描写太湖的诗句1
一、《太湖夕照》[原]（五律）
帆影浮天际，波光碧水濛；霞飞彤色染，浪涌夕阳红；
暑气随风减，花香入暮浓；乘兴温素酒，留醉与船翁。
二、《太湖春色》[原]（五律）
四八云端岛，峰连七二葱；湖平天宇阔，山翠黛烟朦；
春在渚头上，人游画境中，欢声腾四野，花映笑颜红。
三、《梅园春早》[原]（五律）
清流映画阁，松鹤绕梅庄；苔色浸幽径，轻风送暗香；
春花添暖意，疏柳冻寒霜；金谷三旬后，天香戏凤凰。
四、《二泉吟》[原]（五律）
悠扬月夜吟，哀怨二弦音；冷月追云急，清风送曲愔；
桂繁香暗度，秋仲露初侵；娓娓真情诉，人人泪湿襟。
五、《鼋头春涛》[原]（七律）
鼋头烟罩翠螺髻，水抱山环碧玉村；桥映清波春水暖，舟分白浪藕塘深；
高亭远眺平湖秀，澜阁初观震泽神；渚上游人衫扣解，牡丹坞里戏黄昏。
六、《湖上仙山》[原]（七律）
澄湖旭照映三岛，翡翠神龟卷巨澜；灵鹫宫前参月老，会仙桥畔拜天坛；
笙簧萦绕元都顶，画舫逡巡大觉湾；移得蓬瀛湖上住，瑶池仙境落人间。
七、《游马山龙首渚》[原]（七律）
龙头马首跃湖中，万顷苍波一岭葱；渚上青虬云隐迹，林间神鹿雾遮踪；
玉桥横涧观鱼戏，石阁临泉听瀑淙；水碧山青添秀色，蜿蜒十里兴犹浓。
八、《古运河》[原]（七律）
运漕南北接京杭，溢彩流光艳水乡；古塔晨辉留倩影，虹桥夕照送花香；
千幢广厦比邻立，万盏明灯闪烁光；浪碧舟轻游客醉，江南处处是天堂。
九、《桥堤樱花》[原]（七绝）
三月清明细雨飘，樱花繁茂竞妖娆；嫣红粉白纷飞落，绛雪春涛涌石桥。
十、《游霞客故居有感》[原]（七律）
壮志男儿游四方，跋山涉水冒炎凉；朝临东海浪飞雪，暮宿苍梧松挂霜；
北历三秦寻五脉，南登五岭证三江；卅年历尽千般险，笔记是丽章。
描写太湖的诗句2
原文
木兰花慢·太湖纵眺
眼中何所有？三万顷，太湖宽。纵蛟虎纵横，龙鱼出没，也把纶竿。龙威丈人何在？约空中同凭玉阑干。薄醉正愁消渴，洞庭山桔都酸。
更残，黑雾杳漫漫，激电闪流丸。有上界神仙，乘风来往，问我平安。思量要栽黄竹，只平铺海水几时干？归路欲寻铁瓮，望中陡落银盘。
翻译
眼中看到了什么呢？是有三万六千顷、江水浩浩荡荡的太湖。太湖宽广水深，幽壑藏蛟虎，但任它洪波浩荡，龙鱼出没，我自把定鱼竿独坐垂钓。龙威丈人在哪里呢？恍惚中只觉得他正约我一起登高纵目同上玉京。登高豪饮，酒醒之时只觉唇焦口燥，恰有洞庭山桔析酲解酒，喉舌生津。
夜深更残，太湖黑雾弥漫，闪电激发，金蛇狂舞。有上界仙人，乘风飘飘而下，向我问候。突然想要栽遍黄竹，自创一片人间仙境。只是什么时候才能将这这一望无际的太湖水吸干呢？夜半归去，只见乌云消尽，一盘银轮似的明月悄悄落到了水底，太湖一片美好静谧。
注释
纶竿：钓竿。
龙威丈人：古代仙人，相传吴王阖闾游禹山，遇龙威丈人，入洞庭湖取《禹书》一卷付之。
黄竹：代指仙家福地，语出《穆天子传》。
铁瓮：镇江子城，相传三国吴大帝孙权建此城时，内外皆甃以甓，坚固如金，故曰铁瓮城。
赏析
“眼中何所有？三万顷，大湖宽。”太湖横跨江浙两省，号称三万六千顷，湖中有岛屿数十，为东南一大名胜。起句一问一答，写太湖之浩浩荡荡，语带惊叹。在描写手法上，略去藻绘，不用工笔，只推出“三万顷”之茫茫湖面，任读者想象湖水苍茫，一片空洞之景。“纵蛟虎纵横，龙鱼出没，也把纶竿”。山深则有虎豹，大泽必生龙蛇，浩瀚太湖，幽壑潜蛟，但任它洪波浩荡，鬼怪出没，我自把定纶竿，垂钓海鳌。当然，此钓非为鲈鱼来，只为陶写性情耳。这几句写景由静而动，又以万顷太湖龙鱼出没为背景，推出一位钓者形象，大有坐钓洪流，虹吸太阳之气概。“龙威丈人何在，约空中同凭玉阑干”。龙威丈人为古代仙人，相传吴王阖闾游禹山，遇龙威丈人，入洞庭湖取《禹书》一卷付之。无边太湖，包孕吴越，登高纵目，八面来风，披襟而当之，浩浩乎如凭虚而御空，飘飘乎如羽化而登仙。恍惚中只觉得有仙人相招，同上玉京。神游归来，“薄醉正愁消渴，洞庭山桔都酸”。登高豪饮，酒后虽意兴飞扬，但酒醒之时，不免唇焦口燥，这时恰好有洞庭山桔留酸软齿，析酲解酒，喉舌生津，口吻之间快意累累，又得一小神仙境界。人生贵在适意，成仙者，亦不过快意于当前也，冬日负曝，夏卧北窗，皆仙家境界也。
词的上片风格豪爽，下片则一转，境界奇险而近于荒诞。“更残，黑雾杳漫漫，激电闪流丸”。夜已深，更已残，词人仍独立在太湖边，但此时太湖景色并非浩月千里浮光跃金，上下天光一碧万顷，而是黑雾弥漫，闪电激发，金蛇狂舞。这种奇险壮观的场景充满了一种宏大的气势，显示了一种崇高美的力量。康德列举崇高的实例时写道：“天边层层堆叠着的乌云里面挟着闪电和雷鸣，……飓风带着它摧毁了的荒墟，无边无界的海洋，怒涛狂啸着，一个洪流的高瀑。”（《判断力批判》）作者置身在这么一种雄奇险恶的自然面前，感受到了宇宙的另一种实相，再次进入了一种“非想非非想”的境界。“有上界神仙，乘风来往，问我平安”。值得称道的是，作者笔下的形体巨大奇险莫测的自然客体形象并不是一种与主体分享的庞然可怖的对立物，而是诗人心灵追求的赋形，在这充满奇情险境的太湖面前，诗人表现的不是恐惧与卑伏，而是感受到了一种自由旷放的解放，词人在幻觉中见到上界仙人，乘风御气，泠然而行，是多么地自在自得。而且云中诸君并不是金刚怒目式的可怕形象，而是飘飘而下，亲切慰问，富有浓郁的人情味。在这种幻景的'背后，表现了诗人渴求轻举逸飞，与雄奇大自然合为一体的超迈意识。“思量要栽黄竹，只平铺海水几时干？”“黄竹”代指仙家福地，语出《穆天子传》。因歆慕仙家之自在生活，词人突发奇想，思量要遍栽黄竹，即刻造成一片人间仙境。但三万六千顷茫茫湖面，平铺到天边，没有一口能吸尽西江水的本领。又怎能片刻之间化沧海湖泊为桑田竹地呢？人生总是“有待”啊，但能得片刻逍遥也就是人生乐事了。至此，兴尽而归：“归路欲寻铁瓮，望中陡落银盘。”铁瓮指镇江子城，相传三国吴大帝孙权建此城时，内外皆甃以甓，坚固如金，故曰铁瓮城。词人夜半归去，只见乌云消尽，一盘银轮似的明月悄悄落到了水底，又是一个光风霁月，静影沉璧的美妙太湖，犹如诗人经历了感情上的巨大起伏后，又回归到一种平静之中。
这首词驰骋想象，杂糅仙境，形象迭出，频繁转换，充满了神奇恍惚，光怪陆离的趣现实描写，造成了一种剧烈的令人惊叹的审美效果。作者所描写的仙境以虚为主，为了抒发豪迈超逸的情致而改造了实有景象，塑造了一个神秘险怪的太湖形象。
篇一:云海古风诗句
诗 词 精 选
《思母吟》
子在豫南母岭南，母子间远难相见。 逆子贪嘴馋酒家，用心煎成盘中餐。 千叮万嘱予从弟，慎重亲付便我食。 见此一盘餐中物，料得母悲思冠儿。 一碟茴香琵琶虾，具是心头泪里炸。 子为筝而飞九天， 仍有一线母相牵。 子为萍而漂远方，即便天涯血脉连。 千恩万情偿不尽，今生来世作犬马。
《诗愤》
早岁哪知赋诗难，下笔千言墨未干。 一言难以成四韵，深情不堪付两联。 文无第一百家鸣，诗传千载万古谈。 平仄半丢倡古风，清水芙蓉最自然。
《凭吊白乐天》
一袭青衫出帝都，形单孑然影自孤。 壮志难酬寄山水。闲情不堪听丝竹。 日暮江头泊江渚，夜来琵琶诉离苦。 贬谪浔阳仍忧国，位卑未敢疏案牍。
《点绛唇·自题》
乱红渐去，晚来枫林惹人醉。
凄风苦雨，哀秋风添悲。
点点滴滴，尽皆离人泪。
寒月升，孤鸿离影，往事以成灰。
《癸巳年端午》
菰叶裹糯米，洁白莹如玉。 至今思屈子，万古一鸿羽。
《思乡》
皓月落白霜，思乡满长江。 仍有一水隔，桥边人断肠。
《修身歌》
海水扬其波，上下有清浊。 修身且自好，清白爱莲说。 狱中死不屈，留芳正气歌。 椒兰吐幽香，汩罗自求索。 闲看天边月，悠然以忘我。 世间烦恼事，诸般见弥勒。
《黄山云海》
远上层峦掩青山，月落山头飞玉盘。 天地茫茫争一色，云海潺潺映山寒。 云中蛟龙啸白川，云头仙人驾玉鸾。 一派仙家好福地，人间绝色少比肩。
岁寒白天山，鸟绝人迹罕。 粼粼一波水，初平静无端。 云携一片影，梅开寒月前。 日暮风何在，潇洒天地间。
《月夜》
误将月夜作仙境，荷叶碧波点点星。 最喜仲夏清风送，纸扇轻扑飞流萤。
《漓江夜渔》
烟波紫气绕群峰，千里茫茫隐赤龙。 此生若了尘俗事，何不漓江一渔翁？
《贺兰晓月》（七绝·新韵）
贺兰晓月冷光寒，千古凄凉话不完。 自古兵家多少事？征夫悲泪逝如川。
《无题其二》
落日帆影远，海阔天地宽。 交游满天下，何处不安然。
《梅》
孤芳傲群芳，一束开自赏。 淡淡流神韵，暗暗有清香。
众鸟高飞尽，清波水留痕。 群山正相望，天地独一人。
《题图》
散落云霞半江红，暮色茫茫水蒙蒙。 群帆正欲凌波起，何不飘摇一乌蓬。
《题贺兰山》
朝阳初升万马腾，千古烽烟尽亡魂。 不屈英杰正厮杀，铿锵犹自带铜声。
《咏沙鸥》
何不为沙鸥，畅游云海间。 振翅凌天地，渺渺雾中仙。 不涉俗尘事，常伴海与天。 清高翱永翔，栖息冷峻岩 。
《天泉》
一泓晶蓝醉天泉，数峰清瘦出云端。 遥看山头飞白雪，忧愁已然逝如川。
《 题峨眉山》
峨眉雪芽白岩峰，不减清香云雾中。 居士论道金顶上，禅茶一昧与山风。
《金顶朝霞》
佛光祥宁照金顶，芳馨鸟语静人心。
普贤端座渡四方，八风不动济世情。
《云水居》
