【作品简介】
《满庭芳·山抹微云》由秦观创作，被选入《宋词三百首》。这首词叙写恋人离别时的哀愁。上阕写景，引出别意，妙在“抹”与“连”两个动词表现出风景画中的精神，显出高旷与辽阔中的冷峻与衰飒，与全词凄婉的情调吻合。接着将“多少蓬莱旧事”消弥在纷纷烟霭之中，概括地表现离别双方内心的伤感与迷茫。“斜阳外”三句宕开写景，别意深蕴其中，下阕用白描直抒伤心恨事，展示自己落拓江湖不得志的感受。结尾三句写船愈来愈远，回首“高城”，只见到昏黄的灯火;内怀无可奈何的别情。本词摹写景物，很能传神达意。
【原文】
《满庭芳·山抹微云》
作者：秦观
山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离樽。多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。
销魂当此际，香囊暗解，罗带轻分。漫赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也，襟袖上空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。
【注释】
①山抹微云：指一缕缕薄云横绕山腰，像是涂抹上去一样。天粘衰草：指远处的枯草紧连着天际。画角：涂有彩色的军中号角。谯门：高楼上之门，可以眺望远方，今城市所存鼓楼，正与谯门同。
②棹：船桨。
③引：持、举。
④尊：酒器。“寒鸦”句：化用隋炀帝诗句：“寒鸦千万点，流水绕孤村。”
⑤销魂：极度伤心貌。
⑥香囊：装香物的小袋，古人佩在身上的一种装饰物。轻：轻易。
⑦青楼：妓馆。
⑧漫：徒然。薄幸：薄情。
⑨望断：从远望的视线中消逝。
【讲解】
秦观，字少游，一字太虚，号淮海，扬州高邮人。词作有《淮海长短句》，存词一百首左右。元丰元年秦观谒见苏轼，苏轼以为有屈其才，又把他的诗介绍给王安石，王安石评价是“清新似鲍谢”。高太后亲政时除太学博士，任秘书省正字兼国史院编修官。新党执政，连遭贬斥，徙至雷州。徽宗时放还，至藤州卒。
秦观是元祐时期主要词作家，他属于婉约派，词境凄婉。沈雄《古今词话》说：“子瞻词胜乎情，耆卿情胜乎辞，辞情相称者，唯少游一人耳。”秦观词虽有较高的艺术性，但词中所反映的内容却比较狭窄。王国维《人间词话》说：“词之雅郑，在神不在貌。永叔、少游虽作艳语，终有品格。”他前期作品主要是客游汴京、扬州、越州等处和歌妓往还时所作，多是追忆个人风流韵事和寻愁觅恨、征歌逐舞的作品。他的[满座芳]曾经名动一时：
“山抹微云，天粘衰草，画角声断樵门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。销魂。当此际，香囊暗解，罗带轻分。漫赢得、青楼薄倖名存。此去何时见也，襟袖上空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。”
这首词是秦观在会稽逗留时所作，曾与会稽太守程公辟燕游酬唱，流连歌场。
上阕写离别时凄清景物，将秋晚日暮的萧条景象和离别时的忧伤悲凉的凄惋情绪融为一体，情景交融，感人至深。
开头两句“山抹微云，天粘衰草”，描写秋天郊野的环境。山色是朦胧的，像是给抹上了一层薄薄的白云，郊野是空旷的，树木凋残，满地枯草，一望无际，这枯草像是跟天粘在一起了。这两句很受到一些词学批评家的称赞，认为“抹”字、“粘”字用得好。其实，用得好，无非写出了词人的主观感受，以为这客观景物如此黯淡而冷落，仿佛就是出自人为的安排，有意给山抹上了云，让天粘着了草。而“山抹微云”，则显示了词人在分别时内心的凄迷恍惚，“天粘衰草”，则显示了词人在分别时内心的空虚怅惘。词家多用这种以景写情的手法，秦观也写得不错。如果以为“抹”字、“粘”字就好得多么了不起，那就有些夸大其辞了。 “粘”字，毛晋刻《淮海词》作“连”字。这倒不必就是明朝人忘改，因为南宋初年叶梦得的《避署录话》就引作“天粘衰草”。当然，“连”字不如“粘”字， “连”只是写天与草相接而已，而“粘”字则写出了仿佛来自人的意向，与“抹”字恰好相配。这两句写了环境，词人再用“画角声断樵门”来交代时间。画角，是装饰有彩绘的军中的号角。樵门就是樵楼。古代建造在城门上的高楼，用以了望敌情。樵楼上军中号角的声音都停止了，表示时间已晚。就是在这样的环境、时间里送别的。
下面写送别。“暂停征棹，聊共引离尊”，是说暂时停下即将远去的船，离去的人与相送的人姑且共进几杯送别的酒。越是喝酒，越是思绪万千，难舍难分。“多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷”，就是提起往事，不堪回首，瞻望前途，心境茫然。“蓬莱旧事”，南宋胡仔的《苕溪渔隐丛话》引《艺苑雌黄》以为秦观客居会稽，住在蓬莱阁，在一次酒席上喜欢一个歌女，从此不能忘怀，因此写下这首《满庭芳》词。这说得太死，而且只在酒席上见过一面，也不会有“多少蓬莱旧事”，更不会有“聊共引离尊”的送别。蓬莱，仙人所居的仙岛。唐代多把与歌妓交往称作游仙，李商隐有诗说“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”，借蓬莱仙山指心爱的女子所居之处。所以这里的“多少蓬莱旧事”，即指秦观与这位前来送别的歌妓的无限欢爱的旧事。现在不得不分手，旧事便如梦如烟。“烟霭纷纷”是借黄昏时的烟雾表示“旧事”的迷茫，使人心烦意乱。“旧事”不堪回首，将来则不堪设想。只这眼前景物，“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村”，就足以使离人无限凄楚，隋炀帝有诗说：“寒鸦千万点，流水绕孤村”。秦观化用隋炀帝诗句，以斜阳表示日暮途远，以寒鸦回到巢里和孤村的人家闭门归宿反衬自己的外出漂流，寂寞孤单。这也是以景写情。晁补之说“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村”三句，“虽不识字人，亦知是天生好言语也”。好在哪里呢?好就好在平淡自然，而使景物如画，景中有情。
上阕写离别的场面，下阕着重表现别离的感伤情绪。细致具体地刻画了一对情人难于割舍的离悲怨恨，描绘逼真，形象鲜明。
开头“销魂。当此际，香囊暗解，罗带轻分。”这几句是写离别之时伤心得有如丧魂落魄。江淹的《别赋》说：“黯然销魂者，唯别而已矣。”香囊是古代男子佩带的盛香料的袋子，分别时解下来赠送对方留作纪念。“罗带轻分”，是说女子罗带上打的同心结，轻易地就给解开了，表示草草分别。苏轼曾举出这几句，说秦观学柳永写词。从写与歌妓交往、与歌妓离别，秦观的确与柳永有相同之处。底下秦观说自己“漫赢得、青楼薄倖名存”，就以妓x所居的青楼点出对方的身分，他自己也如同柳永那样沉迷青楼生活，以驱除仕途失意的牢骚苦闷。“赢得青楼薄倖名”，是杜牧的诗句，杜牧当年在扬州，也是过着这种生活，这种生活，不管出发点如何，包含着怎样的怨和怎样的愤，都是毫不足取的。自称对青楼“薄倖”，不得保持恩爱，顶多不过是寻求一个风尘中知己，精神上暂时取得安慰而已，而其实质，仍然属于封建士大夫的生活上的颓唐腐朽。这—类词今天之所以在文学史还要提到，一是由于它们在词的发展上有一定的影响，二是由于它们在艺术表现上有一定的成就。像这首《满庭芳》词在写到分别之后，“此去何何时见也，襟袖上，空惹啼痕”，下面仍回到写景上去，“伤情处，高城望断，灯火已黄昏”。分别之后，还是不住回头观望，“高城”本来是很显眼的，但已经看不见了，只见隐隐约约的黄昏中的无数灯火，言外之意是那“高城”中的依依不舍的人更是看不见了。这是不见于字面的深入一层的写法。所谓婉约，就指的表达的方式曲折婉转，表达的语言简约凝练。从秦观这首《满庭芳》，可以看出婉约派词的特点，而柳永虽也属于婉约词人，但他讲究铺叙渲染，放笔展开描写，秦观与他又有所不同。
对于秦观《满庭芳》词表现的青楼生活，我们不必去寻找其中有着多么了不起的价值，只需注意词人在艺术表现上的特色，也就可以了。词意吞吐含蓄，虚实兼顾，真实地刻画出离人的迷茫心境。据说苏轼曾因此戏呼秦观为“山抹微云君”。
秦观的词，大多是如《满庭芳》词所写的内容。如《水龙吟》词的“玉佩丁东别后，怅佳期，参差难又。名鞮利锁，天还知道，和天也瘦。花下重门，柳边深巷，不堪回首。念多情，但有当时皓月，向人依旧。”意境、情绪完全与《满庭芳》词相同。秦观这类词还喜欢化用杜牧扬州诗的句子，如《八六子》的“无端天与娉婷，夜月一帘幽梦，春风十里柔情”，另一首《满庭芳》词的“豆蔻梢头旧恨，十年梦，屈指堪凉”，等等。说明这种青楼生活，秦观与杜牧是相同的。不过，在秦观，是有意结合着自己的政治失意来写。所以清人周济在《宋四家词选》中曾说秦观“将身世之感打并入艳情，又是一法”。这也是秦观词艺术上的独到之处，即将男女的思恋萦怀，同个人政治上的不幸遭遇有机地结合起来，运用委婉蕴藉的手法，雅洁清丽的语言和协调和美的音律，抒发了作者真挚深沉的情感，从而达到“情韵兼胜”，凄婉动人的境界。
此外秦观在扬州写的怀古词《望海潮》，风格上还有点近似于苏轼词的豪放，也有悲壮豪放之笔。但这样的作品在秦观词集中是极个别的。
秦观大量作品还是不外描写“桃愁杏怨，红泪淋浪”，“新欢易失，往事难猜”。他的一些名句如《江城子》词的“便做春江都是泪，流不尽，许多愁”：《千秋岁》词的“春去也，飞红万点愁如海”，《减字木兰花》词的“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”，《浣溪沙》词的“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，都离不开一个 “愁”字，都表现惆怅落寞的心境，笼罩着黯淡的色彩、凄凉的气氛，充满浓厚的消沉伤感的情绪。词人以具体的景物描写和形象的比喻，表达出细致幽渺，难以捉摸的空虚的感情。
【点评】
这首《满庭芳》是秦观最杰出的词作之一。起拍开端“山抹微云，天连衰草”，雅俗共赏，只此一个对句，便足以流芳词史了。一个“抹”字出语新奇，别有意趣。“抹”字本意，就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。传说，唐德宗贞元时阅考卷，遇有词理不通的，他便“浓笔抹之至尾”。至于古代女流，则时时要“涂脂抹粉”亦即用脂红别色以掩素面本容之义。
按此说法，“山抹微云”，原即山掩微云。若直书“山掩微云”四个大字，那就风流顿减，而意致全无了。词人另有“林梢一抹青如画，知是淮流转处山。”的名句。这两个“抹”字，一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，可见作者是有意将绘画笔法写入诗词的。少游这个“抹”字上极享盛名，婿宴席前遭了冷眼时，便“遽起，叉手而对曰：”某乃山抹微云女婿也!“以至于其虽是笑谈，却也说明了当时人们对作者炼字之功的赞许。山抹微云，非写其高，概写其远。它与”天连衰草“，同是极目天涯的意思：一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界;一个衰草连天，便点明了暮冬景色惨淡的气象。全篇情怀，皆由此八个字里而透发。
“画角”一句，点明具体时间。古代傍晚，城楼吹角，所以报时，正如姜白石所谓“正黄昏，清角吹寒，都空城”，正写具体时间。“暂停”两句，点出赋别、饯送之本事。词笔至此，便有回首前尘、低回往事的三句，稍稍控提，微微唱叹。妙“烟霭纷纷”四字，虚实双关，前后相顾。“纷纷”之烟霭，直承“微云”，脉络清晰，是实写;而昨日前欢，此时却忆，则也正如烟云暮霭，分明如，而又迷茫怅惘，此乃虚写。
接下来只将极目天涯的情怀，放眼前景色之间，又引出了那三句使千古读者叹为绝唱的“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”。于是这三句可参看元人马致远的名曲《天净沙》：“柘藤老树昏鸦;小桥流水人家;古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人天涯”，抓住典型意象，巧用画笔点染，非大手不能为也。少游写此，全神理，谓天色既暮，归禽思宿，却流水孤村，如此便将一身微官濩落，去国离群的游子之恨以“无言”之笔言说得淋漓尽致。词人此际心情十分痛苦，他不去刻画这一痛苦的心情，却将它写成了一种极美的境界，难怪令人称奇叫绝。
下片中“青楼薄幸”亦值得玩味。此是用“杜郎俊赏”的典故：杜牧之，官满十年，弃而自便，一身轻净，亦万分感慨，不屑正笔稍涉宦郴字，只借“闲情”写下了那篇有名的“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”，其词意怨愤谑静。而后人不解，竟以小杜为“冶游子”。少游之感慨，又过乎牧之之感慨。
结尾“高城望断”。“望断”这两个字，总收一笔，轻轻点破题旨，此前笔墨倍添神采。而灯火黄昏，正由山林微云的傍晚到“纷纷烟霭”的渐重渐晚再到满城灯火，一步一步，层次递进，井然不紊，而惜别停杯，流连难舍之意也就尽其中了。
这首词笔法高超还韵味深长，至情至性而境界超凡，非用心体味，不能得其妙也。
后，秦观因此得名“山抹微云君”
【赏析】
有不少词调，开头两句八个字，便是一副工致美妙的对联。宋代名家，大抵皆向此等处见工夫，逞文采。诸如“作冷欺花，将烟困柳”。“叠鼓夜寒，垂灯春浅”……一时也举他不尽。这好比名角出台，绣帘揭处，一个亮相，丰采精神，能把全场“笼罩”住。试看那“欺”字“困”字，“叠”字“垂”字……词人的慧性灵心、情肠意匠，早已颖秀葩呈，动人心目。
然而，要论个中高手，我意终推秦郎。比如他的.笔下“碧水惊秋，黄云凝暮”，何等神笔!至于这首<满庭芳)的起拍开端：“山抹微云，天连衰草”，更是雅俗共赏，只此一个出场，便博得满堂碰头彩，掌声雷动——真好看煞人!
