创新，创新
电视冰冷的屏幕映出温暖的亚马孙河，从夏季热带雨林中传出的声响正在吞没着他屋里的寂静。他坐在书桌前。
整个的这一段日子里，他的头脑都在酝酿一种新的想法。一种类似精神创伤的情感在闪回，以一种命令式的口吻在他的头腔里反复陈述一个命题，冷静，狂热，决绝而无可置否:他需要创新。
他翻动书页但并没有看进去，他整个都处在一种亢奋的阶段。在他眼里，那黑色的印刷体每一个字都是对他的一种嘲讽和催促——字一旦被写出来，思想一旦被表达了，就不再新鲜，会慢慢腐朽——而他急需创新。
“痛苦和空虚无聊不是偶然现象，而是人生的本质。”他想起叔本华想到萨特。“哦，伟大的创新，伟大的先验精神……不，不行，那是他们的创新，不是我。是我，是我需要创新。我要改头换面，拥有无数崭新的思想。”
他平复心情发现左手无意识地把书纸压出了两条皱折。他抬起手的同时，一句话在他的脑袋里渐渐形成——现在还没好——他用手一下一下压着纸。现在还只是一种感觉，一种说不清的情绪。他极力的想体悟这种感觉，用他的思想安抚那句躁动的话。他越来越不能平静，他预备着喜悦的来临，他的手也停止了动作。
静静的等待。他等待着一股有声音的风暴，等待着携带着灵魂力量的信使到来。就和透过树杈窥伺着那美妙景象的猎人一样，他屏住呼吸，压低心跳。但很长时间过去了，他的精神已经不再集中，他的手重新开始活动。他试图通过模拟同样的情景从而体悟到同样的感情。他觉得他要失去它了。
图像和意象通过声音在他的脑海中重现，越来越多的图像减弱了声音的存在。那句话，还没来得及诞生却正以比诞生快上几倍的速度消逝。他企图利用身体的停顿来困住那句话，然而就在大脑发出的指令在神经元间传递的时候，那句话消失了。
难以置信，他不能相信。一个尚未诞生的事物竟被它的诞生地抹杀。他愤怒了，还是用手撕扯衣服，又用左手拉扯右手。他脸胀得通红，在椅子上扭动。他无声的咆哮，连续不断地吞口水。过了一会，他不动了。
一阵绝对的寂静过去后，他坐回原来的样子，拉好衣服，把书翻回弄乱前的那一页。他坐好了，就在他不知道怎么形容自己此刻的感觉的时候，一个词倏的冒出来。“软弱”，是的，他想。这就是软弱。“人一旦迷醉于自身的软弱，便会一味的软弱下去，会在众人的目光下倒在街头倒在地上，倒在比地面更低的地方。”他以几不可闻的声音说着，“对，这也是创新，米兰昆德拉干得漂亮，这精妙的创新。不是我，我是软弱。对，我就是被创新的对象”
他没有意识到自己已经趴伏在桌子的边缘，灯光在他头顶散出焦黄的光圈。当他注意到这一点时，他立刻坐直了。“不，不能妥协于软弱。”他正视前方。“不，我才不同意什么软弱不软弱的，这是米兰昆德拉的创新，不是我，不是我。”他又趴伏下来。
他用一种相对来说很放松的姿势趴着，过了一段无意义的时间后，他的手麻了。
“shit”他通过甩动来抑制麻痹的时候手极迅速的接触了桌子那凸出而坚实的额头。
“shit shit shit”他更加用力地甩动左手，却又下意识的远离桌角。在意识到自己那潜藏的畏惧后，他越发的气愤了。
极其用力的站起后他开始在椅子旁踱步，来来回回且不断加大力度。就在脚准备大声抱怨前他停止了踱步，他望向窗外的黑暗从而感到一阵短暂的战栗。这种感觉很快消散，无可名状的愤怒重新夺回了身体的主导权。
一些杂乱的东西开始在他的头脑里充盈。像是一杯柠檬汁引来的苍蝇的轰鸣，抑或是布朗尼蛋糕散发出的令人作呕的油味。这些或是意象或是声音的东西此刻全部都化作有形状有实体的存在。推推攘攘，骂骂咧咧。在他仅存的理性区域里堆积、碰撞，互相摩擦、挤压，制造出更大的骚乱。
他在这些狂舞着的物体间蜷缩着，在骚动和混乱之间无助的徘徊。
他的口中开始冒出无意义的词句。或是一个词，或是一个句子。这些词句的表意不甚分明，似在其混沌的外表下，有着他寻找的，真正有意义，有实感，有创新存在的句子。其凭借混乱隐藏着的身形时而消掩，时而显现。在越来越多越来越乱的词句间，他的精神崩塌了，和伦敦桥和厄榭府一起崩塌了。
“创新是我的梦想，直到死亡将我埋葬。”这句话从他口中爬出的时候，他已经麻痹了，他的意识开始抽离，想去往宇宙漫无边际的空间。他的感觉停止了，没有思想，他不再思考。他的肉体还在世间安睡，但灵魂已从容的离开，安详的上升，穿过风和大气，停在这个蓝色大球的上方。
但说出这句话后他忽然有了精神，停止了胡言乱语。就像是你曾经长时间的渴求过一件东西，许久以后，或许你已经不再执着于它，你已将其遗留在了记忆的断章里，但当它出现在你面前时，你会讶异，因为你的身体自动做出了反应。
在混乱中他开始不停的呼喊:“创新，创新!”他挥动大臂好像已经抓住什么东西，空中是不断的吼叫声混杂着他狂热的吐息。
“这是我的创新，我的，是我的创新。”他不知道是有意还是无意的重复着。
哦，这美妙的人儿，美妙的词句，这忽而显现的拉撒路效应，我的主你果然没有老迈，赐给了他这美妙的儿子。
他的双眸渐渐寻回焦距，他慢慢收敛了舞动的身躯，他的灵魂从天穹上下来，回到久违的身体。吐息不再挟带热气，众星回到原本的轨迹。那些骚动的意象正在平息，那些拥挤的词句开始散去，他的脑袋渐渐回归理性的辖区。
回过神时他正蜷在沙发的一角，手和脚软弱怪异的倒在沙发上。
骚乱平息时电视节目也正好完结，屏幕映出闪亮的亚马孙河的同时传出旁白郑重的结束语。
“大部分河流不会止步于湖泊，而是继续奔腾，流向海洋。”
创新，创新作文2
这题目一看，就知道你们想让我们写创新。我想你们在阅卷的时候已经有了基本统一的答案，比如说，写了创新给多少分，不写创新就算偏题等等。我估计，全上海7万多考生至少有6万人都会按你们的创新出题思路来写这篇文章，其余不写创新的一律按不会创新而跑题论处！
别忽悠我们了，小学6年中学3年高中3年，老师换了一茬又一茬，有的连爹妈都换了好几茬，哪个老师那个父母(不管是不是我们亲身的)会教我们创新？不管是文科还是理科，我们学的听的就是应该做什么，应该怎么做不应该怎么做、如何按照阅卷老师的喜好去答题！而现在的阅卷老师又是以前应试教育的杰作，所以，这些阅卷老师对创新的理解就是一个：按照规矩做题就能得高分。
在这样的环境下，你叫我们做这样的题目，不是让我们在毕业的最后一考继续撒谎，继续不说心里话？继续按照你们的思维方式写文章？
中国语文作文的应试教育最大的不创新就是居然也会有类似于八股的标准答案的，谁要是敢创新，另立山头，标新立异，呵呵，那你就看好的把，必须把你办了，否则，中国学生中会冒出无数个不听话的学生，那时候，你们的唯一手段就是用极低的分数给这些敢冒天下之大不韦的学生一记毁灭性的当头棒喝。现在看来蛮喜欢创新的韩寒顶着7门红灯毕业就是例子！
在这样创新恐怖的教育制度下，你们还出这样的题目来和谐我们，表示一下你们有创新的主动愿望，谁信？又有几个能真正地发自内心地在高考中写出好文章来？
创新，创新作文3
在这样创新恐怖的教育制度下，你们还出这样的题目来和谐我们，表示一下你们有创新的主动愿望，谁信？又有几个能真正地发自内心地在高考中写出好文章来？
板桥同志离我们太远，他的创新行为运气不错，谁叫他原本就是画竹子画得出名的名画家呢，权威就是权威啊。他成就的板桥体（那个有钱人办公室里常放的难得糊涂应该就是了吧）我就左看右看都不好看，那水平和我幼儿园时写的毛笔字差不多，居然大家都能看出竹子味儿来，看来中国确实应该有大熊猫！我就是不会创新，我就是觉得王羲之的书法写得好，不喜欢那歪七八扭的板桥体，我就是想在欣赏水平上创新一下，但是，我敢肯定你们不让。
纵观我生出来这个世上18年，我看到的是凡是想创新的，活的都不怎么样，凡是山寨的模仿的（越像越好）个个过得滋润无比。美国的高科技，到了中国立刻可以变成低科技，模仿的结果让我们迅速地富了起来。我们的电视台，把国外的综艺节目不花钱地盗版克隆过来，搞一个火一个，不需要创新，一个个赚得盆满钵满！光模仿不创新让我们过了30年的好日子啊！
好了，字数够了，我只是想说，在这个模仿快乐创新痛苦的应试教育环境下，你让我们写创新不是忽悠我们嘛。你们这种试图用不创新的方式让我们写创新会不会讽刺了点？当然，敢于写这篇可能是0分的文章，我仗的就是我不要这70分，咱凭实力照样能在剩下的数、外、综合、物理上达到一本分数线，至少，写完这篇文章，这几年的怨气一下子发泄了出来，心情好了很多！
创新，创新作文4
新语文课标强调了创新精神和创新能力的培养。创新能力包括创新思维和创新实践能力。其中创新思维是创新实践的前提和先导，因此，语文教学必须重视对学生创新思维的培养。
作文教学占了语文教学的半壁江山，同样要培养学生创新作文能力，因此，必须对学生进行创新作文教学。从“创新作文教学研究”开展以来，笔者进行了有益的尝试，着重培养了学生逆向思维能力，侧向思维能力和多向思维能力，旨在创新作文教学，培养学生写出立意“深、新、活”的好作文。
一、反弹琵琶，引发逆向思维
“杨州八怪”之一郑板桥，为一李姓男寿星写贺诗，适逢滂沱大雨，寿典难以为续，众人皆叹奈何，板桥提笔便写：“奈何奈何可奈何，奈何今日雨滂沱”，此时，旁观者嘘声四起，板桥不以为意，接着写道：“滂沱雨为李公寿，李公寿比雨更多。”当郑公停笔，掌声四起。郑公能赢得一片掌声，是因为他能出其不意，出奇制胜，做出了令人羡慕不已的突破性发明创造。是板桥的逆向思维助他赢得掌声。
逆向思维，是指采用通常情况下的普遍习惯的单向思维完全相反的思路，从对立的、完全相反的角度思考和探索问题的思维。这种思维方法，看似荒唐，实际上是一种打破常规的，非常奇特而又绝妙的创新思维方法，如果，我们创新作文教学能培养学生逆向思维方法，写出来的文章就有独创性，以达到立意深刻的目的。
我们的学生长期以来形成了思维定势，作文常依赖《作文宝典》等拐杖，根据范文割割补补，拾人牙慧，步人后尘，提不出与众不同的见解，吃别人咀嚼过的东西，毫无新意。因此，在作文教学过程中，教师要注意引导学生打破传统的、常规的思维的束缚，大胆地反弹琵琶，从问题的相反方向深入地进行探索和挖掘，写出人人心中皆有，而个个笔底全无的文章。
如，指导学生写《爱》一文，我就启发学生：每个人的成长都离不开爱，有爱才有温暖，才有幸福的生活，才有美好的未来……，有的学生说，我多么希望得到爱，因为在现实生活中缺少爱——无论是父母的，还是教师的，或者是人与人的;也有学生说，我得到了爱，因为生活中已经有人给了我无微不至的关怀，它带来了信心、力量和勇气。而最令人赞美的是，一位学生用了逆向思维：我不需要父母或教师过分的爱，因为过分的爱限制了我的发展，过分的爱使我与同学朋友之间产生隔阂，希望父母不溺爱，教师能把爱洒向每一个学生。这样的立意避免了单一与狭窄，显得新颖、独特，高人一筹。
其实，这种逆向思维，反弹琵琶的手法就是我们平常所说的意料之外，情理之中，以意料之外的惊人手法，达到深刻表现的目的。巴尔扎克说得好：“艺术家的使命在于找出两种最不相干的事物之间的关系，在于能从两种最平常的事物的对比中引出令人惊奇的效果”。巴氏道出了逆笔的奥妙：看似不合情理，实则相反相成，顺理成章，是一种巧妙运思方法。当然教师在启发学生时，应加以强调，不能随心所欲，随意逆向，毫无根据地怀疑一切，否定一切;在立意求新时不脱离实际。
二、旁敲侧击，引发侧向思维
宋徽宗时的一次科举
侧向思维，是指在特定条件下，通过旁敲侧画、曲径通幽的方式另辟蹊径，将思维流向由此及彼，从侧面扩展和扩广，从新的角度探索被人们忽视的解决问题的方法。它与逆向思维的区别在于，侧向思维是平行同向的，而逆向思维是逆向的。其特点是不受消极定势的影响，对一个问题从侧面进行换角度思考，随机应变地将思路转移到别人不易想到，比较隐蔽的方向去，以求突破现有的论证和观点，提出不同凡俗的新观念，获得新的结果，产生新的创造。
著名美术家齐百石老人有句
美国著名科学家，电话的发明人贝尔说过：“有时需要离开常走的大道，潜入森林，你就肯定会发现前所未见的东西”，作文中运用侧向思维，可以使学生“离开常走的大道，潜入森林”，见人所未见，发人所未发，收到独辟蹊径的效果，达到文章出新意的目的。
有次学生作文，是学生司空见惯的文题《可爱的家乡》，很多学生思维呆板僵化，产生“套板反应”，都写家乡的山美、水美、人美，写家乡的土特产，写家乡的……。当然写这些东西未尝不可，但写多了，会觉得腻味，毫无新颖感。惟有一位学生妙用侧向思维，摒弃从众心理，避开大道走小径，写家乡人民毁掉神庙建文化楼，反映家乡在精神文明方面的变化，体现了时代风貌，创意新奇，别开生面。
引导学生做第一个吃螃蟹的人，教师在作文教学过程中就要注重学生运用侧向思维。
三、纵横驰骋，引发多向思维
多向思维实际上就是上述两种思维的形式和其它发散形式的综合，它要求发挥思维的活力，从正反、上下、内外、前后等多方面去思考问题，寻求解答问题的答案，它能散发出众多新颖独特的信息来。
当前，高考、中考都趋向
如，《由牛所想到的》一文训练，我就引发学生通过多向思维，引发若干观点：1、鲁迅先生的“俯首甘为孺子牛”到郭沫若自比为“牛尾巴”到茅盾自比为牛尾巴上的“一根毛”，想到为人处世应谦虚;2、从牛作业时昂首向前的形象，想到人们生活中应象牛一样充满活力、负重不辞;3、从牛到“韧”劲、“强”劲，想到学习中遇到困难，应有一股牛劲，知难而进;4、从牛的各种作用和牛的多方面的本领想到不管在什么岗位上，都要像牛那样耕田、运输、提供牛奶……全心全意为人民做贡献;5、从牛的反刍的生理特点，想到学习也应有琢磨精神，要有温故而知新的良好习惯;6、从牛吃的是草，挤出的是奶，想到“我为人人”的高尚品格;7、像牛一样吃苦耐劳、不计报酬……有了这么多的观点，学生就能快速作出选择(择奇、择新、择美);付之于文，还愁达不到“奇、新、美”的境界吗?
创新是人类发展永恒的主题，是“一个民族进步的灵魂”，是21世纪的通行证，我们在创新作文教学时，点燃学生创新思维的火花，就能诱发学生的创新灵感，学生就能写出富有创意的佳作。
创新，创新作文5
这天，我们班上科学课——《沉与浮》，这是我期待已久的课了。
一上课，只见老师端着一个透明的玻璃碗，里面装着半盆水。老师开始做实验，让我们观察什么会浮起来?什么会沉下去?我仔细地观察着，发现轻的东西会浮起来，重的东西会沉下去。
做完实验，老师让我们动手用自己带来的东西做实验。我看了看桌面，有不少东西。于是先将橡皮泥和萝卜放入水中。发现它们都浮在了水面上。我想：是不是它们太轻了?咦，桌上还有小玻璃瓶和铁球，它们重一些。于是我轻轻地将它们放进水里。过了一会儿，发现铁球沉了，而小玻璃瓶却浮着。真有趣呀!
那么，如何让沉下去的东西浮起来，浮起来的东西沉下去呢?
