欧洲名著中形容女子的句子锦集76条

品味完一本名著后，想必你一定有很多值得分享的心得，是时候静下心来好好写写

《月亮和六便士》的读书笔记1

这是一个有关梦想与现实的故事，这是一场有关崇高同世俗的斗争。

但是，等你看完整个故事，你会发现那个冷酷无情、残忍无耻的故事主角斯特里克兰德其实并没有那么十恶不赦。你会不解，你会好奇，你会不由自主地跟随作者的脚步去探索斯特里克兰德有悖世俗价值观之行为背后的原因。然后，你会如书中所说“原谅一个个性鲜明艺术家的一千个毛病”。

刚开始阅读此书时，感觉像在看一本艺术评论，作者介绍了大量欧洲画家的画风和作品，诗人的诗风及代表作，显露了其极深的艺术修养和功底，借以引出一位颇具争议的男主人——斯特里克兰德。

故事里本来幸福美满的一家，随着男主人的离奇失踪招来了家族和旁人的 一系列的猜想和非议，情节如同侦探小说一般引人入胜。然后，镜头来到了巴黎，在这里围绕着作者、斯特里克兰德还有斯特罗伊夫之间，发生多场有关欣赏、帮助、背叛、嘲笑、原谅和包容的故事。

尽管斯特里克兰德对斯特罗伊夫一直都是极尽嘲讽，但在斯特里克兰德饥寒交迫、病魔缠身之际，在妻子布兰奇极力反对之下，斯特罗伊夫还是说服了妻子，将处在死亡边缘的斯特里克兰德带回了自己的家，对其悉心照料。然而，斯特里克兰德回报斯特罗伊夫的却是拐走了他深爱的妻子布兰奇，心安理得地霸占了他的家、他的画室。并且，面对为了自己而被世俗所唾弃的，甚至不惜为自己自杀的布兰奇时，斯特里克兰德是那么冷漠、淡然，一副事不关己的姿态，很轻松地说出“一个女人能原谅男人给她造成的伤害，但是不能原谅他为她的缘故而做出的牺牲。” 并且，还站在道德制高点指责女人对他的桎梏，对他的理想的嫉妒。多么无情、多么无耻混蛋的一个恶棍。但是，我们却束手无策，就连世界也无可奈何。

正如作者所说的：我感到残酷的是，这种幸福生活被一次无情的事件折磨成了碎片；最残酷的竟然是，事实上他们幸福生活的破碎并没有让这个世界有什么不同。这世界继续在转动，没有人因为这件可悲的事情生活得更糟糕。

是的，世界如此亲密，而又如此孤独。

与此同时，一种想法在你的心底生根发芽。你也许并未意识到，但在潜意识里，你开始动摇，甚至会开始佩服斯特里克伦德的放荡不羁、特立独行以及我行我素。

最后，男主人来到了塔希提岛。这里是他一生中最幸福的时光，也是他艺术创作的巅峰。即使在生命的尽头，即使重疾缠身，作画条件简陋，他依然在草屋的墙壁上完成并摧毁了不朽的灵魂之作。我们一方面惋惜于无缘一睹杰作，另一方面又困惑于斯特里克兰德毁画的动机。我们在感叹男主人的任性时，或许该遗憾地庆幸有些杰作最好还是活在梦境之中。

《月亮和六便士》这部小说告诉我们，美是奇妙的东西、奇怪的东西，画家经过折磨灵魂才能于这混沌的乱世中将它找出来。你想要认出美来，就必须重复画家的那种冒险。

记得《罗辑思维》里曾说过：最高境界的处世艺术，是不妥协却能适应现实；极端不幸的个人素质，是不断妥协却还不能适应现实。斯特里克兰特就是这样一个不向世俗妥协并且按照自己的方式，以梦为马地探寻着灵魂秘密的人。

《月亮和六便士》的读书笔记2

新年读完的第一本书是毛姆的《月亮和六便士》，读的是英文原版，没有刻意查单词，吭哧吭哧地也理解了大概意思。在具备一定英语基础的前提下，读英语原文比起读译文更有意趣，至少在理解作者风格和原意方面具有优势，也能感受到英语遣词造句的微妙美感。目前正快速地再读一遍中文译本，复查自己的理解是否准确，并

在阅读之前，我知道《月亮和六便士》很有名，毛姆也很有名，知道这大概是一个股票经纪人抛下优渥生活和妻子儿女，一心追求绘画梦想的故事。在阅读之后，我知道原来本书主角原型为高更，原来主角不是一个典型的破釜沉舟、收获崇拜与赞誉的英雄，原来人的一生，舍弃与得到都必须作出坚定的选择。

主角Strickland性格独特、复杂。书中的叙事人“我”感觉他是被一股神秘的力量攫住，其力量之强大让人无法抗拒，甘愿冒险。在四十岁的年纪告别如日中天的事业，放弃舒适的生活，抛妻弃子，藏身于巴黎破旧的旅馆，五年来穿着同一身衣服，过着每天只喝一瓶牛奶吃一条面包的日子，只为了画画。关键是，几乎没有人认可他的画，而他也不在乎画画是否能给自己带来名利——他只是要画，他不得不画。

从世俗的角度来看，Strickland简直可以说是个“恶棍”了，离开妻子子女，对热心帮助他的Stroeve冷嘲热讽，“拐跑”Stroeve的妻子，成为导致她自杀的原因......对于别人的评价，他从来嗤之以鼻。他不在乎他人的看法，是真的不在乎。“有人也说他们不在乎别人对自己的看法，但这多半是自欺欺人。一般而言，他们能够自行其是，是因为别人看不出他们的怪异想法，最多因为三五知己的支持，他们才敢一意孤行。如果一个人的离经叛道切合他所在的阶层的行事作风，那他在世人面前违反常规倒也不难。这会让他洋洋得意。既标榜了自己的勇敢，又不用担风险。”但是，Strickland“就像是一个身上抹油的摔跤手，你根本抓不住他；这就给了他自由，让你火冒三丈。”传统对他无可奈何，所有的批评讽刺、风言风语都不能刺激他的自尊心，只能换得他的哂笑。

也许这种特立独行恰是让他伟大的地方，他对于会占据时间精力的欲望、爱情、琐事和别人的看法感到愤懑，他想要摆脱它们的束缚，将全部精神集中在绘画这一件事上。他不善言辞，唯有通过画画来表达旺盛的生命力和深藏在心的感受。从井井有条的伦敦到灯红酒绿的巴黎，再到原始而宁静的大溪地，Strickland终于找到了能够让耳朵清静，让灵魂栖息的地方。在孤岛山野里，在被麻风折磨的日子里，在眼盲之后，他不止息地画着，直到呈现出一幅幅摄人心魄的作品，直到生命的终结。

月亮还是那个月亮。有些人看到嫦娥，有些人看到环形山，有些人看到飞船，有些人从不仰望。随波逐流，泯然众人，现世安稳。

“我承认这种生活的社会价值，我也看到它井然有序的幸福，但是，我的血液里有一种强烈的冲动，渴望一种桀骜不驯的旅程。这样的安逸总让我惊惧。我的心渴望更加惊险的生活。只要我能有所改变——改变和不可预知的冒险，我将踏上嶙峋怪石，哪怕激流险滩。”

用这本书来开启新一年的冒险，甚好。

《月亮和六便士》的读书笔记3

毛姆的《月亮和六便士》，我很早就听说过，但一直没有拜读。在读严歌芩的《补玉山居》时，作者曾提到这本名著，当时就想要找来一读，但之后并没有跟进。这几日，在一篇公众号文章中再次看到这部作品的名字，我不再拖延，马上下载了电子版的王然译、花山文艺出版社20xx年出版的《月亮和六便士》来读。果然，很快，我就产生了爱不释手之感，15万字的文字在两三天的各种片段时间里用9个小时读完了。

毛姆以小说中的“我”为纽带，通过“我”、以及“我”与思特里克兰德共同认识的人，用多个视角来观察与认识思特里克兰德，将思特里克兰德那不同于常人的一生用白描的方式展现在了我们面前。思特里克兰德本身是一位中产的证券投资人，因为对绘画的热爱，抛妻别子，深陷无家可归、饥寒交迫之地而不言悔，终于在塔希提找到属于自己的绘画表现场景，完成了自己对心中之月的追逐，并在死后获得了伟大艺术家的殊荣。

在这部书中，除了主人公查理斯·思特里克兰德，小说中的“我”、以及“我”的朋友阿伯拉罕和布吕诺船长都给我留下了深刻的印象。小说中的“我”，为了自己的写作，到处奔波，无论是什么样的人，三教九流，他都没有任何芥蒂地与其打交道，让人不得不叹服。而“我”的朋友阿伯拉罕，与思特里克兰德一样，本来可以有着体面而优渥的生活环境，只是因为感觉亚历山大港是自己喜欢的地方，就放弃了原来的一切，过着别人心目中认为平凡卑贱的生活而怡然自得。布吕诺船长因为意外而至贫，不得不远走他乡重新开始，但他通过自己与妻子的双手再次创造出了不一样的生活。我觉得，“我”、阿伯拉罕和布吕诺船长正是思特里克兰德的三个佐证，证明着为了理想，人们可以做到的坚持与放弃。

思特里克兰德、“我”、阿伯拉罕和布吕诺船长构成的群图让我无比的震撼。为此，我查了思特里克兰德的原型保罗·高更（Paul Gauguin,1848—1903）的生平，也查了作者威廉·萨默塞特·毛姆（William Somerset Maugham）的生平。高更为了绘画放弃了自己证券经纪人的生活，而毛姆为了写作放弃了自己医生的生活，他们的放弃与坚持都给自己的生活在方方面面带来了无数的变化，但他们为了心中思慕的圣地而义无反顾。所以，当毛姆用自己的笔来写作高更时，可以非常自然地将高更那种卓尔不群的独特品质表达的跃然纸上，让读者心中激起无以言表的圣洁之光。

是的，我们的一生，就是不断地在坚持与放弃的痛苦抉择中向前的过程。很少一部分无比幸运的人，可以在一生中做到“月亮”和“六便士”二者兼得，但大多数的人，都不得不在“月亮”与“六便士”之间做出艰难的抉择。

无论我们抉择的是“月亮”还是“六便士”，我想，更合乎我们内心所向的抉择，就是最好的抉择。

附上《月亮和六便士》小说片段：

我一边往前走一边思索着他来这里之后的情况。最近一段时间我听到很多关于思特里克兰德的轶事，不得不仔细思考一下这里的环境。他在这个远在天边的海岛上，和在欧洲时大不相同，他不仅没有引起别人的丝毫厌烦，反而使人们对他十分同情，他奇怪的行为也没有让人感到吃惊。对这里的人们来说——无论是欧洲人还是当地土著，他无疑是个怪人，但这里的人对于这个所谓的怪人早已司空见惯了，因此对他常常视而不见。世界上怪人多的是，他们的行为举止古怪离奇；或许这里的居民能够理解，他们并不想做一般人，但是却不得不做那种人。在英国或法国，思特里克兰德可以说是个不合时宜的人，“圆孔却插了个方塞子”，但是在这里却有各种各样的孔，无论什么样的塞子都能找到合适自己的孔。我并不认为他到这里之后脾气比过去有所改观，不像过去那样自私，或者更富有人情味儿；但这里的环境比之前更适合他了。假如他之前就在这里生活，人们肯定就不会注意到他的那些缺点了。他在这里所经历的事情是他在家乡所不敢希冀和奢求的——他在这里收获到了同情。

这一切让我十分惊讶，我试图将我的想法说给布吕诺船长听。他没有立刻回答我。

“我同情他其实也是无可厚非的，”最后他说道，“因为尽管我们两个人可能谁都不清楚，但我们所追求的东西却是一样的。”

“你和思特里克兰德是截然不同的两种人，有什么东西会是你们两个人所共同追求的呢？”

“美。”

“你们所追求的东西太高深了。”我嘀咕了一句。

“你是否知道，一个人一旦坠入情网，就有可能对世界上的所有事物都听而不闻、视而不见了？那时他会像古代被囚禁在木船中摇桨的奴隶那样，全部身心都不属于自己，他们也在所不惜。其实思特里克兰德就是这样的一个人；只不过他所追求的是美，而不是真理罢了。对于像他这样的人，我从心底里产生了一种怜悯之情。”

“你说的这一点非常奇怪。有一个他曾伤害过的人也这样告诉过我，说他非常同情思特里克兰德。”我沉默了几分钟，“我非常想知道，对于我一直感到大惑不解的那种性格，你是否已经找到了答案？你是怎么明白这个道理的呢？”

他对我微笑了一下。

“我不是和你说过，从某一个方面来说，我也算是个艺术家吗？我在自己身上也能深深地感觉到那种激励着他的热情。只不过他的方式是绘画，而我的却是生活。”

这时布吕诺船长给我讲了一个故事，我认为我有必要在这里说一说。因为即使是作为对比之用，这个故事对我记叙思特里克兰德的一生也有一些作用。再者说来，我觉得这个故事本身就特别美。

布吕诺船长是法国布列塔尼人，年轻时曾在法国海军服役。结婚后他便退役，在坎佩尔附近从事一份小产业并定居下来，准备在宁静的乡村生活中度过自己的后半生。但由于为他管理财务的一位代理人出了一些差错，一夜之间他便身无分文了。他和妻子原本在当地享有一定的声望，所以他俩不愿意继续待在原来的地方过清贫的日子。早年他远渡重洋的时候，曾经到过南太平洋群岛，于是他下定决心要到那里去闯一闯。他先是在帕皮提住了一段时间，一边规划自己的未来，一边积累

《月亮和六便士》的读书笔记4

本书描述了一个原本平凡的伦敦证券经纪人思特里克兰德，突然着了艺术的魔，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太平洋的塔希提岛，用圆笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂的画布的故事。

月亮是美好，纯洁的代名词，便士是金钱社会的代名词。主人公原来是一个富有的上层人士，在经历了空虚的前半生后，他开始了真正的理想追求，他的一生都在追求纯粹的美，震撼的美。而用月亮来诠释他的追求是最合适的。对一般人来说，月亮高不可求，但这正好反映了主人公执著的追求和高洁的人格。相比周围的配角，他们没有也不想脱离现实的欲望，因此用便士来形容他们所在的世界是再合适不过了。

人生路上，哪有谁不畏世俗流言？但《月亮和六便土》告诉我：当我在社会的滚滚朝流中前进，一定要抬头看看天上的月亮，它警示着我们，始终不要放弃梦想、放弃初心。并且，无论身处何方，年龄几何，都要记住：我要选择一生中最想为之努力的事物，并为其自由而奋斗。当我有勇气做出决定的时候，就已经身处生命的自由之中了。

在许多时候，我也迷茫过，甚至天真地认为自己是个无用之人，但是毛姆教会了我一件重要的事：随心所欲，不要让自己为别人所活，那么当你真正热爱一项事业时，你便成功了。其后我慢慢地放平了心态，生活并非只有灰色的自卑和他人的嘲笑，还有诗和远方。当然还有理藏在自己内心深处的梦想。所以，大胆追梦吧！当你仰望天上的月亮时它的清辉是地上的六便士无可比拟的。

愿每个追逐梦想的人，无意将生活摔得支离破碎，却让灵魂更加伟大。

《月亮和六便士》的读书笔记5

我接触这本书是因为“喜乐湾读书会”某一期的主题定的是这本书。我为了参加这次活动特意买了一本，并在活动开始前读完了它。也有人觉得羡慕他能够真正的放弃世俗的一切，去追寻属于自己的梦想，并且实现了梦想。我比较认同的是《有书快看》给的标题。其实无论怎么选择都是错的。

我也曾经因为枯燥的996生活而懊恼，总是想要抛弃一切找个乡间小镇隐居起来，每天种种花草看看闲书，自给自足，过着诗一般的生活。尤其是看到网络上一些类似《小森林》的生活方式的视屏，简直快要钻进手机里的庭院。但事实上当我真的放弃现有的一切，去过李子柒那样的生活，我并不能过的像她那么好，也不见得比现在我的状态好。至少我没有克兰德那么坚定和洒脱的放弃绘画之外的一切东西。很多朋友也是说等我老了我就如何，等我退休了如何。实际上并没有达到挣扎到快要窒息的地步，因为人本能的反应就是烫手的杯子会丢掉。

田园生活不过是反射出一个安逸的，平静的生活，不需要面对尘世的叨扰，不需要借助拥挤的交通工具，不需要蜗居仅容得下一张床的小房间。然而真的是这样吗？那么为什么年轻人还是更愿意挤进不相信眼泪的北上广呢？

真正生活在农村就真的没有人打扰吗？有人的地方就是江湖。有得必要舍。克兰德可以顶住一切舆论的压力，愿意放弃自己安逸的生活，高薪的工作，读书笔记.在舒适的大床房和破旧的简陋出租屋的比较中，他能够选择肉体上痛苦的同时心安理得继续追寻自己的梦想，并且毫不犹豫。当然这是他的选择，他给自己选择一条他自己觉得最舒适的路。

而我们既然现在的能力不足以能够让自己可以很好的在农村生活，就好好的过好现在的日子吧。但是如果真的觉得现在的生活快要让自己窒息了，换一种生活方式也无可厚非，不试试怎么知道明天更失望呢？哈哈哈，世上无难事，只要肯放弃。放弃自己最煎熬的那部分，冷静下来想想自己真正想要的是什么，然后勇敢的去追寻吧！

《月亮和六便士》的读书笔记6

他会因为自己对良知非常敏感而觉得无比自豪。然后当遇到不受良心约束的人，他就会张皇失措、哑口无言，因为身为社会成员，他清楚地意识到面对这种人他完全是无可奈何的。发现斯特里克兰确实不在意他的举动会因人唾骂之后，我只能惶恐地落荒而逃，好像我撞见的是不成人形的怪物。

作为社会成员，有些人会因为小事喋喋不休地争论，让旁观者们觉得他们的举动粗俗不堪，也为他们的无知和麻木深感悲哀。

还有一些人会因为座位、排队等诸多琐事，发生争执且不肯善罢甘休，招致同伴的鄙视与隔离。而这些不懂礼数、不是体面的人，总喜欢将小事闹大。

男人都是抛弃痴心女子的负心汉，但如果男人真的忘恩负义，更应该受到谴责的却是女人。这就像法国谚语说的，情感有着理性无法领会的理由。

在安德鲁太太看来，男人的忘恩负义，应当都是归咎于女人，因为女人对待男人时往往感情冲动、竭力讨好、刻意关切，并不理智。所以，她们总是被情感冲昏头脑，在男人面前唯唯诺诺，才导致了自己被男人抛弃。

然而，情感似乎并不能用理性来丈量，更无法理智清醒。之所以驾驭不了，更多的是爱得太深。所以，情感是不能用理性来评说、分析的，情感之来源于自己的本心，一切唯心而已。

所以，当我曾经的老师，在留了多年的齐刘海被大家询问时，她说出的那句：我先生喜欢，真的让大家嗤之以鼻。面对自己并不喜爱的发型，也觉得它不匹配自己的年龄和性格，但依凭先生的喜好，她始终甘之如饴。这大概也是理性终究无法战胜内心情感的又一力证吧。

他们说他迷上了某个法国舞女，随着她去了巴黎。我搞不清这个故事是怎么传开的，但足够奇怪的是，它居然为斯特里克兰太太赢得了许多同情，也给她增添了不少名望。

似乎舆论自古以来就习惯同情弱者，倒向受害的一方。在所有捕风捉影般的擦测中，没有人知道他真正离开妻儿的原因，然而故事似乎必须要为他捏造出一个出轨的女人，与此同时，被抛弃的糟糠之妻和儿女，自然成为大众不可忽视并万分同情的弱势群体。

恻隐之心一旦启动，人们在疯狂抨击负心汉的同时，会更竭尽全力地向弱者施以援手。这背后的原因，或同情、或怜悯、或因同病相怜等等，但无论是哪一种，好太太人设已设置成功，借由同情所获得的名利也同时并进，一切都在趋于理想的轨道，稳步推进。

人高尚这种说法并不符合事实，幸福偶尔会使人高尚，但至于痛苦，在大多数情况下，只会使人卑鄙和恶毒。

人在幸福之时，或许会更能滋养出高尚的品格，因为当人幸福时，首先感受到的`是一种超越众生的优越感，这股优越感令当事人头脑发昏、飘飘欲仙地满足当下的物质或者精神生活，从而会对外界的其他人做出善举。由名门望族、富贵闲人们喜欢做慈善事业便可看出；当物质达到一定水平，自然可以实现道德上的高格调。

相反，人在痛苦之时，更多的似乎是满腹的牢骚和不满，祥林嫂式的喋喋不休和愤恨怨怼，自然容易活成一团坏情绪。随着负能量磁场的滋生，这股戾气愈发沉重，恶性循环，对周遭的一切都恶语评价，严重的甚至会形成对他人的道德绑架，受害者情节爆棚。自然只剩下卑劣和可恶的行径了。

《月亮和六便士》的读书笔记7

我从小就想当画家，但我父亲逼我学做生意，因为他说搞艺术赚不到钱。

任何人在想要实现梦想的时候，首先希望的是获得家人的极力支持，并不需要家人喋喋不休的建议和阻挠。然而在父亲的打压和批判，他只能乖乖听话。

但是，听话本身就是个伪命题。很多父母如同他的父亲一样，对即将敢于的领域丝毫不懂却偏偏要插一手。所以，这种听话，根本是对人生极大的不负责。

因为，任由父母操控的人生，最大的BUG就是他替你选了，但是却不能替你承担后果。他的父亲为他安排了工作，但是每天面对工作暗自神伤的不是父亲，而是他自己。

所以，在很多无伤大雅的事情上，可以顺从父母的意思，但是，对于重要的事情，尤其是关系到人生幸福的工作事业，必须问问自己的心是否真的足够热爱？

《月亮和六便士》的读书笔记8

第一次读毛姆的小说，想读《月亮与六便士》起源于一位我喜爱的网络写手有这样一句话：遍地都是六便士，他却抬头看到了月亮，但愿你的生活中同时拥有月亮和六便士。大概六便士代表了金钱，而月亮则代表了某种圣洁的难以企及的事物吧。而现实生活中的人，如果金钱和圣洁同时得到，是再好不过的了，不过，是不是有些贪心？

然而，看完了月亮和六便士的全文，却发现这不过是一个“我的世界你不懂”的故事。

故事以法国印象派画家高更为原型，讲述了一个富裕的证券经纪人，放弃自己的社会地位，放弃自己的妻子和孩子，在四十几岁高龄，跑到法国去画画去了，贫穷、潦倒、疾病，也都没有动摇他画画的决心和热情。如果你认为这是一个坚持自己的梦想而同现实决不妥协的故事，听起来像是鸡汤一般，那你就大错特错了。与其说是他坚持了自己的梦想，倒不如说这是种生命的召唤，按照作者的话说：他也由不得自己。

当然，这位梦想的召唤者，一生穷困潦倒，一幅画都没有卖不出去，他也一幅画不想卖，却又如所有的奇迹艺术家一样，在死后名声大噪。听起来像是一个在现世社会得不到认同却在死后能够终于获得荣誉的故事，不不，作者完全就不是这个意思。对于画家自己，完全没有想得到现世社会的认可，而对于作者对画家的态度，始终游离在“这真是一个混蛋的人”和“这个人真是个天才的疯子”之间徘徊。说到底，还是“我的世界你不懂”。

看看这个画家是多么的混蛋吧。抛弃妻子，没有留下一毛钱给未成年的孩子和没有任何收入来源的妻子，几乎是让他们自生自灭了，而他对自己的行为只留下了一句：他们会想到办法的，而丝毫没有丁点儿的内疚。在穷困潦倒几乎要病死的时候，一位萍水相逢的画家因为欣赏他的画而将其接到自己家中养病，对此他不仅不表示感激，还勾引了画家的妻子，在完成了自己的情欲之后，又将画家的妻子抛弃，直至她为他自杀他都没有丁点儿的遗憾，只是一句：这是她自己的选择。说的轻描淡写好像这事儿跟他半点关系都没有。

流落到小岛上，同当地的土著女人结婚生子，当被问及可否与妻子有共同语言时，他说：她满足了我对女人所有的要求，洗衣做饭生孩子。这要是让女权主义者听到，真真的是要拿起大刀砍人了。所有的这一切，在世俗的人看起来，都是不折不扣的混蛋，不仅没有血性，甚至压根没有人性。

然而，好像这些混蛋的事情在他的天才的绘画面前都被原谅了。按照他自己的说法：我也由不得我自己。他像是被蛊惑了一样，为了画画可以忍受任何屈辱、忍受任何低贱的工作就为了挣的最低的生活费和画画需要的颜料和画布、忍受别人的白眼而伸手向人借钱并压根没有打算还、在病痛中依然毫不懈怠的画画，一切都像着了魔一样。除了画画，没有什么事情能让他感兴趣，甚至情欲都不能吸引他哪怕一丁点儿的注意力。如果说画画真的是为了将心中的欲望和才情表达出来，那好歹要把这些画出的成果展示给世人看才行。

然而在画家看来，这些完全不是他的目的，他完全没有想到拿自己的画来换取财产，但是他却着实知道这些画是伟大的，带有一种绝对的在外人看起来却是可笑的自信的认为，这些画是伟大的。也不能说他完全不尽人情，他也会偶尔在别人帮助他的时候，随手扔一副画给他们，同时伴随一句：以后你会用得着的。这种在外人看来盲目无比甚至自大的行为，在日后被证明画家是如何自知自己的伟大的。如果这个自大的画家不是在死后要求土著妻子将自己最伟大的壁画全部烧毁而不留在世上，我完全认为这不过是一个混蛋无比而恃才傲物的人，这样我会理所当然的认为：有才的人都是有脾气的，有才的人行为就是怪诞的，那样我真会好受的多。

确实，他的世界我不懂。

有没有这么一种可能，真的如画家所受到的昭示一样，有一种使命，一种召唤，召唤一个人，抛开所有世间的俗世，无论受多少苦、无论付出多少代价，都要去做的事情？我没有把“要做的事情”写作“梦想”，我想，画家受到的昭示不同于我们通常意义上所说的“梦想”这类东西。梦想，往往是人们心心念念想要实现的东西；梦想，一般都需要千锤百炼才能实现。而画家，没有人知道他什么开始想画画，也没有曾经显示有过画画的才能，好像突然开窍一样，抛家舍业的就去画画去了，任谁劝说都毫不动摇，直至生命的最后一刻，依然想着的是画画。某种意义上来说，高更是幸福的吧，这种没来由的召唤，更像是上帝的旨意一般，突然降临到他的头上。身体上是痛苦的，但是当他通过绘画来表达自己，大概也达到了某种精神上的自由吧。

不过，尽管这个人看起来这么混蛋，又是这么有才，有件事情他却说对了。他觉得他的妻子离开他会想到办法生存的。确实如此，在那个所有体面的女人应该靠男人养活的时代，她的妻子竟然能够体面的生活下来，并把自己的儿子送进了剑桥大学，女儿养的漂漂亮亮并嫁给了一个军官。没有他，他的家人也好像获得了世俗意义上的成功生活。看来，一个人只要想做自己的事情，好像也不必顾忌所谓的责任。因为责任，其实也是无能的人强加在他身上的任务罢了，离开依靠，无能的人，也会变的有能起来的。那，这是不是也算一个，个人独立的故事呢？

不过，这种生活，他的世界，我还是不懂。因为，我，目前，还是没有接到类似的召唤，能让我义无反顾的去做。这点上来，我这样的尘世间的尘埃，也是悲哀的吧。

《月亮和六便士》的读书笔记9

最近听到不少身边的朋友对工作和生活做出改变的消息, 或因对现状的不满,或因有更好的机会,或因想要追求不一样的人生,或因其他无数个可以说服自己做出改变的理由。生活本就是这样，边走边探索，一步步改变一步步磨合，最终找到那个能让自己内心平静的状态。恰逢最近看了本书，《月亮和六便士》，更是将对欲望的追求发挥到了极致。

主人公斯特里克兰德原是位证券经纪人，人届中年后突然响应内心的呼唤，舍弃一切到到巴黎去追求绘画的理想。他在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，而且精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，他离开文明世界，到南太平洋的塔希提岛与土著人一起生活。获得灵感，创作出许多艺术杰作，最终病逝。

斯特里克兰德画画，是他的命运，他是一个没有选择的人，他画画是“必须画画，仿佛一个人跌进水里，游泳游的好不好是无关紧要的，反正得游，不然就淹死。” 他对除画画之外的人与事冷酷无情，他不想过去，对他而言最重要的是永恒的现在。他为了自己的兴之所至，对朋友带来莫大的痛苦也不去理会。他为了理想放弃全部道德、责任与世俗生活。没有人理解他，也没有人知道该如何评价他。别人的人生是在不断做加法，他却在做减法。人的每一种身份都是一种自我绑架，唯有失去是通向自由之途。所以斯特里克兰德拒绝再做“丈夫”、“爸爸”、“朋友”、“同事”、“英国人”，他甩掉一个一个身份，如同脱去一层一层衣服，最后一抬脚，赤身裸体踏进内心召唤的冰窟窿里去。他是一个被梦想绑架的人，纵使遭遇再多折磨和痛苦，我理解中的他也是幸福的，他不会感到厌烦和寂寞，他的灵魂是满足的。斯特里克兰德就如同他的作品一样，具有一种纯粹精神的性质。一种使你感到不安感到新奇的精神，把你的幻想引向前所未经的路途，把你带到一个朦胧空虚的境界，你会感到自己的灵魂一无牵挂。斯特里克兰德的人生已达到了另一个高度，他的人生只能作为理解他作品的一个入口，却不具任何普遍意义上的借鉴价值。然而现实由不得我们这样选择，但我们总要以自己的方式，达到一个平衡而美好的状态，做自己想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争。

《月亮和六便士》的读书笔记10

毛姆的《月亮和六便士》这本书买来估计有一年了，一直搁置在书架上，总是没有想读的欲望。最近朋友提起，说这是一部很难读下去却很值得阅读的小说，而我读时发现，比米兰昆德拉的《生命中不能承受之轻》容易阅读多啦！

小说取材于法国印象后派画家高更的生平，讲述的是原为证券经纪人的思特里克兰德，在四十岁时为了响应内心的号召，抛家弃子，一生追求艺术的故事。伟人之所以成为伟人，或许就是因为他为常人所不能为，看看高更的一生，我是成不了艺术家咯！话说看了三分之二后，我还是很讨厌思特里克兰德，怎会有如此自私的人，简直令人讨厌至极，快结尾的时候，才感叹他就是生而为艺术的人吧！

这确实是一部优秀的作品，不仅在于故事本身，还在于作者对心理的刻画，让我重新对我的人生，对自我价值深深感叹和思考，或许早点看了又会做出不一样的决定了。再看现在的一些小说，除了故事情节，其余的环境渲染，心理描写等我都觉得是废话，一本书有半本书是无关痛痒的文字。以下我摘取了一些引起我强烈思考的句子，当然这跟我现在的年龄，所处的心境都是有关系的：我承认这种生活的社会价值，我也看到了它的井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂放不羁的旅途。这种安详宁静的快乐好像有一种叫我惊惧不安的东西。我的心渴望一种更加惊险的生活。只要在我的生活中能有变迁——变迁和无法预见的刺激，我是准备踏上怪石嶙峋的山崖，奔赴暗礁不满的海滩的。”我相信很多人的内心都藏着这样的愿望，但是打破现状去实现的又有几个呢？我也一样，我还是贪图舒适的环境，无法为了心中的理想而去挨饿，去遭受非议，去忍受贫穷。

“我那时还不了解人性多么矛盾，我不知道真挚中含有多少做作，高尚中蕴藏着多少卑鄙，或者，即使在邪恶里也找得着美德。”“今天我已经认识到这一点：卑鄙与伟大、恶毒与善良、仇恨与热爱是可以互不排斥地并存在同一颗心里的。”我一直主张“性恶论”，我认为人生下来就是恶的，通过后天的教育才慢慢变善。因为我觉得人的内心深处总是藏着邪恶的想法，住着一只猛兽，这是人生下来就有的。但有时我也会产生质疑，而今天毛姆的话解决我的疑惑。人性真的是矛盾的，但是只要高尚多于卑鄙，那么你就是高尚的；只要邪恶大于美德，那么你就是邪恶的。

“我怀疑是否在他的灵魂中深深埋藏着某种创作的欲望，这种欲望尽管为他的生活环境掩盖着，却一直在毫不留情地膨胀壮大，正像肿瘤在有机组织中不断长大一样，知道最后完全把他控制住，逼得他采取行动，毫无反抗之力。”“我有一种感觉，他好像把自己的强烈个性全部倾注在一张画布上，在奋力创造自己心灵所见到的景象时，他把周围的一切事物全部都忘记了。”

“那些告诉他们毫不在乎别人对他们的看法的人，我是绝对不相信的。这只不过是一种无知的虚张声势。他们的意思是：他们相信别人根本不会发现自己的微小瑕疵，因为更不怕别人对这些小过失加以谴责了。”我还是告诉自己“我不后悔”“我没有受伤”“我心如磐石”，但其实这是一种无知的虚张声势，明明后悔了，受伤了，害怕了，脆弱不堪，那就承认吧！发生过的事情已经无法改变了，但没必要佯装坚强，不爱你的人终究是不爱你。“真幼稚，如果你不在乎某一个人对你的看法，一群人对你有什么意见又有什么关系？”这是思特里克兰德说的，但他不是虚张声势，他确实毫不理会外界的看法。

“我爱她远远超过了爱我自己。我觉得，在爱情的事上如果考虑起自尊心来，那就只有一个原因：实际上你还是最爱自己。”施特略夫的妻子爱上了思特里克兰德，可他却如是说。是啊，我们每个人终究是爱自己胜过爱对方，不然我也不会每日纠结着自己为甚如此下作，如此恬不知耻，因为在我看来主动就是自尊心在作祟，自尊心不允许我把姿态摆得那么低。我不爱对方，凭什么要求对方更加爱我呢？