这两句端的好在何处?
大家先就看上了那“抹”字。好一个“山抹微云”!“抹”得奇，新鲜，别有意趣!
“抹”又为何便如此新奇别致，博得喝采呢?
须看他字用得妙，有人说是文也而通画理。
抹者何也?就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。所以，唐德宗在贞元时阅考卷，遇有词理不通的，他便“浓笔抹之至尾”(煞是痛快)!至于古代女流，则时时要“涂脂抹粉”，罗虬写的“一抹浓红傍脸斜”，老杜说的“晓妆随手抹”，都是佳例，其实亦即用脂红别色以掩素面本容之义。
如此说来，秦郎所指，原即山掩微云，应无误会。
但是如果他写下酌真是“山掩微云”四个大字，那就风流顿减，而意致无多了。学词者宜向此处细心体味，同是这位词人，他在一首诗中却说：“林梢一抹青如画，知是淮流转处山。”同样成为名句。看来，他确实是有意地运用绘画的笔法而将它写入了诗词，人说他“通画理”，可增一层印证。他善用“抹”字。一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，其致一也。只单看此词开头四个字，宛然一幅“横云断岭”图。
出句如彼，且看他对句用何字相敌?他道是：“天连衰草。”
于此，便有人嫌这“连”字太平易了，觉得还要“特殊”一点才好。想来想去，想出一个“黏”字来。想起“黏”字来的人，起码是南宋人了，他自以为这样才“炼字”警策。大家见他如此写天际四垂，远与地平相“接”，好像“黏合”了一样，用心选辞，都不同俗常，果然也是值得击节赞赏!
我却不敢苟同这个对字法。
何以不取“黏”字呢?盖少游时当北宋，那期间，词的风格还是大方家数一派路子，尚五十分刁钻古怪的炼字法。再者，上文已然着重说明：秦郎所以选用“抹”并且用得好，全在用画人词，看似精巧，实亦信手拈来，自然成趣。他断不肯为了“敌”那个“抹”字，苦思焦虑，最后认上一个“黏”，以为“独得之秘”——那就是自从南宋才有的词风，时代特征是不能错乱的。“黏”字之病在于：太雕琢，——也就显得太穿凿;太用力，——也就显得太吃力。艺术是不以此等为最高境界的。况且，“黏”也与我们的民族画理不相贴切，我们的诗人赋手，可以写出“野旷天低”，“水天相接”。这自然也符合西洋透视学;但他们还不致也不肯用一个天和地像是黏合在一起这样的“修辞格”，因为画里没有这样的概念。这其间的分际，是需要仔细审辨体会的：大抵在选字工夫上，北宋词人宁肯失之 “出”，而南宋词人则有意失之“人”。后者的末流，就陷入尖新、小巧一路，专门在一二字眼上做扭捏的工夫;如果以这种眼光去认看秦郎，那就南其辕而北其辙了。
以上是从艺术角度上讲根本道理。注释家似乎也无人指出：少游此处是暗用寇准的“倚楼无语欲销魂，长空黯淡连芳草”的那个“连”字。岂能乱改他字乎?
说了半日，难道这个精彩的出场，好就好在一个“抹”字上吗?少游在这个字上享了盛名，那自是当然而且已然，不但他的令婿在大街上遭了点意外事故时，大叫“我乃山抹微云学士之女婿是也!”就连东坡，也要说一句“山抹微云秦学士，露花倒影柳屯田”。可见其脍炙之一斑。然而，这一联八字的好处，却不会 “死”在这一两个字眼上。要体会这一首词通体的情景和气氛，上来的这八个字已然起了一个笼罩全局的作用。
山抹微云，非写其高，写其远也。它与“天连衰草”，同是极目天涯的意思——这其实才是为了惜别伤怀的主旨，而摄其神理。懂了此理，也不妨直截就说极目天涯就是主旨。
然而，又须看他一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界;一个衰草连天，便点明了满地秋容惨淡的气象：整个情怀，皆由此八个字里而透发，而“弥漫”。学词者于此不知着眼，翻向一二小字上去玩弄，或把少游说成是一个只解“写景”和“炼字”的浅人，岂不是见小而失大乎。
八字既明，下面全可迎刃而解了：画角一句，加倍点明时间。盖古代傍晚，城楼吹角，所以报时，正如姜白石所谓：“正黄昏，清角吹寒，都在空城。” 正写那个时间。暂停两句，才点出赋别、饯送之本事。——词笔至此，能事略尽——于是无往不收，为文必转，便有回首前尘、低回往事的三句，稍稍控提，微微唱叹。妙在“烟霭纷纷”四字，虚实双关，前后相顾。——何以言虚实?言前后?试看纷纷之烟霭，直承“微云”，脉络晓然，乃实有之物色也，而昨日前欢，此时却忆，则也正如烟云暮霭，分明如在，而又迷茫枨惘，全费追寻了。此则虚也。双关之趣，笔墨之灵，允称一绝。表词笔至此，已臻妙境，而加一推宕，含情欲见，而无用多申，只将极目天涯的情怀，放在眼前景色之间，——就又引出了那三句使千古读者叹为绝唱的“斜阳外，归鸦万点，流水绕孤村”。又全似画境，又觉画境亦所难到。叹为高手名笔，岂虚誉哉。
词人为何要在上片歇拍之处着此“画”笔?有人以为与正文全“不相干”。真的吗?其实“相干”得很。莫把它看作败笔泛墨，凑句闲文。你一定读过元人马致远的名曲《天净沙》：“枯藤老树昏鸦;小桥流水人家;古道西风瘦马，——夕阳西下：断肠人在天涯。”人人称赏击节，果然名不虚传。但是，不一定都悟到马君暗从秦郎脱化而来。少游写此，全在神理，泯其语言：盖谓，天色既暮，归禽思宿，人岂不然?流水孤村，人家是处，歌哭于斯，亦乐生也。而自家一身微官濩落，去国离群，又成游子，临歧帐饮，哪不执手哽咽乎?
我很小时候，初知读词，便被它迷上了!着迷的重要一处，就是这归鸦万点，流水孤村，真是说不出的美!调美，音美，境美，笔美。神驰情往，如入画中。后来才明白，词人此际心情十分痛苦，他不是死死刻画这一痛苦的心情，却将它写成了一种极美的境界，令人称奇叫绝。这大约就是我国大诗人大词人的灵心意性、绝艳惊才的道理了吧?
我常说：少游这首《满庭芳》，只须着重讲解赏析它的上半阕，后半无须婆婆妈妈，逐句饶舌，那样转为乏味。万事不必“平均对待”，艺术更是如此。倘昧此理，又岂止笨伯之讥而已。如今只有两点该当一说：
一是青楼薄幸。尽人皆知，此是用“杜郎俊赏”的典故：杜牧之，官满十年，弃而自便，一身轻净，亦万分感慨，不屑正笔稍涉宦场一字，只借“闲情” 写下了那篇有名的“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”!其词意怨甚，愤甚，亦谑甚矣!而后人不解，竟以小杜为“冶游子”。人之识杜，不亦远乎。少游之感慨，又过乎牧之之感慨。少游有一首《梦扬州》，其中正也说是“离情正乱，频梦扬州”，是追忆“殢酒为花，十载因谁淹留?”忘却此义，讲讲“写景”“炼字”，以为即是懂了少游词，所失不亦多乎哉。
二是结尾。好一个“高城望断”。“望断”二字是我从一开头就讲了的那个道理，词的上片整个没有离开这两个字。到煞拍处，总收一笔，轻轻点破，颊上三毫，倍添神采。而灯火黄昏，正由山有微云——到“纷纷烟霭”(渐重渐晚)——到满城灯火，一步一步，层次递进，井然为紊，而惜别停杯，留连难舍，维舟不发……也就尽在“不写而写”之中了。
作词不离情景二字，境超而情至，笔高而韵美，涵咏不尽，令人往复低回，方是佳篇。雕绘满眼，意纤笔薄，乍见动目，再寻索然。少游所以为高，盖如此才真是词人之词，而非文人之词、学人之词——所谓当行本色，即此是矣。
有人也曾指出，秦淮海，古之伤心人也。其语良是。他的词，读去乍觉和婉，细按方知情伤，令人有凄然不欢之感。此词结处，点明“伤情处”，又不啻是他一部词集的总括。我在初中时，音乐课教唱一首词，使我十几岁的少小心灵为之动魂摇魄，——
西城杨柳弄春柔，动离忧，泪难收。犹记多情，曾为系 归舟。碧野朱桥当日事，——人不见，水空流!……
每一吟诵，追忆歌声，辄不胜情，“声音之道，感人深矣”，古人的话，是有体会的。然而今日想来，令秦郎如此长怀不忘、字字伤情的，其即《满庭芳》所咏之人之事乎?