我举手问老师，老师走过来，听了我的问题后，微笑着对我说：“真是个爱思考的孩子。然后启发我：注些水试试。按照老师说的，一点一点地加水进玻璃瓶。刚加一些水的时候玻璃瓶依然浮着，直到注水渐渐多了，玻璃瓶便沉到了水底。我一下子开心得拍起掌来。接着又问老师：“加沙子也可以吗。”老师点点头。于是我又将玻璃瓶中的水倒出，逐量加了沙子，发现加了沙子的玻璃瓶也沉了下去。我又问了：“如何让沉下去的铁球浮起来呢”?老师和蔼地摸着我的头说：“开动你的小脑瓜，学着去试试吧。”
我拖着腮帮子，想着。瞄到旁边的橡皮泥，突然眼前一亮：既然橡皮泥会浮起来，那么我不是可以利用它吗?说做就做，于是我用手捏出一个平底的较宽的橡皮泥小船，小心翼翼地将铁球放了进去。给它取个名字叫“创新号”。我紧张地握紧了拳，在心里默念着：不要沉!不要沉!突然，小船稍微歪了一下，险些下沉，我的心都悬起来了，不一会儿，它又浮在水面上了。“我的‘创新号’浮起来啦!”我激动地叫，同学们都向我投来羡慕得眼光，老师也拍着手，说“真棒!真是个爱思考、会创新的孩子”。
实验课结束了。我不仅学习到了课本上的知识。还明白了一个道理：凡事都要多动脑，遇到困难要勇于开拓创新。
创新，创新作文6
创新作文教学是个相当大的课题，可以探索、钻研的方面很多。笔者认为：要让学生写出有新意的作文，其关键是教者应在写作中注意引导，着重训练学生的创新思维，培养学生的创新能力，这样才能在各种条件下写出富有新意的作文来，尤其是在高考中能获得高分。下面就如何进行思维创新训练谈一点粗浅的认识与做法。、
所谓创新就是要人无我有，人有我新。有时是立意上的创新；有时是结构上的创新；有时是语言表达技巧上的创新；有时是语体、文体上的创新等等。我们作为指导者应该把常见的创新途径教给学生，让他们知道如何去创新。
一、立意上的创新。
古人说：“凡作文立意，第一番来者，陈言也，扫去不用；第二番来者，正语也，停止不可用；第三番来者，精语也，方可用之。”这三番来者，代表了认识的三个层面。第一番来者，是表面上的东西，比较肤浅，绝大多数人都能想到，因此属大路货，只能算一般的认识层面；第二番来者，是对事物较为深刻的认识，可能会找到一些常人不曾见到的角度，使之写出赏心悦目的文章来，这是第二层面。而第三番来者是“山重水复疑无路”之后的“柳暗花明”，是另辟蹊径后找到的“别有洞天”，能写出让阅者拍案叫绝的文章，甚至是叹为观止的文章，是认识的最高层面。而一般情况下语文老师会教育学生选第二个层面，这样比较稳，又避开高风险和大路货，得分一般在50分左右。而第三层面的则视为险径，是走险棋。成功了能得高分，想偏了则功亏一篑。其实只要重视方法指导，加强训练，则完全有可能出奇制胜，甚至可以得60分。
下面举几个例子说明：
①蝼蛄爬墙的启示：
材料：一只蝼蛄在陡峭的墙壁上往上爬，爬到一大半时跌落下来，但它过了一会儿又沿着墙根往上爬了……
分析：许多同学看了材料之后立意放在赞颂虫子的顽强、执着、败而不气馁上。这其实就是“第一番来者”，属一般构思。但如果再深入思考一下可以找到另一个立意，蝼蛄虫不会思考，不会从失败中寻找失败的原因，只知锲而不舍地苦干、蛮干，不会改变方向寻找新的途径，这就是较为深刻的立意。如果在此基础再深入地思考，就可以发现我们人类中亦有此种“蝼蛄现象”，即表面的勤勤恳恳往往会得到肯定。没有功劳也有苦劳嘛。甚至有时还作为一种精神来宣传，提倡为“愚公移山”。这样就可以挖掘到“应有科学的指导，即既要达到目的，又‘多快好省’”。这就是创新的立意。
②材料：一幅漫画，一只啄木鸟在一根水泥杆上猛啄。
分析：一般的同学是认为这只啄木鸟不看对象，对着水泥杆猛啄将一无所得，联想到有些人盲目地做事，不看对象，终将一事无成。而深入分析后可以发现，啄木鸟为什么会啄水泥杆子呢？原因可能是它习惯成自然，见到高大的杆子就当成是树木，见到有小孔就以为是虫洞，引出习惯一旦养成，积习难改。这是较高层面的认识；而更深一个层次可能会想到人类大肆砍伐树木，使生态遭受破坏，啄木鸟已无树可啄，只能错把水泥杆当作是树木，呼吁人们保护树木，保护生态环境。
③材料：以“伞”为话题写一篇作文。
分析：“伞”是人们司空见惯的日常生活用具。有的人就会从鲁班妹妹发明“伞”写起，由固定的伞——亭子写到移动的“伞”；由纸雨伞写到尼龙布雨伞；由木柄伞写到钢骨伞；由普通的伞写到折叠伞……由此可以感叹劳动人民的发明创造，赞美古代工匠、现在工人们的聪明才智。这是一般的立意，绝大多数人都能做到；如果去深究一下可以发现“伞”的品格，把困难留给自己，把方便留给他人，是“舍己为人”的精神写照，就属较高认识层面；而由“伞”想到父母的爱，象“伞”一样处处护着自己，不让日晒雨淋，是何等的慷慨、无私。而往反面去想一下，社会上就有一些人千方百计地在官场上找自己的“保护伞”有恃无恐，就是属创新层面的立意。
二、结构上求新。
在文章的写作中，结构属表现形式，而形式是为内容服务的，好的形式能让人耳目为之一新，心情为之一振，同样会使文章增色添彩。
①老舍先生的《茶馆》在结构上就是大胆的创新。剧本创作原有的原则是“三一律”，而老舍却打破了这一戒律，大胆地用三幕戏来反映三个不同的时代，且选择茶馆这一特定地点让三教九流在这个舞台亮相、表演，甚至没有完整的故事情节，但同样获得了观众的认可、取得成功。
②茅盾先生的`《风景谈》也可谓是散文中的创新。他选了六幅画面来表现延安军民的生活，可谓是“散得可以”。这跟一般的游记散文，议论散文的形式有很大的差异。但同样是一篇好散文。
③20xx年的高考，有一位考生大胆地用
三、技巧上翻新
表现技巧的创新实际是借鉴、嫁接一些写作上的技巧，使文章能看上去新颖一点。常见的技巧有：
①加题记和尾记。用
②运用小标题。如《写作贵在创新》一文就列出“一，紧扣时代脉搏，从丰富多彩的现实中捕捉新意；二，充分展开联想，从无限广阔的天地中寻觅新意；三，善于逆向思维，从习以为常的素材中挖掘新意。”条理清晰，结构井然。
③用电影化手法。如“慢镜头”，“画外音”，“蒙太奇”，“分镜头”等表现手法，来使人有新鲜感。有时也可以运用电视短剧的形式。
④可运用寓言、童话、梦境、故事新编等形式来创新。现在有不少此类的作品如《大话西游》之类的书就很成功。
总之，如何进行创新作文指导、训练是一个长期的永久性的话题。没有现成的路可走，没有模式可套。如停留在某一模式上又成了僵化的教条，成了“新八股”。我们的目的是给方法，给方向，给技巧，让学生在平时的作文和
创新，创新作文7
今天下午，我们十分荣幸的迎来了《课堂内外》杂志的主编——柠檬姐姐。这场讲座，就是让来柠檬姐姐来告诉我们怎么样创新作文，创新思维。柠檬姐姐一开口，可真是使我大吃一惊，因为她的口齿伶俐，说话时几乎没有停顿，这让我十分的佩服。
柠檬姐姐今天给我们讲的关于是创新作文，创新思维，告诉我们她自己为什么推荐的书大多数是外国书了，因为我们中国大多数人写作文都有“病”，导致千篇一律。假如让我们来写作文，关于想象的，男生们总会写太空，写太空的神秘与无穷，写自己飞向太空。让我们写母爱，同学们每个人都写的大同小异，都会写自己生病，柠檬姐姐说：“有的同学甚至更夸张‘在一个雷雨交加的夜晚，我突然发了高烧，妈妈不顾大雨送我去医院……’”。让我们来写写春天，大家总是写绿色，不会去想其他的颜色，比如黄色。
讲完了大家写作文的“病”之后，柠檬姐姐给我们讲了写作文最主要的三句话：
1.真实的体验（细节）；
2.灵动的感悟（角度）；
3.新鲜的表达（个性）。
最后，柠檬姐姐还告诉了我们几个写作文的小秘诀，比如四字作文——有声有色。通过这场讲座，使我知道了应该有声有色的写好作文，不要被格式化了，否则，写出来得作文将会与大家大同小异！
创新，创新作文8
随着现代科学技术的迅速发展，我们已经走出了以前茹毛饮血的时代，来到了科技发达的年代。科技的发展给我们的生活带来了极大的方便。
以前发愁晚上没有光明，而今天的夜晚家家户户都灯火通明；以前想尝尝海中的美味，都是很奢侈的，而现在鱼肉虾肉都是家常便饭；以往总觉得家信难传，而今天涯若比邻……是的，科学带给我们的一系列的好处是不容忽视的！
唐朝杨贵妃想吃新鲜的荔枝，但是新鲜荔枝是在南方才能吃到的，于是，皇帝派人骑着快马千里迢迢从远在千里以外的地方运输过来，为了保证新鲜，累死了多少匹快马啊！可是如今，想吃到新鲜荔枝在市场随处可见，是普通百姓桌上的家常便饭。可见，科技的发展给我们带来多大的方便啊！
在古代，背井离乡的游子由于长期在外生活、工作，非常想念家乡的亲人，写一封家信，寄出以后，家人却迟迟没有回信……为什么呢？因为那封信可能没有寄到家人手中就丢在半路上了；还有可能是寄出非常久了，家人才收到，再回一个信，在外的游子可能要一两个月才能收到家人的回信，因此，给远方的亲人说一句话都很困难。
现在好了，可以给在远方的家人发信息，速度很快，不到一秒钟对方就可以知道你想说什么，不仅可以对话，还可以视频聊天，这样，就随时可以与在远方的亲人聊天了，也可以看见在远方亲人的模样了，要是在以前，可以与远方的亲人见一面，那是多么幸福快乐的一件事啊！人民没法解决的东西，科学技术一定能帮你解决，比如，学习遇到困难，只要打开电脑，打打字，正确的说法就会显示在电脑的显示屏幕上。只要有了科学，再大的困难都不用愁了。
但是，科学技术在发展的同时，却忽略了环境的问题。大规模地把废水排放在河里，使人们吃不到放心的海鲜，大规模地浪费宝贵资源，却从来不想后果是多么地严重。在科技发展的同时，也要保护好环境。
科技，是一把双刃剑，它是我们人类前进的动力，它给我们带来方便，带来发展，同时也带来了许多负面的影响。我们要充分利用科技带来的好处，也不能忽略我们赖以生存的环境哦。
创新，创新作文9
有创造力、有创新精神是21世纪人才最重要的品质。创造力是最好的能力。写作作为一种精神劳动，具有显而易见的创造性。没有创新的作品，读起来是老生常谈，味如嚼蜡；具有创新精神的作品才会脍炙人口、引人入胜。搞创作就是搞创新之作，用作文教学来培养学生的创新能力是一条切实可行的途径。
那么，我们如何进行这项工作呢？
一、破思维定势，立创新意识
在美国的许多华人学者认为：中国学生学习刻苦，书本知识掌握得好，但动手能力差，创新精神不足。为什么会出现这种现象呢？归根结底是由我们的教育思维习惯和长期形成的思维定势造成的，因而扼杀了学生的创新精神。创新意识强的人能够进行求异思维。求异思维要求作者在审题、立意、构思的过程中，突破常规思维的束缚，使思维沿不同方向、不同角度发散，得出新奇而较正确的结论。
二、加强学生思维品质培养，搞好创新
作文是思维的再现，一切作文训练实质上就是思维训练，最重要的是要加强学生思维品质的培养。怎样培养学生的思维品质呢？
1.养成逆向思维的习惯。
即从题目、内容要求的相反方向去思考，一反传统做法，想出与之相对或相反的观点。比如写《静静的夜晚》这篇作文，如果从正面思考，是很难下笔的。夜晚静静的，万籁俱寂，有什么好写的呢？但是如果能运用逆向审题，眼前立即就会变得明亮起来：静静的夜晚，大地万籁俱寂，但是老师在灯下备课，种子在破土，小苗在生长，树叶在沙沙作响，河水在哗哗地奔流，边防战士在站岗放哨，公安人员正整装待发，一个个小生命在呱呱落地……思维的闸门一经打开，就觉得有写不完的材料。
2.养成多向思维的习惯。
即从材料或题目的需求多方面去阐述，注意事物的各个方面，从而写出看问题全面、解决问题有方的好文章。如以“手有五指”为题写说理性文章，学生们就从四个角度确立了不同的论点：(1)五指有长有短，众人千差万别，办事不能“一刀切”、一样要求；(2)手指各有各的用途，我们学习也是一样，各科课程不能偏废；(3)一个手指做事难，协同合作有力量，同学之间要互相支持、互相帮助；(4)握笔写字，小指要自觉站在一旁，同学之间不仅要互助，还要互让，要看需要、顾大局。还可以采用“同一题目，多种体裁”的方法进行训练，这类训练既培养了他们的发散思维能力，又训练了他们思维的灵活性和敏捷性。
3.培养想象思维的习惯。
想象是作文的翅膀，没有想象就没有创新，善于创新就必须善于想象。丰富的想象，能使文章生机盎然、光彩夺目。 比如假设情境式的作文训练题——《写字台上的鲜花》：“早晨，老师一跨进办公室，只见写字台上插着一束鲜花，她将花儿贴着脸庞，情不自禁地问：“这是谁送来的花？”请续写下去；幻想式训练题——《太空旅行记》；推测式的训练题——《第八代电脑》；假想式的训练题——《三十年后全班聚会》……这些都是发展学生的想象能力、获得新材料的有效方式。
三、扩大阅读量，创新有基础
作文是多种知识的综合表现,没有较为丰富的自然科学和社会科学知识是写不出具有深刻思想性、高超艺术性的好文章的。所以教师应当引导学生多读一些古今中外的名著，多读一些自然科学的书籍，应当“读万卷书，走万里路”，只有“读书破万卷”，才能“下笔如有神”。
为了更好地开展阅读活动，我们应当这样做：首先要用好图书馆、阅览室，让学生多读报刊，作好
四、激发兴趣，乐于创新
动机是引起个体活动以满足个体需要的一种内驱力。叶圣陶说：“写作文就为的是写出自己想说的话。”这里的“动机”、“内驱力”就是“想说”，就是一种“表达的欲望”，有了内部动力的驱使，才能变“要我写”为“我要写”。
那么在作文教学中怎样培养学生的作文兴趣呢？
1.课堂上创设民主、和谐、活泼的学习气氛。
教师学生要大胆想象，敢于质疑，大胆探究，鼓励求异思维，活跃学生思维，鼓励不同观点的百家争鸣，各抒己见，营造一种百花齐放、热烈奔放的课堂氛围。
2.倡导学生写富有个性的文章。
学生人小，单纯直率，天真烂漫，思想上一尘不染，要体现他们的写作优势。
3.要采取激励措施。
既要鼓励写作上出类拔萃的学生，也要鼓励写文章开头好或结尾好的学生，既要表扬一个词用得好或一段写得好的学生，又要鼓励选材好或写作视角好的学生等等，以此激发学生创新的兴趣。我常用的激励措施有：选取学生中的佳作登黑板报，编墙报，广播播放，学生传阅，班上朗读，编印《优秀作文选》等。
二十一世纪人才培养的焦点是培养有创新能力的一代新人。只有具备创新能力的人，才能领导和把握科技发展的潮流。作文课在培养学生创新能力方面具有得天独厚的条件，让我们潜心研究，努力工作，指导学生写好作文，启迪他们的创新思维，培养他们的创新能力，让一代新人茁壮成长，成为祖国现代化建设的栋梁之材。
创新，创新作文10
互联网是我们身边必不可少的朋友，它源于生活的需求，但高于生活，我们可以在上面学习，阅览，聊天，游戏，使我们大量增长见识，给我们生活带来很多便利，这就是创新的力量。
1990年，博纳思·李在欧洲核研究所任职期间发明了互联网，使我们能利用浩瀚的网络资源，与从不同的是，他直接公开了他的发明成果，面不是去申请什么专利或设置权限，这需要多么宽广的胸襟和勇气！他放弃了金钱公开成果，为了让更多的人使用，并且使互联网不断创新。这，才是博纳思·李的真实目的。
创新，能使我们生活多姿多彩，使世界以前所未有的速度获得发展，那么创新离我们平凡的人还远吗？
实事上，它离我们很近。我们也不是平凡的人啊！谁说我们平凡？创新就源于生活之中。创新，无止境。数十年改革开放的历程，使我们国家发生了翻天覆地的变化，并逐步成熟。在教育方面，创新被大力度地推广。有的学校还开办了相关课程，更表明了对创新的提倡与支持。我们学校也开设有创新课程。在课堂上，老师教我们知识，鼓励此方面的制作。如果在原样品上加入创新，则会大大受到表扬。比如做地球仪，如果在上面画上详细地图，或是在支架上设计新的结构等等。只要是开拓新思路，有自己的想法，就算是创新了。
创新，无止境。去探索，去发现。我们要从上几代发明人中汲取力量和
创新，永无止境……
林黛玉是四大名著《红楼梦》中才貌双全，最受作者曹雪芹喜爱和广大读者青睐的女性，她的才智体现在她的诗歌创作中，小说中有关林黛玉的诗有二十余篇，对于人物的研究起到重要作用。下面一起来欣赏欣赏。
