，可以将创意与构思更加巧妙地在平面设计中表达出。
二、留白与平面艺术
历朝历代的画家都喜欢运用留白这种艺术手法进行创作，这种留白有如山、有如水，造就的是别样的意境美。在《易经》当中的阴阳理论，以及老子的无为思想中有提到，“一阴一阳之谓道”与“有无相生”的哲学思想。意在达到没有言语也没有多余的图案就能将留白之美体现在作品中。设计师在进行留白设计的时候，并非随意设计，需要以虚实相生相衬为原则进行留白，达到一种寥寥几笔却深意悠远的效果。这种空间形式与实体相对应，使之升华并营造出各种意象，是留白艺术在平面设计中的经典应用，能将设计师所要呈现的美赋予更高的价值观。在我国的传统传统绘画艺术当中，其虚与实能相互转换，表达的是一种有形却可以表达虚，虚无却可以传达实体的意境。这样的留白艺术在流水、天空等的运用中，能将这些静物的实际形体在周边环境的衬托中得以体现。留白艺术在作品中的应用，就是希望给观众能对作品空白之处赋予自己的想象，将画面之外的已经进行自我的营造。在中国传统的绘画艺术中，这样的表现手法相当鲜明，留白艺术给作品带来的虚实节奏感非常丰富，营造的是绵延的意境美。
三、在平面设计中留白的艺术作用
1、视线主题的突出
在平面设计中要突出视线主题，需要对自然有一个感性的把我，对我国传统绘画中的人生价值观的体现进行深刻的领悟。在传统绘画中，很多绘画语言会通过黑、白以及彩色笔墨进行传达，这是留白艺术虚实相衬的艺术表达手法。设计师在进行平面设计的过程中，要表达自己的信息构思会将作品划分为虚、实两个空间，然而留白艺术就能将虚与实的空间进行有效的设计和安排，以达到“无中生有”的视觉感受。在平面设计中营造视觉中心是吸引受众眼球的主要方法，而想要突出主题，平面设计作品就必须有自己独特的主题思想，整个作品的焦点也就是这个主题思想。很多平面设计作品都是将文字和图案结合在一起的，文字与图案相结合的形式，会将画面的节奏打乱使得画面显得冗杂，这时主体思想也不易显现而出。但是，若将画面致以留白，将会让画面产生很大改变，即使在不改变原有的文字、图片与色彩之间搭配的情况下，只针对主题文字或主题图片留有空白，其达到的效果可以说是牵一发而动全身，效果自然就能得到凸显，因此，留白对于突出主题思想的突出起到了画龙点睛的作用，既帮助受众用最快的速度找到作品的视觉焦点。
2、强化节奏对比
采用留白艺术将作品画面中虚实之间的对比和节奏感增强，是留白艺术独有的特点。设计师在平面设计中将作品划分为虚实两个空间，而留白相当于虚空间，但是其并不是画面中多余的部分，是设计师经过深思熟虑后的设计结构，其产生的可意会可言传的艺术效果是别具一番趣谈的。留白在平面设计中，能形成画面中的视觉中心点，能将观众的目光汇聚到这个中心上来，使整个画面中的一笔一景都能形成强烈的对比。给人一种明朗、简洁的心理感受，画面中大篇幅的留白则能给人无限的空间既视感，从而让视觉焦点更加集中，产生自由呼吸般的感觉。以平面广告为例，众所知晓，传达产品信息是平面广告设计的初衷，那么如何在短时间内吸引到受众，从而诱导其产生购买行为。在作品中直接的信息表达是不能收到想要的效果的，但是将留白设计手法在广告设计中进行巧妙的应用，就能形成强烈的虚实效果，就能将要表达的意蕴呈现出来。例如，笔者之前看到过一个香皂的广告，广告画面中没有直接将香皂呈现出来，而是用一支被磨损过的柱子将奇痒无比的意境进行传达，这则广告就是采用的留白艺术手法。广告中通过留白将观众无限的想象力进行激发，观众看到这样的广告不仅觉得新颖，还会在脑海中留下深刻的映象，这就比平铺直叙毫无特色的陈白更能激发观者的共鸣。所以说，在平面设计中留白艺术手法具有事半功倍的意境表达效果的，是设计师经过精心设计后的成果，能将作品效应进行更好的传达。
3、营造意蕴气氛