1982年春分节，补足去年半成稿。原载：《唐宋词鉴赏集》
【作者介绍】
秦观(1049-1100)，字少游，一字太虚，号淮海居士，别号邗沟居士;“苏门四学士”之一。汉族，扬州高邮(今属江苏)人。北宋文学家，北宋词人。
秦观是北宋中后期著名词人，与黄庭坚、张耒、晁补之合称“苏门四学士”，颇得苏轼赏识。熙宁十一年(1078年)作《黄楼赋》，苏轼赞他“有屈宋之才”。元丰七年(1084年)秦观自编诗文集十卷后，苏轼为之作书向王安石推荐，王安石称他“有鲍、谢清新之致”。 因秦观屡得名师指点，又常与同道切磋，兼之天赋才情，所以他的文学成就灿然可观。后于元丰八年(1085年)考中进士，初为定海主簿、蔡州教授，元祐二年(1087年)苏轼引荐为太学博士，后迁秘书省正字，兼国史院编修官。哲宗于绍圣元年亲政后(1094年)“新党”执政，“旧党”多人遭罢黜。秦观出杭州通判，道贬处州，任监酒税之职，后徙郴州，编管横州，又徙雷州。徽宗即位后秦观被任命为复宣德郎，之后在放还北归途中卒于藤州。其散文长于议论，《宋史》评其散文“文丽而思深”。其诗长于抒情，敖陶孙《诗评》说：“秦少游如时女游春，终伤婉弱。”他是北宋后期著名婉约派词人，其词大多描写男女情爱和抒发仕途失意的哀怨，文字工巧精细，音律谐美，情韵兼胜，历来词誉甚高。然而其词缘情婉转，语多凄黯。有的作品终究气格纤弱。代表作为《鹊桥仙》、(纤云弄巧)、《望海潮》、(梅英疏淡)、《满庭芳》、(山抹微云)等。《鹊桥仙》中的“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!”被誉为“化腐朽为神奇”。《满庭芳》中的“斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村”被称做“天生的好言语”。南宋张炎之《词源》：“秦少游词体制淡雅，气骨不衰，清丽中不断意脉，咀嚼无滓，久而知味。”生平详见《宋史.文苑传》。著有《淮海集》40卷，以及《淮海居士长短句》、《劝善录》、《逆旅集》等作品。。其所编撰的《蚕书》，是我国现存最早的一部蚕桑专著。极善书法，小楷学钟王，遒劲可爱，草书有东晋风味，行楷学颜真卿。建炎四年(1130)，南宋朝廷追赠秦观为“直龙图阁学士”，后世称之为“淮海公”。
引导语：饮酒作诗，这是古代诗人的爱好了，那么大家一起来学习陆游的三首经典饮酒诗吧。
一
江楼吹笛饮酒大醉中作
世言九州外，复有大九州。
此言果不虚，仅可容吾愁。
许愁亦当有许酒，吾酒酿尽银河流。
酌之万斛玻璃舟，酣宴五城十二楼。
天为碧罗幕，月作白玉钩;
织女织庆云，裁成五色裘。
披裘对酒难为客，长揖北辰相献酬。
一饮五百年，一醉三千秋。
却驾白风骖斑虬，下与麻姑戏玄洲。
锦江吹笛余一念，再过剑南应小留。
陆游七古学李，近体学杜，性情上他有和李白相似的地方，豪放来得比较精致和收敛，闲适却又奔了陶渊明和王维一路，就思想和处世的态度而言，则更接近杜甫。盛唐精神，道教是底酒之一，取功名和谈神仙构成乐观主义的两个方面。与神仙境界相比，现实颇不足道，所以他们看人生，有堂皇的理由洒脱。神仙虽好而难求，如不入山毕生为道士，神仙也就是一种精神。因此，现实也不必彻底看轻看贱，毕竟日日笙歌的富贵荣华既享受，又风流。唐朝人不仇富，汉人讥人铜臭，讥不到唐朝这里来。比起铜钱，唐人更喜欢帛。帛质地轻柔，颜色鲜艳，非但不臭，也许还芬芳扑鼻。韦庄诗，“因知海上神仙窟，只似人间富贵家”。后人便不肯这样说。李白在道家之外，兼具战国纵横家的遗风(和赵蕤不无关系)。这个纵横家，便是现实主义的，入世的，但和杜甫的儒家不同。他心目中的纵横家，不取苏秦的佩六国相印，专在嫂子面前摆威风。他取鲁仲连，取范蠡，取后来的张良，建功立业，似是专门用来炫耀的，而且重点不在建功立业本身，而在此后的功成不居，拂袖而去。好比当今一个人，千方百计得了诺贝尔文学奖。不得奖，辗转反侧三十年，心有不甘。一旦得奖，立即通电拒绝，显得特别高。李白的天真，表现在爱自夸，十足孩子气，搁到别人那里，便俗不可耐了。
纵横家舌耕唇战，滔滔善辨，此种风范，在苏轼的文章里可以见到。陆游不然，他的建功立业，一心在报国救民。这是很切实际的事。李白当安史之难的年代，也很脚踏实地，据说曾深入幽燕，窥探安禄山的虚实。兵戈满目，写出“俯视洛阳川，茫茫走胡兵”的诗句。可是他一糊涂，又站错了队，跟着永王璘，来不及有任何作为，白落个从逆的罪名。苏文俯仰起合，风云舒卷。李白的文章，大部分和他的诗一样飞扬跋扈，或空灵剔透——那几封陈情的信，不读也罢!实在不愿意再替李白伤感--也许他终生不肯让别人看见的，正是他摆不脱的凡人的苦恼，尽管只是一星半点。杜甫的赋，有廊庙的庄重，却十分拘谨。陆游的文，舒展从容，老成持重，这是他性格中更主要的'方面。可是，李白哪怕只是一点影子，陆游却要视若珍宝：仰慕，便希望接近，甚至超越。
《江楼吹笛》是我读到的陆游诗里最像李白之作的一首，包括那些门面招牌一般的夸张描写。更难得的是从头到尾，保持着一股逸气，飞流直下，毫不松懈。起句既高，结句复能从容着陆，中间连串的神仙典故，随手罗列，熟到极处，仿佛与生具有，不觉费力。李白之后，这样的诗，万难一见。可是陆诗和李诗，区别还是能看出来的。“许愁亦当有许酒，吾酒酿尽银河流”。这两句，无论用词和语气，都和李白距离甚远。“许愁”“许酒”，太绕。“酿尽”，太吃力。李白不会这样写。他说常人眼里不可能的事，根本意识不到其不可能，只是平平地说，仿佛很自然，完全顺理成章：“刬却君山好，平铺湘水流。巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。”李白的诗脱口而出，平白如话，可是几句放在一起，其中的意思，别人就不会那么说，也说不出。“暮从碧山下，山月随人归。却顾所来径，苍苍横翠微。”找不出一丝镂刻的痕迹，却精致，自然，流畅，优美到极点。陆游固然潇洒，天花坠空，他虽不仰望，毕竟肩头还是沾了几片花瓣。
“一饮五百年，一醉三千秋。”这是从韩愈《双鸟》里的“朝饮河生尘，暮饮海绝流。还当三千秋，更起鸣相酬”化来的。宋人师法李白，往往要走韩愈这条捷径。正如学杜甫的，习惯从李商隐那儿拐个弯。韩愈诗对后世的影响多少被忽略了。这也是一例。
二
对酒叹
镜虽明，不能使丑者妍;酒虽美，不能使悲者乐。
男子之生桑弧蓬矢射四方，古人所怀何磊落。
我欲北临黄河观禹功，犬羊腥膻尘漠漠;
又欲南适苍梧吊虞舜，九疑难寻眇联络。
惟有一片心，可受生死托。千金轻掷重意气，百舍孤征赴然诺。
或携短剑隐红尘，亦入名山烧大药。
儿女何足顾，岁月不贷人。黑貂十年弊，白发一朝新。
半酣耿耿不自得，清啸长歌裂金石。
曲终四座惨悲风，人人掩泪无人色。
这首诗里，李白的因素都有，包括仗剑游侠和炼丹。错落不齐的句式，也和李诗神似。非七言的句子，占了一半还多。起首四句，和李白的“梦游天姥”类似，先紧锣密鼓，拉开场子。其后六句，都是一个长句跟一个标准七字句，感叹兼倾诉，语气急，步子重，映带钩连，间不容发。“唯有一片心”，用两句五言转折，语气趋于平缓。接下来的四个七言句，以“或”连起几个并列的选项，与前面用“又欲”连起的一组相呼应，但此处不再从字面上一一否定，在节奏和语义上形成变化，尽管取消否定并不意味着可能实现。其后五言四句，转韵，整齐而略觉轻快。结尾四句七言，再转韵，气氛一下子低抑下来。
对比起来看，陆游的豪放和李白不同。不同的原因，一在时代，二在个人。盛唐气象自是南宋的偏安一隅不能比的，李白身上的游侠和神仙气度也是陆游不具备的。李白此类题材的歌行，如《襄阳歌》，核心在“狂”;陆游此诗，核心在“悲”，一头一尾，以悲始，以悲终。李白歌罢，掉头径去;陆游曲终，四座掩泪。同样是不得志，李白说，去他的，我走!陆游说，年华易逝，奈何奈何?