一、《世外仙源匾额》（第十八回）
名园筑何处，仙境别红尘。
--这座名贵大观园建在何处啊，有如天上仙境不像是在人世间。
借得山川秀，添来景物新。
--巧妙地借助着山山水水原来的秀美，又匠心独具地增添了新奇斗巧地景物。
香融金谷酒，花媚玉堂人。
--今夜元妃娘娘省亲在园中饮酒赋诗，浓浓花香融入美酒更助雅兴；花儿对着娘娘玉堂人开放得更加妩媚。
何幸邀恩宠，宫车过往频。
--怎么这样幸运求得皇上的恩宠，如今身为贵妃娘娘，每每出动宫车仪仗队前呼后拥，真是风光无限，显赫异常。
【注释】
1、“名园”句——程高本作“宸游增悦豫”，大大增加了颂圣的色彩。
2、别红尘——不同于人间。别，区别。
3、“借得”二句——上句说诗歌从山川中借得秀丽。唐代张说到岳州后，诗写得更好了，人谓得江山助。下句说盛事使园林增添新气象。这一联有题咏、归省等人事，但字面上不说出，是一种技巧。
4、融——融入，混和着。金谷酒——晋代石崇家有金谷园，曾宴宾客于园中，命赋诗，不成者罚酒三斗。李白《春夜宴桃李园序》：“不有佳作，何伸雅怀？如诗不成，罚依金谷酒数。”这里借典故说大观园中“大开筵宴”，命题赋诗。
5、媚——对人献妩媚之态，拟人化写法。玉堂人——指元春。玉堂，妃嫔所居之处。《三辅黄图》：“未央宫有殿阁三十二，椒房、玉堂在其中。”《汉》中亦有“抑损椒房、玉堂之盛宠”的话。这一联用典、对仗都很讲究，而小说中偏说黛玉是“胡乱作”的，是为了突出人物的聪明。两句第一字点园景。
6、“何幸”二句——邀，叨受，幸蒙得到。以元春归省为幸事，所以说“邀恩宠”。来贾家路上宫车马队往来不绝的景，小说中有描写。
二、《杏帘在望》（第十八回）
杏帘招客饮，在望有山庄。
--远远望去，前面有山庄、有酒家，那面挑起的杏花旗，就是招引顾客进去歇脚饮酒的。
菱荇鹅儿水，桑榆燕子梁。
--池塘里长着菱角、荇菜，鹅群在水面上嬉戏；燕子呢喃，在桑树榆树间来回穿梭，又飞回在农家屋脊上的暖巢。
一畦春韭绿，十里稻花香。
--初春，一畦畦韭菜嫩绿可爱；初秋，谷稻开花了，到处都可闻到阵阵清香。
盛世无饥馁，何须耕织忙。
--在太平的盛世里，没有受冻挨饿的人，农家有什么必要十分辛苦地耕田、织布？
【注释】
1、“杏帘”二句——帘，酒店作标志的旗帜。“杏帘”从唐诗“红杏梢头挂酒旗”来，见前宝玉题额注。招，说帘飘如招手。这一联分题目为两句，浑成一气，以下六句即从“客”的所见所感来写。
2、“菱荇”二句——种着菱荇的湖水是鹅儿戏水的地方，桑树榆树的枝叶正是燕子筑巢用的屋梁。荇，荇菜，水生，嫩叶可食。没有语法上通常构成谓语所需要的动词或形容词，全用名词组合，是“鹅声茅店月”句法。成群戏水、衔泥穿树等等，不须费辞，已在想象之中。
3、“一畦”二句——田园中划分成块的种植地。书中说元春看了诗后“遂将‘澣葛山庄’改为‘稻香村’”，但“稻香村”之名本前宝玉所拟，当时曾遭贾政“一声断喝”斥之为胡说，现在一经贵妃娘娘说好，“贾政等看了都称颂不已”。
4、“盛世”二句——大观园中虽有点缀景色的田庄，而本无耕织之事，所以诗歌顺水推舟说，有田庄而无人耕织不必奇怪，现在不是太平盛世吗？既然没有饿肚皮的人，又何用忙忙碌碌地耕织呢？
【鉴赏】
这首诗是《红楼梦》第十八回《皇恩重元妃省父母天伦乐宝玉呈才藻》中元春省亲令大家作诗时林黛玉代贾宝玉所作，格调自然熟练，纤巧而不露堆砌生硬，具有黛玉诗歌的个性特征。
首联“杏帘招客饮，在望有山庄”将题目分成两句吟咏，句法浑然天成，紧扣题目。以下四句写来客所见山庄景色。
颔联“菱荇鹅儿水，桑榆燕子梁”句画出一幅生动的画面:鹅儿在长满菱荇的池中嬉戏游水，燕子从桑榆林中衔泥飞出，筑巢于屋梁之间。此联仅用名词构成诗句，而未用动词或形容词，这是中国古典诗歌的一种特殊句法。
颈联“一畦春韭熟，十里稻花香”一气而下，突出描绘“杏帘在望”的田野景观，画出想象中的丰收景象。
尾联“盛世无饥馁，何须耕织忙”写来客的感想。因为这是写给元春看的所以以颂圣结束全诗十分聪明。
林黛玉在此诗中描绘了一个理想之中的太平田庄，其实它只是存在于大观园内的一个虚假的田庄模型而已。脂砚斋有评“以幻入幻，顺水推舟”。
元春省亲的时候，这就像皇帝叫臣子做应制诗一样的，一个一个叫大家都写首诗，题个匾，她来评好坏。但是她弟弟，她是特别喜欢的，别人做四句就够了，你要做八句，不是做一首，而要做四首。她认为最好的地方，比如说潇湘馆、比如说蘅芜院，后来的还有稻香村，这些地方都叫他每一处做一首诗。做得贾宝玉苦得不得了，最后林黛玉看不过了，就“作弊”了，最后一首没写完，就是那个稻香村。“杏帘在望”这首，她就写好以后，写小纸团里面，扔给他，结果他马上就抄进去，最后评下来，这首诗最好，所有诗里面这首诗最好。“杏帘在望”后来就改为“稻香村”。“杏帘招客饮，在望有山庄”，格调老练，写的诗首联就是要拿这个题目，就要擒题目。她把这个题目分成两句，一气讲下来，讲得那么自然。“杏帘招客饮”，酒旗在招客人，“在望有山庄”，看上去“杏帘在望”四个字就做进去了。第二联“菱荇鹅儿水，桑榆燕子梁”这做得好不好？你说这两句里面，哪个是主语？哪个是谓语？没有的。没有动词、没有用形容词，全是名词放在一起，“菱荇鹅儿水”，这个就是诗歌的特殊句法。你可以想像，鹅儿在那里戏水，水上面有菱荇，这些不要讲出来。就用“菱荇鹅儿水”，“桑榆燕子梁”也是这样，燕子在树里穿来穿去，把桑树、榆树的枝条来做自己的窝，回来做自己的燕窝，这些你自己去想像吧。它是这样的一种句法，这是特别地工整的句法。第三联和第二联，颔联同颈联，你们学写诗的人请注意，很重要的一点就是要变化。前面是严肃的话，后面就要嘻嘻哈哈。前面坐得一本正经，底下就要跑步。两联姿态要不一样，前面浓，底下就要淡。所以底下一联非常自然：“一畦春韭绿，十里稻花香”，这两句话就是一气而下，非常自然的，同上面的面目是改变了。同一个面目，你就是写诗，说明不大会写诗。可这首诗好在最后两联。稻香村那是一个景致，你不要以为这真是农村，贾宝玉早就讲过了，这个地方，水旁边没有山，什么都没有，这里忽然出来一片人为的农村，过去人为的也写，这里面没有人在种田耕地，也没有人在那里织布，只是一个景点而已。林黛玉就有这么聪明，不是这个是给元春看的吗？所以要颂圣，应制诗嘛，因此就说“盛事无饥馁”，现在太平盛世，没人饿肚子了，“何须耕织忙”，何必去耕织呢？到时候买就好了，粮食都吃不完。所以脂砚斋的批语就是这样“以幻入幻，顺水推舟”，什么叫顺水推舟呢？就是大观园没有人耕作，就有景象摆在那里，人家种好的稻子，顺水推舟。所以“且不失应制”，不失应制之体，因为写给元春看，不单单是个姐姐，她是贵妃，她是代表皇帝出来的，她让你写诗的话，你必须要以臣子态度对待皇帝一样，要歌颂太平盛世，所以说“盛事无饥馁，何须耕织忙”。所以元春看了也就特别高兴，觉得她弟弟现在这么聪明了，写出这么好的诗来，哪里知道是考试作弊。这个地方写林黛玉写绝了。林黛玉自己的诗当然做得也好，也聪明，但她把最好的诗写给她最心爱的人，为他出力，为知己出力的话，她写的诗写得特别的好。
三、《题宝玉续庄子文后》（第二十一回）
无端弄笔是何人?作践南华<<庄子因>>。
--这个无缘无故耍弄秃笔地是什么人呢？抄袭庄子的《南华经》。
不悔自己无见识,却将丑语怪他人!
-这个人不悔悟自己没有见识，倒用粗陋的话来牵强附会责怪冤枉别人。
【注释】
1、无端——无缘无故。
2、作践——糟蹋。今通行本作“剿袭”，宝玉是明续，不是暗偷，以“作践”为好，故从脂本。《庄子》又称《南华经》，见前注。
3、诋——诋毁，诽谤。
四、《参禅偈》（宝黛合作）（第二十二回）
你证我证，心证意证。
--你心领神会、大彻大悟了，我心领神会、大彻大悟了。
是无有证，斯可云证。
--这（心领神会、大彻大悟）其实你我都没有心领神会、大彻大悟，这（没有心领神会、大彻大悟）可以说是心领神会、大彻大悟了。
无可云证，是立足境。
--心领神会、大彻大悟说不出来，这就有了安身立命之地。
无立足境，方是干净。
--没有安身立足之地，方才是真正地的心领神会、大彻大悟，达到了佛教最高境界—佛祖居住的西方极乐世界。
【注释】
1、参禅——佛教禅宗的修行方法，即习禅者集中精神参究禅理，以求“顿悟”的意思。偈，见前《石上偈》注。
2、你证我证，心证意证——意谓彼此想从对方的身上得到感情的印证，内心在寻找证明，表情达意也为了获得证明。证，印证，证验，实验而有所得。在佛教用语中又作领悟、修成解。如《五灯会元》：“依吾行者，定证妙果（佛家称其所谓真理叫果）”。偈中“斯可云证”的“证”即作“悟”解。
3、是无有证，斯可云证——意谓无求于身外，不要证验，才谈得上参悟禅机，证得上乘。无有证，即无证。禅宗认为宇宙间的一切都随人心的生灭而生灭，佛就在每个人的心中，天堂地狱也在每个人的心里，毋需向外追求，不必求外界证验，因为万境皆空，本无证验可言。《传灯录》：“身等空界，法同梦幻，无得无证，然后谓之解脱。”
4、无可云证，是立足境——意谓到万境归空无证验可言时，才算找到了安身立命之境。
5、干净——禅宗与其它佛教派别不同，以为终日诵经静丅坐并不能成佛，丢掉邪念，顿悟到内心本自清净，即可成佛。
五《更香灯迷》（第二十二回）
朝罢谁携两袖烟？琴边衾里总无缘。
--朝罢归来谁还携带着两袖烟？宫廷有香烟，闺房里也有香烟，但是两者没有因缘关系。
晓筹不用鸡人报，五夜无烦侍女添。
--闺房整夜不必麻烦侍女往香炉里添加，到了天亮也不用侍女来报时。
焦首朝朝还暮暮，煎心日日复年年。
--它从清早燃烧到晚上，又从晚上燃烧到清早，日日又夜夜、月月又年年；它从头部燃烧到中心，额头住焦烂了，心受着煎熬。
光阴荏苒须当惜，风雨阴晴任变迁。
--时间就在这燃烧中渐渐远去，光阴必须予以珍惜，不论风雨阴晴任凭它变迁。
【注释】
1、“朝罢”句——杜甫《和贾至早朝大明宫》诗：“朝罢香烟携满袖”。说早朝回来衣袖上尚有宫中的炉香味。现在稍加改动，说“两袖烟”，是隐藏谜底“香”字。“两袖烟”，等于说两袖风、两手空。设问“谁携”，对杜诗作了翻新。谜外寓有荣华过后一无所得的意思。
2、“琴边”句——承上句，解说这是什么香，用排除法。香有多种，与琴、棋、书、画为伴的是鼎炉之香，熏被褥、衣服用的则有熏炉、熏笼（古时豪门尚巧制“被中香炉”，见《西京杂记》），都用不着更香，所以说与这些“无缘”。寓意也承上句申述一无所得的含义。“琴边衾里”说夫妻关系。以夜里同寝、白天弹琴表示亲近和乐。《诗·周南·关雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之。”程高本“总”作“两”。
3、“晓筹”句——这一联正面说更香的特点。晓筹，早晨的时刻。筹，指古代计时报时用的竹筹。鸡人，古代宫中掌管时间的卫士。宫中例不畜鸡，有夜间不睡的专职卫士头戴“绛帻”（象征雄鸡鸡冠的红布头巾）候在宫门外，到了鸡叫的时候向宫中报晓。唐代诗人王维《和贾至早朝大明宫》诗：“绛帻鸡人报晓筹”。后来李商隐反其意说“无复鸡人报晓筹”，用以讽刺死于马嵬坡的杨贵妃。曹雪芹再翻新意，改“无复”为“不用”，用来说计时的更香，恰到好处。
4、五夜——即五更。古代计时，将一夜时间五等分，叫五夜、五更或五鼓。炉香要加添香料，更香只要点上就是了。这句用了“无烦”二字，又翻了唐人李颀《送司勋卢员外》诗“侍女新添五夜香”的案。上下两句的寓意都是说人因愁绪而通宵失眠。
5、焦首——香是从头上点燃的，所以说焦首。喻人的苦恼。俗语所谓焦头烂额。
6、煎心——棒香有心，盘香由外往内烧，所以说煎心。佛家有“心香”（意为虔诚）之语。又香有制成篆文“心”字形状的，叫心字香。煎心，喻人的内心受煎熬。
7、“光阴”二句——更香同风雨阴晴的变化无关，却随着时间的消逝，不断地消耗着自。荏苒，时光渐渐过去。须当，应当。就寄寓来说，上句是红颜渐老、青春堪惜的意思，下句则说虽世事变幻莫测，而自己却已心灰意冷，只是听之任之罢了。
六、《葬花吟》（第二十七回）
【悲春】花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？
--花儿凋谢了，落了一地，被风吹得满天飞舞；红颜褪尽了，芳香断绝了，可是有谁来怜惜？
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。
--有的落花飘到了亭台上，被藤丝系住凭风儿吹摆；有的被飞扬的柳絮粘住，一起扑向闺房的窗帘上、门窗上。
闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处，
--闺中的女儿惋惜春景已残暮，满腹愁情无处诉说，
手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去？
--一手拿起花锄、一手提了花篮步出闺房，忍痛在铺满落花的地上反复来回踏着，把落花收集起来埋葬到花冢。
【悲已】柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞；
--杨柳青青、榆树的果实结得饱满，它们只顾自己生长、吐露芬芳，哪管桃花、李花飘零；
桃李明年能再发，明年闺中知有谁？
--桃花、李花到了明年能再度开放，明年闺中不知道还有谁来居住？
三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！
--暮春三月燕子在屋粱上把香巢筑成了，面对闺中满怀愁情的女儿，双双对对飞进飞出，真是太没有同情心了！
明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢已倾。
--到了明年花开的季节，燕子会回来衔泥涿花再把香巢修缮，却没有想到这里人已亡故，燕巢倾毁，唯剩空空屋梁。
【哭花】一年三百六十日，风刀霜剑严相逼，
--一年三百六十五日，可恨那些风如刀、霜似剑的恶劣天气严加相逼；
明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。
--明媚春光、艳丽花儿能够维持多少日子，花儿一旦凋落就难以寻觅。
花开易见落难寻，阶前愁煞葬花人，
--这真是花开的时候容易看见，花落的时间不易见，台阶前愁坏了葬花女，
独把花锄偷洒泪，洒上空枝见血痕。
--独自一人手把花锄暗暗地伤心落泪，泪珠洒上空荡荡的枝头化成点点血痕。
杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门；
--听那杜鹃啼叫忽地停了下来，想必血已滴尽而无声，黄昏降临，还是收拾起花锄、花篮回家吧，将闺房的里外门都关上；
青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。
--把青纱灯笼点上，让四壁生亮，早点上床休息，好使心情稍转舒畅，只是担心春寒落夜雨，冷雨敲打着门窗，被寒、身寒、心更寒，反使愁上又添愁、愁更深！
【哭已】怪侬底事倍伤神？半为怜春半恼春：
--请不要惊讶我为什么竟会这样地悲愁伤神，我是一半为爱春，一半为恨春；
怜春忽至恼忽去，至又无言去不闻。
--爱春忽来报到，恨春忽然离去，来到时含情无语，离去时也悄然无声。
昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？
--昨夜庭院外奏响悲凉的歌声，不知道是花魂归去留音，还是鸟魂送别歌吟？
花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞。
--花魂归去，鸟魂毕竟难以把她挽留，然而鸟儿再无言语表示，花儿也含羞难启齿；
愿奴腋下生双翼，随花飞到天尽头。
--我愿意今日生出一双翅膀，随花魂飞到天的尽头。
天尽头！何处有香丘？
