《诗经》是中国古代诗歌开端，最早的一部诗歌总集，相关内容，一起来看看！
成书过程
名称由来
《诗经》约成书于春秋中期，起初叫做《诗》，孔子曾多次提及此称，如：“《诗》三百，一言以蔽之，曰：‘思无邪’”[3] 。“诵《诗》三百，授之以政，不达；使于四方，不能专对。虽多，亦奚以为？”[4]
司马迁记载的也是这一名称，如：“《诗》三百篇，大抵贤圣发愤之所为作也。”[5]
因为后来传世的版本中共记载有311首，为了叙述方便，就称作“诗三百”。之所以改称《诗经》，是由于汉武帝以《诗》《书》《礼》《易》《春秋》为五经的缘故。
产生年代
《诗经》是中国第一部诗歌总集，最早的记录为西周初年，最迟产生的作品为春秋时期，上下跨度约五六百年。产生地域以黄河流域为中心，南到长江北岸，分布在陕西、甘肃、山西、山东、河北、河南、安徽、湖北等地。
经文史专家考定，《诗经》中的作品是在周武王灭商（前1066年）以后产生的。
《周颂》时代最早，在西周初年产生，是贵族文人作品，以宗庙乐歌、颂神乐歌为主，也有部分描写农业生产。
《大雅》是周王朝盛隆时期的产物，是中国上古仅存的史诗。关于《大雅》这十八篇的创作年代，各家说法不同：郑玄认为《文王之什》是文王、武王时代的诗，《生民之什》从《生民》至《卷阿》八篇为周公、成王之世诗。朱熹认为：“正《大雅》……多周公制作时所定也。”但均认为“正大雅”是西周初年之诗。
《小雅》产生于西周晚年到东迁以后。
《鲁颂》和《商颂》都产生在周室东迁（前770年）以后。
创作者
相传周代设有采诗之官，每年春天，摇着木铎深入民间收集民间歌谣，把能够反映人民欢乐疾苦的作品，整理后交给太师（负责音乐之官）谱曲，演唱给周天子听，作为施政的参考。这些没有记录姓名的民间作者的作品，占据诗经的多数部分，如十五国风。
周代贵族文人的作品构成了诗经的另一部分。《尚书》记载，《豳风·鸱鸮》为周公旦所作。2008年入藏清华大学的一批战国竹简（清华简）中的《耆夜》篇中，叙述武王等在战胜黎国后庆功饮酒，其间周公旦即席所作的诗《蟋蟀》，内容与现存《诗经·唐风》中的《蟋蟀》一篇有密切关系。
创作背景
周代的祖居之地周原宜于农业，“大雅”中的《生民》、《公刘》、《绵绵瓜瓞》等诗篇都表明周是依靠农业而兴盛，农业的发展促进了社会的进步。周族在武王伐纣之后成为天下共主，家族宗法制度、土地、奴隶私有与贵族领主的统治成为这一历史时期的社会政治特征。
西周取代殷商，除了商纣暴虐无道，主要与其实行奴隶制经济制度有关。西周建立以后，为缓和生产关系与生产力的尖锐矛盾，缓和阶级斗争，变奴隶制为农奴制，正如王国维在《殷商制度论》中所言：“中国政治与文化之变革，莫剧于殷周之际……殷周间的三大变革，自其表而言之，不过一家一姓之兴亡，与都邑之转移。自其里言之，则旧制度废而新制度兴，旧文化废而新文化兴……”
西周较之殷商，由于经济制度的巨大变革，促使社会在精神文明方面产生飞跃性的进步，作为文学代表的《诗经》出现是时代进步的必然产物，而它反过来又促进了社会的文明进步。
传承历史
据说春秋时期流传下来的诗有3000首之多，后来只剩下311首（其中有六首笙诗有目无诗）。孔子编纂诗经之后，最早明确记录的传承人，是“孔门十哲”、七十二贤之一的子夏，他对诗的领悟力最强，所以由其传诗。