“我觉得你很像一个终身跋涉的香客，不停地寻找一座可能根本不存在的神庙。我不知道你寻求的是什么不可思议的涅盘。”“我不知道哪个人像他那样总是强烈地意识到自己的存在。”

“要是一个女人爱上了你，除非连你的灵魂也叫她占有了，她是不会感觉到满足的。因为女人是软弱的，所以她们具有非常强烈的统治欲，不把你完全控制在手就不甘心。女人的心胸狭窄，对那些她理解不了的抽象东西非常反感。她们满脑子想的都是物质的东西，所以对于精神和理想非常嫉妒。男人的灵魂在宇宙的最遥远的地方遨游，女人却把它禁锢在家庭收支的账簿里。”思特里克兰德是这样描述女人的，虽然有些偏激，却也不无道理，我终于明白为什么大部分女人都需要通过物质来让自己心安定下来。“作为坠入情网的人来说，男人同女人的区别是：女人能够整天整夜谈恋爱，而男人却只能有时有晌地干这种事。”苦恼是事情在于女人天生就容易为情所困，我不想做一个这般的女人，却总是不受控制！

一、书籍简介

《雪国》（ゆきぐに）是日本作家川端康成创作的第一部中篇小说，也是他唯美主义代表之作，从1935年起以短篇的形式，分别以《暮景的镜》、《白昼的镜》等题名，断断续续地发表在《文艺春秋》、《改造》等杂志上，相互之间并没有紧密相连的情节，直至全部完成并经认真修改后，才冠以《雪国》于1948年汇集出版单行本。

《雪国》是川端康成最高代表作，其间描绘的虚无之美、洁净之美与悲哀之美达到极致，令人怦然心动，又惆怅不已。作品中唯美的意象描写融入至人物情感的表达之中，往往带着淡淡的哀思，表现了川端康成的物哀思想。

《雪国》也是作者在被授予诺贝尔文学奖时被评奖委员会提到的三部小说之一。在川端的所有作品中，《雪国》被海外翻译最多，先后被译介到很多国家和地区，中国也出版了不同的译本。

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二、内容简介

故事写的是东京一位名叫岛村的舞蹈艺术研究家，三次前往雪国的温泉旅馆，与当地一位名叫驹子的艺妓、一位萍水相逢的少女叶子之间发生的感情纠葛：岛村是一个有着妻室儿女的中年男子，坐食遗产，无所事事，偶尔通过照片和文字资料研究、评论西洋舞蹈。他来到雪国的温泉旅馆，邂逅了艺妓驹子，并被她的清丽和单纯所吸引，甚至觉得她的“每个脚趾弯处都是很干净的”，后来又两度到雪国和驹子相会。

小说就是从岛村第二次来雪国开始的。驹子的三弦琴师傅的儿子行男患了肺结核，叶子陪同他从东京乘火车返回汤泽，正好坐在第二次去会驹子的岛村对面。岛村透过车窗欣赏黄昏的雪景，却看到映现在车窗上的美丽的叶子，不禁喜欢上了这个美少女。因而在他和驹子、叶子之间，构成了一种微妙的情感关系。小说最终以叶子的意外去世而告终。

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三、作者简介

川端康成（かわばた やすなり），日本新感觉派作家，小说家。1899年6月14日生于大阪。幼年父母双亡，其后姐姐和祖父母又陆续病故，他被称为“参加葬礼的名人”。一生多旅行，心情苦闷忧郁，逐渐形成了感伤与孤独的性格，这种内心的痛苦与悲哀成为后来川端康成文学的阴影很深的底色。在东京大学国文专业学习时，参与复刊《新思潮》（第6次）杂志。1924年毕业。同年和横光利一创办《不是代》杂志，后成为由此诞生的新感觉派的中心人物之一。新感觉派衰落后，参加新兴艺术派和新心理主义文学运动，一生创作小说100多篇，中短篇多于长篇。作品富抒情性，追求人生升华的美，并深受佛教思想和虚无主义影响。早期多以下层女性作为小说的主人公，写她们的纯洁和不幸。后期一些作品写了近亲之间、甚至老人的变态情爱心理，手法纯熟，浑然天成。

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四、《雪国》读后感30篇

第1篇：《雪国》读后感300字

回首昨天，我们不难发现，在通古搏今的大世界里，其实仍有许许多多我们认为已经很完美的东西，仍旧还需要那么一些极小甚至细微的东西进行一下精心的点缀，包括我们认为无法更改的记忆亦同样如此，《雪国》一书的出现就为我的记忆增添了一道绚丽的亮点，《雪国》一书已记不起是哪个假期读的了，大概距今已有许多时日了吧！然而书中精彩之处至今仍记忆尤新。

《雪国》的作者名为川端康成，日本作家，初期的川端康成可以说成是属于现代主义系统的作家，然而，实际上在《意大利之歌》等许多川端康成的著名小说作品中充分的体现出，后期的川端康成的资质都已显现出来，曾经的川端康成是日本现代主义文学的一员，文章十分的新颖，内容也具有一定的近代性，也可以说成是十分异质的。而《雪国》则是从现代主义向日本古典主义美意识转换时期的代表作品，是川端康成这一时期最初的优秀小说，其中是以《雪国》为契机，川端康成脱离了现实主义的封锁，自此充分的发挥了长篇作家的个性。

第2篇：《雪国》读后感400字

第一次认识《雪国》是在大一上的外国文学欣赏课上，那时候是冀桐老师跟我们介绍川端康成的时候提到的，那是老师只是粗略介绍了一下内容，没有仔细分析情节。自从加入了雪国读书组，就需要对这部作品更多地了解，于是在暑假之前的一周，去图书馆把这本书大致浏览了一遍。说实话，第一次看没有什么很深的体会，再去了解了一下川端康成的经历和写作背景之后稍微有点点感受了，但是还是没有对这部作品有很大的感触。大概是鄙人书读得少，对文学悟性又差的缘故吧，暂时还写不出很深的感受来，估计还要多读几遍才会有些感受，才能体会到作者的写作意图或者所描述的爱情故事吧。

初读这部作品，个人觉得主要还是在写岛村和驹子的爱情故事，两人之间由于地域分离、家庭因素等种种原因不能公开恋爱，于是在作品中描述了两者间的发自内心的精神恋爱。虽然相见次数不多，但是在一起的时间两个人之间的亲昵还是表现出了两者间的默默的爱慕之情，结局有些悲凉，也很悬乎，不是很看得懂，还有待我继续读下去，等到第二遍第三遍的时候可能就会有不同的体会了吧。

鄙人才疏学浅，读《雪国》略发感慨，如有不妥之处恳切希望加以指正。

第3篇：《雪国》读后感600字

川端康成是日本现实主义文学的一员，他的文学作品具有一定的特质。其作品《雪国》是一本讲述的是日本寻常人家在一段旅行中发生的普通平常的事。通过这样的故事反映了人与人之间的微妙的关系和复杂的内心情感世界。

在《雪国》这部作品中，描述了一位自由撰稿的舞蹈研究家岛村在一次机遇中认识了当地的一位艺妓后的情景，那时所谓的艺妓就是平时在家里做些平凡的家事，过着极为普通的生活，待到被召唤时就立刻摇身一变成为一个地道的艺妓，有的时候她们在客人的旅馆内一起歇宿，大家坐在火盆旁闲聊一些家常，很自然地同客人们熟悉起来，而后，当她们看到男人们穿着棉睡衣就寝或起床时便会给予精心的料理，驹子就是这种地方艺妓中普通的一个，随着时间的推移，两个人逐渐的熟悉起来，并且经常见面。

这部小说重点在于其文字的感染力的成功。通过岛村和驹子之间的对话及其之间的关系的演变，极其丰富的表现了其文字的浸透力。在这样普通的生活场景中，充分的显现了日本的民族特色文化，将这些特殊的食物连接起来，组成了一个个唯美的画面，给人以丰富的想象力，甚至还会有情感的共鸣。

作者通过“雪”这样的事物，来表达在日本所说的美学的体现。从这些文字中我可以看出作者的一种平静的心情。人物中岛村对于叶子的印象比驹子还要深刻。叶子的出现和逝去，那是一种从静美的状态跌落到凄美的情景。

总而言之，这部小说是川端康成对日本传统文化的担忧，即营造了雪国这样一个唯美的环境来寄托自己对日本文化及其传统美学观念的情感。整部小说都体现了川端一种孤寂的心灵，表达自己的一种终极理念。

第4篇：《雪国》读后感800字

《雪国》是日本作家川端康成的一部中篇小说，主要讲了东京的一位西洋舞蹈评论家岛村来到雪国的温泉旅馆邂逅了驹子，并被她吸引，后来又两次来到雪国与她相会。在他第二次来到雪国时，在电车上又看见了美少女叶子，并心生恋慕。因此，他们三人构成了微妙的情感关系。最后，小说以叶子的意外死亡而告终。

这部小说主要在写岛村与两个女人的情感，但是在我读完后，发现这本小说所要表达的并不仅仅是那种男女间的情感，而是一些别的东西。

整部小说中，然人感觉一切都是那么的虚幻，但是又是那么真实，“虚无”与“徒劳”贯穿了整部小说：岛村对真实的渴望与追求，到最后变为一场空，只得以虚幻来定义现实；艺妓驹子憧憬着自己美好的爱情与未来，她为岛村送行连行男病危了也没有去看，这一切却得不到回报，只是“美丽的徒劳”罢了。这也是一方面的表现出了当时日本社会的状况。

至于叶子，可以说这个人物是“不存在”的，她的出现其实是表达了作者对美好的一种向往，在结尾处的那场火灾，叶子意外的丢掉了生命，如果照常理来说，岛村应该是会像驹子那样悲痛，但是他没有，反而是得到了精神上的顿悟，驹子与叶子的离开，更是让人感受到人生如梦的虚无感。

这部小说大多是对话和自然环境的描写，其中，自然环境描写不仅仅有那种唯美的体现，又同时为人物的心理或是接下来的情节发展做了暗示。就比如说在叶子逝世的那场火灾，作者将其描写成诗一样的画面，就意在叶子的超凡脱俗，在这种意境下，表达出了对真善美的渴望。

如果光这么说，也许还是不够，我们不妨对比一下日本的另一部名著：紫式部的《源氏物语》，它主要是以物写哀情的，而在这部小说中，也有相似的地方。《源氏物语》是写于日本还在封建制度相对和平的时代，而《雪国》则是写于日本在大肆侵略的时代背景下，小说中的思想感情与之结合不难看出作者反对战争，但是，小说中关于战乱只字未提，通过虚实结合来表达，反映了在那个社会日本平民对美好生活追求却总遥不可及的徒劳，以及有甚者沉浸在那种虚无的幻想的状态，这也是我喜欢这本小说的原因。

总的来说，这部小说脱离了“正轨”，在虚幻中表达情感，营造出了脱离了现实的境界，反而是对现实的一种最好的批判与诠释。

第5篇：《雪国》读后感1000字

叶子是仰脸掉落下来的.衣服的下摆掀到一只膝头上.落到地面时,只有腿肚子痉挛,整个人仍然处在昏迷状态.不知为什么,岛村总觉得叶子并没有死.她内在的生命在变形,变成另一种东西。

这是《雪国》结尾时对叶子的自杀描写，在川端康成的描写下，似乎自杀死亡都是美的，那么悲戚那么柔软，我们会自动的进入那个纯洁无暇的雪国，进行我们的旅行。

《雪国》以倒序讲述了一个研究舞蹈的纨绔子弟岛村来到多雪的上越温泉旅馆，结识了驹子，一个大方得体自然活泼的姑娘，两个人产生了纯洁的情感。但岛村第二次再来，又对安静冷淡的叶子产生了爱慕之情，而且驹子还是不得已成为艺伎……

岛村，小说的男主，性格懦弱自私，还有他骨子里的孤独悲伤，这导致他对所有的事都不在乎，面对事情都不作为。他是一个虚无主义者，会对自己追求的产生迷恋到极致的情感。驹子、叶子，两个既相像又完全不同的女子，他都爱慕，却都选择回避。我认为他和驹子是真心相爱，“驹子撞上了一堵虚无的墙壁，那回声都如同雪花撞在他的心坎上”但他也不会主动，甚至离开也不会告诉驹子说是否会再来。

这一切一切都注定了他的这一生都是孤独的，后来读了很多遍，一点点明白，驹子叶子都被岛村所幻化，他爱的只是驹子叶子各自的一部分。驹子是热情勇敢的化身，为了报答师傅，为了救青梅竹马，她义无反顾的选择艺伎，即使知道这个身份会被人诋毁看不起。面对喜欢的男子，她爱的轰轰烈烈！“它还记得你呢”，第二次见到岛村，她如此说，表达她的情感，但明白了这段感情的不可能时，她又说:“等你走之后，我就要认认真真的生活了”可怜我最爱的驹子。而叶子，在作者细腻的笔触下，她就是理想的化身，一个动作一句话都是美的，但她与驹子不同，她是冷的，对大部分都不感兴趣，只看重自己看中的小世界，对她爱的行男不离不弃，呵护有加。最后行男还是去世了，叶子就仿佛失去了世界，压抑郁闷，最终都导致了她的离开。但理想化的她就连从楼上降落都是美的。幻化中的驹子和叶子，美丽的让人欲罢不能，但当回到现实，一切都不再如此。悲戚动人的故事中那孤单的岛村、飞蛾扑火的驹子，清冷无助的叶子可怜又可叹。

每读一遍感受都不同，折服于作者那写作风格，细腻的笔触。《雪国》是川端康成最具影响力的作品之一，这本书是典型的新感觉派，运用意识流的写作手法。他有着完整生动的故事和人物，但更独特的是，他追求细节到极致，人物的动作语言，甚至是一处景物，都很细致。而且整本书的情调都是悲戚的，典型的虚无主义。结尾处，他这样写道：“她在空中是平躺着的，岛村顿时怔住了，但猝然之间，并没有感到危险和恐怖。简直像非现实世界里的幻影。僵直的身体从空中落下来，显得很柔软，但那姿势，像木偶一样没有挣扎，没有生命，无拘无束的，似乎超乎生死之外。”死亡似乎不再让人恐惧而是平淡正常的，这就是典型的虚无。也正是这种虚无让这部作品与众不同，成为经典。

其实读到现在，也没法真的清楚这部作品的蕴意。川端康成用着朴实平淡却又准确细腻的语言打造了这个虚无的雪国，“穿过县界长长的隧道,便是雪国.夜空下一片白茫茫.火车在信号所前停了下来”第一句话便勾勒出了这个世界，与俗世不同，他干净远离凡世，就像是《桃花源记》中的桃花源一样，或是日本常说的以太，都是人们心中美好的代名词，理想之地。

真正的经典总是会让我们沉醉其中，他里面的深意内涵需要我们细细品读琢磨。读万里书行万里路，书里的世界是作者精心打造的。读《雪国》时，我就好像置身于故事中，看着主人公的喜怒哀乐，那种悲伤一直压抑在我的胸腔，难以释放，但读到叶子的死亡，似乎又释然了。这就是《雪国》的力量，他值得所有人品味。

第6篇：《雪国》读后感

第一次看到这本书，是在一本冗长复杂的名著导读里。我喜欢它的书名——雪国，书名都带着淡淡的忧伤，连故事都是在雪中的悲剧，仿佛天空中飘落的一片雪都有着忧伤的含义。

《雪国》的作者是我崇拜的偶像，这么说也许有些牵强，但他无论是他的启于还是作品都给我的思想带来很大的变化。只要是有关于他的文章甚至是短文我都会绞尽脑计地找到并小心翼翼地阅读，生怕漏下一个字。没有过多的诗歌或是言诗来描述他凄凉而悲伤的一生，但他的文章却可以让人感受到他笔下那哀伤的美，作者的名字叫——川端康成。

故事在一片银白的国家慢慢露出故事的一角，雪国被莹白色的雪花铺满，将一切丑陋伪善掩盖在尘埃之中。岛村在这里邂逅了美丽依人艺伎驹子，两人一见如故，在雪国的日子里岛村有了驹子的陪伴也不显无聊。从传言得知驹子有未婚夫并重病在病由一不叫叶子的少女照料，而驹子为了筹集医药费而做了艺妓。可当岛村询问时，驹子却矢口否认。没过多久，驹子的未婚夫即将离开人世，照料驹子未婚夫的叶子请驹子前去探望，可无论叶子怎么请求，驹子仍是不去，和岛村缓步离开。驹子未婚夫死后，叶子便在大火中自杀身亡。而岛村也只能站在旁观者的角度，惋惜叶子年轻逝去的生命。

像是一不没有结尾的故事，最后的雪国火花冲天，将苍白的雪染上了火红般的颜色，埋没在雪地里的是逐渐失去色彩的生命，在茫茫的雪野湮没，融进那片纯白，最终尘埃落定。

川端康成用他含满悲伤的笔墨在纸上写下华丽的篇章，仿佛只要墨汁一点便会在纸上留下艳丽的花。他的故事和他的一样哀伤，幼年失去亲人的痛苦令他的世界观添上了凄凉的色彩。当他以《雪国》《千只鹤》《古都》而获得否无数人梦寐以求的诺贝尔奖后的第三年，他却以含煤气管自杀的行为结束了自己才华而忧郁的人生。

没人能理解他这样的行为，可从他的笔墨中仿佛听见他悲怆的叹息声，命运多桀造成了他的才华和精神。生并非死的对立面，死潜伏于生之中。川端康成的话，仿佛是在向世界述说他依旧存在，存在包含着死亡的生中，升华了一切。

第7篇：《雪国》读后感

总觉得川端康成的作品写得太过干净，尤其是《伊豆舞女》。干净的让人觉得一切都是幻想，在如今这样一个复杂，充满利和欲的世界，那样纯粹、干净、真挚的情感体现着人类最简单原始的珍贵性情，令人神往、倾心，却又不忍心打破这份悸动。

《雪国》是以白雪的世界为背景，雪是世界上最干净、圣洁，同时也是最美丽、飘渺近似虚幻的东西。通文都流露着一种淡淡的苦闷、愁思、悲哀的情绪。

岛村，既是故事的男主角，又是个旁观者，对于这个人物，我并不喜欢。他是消极的，面对驹子对自己的痴迷，他觉得一切都是徒劳而已，他无法带给驹子想要的安心。甚至于，他觉得自己所做的，对于驹子艳丽的美和叶子空灵、清澈的美的贪恋、追寻都是徒劳的。他看着驹子为生活奔波，为感情压抑，同情她、怜悯她，时而给予她一丝安慰过后又冷静地告诉对方一切都是徒劳。

当然岛村这个看客做的也很吃力，他一直在追寻中想象中的美丽，他渴求的清冷、干净的叶子始终不正眼看他，而让他矛盾纠结的驹子确是一味地等着他。还时刻担心着自己的心思被驹子看穿，想要躲着又期待着接近。

相反我很欣赏驹子，虽然付出得不到回报，依然率性而积极地生活着，渴望爱情，执着爱情。喜欢、憎恶，每一种情绪都表现得真实、坦然，丝毫不做作。

其实至今我又很多疑问，叶子对行男究竟是什么感情?只是想实现护工的愿望吗?驹子对行男又是怎么回事，为何临死都不愿见面，只是不想感受生死离别的痛苦吗?驹子似乎并不喜欢叶子，总是在岛村前避免着有关话题，可为何在叶子跳楼死时又苦的这么悲痛，近似疯狂，难道她真把叶子当做自己的寄托，希望她活出另一个自己?

第8篇：《雪国》读后感

看《雪国》，我突然间想起曾经写下的一些关于火车、旅行的文字来，想想，自己是一个很爱坐上火车去旅行的人。因为坐上火车，就能在陌生的人群中、在陌生的世界中穿行。一路行来，飞驰而来的风景，来往去留的人们，可以让我胡思乱想上好一段时光了。

只是，对风景的描述，比之这样的名著，是绝对无法企及的了。那样凌厉、冷艳、凄美的文字，在《雪国》中频繁出现，却那样自然，似乎是作者信手拈来，却又那样贴切于文章一贯风格和主题。很容易让人沉溺其中。

淡淡的哀愁，抹不开的忧郁，深入骨髓的凄凉。不是普通文字能承受住的重量……

发自内心的悲戚。

喜欢悲剧的我，何时是尽头？人生悲苦、孤独、凄凉如此，也许，不过是庸人自扰之。我是个太容易多想多虑的人了。也许，该多看看喜剧文才好呢。

第9篇：《雪国》读后感

《雪国》是日本作家川端康成的第一部中篇小说。它也是作者在被授予诺贝尔文学奖时被评奖委员会提到的三部小说之一。另外两部是《古都》和《千羽鹤》。《雪国》并无较多的情节，着重表现的是在雪国独有的地方风光中，岛村和驹子相互间的感情交流。全书到处弥漫着悲伤的美。《雪国》的背景设置在远离东京的雪国及其温泉旅馆，并以那里的“五等艺伎”驹子和游客岛村的邂逅为题材，表现了他们的性爱生活和游览活动。

“穿过县境上长长的隧道，便是雪国。夜空下，大地一片莹白，火车在信号所前停下来。”作者用美丽又简洁文字，拉开了《雪国》的序幕。《雪国》并没有曲折复杂的情节，也没有什么丰厚深刻的社会主题，故事写的是一位叫岛村的舞蹈艺术研究者，前后三次前往一个北国的山村，与当地一位叫驹子的艺妓及另一位萍水相逢的少女叶子之间的爱情纠葛。故事就是在这一出洁白雪国里不经意地发生、终结。

我感觉这个故事里最值得怜爱的莫过于驹子。她的人生是坎坷的，行男的死去，从事艺妓等等都是她无法改变的事实。但是她真的有努力地在试图改变自己的人生。她会看书，会努力地练琴，会努力地博得岛村的爱。在对待岛村上她真的显得那么娇柔可爱。一次岛村去她的家的时候，记得她说过每次去岛村那里都会穿一件新衣服，还会跟别人借，就为了让岛村看到每一个不同的而美丽的她。她会在意岛村说过的细枝末节的话深深地种在心里，可是岛村对她也许多数只是身体上的留恋，多么可悲。她的爱是徒劳的，不是吗?她的单纯没有换来同样单纯的感情，多少让人惋惜这个女孩子。至于她的亲人们的离开，她也无法控制，岛村最后也要离开她的世界重新开始生活。这未免太过残忍了，她于岛村是个什么样的过客呢?也许回到大城市的喧嚣中，岛村可以不再想起她，但是在那寂静的雪国，那个叫岛村的男子一定会在驹子年轻的灵魂中长久的驻扎。

雪国的雪是天地间寒冷和美艳的精灵，而寒冷、美艳是川端康成精神世界的精灵。纯净、空灵、悲情，川端之美犹如富士山之巅终年不化的雪，“美，一旦在世界上表现出来，就绝不会泯灭。”《雪国》以持久的方式诠释着哀而愈美的情愫。

第10篇：《雪国》读后感

《雪国》这部书，是川端康成在1968年获得诺贝尔文学奖的倚仗之一。有人说，这本书是历史上最唯美的获奖作品。

作者这样的写作风格与他自身的经历密不可分。在幼年时，父母均因结核病死亡，其后姐姐和祖父母又陆续病故，他被称为“参加葬礼的名人”，他的一生四处旅行，性格感伤又孤独，这也许是书中主角岛村略颓废的性格形成的原因。

雪国是一个很纯净的地方，终年积雪，看不到任何掩埋在雪下或别的地方的肮脏，即使这样的白净被谁踩了几下，添了几个脚印，也无关痛痒，左右不过一时的凌乱罢了，睡一晚的好觉，这些杂乱又会被落下的雪花重新掩埋，并且看不出任何一丝痕迹。

主人公岛村是一位舞蹈研究者，全书也正是围绕着他与艺伎驹子、少女叶子的感情展开，这两个女孩儿是真真正正的社会最底层，苦苦挣扎着想要生存,一切却只能如那些簌簌落下的雪花一样，消融在人们看不到的角落。

驹子早年被卖到风尘之地陪酒，后来一位三弦琴师傅收留了她，令她脱离烟花之地，以卖艺为生。可后来三弦琴师傅的儿子得了重病，她不得已再次沦落风尘，以卖身来赚钱治病。尽管这样，她面对生活依然是热情的，学琴、记日记、收集烟，她几乎做到了自己能做的极致，却依然摆脱不了艺妓的束缚。

而叶子,她努力地学护理、认真地照顾一个病人，那个病人却依旧去了。她爱她的弟弟，竭尽全力却也未能找到经常与他见面的办法。这样一个美丽的少女，最后的下场却是葬身火海，“她的小腿抽搐，苍白的脸燃烧着……”这样的描写，读来便让人痛得窒息。

而岛村，他继承了一笔丰厚的遗产，有妻室儿女，每天无所事事，偶尔通过照片和文字资料研究评论西洋舞蹈。他可以为了当年和驹子的一场邂逅，就三次跑到雪国，把雪国当成了一个逃离现实的地方。家境富裕的他，却对生活抱着这样彻底的悲观态度。

我极少读这种诉说民间疾苦的书，读来略显平淡，也没有过多的惊天动地的故事情节，但川端康成的这一本书，读来看似没有什么波澜起伏的情节,但又能够给读者的内心留下一层淡淡的忧伤，经久不散。

或许这就是他心中的雪国吧，白得无瑕、美得惊心动魄，却又寒冷彻骨。雪下埋藏的到底是什么？我们不得而知。

第11篇：《雪国》读后感

据说，《雪国》是历史上最唯美的诺贝尔文学奖获奖作家的作品，我并没有读过所有的诺贝尔文学奖获奖作家的作品，无法断言其是否是最唯美，我用了三个睡前读书时间读完了全篇，若非隔日必须上班，我必定会一口气读完全篇的。

《雪国》的故事情节并不复杂，人物关系也不纠缠，似乎，简单地读懂，并不算是一件难事，但是，这么一部伟大的作品，是不是真的这么容易被读懂呢？

我以为，想要去读懂全篇，想要去领会作者的意图，并非易事，实际上，关于阅读文学作品，我始终认为，领会读者的意图不是第一要事，让自己进入剧情并发掘自我的内心才是第一要事吧，毕竟这不是科学作品，本无需刻意考证作者的真实意图，更何况，作者在写作的时候，兴许就是即兴发挥呢？

《雪国》的文字相当细腻，描写山的景色，描写人的内心，还有人物的对白，无一不让人有身临其境的感觉。

作为一名的艺术研究者，岛村是自负的，同时也是自怜的。他似乎认为，他对于艺术的的领悟是要领先于当代的，因此他是自负的，然而，却也正因为这自负，他似乎也因为内心的孤独而自怜了。在雪国，他遇见了身为歌舞伎的驹子，并且获得了她全心的爱慕。他爱驹子吗？书中似乎一直在强调的是“不爱”，可是，他为什么又要一次次地专门为了驹子来到这雪国呢？似乎，他并不是那种简单的逢场作戏和及时行乐的世俗的男人，既然如此，这“不爱”便要被打上一个大大的问号了。

身为歌舞伎的驹子，于原本应该逢场作戏的风月场所，却莫名地倾心于岛村，然而她知道这感情是没有将来的，因而她的每一次出场，都是带着复杂的矛盾的情绪的，或哭或笑，或柔或刚……驹子是一个不幸的女人，想要追求自己的幸福，却又拘泥于世俗的偏见。某种意义上说，她是敢爱敢恨的人，她可以拒绝青梅竹马的师傅的儿子行男，也可以爱上一个本应该只是过客的岛村。而其实，她一直是在逃避生活的，她始终是不敢直面生命的。

在全篇中，叶子出现的次数并不多，却是不可或缺的一个角色。开始护士生涯，照料的第一个病人是行男，却不得不面对其死亡的结局，这给她的内心造成了极大的创伤。她也是一个，内心极度脆弱的人，以至于她会央求岛村将其带离雪国，该是因为内心太痛苦以致到了无法承受的地步了吧？不然怎么会随意地央求一个陌生人？最后，一场突如其来的大火，结束了叶子的生命，这对她，何尝不是一个很好的结局呢？

人生，本不会总是事如人意的，顺着心意，能走多远，便多远吧！实在走不动了，命运自会做出合适的选择！

第12篇：《雪国》读后感

算下来，《雪国》已经读了三遍了。第一次概读，大致了解作品中的主要人物关系以及情节发展状况；第二遍细读，品味其中主人公岛村和驹子之间的感情，以及夹杂在他们中间的叶子和行男的微妙感情，感受《雪国》给我带来的日式爱情；第三遍在重温作品的基础上有重点地选择川端康成的环境描写，去浅析这些环境描写对故事情节发展所起的作用。

因为之前读了两遍后也去翻阅和查找了《雪国》作品赏析的相关资料，很多都是对作品中人物关系的解析，如岛村和驹子的感情真假，叶子和行男之间的隐晦情感，以及驹子对行男的态度等等等等，这种文章很多，无形中也影响了我对《雪国》的理解。但是，我是不喜欢走人家走过的路的，看了那么多文章我都不知道我最初对这部作品的理解是怎样了，已经默默随着主流思想走了，失去了我自己当初对《雪国》的纯真……

不走寻常路，我不想再去分析人物关系，因为我觉得很多其实都不是我自己的理解，而是从别人读后感上的理解，因此我选择研究《雪国》中的环境描写，于是这次在重温的时候我特别关注了川端康成在作品中对环境的构造，其实仔细研读发现精彩的环境描写不少，或许是作者有意而为之的呢，在最终的读书报告中我将就其中部分的环境描写简单谈一下我的理解，或许对于这部作品的解析会有意外的收获。

一些被我们边缘化或者忽视的东西也在发挥着它独特的作用，期待新的发现。

第13篇：《雪国》读后感

当我读完这个故事的最后一页合时，捂住眼睛害怕图书馆周围的有人发现我被感动了，但又顾不上害怕被人发现的心情我仰坐在硬邦邦的木椅子上感叹到这是多么细腻动人的故事啊。乃至于晚上在床上闭着眼睛都能想起驹子俯趴在地上扎榻榻米的神情、干枯死亡了的飞蛾从纱窗上飘落的响声，岛村留在雪地上孤独的脚印，尽可能的去想象怎样的音色才能发出叶子那优美清澈得近乎悲凄的声音和怎样的夜晚才能呈现出那铁道轨迹上空璀璨的银河。我沉浸在那面映着叶子明亮的眼睛和窗外跳动着的黄昏景色的“镜子”里，仿佛只能听到火车轰隆隆的响声，脑中闪现的却是那个姑娘脸上蓝色得发白的寒光。那面镜子里的世界就是雪国吧！雪国就在那面镜子里吧！

雪国不同于“我”生活的大都市，雪国是“我”憧憬的又不敢追求的国度。“我”在雪国的经历还有遇见的人和看过景对于“我”来说都是十分珍贵和遥远的。当叶子从火楼中摔下来的时候我知道“美”消失了，即使是这样“我”承认自己还是懦弱的，因为始终“我”都没有勇气像叶子或是驹子一样孤注一掷的单纯的近乎徒劳地去追求自己的所爱（无论是人还是事）。

单纯呐，徒劳呐，在“我”眼中这样不假思索与简单的行动是极其耀眼与崇高的。很少有人舍得放弃已有的东西，很少有人诚实的面对自己与身边的人。

叶子死的时候驹子心里肯定觉得很对不起她吧，行男去世的时候她那么执拗的不回去，后来也不去坟前看他，如今叶子也走得那么突然，大概叶子的一生是被自己毁了的吧，那个孩子本来就过得很清苦的了。“之前，她说她想一个人去东京的……”“是这样吗？那她应该会很幸福的，她想离开这里不是吗？”

小说以叶子的死结局，岛村是不会再到雪国去了吧。那里的人不止驹子和叶子，有个老艺伎也是如此，还有其他人吧……这样纯净徒劳的爱都如此令人悲伤。

第14篇：《雪国》读后感

其实一直以来我对日本的很多东西都是很反感的。其中的原因自不用说。但是当我看到日本著名的作家川端康成写的散文临终的眼时，给我极大的震撼。之后我知道了他的小说雪国。

川端康成自小成为孤儿，历尽人世沧桑和炎凉世态，养成了一种孤独沉默的性格，对于世事采取漠然的态度。为此，他早期作品，如《伊豆舞女》和《招魂祭典一景》等，还蕴含着对下层妇女的同情，在一定程度上反映了某些社会现象

雪国这本书买了后，看了好几遍，看完之后，我问自己，看完后自己有何感觉,我告诉自己，没有感觉。是的，看完之后，心底没有留下几个特别印象深刻的人物和与之发生的事情。但是唯一觉得的就是作者细致的景物描写。犹如，电影画面中那些唯美的影象，人已经不是关键的因素。他们都是一些带你走如画面的线索而已.其实,这里边有很多关于日本一些极具地方特色的地方风土人情描写。反而，让我想起了简爱中，对于那个阴郁的阴天的描写，低矮的旧式城堡，有着阴霾的天，自己一个人躲在小房间窗帘的后面看这书,那个时候看着这一段的时候，只是觉得那个景物和人物的心情完全融合在一起了。

川端康成的《雪国》凝聚着作者十二年的心血，《雪国》中的每一个意象都有着丰富的寓意和象征。作品中作者着力描写的无声的雪国在作品中是一个重要的自然角色，雪国四季的自然景色魔术般地衬托了小说中的人物形象;“雪”的洁白是日本美学观念的体现，日本传统美的象征，而“雪国”则是川端为其营造的最后一块栖身的净土。雪国的晶莹剔透、丰富多彩也象征着有过灿烂文化的日本;叶子象征着作者的终极理念，在这里体现为日本传统。和叶子一样，行男也隐喻了传统的日本文化，行男和叶子是一体的。行男这个名字暗示着作者对渐渐离去的日本传统的哀悼，叶子生命的终结也寓意着作者对日本传统文化可能消亡的命运的深沉担忧。岛村象征着外来文化对日本文化的窥探和关照，实为西方文明的隐喻。在驹子火一般的爱情、叶子“内在生命在变形”的死亡、雪国魔力的感动下，他仿佛置身于银河中的灵魂最终受到了深深的浸润，这也象征着日本文化对外来文化的感化力量;驹子有着双重的身份，象征着面对外来文化压力时无力的传统维护者，是作者的化身;同时也隐喻作者在接受外来文化时的矛盾和复杂的心情。

作家以富于抒情色彩的优美笔致，描绘年轻艺妓的身姿体态和音容笑貌。并巧妙地用雪国独特的景致加以烘托，创造出美不胜收的情趣和境界，使人受到强烈的感染。而看雪国的时候，其实，心情是安静的。因为没有特别大的人物矛盾冲突，所以没有了心情的起伏。就如同一个人在静静的欣赏着那一方的雪景。从作品，偷窥作家，直觉告诉我，那一定是一个有着对纯美的东西有种偏执的人。一个人总是在现实和精神上游走，对于驹子。他描写了很多，但是印象反而没有对叶子的印象深刻。虽然，倔强的叶子只是在开头和结尾中出现。但是第一次的出现如果以纯美来形容的话。那么，最后一次的从二楼跌落时候，那个场景可以用凄美来形容，但是那一次的跌落就像个慢镜头，段落不多，却给人印象深刻!

