爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化，大众化的舞蹈。爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的`一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态，但和的士高舞那种完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一种规律的存在。
爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体的颠，抖，扭表达出来。就像我们听到喜欢的音乐，能从内心自然的流露出感情，身体就不由自主的随著音乐节奏而活动，如弹响手指，摆首顿足，时而兴奋激烈，时而缓慢优柔的溶入音乐之中。
爵士舞主要是追求愉快，活泼，有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像传统式的古典芭蕾必须局限于一种形式与遵守固有的姿态，但和的士高舞那种完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一种现律的存在。例如它会配合爵士音乐表现感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧；如在步法和动作上，应用芭蕾舞的动作位置和原则，踢踏舞技巧的灵敏性，现代舞躯体的收缩与放松，拉丁舞的舞步与摆臀以及东方舞蹈上半身的挪动位置等等。
1、舞姿帅气不失阳刚，动作刚柔之处处理流畅。
2、他的心在跳舞。没有矫揉造作。
3、非常在意体型，不需要大块的肌肉，但结实有力。
4、个性——不变的礼帽，西服，8分裤，皮鞋。
5、把握住了爵士特征与街舞风格，将时尚元素完美结合，时而匪气十足，时而绅士派头。
1、曾经幸福的笑，如今去偷偷的哭。
2、能爱上你是我一生最幸福的事情，能被我爱上可见你与别人的与众不同。
3、你有追求自己幸福的权利，而我也有重新选择爱情的自由。
4、喜怒哀乐不要表现在脸上，学会控制好自己的情绪，做一个淡定美丽的女人！
5、幸福不在"别处"，在"此处"，不要让自己成为别人，尽管做安安静静的自己。还处在多梦的时节，还想做无忧无虑的孩子。这一切，就很好。
6、幸福就是懂得珍惜，人生的道路上，许多东西总是不被人所珍惜，亲情、学业、甚至于生命，总是被那些轻浮的人所丢弃，珍惜属于自己的东西，懂得舍取，之所以获得充实，活的快乐，是因为懂得舍取。珍惜属于自己的拥有，让每一天都获得充实。
7、愿你们的后裔敬虔有加！愿你们对后裔的教导，乃照着主的教训和警戒；你们本身也要如此，遵行主的旨意！
8、有人喜欢把生活泡成茶，细品其中的甘香。很多人不快乐，因为总觉得过去太美好，现在太糟糕，将来又太飘渺。
9、那些年，我们一起憧憬要实现的梦。
10、幸福人生是需要三种姿态：对过去，要淡；对现在，要惜；对未来，要信。永远别放弃一个你每天都在想念的人。有时候，你选择与某人保持距离，不是因为不在乎，而是因为你清楚的知道，他不属于你。
11、幸福，是依靠在恋人宽阔肩膀上的甜蜜。
12、[拆开了圣诞节的那些卡片，没有他的，不过都写着祝我和她幸福，瞬间我笑了。
13、青春的歌声，跳过云端。两年的相处，一切的眷恋，都跟随时间的流逝而越来越深，越来越长。我们的誓词，似不朽的精灵，藏在我心里，不断蹦跳不止。
14、幸福不是越多越好，而是恰到好处。
15、喜欢，那个最卑微的姿态局，不思不往，用沉默代替反抗。
16、原来幸福就是为爱下厨；幸福就是陪孩子玩耍！