汉初，说诗的有鲁人申培公，齐人辕固生和燕人韩婴，合称三家诗。齐诗亡于魏，鲁诗亡于西晋，韩诗到唐时还在流传，而今只剩外传10卷。现今流传的诗经，是毛公所传的毛诗。
现实主义
《诗经》关注现实、抒发现实生活触发的真情实感，这种创作态度，使其具有强烈深厚的艺术魅力，是中国现实主义文学的第一座里程碑。《诗经·国风》是中国现实主义诗歌的源头，在《七月》中，可以看到奴隶们血泪斑斑的生活，在《伐檀》可以感悟被剥削者阶级意识的觉醒，愤懑的奴隶向不劳而获的统治阶级大胆地提出了正义质问：“不稼不穑，胡取禾三百廛兮？不守不猎，胡瞻尔庭有县獾兮？”有的诗中还描写劳动者对统治阶级直接展开斗争，以便取得生存的权利。在这方面，《硕鼠》具有震颤人心的力量。
诗经六义
《诗经》分为风、雅、颂三部分。“风”是各诸侯国的乐调；“雅”是宗周地区的正乐；“颂”是宗庙祭祀之乐。至于“大雅”和“小雅”当从音乐分，“广大而静，疏达信者，宜歌《大雅》；恭俭而好礼者，宜歌《小雅》。《诗经》的艺术技法被总结成“赋，比，兴”，与“风，雅，颂”合称“六义”。[12]
“诗六义”是《诗大序》（《毛诗序》）最先提出，这个提法又是以《周礼》“大师……教六诗：曰风，曰赋，曰比，曰兴，曰雅，曰颂”的旧说为根据，对《诗经》中作品的分类和表现手法所做的高度概括。
孔颖达在《毛诗正义》中解释：“风、雅、颂者，《诗》篇之异体；赋、比、兴者，《诗》文之异辞耳。……赋、比、兴是《诗》之所用；风、雅、颂是《诗》之成形。用彼三事，成此三事，是故同称为‘义’。”[12]
一般认为风、雅、颂是诗的分类和内容题材；赋、比、兴是诗的表现手法。其中风、雅、颂是按不同的音乐分的[13] ，赋、比、兴的按表现手法分的。
赋、比、兴的运用，既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了中国古代诗歌创作的基本手法。关于赋、比、兴的意义，历来说法众多。简言之，赋就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。比就是比方，以彼物比此物，诗人有本事或情感，借一个事物来作比喻。兴则是触物兴词，客观事物触发了诗人的情感，引起诗人歌唱，所以大多在诗歌的发端。赋、比、兴三种手法，在诗歌创作中，往往交相使用，共同创造了诗歌的艺术形象，抒发了诗人的情感。[14]
一、比，就是譬喻。
朱熹《诗集传》说：“比者，以彼物比此物也。”这是在今天仍常常使用的一个主要修辞手法，包括比喻与象征。比喻可以使描述形象化。如《卫风·硕人》写庄姜的美貌用了一连串的比喻：“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉。巧笑倩兮，美目盼兮。”因为有前后的一系列比喻，所以末尾的点睛之句才能使其形象跃然纸上。[14]
比喻还可以突出事物的特征。因为比喻都是取整体上差异较大，而某一方面有共同性的事物来相比，喻体与本体相同之处往往就相当突出。因此，在比喻中，便常常有夸张的性质。如《硕鼠》，就其外形、生物的类别及其发展程度的高低而言，本体与喻体的差别是相当之大的；但是，在不劳而获这一点来说，却完全一致，所以这个比喻实际上是一种夸张的表现。