--但是，天的尽头啊！哪儿有美丽芬芳的花冢？
未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。
--不如让我用锦袋收起落花，用一捧干净的泥土筑起一个花冢，掩埋了这一世美貌杰出的落；
质本洁来还洁去，不教污淖陷渠沟。
--她生来纯洁无暇，归去也要干净清白，绝不能让她陷进污浊的烂泥巴沟里。
【谁葬】尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？
--生前美貌杰出的落花啊，你今日死去有我为你来收葬，我不能预料到哪一天我身亡？
侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？
--我今日葬花被人们嘲笑为愚痴，以后哪年我死了收葬我的又是谁呢？
试看春残花渐落，便是红颜老死时，
--看着春景残暮、花儿渐渐凋谢飘落，也就是闺中女儿红颜衰老死亡之时，
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！
--一旦春光殆尽，花儿凋谢完了，闺中女儿也死了，那时闺中女儿、花儿两不知，再也不会相互怜惜了！
【注释】
1、花满天——庚辰本作“花满天”，但细看“花”字是后来的改笔，原抄是两小点，表示与上一“飞”字相同。故从甲戌、戚序本。这两句或受李贺诗“飞香走红满天春”（《上云乐》）的启发。
2、榭——筑在台上的房子。
3、絮——柳絮，柳花。
4、无释处——没有排遣的地方。
5、把——拿。
6、忍——岂忍。
7、榆荚——榆树的实。榆未生叶时先生荚，色白，像是成串的钱，俗称榆钱。芳菲——花草香茂。
8、“洒上”句——与两个传说有关：一、湘妃哭舜，泣血染竹枝成斑。所以黛玉号“潇湘妃子”。二、蜀帝魂化杜鹃鸟，啼血染花枝，花即杜鹃花。所以下句接言“杜鹃”。
9、奴——我，女子的自称。底——何，什么。
10、知是——哪里知道是……还是……。
11、香丘——香坟，指花冢。以花拟人，所以下句用“艳骨”。
12、一抔——一捧。因《汉书》中曾用“取长陵一抔土”来表示开掘陵墓，后人（如唐代骆宾王）就以“一抔之土”称坟墓，这里用以指花冢。
13、污淖——被污秽的泥水所弄脏。
【鉴赏】
《葬花吟》是林黛玉感叹身世遭遇的全部哀音的代表，也是作者曹雪芹借以塑造这一艺术形象，表现其性格特性的重要作品。它和《芙蓉女儿诔》一样，是作者出力摹写的文字。这首风格上仿效初唐体的歌行，在抒情上淋漓尽致，艺术上是很成功的。
这首诗并非一味哀伤凄恻，其中仍然有着一种抑塞不平之气。“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”，就寄有对世态炎凉、人情冷暖的愤懑；“一年三百六十日，风刀霜剑严相逼”岂不是对长期迫害着她的冷酷无情的现实的控诉？“愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。天尽头，何处有香丘？未若锦囊收艳骨，一杯净土掩风流。质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。”则是在幻想自由幸福而不可得时，所表现出来的那种不愿受辱被污、不甘低头屈服的孤傲不阿的性格。这些，才是它的思想价值之所在。
这曾诗的另一价值在于它为我们提供了探索曹雪芹笔下的宝黛悲剧的重要线索。甲戌本有批语说：“余读《葬花吟》至再，至三四，其凄楚憾慨，令人身世两忘，举笔再四，不能下批。有客日：‘先生身非宝主，何能下笔？”即字字双圈，批词通仙，料难遂颦儿之意，俟看玉兄之后文再批。’噫唏！阻余者想亦《石头记》来的，散停笔以待。”值得注意的是批语指出：没有看过“玉兄之后文”是无从对此诗加批的；批书人“停笔以待”的也正是与此诗有关的“后文”。所谓“后文”毫无疑问的当然是指后半部佚稿冲写黛玉之死的文字。如果这首诗中仅仅一般地以落花象征红颜薄命，那也用不着非待后文不可；只有诗中所写非泛泛之言，而大都与后来黛玉之死情节声切相关时，才有必要强调指出，在看过后面文字以后，应回头来再重新加深对此诗的理解。由此可见，《葬花吟》实际上就是林黛玉自作的诗谶。这一点，我们从作者的同时人、极可能是其友人的明义《题红楼梦》绝句中得到了证明。诗曰；伤心一首葬花词，似谶成真自不如。安得返魂香一缕，起卿沉痼续红丝？“似谶成真”，这是只有知道了作者所写黛玉之死的情节的人才能说出来的话。以前，我们还以为明义未必能如脂砚那样看到小说全书，现在看来，他读到过后半部部分稿子的可能性极大，或者至少也听作者交往的圈子里的人比较详尽地说起过后半部的主要情节。如果我们说，明义绝句中提到后来的事象“聚如春梦散如烟”、“石归山下无灵气”之类，还可由推测而知的话；那么，写宝王贫穷的“王孙瘦损骨嶙峋”，和写他因获罪致使他心中的人为他的不幸忧忿而死的“惭愧当年石季伦”等诗句，是再也无从凭想象而得的。上面所引之诗中的后两句也是如此：明义说，他真希望有起死回生的返魂香，能救活黛玉，让宝、黛两个有情人成为眷属，把已断绝的月下老人所牵的红丝绳再接续起来。试想，只要“沉痼”能起，“红丝”也就能续，这与后来续书者想象宝、黛悲剧的原因在于婚姻不自主是多么的不同！倘若一切都如程伟元、高鹗整理的续书中所写的那样，则宝玉已有他属，试问，起黛玉“沉痼”又有何用？难道“续红丝”是为了要她做宝二姨娘不成？
此诗“侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？……”等末了数句，书中几次重复，特意强调，甚至通过写鹦鹉学吟诗也提到。可知红颜老死之日，确在春残花落之时，并非虚词作比。同时，这里说“他年葬侬知是谁”，前面又说“红消香断有谁怜”、“一朝飘泊难寻觅”等等，则黛玉亦如晴雯那样死于十分凄惨寂寞的境况之中可以无疑。那时，并非大家都忙着为宝玉办喜事，因而无暇顾及，恰恰相反，宝玉、凤姐都因避祸流落在外，那正是“家亡莫论亲”、“各自须寻各自门”的日子，诗中“柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞”或含此意。“三月香巢已垒成，梁间燕子太无情。明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾”几句，原在可解不可解之间，怜落花而怨及燕子归去，用意甚难把握贯通。现在，倘作谶语看，就比较明确了。大概春天里宝黛的婚事已基本说定了，即所谓“香巢已垒成”，可是，到了秋天，发生了变故，就象梁间燕子无情地飞去那样，宝玉被迫离家出走了。因而，她悲叹“花魂鸟魂总难留”，幻想着自己能“胁下生双翼”也随之而去。她日夜悲啼，终至于“泪尽证前缘”了。这样，“花落人亡两不知”，若以“花落”比黛玉，“人亡”（流亡也）说宝玉，正是完全切合的。宝玉凡遭所谓“丑祸”，总有别人要随之而倒霉的。先有金钏儿，后有晴雯，终于轮封了黛玉，所以诗中又有“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”的双关语可用来剖白和显示气节。“一别秋风又一年”，宝玉在次年秋天回到贾府，但所见怡红院已“红瘦绿稀”（脂评），潇湘馆更是一片“落叶萧萧，寒姻漠漠”（脂评）的凄凉景象，黛玉的闺房和宝玉的绛芸轩一样，只见“蛛丝儿结满雕梁”（脂评谓指宝黛住处），虽然还有宝钗在，而且以后还成其“金玉姻缘”，但这又怎能弥补他“对境悼颦儿”时所产生的巨大精神创痛呢？“明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾！”难道不就是这个意思吗？这些只是从脂评所提及的线索中可以得到印证的一些细节，所述未必都那么妥当。但此诗与宝黛悲剧情节必定有照应这一点，大概不是主观臆断吧；其实，“似谶成真”的诗还不止于此，黛玉的'《代别离·秋窗风雨夕》和《桃花行》也有这种性质。前者仿佛不幸地言中了她后来离别宝玉的情景，后者则又象是她对自己“泪尽夭亡”（脂评）结局的预先写照。
有人说，《葬花吟》是从唐寅的两首诗中“脱胎”的（《红楼梦辨》）。诗歌当然是有所继承借鉴的，但不应把文艺创作的“源”和“流”的关系弄颠倒了。说到《葬花吟》在某些遣词造句、意境格调上利用前人之作，实不必到明人的集子中去找。唐初刘希夷《代悲白头翁》中“今年花落颜色改，明年花开复谁在”、“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”之类为人熟知的诗句还不足以借取利用吗？即如葬花情节，也未必径取唐寅将牡丹花“盛以锦囊，葬于药栏东畔”事，作者的祖父曹寅的《楝亭诗钞》中也就有“百年孤冢葬桃花”的诗句，难道还不足以启发他的构思吗？但这些都是“流”，都仅仅是利用，既不表现诗的主要精神，也决不能代替作者源于现实生活的创造。何况，如前所述，此诗中，作者运笔鬼斧神工之处，完全不在于表面上那些伤春惜花词句的悱恻缠绵。
当然，《葬花吟》中消极颓伤的情绪也是极其浓重且不容忽视的。它曾对缺乏分析思考能力的读者起过不良的影响。这种情绪虽然在艺术上完全符合林黛玉这个人物所处的环境地位所形成的思想性格，但毕竟因作者在某种程度上有意识借所倾心的人物之口来抒发自己的身世之感，而显露了他本身思想的弱点。我们同情林黛玉，但同时也看到这种多愁善感的贵族小姐，思想感情是十分脆弱的。
七、《题帕三绝句》〖其一〗（第三十四回）
眼空蓄泪泪空垂，暗洒闲抛更向谁？
--眼含泪水滴滴往下垂，暗流潜淌幽情是为谁？
尺幅鲛绡劳惠赠，为君那得不伤悲！
--珍贵的丝帕你惠赠我啊，你受鞭笞我哪能不伤悲？
八、《题帕三绝句》〖其二〗（第三十四回）
抛珠滚玉只偷潸，镇日无心镇日闲。
--泪珠滚滚淌流满面，全无心绪也似清闲；
枕上袖边难拂拭，任他点点与斑斑。
--泪湿枕头擦不干啊，随它抛洒点点又斑斑。
九、《题帕三绝句》〖其三〗（第三十四回）
彩线难收面上珠，湘江旧迹已模糊。
--彩线岂能串起脸上的泪珠，娥皇女英的泪痕已模糊；
窗前亦有千竿竹，不识香痕渍也无？
--潇湘馆前的丛竹千万竿，那翠竹的斑点是不是我的泪珠浸注。
【注释】
1、鲛绡——传说海中有鲛鱼（美人鱼），在海底织绡（丝绢），她流出的眼泪会变成珠子。见《述异记》。诗词中常以鲛绡来指揩眼泪的手帕。
2、潸——流泪的样子，如潸然泪下。这里是流泪的意思。
4、彩线难收——难用彩线串起来的意思。
5、湘江旧迹——旧传湘妃哭舜的事迹。《述异记》：“舜南巡，葬于苍梧之野，尧之二女娥皇、女英（都嫁给舜为妃）追之不及，相与恸哭，泪下沾竹，竹上文为之斑斑然。”亦见于晋人张华《博物志》。湖南湘江一带特产一种斑竹，上有天然的紫褐色斑点如血泪痕，相传是二妃泪水染成，又称湘妃竹。后两句即用其意。
6、不识——未知。香痕——指泪痕。渍也无——沾上了没有？
【鉴赏】
第一首：眼里饱含痛苦的泪水，只能偷偷的簌簌流。多谢你赠送珍贵的手帕，你是那样的痛苦，我那能不流泪呢？首句就点明了泪水，次句更提出了眼泪“更为谁”的问题。“为谁”是设问句。“谁”、“君”不言自明是指宝玉。而三四句更明确的说明，流泪是为了宝玉挨打受痛苦。宝玉挨打受折磨，仍私赠“尺幅鲛绡”（一尺见方用丝织成的手帕）给黛玉，而黛玉“哪能不伤悲”就非常自然。总之，这首诗写黛玉“暗流潜淌”的眼泪，是因为宝玉挨打受苦并赠信物而生的。
第二首：整天心烦意乱，貌似清闲，泪水却象断线的珍珠一样不停地潜流。我用袖子去擦，怎么也擦不干，只好让他淌流，浸湿枕头。这首主要写泪流之多，以致难以拭干，索性让它流淌。这首似回应了绛珠草的夙愿“但把我一生所有的眼泪还他”。“珠”珍珠。“玉”玉石。这里是指泪水象珍珠。潸：流泪的样子，这里是指泪水不断的淌流。镇日：整日。
第三首：彩色的线难把似珍珠的泪珠串起来，但愿自己的泪水也能把窗前的翠竹染成斑竹。黛玉借用二妃哭舜的典故，典故出自《述异记》：“舜南巡，葬于苍梧之野，尧之二女娥皇、女英（均为舜之妃），追之不及，相与恸哭，泪下沾竹，竹上为之斑斑然”不识：不知。香痕：指泪痕。渍也无：沾上了没有。黛玉借用此典故，以表示对宝玉的忠贞不渝的决心——哪怕象娥皇，女英哭舜那样，泪洒湘江，泪染翠竹，以至泪尽至死也心甘情愿。
黛玉这三首诗，首首写泪，句句与泪有关。这三首诗互相勾连，形成了一个整体，抒发了黛玉对宝玉忠贞之情。《红楼梦》第一回记叙了警幻仙境中的“绛珠仙草”因得赤霞宫神瑛侍者的浇灌，这绛珠草始得久延年月。绛珠草为此表示，他日下凡为人，“但把我一生所有的眼泪还他”。作为绛珠草下凡的林黛玉写《题帕诗》三首，正与“还泪说”相照应。还泪之说，虽是“荒唐”，但也表现了黛玉对宝玉的忠贞。这三首绝句所写之泪水，是宝玉与黛玉的爱情走向成熟的标志。在此之前，他俩之间虽然互相倾心，但仍处于掩饰、猜疑、试探的阶段。因宝玉挨打，黛主为之恸哭，宝玉私下传送信物（手帕）。这在封建社会里，是反抗包办婚姻的大胆的举动，因而是宝黛爱情发展过程中的重大突破，也表明了宝黛在反抗封建礼教问题上的一致。
宝黛在反封礼教上的一致，说明了他俩都是旧体制的叛逆者。这可以联系宝玉挨打各人反应不一的故事情节得到印证。宝玉挨贾政毒打，宝钗送来药丸，见众人埋怨这埋怨那，她就说“你们也不必怨这个怨那个，据我想，到底宝兄弟素日肯和那些人来往，老爷才生气。”说得堂堂正正，既维护了贾政的权威，又从侧面表示了对宝玉行为的不认同。袭人这个头等丫头则在王夫人面前表态：“论理宝二爷也得老爷教训教训才好呢！要是老爷再不管，不知将来还要做出什么事来。”同时也建议“以后竟有叫二爷搬出园外来住”，以正“男女之分”，免得“叫人悬心”，这其中故有袭人的私心所在，同时也表现在思想上她与宝钗是一致，并不认可与支持宝玉的行为。正是在这背景中，黛玉写了充满痛苦泪水的题帕诗，喊出“叫人焉得不伤悲”的呼声，让眼泪“暗洒闲抛”，“任他点点与斑斑”。这是为宝玉挨打受苦而流的泪。也是宝黛心心相印印的泪。
曹雪芹写宝玉赠帕、黛玉题帕诗，写黛玉以泪水洗脸，表明了他对林黛玉以泪还债的深切同情。这同情包含了作者对宝黛思想性格的一致赞赏。
这三首诗，内容层层深入。第一首定下了“还泪债”的调子，表明了黛玉为宝玉而挨打而流泪、悲伤的态度，回答了为什么流泪的问题。第二首写黛玉痛苦流泪之多，写了流泪的情状。“镇日无心”，“任他点点与斑斑”则是宝黛情投意合的结晶。这正是打在宝玉身上痛在黛玉心上的结果。第三首用娥皇、女英的典故，则有暗示宝黛爱情的悲剧结局。这正是黛玉决心与宝玉结为连理枝非常含蓄的描述：哪怕是如娥皇女英恸哭于湘江边，泪珠洒滴在翠竹上，也心甘情愿。
十、《咏白海棠》（第三十七回）
半卷湘帘半掩门，碾冰为土玉为盆。
--半卷起湘妃竹的门帘半关着门，碾碎冰霜做泥土用白玉做成花盆。
偷来梨蕊三分白，借得梅花一缕魂。
--偷来了梨花蕊的三分洁白，借到了白梅花的一缕香魂。
月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕。
--像是月洞的仙人制的洁白天衣，又像是秋天闺房里悲伤的姑娘擦拭泪痕。
娇羞默默同谁诉？倦倚西风夜已昏。
--娇美而又羞涩地在向谁默默倾诉？西风里疲倦地倚着栏杆夜色已经深沉。
【注释】
1、湘帘——湘竹制成的门帘。这句说看花人，“半卷”、“半掩”与末联的娇羞倦态相呼应。
2、“碾冰”句——因花的高洁白净而想象到栽培它的也不该是一般的泥土和瓦盆，所以用冰清玉洁来侧面烘染。
3、“偷来”二句——意即白净如同梨花，风韵可比梅花。但说得巧妙别致。宋代卢梅坡《雪梅》诗：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。”又雪芹之祖曹寅有“轻含豆蔻三分露，微漏莲花一线香”的诗句，可能都为这一联所借鉴。
4、月窟——月中仙境。因仙人多居洞窟之中，故名。袂，衣袖，亦指代衣服。苏轼曾用“缟袂”喻花，有《梅花》诗说：“月黑林间逢缟袂”。这里借喻白海棠，并改“逢”为“缝”，另藏深意。