天上有仙人，居于云水间。 琼楼映五彩，庭前飞玉鸢。 兴起调琴瑟，举杯向婵娟。 阁中无日月，潇洒年复年。 淡泊远红尘，浮生有清闲。
《峨眉山云雾》
云如涛浪卷霜雪，螓首峨眉天下绝。 灵岩叠翠出金顶，大坪霁雪飞白叶。
《醉酒歌》
杜康作秫酒，置饭于空桑。 郁郁凝其味，久而出芬芳。 酒星与酒泉，玉液流琼浆。 绍兴女儿红，坛坛尽金黄。 贵州茅台沟，绵柔且甘爽。 汾酒杏花村，回味思悠长。 巴蜀泸州窖，白尾净浓香。 柳县栖西凤，幽雅荡回肠。 贫贱与富贵，尽皆饮佳酿。 古来多少杯，一梦醉黄梁。
篇二:云海古风诗句
中国古典诗歌的月亮是诗的意象，并不是客观的想象，而是主观的某种情感特征与客体的某一特征的猝然遇合，极富中国的民族特色。全世界人民心目的月亮各有特色。飞白先生在《比月亮――诗海游踪之二》说“诗人代表着民族的眼睛，据我的统计，圆月在中国诗中（另外还有日本诗中）出现的频率远远高于世界其它地区，因此完全可以概括地说‘中国的月亮比外国圆’。这证明我们见到的月亮，不是月亮的物象，天上的月亮同是一个，但是我们见到的月亮是不同语言的格式塔，中国月亮的格式塔是圆月（按因为有团圆的联想），法国和中东月亮的格式塔是新月，法国和中东甚至在民族特色食品上也有体现。你们知道，中国月饼是圆的，而著名的法国‘月饼’croissant,直译是词义就是‘新月’，形状也是新月形的。”（按，这就是所谓的羊角包）。飞白先生还指出，在法国人的想象中，新月意和镰刀联系在一起，意谓着“丰收”“光辉的前景”“善”“吉祥”和“完成”。这一点和中东人的想象有相近之外，不过在阿拉伯人的想象中，新月的颜色是绿的。
他们的历法是根据月亮的盈亏来计算的，“新月是人事和朝谨的计时，斋月的开斋和封斋也是看新月。为了迎接新月，专用白银制作祭祀法器。作为牧民，他们的原始图腾是一对公羊角，两解弯成弧形，构成的正是一对新月的形状。”故中东和法国诗歌中，多有歌新月而不是圆月之作。
月亮在中国古典诗歌中，是一个传统的母题。在对月亮的天体性质有科学认识的时代，月亮和太阳一样很容易触发诗人的想象和意象。太阳，最初，在诗人们心目中，比较自由，不但有赞美的，而且也有咒骂的：“时日曷丧，予及汝偕亡”。（《尚书?汤誓》）。)在那农业社会，太阳对于农作物，是太重要性了,这就决定了歌颂性的意象在太阳上凝聚起来了。扶桑、若木的神话典故，驾苍龙，驰赤羽的意象，最后竟成了至尊所独享，日为君象的性质就固定下来，而诗人与太阳的关系，除了葵藿倾心（葵藿倾太阳，物性固难夺）的忠贞以外，竟没有任何想象余地。赞美太阳，就得贬低自己。自己跪下来,君王才显得伟大。但是，月亮却不同，月亮在中国古典诗歌里，比较平民化，比较人性化，和人的悲欢、亲情和爱情，骨肉之间的悲欢离合紧密相连。赞美月亮不但不意味着一定要贬低自己，恰恰相反，往往是展示自我，美化自我。月亮早在《诗经》就是佼好的意象：“月出皎兮，佼人僚兮”（《诗经?国风?陈风?月出》）以月光临照天宇吸净显示感情的纯净。经过了千百年的审美积淀，在曹操的《短歌行》中，“明明如月，何时可掇？忧从中来，不可断绝”，是以月的无边透明，美化忧愁的无限的。谢灵运的“明月照积雪，朔风劲且哀”，写明月透明与雪色之白融为一体。让朔风劲吹其间，长驱直入，从质上，为这个纯净的宇宙定性为“哀”，从量上，显示整个宇宙的悲凉。到唐代月亮意象的符号意味在思乡的亲情上趋于稳定。这个意象具备了公共性。李白的“举头望明月，低头思故乡”之所以不朽，就是因为它表现了乡愁在潜意识中敏感到不触而发。但是李白在月亮的这个意象上的贡献并不限于此，而在于突破了这个意象公共的单一性，展开了想象的多样性。在李白现存诗作中，不算篇中间出的月亮意象，光是以月为题的就达二十余首，从月亮意象衍生出来的群落，其丰富和深邃，大大超过唐宋以来的一切诗人。李白赋于月亮以自己的生命，使月亮焕发出多元的生机，改变了它作为观赏对象的潜在成规，月亮和李白不可羁勒的情感一样运动起来，静态的联想机制被突破了，随着李白的情感变幻万千。当他童稚未开，月亮就是“白玉盘”“瑶台镜”(小时不识月，呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端。)当友人远谪边地，月光就化为他的友情对之形影不离地追随(我寄愁心与明月，随君直到夜郎西)。月亮可以带上他孤高的气质(万里浮云卷碧山，青天中道流孤月)，也可以成为豪情的载体在功成名后时供他赏玩(一振高名满帝都，归时还弄峨嵋月)。金樽对月意味着及时享受生命的欢乐(人生得意须尽欢，莫使金樽空对月)。对月可比可赋，无月亦可起兴(独漉水中泥，水浊不见月。不见月尚可，水深行人没。)抱琴弄月，可借无弦之琴进入陶渊明的境界。 “明月出天山，沧茫云海间”中的月带着沧凉而悲壮的色调，“长安一片月，万户捣衣声，秋风吹不断，总是玉关情”，思妇闺房的幽怨弥漫在万里长空之中，幽怨就变得浩大。月对于李白来说，月不但可以“待”(浩歌待明月，曲尽已忘情)，而且可以“邀”，视之为自己孤独中的朋友(举杯邀明月，对影成三人)。不但可以咏歌之，“弄”（弹奏）之，甚至可以“揽”（“欲上青天揽明月”），使之交织着“逸”兴和“壮”思。在他以前，甚至在他以后，没有一个诗人，有这样的才力营造这样统一而又丰富的意象。虽然皎然也曾模仿过，写出“吾将揽明月，照尔生死流”(《杂寓兴》)，只是借月光的物理性质，而不见其丰富情志。千年以后，“可上九天揽月，可下五洋捉鳖”(《水调歌头?重上井冈山》)艺术上亦粗放，不能望其项背。这里选择的月不是被“弄”“邀”“揽”而是可以“问”的。但是这种问并不仅仅限于屈原式的对神话经典的质疑 (白免捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？)，而且最深邃的是是对生命苦短的传统母题的反思和突破。
八种经典月亮之二——李白《把酒问月》
青天有月来几时，我今停杯一问之：人攀明月不可得，月行却与人相随？
皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发？但见宵从海上来，宁知晓向云间没？
白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？今人不见古时月，今月曾经照古人。
古人今人若流水，共看明月皆如此。唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。
在那远距离交通不发达的古代，月亮的意象和亲游子思乡和闺怨的结合为一体,似乎已经成了想像的定势。但是，李白在这首古诗(古风)中，却对月亮的固定母题进行了一次突围。突围的关键，就在题目中的一个“问”字。
为什么会“问”起来呢？
在这首诗题目下面，李白自己提供了一个小注“故人贾淳令予问之”。这个贾淳是什么样的人士，目前还不可考。但是，他居然“令”李白问月.这里有两点值得分析，一是，他与李白的交情不一般；二是，看来，这位贾淳先生，对于当时的诗中，关于月亮的流行写法有看法。一般写写月亮的题目大抵都是描述性的，如春江花月夜，或者闺中月、关山月，最老实的就是一个字：月，或者：咏月，到了拜月，步月，玩月，就是挺大胆的了。在全唐诗中，光是“望月”为题者，就有五十首。可能是这位贾淳先生对这样的单调的姿态有点厌倦了，所以才敢于“令”李白来一首“问月”。李白之所以接受这样的命令，可能也是受这个“问”的姿态所冲击，激发出灵感来。要知道，向一个无生命的天体，一种司空见惯的自然现象，发出诗意的问话，是需要才情和气魄的。在唐诗中，同样是传统母题的“雪”，也有对雪，喜雪、望雪、咏雪，玩雪，但是，就是没有问雪。在贾淳那里，“问”就是一种对话的姿态，但是，到了李白这里，则不是一般的问问，而是“把酒问”： 青天有月来几时，我今停杯一问之。
这是李白式的姿态，停杯，是把酒停下来，而不是把杯子放下来，如果是把酒杯放下来，就和题目上的“把酒问月”自相矛盾了。这种姿态和中国文学史上屈原那样的问法是不太相同的：
天何所沓？十二焉分？日月安属？列星安陈？出自汤谷，次于蒙氾。自明及晦，所行几里？夜光何德，死则又育？
屈原更多的是，对天体现象的追问：老天怎么安排天宇的秩序，为什么分成十二等分，太阳月亮星星是怎么陈列的，太阳从早到晚，走了多少里，而月亮的夜光，消失了怎么会重新放光。凭着什么德行?这是人类幼稚时代的困惑，系列性的疑问中混淆着神话和现实。屈原的姿态是比较天真的，但是，李白的时代文明已经进化到不难将现实和神话加以区别
的程度。故李白要把酒而问，拿着酒杯子问,姿态是很诗意的,很潇洒的。酒，是令人兴奋的，也是令人迷糊的。酒是兴奋神经的，又是麻醉神经的。酒在诗中的功能就是让神经从实用规范中解脱出来，使想象和情感得以自由释放。故在诗中，尤其是在李白的诗中，”把酒”是一种进入想象境界，尽情浪漫的姿态：
人攀明月不可得，月行却与人相随。