又由于喻体在人们长期的社会生活中已获得了一定的情感意蕴，在某种程度上已有一定的象征意义，故根据与不同喻体的联系，可以表现不同的感情，如《硕鼠》、《相鼠》等。《诗经》中用比的地方很多，运用亦很灵活、广泛。如《卫风·氓》：“桑之未落，其叶沃若”。“桑之落矣，其黄而陨”。前者用以比喻形体，后者用以比喻感情之变化。[14]
一般的比喻，是以形体喻形体，色彩喻色彩，光泽喻光泽，声音喻声音，气味喻气味，动作喻动作，感觉喻感觉，景况喻景况。
《邶风·简兮》：“执辔如组，两骖如舞。”以形态比形态；
《唐风·椒聊》：“椒聊之实，蕃衍盈升。彼其之子，硕大无朋”。以某种繁多之物喻人之多生；
《王风·黍栗》：“中心如醉”，“中心如咽”。以感觉喻感觉；
《诗经》中的“比”有两点应特别加以注意：
一为象征。手法上比较含蓄，但往往从多方面进行比喻，即用“丛喻”之法，有时同于今日的“指桑骂槐”的。如《小雅·大东》：“跂彼织女。终日七襄。虽则七襄，不成报章。睆彼牵牛，不以服箱。东有启明，西有长庚。有捄天毕，载施之行。维南有箕，不可以簸扬。维北有斗，不可以挹酒浆。维南有箕，载翕其舌。维北有斗，西柄之揭。”前半通过一系列的比喻说明东方诸侯国之百姓对西周王朝贵族窃据高位、不恤百姓的愤怒（皆有名无实之物），末尾以箕之翕其舌，斗之向北开口挹取，指出西人对东人的剥削。实际上是用了象征的手法。
另一种为同时运用通感的修辞手法。也就是说比喻中打破了事物在人的听、说、触方面的界限。如：
《小雅·节南山》：“节彼南山，维石岩岩。赫赫师尹，民具尔瞻。”以山之高峻，比喻师尹地位之显赫、重要，此以具体物之高，喻抽象的地位之显赫。
《小雅·天保》：“如月之恒，如日之升。如南山之寿，不骞不崩。如松柏之茂，无不尔或承。”以山冈之永恒，河水之不断，日月之长在，松柏之茂盛比喻君福祚之不可限量。
《邶风·谷风》：“习习谷风，以阴以雨，黾勉同心，不宜有怒。”以山谷之风，喻人之盛怒，以自然现象喻人情绪之变化，是通感之比。
《诗经》中的比是多种多样的，大多是篇中有比的句子，个别为全诗皆含比意，如《硕鼠》。
二、兴是借助其他事物作为诗歌的开头。
朱熹《诗集传》说：“兴者，先言他物以引起所咏之词也。”兴即引发、开头。包括两种情况：
一、情触于物而发为歌咏（即用一个同表现内容相协调的事物为开头）。
二、借助某事某物起韵。
从文学发源的'整个过程来说，兴是早期诗歌的特征；从诗歌作者的层次来说，它是民歌的特征；如从创作方式来说，它是口头文学的特征。采用兴的手法的作品多在《国风》之中。汉代以后，虽《诗经》被视为经典，比兴之法被提到很高的地位，但如同《诗经·国风》一样单纯起韵的兴词并不见于文人的创作；而从引发情感的事物写起的兴，同比和赋的手法很接近。
朱熹对赋、比、兴概念的解释十分明确，但他将《诗经》每章表现手法都一一标出，其所言的类型和对诗的解释中，就显示了矛盾。如《关雎》：“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”朱标：“兴也。”但他在具体解释此章时又说：“雎鸠，一名王雎，……生有定偶而不相乱，偶常并游而不相狎，故《毛传》以为挚而有别，《烈女传》以为人未尝见其乘居而匹处者。盖其性然也。”串讲全章时又云：“言彼关关然之雎鸠，则相与合鸣于河洲之上矣。此窈窕之淑女，则岂非君子之美匹乎？言其相与和乐而恭敬亦若雎鸠之情挚而有别也。”则又成了“比”。[14]