17、孩子的出生确实让我感到幸福，也给生活带来了巨大的变化。
18、生活大抵就是如此，酸甜苦辣咸，满满幸福的`味道，满满甜蜜的感觉。
19、舞蹈是通向幸福的捷径之一。
20、祝朋友们心想事成，万事顺意；夫妻恩爱幸福，生活甜蜜，哇嘎嘎！
21、当你早上看手机时，能见到我对你的祝福，一朵心中的玫瑰，为你带来一天的好运，祝你永远幸福。
22、对我而言人生最大的幸福之一，就是在忙碌了一天后换上睡衣，准备一些爱吃的食物，重温一部很爱的电影。
23、阳光明媚的日子能在校园呆着真是一种莫大的幸福，如今更是珍惜。
24、要结婚一定要有爱，你可能觉得我的条件没那么好，但是我就是我，不会因为某个人的否认而改变，你可以将就，我却不能，陪伴与懂得， 比爱情更加重要。一个人最幸福的时刻，就是找对了人。
25、岁月静好，愿你我一直被幸福温柔拥抱着，因为有你在身边，我很幸福。
26、我们姐妹永远在一起，革命友谊，必须长存！
27、对生活要求真的很简单，那就是简简单单的幸福生活，希望自己每天都开开心心的。
28、因为有你有宝宝每天都很充实很幸福，在一起一辈子。
29、原来婚后的生活能够如此幸福，果然和对的人一起每天都过情人节。
30、给不了你多少温暖，但有个词叫尽我所能。
31、幸福在于拥有自己拥有的东西，而不是在于拥有别人可爱的东西。
32、难道真如徐志摩所说的，月光有一种神秘的引力，能使悲绪生潮，让沉醉的情泪自然流转，是啊！人间的恩怨情仇，哪一件不经过她的慧眼？"月儿如钩，遥挂长天，清辉流泻，下照无眠"。
33、文章是一首灵魂的歌，首先你得有灵魂，他灿烂干净的文字是尘世的惊喜。
34、我不允许你懦弱，你要非常强悍，我这么不听话，你要管得住我哦！所谓内心的快乐，是一个人过着健全的正常的和谐的生活所感到的快乐。
35、宝贝第一次架子鼓今天成果很让我惊喜，很开心，也很感动，看到现场很多父母同时陪孩子看表演，宝贝能看出来很羡慕别的孩子爸爸能去但是很懂事并没有问，也特别感谢我的父母从来没让我放弃孩子无怨无悔陪着我，儿子是幸福的，能让我不离不弃陪伴他并且坚持尊严父母是我最大的底气，工作压抑的喘不过来气，但是我仍然觉得生活已经最大程度善待了我，让我能够坚持前行。新年元旦，在三亚和父母共渡。有一种幸福叫陪伴，愿[xx]年多些陪伴，时间走得慢一些。
36、每天为孩子吃到最营养的饭菜，就是换着花样做饭。
37、人生的幸福美满其实就是一种感觉、一种知足的心情。面对生活，无论你是欢欣鼓舞、轻松快乐，还是孤独苦闷、疲劳不堪；无论你是感觉活的逍遥自在，还是感觉活的苦闷彷徨；你都应该好好対自己，如果你感觉日子太单调无聊乏味了，不如学会让心灵放个假，去外面走走，让情绪贴近自然，让阳光洒满脸上。
38、但愿你对得起初心，对得起后来，即使辜负了曾经，也要忠诚于现在，已然一别两宽，那就各生欢喜，我，祝你幸福。
39、感觉其实喜欢和幸福是相对的吧，不那么喜欢的人，他为自己做很多，自己才感到幸福。自己喜欢的人，做了一点点，自己就感到很幸福。
40、你在，就是最好的陪伴，是我一生最真的陪伴。彼此多一份珍惜与懂得，少一些患得患失。
当时我想，那也是孤独的一种无奈形式。不坏，寂寞，但是不坏。
——村上春树《爵士乐群英谱》
2.有一段时期我近乎宿命地为塞隆纽斯‘蒙克的音乐所吸引。每次听得蒙克那超凡脱俗――如同以奇妙的角度削凿坚冰――的钢琴声，我都心想这才是爵士乐，甚至从中得到温暖的慰藉。
——村上春树《爵士乐群英谱》