这里提出了一个矛盾,人攀明月不可得，说是的是，十分遥远，而月亮与人相随，说的是十分贴近。这就构成了一种矛盾，似乎是很严肃的。但是，这完全是想象的，并不是现实的,因而是诗意的“无理而妙”。人攀明月，本身就是不现实的。月行却与人相随，关键词是“相随“，也是不是现实的。月亮对人无所谓相随不相随。相随不相随，是人的主观感受，是人的情感的表现，这种情感的特点是什么呢？月亮对人既遥远，又亲近到紧密地追随。这种矛盾的感觉，把读者带进了一个超越现实的境界,天真的、浪漫的境界.接下去，并没有在逻辑上联贯地发展下去，而是一下子,跳跃到月亮本身的美好上去：
皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。
这两句换了入声韵脚，同时也是换了想象的角度。上句的关键词是“皎”，是比洁白更多一层纯净的意味。有了这一点,诗人可能觉得不够过瘾，又以“丹阙”来反衬。纯净的月光照在官殿之上。这里的丹，原意是红色，皎洁的月亮照在红色的宫殿之上。丹阙,似乎不一定在色彩上拘泥原意，可直接解作“皇宫”：古代五行说以五色配五方,南方属火,火色丹,故称，南方当日之地，引申为帝王的。如:丹诏(皇帝的诏书);丹跸(帝王的车驾);丹书铁券(皇帝颁给功臣使其世代享受免罪特权的诏书)。丹阙就是帝王的居所。下面一句，则写月之云雾。不是说云雾迷蒙，因为云雾是黑白的，而这里却说是绿烟。绿的联想是从什么地方生发的呢？我想应该是从飞镜来，今天，我们用的镜子是玻璃的，没有绿的感觉,而当时，镜子是青铜的。青铜的锈是绿色的，叫做铜绿。有了绿烟，不是不明亮了吗？但是，这里的铜绿，是被“灭尽”了的，一旦被月光照耀，就是发光了。但是不说发光，而说“清辉”焕发。清与绿有一点联想的自然，还有一点透明的意味，辉，也不像光那样耀眼，有一点轻淡的光华。全联从“飞镜”到“绿烟”到“清辉”构成统一互补的联想肌理。这是一幅静态的图画。接下去再静态，就可能单调，所以李白让月亮动起来：
但见宵从海上来，宁知晓向云间没？
这个动态的特点是，第一，幅度是很大的，一是从空间上来说，从海上来，到云间没。从时间说，从宵到晓。第二，从活生生的“来”到神秘的“没”？到这里，语气是既可以是疑问，又可以说是感叹。这是本诗许多句子的特点。因为诗人虽然是问月，但是，并不指望有什么回答。只是表达自我对现成现象的质疑和惊讶。倒是下面的句子真格地问起来了：
白免捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？
好像是对神话的发问，也并不在乎有什么回答，只是诗人的感兴。这在他的《朗月行》中也曾经发出过“白兔捣药成，问言与谁餐？白兔捣药，老是捣个没玩，和谁一起享用呢？这好像不过是问着玩玩而已。其实，深意隐约可感。句子中的那个“孤”字。白兔是不是有伴，嫦娥是不是有邻？孤独感，而这正是诗人反复强调的意脉，而这也是他与屈原不同的地方。接下去，跳跃性就更大了。一下子跳到：
今人不见古时月，今月曾经照古人。
这种孤独感，从哪里来的呢？这是这首诗的主题的关键。值得细细分析。
第一，生命在自发的感觉中，并不是太暂短的，而是相当漫长的。然而，一旦和月亮相比照，就不一样了。 “今月曾经照古人”，那就是说，古月和今月，是一个月亮。今人中却没有古人，古人都消失了。生命是之暂短的主题就显现出来了。第二，“今人不见古时月。”本来月亮只有一个，今古之间，月亮的变化可以略而不计，不存在古月和今月的问题。但是，李白作为诗人，却把“古时月”和“今月”作了区分。这是一个想象的对比，有利于情感的抒发，好像真有古月和今月之分似的。有了古今月亮的区别，古人和今人的
区别就很明显了，由于古人已经逝去了，他们感觉中的月亮，已经不可能重现了。把古月今月对立起来，不过是为了强调古人和今人的不同（暗示生命的大限）。第三，虽然古人今人是不同的，但是，他们在看月亮的时候，其命运又是相同的：
古人今人若流水，共看明月皆如此。
古人今人虽是不同的人,然而在像流水一样过去这一点上是一样的。[1]和明月的永恒相比，在生命的暂短这一点上,古人今人毫无例外的。这似乎有点悲观，有点宿命。但全诗给读者留下的印象似乎并不如此，相反倒是相当开怀的。原因在于，李白对生命苦短，看得很达观。最后用这样的话，来作结：
惟愿对酒当歌时，月光常照金樽里。
对酒当歌，其中的当，是门当户对的当，对也就是当，并不是应当的当。这是用了曹操诗歌中的典故。但曹操是直接抒发人生几何的苦闷，!而李白则是，用一幅图画，这幅图画，由两个要素构成，一个是月光，一个是金樽。本来月光是普照大地的，如果那样，就没有意味了。只让月光照在酒樽里，也就是把其它空间的月光全部省略。让月光所代表的永恒和金樽所代表的对暂短生命的欢乐，二者统一为一个意象。暂短的生命由于有了月光，就变得精致了。永恒不永恒的问题被诗人置之脑后，诗人就显得更加潇洒了。
这几句诗在中国古典诗歌中，属于千古绝唱一类。除了因为表现出当时士人对生命的觉醒之外，还因为其思绪非常特殊。在自然现象的漫长与生命的暂短，在人世多变与自然相对稳定不变的对比中显示出一种哲理的深刻。在艺术上，之所以能够这种把生命暂短的悲歌转化为欢歌，原因还在于，其月亮的意象的奇特和心灵对话的自由。
李白没有辜负老朋友贾淳命意的期望，这首诗成为神品。对后世许多诗人产生巨大影响。如苏东坡《的水调歌头》(明月几时有，把酒问青天)辛弃疾《太常引》(一轮秋引转金波)《木兰花慢》(可怜今夜月)。王夫之在《唐诗评选》卷一中说到这首诗“于古今为创调，乃歌行必以此为质，然后得施其体制。” [2] 此话，在今天的读者来看，可能有点隔膜。关键词是“歌行”，说的是，这首诗是歌行体，是李白时代的“古诗”。这种古诗与律诗、绝句不同，不讲究平仄对仗,句法比较自由，句间连贯性比较强，古人、今人，古月，今月，作相互联绵地生发，明明是抒情诗，却似乎在推理，用的不是律诗的对仗，而是流水句式，情绪显得尤为自由、自如。
八种经典月亮之三——李白《月下独酌》
孙绍振
花间一壶酒。 独酌无相亲。举杯邀明月。对影成三人。月既不解饮。影徒随我身。暂伴月将影。行乐须及春。我歌月徘徊。我舞影零乱。醒时同交欢。醉後各分散。永结无情游。相期邈云汉。
这一首以月光和酒为意象的主体。但从根本上与《把酒问月》是不相同的。把酒问月的
姿态已经是够浪漫的了。这一首，仍然有把酒，举着酒杯的姿态，但是，不同在于，没有把月亮当成被问的对象，而是在想象中把它当作有生命的大活人. 可以说是与月共舞以反抗孤独五重奏。
在内涵上，这一首也和上面一首不太相同。从标题上看就很清楚。月下独酌，关键词是
一个“独“字。也就是孤独。前面一首《把酒问月》，还有一个朋友在边上窜缀他问月，而这里的诗意，就从没有朋友的感觉中激发出来一开头，就是：
花间一壶酒，独酌无相亲。
很孤独，只有自己一个人，没有一个亲人,话说得很直白。属于直接抒情的手法。孤独的
主题，在唐诗中，以独坐、独游，独往、独酌、独泛、独饮、独宿、独愁为题者甚多，孤独比之群居，更受诗人青睐。李白有许多孤独为题的诗，似乎对独酌之美更有体悟。光
是以独酌为题的主诗他就写了七首。这一首是从《月下独酌》四首中选出的。
其实其它几首也是很精彩的：如其三中说：“一樽齐死生，万事固难审。醉后失天地，兀然就孤枕。不知有吾身，此乐最为甚。”在醉意中可以忘却生死、荣辱等等的痛苦。正是因为这样，酒才是超越圣贤、神仙的自由的象征：
天若不爱酒，酒星不在天。地若不爱酒，地应无酒泉。
天地既爱酒，爱酒不愧天。已闻清比圣，复道浊如贤。
贤圣既已饮，何必求神仙。三杯通大道，一斗合自然。
但得酒中趣，勿为醒者传。
这就显示出来孤独之饮，关键在于可以忘却痛苦，；孤独是寂寞的，然而又是高傲的，不为世俗所拘束的,达到自由的精神境界的。当然，所有上述的诗歌，都是一种豁达的人生之悟。但是，这种豁达，是一种直接激情的表白，以痛快淋漓，极端化，不留余地为特点。而我们面前的这一首，则是想象意象群落的描绘：
举杯邀明月，对影成三人。
本来是独酌，没有亲人。本诗的立意就是在要打破孤独，举杯邀月，把月亮当成朋友这是第一层次。对影成三人，这是第二层次。层次的上升，强化了欢乐的氛围，但，同时也增添了孤独的色彩。本来在中国诗文中,“形影相吊”是孤独的表现,李密在《陈情表》中创造了这种经典性的意象.但是,李白却把它变成了形影相邀,造成成了排除反抗孤独的意境.更精彩的是，李白把形影相吊的意象群落,变成形影共舞,把它与自己的生命的特殊体悟结合起来.李白所强调的是,毕竟月亮和影子并不是人。把月亮和影子当成朋友，恰恰是没有朋友的结果。正是因为这样，这里抒发出来的感情，不是一般单线的，而是复合的，一方面是想象中解脱自由，一方面则是现实的孤独压力，其间交织着欢乐和悲凉。这一点到了下面情绪就酝酿着转折了：
月既不解饮，影徒随我身。
毕竟月亮和影子的友情，缺乏人的特点，月既不解饮，也就是不能解愁，影子随身则更是
徒然的，对影成三人，就完全是空的。这不是把想象境界彻底解构了吗？不然： 暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。
虽然是月亮和影子是没有生命的，但是不能因此而陷于孤独的痛苦之中。还是赶紧行乐，
享受生命欢乐。只要我进入欢乐的境界，月亮和影子的“徘徊”“零乱”，就有了生命的动态。但是，这种动态并不是生活的真实，多多少少是有点醉时的幻觉的。那是不是值得多虑呢？不!