历史上的盛唐，固然空前绝后。李白这样的人物，也是世不二出。王绩偏于颓放，是介于陶渊明和李白之间的人物。有一点陶渊明的旷达，又有一点李白的清高。但旷达和清高都不够火候，取其中间，成了颓放。当然，如果只论酒瘾之大--假如他诗中之言可以当真，陶渊明和李白都比不上他。饮中八仙，贺知章算一号人物，可是张岱嫌他一辈子离不开官场，足足做到八十五岁才退休，不过一个“富贵利禄中人”。这话很偏激。贺知章身在朝廷也是以狂诞著称的，为人又好，从皇上到同僚都喜欢他。但他做诗循规蹈矩，与其为人不类。
“或携短剑隐红尘，亦入名山烧大药。”类似的意思，在唐人诗中是家常便饭，而且绝非吹牛。李白年轻时曾经“手刃数人”，药他也没少烧，幸好不成功，否则恐怕活不到61岁。有人说韩愈是吃药吃死的。李白当年入山修道，可比韩愈狂热多了。倘若九转丹成，煌煌千卷唐诗里，我们读到的李白，可能就那么几首“犬吠水声中，桃花带露浓”了。到南宋，理学盛行，又是那样一个乱世危局，写游侠炼丹对于陆游，等于曹唐写游仙。
陆游还有一首《醉歌》，其中有几句：“方我吸酒时，江山入胸中。肺肝生崔嵬，吐出为长虹。欲吐辄复吞，颇畏惊儿童。乾坤大如许，无处著此翁。”看得出从李白那里学来的立意。除了后两句明显源于杜甫的“乾坤一腐儒”，前面那四句，像是照着李白诗描红描出来的。但“颇畏惊儿童”云云，李白压跟儿想都不会想。为什么说李白纯粹?因为他面对任何事，只是一条前路，无分叉，不环顾，急流直下，风驰电掣，痛快而已。陆游看似大，其实拘束得紧。酒酣耳热，他还想到别人怎么看。这说明他在乎，他还是严肃。李白和严肃不沾边，即使到了他非常羡慕的宫廷，仍然免不了得意忘形，结果连唐明皇那样大度的皇帝，也容不下他，赐金放还了事。《水浒》中，鲁智深打死郑屠，街上贴了海捕文书，图影了他的容貌，他还稀里糊涂地挤在人群中看。李忠小气，他当面给李忠难堪。打了小霸王周通，以后虽然成了兄弟，他不尴尬，也不会道歉，因为他做的事，出自内心，不会因人物关系的变化而自我否定。心地如此纯净，岂可以粗莽视之?我由衷地喜欢智深，也由衷地喜欢李白。
可是话说回来，唐朝以后，描红李白能描到这个样子，足称一流诗人。虽然总体创意不多，气势已经有了。你觉得他吃力，觉得有些地方勉强，但从头到尾，毕竟没有塌台。所以还是好。
陆游酒中作诗，十之八九，是抒发爱国热情的。这类诗发自肺腑，颇可动人，但数量既多，意思重复，纯粹从艺术上看，不免单调。像《长歌行》(人生不作安期生，醉如东海骑长鲸)，是其中的佼佼者。到《江上对酒作》中的 “把酒不能饮，苦泪滴酒觞。醉酒蜀江中，和泪下荆扬”，就和李白相去十万八千里了。
三
对酒
老子不堪尘世劳，且当痛饮读离骚。此身幸已免虎口，有手但能持蟹螯。
牛角挂书何足问，虎头食肉亦非豪。天寒欲与人同醉，安得长江化浊醪?
七律格律谨严，可以写得厚重，写得深沉，写得雄浑，写得婉转，写得大气磅礴，但不容易写得开张飘逸。李白一生只传下十余首七律，其中两首最好的，还是铆足了劲和人家赌气争胜才写的。可见他真是不情愿受此羁绊。陆游的七律多而好，以致于后人感叹七律的对句都被他用完。提到酒的，自然多不胜数。方回的《瀛奎律髓》，七律酒诗选了十六首，陆游一人五首，最多。
《六日云重有雪意独酌》的颔联：天为念贫偏与健，人因见懒误称高。方回称赞它“善斡旋，有味。”一向专门和方回唱反调的纪昀，难得附和一次，说这两句是“真正宋味”，“不得以外道目之”。我觉得出句也只是一般的好，好在对句，自嘲兼论世，正话反说，反话正说，特别有趣。结尾两句：偶得芳尊须痛饮，凉州那得直葡萄。翻王翰凉州词的案，翻得轻巧而语意甚高。七律的收结，因为要归拢前意，稍不如意就意思老，气脉弱。一心去收，往往收不好，不如放开一层，以转折为结束，反而能收振起的效果。
陆游七律以圆熟的多。老健沉雄的，多见于各选本中，其实数量并不多。《对酒》一气呵成，句句刚劲，不像老杜，起首那么壮阔，结尾常见收敛，一变浑茫为哀恻。这是个性的问题。开头一联，破题直入，干脆痛快。后人说什么能饮酒读离骚，便可称名士，拿到陆游这里，不值一笑。中二联先是一转，庆幸此身尚在，不仅尚在，还能持蟹对酒，下联两个否定句，用以加强前联。四句合起来，很奇怪的，并不如绝大多数律诗的做法，形成一个完整独立的意思，却是要做铺垫，引出尾联：天受不了寒冷，打算与人同醉，然而杯中残浆，怎够一饮?除非把长江之水都变成佳酿。这种神妙的想象，原是李白的看家本领，陆游一学再学，学到了家，此处甚至学得青出于蓝，李白见了，也要佩服。
晚唐以后，很多诗人做诗，爱从中间两联做起，得了好联，再接头续尾，凑成全篇。其实一首律诗，中间四句是比较好做的，做出对子，又特别容易讨好。难怪古人摘句，摘的都是好联。两头的各一联，既难，纵然做得极好，也不显山露水，常常成了中二联的陪衬。选七律的人经常感叹“有句无篇”，道理就在这里。譬如咏梅出名的林逋，他的七律就难以找出一首通篇浑成的。选宋诗，怎么选林逋?由此便看出陆游的厉害来了。《对酒》四联均好，没毛病可挑，更难得的是起收都高，这不像少陵家法，似从王维李颀那里借了力。
一、素质教育目标
（一）知识教学点
学会本课生字，理解诗句的意思。
（二）能力训练点
1．有感情地朗读古诗，并能背诵。
2．训练学生自我感悟诗句意思的能力。
（三）德育渗透点
体会诗人对大自然的热爱，对生活的热爱。
（四）美育渗透点
通过理解诗句，感受自然之美，语言文字之美，陶冶学生爱美的情趣，提高鉴赏美的能力。
二、学法引导
（一）教师教法
创设情境法、引导法、点拨法。
（二）学生学法
借助词典及书上注释自读感悟。
三、重点·难点·疑点及解决办法
（一）重点
1．理解诗句，了解古诗所描写的景物，体会作者所表达的思想感情。
2．有感情地朗读古诗、背诵古诗。
（二）难点
体会作者的思想感情。
（三）疑点
体会以西子喻西湖的内在联系和优美意境
（四）解决办法
1．多读品味。
2．发挥小组优势，讨论交流。
3．教师引导，播放课件，适当点拨。
四 、教学过程
一、创设情景、激情导入。
1、播放古曲《春江花月夜》
2、激发想象：请同学们仔细的聆听这首著名的曲子，想象一下你仿佛看到了怎样的景象，这使你产生了一种怎样的感受。
3、迁移导入：诗歌和音乐一样，它们的美需要我们用心去想象、感受、体会。提起这首诗的作者苏轼，可以说是家喻户晓，你愿意读读他的诗歌吗？（学生可以朗读、背诵、或用歌唱等多种形式来汇报，教师可以和学生共同吟唱《水调歌头》，既活跃了课堂气氛，又加深了对苏轼的了解。）
4、揭题：这节课我们就来学习、欣赏苏轼的《饮湖上初晴后雨》。教师范读。
二、引导自学，学有所得。
1、请同学们回忆一下自学古诗的方法，再根据自己的学习特点选择适合自己的方法来进行学习。学生交流自己设计的学习方法。
2、教师推荐学法，课件一：1、熟读中理解题意、诗意。2、借助字典，资料来理解题意，词意，是否讲出重点词的意思。 3、由词到句串讲诗意。4、熟读成诵。5提出疑问，合作解决。
3、学生自学、教师参加入学习小组中，适时引导。
3、学生进行自学汇报：教师在汇报环节中主要起到引领作用，使学生汇报有序进行。可以先朗诵古诗，然后汇报题意，再讲词意诗意，熟读成诵，解疑问难。教师还要提出认真听取他人汇报的要求（1学会聆听，找出优点。2、不足之处，加以补充。3、取人之长，补己之短）学生在及时的补充及评讲的过程中对古诗内容有了更深入的理解，为进一步欣赏古诗作好铺垫。
三、欣赏古诗，体会意境。
1、过渡：刚才我们初步的学习了这首古诗，并且了解了这首诗的大意，但如果我们想领略其中的美，还远远不够，你有什么好办法吗？
2、学生各抒己见，教师对好的方法要予以肯定。
3、教师提出建议，课件二（诗歌审美三法：第一法、读中感受诗歌韵律美 。第二法、想象中感受诗歌画面美。第三法、用心体会诗歌意境美。）
4、学生分组合作学习。
5、进行审美收获的汇报交流。
（1），学生汇报通过划停顿，标重读，来朗读诗歌感受到韵律美。教师要适时引导学生用多种方法，各种形式，来有感情朗读古诗。
（2）、学生汇报通过想象，我仿佛看到美丽的画面。教师引导学生展示自己的学习成果。喜欢表达的同学说说这里的山、水、雨是怎么样的美丽。喜欢画画的同学来画画西湖晴雨时不同的景象，从而感受画面美。
（3）、感受西湖的人性美。课件三（观看美女西施），让学生用自己的语言来形容一下她的美，注意体会浓妆与淡妆两种不同风格的美，同时教师要渗透正确的审美思想，使学生从小树立起正确的审美价值观。
引导学生质疑：为什么诗人把西湖比做西子呢？
课件四（观看西湖晴天、雨天时两种不同的风光），引发学生进行积极的联想，不难答出用西子的两种美丽来比喻西湖的晴雨不同之美，妙不可言。
（4）、感悟意境，体会情感。空蒙的山，闪动光影的水，迷蒙细雨构成了西湖的美，如果你置身其中，你能体会到什么样的意境呢，你想说些什么。
再引导学生进一步体会到诗人的感受和我们一样，饱含对祖国大好河山的热爱之情。这时可以适时补充杭州是苏轼的第二故乡，他深受百姓爱戴，所以对西湖有着特殊的爱恋之情。
（5）、有感情的配乐朗读
四、课外延伸：朗读描写西湖的诗词
五，师生互相交流学习的收获。
板书设计：
饮湖上初晴后雨
西湖山水 晴——方好
（比西子）总相宜
（美） 雨——亦奇
古诗二首《敕勒歌》《饮湖上初晴后雨》教案教学设计2
教学目标：
1、会认2个生字，学习多音字“笼”，会写6个字。
2、正确、流利、有感情地朗读古诗《敕勒歌》和《饮湖上初晴后雨》。背诵古诗。
3、理解重点诗句的意思，并能展开想象，体会诗的意境，体会作者的思想感情。
4、通过学习这两首古诗，培养学生热爱大自然，热爱生活，积极豁达的思想感情。
5、对比学习两首古诗，初步感受“豪放”与“优美”两种不同的审美类型。
教学重点：
1、会认2个生字，学习多音字“笼”，会写6个字。
2、正确、流利、有感情地朗读诗歌。背诵这首诗。
教学难点：