3.听得吉恩·克鲁帕这个名字，脑海里马上浮现出他在本尼·古德曼乐团演奏的“Sing Sing Sing”独奏曲，心情上不禁想说一句“请饶了我吧”。不过细听他在古德曼全盛时代留下的唱片，得知那种哗众取宠的鼓声莫如说是例外情况，平日的克鲁帕作为节奏部的一员始终一丝不苟，坚守工匠式演奏。 尤其同泰迪·威尔逊、古德曼合作组成的三重奏以及加入Lionel Hampton的四重奏中，他自始至终为没有贝司的乐队负责奠定流畅而坚定的台基。实际上他的鼓声也十分胜任。虽然从他敲击的“微笑鼓点”中很难找出摇撼心魄般的深沉的动感(groovy)，但他把当时黑人鼓手们带有泥土味儿(eathy)的摇摆翻译成了白人听众容易接受的形式——他的这一概念是切实可行而又富于进取精神的
——村上春树《爵士乐群英谱》
4.Larry Coryell和Sonny Sharrock浓烈醇厚的双吉他，那可是够酷的哟! 长笛这种乐器进入即兴演奏会，无论如何都敌不住其他管乐器。音域窄，加之原本就是可有可无的乐器，所以专门吹长笛的音乐家如果想在爵士乐坛活下去，就要有音乐性招法，就必须动脑筋才行。在这个意义上，只靠一支长笛取得商业七的大学爵士乐队演奏，但在偶然遇到来印第安纳大学做旅行演出的比克斯·贝德拜克(Bix Beiderbecke)之后，两人完全情投意合，于是他放弃学业，索性当了专业音乐人。
——村上春树《爵士乐群英谱》
5.但真正优秀的音乐(至少对我来说)，归根结底乃是死的体现。而将向死亡深渊的滑落过程变得使我们容易忍受的，在大多数时候就是从恶之果中榨出的高浓度毒汁，是毒汁带来的舒舒服服的麻痹，是使时序混乱的急剧扭曲。
——村上春树《爵士乐群英谱》
6.蒙克的音乐固执而温柔、睿智而偏颇，从中产生的一切――理由自是不得而知――全都无可挑剔，对我们身上的所有部分都有无法撼动的感染力。打个比方，他的音乐仿佛毫无征兆地倏忽而至并将一个非同一般的东西轻轻放在桌面又径自悄然消遁的“神秘人物”。主动体验蒙克即意味着接受一个谜。迈尔斯和科特兰无疑是天才音乐家，但他们一次也不曾是真正意义上的“神秘人物”。
——村上春树《爵士乐群英谱》
7.浓浓的黑咖啡、堆满烟头的烟灰缸、JBL大型组合音箱，刚读开头的小说(例如福克纳)、秋天最初的毛衣、都市一角冷冰冰的孤独――如此情景在我心中总是马上同塞隆纽斯-蒙克结合在一起。即使现实当中几乎同哪里也结合不上，它也还是如同一幅拍得极好的照片，以其美丽的均衡留在我的记忆中。
——村上春树《爵士乐群英谱》
8.当然，如果想听克鲁帕作为鼓手时的代表性演奏，三十年代古德曼时代的唱片固然是稳妥的选择，不过他离开古德曼乐队后组织的大乐队也足够新鲜，值得一听。 赫比·曼(Herbie Mann) 严肃的爵士乐迷当中有个定评：“认真追求爵士乐的五十年代的赫比·曼虽然不坏，但他在六十年代后半期商业上取得成功之后，音乐就浅薄乏味了。”可我宁愿断言：赫比是爵士乐迷的“地下世界” (underground)!所以不大想认同那种主流派说法。
——村上春树《爵士乐群英谱》
9.威尔逊、汉普顿等新锐黑人音乐家、一心享受小乐队中那自由自在即兴创作乐趣的大腕古德曼——站在二者之间将作为白人乐队(基本是芝加哥爵士乐)的锚抛往所定位置而又控制它不向别处移动，能做到这点的到底只有克鲁帕循规蹈矩的鼓点，那是不妨称之为音乐中枢的鼓点。华丽的鼓独奏使他声名鹊起，但那终究不过是作为节奏制造者的克鲁帕的价值的一部分罢了。问题是，古德曼时代的这种华丽印象成了烙印，在他独立之后也长期拖住他不放。
——村上春树《爵士乐群英谱》
10.至于蒙克的音乐是从哪里开始失去其原有光环并且不再神秘的，坦率地说，我已记不大清楚了。后期作品中，《地铁》(Underground)我固然非常喜欢，奇怪的是其前后的作品却没有印象。一如蒙克的形象不知不觉之间渐渐淡化一样，那一幕幕场景的神秘性和均衡也一点点离我而去
——村上春树《爵士乐群英谱》