第15篇：《雪国》读后感

《雪国》是我最喜欢的一部川端康成的作品，《雪国》是一部富有诗意的作品，风景如画的北国景色与主人公的内心融为一体，《雪国》整体给我的感觉是平缓而抒情的，但《雪国》里有一个地方给我的冲击力特别的强，也是我认为整部中篇小说的高潮，便是叶子在一场大火中逝去生命，驹子那悲痛欲绝的神情，那撕心裂肺的哭声，给了我很大的震撼力。叶子的死亡预示着一种幻想的美好人性的破灭，川端康成笔下的叶子是一位善良又洁身自好的女性，其实叶子和驹子在小说里面临着一场相同的生活处境，但叶子从始至终也没有沦为艺妓，显然作者把叶子和驹子进行了对比，驹子是“实”的，那么叶子便是“虚”的，面对那样恶劣的生活环境，叶子又怎能独善其身，洁身自好呢？这只不过是作者对比驹子产生的美丽幻想罢了，因此川端康成对叶子的描写其实并不多，用了一种淡化的处理方式，你可以感受到这个人物的存在，但又不能过多的了解，给人一种琢磨不透的虚无飘渺的感觉。

驹子是《雪国》中最重要的一个人物，驹子从一位社会底层的乡村女子，最终为了给毫无感情的未婚夫治病完完全全的沦为了一名艺妓，驹子以其说是为未婚夫沦为艺妓，还不如说是生活的压力，把她一步步的逼上了这条路，如果像叶子那样生活，可能只能是提前的死亡。驹子渴望“正正经经”的生活，渴望美好而真正的爱情，希望找一个爱自己的丈夫。她对岛村是有一种期待的，而这种期待在驹子身上表现的越来越强烈，但驹子的这种愿望破灭时，最终便是驹子人性的毁灭，驹子的刻苦学习，勤奋练习三弦，读小说等等努力，都是徒劳无获的，不能让她的生活发生根本性的变化。

岛村虽然对驹子的遭遇有着同情心，但早有妻子的岛村无法实现驹子的愿望，虽然驹子热烈般的爱着岛村，但岛村最多把驹子当做是朋友罢了，只是他在旅途中无聊消遣的玩伴，在驹子身上展现了对于美好生活的渴望、渴求和对于生活的热爱，而岛村身上展现出一懒散、懈怠悲哀着生活在虚无中，岛村和驹子对于生活的态度是完全的不同的，形成了强烈的对比，也从侧面烘托了驹子身上所具有的美好的人性。

川端康成在《雪国》中运用了西方的现代主义和日本传统文学的多种艺术手法，创造出了一种悲中有美、美中有悲的独特意境。

第16篇：《雪国》读后感

她是雪，却妄想从雪中生出一团火焰，照亮雪的世界，温暖雪的心灵。

——题记

她是艺伎，连指尖都泛出好看的颜色，痴情地爱着有妻室儿女、坐食祖产的岛村，她大度，冰雪聪明，尽管她多么渴望自己有一天穿上婚纱，被岛村明媒正娶，但她还是隐忍着说：“下一次，带您太太也来温泉浴池吧！我也是可以欢迎的。”

她是火焰，在雪的覆盖下激烈地窜着火苗，她为报自己的恩人，救治恩人的儿子行男去当艺伎，她读各式各样的外国文学，记了厚厚的日记，努力学习三弦琴，她一直、一直在挣脱现实的生活，当岛村摇头看着她的日记说：“都是徒劳吧。”她只是淡淡地回：“生存本身就是一种徒劳呢。”

她敢爱、敢舍，却仿佛永远得不到幸福，岛村懦弱、空虚，正是她无法得到幸福的根源，她就像白娘子，痴痴地渴望平凡而又幸福的生活，却终究让人给负了。

她是天上的银河，是银河中的星星，有岛村难以企及的美丽，她将自己一切最纯粹的东西展现给岛村，她深沉地爱，不求回报，甚至，在岛村偷偷准备离别时，她只呆呆地望着，跳到正在行驶的汽车上，脸贴着冰冷的窗户，喊：“喂！你去哪儿？”

也许，这就是两个人天上地下的感情，就是两个人对待生命，对待生活截然不同的态度。

假如有一天，岛村不再是书中的岛村，驹子不再是当艺伎的驹子。他们的爱情会继续吗？

我想不会，岛村依旧那么索然无味，而驹子，依旧热情似火。本就是两个世界的人，本就是眼中两个不一样的雪国，一个活成的枯树，一个活成了明灯。

第17篇：《雪国》读后感

这是一片隔绝孤立的净土，穿过县界长长的隧道，大雪纷飞的地域自由地散发着蛊惑人心的魅力。经过长久的黑暗才能到达的雪国带着与生俱来的梦幻与缥缈，遗世而独立。以此为背景，一场飘落着雪的梦徐徐展开。

雪国是一场梦，这场梦里有萦绕着鲜嫩气息的后山，有积雪覆盖的村落，有雪水融化的青石板，也有美得极致而冷清的巨大星带。

岛村，这位玩世不恭、未尝认真对待生活的纨绔之人，始终贪恋着一种虚幻的美。因此他踏上了这片梦幻的乐土，邂逅了符合自己虚无美学的驹子、结识了双眼中灯火闪映的叶子，岛村在这座遥远偏僻的雪国建立了自己迷幻与虚无的梦境，也在一次次的闯进与入侵中慢慢解构粉碎着自己的白色美梦。

细看驹子，她本人的命运带着深深的徒劳，淋漓地体现了一种日式虚无。当她因为行男重病而堕入风尘成为艺妓，失去自己的“纯粹”之后，这种种的努力最终还是在行男死后归为徒劳，彰显一种令人窒息的无力。岛村早早便看透她命运的徒劳，但是岛村执着于一种“徒劳感”，因此将驹子本身的徒劳生命作为自己的审美取向，去欣赏、去把玩。而他也一直作为驹子徒劳命运的旁观者与见证者，他无可奈何，也无动于衷。

岛村对驹子的迷恋源于他对虚幻美的执着。驹子在岛村心中是一个“连脚趾弯里大概也是干净的”洁净得出奇的女子，从这一点来看，岛村对驹子的喜爱并非建立在驹子本人之上，而是建立在岛村自己的幻想之上，这更可以印证岛村对个人幻想的热衷，以致显得他对现实之物若即若离了。岛村对驹子在肉体上表现出来的些许克制其实也是在竭力不去破坏自己建立在驹子身体上的幻想，可以断言，岛村对驹子的怜爱感情更多是源于对虚幻美的固执追求。川端康成对岛村与驹子之间感情的描写从未浓墨重彩、歇斯底里，这份以幻想为基础的感情没有火焰般热烈的情欲，只是雪将融化时的无力与哀伤。只是这种日式的迷幻与虚无之美，带着徒劳感，在全书中无时无刻不在被作者强调凸显。

岛村对叶子的兴趣同样起于他个人迷幻的爱好。通读全书后不难发现，在岛村第一次到达雪国时，尚未成为艺妓的驹子是岛村心中纯粹之美的无瑕象征；而当岛村第二次来临，因为行男而成为艺妓的驹子失去其“纯粹”，取而代之的便是在窗玻璃上映出漂亮容颜的女孩叶子。叶子在车窗上透明的侧脸和闪烁的眼神为岛村做的这场雪国之梦蒙上一层更缥缈的纱。

这三人在雪国之中形成一种稳定三角形结构，平衡了岛村的迷幻梦境。然而随着岛村的步步入侵，最终驹子和叶子都向岛村提出了将自己带走的想法。岛村却将这二者尽数否定，打破这种三角平衡，最终，雪国梦境以叶子的死亡与驹子的疯狂收尾，岛村自己精心建立的美梦解构离析，崩塌破碎。当银河哗啦一声向他的心坎倾斜下来时，千万颗星星的重量该将这场梦砸得粉碎，该将岛村从这场幻境中照耀清醒。

川端康成笔下的雪国透露着他本人的世界观，让人感觉到美的同时又产生了一种深深的无力感。书中那句“生存本就是一种徒劳”让人感觉海水没顶般的绝望。正如岛村对驹子那句“我什么也不能为她效劳呀“一样，阅读此书时，我也对书中人物的命运感到无可奈何。读完后便有一种怅然若失的虚无之感。这是日式虚无之美，在不经意间挖空读者的灵肉，吞并进书中，因此读者与书中的人物一起连带着变得无力与缥缈了。

回看全书，从头至尾都贯穿着一种日式虚无，也就是所谓的“徒劳感”。从生存到死亡，中间连接着的不过是徒劳。驹子被命运玩弄便是如此，叶子没能来得及掌控自己命运的航向也是如此，雪国梦醒，驹子疯了，叶子死了，只留岛村一人在从雪国归往东京的列车上徒劳叹息。读罢不由得让人感叹，人生也如雪国梦一场，迷幻而虚无，缥缈而徒劳。

川端康成这本著作为我们展示了何为日式的迷幻与虚无之美，它的魅力像一层薄雾氤氲着湿气，浸淫你我的心灵与头脑。

第18篇：《雪国》读后感

不知不觉间，便将雪国看完了。但却莫名感觉心哀。这种心哀，同《一个陌生女人的来信》有些相似，却不如后者来的愤怒，故事的背景是在美丽的雪国。

驹子，一个喜欢写日记的姑娘，为了帮助师傅的儿子——行男治病，沦为艺伎。然而此男人虽是众人口中她的未婚夫，却只有她知道，他们的关系并没有发展到那一层。甚至，她这别人口中的未婚夫，在回乡等死的时候，还带回来一个女子——叶子，是那女子，终日照料行男。

一切都是徒劳的，都是毫无意义的。写日记、练琴、照顾行男、爱上没有未来的男人，都是徒劳的。但用驹子的话来说，她只是想要活的有尊严，有追求。对于行男，她尽一份责任，对于岛村，她卑微到尘埃里。一年只到雪国来一次的岛村，和为了见一次岛村等待一年的驹子，这天差地别的爱，真是令人唏嘘！

岛村根本不配得到驹子的等待！驹子好傻……男女对待感情，或者说，人与人对待感情的态度，差别真是太大了。在雪国邂逅新感情的岛村，只偶尔想起尚在家中的孩子，从未记得自己的妻子；若是在去雪国的路上就已然对叶子动心，又如何做到对驹子暧昧不清；明明与驹子陷入感情，又为何依然偷偷惦记叶子……

故事的结局也令人心痛，叶子在火灾中死亡，驹子在火灾中发疯，岛村的日子却仍在继续。每个人都会有细腻的各种各样的感情，但如果不能对情感进行控制，真是害人害己。

也许到第二遍读的时候，我才能欣赏到雪国的美吧！

第19篇：《雪国》读后感

昨晚与今早读了川端康成的《雪国》，约莫读了一半。诚如译者在序言中所说，《雪国》如同驹子一般，有着惊艳的美。

不知不觉中折服于川端康成的笔触与动人。他自己就心中充满悲寂，从小就心中哀伤，构筑了由精神衰弱与眼泪组成的心灵。很明了，是一种颓废的美。

写的很多东西是独有的日本风味。譬如腰带。我见过日本人的腰带，很宽，很耐看，绣了许多东西，反映出主人的思想境界。日本的一套套大多是从中国学去的，然而也许是中国人太包容了，失掉了一些特色的东西。川端康成在《雪国》《古都》中写了很多。中国就没有一件能好好描摹的衣服。

川端康成对于感觉的意识臻于至善。感觉在意识流中波动，同过笔来写，无外乎是景色、动作、面庞的细腻描写。他的想象很怪异，“笔挺的小鼻子虽然单薄一些，但下面纤巧而抿紧的双唇，如同水蛭美丽的轮环，伸缩自如，柔滑细腻。……但白里透红的……”总之，他给你的就像一束意识流。

“不知为什么，岛村还想大声再说一遍‘徒劳而已’，忽然之间，身心一片沉静，仿佛听得见寂寂雪声。”象这一句，抓住瞬间流动过的意识流，让人物生发出人生如梦的慨叹。川端康成将整个的故事嵌在幽暗淡色的环境中，主要写一眼之所及，颜色配上冷暖，写人物所思，写道德与欲望的冲突。如“姑娘映在雪色上的头发，也随之黑中带紫，鲜明透亮。”简单的颜色描摹，勾勒出了一丝邪恶与不纯洁。虽然没有写“寒”与“冷”，但字字透着寒气。

这第一篇，主要写了川端康成的手笔，即其描绘瞬间感受的笔上功夫。这些与他的经历是分不开的。

第20篇：《雪国》读后感

上节晚自习，我把川端的《雪国》看完了。现在想写读后感，可是又不知道怎么写。

对《雪国》中的细节描写和环境描写挺佩服的，而且对《雪国》这篇大约5万多字的小说的构思也挺佩服的。故事围绕岛村(男主人公)，驹子(女主人公)，还有叶子(副女主人公)之间的感情关系展开，故事主要发生在大山中的温泉村，那里有纯净的雪，火红的枫叶，温柔美丽多愁善感对爱情充满向往和执著追求的艺妓——驹子。

小说开头以稻村和叶子说起，结尾又以叶子的死结书。虽然叶子不是整个小说的女主角，但却也是男主角——岛村倾慕的女子，尽管驹子也是他深爱的和同样深爱他的女人。

小说的整个格调是一种纯洁的颜色，有点冷，可能和作者描述的雪国世界有关巴。

写得不错，不愧是亚洲第2位获得诺贝尔文学奖的川端笔下的。

读后感写成这样恐怕也只有我了，呵呵，不过我真得挺喜欢这部小说的。

第21篇：《雪国》读后感

从书馆回来，半路遇到一位同事。他看到我手里拿着《雪国》，便说，《雪国》内容很简单，却获得了诺贝尔文学奖。我笑着模仿颁奖辞说它反映了日本民族的性格和生活，对方摇摇头，不以为然。这位仁兄是一位诗人，却好像不是一个有风骨的家伙，他读书很多，言辞间能显现学问，有时候却不涉真理和真相。因此，我对他的话，总是将信将疑。

做人，总是很讲技巧的话，可能反而会给人一种幼稚可笑的感觉。

的确，《雪国》故事很短，内容很简单，而且我读来还有一种似曾相识的.感觉，好像以前读过。可是因为没写读后感，所以记不真切了。在我看来，的确像颁奖辞中所说，这部作品很有民族性。它不无深刻地反映了日本下层人民，具体说是艺妓阶层的生活和感情。从这篇作品中，我可以读到日本北方“雪国”的部分风物人情，甚至是历史。

它使我想到了自己读过的《茶花女》和《骆驼祥子》这两篇小说，它们同样也都是反映本国底层人民生活和情感的作品。它也使我联想到了目前我所耳闻目睹的我亲爱的祖国的人们的处境。我如果说自己热爱人民热爱祖国，可能会因有自矜之嫌而招致嘲讽，但如果我说自己以自己的出身荣并依恋自己的根，则可能会引起诸君的共鸣而非非议吧。

——其实还不都是一回事。

也许是因为孤陋寡闻，除了电视剧《蜗居》，我还没看到听到有哪部作品真正深刻地触及了中国下层人民的生活现状。对于中国当代文学，我也用自己的笨脑袋想过，为什么就没有经典呢?对比《雪国》，我妄下一个结论吧：因为中国现代都是御用文人，只许歌功颂德，不许反映民间疾苦，因此，没有思想也没有个性。因此就不能久远。

前些日子我读到美国人罗斯·特里尔所著的《传》的后半部分，其中曾论说一些中国当今政治之历史根源，其中有一些论调还是有道理的。中国的奴才们，何时才能得到真正的民主呢?要知道，民主不是等来的，“上边”永远也不会主动赐予奴才以与主子平等的地位。奴才的解放从来都是靠自己争取的，不是吗?好像，我们不需要新的主子。

听着看着媒体每天都在忽悠老百姓，有时候心里真是不好受。总是感觉，现在，黑暗的事情好像比自己小时候多多了呢。商家作假，官员马，平民百姓道德沦丧，精神麻木，飙车强拆，为富不仁，草菅人命，匪勾结，是这样的事情的确比过去多了，还是媒体太发达藏不住任何猫腻了呢?网络采取实名制了，有些话不能乱说了，尤其是真话吧。

作家要有良心。好的作家就是一个民族的良心。

很多文章反映中国人的公民素质的确比欧洲美洲的差，读过之后不禁汗颜。虽然未曾到海外见识国人的丢人表现，但也可以由他们在国内的行径推想出其在国外的行为来。这个专制体制下挣扎的民族，没有民主，自然也没有自己的尊严可言，没有自尊的国民，怎么还能顾及到自己的素质呢?仓廪实而知礼节，如果真是这样，我的同胞们还要挣扎多久?

第22篇：《雪国》读后感

‘那孩子疯了！",叶子并没有死去，岛村看到她的生命正在变形，变成了另一种东西。他站稳了脚中抬头望去，银河好像哗啦一声，往他的心坎上倾泻下来。”这是《雪国》的最后一句话，“叶子”在一场大火中结束了自己的生命，以另一种形式的生命落尽。

“这时的银河乃是对没有常性、无责任心的岛村像猛烈冲击的瀑布一样，对他予惩罚。但是,银河不仅是惩罚的瀑布,同时,这一叩击既是对岛村的惩罚,也是将天地连接起来,对驹子与岛村爱的永恒性的保障。”

羽鸟彻哉在自己文章中如是写道。川端康成的文章中爱情总是美好的，于是有了岛村和驹子热烈的爱、岛村和叶子朦胧的爱。

从开篇岛村在火车上，透过玻璃偷看叶子的脸时起，叶子绝美的面庞就已经刻入了读者的心灵深处。下火车时，岛村听到叶子“优美得近乎悲戚”的回声呼喊着站长，这里的回声用的是“こだま”这个词，”这个日语单词有两个含义，一个是指回声，另一个是指树木中的精灵。

后面文中该词又反复地出现，无疑暗示了相隔千里，叶子美好的身影还是会在岛村的心里浮现。

何为惩罚？叶子曾叫岛村带她去东京，而在东京已经有家室的岛村，拒绝了北国小村女孩叶子的愿望，“叶子的脚丫子都是干净的”，所以不能让她去到东京，岛村如是安慰自己。

他或许想到驹子在东京的经历，不愿意再让叶子前去。也或许只是他对爱情的懦弱，让他无法对自己从第一次来到雪国起就注目的女孩负起责任。

从第一次起，他看到的是在玻璃窗里面映出的少女的模样，当她的脸映出日暮野景时，当她的脸上映出寒山灯火时，玻璃里映出的，是虚无的的像，他的心灵为之震颤。

他看到的叶子，是无法触碰的“秋叶铃响人不见”，待景色被夜色淹没，车里的灯光泛黄，过道间人行匆忙，“大概这些都是在虚幻的镜中幻化出来的缘故。”叶子又变得平凡无奇了。

想要而得不到的东西，其实最美。这点用在叶子身上格外符合，叶子和驹子，就是梦想与现实，每个男人都希望自己的另一半能像叶子那样，温柔贤惠，充满母性，但是本身却是格外纯洁，纯洁地好像从未沾染过世俗的尘埃。

可是这样的人，找遍一生也找不到，得不到。更多的是像驹子一样的，热烈，美好。岛村眼中的叶子，就像银河一样，伟大，美丽，梦幻，但却只能仰望，就算伸手也够不到，叶子的死去，对于岛村来说，也许只是一颗星星只是回到银河而已。

文中多次出现银河，“银河的亮光显得很近，像是要把岛村托起来似的。”，他沉溺于银河的美好，当年漫游于波浪与银河的松尾芭蕉，相比看到的就是这样的星海吧。

茫茫的天河悬在眼前仿佛要以它那赤裸裸的身体去拥抱夜色苍茫的大地。期待着被拥抱的人们总是抬头望着星海，幻想着自己得不到的美好，臆想着自己不曾拥有的幸福。

川端康成即是这样的作家，他用自己现代人的笔调，写出了千年前紫式部在落笔“云隐”两字时，光源氏将要隐去的无奈与不舍，空无与伤。

叶子消逝了，驹子和岛村的故事还在继续。“她的眼睛同灯火重叠的那一瞬间，就像在夕阳的余晖里飞舞的妖艳而美丽的夜光虫。”

可惜，萤火虫的生命是那么的短暂。

第23篇：《雪国》读后感

我之前想着《雪国》也许很长，也许像那本字母密密麻麻的“TheHungerGames”，也许像我仍然没有勇气翻开的《百年孤独》，可是它只是一百二十一页的中篇，也许只能算作短篇，显得小而且可怜。

它的名头我都忘却了，漂亮的封皮在两周前扔进了纸篓。我知道川端康成也不知是什么时候，只是人都崇洋媚外，日本作家的名字好像很难从大脑皮层剔除。

我看到很多人讲它如何浅薄、如何无味、如何零碎得像一篇读书笔记。午后或者夜晚，我总是忍不住一点一点地读翻译过来仍然带着一种温柔的气息的字，想着川端在写这样的句子的时候，会否露出柔软的笑。

这一年几乎都在念小说，美国人写的永远最好看，读下来好像吃了一大盘加了好多洋葱炒的小龙虾，又辣又在手指尖上盘旋很久。比起来，日本人写的东西总是淡，即使是那个在我的书柜里占了一大块的东野圭吾，讲死人的时候也像白开水一样，寡淡而透明。可是他们永远最柔软，也最能在一个人的时候打到心底去。

川端康成是个很典型的日本作家，我想。

不知道什么时候，也习惯了在零碎的思绪里感知某些与我的想法相通的东西。我觉得很好啊，像读塞尔努达的诗一样。

《雪国》是我至今念过的最美的小说。啊，也许红楼梦也是吧，可是它好长，我没有勇气看完。

第24篇：《雪国》读后感

上学期囫囵吞枣的读完《雪国》只觉的有一丝丝后悔。因为个人认为应该高中的时候就去拜读，因为语言文字的优美是有目共睹的，这样我的高考语文作文也不止于此~~现在想起也是有些傻气气。

我看到之前有人把《雪国》与沈从文先生的《边城》做对比。凑巧，前不久我刚好去了凤凰，恰逢人少，好好领会了一把边城风味，因为我们今天大多人所看的《雪国》是译本，所以肯定有所出入，这是再所难免的，因此我必须更努力的去看这本书，去体会它，它的确不如《边城》好理解。

我对川端康成的了解来自《人间失格》的作者太宰治，因为之前读书对日本作家也只限于村上春树，而再了解了三岛由纪夫，川端康成，太宰治后，才逐渐对这个名族，不做政治评价，文学方面，有战争就有反抗，有反抗就有发泄，写字是暴力，语言暴力。

其实在记载中，三岛由纪夫瞧不起太宰治，因为世俗，真实，对川端康成还不错，因为都是古典且有纯正特点的文学家，觉得太宰治更像从乡下来却是赶时髦的新进作家，这也不难理解，有新想法就有反对者。

川端康成没有像现代作家，像村上春树，有着扎实的语言功底，描写的文章景色让我在嘈杂中也可以想象出那片雪国。

文中多次提出的“徒劳”，岛村多次说过驹子的存在非常的纯真。（题外话：我也没料想到有一日我也会像那些红学家一样抠字眼)，对于徒劳这词，我不知道在原作中是怎么表达的，感觉又突兀，又那么舆情合理，的确是徒劳呀。

第25篇：《雪国》读后感

《雪国》川端康成诺贝尔文学奖作品，阳春白雪，再加上文化差异，感觉自己欣赏不了，读着苍白无趣，亦或许是翻译的问题，好吧，此时一般翻译多少要背些黑锅的。为了感受其内在实质之美，刻意去豆瓣查了书评，看了两篇，还是没能明白美在哪里，或许就此告别川端康成的作品了，第一印象很重要，没感觉就是没感觉，跟谈恋爱一样，还是更喜欢三毛，余华，第一次看就喜欢，一见如故的感觉。其实故事很简单，就是男主和两个艺妓之间的纠结，暧昧，当然男主是已婚了的。

我觉得暧昧这个词比较适合这本书的情调，通篇没有露骨的男女色情的描写，总是轻描淡写，一笔带过，作者笔端比较细腻，侧重描写气候，环境，氛围，情绪，但都是比较清淡的感觉。还有叙事方式比较任性，就是感觉有很多神游的感觉，通过神游这种插叙的方式交代人物故事的性格和背景。其实这本书有两篇文章，独立的，一篇是《雪国》，另一篇是《湖》。读完我才知道这是完全独立的两篇小说，其间我还试图着回忆联想着寻找其中的人物关系脉络点，毕竟书名就是《雪国》啊！第二篇稍微有趣点，因为讲了一个成年男老师与年轻高中女学生的畸形恋爱故事，风格还是一样的暧昧。

一般人的视角一定认为男主是变态的，因为他还有跟踪美女的爱好，用其观点说，美就要努力去欣赏，而且他尤其爱追求尚在青春期的女生的那种美。其实日本好像有种关于美的氛围，叫美的极致是死亡，所以日本人一言不合就自杀了，当然包括川端康成本人也是含煤气自杀的。男主在跟踪处在极致美的年轻少女时，心里有个莫名其妙的想法一闪而过，就是把少女杀了，变态吧！有点变态，似乎在他潜意识里，他认为，这是女子最美的时刻，早一点晚一点都没有此刻美了，只有死亡才能将此美永远定格。总之日本的自杀或者说他杀，或多或少跟这种极致美的极端观念多少有点联系。

第26篇：《雪国》读后感

许多书，尤其是经典的书，你肯定不能只读一遍，因为只读一遍是绝对不能完全体会其中意味的。川端康成的《雪国》和《湖》都是这样，起码对于我是如此。川端康成告诉我，不光是有情节就能够叫小说，虽然《湖》绝对不缺少情节。

不知道其他日本作家是否也是这种风格，比如我早就听说的夏目漱石。我清楚，川端康城这种写法，是我无法驾驭的。无论《雪国》还是《湖》，都有一种清冷清冷的感觉，让我头脑里不断出现冰雪覆盖的富士山，请原谅我对日本这个国家知之甚少。

一开始接触到银平这个人物，以为他真的是个逃犯，而且是个有些变态心理的逃犯。不过，这只是受作者亦真亦幻写法的误导，这种写法在后来描写银平心理时，多次出现。我不喜欢银平，虽然我曾跟随作者的叙述试图理解他，却只是同情，而且很短暂。我想，作者如果知晓，怕是难免失望吧。银平投入过爱恋的女人，弥生、久子、宫子（只是跟踪过一次，算是爱恋过吗？）和后来的町枝，都只能是他可望不可即的，所以他只能意淫、只能跟踪。从这一点上来说，银平是悲哀的，也是卑贱的。这几个女人中，久子是爱过他的，正是因为这样，我才愈发地觉得银平猥琐。如果银平和久子的感情被我知道，相信同久子的好朋友恩子一样，我会极力劝阻的。我不一定会告发，但一定会死谏，一定很想保护久子。后来才知道，恩子在久子的问题上表现得这么强烈，是有自己的目的。恩子的家境不怎么样，希望得到久子家的资助。但是我，仅仅是不希望这种感情的发生。内心里，我也不是接收不了师生恋啊，就是觉得银平和久子的感情很畸形。因为久子是豪门小姐，银平只是个高中国语老师？似乎不是的。也许因为久子家境优越，真真是纯洁善良，爱的时候认认真真毫无保留，可是银平是个有不堪过往的人（当时我并不知道，只是一种感觉，后来的确是印证了，他和娼妓有私生子，却很随意地抛弃了。），那样的银平配不上这样的久子的感情。

还有一段感情，我也觉得不堪，自然是宫子和野田先生的。相差很多岁数的老少配，的确在我的接受能力之外。但是，康成为什么要把野田对年轻女人和年轻女人的身体的依恋描写得那么仔细呢？看得我真的觉得恶心无比。老男人真的是可恨，可是年轻的女人能够容忍的原因是什么？真的仅仅是钱吗？

我不得不说，川端康成其实是讲故事的高手，哪怕《湖》并不需要以故事取胜。整篇小说，围绕着银平展开，但是其中银平和弥生、银平和宫子、银平和久子、宫子和野田、水野和町枝、银平和町枝…这么多条线有平行有相交，川端康成处理的游刃有余。我很害怕去阅读线太多的小说，《湖》读下来，一点儿都不觉得杂乱。作者真是高明！更难能可贵的是：你以为只是这两个人的故事，其实竟然还有别人的故事在里面，让你不得不感叹，原来这个世界真的很小！而当你以为谁和谁还有故事、还有交叉时，其实是你想多了，这个世界虽然小，但每个人都有自己的圈子，终其一生，很少能踏出这个圈子。

第27篇：《雪国》读后感

初读雪国，觉得雪国里面的文字挺优美的，但奈何自己阅读能力有限，并不真正理解到川端康成所想要表达的意境。几个月过去再重读一遍后，才发现川端笔下细腻的纯洁之美，而且驹子这个形象给我留下了很深刻的印象，常常感叹到身边缺少的正是驹子心中的那如雪国一般的纯洁。

即使对雪国略有感悟，但是书中的人物情节描绘也是看得半知半懂。时至今日，经历诸多事世人情变故之后，再重读雪国，明白川端为什么能写出这样的故事，哀伤与徒劳，呵，人生还真是一场徒劳啊，生活本身亦是一场徒劳。

雪国确实是本经典好书，要读的朋友们我建议最好多读几遍，我想雪国真正的魅力在细读之后自然不言而喻吧。

第28篇：《雪国》读后感

“穿过界限长长的隧道，便是雪国。夜空下一片白茫茫……”这是岛村第二次来到这白色的世界，同时，这也是我的灵魂在岛村的牵引下第一次穿过界限长长的隧道，来到另一个过度。真实而又虚幻，烂漫又有凄美。

当那清澈得近乎悲戚的优美的声音响起，我的心也随着岛村的心开始颤动。她的一举一动，与站长先生的对话，照顾病人的姿态，就连那面窗上映着黄昏景致的妖艳而美丽的眼睛，我们都看在眼里。

我以为，《雪国》的故事是从叶子开始，因为她的音，她的眼……

可是，在岛村即将下车的那一刻，我仍然疑惑不解，他为何选择在年终岁末，来到这寒冷的地方。是雪国的洁白写下的诗意，还是百无聊赖的消遣?直到另一个女子出现，我才有些缓过神来，岛村之所以奔赴这一场旅行，是因为一年前结下的素缘。

是驹子。一个从东京来，却因岁月所迫而沦为艺妓的女子。

岛村爱她么?不，至少我看不出来。这苍茫雪国的过客，注定短暂相遇，长久分离。他有家有室，且太过冷静清醒。从开始到终结，我发现他心里总说着女子的美丽，女子的洁净，因此，我怀着期待的眼神想从中读出一个爱字，可是，至始至终都不曾出现。

我开始同情驹子。命途多舛，身世凄凉;风月场上，忍尽不幸，痛苦难当。她那么努力地活着，以为写日记、阅读、练三弦琴就可以通往美好的未来，可这只是一场梦，一场天真的梦。仿佛一切都验证了岛村的话“完全是一种徒劳”，连同爱情一起。

我不敢相信作为西方舞蹈的研究者，从没有看过别人跳舞。而岛村就恰恰如此。

或许岛村的感情同他的工作一样。驹子是舞蹈家栩栩如生的肉体，而叶子则是自己空想出来的舞蹈幻影。一虚一实，一热烈一静美。

当叶子在岛村第三次来雪国后即将离去时坠身于火海之中，驹子含着着泪抱着叶子，仿佛抱着自己的牺牲和罪孽。

那一刻，我分不清到底哪个是驹子，哪个是叶子。

或许她们本身就是一个人。

叶子是驹子的化身，是作者对驹子这类人心生怜悯，而幻化出如雪花般洁白的美好的象征。

第29篇：《雪国》读后感

《雪国》的故事在一个银色的国度里慢慢地揭开了故事的一角，雪国被白雪覆盖，一切丑陋的虚伪都蒙上了灰尘。岛村遇到了这里美丽的艺妓驹子，两人一见如故，在雪国的日子里岛村有驹子的陪伴并不无聊。

有传言说驹子有一个病重的未婚夫，由一不叫叶子的女子照顾，而驹子成为艺妓是为了支付医药费。但当岛村里问起时，小马却矢口否认。过了没多久，驹子的未婚夫就要离开这个世界了，照顾驹子未婚夫的叶子请驹子去探望，但是不管叶子怎么请求，驹子还是不去，和岛村慢慢的离开了。

驹子未婚夫死后，叶子在大火中自杀，而岛村只能站在旁观者的角度，为驹子失去生命而难过。

就像一个没有尽头的故事，在最后，雪国火花飞天，让白雪染上了火红的颜色，埋在雪地里的是渐渐失去了色彩的生命，在茫茫的雪地里湮灭，融化成一片洁白，最后尘埃落定。

川端康成用他充满悲伤的笔墨在纸上写下了壮丽的篇章，仿佛一点点墨水就会在纸上留下绚丽的花朵。他的故事和他自己的一样悲伤，早年失去亲人的痛苦为他的世界观增添了一抹暗淡的色彩。在凭借《雪原》、《千只鹤》和《古都》获得梦寐以求的诺贝尔奖三年后，他以自杀的方式结束了自己才华横溢而又忧郁的一生。