1、理解重点诗句的意思，并能展开想象，体会诗的意境，体会作者的思想感情。
2、对比学习两首古诗，初步感受“豪放”与“优美”两种不同的审美类型。
教学准备：
生字卡片、词语卡片、课文朗读录音、课文插图、古典乐曲。
教学时数：
2课时。
教学过程：
第一课时
（一）创设古诗情境
1、谈话引入：我们祖国的幅员辽阔，有数不清的美丽景色，既有雄伟壮观的北国风光，也有秀丽奇妙的南方美景，让我们一起来参观。
2、出示教学挂图，引导学生观察两幅图中所展现的不同风光。
（一处是辽阔壮美的草原，一处是秀美动人的西湖。）
3、古代的诗人们写下了许多动人的诗篇来描写和赞美这些各有特色的美丽景色。我们今天要学习的两首古诗是怎样描写的呢？
4、板书课题：古诗二首
（二）整体通读，把握诗境
1、自由读两首古诗，要求读正确、读通顺。（教师板书诗题：敕勒歌饮湖上初晴后雨）
2、指名朗读古诗，一人读一首。听听是否读得既正确又通顺。（注意文中多音字“笼”的读音，与“lónɡ”做比较。读准诗中“见”的音。）
3、读后借助课文注释，试着说说两首诗的大概意思。
4、全班齐读两首古诗，边读边想：两首古诗有哪些相同的地方。读后交流：
1都是写景的古诗。
2两首诗所描写的景色都很美，都表现了诗人的喜爱之情。
5、两首诗有什么不同的地方？
1《敕勒歌》是北朝民歌，《饮湖上初晴后雨》是宋朝苏轼写的。
2诗的形式不一样。
3诗中所描写的景色不一样。
（三）分步解读，品悟诗意
学习第一首古诗《敕勒歌》。
1、解题意。
读诗题，看注释了解题意。敕勒是一个游牧的民族，生活在现在的山西、内蒙一带。这首诗就是敕勒人当日所唱的牧歌。
2、读通诗句，理解诗意。
读一读，想一想：这首诗描写的是什么地方的景色？写了哪些景物？
“敕勒川，阴山下。”这一句写了敕勒川的位置。敕勒川，在阴山的脚下。
引导学生读注释，了解“穹庐”指的是敕勒人生活的毡帐，就是现在的蒙古包。“见”（同“现”），露出的意思。
学生质疑，讨论诗意。
苍苍、茫茫：辽阔无边的样子。
指名说说怎样理解这首诗。
教师有感情地描述诗境：
“在一望无垠的大草原上，满眼青绿，无边无际地延伸开去，只有那同样辽阔的天宇，如同毡帐一般从四面低垂下来，罩住浩瀚的草原。在苍苍茫茫的天地之间，风吹拂着丰茂的草原。时而在这里，时而在那里，露出遍地散布的牛群和羊群。”
3、看到这样的景色，你有什么感受？
（在诗中，我们不但感受了大自然的壮阔，而更重要的，是感受了牧人们宽广的胸怀和豪迈的性格。）引导学生体悟诗情，感受草原风光的辽阔壮美，激发学生对于敕勒川的向往和热爱之情。
4、感情诵读古诗。
这首古诗还有一个神奇的传说呢！据说，在公元646年，统治中国北部的东魏和西魏两个政权之间爆发一场大战，东魏丧师数万。军心涣散，主帅高欢为安定军心，在宴会上命大将斛律金唱《敕勒歌》，群情因之一振。
想想，我们应该怎样朗诵这首诗。学生先自己反复练习朗读，再指名朗读，集体评议是否读出诗中宏大的气势。
齐读这首古诗。
第二课时
（一）复习引入
1、背诵《敕勒歌》。
2、指名说说诗意，引入第二首诗的学习。
（二）学习古诗《饮湖上初晴后雨》
1、板书诗题，介绍背景，解题。
这首诗是苏轼与友人在西湖边饮酒遇到“初晴后雨”时所写。诗把西湖写得美丽动人，成为咏西湖诗中的名篇，西湖也因此诗赢得了“西子湖”的美称。
2、西湖的美景跟敕勒川相比，有什么特点呢？
1学生自由朗读古诗，试着理解诗意。
2讨论交流。
读注释了解“潋滟”“空濛”“西子”的意思。
方好：正好。
亦奇：也很奇妙。
淡妆浓抹：或者淡雅地妆束，或者浓艳地打扮。
3根据诗句想象诗中的画面：
在灿烂的阳光照耀下，西湖水波荡漾，波光闪闪，十分美丽。
雨幕笼罩下，西湖周围的群山，迷迷茫茫，若有若无，非常奇妙。
我要把西湖比作以美丽而著名的西施姑娘，不管什么时候都那么美。
3、画一画，体会诗境。
请同学们任选你喜欢的一句，把诗中的景象画下来。
4、配乐吟诵，表达诗情。
你从对古诗的朗读中，体会到诗人苏轼怎样的思想感情？
想象你就是苏轼，和着音乐，来朗诵这首诗吧！
（三）对比参读，体察诗情
1、回顾两首诗《敕勒歌》和《饮湖上初晴后雨》，他们描写的景物有什么不同的特点？
出示两幅插图，对比观察，体会北国的雄浑壮阔和西湖的秀丽柔美。
如果要给《敕勒歌》配上音乐来朗诵，你觉得应该选择什么样的音乐？是优美柔和的，还是雄壮的？
2、这两首诗虽然写了不同的景色，但却蕴藏了诗人共同的思想感情，你能说说它们的共同之处吗？（都表达了诗人热爱大自然、热爱生活、积极向上的感情。）
3、背诵两首古诗。
（四）指导写字。
1、出示会写字卡片，开火车认读。
似盖茫饮晴浓
2、自学观察本课会写字的结构特点，小组内说说应注意什么。
3、学生练习书写，教师巡视指导。
（五）引申拓展
《饮湖上初晴后雨》是苏轼写的《饮湖上初晴后雨二首》其中的第二首，同学们想读一读第一首吗？
出示《饮湖上初晴后雨二首》（其一），学生选择学习。
朝曦迎客艳重冈，晚雨留人入醉乡。此意自佳君不会，一杯当属水仙王。
板书设计：
敕勒歌 饮湖上初晴后雨
北朝民歌 （宋）苏轼
天似穹庐 潋滟
笼盖四野 美空濛
风吹草低见牛羊 欲把西湖比西子
《饮湖上初晴后雨》复习指南
饮湖上初晴后雨
宋 苏轼
水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。
欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。
注释：
1.题解：饮湖上初晴后雨：此诗写于苏轼任杭州通判期间。当时，苏轼与朋友一起在西湖饮酒，天气初晴后雨，诗人饱览了西湖晴日与雨中的湖光山色，由衷赞叹，写下了这首咏赞西湖的名作。2.潋滟：波光闪动的样子。3.方好：正显得美丽。4.空蒙：细雨迷茫的样子。5.西子：西施，春秋时越国美女。6.宜：合适。
诗句大意：
晴天之时，西湖在灿烂的阳光下，波光闪动，正显得十分美丽。
而在雨幕笼罩下，西湖周围的群山迷迷茫茫，若有若无，景色也非常奇妙。
想要把西湖比作西施，（西湖就像是西施一样，）无论淡妆还是浓抹，总是那么合适（无论晴还是雨，都能显出其美丽的风姿）。
第一句：写晴天时西湖的水光。第二句：写雨天时西湖的山色。第三第四句，用比喻写出了西湖的神韵。这个比喻尤为令人称道，得到后世的公认。从此“西子湖”就成了西湖的别称。
主题思想：
这首诗描绘了西湖在晴雨不同天气下呈现的不同风姿，表达了诗人对西湖美景的热爱与赞美。
《望天门山》《饮湖上初晴后雨》教学反思
《望天门山》《饮湖上初晴后雨》教学反思
课前我认真研读了这两首古诗，也查找了些资料，总感到自己在照本宣科，没自己的的东西。说真话，古诗对于我来说也的确显得有些空白。这些古人的喜、怒、衰、乐、自由洒脱、惆怅感怀等感情，我是真无法去感受，但这两首诗写得很美。《望天门山》是一首山水诗，描绘了天门山的壮丽美景，表达诗人对大好河山的情感。《饮湖上初晴后雨》这首诗描写了晴天和雨天西湖绮丽优美的湖光山色，诗人以浓烈的情感赞叹了西湖的天然之美，表达了自己对西湖，对祖国河山的无限热爱之情。我在教学本课时，没有去揭示课题，而是将学生带出教室。在我们校园里有一棵柳树，这棵柳树从我在这里上小学时就有，是具有一段历史了。现在已是秋天，柳叶开始落了，我随手抓住一片又一片的柳叶，情不自禁地说：“这仿佛给人以生命的感叹！”这时学生也跟着我都去抓柳叶，有孩子说，可惜呀，这么美的柳叶全会落光的；有孩子插嘴说：“它是新尘代泻，秋天来了，必须落，等到明年春夏时，柳树叶又绿了。”这时有个女孩说：“到了明年春夏，贺之章的诗又出现了。”我很高兴孩子们的感悟，全班孩子都会背诵贺之章的《咏柳》诗。我笑了，说：“孩子们都成诗人了，是啊，生活中无处不是一首美丽的诗，连绵起伏的丘陵，辽阔的田野、澎湃的江水、日出日落、月圆月缺……只要你说它美，那美就在眼前。”于是，我又说：”孩子们，这么美的柳树，这么美丽的校园，我们何必不来做个游戏呢？孩子们尽情地围着柳树追逐嘻戏，自由地玩着。回到教室，我给足时间让孩子们谈谈自己玩的感受。学生表现很好，有的孩子说：“看着柳叶纷飞，总感到时间很快，晃眼秋天又过了，一片片的柳叶在秋风中挣扎着，它们不息牺牲自己又迎来了冬日的阳光。”有的孩子说：“只要想到春天，就感觉自己是诗人，一句句的小诗唤醒了沉睡的柳芽，一声声感叹感动了柳树的心，它们伸开双肩，抖抖精神，把自己刚洗过的头发披在肩上……”有个男孩子说：“看着柳树，我就感到了浓郁的夏天，和几个小伙伴来到树下做游戏，折下柳枝做个帽子，戴在头上，像八路军叔叔一样打野战……”这些感悟真可贵，足以充满了诗意，这给学习古诗奠定了很好的基础。我像呵护宝贝似的，生怕弄坏孩子们的感觉，说：“孩子们，你们此时想做点什么呢？”全班学生异口同声说：“想写点东西。”我说：“行，就把你们眼中的柳树，心中的柳树写一写。”很快学生进入了写作状态。我就这样守候着，40分钟过去了，全班学生完成，孩子们相互欣赏着自己的作文，有好几个孩子真那么回事，摇头晃脑地赏读着，那感觉真的让人赏心悦目。我在第二堂课时才板书，两首古诗。让学生有感情地读，直到成诵，然后让学生自己去读工具书，了解诗人眼中的大好河山是什么感觉，诗人是怎样写出独特的体验和感受的，这里，我无形的把自己的教学放到“阅读感悟写法”除了会读诗、背诗、写诗，更重要的是为什么要读，我们读后需要做点什么，这是我要在本课教学中渗透的理念。写景文章，不仅要写出景物特点，而且要写出作者独特的体验和感受。正如课前对校园里柳树的独特感受一样。现在我们可以把自己当作诗人，或者自己就是诗人。首先看看苏轼在《饮湖上初晴后雨》中写自己对西湖的晴天和雨天的感受是“晴方好”“雨亦奇”而且以“水光潋滟晴方好”比喻“淡妆的西施”“山色空蒙雨亦奇”比喻“浓抹的西施”这是作者独特的体验，别具特色，那么要写出自己独特的体验和感受应做到哪些呢？