爵士舞是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈是非洲舞蹈的延伸，由黑奴带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化，大众化的舞蹈。爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的`一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态，但和的士高舞那种完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一种规律的存在。
爵士舞动作的本质是一种自由而纯朴的表现，直接把内心的感受用身体的颠，抖，扭表达出来。就像我们听到喜欢的音乐，能从内心自然的流露出感情，身体就不由自主的随著音乐节奏而活动，如弹响手指，摆首顿足，时而兴奋激烈，时而缓慢优柔的溶入音乐之中。
爵士舞主要是追求愉快，活泼，有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像传统式的古典芭蕾必须局限于一种形式与遵守固有的姿态，但和的士高舞那种完全自我享受的舞蹈又不同，它在自由之中仍有一种现律的存在。例如它会配合爵士音乐表现感情，也借助或仿效其他舞蹈技巧；如在步法和动作上，应用芭蕾舞的动作位置和原则，踢踏舞技巧的灵敏性，现代舞躯体的收缩与放松，拉丁舞的舞步与摆臀以及东方舞蹈上半身的挪动位置等等。
1、舞姿帅气不失阳刚，动作刚柔之处处理流畅。
2、他的心在跳舞。没有矫揉造作。
3、非常在意体型，不需要大块的肌肉，但结实有力。
4、个性——不变的礼帽，西服，8分裤，皮鞋。
5、把握住了爵士特征与街舞风格，将时尚元素完美结合，时而匪气十足，时而绅士派头。
古诗之“最”
1、最快的船
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山（李白）
2、最害羞的人
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面（白居易）
3、最多的愁
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流（李煜）
4、最消瘦的人
帘卷西风，人比黄花瘦（李清照）
5、最憔悴的人
衣带渐宽终不悔，为伊消的人憔悴（柳永）
6、最忧愁的人
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁（李白）
7、眼力最差的人
众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处（辛弃疾）
8、最深的情
桃花潭水深钱尺，不及汪伦送我情
9、最高的楼
不敢高声语，恐惊天上人
10、最大的瀑布
飞流直下三千尺，疑是银河落九天，古诗之“最。
11、架子最大的人
天子呼来不上船，自称臣是酒中仙（李白）
12、最深的雪
夜来城外一尺雪，晓架碳车碾冰辙。（白居易）
13、最长的头发
白发三千丈，缘何似个长。（李白）
14、被风吹的最远的房子
茅飞渡江撒江郊，高者挂之长林梢（杜甫）
15、最穷的夫人
右手秉遗穗，左臂悬敝筐（白居易)
16、最大气苍凉的景色描写：
黄河之水天上来，奔流到海不复回。
17、最自信的诗句：
天生我才必有用，千金散尽还复来！
18、最狂傲不羁的句子：
仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！
19、最无奈的诗句：
大道入青天，我独不得出。
20、最脍炙人口的忧愁诗：
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
21、最细腻的景物描写：
云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。
22、化为经典成语的诗句：
一夫当关，万夫莫开。
23、最惊心动魄的景物描写：
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
24、最摧人泪下诗句：
令人惭漂母，三谢不能餐。
25、中国人最熟悉最经典的诗：
床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。
26、最大哭声的：
牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄……”（杜甫的乐府诗歌《兵车行》）
27、最深的庭院：
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数
28、最长的相思：
天涯地角有穷时，只有相思无尽处
29、最醉的人：
举杯邀明月，对影成三人。
30、最深的恨：
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期
31、最难行的路：
蜀道难，难于上青天！
32、最强的人：
一夫当关，万夫莫开。
33、最红的叶：
霜叶红于二月花。
34、最痴情的人：
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
35、眼光最远的人：
无言独上高楼，望尽天涯路.