【鉴赏】
这首七律诗是在第37回因探春提议创建大观园海棠诗社开社时的首场集体诗作。由探春限韵，探春、宝钗、宝玉、黛玉每人一首，后来湘云又来补作两首。黛玉的这首诗，被海棠诗社社长李纨称为“风流别致”，历来评论家认为此诗有与众不同的个性及风貌，表明了黛玉鄙弃污浊世俗的孤傲品性，孤独寂寞的感伤情绪以及才华横溢的才情。
首联上来不是直接写花，而是先写赏花的人。“半卷”、“半掩”写出赏花人的娇媚含羞之态，与花映衬；“湘帘”是湘妃竹做的帘子，这里切合黛玉“潇湘妃子”的身份。历来以“冰玉”比喻花的素淡纯洁，黛玉则从花想到育花的土和盆也当非同一般，因而喻为“冰”“玉”，显得别具风采，又写出黛玉“洁本洁来还洁去”的品格。
颔联上句以梨花之蕊喻白海棠资质的皎洁，下句以梅花喻白海棠品性的芳香孤傲。这里用“偷来”“三分白”、“借得”“一缕魂”，构思巧妙别致。这是化用了宋代卢梅坡《雪梅》诗句：“梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香”。
颈联上句喻白海棠花象月中仙人缝制的白衣，月窟，月中仙境，月宫；仙人是指嫦娥；缟袂，是指白绢做的衣服，也可象征丧服，诗词中常以此比喻白花。如宋代苏轼在《次韵杨公济奉议梅花》诗中有：“月黑林间逢缟袂，霸陵醉尉误谁何。”还如明代高启的《梅花》诗中有：“缟袂相逢半是仙，平生水竹有深缘。”下句喻白海棠又象秋天闺房里哀怨的女子在擦拭泪痕。对这两句诗，脂砚斋有评论：“虚敲旁比，真逸才也，且不脱落自己。”诗句隐中描写的当是黛玉的自我形象与心境，又含有借“仙人缝缟袂”暗示黛玉前世为绛珠仙草的薄命早夭，借“拭啼痕”点出黛玉以泪还在债之意。
尾联写白海棠含羞带怯地独立深夜西风之中，寄寓了黛玉满腹忧伤却无处倾诉衷肠，只得听任西风摧残的凄凉心情。在《咏白海棠》中，林黛玉的诗又一次说出了自己的心声，道出了自己的身世。“偷来梨蕊三分白，借的梅花一缕魂。”“娇羞默默同谁诉？倦倚西风耶已昏。” 如李纨所叹，“果然比别人又是一样心肠。”如宝玉所赞，“从何处想来！”黛玉亦如一朵白海棠，具梨蕊之娇洁，借得了梅花芳香孤傲的品性。在《红楼梦》中，大多数咏物诗并不单单只是为了咏物，还寄托了作诗者的自我感情在里面，我把这类咏物诗看成抒情诗。林黛玉的这首咏白海棠诗便可看作是抒发自我感情的抒情诗。
十一、《咏菊》（第三十八回）
无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。
--难于抑制的创作冲动从早到晚把我侵扰，或绕篱而行或停步倚石我独自沉思诵吟。
毫端蕴秀临霜写，口角噙香对月吟。
--我提起饱含秀逸才思的笔尖将秋菊来摹写，我口含秋菊的清香仰对明月而长吟。
满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心？
--稿纸上留下了自我怜惜的秋怨，但有谁能通过片言只语理解我的悲愁。
一从陶令平章后，千古高风说到今。
--自从陶渊明写诗评论菊花之后，菊花高尚的品格一直被人称道到今天。
【注释】
1、无赖——无聊赖，无法可想。诗魔——佛教把人们有所欲求的念头都说成是魔，宣扬修心养性用以降魔。所以，白居易的《闲吟》诗说：“自从苦学空门法，销尽平生种种心；唯有诗魔降未得，每逢风月一闲吟。”后遂以诗魔来说诗歌创作冲动所带来的不得安宁的心情。昏晓侵——从早到晚地侵扰。
2、欹——这里通作“倚”。沉音——心里默默地在念。
3、毫端——笔端。蕴秀——藏着灵秀。“毫端蕴秀”是心头蕴秀的修辞说法。临霜写——对菊吟咏的修辞说法。临，即临摹、临帖之“临”。霜，非指白纸，乃指代菊，前已屡见。写，描绘。这里说吟咏。
4、口角噙香——噙，含着。香，修辞上兼因菊、人和诗句三者而言。
5、素怨——即秋怨，与下句“秋心”成互文。秋叫“素秋”，参见薛宝钗《咏白海棠》“欲偿白帝”注。“素”在这里不作平素解，却兼有贞白、高洁的含义。“素怨”、“秋心”皆借菊的孤傲抒自己的情怀。
6、一从——自从。陶令——陶渊明（365—427），东晋诗人，字符亮，一说名潜字渊明。曾做过八十多天彭泽县令，所以称陶令。他喜欢菊，诗文中常写到。评章——鉴赏，议论。亦借说吟咏，如：评章风月。
7、高风——高尚的品格。在这里并指陶与菊。自陶潜后，历来文人咏菊，或以“隐逸”为比，或以“君子”相称，或赞其不畏风霜，或叹其孤高自芳，而且总要提到陶渊明。
【鉴赏】
《咏菊》就是一首抒发她幽怨悲愁的诗作。
首联以林黛玉自诉构思诗作时的心态及行状举止为发端，刻划出一个为诗魔搅扰得坐立不安的诗人形象，使读者感受到诗人内心的躁动，预示着诗人有某种情绪急需借助于诗歌来渲泄。“无赖”，指纠缠不休。“诗魔”，指诗人由于兴起写诗的意愿，象着了魔一样，难于抑制。“欹”，倾斜之意，这里用作倚靠。“沉音”，即沉思吟诵。
颌联写诗作者进入写作阶段时的情状。由于经过苦思冥想，构思一旦成熟，立即投入写作，这时的诗作者却另一翻表现：时而奋笔疾书——“毫端蕴秀临霜写”，时而高声朗诵——“口齿呤香对月吟”，通过咏菊抒发自己的心声。“毫端”，指笔尖。“蕴秀”，饱含秀逸的才思。
颈联写诗者通过“咏菊”所抒发的情绪。在这一联，林黛玉对“咏菊”诗的具体内容不作介绍，而着重提示读者，通过“咏菊”所抒发的是“自怜”的“素怨”，即感情身世自我怜惜的素怨。诗作者又特意指出，由于种种原因，这种悲愁素怨却难于被人所理解。“素怨”，即“秋怨”。“秋心”，感秋而生的情怀即愁。
尾联写陶渊明咏菊诗文旨意，及对后来的影响。“陶令”指东晋诗人陶渊明，他喜欢菊花，写了不少赞美菊花孤高傲世，不畏风霜的诗，并影响了后人。自陶渊明开始，文人“咏菊”往往都偏重于赞美菊的高尚品格。林黛玉所以要提及此事，意在于用“千古高风说到今”的诗作与自已“满纸自怜题素怨”的诗作进行对照。“平章”，即评说，议论，这里用作“吟咏”之意。
十二、《问菊》（第三十八回）
欲讯秋情众莫知，喃喃负手叩东篱：
--想打听秋天菊花的消息没人知，我只好背手漫步去与菊花私语：
孤标傲世俗谁隐，一样花开为底迟?
--具有孤高傲世品格的你将与谁去归隐？人世间的花儿千千万你为什么开得迟？
圃露庭霜何寂寞，鸿归蛩病可相思?
--满园露水满庭严霜你是不是寂寞？大雁南归蟀蟋悲鸣你是否相思？
休言举世无谈者，解语何妨话片时。
--请不要说人世间没有知已，你解人语不妨与我交谈心思。
【注释】
1、秋情——即中间两联所问到的那种思想情怀。因“众莫知”而唯有菊可认作知己，故问之。
2、喃喃——不停地低声说话。负手——把两手交放在背后，是有所思的样子。扣——询问。东篱——指代菊，见前诗注。
3、孤标——孤高的品格。标，标格。偕——同……一起。
4、为底——为什么这样。底，何。
5、蛩——蟋蟀。可——是不是。雁、蛩、菊都是拟人写法。
6、解语——能说话。在这里的意思是如果花能说话的话。语出王仁裕《开元天宝遗事》中唐玄宗把贵妃比作“解语花”事。
【赏析】
《问菊》一诗反映了林黛玉孤高傲世的品格和将来“偕谁隐”的孤苦心情。
首联点题：想打听秋菊的消息，人人都说不知道，只好背手漫步去问菊花，紧扣题目“问菊”。秋情：秋，指代菊花；秋情即第三句至诗末所抒发的那些感情。喃喃：低声地自言自语。负手即背手。叩：问。“东篱”代指菊花，语出陶渊明《饮酒诗》。自然界的菊花被黛玉视为知已，却又不能回答黛玉提出的问题，实际上只能自言自语。而对菊叩问喃喃私语就是孤苦伶仃寂寞凄凉的表现。
颌联是说，你是那样孤高与傲世将来和谁归隐？你和世界千万种花一样都是花，为什么开得迟？孤标：标，树梢的最上端。孤标引伸为出众的意思。底：何，为什么。自这两句起至诗末，都是叩菊提出的问题。
颈联继颌联而作进一层的提问：满园的露水满庭院的严霜，你是不是寂寞？冬天将至，大雁南归，蟋蟀悲鸣，你是不是相思？圃：园。蛩（qiong二声“穷”）蟋蟀。病：悲鸣。这里的大雁、蟋蟀、菊都是拟人的写法。
结联两句既是提问，也是请求：不要说人世间没有知已，你能理解人意能不能与我倾吐腑肺？解语：能解人语；意思是说菊花能解人意。解语出自王仁裕《开元天宝遗事》，唐玄宗把杨贵妃比作“解语花”一事。片时：一会儿。此联实际上是我自我安慰之言。
《问菊》诗以问的形式为经，以菊（实际上是黛玉自已）之情为纬，抒发了黛玉伤秋悲世之情。诗曰问菊，实是问自已。在诗中，菊花处处是黛玉的化身。这是诗的立意新巧之处。孤标傲世者表面上指菊花，实际上是黛玉自己。菊花所处的圃露庭霜的环境，不正是《葬花辞》所说的“一年三十六十日，风刀霜剑严相逼”的另一种说示么。这是寄人篱下弱女子所处的恶劣环境。问菊者提出的问题，就是黛玉的自问，就是黛玉自己的心世、思想情绪的反映。她寄居大观园，仰人鼻息，虽与宝玉心心相印，但未能变成现实，故有“偕谁隐”之思想问题；而“为底迟”表面上是指菊花开得迟，实指自己的尚无自主之意。这就是一个孤苦伶仃弱女子的悲鸣。在蟋蟀的悲鸣鸿雁南归之际怎能不悲秋呢？怎能不相思呢——相思鸿雁向南飞去的地方，即故乡。湘云说这两个问题把菊花问得“无言以对”。这“无言以对”，实质上是黛玉有口难言，因此无法回答。
诗的结联特别耐人寻味：既表现了黛玉孤苦伶仃的情绪，又含蓄的揭示了现实的无情。这两句，字面上是规劝菊花不要悲观失望，世上还有知已。其实是反语。宝黛在此之前虽互赠信物，但在那种环境里，连与其他人“话片时”的机会都没有，只好问菊，表面上是黛玉自我安慰，实质上是黛玉悲凉凄苦的写照。这是现实黑暗冷酷逼人的折光反射。《问菊》一诗所抒发的悲秋伤世之情，反映了曹雪芹对黛玉不幸的深切同情。
十三、《菊梦》（第三十八回）
篱畔秋酣一觉清，和云伴月不分明。
--篱笆旁边的秋菊一觉睡去梦境清幽，梦中似乎和月亮在云朵中飞翔却又不甚分明。
登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟。
--梦入仙境并不是羡慕庄生化为蝴蝶，因为怀念过去而寻像陶渊明一样爱菊的盟友。
睡去依依随雁断，惊回故故恼蛩鸣。
--梦境已随着归雁远去而中断，却还留恋不舍，不由得对惊醒幽梦的蟋蟀鸣叫声感到烦恼。
醒时幽怨同谁诉，衰草寒烟无限情。
--醒来后心理的哀怨又像谁诉说，只剩下衰草寒烟这凄凉的秋景。
【注释】
1、秋酣一觉清——秋菊酣睡，梦境清幽。
2、“和云”句——唐代张贲以“和霜伴月”写菊，今换一字，以写菊花梦魂高飞；以“不分明”说梦境依稀恍惚。
3、“登仙”句——说梦魂翩跹，彷佛成仙，但并非是羡慕庄子变作蝴蝶。庄周梦中化蝶事见《庄子.齐物论》。这里引“庄生蝶”是为了点“梦”。
4、忆旧——实即“梦旧”，诗题中“梦”字句中不出现是咏物诗技巧上的讲究。寻盟——表示结交友好，语出《左传》。这一联构思或受元代柯九思“蝶化人间梦，鸥寻海上盟”诗句的启发。
5、“睡去”句——意谓梦见归雁，依恋之心久久相随，直至它飞远看不见。
6、故故——屡屡，时时。
【鉴赏】
《菊梦》以浪漫主义的笔触，抒写菊花的梦境。
首联“篱畔秋酣一觉清，和云伴月不分明”说：菊花在东篱旁酣睡一场，梦境也清雅不俗；她在梦中依稀恍惚飞越高空，与云彩和月亮为伴。
颔联“登仙非慕庄生蝶，忆旧还寻陶令盟”进一步详述梦境：菊花登临仙境飘然成仙，却并不羡慕庄周化蝶；她回忆往事还记得与陶渊明订有盟约，特来寻他相会。
颈联“睡去依依随雁断，惊回故故恼蛩鸣”写菊花从入梦到惊醒的过程：菊花入睡后梦魂追随鸿雁南归远逝，依恋难舍；但好梦一次次被蟋蟀的悲鸣惊醒，令人可恼。
尾联“醒时幽怨同谁诉，衰草寒烟无限情”写菊花梦醒后的失落感：南归好梦被惊醒，心中的幽怨和谁诉说？那与陶令的无限深情仍是投影在走不出眼帘的衰草寒烟中。
此诗名为写菊梦，实则写黛玉自己之梦，她只有在梦中才能摆脱心理重压，获得现实生活中无法得到的身心自由。
综合黛玉这三首菊花诗，可以概括为：咏菊在“毫端”，“满纸自怜”；将“问询秋情众莫知”的情怀，托付在菊中；写菊言，抒菊情，诉说着心中的幽怨，对固守寒庐、寄意田园、恬淡渺远、清静自然、桃花源式人生的向往，也只是招摇在梦里。
十四、《螃蟹咏》（第三十八回）
铁甲长戈死未忘，堆盘色相喜先尝。
--身披硬甲怀抱长枪，斗争到死也决不会遗忘，层层叠叠盛满一盘红蟹，高兴的先把鲜味尝。
螯封嫩玉双双满，壳凸红脂块块香。
--剥开前螯露出白嫩鲜肉，在螯壳里满满盛装，打开胸部凸起的硬壳，红色的脂油块块清香。
多肉更怜卿八足，助情谁劝我千觞。
--丰满的嫩肉使我陶醉，腿上的鲜汁令人难忘，谁能起来助兴劝酒呵，让我喝尽这千杯酒浆？
对斯佳品酬佳节，桂拂清风菊带霜。
--面对这美好的新鲜味，送走这佳节——重阳，桂叶在秋风里拂动，菊花上沾着淡淡的寒霜。
【注释】
1、铁甲长戈——喻蟹壳蟹脚。宋代陈郁为皇帝拟进蟹的批答说：“内则黄中通理，外则戈甲森然。此卿出将入相，文在中而横行之象也。”见《陈随隐漫录》。
2、色相——佛家语，指一切有形之物。借用来说蟹煮熟后颜色好看。
3、“多肉”句——即“更怜卿八足多肉”。上一联已说螯满、膏香，故这句用“更”字说蟹脚多肉。怜，爱。卿，本昵称，这里指蟹。
4、“助情”句——意即“谁劝我饮千觞以助情”。觞，酒杯。助情，助吃蟹之兴。
5、兹——此。佳品——指蟹。酬——报答。这里是不辜负、不虚度的意思。佳节——指重阳。
【鉴赏】
三首咏螃蟹诗中唯有这一首极尽讽刺之能事。从对待螃蟹的态度上也可以看出宝钗同宝玉、黛玉的人生观是大相径庭的。难怪众人评论道：“这是食螃蟹绝唱！这些小题目，原要寓大意，才算是大才——只是讽刺太毒了些！”点出了这首诗是以小寓大的，这也是这首诗同宝玉、黛玉二人所做不同的重点。在宝钗甚至还有众人看来，宝、黛二人所做不过是饭罢闲吟的儿女情怀，这首诗才是骂尽诸多野心家和伪君子的绝妙之笔。尤其是“眼前道路无经纬，皮里春秋空黑黄”一联，把小说中像贾雨村之流惯于搞阴谋诡计的野心家刻画得惟妙惟肖。尾联笔锋一转，指出任何心怀否测、横行霸道机关算尽的人，最终都逃脱不了灭亡的下场。难怪连宝玉都说：“骂得痛快！我的诗也该烧了。”有的人认为这首诗和宝钗一贯地做人为文风格不相吻合，说是宝钗酒后失态，藏头露尾。但笔者以为这和前面宝钗所制竹夫人的春灯迷一样，是箭在弦上，不得不发。况且小说中的一切诗文都是曹雪芹假借人物之口而为之，我们又怎么能对小说中的人物求全责备呢？
十五、《代别离·秋窗风雨夕》（第四十五回）
秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。
--秋天花草凋零，微明的灯光使秋夜显得更加漫长。
已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉！
--已经觉得窗外是无尽的秋色，哪能忍受秋日的风雨使秋天更加凄凉。
助秋风雨来何速？惊破秋窗秋梦续。
--秋天的风雨来的何其迅速，惊破了梦中的绿色。
抱得秋情不忍眠，自向秋屏挑泪烛。
--怀着秋日的感伤无法入眠，向着屏风移动流泪的蜡烛。
泪烛摇摇爇短檠，牵愁照恨动离情。
--晃动的烛焰点燃了短柄的灯台，牵动了愁怨和离别的情绪。
谁家秋院无风入？何处秋窗无雨声？
--谁家的庭院没有秋风侵入，那里秋日的窗外没有雨声？
罗衾不奈秋风力，残漏声催秋雨急。
--丝绸的被子无法抵挡秋风的力量，秋夜将尽的更漏声催来更急的雨声。
连宵脉脉复飕飕，灯前似伴离人泣。
--整夜连绵的秋雨，就像陪伴着即将离别的人哭泣。
寒烟小院转萧条，疏竹虚窗时滴沥。
--庭院在秋日雨雾笼罩下更加萧条，窗前稀疏的竹叶上时有水珠滴落。
不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。
--不知风雨何时才能停止，泪已经打湿了窗纱。
【注释】
1、耿耿——微明的样子。另一义是形容心中不宁。这里字面上是前一义，要表达的意思上兼有后一义。