我让学生交换自己的作文本，相互修改，如果文中哪些地方缺乏什么修辞性的语言，有权“增删”。我结合本课作者的生活体验以及学生实际体验，习作中的不足与闪光点，予以总结，为什么要读？文中作者如果不善于观察，不善于体验生活就不会热爱生活。只有热爱生活的人才会享受生活，才会发现生活中的无穷美好。要做到这点，首先观察景物时，把景物看作可以与自己相比或交流的活动。其次，结合景物的特点，对这个景物进行联想，表达自己独特的体验和感受。比如，贺之章在《咏柳》中写道“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”最后的一问一答，就是由柳树巧妙地过渡到春风联想春风像剪刀一样，裁出这些细巧的柳叶，当然也能裁出嫩绿鲜红的花花草草，写出了作者对春风的独特体验和感受。我顺藤摸瓜，加大了难度，怎样捕捉诗中所表达的感情。我让学生结合注释，资料、课文插图用自己的语言来描绘一下诗的情景画面。结合学生的作业，我作了些点拨：情绪和感情是诗的基础，我们要善于捕捉诗中所表达的.思想感情。例如《饮湖上初晴后雨》一诗，作者写西湖不管是晴天，还是雨天都是那么美好，字里行间流露出对西湖深深的喜爱之情。并且在后面两句还把西湖比西施，西施是人见人爱的美女，西湖如美女一样可爱，一样美，怎能不让人喜爱呢？作者通过观察，加上丰富的联想将具有高度审美价值的自然美上升到艺术美，主观感情和客观现象组成一幅有立体感的画面，熔铸成一首动人的诗，咏物抒情，和谐统一。告诉学生，在读诗时，要先想想写的是什么，然后在脑海中形成诗中所展示的画面，再根据这种画面去想象作者处在其中会有怎样的感情。这样，才能捕捉到诗歌所表达的感情。上完本课，从学生作业看还是不错的。学生能按要求完成作业，特别是作文，那是新的收获。我在想，语文还真不是为了传授学生几个生字，它是有灵魂的情感之物，无论什么体裁的文章，体会作者的思想感情，就得想办法让学生进入角色，进入生活，进入作者的感情空间，相互享受，相互拥有，相互取长补短，我是这样理解本课的教学指导思想的，“玩中学、学中玩”。或许根本就没有道理像我这样安排本课的教学程序，但语文教学真的无法确定正确的答案。
《饮湖上初晴后雨》教案5
《饮湖上初晴后雨》教案
教学内容:
1、有感情地朗读课文，背诵课文。
2、体会古诗的意境美。
教学重点: 有感情地朗读课文，背诵课文。
教学难点: 体会作者用巧妙的构思描绘出西湖的风采神韵。
教学过程:
一、谈话激趣，引领导入1、同学们，大家以前一定有过旅游的经历。那么，大家都去过哪些地方旅游？看见过哪些令你难忘的自然景观？
2、杭州的西湖相信大家一定听说过。它的景色异常秀美，吸引着国内外许多人来此参观旅游。其时，不仅是现在，有一位古人也早已经听闻西湖的美名，留下了一首著名的描写西湖的诗篇，诗的名字就叫——（生齐读本诗题目：饮湖上初晴后雨）作者是——（苏轼）
二、读解诗意，感受诗的语言美
1、学生自由朗读，指名读。（指导学生读准，读出节奏。）
2、读懂诗意。请默读诗，借助注释，读懂诗的意思。
三 、理解诗人，感悟诗情之美
1、读到这里你觉得诗人对西湖有着怎样的思想感情？
介绍诗人与西湖的故事，加深学生对诗的感情的理解。
2、让我们带着这种深情来朗诵《饮湖上初晴后雨》。
四 、展开想象，体会诗的意境美 1、配乐朗诵，学生听后讨论。
2、南方的天总会下雨，下怎样的雨？微雨，轻雨，蒙蒙雨，牛毛细雨；也许是大雨，骤雨；大雨也好，小雨也罢都没有浇灭诗人的游兴，在他眼里，雨中的西湖如此美妙，你听他说：“山色空蒙雨亦奇”。带着你的想象再一次朗诵这首诗。
五、拓展学习，感受诗的魅力
1、让我们在苏轼的诗的魅力中感受西湖之美。
六月二十七日望湖楼上醉书
黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。
饮湖上初晴后雨（其一）
朝曦迎客艳重冈，晚雨留人入醉乡。
此意自佳君不会，一杯当属水仙王。
2、总结：苏轼与西湖是密不可分的，西湖诗情画意只有苏轼的才思豪情才能写出她的美妙，而苏轼的才情只有遇到西湖的诗情画意才能尽展出来。让我们在音乐中再次朗诵《饮湖上初晴后雨》。
六、作业：（任选一题）
1、做一张苏轼的诗词手抄报。或有关西湖的诗词手抄报。
2、写一篇学习本课的感想。
古诗词教案《饮湖上初晴后雨》《迢迢牵牛星》《宿建德江》《凉州词》《饮酒》《商山早行》《天净沙·秋思》《秋浦歌》《送杜少府之任蜀州》《从军行（其四）》《早春呈水部张十八员外》
《饮湖上初晴后雨》教案
教学内容:
1、有感情地朗读课文，背诵课文。
2、体会古诗的意境美。
教学重点: 有感情地朗读课文，背诵课文。
教学难点: 体会作者用巧妙的构思描绘出西湖的风采神韵。
教学过程:
一、谈话激趣，引领导入1、同学们，大家以前一定有过旅游的经历。那么，大家都去过哪些地方旅游？看见过哪些令你难忘的自然景观？
2、杭州的西湖相信大家一定听说过。它的景色异常秀美，吸引着国内外许多人来此参观旅游。其时，不仅是现在，有一位古人也早已经听闻西湖的美名，留下了一首著名的描写西湖的诗篇，诗的名字就叫——（生齐读本诗题目：饮湖上初晴后雨）作者是——（苏轼）
二、读解诗意，感受诗的语言美
1、学生自由朗读，指名读。（指导学生读准，读出节奏。）
2、读懂诗意。请默读诗，借助注释，读懂诗的意思。
三 、理解诗人，感悟诗情之美
1、读到这里你觉得诗人对西湖有着怎样的思想感情？
介绍诗人与西湖的故事，加深学生对诗的感情的理解。
2、让我们带着这种深情来朗诵《饮湖上初晴后雨》。
四 、展开想象，体会诗的意境美 1、配乐朗诵，学生听后讨论。
2、南方的天总会下雨，下怎样的雨？微雨，轻雨，蒙蒙雨，牛毛细雨；也许是大雨，骤雨；大雨也好，小雨也罢都没有浇灭诗人的游兴，在他眼里，雨中的西湖如此美妙，你听他说：“山色空蒙雨亦奇”。带着你的想象再一次朗诵这首诗。
五、拓展学习，感受诗的魅力
1、让我们在苏轼的诗的魅力中感受西湖之美。
六月二十七日望湖楼上醉书
黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。
卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。
饮湖上初晴后雨（其一）
朝曦迎客艳重冈，晚雨留人入醉乡。
此意自佳君不会，一杯当属水仙王。
2、总结：苏轼与西湖是密不可分的，西湖诗情画意只有苏轼的才思豪情才能写出她的美妙，而苏轼的才情只有遇到西湖的诗情画意才能尽展出来。让我们在音乐中再次朗诵《饮湖上初晴后雨》。
六、作业：（任选一题）
1、做一张苏轼的诗词手抄报。或有关西湖的诗词手抄报。
2、写一篇学习本课的感想。
《迢迢牵牛星》教案
教学目的：
1、领会五言诗的特点。
2、《迢迢牵牛星》用平凡意象表达的思念之情。
教学重点：有感情地朗读背诵古诗。
教学难点：体会《迢迢牵牛星》用平凡意象表达的思念之情。
教学过程
一、导入新课：同学们很喜爱诗歌，背了不少的诗歌，也了解了诗歌的一些知识。那你认为我们背诗学诗的目的是什么呢？
二、学习： 1、 我们今天学习《迢迢牵牛星》。请哪个同学来背这首诗。
2、 请你来回答这首诗中诗人要表达的是什么感情。
3、 你认为怎样阅读才能较为准确地理解诗人的感情？
4、介绍诗的出处
5、 诗歌赏析
A、这首诗的意象就是一个人，她就是织女。为什么用“河汉女”而不用“织女星”？
B、“擢”让人如见其形，“弄”让人如闻其声。
——这句既写出了织女的勤劳，又写出她试图借忙碌的劳动来掩饰排遣自己的愁思。
C、织女是天上最能织布的人，而且那么忙碌，却织不成一匹布，表明她被思念折磨得没有心思织布，织女内心强烈的悲凄之感和悲痛之情 。
这句该读出怎样的语气？——伤心 《诗经》中“采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，置彼周行。”
D、银河很清很浅，应该能自由往来，那为什么两人却不能见面呢？
——是有人压制了她的爱情。
这句朗读时应该读出什么语气？表现了怎样的感情？
——反问的语气，表现了怨恨、痛苦的感情。
这句不是与“迢迢”相矛盾吗？
——因为思念而觉得距离很远。顾城《远和近》。近在咫尺却如在天涯，这种可望而不可及的痛苦。 比较《天上的街市》有关的语句，表达诗人对幸福自由生活的向往，这儿却表现了织女不能与牛郎相见的痛苦。两相对比，我们更同情饱受思念离愁的织女。
E、读了这句，你仿佛看到什么样的画面？一位女子泪光盈盈地站在水边，含怨带愁地望着牛郎的方向。 以女子的饱受离愁、楚楚动人、凝眸深情远视的神态结束，既给人以美感，又让人想象回味。
F、叠词的运用。 迢迢形容牵牛星之遥远，皎皎形容织女星之明亮，纤纤形容手之细长，札札形容织布之忙碌，盈盈形容水波之晶莹，脉脉形容注视之含情。
“盈盈楼上女，皎皎当窗牖”盈盈表现女子的美好姿态，皎皎表现女子的明艳动人。
“皎皎”既表现星的明亮，又表现女子的明艳动人，真称得上“一字千金”。
“盈盈”既表现水波的晶莹，又表现了女子的美丽，还可表现女子眼含热泪的神态，让人回味无穷。
叠词的作用是增强了诗的节奏感，读起来琅琅上口，也使感情表达得更缠绵悱恻。
6、请同学来读诗。
7、请你来总结这堂课上你的所学所得，可以从内容，可以从学法，可以从语言，也可以从你的感受或联想等等。
8、学生合作读诗
《宿建德江》教案
教学目标：
1、有感情地朗读背诵古诗。
2、学习鉴赏山水田园诗的方法。
3、通过对诗歌的学习，加深对诗人的了解，感悟诗人的高尚情怀。
教学重点：
1、品味诗歌意境美。
2、领会评价重点词语，主旨的理解。
教学难点：
仔细品味诗歌所创造的意境。
教学课时：一课时
教学过程：
一、导入
同学们都知道哪些山水田园诗呢？
二、介绍山水田园诗的特点。