醒时同交欢，醉后各分散。
哪怕是暂时的欢乐，也是应该尽情享受的，一旦真正醉了，没有感觉了，分散了，也不是悲观的理由。为什么呢？这里隐含着诗人在人世孤独的悲凉。
永结无情游，相期邈云汉。
在天上，在银河之上，会有相逢的.日子。这当然是一种自我安慰，安慰中有沉重的无奈，
但是，更多的是对孤独的反抗。
这首诗发挥了古风的自由体的，不以传统的比兴取胜，更不属于成为套路的情景交融， 完全是直接抒发，又不是一般的直接独白，而是在想象中层层推进，其想象之奇特，之精致，是其成功之道，但是，其想象之所以奇，又由于其想象逻辑之曲折。首先，其曲折的特点是一再向相反方面转折。第一次反向转折，是举杯邀月，使孤独感减少，进一步转折，则是对影成三人，使孤独感变成了欢聚感。第二次反向转折，月不解饮，影徒随身，则复归孤独。第三次，则是，坚持反抗孤独，“行乐须及春”。这种及时行乐的母题，是古诗十九首早就确立的，不过写得天真直白，而李白的杰出就在于将之美化，美化的关键
篇三:云海古风诗句
1. 董贞问剑，江湖，御剑江湖，醉梦仙霖，墨魂，仙剑赋，回到起点，雕花笼，仙恋，世上岂有神仙哉，牵绊，风碑，剑起沧澜，相思引，金缕衣，古剑情韵 河图倾尽天下，风起天澜，如花，为龙，还影，金陵秦淮夜，凤凰劫，阳关调音频怪物 醉仙歌，溯世书 小诗 菁华浮梦，江南调，何处似尊前 墨名棋妙 终章，且试天下，兰若词 HITA 剑破琴心 东篱 菩提雪，生别离永别离，雪诉离歌，若相惜 慕寒 息兮
1. 董贞 <朱砂泪>
引歌长啸浮云剑试天下 白衣染霜华 当年醉花荫下红颜刹那 菱花泪朱砂 犹记歌里繁华梦里烟花 凭谁错牵挂 黄鹤楼空萧条羁旅天涯 青丝成白发 流年偷换 凭此情相记 驿边桥头低眉耳语 碧落黄泉红尘落尽难寻 回首百年去 镜湖翠微低云垂 (什么都可以原谅) 佳人帐前暗描眉 (什么都能够遗忘) 谁在问君胡不归 (只要开口对我讲) 此情不过烟花碎 (什么都可以隐藏) 爱别离酒浇千杯 (什么都能够埋葬) 浅斟朱颜睡 (完美的伪装) 轻寒暮雪何相随 (什么都可以原谅) 此去经年人独悲 (什么都能够遗忘) 只道此生应不悔 (除非你已不再想) 姗姗雁字去又回 (什么都可以隐藏) 荼蘼花开无由醉 (什么都能够埋葬) 只是欠了谁 一滴朱砂泪 引歌长啸浮云剑试天下 白衣染霜华 当年醉花荫下红颜刹那 菱花泪朱砂 犹记歌里繁华梦里烟花 凭谁错牵挂 黄鹤楼空萧条羁旅天涯 青丝成白发 流年偷换 凭此情相记 驿边桥头低眉耳语 碧落黄泉红尘落尽难寻 回首百年去 镜湖翠微低云垂 (什么都可以原谅) 佳人帐前暗描眉 (什么都能够遗忘) 谁在问君胡不归 (只要开口对我讲) 此情不过烟花碎 (什么都可以隐藏) 爱别离酒浇千杯 (什么都能够埋葬) 浅斟朱颜睡 (完美的伪装) 轻寒暮雪何相随 (什么都可以原谅) 此去经年人独悲 (什么都能够遗忘) 只道此生应不悔 (除非你已不再想) 姗姗雁字去又回 (什么都可以隐藏) 荼蘼花开无由醉 (什么都能够埋葬) 只是欠了谁 一滴朱砂泪 镜湖翠微低云垂 (什么都可以原谅) 佳人帐前暗描眉 (什么都能够遗忘) 谁在问君胡不归 (只要开口对我讲) 此情不过烟花碎 (什么都可以隐藏) 爱别离酒浇千杯 (什么都能够埋葬) 浅斟朱颜睡 (完美的伪装) 轻寒暮雪何相随 (什么都可以原谅) 此去经年人独悲 (什么都能够遗忘) 只道此生应不悔 (除非你已不再想) 姗姗雁字去又回 (什么都可以
隐藏) 荼蘼花开无由醉 (什么都能够埋葬) 只是欠了谁 一滴朱砂泪
2. 董贞, 陆雪琪<情醉>
情丝如梦 愁断白头 花开花落望穿多少个秋 千年等候 只为破茧重逢 一生的痛只愿你为我读懂 红颜独憔悴 莫笑桃花劫 一腔春水只为你搁浅 男：把酒唱离别 追忆鸳鸯弦 用生命换永远驻你心田 女：潮起潮落月缺月又圆 男：沧海桑田春去春又归 合：缘起缘灭 轮回落凡间 天上人间醉无眠 女：情丝如梦 男： 愁断白头 合：花开花落 望穿多少个秋 女：千年等候 渐合：只为破茧重逢 一生的痛只愿你为我读懂 女：红颜独憔悴 莫笑桃花劫 一腔春水只为你搁浅 男：把酒唱离别 追忆鸳鸯弦 用生命换永远住你心田 女：潮起潮落 月缺月又圆 男：沧海桑田 春去春又归 合：缘起缘灭 轮回落凡间 天上人间醉无眠 女：情丝如梦 男：愁断白头 合：花开花落 望穿多少个秋 女：千年等候 渐合：只为破茧重逢 一生的痛只愿你为我读懂 女：一生的痛只愿你为我读懂
3. 董贞<幽狐>
古柏青幽幽 阴下环佩伶仃歌 谁遣山风迎嘉客 遗君菟儿丝 点点芳馨附松萝 好女亦慕少艾色 轻启唇 木兰减字调般涉 心相悦 心相悦 情满颌 复子衿 不期君以静女和 心欢喜 心欢喜 声愈乐 竟已是霞送日落 良辰倏忽尽 执手两不舍 拆旧穗绾成新结 系于绶侧 望君珍之如惜我 极秋水 青骢绝尘早不得 意重重 意重重 复长歌 歌高唐 忽恐缘如巫山一刻 意迟迟 意迟迟 声渐涩 溺于思 夜半回回梦继昨 诉别情 诉别情 泪潸落 清晌起 才记
除却乞巧难见飞驳 自笑痴 自笑痴 挑红罗 自笑痴 自笑痴
4董贞<浮梦逍遥>
回梦云峰仙乡 青山幽谷白鹤成行 灵散无踪 月迷似暮 怎忍又见烟水两忘 为寻旧梦隐剑芒 好花好景莫负韶光 天涯遥望 莫失情牵 莫忘情长 仙灵一别经年仍否有霓裳 独敛衣袂倚斜阳 千年还似一梦 前尘已茫茫 谁言别后才懂牵肠 玉笛声渐 青鸾箜篌响 自古痴心多离怅 不若斗酒千盅 醉卧云海旁 留待后人纷纭一世逍遥痴狂 寂寞瑶宫难访 笑归红尘满袖寒香 山风桀骜 细雨无声 共我轻扬 仙灵一别经年仍否有霓裳 独敛衣袂倚斜阳 千年还似一梦 前尘已茫茫 谁言别后才懂牵肠 玉笛声渐 青鸾箜篌响 自古痴心多离怅 不若斗酒千盅 醉卧云海旁 留待后人纷纭一世逍遥痴狂 RAP：蝶恋飞花凋入水龙吟和夜风鸣廊 还魂草寄语谁的情丝绾作玉满堂 飞絮轻点湖如镜 青空流过纱织云 摘一颗璀璨夺目换得一夕馥郁芬芳 一别经年仍否有霓裳 独敛衣袂倚斜阳 千年还似一梦 前尘已茫茫 谁言别后才懂牵肠 玉笛声渐 青鸾箜篌响 自古痴心多离怅 不若斗酒千盅 醉卧云海旁 留待后人纷纭一世逍遥痴狂云海古风诗句。
5. 董贞<相思引>
梦随风万里 几度红尘来去 人面桃花长相忆 又是一年春华成秋碧
莫叹明月笑多情 爱早已难尽 你的眼眸如星 回首是潇潇暮雨
天涯尽头看流光飞去 不问何处是归期 今世情缘不负相思引
等待繁花能开满天际 只愿共你一生不忘记 莫回首笑对万千风景
梦随风万里 几度红尘来去 人面桃花长相忆 又是一年春华成秋碧
莫叹明月笑多情 爱早已难尽 你的眼眸如星 爱早已难尽 你的眼眸如星
回首是潇潇暮雨 天涯尽头看流光飞去 不问何处是归期
今世情缘不负相思引 等待繁花能开满天际云海古风诗句。
只愿共你一生不忘记 莫回首笑对万千风景 今世情缘不负相思引
等待繁花能开满天际 只愿共你一生不忘记 莫回首笑对万千风景
6河图<倾尽天下>
刀戟声共丝竹沙哑 谁带你看城外厮杀 七重纱衣 血溅了白纱 兵临城下六军不发 谁知再见已是 生死无话 当时缠过红线千匝 一念之差为人作嫁 那道伤疤 谁的旧伤疤 还能不动声色饮茶 踏碎这一场 盛世烟花 血染江山的画 怎敌你眉间 一点朱砂 覆了天下也罢 始终不过 一场繁华 碧血染就桃花 只想再见 你泪如雨下 听刀剑喑哑 高楼奄奄一息 倾塌 是说一生命犯桃花 谁为你算的那一卦 最是无瑕 风流不假 画楼西畔反弹琵琶 暖风处处 谁心猿意马 色授魂与颠倒容华 兀自不肯相对照蜡 说爱折花 不爱青梅竹马 到头来算的那一卦 终是为你 覆了天下 明月照亮天涯 最后谁又 得到了蒹葭 江山嘶鸣战马 怀抱中那 寂静的喧哗 风过天地肃杀 容华谢后 君临天下 登上九重宝塔 看一夜 流星飒沓 回到那一刹那 岁月无声也让人害怕 枯藤长出枝桠 原来时光已翩然轻擦 梦中楼上月下 站着眉目依旧的你啊 拂去衣上雪花 并肩看 天地浩大
7. 河图<为龙>
手心上亘古的月光 那道伤一笑而过的苍凉 翘首觐向你伫立一方
是你生而为龙的狷狂 谨记你的姓名是炎黄 烽燧上战地的残阳 断刃旁岁月悄然的流淌 十二章纹你遥祭四望 血脉奔腾的黄河长江
血脉奔腾的黄河长江 是你与生俱来的张扬 风雨打尽红墙和绿瓦
丹青留下明日的黄花 汉字里墨香温存的一笔一划 世代传承的表达
盛衰荣辱斑驳了脸颊 千载过后洗净了铅华 一直坚守的土壤在你脚下
至死不渝的回答 烽燧上战地的残阳 断刃旁岁月悄然的流淌
十二章纹你遥祭四望 血脉奔腾的黄河长江 是你与生俱来的张扬
风雨打尽红墙和绿瓦 丹青留下明日的黄花 丹青留下明日的黄花
汉字里墨香温存的一笔一划 世代传承的表达 盛衰荣辱斑驳了脸颊
千载过后洗净了铅华 一直坚守的土壤在你脚下 至死不渝的回答
风雨打尽红墙和绿瓦 丹青留下明日的黄花 汉字里墨香温存的一笔一划
世代传承的表达 盛衰荣辱斑驳了脸颊 千载过后洗净了铅华
一直坚守的土壤在你脚下 至死不渝的回答 藏心上亘古的月光
怀中殇不再回眸的苍凉 翘首觐向你伫立此方 谨记生而为龙的模样
