引导语：白居易《长恨歌》通过这一段宫中生活的写实，不无讽刺地向我们介绍了故事的男女主人公：一个重色轻国的帝王，一个娇媚恃宠的妃子。还形象地暗示我们，唐玄宗的迷色误国，就是这一悲剧的根源。
白居易《长恨歌》逐句解读
《长恨歌》(1)
作者：白居易
汉皇重色思倾国(2)，御宇多年求不得(3)。
杨家有女初长成，养在深闺人未识。
天生丽质难自弃，一朝选在君王侧(4)。
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色(5)。
春寒赐浴华清池(6)，温泉水滑洗凝脂(7)。
侍儿扶起娇无力(8)，始是新承恩泽时(9)。
云鬓花颜金步摇(10)，芙蓉帐暖度春宵(11)。
春宵苦短日高起，从此君王不早朝。
承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。
后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。
金屋妆成娇侍夜(12)，玉楼宴罢醉和春。
姊妹弟兄皆列土(13)，可怜光彩生门户(14)。
遂令天下父母心，不重生男重生女(15)。
骊宫高处入青云(16)，仙乐风飘处处闻。
缓歌慢舞凝丝竹(17)，尽日君王看不足。
渔阳鼙(pí)(上“鼓”下“卑”)鼓动地来(18)，惊破霓裳(cháng)羽衣曲(19)。
九重城阙(què)烟尘生(20)，千乘万骑西南行(21)。
翠华摇摇行复止，西出都门百余里。
六军不发无奈何，宛转娥眉马前死(22)。
花钿(diàn)委地无人收(23)，翠翘金雀玉搔头(24)。
君王掩面救不得，回看血泪相和流。
黄埃散漫风萧索，云栈萦(yíng)纡(yū)登剑阁(25)。
峨嵋山下少人行(26)，旌旗无光日色薄。
蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。
行宫见月伤心色(27)，夜雨闻铃肠断声(28)。
天旋地转回龙驭(yù)(29)，到此踌躇不能去。
马嵬(wéi)坡下泥土中，不见玉颜空死处(30)。
君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归(31)。
归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳(32)。
芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂?
春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。
西宫南苑多秋草(33)，落叶满阶红不扫。
梨园弟子白发新(34)，椒房阿监青娥老(35)。
夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠(36)。
迟迟钟鼓初长夜(37)，耿耿星河欲曙天(38)。
鸳鸯瓦冷霜华重(39)，翡翠衾(qīn)寒谁与共(40)?
悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦(又作“入梦来”)。
临邛(qióng)道士鸿都客(41)，能以精诚致魂魄(42)。
为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅(43)。
排空驭气奔如电(44)，升天入地求之遍。
上穷碧落下黄泉(45)，两处茫茫皆不见。
忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。
楼阁玲珑(又作“玲珑楼阁”)五云起(46)，其中绰约多仙子(47)。
中有一人字太真，雪肤花貌参差是(48)。
金阙西厢叩玉扃(jiōng)(49)，转教小玉报双成(50)。
闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊(51)。
揽衣推枕起徘徊，珠箔(bó)银屏迤(yǐ)逦(lǐ)开(52)。
云鬓半偏新睡觉(jué)(53)，花冠不整下堂来。
怀禅微刻：长恨歌
风吹仙袂(mèi)飘飖举(54)，犹似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞泪阑干(55)，梨花一枝春带雨。
含情凝睇(dì)谢君王(56)，一别音容两渺茫。
昭阳殿里恩爱绝(57)，蓬莱宫中日月长(58)。
回头下望人寰(huán)处(59)，不见长安见尘雾。
惟将旧物表深情(60)，钿(diàn)合金钗寄将去(61)。
钗留一股合一扇(62)，钗擘(bò)黄金合分钿(diàn)(63)。
但令心似金钿坚，天上人间会相见。
临别殷勤重寄词(64)，词中有誓两心知。
七月七日长生殿(65)，夜半无人私语时。
在天愿作比翼鸟(66)，在地愿为连理枝(67)。
天长地久有时尽(又作“会有时”)，此恨绵绵无绝期(68)。
【注解】
1.唐宪宗元和元年(806)，白居易任周至(今属陕西)县尉。一日，与友人陈鸿、王质夫到马嵬驿附近的仙游寺游览，谈及李隆基与杨贵妃事。王质夫认为，像这样突出的事情，如唔大笔手笔加工润色，就会随着时间的推移而消没。他鼓励白居易：“乐天深于诗，多于情者也，试为歌之，何如?”于是，白居易写下了这首长诗。陈鸿同时写了一篇传奇《长恨歌》。
2.汉皇：原指汉武帝。此处借指唐玄宗李隆基。唐人文学创作常以汉称唐。重色：爱好女色。倾国：绝色女子。汉代李延年对汉武帝唱了一首歌：“北方有佳人，遗世而独立。一顾倾人城，再顾倾人国。宁不知倾国与倾城，佳人难再得。”后来，“倾国倾城”就成为美女的代称。
3. 御宇：驾御宇内，即统治天下。汉贾谊《过秦论》：“振长策而御宇内”
4.杨家四句：蜀州司户杨玄琰，有女杨玉环，自幼由叔父杨玄珪抚养，17岁(开元二十三年(735))被册封为玄宗之子寿王李瑁之妃。后被唐玄宗看中，22岁时，玄宗命其出宫为道士，道号太真。27岁被玄宗册封为贵妃。白居易此谓"养在深闺人未识"，是作者有意为帝王避讳的说法。丽质：美丽的姿质。
5.六宫粉黛：指宫中所有嫔妃。古代皇帝设六宫，正寝(日常处理政务之地)一，燕寝(休息之地)五，合称六宫。粉黛：粉黛本为女性化妆用品，粉以抹脸，黛以描眉。此代指六宫中的女性。无颜色：意谓相形之下，都失去了美好的姿容。
6.华清池：即华清池温泉，在今陕西省临潼县南的骊山下。唐贞观十八年(644)建汤泉宫，咸亨二年(671)改名温泉宫，天宝六年(747)扩建后改名华清宫。唐玄宗每年冬、春季都到此居住。
7.凝脂：形容皮肤白嫩滋润，犹如凝固的脂肪。
8.侍儿：宫女。
9.新承恩泽：刚得到皇帝的宠幸。
10.金步摇：一种金首饰，用金银丝盘成花之形状，上面缀着垂珠之类，插于发鬓，走路时摇曳生姿。
11.芙蓉帐：绣着莲花的帐子。
12.金屋：据《太真外传》，杨玉环在华清宫的住所名端正楼。此言金屋，系用汉武帝“金屋藏娇”语意。
13.姊妹句：杨玉环被册封贵妃后，家族沾光受宠。她的大姐封韩国夫人，三姐封为虢国夫人，八姐封为秦国夫人，堂兄杨铣官烘胪卿、杨锜官侍御史，堂兄杨钊赐名国忠，官右丞相。姊妹，姐妹。列土，裂土受封。列，通“裂”。
14.可怜：可爱，值得羡慕。
15不重生男重生女：陈鸿《长恨歌传》云，当时民谣有"生女勿悲酸，生男勿喜欢"，"男不封侯女作妃，看女却为门上楣"等。
16.骊宫：即华清宫，因在骊山下，故称。
17.凝丝竹：指弦乐器和管乐器伴奏出舒缓的旋律。
18.渔阳：郡名，辖今北京市平谷县和天津市的蓟县等地，当时属于平卢、范阳、河东三镇节度史安禄山的辖区。天宝十四载(755)冬，安禄山在范阳起兵叛乱。颦鼓：古代骑兵用的小鼓，此借指战争。霓裳羽衣曲：舞曲名，据说为唐开元年间西凉节度使杨敬述所献，经唐玄宗润色并制作歌辞，改用此名。乐曲着意表现虚无缥缈的仙境和仙女形象。天宝后曲调失传。
19.霓裳羽衣曲：唐代著名舞曲，相传是唐玄宗依据西凉节度使杨敬述所献乐曲加工润色而成。
20.九重城阙：九重门的京城，此指长安。烟尘生：指发生战事。
21.千乘万骑西南行：天宝十五年(756)六月，安禄山破潼关，逼近长安。玄宗带领杨贵妃等出延秋门向西南方向逃走。当时随行护卫并不多，"千乘万骑"是夸大之辞。乘：马车。
22.翠华四句：李隆基西奔至距长安百余里的马嵬驿(今陕西兴平)，扈从禁卫军发难，不再前行，请诛杨国忠、杨玉环兄妹以平民怨。玄宗为保自身，只得照办。翠华：用翠鸟羽毛装饰的旗帜，皇帝仪仗队用。百余里：指到了距长安一百多里的马嵬坡。六军：泛指禁卫军。当护送唐玄宗的禁卫军行至马嵬坡时，不肯再走，先以谋反为由杀杨国忠，继而请求处死杨贵妃。宛转：形容美人临死前哀怨缠绵的样子。蛾眉：古代美女的代称，此指杨贵妃。
23.花钿：用金翠珠宝等制成的花朵形首饰。委地：丢弃在地上。
24.翠翘：像翠鸟长尾一样的头饰。金雀：雀形金钗。玉搔头：玉簪。
25.云栈：高入云宵的栈道。萦纡：萦回盘绕。剑阁：又称剑门关，在今四川剑阁县北，是由秦入蜀的要道。此地群山如剑，峭壁中断处，两山对峙如门。诸葛亮相蜀时，凿石驾凌空栈道以通行。
26.峨嵋山：在今四川峨眉县。玄宗奔蜀途中，并未经过峨嵋山，这里泛指蜀中高山。
27.行宫：皇帝离京出行在外的临时住所。
28.夜雨闻铃肠断声：《明皇杂录·补遗》：“明皇既幸蜀，西南行。初入斜谷，霖雨涉旬，于栈道雨中闻铃音与山相应。上既悼念贵妃，采其声为《雨霖铃曲》以寄恨焉。”这里暗指此事。
29.天旋日转：指时局好转。肃宗至德二年(757)，郭子仪军收复长安。回龙驭：皇帝的车驾归来。
30.不见句：不见杨贵妃，徒然见到她死去的地方。
31.信马：听任马往前走。
32.太液：汉宫中有太液池。未央：汉有未央宫。此皆借指唐长安皇宫。
33.西宫南内：皇宫之内称为大内。西宫即西内太极宫，南内为兴庆宫。玄宗返京后，初居南内。上元元年(760)，权宦李辅国假借肃宗名义，胁迫玄宗迁往西内，并流贬玄宗亲信高力士、陈玄礼等人。
34.梨园弟子：指玄宗当年训练的乐工舞女。梨园：唐玄宗时宫中教习音乐的机构，曾选"坐部伎"三百人教练歌舞，随时应诏表演，号称"皇帝梨园弟子"。
35.椒房：后妃居住之所，因以花椒和泥抹墙，故称。阿监：宫中的侍从女官。青娥：年轻的宫女。
36.孤灯挑尽：古时用油灯照明，为使灯火明亮，过了一会儿就要把浸在油中的灯草往前挑一点。挑尽，说明夜已深。按，唐时宫延夜间燃烛而不点油灯，此处旨在形容玄宗晚年生活环境的凄苦。
37.迟迟：迟缓。报更钟鼓声起止原有定时，这里用以形容玄宗长夜难眠时的心情。
38.耿耿：微明的样子。欲曙天：长夜将晓之时。
39.鸳鸯瓦：屋顶上俯仰相对合在一起的瓦。霜华：霜花。
40.翡翠衾：布面绣有翡翠鸟的被子。谁与共：与谁共。
41.临邛道士鸿都客：意谓有个从临邛来长安的道士。临邛：今四川邛崃县。鸿都：东汉都城洛阳的宫门名，这里借指长安。
42.致魂魄：招来杨贵妃的亡魂。
43.方士：有法术的人。这里指道士。殷勤：尽力。
44.排空驭气：即腾云驾雾。
45.穷：穷尽，找遍。碧落：即天空。黄泉：指地下。
46.玲珑：华美精巧。五云：五彩云霞。
47.绰约：体态轻盈柔美。
48.参差：仿佛，差不多。
49.金阙：金碧辉煌的神仙宫阙。叩：叩击。玉扃(jiōng)：玉石做的门环。
50.转教小玉报双成：意谓仙府庭院重重，须经辗转通报。小玉：小玉吴王夫差女。双成：传说中西王母的侍女。这里皆借指扬贵妃在仙山的侍女。
51.九华帐：绣饰华美的帐子。九华：重重花饰的图案。
52.珠箔：珠帘。银屏：饰银的屏风。逦迤：接连不断地。
53.新睡觉：刚睡醒。觉，醒。
54.袂：衣袖。
55.玉容寂寞：此指神色黯淡凄楚。阑干：纵横交错的样子。这里形容泪痕满面。
56.凝睇：凝视。
57.昭阳殿：汉成帝宠妃赵飞燕的寝宫。此借指杨贵妃住过的宫殿。
58.蓬莱宫：传说中的海上仙山。这里指贵妃在仙山的居所。
59.人寰：人间。
60.旧物：指生前与玄宗定情的信物。
61.寄将去：托道士带回。
62.钗留二句：把金钗、钿盒分成两半，自留一半。
63.擘：分开。合分细：将细合上的图案分成两部分。
64.重：再，又
65.长生殿：在骊山华清宫内，天宝元年造。按"七月"以下六句为作者虚拟之词。陈寅恪在《元白诗笺证稿·长恨歌》中云："长生殿七夕私誓之为后来增饰之物语，并非当时真确之事实"。"玄宗临幸温汤必在冬季、春初寒冷之时节。今详检两唐书玄宗记无一次于夏日炎暑时幸骊山。"而所谓长生殿者，亦非华清宫之长生殿，而是长安皇宫寝殿之习称。如果真有这样的事，应发生在“飞霜殿”，但此殿不符合爱情的长久与火热，故当改为长生殿。
66.比翼鸟：传说中的鸟名，据说只有一目一翼，雌雄并在一起才能飞。
67.连理枝：两棵树的枝干连在一起，叫连理。古人常用此二物比喻情侣相爱、永不分离。
68.恨：遗憾。绵绵：连绵不断。
【讲解】
题解
这是一首被誉为千古绝唱的长篇叙事诗，作于唐宪宗元和元年(806)十二月。白居易时年三十五岁，任盩厔(今陕西周至)县尉。一天，他与在当地结识的秀才陈鸿、王质夫同游仙游寺，谈起五十多年前的天宝往事。唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧及相关遗闻传说，让三人不胜感慨。他们惟恐这一希代之事，与时消没，不闻于世，王质夫遂提议，由擅长抒情的白居易为之作歌，由陈鸿为之写传奇小说《长恨歌传》。于是，诗、传一体，相得益彰。白居易由此被呼为“《长恨歌》主”。
句解
汉皇重色思倾国，御宇多年求不得
汉皇爱好美色，想得到绝代佳人，做皇帝统治天下多年，却一直找不到最理想的美人。开篇两句看似寻常，含量却极大。作为一国之君，不“重德思贤才”，却“重色思倾国”，能有什么好结果呢?只七个字，就揭示了故事的悲剧根源，确定了全诗情节发展方向。“倾国”一词，本来指能够使全国人为之倾倒的美色。《汉书·孝武李夫人传》载，李延年向汉武帝引荐李夫人时，曾歌曰：“北方有佳人，绝世而独立。一顾倾人城，再顾倾人国。宁不知倾城与倾国，佳人难再得。”但在这里，后人读出了它的另一重意义：“思倾国，果倾国矣!”