山水田园诗：山水诗源于南朝（宋）谢灵运，田园诗源于晋代陶渊明，以唐代王维、孟浩然为代表。这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长。诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。
三、明确鉴赏中常用到的术语。
1．思想内容——热爱自然 向往自由 归（退）隐 闲适淡泊 悠然自得
2．表现手法——借景抒情 白描
3．语言特点——清新自然 质朴自然 清新洗练
四、赏析《宿建德江》。
（一）作者及写作背景简介
（二）赏析诗歌
1、初读诗歌，读准节奏，读准字音。如：渚zhǔ
2、再读诗歌，理解诗意，品味诗句。
（1）词语解释
（2）基本解读：先解释每句话地意思，再解释整体的诗意。
（3）思考讨论：
①诗中点题兼写环境的诗句是什么？有什么作用？
②“日暮客愁新”中“新”的内涵？
③写出诗中的对偶句，并作赏析。
3、诵读全诗，感悟诗情。
（三）艺术特色
此诗写羁旅愁思，情景相生，风韵天成，富有艺术美。
五、作业设计
有感情地背诵全诗
《凉州词》教案
教学目标：
1、有感情地朗读并背诵课文
2、感悟边关将士悲苦的生活。
教学重点与难点：
品读悟诗情。
教学时数：1课时
教学过程：
一、音画时尚导入：
1、师播放两首有特色的乐曲，引导学生想象情境，再根据情境联想诗歌。
2、生交流汇报并背诵相关的诗句。
3、导入新课，板题，解题，读题
（解题）凉州词：为盛唐时流行的一种曲子（凉州歌）配的唱词，不是诗题，而是一种曲调名。当时许多诗人都喜欢这个曲调，为它填写新词。因此唐代许多诗人都写有《凉州词》
二、初读感知
1、出示合作学习要求：
（1）将这首诗读给同桌听，要求读准，读通。
（2）用自己的话说说这首诗的主要意思。
（3）将自学中不懂的地方标出来或写下来。
3、检查学习情况：
（1）指名读文，齐读课文。
（2）用自己的话说说这首诗的主要意思。
（3）质疑。
三、品读悟诗情
针对学生的疑问，引导学生悟情。
如：欲饮琵琶马上催”什么意思？
“醉卧沙场君莫笑”（为什么战前还要喝酒呢？）
过渡：以上这些词语都与酒有关，但是不是席上只有酒？
想象：席上除了酒，还有哪些东西？
1、为什么在诗人的眼中只有这红红的葡萄酒，而别无他物？
2、战士们有哪些苦衷或烦恼？他们想借酒忘掉什么？
3、如果你是这位战士，出征前你会对父母、妻儿或自己说些什么？（配乐）
4、面对此情景，你有什么感受？
5、练读诗句，将自己的感受表达出来。
6、配乐赛读、齐读。
7、背诵
四、拓展延伸1、学生交流背诵其他的边塞诗。2、教师推介
六、作业 1、把你喜欢的诗句抄写下来（有兴趣的同学可以用毛笔写一写）
2、积累其他的边塞诗。
《饮酒》教案
教学目标：
1、有感情地朗读并背诵全诗。
2、体会诗中情感。
教学重难点：体会诗情
教学过程
一、 导入
1、同学们，你们还记得陶渊明的《归园田居》吗？
2、陶渊明以歌咏田园生活为主，后世称他为田园诗人。下面我们一起学习他的另一首诗田园诗《饮酒》。
二、读
1、听录音，划节奏，再读。
2、再听录音，圈重点。再读。
3、齐读，读出感情。
过渡：诗是讲究意境的，有人说：“诗中有画，画中有诗，诗中有情”，那么读诗时，需要一种“猜测”的穿透力，通过画面的表面的呈现，找出它背后隐藏的画面，以及它背后的深层意蕴即弦外之音。下面请以小组为单位进行教学板块二的学习：悟。讨论思考：
1、 找出诗中描绘了那些画面；
2、以诗中画面为参照物，想象它背后还隐藏着哪些丰富的画面；（最好用描写的语言）
3、通过这些画面悟出作者写这些画面的弦外之音（言此意彼）是什么？或给读者什么启迪？
二、悟
1、 找出诗中描绘了那些画面；
2、以诗中画面为参照物，想象它背后还隐藏着哪些丰富的画面。（最好用描写的语言）
3、通过这些画面悟出作者写这些画面的弦外之音（言此意彼）是什么？或给读者什么启迪？
三、写
我们知道学诗不仅要学会读、悟，其实背诵默写也不可忽视。那么你能不能将这篇课文背诵默写？（单独背，一人上台默写。其余的用本子默写。）
四、说
过渡：《饮酒》是一组五言古诗，大都表达了陶渊明酒中的乐趣和对人生的感慨。其实酒不管是古代，还是现在在我们的生活中都有很大的市场，上至达观贵人，下至贫民百姓，有的人或借酒浇愁、或借酒助兴、或借酒交友、或借酒抒发情感等。那么你身边是否有这样的故事？
五、小结：不管是写，还是说，我感觉同学们的语言非常丰富，有刻意从书本中学来的，有无意从茶余饭后听来的。总之，只要我们留心，我们的语言就会丰富多彩。
六、作业布置 有感情地背诵全诗
《商山早行》教案
教学目标:
1、品味意象，领会意境 ，体会情感。
2、了解羁旅思乡类诗歌的常见意象和思想情感。
教学重点：
品味意象，领会意境 ，体会情感。
教学过程：
一、导入
介绍温庭筠
二、鉴赏《商山早行》
1、朗读，整体感知诗人的思想情感。
明确：悲故乡——思乡。
2、理解诗意。
3、品味两幅画面。（品味意象，领会意境 ，体会情感。）
（1）这首诗营造了两幅不同的画面，一幅是异乡的画面，一幅是故乡的画面，找出相应的诗句。
（2）“鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。”四句营造了怎样的意境？诗人在此融入了怎样的情感？（用笔写，交流）
（3）作者在旅途的奔波中他想起了昨夜在梦中出现的故乡景象 “凫雁满回塘”。“凫雁满回塘”表现了怎样的意境？联系首联解说作者这样写的意图。
4、品味佳句：（自由鉴赏）
问：第二联历来脍炙人口，此诗颔联上下句除对仗外，其构成形式还有么特点？与我们学过的哪些诗词句子异曲同工？
5、小结：
这首诗选取了一些富有意味的典型意象，运用意象叠加、相互映衬、虚实相生、情景交融、首尾呼应等手法，表现了作者旅途中的孤独寂寞，对家乡的思念之情。
三、羁旅思乡诗回顾
1、特征（意象）：驿道、征铎、马、船（舟）、杜鹃、鸿雁、月、客、浮萍、飞蓬等。
2、表达情感：旅途艰辛 漂泊无依 浪迹天涯 归期遥遥 孤独彷徨 思乡思亲
四、作业设计
用以上方法自己鉴赏一首羁旅思乡诗。
《天净沙秋思》教案
教学目标：
1、有感情地朗读，直至背诵；体味词句，揣摩作者的感情，体会作品的意韵。
2、领悟诗中蕴含的节奏美，提高对古代诗歌作品的鉴赏力。
教学重难点： 1、背诵诗歌。 2、品味语言，体会作品的意韵。
教时安排：1课时。
教学过程：
一、导入新课:
同学们，在你们眼中，秋天是一个怎样的季节？也许是丰收的，也许是浪漫的，也许是多愁善感的。那么，在一个游子的心中，秋天是什么样的呢？今天，我们一起走进马致远的《天净沙秋思》中去体会体会。
二、解题：
“天净沙”是曲牌名，“秋思”是题目。
三、朗读诗歌：
1．师配乐范读 。
2．学生齐读。
3．学生给诗歌划分节奏，注意重音。
4．学生配乐朗读。
四、品析鉴赏：
1．播放课件，学生根据诗句用优美的语言描绘图画，体会思乡之情。
2．四人为一组，讨论以下问题：
（1）这首小令前三句十八个字，写了哪九种景物？你认为这样做有何好处？
（2）体会篇末所写的：“断肠人”应是怎样的人？
（3）说说这首小令表现了作者怎样的情思？其“情景交融”的特点是怎样在文中得到体现的？
以上问题由学生讨论，师适当点拨，共同明确。
3．齐声朗读并背诵诗歌。
五、拓展延伸：
对比阅读余光中的《乡愁》，体会思乡之情。
六、总结：
这首小令仅用28个字就是道德表现出一个长期漂泊他乡的游子的悲哀，除了最后一句，全都是景语，而字字却是扣着“情”来写，古人说：“凡景物，皆情语”，《天净沙秋思》堪称景中有情，情中有景，情景妙合无痕的杰作。人们说起“乡愁”就会想到这篇作品。
七、布置作业：
1．背诵诗歌。
2．课后以诗歌的意境作一幅画，各自进行交流。
《秋浦歌》教案
教学目标：
1、了解诗歌大意，感受诗人描绘的火热劳动场景。
2、能正确、流利、有感情地朗读课文、背诵课文。
3、体会诗人赞美了不辞辛苦为他人酿造幸福的劳动者的真挚感情。
教学重难点：
1、能正确、流利、有感情地朗读课文。背诵课文。
2、了解诗歌大意，感受诗人描绘的火热的劳动场景，体会诗人赞美劳动者的真挚感情。
教学过程：
一、创设情景，导入新课
1、师出示图片。请大家观看。
2、指名说，看到什么，用一、二句话介绍。
3、今天，我们就来学习一首李白的《秋浦歌》，看看这位伟大的诗人是怎样介绍这一场面的。
二、揭题，释题1、板书：秋浦歌 2、读题，释题
秋浦：在今安徽省贵池县西，是唐代银和铜的产地之一。
秋浦歌：赞美秋浦冶炼工人的诗。
三、简介诗人
四、初读古诗，激发情感
1、自由读（1）读准字音，读流利。（2）用铅笔画出朗读节奏，试着读出节奏、韵味。
2、汇报读书情况 （1
）正音：赧（nǎn）（2）指名读文。
3、教师激情范读。
五．再读古诗，理解诗意
1．齐读。
2．分小组讨论，理解诗意。
3．汇报补充。
4．师生共小结。
诗意：熊熊的炉火映红了天和地，火星在升腾的紫烟中飞溅。脸膛红彤彤的工人冶炼在月光如水的夜晚，一边劳动一边歌唱，嘹亮的歌声使冰冷的河水都荡漾起来了。
5、指名说说诗意。
6、想象工人劳动的情景。
六、感情朗读，体会情感
1、指导有感情朗读。
2、讨论：这首诗表达了什么情感？
3、汇报、小结。
诗人描绘了一幅瑰丽壮观的秋色冶炼图，赞美了不辞辛苦为他人酿造幸福的劳动者，抒发了作者对创造性的劳动和质朴的劳动者的由衷的赞美和钦佩之情。
七、拓展延伸，升华情感 背一背李白其他的诗。读一读赞美劳动者的诗或名言。
八．布置作业 读一读赞美劳动者的诗或名言。
《送杜少府之任蜀州》教案
教学目标：
1、正确、流利、有感情地朗读诗并背诵。
2、了解诗歌的一些技巧，反复诵读，体会诗歌的韵律美。
3、通过品味诗歌的语言，体味诗歌的情味，领悟诗歌的意境。