2、助凄凉——庚辰本另笔涂去“凄”字，添改作“秋”，当是为复叠“秋”字而改，有损文义，不从。
3、秋梦绿——秋夜梦中所见草木葱笼的春夏景象。程高本作“秋梦续”，“续”与“惊破”相反，又与下句“不忍眠”矛盾。
4、秋情——指秋天景象所引起的感伤情怀。
5、“自向”句——暗用唐代李商隐《嫦娥》诗中“云母屏风烛影深”句意，写寂寞。泪烛，熔化的蜡脂如泪，故名。也是以物写人。“移”，程高本作“挑”，灯草才用“挑”，烛芯只用“剪”。
6、摇摇——指烛焰晃动。爇，点燃。檠，灯架，蜡烛台。
7、“谁家”二句——张若虚《春江花月夜》：“谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？”小说中所谓拟其格，这类句法最明显。
8、罗衾——丝绸面子的被褥。不奈——不耐，不能抵挡。
9、残漏——夜里将尽的更漏声。
10、连宵——整夜。脉脉——通“霢霢”，细雨连绵。飕飕——状声词，形容风声。
11、寒烟——秋天的细雨或雾气。
12、滴沥——水珠下滴。
【鉴赏】
林黛玉病卧潇湘馆，秋夜听雨声淅沥，灯下翻看《乐府杂稿》，见有《秋闺怨》、《别离怨》等词，“不觉心有所感，亦不禁发于章句，遂成《代别离》一首，拟《春江花月夜》之格，乃名其词曰《秋窗风雨夕》。”《春江花月夜》系初唐诗人张若虚所作，是一首写离愁别恨的歌行。本诗在格调和句法上都有意模仿它。“代别离·秋窗风雨夕”，前者是乐府题。代，犹“拟”，仿作的意思。用“代”字的乐府题，南朝诗人鲍照的集中特多。一般情况下，乐府诗不另外再加题目，这里因为又仿初唐歌行《春江花月夜》而作，所以又拟一个字面上与唐诗完全对称的、更具体的诗题。
《秋窗风雨夕》的作意，如果不加深求，可以说与《葬花吟》一样，都不妨看作是林黛玉伤悼身世之作，所不同的是它已没有《葬花吟》中那种抑塞之气和傲世态度，而显得更加苦闷、颓伤。这可以从以下的情况得到解释：黛玉当时被病魔所缠，宝钗对她表示关心，使她感激之余深自悔恨，觉得往日种种烦恼皆由自己多心而生，以至自误到今。黛玉本来脆弱，现在，在病势加深的情况下，又加上了这样的精神负担，自然会更加消沉。但是，如果我们认为作者写此诗并非只为了一般地表现黛玉的多愁善感，必欲细究其深意，那么也就自然地会发现一些问题。首先，无论是《秋闺怨》、《别离怨》或者《代别离》这类题目，在乐府中从来都有特定的内容，即只写男女别离的愁怨，而并不用来写背乡离亲、寄人篱下的内容。何况，此时黛玉双亲都已过世，家中又别无亲人，诗中“别离”、“离情”、“离人”等等用语更是用不上的。再从其借前人“秋屏泪烛”诗意及所拟《春江花月夜》原诗来看，也都写男女别离之思。可见，要说“黛玉不觉心有所感”感的是她以往的身世遭遇是很难说得通的。我以为这只能是写一种对未来命运的隐约预感，而这一预感倒恰恰被后半部佚稿中宝玉获罪被拘走因而与黛玉生离死别的情节所证实（参见《红楼梦曲·枉凝眉》、《葬花吟》等诗鉴赏），曹雪芹的文字正有这种草蛇灰线的特点。《红楼梦曲》中写黛玉的悲剧结局是：“想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬，春流到夏！”脂砚斋所读到的潇湘馆后来的景象是：“落叶萧萧，寒烟漠漠。”这些也都在这首诗中预先作了写照。小说中黛玉刚写完诗搁下笔，宝玉就进来了，下面所描写的主要细节是：黛玉先说宝玉象渔翁，接着说漏了嘴，又把自己比作“画儿上画的和戏上扮的渔婆”，因而羞红了脸。对此，用心极细的脂批揭示作者这样写的用意说：“妙极之文！使黛玉自己直说出夫妻来，却又云‘画的’，‘扮的’，本是闲谈，却是暗隐不吉之兆，所谓‘画中爱宠’是也。谁曰不然？”这一批语，对我们理解作者写这首诗的用意，不是也同样有启发的吗？
这首诗出自第四十五回黛玉病卧潇湘馆，听雨读书，“不觉心有所感”，写成这首《秋窗风雨夕》。
这首模仿唐代诗人张若虚《春江花月夜》的歌行体诗歌。全诗用了十五个“秋”字，着力渲染了秋天肃杀、凄苦的气氛。表现了林黛玉在风雨交加的秋夜，孤独寂寞而悲凉的心绪。读来让人肚肠寸断。诗题《代别离》是全诗的文眼所在，别离既有远离家乡的别离之情，又有青年男女的别离之思。说黛玉“不觉心有所感”，感的就是远在江南的故乡渺不可及，人生大事不知道如何结果。所以也可以说这首诗是黛玉对自己凄凉命运的预感。黛玉刚刚写完搁笔，宝玉就来探望，正是暗合“风雨故人来”之意，可以让黛玉孤苦的心得到一点点慰籍。黛玉先说宝玉像渔翁，继而又说自己像“画”上的渔婆。刚一说完，便“羞得脸通红”。脂砚斋批曰：“妙极之文！使黛玉自己直说出夫妻来，却又云‘画的’、‘扮的’闲谈，却是暗隐不吉之兆，所谓‘画中爱宠’是也。谁曰不然？”这一批语，可以帮助读者更加深刻的理解林黛玉写作此诗时的复杂心情和曹雪芹如此安排的良苦用意。
十六、《芦雪广即景联句》（众合作）（第五十回）
一夜北风紧，
开门雪尚飘。入泥怜洁白，
匝地惜琼瑶。有意荣枯草，
无心饰萎苕。价高村酿熟，
年稔府粱饶。葭动灰飞管，
阳回斗转杓。寒山已失翠，
冻浦不闻潮。易挂疏枝柳，
难堆破叶蕉。麝煤融宝鼎，
绮袖笼金貂。光夺窗前镜，
香粘壁上椒。斜风仍故故，
注：意即“〔雪〕夺窗前之镜光，〔雪〕黏壁上〔沾得〕椒香”。夺，掩盖，超过。椒，芳香植物，古时后妃居室多以椒和泥涂壁，取其温暖芳香。故故，屡屡、阵阵之意。
清梦转聊聊。何处梅花笛？
谁家碧玉箫？鳌愁坤轴陷，
龙斗阵云销。野岸回孤棹，
吟鞭指灞桥。赐裘怜抚戍，
加絮念征徭。坳垤审夷险，
枝柯怕动摇。皑皑轻趁步，
翦翦舞随腰。煮芋成新赏，
注：剪剪，风尖细之状。本以“风回雪舞”喻女子步态（见《警幻仙姑赋》注），这里反过来以女子轻步舞腰来点风雪。李商隐《歌舞》诗：“回雪舞轻腰”。
撒盐是旧谣。苇蓑犹泊钓
林斧不闻樵。伏象千峰凸，
盘蛇一径遥。花缘经冷聚，
色岂畏霜凋。深院惊寒雀，
空山泣老鸮。阶墀随上下，
池水任浮漂。照耀临清晓，
缤纷入永宵。诚忘三尺冷，
注：上句说将士因忠诚而忘却戍守的寒苦，下句说皇帝因瑞雪能兆丰年而解除了焦虑。三尺，剑。语出《汉书·高帝纪》：“吾以布衣提三尺取天下。”借以说将士与戍守事，雪里刀剑随身，尤觉寒冷。
瑞释九重焦。僵卧谁相问，
狂游客喜招。天机断缟带，
海市失鲛绡。寂寞对台榭，
注：独坐雪中台榭，寂寞凄清。或有隐意。第七十九回脂评说，原稿后半部有宝玉“对境悼颦儿”情节，并谓书中所写“轩窗寂寞，屏帐翛然”，先为其“作引”。“对”程高本作“封”，主语就不是指人了，与对句不相称。下句说怀念在风陋巷中过着“一箪（音单，盛饭的圆竹器）食，一瓢饮”的清贫生活的人。典出《论语·雍也》。这里只借取其常用义。从脂评说宝玉后来过“寒冬噎酸齑，雪夜围破毡”的生活看，或所说“怀”人，也有隐指。
清贫怀箪瓢。烹茶冰渐沸，
煮酒叶难烧。没帚山僧扫，
注：意即“山僧扫没帚〔之雪〕”。用“江边扫雪夕阳僧”诗意。雪中埋琴，出处不详。
埋琴稚子挑。石楼闲睡鹤，
锦罽暖亲猫。月窟翻银浪，
注：锦罽，锦毯。见《冬夜即事》诗注。这句说，天冷，猫贴着毯子以取暖。黛玉戏语作诗，所以“笑得握着胸口”。
霞城隐赤标。沁梅香可嚼，
注：典出《花史》：宋时，“铁脚道人常爱赤脚走雪中，兴发则朗诵《南华·秋水篇》，嚼梅花满口，和雪咽之。曰：‘吾欲寒香沁入肺俯。’”
淋竹醉堪调。或湿鸳鸯带，
时凝翡翠翘。无风仍脉脉，
注：脉脉、潇潇，都是风雨潇洒的样子，这里用以形容雪之纷纷扬扬。
不雨亦潇潇。欲志今朝乐，
凭诗祝舜尧。
十七、《灯谜诗》（走马灯）（第五十回）
騄駬何劳缚紫绳？驰城逐堑势狰狞。
--虽是绿耳宝马却是纸马，哪用费功夫用紫缰绳加以束缚？绕着城墙、护城河奔驰、追逐，气势何等的威猛！
主人指示风雷动，鳌背三山独立名。
--这全凭烛主人发出指示，指示一发出，这些宝马便风起云涌地转动起来，它在状如巨鳌背大山的灯景中，独自立下了大名。
【注释】
1、騄駬——亦作“騄耳”、“绿耳”，千里马名，传说为周穆王“八骏”之一。紫绳，指缰绳。
2、驰城逐堑——奔驰过城池，跨越过沟渠。狰狞，凶猛，骠勇。
3、“鳌背”句——俗称状元或第一名为“独占鳌头”。鳌背三山，古代传说，见于《列子》：渤海之东有蓬莱、方丈、瀛洲三座神山，本随波往来，天帝恐怕他们漂浮到西极去，就叫十五只巨鳌（大海龟）来背着他们。又古时正月十五夜观灯，京都中所搭起的灯山做鳌背神山形，上列千百种彩灯，亦称鳌山。
【鉴赏】
黛玉的谜中说千里马奔腾驰突，有不可羁勒之势，又忠于其主，啸风踏云悉听指挥，当喻黛玉才情横溢，口角锋芒锐利无比，思想不受儒家礼教束缚，但对宝玉一往情深、生死相托。声名独占鳌头，是对她的赞语也是谶语，因为海上“鳌背三山”终究是无法寻求的，即《长恨歌》中所谓“山在虚无缥渺间”是也。既然她是名列蓬莱的“世外仙姝”，在人间也就没有她的立足之地了。騄駬何劳缚紫绳？驰城逐堑势狰狞。本诗意：“青色的千里马无缰所束，驰骋山河时不可羁勒之势，飞捷急促而凌厉。”主人指示风雷动，鳌背三山独立名。本诗意：“主人指挥千里马，四蹄翻飞，双翼展翅，一起共赴远奔海外三座仙山，独占鳌头。”
灯谜寓言：黛玉面对未来将要发生事件的心理活动和处境。而迷底“走马灯”则寓意为“世外仙姝”、“灯烛易灭”和“走马观花”的意思。
其中，騄駬为周穆王八骏之一：赤骥，盗骊，白义，逾轮，山子，渠黄，华骝，騄駬。鳌背三山：关于“蓬莱、方丈、瀛洲”三神山的由来，起于战国。《山海经的海内北经》中记载。
1、“騄駬何劳缚紫绳”是指黛玉的不可羁勒之心；“缚紫绳”解作千里马不愿受缰绳的缚束，暗里表达外围的环境和气氛很恶劣，处处制肘。
2、“驰城逐堑势狰狞”指黛玉在生活中遇到现实残酷的一面。城-城池，堑-护城河。临近城池、护城河时却感觉一片狰狞，暗里表达黛玉不可羁勒的爱情生活却遭受很多天堑；
3、“主人指示风雷动”未来发生的事件，一场暴风雨正是主人指示的。
4、“鳌背三山独立名”鳌背三山上独有名，暗指香丘。隐黛玉之死。
所引的典故，详细如下：（1）騄駬。周穆王八骏之一，青黄色的千里马。（2）堑。堑山堙谷。——《史记·秦本纪》。索引:绕城水也。（3）鳌背三山：神话海外原有五座仙山，皆由十五只大鳌背驸。后来却让巨人族钓走大鳌，结果飘走其中两座仙山。结果只剩下“蓬莱、方丈、瀛洲”三神山。《山海经的海内北经》中记载。
十八、《五美吟》〖西施〗（第六十四回）
一代倾城逐浪花，吴宫空自忆儿家。
--举国闻名的一代美女随着浪花早已消逝，当年被深深锁在吴王宫闱里，时时想念着儿时的家乡。
效颦莫笑东村女，头白西边上浣纱。
--不要笑话东村那个丑女（东施），她虽然效颦，但却能平安白头到老，安然自得地在溪边浣纱。
【注释】
1、“一代”二句——一代绝色的美女终于如浪花般消失，她在吴宫里白白地想念儿时的家乡了。越国灭吴后，西施的命运有二说：一说重归范蠡，跟着他游江海去了；一说吴亡，沉西施于江，以报答被夫差沉尸于江中的伍子胥。诗中只是泛说逝去。倾城，绝色美女的代称，也叫“倾国”。语本汉代李延年歌。见《汉书·外戚传》。忆儿家，明代梁辰鱼据西施传说所编的《浣纱记》中有“思忆”一折，只写她在吴宫时回忆在浣纱溪与范蠡恋爱事。
2、效颦——相传西施家乡东村有女子，貌丑，人称东施，因见西施“捧心而颦（皱眉）”的样子很美，也学着捧心而颦，结果反而更丑。出《庄子·天运》。参见《赞林黛玉》“西子”注。浣纱，西施和她家乡的女子曾在若耶溪边漂洗过棉纱。参见《赞会芳园》“若耶溪”注。唐代王维《西施咏》：“当时浣纱伴，莫得同车归。持谢邻家子，效颦安可希！”又《洛阳女儿行》：“谁怜越女颜如玉，贫贱江头自浣纱。”本诗后两句即取此二首诗意。但王维诗说西施已享尽荣华，而旧伴却仍须辛苦浣纱；此诗却说西施虽美，已如流水逝去，而东村女虽丑尚能活到白头。
【鉴赏】
西施与王昭君、貂蝉、杨玉环并称为中国古代四大美女，其中西施居首，是美的化身和代名词。西施有“沉鱼”之貌，相传西施在溪边浣纱时，水中的鱼儿被她的美丽吸引，看得发呆，都忘了游泳，以至沉入水底，故后世用“沉鱼”来形容女子的美貌。西施因自小承继母亲浣纱之业，又称浣纱女。
传说战国时，赿国称臣于吴国。赿王勾践卧薪尝胆，图谋复国，便采取美人计，将西施献给吴王夫差。在国难当头之际，西施忍辱负重，以身许国充当“卧底”，成为吴王最宠爱的姬子。致使吴王整日沉迷于酒色，无心国事，弄得众叛亲离，结果终被勾践所灭。
吴国是否是因西施而亡，历史事实由史家去评说，而这位绝代佳人始终得不到自由幸福却是真的。尽管一生荣华富贵，却得不到好的结局。吴亡后，有人说她被愤怒的吴人沉溺于水，有人说她死于忘恩负义的勾践之手，而人们最愿意接受的恐怕是她跟随范蠡泛舟而去，了却余生。但不管怎么说，她是吴赿战争的牺牲品。她深居宫闱，时时梦想着能回到故乡，重拾昔日的欢娱和纯真。而效颦的东施女，虽然没有西施的美貌，却拥有西施永远失去了的东西：一个平凡人的白头到老的幸福。
在封建礼教的重压下，林黛玉不能不为自己的命运忧虑，并预感到以后的难免的悲惨结局。她为西施的不幸遭遇而慨叹，对丑女东施到老仍能过着平静的生活，产生羡慕之情。本诗中的后两句“效颦莫笑东村女，头白溪边尚浣纱”颇有独到之处。以前写西施的诗文都没写出西施的另一面，都在嘲笑东施效颦，而唯有黛玉却能道出：值得羡慕的应是效颦人的平安和自由。
长恨歌读后感1
王安忆的《长恨歌》30万字，我看完用了两天。虽然是比较少有的能称为文学作品的东西，但可读性并不算强。文字华丽、拥挤而唠叨，不顺畅，转弯抹角的。整篇故事晦暗暧昧，有点腐败的气息。故事的写作手法很独特。一点一点地描写，逐渐连缀起来，成为一个完整的故事，象一个个珠子连成的项链。语句方面通篇用着通感的修辞。
读后，总体感觉是一个对旧上海往昔情怀、情境的遥望和追忆，虽然描写的是人物的经历、命运，但这命运是渗透在背景中的，是给这背景作点缀的。就象开篇对弄堂的描写“站在一个至高点看上海，上海的弄堂是壮观的景象。它是这城市背景一样的东西。街道和楼房凸现在它之上，是一些点和线，而它则是中国画中称为皴法的那类笔触，是将空白填满的。”主人公王琦瑶曲曲折折的命运便在对往日上海滩文明的描绘中，一步步展开来。故事时间跨越半个世纪，从琦瑶豆蔻年华开始，一直到她60多岁被害至死止。
主人公王琦瑶写得并不可爱，一个20年代旧上海的小女子，正当好年华的时候，因命运的缘故辉煌了一次，然后，就堕入无边的黑暗中。仿佛莫泊桑的小说《项链》里的路瓦栽夫人。
书中人物不多，都是琦瑶的女朋友和男朋友，及琦瑶的女儿的女朋友男朋友。也不看重历史背景，只是在走女人的心路。
琦瑶的几个男人，李主任、程先生、康明逊、老克腊、萨沙。除了落花有意流水无情的程先生，其余的都辜负了她。
她便在这辜负中坦然地做着女人，最后死于谋财害命。由此画了句号。
琦瑶16岁竞选上海小姐后，被李主任看中，做了李主任的情妇，李是军政界要员，不久死于飞机失事；程先生是琦瑶的仰慕者，追随琦瑶终生；康明逊是个顾首顾尾的纨绔子弟，给了琦瑶一段没希望的感情，始乱终弃；老克腊是琦瑶女儿一代的男人，给了琦瑶爱的希望，也导致了她的死。
人物刻画最成功的，倒是神龙见首不见尾的配角李主任。血肉丰满、跃然纸上。
“在女人的事情上，李主任总是当机立断，不拖延，也不迂回，直接切入正题的。是权力使然，也是人生苦短。”
“李主任上了车坐在她身边，身材虽不高大，可那威严的姿态，却有一股令人敬畏的气势。李主任是权力的象征，是不由分说，说一不二的意志，唯有服从和听命。”
“李主任并不问王琦瑶爱吃什么，可点的菜全是王琦瑶的喜爱，是精通女人口味的。”
琦瑶是恬静美丽的，也是坚强的，她的坚强体现在她作为一个女人的命运的不挣扎、不抱怨、坦然承受，以及对生命中男性的温柔和体谅。
《长恨歌》里的爱情也是影影绰绰若有若无。似乎只有程先生对琦瑶的爱情是实打实的。如果说王安忆与张爱玲相像，可能就是描写感情态度上的相似了。细致入微的冷静客观，甚至本应该惊心动魄的激情都是冒着冷气的。