谨记我的姓名是炎黄
8河图<凤凰劫>
有没有剩下回望的时间再看我一眼 我分不清天边是红云还是你燃起的火焰 哪一世才是终点彻悟却说不出再见 有没有剩下燃尽的流年羽化成思念 是尘缘还是梦魇是劫灰还是你燃起的炊烟 哪一念才能不灭是涅磐还是永生眷念 幻化成西天星光是你轮回的终点 寂灭到永生沙漏流转了多少时间 你在三途河边凝望我来生的容颜 我种下曼佗罗让前世的回忆深陷 多少离别才能点燃梧桐枝的火焰 我在尘世间走过了多少个五百年 曼佗罗花开时谁还能够记起从前 谁应了谁的劫谁又变成了谁的执念 有没有剩下燃尽的流年羽化成思念 是尘缘还是梦魇是劫灰还是你升起的炊烟 哪一念才能不灭是涅磐还是永生眷念 幻化成西天星光是你轮回的终点 寂灭到永生沙漏流转了多少时间 你在三途河边凝望我来生的容颜 我种下曼佗罗让前世的回忆深陷 多少离别才能点燃梧桐枝的火焰 我在尘世间走过了多少个五百年 曼佗罗花开时谁还能够记起从前 谁应了谁的劫谁又变成了谁的执念
9. 音频怪物<浮生未歇>
谁家的清笛渐响渐远 响过浮生多少年 谁家唱断的锦瑟丝弦 惊起西风冷楼阙 谁蛾眉轻敛 袖舞流年 谁比
诗词精选诗 词 精 选《思母吟》子在豫南母岭南，母子间远难相见。 逆子贪嘴馋酒家，用心煎成盘中餐。 千叮万嘱予从弟，慎重亲付便我食。 见此一盘餐中物，料得母悲思冠儿。 一碟茴香琵琶虾，具是心头泪里炸。 子为筝而飞九天， 仍有一线母相牵。 子为萍而漂远方，即便天涯血脉连。 千恩万情偿不尽，今生来世作犬欢迎来到/经典语句栏目，本文为大家带来《云海古风诗句》，希望能帮助到你。
肩天涯仗剑 谁今昔一别 几度流连 花期渐远 断了流年 不如就此相忘于尘世间 今夜无风无月星河天悬 听罢笛声绕云烟 看却花谢离恨天 再相见 方知浮生未歇 若挥袖作别 流云万千 可有人千万流连 若今昔一别 一别永年 苍山负雪 浮生尽歇 今夕隔世百年一眼望却 叹只叹他轻许了誓言 把千年咒怨轻湮 成全了谁的祈愿 他不见 她守韶华向
原文
梦游天姥吟留别
海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。
越人语天姥，云霞明灭或可睹。
天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。
天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。
我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。
湖月照我影，送我至剡溪。
谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。
脚著谢公屐，身登青云梯。
半壁见海日，空中闻天鸡。
千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。
熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。
云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。
列缺霹雳，丘峦崩摧。
洞天石扉，訇然中开。
青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。
霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。
虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。
忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。
惟觉时之枕席，失向来之烟霞。
世间行乐亦如此，古来万事东流水。
别君去兮何时还？
且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。
安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！
白话译文
海外来客们谈起瀛洲，烟波渺茫实在难以寻求。
越中来人说起天姥山，在云雾忽明忽暗间有人可以看见。
天姥山仿佛连接着天遮断了天空，山势高峻超过五岳，遮掩过赤城山。
天台山虽高四万八千丈，面对着它好像要向东南倾斜拜倒一样。
我根据越人说的话梦游到吴越，一天夜晚飞渡过明月映照下的镜湖。
镜湖上的月光照着我的影子，一直伴随我到了剡溪。
谢灵运住的地方如今还在，清澈的湖水荡漾，猿猴清啼。
我脚上穿着谢公当年特制的木鞋，攀登直上云霄的山路。
上到半山腰就看见了从海上升起的太阳，在半空中传来天鸡报晓的叫声。
无数山岩重叠，道路盘旋弯曲，方向不定，迷恋着花，依倚着石头，不觉天色已晚。
熊在怒吼，龙在长鸣，岩中的泉水在震响，使森林战栗，使山峰惊颤。
云层黑沉沉的，像是要下雨，水波动荡生起了烟雾。
电光闪闪，雷声轰鸣，山峰好像要被崩塌似的。
仙府的石门，“訇”的一声从中间打开。
洞中蔚蓝的天空广阔无际，看不到尽头，日月照耀着金银做的宫阙。
用彩虹做衣裳，将风作为马来乘，云中的神仙们纷纷下来。
老虎弹奏着琴瑟，鸾鸟驾着车，仙人们成群结队密密如麻。
忽然魂魄惊动，我猛然惊醒，不禁长声叹息。
醒来时只有身边的枕席，刚才梦中所见的烟雾云霞全都消失了。
人世间的欢乐也是像梦中的幻境这样，自古以来万事都像东流的水一样一去不复返。
告别诸位朋友远去东鲁啊，什么时候才能回来？
暂且把白鹿放牧在青崖间，等到要远行时就骑上它访名山。
岂能卑躬屈膝去侍奉权贵，使我不能有舒心畅意的笑颜！
李白《梦游天姥吟留别》赏析
关于乐府体诗：所谓“乐府诗”，主要是指自两汉至南北朝由当时的乐府机关所采集或编制的用来人乐的诗歌，但这只是最初的情况，从后来文体分类上讲，所谓乐府诗，它的范围是不仅指此的。在文学史上，“乐府”或“乐府体诗”，是包括后世作家的仿作在内的。从句式上看，乐府诗三言、四言、五言、七言都有，古乐府命题多用歌、行、曲、引、吟、谣等来命名。
“吟”本指吟咏，即作诗。以后作为一种诗体的名称，即乐府诗的一种体裁。“留别”，是临行前留下这首诗向朋友话别的意思。所以整个题目的意思就是用梦游天姥的诗向朋友话别。梦游是虚构，借“别”表明自己的态度与意向是真。另名《别东鲁诸公》或《梦游天姥山别东鲁诸公》。
传统上，“游”作为一种具有特殊意义的文化行为，有两个源渊。其一是屈子流放之后孑身行吟。它表现的是生命个体在被世俗权力否定之后执著不渝地向历史与正义发言的自证行为，一方面捍卫了道德伦理的神圣与高尚，又一方面，成就了自己的悲壮人生和峻伟形象，充满着与外在黑暗势力和内在怯弱人性作斗争的悲剧美。其二是被庄子加以诗化表述的逍遥之游。它表现的是生命个体在有限的物态世界中追求永恒无限的自由境界的超越行为，充满着人类向理想的生命状态争取的理性精神。这两种“游”自然伴随着时空上的阅历，但其本质上是一种精神活动。
旧诗分“古体”和“近体”，始于唐朝。唐人把当时新出现的格律诗称为近体诗，把产生于唐以前除了压韵之外不受任何格律束缚的半自由诗体称为古体诗，后来人们袭用唐人的说法。古体诗又称为古诗或古风，《梦游天姥吟留别》便属于古体诗。
李杜是盛唐诗坛上的两大家。明代胡应麟在评论他们各自的特色时说：“阖辟纵横，变幻超忽，疾雷震霆，凄风急用，歌也；位置森严，筋脉联络，走月流云，轻车熟路，行也。太白多近歌，少陵多近行。”（《诗薮》内编卷三）凡是读过李杜诗歌的人，都会得出这样的印象：李诗感情奔放，想象奇特，富有浪漫主义色彩；杜诗则结构严谨，描写逼真，充满现实主义精神。李白的《梦游天姥吟留别》，是其浪漫主义的代表作；他的创作特色在这首诗里得到了充分的体现，这是以游仙为题材的作品。
李白好神仙，在作品中常常有游仙。该诗作于天宝四年。诗人于天宝三年被排挤出长安后，经梁、宋，到达齐、鲁。当他由东鲁又要南下吴、越时，写了这首诗留别山东的朋友。所以诗题一作《别东鲁诸公》。“梦游天姥吟”是就诗中所写内容自拟的乐府歌行题目，“留别”是点明诗为赠别之作。留别而出之以梦游天姥，在赠别诗中便显出别开生面的意味来。据志书记载：天姥峰在台州天台县西北，就是今浙江天台西北。它同天台山相对，峰峦孤出峭立，下临剡县，仰望如在天表。这样一座山自然是诱人的。梦游不是实游，但仍然表现了心向往之。
李白在南陵得到征召时，曾兴奋地说：“我辈岂是蓬蒿人！”并非甘居乡野山林的人物。曾几何时，又转向山水。为什么有如此骤然的转折呢？就在当时政治腐朽，奸佞当权，有理想有抱负之士不得施展才能，“昭王白骨萦蔓草，谁人更扫黄金台！行路难，归去来！”无人识贤用贤，只好赋归去来了。所以留别诗要写成梦游天姥，因为中心不在别意的缠绵，而在借此以抒发政治感慨，表示政治态度。本属政治性主题，却通过梦游名山、神入幻境表现出来，惝恍迷离，奇异多彩，更充分地发挥了诗人浪漫主义的艺术特色，成为李白的一篇代表作。