没有人能理解他的这种行为，但你可以在他的作品中听到他悲伤的叹息。生命不是死亡的对立面。死亡潜伏在生命中。川端康成的话，仿佛在告诉世人，他依然存在，生命的存在中包含着死亡，让一切得到升华。

第30篇：《雪国》读后感

迷迷糊糊地把《雪国》读完了，但心中好象有很多疑问，特别是《雪国》这个故事的主要人物之间存在很微妙的关系，还有小说中描写的美丽的雪、灯火等是不是有什么象征意义，还有故事结尾为什么突然出现一个大火，还把那么美的叶子给烧死了，为什么会有这样的结尾，它有什么其他意义吗？

因为内心有很多疑惑，虽然看完了好几天，好象也无从写起我对这部小说的读后感受。

在写读后感前，又到万能的百度求助了，看它能不能帮我解惑答疑了？可是看了好多的问答，还是无法解开我心中的疑惑。大部分的答案跟小说前的译序差不多，小说主要反映日本特有的审美取向（日本美）一点是洁净，一点是悲哀。因为看了译序，所以在读小说时也特别注意了这两点，小说中是有很多地方用来描述洁净的美和悲哀的美。但看小说，一般都要注意人物之间的关系，我觉得真得分不清岛村这个主人公倒底是喜欢驹子呢还喜欢叶子呢？叶子跟驹子之间又是一种什么样的关系：是情敌还是相互一种怜悯的感觉？还有那个死去的男人又跟叶子是什么关系？跟驹子又是什么关系？驹子为什么在那个男人死之前却不愿见他最后一面？不是因为这个男人驹子才去做艺伎的吗？真的很困惑！

有的在百度里说，这部小说主要通过洁净之美和悲哀之美反映一种虚无、徒劳。难道说的是驹子喜欢岛村一种徒劳吗？驹子对岛村的感情是虚无的吗？还是说叶子对那个死去的男人无微不至地照顾也是一种徒劳，甚至叶子对那个在火车上工作的弟弟的关心也是一种徒劳，也是一种虚无吗？

再说说岛村是一种什么心态呢？一方面好象跟驹子打得炎热，让驹子不由自主地爱上了他，而总是跟驹子好象又有点若即若离的感觉，让驹子的心实在不是踏实。另一方面，内心又好象对叶子有一种渴望和向往，就像别人说的吃着碗里的，还要看着锅里的。

川端康成是因为这部小说而拿到诺贝尔奖的，也许这部小说要表述的是那个时代日本女子的悲惨命运，虽然她们都很认真很努力地生活，想让自己的生活变得更美好，也有很多自己的梦想，但因为自己是女子或是艺伎，所以生活不能如愿以偿，所有的努力都是徒劳，所有的梦想都是虚幻的。

一、内容简介

英格兰北部，有一座几乎与世隔绝的“呼啸山庄（Wuthering Heights）”。主人欧肖（Earnshaw）收养了一个弃儿，取名希斯克利夫（Heathcliff），让他与自己的儿女辛德雷（Hindley）和凯瑟琳（Catherine）一起生活。希斯克利夫与凯瑟琳朝夕相处并萌发了爱情，但辛德雷十分憎恶他。老欧肖死后，辛德雷不仅禁止希斯克利夫与凯瑟琳接触，还对他百般虐待和侮辱，这加剧了希斯克利夫对辛德雷的怨恨，也加深了他对凯瑟琳的爱。

一天，希斯克利夫与凯瑟琳秘密外出，认识了邻近的画眉田庄（Thrushcross Grange）的小主人埃德加·林顿（Edgar Linton）。这个温文尔雅的富家子弟倾慕凯瑟琳的美貌，向她求婚，天真幼稚的凯瑟琳同意嫁给林顿。希斯克利夫知道凯瑟琳出嫁的消息，痛不欲生，愤然出走。

数年之后，衣锦还乡的希斯克利夫要向辛德雷和林顿进行报复。辛德雷是个生活放荡的纨绔子弟，酗酒、赌博，肆意挥霍家产，终至穷困潦倒。连剩下的家产都抵押给了希斯克利夫，并沦为他的奴仆。希斯克利夫经常拜访画眉田庄，林顿的妹妹伊莎贝拉（Isabella Linton）对他倾心不已，最后随他私奔。但希斯克利夫把她囚禁在呼啸山庄并折磨她，以发泄自己强烈的怨愤。

凯瑟琳嫁给林顿以后，虽然凯、林思想分歧巨大，但由于林顿的迁就，二人生活幸福。希斯克利夫的衣锦荣归，唤醒了她曾经对野性的爱的追求。激动中她病倒了，并很快就死去了，留下一个早产的女婴——凯蒂（Cathy）。

伊莎贝拉趁乱逃了出来，来到伦敦郊外，不久生了一个男孩，取名林顿·希斯克利夫（Linton Heathcliff）。辛德雷在凯瑟琳死后不到半年便酗酒而死，而他的儿子哈里顿（Hareton）落入希斯克利夫的掌心，希斯克利夫在孩子身上进一步实施报复。12年后，伊莎贝拉病死他乡，希斯克利夫接回儿子，却非常厌恶他的羸弱、娇气。

希斯克利夫趁林顿病危之际，将凯蒂接来，并强迫她与儿子结婚。几天后，林顿死去，希斯克利夫又成了画眉田庄的主人。小希斯克利夫婚后不久也悄然死去。

这时，哈里顿已经23岁了，尽管被剥夺了受教育的权利，缺乏人间的温暖，但他敦厚忠实，风度翩翩。凯蒂对他产生了爱情。这让希斯克利夫大为恼怒，他决心拆散这对恋人。然而，当他再仔细观察他们时，昔日的凯瑟琳和他相爱时的情景浮现眼前。此时此刻，他心头的恨消退了，爱复活了，他不忍心再报复。他要去寻找凯瑟琳。在一个风雪之夜，他呼唤着凯瑟琳的名字，离开了人世。

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二、创作背景

艾米丽生性寂寞，自小内向的她，

缄默又总带着几分以男性自居的感觉，诚如夏洛蒂所说的：“她的性格是独一无二的。”少女时代，当她和姐妹们在家里“编造”故事、写诗的时候，她就显得很特别，后来收录在她们诗歌合集中艾米丽的作品总是如同波德莱尔或爱伦·坡那样被“恶”这一主题所困惑，在纯净的抒情风格之间总笼罩着一层死亡的阴影。在她写作《呼啸山庄》时，这种困惑与不安的情绪变得更加急躁，她迫切需要创造一个虚构的世界来演绎它，把自己心底几近撕裂的痛苦借小说人物之口淋漓尽致地发泄出来。因此《呼啸山庄》是饱含作者心血与情感的作品。

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三、《呼啸山庄》读书笔记

《呼啸山庄》通过一个爱情悲剧，向人们展示了一幅畸形社会的生活画面，勾勒了被这个畸形社会扭曲了的人性及其造成的种种可怖的事件。整个故事的情节实际上是通过四个阶段逐步铺开的：

第一阶段叙述了希斯克利夫与凯瑟琳朝夕相处的童年生活；一个弃儿和一个小姐在这种特殊环境中所形成的特殊感情，以及他们对辛德雷专横暴虐的反抗。

第二阶段着重描写凯瑟琳因为虚荣、无知和愚昧，背弃了希斯克利夫，成了画眉田庄的女主人。

第三阶段以大量笔墨描绘希斯克利夫如何在绝望中把满腔仇恨化为报仇雪耻的计谋和行动。

最后阶段尽管只交代了希斯克利夫的死亡，却突出地揭示了当他了解哈里顿和凯蒂相爱后，思想上经历的一种崭新的变化——人性的复苏，从而使这出具有恐怖色彩的爱情悲剧透露出一束令人快慰的希望之光。

因此，希斯克利夫的爱一恨一复仇一人性的复苏，既是小说的精髓，又是贯穿始终的一条红线。作者依此脉络，谋篇布局，把场景安排得变幻莫测，有时在阴云密布、鬼哭狼嚎的旷野，有时又是风狂雨骤、阴森惨暗的庭院，故事始终笼罩在一种神秘和恐怖的气氛之中。

在小说中，作者的全部心血凝聚在希斯克利夫形象的刻画上，她在这里寄托了自己的全部愤慨、同情和理想。这个被剥夺了人间温暖的弃儿在实际生活中培养了强烈的爱与憎，辛德雷的皮鞭使他尝到了人生的残酷，也教会他懂得忍气吞声的屈服无法改变自己受辱的命运。他选择了反抗。凯瑟琳曾经是他忠实的伙伴，他俩在共同的反抗中萌发了真挚的爱情。然而，凯瑟琳最后却背叛了希斯克利夫，嫁给了她不了解、也根本不爱的埃德加·林顿。造成这个爱情悲剧的直接原因是她的虚荣、无知和愚蠢，结果却葬送了自己的青春、爱情和生命，也毁了对她始终一往情深的希斯克利夫，还差一点坑害了下一代。艾米莉·勃朗特刻画这个人物时，有同情，也有愤慨；有惋惜，也有鞭笞；既哀其不幸，又怒其不争，心情是极其复杂的。

凯瑟琳的背叛及其婚后悲苦的命运，是全书最重大的转折点。它使希斯克利夫满腔的爱化为无比的恨；凯瑟琳一死，这腔仇恨火山般迸发出来，成了疯狂的复仇动力。希斯克利夫的目的达到了，他不仅让辛德雷和埃德加凄苦死去，独霸了两家庄园的产业，还让他们平白无辜的下一代也饱尝了苦果。这种疯狂的报仇泄恨，貌似悖于常理，但却淋漓尽致地表达了他非同一般的叛逆精神，这是一种特殊环境、特殊性格所决定的特殊反抗。希斯克利夫的爱情悲剧是社会的悲剧，也是时代的悲剧。

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四、呼啸山庄读后感50篇

《呼啸山庄》是英国女作家勃朗特姐妹之一艾米莉·勃朗特的作品，是19世纪英国文学的代表作之一。

篇1：呼啸山庄读后感300字

林顿是整个故事中，唯一让人觉得比较正常的人。他是一个受过良好教育、温文尔雅的人。在家里看惯了象洋娃娃一样的女孩，凯塞琳的出现让林顿眼前一亮：他深深地爱上了这个美丽、善良、个性强烈的女孩。他的爱像温暖的阳光，柔和而不伤人;象潺潺的小溪，虽然波澜不惊，但却始终如一。

他无私地包容着凯塞琳，甚至当他觉察到了凯对希斯克利夫的强烈感情后，他依然牺牲自己的健康日夜守候在重病的凯身边，不离不弃。

凯塞琳去世后，笃信上帝的他平静地接受了这个沉重的打击，将他所有的爱和希望给了他的女儿。也正是因为他给了女儿一个健康良好的性格和心态，才使他的女儿没有被希斯克利夫的残酷折磨压垮，最终争取到了属于她自己的幸福。

其实从某种意义上说凯塞琳是幸运的，因为她这一辈子遇上了两个真正爱她的男人。但不幸的是她并没有处理好她自己和这两个男人之间的关系——她的任性和自以为是不但害了自己也害了这两个深爱她的男人。

所以说性格决定选择，选择决定命运。我们的命运是自己决定的，无论这种选择是对是错。

篇2：呼啸山庄读后感400字

林顿是整个故事中，唯一让人觉得比较正常的人。他是一个受过良好教育、温文尔雅的人。在家里看惯了象洋娃娃一样的女孩，凯塞琳的出现让林顿眼前一亮：他深深地爱上了这个美丽、善良、个性强烈的女孩。他的爱像温暖的阳光，柔和而不伤人；象潺潺的小溪，虽然波澜不惊，但却始终如一。他无私地包容着凯塞琳，甚至当他觉察到了凯对希斯克利夫的强烈感情后，他依然牺牲自己的健康日夜守候在重病的凯身边，不离不弃。凯塞琳去世后，笃信上帝的他平静地接受了这个沉重的打击，将他所有的爱和希望给了他的女儿。也正是因为他给了女儿一个健康良好的性格和心态，才使他的女儿没有被希斯克利夫的残酷折磨压垮，最终争取到了属于她自己的幸福。

其实从某种意义上说凯塞琳是幸运的，因为她这一辈子遇上了两个真正爱她的男人。但不幸的是她并没有处理好她自己和这两个男人之间的关系——她的任性和自以为是不但害了自己也害了这两个深爱她的男人。

所以说性格决定选择，选择决定命运。我们的命运是自己决定的，无论这种选择是对是错。

不可否认这一篇小说涵盖的东西远远超越了爱情的本身，它赞扬了人的美德，抨击了人心的黑暗表现了人们对美好的追求。我们从中学到的是如何把自我与他人对照来发现自己的缺点，洗却心灵的肮脏，同时也教给我们如何面对世界，如何以自己的爱来换取世界的光明。

篇3：呼啸山庄读后感500字

当爱与恨交织，结局如何?当纯真的爱情面临金钱，名利的的诱惑，为何转眼变成了赤裸裸的背叛与恶狠狠的报复?

他希斯克利夫，不过是山庄主人带回来的身份不明的孩子，可她凯瑟琳·恩萧却是山庄主人宠爱的小女儿。他们亲密无间，他们青梅竹马。本该是一段佳话，但命运总是在最幸福的时候，拿起锤子敲下去，剩下的只有满地的悲凉与心寒。他，失去宠爱后，她，嫁给了别人，他心中那么爱意被满满的仇恨蒙蔽了，禁不住想问：这是为什么?为什么幸福来的快，去的也那么快?他毫不犹豫的选择了暂时的离开，选择了报复，选择了地狱。三年过去了，他，带着满腔仇恨，带着满身财富回来了，他，狠狠地报复了，但心中却没有一丝报复了后的爽快，只有满心的难过和惆怅。当爱与恨交织在一起，结局谁人知晓?

看完整本书，心中有着一种说不出的压抑感，不禁想问，有什么东西能毁灭一段最美的爱情?金钱?利益?这些不过是表面的推辞，最大的凶手就是那颗被当时封建社会毒害的虚荣心。虚荣心是可怕的隐形敌人，它无处不在，它悄悄地藏在每个人的心中。人们潜意识认为，它一点也不可怕，就忽视了它的存在，但事实很坚定地告诉我们，它，不容忽视。

同许多名着一样，这篇故事同样发生在19世纪，我发现，那个世纪的人们，或多或少地有着很腐朽的封建思想和等级观念，那个时期的婚姻，大多为政治的婚姻?换句话说就是，有情人有多少能终成眷属呢?那时，有谁能很肯定地说，自己可以为了爱情抛弃名和利?

事实说，在封建的社会，在名与利面前，爱情不过是过眼云烟，不过是可以肆意挥霍的一样物品罢了，在这个年代，爱与恨的收尾。

篇4：呼啸山庄读后感800字

翻开《呼啸山庄》，我首先被故事中人物的家谱震惊了，欧肖家和林顿家后代的生命竟是如此的短暂，从十几岁到四十几岁，正值人生的韶华呀!我怀着沉重的心情开始了《呼啸山庄》之旅。

老欧肖一家生活在一幢拥有几百年历史的古老房子里，这座房子因为是建在狂风肆虐的山丘上，因而叫呼啸山庄。凯瑟琳和亨德雷·欧肖是欧肖的一对儿女，老欧肖收留了在利物浦繁忙街头捡到的一个脏兮兮、黑头发的吉卜赛男孩，并为他起名叫希斯克利夫。一开始，凯瑟琳和亨德雷都不喜欢希斯克利夫，在老欧肖的坚持下，一家人还是渐渐地接受了希斯克利夫，凯瑟琳和希斯克利夫成了亲密的朋友，老欧肖对希斯克利夫也是异乎寻常地喜欢，这让亨德雷开始痴妒父亲对希斯克利夫的感情，视他俩为仇敌。

老欧肖的死改变了希斯克利夫的命运，他成了一个仆人。希斯克利夫和凯瑟琳造访画眉山庄林顿家正是悲剧的开始。富有的林顿家放狗误伤了凯瑟琳使得凯瑟琳在画眉山庄休养了五个礼拜，这期间，凯瑟琳认识了林顿儿子艾加。与长着蓝眼睛，浅色头发，举止得体，将来还可以继承一大笔财产的艾加相比，希斯克利夫产生了自卑和羞愧，而他对凯瑟琳的爱却深深地熔进了血液。此时的凯瑟琳因为交了艾加这个新朋友而忽视了希斯克利夫对她的感情，她希望通过嫁给艾加，用艾加的钱来帮助希斯克利夫的错误想法更加速了悲剧的进程。希斯克利夫在娶凯瑟琳无望的背景下夫踪了四年，奋斗了四年，当他再度回到画眉山庄时，他已成了一个绅士，而凯瑟琳已成了艾加的夫人，但希斯克利夫的归来，仍然使凯瑟琳极度兴奋，她真切地希望自己的丈夫能把希斯克利夫当作朋友，然而复仇的火焰此时已在希斯克利夫的内心燃烧，他决定要报复亨德雷和艾加，然后成为呼啸山庄和画眉山庄的继承人。

被复仇火焰烧得失去了理智的希斯克利夫一步步地实施着他的复仇计划，也一步步走向了“成功”，他让他的仇敌亨德雷、艾加都死在自己的前头，然而心爱的女人凯瑟琳却也成了他复仇计划的殉葬品。希斯克利夫终于实现的自己的愿望，可他的内心却无时无刻不被凯瑟琳的魂魄牵累着，他的生命早已不属于自己，生和死只是生命存在的一种形式。

为了爱，他选择了以灵魂的欢乐扼杀了自己的肉体。

篇5：呼啸山庄读后感1000字

《呼啸山庄》的作者是艾米莉·勃朗特，她与《简·爱》的作者夏洛蒂，《艾格尼斯·格雷》的作者安妮是三姐妹，于是就被世人并称为勃朗特三姐妹。

这本小说向我们讲述了一个爱情与复仇相互交织的故事：男主人公希斯克利夫被原呼啸山庄的主人恩箫先生从利物浦大街上捡回。但是这却引来了恩箫先生的儿子辛德雷的仇恨，同时也与凯瑟琳·恩箫(恩箫先生的女儿)产生了深厚的感情。他们一天一天地长大了，希斯克利夫和凯瑟琳的感情也越来越深了，可是有一天，希斯克利夫在得知凯瑟琳因为他的贫困和出生而不能嫁给他时，他就离家出走了，而凯瑟琳则嫁给了富有，温文尔雅的埃德加·林敦(画眉山庄的主人的儿子)。几年后，希斯克利夫竟然重新回来了，并且开始了一系列的复仇行动。埃加的妹妹伊莎贝拉喜欢上了希斯克利夫并且擅自和希斯克利夫结婚了，这让她的哥哥十分生气。几个月后希斯克利夫夫人，也就是伊莎贝拉，来信了。她的信中有一句话：“我要问你两个问题：我不知道当初你住在呼啸山庄时是怎样保持人性的?希斯克利夫是疯子还是魔鬼?同时我求你告诉我，我嫁了一个什么东西?耐莉(凯瑟琳的管家)吧!”从这句话中我们就可以知道，希斯克利夫对伊莎贝拉非常不好，所以伊莎贝拉十分痛苦。前面我们也说到希斯克利夫准备了复仇的行动，也许这就是他复仇计划的第一步吧!

当伊莎贝拉写信后没多久，希斯克利夫瑟琳了，当然是偷偷地来看望的，可是就在当晚凯瑟琳生下了一个婴儿，过了两个钟头，凯瑟琳就死了。他的女儿也叫凯瑟琳，不过为了区分，我们就叫她茜吧!

后来伊莎贝拉也生下了一个孩子，叫林敦·希斯克利夫，但是伊莎贝拉却离家出走了，并且把小林顿也带走了，过了不久，凯瑟琳的哥哥，辛德雷也死了，就这样，西斯克里夫变成了呼啸山庄的新主人。但是辛德雷也有一个儿子，叫哈里顿·恩箫。

一晃12年过去了，小林顿长大了，凯茜也出落得像一个亭亭玉立的美少女，而埃德加想把小林顿接到自己家，可是没过多久就被希斯克利夫接走了，并且还想让小林敦与凯茜结婚，这也是希斯克利夫的一个阴谋!

凯茜结婚之后，就经常遭到小林敦的冷漠和希斯克利夫的谩骂。可是不久以后小林敦就死了，于是凯茜又和哈里顿慢慢成了朋友，这让希斯克利夫十分恼火，但是他阻止不了。他只好自己一个人每天晚上去凯瑟琳的坟墓，大概由于伤心过度，希斯克利夫也倒下了，在死之前他还找耐莉谈过，并表示再也不会干涉他人了。最后凯茜与哈里顿产生了感情，凯茜还当起了哈里顿的老师。总之这是一个完美的结局!

《呼啸山庄》这本书是我从《暮光之城》中看到的，《呼啸山庄》出世于1847年。当时的我很好奇，这到底是一本怎样的书能够这么吸引主人公?

《呼啸山庄》现实的永久艺术魅力，是仅仅包藏在书中的信息与谜，无论小说结构，人物形象，叙述技巧，一直都成为了西方学者钻研的对象，众说纷纭，层出不穷。

艾米莉从一开始就放弃了传统而平静的叙述手法，而是采用了顺叙和倒叙，故事在谈话和回忆中展开，第一人称的“我”，只是作为一个听众，引出了故事的渊源和历史。更多的是开头以一个客观的角度看到了相当于故事的中下段情景。

开头这一段，是“我”来到呼啸山庄的目睹，也是一段带有人情味的叙述，具有高度的象征意义。终年不断的北风，不容许山庄的树木向天穹延伸，强迫他们倒在一边。“树性”被狂暴的猛风扭曲。

这部作品里，树性就是人性的象征。呼啸山庄蔓延开的故事，人性同样终年不断的承受强暴的压力，被残酷的扭曲和摧残。

当看似主角的“我”闯进呼啸山庄，即从冰冷的自然环境闯进了同样严寒的人文环境。‘透过他惶惑的眼睛，我们看到了人类世界会变得多么凄厉、痛苦和不能容忍——当人一丧失他们美好的人性’悲哀的是，山庄这一孤独的人家，“人性”已经堕落到它的低点，不能够继续往下沉沦。

艾米莉用一个艺术家特有的锐利目光，超越曲折复杂的情节，和一般世俗的观念，去探索她最为关心的“人性”，可以说，人性的探索是贯穿全书的主线。

希思克利夫表现出对人的冷漠，让我不能理解，但是他幼时无尽的容忍却令我佩服。他身为被收养的孩子，饱受其他两个孩子的欺负，但他从不还手，使得他赢得了老人的爱戴，在老人死后成为呼啸山庄的主人。

而凯瑟琳小时候的孤傲，起初她想到瞧不起希思克利夫，常和哈利顿一起欺负她。但后来因为可怜希思克利夫，进行了“倒戈”，帮助了她。

第二代哈里顿更像是希克里的翻版，却远没有那样可怕。希克厉被人称为魔鬼，他在通往地狱的路途中的确没有一次偏离过轨迹，这不同于《基督山伯爵》里的复仇，我们会惊讶的发现，本书的主题在爱与恨两个对立而并存的情感间盘旋着。希克厉的生命来源于没有爱的起点，复仇与堕落来源于对卡瑟琳由爱生恨的承接，结束于冻结的人性中一道宣告着复苏的光芒——亦是爱。

故事即将写到结尾，希克厉的爱复苏了，在第二代孩子的生命中寻找到了自己曾经踏过的足迹。由彼此态度傲慢到相爱的小卡瑟琳和哈里顿，我们也可以发现，卡瑟琳嫁给哈里顿之后，她的全名又将恢复到母亲未出嫁的闺名 卡瑟琳·欧肖。这正是生命周而复始，爱恨循环不已的暗示，仿佛小说只是从生命永恒中截取的环节。

故事的结尾是，希克厉离开了人世，去寻找早已死去，在原野上孤单游荡的魂灵 卡瑟琳，“人们看到，这两个幽魂透过月光，彼此凝望着”，艾米莉这样交待，而年轻的小卡瑟琳和哈里顿的故事，却没有终点和续接。也许女作家期盼这纯洁而深婉的爱永远没有终点，所以才保留了这样的结尾，没有终点的爱，往往亦没有山穷水尽得一天。

“在这么安静的土地下，怎么会有长眠者不得安睡呢?”这样，挺立在风中的山庄，它取得了象征性的意义，像诗篇一样在你心中唤起了分至杳来的想象。这跟故事的真实性没有冲突，只是从另一个角度诠释了极端，苏醒，堕落，冻结和爱存在的意义。

本文是以一个听故事的形式写的，由耐莉叙述，而房客洛则是听众。这样的形式是很少见的!这本书向我们展示了希斯克利夫对凯瑟琳深深的爱以及他的一系列阴谋，但是最后他还是改邪归正了。总而言之，《呼啸山庄》不失为一本名著!

篇6：呼啸山庄读后感

《呼啸山庄》不像《简爱》那样以作家经历为蓝本，而是充满浓郁浪漫激情的虚构。它通篇像是带血腥气的恩仇故事，又像是交织激烈感情的爱情罗曼司。

小说更贯穿了一种对荒原和野性的歌颂。小说女主人公凯瑟琳在病中对保姆解说自己的梦境时说，天堂不是她的家，她一心只想回到荒原。凯瑟琳和希斯克利夫的爱情，与荒原上的石南共生，浑然天成，粗犷奔放，顽强对抗虚伪的世俗文明，宣扬人向自然的归复。

读完整篇小说，我被那种粗犷而奔放的气息深深感染，一种野性的、未开化的精神交织在凯瑟琳和希斯克利夫的爱情之中。凯瑟琳在她的从小玩伴兼女仆心中，是一个顽固不化的孩子，无理取闹，从不顾及他人的感受;而希斯克利夫，则表现的更为蛮横，粗鲁。

凯瑟琳自己也说，她喜欢他并不是因为他长得有多好看，而是因为希斯克利夫比她更像她自己。他们是两块未被雕琢的荒原上的石头，锋芒毕露。

尽管希斯克利夫有种种不是，心狠手辣;凯瑟琳也是种种傲娇，无法让人忍受，但人不得不为凯瑟琳和希斯克利夫之间深沉而强烈的爱情而感动和震撼，也被那种野性和粗犷所征服。

篇7：呼啸山庄读后感

前一段时间读了《呼啸山庄》，感觉它是一部残酷的小说。它揭示出短暂的欢乐只是永恒痛苦的回光返照。主人翁之一希刺克历夫是一个恶魔式的英雄，一种顽强力量的象征。他全部的坚毅勇猛和不屈不挠都附诸在对凯瑟琳无望的爱，以及对阻碍他的爱的现实的一切有关联者的疯狂的报复上。

他所有的动机和行为出于他生命本质的需要。可以说他的生命永远以自我为轴心，按照充足的个性化自由运转：就像是他得不到凯瑟琳的爱，就要付出一切来报复破坏他们爱情的人。

我想悲剧大约是基于对灾难的反抗，希刺克历夫在辛德雷的摧残和凯瑟琳的背弃后，在不能实现爱的欲望下，对于他生命的意义只剩下复仇。在他身上更深切的让我感受到的是灵魂和肉体被伤害，被欺凌后的扭曲。凯瑟琳是一个典型忧郁的精灵，她在爱的狂喜和巨大的激动中忧郁而终，并保持贯穿一生充满无法挣脱的精神冲突。尽管这个冲突出是她自我选择的结果……

不可否认这一篇小说涵盖的东西远远超越了爱情的本身，它赞扬了人的美德，抨击了人心的黑暗表现了人们对美好的追求。我们从中学到的是如何把自我与他人对照来发现自己的缺点，洗却心灵的肮脏，同时也教给我们如何面对世界，如何以自己的爱来换取世界的光明。

篇8：呼啸山庄读后感

俗话说“闻名丧胆”。从《呼啸山庄》闻名就知情节曲折，迎面来了阵阵狂风。主人公希刺克里夫的童年是那样的温馨，虽说是孤儿，但也获得了老庄主倍加的疼爱。但往日不同今日，以前的那是无知与天真的孩子，现在是带满仇恨种子的成人。命运对他不公平，店主的儿子在小时经常辱骂他是野孩子，还因嫉妒而打他，但这时凯莉安慰，愿和他玩。但后来她追逐“钱爱”。让这位本有埋怨的少年，变得仇恨这儿。想抱复的愿望，一直到了哈利吨的身上，让他不学无术。

即使仇恨，也不要播采。要学会做一位能忍、脚踏实地的人。

在家里，我每天都会一到家就写作业，我认为作业是固定知识的零件。但作业在写时也不一定就会一帆风顺，有时海面上的狂风暴雨与海浪冲击都是不可避免的，不可胆怯，也不可莽撞，要学会用机智的办法通过，而不是想也不想就拉警报，找人帮忙，那不是智慧，而是弱小。

在学校，同学们都十分喜爱拔河，这是一个比力气又是比毅力的游戏。在过程中，也许是自己太坚持，而手心变得伤痕累累。有的时候不出于弱小也出于减少对自己的伤害。

人要学会放弃，放弃了自己的担子不就更轻了吗?忍气吞声，忍了就会成功，不要一味的想报复，那么倒霉的是自己;人要学脚踏实地，不能像幽灵那样飘荡，而要脚踏实地的往前走，向光明走。计谋，永远是浮云，心灵要实，才会为自己再积攒些别人的另眼相看。

篇9：呼啸山庄读后感

最近，我无意中翻开了一本名叫《呼啸山住》的书。

它讲述了在一座山上的一个山庄里的故事。弃婴赫斯克莱夫在山庄里长大，却因为心爱的人要出嫁而远走他乡。三年后，赫斯克莱夫再度出现，展开了一系列的复仇计划。

初读这本书时。里面的内容很吸引我，但我还是觉得这本书有些丑陋。因为它涉及了太多的憎恶。可隐约中，我还是感到了它的美丽。尽管我这是在细细品味后发现的。这本书，这本十分吸引我的书。它的美体现在赫斯克莱夫那对爱情的不渝，体现在凯撒琳那段维美的爱情与凯撒琳的身世的不幸

赫斯克莱夫尽管在报仇时显得那么凶恶，但他也是因为爱。是因为当年他没有听完那半段话。他认为爱人违背了他，他悲痛欲绝才会这样。

凯撒琳是那么不幸，而又是那么幸运。她不幸的是，在自己刚出生的时候，母亲就因为难产死了。她的母亲也就是赫斯克莱夫的恋人。凯撒琳难逃魔掌，在一次偶然中撞倒了赫斯克莱夫，她被抢走了财产，被迫嫁给表弟，那个病得半死的人。幸运的是她碰到了赫斯克莱夫收养的，自己那个不争气的舅舅的孩子。比她大四岁的表哥_哈东。她和哈东坠入情网。后来，赫斯克莱夫也因过度思念凯撒琳的母亲_凯蒂而去世。凯撒琳收回了属于自己的一切，并和表哥结了婚，带上老仆人耐莉回到了画眉鸟山庄，再也没有去过呼啸山庄。

这本书就此画上了圆满的句号。

篇10：呼啸山庄读后感

我第一次看到这本书时就深深地被吸引住了，呼啸山庄，是个地方吗？在这个地方发生了一些什么值得作者记录的故事呢？

我用积攒了一星期的零花钱买下了这本书，但是搬家时的慌乱使我遗失了这本书，而在语文老师的书柜里，我竟然又看到了这本使我充满疑问和失落的书。

我借来了它并第一次翻开了这本与《简爱》齐名的书，它是艾米丽勃朗特写得一个长篇爱情小说。讲述了主人公希刺克厉夫与凯瑟琳从小的一段青梅竹马的爱情故事，却因为一些原因，凯瑟琳最终嫁给了林顿。因此希刺克厉夫就开始了的复仇计划，他娶了林顿的妹妹伊莎贝拉，这不幸的复仇棋子生下了小林顿后不久便死掉了，希刺克厉夫使小林顿与小凯蒂相爱，设法得到了呼啸山庄和画眉山庄，最终因为抢走火而死掉。

这部作品十分生动地描绘出了爱情的痛苦、迷恋、残酷和执着。甚至使人吃惊。我仿佛深入其中，为小凯蒂的一顿毒打而整晚气愤，并将处在巨大压力之下的希刺克厉夫描写得淋漓尽致。

但是他们的爱情却得到了升华，就如《呼啸山庄》这本书一样在世界文坛上闪闪发光。

篇11：呼啸山庄读后感

林顿是整个故事中，唯一让人觉得比较正常的人。他是一个受过良好教育、温文尔雅的人。在家里看惯了象洋娃娃一样的女孩，凯塞琳的出现让林顿眼前一亮：他深深地爱上了这个美丽、善良、个性强烈的女孩。他的爱像温暖的阳光，柔和而不伤人；象潺潺的小溪，虽然波澜不惊，但却始终如一。他无私地包容着凯塞琳，甚至当他觉察到了凯对希斯克利夫的强烈感情后，他依然牺牲自己的健康日夜守候在重病的凯身边，不离不弃。凯塞琳去世后，笃信上帝的他平静地接受了这个沉重的打击，将他所有的爱和希望给了他的女儿。也正是因为他给了女儿一个健康良好的性格和心态，才使他的女儿没有被希斯克利夫的残酷折磨压垮，最终争取到了属于她自己的幸福。

其实从某种意义上说凯塞琳是幸运的，因为她这一辈子遇上了两个真正爱她的男人。但不幸的是她并没有处理好她自己和这两个男人之间的关系——她的任性和自以为是不但害了自己也害了这两个深爱她的男人。

所以说性格决定选择，选择决定命运。我们的命运是自己决定的，无论这种选择是对是错。

篇12：呼啸山庄读后感

“他亲她的脸，小声说‘我要去他那儿了，你，宝贝孩子，以后也要到我们那儿去的’”那是埃德加最后的话语，说完后就不会动了，但他是幸福，他那狂喜的明亮的凝视一直延续着。那是一个被我误解的人物，不，应该说在这本书里，我的第一感觉都是错误的，曾经我以为是个好人的人，却是一个魔鬼，而我对他有偏见的人却是一个爱着妻子、爱着孩子的好人，他默默的忍受着妻子对他的折磨，他原谅了曾经伤害自己的妹妹，他一直深深的爱着自己的女儿，他真诚的对待身边的每一个人……