《长恨歌》已由关锦鹏改编成电影，郑绣文饰王琦瑶，梁嘉辉饰程先生，吴彦祖饰康明逊，胡军饰李主任，黄觉饰老克腊。
我先看的电影，后读的小说。电影的人情味要比书浓厚很多，爱情和友情都很丰富。郑绣文将琦瑶演得活色生香。梁嘉辉演的程先生，更是专情到骨头里，非常耐看。书中更多的是张爱玲式的冷冷的旁观，和略带调侃意味的冷静的叙述。
对王琦瑶这样的女人，作者作了个总结，是赞赏，是惋惜，也是慨叹-----“她们是彻底的女人，不为妻不为母，她们是美了还要美，说她们是花一点不为过。她们的花容月貌是这城市财富一样的东西，是我们的骄傲。感谢栽培她们的人，他们真是为人类的美色着想。她们的漫长一生都只为了一个短促的花季，百年一次的盛开。这盛开真美啊！她们是美的使者，这美真是光荣，这光荣再是浮云，也是五彩的云霞，笼罩了天地。那天地不是她们的，她们宁愿做浮云，虽然一转眼，也是腾起在高处，有过一时的俯瞰。虚浮就虚浮，短暂就短暂，哪怕过后做它百年的爬墙虎。”
电影和小说，总体感觉，电影是电影，小说是小说，不怎么搭调的。
长恨歌读后感2
看了《长恨歌》，只想说又好看又易读。读的过程中似乎又找回年幼时手不释卷的感觉，悠悠的感觉，有太多话要说。我首先百度了一下作家王安忆，我只想说长得没让我失望，很端庄很有内涵，可以算作一个美女。不像有些作家，读他的作品觉得感慨万千，想必其本人也一定侠骨柔情、英俊潇洒，一定有异于常人之处。但是当见其本尊照片时，心里实在咯噔一下，长得平常也就算了，这长得实在让人无语。
其实，论“长恨歌”这三个字，之前我只知道白居易的《长恨歌》，至于王安忆的这部作品我是很晚的时候才知道的。我在大一读《围城》和《生命中不能承受之轻》时，邻专业的一位同学向我推荐了第三本书，就是《长恨歌》。既然能获得茅盾文学奖，就绝非肤浅的作品。只可惜，我事隔两年才能静下心来找到些闲时，而实际上我也是碰巧在书架上看见这本书，不禁往事尽来。
旧上海的味道在书中很浓，而里面的人物也个个性格鲜明。这是一本上海的专属书，而我也恰好在上海读书。或许选择来上海也是基于其纷繁而又精彩绝伦的旧岁月的感召。对上海这个大都市复杂的情绪让我做出了选择。与其说我选择了大学，不如说我选择了上海。
这本书我体会最深的一点，也是我一直坚信的一点是人的情感是复杂的。我以前想法很死，也很闭塞，认为爱情就像我家附近或者我所接触到的那些夫妻，他们只爱一个人，就是嫁给她爱也爱她的那个人。爱情没那么复杂，找个人家嫁了就是，没有自己私自的感情，然后安安祥祥地过一辈子。但实际上，这样的状况或许只属于贫苦的老百姓———社会的底层人，他们的选择太少，有配偶就不错了。又或者是，很多隐情或曾经疯狂的轶事只是我们表面看不到，人们也很少议起，至少不在小孩子面前议起。
我也是后来才渐渐开化明白的。就像我一开始傻傻地以为找了女朋友就要与其结婚一样，实在是我想太多，男女朋友随便的多了。而我也渐渐明白，其实有些爱情确实是适合成家的，但是有些只是一时的激情，你看中的那个人，即使你喜欢，可惜她不会长驻在你身边，更多的是压根不适合稳定的夫妻稳定的家，或者你在这个时间没这个能力促成这段情。现在这个时代是自由的，那种过往的束缚和迁就已太少太少。
王琦瑶，这样的女人其实是我最怕遇到的。漂亮又情感细腻，水性杨花形容她又显得太轻浮，她多情却明显要更复杂。爱情里，她注定是占据高位的，也只有李主任这种有权有钱的人是她的克星。我很相信我看人的感觉和评价，我在生活中其实遇到很多这样的女孩子。她们一开始往往追求危险却让人兴奋的爱情。她们给别人带来不幸，到头来，又往往自己以不幸收场。贱的命运但她们却依旧心高气傲的不悔。及时流泪也只是偷偷的夜深人静的。只是作品里可怜了老实却专情的程先生。
程先生是个理想的好男人、好丈夫，可惜他爱上的是一个不平凡的女人，这也就注定了他只是个备胎暖男。但我觉得他又是伟大而不自私的。一开始他、王琦瑶、蒋丽莉之间的三角恋，蒋丽莉这么喜欢他，但他眼里却只认定了王琦瑶。我在读的时候，让我感到他像极了《围城》里一开始时候的方鸿渐，同样是三角恋，同样喜欢一个自己可望却始终不可即的女性，又同样被一个敢爱敢恨的却自己又不喜欢的女人喜欢，而且是不喜欢就是不喜欢，绝情地拒绝，宁愿自己最后遭受不幸的结局。但我又觉得程先生的人格魅力甩了方鸿渐好几条街。毕竟，明知王琦瑶跟其他男人乱来，怀着的是别人的孩子，却还是心甘情愿照顾怀孕的王琦瑶。还把自己的薪水绝大部分交给他爱了半辈子却始终不得的女人，现在的男女朋友，男方应该很少能做到把自己的月钱全部贴给女朋友的吧。不过也没必要，情深的人已很少，没必要做这种无谓的投入，来证明什么。很多的时候，相处久了，默契和直觉会告诉你怎么做。回到文中，程先生的爱算是上了一定境界而又无私的。但这注定他的不幸，老实的好男人值得成家，但很多的女人他们不要这种稳定，至少年轻的时候不需要。我个人觉得，我最像里面的程先生，像的是他的固执，但离他的境界，确实远远不及的，事实上，很难有人做到。程先生绝对算得上绝世好男人。只是好人不好命。
蒋丽莉，绝对是敢爱敢恨的女人。我曾经跟我同学说过，《何以笙箫默》里的赵默笙的活泼主动，是没有男生可以拒绝的。蒋丽莉可能并不天真，但她觉得值得去爱。她勇敢地追程先生即使明知道程先生爱的是王琦瑶，即使后来嫁给了不解风情的山东老张。她内心里依旧忘不了程先生，虽然这份情感可能大多数人都如此，但那个年代，她可是个有夫之妇。只可惜，她也是不幸的，稀里糊涂地过着人生，即使成家有三个孩子又如何，不幸福就是不幸福。她最后在病床上对王琦瑶的控诉，可见这几十年来，她的内心从未真正开心幸福过。
邬桥的阿二，我挺喜欢的，有理想，虽天真但热血方刚。同作为男生，他对王琦瑶的爱慕之情我很能理解。
康明逊，这个男人其实我是真不理解。文中前面他们几个经常打牌的时候，他所表现出来的风范和替他人着想的心思，让我很欣赏这个男人，不光我欣赏，王琦瑶也欣赏。但是等到他把王琦瑶肚子搞大后所表现出来的懦弱和逃避实在让人失望至极。怪不得王琦瑶母亲也不待见他。相比之下，程先生伟大得多了。还有一点我不解得的是，此处王琦瑶到底是个怎样的女人。她心里的确是喜欢康明逊，但她又对康说到时候康结了婚一定给他做伴娘。虽然说可以看出王琦瑶替康着想。但我觉得更多的是王琦瑶对自己其实也不负责。女人真的太可怕了，专情的男人，她们未必喜欢。男人不坏女人不爱不是没有道理的。
至于萨沙，在这些男的当中，我是最讨厌的。一开始打牌那会儿，常贪小便宜不说，后来的那会儿，我甚至看出他有家暴倾向。你既然答应了王琦瑶做一回冤大头，那又何必跟一个女的计较，处处为难她呢！这里王琦瑶的行为我也不满，为了隐瞒真相，又去跟萨沙睡。她到底有没有廉耻感。虽说迫不得已，但还是让人不舒服。
但好歹，王琦瑶，这个命运曲折的女人，生活过的还算可以，并没有遭受过多的磨难。只是有点凄凄凉凉。
这本书读完后，内心肯定是平静不了的。作者刻画最好的就是每个人的复杂性格，读到一处，便深深认同，那描写真的是入情入理。其中穿插着岁月年代的变迁也透出一份沧桑感。
一个人或一段感情没有对也没有错。只是每个人有自己的人生际遇和生活选择。人们大多热衷八卦，我们没有必要去在意别人的评判。因为这是我的人生，我的选择，所有的恩赐和惩罚我一个人受，我对自己负责，无怨无悔。人生匆匆而过，到头来，回首往事，也只是感慨一声。
长恨歌读后感3
看完电视剧《长恨歌》真是欲罢不能，同事极力推荐我其书更好看，于是我就成了王安忆的《长恨歌》的忠实读者。
原来小说也可以写成这样。散文一样的笔法，处处带着作者的成见，一篇篇的相对独立的主题，连缀到一起，成了一部小说。时间跨度是一个人的一生，三重的时代，半个多世纪的回望。人物也是相对独立的成篇，随着女主人公王王琦遥的人生经历，渐渐的展现出来。立足地是上海，仿佛一个上海的繁华的旧梦。
处处看到了张爱玲的影子。流言、传奇还有旧式的繁华而落寂的生活。每一处的景色都写的带着上海的特色，每一处的繁华都是一场最终要收尾的梦。
看完小说，我还是没能明白，这部小说为何要叫《长恨歌》。因为它不过写了一个人的一生罢了，不过展现了上海的三个时代罢了，它为何要叫《长恨歌》？
无论为何这样叫法，我还是时时看到惊奇的语句，一丝小小的针刺，触动神经最深的角落，有所思却不知为何而叹。
整站读完，我发现了一个不完满的人生。或许，因为书中所有的人都没有一个完满的人生，所以应该长恨罢。不论是这个当年的选美的上海小姐，做了芯子的人生，只是一个有权有势的李主任的情人，付出一生的等候的女主人小姐，还是那个与她曾经相识相遇并爱她一生而不得的程生生；还是那个处处都是有着面子的却独独没有情爱的严家师母；还有她的青春的女友的安排。全部都是不完满的人生。
面子的人生与芯子的人生，你要哪一样？恩与义，情与爱，你要哪一样？结发夫妻多是恩与义，却最少情与爱，可以举案齐眉、百头到老，却也会是路是路，桥是桥。妻子当然还是放在家中的，是为了面子的考虑。情爱也还是要的，如果不是因为中国社会的解放，一九四九年的成立，小老婆肯定也会是合法的。
命运总是不由着自己主张的。弱小者，如小姐之流，以一生的等候来成全人生。对于一切的命运，只是坚忍的自卫，别无它法。曾经繁华一梦，以为终身有靠，原来最后可以安身立命的只是李主任死前留给她的几块金条。她守着那几块金条，守到了老，没想到最后却为它送了命。强者，如李主任之流，有权有势，呼风唤雨，名利场中刀山火海，欺瞒压诈，睡不踏实，人生匆忙。是大千世界主张着别人的命运的人，也主小姐的命运，结果还是更大的看不到的命运之手，主张着他的命运。书中安排飞机出事，他入土为安了。他的命运原来也不是他自己的主张。留下的小姐在风雨人生中漫度着时光。
命运也许根本就是命运，是谁也不能主张的。繁华后面原来是更大的落寂，人事之间的安排也不总是恰到好处的，总是错着位，从开始就错起，一直就只得这样错下去，错到后面成了长恨了。
我不知道我读懂这本书没有，只是惊奇其中的一些句子，还有整站书读完的怅然。写的是上海，也现的是上海，所以还是有着生活的气息，虽然作者写得很繁华，但是其实读到后面我只在为着书中的人物着急了。这件事，这样安排应该多么好啊，那件事，为何这样发展。
渐渐地明白了长恨歌的意思。因为人生本就是这样，并不是我想象，也不是你想象，它不是你安排，也不是我安排，所以，只会是错着走，难道不是长恨吗？好象除了叹气，就只得长恨了。
长恨歌读后感4
对长恨歌三个字最早的印象来自于白居易的《长恨歌》，那几句七月七日长生殿，夜半无人私语时。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。让年少时候的我感慨不已，很难理解这种感情。后来渐渐经历的事情多了以后，也慢慢体会到世界上从来就没有什么感同身受。想起多年前和一个朋友聊到数学，他说数学抽象，但不是最抽象的，比数学抽象的是人的感情。
王安忆在《长恨歌》里想讲的不是一个缠绵悱恻的爱情故事，而是想通过女主人公王琦瑶的四十年的悲欢离合，一生的爱恨情仇来展现在历史的变迁。不过，个人以为，王安忆的文字功力比之同样以写女性主题的严歌苓，差了不少，更不用说民国的前辈张爱玲和苏青。虽然，对景物的描写很有画面感，但显得重复拖沓。
因为没有找到纸质版的书，只好读了读电子版的《长恨歌》，只是粗略地读了下，没有来得及细细品读，拖沓的语言使我无法细读下去。读书和个人的喜好有很大的关系，相比之下，展现女性主题的，我更喜欢严歌苓的《一个女人的史诗》、《第九个寡妇》。如果非要说从这部《长恨歌》里有什么体会的话，我想有一点是体会是最深的，就是：人生道路上，选择比努力也许更重要。头顶着上海小姐光环的王琦瑶，却也受限于上海小姐这个角色，歌哭于斯，亦死于斯。个人的命运反映了时代的背景，借用张爱玲的一句话来说：悲壮是一种完成，苍凉是一种启示。
长恨歌读后感5
七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿做比翼鸟，在地愿为连理枝。
——《长恨歌》
那是一条黄昏梦残的古道，那是一渺春江花月的清波，那是一驿积淀了江楚流香的亭阁。着一条漫卷的青丝带，映着斜阳走过碧坪，你轻曼的温柔，异于北国的风雪，你的妖娆更有着明晰的江南芳韵。江南的水无私的把你妆望，绿林熏陶成你的素雅，天生丽质一朝秀选，却都化作淡淡的历史伤云。
夜，静的出奇。
你踏着唐朝宫殿的红地毯，吟着那江南的曲赋信步而来。久睡的长安，投下一片卓丽的云彩，那是江南的水给她织的嫁衣吗？“一枝红艳露凝香”“春风拂槛露华浓”，这艳容胜过冬日里贞傲的梅和寺里的明肌香雪。舞曲也多情了，直要披上霓裳般的羽衣去回应这春来的歌唱。帝王手中的御笔颤动了。
或许这原本就是中唐的宿命，或许一方爱的曙光将要在冷冬擦亮，或许这都是冥冥之中从未休止的拨动的命弦。雄伟的望朝金殿，一派帝国端重的气韵，也抵不住她轻盈的舞姿，和浪漫时节的回眸一笑。已再没有了她的倩影。远去的车迹，回首这雄伟的金殿，天摧残星，月蚀清夜，玉阶生怨……
那夜的马嵬驿，在祭奠绝代的红颜。
那夜的马嵬驿，着裳的红树谢了。
那夜的马嵬驿，好美，好凉。
明皇落泪了，哭的凄惨，哀惋。窗，开着，缺月无声，门扉里透着沉沉的鼻息，青松漏着几段光隙。昨日的记忆，是车如流水马如龙；今日却是伊人归去，从此阴阳。
宫阙里，依旧有曾经舞动的羽衣，而那身影，在一场浮华之后，悄然离去。夜，真的很寂寞，晚初的村店，只有一声断断续续的幽咽，只有黑森森的天空下，一袭霓裳滤出的滴滴清泪。
红昼月弭，风轻掠。木积香山雪，冷宫阙。竹松懈，轻纱妆玉阶。伊人眉笼，彤如月。月曳轻波，皎渡仙桥鹊。冷夜谁人解？——《长生殿》
有人说：“她爱明皇，不爱天下。”
有人说：“她的拥有使千万民众一无所有。”
有人说：“她是红颜祸水。”
我淡然对曰：“历史非柔媚女子所主，世人只看到明皇堕落在漫舞飘飘的温柔乡里，却看不到他自身的堕落。”
日月成为流年，她终于化为爱的殉鹊，天空一片澈蓝。长生殿里，也许只有一对仙侣，在暗淡中抚琴，歌唱。
长恨歌读后感6
好一首凄凄切切的《长恨歌》!好一个凄怆悲凉的爱情故事!好一代风流倜傥的一国之君!二人的爱情远已超过时间和空间的限制，到达了常人无法到达的境界。
面对这唯美的爱情，怎能不令人发出“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”的感慨。“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。君王掩面救不得，回看血泪相和流” 在刀刃上广舒长袖，轻歌曼舞，泪光潋滟。都羡一骑红尘妃子笑，谁怜一抔黄土掩风流。马嵬坡上那一别，红颜薄命，帝王之道，何以为堪?!“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。”睹物思人，物是人非的人间悲剧，该是怎样的一种心痛!“回头下望人寰处，不见长安见尘雾。唯将旧物表深情，钿合金钗寄将去。钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。但教心似金钢坚，天上人间会相见。”又包含了怎样的不舍与无奈。“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”从古至今，撩动了多少文人墨客、边塞将领、帝王将相、大家闺秀内心的伤与痛!虽无磅礴的气势，却着实语出惊人。不愧为千古名句!华夏雄风在滚滚东去的黄河长江中，酝酿着扯天阔地，包罗万象的诗情画意。边塞军士与门前闺人执着的守望，高堂明镜额前已为风所缭乱的白发都化作滴滴泪水，却如潮流奔涌狂号，在历史与王朝的堤岸刻下了斑斑刀痕。
《长恨歌》的确已成成为唐玄宗与杨贵妃的长恨，也终究代表了世间凡人的长恨。问苍茫大地，谁主浮沉?“天若有情天亦老，月若无恨越长圆。”一代君王终不能挽留这段唯美的爱情，岂不是人间的悲哀!!