“汉皇”，指汉武帝刘彻。唐人文学创作常以汉称唐，这里借指唐玄宗李隆基。本诗写唐明皇和杨贵妃的爱情故事，只开头一句以汉代唐，其它地名人名大都是实的。
杨家有女初长成，养在深闺人未识
杨家有个女儿，刚刚出落成人，娇养在深闺里，无人有幸相识。“杨家”，指蜀州司户杨玄琰家。杨家有女，小名玉环，蒲州永乐(今山西芮城)人，自幼由叔父杨玄珪抚养。开元二十三年(735)，杨玉环十七岁，被册封为玄宗之子寿王李瑁之妃。二十二岁时，玄宗欲纳为妃，慑于公媳名分，将其度为女道士，住太真宫，道号太真。二十七岁，玄宗册封她为贵妃。
白居易将杨玉环写成以“处子”入后宫，有人以为这是“为尊者讳”。其实不然。白居易并非单纯地批判李、杨的爱情，他是要让他们的爱情建立在纯洁真挚的基础上，从而体会那一份由爱情毁灭爱情的无可奈何的感伤。
天生丽质难自弃，一朝选在君王侧
天然生成的美丽姿色，毕竟不能自甘埋没;时机到来的那一天，她果然被选到君王身边。此正白居易《昭君怨》“明妃风貌最娉婷，合在椒房应四星”之意。
回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色
她回眸一笑，就生出百般妩媚、千般娇羞;相形之下，六宫中的美人全都黯然失色。这里，“一”和“百”形成映衬，又和“六宫”形成对比。只“一笑”，就能生“百媚”，见出杨妃的绝顶美艳与万种风情。从“一”到“百”，再到“六宫”，数位的递升，展示了杨妃魅力的不可抗拒，为后文写她受到独宠作了铺垫。“粉黛”，本为女性化妆用品，这里代指六宫中的女性。
春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂
寒冷的初春，皇帝赐她到华清池沐浴，柔滑的温泉水浸润着她美玉似的肌肤。 “滑”，是华清宫水的特征，也是杨妃肌肤的特征，同时形象地呈现出晶莹水珠与光洁皮肤互映的情状。“凝脂”，出自《诗经·卫风·硕人》“肤如凝脂”。它传达给人的感觉，一是白净细嫩，二是光滑滋润，三是清凉可人。杨妃“丰肉微骨”，“肌理细腻”，赐浴华清之时正值年轻，故以“凝脂”形容十分恰当。“华清池”，在今陕西省临潼县南的骊山下。唐贞观十八年(644)建汤泉宫，咸亨二年(671)改名温泉宫，天宝六载(747)扩建后改名华清宫。玄宗每年冬季和春初都要到此游乐。
侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时
侍奉的宫女将贵妃扶起，她显得娇滴滴的，身软无力;这正是她刚刚得到皇帝宠爱的时候。“恩泽”有两意：一指皇帝宠幸，二指云雨欢会。写云雨欢会，不带色情，而以含蓄丽辞状之，是高明处。
云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵
她有云一般的鬓发，花一样的容貌，头上装饰着轻轻摆动的金步摇。在温暖的芙蓉帐里，她和皇帝欢度春宵。“云鬓”，形容女子鬓发轻盈飘逸。“金步摇”，古代贵族妇女的一种首饰。以金做成“山题”(山形的底座)，用金银丝屈曲制成花枝形状，上面有金、银、翡翠做的花、鸟、兽等装饰，缀以珠玉，插在头上，随步而摇曳生姿，故曰“步摇”。“芙蓉帐”，绣着莲花的华贵帐子。“芙蓉”即荷花。参以下文“芙蓉如面柳如眉”、白居易《上阳白发人》“脸似芙蓉胸似玉”、《感镜》“自从花颜去，秋水无芙蓉”、《简简吟》“色似芙蓉声似玉”等诗，则知此处不单单写帐，而有以帐上“芙蓉”与帐里“芙蓉”相比映之意。“暖”，非仅指“芙蓉帐暖”，也有暗喻李、杨爱欢爱缠绵之意。“度春宵”之“春”，一方面照应了前文中的“春寒”句，另一方面极言良宵之可贵。
春宵苦短日高起，从此君王不早朝
春宵是那样的美好，只是苦于太短，干脆睡到太阳老高。从此以后，君王再也不上早朝听政了。“春宵”承上，属修辞上之顶真格，同时又开启下文。“春宵”之可贵，正在其短，而李、杨鱼水和谐，爱意正浓，尤觉“春宵”之短。这两句不但写李、杨欢情浓烈，亦含有贪爱怠政之意。因为圣明君主亲躬政事，日夜操劳犹恐有失，决不会贪睡而“不早朝”。而沉溺于个人情欲之中的君主，无论其情欲是否合理，都终非“圣明天子事”。
承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜
她享受着君王的恩宠，侍奉君王欢宴，没有一丝空闲。春日之时，随从君王游赏，夜晚之时，陪伴君王共枕。“承欢侍宴”，据《新唐书·杨贵妃传》：“……太真得幸，善歌舞，邃晓音律。且智算警颖，迎意辄悟。帝大悦，遂专房宴。”“夜专夜”指夜夜由杨妃一人独占侍寝之机。这两句和上面其他几句一起，概括李、杨缠绵情状，将浓烈欢情与荒废朝政融在一起。今日之沉缅美色，正是他日“长恨”的内因。
后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身
后宫中的美女有三千多人，但三千人的宠爱都集于她一身。一句之中，用大小迥异的两个数字，形成对立之势，给诗句增添了表现力。前面“回眸”一联，采用的是递升的夸张，此处用的则是递减，充分写出杨妃得宠之专、受宠之深。
金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春
她在华美的房屋中梳好晚妆，更显娇艳，准备着侍奉君王过夜;玉楼欢宴完毕，醉意中更洋溢着春情。《长恨歌》前半部分用了许多“春”字，这当然并不意味着李、杨一系列的活动只发生在春天，诗人只是利用了“春”这一原型意象而已。春天是万物萌动的季节，是人的情欲勃发的季节。细细品味《长恨歌》前半部分，我们就会发现，有“春”这一背景作衬托，李、杨的爱情就更加热烈，更显浪漫。“金屋”，指专为女性所修之华美房室。据《汉武故事》载，汉武帝年幼时曾说，如果能娶表妹阿娇作妻子，就给她造一座金房子住。这里是指杨贵妃的住所。“玉楼”，华贵的楼阁，《十洲记》：“昆仑有玉楼十二。”此指华贵的宫室。
姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户
凭借贵妃，杨氏一门兄弟姐妹个个拜爵封官，领了封地。真是令人羡慕呀，一家门户尽生光彩。天宝四载，唐玄宗册封杨玉环为贵妃后，追赠其父杨玄琰为太尉、齐国公;叔杨玄珪擢升光禄卿;宗兄杨铦为鸿胪卿;杨锜为侍御史;杨钊为右丞相，赐名国忠;母封凉国夫人;大姐、三姐、八姐封为韩、虢、秦三国夫人。可谓“一人得道，鸡犬升天”。杨氏一门，出入宫廷，执掌朝政，势焰熏天。“列土”，即裂土，封有爵位和食邑(分封土地)。“可怜”，可爱，值得羡慕。
遂令天下父母心，不重生男重生女
于是，使得天下的父母们都改变了心愿，不重视生男孩只想生个千金。杨妃的得宠，居然改变了根深蒂固的重男轻女的观念。白居易如此写，目的很明确，仍是为了显示李隆基对杨妃的宠爱之至，以及由此产生的社会影响。陈鸿《长恨歌传》通行本云，当时民谣有“生女勿悲酸，生男勿喜欢”，“男不封侯女作妃，看女却为门上楣。”“楣”，门户上的横木，古时显贵之家门户高大，因以门楣称门第。此句指杨家因生女而一门显赫。
骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻
骊山的华清宫，高高地耸入云霄;美妙动听的音乐，随风飘荡，处处都能听到。此处是写音乐，更是写李隆基与杨贵妃。因为他们都懂音乐、爱音乐，音乐的美妙与持续隐寓着李、杨爱情的浓烈与缠绵。而在这快活似神仙的背后，君王已忘了“人间”。“骊宫”，骊山上的宫殿，即华清宫。
缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足
配合着管弦之乐，她轻歌曼舞。皇帝如醉如痴，整日整夜，看个不够。据《旧唐书·杨贵妃传》载：“太真姿质丰艳，善歌舞，通音律。”“丝”，指弦乐器，“竹”，指管乐器。
歌舞丝竹在缓慢舒长的节拍下，渐趋于平稳，李杨长相厮守的爱情生活，也要就此在尘世间告终。
渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲
突然间，渔阳叛乱的战鼓惊天动地而来，惊断了宫中演奏的《霓裳羽衣曲》。至此，全诗的节奏和笔调，顿时由缠绵婉转，变为劲健快捷。“渔阳鼙鼓”句，指天宝十四载(755)十一月，安禄山起兵叛乱。“渔阳”，郡名，辖今北京平谷区和河北蓟县等地，当时属于平卢、范阳、河东三镇节度使安禄山的辖区。“鼙鼓”，古代骑兵用的小鼓，这里泛指战场上的鼓声。“破”，古乐舞曲中有“入破”，这里指破坏。“霓裳羽衣曲”，唐代大型舞曲。《新唐书·礼乐志》载，开元年间，“河西节度使杨敬忠献《霓裳羽衣曲》十二遍”，经唐玄宗润色并作歌辞。乐曲着意表现虚无缥缈的仙境和仙女形象，天宝后曲调失传。
九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行
京城里到处升起了烟尘，成千上万的车辆马匹护卫着皇帝逃往西南。“九重城阙”，九重门的京城，此指长安。“烟尘生”，指发生战事。“西南行”，指逃亡四川。天宝十五载(756)六月，安禄山破潼关，逼近长安。玄宗带领杨贵妃等，凌晨自延秋门出，随从仅宰相杨国忠、韦见素、陈玄礼、内侍高力士及太子等人;亲王、妃主、皇孙以下，大都从之不及。可知这次逃亡极为仓促。“六军扈从者，千人而已”，情况本来十分狼狈，可是写到诗里，就和历史不一样了。诗中用“千乘万骑”，有“为尊者讳”之意。《傅雷家书》评价说：“写帝王逃难自有帝王气概。”
翠华摇摇行复止，西出都门百余里
皇帝的仪仗车驾飘飘摇摇，行进中走走停停。从京城西门逃出，两天才走了不过一百余里，来到马嵬坡。安史叛军眼看就要杀来，逃难入蜀的队伍应该是没命地奔跑，为何行进如此迟缓呢?这是因为“千乘万骑”本不想追随李、杨落荒而逃。这两句反映出军心不稳、人心涣散，含蓄地烘托出兵变即将发生时的气氛，预示着悲剧的高潮即将出现。“翠华”，皇帝仪仗队上树立的华盖，以翠鸟之羽毛为饰，故名。“百余里”，指马嵬距长安一百多里。
六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死
护驾的六军不肯前行，又有什么办法呢?在凄楚缠绵之中，绝代美人杨贵妃就这样被凄惨地勒死于马前。“六军”，周代制度，天子六军，每军一万二千五百人，后泛称皇帝的警卫部队。“宛转”，犹展转，形容美人临死前哀怨凄楚缠绵的样子。“蛾眉”，本指美女的眉毛，后借指美女，此处指杨贵妃。《资治通鉴》载，到马嵬驿后，将士饥疲，多已愤怒。陈玄礼以祸由杨国忠起，要杀掉他。正巧吐蕃使者二十余人拦住了杨国忠，诉说饥饿无食。杨国忠还没来得及答复，军士就大呼：“杨国忠与胡虏谋反!”在逃跑中，杨国忠被军士杀死。唐玄宗听到喧哗之声，出门察看情由，并慰劳军士，命令军士收队，但军士不肯响应。唐玄宗派高力士问是怎么回事，陈玄礼回答说：“国忠谋反，贵妃不宜供奉，愿陛下割恩正法。”唐玄宗说：“贵妃深居，安知国忠反谋?”高力士回道：“贵妃诚无罪，然将士已杀国忠，而贵妃在陛下左右岂敢自安?愿陛下审思之，将士安则陛下安矣。”玄宗只好命高力士把贵妃带到佛堂，将她勒杀。
“六军不发”，要求处死杨贵妃，是愤于唐玄宗迷恋酒色，祸国殃民。诗句以替罪羊之死，委婉含蓄地抨击了唐玄宗。
花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头
头上的花钿一件一件掉落地上，无人拾取;其中有珍贵的翠翅、金雀，还有玉搔头。“花钿”，用金翠珠宝等制成的花朵形首饰。“翠翘”，一种镀成翠色的、像鸟儿翘着长尾样的头饰。“金雀”，指雀形的金钗。“玉搔头”，指用玉制成的簪子。这些都是“花钿”的具体种类。诗人一一细数，写香消玉殒之凄情惨状，宛然如在目前。上文的“云鬓”句，虽然也是罗列静态性名词，但尾字“摇”却多少使句子具有了一点动感，这动感与李杨热烈的爱恋是映衬着的。而“翠翘”句同样罗列静态性名词，全句无半分活力，这正与杨妃之惨死相宜，与“无人收”相呼应。
君王掩面救不得，回看血泪相和流
一代君王，面对此状，只能掩面痛哭，却无法挽救;回头眷顾，禁不住血泪交流。“救不得”，不是不想救，而是救不了，是无助与无奈。既曰“掩面”，又曰“回看”，岂不矛盾?其实，“掩面”是不忍见其死，“回看”是不忍无情地离去。这里，一“血”一“泪”，一死一生，衬托出凄惨、痛苦、万般无奈的情状。
黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁
秋风瑟瑟，卷起漫天黄尘，君臣们历尽艰辛，通过盘旋曲折、高入云宵的栈道，才抵达剑阁。“剑阁”，又称剑门关，在今四川剑阁县东北大、小剑山之间，是由秦入蜀的要道。此地群山如剑，峭壁中断处，两山对峙如门。诸葛亮为蜀相时，命人凿石驾凌空栈道以通行。据历史记载，玄宗幸蜀并不经过剑门关。白居易如此虚构，意在借助剑门关的险峻，渲染一种艰辛的氛围。另外，入蜀之初在六月，七月即达成都，一路上的真实景况也不会“黄埃散漫风萧索”。秋天乃万物凋零、生机消歇的季节，是生命悲剧的季节。从春天到秋天，李、杨爱情也走向悲剧。白居易虚构路途的险峻、时景的萧瑟，无非要与当时动荡的时局，与玄宗衰飒的心境相配合。
峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄
峨嵋山下行人稀少，太阳暗淡无光，旌旗也失去色泽。“峨嵋山”，今四川峨眉山。明皇逃蜀，并未经过，这里也是泛用典故。“无光”与“薄”互文，渲染气氛，以衬托人物的心境。
蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情
蜀江一片碧绿，蜀山一派青葱，日日夜夜触动着君王的相思之情。上句写连绵不断的碧水青山，下句写李隆基的内心世界。以美丽的自然景色，反衬回肠荡气的相思之情。“朝朝暮暮”，用循环往复的动态变迁，衬托李隆基内心的孤寂与苦闷。
行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声
在行宫里望月亮，是一片伤心之色;空山夜雨里，听铃铛声响，是令人断肠的哀音。这两句诗不直说唐明皇伤心断肠，而以悲凉之景，烘托人物的痛苦悲情，曲尽其妙。“行宫”，皇帝外出时临时居住的宫室。“夜雨闻铃”，栈道险要处，要拉铁索方能通过，上系铃铛，以便行人闻声前后照应。唐代郑处诲《明皇杂录》云：“明皇既幸蜀，西南行。初入斜谷，属(遇)霖雨(连阴雨)涉旬，于栈道雨中闻铃音与山相应。上(明皇)既悼念贵妃，采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉。”
天旋日转回龙驭，到此踌躇不能去
战乱平定后，时局好转，君王起驾回京，路经赐死杨贵妃的马嵬坡，徘徊留恋，不忍离去。“天旋日转”，暗指肃宗至德二年(757)九月，郭子仪军收复长安，十二月唐玄宗回到长安。去时同车共载，返时人如黄鹤，再经马嵬，怎能不倍感伤情!“龙驭”，皇帝的车驾。
马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处
马嵬坡下，杨妃葬身之处，空有荒凉的泥土，再也见不到她美丽的容颜。据史载，唐玄宗由蜀返回长安，途经马嵬坡葬杨妃处，曾派人置棺改葬。挖开土冢，尸已腐烂，惟存所佩香囊。一个“空”字，蕴含着唐玄宗悲哀、痛苦的回忆和无尽的思念之情。“马嵬坡”，在今陕西省兴平市西，即“西出都门百余里”所指之地。
君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归
君看着臣，臣望着君，伤心的眼泪，打湿了衣裳。向东远望长安城，放松马绳，任它前行。马嵬坡距长安百余里，东望是望不到的，此处只是说长安从心理上感觉已近。即将回到失而复得的京城，本该快马加鞭，然而玄宗怅然若失，意趣全无，只因美人已去，其他一切似已无足轻重，正所谓“不爱江山爱美人”。“都门”，都城之门，这里代指长安。
归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂
回到宫中，水池庭苑依然如故;太液池的荷花、未央宫的杨柳，还是那样娇媚动人。那荷花就像贵妃美丽的面容，柳叶就似她的双眉，面对此景，叫人如何不伤心落泪?“太液”、“未央”，是对“池苑”的具体申说。“太液”，即太液池，在大明宫内。“未央”，汉有未央宫。这里借指唐长安皇宫。
春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时
熬过了春风拂面、桃李盛开的.夜晚，却难度秋风秋雨吹打梧桐落叶的时日。上句呼应前文“春从春游夜专夜”等句，暗示李、杨昔日形影相随缠绵甜蜜的爱情;下句开启下文“西宫南内多秋草”等句，点出李隆基目前形影相吊思恋欲绝的处境。诗人以时光和景物烘托人物的思想感情，把秋天与春天进行近距离地观照、对比，使李、杨前后境遇的大起大落，更为鲜明地表现出来，给读者以更强烈的心灵震撼。
西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫
西宫、南内到处都是枯黄的秋草;台阶上落满了红叶，无人清扫。这两句用凄凉的气氛、环境，烘托出李隆基居处的荒凉冷落和后期生活的痛苦孤独、百无聊赖。其中所突出的衰草这一意象，和人物的心情是对应的，同时暗示了被隔离的处境。“西宫南内”，皇帝居住的皇宫叫“大内”，亦简称“内”。唐代以太极宫为西内，大明宫为东内，兴庆宫为南内。唐玄宗回京后，先住在南内。唐肃宗上元元年(760)，宦官李辅国挑拨玄宗和肃宗的父子关系，把玄宗迁到西内的甘露殿，实际是幽禁。
梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老
当年的梨园弟子新添了根根白发，椒房的宫女太监们一个个容颜衰老。“梨园弟子”、“椒房阿监”，都是承平时李、杨生活的见证人，而今都垂垂老矣。时间的流逝、人事的流转、今昔变迁之慨，已意在言外。“梨园”，唐玄宗时宫中教习音乐的机构。开元二年，选坐部伎子弟三百，唐玄宗亲自教法曲，号为“皇帝弟子”;因院所靠近禁苑的梨园，故又称“梨园弟子”。“椒房”，后妃居住之所，以椒和泥涂壁，取其温暖，兼辟除恶气，使有香气。后亦以“椒房”为后妃的代称。“阿监”，宫内近侍之女官或太监。“青娥”，年轻的宫女。
夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠
夜晚的宫殿中流萤乱飞，玄宗愁闷无语，悄然相思。一盏孤灯相伴，灯草挑尽，仍然辗转难眠。“夕”为时间意象，黄昏之时，最易引发人的思念与哀愁。“殿”为空间意象，其空旷又易引发人的孤独之感。“萤”指萤火虫，古人认为萤火虫是腐草所化，所聚之处多为荒芜冷落之地。萤火虫的微弱光亮与无边的暮色形成强烈的对比，使本已空旷的大殿更觉昏暗。就在这一片昏暗中，惟有两种光，一是孤灯，一是萤火虫，更加烘托出凄凉的景象。“孤灯”，除了表示数量意义之外，还带有一层情感色彩，实指孑然一身、形影相吊的玄宗。古时用灯草点油灯，过一会儿就要把灯草挑一下，让它继续燃烧。“挑尽”，是说夜已深了，灯草即将挑尽，它表示一种结果，也暗示一个过程，即一直挑至终了。
迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天
总觉得长夜漫漫，钟鼓迟迟不响，眼看着夜色一点点退去，天空渐渐露出曙光。上句照应上文“夕殿”句，下句照应“孤灯”句。一早一晚，暗示玄宗无时无刻不在思念杨妃。“钟鼓”，报时的工具，所谓晨钟暮鼓是也。“迟迟”，是说时间迟缓，拖得很长，这是不眠人的自我感觉。“初长夜”，意为漫漫长夜刚刚开始。“耿耿”，明亮之意。“星河”，银河。银河在即将天亮时愈显明亮，这是不眠人所见。
鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共
寒冷的鸳鸯瓦上，结了一层厚厚的白霜;冰凉的翡翠绣被，与谁共用?这两句是形容玄宗失去贵妃后的孤独、凄楚与悲伤。“鸳鸯瓦”，屋顶上的瓦一俯一仰，相合构成一对，如鸳鸯双栖，故名。“翡翠衾”，布面绣着翡翠鸟的被子。鸟儿雌雄双飞，是爱情的象征。白居易在作品后半部分往往明里暗里把李、杨境遇前后进行对比。李、杨相亲相爱之时，“芙蓉帐暖度春宵”;爱情失落之后，“翡翠衾寒谁与共”。一“暖”一“寒”，是自然界变迁所致，更是人事变迁的结果。
悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦
生离死别已经过了一年，杨妃的亡魂始终未曾进入梦中。思念到极处，在梦中相见也可聊以慰藉，然而这样的期待依然落空。此时的痛苦真是到了无以复加、难以忍受的地步。这两句语调酸楚动人，有浓重的抒情气氛，为下文作好了铺垫。“经年”，唐玄宗于天宝十五载(756)六月离长安奔蜀，次年十二月回长安，历经一年半。
临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄
有一位临邛的道士客居长安，能用至诚招回死者的魂魄。“临邛”，今四川邛崃县。司马相如与卓文君相爱的故事就发生在这里。把道士说成是临邛的，除四川为道教发祥地外，可能还以司马相如与卓文君的爱情故事隐喻李杨故事。“鸿都”，东汉都城洛阳的宫门名，这里借指长安。这两句与上面两句联系紧密。前言生人不得见，期之以梦，而梦中相逢的希冀也属镜中之花，事情至此依稀“山穷水复疑无路”，但接下来却“柳暗花明又一村”。
为感君王展转思，遂教方士殷勤觅
为太上皇苦苦思念贵妃、辗转不眠之情而感动，于是命道士想方设法努力去寻找贵妃灵魂。“为感”、“遂教”之前省略了主语，至于是谁，不必细究。“展转思”总结上文“黄埃”以下三十二句所写李隆基思恋杨妃之状。
排空驭气奔如电，升天入地求之遍。上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见
道士腾云驾雾，疾驰如闪电，几乎一切地方都寻找个遍。结果，上登九天，下入黄泉，两下里渺茫迷离，全都找不见。这里是具体描写“殷勤觅”的情状。“下”之后承上省一“穷”字。“碧落”，道家所称东方第一层天，为碧霞满空状。这里泛指天上。“黄泉”，人死后埋葬的地穴，借指阴间。“两处”与“皆”、“茫茫”与“不见”相互作用，加强了否定与绝望的语气。为表现道士行动的积极紧张，诗人在前二句紧锣密鼓地运用了动词“排”、“驭”、“奔”和“升”、“入”、“求”。句式于整齐中求变化，显得张弛有节、缓急有序。
忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子
忽然听说东海之上有座仙山，坐落在虚无缥缈的云海间。玲珑的楼阁上，萦绕着五色祥瑞之云，楼里面住着风姿绰约的天仙。在寻觅希望即将破灭之际，接以“忽闻”，使文章叙述陡起波澜。而由“忽闻”转入肯定性叙述，点逗出“仙山”后，复接以“虚无飘渺”之词再作跌宕，然后正式推出具体实在的“玲珑”、“楼阁”和“仙子”，使得诗意曲折有致，并伴随着终有所得的惊喜。
中有一人字太真，雪肤花貌参差是
其中有一位仙女名叫太真，她雪一样的肌肤，花一样的容貌，看起来很像要寻找的贵妃。诗人写杨妃的出现，故意不下肯定语，而模糊言之。“太真”，杨玉环为道士时的道号。
金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成
轻轻叩响金色楼阁中西厢房的玉门，请求仙女小玉、双成速去报知。“金阙”，黄金装饰的宫殿门楼。“玉扃”，玉石做的门环。“小玉”，吴王夫差女。“双成”，传说中西王母的侍女。这里都是借指杨贵妃在仙山的侍女。
闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊
听说汉家天子派来了使者，九华帐里的她从梦中猛然惊醒。“惊”，既指杨妃由梦而醒，也意味着方士的到来事出意外。“汉家”，代指唐朝。“九华帐”，绣饰华美的帐子。
揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开
披起衣服，推开枕头，走出床帷，激动得来回走动不停，一路上把珠帘银屏层层打开。上句七字之中竟有四个动词，层次感很强地展示出杨妃接连不断的行动，透露出她在仙界朝思暮想的殷切期待和由于消息突然传来而表现出的惊喜，以及由惊喜带来的不知所措，描写逼真而传神。“珠箔”，珠帘。“银屏”，饰银的屏风。“迤逦”，接连不断。