再如《桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其华，之子于归，宜其室家。”他也标为“兴也”，解释时却说：“周礼，仲春令会男女，然则桃之有华，正婚姻之时也。”又成了“赋”。
这样，赋、比、兴三者的界限就又乱了。比较适合的划分是，凡与当时情景之描述有关联者，都应归于赋，如《卷耳》、《黍离》、《蒹葭》、《七月》；凡有比喻、象征意义者，都应归之比，如《关雎》、《桃夭》、《谷风》、《无衣》；只有无法与诗本义联系的，才是兴，如《黄鸟》、《采薇》等。
兴包括“情触于物而发为歌咏”的情形，是指由于人们生活阅历各不相同，每个人的经历都会有种种偶然的情形，某些事物对一般人来说是漠不相关，但对某一具体人来说，就可能会勾起对旧的经历的回忆，引起很深的感慨。[14]
三、赋。
《诗集传》说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”
这里所谓“直言之”，是说不以兴词为引，也不用比的手法，并不是不要细致的形容描绘。因此可以说：兴、比以外的其他一切表现手段，都可以包括在“赋”的范围之内。作为一种写作手段，它包括得十分广泛。就《诗经》言之，它包括叙述、形容、联想、悬想、对话、心理刻画等。《七月》、《生民》全诗都用赋法，无论对于弃儿情节的叙述，还是对于祭祀场面的描写，都极为生动。《东山》、《采薇》二首，除《东山》第一章“蜎蜎者蠋，烝在桑野”外，也全用赋法。但这两首诗写行役征人之心绪，可谓淋漓尽致：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”这是最上乘的写景诗。所以，《诗经》的赋法不只是指叙述，不只是所谓“直陈其事”，在抒情写景方面，也达到很高超的地步。
赋法，在《诗经》中也常体现于一些简单的叙事。如《邶风·静女》写了一个女子约他的男朋友晚间在城隅相会，但男青年按时到了约会地点，却不见这位姑娘，等之不来，既不能喊，也不能自己去找，不知如何是好而“搔首踟躇”。过了一会，姑娘忽然从暗中跑出来，使小伙子异常高兴。诗中所写姑娘藏起来的那点细节，可以理解为开玩笑，也可以理解为对小伙子爱的程度的测试，充满了生活的情趣，表现了高尚纯洁的爱情。后面赠彤管的细节也一样。其中既无比，也无兴，却十分生动。[14]
《诗经》中也有通过人物的对话来抒情、叙述的。如《郑风·溱洧》，表现三月间水暖花开之时，男女青年在水边游玩戏谑的情景。通篇并无兴词，也全无比喻，却描绘出一幅充满欢乐气氛的民俗画。
赋法中，也包括叙写、联想与悬想。如《豳风·东山》第三章写到“有敦瓜苦，烝在栗薪”，从而引出“自我不见，于今三年”；第四章更承上“瓜苦”（瓜瓠，结婚合卺之物）而联想及结婚时情景，作为对于将要面对的现实的烘托或反衬等。
悬想即未必有，而是诗人设想之，借以表现诗人的心绪。如《东山》的第二章写其想象中的家可能会出现的情况，第四章前半写设想妻子可能正在家中想念自己等。《周南·卷耳》、《魏风·陟岵》亦是。[14]
《诗经》中有些纯用赋法的诗中，也创作出了很深远的意境。《黍离》、《君子于役》、《蒹葭》全用赋法，既无兴词，也无比喻，然而抒情味道之浓、意境之深远、情调之感人，后来之诗，少有其比。诗人写景不是专门描摹之，从抒情中带出；而情又寓于景。