留白艺术手法在平面设计中的应用能将作品空白部分的意象进行延伸，进而营造一种明快的环境，为作品增添更多的意蕴美感，从而表达出作品的主旨，同时还能为观众营造绵延的想象空间，使观众能在心理以及视觉上产生更开阔的审美享受。如果在平面作品中堆砌满图片与文字，继而就会降低受众的欣赏欲望，从而产生浮躁情绪，便无法实现设计初衷。恰好留白艺术能给观众留下更开阔的想象空间，打造出一种轻松愉悦的视觉享受。笔者就以《跨越中西》这幅海报为例，在这幅海报中，体现的是一种中西风格碰撞与交融产生的艺术美，画面中将黑白两色的留白大量运用其中，而将中国传统图案予以小面积的配合。这些留白反应出我国博大精深的历史传统文化，将中华民族传统美学特征在艺术情趣方面的造诣表达得淋漓尽致，这样的艺术形式能将观众的审美感受得以激发。留白艺术在这幅作品中并没有进行具体形象的呈现，但我们却在这无形的形象中体悟到一种含蓄美感，而受众在这幅作品中获得情感共鸣的同时也将自己的艺术情操得以陶冶。4、艺术品味的提升简洁的设计随着后现代主义的兴起，成为了主打设计潮流，但是简洁设计需要遵循淳朴、明朗的设计原则。设计师在作品中表达丰富情感时，往往都在力求用最少的色彩和笔墨就能完成意蕴的传达。留白艺术于现代设计理念可以等同而谈。平面设计的主要目的就是将信息进行传达，但是要在有限的空间，以及有限的时间内人们的目光吸引过来，作品决不能出现单调枯燥的色彩或者笔墨。所以，很多设计师就采用留白设计将作品的意蕴延长，增加作品本身的艺术美感。中国传统文化艺术或者传统哲学与留白设计之间存在着密切的联系，留白设计传承了中华民族文化清新淡雅的情怀，给观众的视觉感受是宁静以及祥和的，总能让生活在快节奏时代的人们在作品中感受到一丝平静与淡雅，这是留白设计提升作品文化的体现。
四、留白在平面设计中应用的成功案例
1、日本有关留白设计的成功案例将留白运用到极致不得不提到日本平面设计师原研哉，我们可以对其设计的无印良品海报进行分析。无印良品可以说是原研哉留白设计的代表作，这一设计相当简洁大方，大片的空白，看似没有几笔的图案却已将所要表达的内容全部包含，给人清醒舒畅的视觉冲击感。无印良品海报的设计，并没有进行较多的文字叙述或者图案描述，仅是简单的平线海报设计，但是这份海报却给人带来视觉上宁静、广阔以及回归到大自然中的'真实感和自然感。仅仅无印良品几个字，将所有想象留给了观众，让每一个人去自由揣摩，这是一种真正的此时无声胜有声的留白设计力量。这位留白设计大师在他的著作《白》当中说到这样一句话：“什么都没有，其实其中充满了一个什么都有可能性的空空的容器，它真正体现了可以容纳万物的潜在力量，这种空白中，更包含了沟通和传达的力量。”这句话能将原研哉对设计中留白的独特品味，在作品中也能感知到他对留白设计的钟爱。
2、中国有关留白设计的成功案例在我国，很多平面设计师也很注重留白设计的使用。设计师们能将中华民族的传统文化用留白设计理念进行传达。也有设计师对水墨空间处理方式采用留白设计处理，从而使得这一处理方式走上了国际化道路，成为了中华民族文化图案表达的代表作。在这里不得不提的是靳埭强的作品，这是对到家和儒家哲学思想的别具一格的理解、传承和推崇。这也是靳埭强对水墨画韵味美的领悟。靳埭强将留白设计之美总结为三个方面。其一，立意。所谓立意，就是要做到先立意后取形；其二，创新。所谓创新就是要传承有价值的，突破创造更为有意义的；其三，活用。所谓活用就是要根据所作对留白设计艺术进行合理的运用。画面在富有冲击力现代感的同时又将传统艺术的设计美感得以淋漓尽致的体现，呈现出一种新时代的安逸祥和之美。如靳埭强先生的《汉字》系列海报“山—水—风—云”，在海报中，我们能感受到靳埭强先生将器物与水墨向结合，向观众呈现出字和笔之间割不断的情谊；字和纸之间游刃有余的情怀；字和砚之间清逸悠然的风度；字和墨之间潇洒无拘的趣味。这一系列海报版面，以虚实相生的形式表达出主题，这是对中华传统文化笔、墨、纸、砚这文房四宝进行传承的体。靳埭强先生落笔之处皆是丰富的层次感，将植物和世间万物相容相汇的气息浸透滋润。笔下的水流，清幽透彻，随着阵阵微风，感受到的似是迎面的清凉。这样的作品能让观众感受到身临其境的享受，正是符合我国中国画论中似与不似之妙谈，还有那画面中面积的留白，恰是水务腾升的妙笔。
五、小结
留白在中国传统绘画艺术中被视为重要的艺术语言，能将作品的主题进行凸显，并将作品的节奏感得到有力的提升，同时也能创设别样的意境美，不仅仅是对作品品味的提升，同时也提升了受众的审美情操。所以，在平面设计中应用留白艺术手法，对留白、图案、色彩和文字之间进行合理的结合，能将平面设计的审美品味得到提升，从而满足观众的文化情愫需求。
参考文献：
[1]郑军.《空白与设计》[M].上海:上海书店出版社,2006.
[2]唐舟.《“意象留白”》[M].湖南:湖南师范大学,2012.