云髻半偏新睡觉，花冠不整下堂来
她发髻半偏，刚刚睡醒，等不及梳洗打扮，甚至顾不上扶正花冠，便急急忙忙走下堂来。“新睡觉”呼应上文“九华帐里梦魂惊”。“下堂来”呼应上文“珠箔银屏迤逦开”。
风吹仙袂飘飘举，犹似霓裳羽衣舞
杨贵妃站在仙山之上，清风吹来，衣袖随之轻轻飘起，就好像当年曾为君王表演《霓裳羽衣舞》时一样妩媚动人。诗人借助想象，让杨贵妃的形象在仙境中再现。她风采依旧，但已是亡魂，恒在的美丽，掩饰不住人世变迁的哀伤。
玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。
杨贵妃身居仙山蓬莱宫中，天长日久，生涯寂寞;听到玄宗派遣使节到来，她如玉的容颜流满了晶莹的清泪，就好像一枝梨花带着点点春雨。“玉容”应以“梨花”，均有白皙之意。由于梨花色白且经不住晚春风雨，诗人往往用它象征不幸而哀伤的女性。“泪阑干”应以“春带雨”，写杨妃珠泪潸然之貌。一句直接描绘，一句间接描绘，同一意象获得了叠加的效果，二者融合成一个完整的形象。
含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫
她含情凝目，再三请道士转谢君王，诉说着与玄宗一别以后音容渺茫的惆怅。“两渺茫”，指李、杨两地悬隔，空有相思而不得相见。“两”与“一”相互映衬，分别加强“别”和“渺茫”的效果。“一别”句以下数句，把叙述者(白居易)的叙述与故事中人物(贵妃)的叙述结合在一起，用双声更好地唤起读者心理上的共鸣。
昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长
昭阳殿里的恩恩爱爱已经断绝，贵妃只能在蓬莱宫中苦度漫长的时光。上句对过去的爱情做了个总结，“绝”字凝重而断然;下句则一笔写入无限的未来，“长”字悠远而凄然。爱情属于短暂的过去，未来属于无尽的孤寂。“昭阳殿”，汉成帝宠妃赵飞燕的寝宫，此借指杨贵妃住过的宫殿。“蓬莱”，传说中的海上仙山，这里指贵妃在仙山的居所。
回头下望人寰处，不见长安见尘雾
回头下望人世间，只能望见尘雾，却始终无法看到长安。此二句道出生死隔绝，为开启下文着笔。长安既不得见，相会自然更无因缘，于是才有聊寄信物以表深情的描绘。
唯将旧物表深情，钿合金钗寄将去。钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。但教心似金钿坚，天上人间会相见
惟有拿出当年与君王恩爱时所得的旧物略表深情，请求道士把这钿盒、金钗带回君王前。金钗被掰成两股，钿盒分作两半，双方各持一股、一扇。只要两人同心，如金钿一样坚贞，天上人间虽阻隔重重，总会有相聚的那一天。
不写成“钿盒”而用“钿合”，也许还有相合、相会之意。以物之两半相合喻夫妻合谐，或以两半之分喻两情悬隔，这种写法由来已久。金钗、钿盒原是完整的两件东西，如今一分为二。一方面，如原文所言，是表示爱情的地久天长;但另一方面，意味着永无复合的可能。这也正象征李、杨再次结合的期望永无实现的可能。故具有反讽效果。
临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。七月七日长生殿，夜半无人私语时：在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝
临别时又反复多次委托道士把话儿捎去，其中的誓愿只有君妾两人知道。有一年七月七日，在长生殿上，夜深人静时，两人曾山盟海誓：在天上愿作相依双飞的比翼鸟，在地上愿作相生相缠的连理枝。
“七月七日”，为牛郎织女一年一度相会之时。“长生殿”，在骊山华清宫集灵台侧近。不过，唐代也称皇帝寝殿为长生殿，不必细究。这几句写得哀婉动人，深情缠绵。“七月”以下六句，为作者虚拟之词。陈寅恪《元白诗笺证稿·长恨歌》云：“长生殿七夕私誓之为后来增饰之物语，并非当时真确之事实”，“玄宗临幸温汤必在冬季、春初寒冷之时节。今详检两《唐书·玄宗纪》无一次于夏日炎暑时幸骊山。”“比翼鸟”，传说中的鸟名，只有一目一翼，其名鹣鹣，雌雄并列，紧靠而飞。“连理枝”，两棵树枝干连生在一起。古人常用此二物比喻情侣相爱、永不分离。
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期
虽然天长地久，也会有穷尽时，而这生离死别的绵绵长恨，却永远不会有了结的时候。最后两句以概括性的语言点明“长恨”，表现了唐玄宗对杨贵妃的爱情誓言不能实现的千古遗恨。这两句常为后人引用。《老子》谓“天长地久，天地所以能长且久者，以其不自生，故能长生”，这里则反其意而用之。通过“尽”对“天长地久”的否定，极度夸张地写出了“恨”之永。同时，又通过“此恨绵绵无绝期”，显示了“在天愿为比翼鸟，在地愿为连理枝”愿望的虚妄，加深了李、杨爱情的悲剧意义。其实，愈是饱含泪水不懈地追求与思恋，其分离就愈具有悲剧意义，使人冥冥之中感受到的那一份无可奈何的心灵负荷就愈沉重，感伤的心灵就愈丰富。而李、杨永恒的分离与彼此痛苦的思恋，又把他们的悲剧放大了，使他们的爱情悲剧上升到了一个新的境界。
梦游天姥吟留别教学设计 篇1
学习内容特征分析：
这首诗是李白浪漫主义诗作的代表，它突破了一般送别诗的伤感惜别的老套，而是借留别表达不事权贵的傲然风骨，并且在构思上，围绕一场梦景来展开，梦醒之后才点明不事权贵的主旨，与此，相适应的是作者运用非凡的夸张和想像表现他梦想的世界，用梦中世界的完美来反衬现实世界的不足与丑恶，表达了作为一个“士”不愿与现实权力同流合污的性情，这就是封建时代文人的品格，这就是李白，所以，梦境是作者独具匠心之处，也是我们理解把握本诗的关键所在。
学习者特征分析：
高二级（8）班是我校（农村普通中学）文科重点班，学生基础知识相对较为扎实，具备一定的诗歌欣赏能力，但缺乏归纳演绎能力，且联想和想像能力较低，但诗歌欣赏在想像和联想方面要求的较高，同时对表达能力也有较高的要求，这就成为他们的弱项了。在《梦游天姥吟留别》的授课过程中，力求提高学生的想像能力与鉴赏诗歌的语言表达能力。
设计思路：
运用点拔、讨论、诵读、鉴赏等方法弄清李白为什么“梦游”？为什么“留别”？体会诗人“安能摧眉折腰事权贵”的操守，认识封建社会埋没正直之士，压制贤才的落后本质，设计紧扣诗题的“梦游”和“留别”，主要提出以下几个问题，“诗人”为什么钟情于天姥？诗人如何“梦游”？如何理解“留别”？
设计说明：
《梦游天姥吟留别》是一篇传统的讲读课文，它有两个特点：它是一篇文言文，教授时我们必须立足于落实字、词、句，把它当成文言文来讲解；它是一首古代名诗，有着深刻的思想内涵，和高超的写作技巧，教授时我们得把重点放在诗歌鉴赏上。事实上，这两点都是必要的。因此，我教这篇课文时，安排了两个课时：第一节课时疏通课文，第二节课时鉴赏诗歌。这里提供第二课时的教学设计。
教学目标：
知识与能力：结合注释翻译文章；认识和体会李白浪漫主义的艺术风格，即丰富的想象和大胆的夸张；认识李白的游仙之念是他对黑暗现实消极反抗的表示，体现他不事权贵的傲岸性格。
过程与方法：
以诵读为主，学生讨论分析为辅，教师适当点拨。
情感态度与价值观：
学习诗人不与权贵同流合污，积极追求个性解放的精神。
教学重点：
梦游仙境，以此认识浪漫主义并充分理解梦境背后的深意。
教学难点：
梦境深意的理解。
课时安排：
2课时
教学过程：
第二课时
一、学生有感情地集体朗读诗歌。
二、具体研习诗歌。
1、研习第一段。
（1）第一幅画面是入梦缘由，大家思考这样两个问题：游的是天姥山，诗人却首先谈瀛洲，有何用意？作者是怎样来表现天姥山的高峻的？
（2）学生思考：诗人写天姥山的高大神奇，表现了他怎样的感情？
2、具体研习第2段。
（1）学生集体朗读第2段。
（2）提问：本段集中描写了“梦游”中的哪些景？
（3）在这一节中，诗人用了一个非常传神的字“飞”这一“飞”字体现了作者怎样的心情？
（4）谢公何许人也，作者提及他有何用意？
（5）仙境出现前后色彩的对比的意图？
（6）仙人们的盛会，盛会的欢乐，“李仙人”似否也有一分呢？
3、研习第三段。
（1）诗歌的最后一段由写梦转入写实，提示了全诗的主旨，迸发了强烈不事权贵的感情，那么梦境和他的这种思想感情究竟是一种什么联系呢？
明确：对！人往往因为有了现实的缺撼而产生相应的幻想、李白因压抑的苦闷于是就有了美好而自由的梦游、陶潜因尘世的污浊就有了《桃花源记》，海伦、凯勒因双目失明就有了《假如给我三天光明》。
（2）现实的丑恶激起人们对美好生活的向往，而美好的向往又反衬现实的丑恶。可诗人的想象之景都是那么让人迷恋吗？
明确：起初很让人迷恋，后面很恐怖、像"熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅""列缺霹雳，丘峦崩摧"，哪有美丽可言？再如"恍惊起而长嗟"，倒像是噩梦惊醒，哪像是理想之梦的况味？
（3）最后两句，是全诗的诗眼，它较好点明了主题，其有两种观点：一则认为，表现了其消极避世，向往自由的思想；一则认为，表现了其蔑视权贵，讥讽现实的思想，你们怎么看呢？
明确：说其消极避世吧，却又不像桃花源式的完全置身于世外，说其讥讽现实吧，却又不像屈原那般愤世嫉俗。总的来说，在他的身上集“儒、道、侠”三者于一体，有儒家的积极用事，有道家的消极避世，又有侠客的仗剑豪情，但他的追求个性自由、蔑视权贵的精神是显而易见的。
三、诗歌小结
1、作者为什么要花如此多的笔墨来描写梦境呢？对表现主题有什么作用？
明确：梦中仙境象征作者追求的理想境界。写仙境的美妙是为了反衬现实的丑恶。写自己对神仙世界的向往正是为了表明对黑暗现实的厌恶。也就是说，诗歌的前后是一致的，都是在写诗人对自由生活的向往，只是诗歌的前半部分用梦的形式曲折地表达出来，而后半部分诗人则是直抒胸臆，直接唱出：“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”
2、你从这首诗中的哪些诗句，读出了李白诗歌的豪放飘逸？
明确：构思上最突出的特点是想象奇特，为了借别离之情来表现自己不事权贵的思想，作者不是直接描写现实生活中景物，而是以丰富的想象借助梦游的形式来展示一个个奇景，塑造出一个个梦幻中的生动形象使本文具有了浓厚的浪漫主义色彩。并大量的运用了衬托（如用瀛洲、天台来衬天姥山）、比喻（如“身登青云梯”）、夸张（如“天台一万八千丈”）、对比（如将仙境与人事比、理想与现实比）等手法，使幻想中的景物活灵活现，也更好地表达了作者的内在感情。
3、艺术特色
构思奇特。全诗以游仙为构思的出发点，借天姥山的高峻和有关传说，虚构出一个与黑暗的现实社会形成鲜明对照的神仙世界，以此表达诗人对自由、光明的渴望与追求，同时也写出他不满现实、不趋炎附势、蔑视权贵的反抗精神。
想象丰富。神话传说和对自然山川的真实体验融合在一起，运用丰富的想象和大胆夸张，充分体现了李白诗歌的浪漫主义风格。
语言灵活。形式错落，富有节奏感，兼用长短句，打破“七言”的束缚。
四、课堂小结：
在大家齐读时，我突然又想到一个话题，李白异常的性情、仙境的追求、丰富的想像，让我想到了在他之前另一位伟大的诗人——屈原，两人之间竟有如此的相似……思维的火焰总是难以熄灭，还是让我们在一番离奇的遐思和古朴的旋律中，与古人相知，与古人相别。
五、布置作业
1、有感情地熟练背诵课文。
2、完成课后习题。
附板书设计：
梦游天姥吟留别（李白）
月夜白昼傍晚夜晚蔑傲
缘由→梦醒视岸大胆的夸张
剡溪山中洞外洞中权不
贵屈奇特的想象
清幽壮美恐怖仙乐
教学反思：
以学生朗读为线，以问题串联各个知识环节，使教学线索清晰，重点突出，并把问题激疑与朗读品味有机地结合起来，让学生在对话的过程中思考，在朗读的过程中欣赏，又自然地把它们引到对诗歌主题和诗人情感的更高层次的理解上。可以说，在内容的安排上，既紧扣教材，充分挖掘了教材所提供的信息，又不拘于教材，让学生进行个性化的理解，如此巧妙组合，形成一个完整的体系。我认为这是本节课令我满意之处。
梦游天姥吟留别教学设计 篇2
教学目标：
1、知识与能力：通过了解李白的生平思想，理解诗歌的思想内容和艺术特色。