全诗可分成三段：
自首句至“对此欲倒东南倾”为第一段。写梦前，梦游天姥山的缘由。
从战国以来，就相传东海中有三神山。战国时燕、齐之主和秦始皇都曾派人入海相求，自然毫无结果，因为它本是不存在的东西。诗人把它拉来做陪衬，创造了一个跌宕有致的开端，并且一开始就带上点神话气氛。
“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求，越人语天姥，云霞明灭或可睹。”
（海上来客，谈起东海仙山瀛洲，说它在烟涛浩渺中，实难寻求。越中来人，说起那里的天姥山，尽管云霞或明或暗，间或可见。）
“海客”指海上来的客人。“瀛洲”是传说中东海三神山之一。“信”是诚然。“烟涛”指烟波海涛。“微茫”是模糊不清的样子。海客谈说瀛洲，只是虚幻的传言，烟水迷茫实在难以求索，越人谈天姥，是人间的实言，是可以攀上云霞明灭的峰头一览真颜的。这是用对句写出两个虚实相映的形象，用瀛州的烟波渺茫难求来衬托天姥山的客观存在。有了瀛洲的反跌，天姥更加突出了。仙山瀛州虽好，但涉虚幻，即不可求，因而一笔带过。天姥可睹，并且云霞明灭，故可一游。下面描写天姥的奇伟：
“天姥连天向天横”（天姥山高耸入云，象横卧天际）。天姥不仅高与天齐，所谓“连天”，还有与天比长争高的架势，所谓“向天横”，真可以说是情豪笔劲，把山写得龙腾虎跃。“势拔五岳掩赤城”（天姥山直插云霄横向天边，山势高出五岳遮掩了赤城。）。“五岳”指东岳泰山，西岳华山，南岳衡山，北岳恒山，中岳嵩山，历来被认为是中国腹地的五座大山。“赤城”也是山名，在天台县境内。天姥拔出五岳之上，掩蔽了赤城山，足见其巍峨雄拔之势了。下面再用天台山来烘托。“天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。”（天台山，传说高达四万八千丈，面对天姥山，象拜倒东南脚下。）对天台先扬一笔，四万八千丈，然而在天姥面前，也不过如倾侧俯伏的小丘罢了。这一扬一抑都是为了显示天姥之高、之大。这横空出世的天姥的高大形象一下就跃入我们的眼帘。如此雄奇的山水，自然引人神往，怎能不使李白魂牵梦萦呢？所以诗人于梦中飞去了，故引出一番奇异的梦境。
“我欲因之梦吴越”至“失向来之烟霞”为第二段。写梦中，游天姥的全过程：由入梦到梦醒，是全诗的主要部分，也是扣“梦游天姥”之题。
既然是梦，那就多变幻而神奇。梦是虚境，山是实境，诗人使虚实交织，似幻似真，逐次展现出迷离引人的境界。“我欲因之梦吴越”（我想游天姥，因而梦游了吴越。）。“因之”指因借越人的谈论天姥。“梦吴越”指梦中由山东向吴越驰去。“一夜飞度镜湖月”（一夜飞越，梦里见到镜湖明月。）。诗人一夜之间，在月光下，飞越了镜湖。镜湖在今浙江绍兴，是从山东到天姥所经之路，因此过镜湖有似真，一夜飞度则为幻。“湖月照我影，送我至剡溪”（明月清辉，把我身影映在湖里，不久又把我的身影，送到剡溪。）。剡溪即曹娥江上游，剡县就在溪滨，过剡似实，湖月相送则为幻。湖月把诗人的身影投射于地，合乎情理之真，而月下飞行，无疑又是幻。可谓霎时千里，带有梦的特点。这个引无数墨客竟折腰的旅游胜地，李白只写了两句：“谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。”（当年谢灵运的住处，至今犹在，清波荡漾猿猴长啼，景致凄凄。）“谢公”指谢灵运，他喜游山水，游天姥山时，曾在剡溪投宿。他的诗中曾说：“暝投剡中宿，明登天姥峰”。即夜晚投宿于剡，天明遂登天姥。这里点出历史上游人之陈迹。“渌水”指清澄的水。这句突出剡溪主要动人的非凡景色之处。“脚著谢公屐，身登青云梯”（我脚穿着，谢灵运的登山木屐，攀登峻峭峰峦，如上青天云梯。）。“谢公屐”指谢灵运为登山而特制的木鞋，鞋底有可以装拆的齿，上山则去掉前齿，下山则去掉后齿。“青云梯”指高峻的山路。谢公宿处为历史实有，似实，脚著谢屐，则为幻。这一段写梦行至天姥，配以月夜背景，点染历史故实，画面优美，真幻交织，奇趣引人。
接着写“游天姥”，先外景，“半壁见海日，空中闻天鸡”（在云间的山腰，可见东海日出，身体悬在半空，可听天鸡鸣啼。）。“半壁”指半山腰。神话传说东南桃都山有桃都树，其高大异常，枝与枝相距三千里，上有天鸡。日出先照到此树，天鸡遂呜，然后天下群鸡方叫。因为山高，半山就看到梅上日出，天鸡已开始啼叫，将神话组织入诗，更添神异色彩。半山腰处已经看到大海日出，又传来天鸡的啼声。大家想一下，“半壁”尚如此雄伟壮观，那“绝顶”当如何？
（梦境展开，胜景之一）再看山的实景，首先是洞天外：“千岩万转路不定，迷花倚石忽巳暝”（山岩重叠，不知道拐了多少弯，我迷恋花草倚石贪看，不觉天色已经晚了）“暝”指天黑。这些静景雄伟陡峭已使人迷醉，由于山路曲折盘旋，没有一准方向，一路上或迷赏名花，或倚石休歇，不觉之间已是夜幕降临时刻。下面由静写动，由看到听，突出山的惊险景象：“熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。（熊吼声龙吟声，在岩泉间震响，深林为之惊？，峰峦火之抖颤。）“咆”是野兽怒吼声。“熊咆龙吟”是形容“岩泉”即涧水的声音。“殷”形容声音震天。“栗”是感到惊惧而发抖。“层巅”指峰顶。“熊、龙、岩、泉、巅”景象险怪，通过一咆一吟，显示惊心慑胆的景象。这四句说深邃的峡谷中岩泉咆哮，浓密的深林黑黝黝不见边际，层巅使人战栗惊恐，足见其神奇。这“迷、倚、忽”表现诗人为天姥胜景所陶醉，乐而忘返。这一种神秘奇伟的境界，为下文的奇境陡现酝酿了气氛。
（洞天外梦境变幻，胜景之二）描绘洞天仙景：“云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。”（乌云沉沉低垂，似乎快要落雨，水波淡淡荡漾，湖面腾起云烟。）“青青”形容雨云浓黑。“淡淡”是水波闪动的样子。“烟”指雾气。先写神奇之境将要出现时的预兆变化，黑云在脚下，青青含雨欲滴，岩泉瀑水则笼罩在夜雾中。大有“山雨欲来风满楼”之势。“列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开”（闪电划破长空，一声惊雷巨响，山丘峰峦，仿佛突然崩裂倒塌。神仙石府的石门，在隆隆声中打开。）。“列缺”是闪电。“霹雳”是雷声。“扉”是门。“訇然”形容大声。这四句承上文“云青青兮欲雨”，写一阵电闪雷鸣，山峦崩裂，现出两扇石门，又訇然张开，露出一个洞天福地来。那里面是什么情景呢？“青冥浩荡不见底，日月照耀金银台”（青色的高空广大无边望不见底，日月照耀着金银装饰的楼台。），“青冥”即指青天。“金银台”是神仙所居的台阁。这里青空辽阔望不到头，日月光华照射着金装银裹的亭台建筑，光彩夺目。“霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下”（神们以彩虹为衣，以风作马，他们踩踏祥云，纷纷飘然而下。）。“云之君”犹如说天上仙人。他们以云霓彩虹为衣，以风为马，也就是乘风，飘然而下。说神仙们纷纷从天上降下来：“虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻”（云老虎奏起琴瑟，鸾鸟拉着车驾，仙人翩翩起舞，列队纵横如麻。）。“回车”即拉车，老虎鼓瑟，鸾鸟拉车，仙人林立，奇境迷人。
（梦境高潮，胜景之三）这是个令人神往的地方。至此，诗人的想象已推到高峰。洞天是极乐世界，诗人向往之乐土，追求之理想。我们说李白在不得意时，往往通过这样的境界来表现自己的人生追求。然而，这毕竟太虚幻了，到头来还是觉醒。诗人以“忽魂悸以魄动，怳惊起而长嗟。惟觉肘之枕席，失向来之烟霞”（忽然令人胆颤，不由魂飞魄散，恍恍惚惚惊醒，不免惋惜长叹。醒来时看见的，身边唯有枕席，方才美丽烟霞，已经无影无迹。），“悸”是心惊。“怳”同“忧”，这里是恍然醒觉的样子。“向来”是旧来之意，指方才的梦境中所遇。醒来一看，只有身边的枕席，方才梦中的山水洞天全部烟消云散。诗人又回到现实中来，不禁由此陷入深邃的思索而长叹：
从“世间行乐亦如此”到结束为第三段，写梦醒后，回到现实当中。
眼前的现实是即将离开山东亲友，去游那魂牵梦萦的天姥山了。这个现实自然会勾起那使诗人悲愤的长安三年生活。三年长安，清梦也似的过去了。京华难容，“济苍生”“安社稷”的政治抱负已付诸东流，半生的坎坷，斗争中失败的悲愤，使诗人慨叹：“世间行乐亦如此，古来万事东流水”（世间行乐之事，实在如同梦幻，万事从古至今都像东去的流水一般（一去不复还）。）。世间一切富贵行乐，不过有如一场春梦，千古往事不都像东流逝水一样消逝得无影无踪了吗？这是诗人由梦中引出的感叹，是梦后抒情言志。诗人记梦，看来也就是为了这两句，不妨把它看成画龙所点的“睛”。结论是“人生如梦”。