记得在〈汤姆叔叔的小屋〉里，在一片血色的夕阳下，伊丽莎白安详的沉睡在圣克莱的怀里的那个画面，那个曾经一度的感动着我的，让我悲痛好久的画面，那个从此就在也没在我心中抹去的画面，如今看到这一幕却是那么的真切，那么的熟悉，那么的感动。这两个画面是多么的相似啊，只是一个是在女儿的面前幸福的逝去，而一个则是在父亲温暖的怀里安详的离开……

一本书读完了，我不想记住那丑恶的画面，我选择忘记呼啸山庄里的饿暴力与阴暗，而是把画眉山田庄里曾经有过的感人画面刻在心里，收藏在心中，好好的珍藏，珍藏……

篇13：呼啸山庄读后感

黑色的风灌满了整个山丘，暗色的雨击打着脆弱的土地，吞噬了一切光明与美好，吱呀作响的木质地板，空空荡荡的房间，希斯克利夫独掌烛台，眼神游移于窗外无边无垠的黑暗，黯然绝望空洞，似一只无底的黑洞，忘记了守望的理由……看《呼啸山庄》，始终是很压抑的，那个山庄，那些遥远的爱恨情仇，犹如一阵阴云在我心头不时下着苦雨。

看了书，也看了电影，虽然电影没有书中那样细腻深刻的传情与控诉，但很真实，特别是那种独特的眼神，一经触碰就似乎扎进了心里永远挥之不去。那是由于疯狂的爱的侵蚀，却更是由于受了爱的背叛而生恨的绵绵无期的折磨而造成的，总是生活在回忆的爱里，却用复仇来面对现实，从此这恨再无绝期。

“我爱他脚下的土地，他头上的天空，我爱他碰过的一切东西，他说的每一句话，我爱他所有的表情，他的一举一动，爱他的整个人，爱他的一切。”

这段话是当凯瑟琳。肖恩被丁太太问及为什么要答应埃德加。林敦的求婚时的表白，这看似感人的誓言却蕴含着所有罪恶的源泉，凯瑟琳无法克服的虚荣心使她自己得到了报应也害得身边无数的无辜者倍受煎熬。这便是她可怜可恨之处了。

“我活着的最大目的，就是他。即使别的一切全部消亡了，只要他留下来，我就能继续活下去；而要是别的一切都留下来，只要他给毁灭了，那整个世界就成了一个极其陌生的地方，我就不再像是他的一部分了。我对林敦的爱，就像林中的树叶。我很清楚，当冬天使树叶发生变化时，时光也会使叶子发生变化。而我对希刺克利夫的爱，恰似脚下恒久不变的岩石，它虽然给你的欢乐看起来很少，可是必不可少。”

这是凯瑟琳对丁恩太太说她对希思克利夫的爱时的表述，这一次我们可以相信她的话，这的确是她的真实想法，但为了物质上的虚荣她放弃了背叛了，那么她就只能在自己编织的苦网中挣扎着死去，在死之前，希刺克利夫悲愤的责备她：“你为什么欺骗你自己的心呢……你害死了你自己。……悲惨，耻辱和死亡，以及上帝或撒旦所能给的一切打击和痛苦都不能分开我们，而你，却出于你自己的心意，这样做了。”又说：“我爱害了我的人―――可是害了你的人呢？我又怎么能够爱他？”这就导致了他的悲剧的发生，只怪他的痴情与执着，他爱错了人，他开始承担自己的失误所带来的代价，又把它转嫁到别人头上，他是可怜的，也是可恨的。命运弄人，他为了他的爱情经历了人生百难，换来的只是孤独的灵魂和在那旷野上一口无人会去祭奠的苦坟而已。

只有荒野，田庄，嶙峋的石，在旷野上飞奔的爱，扑朔迷离的眷恋，交杂无续的恨。《呼啸山庄》，是那埋葬爱与恨的地方。

篇14：呼啸山庄读后感

一本散发着油墨香的《呼啸山庄》很快就读完了。看着它静静地躺在我面前，竟欲罢不能。再重读，却又是满怀遗憾地合上了书本，不论我再读多少遍，却都是同样遗憾地合上书本，恨不得自己为主人公铺设一条完美的幸福之路。

希斯克利夫和凯瑟琳的爱情是起于平淡之中，又在疯狂中谢幕。可是，一曲终了，站在一旁谢幕的只有希斯克利夫一个。当舞台上显示全剧终的时侯，希斯克利夫在萦绕着凯瑟琳气息的环境中合上了他的双眼，而一对小的凯瑟琳和希斯克利夫的甜蜜爱情又再一次上演。

也许，只是在狂风暴雨中的爱情才够激烈，才真正令人难以忘怀，可是平淡中的甜蜜又何尝不夹杂着淡淡的哀愁与彷徨？身份的悬殊，主人的阻挠，希斯克利夫难以与自己相爱的人过自由和无拘无束的生活。如果不是变故，如果不是爱情的挫伤，如果不是这仇恨的力量，希斯克利夫又怎么会生长到这般强大？

也许是上天的造化弄人，让这对热恋中的情侣因误会而分开，却又在近似痴狂的爱与恨中艰难地找寻着对方爱的痕迹。希斯克利夫用自己自私的爱毁了凯瑟琳，毁了自己至爱的尤物，也毁了自己苦苦想要找寻的爱的足迹，毁了他用爱构筑起的仇恨而坚定的信念。他想向凯瑟琳复仇，但是，当凯瑟琳的躯体渐渐冰冷的时候，在他的心里，是宁愿她痛苦地醒来。他蓦然回首，爱人已悄然远去，尽管明知生也不能在一起，因为她已是别人的妻子，但却远比天人永隔来的更好些。活着的时候，像刺猬一样竖起了全身的刺想要伤害对方，却在天人永隔的那一刹那选择原谅。对将死的人来说，死是一种多么大的解脱，死了，所有的爱和误会都不存在了。可是她有没有想过，死是对对方的一种最大的自私。而他啊，在她死了之后，没有顽强的抗击，永远只能寂寞地品尝着相思的味道，却永远无法触到自己的爱人。

这爱情啊，究竟是谁犯了错，当一切阻隔都黯然退去的时候，又不敢相信，这才是真正的爱情的结局。爱像狂风来袭，涌入心底；恨却像骤雨，把梦击碎了一地。爱情，不在乎谁是谁非，谁对谁错，一切，都像是上天的安排。再强烈的抗击也无法撼动既定的事实，岁月是最好的磨合剂，能够渐渐抚平人内心的忧伤，愈合伤口，但却永远消不了心中的那块疤，到恰当的时候，它还是会慢慢地裂开，给人以彻骨的痛。

可是，这都是为爱情所受的伤。尽管受伤，希斯克利夫还是不能放下对凯瑟琳的爱，可能这就是沉醉入迷的爱吧，唯有真爱才能做到如此。有人说，为爱情所受的伤都是甜蜜而难以忘却的，可能这就是希斯克利夫不断想着凯瑟琳，寻找着凯瑟琳，深受着它的折磨却始终不肯也不舍得放手的原因吧。

呼啸中，爱与恨交织，却，紧拉着不肯放手。

篇15：呼啸山庄读后感

在狂风暴雨的施虐下的一个山庄下，是一个关于爱、恨的故事，是魔鬼的复仇，是跨越生死的激情，是一段无法宽恕的人生。

《呼啸山庄》作为19世纪的古典文学，本应沾上那个世纪女作家通有的充满温文尔雅的贵族气息，弥漫温馨的庄园气息，带着典雅和小资品味。可当我看完这本书后，才知道这是19世纪的一朵充满无穷魅力的奇葩。

旷野，西风，远处的城镇，折的杂草，崎岖的地形，苍凉的日落，避世的生活，艰辛的奔波，寂寞的岁月，艾米莉勃朗特的一切，没有荣耀，——至少在她生的日子里——梦想夭折，饱尝世事无常，造化弄人。这位才华横溢而早逝的女子绝不会想到，她死后，自己唯一的小说《呼啸山庄》会被后人誉为“最奇特的小说”且成为十九世纪英国文学史上绝色异彩的一粒宝石，直至今日，仍以其奇丽动人的光彩使无数读者为之折服，深深惊叹于它非凡的艺术魅力

《呼啸山庄》是一部完全不同于当时流行的作品，他没有经过城市的熏陶和浸染，是完全用山乡荒原的自然协调绘成的。故事的背景是一片狂风呼啸的山原，故事的人物保留着大自然的风貌和原始的本性：质朴，粗纩，刚强，感情奔放不羁，举止疯狂无度，不过一切地爱，又不计后果的恨，这在温文尔雅的慊慊君子看来，自然显得野蛮而奇特。

他希斯克利夫，不过是山庄主人带回来的身份不明的孩子，可她凯瑟琳·恩萧却是山庄主人宠爱的小女儿。他们亲密无间，他们青梅竹马。本该是一段佳话，但命运总是在最幸福的时候，拿起锤子敲下去，剩下的只有满地的悲凉与心寒。他，失去宠爱后，她，嫁给了别人，他心中那么爱意被满满的仇恨蒙蔽了，禁不住想问：这是为什么？为什么幸福来的快，去的也那么快？他毫不犹豫的选择了暂时的离开，选择了报复，选择了地狱。三年过去了，他，带着满腔仇恨，带着满身财富回来了，他，狠狠地报复了。

这种疯狂的报仇泄恨，貌似悖于常理，但却淋漓尽致地表达了他非同一般的叛逆精神，这是一种特殊环境、特殊性格所决定的特殊反抗。希斯克利夫的爱情悲剧是社会的悲剧，也是时代的悲剧。《呼啸山庄》的故事是以希斯克利夫达到复仇目的而自杀告终的。他的死是一种殉情，表达了他对凯瑟琳生死不渝的爱，一种生不能同衾、死也求同穴的爱的追求。而他临死前放弃了在下一代身上报复的念头，表明他的天性本来是善良的，只是由于残酷的现实扭曲了他的天性，迫使他变得暴虐无情。这种人性的复苏是一种精神上的升华，闪耀着作者人道主义的理想。

在维多利亚时代，贵族富豪踌躇满志，身份第一，金钱至上，人们的精神受到压制，人性被残酷的扭曲，于是具有强烈的反派意识，和自由思想的艾米莉，便通过作品，对罪恶现象给予揭露，把自己的正义，激情，愤怒溶入作品。最终，希思克利夫的爱毕竟还是战胜了自己的恨，当他的复仇计划一一实现时，他并没有胜利的喜悦，还是在茫茫草原上漫游，最终安然死去，这样一个饱受苦难与屈辱的人物，对爱情至死不渝的渴求和命运不屈不挠的抗争，让人读来一阵苍凉与悲壮。

艾米莉特意营造出诡异的梦魇般的夸张氛围。有些情节似乎带有非现实世界的蹊跷神秘。灵魂，呓语，幻象，噩梦使故事有了传奇色彩，淋漓尽致的展现了最深的迷恋，最痴的执著，最痛苦的挣扎。风雨，暴雪，黑夜，自然的野性与人物激荡的情怀相得映彰，荒凉的旷野深远多变，阴郁悲怆，突显了人物性格，展现来自人性的深沉之爱，让主人公像大自然一样野性无常深邃无边的爱深入人心，强烈的撼动着人的灵魂。

篇16：呼啸山庄读后感

从来没有一本书会让我如此艰难地看下去2000年买的中英对照版的我先读完中文然后再看英文昨晚终于看完了五年时间看完一本书对我是从来没有过的晚上一个人看上几页特别是英文的如果看不下去了睡意就会来临睡觉前看书真的有催眠作用。

要看一本书首先得了解作者（转摘）：

艾米莉·勃朗特生前寂寞和姐姐夏洛蒂一样她是个没见过多大世面的英国北部小郡牧师家的女儿凭着幻想与激情写作她也用一个男性化的笔名“埃律斯·贝尔”发表作品可是当她的《呼啸山庄》继姐姐的《简·爱》问世后却没能像《简·爱》那样得到热烈的回应相反它遇到了普遍的冷淡和几篇严厉贬抑的评论有一篇刻薄的评论甚至说：“是哪一个人写出这样一部作品来他怎么写了十来章居然没有自杀？”这是一本可怕的、令人痛苦、强有力而又充满激情的书这与它年轻的作者本身的性格与才华不无关系。

艾米莉自小内向缄默又总带着几分男性自居感诚如夏洛蒂所说的；“她比男人还要刚强比小孩还要单纯她的性格是独一无二的。”在少女时代当她和姐妹们关在家里“编造”故事写诗的时候她就显现出一种内涵更深的倾向收录在她们诗歌合集（此书初版仅售出2册）中艾米莉的作品总是如同波德莱尔或爱伦·坡那样困惑于恶这一问题在那纯洁的抒情风格之间总徘徊着死亡的阴影。到《呼啸山庄》动笔时这种困惑与不安变得急不可耐她迫切需要创造一个虚构的世界来演示它把自己心底几近撕裂的痛苦借小说人物之口倾吐放在我眼前的这一部《呼啸山庄》显得与众不同：

它狂放不羁的浪漫主义风格源自于人物“爱”与“恨”的极端的冲突而在希克厉和凯瑟琳这对旷世情侣身上极度的爱中混合着极度的恨失去凯瑟琳使希克厉成为一个复仇狂。加之作者把故事背景放置在一个封闭的小社会——两个山庄和开放的大自然——荒原之中整个小说的情境就格外地“戏剧化”阴冷而暴力神秘怪烈又隐含着神圣的温情。

其次女作家放弃了那种从头说起原原本本的叙事手法19世纪的女作家像她姐姐写《简·爱》奥斯丁写《傲慢与偏见》都采用的是这样一种易于为大众接受的传统手法艾米莉则为了讲清楚发生在两代人身上的复杂故事别出心裁地采用了当时少见的“戏剧性结构”借用了一位闯入呼啸山庄的陌生人洛克乌先生之耳目从故事的中间切入这时候女主人公凯瑟琳已死去希克厉正处于极度暴虐地惩罚两家族的第二代的时候这就设置了一个巨大的悬念使读者急于追索事情的前因又时时关注着人物未来的命运。当然对于当时读惯古典小说的人们来说接受这种叙事系统是有些吃力的以致于有人指责此书“七拼八凑不成体统”。

篇17：呼啸山庄读后感

有不计其数的人把《呼啸山庄》说成是复杂的心理悬疑小说或是探索人性和伦理的著作，而在我看来，《呼啸山庄》说的就是终归是一场爱和爱的呼啸。

年少轻狂的希斯克利夫与同样年少轻狂的凯瑟琳相爱，却在复杂的世俗背景下被迫分离。凯瑟琳的爱情苦果让希斯克利夫的情感世界崩裂，从此他尽余生之力实施一场灾难性的复仇，这场复仇之火几乎燃尽了一切温情、希冀和生命，而作为最后的赢家，希斯克利夫对也无法逃脱他死于爱的梦靥。

欧美文学界称《呼啸山庄》是一部“人间情爱的宏伟史诗。”的确，凯瑟琳说“在这个世界上，我最大的悲苦就是希斯克利夫的悲苦，我活着的最大目的就是他。我对希斯克利夫的爱，恰似脚下恒久不变的岩石，我就是希斯克利夫！他并不是作为一种乐趣，而是作为我自身存在在我心中！”希斯克利夫则说“两个词就可以概括我的未来了：死亡和地狱。失去了她，活着也在地狱里。”凯瑟琳在希斯克利夫沸腾的灵魂里看到自己的倒影，而希斯克利夫把凯瑟琳的爱视为生命。这种灵魂交叠的爱，光辉而壮烈。我们不能说这是最美好的爱情，但至少，它是最纯粹的，并且饱含着力量，正是这力量在背叛面前掀起疾风骤雨似的报复，毁灭生命同时升腾爱情。因此在我看来，书中所谓的仇恨、狂放、扭曲、残暴以及一切有悖于人伦道德的手段，都源于他们之间那场因为刻骨铭心所以山呼海啸的爱情。

《呼啸山庄》是一部漩涡似的小说。在《呼啸山庄》里，作者以全部的心血铸造的主人公希斯克利夫就是一个典型的漩涡中的矛盾结合体。希斯克利夫在漩涡里挣扎于生命和爱情，而我们，每一个读书的人，在这个漩涡里挣扎于对主人公的无限的热爱和仇恨。

《呼啸山庄》不是一部令人窒息的惨剧。在希斯克利夫与凯瑟琳残酷爱情的余味中保存了新生的希冀，那就是山庄的后代、哈里顿与小凯瑟琳的爱情，它幸存于复仇的火焰里并且健康茁壮、生气勃勃。我想这爱情的幼苗，是作者赐予读者的最后的美好想象，让我们在无尽的忧愤和挣扎里停下脚步，再次嗅到生命与爱的清香。

或许《呼啸山庄》要教给我们的有很多，譬如坚守尊严的崇高、信奉理性的高贵、恪守心灵的自由等等。然而当我们合上书之后，真正为之动容的不是这些哲思，而是故事本身以及它所引出的绵绵遗恨。

除了那些人生教训，《呼啸山庄》给我们的更多是一种感觉，那就是在你合上书低头沉吟的那一刻，或许你会在一瞬间突然觉得，那种撩人的璀璨的山呼海啸的爱正在书中所写的那种盛放着石楠的荒原上，萌生着、铺陈着、燃烧着、呼啸着，滚滚而来……

篇18：呼啸山庄读后感

妈妈给我买了一本《呼啸山庄》，原著版本的。因为我以前读过简写版本的。所以对有个大致的了解。

这本书是由英国的勃朗特三姐妹之一的艾米莉写的。这本书被认为是世界的文学经典名著，自从问世以来一直倍受称赞。这本书的主要内容讲的是本书主人公希刺克厉夫与收养他的呼啸山庄的主人的女儿相爱，却因为社会地位悬殊而不能在一起。过了两三年，希刺克厉夫重新会回到山庄，对夺走他爱情与幸福的人进行了残酷的报复。报复虽然成功了，但是他却并不快乐。最后在痛苦中悲惨死去，留下了一个令人伤感的故事。读到这里，我想问一声为什么恨，可以把白变成黑，可以把兔子变成狮子，把圣徒变成魔鬼。

为什么希刺克厉夫要报仇呢因为恨吗那恨到最后要悲惨的死去又有什么价值……收起自己的恨，也就是写《呼啸山庄》的目的。

《呼啸山庄》出版后一直被人认为是英国文学史上一部“最奇特的小说”，是一部“奥秘莫测”的“怪书”。原因在于它一反同时代作品普遍存在的伤感主义情调，而以强烈的爱、狂暴的恨及由之而起的无情的报复，取代了低沉的伤感和忧郁。它宛如一首奇特的抒情诗，字里行间充满着丰富的想象和狂飙般猛烈的情感，具有震撼人心的艺术力量。

篇19：呼啸山庄读后感

很多时候，回忆曾经的过往，天空总会是一片灰色。压抑的时候，并不觉出它的压抑，只是当压抑过后再回首，总觉得那时候的伤痛，隐忍着流传红色的血液，惨烈地撕扯着。

那座雪夜中鬼魅的召唤圣灵的呼啸山庄，那些挣扎在道德底线上痛苦却又畸形的快乐的人们。

每一次看到希斯克里夫这个名字，总觉得那字字都透着残忍，暴戾。还几分的又一张发黄的英文报纸上面的一句话：“一个在童年时代就遭遇不公的人，他的人格还能有多么积极向上呢？”仿佛法老的咒语，缚住了本应该高兴快活的小希斯克里夫，强硬粗鲁的将仇恨灌入一个幼嫩到甚至惹人怜爱的心。有的时候总是在想，到底是谁会了希斯克里夫，是老恩肖，是约瑟夫，还是亨德利？后来看到那一晚上的暴雨雷电，我懂了，在呼啸山庄，除了那可爱的她爱着的姑娘，希斯克里夫，他什么也没有。一个人可以被侮辱，可以被打压，却不能被此生最真实的爱所背叛。那高背椅子后，孤独而又冰冷的灵魂，隐隐的触伤人心。那是怎样的人啊，爱的时候，令人窒息，恨的时候呢，又叫人深深的恐惧。他就如同一座阴云，他离开了。仿佛一切都没有了阴郁，呼啸山庄依旧一如既往的麻木着，酒气熏人，可我们美丽的凯西·恩肖，却住在那好像永远都只有阳光的画眉山庄，与她优雅绅士的丈夫快乐依偎。但，那只是仿佛。

凯西的裙带纯净漂亮，“在整个教区里，就属她的眼睛最漂亮，她的微笑最甜蜜，她的脚步最轻盈。”看起来活泼快乐的小姑娘，她就真的活泼快乐吗？就像所有的女孩子一样，凯西是虚荣的，只是那虚荣遇上了希斯克里夫，她便害了两个炼狱中苦苦煎熬的人儿，生生拆散了一对明明爱另一个胜过爱自己的恋人。一个人可以逃脱命运的安排，可以逃脱每一个残暴的敌人，却万万逃不脱自己的心。真正理解着爱着凯西的，或许只有希斯克里夫吧？！我始终难以承认内莉是凯西的朋友。一个朋友，她不应该在看到朋友人格迷途时漠然以待，一个朋友，她不因该在朋友矛盾痛苦时冷言冷语。所以凯西，她是那样的可怜，不同于希斯克里夫的可怜。她的人生处处是矛盾，希斯克里夫早已对人生恨得彻底，他可以将全部的爱都只寄托在她的身上，爱着她，让她去感觉的每一寸心跳，虽然他不说，可是她会懂。而凯西呢，没有一个朋友，可以让她倾吐内心的压抑。她火一般的渴望着，渴望着可以向一个人敞开心扉。可是没有，没有一个人，包括希斯克里夫，包括她绅士优雅的丈夫－－－埃德加·林敦。凯西·恩肖，她本来是那么天真纯净的姑娘，即使生活在令人发疯的呼啸山庄，也都是那么的热情和善于爱。只是生活呵，它总是不住的用体面的生活来迷花了人眼。

在那些反着腐烂气味的子句中，在哪做氤氲漫步的山庄中，所有的人都期盼着，期盼着阳光降临，期盼着被宽恕，可是所有的人都不知道，遮住那阳光的啊，恰恰是他们自己。

凯西，它具有人世间最为高贵的品质……在绝望中爱。

只有爱才可以去感化，惨烈着充满着绝望的压抑。

篇20：呼啸山庄读后感

《呼啸山庄》讲述了呼啸山庄的恩萧家族和画眉山庄的林顿家族之间的故事。

西斯克利夫是老恩萧收养的孤儿，遭到老恩萧的儿子辛德雷的仇视，但他女儿凯茜喜欢他。凯茜虽深爱着西斯克利夫，但由于地位的差异而无法表白。西斯克立夫愤然出走，发誓报复。

当西斯克利夫回来时，凯茜已嫁给了画眉山庄的主人埃德加？林顿。西斯克利夫先使辛德雷破了产，接着又骗娶了埃德加的妹妹，企图占领画眉山庄。

不久，辛德雷、凯茜、伊沙贝拉、埃德加先后去世，西斯克利夫就奴役辛德雷的儿子哈里顿和埃德加的女儿凯瑟琳，甚至对自己与伊莎贝拉所生的儿子林顿也恨之入骨。

西斯克利夫虽然达到了复仇的愿望，但并不感到高兴，于是在一个风雨之夜结束了自己的生命，去和他魂牵梦系的凯茜相会。

《呼啸山庄》通过一个爱情悲剧，向人们展示了一幅畸形社会的生活画面，勾勒了被这个畸形社会扭曲了的人性及其造成的种种可怖的事件。整个故事的情节实际上是通过四个阶段逐步铺开的：

第一阶段叙述了希斯克利夫与凯瑟琳朝夕相处的童年生活；一个弃儿和一个小姐在这种特殊环境中所形成的特殊感情，以及他们对辛德雷专横暴虐的反抗。

第二阶段着重描写凯瑟琳因为虚荣、无知和愚昧，背弃了希斯克利夫，成了画眉田庄的女主人。

第三阶段以大量笔墨描绘希斯克利夫如何在绝望中把满腔仇恨化为报仇雪耻的计谋和行动。

最后阶段尽管只交代了希斯克利夫的死亡，却突出地揭示了当他了解哈里顿和凯蒂相爱后，思想上经历的一种崭新的变化--人性的复苏，从而使这出具有恐怖色彩的爱情悲剧透露出一束令人快慰的希望之光。

因此，希斯克利夫的爱一恨一复仇一人性的复苏，既是小说的精髓，又是贯穿始终的一条红线。作者依此脉络，谋篇布局，把场景安排得变幻莫测，有时在阴云密布、鬼哭狼嚎的旷野，有时又是风狂雨骤、阴森惨暗的庭院，故事始终笼罩在一种神秘和恐怖的气氛之中。

在小说中，作者的全部心血凝聚在希斯克利夫形象的刻画上，她在这里寄托了自己的全部愤慨、同情和理想。这个被剥夺了人间温暖的弃儿在实际生活中培养了强烈的爱与憎，辛德雷的皮鞭使他尝到了人生的残酷，也教会他懂得忍气吞声的屈服无法改变自己受辱的命运。他选择了反抗。凯瑟琳曾经是他忠实的伙伴，他俩在共同的反抗中萌发了真挚的爱情。然而，凯瑟琳最后却背叛了希斯克利夫，嫁给了她不了解、也根本不爱的埃德加·林顿。造成这个爱情悲剧的直接原因是她的虚荣、无知和愚蠢，结果却葬送了自己的青春、爱情和生命，也毁了对她始终一往情深的希斯克利夫，还差一点坑害了下一代。艾米莉·勃朗特刻画这个人物时，有同情，也有愤慨；有惋惜，也有鞭笞；既哀其不幸，又怒其不争，心情是极其复杂的。

凯瑟琳的背叛及其婚后悲苦的命运，是全书最重大的转折点。它使希斯克利夫满腔的爱化为无比的恨；凯瑟琳一死，这腔仇恨火山般迸发出来，成了疯狂的复仇动力。希斯克利夫的目的达到了，他不仅让辛德雷和埃德加凄苦死去，独霸了两家庄园的产业，还让他们平白无辜的下一代也饱尝了苦果。这种疯狂的报仇泄恨，貌似悖于常理，但却淋漓尽致地表达了他非同一般的叛逆精神，这是一种特殊环境、特殊性格所决定的特殊反抗。希斯克利夫的爱情悲剧是社会的悲剧，也是时代的悲剧。

《呼啸山庄》的故事是以希斯克利夫达到复仇目的而自杀告终的。他的死是一种殉情，表达了他对凯瑟琳生死不渝的爱，一种生不能同衾、死也求同穴的爱的追求。而他临死前放弃了在下一代身上报复的念头，表明他的天性本来是善良的，只是由于残酷的现实扭曲了他的天性，迫使他变得暴虐无情。这种人性的复苏是一种精神上的升华，闪耀着作者人道主义的理想。

《呼啸山庄》出版后一直被人认为是英国文学史上一部“最奇特的小说”，是一部“奥秘莫测”的“怪书”。原因在于它一反同时代作品普遍存在的伤感主义情调，而以强烈的爱、狂暴的恨及由之而起的无情的报复，取代了低沉的伤感和忧郁。它宛如一首奇特的抒情诗，字里行间充满着丰富的想象和狂飙般猛烈的情感，具有震撼人心的艺术力量。

《呼啸山庄》通过一个爱情悲剧，向人们展示了一幅畸形社会的生活画面，勾勒了被这个畸形社会扭曲了的人性及其造成的种种可怖的事件，今天我们就一起来看看呼啸山庄的读后感作文集锦吧！

篇21：呼啸山庄读后感

这几天海拉尔的天气开始多风学校的事也开始多了起来。值班很无聊决定不去网吧开始阅读。记得上回和几个朋友一起去成吉思汗广场完我们几个侃大山聊到一些外国的名著大家了的不行回头想一想一本《红楼梦》百年名著居然养活一大帮所谓“红学”的专家。所以决定抽出时间去图书馆翻翻以前看过的或没看过的外国文学以度这多风的春天。

《呼啸山庄》以前看的时候是英文版的不过短而精。没有这么多的体会但严格的说这是部残酷的小说。

短暂的欢乐只是永恒痛苦的回光返照人生爱恋的迷狂和仇恨的暴虐在书里奇怪的集合。披着山林野气的凯瑟琳心于浑身黝黑顽固不化的希刺克历夫却又听凭一点点的虚荣似的与上流社会的林少爷定婚招惹出几代人都无法偿还的灵魂债。

希刺克历夫一个恶魔式的英雄一种顽强力量的象征。他全部的坚毅勇猛和不屈不挠都附诸在对凯瑟琳无望的爱以及对阻碍爱的现实的一切有关联者的疯狂的报复上。他所有的动机和行为出于他生命本质的需要。可以说他的生命永远以自我为轴心按照充足的个性化自由运转：就像是他得不到凯瑟琳的爱就要付出一切来报复破坏他们爱情的人。在书上是这样描述到：“两个词可以概括我的未来——死亡或者地狱失去她后生存将是地狱”！希刺克历夫生命的本能在爱的名义下被扭曲而死亡这种自毁力量接替而上…。

我想悲剧大约是基于对灾难的反抗希刺克历夫在辛德雷的摧残和凯瑟琳的背弃后在不能实现爱的欲望下对于他生命的意义只剩下复仇。

看到这里有种心寒《呼啸山庄》至此已被他建筑成了充满阴郁 凶残气氛的非人性 给理性的世界。在他身上更深切的让我感受到的是灵魂和肉体被伤害被xx后的扭曲。

整个文学在当年席卷欧洲整整一个世纪的忧郁的情调凯瑟琳是一个典型忧郁的精灵她在爱的狂喜和巨大的激动中由于而终并保持贯穿一生充满无法挣脱的精神冲突。尽管这个冲突出自她自我的选择结果…。

忽然我的内心中由然而生：自己和某人格人也是…。

唉回到书上看看这段蛮喜欢——“尽管现象界杂器不断变动但生命归根结底是完美的。具有不可摧毁的力量宇宙的意志不容许任何事物静止不动它要求不断毁灭同时不断更生“

不可否认这一篇小说涵盖的东西远远超越了爱情的本身它赞扬了人的美德抨击了人心的黑暗用世俗的生活画卷了他们对美好的追求。我们从中学到的是如何把自我与他人对照来发现自己的缺点洗却心灵的肮脏同时也教给我们如何面对世界如何以自己的爱来换取世界的光明。这样我们在迈向文明生活和爱情社会的路上看到的正式新生命的不屈再生。

篇22：呼啸山庄读后感

读完《呼啸山庄》，合上书本，心生一种感慨：心怀仇恨的人是永远得不到快乐的。

对于希刺克厉夫，到底是应该怀着一颗怎样的心来读他呢？是可怜，可恶，还是可气？可怜的是他这样一个吉卜赛的弃儿在呼啸山庄里备受冷眼和唾弃，就连唯一和他相恋的凯瑟琳最后也要离他而去。我觉得，造成希刺克厉夫那种阴险、冷峻性格的原因，和他从小所处的那种毫无人情味的环境有很大关系。可恶的是当他外出支付再次回到山庄时，他去对周围的人开展一连串的报复，令人不寒而栗。他对凯瑟琳极端的爱转变为极端的恨，他恨林惇，恨辛德雷，他想尽一切办法是他们遭受痛苦，甚至无辜的凯蒂也要卷入这场可怕的无休止的复仇中来，成为希刺克厉夫复仇的工具。可气的是希刺克厉夫对自己的亲生儿子也没有尽到一丝做父亲的责任。他只是把小林惇当成自己豢养的小兽，得到了画眉山庄之后，他爱的人或许只有他自己，又或许，他连自己也不爱。他的一生，只是活在无休止的仇恨当中。他的残酷与执著换来的只有孤独终老这个结果。希刺克厉夫死了，他和凯瑟琳的灵魂终于不再孤独，而在黑夜的旷野上，山岩下散步。

作为小说的女主人公，在凯瑟琳的身上，我看到了她的踌躇和疯狂。面对希刺克厉夫和埃德加，究竟是选择带给她无尽快乐和烦恼的他？还是选择文雅沉静的他？我觉得凯瑟琳最终的选择是对的，希刺克厉夫的性格过于阴险冷酷，他极强的自尊心下面掩盖的是可怕的自卑。他不容许任何人和他分享凯瑟琳。但是，凯瑟琳不属于任何人，她是一个完完整整属于自己的人。所以，希刺克厉夫和凯瑟琳悲剧的结尾像一杯烈酒，而埃德加则更像一杯醇厚的茶。他的性格要平和许多，我觉得只有他才能包容凯瑟琳飞扬跋扈的性格，而且，他们俩的社会地位，所接触的人和事、对事物的看法都有很多相同的地方。只有这样，爱情才能走得更远。

凯蒂在埃德加的呵护下健康的成长，在她的身上，同样具有凯瑟琳那种敢爱敢恨、反压迫、争幸福的精神，她是一只自由不羁的野马。敢于追逐自己想要的幸福，喜爱林惇，她就想尽一切办法和他见面、通信。当发现胆小懦弱、永远寄生在父亲的温室中的林惇并不适合她时，便勇敢的放手。她小小年纪便遭遇那么多的变故：父亲离世、被迫嫁给林惇。画眉山庄也被希刺克厉夫抢走，随后林惇也死去，但这些遭遇并没有将她打垮，她仍然坚强乐观的活着，认真过好每一天。最后，她和质朴善良的哈里顿幸福地生活在一起。