2、过程与方法：诵读、讨论全诗，重点鉴赏诗歌中的景物。
3、情感目标：理解封建社会中知识分子的遭遇和苦闷等丰富而复杂的思想感情。
教学重点：
讲解第三段梦境的内涵，进而理解诗歌的主旨。
教学难点：
认知诗歌中景与情的关系，理解诗人复杂的思想情感。
教学时数：
1课时
教学过程：
一、导入
通过学生在初中时学过的诗歌，引入到本课。（让学生在温故中知新）
二、解题——梦游天姥吟留别
三、写作背景
李白早年就有大济苍生的志向，唐玄宗天宝元年，朋友道士吴筠推荐李白，玄宗于是把他召到长安。李白本想借此机会有所作为，但玄宗只把他看做一介词臣，并不重用。又受权贵排挤，连玄宗也对他不满，天宝三年，李白被赐金放还。
四、朗读感知
听配乐朗读，注意字音、语调、节奏。（教师强调要点——范读——学生朗读）
五、整体感知（自主、合作、探究下面的问题）
（一）赏析第一部分：入梦缘由
1、诗歌写“梦游天姥”，但一开头却写“瀛洲”而不是写“天姥”，为什么这么写？
明确：诗中写“瀛洲”用了“信”字，写天姥山用“或”字，“信”是什么意思？是“确实”之意。“或”是“或许”之意。这就是说在人们的口中，一个是海外仙山，虚无缥缈，一个是真实存在，可以看见。把天姥山和仙山并提，就是天姥山沾上了神秘神奇的色彩。再者，仙山是难觅的，而天姥山是可寻的，接下来自然而然过渡到游天姥山，为下文做了铺垫。
2、那越人口中的天姥山是个什么样子呢？我们一起读一下对天姥山的描写。从描写中，我们可以看出天姥山的什么特点，运用了什么样的表现手法？
明确：突出了山势的高峻。“天姥连天向天横”，直接描写，其余几句通过五岳、赤城、天台的的对照，运用了夸张、衬托的手法。
3、小结：事实上，天姥山只是浙东一处灵秀之地，与天台山并峙，较五岳却是小巫见大巫了。这里运用夸张和衬托手法，给我们营造了一个神奇的氛围，将我们一步一步的引向了梦的境界。
（二）赏析第二部分：梦游天姥
1、开始“梦游”了，诗人先到了哪里？
明确：剡溪。这是登山的第一站，我们用“入山”（板书）两个字来概括。
2、此时作者是什么样的心情？入山时的景物有什么特点？
明确：“飞”字表现作者急切的心情。抓住意象分析，湖月相映，渌水生辉，清猿啼鸣，写出了环境的清幽、宁静（板书）。
3、“脚著谢公屐，身登青云梯”，诗人开始登山了，登山途中的景物如何？（一起来读一下）诗人在这里都写了那些景象？（抓住意象和关键词讨论）
明确：青云、海日、天鸡，山势高耸，早晨光线明丽；暝、熊咆、龙吟、云欲雨，水生烟，光线由明转暗，显得森然、幽暗。青冥浩荡、日月照耀，群仙聚集，写仙境的光明灿烂。山中仙境截然不同，我们把这部分分成两层，板书——山中：森然、幽暗：仙境：光明灿烂。
（三）赏析第三部分：梦中醒来
1、可惜梦不长久，接下来诗人从梦中惊醒，美好的仙境顿时消散。梦中醒来，诗人的心境如何呢？梦境与现实有什么联系呢？（抓关键字词）
明确：
①“长嗟”“惟”“失”，可以看出，诗人此时是失落的。
②“亦如此”将梦境和现实联系了起来，梦中的经历可以说是李白人生经历的折射，诗人从听闻天姥，到寻访、登临、遇仙、梦醒的过程，其实就是对人生理想的向往、追寻、艰难、圆梦、梦碎的过程。世间一切都如南柯一梦，醒来无踪。东流水”的意象就是取“逝去”之意，万事皆是如此。由希望到失望，李白借诗歌抒发内心的郁闷。
2、有如此的人生经历，李白的人生态度有没有发生变化呢？（自由讨论）
问题引导：
①“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”是一种消极思想吗？与前边写景部分那句可以照应？
②“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”表现作者什么精神？
明确：“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”，李白在现实中受挫，只好寄情山水，求仙访道，从此与官场决裂，就像谢灵运一样，远离黑暗，脚著谢公木屐，徜徉山水。这种举动貌似消极，但李白并没有真正的沉沦，从“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”中，我们看到李白的傲气和傲骨，表现了蔑视权贵，不与世俗同流合污，追求个性自由的性格特征。
3、有人认为，梦中仙境为作者追求的理想境界，这种理解可以吗？（开放性探究题）
提示：可以，诗人在险恶的环境中挣扎（山路险恶——尘世艰难），终于发现，自己应该追求的理想（仙境——世外桃源），梦中醒来，若有所失，更是坚定了信念“放白鹿”“访名山”，与官场决裂，超脱世俗。
六、作业设计
（见ppt）
七、板书设计
八、教学反思：
这篇诗歌是李白的长篇诗歌，我觉得要想让学生学好这首诗，首先应该要让学生结合写作背景对诗歌有一个总体的把握和认识，所以，在进行教学设计时，我通过“整体感知”这个环节理出了诗歌的层次，然后再具体分析。分析过程中，以学生的“自主合作探究”为主，通过设计一系列的问题，配合作者的人生经历，引导学生领会诗歌中景与情之间的关系，训练学生鉴赏诗歌的方法，力求达到“和谐高效”的效果。
梦游天姥吟留别教学设计 篇3
教学目标：
一、通过诵读、揣摩语言，深入体悟诗歌的思想感情，进而感受、发现作品的美。
二、在教师的指导下，掌握基本的诗歌鉴赏知识和方法。
三、在教师的示范下，学生能生成对本诗的个性品读。
教学重点：
通过诵读、揣摩语言，深入体悟诗歌的思想感情，理解诗歌的基本表现手法，进而感受、发现作品的美。
教学难点：
1、学会利用收集、积累到的素材去帮助理解作品，特别是梦境内涵；
2、通过学习，能生成对本诗的个性品读。
教具辅助：
多媒体电子白板
教学课时：
一课时。
（事先下发预习学案，要求学生按照要求充分预习，完成相关练习与思考题）
教学过程设计：
教学过程：
一、导入新课
古今中外的文学作品都经常写梦。《红楼梦》写黛玉梦见宝玉用小刀划开心窝，掏心诉情；《三国演义》写曹操在军帐中梦见天上三日对照，一日坠于山中；《阿Q正传》写阿Q梦见自己当了“革命党”后分财产、娶媳妇；《包法利夫人》既描述过爱玛陷入热恋时的浪漫之梦，也写过她遭遗弃而病危时的升天之梦，辛弃疾的“梦回吹角连营”，鲁迅的“梦里依稀慈母泪”，这是因为精彩的梦幻描写更容易揭示主人公的深层心理。
李白与我们一样，是一个平凡的人，证据之一就是他与我们一样爱做梦；但他又跟我们不一样，他是一个伟大的浪漫主义诗人，他的梦可能就显得非常瑰丽。今天我们学习李白的《梦游天姥吟留别》，看看他究竟做了一个什么样的梦，他想借这个梦表现什么呢？
教学策略分析：课堂切入点贵在定点准确，角度新鲜，既能自然地导入课堂教学重点，又能引起学生浓厚的学习、探究兴趣。本课从列举古今中外的文学常写梦境来表达丰富内含，引导学生思考本诗写梦境的意图，能有效地体现本诗构思的主要特点，并引起学生的学习兴趣。
二、诵读感知
1、检查预习情况（主要针对预习学案中练习一关于诗歌字词句意的理解）。
2、指导诵读
A、播放多媒体电子白板中名家诵读音频，示范朗读。
B、请三个学生各读一段，教师结合预习学案练习二诵读指导部分的内容，对学生进行恰当的朗读指导点拨。如“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”表现作者对天姥山心驰神往的急切和喜悦，应读得轻快些。“送”要读得亲切，因为诗人一向爱月，视月如友。“栗深林兮惊层巅”以下，节奏变化极快，六字句写诗人惊时所见，宜读得舒缓，为下文蓄势。“列缺霹雳……訇然中开“表现诗人惊奇于自然界之神力，应读得字字铿锵。“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台”这是描绘神仙世界的灿烂辉煌，应读得舒缓些。“忽魂悸以魄动……烟霞”表现诗人梦醒之叹，宜读得缓而有力，余味悠长。等等。
C、学生自由朗读。教师巡视指导，可根据学生朗读情况对某些句子重点指导与训练。
教学片断1：
师：我刚才听你在底下读“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城”这一句，你能站起来把它读一遍吗？
生读一遍。声音怯且弱。较紧张，没有读出诗味。
师：你觉得应如何理解这一句诗？
生：这句诗要表现天姥山的气势，它不仅高大，而且广远。用了衬托的手法。
师：你理解得很好。那么你觉得朗读它时，应怎样读才能把这种味道传递出来？
生：要雄健有力些，要读出天姥那种不可逾越的气势。
师：很好。你现在试一试。
生读，较先前有了很大的进步。
师：你的悟性真好。现在再读一遍，要真正去想象这种气势。为了使朗读更有表现力，你可以重读“向天横”“掩赤城”这几个字。
教师激情示范。生再读，效果与前截然不同，赢得同学热烈掌声。
D全体学生再次自由朗读。
教学策略分析：随着语文课堂教学的进展，让学生养成预习的习惯已是基本要求。设计预习学案，有利于起始阶段的学生增强自学观念和养成自学习惯。
诗歌教学，最基本也是最有效的，便是通过多种形式的反复诵读，让学生去亲炙文心，揣摩文义，品味文情。新课标也要求能用普通话流畅地朗读，恰当地表达文本的思想感情和自己的阅读感受。本环节中，有名家诵读示范，有学案中提供的详细的诵读指导，有学生个体的试读，有自由朗读，有教师的当堂点拨、指导、示范，让学生在愉快的诵读中充分品尝诗歌的“原汁原味”，从而更完整更亲切地感知课文。为了鼓励学生，教师宜强调，只要能有激情地读出自己对作品的理解，就可算是好的朗读。
三、探究学习
探究活动一：
通读全诗，请概括，围绕梦，本诗写了几个层次的内容；这个梦境又包含了几个层次的场景。
要点：诗的层次梦因……梦游……梦醒；
梦境场景镜湖飞渡……登山览景……自然巨变……神仙下临。
点拨：概括语言要简明。
教学策略分析：如果说诵读侧重于对诗歌整体的感性认识，这一环节通过对诗歌层次的概括，则达到对诗歌整体的理性认识。新课标要求能从整体上把握文本内容，理清思路，概括要点。对文本的整体认识是很有意义的，可以避免肢离破碎地理解文本，可以使学生能从整体语境理解局部言语，避免误读。这一步也是为下面的探究活动打基础，但要干净简洁。
探究活动二：
细读诗歌，请揣摩语言，展开想象，对这个梦境的描写美在哪里？
1、学生自由读梦境部分描写
2、交流品读成果
A、教师先展示对第一段进行了下水式的示范品读。
展示之后，教师指导学生关于梦境内容的品读要点，可从思想感情、表现手法、语言艺术等方面入手，并指导学生如何揣摩语言。
揣摩语言就是指对语言意味反复进行思考推求，认真琢磨品味，从而领会其深层含义、感情色彩和表达作用。换句话说，即揣摩语言的意思、情味。揣摩语言的前提是理解语言，先要弄情字面意义，然后再探求深刻含义。注意语境中语言具有特定的内容、情味和色彩。具体的方法有：学会揣摩遣词造句之妙；学会揣摩句式使用之妙；学会揣摩描写的细腻传神之妙；学会揣摩运用修辞的丰富贴切之妙，学会比较揣摩等。
B、学生交流品读成果
教学片断2：
生1：我觉得“湖月照我影，送我至剡溪”一句特别好。它写出了月对李白的款款深情，一个“送”字，用字虽普通，却很好地传递出这种情味，月仿佛成了李白的化身。写得很飘逸，很符合李白的特点。
生2：我喜欢“半壁见海日，空中闻天鸡”这句诗。它境界雄阔，充满美的想象，表现出的是一个大丈夫式的李白，一个浪漫的李白。前面的写剡溪的几句好像秀丽了些，没有这句诗中的豪气。
生3：“裂缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开”这四句诗在节奏上的特点给我的印象很深。因为这里是神仙洞府出现前的征兆，起畜势作用，而四言诗句则用短紧的节奏把这种气氛渲染出来了。这给我一个启示，形式对内容的表达也是很重要的。
教师点评：生1能抓住重点动词进行品味，好的动词能传递出感情的特点；生2能抓住意象，感知意境，并理解意境与作者表达需要之间的和谐性；生3则注意到句式对表达感情的重要性，同时还考虑到句式对营造气氛、情境的影响……
教学策略分析：梦境描写部分是本诗的重点内容之一，是想象的高潮，所以宜作探究重点。但探究性学习不是骤然可以实现的，需做好充分的准备和铺垫，否则探究只能是空中楼阁。本环节先让学生自由读，再给学生探究的范例，再指点探究的角度，使学生的有章可循，思路打开，从而实现高质量探究活动的开展。