前人用赋、比、兴来概括《诗经》的表现手法，十分精到。但对《诗经》“赋”这种表现手法注意得不够，在兴和赋、比的关系上也一直未能划分清楚。再就是将比、兴看作诗的特征的主要体现。这是将《诗经》中的“比兴”和后代的“比兴”混同之故。其实，对《诗经》中赋法的研究，应是探讨《诗经》艺术手法的重要方面，这同古代文论史上探讨“比兴”概念的流变是两回事。
《诗经》中“兴”的运用情况比较复杂，有的只是在开头起调节韵律、唤起情绪的作用，兴句与下文在内容上的联系并不明显。如《小雅·鸳鸯》：“鸳鸯在梁，戢其左翼，君子万年，宜其遐福。”兴句和后面两句的祝福语，并无意义上的联系。《小雅·白华》以同样的句子起兴，抒发的却是怨刺之情：“鸳鸯在梁，戢其左翼。之子无良，二三其德。”这种与本意无关，只在诗歌开头协调音韵，引起下文的起兴，是《诗经》兴句中较简单的一种。《诗经》中更多的兴句，与下文有着委婉隐约的内在联系。或烘托渲染环境气氛，或比附象征中心题旨，构成诗歌艺术境界不可缺的部分。如《周南·桃夭》以“桃之夭夭，灼灼其华”起兴，茂盛的桃枝、艳丽的桃花，和新娘的青春美貌、婚礼的热闹喜庆互相映衬。而桃树开花（“灼灼其华”）、结实（“有蕡其实”）、枝繁叶茂（“其叶蓁蓁”），也可以理解为对新娘出嫁后多子多孙、家庭幸福昌盛的良好祝愿。诗人触物起兴，兴句与所咏之词通过艺术联想前后相承，是一种象征暗示的关系。《诗经》中的兴，很多都是这种含有喻义、引起联想的画面。比和兴都是以间接的形象表达感情的方式，后世往往比兴合称，用来指《诗经》中通过联想、想象寄寓思想感情于形象之中的创作手法。
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第一篇：遇见最美古诗词
站在历史的长河上，再次梦回大唐，展现出一段永恒而辉煌的
“心大天大地大，任我金戈铁马。阅尽千古风流，独占万世潇洒。”从马蹄扬起的风沙中打下天下，开启了空前的盛世。只记得“瑞气祥云初盛，诗情画意正浓。喜看百花齐放，笑闻百家争鸣。”的一派兴盛。是不是时间埋没了你伟大的抱负，只剩下“千秋佳节名空在，承露丝囊世已无。”的无限感慨。
当“朱门酒肉臭，路有冻死骨”时，你却“一骑红尘妃子笑”，日夜逍遥于后宫三千佳丽。看，美人如兰花般的青葱玉指，似元宝的三寸金莲，在苍凉寂寥的月光下曼舞!“云袖轻摆招喋舞，纤腰拧飘丝绦。”美人趾高气扬，身披罗绮，颈上系着金铃，腰间挂着玉环，那张“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的精致容貌，缕缕青丝垂肩，真是“清水出芙蓉，天然去雕饰。”
听一听巴山夜雨的倾诉，子夜琵琶的宫商羽角，赏一赏霓红羽衣的绝伦。哦，这是一个即将消亡的国家的最后的惋惜吗?
这，正是这曾经是盛世王朝的最后挣扎，败得意如此狼狈，一塌糊涂!再也没有充实的兵力，但疯狂地抓捉男子去赴役，仿佛又看见“吏呼一何怒，妇啼一何苦”的惨象。老妇整夜的啼哭声，似乎标志着曾是壮丽山河的沉沦。
安史之乱结束了一代盛世，杜甫看见了，大家都看见了:帝国飘摇，锦秀河山遭蹂躏，国家将灭亡。又是一年春天到，但昔日的繁华不再。“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”那无边际的烽火，连绵三月不断，山河欲哭而无泪!