故事在女仆的回忆中开始，又在回忆中落下帷幕。只要我们乐观坚强的过好每一天，相信每一个故事都会有一个幸福快乐的结局。

篇23：呼啸山庄读后感

《呼啸山庄》的作者是爱米莉。勃朗特，主要讲述了一个令人十分神伤的故事：一位吉卜赛少年希斯克里夫被呼啸山庄的主人收养。他与主人的女儿凯瑟琳情意相投，萌生了爱情，但是最终因地位悬殊未能如愿。于是希思克利夫愤而出走，而凯瑟琳则嫁给了画眉山庄的林顿少爷。数年之后，希思克利夫又返回了呼啸山庄，开始了它的疯狂的报复和复仇计划，最终如愿以偿的做了两家庄园的主人。但是复仇并没有带给他预期的快乐，他最终精神分裂，郁郁而终。

读《呼啸山庄》的时候我的感觉很深刻，故事的核心是复仇，故事里的主人公为生计而复仇、为爱情而复仇、为屈辱而复仇、为死亡而复仇。他似乎是一个为复仇而活着的人，而从作者为他安排的“黑得像魔鬼般的皮肤”和“遭透了的粗口”中也可以看出。但希思克利夫对凯瑟琳的爱是残酷的，但总有一种神秘感，我想如果为这种爱保留一点点空间会更好。

我想《呼啸山庄》给人带来的是一种恐怖感，很阴森，也很吓人，而与它并存的也仿佛有一种莎士比亚戏剧的忧伤和古希腊神话的神秘的气息，就像《罗密欧与朱丽叶》这本书虽然是个悲剧，却总有那么一种神秘感，《呼啸山庄》也是一样，感情也是那么的复杂。

我想作者也许只是通过这样一种形式，来告诉我们一个道理：复仇，是永没休止的。其实面对那些所谓的“深仇大恨”我们到底需要复仇吗？复仇后，就能过得安心吗？看着复仇后的人们，他们的胸前都有一个印记，而他们的脸上，不会有快乐的表情……。这让我不由自主的想起47年前爆发的那一场让世界上的每一个人都刻骨铭心的战争，杀戮、流血、毁灭、血肉横飞、流离失所……我所能想到的属于那个时代的形容词永远都是那么的血腥，那么的残酷。那么如果有一天，我们把这种民族间的仇恨上升为再一次的战争，我想我们也就把自己也把人类引上了一条复仇的不归路。“冤冤相报何时了”这是古人给我们留下的经验和教训。

每个人，都有一段历史，一个人活着，在这个世界倔强的活着的目的也许只有一个——和命运挑战。暴风雨是会有结束的那一刻，退一步真的会海阔天空。所以，我们不能憎恨，因为仇恨，而让自己成为一个间接凶手，更不能为了复仇而活着，否则，我们也将会堕落，也将会成为一个精神上的失败者。

篇24：呼啸山庄读后感

一部让我感觉值得反复玩味的小说。个人喜欢吧，除了鲁迅的小说，我基本上很少看小说，但挺幸运的，《呼啸山庄》是唯一一部让我看了三遍的小说，只感觉，里面的情节就像是一部完整的精致的电影，似乎里面每一个人都是活生生，虽然有些地方因为当时社会的原因我到现在仍然不能理解，有一些难以理解的想法与做法出现于作品之中，但是整体错综复杂又富有时间节奏性的情节安排使人感触良多，挺耐人寻味，冷漠的基调充斥整篇小说，但是对白与情景结合的很好，不会使人感到语言苍白、单调，每一句都挺有意味，比如那些对白过后的冷冰冰的沉默，不会觉得缺少什么，在主人公思考的时候，读者也同时被引发进行思考，这就是她的魅力。

《呼啸山庄》是一部生动、现实的家族史的反应，主线失去爱情，受到贵族社会残害的主人公的报复过程，整部小说情调冰冷，充满暗地里的勾心斗角，却又包含着执着于爱情的精神。主人公西斯克里夫不惜以所恨之人的生命和后代作为代价为自己的报复计划铺垫，而他又一生执着于对庄园老主人的女儿凯瑟琳的爱，驱除抢走自己所爱之人的画眉山庄的主人，便是西斯克里夫的目标之一。而西斯克里夫一生要报复的对象，归纳便是使他从小受到压迫，从小被贵族看不起，从小被侮辱，被夺走的人身自由与恋爱自由的贵族社会制度。

不知道怎么表达，看完所有的篇章，你会感觉不知道怎么评价主人公，不管是一生只为报复不惜利用自己和仇人孩子做代价的西斯克里夫，还是怀着对西斯克里夫的爱意却嫁给画眉山庄主人，经常是对自己犹豫不定的凯瑟琳，还是对凯瑟琳万般爱护万般珍惜的画眉山庄主人，似乎没有词语可以评价她们的做法与想法。

例如：西斯克里夫有很邪恶的一面，而他这些邪恶又很合理地源于他曾受到的伤害和对凯瑟琳执着的爱，这不能简单的说他是坏还是好！！任何角色，不关事主角还是配角，都不能简单的定义是坏是好，看的还是那个社会那个时代，贵族的思想，阶级的分界，种种社会环境的总体原因造成。这样的小说，这样的角色，这样的人，这样的社会，各自都有各自的想法，希望大家去看看，可以交流交流！

篇25：呼啸山庄读后感

“难道爱一个人就要恨吗？”我读完《呼啸山庄》后，常常一个人坐在南湖岸边反思，《呼啸山庄》读书笔记1500字。每次读完一本名著，总是怀揣着复杂的心情纠结了很久。这次也不例外，读完《呼啸山庄》后，曾经何时，感动、震撼、惊讶、忐忑、困惑……都一下子涌现出了我的心头。而我整个人感觉就像爆炸了一番，内心同主人公一起纠结、郁闷、愤恨、爱……

枯草蓬飞，北风呼啸，山路崎岖，雾夜降临了呼啸山庄。如此安静，一个与尘世喧嚣隔绝的山头。如此凄凉，一个与阴冷黑暗拥抱的山庄。就这这间富有浓厚浪漫主义色彩的小屋里，艾米丽？勃朗特用她最尖锐的笔刻画出了一个刺痛着无数读者心的传奇故事。

这是一个爱情和复仇的故事。呼啸山庄的主人，乡绅欧肖先生带回来了一个身份不明的孩子，取名希斯克利夫，他夺取了主人对小主人亨德雷和他的妹妹凯瑟琳的宠爱。主人死后，亨德雷为报复把希斯克利夫贬为奴仆，并百般迫害，可是凯瑟琳跟他亲密无间，青梅竹马。后来，凯瑟琳受外界影响，改而爱上了画眉田庄的文静青年埃德加。希斯克利夫愤而出走，三年后致富回乡，凯瑟琳已嫁埃德加。希斯克利夫为此进行疯狂的报复，通过赌博夺走了亨德雷的家财。亨德雷本人酒醉而死，儿子哈里顿成了奴仆。他还故意娶了埃德加的妹妹伊莎贝拉，进行迫害。内心痛苦不堪的凯瑟琳在生产中死去。十年后，希斯克利夫又施计使埃德加的女儿小凯瑟琳，嫁给了自己即将死去的儿子小林顿。埃德加和小林顿都死了，希斯克利夫最终把埃德加家的财产也据为己有。复仇得逞了，但是他无法从对死去的凯瑟琳的恋情中解脱出来，最终不吃不喝苦恋而死。小凯瑟琳和哈里顿继承了山庄和田庄的产业，两人终于相爱，去画眉田庄安了家。

小说在现实生活的真实反映中表现出了浓厚的浪漫主义色彩。作者极尽笔墨刻画希斯克利夫的心理和人物形象。希斯克利夫由爱——恨——复仇——人性的复苏的转变贯穿整个小说的红线，又是小说精髓所在。

对于希斯克利夫，我每次读到他总是会怀有一种复杂的心情。或是同情，这个被剥夺了人间温暖的弃儿在实际生活中培养了强烈的爱与憎，辛德雷的皮鞭使他尝到了人生的残酷，也教会他懂得忍气吞声的屈服无法改变自己受辱的命运。而且就连他最忠实的伙伴凯瑟琳也离他而去，他学会了反抗。或是痛恨，他疯狂地复仇，不仅让辛德雷和埃德加凄苦死去，独霸了两家庄园的产业，还让他们平白无辜的下一代也饱尝了苦果。或是欣赏，他自始至终都表现出了对凯瑟琳至死不渝的爱实在让人感动。

其实，小说中的主人公希克斯利夫在我们的现实生活中并没有走远。现代社会在物质利益的扭曲之下，很多人丧失了领略爱情的真谛天性。现实中的爱往往因为一点点小事或者矛盾而离心，越走越远，反而没有希克斯利夫的“那种执着”（希克斯利夫的执着是固执和扭曲）。经常在电视上或者身边听到很多家庭不和睦的故事，今个我要和你离婚，明个你和他分手之类的，往往经不起考验。因为爱转化成仇恨的，最终将尝到仇恨的苦酒。前些天在网上看到因为“小三”杀人的事情，反而没有希克斯利夫的忠贞。

《呼啸山庄》通过一个爱情悲剧，向人们展示了一幅畸形社会的生活画面，勾勒了被这个畸形社会扭曲了的人性及其造成的种种可怖的事件。它一反同时代作品普遍存在的伤感主义情调，而以强烈的爱、狂暴的恨及由之而起的无情的报复，取代了低沉的伤感和忧郁。它宛如一首奇特的抒情诗，字里行间充满着丰富的想象和狂飙般猛烈的情感，具有震撼人心的艺术力量。

篇26：呼啸山庄读后感

在世界文学史上占据重要里程碑位置的《呼啸山庄》是以英国约克郡荒凉的原野为背景，作者艾米丽·勃朗特以其独特的想象力、沉着而冷静的性格、敏锐的观察力写出来的作品。

《呼啸山庄》是一个发生在两个英国家族（恩萧一家与林顿一家）之间的故事。故事发生很多年以前，英国北部一个风景优美，但却十分荒凉的荒野上。这是一个关于爱、恨的故事，是一次魔鬼的复仇，是一场跨越生死的爱情，是一段无法获得宽恕的人生。两位主人公是希斯克利夫和凯瑟琳，他们之间的爱和希斯克利夫的恨共同摧毁了他们所有的幸福。

整个故事的情节实际上是通过三个部分逐步展开的。

第一部分叙述了希斯克利夫与凯瑟琳朝夕相处的童年生活。希斯克利夫被恩萧先生带回家，并成为这家的一员，除了恩萧先生和凯瑟琳，其他家人都不喜欢他。渐渐地，他们之间形成了难以割舍的感情：凯瑟琳想时时刻刻都与希斯克利夫在一起，而希斯克利夫也愿意为凯瑟琳做任何事情。恩萧先生死后，辛德雷成了呼啸山庄的主人，他仇恨希斯克利夫，在他看来，希斯克利夫抢走了他应得的父爱，所以对希斯克利夫实行暴虐和压迫，希斯克利夫慢慢的产生了报复的念头。

第二部分描写了希斯克利夫的复仇。凯瑟琳因为虚荣、无知和愚昧，无法降低身份忍受贫穷，同时又想帮助希斯克利夫脱离如此糟糕的生活，早日离开呼啸山庄，她背弃了希斯克利夫，嫁给了画眉田庄的她根本不爱但英俊、富有的埃德加·林顿。所以希斯克利夫带着一颗受伤的心，悄然离开了这个无可留恋的伤心之地。三年以后，犹如绅士但不乏野性的希斯克利夫回到呼啸山庄进行他蓄谋已久的复仇计划。他首先与埃德加的妹妹伊莎贝尔结婚；然后把自己的所遭遇不幸和屈辱强加给下一代，在这片野风肆虐的平原上，他把所有人的心冰封了；最后将呼啸山庄和画眉山庄占为己有。他的复仇计划已经完成了，但此时凯瑟琳早已带着遗憾离开了。

第三部分写了希斯克利夫的死亡。在临死前，希斯克利夫依然保持着对凯瑟琳的思念，嘴里念叨着“爱情……永远……”。最后作者给小说蒙上了一层神秘色彩，在希斯克利夫死后，有人说看见希斯克利夫和凯瑟琳的鬼魂在这荒凉的原野上散步，这对恋人在世上的时候没有过上幸福生活，死后终于永远的相伴在一起了。

《呼啸山庄》让我深刻体会到了爱与恨的反复纠缠，希斯克利夫和凯瑟琳用彼此的恨延续彼此的爱，用彼此的怨念维持彼此的思念。希斯克利夫的爱——恨——复仇——死亡，既是小说的精髓，又是贯穿始终的一条线索。我们无法想象希斯克利夫是带着怎样的心情离开呼啸山庄，我们不知道希斯克利夫在离开的三年中经过怎样的曲折磨难和处心积虑来完成复仇计划，我们只知道当他回到呼啸山庄时，他要把对手的财产一步一步地占为己有，把曾经的仇人、情敌一步一步地地逼上绝路。在这惨痛的复仇过程中，是爱还是恨起了重要的作用？是爱，是对凯瑟琳发自内心的爱，是对凯瑟琳跨越生死的爱。由这种爱产生的恨使希斯克利夫从人转变成魔，使人性彻底冰冻、撕裂和堕落。这就是这篇小说最奇特、最神秘、最激动人心的核心——爱与恨的交织。

读完《呼啸山庄》，我的心绪久久无法平静，这个悲惨的故事深深地打动了我。希斯克利夫的遭遇告诉了我：对于世界的黑暗，对于人生的困境，如何以自己的爱来换取光明，驱散阴霾。凯瑟琳的悲剧告诉了我：如何面对真实的自我，如何去追求自己的幸福，如何选择自己要走的路。

篇27：呼啸山庄读后感

如果要用两个字概括《呼啸山庄》这本书，那只能是“奇书”。这样一部如今被公认为英国文学史上的天才之作，被盛赞为“人间情爱最宏伟的史诗”的作品，却在出版后被斥责为“一部恐怖的、令人作呕的小说”，直到半个世纪后，人们才逐渐认识到这部作品的内涵。可是它的作者，艾米莉·勃朗特却早在出版一年后就离开了人世。

继承了凯尔特人血统的艾米莉，长年居住在偏僻的山村，养成了外表沉郁、内心刚强的性格。她的反叛精神和悲观意识，从这本书的男女主人公——希斯克里夫和凯瑟琳——身上可见一斑。在那个城市文明大行其道的时代，人类最真实的感情都被包裹上一层风度的外衣，可是希斯克里夫确是个另类。希斯克里夫狂放不羁，爱起来不顾一切，恨起来不计后果。他曾说：“两个词就可以概括我的未来了：死亡和地狱。失去了她，活着也在地狱里。”听说了凯瑟琳的婚讯后，他愤怒的在雷雨之夜出走；凯瑟琳死后，他半夜去挖开她的坟墓，只为了见她一面；他买通了教堂执事，在他死后把棺材一侧撬开，和凯瑟琳的坟墓相通。就是这样深深的爱才产生了深深的恨。希斯克里夫对自己的儿子冷酷无情，设计欺骗凯瑟琳的女儿，最终把呼啸山庄和画眉田庄都收入自己的囊中。可是当他的复仇计划一一实现后，胜利的喜悦却未降临。他在茫茫的荒原上四处走着，盼望凯瑟琳能够魂兮归来见他一面，最终不吃不喝孤苦的死去。

希斯克里夫的爱，原始而狂热，如暴风骤雨般浓烈。他的生命仿佛只有两个部分：爱和恨。他曾至死不渝的追求真爱，也曾残忍冷酷的报复亲人。这样一个人物，充满了希腊史诗般的悲剧色彩，读来令人不由得感到一种悲壮和苍凉。

反观凯瑟琳，她毫无疑问是深爱希斯克里夫的，可她也爱埃德加，一个活在文明世界的翩翩君子。她说希斯克里夫“比我自己更像我自己”，“在这个世界上，我最大的悲苦就是希斯克里夫的悲苦。我活着的最大目的，就是他。”尽管这样，她却在到画眉田庄的五个星期后，由一个山村的野丫头迅速的被同化成一个文静的淑女，并且爱上了年轻英俊的田庄继承人埃德加。她虽然也为希斯克利夫的出走痛哭不已，但此时城市文明的光辉显然更吸引她。最终，她在病中深切的思念呼啸山庄，在临死前不顾一切的投入了希斯克利夫的怀抱。艾米莉通过这样一个悲凉的故事，表达了对维多利亚时代金钱至上思想的谴责。

篇28：呼啸山庄读后感

今天，我怀着激动的心情读完了我至今读过的最悲惨的一本书，它的名字叫做《呼啸山庄》。这是一个以悲剧结尾的爱情故事。

刚刚拿到此书时，我不知道作者为何用这个名字作为此书的题目，我的理解是“呼啸”在书中是指那山庄之外的狂风暴雨与那漫天大雪来得那么肆意与猖狂，是人们不能预料与阻止的，而山庄里发生的事情也正如那外面的天气一样，是没有人能够预料与阻止的，所有的事情都发生的那么顺其自然，让人们感觉到他们的故事是那么的平常却又那么的可怜与可悲让人对他们产生同情与可恶的心理，我想这是每一本书里面都会有的，有好人必定会有恶人，没有恶人的话那么又何来好人，只有在有恶人的地方才能体现出恶人的恶。

但是，出乎意料的是这本书中并没有谁是真正的恶人，没有起来与命运反抗，只是顺着一切的一切自然发展着，书中没有让人神经亢奋的地方也没有让人对此感到厌倦的地方一切都是那么的平平静静。

但就是这样的平静，才造就了这样的一个悲惨的故事。

虽然整个故事里大多都是冷酷无情之中进行着的，可我们仍然可以从这样的生活中看到人类不灭的希望与爱缠绕在人们的四周，让人们无论在什么样的情况都不可也不能忘记那份爱的真切与重要。

这个故事情节同样是我们现在社会中所存在的某些情节，人心是肉长的，可是同样有的人因为爱与恨而做出了让自己悔恨终生的事，而有的人却是因为爱与恨而得到了更大的收获，其实爱与恨只是一念之隔，至于你怎么看待爱与恨都是在于自己是如何想的，不要因为爱而忘记了别人，也不要因为恨而输掉了自己的人生，人生常存善念会让自己活得更加精彩与美丽。

同事，这个故事也同样告诉我们，我们是不可能去掌控命运的，而我们现在能做的，就是好好地把握住现在的一切，好好的珍惜现在的一切。

正因为有了挫折人生才会显得更加完美，正因为有了挫折才会使我们生长得更快，正因为有了挫折才会让我们有生的欲望，正因为有了挫折才会使我们感到彼此的珍贵，更因为有了挫折才会让我们更加努力地丰富自己，我们不要因为一次小小的挫折而放弃自己放弃希望，也不要因为“敌人”的打击而永远活在恨之中，其实人都是在挫折中长大与生存的，正是因为这些挫折才会让我们感到生活有太多的乐趣，在我们的心中并没有完全的敌人，最大的敌人其实就是我们自己。

静静地，我慢慢的放下了这本书，细细的回味着这里的一切美好。

篇29：呼啸山庄读后感

我看过艾米莉。勃朗特那三姐妹的作品，喜欢她们的作品，却对艾米莉。勃朗特有着另一种说不明道不清的感情。

旷野，西风以及远处的城镇折断的杂草、崎岖的地形、苍凉的日落、避世的生活、艰辛的奔波、寂寞的岁月、艾米莉。勃朗特的一切没有荣耀——至少在她生的日子里——梦想夭折，饱受世间无偿，造化弄人。这位才华横溢而早逝的女子决不会想到，她死后，自己唯一的小说会被后人誉为最奇特的小说，且成为十九世纪英国文学史上绝色异彩的一颗宝石。直至今日，仍以其丽动人的光彩使无数读者为之折服，深深惊叹于它非凡的艺术魅力。

《呼啸山庄》我读了三遍，是有中英文互译的。它给我最大的感受——唯一一部没有被时间的尘土湮灭的杰出作品，也是一部有着永久魅力的光辉作品。

整个故事的情节叙述了希斯克利夫与凯瑟琳朝夕相处的童年生活：一个弃儿和一个小姐在这种特殊环境中所形成的特殊感情，以及他们对辛德雷专横暴虐的反抗。之后因为凯瑟琳虚荣无知和愚昧，背弃了希斯克利夫，成了画眉田庄的女主人。接着写希斯克利夫如何在绝望中把满腔仇火化为报仇雪耻的计谋和行动。最后阶级只交代了希斯克利夫的死亡，却揭示了他了解哈里顿和凯瑟琳相爱后，思想上经历的一种崭新的变化——人性的复苏。从而使这出具有恐怖色彩的爱情悲剧中透露出一束令人快慰的希望之光。

在这本书中，我最同情希斯克利夫，尽管他坏，他把他们一辈的恩怨施在了我无辜的妹妹和凯瑟琳的女儿以及自己的儿子身上。但是这个被剥夺了人间温暖的弃儿在实际生活中培养了强烈的爱与恨。俗话说：爱得越深，恨得越深。他与凯瑟琳真挚的爱情使他充满了希望，而凯瑟琳嫁给了她不了解也根本不爱的林顿。辛德雷的皮鞭使他尝到了人生的残酷，也教会他懂得忍气吞声的屈服，无法改变自己受辱的命运。

篇30：呼啸山庄读后感

《呼啸山庄》不像《简爱》那样以作家经历为蓝本，而是充满浓郁浪漫激情的虚构。它通篇像是带血腥气的恩仇故事，又像是交织激烈感情的爱情罗曼司。

小说更贯穿了一种对荒原和野性的歌颂。小说女主人公凯瑟琳在病中对保姆解说自己的梦境时说，天堂不是她的家，她一心只想回到荒原。凯瑟琳和希斯克利夫的爱情，与荒原上的石南共生，浑然天成，粗犷奔放，顽强对抗虚伪的世俗文明，宣扬人向自然的归复。

读完整篇小说，我被那种粗犷而奔放的气息深深感染，一种野性的、未开化的精神交织在凯瑟琳和希斯克利夫的爱情之中。凯瑟琳在她的从小玩伴兼女仆心中，是一个顽固不化的孩子，无理取闹，从不顾及他人的感受;而希斯克利夫，则表现的更为蛮横，粗鲁。

凯瑟琳自己也说，她喜欢他并不是因为他长得有多好看，而是因为希斯克利夫比她更像她自己。他们是两块未被雕琢的荒原上的石头，锋芒毕露。

尽管希斯克利夫有种种不是，心狠手辣;凯瑟琳也是种种傲娇，无法让人忍受， 但人不得不为凯瑟琳和希斯克利夫之间深沉而强烈的爱情而感动和震撼，也被那种野性和粗犷所征服。

篇31：呼啸山庄读后感

前一段时间读了《呼啸山庄》，感觉它是一部残酷的小说。 它揭示出短暂的欢乐只是永恒痛苦的回光返照。主人翁之一希刺克历夫是一个恶魔式的英雄，一种顽强力量的象征。他全部的坚毅勇猛和不屈不挠都附诸在对凯瑟琳无望的爱，以及对阻碍他的爱的现实的一切有关联者的疯狂的报复上。

他所有的动机和行为出于他生命本质的需要。可以说他的生命永远以自我为轴心，按照充足的个性化自由运转：就像是他得不到凯瑟琳的爱，就要付出一切来报复破坏他们爱情的人。

我想悲剧大约是基于对灾难的反抗，希刺克历夫在辛德雷的摧残和凯瑟琳的背弃后，在不能实现爱的欲望下，对于他生命的意义只剩下复仇。在他身上更深切的让我感受到的是灵魂和肉体被伤害，被欺凌后的扭曲。凯瑟琳是一个典型忧郁的精灵，她在爱的狂喜和巨大的激动中忧郁而终，并保持贯穿一生充满无法挣脱的精神冲突。尽管这个冲突出是她自我选择的结果……

不可否认这一篇小说涵盖的东西远远超越了爱情的本身，它赞扬了人的美德，抨击了人心的黑暗表现了人们对美好的追求。我们从中学到的是如何把自我与他人对照来发现自己的缺点，洗却心灵的肮脏，同时也教给我们如何面对世界，如何以自己的爱来换取世界的光明。

篇32：呼啸山庄读后感

俗话说“闻名丧胆”。从《呼啸山庄》闻名就知情节曲折，迎面来了阵阵狂风。主人公希刺克里夫的童年是那样的温馨，虽说是孤儿，但也获得了老庄主倍加的疼爱。但往日不同今日，以前的那是无知与天真的孩子，现在是带满仇恨种子的成人。命运对他不公平，店主的儿子在小时经常辱骂他是野孩子，还因嫉妒而打他，但这时凯莉安慰，愿和他玩。但后来她追逐“钱爱”。让这位本有埋怨的少年，变得仇恨这儿。想抱复的愿望，一直到了哈利吨的身上，让他不学无术。

即使仇恨，也不要播采。要学会做一位能忍、脚踏实地的人。

在家里，我每天都会一到家就写作业，我认为作业是固定知识的零件。但作业在写时也不一定就会一帆风顺，有时海面上的狂风暴雨与海浪冲击都是不可避免的，不可胆怯，也不可莽撞，要学会用机智的办法通过，而不是想也不想就拉警报，找人帮忙，那不是智慧，而是弱小。

在学校，同学们都十分喜爱拔河，这是一个比力气又是比毅力的游戏。在过程中，也许是自己太坚持，而手心变得伤痕累累。有的时候不出于弱小也出于减少对自己的伤害。

人要学会放弃，放弃了自己的担子不就更轻了吗?忍气吞声，忍了就会成功，不要一味的想报复，那么倒霉的是自己;人要学脚踏实地，不能像幽灵那样飘荡，而要脚踏实地的往前走，向光明走。计谋，永远是浮云，心灵要实，才会为自己再积攒些别人的另眼相看。

篇33：呼啸山庄读后感

最近，我无意中翻开了一本名叫《呼啸山住》的书。

它讲述了在一座山上的一个山庄里的故事。弃婴赫斯克莱夫在山庄里长大，却因为心爱的人要出嫁而远走他乡。三年后，赫斯克莱夫再度出现，展开了一系列的复仇计划。

初读这本书时。里面的内容很吸引我，但我还是觉得这本书有些丑陋。因为它涉及了太多的憎恶。可隐约中，我还是感到了它的美丽。尽管我这是在细细品味后发现的。这本书，这本十分吸引我的书。它的美体现在赫斯克莱夫那对爱情的不渝，体现在凯撒琳那段维美的爱情与凯撒琳的身世的不幸

赫斯克莱夫尽管在报仇时显得那么凶恶，但他也是因为爱。是因为当年他没有听完那半段话。他认为爱人违背了他，他悲痛欲绝才会这样。

凯撒琳是那么不幸，而又是那么幸运。她不幸的是，在自己刚出生的时候，母亲就因为难产死了。她的母亲也就是赫斯克莱夫的恋人。凯撒琳难逃魔掌，在一次偶然中撞倒了赫斯克莱夫，她被抢走了财产，被迫嫁给表弟，那个病得半死的人。幸运的是她碰到了赫斯克莱夫收养的，自己那个不争气的舅舅的孩子。比她大四岁的表哥_哈东。她和哈东坠入情网。后来，赫斯克莱夫也因过度思念凯撒琳的母亲_凯蒂而去世。凯撒琳收回了属于自己的一切，并和表哥结了婚，带上老仆人耐莉回到了画眉鸟山庄，再也没有去过呼啸山庄。

这本书就此画上了圆满的句号。

篇34：呼啸山庄读后感

这部名著很早就知道，不过不知道具体的内容，以前，我以为这部书就是个出自女子笔下的爱情故事，同时我还经常把它的名字和我家乡那个]园林混淆，不怕您笑话，在我没读前，我有时候把它的名字当成了“寄啸山庄”，现在，在这俩天内，这个词在我眼前出现了不知道几百次，我想应该再也不会混淆了。

书中的希刺儿子小林顿，我真不知道他怎么就是这样一个孩子？为什么极度地自私、虚伪、而且自幼就是没有半点的人类最宝贵同情心，对待任何人的言行举止只是为了他自己而掩饰，包括对他的表妹，这个曾经一度喜欢他的表妹一味地作为利用的工具。他和他来自画眉山庄的妈妈伊沙贝拉独处了十几年，难道这会令他养成这样的性格吗？我真的很难理解，不是因为我不喜欢这种性格，而是没法理解这个孩子思想和性格形成的过程，我只觉得这个人物形象有点不够自然。而小凯瑟琳则不同，感觉比较真实，继承了她母亲的自傲、坚强、任性，同时具备她父亲的柔弱的仁爱思想，就不再跟她母亲似的有时会野蛮。凯瑟琳在她那个父亲埃德加死后，在他所结识的人群中，唯有小林顿是她最为亲密的人。即使被逼，她也同意了和这个表弟结婚，她已经没有选择。虽然有个和她同心的耐莉，可是她只是个女仆人，不能给她以依靠，其实她也曾经梦想，小林顿能够奇迹般地和她站一条线。如果真的能够这样，我想笑凯瑟琳即使不继承她父亲财产，同时也被她这个公公希刺压迫着，她也会觉得满足，对于一个存在仁爱之心的女人，幸福的爱情比金钱来的重要。这一点和她的母亲有很大区别，她母亲思想中有一种虚荣，因而常常会主动出击，导致最终迷使自己；而小凯莉能够默默地承受，这并不代表她不会反抗，只是时候没有到。

读到后半部，希刺和耐莉或小凯瑟琳的对话和独白，看起来感觉是作者的旁白，因为这些话确实很对，而且切中要害。自从希刺出走并发迹以后，他的思想已经凝固了，就像《挪威的森林》中得直子和木月一样，他总是活在自己的记忆中。不过与不同的是，直子他们采取的是与世无争的放弃，去自残，而希刺是把它自己所受的一切痛苦又倒回去了，因为他的思想中，只有这样才能抚平他那北撕碎的心。也许在旁人看来，导致他心灵被撕碎的原因可以慢慢忽略，但是希刺他做不到，因为人和人是不一样的，他是希刺。

小哈里顿不象他父亲，反倒象是希刺和埃德加的综合，象埃德加一样的羞涩，却没有了希刺的专横；象希刺那样的执著，但又没有了埃德加那般犹柔。小凯莉对哈里顿上进心的嘲笑和讥讽，是她出于她的任性和自傲。她的评价是事实，哈里顿的确没有多少知识，小凯莉这样说符合她的性格，她是不是该这样做？这个问题的讨论对于小说本身已经意义不大，我们来引申到我们的生活中：因为别人的学识低下，就嘲笑他的无知，讥讽他的进取心，这样的态度足取吗？尤其是文化学术界。

到最后几章的时候，小凯莉对哈里顿的态度有所改变，这个变化有点突然，因为前后时间很短，作者没有明示因何产生这样的变化，看着这种变化，感觉有点类似她上一辈，就是她娘凯莉起初对希刺，因为自己的任性而伤害了对方，然后又因此而自责，而且还尽办法去补偿。凯莉和希刺不就这样吗？可惜，当时的凯莉和希刺被无情又专横的哥哥恩萧活活分开。而小说到最后的时候，哈里顿和小凯瑟琳的那个无情又专横的希刺，心中的那种的复仇心理已经开始疲惫。其实希刺20多年来的这种无休止的复仇心理，在他所痛恨的恩萧、埃德加死去后逐渐淡薄了，特别是埃德加的去世，画眉和呼啸俩个山庄，他确实得到手了，他已经没有了明确坚定的复仇目标。不过所有这些以后，他依旧那样活在自己的记忆中，他也感到了疲惫。

在这里，我只复制一段原小说的独白，希刺的话：“我那旧日的对头，并没有打败我，现在是我向他们代表人（就是子女）报仇的时候了，我可以这样做，没有人可以阻拦我。可是又有什么用呢？我不想再打人，我现在连举手也嫌麻烦。”显然，维持了二十来年的复仇心态已经转变了。在小哈里顿和小凯瑟琳身上，他看到了他和凯瑟琳的影子，他放下了举在空中20多年的手。

终于看完了这本书，看到倒数第2页的时候，我的眼睛有些湿润，因为我看到书上说，总有乡人说在黑夜中，在呼啸山庄和画眉山庄附近，看到了希刺和凯瑟琳并肩走在一起。

在作者艾米莉笔下，一个对爱情怀着无比圣洁的心情的人，面对他失去了这种圣洁以后，他却采取了这人世间残酷的折磨，去报复他的对头，而且这种折磨居然伴随他度过了后半生，这个故事是多么的悲壮和凄惨？我们古代化碟的梁祝，或许能和他们比一下谁悲壮，但是又怎么能够比得上他们的凄惨？如果故事能够重编的话，失去凯莉以后的希刺，把完成了他为出人头地而出走的举动继续下去，再把这种执著和偏执的爱，脱离这个情感的怪圈中，那么，我想问：这样的希刺，在这个世间他还有什么事情做不到？或许这个问题的答案，能够给我们读书的启示。

这则读书笔记名字应该是更长的：百合花在经历过盛夏、过深秋和寒冬后，终于在春天又开了。

篇35：呼啸山庄读后感

《呼啸山庄》是英国女作家勃朗特姐妹之一艾米莉·勃朗特的作品。此书描写了主人公吉卜赛弃儿希斯克利夫被山庄老主人收养后，因受辱和恋爱不遂，外出致富，回来后对与其女友凯瑟琳结婚的地主林顿及其子女进行报复的故事。

对于爱的理解，我仅限于对亲人之间，朋友之间的爱的理解，对于爱人之间的那种爱，我并不是很理解，但看完《呼啸山庄》之后，我感受到了那是一种非常强烈的感情，因为我感受到了主人公希刺客厉夫对凯瑟琳的那种深沉的爱。

因为希刺客厉夫是流浪儿的缘故，他的性格有点孤僻，但是凯瑟琳的天真开朗，让他渐渐打开心扉，他接受了凯瑟琳这个玩伴，甚至在长大一些后，他发现自己对凯瑟琳的深深的爱，并且毫无疑问，凯瑟琳也同样爱着希刺客厉夫，他们一起度过一段相当愉快的日子，当然要在辛德雷·恩萧不捣乱的情况下，这种愉快才能成立。辛德雷是凯瑟琳的哥哥，他讨厌希刺客厉夫，因为他觉得希刺客厉夫夺走了他父亲的爱，所以他欺压他，处处找他的麻烦，而就是这些点点滴滴，让希刺客厉夫对他产生了恨意，并且随着他的长大而一发不可收拾……