课标认为鉴赏文学作品，要能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考。本环节的设计正立足这一点，探究的重点在于紧扣文本，多角度品析语言，让学生充分交流，教师则适时点拨。
探究活动三：
结合课前自己积累的和提供的素材《一代诗仙——李白》
1、请分析，李白为何会做这样的梦，这个梦给他带来了什么样的感受？我们如何理解他的这些感受？
点拨：李白生起了万事幻如梦，惟愿访名山念头。面对这种的情形，他突兀地冒出一句：安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。应理解到李白的消极情绪是由于对现实的极端失望而发出的出的愤激之语，并非真正的一种避世思想。而从主旨句的潜台词则可看出李白对人格独立精神的追求与真诚的济世情怀。这一声啸出了多少怀才不遇者的抑郁之气，树立一座封建士人的精神丰碑。
连读主旨句三遍，教师引导其读出气势。
2、请评价，你能透过文字读出一个怎样的李白？
点拨：以我观物，则物皆着我之色彩。那么从物之色彩，也可看出这是一个怎样的“我”。出自感悟，抓其一点或数点特点，自由表达交流：如一个寄情山水的李白，一个心胸可藏丘壑的李白，一个飘逸浪漫的李白，一个爱月的李白，一个富有幻想力的李白，一个幻想着象神仙一样潇洒自由的李白，一个喜欢清幽又爱热闹的李白，一个追求功名又傲视权贵的李白，一个敢爱敢恨有欢乐有失意又天真又多情的李白，一个追求自由，追求理想，追求没有被人的心智阻隔的天地，追求完美的不容有丝毫卑屈的人格的李白，一个平凡又伟大的带着浓重浪漫色彩的李白，一个地地道道的是也只能是诗人的李白。
3、学生交流自己在学习此诗后对李白的理解。
4、教师用多媒体展示自己的下水作文“我读李白”《你这个爱做梦的李白》的部分片断。
总结：
诗歌鉴赏的基本方法：知人论世，诵读感知；揣摩语言，领悟情思。
教学策略分析：课前给学生发了唐之韵《一代诗仙——李白》的素材，使学生对文化名人李白有一个全方位的认识，并培养阅读李白作品的兴趣。但仅有此还是不够的，还应让学生通过阅读，提高解读文本的能力。
教师引导学生在充分学习文本的基础上，结合所搜集到的素材，谈对李白的理解。学生用或优美或精辟的语言表达自己的个性化理解，形式活泼，气氛愉悦，思路开阔，再生高潮。既起总结课堂的作用，又从深层留下和开放了思考空间。
课标要求在教学活动中，注重个性化阅读，充分调动自己的生活经验和知识积累，在主动积极的思维和情感活动中，获得独特的感受和体验。这一环节的设计正是着眼于这一点。
鉴赏基本方法的总结是通过实例，让学生掌握必要的方法，是授人以渔，不可遗漏。
三、作业布置
1、背诵并默写此诗。
2、读李白的这首诗，总能被深深地感染，我相信，每个人心中从此都有了一个你自己的李白。我们可尝试着表达出自己的理解和感想。请写一篇随笔《我读<梦游天姥吟留别>》。
老师发下水作文《你这个爱做梦的李白》，结束全课。
教学策略分析：作业设计要认真对待，这是引导学生在课外对课堂学习进行延伸。
作业1是基本作业，目标是加强积累。
作业2则是属于个性化作业，由于已有课堂的有效学习，又有教师的下水作文的引导，学生兴趣浓，信心充，相信在作业中能充分反映学习效果。
梦游天姥吟留别教学设计 篇4
一、设计思想
根据课程改革的目标，实现以人为本的大语文教学观，改变传统教学过于注重传授，不注重学生自主学习的倾向，注重学生的全面发展、个性发展和可持续发展，让学生成为学习的主体，充满热情地、主动的去获取知识、锻炼能力。所以，对本课的设计，我重点强调学生学习的主体性、主动性和参与性，对课文的理解和鉴赏，让学生去搜集信息、自由讨论、踊跃发言、概括归纳；老师则宏观调控、穿针引线、补充完善。
本诗是李白诗歌成就的代表作。对本诗的学习，重在培养学生的审美情趣，提升学生鉴赏诗歌的审美能力和探究能力。通过学生的“读、写、论”来实现本课的教学目标。
（一）教学目标
1、知识目标
（1）把握诗歌所表达的思想感情；
（2）了解李白诗歌的艺术风格；
（3）正确理解诗人呐喊的历史意义。
2、能力目标
（1）锻炼学生的想象力和语言转换能力；
（2）增强学生的审美能力；
（3）锻炼学生的自主阅读能力。
3、情感态度目标
品味心灵的自由，感受生命的坚持。
（二）教学重点
1、诗歌所表达的思想感情；
2、人呐喊的历史意义；
3、想象力、审美力、语言表现力、自主阅读能力的锻炼。
（三）教学难点
1、诗歌所表达的思想感情；
2、诗人呐喊的历史意义；
3、学生的自主阅读能力、语言表现力的培养。
（四）教学方法
情景描绘法、研讨法、比较法、诵读法。
（五）教学安排
两课时
二、教学的实施
第一课时
了解作者及相关的创作背景，通过诵读，初步感知作品，欣赏诗人笔下天姥山的美景。
（一）教学过程
1、布置预习任务
要求在正式上课前，读熟作品，形成自己对作品的认识；了解李白的生平思想及在文学史上的地位；了解本诗的创作背景；搜集诗词中关于“留别”和李白的诗篇名句。
2、导入
李白43岁时写了《行路难》一诗，诗中说：“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。”什么事竟惹得诗人一片“茫然”？第二年，李白又写了《梦游天姥吟留别》，回答了这个问题。（板书课题、作者；教师朗读全诗）
3、作者介绍及创作背景
由学生自己说出李白的生平思想以及本诗的创作背景，教师作适当的补充和总结。
明确：李白（701—762年），字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人。其诗风雄奇豪放，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。他善于从民歌、神话中汲取营养素材，构成其特有的瑰丽绚烂的色彩，是屈原以来积极浪漫主义诗歌的新高峰。与杜甫并称“李杜”。李白祖籍陇西成纪（今甘肃省天水县），隋朝末年，迁徙到中亚碎叶城（今吉尔吉斯斯坦北部托克马克附近。），李白即诞生于此。五岁时，其家迁入绵州彰明县（今四川江油县）。二十岁时只身出川，开始了广泛漫游，南到洞庭湘江，东至吴、越，寓居在安陆（今湖北省安陆县）。他到处游历，希望结交朋友，干谒社会名流，从而得到引荐，一举登上高位，去实现政治理想和抱负。可是，十年漫游，却一事无成。他又继续北上太原、长安，东到齐、鲁各地，并寓居山东任城（今山东济宁）。这时他已结交了不少名流，创作了大量优秀诗篇，诗名满天下。天宝初年，由道士吴人筠推荐，唐玄宗召他进京，命他供奉翰林。不久，因权贵的谗诬，于天宝三、四年间（公元744或745年），被排挤出京。此后，他在江、淮一带盘桓，思想极度烦闷。天宝十四年（公元755年）冬，安禄山叛乱，他这时正隐居庐山，适逢永王李遴的大军东下，邀李白下山入幕府。后来李遴反叛肃宗，被消灭，李白受牵连，被判处流放夜郎（今贵州省境内），中途遇赦放还，往来于浔阳、宣城（今安徽宣城）等地。代宗宝应元年（公元762年），病死于安徽当涂县。李白生活在唐代极盛时期，具有“济苍生”、“安黎元”的进步理想，毕生为实现这一理想而奋斗。它的大量诗篇，既反映了那个时代的繁荣气象，也揭露和批判了统治集团的荒诞和腐败，表现出蔑视权贵，反抗传统束缚，追求自由和理想的积极精神。在艺术上，他的诗想象新奇，感情强烈，意境奇伟瑰丽，语言清新明快，形成豪放、超迈的艺术风格，达到了我国古代积极浪漫主义诗歌艺术的高峰。存诗900余首，有《李太白集》。
李白豪放不羁，从小接受的就不是严格正统的儒家教育，又有习剑任侠、学道求仙的经历，所以他的思想极其驳杂矛盾：“儒、仙、侠实三，不可以合，合之以为气，又自白始也。”（龚自珍《最录李白集》）这在历代诗人中，也是极为突出的。
李白是个有远大政治抱负的人，"安世济民"、"功成身退"是他一生的愿望。天宝元年
（公元472年），李白经友人吴筠的推荐，被唐玄宗征召进京。他兴高采烈地来到了长安，认为实现"济苍生"、"安社稷"的时机已经到来。但到了长安，得到的是翰林供奉，任了个侍御闲职，不能施展政治才干。当时的最高封建统治集团昏庸腐败，李白"粪土王侯"不甘趋炎附势，招致了权贵的谗毁，不到三年（公元744年）唐玄宗以"赐金还乡"为名，把他赶出了长安。冷酷的现实粉碎了他不切实际的幻想。李白在极度悲愤惆怅的心情下，离开了京城，重新继续他的漫游生活。天宝四年秋（公元745年），他离家南下准备再游吴越时写下这首诗留赠给友人，借以排遗内心的悲愤，表现对黑暗现实的不满，对世俗权贵的蔑视，对理想世界的追求。
4、解题
"吟"本指吟咏，即作诗。以后作为一种诗体的名称，即乐府诗这的一种体裁。"留别"，是临行前留下这首诗向朋友话别的意思。所以整个题目的.意思就是用梦游天姥的诗向朋友话别。梦游是虚，借"别"表明自己的态度与志向是真。本诗另名《别东鲁诸公》或《梦游天姥山别东鲁诸公》。
5、研习课文
全班朗读课文，然后分组讨论，各组提出问题，教师进行总结归纳，通过师生讨论交流，完成对本诗的理解和鉴赏。要求学生做到提问言之有物，回答言之成理。
（1）既然题为“梦游天姥”，为何开篇却大谈“瀛洲”等仙岛众山？
明确：“烟涛微茫”的瀛洲与“云霞明灭”的天姥同样神秘而又美妙。然而瀛洲的“信难求”让人怯步，而天姥的“或可睹”则成了一种强烈的诱惑。如此以瀛洲陪衬天姥，以虚衬实，不仅给天姥山蒙上了一层神秘美妙的面纱，而且勾起了作者神游天姥的念头。
开篇还提到了五岳、赤城和天台，作者使用起兴、夸张、烘托等手法来表现天姥的雄峻巍峨，进一步勾起了作者神游天姥的强烈愿望。（板书：入梦缘由）
（2）或以时间为序，或以地点为序，指出本段共描绘了几幅图景，并用1—2个词归纳每一幅图景的特色。各组可选择其中一景，调动自己的想象，作一段情景描写。（评出描写出色的作品，现场朗读点评）
明确：（板书：梦游历程）
月夜——剡溪清幽
我想依据越人的介绍，梦游吴越，一夜之间就飞过洒满月光的镜湖。湖光月色照着我的身影，送我到美丽的剡溪。谢灵运住过的地方现今还在，清清的溪水碧波荡漾，偶尔传来几声猿猴凄清的啼声。（可以自由添加各种意象，只要符合“清幽“的特点即可）
白昼——山中壮美
我脚上穿着谢灵运（穿的那种）木屐，身子登上直入云霄的山路。（上到）半山腰就看到从海上冉冉升起的太阳，还听到空中传来的天鸡响亮的鸣啼。山岩重叠，不知道拐了多少弯，却总是柳暗花明。山上的奇花异草真是迷人啦，（我）依倚着石，不觉天色已经晚了。这是，就听见熊在怒吼，龙在长吟，雷鸣般的声音在岩石和泉水中间震响，使深林为之战栗，峰峦为之震惊。（重点品味飞、送、殷、栗、惊等：“飞”“送”两字先后运用了夸张和拟人的手法，生动地表现了诗人梦游路上那种急切、兴奋、轻快、神往的心情。“殷”“栗”“惊”分别活用为动词、使动、使动，从听觉上表现天姥山景致的壮美）
（板书：仙境出现）
傍晚——洞外恐怖
黑云沉沉，狂风怒起，暴雨将至，水波摇动，烟雾升腾，电内雷鸣，山峦崩塌。（一定要表现出大自然令人惊心动魄的伟力）
夜晚——洞中极乐
仙府的石门，訇的一声从中间打开。青色的天空广大无边深不见底，日月光华夺目，照耀着金银筑成的宫阙楼阁。穿着彩虹做的衣裳乘着风，云中的神仙啊纷纷降下。猛虎鼓瑟鸾鸟驾车，排列的仙人纷纷嚷嚷，难以计数。（重点表现仙境的“神奇”）
（板书：梦醒时分）
如此景象令我的魂魄忽然惊动，恍然站起身来，却发现不过是美梦一场，身边只有睡过的枕席，刚才（梦中）所见的烟雾云霞全都消失了。
第二课时
探究本诗的主旨；品味诗歌的艺术手法；总结本课所学知识。
（一）教学过程
1、导入
唐诗常常采用借景抒情的手法来表现主旨。本诗也不例外，诗人用夸张的想象向我们描绘了一个神奇而美丽的天姥仙境。那么，诗人想通过“景”来抒写什么“情”呢？
2、研习课文
（1）从情感这一角度，说一说本诗和其他一些留别诗的不同。
明确：孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。——（李白《送孟浩然之广陵》）