这种人生如梦的思想是消极的，不过这一方面是现实压抑的结果，另一方面其中也含有对庸俗富贵的轻蔑。怎么办？另一追求就是深入名山，求仙访道。“别君去兮何时还”，“何时还”是两可之间的问题，也许还，也许不还，所以不做答，眼前却是要：“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”（暂且放养白鹿在那青崖之间，要走随即骑去，访问名川大山。）。“白鹿”是仙人所骑。这两句是说往游名山，求仙访道。诗人经历过人生的周折，带着对腐朽现实的憎恶与鄙视，决心到这个畅情适意的天地里去了，所以最后喊出高亢的决绝的声音：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”（我岂能低头弯腰，去事奉权贵，使我心中郁郁寡欢，极不舒坦！）“摧眉折腰”是低眉弯腰，指屈抑自己的心志，恭顺地侍候权贵。怎么能低头弯腰忍受屈辱去趋奉权贵，使自己不能舒心畅意呢？一吐长安三年的郁闷之气。这里直接抒发了李白对当时丑恶现实的愤怒和对权贵的强烈反抗情绪，从而给全诗基调上加上了积极向上的成分，点亮了主题。陶渊明不为五斗米“折腰”，诗人也绝不低眉顺眼奉事权贵，宁可放浪山水之间，有力地表现了诗人的傲岸与高洁，这种蔑视权贵的气魄和精神，令人吐气，使人鼓舞。
一、想象丰富而奇特，夸张大胆，而不失险怪。
古人说：言而不文，行之不远。诗歌，尤其需要想象。在《梦游天姥吟留别》里，诗人展开想象的翅膀，驰骋在一个奇特的艺术境界中，创造了一个迷离恍惚、雄苛壮丽的美妙意境，使人目眩心迷，魂悸魄动。诗人写此诗时，刚从长安放还，未曾到过天姥山，诗中所写的景象，或本诸传说，或托之虚构；但他信笔写来，却显得有声有色，栩栩如生，有如身临其境。其中有历史故事，神话和传说。有诗人长期漫游经历过的万壑千山的印象，也有长安三年宫廷生活在意识中的印记。这一切通过浪漫主义的非凡想象，聚在一起，构成辉煌灿烂、惊心动魄的图画。题曰“梦游”，可见诗人是在“梦”字上大做文章，梦即是真，真即是梦，在梦与真的有机结合上，写出了无比瑰丽的'幻想境界。你看他一夜之间就从东鲁（今山东省）飞度过绍兴的镜湖，上有—轮明月伴随，下有一池碧波映衬，他穿起南朝谢灵运曾经穿过的木屐，沿着高入云霄的石梯开始向天姥山的峰顶攀登，诗意多浓！境界多美！
李白诗歌的意象往往是超越现实的。诗人对现实生活不作过细的描写，而是驰骋于广阔的空间，穿插于历史、神话、梦境、幻境和大自然的景物，捕捉许多看来似乎无联系的意象，构成一幅幅惊心动魄的图画，表现跌宕起伏的感情。诗人就是通过这些奇幻的景物，抒发迭宕起伏的感情，表示对社会现实的摒弃。诗的最后—部分写梦醒后的感叹，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开新颜。”我怎么能低眉弯腰服侍权贵们，叫自己终日闷闷不乐呢？诗人的梦游天姥，向往仙境追求自由，超脱尘世，都与他反权贵思想密切相关。诗人的想象如此丰富而又奇特，这在中国文学史上是少见的，只有屈原的《离骚》与《远游》可以比拟。
二、别具匠心的构思。
《文心雕龙·章句》在论及文章的结构时说：“夫人之立言，因字而生句，积句而成章，积章而成篇。”这是就文章的一般结构而言。然而诗歌的结构不同于一般的文章。它可以按照诗人感情的需要，进行大幅度的跳跃。在《梦游天姥吟留别》中，诗人突破了一般留别诗“有别必怨，有离必伤”的陈规俗套，全然不写惜别之情，而是借“别”抒怀，另有寄托，写成一首惊心动魄、众音繁会的纪梦诗、游仙诗，借此来表明自己不事权贵的政治态度。为此，不按生活的顺序，逐个描绘每一事物，而是以炽烈的感情去燃烧读者的心灵。他一任感情之所至，大胆地展开想象，尽情地予以挥洒。明代胡应麟以为这首诗“无首无尾，杳冥昏默”，似乎不可捉摸。然而仔细寻绎，还是具有严谨的规律性的。正如《唐宋诗醇》所说：“此篇夭矫离奇，不可方物，然因语而梦，因梦而悟，因悟而别，节次相生，丝毫不乱。”该诗在构思上，不同于一般触物生情、感事抒怀之诗，而是离开现实生活，把主观世界的活动外化为幻想，制造出一片幻影，任凭主观意愿在幻觉里自由的驰骋，不受现实生活的约束，因此带有很大的主观随意性，想怎样写就怎样写。这种构思，最大限度地表现了李白对发扬个性自由的独特追求。
诗人写神仙世界的美好，正是为了反衬现实社会的恶浊；写自己对仙境的向往，正是为了表现对尘世的憎恶。淋漓挥洒、心花怒放的诗笔，写出了诗人精神上的种种历险和追求，仿佛诗人苦闷的灵魂在梦中得到真正的解脱。正是由于这种别具匠心的构思，使得全诗内容丰富曲折、奇谲多变，形象辉煌流丽、缤纷多彩，从而构成了全诗浪漫主义的华赡情调。
该诗虽分成三段，然而彼此关联，不可分割，不仅自始至终，“以气为主，以自然为宗”一气呵成，浑然一体；而且每两段之间都以关键性的诗句作为纽带，加以绾合。例如第一、二段之间，用“我欲因之梦吴越”来承接上文：二、三段之间以“失向来之烟霞”结上启下，环环紧扣，宛转相生，不留斧凿之痕，表现了诗人高超的结构技巧。
三、句式参差，节奏缓疾相间。
诗歌和音乐有着密切的关系，古代诗歌的语言讲平仄，讲押韵，都是为了创造抑扬顿挫的节奏，以供合乐和应歌。《梦游天姥吟》中这个“吟”字，就是古代长篇歌行的一种诗体，乐谱虽已失传，然而我们今天吟诵起来，仍然感到一种节奏铿锵的音乐美。在平仄上，它不像近体律诗那样严格，句法也没有那样整齐，更不讲究对仗的工稳。在押韵方面，它不是一韵到底，而是换了九次。每一次换韵，都形成一个明显的节奏，在感情上表现—个顿挫，两句一换韵的，显得节奏急促，如“我欲因之梦吴越”二句；多句一换韵的，显得音调舒徐，如“送我至剡溪”以下七句。
本篇在句法上也有鲜明的特点：全诗以七言为主轴，错以四、五、七、九言长短句式。有散文式的句式，也有楚辞体的句式。长歌永言，语气荡漾，读之有回肠荡气之效；有的甚至三句构成一个小段，全不讲求对仗，如“别君去兮何时还”三句便是如此。由于其中有—个单句，在音节上造成不稳定感，于是下面二句就夸口而出，产生强烈的艺术感染力量。由于韵脚的不断变化，句子的长短不一，便形成快慢不同的节奏，起伏跌宕的旋律，恰到好处地反映了诗人感情的变化：有时慷慨激烈，犹如万壑争流，波涛汹涌；有时飘逸闲适，犹如一条小溪，平缓地流去。词采亦明丽璀璨，极富表现力。写静幽，则渌水荡漾，白鹿青崖，镜湖映影，金银台承日月之照耀，读之确有烟霞明灭、美不胜收之感；写动荡，则列缺霹雳，丘峦崩摧，虎咆龙吟，又使人魂悸魄动，惊栗而感叹。凡此，皆可看出诗人艺术手段之高明。在这里，语言的音乐美和诗人的灵魂美融铸为—个艺术整体。
四、思想艺术的高度统—。
即使李白作品读得不多，也都知道“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”这两个警句，它表现了李白蔑视权贵、向往自由的高尚品格，是对封建制度的强烈反抗。中国古典诗歌有一个比兴的传统，在景物描写中讲究寄托，《梦游天姥吟》也是一样。清人陈抗说：“太白被放以后，回首蓬莱宫殿（借指唐代宫殿），有若梦游，故托天姥以寄意。”（《诗比兴笺》）并且解释说“首言求仙难必，遇主或易”“身登青云梯”以下是指“金銮召见”，醉草吓蛮书；“忽魂悸以魄动”以下是说“一旦被放，君门万里。”至于“安能”二句，乃是对高力士之淹表示嗔怒，这一切当然不必指实，但作为作品的主旨是贯串全篇的，只不过是到了篇末作了直截了当的抒发。文学作品的思想内容、艺术形式很难截然分开。请注意，该诗写的是诗人的主观世界，它不是那对现实的描写。思想渗透形象，形象展示思想，两者融合无间，表现了思想艺术的高度统一，这是《梦游天姥吟留别》主要成就所在。
内容赏析：
李白早年就有济世安邦的远大抱负，梦想着有朝一日得展才干。但当时文人盛行的通过科举登上仕途，这与他“不屈己，不干人”的性格，以及“一鸣惊人，一飞冲天”的宏愿都不相符合。他希望由布衣一跃而成为卿相。因此，他漫游全国各地，结交名流，以扩大声誉。天宝元年，经友人推荐，被唐玄宗召入长安。已经42岁的李白以为大展抱负的机会来了，他喜悦地写道：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”。他也的确曾有过短暂的得意，然而，不久他就发现李隆基仅只把他当作供己消遣的御用文人。李白一身傲骨，不肯与权贵同流合污，又因醉酒命玄宗的宠臣高力士脱靴，得罪了权贵，招致他们的排挤。甚至连玄宗也开始对他不满，因而，他在长安仅住了一年多，就被唐玄宗以“赐金还乡”为名，逐出京城。在这短短的一年多时间里，李白亲眼目睹了统治集团内部的昏庸腐败，宫廷生活的残酷斗争。
李白离开长安后，先到洛阳与杜甫相会，结下深厚的友谊。随后，二人又同游梁宋等地。这时，高适也来与他们相会。三人一同往山东游览。到兖州不久，杜甫西入长安，李白南下吴越故地。李白离开东鲁，南游吴越之际，写下了这首“留别”诗，向亲友们表明了自己蔑视权贵，傲岸不屈，与宫廷生活彻底绝裂的态度。