《长恨歌》以“情”为中心的主旋律始终回旋激荡于全诗之中，李、杨之间缠绵悱恻、难舍难分的感情渲染，生离死别的悲痛、绵绵长恨的情思、宛转动人的传说、虚无缘渺的仙境完全将读者带进一个透明的纯情世界，它没有尘世间的喧嚣与龌龊，其中凝聚着诗人的理念，也层层积淀着历代读者的理想，一种对真情向往的共鸣使这首诗获得了永恒的魅力。
长恨歌读后感7
读书一定要读完，不然你不会读到书的精髓，读到书的精华。就像小时候读《水浒》，读的时候十分的吃力，捏着鼻子读下去，有一种要死的感觉，但是读到最后，读到李逵战死沙场依然对宋江大哥哥忠心耿耿的时候，幼小心灵突然有了一种震撼，一种凄凉人生，悲哀英雄的郁闷在心中流动，由此开始对水浒有了不同印象，从而重读水浒，再读水浒的时候感情开始夹杂其中，开始可以欣赏到其中的妙处。
《长恨歌》读的过程也是有种憋气的感觉，读起来十分的不爽快。书中处处存在着张爱玲的影子，对语言的雕刻，对剧情的设计，伏笔，对不相干内容的极尽详尽的描述，当然我慵懒昏睡。尽管这样，还是坚持着着读完，却没有预期的效果，在一种匪夷所思，甚至猥亵的情形下结束了整篇文章，让人有一种不爽快，不痛快，也可以说不理解地感觉。
解放前的上海对于我们来说相当的遥远，也许这也是无法了解作者对旧上海雕花般的描述。每个人都有自己生活的时代，而这个时代对于经历过他的人来说可能是刻骨铭心。故事的剧情就是从旧上海的繁华开始写起。四十年代，还是中学生的王琦瑶被选为“上海小姐”，从此开始命运多舛的一生。做了某大员的“金丝雀”从少女变成了真正的女人。上海解放，大员遇难，王琦瑶成了普通百姓。表面的日子平淡似水，内心的情感潮水却从未平息。与几个男人的复杂关系，想来都是命里注定。八十年代，已是知天命之年的王琦瑶难逃劫数，与女儿的男同学发生畸形恋，最终被失手杀死，命丧黄泉。
书中充满了复杂而又模棱两可的描述，故事情节缺少根基，人物性格特点不清晰，文章围绕主人公进行描写，过分强调主人公的特点，结果性格特点均没有表现出来。故事情节也有点半信半疑，年过50的人与20余岁的人保持着一种暧昧的关系，并因此让主人公结束了生命，让人哭笑不得。堂而皇之，狗肉上了大席。王琦瑶和女儿在一起的情节，比如相互嫉妒，就像一对姐妹一样，也让人难以理解，这样的事情怎会发生在一对母女身上？
书中弥漫了张爱玲的文学气息。然而却没有达到张爱玲对文字，对情节的把握。整个人就像真的经历过了一次人生般的。尽管也是描写了一段旧时代爱情故事，但又不是一味沉迷在男欢女爱的主题里，她很冷静，很敏感，她的特点是很会讲故事。书中对爱情的曲折与深刻用恰当的文字描述了出来，让人叹为观止。可惜悲哀的是，《长恨歌》把张爱玲当作跟怀旧、泡吧一样，成为一种故作的姿态了。所以尽管《长恨歌》也达到了一定的境界，并且对旧上海繁华及弄堂的装饰进行了极致的描述，使对此感兴趣的读者兴奋不已，但对我们这些不喜欢“花言巧语”的读者来说确是一种折磨。故事情节匪夷所思，人物描写不鲜明，性格特点不明显，甚至对主人公心理特点在读完后也没有一个明确的把握，不是为该书的一大缺陷。
读完《长恨歌》不免心中有一种担心的感觉，是不是自己的能力存在问题，从而无法很好把握文章的内在与主旨，从而写下本文以做抛砖引玉用。
长恨歌读后感8
我十分的孤陋寡闻。最近才看到这本《长恨歌》。
光是喜欢喜剧的人，大概不会喜欢这本书。看完之后，一阵郁闷。深觉时光残酷，生命中很多东西竟是捉不住也留不住的。一切是那么现实，现实得难免令人失望。生活充满失望。
长恨歌这个名字，应该缘于白居易的那首唐诗。白居易的《长恨歌》说的是李隆基和杨玉环的爱情悲剧，这一早就给王安忆的这部小说埋下了伏笔。悲剧原本注定。
如果想在作品里找到一个理想的女人，十全十美，纯洁善良无暇的女人。那么恐怕是要失望的。里面有的，不过是一群现实的女人。作为女主角的王琦瑶，更是如此。
王琦瑶，一个弄堂里出来的上海小姐。她是一个很普通的女人。特别之处，她是位美女。有很多人说那是情爱史，我不赞成。在她一的一生中，她所强调追求的，一直都不是爱情。她选择某大员，也不过想过一些平顺、舒服的日子。就连最后选择同女儿平辈的男人，也是因着寂寞。
令人遗憾的是，要求如此之低，也要失望。有些人一早对命运妥协，命运安排什么，就接受什么。从没想过争取和抗争。可仍然还是要为命运所捉弄。不由得让人怀疑，命运是不是欺软怕硬？像我们小时候跟老妈要钱。不要，就什么都没有，一要，还得要多点，即使失望，也不过是老妈少给了，一般不会不给。这是不是也是对付命运的'方法？哈哈……
吃饭去。无论如何失望，生活却总要继续。这又是另一种失望了……
长恨歌读后感9
作家王安忆的《长恨歌》只有三部十二个章节，我却看了四个多月。每晚不忍多翻，只徜徉在那三四页间的细枝末节，合上书本时总要给我无尽的空间，萌发许多的遐想。阅读之始，一个女人的序幕就开始拉开，待到读完，一个生命已经在樯橹间灰飞烟灭，秋风萧瑟中再也没有她残存的世界。
王琦瑶，本是一个追求完美的女人，但纵观其一生，却从来没有完整过。这世界本是残酷，而王琦瑶年轻时就已经将恶果种下，美丽的容颜，再配上一颗虚荣浮华的心，已经为她日后的生活埋下了伏笔。须不知一切要命运来搭载，人生八字载不住，纵然是心比天高，终究是命比纸薄，想要的得不到，生活的琐碎花絮更是剪不断理还乱。在《长恨歌》里，王琦瑶是有两幅写真的，一幅在开头，一幅在结尾，一个是她生命的预兆，另一个是她沉寂消逝的丧钟，全是真实的她自己，别人想替也替不了的。
正如上海的弄堂，“从制高点看，也是一番颇为壮观的景象，点和线恰如中国画的皴法，然而一点一划又似乎细工笔一样。老式的天窗精致乖巧，木棂窗格也是细雕细做，屋披上的瓦也是细工细排的，连窗台上的月季花也是细心细养的。”王琦瑶就是生长在这样的弄堂，日照水洗，是岁月研磨成的小家碧玉，不管怎样摇身变化，底气仍然是上海弄堂里一般人家的女儿。且看弄堂里的景致也如王琦瑶的：花盆里栽的凤仙花、宝石花和青葱青蒜，屋顶上空着的鸽笼，碎了和乱了的瓦片，那沟壑般的弄底，有的是水泥铺的，有的是石卵拼的。那里的路面是饰着裂纹的，阴沟是溢水的，水上浮着鱼鳞片和老菜叶的，还有灶间的油烟气的。——就是这样的气息，这样的底蕴造就了王琦瑶，当通过程先生、蒋丽莉母女的努力使她的艺术照片登上了《上海生活》杂志的封面，并被评上“沪上淑嫒”，继而参加上海小姐竞选，众望所归地被评上“三小姐”时，她的心已经在浮华中膨胀，虚荣塞满了心中的每一个孔眼。尽管还只是铅华洗尽的三小姐，没有大小姐二小姐的雍容华贵，没有她们那样的应酬场面，也没有她们被人们拿来当偶像的魅力，而她王琦瑶却是最大众化的，也是最直接的，就这样的她，她的心也不属于自己了。自从认识了李主任，她的心再也返朴归真不起来，再也由不得她了，隔三差五的吃请，老凤祥的戒指，雕刻西班牙风格花纹的木盒，爱丽丝的公寓，她的心已在开始往外面滑。当她住进爱丽丝公寓的一刹那，她的身份已经更新——她从一个花季少女沦落成了二奶，这是她心甘情愿的，虽然有物质引诱的因素，却彻头彻尾没有一个人逼她。
也正如讲的上海弄堂里的闺阁：通常是做在偏厢房或是亭子间里，总是背阴的窗，拉着花窗帘。纸上的百合花，被面上的金丝草，全都像用细笔描画过的，清楚得不能再清楚。上海弄堂里的闺阁，也是白手起家和拿来主义的，贞女传和好莱坞情话并存，阴丹士林蓝旗袍下是高跟鞋，又古又摩登。“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”也念，“当我们年轻的时候”也唱。它也讲男女大防，也讲女性解放。——王琦瑶正是上海旧弄堂人家的女儿，从小拥有的就是这样的闺阁，在这样的闺阁里梳头洗面，在这样的闺阁里略施粉黛，吃的不是鲍鱼燕窝，而只是居家过日子的青菜豆腐千张鱼肉家常菜。这样的闺阁本应是平常心的闺阁，这种环境里出来的王琦瑶也应该是淡雅无痕的王琦瑶。这闺阁养就的心，只要放入这个世界，不受红尘干扰也是无妨的，一旦干扰浸染，就再也洗不干净了。书中说“屋顶上放飞的鸽子，其实放的都是闺阁的心，飞得高高的，看那花窗帘的窗，别时容易见时难的样子，还是高处不胜寒的样子”，这就是王琦瑶的真实感觉。李主任把她安顿在爱丽丝公寓，成了金丝鸟，也成了笼中鸟，她不知道李主任什么时候就会突然回来，当李主任在家的时候，她又担心哪天他会抽身而去，这是一个心里没有底的女人，一切由不得她。她把爱丽丝公寓当成了她的全部，而李主任却只当作人生的一点，是可有可无的一点，有需要就回来，没有需要就让她的心凉着，风干了晾干了全不管，公寓和金条就俘虏了王琦瑶的整座心。当李主任飞机失事后，一个新的局势来临了，一个新的黎明来临了，但王琦瑶的梦还没有彻底醒转，还有残留的痕迹和不灭的梦魇。
长恨歌读后感10
一、开场：误入凡间一精灵
碧波荡漾的渌水，环抱着飞檐斗拱，文彩辉煌的沉香亭，沉醉的太白大笔一挥，梨园女伶的歌声便穿云裂石，美艳的宫娥翩翩起舞，吴带当风。这是独属大唐的盛世之音，天宝时代的繁华魅影。
镜头微转，水汽氤氲中，“出浴太真冰作影”，误入凡间一精灵。那匆匆的一瞥，便盲了他今生的每一眼。
二、发展：无法承受的爱情之重
过去的他，也许真的是孤独吧！纵然贵居万人之上，坐拥佳丽三千，可愈听得尘世喧嚣，愈觉那些温暖与己无关，沾染着别人的热闹，只更衬得自己形单影只。直到她——那个精灵一样的女子，她让他觉得，自己的？不再沧桑漂泊。于是，他忘记一切、不顾一切地爱她。爱是有理由辜负全世界的——只是，多么可笑，唯独拥有一切的他，没有这样的资格！可他还是顺遂了自己的心，让爱情的光环无比灿烂，灿烂到光环之外那些攀龙附凤的猢狲们已悄然地贪婪地爬向了名利场的顶端。葬礼的号角夹杂在夜夜笙歌中，是否有人听到？
也许多年后他会明了：当年愚笨如他们，从不懂得将幸福吝啬些支配，凭着任性肆意挥霍，直到两手空空，物是人非。
三、高潮：一场盛大的逃离
所有的浪漫终于在叛军的铁蹄声中被无情地撕碎，他们终于为这一场华丽而奢靡的爱情付出了代价。由远及近的渔阳鼙鼓，轻易地践踏着一个王朝的光荣与骄傲。从此，霓裳如何映羽衣，南国荔枝无佳人。红颜，何其自然地成了“祸水”！面对不发的六军，面对他的愁容，她轻扯嘴角，要多冷血才会忍心让早已青丝变白发的他更添愁霜呢？纤纤素手执起那束残忍的白绫，也许，在身体凋零前，？就已一寸一寸被凌迟。
那一次是七夕吧，他说，我生君未生，君生我已老。纵是那天，他也没有如此不安过。
四、没有结局的结局
后来的后来，他不记得了。似乎，那日后，全世界都已剧终。
哪里有什么海外仙山呢，不过是他心甘情愿地蜷缩在回忆里编造的一个又一个传说罢了，他不依不饶地紧紧抓住那些只会让他难过的往事，一遍又一遍地敷衍自己罢了。
他说，她是值得他用一生去观望的烟花。他说，余生，用来忘记她。
他一定不会知道，千年后会有一首歌告诉他，烟花易冷，会有一首歌告诉他，雨纷纷时，旧故里，只有草木深。
他只知道，没有她，爱不像爱！
我不想把《长恨歌》丝丝入扣地分析成一首政治讽喻诗。在我看来，《长恨歌》更像是一部爱情史诗电影，诗人便是那技艺不凡的导演，在他的执导下，只有爱，是永远不会被遗忘的。