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。——（王维《送元二使安西》）
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相同，一片冰心在玉壶。——（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）
很多留别诗，虽然表现手法各异，但在情感上，往往是忧愁的。诗人送别友人，黯然魂销，心中满是离愁别绪，所以离别之语往往也是低沉忧郁的。但李白的这一首《梦游天姥吟留别》却一扫离人心头之愁云惨雾，愤然长啸，唱出了千百年来压抑在读书人心头，想说有不敢说的激越与风骨。
（2）谈一谈本诗的主旨。
明确：本诗的主旨，前人的结论概括起来大体有四种：第一种是“世事虚幻”说，如明唐汝询“托言寄梦，以见世事皆虚幻也”；第二种是“光明象征”说，认为梦中仙境是光明的象征，是诗人追求的理想境界。这种说法在新中国成立以来特别地多；第三种是“神仙世界”说：“诗中表现对神仙世界的热烈向往与追求”；第四种是“回首宫殿”说：“太白被放以后，回首蓬莱宫殿，有若梦游，故借天姥以寄意”。
“世间行乐亦如此”，这个“此”字，就应当体会为上面所表现的梦境美丽空虚。人生也是梦一场，古往今来的名利权势兴亡荣枯，都象流水一样空空荡荡流逝。与其空度流年，何如及时行乐！那青崖间的白鹿是我最忠实的伴侣，何不骑上它去寻访名山大川！此生宁愿与山水为伴，清白一生，快乐一生，也不能折腰侍奉污浊的权贵！
（一说）这是一种消极的世界观，对人生社会的态度是虚无主义的，表达了作者归隐山林放情山水之情。
（二说）这是一种积极的世界观，诗人觉得人生就应该去追求这样自由自在的极乐之境，何必在俗世的名利争斗中沉沉浮浮。有了这样的觉悟，于是就鄙弃俗世，在青山绿水间品味生命的至真至善至美。
根据李白的思想性格以及李白的生平，我们倾向于将本诗的主旨理解为第二说，也就是（板书：本诗的主旨）诗人借梦游天姥的奇特际遇来表明对黑暗现实的厌恶，对权贵的永不妥协和自己对自由生活的肯定与生命至真至善至美境界的追求。
“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”
这个艺术概括在李白诗歌中的意义，正如同杜甫的名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”（《自京赴奉先咏怀五百字》）在杜诗中一样重要。在天宝末日益恶化的政治形势下，李白又把反权贵和广泛的社会批判联系起来。如《答王十二寒夜独酌有怀》，既为屈死的贤士仗义抗争，也表达了对朝廷的失望和轻蔑：君不见李北海，英风豪气今何在？君不见裴尚书，土坟三尺蒿棘居。少年早欲五湖去，见此弥将钟鼎疏。在《书情赠蔡舍人雄》、《古风》第五十一、《登高丘望远海》等诗中，李白甚至借古讽今，对玄宗本人提出了尖锐的斥责。
总之，可以说他把唐诗中反权贵的主题发挥到了淋漓酣畅的地步。任华说李白“数十年为客，未尝一日低颜色”（《杂言寄李白》），这种在权贵面前毫不屈服、为维护自我尊严而勇于反抗的意识，是魏晋以来重视个人价值和重气骨传统的重要内容，李白正是在新的历史条件下继承和发扬了这一优秀传统而成为诗坛巨星的。
（3）总结本诗的艺术特色。（板书）
A、想象丰富瑰丽
诗人从实处落笔，虚处展开，通过梦境，描绘理想，他写景不事雕琢，想落天外。我们在生活中常见的事物，一经诗人点化，便变得熠熠生辉；我们想象不到的景象，诗人则以生花之笔信手绘出，其超人的语言表现力与天才的想象力，令人击节赞叹。
B、构思新奇
歌颂洞天之美丽，以鞭挞唐王朝的丑恶，抒发对天姥的追求，以显示对权贵的憎恨；为惜别而赋诗，却写游访名山，以明自己目前和今后的战斗意志，别开生面。
C、表现手法多样
天姥山神仙的出现，是作者对美好世界的反映。吸取了《楚辞》及一些神话故事中的内容与艺术特点，运用比喻、对比、衬托、夸张等方法，描绘的仙境，活灵活现，引人入胜，耐人寻思。传说中的瀛洲与现实生活中的天姥比，以神奇的梦境与丑恶的现实比，以光明与黑暗比对比。写天姥的高而且大"连天向天横"、"天台一万八千丈，对此欲倒东南倾"夸张。连用五岳、赤城、天台，又一起用来衬托了天姥的高大衬托。
作者为表达自由奔放的思想感情，不拘一格，让句型多变化，以七言为主，兼用四言、五言、六言、九言，节拍有缓有急，显出了一派独特的风格。
3、总结
（1）全班朗读课文；
（2）由学生对本课所学进行归纳，教师补充。（重点是对本诗的理解认识和鉴赏评价）
4、引申扩展
（1）李白诗歌名句摘录（由学生回答）：
云万里动风色，白波九道流雪山——（《谣寄卢侍御虚舟》）
连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁——（《难》）
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪——（《将进酒》）
月随碧山转，水合青山流。杳如星河上，但觉云林幽——（《江行寄崔员外宗之》）；金陵夜寂凉风发，独上西楼望吴越。白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月——（《西楼月下吟》）
请君试问东流水，别意与之谁短长——（《酒肆留别》）
西辉逐流水，荡漾游子情——（《阳清泠泉》）
（2）李白诗歌的风格：
李白诗歌的风格形成于唐帝国最强盛的年代，以抒发个人情怀为中心，咏唱对自由人生个人价值的渴望与追求。（《中国文学史》）他的诗自由奔放明白顺畅想象丰富气势宏大。他继承了自《楚辞》以来的浪漫主义传统发展出自己独到的风格。用他自己的诗句来说，是“清水出芙蓉，天然去雕饰”，有清新明快的特点，语言直率自然，音节和谐流畅，浑然天成，不假雕饰，散发着民歌的气息。杜甫《春日忆李白》诗称誉李白诗“清新”、“俊逸”。我们可以用“清新飘逸”来概括李白诗歌的艺术风格。（板书：清新飘逸）
5、结束语
李白的诗歌是我国诗歌百花园中的一朵奇葩，他的诗是盛唐气象的折射，是个性光辉的闪光，是横溢才华的外化，是崇高追求的心声。希望大家课下选读李白的其他诗作，用心感受这课伟大心灵的跳动！
梦游天姥吟留别教学设计 篇5
【课前准备】
1．借助工具书和书下注释弄懂诗句的含义，反复诵读本诗，力求成诵。
2．阅读教师印发的材料，知人论世，理解他的作品风格和现实、人格的关系。
【课时安排】
一课时。
【教学目标】
1．探究浪漫主义和现实主义的关系。
2．学习叙事写景的方法。
3．理解这首送别诗的思想感情。
【教学重点】
1．作者为什么开篇描写瀛洲。
2．为什么把描写重点放到暮色上。
3．品读最后一句，理解李白的诗风和人格。
【教学难点】
1．怎样理解首句的作用。
2．如何理解详细描写的好处。
3、结合其他学过的文学作品谈一谈你对浪漫主义和现实主义关系的理解。
【教学过程】
一、导入
1．解题：梦游天姥是所记的内容，留别说明写作缘起（引出写作背景），吟是古诗体裁，类似歌、行体，多有悲愁慷慨之意，如《梁父吟》。
2．齐读，强调朗读的重要性。教师引导学生矫正读音，强调朗读要注重节奏、强弱和韵律。关注读音（瀛、剡、渌、著、屐、殷、訇、鸾、骑）
二、赏析诗歌
（一）师生共同探究第一段。
1．提问：本诗的描写对象是“天姥山”，为什么以“瀛洲”起笔？
明确：诗一开始先说古代传说中的海外仙境——瀛洲，虚无缥缈，不可寻求；而现实中的天姥山在浮云彩霞中时隐时现，胜似仙境。传说固然美好，但不可遇不可求，现实虽然平常，但可遇而可求。以虚衬实，暗喻了作者对天姥山的向往，对现实的热烈追求。写得既富有神奇色彩，又不离现实，引人入胜，为下文描写梦游天姥仙境蓄势。
2．提问：天姥山有什么特点，使用了什么手法？
明确：神秘（侧面描写） 高大（夸张、衬托）
（二）师生共同探究第二段。
1．学生齐读，教师引领学生积累字词。关注实词意义用法（因、栗、惊），通假字（著、列）。
2．提问：这段是梦境描绘，所以有人说这首诗是记梦诗，也是游仙诗。如果按时间顺序，记梦的部分怎么划分？
明确：夜行赏景（我欲因之梦吴越——身登青云梯），拂晓见闻（半壁见海日——空中闻天鸡），曲径昼游（千岩万转路不定——迷花倚石忽已暝），暝色洞天（熊咆龙吟殷岩泉——仙之人兮列如麻）。
3．提问：游仙部分和我们学过的哪篇文章类似？在叙事绘景上有什么特点？
明确：类似于《湘夫人》中描写湘君为湘夫人建造水中华居的部分。诗写梦幻，脱尽现实时间、空间的拘牵，任由想象驰骋，把一个天姥山写成一个洞天打开，光明璀璨，祥云缭绕，神仙群集的仙境。诗人随着梦境的变化、情感的运行而遣词造句。详略得当，重点描写暮色。
4．追问：李白为什么重点描摹黄昏所见？
明确：黄昏所见的神仙世界的场面盛大而热烈，仙山的盛会正是人世间生活的反应，这里除了有他长期漫游经历过的万壑千山的印象、古代传说、屈原诗歌的启发与影响，也有长安三年宫廷生活的印迹，这一切通过浪漫主义的非凡想象凝聚在一起；李白被赐金放还，虽然还年轻，但他的政治生命已经是日落西山之时，此时作者尽力渲染黄昏所见正是对现实不满的反应，仙人世界写得越夺目光耀，越衬托现实丑陋昏暗。
“忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟，惟觉时之枕席，失向来之烟霞”仙境倏忽消失，梦境旋亦破灭，梦境破灭之后，人不是随心所欲地轻飘飘地在梦中翱翔了，而是沉甸甸的躺在枕席之上。紧接着作者对梦游进行了总评：世间行乐亦如此，古来万事东流水。人在世间行事的快乐就像东流的河水一去不复返了。跋山涉川的李白从浪漫的梦境中回到了现实，感慨胜地不常，盛筵难再，但哀而不伤。
（三）师生共同探究第三段。
1．指定一名同学朗读第三段。
2．提问：李白是否回答了“别君去时何时还”的问题？
明确：李白没有做正面回答，而是用“且放白鹿青岩间，须行即骑访名山”这样一个场景侧面回答了东鲁诸公。白鹿是传说中神仙或隐士的坐骑，如今我李白随时随地可以骑上它去访问大川名山，白鹿是自由的，我是自由的，如今我是羁鸟返林池鱼回渊，这句话不正是李白追求的“细推物理须行乐，何用浮名绊此生”“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”的生命终极理想的形象概括吗？我想当朋友们看到这句告白，谁还会为李白担心呢，有的只是放下、欣慰、羡慕和祝福。这样一种浪漫场景的描绘胜似直面告白，符合李白的人品，符合李白的文风。一个随意洒脱，轻松自在的李白再一次映入我们的眼帘，这样回答令所有人满意。
3．提问：最后一句怎么读？
设题意图：以读带赏，以赏带读。
指导：最后一句是李白的再一次呐喊，是李白的第二次觉醒，又一次从浪漫回到现实。跟其它大多数送别诗不同，大多数送别诗表达的是伤感不舍，这首诗表现的是自由洒脱，借送别表达自己的志向或怀抱。一种向黑暗官场彻底决绝的态度，是向封建统治者所投过去的一瞥蔑视，在封建社会敢于这样想，敢于这样说的人并不多。李白说了，也做了，这是他异乎常人的伟大之处。这句话充满了震撼人心的力量，所以要一气呵成读出狂放、不屑的味道。教师范读，因声求气，感知音乐美和情感美。
4．探究讨论，交流分享：《梦游天姥吟留别》是李白浪漫主义诗歌的代表作，文中对神游仙境浓墨重彩，但不是说就放弃了对现实主义的描摹，诗歌当中两次提到现实“世间行乐亦如此，古来万事东流水”“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”请结合其他学过的文学作品谈一谈你对浪漫主义和现实主义关系的理解。
明确：在文学发展的历史上，现实主义和浪漫主义虽是两种不同的创作方法，但却经常联系在一起，而不是互相排斥、各不相容的。无论是屈原、李白、关汉卿，还是杜甫、白居易、曹雪芹等，从他们对社会的积极的、严肃的态度来看，可以说都是现实主义者，从他们对理想的不倦的追求来看，又可以说都是理想主义者。许多作家当不能在生活中找到实现自己理想的社会力量和正确的道路时，往往不是偏重于暴露现实的黑暗，就是宁肯弃现实而取幻想与梦想，当然也有不少是将现实主义和浪漫主义不同程度地结合在一起的。如乐府民歌《孔雀东南飞》、戏曲《窦娥冤》、小说《红楼梦》，民间传说梁山伯与祝英台、白蛇传等，都具有现实主义和浪漫主义相结合的精神。正如高尔基所说，历史上有很多伟大的作家，“我们就很难完全正确他说出，——他们到底是浪漫主义者还是现实主义者？在伟大的艺术家们身上，现实主义和浪漫主义好像永远是结合在一起的”