[3]王受之.世界平面设计史[M].北京:中国青年出版,2002
引言
当今社会是一个视觉社会，无论走到哪里都可以看到五彩斑斓的平面设计广告。在平面设计中如何把握图像符号的设计，即是一个商业话题也是一个学术话题。基于此，笔者根据多年设计的经验，从平面设计与图像符号的关系开始谈起，最终总结出图像符号在平面设计中的四点表现原则。
平面设计与图像符号的关系
图像符号是平面设计作品中的一个重要组成部分，将创意符号化、视觉化，是图像符号设计的核心内容之一。在图像符号设计过程中学习如何将视觉元素按照设计者的想象来合理调配、转换、组合，并且经过后期的抽象思维美化加工，进而形成一种特定的表现方式，是学习图像符号设计的关键。图像符号作为平面设计中表达内涵的重要载体，如果缺乏游刃有余的运用，将无法表达清楚一个完整平面设计作品的艺术效果及设计内涵，此图像符号也不能被称为一个好的设计。图像符号的设计效果不但体现了设计的目的性及技术性，而且还体现了人类心理的感知接受能力，因此设计者不仅需要培养缜密的设计思维，还需要培养良好的设计美感。
图像符号在平面设计中的地位和作用
美国的潘诺夫斯基曾在《视觉艺术的含义》中提到：“平面设计可以解释为建立在视觉的基础上，通过符号、图像、文字等方式传递信息的活动”。由此可见，图像符号在平面设计中占据了主要地位，一个好的平面设计作品虽然具备包括文字在内的各种构成因素，但是图像及符号是重中之重。文字信息可能会因为阅读者的文化水平或者是语言的差异而不能被正确识别和理解，但是图像符号可以避免这种情况，让任何人都能通过视觉直接认知图像符号所表达的内涵。另外，根据消费者心理学研究表明：大多数消费者在看到某个平面设计广告时，更多的是先看图片，然后再看文字。只有图片符号吸引了消费者的眼球，才能让消费者进一步去解读广告中的文字内容。图像符号以其易于识别和记忆的特性，逐渐被理解为一种世界通用的大众化“语言”，无论在世界上任何一个国家的平面设计作品中，图像符号设计都具备举足轻重的地位和不可忽视的作用。
图像符号在平面设计中的表现原则
图像符号设计可以使平面设计作品中的所需传达的信息更加直接，所需要表达的内涵更加准确。图像符号的多元化表达方式，极大地丰富了平面设计作品的视觉效果，也给设计师提供了自由想象的空间和独辟蹊径的创意表达方式。图像符号设计中呈现出的多元化表达方式，并不是简单的数量上的累积或形态上的叠加，而是需要遵循以下表现原则的。
1.目的性原则
每个平面设计作品，都是建立在一个明确的设计目的上进行构思设计的。平面设计作品并不像艺术展示品那样仅供观赏，而是需要给读取它的人传达某种内涵或是某种文化，这就要求平面设计作品必须具备非常明确的设计目的，所有的设计构思都必须为此目的服务。目的性原则也可以称为主题原则，图像符号设计作为平面设计的重要组成部分，也应该根据主题原则来开展设计活动。图像符号设计作品表现极强的目的性，才能把设计的主题准确地传达给受众。
2.注目性原则
任何一个平面设计作品，首先需要得到的效果就是能吸引受众的眼球，也即是满足注目性原则。只有吸引受众的眼球，才能让受众产生进一步了解作品所传递的信息的欲望。前文中已经从消费者心理学的角度说明：大多数消费者在看到某个平面设计广告时，更多的是先看图片，然后再看文字。图像符号的设计，需要在色彩的搭配，造型的设计，叠加组合的创新等方面进行谨慎构思，才能促使受众愿意驻足去进一步阅读广告的内容。图像符号设计效果是否能吸引人，注目性原则起到了关键性的.作用。
3.共鸣原则
如果一个作品在注目性原则上做得很好，是否代表它就是成功的作品。其实不然，吸引人眼球的图像符号设计效果可以是高雅健康的，也可以是低俗暴力的。在图像符号设计中，不能单纯为追逐注目性原则而展开设计。让受众注目只是第一步，注目后深入了解设计内涵进而思考并产生共鸣，作品才算是能触碰受众内心的作品，才能给受众留下深刻的印象。共鸣原则需要设计者了解受众心理学，能够运用社会流行的情感素材，能够把握顺应大众的情感表达方式。图像符号设计作为设计师与受众之间搭建的一座精神沟通的桥梁，必须符合共鸣原则。
4.美感原则
一切美好的事物都是容易让人接受的。紧密围绕主体，能够受注目，能够让受众产生共鸣的作品，最终也需要上升到能够让受众产生美的享受的层次。美是设计中永恒不变的原则，图像符号因其自身多元化表达方式的特性，极大地丰富了设计者的创意想象空间，经设计师创作后像万紫千红的花朵那般千姿百态，绽放种种美丽。
结语
图像符号已经成为平面设计中的重要、直接、有效的信息表达方式之一，平面设计中图像符号的表现原则，让图像符号设计能更准确表现设计主题，能给设计师带来更多的创意发挥空间，也能给受众带来更多美的感受及深刻的记忆。