他为自己的身份地位感到懊恼，羞耻甚至是痛苦，因为他因为这个而失去凯瑟琳，虽然没有失去她的爱，他依然是凯瑟琳最爱的人，但是他却得不到凯瑟琳，娶不到她，因为凯瑟琳那可悲可怜的虚荣心，因为她顾及到当时社会强烈的等级观念，使她放弃了真爱，转而选择了画眉山庄的少主埃德加·林惇，她发誓她爱埃德加，我也相信她是爱他的，但是我相信每一个读者都会明白，她违背了她的心，她背叛了她的最爱——希刺客厉夫。希刺客厉夫为她的这个决定感到悲痛，所以他选择离开三年，用这三年的时间，他变了一个样，他变成一个带着绅士面具的恶魔，并且开始了他的复仇之计……

希刺客厉夫，他像魔鬼一样，伤害了几乎每一个人：他使辛德雷变得一无所有，使他失去了呼啸山庄，自己则取而代之地成为了山庄的新主人，使辛德雷在痛苦和悔恨中度过了自己的余生；他不顾凯瑟琳的坚决反对，热烈地追求已对他产生强烈爱慕之情的伊莎贝拉·林惇，并且带着她私奔了，但并不是爱她，而是为了自己的复仇计划，而伊莎贝拉则可怜地成为了希刺客厉夫手中的棋子，当她发现时，已为时已晚，最后可想而知，他毁了一个原本可以在家过舒适生活的贵族小姐，让她变成了一个要为生活拼命工作的劳作妇女，让她也在悔恨和恐惧中度过余生；他不计后果地一次又一次地见凯瑟琳，让凯瑟琳原本已经平稳的病情，出现了恶化，就这样，他的出现间接地导致了凯瑟琳的离去，终于在生下女儿凯瑟琳·林惇后，就永逝长辞了；他使埃德加失去了最爱凯瑟琳和亲人伊莎贝拉，甚至伤害了他唯一的亲人凯瑟琳·林惇，使他的性情变得阴郁而不再开朗；他残忍地利用了他唯一的亲人，他的儿子林惇·希刺客厉夫，逼凯瑟琳嫁给林惇，为的只是得到画眉山庄，但当他的儿子死后，他却一点也不难过；他使凯瑟琳度过了一段痛苦难捱的日子，并且对她拳打脚踢；他甚至害了辛德雷的儿子哈里顿，让他从一个绅士变成满嘴脏话的粗人……

希刺客厉夫的恨很极端，他将恶魔的手伸向了所有人，即使这些人中有一部分是无辜的。而他的爱同样也是极端，我想他的恨与他的爱是成正比的。他在凯瑟琳死后以及在他自己快要死的时候，他说他看到了凯瑟琳，并且在他的房客洛克乌德先生说做梦时看到了凯瑟琳是，他居然对着打开着的窗，哭着呼喊着凯瑟琳的名字，可想而知，他对凯瑟琳的爱已经深入骨髓，是任何情感都无法取代的，这也是为什么，到最后的时候那么孤单，没有人敢亲近他，因为他拒绝了所有人，他把所有的爱都给了凯瑟琳，虽然凯瑟琳已经离他而去了……

希刺客厉夫将爱与恨当成了他的全部，但可悲的是，最后他得到了他想要的一切，他得到了呼啸山庄和画眉山庄，他让他恨的人都得到了悲惨的代价，但是那一刻他却觉得空虚，他没有了恨，他失去了活在这个世界上的意义，他的心中存在的应该就只有对凯瑟琳无尽的爱，所以他选择去找凯瑟琳，当他的生命开始倒数的时候，那四天有时他会展现出真心的笑容，也许那一刻他想到并且看到了他的最爱凯瑟琳，在一个风雨交加的夜晚，希刺客厉夫停止了呼吸……

希刺客厉夫的爱是极端的，他的恨也是极端的，而这两种感情都是折磨他的源头，折磨了他一生，但是我觉得作者是仁慈的，在最后的时候，将希刺客厉夫和凯瑟琳葬在一起，这也算是对希刺客厉夫最后的安慰与救赎吧……虽然或许有很多人都会说，希刺客厉夫最后的下场是他的自食其果，但是我想没人能否认他对凯瑟琳的爱的执着，这也许就是他身上惟一的闪光点，虽然显得苍白无力，但是它是真实存在过的，这也成为了希刺客厉夫黑暗苦涩人生中的唯一亮点了……

当然在这本书中，除了希刺客厉夫和凯瑟琳苦涩爱情外，还有几段令人印象深刻的爱：埃德加终生爱着凯瑟琳，但是他的可悲之处就是永远的不到凯瑟琳完整的爱；哈里顿和小凯瑟琳之间那种年轻人之间简单的爱；以及在听完丁耐莉叙述的故事之后，对小凯瑟琳产生爱慕之情的洛克乌德先生的这种隐密之爱……

全文由见证所有事发生的老管家丁耐莉之口来讲述，以一个旁观者的角度去叙述，而听众就是房客洛克乌德先生，以一种讲故事的形式向读者展现这个跌宕起伏，情感复杂的成年旧事，整件事发生在几十年中，但是每一件事都让人印象深刻，每一段感情都让人为之唏嘘，这种细致的写作手法也许就是作者艾米莉·勃朗特的魅力所在。

读完这本书之后，我觉得爱是神圣的，不要让任何利益，金钱，权利这样的字眼去亵渎它，爱是需要好好经营的，因为只有坚持心中的真爱，无论结果是什么，起码过程是幸福的，并且你也曾真心的幸福过；而恨是邪恶的，但是我不能指望每个人心中都不存在恨，因为每一个人的内心都充满善意，那是不切实际的，而且恨有时候都能成为某些人心中的一种信念，但是我希望那些心中有恨的人，将你的恨压制住，不要让它一发不可收拾，因为到最后你就会像希刺客厉夫一样，内心变得很空虚，变得一无所有……

篇36：呼啸山庄读后感

在埃尔·格里科的那幅画上是一片乌云下昏暗的荒瘠土地的景色，让人感觉雷声隆隆。画中拖长了的憔悴的人影东歪西倒，被一种不属于尘世间的情绪弄得恍恍惚惚，他们屏息着。铅色的天空掠过一闪电，给这一情景加上最后一笔，增添了神秘的恐怖之感。

幼年的希刺克厉夫：一个肮脏的，穿得破破烂烂的黑头发的孩子。看上去比凯瑟琳还显得年龄大些，可是让他站在地上的时候，他只会四下呆望，叽里咕噜地说一些没有人能懂的话。

成年的希刺克厉夫：他已经长成了一个高高的、强壮的、身材很好的人。在他旁边，我的主人（埃德加。林淳）显得瘦弱，像个少年。他笔挺的仪表，使人想到他一定进过部队。他的表情，显得比林淳先生老成果断多了。那张脸看上去很有才智，并没有留下从前低贱的痕迹。一种半开化的野性还潜伏在那凹下的眉毛和那充满了黑黑的火焰的眼睛里，但是已经被理性克制住了。他的举止庄重，不带一点粗野，然而严峻有余，文雅不足。

老年的希刺克厉夫：希刺克厉夫先生像一个黑皮肤的吉普赛人，衣着风度却又像一位绅士。他身材挺拔，外观漂亮，总是一副郁郁寡欢的样子。

小说以一个女管家丁耐莉的口吻开始叙述，给租住画眉山庄的房客洛克乌德讲的房主的历史。希刺克厉夫是一个吉普赛孤儿，被老恩萧先生收养。他受到了呼啸山庄的主人老恩萧的儿子辛德雷的排挤、虐待，他忍受辛德雷的拳头时眼都不眨一下，也不掉一滴眼泪，希刺克厉夫默默忍受着，安静阴沉的不像一个孩子，可是他深得老恩萧的喜欢，可以得到他想得到的东西；在这个地狱般没有阳光的家里，凯瑟琳成了希刺克厉夫最好的唯一的玩伴。老恩萧去世后，辛德雷带着他的妻子进了门。希刺克厉夫被禁止和凯瑟琳讲话，剥夺他从副牧师那儿受教诲的机会，把他赶到佣人间去，强迫他在庄园里干活。仇恨是他心里的种子，可是当他和凯瑟琳在一起时，他所承受的一切不公平对待带来的痛苦和他们之间的欢乐相比，是微不足道的。

他的不幸没有因为他的隐忍而结束，凯瑟琳认识了画眉山庄的林淳兄妹，她在他们面前收敛起她的疯疯癫癫，穿起大方格子的丝长袍，提起裙摆，雍容华贵地走路，邀请他们做客，规规矩矩的享受上等人的生活，爱上了体面的日子。而希刺克厉夫意识到了他和凯瑟琳之间产生了距离，他开始打理从不梳理的头发，洗澡，穿干净的衣服，让凯瑟琳高兴。这却恼怒了辛德雷。凯瑟琳告诉管家埃德加。林淳向自己求婚而她已经答应了向管家讨主意和自己对希刺克厉夫不可替代的爱。

希刺克厉夫听到这些话后离开了山庄。

当他再次出现的时候凯瑟琳。恩萧已成为凯瑟琳。林淳了。凯瑟琳抑郁而终，生下了小凯瑟琳。希刺厉夫为报复林淳娶了林淳的妹妹伊莎贝拉，有了一个乖僻的儿子小林淳。他想方设法让小凯瑟琳和小林淳在埃德加病危时结了婚。当病泱泱的小林淳去世后，希刺克厉夫成为了呼啸山庄和画眉山庄两个山庄的主人。小凯瑟琳被囚禁在呼啸山庄。小凯瑟琳的表哥哈里顿一直被希刺克厉夫当仆人对待，这个本该是呼啸山庄的主人的恩萧家的子孙即使目睹其父与希刺克厉夫赌博输光了家产被希刺克厉夫殴打至死，却仍然尊敬希刺克厉夫，不愿辱骂希刺克厉夫半句。当希刺克厉夫似乎报复成功时，却没有预期的痛快。他更加的痛苦，同时他的心也疲惫了。他容忍小莱瑟琳和小哈里顿的爱情，只要求他们别在自己面前出现。因为他从这两个的眼里总人看到凯瑟琳的眼神。小哈里顿是希刺克利夫的化身，小凯蒂则传承了她母亲凯瑟琳的灵魂，而上一代人的爱，在他们身上又得到延续；希刺克利夫看到凯蒂和哈里顿眼睛里有凯瑟琳的影子，他的人性复苏了，他的生命也走到尽头，死前他在凯瑟琳生前住过的小房里，呼唤着凯瑟琳在原野上“孤单的飘荡了二十多年的魂魄”，带着笑离开了人世，到另一个世界与凯瑟琳携手而游，他们的爱以另一种方式延续，永不消亡；希刺克利夫的墓、埃德加。林淳的和凯瑟琳的紧紧挨在一起，有谁能想到这坟墓下长眠者，竟会有并不平静的睡眠。

小说叙述了一个受尽社会偏见和屈辱的人用一生复仇的悲剧故事。阿诺德"凯特尔所说：“希刺克厉夫的反抗是一种特殊的反抗，是那些在肉体上和精神上被这同一社会（指维多利亚时期的社会）的条件与社会关系贬低了的工人的反抗。希刺克厉夫后来的确不再是个被剥削者，然而也的确正因为他采用了统治阶级的标准（以一种甚至使统治阶级本身也害怕的残酷无情的手段），在他早期的反抗中和在他对凯瑟琳的爱情中所暗含的人性价值也就消失了。在凯瑟琳与希刺克厉夫的关系中所包含的一切，在人类的需求和希望中所代表的一切，只有通过被压迫的积极反抗才能实现。

我想我是带着震撼阅读完整本书的，震撼我的是希刺克厉夫扭曲的人性，报复所带给他自己的痛苦。他的一生是不幸的。或许，人就是这样为短暂的欢乐而痛苦一生。在呼啸山庄，他得到了老恩萧先生的宠爱，得到凯瑟琳的爱让他不去反抗他受到的歧视，侮辱和虐待。他心甘情愿地被繁重的体力劳动麻木自己的精神世界，不去在乎被剥夺受副牧师教诲的机会。他已没有信仰。他没有了祈祷的对象。他所能倚靠的只有自己和凯瑟琳带给他的和爱情有关的来之不易的快乐。但当老恩萧的去世和凯瑟琳答应埃德加。林淳的求婚后，他所受的痛苦就增加到之前的千百倍。他离开了呼啸山庄。希刺克厉夫与凯瑟琳的社会悲剧就在于凯瑟琳意识到他们的社会地位悬殊，却幻想借她所羡慕的林敦家的富有来“帮助希刺克厉夫高升，使她哥哥“无权过问”。这当然是不可能的，从后来希刺克厉夫再度出现时，林敦建议让他坐在厨房而不必请到客厅里坐，就可以看得出来。这就铸成了大错，她陷入自己亲手编织的罗网。而在她已经答应嫁给林敦后分明还说：

“在这个世界上，我的最大的悲痛就是希刺克厉夫的悲痛，而且我从一开始就注意并且感受到了，在我的生活中，他是我最强的思念。如果别的一切都毁灭了，而他还留下来，我就能继续活下去，如果别的一切都留下来，而他给消灭了，这个世界对于我将成为一个极陌生的地方。我就不像是它的一部分。我对林敦的爱像是树林中的叶子：我完全晓得，在冬天改变树木的时候，时光便会改变叶子。我对希刺克厉夫的爱恰似下面的恒久不变的岩石，虽然看起来它给你的愉快并不多，可是这点愉快却是必需的。耐莉，我就是希刺克厉夫！他永远永远地在我心里。他并不是作为一种乐趣，却是作为我自己本身而存在。所以我们是不可能分离的。”凯瑟琳是爱希刺克厉夫的。我不知道该说她天真还是现实。如果她以为她嫁给希刺克厉夫就可以帮助希刺克厉夫脱离下等人的阶层，那她真的很天真，所以她失败了，埃德加林淳并未尊重他；在或许她很清楚选择希刺克厉夫后会过什么样的日子，她说的“乞丐”，她才嫁给了埃德加林淳。可是生活是残酷的，一切并未如凯瑟琳预测的那样发展。

在书上是这样描述到：“两个词可以概括我的未来——死亡或者地狱，失去她后，生存将是地狱”！希刺克历夫生命的本能在爱的名义下被扭曲，而死亡这种自毁力量接替而上…我想悲剧大约是基于对灾难的反抗，希刺克历夫在辛德雷的摧残和凯瑟琳的背弃后，在不能实现爱的欲望下，对于他生命的意义只剩下复仇。

复仇过后的他，在填平凯瑟琳的墓穴后他对丁耐莉倾诉：当我同哈里顿坐在屋里的时候，仿佛我一走出去就会遇见她；当我在旷野散步的时候，仿佛我一回去就会遇见她。当我从家里出来的时，我忙着回去，我肯定，她一定在山庄的什么地方；而当我在她的屋子里睡觉时——我又非出来不可。我躺不住，因为我刚闭上眼，她要么就是在窗外，要么就走进屋里来，甚至将她可爱的头靠在我的枕上，像她小时侯那样，而我必须睁开眼睛看看。因此我在一夜间睁眼闭眼一百次——永远是失望！它折磨我！我常常大声呻吟。现在，既然我看见了她，我平静了——稍微平静了一点。那是一种奇怪的杀人方法，像头发丝那样的一丝丝地割，十八年来她就用幽灵样的希望来引诱我。

或许因为我太过年少，我想我从理智上是不相信爱情的，或者说不相信一生一世的爱情，至少生活中我还没有看到。当一方去世，另一方依然能让感情保持深厚。时间是可以淡化一切的。刻骨铭心的爱让我对希刺克历夫的同情又多了几分。

十几年来，凯瑟琳的孤魂在旷野上彷徨哭泣，等待着希刺克厉夫。希刺克厉夫终于离开了人世，他们的灵魂不再孤独，而在黑夜的旷野上，山岩下散步……

篇37：呼啸山庄读后感

是在暑假期间读完了艾米莉·勃朗特的呼啸山庄，有一种难以言表的复杂感受，或许出自于对艾米莉的深佩、或许也就是如同小说本身的主题，思想和艺术结构一般多元而耐人寻味，由此写下初次步入理解的读后感。

应该是在大约1847年左右，至今家喻户晓，世界文坛著名的勃朗特三姐妹中，年长的夏洛蒂·勃朗特和二姐艾米莉·勃朗特同时推出了各自不同寻常的小说。当时谁也没有想到，亲姐妹的杰作问世之后，命运却大相径庭。《简·爱》立刻受到热情地欢呼，是作者在一夜间留名于发展迅速的英国文坛，而《呼啸山庄》一开始就遭到评论界猛烈谴责。‘这部恐怖的，可怕的，令人作呕的小说，应改名为《枯萎山庄》’

将近半个世纪，《呼啸山庄》一直不为世人所理解，除了个别有见地的评论家外，一致认为小说的作者比起她姐姐夏洛蒂来说，差的太过于远。就连夏洛蒂本人对于艾米莉的非凡天才也不能说已有充分理解，1850年，在艾米莉依旧带着不被理解的寡言去世之时，她为妹妹辩护，语气中，仍略带歉意。

或许在当时的文艺领域，艾米莉早已远远走在其他人前头了。直到将近半个世纪以后，第一批刻薄的评论家大改观点“十九世纪，《呼啸山庄》是一位女作家所能写出最好的散文诗”二十世纪初，有人又开始提出“艾米莉的天才比夏洛蒂和安妮丝更高，而《呼啸山庄》是比《简·爱》及《艾格尼丝·格雷》更伟大的小说。”即艾米莉·勃朗特，终究获得‘三姐妹中最伟大的天才’这一殊荣。而声誉蒸蒸日上，。

我个人认为，问题并不在于去争论艾米莉·勃朗特在英国文学史上该站什么地位，而是究竟该去怎样认识他的作品：这是说，问题不在于给与多高的评价，更重要的是怎样去深入理解。

《呼啸山庄》现实的永久艺术魅力，是仅仅包藏在书中的信息与谜，无论小说结构，人物形象，叙述技巧，一直都成为了西方学者钻研的对象，众说纷纭，层出不穷。

艾米莉从一开始就放弃了传统而平静的叙述手法，而是采用了顺叙和倒叙，故事在谈话和回忆中展开，第一人称的“我”，只是作为一个听众，引出了故事的渊源和历史。更多的是开头以一个客观的角度看到了相当于故事的中下段情景。

开头这一段，是“我”来到呼啸山庄的目睹，也是一段带有人情味的叙述，具有高度的象征意义。终年不断的北风，不容许山庄的树木向天穹延伸，强迫他们倒在一边。“树性”被狂暴的猛风扭曲。

这部作品里，树性就是人性的象征。呼啸山庄蔓延开的故事，人性同样终年不断的承受强暴的压力，被残酷的扭曲和摧残。

当看似主角的`“我”闯进呼啸山庄，即从冰冷的自然环境闯进了同样严寒的人文环境。‘透过他惶惑的眼睛，我们看到了人类世界会变得多么凄厉、痛苦和不能容忍——当人一丧失他们美好的人性’悲哀的是，山庄这一孤独的人家，“人性”已经堕落到它的低点，不能够继续往下沉沦。

艾米莉用一个艺术家特有的锐利目光，超越曲折复杂的情节，和一般世俗的观念，去探索她最为关心的“人性”，可以说，人性的探索是贯穿全书的主线。

开头的三张，时间被划分为人性的冻结。真正的故事从第四章——“我”听管家纳莉讲述整个故事的时候开始，就是所谓的倒叙，然而在讲述的时候，故事还在渐渐发展，这种手法，称之为顺叙。

本书的研究者大多把目光集中在第一代，卡瑟琳和希克厉身上，视之为小说的核心和精髓，的确，无论哪一个读者读了这部小说，都很难忘得了他们如同暴风雨般的感情。但如果把这段戏剧性的生死之恋搁在一边，就更能够发掘出小说本身的轮回性和艾米莉的精湛，严密构思。

第二代哈里顿更像是希克里的翻版，却远没有那样可怕。希克厉被人称为魔鬼，他在通往地狱的路途中的确没有一次偏离过轨迹，这不同于《基督山伯爵》里的复仇，我们会惊讶的发现，本书的主题在爱与恨两个对立而并存的情感间盘旋着。希克厉的生命来源于没有爱的起点，复仇与堕落来源于对卡瑟琳由爱生恨的承接，结束于冻结的人性中一道宣告着复苏的光芒——亦是爱。

而对于在希克厉眼皮下成长的两个孩子，哈利顿和小卡瑟琳·林敦，他们的性格确是希克厉本人和卡瑟琳·欧肖的另一面，尚未被发掘的另一面。哈里顿虽然无礼而粗鲁，但依旧保存着善良和腼腆，对于卡瑟琳·欧肖的女儿，小卡瑟琳·林敦更为可爱，善良，纯洁，她的爱的温婉而深沉的，同样透露着不服输的倔强。这又令我想起了《荆棘鸟》的主角梅吉，想必是同样清新而秀丽的姑娘。父母死后，希克厉全然不顾对其母亲深刻的爱恋，将这样不谙世事的少女囚禁在一片精神荒漠中，就算是如此，在全文的末尾还是有“爱”在黑暗中闪着光，微弱而霎那燃尽。即使人性经历过考验和鞭笞，终究不至于窒灭。

“小卡瑟琳跪在地上，把践踏成碎片的肖像一一捡了起来。”这个细节是富有象征意义的，希克厉的“恨”消灭不了“爱”，纵使恨是强大的，爱是微弱的，依旧夺不走，并得以永存。

小卡瑟琳愤怒的对她的压迫者无所畏惧的提出“你真苦恼呀，不是吗？孤零零的，像个鬼似的……谁也不爱你，你死了，谁也不会为你哭泣。”

希克厉的恨其实本质上是爱的异化，爱恨的复归，决定了人性的堕落与苏醒。在希克厉身体逐渐衰弱的时际，他由残酷转为绝望。

“哈里顿·欧肖，卡瑟琳·林敦。”他曾在山庄中厉唤正值年轻的两个并肩而坐的孩子，“霎时间，两张脸同时抬起头来，他怔在原地，因为他确定无疑的看到，他们两个长着和深爱的卡瑟琳一模一样的眼睛。”

从这一刻起，故事即将写到结尾，希克厉的爱复苏了，在第二代孩子的生命中寻找到了自己曾经踏过的足迹。由彼此态度傲慢到相爱的小卡瑟琳和哈里顿，我们也可以发现，卡瑟琳嫁给哈里顿之后，她的全名又将恢复到母亲未出嫁的闺名卡瑟琳·欧肖。这正是生命周而复始，爱恨循环不已的暗示，仿佛小说只是从生命永恒中截取的环节。

故事的结尾是，希克厉离开了人世，去寻找早已死去，在原野上孤单游荡的魂灵卡瑟琳，“人们看到，这两个幽魂透过月光，彼此凝望着”，艾米莉这样交待，而年轻的小卡瑟琳和哈里顿的故事，却没有终点和续接。也许女作家期盼这纯洁而深婉的爱永远没有终点，所以才保留了这样的结尾，没有终点的爱，往往亦没有山穷水尽得一天。

“在这么安静的土地下，怎么会有长眠者不得安睡呢？”这样，挺立在风中的山庄，它取得了象征性的意义，像诗篇一样在你心中唤起了分至杳来的想象。这跟故事的真实性没有冲突，只是从另一个角度诠释了极端，苏醒，堕落，冻结和爱存在的意义。

篇38：呼啸山庄读后感

读过《呼啸山庄》之后，会被艾米莉勃朗特那极赋有感染力的句子所打动。她刻画的人物，总让人有一种从陌生到熟悉的渐进感和亲切感；她更多的是让我们体会这个过程，而不是结果，而她自己也享受着这个过程所带来的感动。

人们都说，《呼啸山庄》与爱情有关。但在爱情的深层，却是一场关于青春的旅行。

《呼啸山庄》以凯西和希斯克利夫的成长为主线，讲述了两个家族兴衰成败的历史。呼啸山庄的主人恩肖先生有一对儿女，儿子叫亨德莱，女儿叫凯瑟琳（昵称凯西）。恩肖先生在一次出差中收养了一个不明身份的男孩，取名叫希斯克利夫。但希斯克利夫在呼啸山庄饱受欺负，只有他喜欢的凯瑟琳愿意和他在一起玩耍。直到有一天，他离开了这个充满了可怕回忆的家。

几年之后，他再次回到家中准备复仇，但呼啸山庄却早已不同往昔：恩肖先生离世，亨德莱成了山庄的新主人，但他却终日酗酒，妻子在生下儿子哈瑞顿之后也撒手人寰，凯西嫁给了画眉山庄的主人埃德加·林顿，林顿和凯西诞下一个女儿，也叫凯西。希斯克利夫为了复仇，也为了得到凯瑟琳，想尽了办法，最终得到了呼啸山庄和画眉山庄，却失去了他的挚爱——凯瑟琳。

故事到了这里，基本结束。

被希斯克利夫悲痛的青春所打动。希斯克利夫的青春是沉重的，生活在社会底层，是同龄人中最卑微最下贱的，他只有强逼着自己比别人更成熟。多么痛的领悟。得经历多少磨难才能成长为希斯克利夫，又得经历多少个流泪的夜晚，才能体会到希斯克利夫？残缺的青春，终究会在雷电交加的夜晚变得更加强大；悲伤地往事如流水般不断在脑中循环。希斯克利夫，这个内心强大却心存怨恨的男子，终于在悲伤过后爆发，终于在无数次试着原谅之后释放——青春，就这样活活输给了怨与恨。

与书中的希斯克利夫不同，电影2009版《呼啸山庄》却竭尽全力去渲染一个让人心生怜惜的希斯克利夫。电影更注重希斯克利夫人性的一面，把凶残、吝啬的希斯克利夫刻画成了一个缺乏爱和同情的流浪汉形象。这部影片更加注重人性的描写，让每一个人都能感受到人自身的属性。

被凯瑟琳肆无忌惮地笑脸所打动。她是幸运的，在上流社会做着自己的公主，却又比同阶层的人体会到更多。她得感谢希斯克利夫，让她在阴云密布的时候得到快乐；让她在快乐的时候得到的快乐更多。想想凯瑟琳的一生，竟然觉得如此矛盾。同时被家人和两个男子深爱，却因为从小就生活在万众瞩目下而不懂珍惜，让人在心生羡慕的同时又为这个不成熟的女孩感到惋惜。她一直活在青春中，即使在结婚后，她还是没能把青春赶走。经典之所以被成为经典，是因为从不过时。于是，我们可以拿凯瑟琳的人生思考当下很多青年的人生——拿着青春来比喻青春，是在恰当不过的了。

青春，就像是一个承载着所有人表演的一个舞台，在一幕幕演出中不断呼啸前行。但一部好的舞台剧，也总少不了一些让人记忆犹新的路人甲。

于是不自觉的便想起了这部青春戏剧的牺牲品。

哈瑞顿，这个一生下来便注定要充当棋子的呼啸庄园继承者，却因为父辈的缘故被希斯克利夫利用，一生都没有接触过课本和学校甚至是一个朋友，从而与“优秀”无缘。他那双蓝色的眼睛里充满了只有儿童才有的天真和单纯，这是最让我印象深刻的。是的，命运到底还是舍不得让一个单纯的年轻人一生碌碌无为，于是便让他和林顿的女儿凯西生活在了一起。两个生机勃勃的年轻人，最终为已经许久没有经历过青春的山庄注入了一股新的力量。

与之相比，林顿的妹妹却没有那么幸运。也是因为青春的呼啸，让原本生活在画眉山庄的“公主”伊莎贝拉爱上了一心想要复仇的希斯克利夫。青春肆无忌惮，于是伊莎贝拉和凯瑟琳争吵，受了希斯克利夫的蛊惑为其离家出走——还杀死了那只陪伴她多年的小狗。不过，她显然没有做好当妻子的准备，也是啊，怎么能奢求一个公主一夜之间就变成主妇呢？于是，家暴便光临到了她的身上，她歇斯底里的呼喊，却没有人听见：绝望、孤独、迷茫……这个女孩的青春，才刚刚开始。不过正值豆蔻年华却经历这些，不禁会让人觉得残忍和心疼。

写到这里，我不禁想问：艾米莉勃朗特想告诉我们什么？显然，自由、反抗这些都不能满足作者的意图。作者要告诉我们，一个美丽青春的重要性。青春总是呼啸着，风风火火，让人快乐也让人疼痛，让人伤心也让人感动。因此，从来都不要说你的人生多简陋，你的生活多艰苦。因为青春路上从来没有茅草小屋，从来没有羊肠小道，他呼啸着，是风，是列车，是不可名状的幸福载着懂他的人一路高歌……

我常常在想，如果当初希斯克利夫有一个美好的童年和青春；如果当时亨德莱不酗酒成瘾；如果当初凯瑟琳没有嫁给林顿……如果没有这些，那这将是一部美丽的童话。我会常常思索：作者为什么一生只写了这一本书，而且写的的这么凄惨？然后得出了一个答案：青春总是呼啸着，如果上面的如果有一条成立，也许就不足以构筑青春了。青春是水到渠成的，是奋不顾身的，是独自突兀的，也是温馨动人的，因为青春总是呼啸着。

篇39：呼啸山庄读后感

我一口气将《呼啸山庄》读了两遍，第一遍像读其他书一样草草，囫囵吞枣，云里雾里，不解其意。第二遍只得无奈的重新读过，一句一言，仔仔细细，这才读出了其中的滋味。在此，我不得不承认，埃米莉勃朗特的确是一位天才的作家，她的才华丝毫不逊于有文学以来的任何一位有名或无名的作家。尽管埃米莉只在这世上度过了简短的三十个春秋，可这是不平凡的。她从未踏出过出生的那个庄镇，但是她的天空比任何人都要广阔，深邃。作为的勃朗特三姐妹之一，她无愧于这个姓氏。她的诗作是浩瀚的蔚蓝色，给人以勇气和力量，的小说《呼啸山庄》是纯洁的白色，安静祥和，而又会迸发出不一样的激情，走向狂热与躁动，就好似白色的那一个极端，但是两种颜色都是那么的干净单纯。

《呼啸山庄》里的爱情是那么特别，与至今一来的任何一部小说中塑造的爱情都不一样。这种“埃米莉”式的爱情是那么的真挚，坦率，从来没有半分的扭捏与娇柔做作。只有这样的情感，才是真正的来自于人的内心深处，是从人的本性中散发出来的。交织在这其中的一切，都是那么的赤**，没有半分的禁锢，也从未想到过禁锢。这是人间最真实的情欲写照，埃米莉从未给它套上过那种所谓“文学的外衣”。埃米莉塑造的主人公们，爱的是那么的坚强，超脱出一切，哪怕是生与死的距离。

爱之深，痛之切。希斯克里夫的仇恨也是那样的强烈、真实与强大。这种复仇欲望，强大到可以摧毁他周围的一切。复仇之火，烧毁了两个家族的纠葛。凯瑟琳死时，他是那么的痛苦。凯瑟琳带走了他的爱，也带走了他的一切。尽管他还活着，却和死亡无异。他即使是得到了那么多，却还是不足以填补他的失去，他心灵的创伤。因为凯瑟琳死了，他的生活失去了意义。当他如幽灵般在日夜的呼唤着他的爱人的时候，他却也是再也得不到了。他折磨着他人的时候，也无时无刻不把自己伤的体无完肤。他的仇报了，他得到了那么多人的财产，然而他却失去了支持自己生存的最后一根支柱，所以，就在这一刻，他死了。

在希斯克里夫以及这一辈的主人公心里，爱永远比恨浓，情感永远凌驾与理智之上，所以，他们很容易疯狂，但是却让人尊敬。他们的下一辈——那种理智胜于情感的爱，较之他们，显得是多么的苍白无力，逊色的多。埃米莉那种超前的写作手法，加上这奇妙的文学思维，难怪会被别人将这部旷世奇书誉为“一部没有被时间的尘土遮没了光辉的杰出作品”

篇40：呼啸山庄读后感

“我对埃德加的爱像是树林中的叶子，在冬天变化树木的时候，时光便会变化成叶子;我对希刺克厉夫的爱则像树下而永恒不变的岩石;虽然看起来它给你的愉快并不多，可是这点愉快是必需的，永久的。”当我读艾米莉·勃朗行的《呼啸山庄》后，深深地被这段话所吸引，感受到了作者猛烈的情感，感受到了男女主人公激荡着的感情

小说描写的是错综复杂的人际矛盾，主要是围绕弃儿希刺克厉夫报复展开的，而作者是用激越的诗情，独辟蹊径的构思来处理这爱情和复仇的题材的。

巨著除了文字外，更是揪人心肺的情感，那是人对不平等的强烈的报复，没有谁是谁非，有的只是斑斑的血和泪，黑暗和火焰。

希刺克厉夫是书中的主人公，是倍受谴责和争议的一个人物，历来褒贬不一，有人称他为反抗资产阶级社会的英雄，也有人把他斥为恶魔。在我看来，他无疑是一个悲剧性的人物，而非疯狂报复的恶魔，他是海底深处最坚硬的礁石，忍耐得越久就反抗得越厉害。

勿庸置疑，希刺克厉夫所处的那个社会是一个阶级对立，冷酷无情的社会。所有的人都戴着一副有色眼镜去看待周围的人，这种不平等就像我们所必需的空气一样，我们虽然看不见，但它却时时刻刻地存在着，纵观希刺克厉夫的一生，他的爱和恨，复仇和死亡，无不渗透出斑斑血泪，无不犁刻着资本主义社会残酷的印迹。他是他所生活的那个“文明”社会的受害者，又是自己疯狂复仇结果的受害者。在他完成了自己的复仇计划后，希刺克厉夫却并未感到满足，反而觉得空虚寂寞。从哈里顿身上，希刺克厉夫望见自己昔日的影子;从哈里顿和小凯蒂的眼神中，他联想到了凯瑟琳鬼魂的呼唤，这使他终日不得安宁。终于，他离开了人世，去寻找与凯瑟琳鬼魂重逢的欢愉。