三、小结
李白是继屈原之后又一位伟大的浪漫主义诗人，代表作有很多，《梦游天姥吟留别》是他被赐金放还时期别东鲁好友准备南游吴越期间创作的一首颇能代表李白诗风李白志趣的一首诗歌。文章通过丰富、曲折、奇谲、多变的辉煌形象，构成了全诗的浪漫主义主情调。但浪漫主义不是李白的全部，全诗有两次回归现实的描绘，“世间行乐亦如此，古来万事东流水”“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”虽然着墨不多，但这是李白的创作根由。《毛诗序》“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中而行于言。言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，歌咏之不足，不如手之舞之足之蹈之也。”李白借梦游勾勒出一副潇洒出尘的仙境，但到最后却一吐长安三年的郁闷之气，看似矛盾，实则融洽自然。纵观这首诗正是把李白的浪漫主义诗风和李白现实主义人格完美结合的典范之作。
四、作业
背诵全诗
板书设计
第一段：神秘（侧面描写） 高大（夸张、衬托）
第二段：夜行赏景 浪
拂晓见闻 漫
曲径昼游 主
暝色洞天 义
第三段：觉醒呐喊
李凭是唐代优秀的伶人，善奏箜篌，出神入化。诗人李贺用华丽的词藻，巧妙的比喻，引经据典，使演奏的场景跃然纸上。
李凭箜篌(kōnghóu)引⑴
作者：唐·李贺
吴丝蜀桐张高秋⑵，空山凝云颓不流⑶。
江娥啼竹素女愁⑷，李凭中国弹箜篌⑸。
昆山玉碎凤凰叫⑹，芙蓉泣露香兰笑⑺。
十二门前融冷光⑻，二十三丝动紫皇⑼。
女娲炼石补天处⑽，石破天惊逗秋雨⑾。
梦入神山教神妪⑿，老鱼跳波瘦蛟舞⒀。
吴质不眠倚桂树⒁，露脚斜飞湿寒兔⒂。
【注释】
1李凭：当时的梨园艺人，善弹奏箜篌。李凭是红极一时的宫廷乐师。大约生活于元和六年(811)至元和八年，当时，李贺在京城长安，任奉礼郎。李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。杨巨源《听李凭弹箜篌》诗曰：“听奏繁弦玉殿清，风传曲度禁林明。君王听乐梨园暖，翻到《云门》第几声?”“花咽娇莺玉嗽泉，名高半在玉筵前。汉王欲助人间乐，从遣新声坠九天。”箜篌引：乐府旧题，属《相和歌·瑟调曲》。箜篌：古代弦乐器。又名空侯、坎侯。形状有多种。据诗中“二十三丝”，可知李凭弹的是竖箜篌。
2吴丝蜀桐：吴地之丝，蜀地之桐。此指制作箜篌的材料。张：调好弦，准备调奏。高秋：指弹奏时间。这句说在深秋天气弹奏起箜篌。
3空山句：《列子·汤问》：“秦青抚节悲歌，响遏行云”。此言山中的行云因听到李凭弹奏的箜篌声而凝定不动了。
4“江娥”：一作“湘娥”，李衎《竹谱详录》卷六：“泪竹生全湘九疑山中……《述异记》云：‘舜南巡，葬于苍梧，尧二女娥皇、女英泪下沾竹，文悉为之斑。’一名湘妃竹。”“素女”也是传说中的神女。《汉书·郊祀志上》：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦”这句说乐声使江娥、素女都感动了。
5中国：即国之中央，意谓在京城。
6昆山：是产玉之地。玉碎、凤凰叫：形容乐声清亮。
7“芙蓉泣露”、“香兰笑”：形容乐声时而低回，时而轻快。
8十二门：长安城东西南北每一面各三门，共十二门，故言。这句是说清冷的乐声使人觉得长安城沉浸在寒光之中。
9二十三丝：根据古代壁画和文献记载，竖箜篌的弦有23根、22根、16根、7根等数种。《通典》卷一百四十四：“竖箜篌，胡乐也，汉灵帝好之，体曲而长，二十二弦。竖抱于怀中，用两手齐奏，俗谓之擘箜篌。”“紫皇”：道教称天上最尊的神为“紫皇”。这里用来指皇帝。
10女娲：中华上古之神，人首蛇身，为伏羲之妹，风姓。《淮南子·览冥训》和《列子·天问》载有女娲炼五色石补天故事。
11石破天惊逗秋雨：形容乐声忽然高昂激越，如石破天惊般引得天上下起了秋雨。
12神妪〔yù〕：《搜神记》卷四：“永嘉中，有神现兖州，自称樊道基。有妪号成夫人。夫人好音乐，能弹箜篌，闻人弦歌，辄便起舞。”所谓“神妪”，疑用此典。从这句以下写李凭在梦中将他的绝艺教给神仙，惊动了仙界。
13老鱼跳波：鱼随着乐声跳跃。源自《列子·汤问》：“瓠巴鼓琴而鸟舞鱼跃。”
14吴质：即吴刚。《酉阳杂俎》卷一：“旧言月中有桂，有蟾蜍。故异书言月桂高五百丈，下有一人常斫之，树创随合。人姓吴名刚，西河人，学仙有过，谪令伐树。”
15露脚：露珠下滴的形象说法。寒兔：指秋月，传说月中有玉兔，故称。
【翻译】
吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在晴朗的深秋。
听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游;
那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁。
这高妙的乐声从哪儿传出?那是李凭在国都把箜篌弹奏。
像昆仑美玉碰击声声清脆，像凤凰那乐音平缓的歌喉;
像芙蓉在露水中唏嘘饮泣，像兰花迎风开放笑语轻柔。
长安十二门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。
二十三根弦丝高弹轻拨，皇帝的心弦也被乐声吸引。
高亢的乐声直冲云霄，把女娲炼石补天的天幕震颤。
好似天被惊震石震破，引出漫天秋雨声湫湫。
夜深沉，乐声把人们带进梦境，梦见李凭把技艺向神女传授;
湖里老鱼也奋起在波中跳跃，潭中的瘦蛟龙翩翩起舞乐悠悠。
月宫中吴刚被乐声深深吸引，彻夜不眠在桂花树下徘徊逗留。
桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠儿斜飞寒飕飕!
【赏析】
此诗大约作于元和六年(811)至元和八年，当时李贺在长安任奉礼郎。诗人描写音乐运用了大量丰富奇特的想象和比喻，充满浪漫主义色彩，令人惊叹。此诗是李贺诗歌的代表作之一，是唐诗中描写音乐的名篇。清人方扶南《李长吉诗集批注》卷一云：“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”白氏《琵琶行》主要是用叙述的笔法依弹奏的顺序进行描写，采用的是现实主义创作方法;李贺此诗则不表现时空顺序，而着重强调音乐惊天地、泣鬼神的效果，但又不是抽象地写，而是借助于具体的艺术形象，采用的是浪漫主义的艺术方法。全诗十四句中有七句描述音乐效果，用了五个神话传说，令意境扑朔迷离。韩愈《听颖师弹琴》主要写诗人自己听琴的感觉，也用了比喻和夸张的手法，但未用神话传说，因而显得比较实在。
常言道，千金易得，知音难觅。刘勰就曾感慨地说过：“得其知音，千载其一乎?”但音乐家李凭总算遇到了李贺这样的“知音”;诗人不但有一副音乐的耳朵，更有一支把音乐美转化为诗美的神笔!这的确是李凭的幸运。然而，在当时真正能够欣赏李凭绝技的人，恐怕也正象能够赏识李贺的人一样稀少吧?深受压抑的心情和对理想的执着追求，这可能正是形成李贺这位浪漫主义诗人奇峭风格的一个重要原因。
诗的起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思，与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体(箜篌声)，从客体(“空山凝云”之类)落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。
优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听;善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”(《金铜仙人辞汉歌》)更进一层。它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。第四句“李凭中国弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
五、六两句正面写乐声，而又各具特色。“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变;“芙蓉”句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。“昆山玉碎凤凰叫”，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨;时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。带露的芙蓉(即荷花)是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的'欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。
从第七句起到篇终，都是写音响效果。先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用“君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。
诗的最后六句是全诗的第三个结构段。诗人在前面四句较现实的描写之后，忽然又随着那美妙的乐曲，让自己的想象飞向了更加神奇的境界，那奇妙的音乐这时竟穿过天空中的凝聚的乌云，直上九霄，致使女娲娘娘当年采用五色石补过的那块天壁也为之震撼破裂，终于“石破天惊”，秋雨大作了!这音乐的伟力是何等的强大啊!把音乐的感染力描写到这样神奇，达到了这样“异想天开”的地步，真可以说是“笔补造化天无功”了!一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。 在这样奇特的想象面前，我们能不发出由衷的惊赞么?诗写到这里，似乎已经登峰造极，难以为继了，谁知诗人的笔锋陡然一转，又把我们从九天之上引入深山大泽之中，“梦入神山教神妪”——使我们仿佛看到了李凭正在云雾缥缈的海上仙山中向神仙展示他的绝技，那位传说中最善于弹箜篌的年老的女神成夫人也不得不为李凭的绝技所倾倒甘愿向他学习;甚至连江河海湖中的鱼龙听了这美妙的音乐也乐不可支，以致它们当中的那些“老鱼瘦蛟”都不顾自己的年迈体弱，也随着这优美的乐曲在水波中翩翩起舞了!这是何等奇特的景象啊!或许，这本来就是从李凭那支单纯的弦乐器中幻化出来的一幅水光波影，龙腾鱼跃的图画吧?或许，这一切也并非纯粹的神话和幻想;现代科学不是已经证实了吗?优美和谐的轻音乐不但有益人的身心，而且真的可以使母鸡多下蛋，西红柿多结果，连那俏皮的海豚，有时也会在音乐声中不停地跳跃嬉戏……然而，正当我们神往于这美丽的遐想，这音乐与人和大自然关系的无穷奥妙，想要在这里流连一下之时，诗人突然又把我们引向了一个更加想象不到的世界。这神妙无穷、无远弗届的音乐，忽然又从深山大泽中一跃而起，直上蓝天，带着我们一起飞向了那皎洁的月亮。
以上八句以形写声，摄取的多是运动着的物象，它们联翩而至，新奇瑰丽，令人目不暇接。结末两句改用静物，作进一步烘托：成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠;玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停在洒落在身上，把毛衣浸湿，也不肯离去。这些饱含思想感情的优美形象，深深印在读者心中，就象皎洁的月亮投影于水，显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。
这首诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。