也许在这前，早就预示着今日的结局。只可惜，“菊花台倒影明月 谁知吾爱心中寒 醉在君王怀 ”只是历史的一瞬间。但是，又仿佛看见商女隔着江，吟唱着《后庭花》，云鬓花颜，分外妖娆，亡国之恨早已不足轻重的了。
流光溢彩的历史，嵌着无数帝国的.兴衰，折尽柳条留不住伊人，正如无情的光阴，将你埋在河流中，又开始寻找它新的方向。但是，你留给世界的是精魂万卷的诗书，妙笔生花的诗句，无论是壮士一去不复还的悲壮，还是泪水潋滟的忧愁，都让人陶醉，让人留恋。
第二篇：遇见最美古诗词
“春色撩人，爱花风如扇，柳烟成阵。”沐浴着春光，顺着春天的足迹，我怀着深切的自然与希望又来看春。
春天是充满绿意的，“春风又绿江南岸，明月何时照我还。”伴着和谐的春风，万物恢复了以往的生机，“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。”小草破土而出，却淡淡的，犹如刚刚出生的婴儿身上的毛发，一派朦胧的清丽;“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”杨柳发出翠芽，茂密的森林也变的一片绿色。
“芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。”春天绿的那么美，那么自然，那么和谐。“春阴垂野草青青，时有幽花一树明。”那是无渲染的绿，那是天然装饰纯真的绿，感动了人的心灵，浸透了人的思想。
春天是朦胧的。“沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。”春天的到来引起了一场绵绵细雨。他半(这个字不准确)着朦胧的天际如一根根晶莹剔透的银线，把春天连到了大地，把春天连到了人间。“烟水初销见万家，东风吹柳万条斜。”春天的雨是朦胧的，没有暴风雨之前的乌云那么低沉，没有大雾的那么迷茫，没有闪电，也无雷声。只是朦胧的天际迷乱着人的眼睛，只有晶莹的露珠浸透着人的心，把春天的消息撒向人间。
春天是活泼的。“细雨鱼儿出，微风燕子斜。”明媚的春天里，鱼儿跃出水塘，燕子顺着微风，双翅滑破天际。“草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。”春天是一副万花筒，是一副生机勃勃的景象。春天的活力，那么富有生机，表现在千物万物。小草努力的将自己的身子穿出泥土，展示着自己翠绿的身姿。“老树着花无丑枝。”大树发出新芽长出茁壮的身子，露出了自己茂密的绿叶，小鱼儿争相跳出水面，呼吸着春天的空气。多么美好，和谐的一副多彩画呀!
“一庭春色恼人来，满地落花红几片。”池塘边的垂丝海棠开出了粉艳艳的花，一束，一撇，一枝，犹如满树绯红的云，轻巧可人，那么美，美到令人忍不住屏息来观看。风过无痕，可是却吹落了许些花瓣，随风飘落，打着一阵轻旋巧落进碧波中，散入池塘，像个粉色的小船，飘呀飘，摇啊摇。
春天的空气是美丽的，虽说好像不太合适，可是我想不出任何词语能够形容它，这就是所谓的“只可会意不能言传”吧。
春林花多媚，春鸟意多哀。春风复多情，吹我罗裳开。
春天是绿的，春天是朦胧的，春天也是活力四射的，生机勃勃的，她绿的鲜明，朦胧幽美活力中显出几分生气共同展示出春意盎然的多彩画，多么美的春!