《呼啸山庄》中另一个贯穿全书的关键人物就是凯瑟琳。她既是希刺克厉夫受*的非人生活的见证人，也是资本主义虚假文明的受害者。她把粗犷、阴沉的呼啸山庄和幽美、安谧的画眉山庄，把自己一代和下一代都紧紧地联系在了一起。凯瑟琳的一生是悲剧性的，她没有在暴力面前低头，却经不起金钱、门第的引诱，背叛了自己为之骄傲的爱情。她的反抗、背叛、悔恨和死亡，集中地提示出道貌岸然的资产阶级文明道德的残酷性和虚伪性。

而书中的老恩萧无疑是一个理想主义者。他想营造一种平等。他想把自己的爱多给予那些可怜的人。这是一个多么可爱可敬的人物形象!对于一个捡来的孩子如此关怀，甚至甚于他自己的孩子，他是多么喜欢希刺克厉夫，不想让他受到一点点伤害，倡他又能保护他多久呢?他明明知道希刺克厉夫在他死后会受到伤害，可是，他又能怎样呢?对于这一切的一切，他都无能为力。

篇41：呼啸山庄读后感

《呼啸山庄》的作者是英国十九世纪诗人和小说家艾米莉.勃朗特，这位女作家在世界上仅仅度过了三十年便默默无闻地离开了人间。这部小说刚问世时颇受冷落，但随着岁月的流逝，它以别具一格的艺术魅力征服了越来越多的人。

小说采取了十分独特的展开方式，作者并没有直接提到主人公，而是从外人洛克伍德的拜访开始的。洛克伍德在新房东希斯克利夫的家里无意间发现了一本神秘的日记，他对日记里的故事十分感兴趣，在家养病期间，他通过迪安太太的叙述了解了呼啸山庄的故事。小说讲述的是一段复仇的故事，希斯克利夫与凯瑟琳的爱情是全书的主线，而故事中其他配角的演出实际上反射出的是两个人之间的感情瓜葛。

凯瑟琳与希斯克利夫的爱情实际上是一场悲剧。两人身份的差异和当时的社会背景让两人的爱情只能成为令双方都痛苦的包袱，凯瑟琳的天真与幻想让一直深爱着她的希斯克利夫由一个默默忍受*的孩子成长为一个脾气暴躁，充满愤恨的人。希斯克利夫因凯瑟琳的背叛，把心中对凯瑟琳的爱转化成了报复的怒火，悲剧也就此开始。可以说凯瑟琳的虚荣心毁了她一生的幸福，也毁了爱她的两个人——希斯克利夫以及埃德加，这甚至差一点毁掉下一代人的幸福。在大多数人的眼里，希斯克利夫是个粗暴残忍的恶棍，但是他的悲惨人生却是因为他对凯瑟琳超越人间的爱和对现实的无法接受。

整部小说都压抑在希斯克利夫伤感的痛苦和扭曲的人性当中，而呼啸山庄的故事展示出的正是一幅畸形社会的生活画面，勾勒了被这个畸形社会扭曲了的人性及其造成的种种痛苦。虽然说书中描写的社会现实和故事情节有一定的人工修饰，但这是作者所处年代的一种更加深刻的表现。也许在我们生活的时代里，很难看到像故事中主人公那样的爱情，也很难感受到久压在心中的愤怒，可是还是会存在畸形扭曲的心灵。

无论是其中强烈的感情还是由之而起的无情的报复，都是因为有着对美好生活的渴望与追求。呼啸山庄的故事不会在现实里重演，但它悲情的苦痛却会隐落在生活中的角落里。或许主人公之间的爱可以超越死亡的界限，时刻提醒着那些忽视了沉没在内心深处的愤怒的人们，让久远的悲情唤醒沉落在黑暗里的心灵。

篇42：呼啸山庄读后感

看完引言，同时也是一位名家的读后感后，再看正文，虽然思想有些被左右了，但还是有些自己的感想，写出来，勉勉强强算这篇名著《呼啸山庄》的读后感吧。

故事的最初还算是好的。这时的山庄里是亨德莱，一个脾气暴躁的家主的地盘，卡瑟琳和希克厉只是两个恶劣的，淘气顽皮的孩子。希克厉和邻居，羸弱而又高傲的林敦互看不顺眼。不算美满，但也不算太糟。转折是在一个晚上，卡瑟琳惊慌失措告诉纳莉自己已经答应了林墩的求婚，然后，希克厉消失了。

当他归来时，已是腰缠万贯，但也变得冷酷无情，人性泯灭，他报复林敦，扭曲了哈里顿的天性，将卡茜折磨的生不如死，甚至连他和卡瑟琳的爱情，都是那么的让人难以理解和疯狂，让人读来，有一种毛骨悚然的感觉，这也许就是有些批评家指责作者艾米莉“怎么没有去自杀”的原因吧，毕竟，这样让人难以接受的人性的摧残，任何一个人看来，都是不可忍受的。

但如果只有这些，《呼啸山庄》可能就只是一本恐怖小说了，它的成就，也不可能这么大。关键在于最后一部分，卡茜与哈里顿冰释前嫌，互相帮助，希克厉也在临死前忏悔了自己，良心发现。故事以卡茜与哈里顿的婚礼结尾，更是让人心情愉快。泯灭后的复苏，比一开始的茁壮成长，更让人感到温暖，感受到爱的力量。就像心中流淌了一股暖流，身临其境一般，真正的沉浸在这本书的内涵中。我看的版本，因为比较老旧，书页的颜色是土黄色的，我沉醉其中，甚至在看完这本书后的几天，再看那些装裱精美的书，反而不适应。这可能是我反应迟钝，但更多的，也因为这本书带给我的震撼太大。

不管怎么说吧，看完这本书，我还是有些精神恍惚。虽然语言不怎么激烈，但整个故事，跌宕起伏，激烈而又深刻，引人深思。

篇43：呼啸山庄读后感

爱，是黎明的开端，是那最初的一抹光芒，他将驱逐那片名为“恨”的黑暗，融化了哀伤的霜，唤醒了麻木的人性。

书中的希斯克利夫，却因为对凯瑟琳极端的爱，对埃德加萌生了名为“恨”的萌芽，再加上亨德莱的折磨与侮辱，使他的恨意无限放大。历练归来后，变成了一个冷酷无情，对人心狠手辣的，一心只为复仇的人。这种爱是扭曲的，这种爱的手段也是恐怖的。爱一个人，不能占有她，要学会包容她，支持她，尊重她的选择。希斯克利夫与埃德加都太极端了，不肯接纳彼此，若是他们能爱自己爱人之所爱，故事也就不会是这样了。

凯瑟琳，对希斯克利夫的爱是极为真诚的，但她却受铜臭影响，答应了埃德加的求婚。虽说她的初衷是为了希斯克利夫，但却极大地伤害了希斯克利夫，成为希斯克利夫离家出走的直接原因。但不得不说，凯瑟琳对希斯克利夫的爱是真挚的。在他回来后，凯瑟琳对埃德加说过：“现在的希斯克利夫谁都应该看得起。”

亨德莱与埃德加，两家族的家长，都早早地失去了妻子，留下一个孩子。只不过，亨德莱选择向黑恶势力低头，变得冷酷，放弃了对上帝的信仰，对自己的小哈里顿漠不关心，不但没有成为合格的好父亲，反而成为了一个心灰意冷、软弱无能的人；而埃德加却选择了坚守自己的信仰，更加信赖上帝，用自己的爱关怀小凯茜，拿出勇气做一个诚心诚意的人。埃德加的心态使他拿出了百分百的爱去爱他的女儿凯茜，但这仍没有使他放下对希斯克利夫的哀，是的，哀，埃德加也许从头到尾都没有恨过希斯克利夫，有的，只是对希斯克利夫心态与行为的哀伤罢了。

林敦，本书中最为可怜的孩子，其父亲希斯克利夫对其漠不关心，只是将其视为可利用的工具，就连快要去世时，希斯克利夫也不准别人为他找医生。林敦的一切都是希斯克利夫安排好的，只是一枚可怜的棋子。

哈里顿与凯茜，两个家族的年轻一代萌发了可以说是这本书中最美好，最纯洁的爱，希斯克利夫的恨，只能成为他们爱情的养分。这份爱，使哈里顿超越自我，变得温顺，而又耐心、好学；这份爱，使凯茜超越自我，融化了心上的哀霜，对哈里顿敞开了心。

这本书中充斥着各种极端的爱，这些爱，生于倾慕，终于仇恨，给我们以启迪，令我们深思。

篇44：呼啸山庄读后感

爱与恨永远是相互对立的，但有时候他们又是相辅相成的。虽然它们之中一个是人性最美好、最令人憧憬的事物，一个是人性中最扭曲、最堕落的产物，但是，有一点我们永远都相信，那就是，爱比恨长久！

《呼啸山庄》讲述的就是一个爱与恨较量的故事。故事的主人公希斯克厉夫，是一个由爱生恨、并因此对呼啸山庄和画眉山庄展开疯狂报复的人，这种报复给两户人家带来了沉重的灾难，然而，看似永远无法根除的恨意，最后却在年轻一代的爱情中烟消云散了……故事的结局虽然圆满，但全书却给人一种很压抑、很黑暗的基调和感觉，恨充斥着故事的每一段落，特别是对男主角希斯克厉夫的刻画最为丰满和生动。作者对希斯克厉夫的外貌没有什么作详细的描写，但对于性格的刻画却格外的生动传神。无论从外景到人物、从语言到心理……通过对他的每一个表情、每一个动作、每一个行为直观而细致入微的描写，让我们身临其境地感受到希斯克厉夫对于报复他人的快感，把一个活生生的被恨和报复主宰了的人物生动地展现在我们面前。我仿佛看到了一个被扭曲的爱抓住了的奴隶——是的，希斯克厉夫就像一个奴隶，被扭曲失意的爱情奴隶，被恨控制了的奴隶，正是由于爱和理性的丧失，引发了他为心上人之死而展开的一系列复仇行动。

书中的每一个人物都在为让爱的人生活得更好而奋斗，但是在爱的人离开后，他们所采用的方式却各不相同：有的人只是悲痛，悲痛过后成为更加善良的人；而有的人则是悲痛产生愤恨，变得更加暴躁、心狠手辣……正是这种不同的反应，导致了他们最终各自走上了各不相同的道路，也造就了他们各不相同的性格。但是，无论他们活着的时候做过什么，无论他们之间有过什么样的纠缠瓜葛，无论恨与爱，他们的结局却不免都变成一捧黄土，跟随着死去的人一起安静的长眠于地下，成为文章最后的三个墓碑，变成活着的人永远的回忆。既然如此，为什么不给自己留下更美好、更善良的回忆？为什么还是在自己痛苦时给他人心理留下不可磨灭的创伤？所以，尽管书中到处充满着绝望的迷雾，但作者还是在字里行间不时能透出几丝光明，正是那若隐若现的光亮让我们感受到爱的萌芽，终于，在经历了恨的长期冰冻之后，爱慢慢苏醒过来。书的名字叫《呼啸山庄》，这也显示了作者的颇具深意：《呼啸山庄》的呼啸是什么呢？很显然，是希斯克厉夫狂风骤雨般的复仇!而山庄正如饱经风霜的爱，尽管经受怎样的狂风骤雨也永不倒塌，永远在人类的情感占据着最重要的位置，亘古永存！而这，就是作者想到传达给人们的东西：恨只会一时，爱却会天长地久！

《呼啸山庄》讲述了一个爱恨的故事，也告诉我们一个温暖的道理：恨也许会冻结人性，但是人性终会在爱的暖流中得到解放、温暖人生、温暖世界。

篇45：呼啸山庄读后感

“我对埃德加的爱像是树林中的叶子，在冬天变化树木的时候，时光便会变化成叶子;我对希刺克厉夫的爱则像树下而永恒不变的岩石;虽然看起来它给你的愉快并不多，可是这点愉快是必需的，永久的。”当我读艾米莉·勃朗行的《呼啸山庄》后，深深地被这段话所吸引，感受到了作者猛烈的情感，感受到了男女主人公激荡着的感情

小说描写的是错综复杂的人际矛盾，主要是围绕弃儿希刺克厉夫报复展开的，而作者是用激越的诗情，独辟蹊径的构思来处理这爱情和复仇的题材的。

巨著除了文字外，更是揪人心肺的情感，那是人对不平等的强烈的报复，没有谁是谁非，有的只是斑斑的血和泪，黑暗和火焰。

希刺克厉夫是书中的主人公，是倍受谴责和争议的一个人物，历来褒贬不一，有人称他为反抗资产阶级社会的英雄，也有人把他斥为恶魔。在我看来，他无疑是一个悲剧性的人物，而非疯狂报复的恶魔，他是海底深处最坚硬的礁石，忍耐得越久就反抗得越厉害。

勿庸置疑，希刺克厉夫所处的那个社会是一个阶级对立，冷酷无情的社会。所有的人都戴着一副有色眼镜去看待周围的人，这种不平等就像我们所必需的空气一样，我们虽然看不见，但它却时时刻刻地存在着，纵观希刺克厉夫的一生，他的爱和恨，复仇和死亡，无不渗透出斑斑血泪，无不犁刻着资本主义社会残酷的印迹。他是他所生活的那个“文明”社会的受害者，又是自己疯狂复仇结果的受害者。在他完成了自己的复仇计划后，希刺克厉夫却并未感到满足，反而觉得空虚寂寞。从哈里顿身上，希刺克厉夫望见自己昔日的影子;从哈里顿和小凯蒂的眼神中，他联想到了凯瑟琳鬼魂的呼唤，这使他终日不得安宁。终于，他离开了人世，去寻找与凯瑟琳鬼魂重逢的欢愉。

《呼啸山庄》中另一个贯穿全书的关键人物就是凯瑟琳。她既是希刺克厉夫受虐待的非人生活的见证人，也是资本主义虚假文明的受害者。她把粗犷、阴沉的呼啸山庄和幽美、安谧的画眉山庄，把自己一代和下一代都紧紧地联系在了一起。凯瑟琳的一生是悲剧性的，她没有在暴力面前低头，却经不起金钱、门第的引诱，背叛了自己为之骄傲的爱情。她的反抗、背叛、悔恨和死亡，集中地提示出道貌岸然的资产阶级文明道德的残酷性和虚伪性。

而书中的老恩萧无疑是一个理想主义者。他想营造一种平等。他想把自己的爱多给予那些可怜的人。这是一个多么可爱可敬的人物形象!对于一个捡来的孩子如此关怀，甚至甚于他自己的孩子，他是多么喜欢希刺克厉夫，不想让他受到一点点伤害，倡他又能保护他多久呢?他明明知道希刺克厉夫在他死后会受到伤害，可是，他又能怎样呢?对于这一切的一切，他都无能为力。

《呼啸山庄》——这其中猛烈的爱和憎似狂风呼啸，扑面而来，辛酸、泪水……无不蕴藏于其中。读罢之余，我不禁要思考，我们该拿什么去拯救他们，拯救凯瑟琳，拯救希刺克厉夫，拯救那黑暗中的泪?

篇46：呼啸山庄读后感

恩肖家与林顿家距离4英里。凯瑟琳和希斯克利夫跨过那4英里，去偷窥林顿家的生活。埃德加跨过那4英里，来找凯瑟琳约会。希斯克利夫跨过那4英里，在林苑中等待得知凯瑟琳的消息。小凯瑟琳跨过那4英里，去跟小林顿约会。小凯瑟琳又跨不过那4英里，来照顾病重的父亲……

4英里的距离，拉起了爱恨，隔开了情网。4英里的距离，交织了两代人的情感。

呼啸山庄的故事是挺简单的。两家人的结合，与希斯克利夫的报仇，最后报仇的结果不过是止住了古老的两家人几十年的交往，却剪不断几百年的联系。所以，报仇的意义又何在呢？

书里的所有人物都没有特别讨喜、特别让人喜欢的，因此看书的过程中我无法将自己代入其中，而是以一个旁观者的角度来看待每个人的性格，也正是这样，也对于很多东西没有偏爱、看得更为清晰。奈丽的叙述定是带有个人的感情色彩，希斯克利夫有卑劣心思与沉挚的感情，欣德利看起来古怪又暴躁，林顿软弱但绅士，伊莎贝拉冲动执着但明理，凯瑟琳任性纠结但情感炙热，小林顿脾气乖戾懦弱，哈顿蠢笨但自尊心强，约瑟夫顶不招人喜欢，自私势力又奇怪，小凯瑟琳算比较招人喜欢的了，说明林顿整体的家教教出来的孩子本质还是不错的，有同情心、善良、热爱生活、对人文明有礼，但是也不乏任性和尖酸的成分。总之，让人看来，林顿家是经过文明洗礼开化了的家庭，懂得宽容、收敛、对人礼貌，但恩肖家是粗鲁的家庭，人人开口便是骂人话，人与人说话总是往他人的伤口上撒盐，不懂体谅他人的难处，当然，这并不是说恩肖家一无可取，否则他们也不会存在几百年。

艾米丽·勃朗特的结构看起来很有可取之处。她让一个房客听管家来述说这些年这片土地发生的故事，很是别有一番岁月变迁的味道。而几十年的故事，选取的也是有代表性的一些时刻来描述，使结构看起来较为紧凑，人物的心理描述也比较到位。正如上述所言，作者对人物的描写虽不够讨喜，但都有各自的特点，并且真实地表现出了人性里的另一面，尤其一些语言对话，那些吵架与冷言冷语，就像发生在身边一样清晰真实，这正说明作者对人性把握的深刻。

刚开始看书的时候，被洛克伍德先生的那个梦吓个半死，此刻请原谅我的胆小。但结尾处作者也说：何以有人想象出来，那些长眠者在如此安谧宁静的土地之中，却不得安谧宁静地沉睡。正是这样一句话，将我解脱出来，也因为这样一句话，让我想起《红楼梦》的“落得片白茫茫大地真干净”，一切归于平寂、归于尘土、归于风。

若说这本书对我的启示，那便是，要与人为善、要平和宽容、要懂得表达爱、不要戳人伤处、揭人短处，还有找对象还是要门当户对，哈哈。

篇47：呼啸山庄读后感

呼啸山庄向我们讲述的是一个悲惨的爱情故事。作者把文章写的如泣如诉，让我仿佛也在那个可悲的故事里。

作者艾米莉一生不幸的遭遇，连接不断地命运打击，让她的心灵始终蒙蔽着一层忧郁的灰色。正因为命运不断地打击，她对生命、对人生、对自然的追问与思考，让她年轻的心因哲思而成熟，因沉淀而凝重。

《呼啸山庄》讲述的是一个爱情与复仇的故事。呼啸山庄的主人恩萧先生有两个可爱的孩子辛德雷·恩萧和女儿凯瑟琳·恩萧。在恩萧先生外出时遇到一个无家可归的孤儿，就把他带回家收养，并取名为希刺克厉夫。由于希刺克厉夫孤苦的身世与坚忍的性格，他获得了恩萧先生的疼爱，但同时遭到辛德雷的嫉恨在恩萧先生去世后，辛德雷的憎恨变化为行动他把希刺克厉夫降低为奴仆并百般折磨他。这样的举动让希刺克厉夫心里燃烧起复仇的火焰。而妹妹凯瑟琳却与哥哥相反，她与希刺克厉夫一起成长，心性的相似让爱意在两人之间萌生，并与日俱增。然而，画眉山庄的小主人埃德加·林顿以其风度与魅力吸引住了凯瑟琳，凯瑟琳嫁给了林顿，希刺克厉夫愤然离去，一走就是三年。三年以后暴富归乡时，凯瑟琳已为人妻。希刺克厉夫对凯瑟琳的爱转化为深深地恨，他决心要复仇。他已制定好一个可怕的复仇计划。

他通过赌博夺走凯瑟琳哥哥的遗产，他利用埃德加妹妹伊莎贝拉对他的爱意，引诱伊莎贝拉离家出走并百般折磨她。备受煎熬的凯瑟琳，在生下小凯瑟琳以后死去。十几年后，希刺克厉夫又施计让她嫁给懦弱多病的小林顿，终于，希刺克厉夫终于把呼啸山庄和画眉山庄的财产搞到手，但他也追随凯瑟琳的爱而去。

这是一个悲惨的爱情故事，它让我懂得，人不能太贪婪了，要珍惜美好的爱情。

篇48：呼啸山庄读后感

无望的激情，它燃烧得如此厉害，完全能够将一个人烧成灰烬。

看完电影《呼啸山庄》后，我带着极大的想要知道更多的欲望到书店里去买了那本艾米莉·勃朗特的惊世之作，那是半年前的事情。现在，我听到了很多人以极大的乐趣讨论着这本小说，爱好文学的朋友们坚信这本小说所带来的久久无法平静的发生于读后的心跳、颤抖，是这本书带给他直接的震撼。于是我再次回忆起我之于这本书的阅读经历，并且同他一样的是，看完之后久未平息的震撼。这种震撼，不仅仅来源于作者对人性的从皮肤到骨髓的精确刻画，还包括对无望的激情的令人向往而恐惧的呈现。

对于角色的任何道德评判是毫无意义的，举起高高的道德鞭子抽打任何一个主人公都对我们深入理解人性毫无意义，我想做的是，追根溯源地去知道是什么构成了一时一地的特别背景下的任何一举一动的缘由、是什么让人们的理智在毫无希望的激情面前永远屈服于感性的冲动。在这一点上，艾米莉·勃朗特只向我们描述了被这种感性冲击的理性如何一步步走向毁灭，那么我们现在所要做的是去知道，为什么理性——尤其是爱情这一形式的激情前——会这么脆弱。

张贤亮的《灵与肉》告诉我们这样一个事实：“任何理性认识如果没有感性作为基础就是空洞的。在某些方面，在某些时候，感情要比理念更加重要。”这句话几乎为我揭开我上面的疑问一把绝好的钥匙，它要说的便是，当我们脱离感性、自身的渴望、迫切的现实需要而去探讨理性，那样的理性是空洞而不可靠的。我相信，在做任何报复行为的时候，书中的男主人公——希斯克厉夫——不会仅仅受感性或理性一方的控制，我们可以想象到的是，他会努力去选择理性来压制因为失败感、被欺骗感、报复欲带来的撕裂心痛，和灵魂被吞噬蚕食引起的必须用忧郁、冷峻来面对的绝望的深渊。

但是，感性的力量在此时没法服从理性，因为所有的理性所指向的是克制、忍受、心灵的平静，这几乎是佛家的境界。作为一个爱得猛烈而又恨得深沉的人，这样的理智他必然无法接受。这也是在面对希斯克厉夫和他所爱的凯瑟琳时，我会更喜欢前者接近本色和原始的疯狂（尽管小说报复部分的情节的确过于残忍），而去拒绝后者为了名利而去答应家境殷富的和雅致却柔弱的埃德加的求婚——正是她这一举动导致了希斯克厉夫的三年的远走他乡和后他半辈子爱恨交加的煎熬，几乎可以更苛刻地说正是她这一举动导致了后面的全部悲剧。

报复几乎是既定的情节，它将不停地掀动故事的波浪并一波波地引向可想而知的高潮。作者让希斯克厉夫出走，而且一走便是三年，这是一个狡诈的安排，因为在三年的时间内什么事情的发生都有合理的一面，浪子回头以及浪子一直浪下去都是可以令读者接受的。但是，这样的安排除了一方面说明希斯克厉夫的爱与恨深得三年时间都没法减色（事实上正好相反，这种沉重的爱恨已经积累到足以将一个人多次烧成灰烬的程度了）之外，却没法告诉我们，在这三年里，主人东的感性和理性究竟在如何斗争。这是我所认为的，在心理刻画上作者所达具有的一点不足，她早早地定了报仇的情节，却没有对人性的扭曲刻画得足够的生动，我们看到，在希斯克厉夫出走的三年里，主人公的人格几乎是静止不变的——所有的一切都被感情冲动都支配，而没有感性和理性斗争的影子。

在感性和理性上的描写上，我们不得不提的是陀思妥耶夫斯基的那本接近变态精神病人的病历《罪与罚》，作者不厌其烦地将全书的460000字中的400000来描写拉斯克尔尼科夫的每一点精神波动，一丝一毫的心理细节陀思妥耶夫斯基都不会放过，以致我们有幸了解到感性和理性的斗争究竟又是怎么一回事。当然，我终究一位，陀思妥耶夫斯基的心理刻画脱离了动作，因而总感觉自己面对的是没完没了的《狂人日记》，因而最后也对这部小说不是那么钟爱。

我已经脱离一开始的思路太久了，现在回到无望的激情以及它是如何控制理性上来。然而经过长篇的评说之后，我又突然觉得没有话可以再往上添加了，是的，我想说的其实只是，无望的激情产生于狂热的以爱情为其最高形式的激情，激情的本质便是感性对理智的完完全全的抛弃和反而过来对理智的控制，因而我便可以这样说服自己：呼啸山庄的所有悲剧都缘于感性对理性的冲击，和理性在激情的感性面前毫无可为。

从头上面的文字，发现我想说的东西基本上没有说清楚。

篇49：呼啸山庄读后感

带着比较恐怖的心情我读完了《呼啸山庄》，我觉得我这几天失眠与这本书有着巨大的关系。

这本书本应该在初中的时候就看完，只不过当时我比现在更不懂得如何控制自己的恐惧，所以便没有读下去，只读到“我”——洛克伍德先生在凯瑟琳 厄恩肖房里梦见鬼魂的那一段便合上也就再也没有翻过，对于这一点我印象深刻，我还记得当时是在晚上，我躺在床上看，心里还犯嘀咕，“怎么世界名著是恐怖小说?”于是，这本书直至今日我才得以将它读完，虽然在我读到那段“鬼魂”的时候依旧一度不想看下去，所幸现在似乎比以前成熟点了，相信看过去就没事了，看完了。

自从那一次艺术概论课作业交了对《简爱》的读书感受，我猛地爱上了这种做法;就如同自从给老师写信，就猛地爱上了写信，我愿意相信文字比记忆更牢靠，比语言更深刻，也更到位。而且，我发现每次要写文字时，头脑总是被强迫地去思考，去更进一步的思考，因为总期望自己写出来的东西更有意义一些，更有道理一些。后来能力给朱老师写读书笔记，更是非常喜欢，我觉得这事是我加深对于曾经看过书的一种记忆和理解。

来谈谈《呼啸山庄》，来自艾米丽 勃朗特。基本上，感受不深。

基本上，作者为全文所营造的氛围很一致，也很成功，看的过程一直都比较压抑。不过我要说的是，艾米丽 勃朗特与其姐妹夏绿蒂 勃朗特所描绘的爱情故事基本风格很一致，都是非常调皮又非常炽烈的爱。但是，《简爱》中的爱更理性，更稳重一些;然《呼啸山庄》的爱极为跳跃，也很不让人信服。特别是那些女人的爱，让人无法理解，无从辨别。我非常不喜欢凯瑟琳母女，老凯瑟琳我始终未分辨出她究竟爱着谁，她 只是期待着获得所有人的爱，同时还不能放弃她一直所享受的物质生活，他需要希思克里夫的爱来给她精神上的放荡，又需要林顿的爱给她温暖和呵护，当然还有优质的物质生活。至于小凯瑟琳，是一个始终没有力量的女人，她与理性几乎没有关系，也正是如此，她毫无力量，如果她有力量也就是她的美貌。

相反，我倒是非常喜欢，当然也是小说中我唯一喜欢的一个人物，就是哈其顿。很讨人喜欢，默默地喜欢着自己的小表妹，努力改善自己，面对别人的羞辱用自己的方法强烈还击，最后在小表妹重新挑逗他之后又那么全身心地爱着他，相当之可爱，也是全书唯一不苦闷的一段对于希思克里夫，他是真诚的且忠诚的，希思克里夫之后，他是唯一一个真正难过的人。

基本上我觉得这本书写得并不特别好，在我看来比较不完整。对于希思克里夫的性格形成交代很不清楚，他来到厄恩肖家之前年少时的一切是一个谜，他期间重要的发迹史更是一个谜，这两个谜混搅在一起使人对于希思克里夫总有着种种的疑问。

同时，我也并不喜欢整个故事的叙述者——迪安太太，我总觉得许多事情都是由于她引起的，她是一个善良的女人，但是总是不安分，我不喜欢不安分的人!当然，这个人小人物口中总能说出些比较富有意思的话。

其中有一段话说得很不错，对于强迫症比较准确地概括：“假如你一个人坐着，有只母猫在你面前的地毯上舔她的小猫，你会聚精会神得盯着看，若是小猫有只耳朵给漏舔了，你一定会大为之生气的。你了解这种心情吗?”

当然，不安分的女人的回话更为经典：“我想是一种懒散得令人可怕的心情。”

强迫症这种东西真的是因为一个人太闲了，太懒散了，懒散地一下子灵魂跑到别的地方去的感觉。如果一个人忙忙碌碌，有着那么多东西要去做和打理，强迫症这种东西是困扰不了人们的。

看网上一些对《呼啸山庄》的评论，好像都盛赞希思克里夫和凯瑟琳之间的爱情，额，令人遗憾，没有。如果希思克里夫的爱算得着深刻并且后来为之而变异的话，凯瑟琳的爱着实让我摸不着。如果仅仅是那几句确实深刻的爱情宣言的话，也终被其最后的抉择所掩盖。

篇50：呼啸山庄读后感

这本书就像是一条湍急的河流，急急地向前，一刻也不能停留。

这是我读完小说的第一感受。我像是驾驭者一批放荡不羁的驽马，因为马的猛烈奔跑而内心感到一次又一次的悬空感，又惊又怕，却像小孩子般更加努力的抽动鞭子，一刻也不想停下来。

开头时，随着洛克伍德去拜访呼啸山庄的那一段简直让我感到莫名其妙，我无法料想，这世界上竟会有这样一种藐视一切和有些无可奈何眼神的希斯克利夫太太，带有高人一等神气劲的身份不明的哈顿，还有听到凯瑟琳 林顿名字流下眼泪推开窗户喊着“进来吧，进来吧！”的希斯克利夫先生。我读时，这一整个山庄都弥漫着一个“奇”字。主子奇怪，仆人奇怪，屋子奇怪，这一切像是一双无形的大手推着我，推着我读下去。

然，过程中，艾米丽似乎并不急着像我们解释这一切。她娓娓道来三代人，直到结尾处，谜团才一个又一个的解开，一个又一个的展现。也正是这是，我对希斯克利夫的态度，从不理解厌恶可恨一下子突然的转变为深深地怜悯。

世人多说，凯瑟琳和希斯克利夫是同一个人，他们是世界上的另一个自己。我则不然，用今天的话来说，就是爱一个人，渐渐地吃他爱吃的饭，做他爱做的事，不知不觉中成为另一个自己，这是被影响的，这不是同一化。希斯克利夫是因为爱成为了另一个凯瑟琳，他对于凯瑟琳的爱带有强烈的主观性，这和浪漫的另一个我在世界的某个角落和我有着同样的爱好，同样的内心，同样的世界观是不同的。

我们来看看刚被收养的希斯克利夫是什么样的？他和欣德利换马的这件事就可以看出，他对于一件事情的追求和执着有多么的惊人了，从威胁到受打到诅咒，他全都不在乎，他有着那种不达目的誓不罢休的劲儿，而当他得到了之后，他不再去告状，也就是他不再去陷害别人，也就是所谓的只要能让我到达终点，你们往我去终点的那条路上扔多少臭鸡蛋都没关系！等我到了终点我照样给扔鸡蛋的各位鞠躬感谢大家捧场。这是最初的希斯克利夫，我想这是最真实本真的希斯克利夫。好了，我们再看看凯瑟琳，当她发现父亲带回来一个男孩而没有带回来允诺过的马鞭时，她是怎么做的呢？她对着男孩做鬼脸，啐唾沫，然后遭了一顿打。不得不说这是一个很不明智的抉择，但相比她那个没用的只会哭的哥哥已经有了一定的进步。但是这最多也是在成功的路上走着，被人忍了一根生菜然后回扔了一筐臭鸡蛋。这孩子从这里看就发现是玩不过希斯克利夫的。

然而， 他们后来的关系却好到不行，为什么呢？其中不乏有凯瑟琳本身的那种一天就折腾不下五十次的个性，我猜想她早就不想和她那个懦弱的哥哥相伴了，刚好来了一个新伙伴，除去当晚的利益冲突纠纷之外，这个伙伴还是很可爱的。而对于希斯克利夫，他是个外人需要融入新环境，有一个盟友当然是极好的，我们当然也从后来的小凯瑟琳对于小林顿刚来时的态度上不难想象她母亲当年看到希斯克利夫的态度了。最感人的是雪中送炭，希斯克利夫当然会记住凯瑟琳的恩情，也不排除发展成爱情了。

可是这两个人是不同的，正如世界上没有一模一样的两片树叶相同。但是他们开始相互影响，相互同化了，希斯克利夫从来时的坚韧克己渐渐在和凯瑟琳的相处中变得放荡不羁了。而当凯瑟琳从画眉田庄回来的时候，她学好了，她变得很希斯克利夫不一样了，希斯克利夫感到了一种深深地背叛感和不安感，所以他逃避，当然他也走出了和奈丽说：“把我打扮地像样点，我打算学好。”他羡慕林顿的长相和文明的举止，因为他发现可能林顿和凯瑟琳站在一起时是那样的般配。所以他还是努力要和凯瑟琳靠近，要变成凯瑟琳。

而女人总是比男人更早的成熟，凯瑟琳选择了林顿也就证明了这一点，，她的爱情，她的那个努力想要变成她的希斯克利夫。而这一点恰恰是希斯克利夫不能同化的，因为如果他也和凯瑟琳一样选择背弃了爱情，那这个故事就不会是扣人心弦的报复剧了！就没有卖点了。。于是他去其精华，取其糟粕，选择了学习凯瑟琳的这种自私，这种不顾他人的感受，这种对别人的心灵的报复。一步一步，走向了这条路。

他们太相同，他们又太不同。世界太乱，又有多少人能遵循自己的内心，走完自己想走的路。

大悲剧啊。