李白一生大半过着浪游的生活，写下了不少游历名山大川的诗篇，其中还有一些诗和他求仙学道的生活联系在一起。他那种酷爱自由，追求解放的独特性格，常常是借这类诗篇表现出来。《梦游天姥吟留别》就是这样的代表作。
诗歌开头便从海客和越人的话语谈起，“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。越人语天姥，云霞明灭或可睹。”在海上归人的话语中，瀛洲隔着茫茫大海，实在难以寻找，这样便使人觉得瀛洲很虚无，难以追寻，但越人的口中说来却又在云霞里时隐时现。一开头，天姥山便有了神秘色彩。接下来作者极力描写天姥山的高大：“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾”，作者用夸张手法极言天台的高，而又将天台山与天姥山相比，更烘托出天姥山的高大，使人对天姥山油然而生敬意。天姥山原本是神话中的仙山，但作者却写来好像真有其山，使得梦有了现实的基础。作者对高大神秘的天姥山的向往，本身就是对美好事物的热情的向往和追求，文章在此便初显了诗人的浪漫的主义气质。如果说这个梦可以看做是诗人前半生的生活的折射，那么，这里我们似乎可以看出诗人当初隐居山林，想通过终南捷径来走上仕途，曾经对国家和政治前景抱有多么美好的愿望！
诗人在梦中来到了天姥山，在梦里他来到了他所追求的美好的仙境：“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影，送我至剡溪。”诗人于“梦”字上，置一“欲”字，是“想要，打算”，我们可以看出，这个“欲”字承上启下领提下段“梦”中之事。这足以表明，李白本无此“梦”，这个“梦”不过是他的一个奢望，是他在清醒状态下安排设计出来的“白日梦”，因此，它看似奇幻不测，实则有细致的理脉。天姥山的风光明净澄澈，溪水清澈，浩空明月，夜色如洗，湖面若镜，这就是诗人心中的仙人世界，是一片净土。“谢公宿处今尚在，绿水荡漾清猿啼，脚著谢公屐，身登青云梯”。谢灵运是东晋山水诗人，他自恃有才，又是士族家庭出身，渴望能建功立业，但是却不得重用，他忧愤于心，于是寄情于山水，想在山水中去寻找自己的自由。李白在这里穿上了谢灵运的木屐，他也希望能在山水中去消除心中的忧伤。“半壁见海日，空中闻天鸡。”站在高山之巅，看见东海的红日在半山涌现，传说中的天鸡在空中啼叫。梦境是这样的美丽而真实，诗人的梦五彩缤纷，幻想的色彩越来越浓。接下来，诗人为我们展现了一个似真似幻，光怪陆离的神仙世界。“千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。”在千回万转的山石间，道路弯曲没有方向，诗人沉醉在这种仙境的美丽中，却也的不知走往何处的迷茫。
然而在这样一个美丽的仙境，却开始出现了一些不和谐的东西。“熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。”熊在咆哮，龙在吟啸，这些声音不再如天鸡声那般让人觉得清朗美丽，山石，泉水，深林都在这种恐怖阴森的声音中发抖，在美丽的仙境也会有这些威慑，何尝不似人间？天气急剧变化，青青的云天像要下雨了，蒙蒙的水面烟雾缭绕，仙境也不是永远的晴空如洗，一样有阴晴，作者不希望梦中的仙境会是这样，因此，梦境又在作者的笔下发生了变化。“列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扇，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。”霹雳雷电大作，山峦崩裂，轰隆一声，通向神仙洞府的石门打开了，在一望无边、青色透明的天空里，显现出日月照耀着的金银楼阁。
在天门打开以前，诗人极力铺叙昏暗恍惚的色彩和惊天动地的响声，而天门打以后，景象又是一片光辉灿烂，壮丽非凡。看到这种壮丽的景象，诗人心中无疑是喜悦和兴奋的，他在等待着将要出现的场景。接着神仙出场了：“霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。”许多神仙出来，穿着彩虹做的衣裳，以风为马，老虎奏乐，鸾凤拉车。仙境的场景是这样的壮丽，然而，我们不得不看到，诗人在这种繁华之前，只是一个旁观者，只是一个过客，所有的热闹与他无关，仙人众多，华衣彩服，但是，却只是一个梦幻，看到这种繁华又能怎么样，面对这种美景，诗人只能旁观，无从参与。对神仙世界，对理想的憧憬转眼间便化为乌有。这和诗人朝中做官时所处的环境是何等的相似，满朝百官，唐皇贵妃需要的，不是他来治国安邦，不要他的理政才华，他们要的只是一个能记录太平盛世，能为他们唱吟风月的御用文人。朝中一载，诗人恍然惊觉，他不属于那个看上去繁华昌盛的朝庭。这种情感同样体现在梦境中，看到了仙家盛景，诗人没有像在别的诗作中那样，极力表现自己的感受和自己的所作所为。紧接下来就是“忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。”心惊梦醒一声长叹，枕席依旧，刚才的烟雾云霞哪里去了？那个神仙的美好世界，朝中一载的富贵生活，不过是一场求仙访道的梦幻。
在李白的诗歌中，我们常常可以看到大量的用到“我”字的使用，如“我本楚狂人”，“天生我材必有用”，李白在诗歌中张扬个性，表现自我，然后在这首诗里，诗人却只是写了一场自己无法参加盛会，在极其热闹的场景后，我们却似乎可以看到诗人内心的孤寂和失落。这种落寞之情让诗人写出了“世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”这样的句子。梦醒后，诗人转入现实，梦幻中的天姥山不是诗人该去的所在，追求那样的行乐，不过是如同东流之水，作者下定决心，从此后，要离开那个不属于自己的地方，放弃那个美丽的梦幻，还是去流连于名山大川，将自己的情感寄托于山水之中。“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”即然那个仙家之所，帝王之乡不属于自己，那么为什么要屈膝逢迎，降低人格，放弃自由，去讨好那些权贵们？诗人在感叹人生无常之后，虽然表现出了消极的一面，但是他并没有放弃自己的立场去与当朝权贵同流合污。离开也是一种无声的反抗，游览名山大川的目的便在于远离权贵。诗人在诗中表现出了对权贵的蔑视，表现出了一个封建士大夫阶层文人的反抗精神，正直不阿，洁身自好，也表现出了作为伟大的浪漫主义诗人本色的清高孤傲，豪放狷狂。
文言基础重点：
（一）实词特点归类
通假字
列缺霹雳，丘峦崩摧：列通“裂”，分裂。
词类活用
云青青兮欲雨：雨yù，名作动，下雨。
虎鼓瑟兮鸾回车：鼓，名作动，弹奏。
古来万事东流水：东，名词作状语，向东流。
訇然中开：中，名词作状语。
栗深林兮惊层颠：栗，使动，使……战栗
一词多义
天姥连天向天横。（héng，动词，遮断）
横无际涯。（héng，形容词，广远，辽阔）
横老夫壮气横九州。（héng，动词，充溢）
横暴不法。（hèng，粗暴，凶暴）
熊咆龙吟殷岩泉。（yǐn，动词，震动）
民殷国富。（yīn，富足富裕）
殷期望甚殷。（yīn，深厚）
殷红的花朵。（yān，赤黑色）
势拔五岳掩赤城。（超出）
拔先帝简拔以遗陛下。（选拔，选取）
项庄拔剑起舞。（抽出）
烟涛微茫信难求。（的确；确实）
信言不美，美言不信。（言语真实）
信人而无信，不知其可也。（信用）
自可断来信，徐徐更图之。（使者；送信的人）
惟觉时之烟霞。（只；仅）
斯是陋室，惟吾德馨。（只是）
惟惟先生速图。（助词，表希望，祈求语气）
周虽旧邦，其命惟新。（助词，用于句中，表示肯定或强调的语气）
愚不惟道之险夷。（动词，思考；想）
势拔五岳掩赤城。（超出）
城陷，忠烈拔刀自裁。（拉出；抽出）
拔力拔山兮气盖世。（拔起）
是以先帝简拔以遗陛下。（选拔；选取）
立大事者，有坚韧不拔之志。（动摇）
（二）虚词归类
我欲因之梦吴越。（依靠；凭借）
因材施教。（依照；根据）
因因得乘便，宰割山河，分裂天下。（趁着；趁机）
因造玉清宫，伐山取材。（因为）
以是人多以书假余，余因得遍观群书。（因此；于是）
霓为衣兮风为马。（当作）
能以径寸之木为宫室。（制作）
为兔不可复得，而身为宁国笑。（表被动）
君家妇难为。（做；干；当）
亡羊补牢，未为难也。（算作）
云霞明来或可睹。（有时）
或当与秦相较，或未易量。（或许，也许）
或曰：曲为美。（有的人）
（三）句式归类
省略句：且放白鹿（于）青崖间：暂且把白鹿放在青青的山崖间。
须行即骑（之）访名山：要走时就骑上它遍访名山。
古来万事（如）东流水：自古以来许多事（像）向东流的水一样，（一去不复还）。