这就是春，朦胧而又清晰。
这就是春，给人清爽和愉悦。
这就是春，隐约充满了希冀。
第三篇：遇见最美古诗词
中华上下五千年，悠悠的历史长河中，文化发展起到了不可估量的作用。唐诗、宋词、元曲……古诗词是文化的精髓，多少年，多少人为其倾倒。李白的浪漫、苏轼和辛弃疾的豪放、李清照的婉约、马致远的思乡情怀……多少诗人，多少词人，多少作曲家，闻名或隐逸，富足或落魄，都为古诗词的发展画上不可磨灭的一笔。
对古诗词的学习与理解，让我沉醉其中。古诗词中的一些词句，可以让人明白作者所想要表达的感情。不少的送别词仍让人记亿犹新，王勃的一句“海内存知己，天涯若比邻”，写出真心朋友的真正定义，真正的朋友即使分隔两地友情也不会改变，描写了朋友间的深厚情谊也让人看清世上酒肉之交，小人之交的丑恶。还有那句“劝君更进一杯酒，西出阳关无古人”，又描写了为友人饯行时因即将分别心情不快而与友人畅饮，隐含着朋友离别的思念与无奈。
同送别诗一般，诗人也喜欢以乡愁为主题。李白的《静夜思》即写了景又写了思，表现了游子的思乡之情。老树上缠着枯萎的藤蔓，黄沙漫天的小小古道，一个漂泊在外的游子牵着一匹瘦弱的老马行走着。马致远的《天净沙?秋思》中的“夕阳西下，断肠人在天涯”一句，写尽了在外漂泊的人辛酸与无奈和浓浓的乡愁，让人不由得融进诗中那个荒凉萧瑟，令人心中觉得凄凉的场景，在外游子，哪有不思乡者?思乡的诗词，随口都可以吟诵出来。还有亲情和团圆。苏轼的《水调歌头?明月几时有》是我最熟知的诗词。这首词传诵至今，中秋佳节，无法归家与亲人团聚的人都会想起它，可见它流传之广。
送别、思乡、团圆，围绕这它们的古诗词都带着那么一丝淡淡忧愁，却又包含着对未来的希望。
江山美景几多爱，在景色的描写上，也可以在诗词中找到不少。李清照《如梦令》中的“绿肥红瘦”用一个“肥”字突出了绿叶的饱满，开创了诗词中的先河。烟雨迷蒙的江南，楼台、行人都在雨幕之中被模糊了，《江南春》一句“多少楼台烟雨中”令人身临其境。泰山的高大雄伟，险峻绮丽，在杜甫表达自己志向的同时被展现出来。江山美景、在古人笔下是如此多娇!
古诗词中也有许多启示人的句子。“海日生残夜，江春入旧年”和“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，告诉我们新旧总会交替，新事物总将取代旧事物，一昧守旧，是无法得到成功。这些句子被传为千古名句，其中的意义需要像品茶般细细品味。
世上优秀的古诗词灿若繁星 ，星罗棋布，让我们追寻古人的足迹，体会古诗词的魅力。
诗词曲五首学习要点精选
学习本文，应注意以下几个要点：
1、理解作者在作品中所表达的思想感情。
2、体会景物描写在作品中所起的作用。
3、识记每篇文章的出处，作者及所处的年代。
4、背诵诗词曲五首。
一、《酬乐天扬州初逢席上见赠》
唐敬宗宝历二年，刘禹锡从和州返洛阳，途经扬州时，遇到了白居易。在筵席上白居易写了一首诗赠他，他就写了《酬乐天扬州初逢席上见赠》这首诗作为答谢。
乐天是白居易的字。
关于作者：
刘禹锡，唐代诗人，哲学家。他和柳宗元同中进士，一起参加了王叔文政治集团，在当政的几个月内实现了一些改革。失败后，一再遭贬。他与白居易同年(772)生。两人在长安认识，互相唱和诗达数十篇之多，世称刘白。
思考：
1、诗的开头两句巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身是什么意思?
这两句意思是写作者自己被贬谪到巴山楚水这些荒凉的地区，二十三年就如同弃置在道旁一样。刘禹锡想改革时弊，遭到打击，被贬到凄凉荒僻之地。这两句写出了作者长期被贬的愤慨心情。
2、本文运用了典故，请同学们把它找出来。
本文有两个典故，一个是闻笛赋，一个是烂柯人。
3、关于本文的主题：
本文既表现了作者对自己被贬谪、遭弃置的无限辛酸和愤懑不平的思想感情，也表现了诗人坚定的信念和乐观的精神。
4、沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春的本意和比喻义是什么?