4、培养学生热爱祖国及珍视朋友间的友谊的思想感情，提高学生的审美能力。
教学重难点：
1、通过反复吟咏，当堂能够顺利背诵诗歌。
2、培养学生一定的阅读能力和理解能力。
3、通过诗歌意境的再加工，培养学生的想象力，加强修养，陶冶情操。
教学过程： 一、 导入： 同学们，应该说每一个人都经历过离别，今天我们要学习的这首诗就是唐代诗人王勃在与自己的好友分别时的赠言。
二、 整体感知： 1、 本诗属于哪种体裁？ 五言律诗。
2、 回顾关于律诗的知识。 律诗有四联，分别是首联、颔联、颈联、尾联，以数字来判断是几言。
三、学习 1、 师范读本诗，学生体会诗歌的节奏和感情基调。
2、 学生齐读，注意把握诗的节奏。
3、 学生自由朗读，在把握节奏的基础上揣摩诗歌的感情。
4、 抽个别学生朗读，其他学生点评，大家在朗读上共同进步。
5、 这首诗表达了怎样的感情？情感上有什么特点？
这是一首送别诗，表达了作者与友人的情谊，感情比较达观。
6、 你从诗中的哪句话理解到作者的这种感情的？
7、 怎样来理解这句话呢？用自己的话来说。 “只要四海之内知心的朋友时刻关心着自己，即使远隔天涯，也会觉得跟近邻一样。”这句话可以说道出了古今上下几千年人们的共同心声。
8、 分析其他三联
（1） 我们来看一下首联。它是在写景吗？或是写什么？
看似写景，实则劝慰友人。这里出现了两个地点，“我”在长安城可以看到杜少府上任之地“五津”，此番离别并非远别，何必伤感呢？因此，“三秦”是送别地点，“五津”是上任地点。
（2） 颔联中的“宦游人”指的是什么人？这句话怎样理解？
指的是出外做官的人。直接劝勉友人，我们都是外出做官的人，此别为别中之别，不必伤感。
（3） 颈联则推开一层，转述别后思绪，所以1—6句诗意似悲而作者旷达的胸襟可以显见，怎样理解最后两句呢？
尾联由前三联层层逼出——既非远别，又同为宦游，虽别而如比邻，自当与分别之时不要效仿小儿女的情态，哭泣悲伤。
9、 背诵 要求学生默读，体会诗人所表达的情味，检查背诵效果。
四、 拓展： 同学们，结合我们刚才分析诗的方法来看下面几首诗，首先请大家用两分钟时间快速阅读，找出你最喜欢的一首，分析诗人的感情，最后比较诗人之间相同或不同之处。
五、 作业： 以杜少府的口吻，以你们自己的感情，回赠王勃一首现代诗。
《从军行.其四》教案
教学目标 ：
1、了解边塞诗歌的特点 。
2、品味诗人笔下的思乡之情与誓死杀敌的精神
3、 鉴赏同类诗歌，进一步了解诗人边塞诗的艺术特色
教学重难点：
1、理解典型环境与人物感情高度统一的艺术技巧。
2、品味诗人笔下的思乡之情与誓死杀敌的精神
教学过程：
一、解题
《从军行》是乐府《相和歌辞平调曲》旧题。内容叙述军旅战争之事。本诗体现了出征将士报国御敌，以身许国的壮志。
二、总体感知边塞诗歌的代表人物和风格
盛极一时的边塞诗是构成盛唐之音的一个基本内容，它在中国诗歌史上的地位，是前无古人的。在盛唐边塞诗人中，高适、岑参向来并称齐名。
三、王昌龄背景介绍 。
四 、词语点拨：
1.青海 2.玉门关 3.楼兰
五、总体感知
诗开始两句，次第展现出广阔地域的画面：青海湖的上空，长云弥漫；浓厚的云层，使湖北面绵延千里的祁连雪山也显得隐隐约约；越过雪山，是矗立在河西走廊荒漠中的一座孤城；再往西，就是和孤城遥遥相对的军事要塞———玉门关。
三、四两句由情景交融的环境描写转为直接抒情。
这首诗一二两句，境界阔大，感情悲壮，含蕴丰富；三四两句转折有致，对照鲜明，抒写出了戍边将士的豪情斗志。整首诗的典型环境与人物感情高度统一，体现出王昌龄绝句的突出优点，也是盛唐边塞诗中的优秀篇章。
全诗前两句是铺垫，是烘托，是渲染；后两句是抒情，是显志，是歌赞。景中寄情，以实代虚；情中有物，以实化虚。整首诗不仅格调高昂豪迈，蕴含深邃，而且用语也十分洗炼、精道。
六、重难点分析 ：
1、诗中“黄沙百战穿金甲”句具有高度的概括性，请作具体分析。
2、一、二句写景对表现戍边将士有什么作用？
七、比较鉴赏
比较分析本诗与《从军行》（其四）（青海长云暗雪山）在抒情上各有有什么特色？在环境与心理描写上又有什么不同？
提示：抒情（“其一”曲笔抒情，虚写征人家乡的妻子的无奈而痛苦的思念之情；“其四”是直接抒情，抒发戍边将士为国杀敌、视死如归的豪情壮志
环境与心理描写（“其一”侧重环境的凄凉孤独，通过写羌笛的声音，从听觉上抒写思乡之情，心理描写采用虚写方式，以想象写情；“其四”侧重写边塞环境条件的艰苦，心理描写上采用实写方式，直接写戍边将士为国尽忠，慷慨豪情的激情）
八、布置作业：背诵全诗
《早春呈水部张十八员外》教案
教学目标：
1、体会诗中蕴含的情理，做到学以致用。
2、培养学生品味语言鉴赏诗歌的能力。
3、领略古诗词的凝练姜、意境美、音律美和含蓄美。
教学重难点：
1、理解诗歌内涵，准确把握诗中情感。
2、理解诗句蕴含的情理。
课时安排：1课时
教学过程
一、解题及作者简介
1、解题
这首小诗是写给水部员外郎张籍的。张籍在兄弟辈中排行十八，故称张十八。
2、作者简介
二、感知体悟
1、结合课下注释自学。体会作者的思想感情，感悟诗中的意境，朗读全诗。
2、赏析诗歌，理解诗意、感受情境，体味诗境。
3、诗中写了什么景?其特点是什么?
这首诗咏早春，抓住了早春的景色特点，将初春草色与满城“烟柳”做对比，表达了诗人对早春的喜爱，能给读者无穷的美感和趣味。运用对比手法，与一般不同，这是一种加倍写法，为了突出春色的特征。
4、怎样理解“草色遥看近却无”一句诗？
提示：试想，早春二月，在北方，当树梢上、屋檐下都还挂着冰凌的时候，春在何处？连影儿也不见。但若是下过一场小雨后，第二天，你瞧吧，春来了，雨脚儿轻轻地走过大地，留下了春的印迹，那就是最初的春草芽儿冒出来了，远远望去，朦朦胧胧，仿佛有一片极淡极淡的青青之色，这是早春的春色。看着它，人们心里顿时充满欣欣然的生意。可是当你带着无限喜悦之情走近去看个仔细，地上是稀稀朗朗的极为纤细的芽，却反而看不清什么颜色了。诗人像一位高明的水墨画家，挥洒着他饱蘸水分的妙笔，隐隐泛出了那一抹青青之痕，便是早春的草色。远远望去，再像也没有，可走近了，反倒看不出。这句诗，真可谓兼摄远近，空处传神。
三、本课小结
四、布置作业
熟读并背诵这首诗。
《饮湖上初晴后雨》表格式教案4（沪教版六年级上册）
饮湖上初晴后雨 教案 闸北二中 预备 年级 语文 学科教案
执教人：____丛艳丽_______
执教日期：2011年10月12日
教学课题
饮湖上初晴后雨
知识与技能：
让学生理解本诗的内容，体会作者的感情，感受诗中始终所表达的意境。
过程与方法：
在理解的基础上引导学生有感情地朗读本诗，背诵本诗。
情感态度与价值观：
培养学生热爱祖国大好河山的情感。
让学生在理解的基础上有感情地朗读、背诵本诗
体会作者用巧妙的构思描绘出西湖的风采神韵。
教学练习设计分层
德育融透点、渗透点、结合点
热爱祖国大好河山
绿色教育结合点
热爱生活，观察生活
教学过程：
一、导入
同学们，大家以前一定有过旅游的经历。那么，大家都去过哪些地方旅游？ 看见过哪些令你难忘的自然景观？
（明确： 调动学生的学习兴趣，联系自己的亲身经历，使他们能在头脑中出现直观的印象，同时锻炼他们对自然景物描写的口头表达能力）
杭州的西湖相信大家一定听说过。它的景色异常秀美，吸引着国内外许多人来此参观旅游。其时，不仅是现在，有一位古人也早已经听闻西湖的美名，留下了一首著名的描写西湖的诗篇，诗的名字就叫——（生齐读本诗题目：饮湖上初晴后雨 ）作者是—— （苏轼）
二、理解诗句意思
1、让学生先齐读一遍，然后指名读。指导学生读准字音，读出诗歌的节奏。
2、读懂诗意。给出五分钟，请学生自己借助注释，准确解释出全诗的意思。
3、找四位同学解释全诗，教师在旁作指导，纠正解释的不恰当之处。
诗意：
在晴日的阳光照射下，西湖水波荡漾，闪烁着粼粼的金光。风景秀丽；在阴雨的天气里，山峦在细雨中迷蒙一片，别有一种奇特的美。如果要把西湖比作美女西施，那么晴朗的西湖就如浓妆的西施，而雨天的西湖就像淡妆的西施，都是同样的美丽无比。
三、体会诗歌意境
1、这首诗描写了西湖在哪些天气状态下的景象？（明确：分别描写了西湖晴天和雨天时的景色。）请说出诗中作者是怎样描写的？（水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇）
2、在描写了西湖在晴天和雨天中的景色之后，西湖的美景又使作者联想到了什么？（明确： 美女西施）在诗中作者是怎样描写的？ （欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜）
3、全文读完，询问学生诗人对西湖有着怎样的思想感情？（明确：在学生回答后，教师介绍作者的写作背景。当时苏轼正在杭州任通判，游览了杭州的著名景观西湖。诗人在西湖上饮酒游览，适逢天气由晴转雨，于是作者以生动传神的笔墨描绘了西湖在不同天气状态下的婀娜多姿。）
四、了解一些文学常识
《饮湖上初晴后雨》是一首描写西湖景色的著名诗篇。询问学生对作者苏轼的了解，包括“三苏”，唐宋八大家分别指什么
（明确： 苏轼，字子瞻，号东坡居士。与父苏洵，弟苏辙合称“三苏”。唐宋八大家分别是：三苏，欧阳修，王安石，曾巩，韩愈，柳宗元 ）
五、教师总结全诗
全诗语句优美，描写生动。第一、二句是诗人的实写，从初晴，雨后两个角度描写了西湖美好的景色。第三、四句是诗人的联想，他把西湖比作春秋美女西施，形象地写出了西湖的婀娜多姿之态，刻画出了西湖的风采神韵。因此这首诗里来被认为是吟咏西湖最出色的诗篇。也正因为本诗的出名，西湖也得了“西子湖”的美誉。
六、作业布置
1. 找出本诗中的名句，反复诵读，用一两句话写出自己读了这首诗后的感受。
2. 课外再去找找苏轼的其他名诗，背诵，增加积累。
课后小结