&nb 36、最孤独的人：
千山鸟飞绝，万径人踪灭，老师笔记《古诗之“最》。 孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
37、最浪漫的人：
停车座爱枫林晚，霜叶红于二月花
38、最寂寞的人：
欲将心事付瑶琴，知音少，弦断有谁听。（岳飞）
39、最固执的人：
曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 （元稹）
40、最严密的`城：
春风不度玉门关。 （王之涣）
41、最近视的人：
床前明月光，疑是地上霜
42、最无聊的问题：
江畔何人初见月，江月何年初照人（张若虚）
43：最爱PK的人：
昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方
44、最狂的 人应该是：
数风流人物还看今朝哈哈哈
45、最美的笑：
回眸一笑百媚生
46、最灿烂的笑：
回眸一笑百媚生(白居易)
47、最豁达的人——苏轼，从《定风波》一词可窥豹一斑
48、最厚的冰：
瀚海阑杆百丈冰，愁云惨淡万里凝。
49、最深的情：
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
50、最高的楼：
不敢高声语，恐惊天上人。
51、最快的船：
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
52、最深的雪：
夜来城外三尺雪，晓驾炭车碾冰辙。
53、最醉的人：
举杯邀明月，对影成三人。
54、最害羞的人：
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
55、最多愁的人：
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
56、最消瘦的人：
帘卷西风，人比黄花瘦。
57、最憔悴的人：
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
58、最忧愁的人：
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。
59、最大的瀑布：
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
60、最长的头发：
白发三千丈，缘愁似个长。
61、最穷的夫人：
右手秉遗穗，左臂悬敝筐。
62、最远的邻居：
海内存知己，天涯若比邻。
63、最风骚的人：
江山代有才人出，各领风骚数百年。
64、最倒霉的船：
沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。
65、最无情的鸟：
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
66、架子最大的人：
天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。
67、世上最长的脸：
去年一滴相思泪，今年刚流到腮边。
68、最不服老的马：
老骥伏枥，志在千里。
69、飞得最高的鸡：
人家在何许，云外一声鸡。
70、最差劲的农民：
种豆南山下，草盛豆苗稀。
71、最棘手的感情：
剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。
72、最多的宠爱：
后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身
73、胆子最大的小偷：
南村群童欺我老无力，忍能对面为盗贼。
74、最麻木不仁的人：
商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
75、最不懂事的儿子：
最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬。
76、最想破罐子破摔的人：
人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。
77、最没有时间观念的人：
从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。
78、被风吹得最远的房子：
茅飞渡江撒江郊，高者挂罥长林梢，下者飘转沉塘坳。
79、最自信的人：
天生我才必有用，千金散尽还复来！
80、最大的哭声：
牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。
81、最深的庭院：
庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。
82、最绝望的等待：
去年今日此门中，人面桃花相应红；人面不知何处去，桃花依旧笑春风
当时我想，那也是孤独的一种无奈形式。不坏，寂寞，但是不坏。
——村上春树《爵士乐群英谱》
2.有一段时期我近乎宿命地为塞隆纽斯‘蒙克的音乐所吸引。每次听得蒙克那超凡脱俗――如同以奇妙的角度削凿坚冰――的钢琴声，我都心想这才是爵士乐，甚至从中得到温暖的慰藉。
——村上春树《爵士乐群英谱》
3.听得吉恩·克鲁帕这个名字，脑海里马上浮现出他在本尼·古德曼乐团演奏的“Sing Sing Sing”独奏曲，心情上不禁想说一句“请饶了我吧”。不过细听他在古德曼全盛时代留下的唱片，得知那种哗众取宠的鼓声莫如说是例外情况，平日的克鲁帕作为节奏部的一员始终一丝不苟，坚守工匠式演奏。 尤其同泰迪·威尔逊、古德曼合作组成的三重奏以及加入Lionel Hampton的四重奏中，他自始至终为没有贝司的乐队负责奠定流畅而坚定的台基。实际上他的鼓声也十分胜任。虽然从他敲击的“微笑鼓点”中很难找出摇撼心魄般的深沉的动感(groovy)，但他把当时黑人鼓手们带有泥土味儿(eathy)的摇摆翻译成了白人听众容易接受的形式——他的这一概念是切实可行而又富于进取精神的
——村上春树《爵士乐群英谱》
4.Larry Coryell和Sonny Sharrock浓烈醇厚的双吉他，那可是够酷的哟! 长笛这种乐器进入即兴演奏会，无论如何都敌不住其他管乐器。音域窄，加之原本就是可有可无的乐器，所以专门吹长笛的音乐家如果想在爵士乐坛活下去，就要有音乐性招法，就必须动脑筋才行。在这个意义上，只靠一支长笛取得商业七的大学爵士乐队演奏，但在偶然遇到来印第安纳大学做旅行演出的比克斯·贝德拜克(Bix Beiderbecke)之后，两人完全情投意合，于是他放弃学业，索性当了专业音乐人。
——村上春树《爵士乐群英谱》
5.但真正优秀的音乐(至少对我来说)，归根结底乃是死的体现。而将向死亡深渊的滑落过程变得使我们容易忍受的，在大多数时候就是从恶之果中榨出的高浓度毒汁，是毒汁带来的舒舒服服的麻痹，是使时序混乱的急剧扭曲。
——村上春树《爵士乐群英谱》
6.蒙克的音乐固执而温柔、睿智而偏颇，从中产生的一切――理由自是不得而知――全都无可挑剔，对我们身上的所有部分都有无法撼动的感染力。打个比方，他的音乐仿佛毫无征兆地倏忽而至并将一个非同一般的东西轻轻放在桌面又径自悄然消遁的“神秘人物”。主动体验蒙克即意味着接受一个谜。迈尔斯和科特兰无疑是天才音乐家，但他们一次也不曾是真正意义上的“神秘人物”。
——村上春树《爵士乐群英谱》
7.浓浓的黑咖啡、堆满烟头的烟灰缸、JBL大型组合音箱，刚读开头的小说(例如福克纳)、秋天最初的毛衣、都市一角冷冰冰的孤独――如此情景在我心中总是马上同塞隆纽斯-蒙克结合在一起。即使现实当中几乎同哪里也结合不上，它也还是如同一幅拍得极好的照片，以其美丽的均衡留在我的记忆中。
——村上春树《爵士乐群英谱》
8.当然，如果想听克鲁帕作为鼓手时的代表性演奏，三十年代古德曼时代的唱片固然是稳妥的选择，不过他离开古德曼乐队后组织的大乐队也足够新鲜，值得一听。 赫比·曼(Herbie Mann) 严肃的爵士乐迷当中有个定评：“认真追求爵士乐的五十年代的赫比·曼虽然不坏，但他在六十年代后半期商业上取得成功之后，音乐就浅薄乏味了。”可我宁愿断言：赫比是爵士乐迷的“地下世界” (underground)!所以不大想认同那种主流派说法。
——村上春树《爵士乐群英谱》
9.威尔逊、汉普顿等新锐黑人音乐家、一心享受小乐队中那自由自在即兴创作乐趣的大腕古德曼——站在二者之间将作为白人乐队(基本是芝加哥爵士乐)的锚抛往所定位置而又控制它不向别处移动，能做到这点的到底只有克鲁帕循规蹈矩的鼓点，那是不妨称之为音乐中枢的鼓点。华丽的鼓独奏使他声名鹊起，但那终究不过是作为节奏制造者的克鲁帕的价值的一部分罢了。问题是，古德曼时代的这种华丽印象成了烙印，在他独立之后也长期拖住他不放。
——村上春树《爵士乐群英谱》
10.至于蒙克的音乐是从哪里开始失去其原有光环并且不再神秘的，坦率地说，我已记不大清楚了。后期作品中，《地铁》(Underground)我固然非常喜欢，奇怪的是其前后的作品却没有印象。一如蒙克的形象不知不觉之间渐渐淡化一样，那一幕幕场景的神秘性和均衡也一点点离我而去
——村上春树《爵士乐群英谱》