这两句的本意是以沉舟病树比喻作者自己，是抒发诗人的身世之感。但是其中包含的事物新陈代谢的哲理，使诗句具有了普通意义。后人用此句，并不和诗人原意契合，而指新生事物无比美好，社会总是向前发展。
二、《赤壁》
1、关于本文的作者：
《赤壁》作者杜牧，唐朝诗人。他生活在日趋衰落的晚唐时期，他的最大政治抱负是恢复唐王朝天宝以前的兴盛景象。他反对最高统治者穷奢极欲、不恤国事，更痛恨藩镇割据和回纥、吐蕃贵族统治集团的侵扰，认为唐王朝必须除去这两大祸患，加强统一，收复失地，国家才能安定，人民痛苦才能减轻。但他始终没有得到统治者的重用，未能施展抱负，所以一直慨叹忧郁。杜牧在诗歌方面成就较显著，后人称盛唐时期的杜甫为老杜，称晚唐时期的杜牧则为小杜。著有《樊川集》。
2、关于本文的主题：
作者借周瑜和曹操的故事，表现了诗人英雄无用武之地的抑郁不平之气。
3、如何理解东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔?
如果不是东风给了周瑜以方便，取得胜利的就可能是曹操，历史将要重写。
三、《过零丁洋》
《过零丁洋》作者文天祥，南宋末年杰出的民族英雄，著名的爱国诗人。他官至丞相兼枢密使，封信国公。他在职时，正值元蒙军队大举南侵，南宋处于亡国边缘。为了救亡图存，他积极组织抗战，不幸兵败被俘，英勇就义。他在狱中写有《正气歌》长诗，表现了他的伟大的爱国精神和崇高的民族气节。
1、关于本文的写作背景：
这首诗是作者被俘后第二年正月过零丁洋时所写。后来元军统张弘范再逼他招降南宋抵抗人士时，文天祥出此诗以明志节。
2、关于本文的主题：
作者通过追忆自己抗元的艰辛经历，表现了诗人忧国之痛和愿意以死明志、为国捐躯的豪情壮志。
3、写出《过零丁洋》表达作者视死如归的赤胆忠心的诗句是：
人生自古谁无死，留取丹心照汗青。
四、《水调歌头·明月几时月》
苏轼，北宋文学家、书画家，唐宋八大家之一。这首词是苏轼在密州太守任期中写的。当时王安石当政，作者在政治上遭到压抑，所以词中颇有消极伤感的情绪。但他毕竟有着旷达的胸襟，对人生哲理的探讨中达到了自我解脱。
学习本词，要体会词人的思想感情。
思考：
1、这首词作之前有一段小序，其作用是什么?
交代写作缘由，引出下文。
2、这首词表达了诗人怎样的思想感情?
旷达胸襟和对亲人的怀念之情。
3、请写出作者想象天上之景的句子，表示时间变化的句子，以及富有人生哲理的`句子。
想象天上之景的句子是：又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
表示时间变化的句子是：转朱阁，低绮户，照无眠。
富有人生哲理的句子是：人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
4、转朱阁，低绮户，照无眠，乃写景之句。转、低是从人的视角看月，这使我们联想起李白的《静夜思》中的什么诗句，写的是思乡之人，抒的是思乡之情。
举头望明月，低头思故乡;
5、在苏轼这首词中无眠之人特指的是什么?
思念远方亲人的作者自己。
6、虽然月圆人难圆，但是豁达的诗人还是祝愿：
但愿人长久，千里共婵娟。
五、《山坡羊·潼关怀古》
1、关于本文作者。
张养浩，字希孟，号云庄，济南人，元代散曲家。这首曲是作者在就任陕西行台中丞的途中所作。
2、兴，百姓苦;亡，百姓苦，不管封建王朝的兴还是亡，带给老百姓的都是苦!在作者看来，封建王朝兴时，怎样?亡时，又怎样?
在作者看来，封建王朝兴时，必大兴土木，剥削压迫百姓，百姓受苦;而亡时，老百姓因战祸流离失所，百姓更遭殃!
3、本文的主题：本文表达了作者忧国忧民的思想感情。
