历史上的杨贵妃真的是胖子吗?其实，一共有三个版本的杨贵妃形象：瘦贵妃、胖贵妃和不胖不瘦的贵妃。
那么，杨贵妃究竟是胖是瘦?这主要取决于不同时期的文人们对贵妃的态度。
贵妃表示我不服
实际上，正式的历史文献中并没有具体记载杨贵妃的实际容貌。五代人和宋人所修的《新唐书》和《旧唐书》的“杨贵妃传”中也只是用“姿色冠代”“资质丰艳”等语焉不详的词汇来描绘。“丰艳”的“丰”容易被误认为是在描述一个胖美人，但是考虑到《旧唐书》已经是后晋(936-943)刘昫等人撰写并且宋人还进行了修订，他们不可能穿越回唐玄宗时期见到贵妃，而唐代文人们并无一词言贵妃之“丰”。唐人以肥为美的说法，在后来的五代和宋代提得较多。
有一点是肯定的，不管是不是唐代，传统对美女的标准差不多就是“高白美”三个字：高，身材要修长;白，皮肤要白皙;美，脸蛋要姣好。李德裕《柳氏旧闻》里，正宠爱着杨贵妃的唐玄宗给太子选妃，明确提出了标准必须是“细长洁白”的女性，“细长洁白”对应着高和白，正符合汉代选美标准：“汉法八月选女，必身长合度，长白即美德。”风流天子玄宗的审美恐怕并没有异于前朝君主。而且再怎么讲，杨贵妃也是个擅长歌舞的女性，大约并不至于肥胖。
真正描写贵妃容貌的主力军，还是文人们。
其中对贵妃容貌最有发言权的文人，是李白。比起大部分同时代文人要靠脑补来描绘贵妃，李白可是近距离见过贵妃的人，并留下了《清平调词》《宫中行乐词》为证，特别是《清平调词》三首，乃唐玄宗和贵妃在宫中观赏牡丹花时令李白写的：“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。”
诗人的句子美则美矣，却狡猾地回避了对贵妃的任何描述，这种漂浮在空中的虚写的美，好像换成任何一个大美女都行得通。
让贵妃磨墨、力士穿鞋的李白，写诗措辞居然这么小心。
同时代的杜甫要朴实得多，一首《丽人行》，实打实地工笔描绘了贵妃的容貌：“态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀。绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。头上何所有?翠微叶垂鬓唇。背后何所见?珠压腰衱稳称身。”
杜甫毕竟是被“命待制集贤院，召试文章”的人，很可能亲见过贵妃。“诗史”杜甫版本的杨贵妃，是个身材匀称、不胖不瘦，而且有着细腻肌肤的美人儿。
安史之乱后杨贵妃已香消玉殒，但是贵妃美人图狠狠地火了起来。
其中，以长安人周昉的美人图最为盛名，这是个善于把一切贵妇人统统画成胖美人的画家，在把女人画成胖子这件事情上他简直是唐代的鲁本斯。《陕西通志》称他“作士女多为秾丽丰肥之态”。
由于之前的中国传统绘画里并没有以肥为美的传统，《宣和画谱》不客气地评价“世谓昉画妇女多为丰厚态度者，亦是一蔽(弊)”，对周昉的画风并不赞赏，并总结原因为“昉贵游子弟，多见贵而美者，故以丰厚为体，而又关中妇人纤弱者为少”，一是因为贵妇人自然应该有贵态，丰厚的家底要在丰厚的身材上彰显，二是因为地域原因，关中美女个头都比较大。或许咚的一脚，画家下笔就把少数纤弱的妇人给批量处理了。
这也是肥美人杨贵妃的最早图像版本。
诗经曰“硕人其颀”，高大修长倒也罢了，文人们会欣赏一个胖美女吗?和周昉差不多同时代的白居易和陈鸿，应该是看过大热的周昉美人图的，却并没有在下笔时传达出“以肥为美”的观念，也并没有把杨贵妃处理成胖美人。
白居易《长恨歌》写作时安史之乱已过半个世纪，他笔下的杨贵妃更多的像是文人心中的理想型女神：气质妩媚，“回眸一笑百媚生”，眉毛修长气色好，“芙蓉如面柳如眉”，腰肢纤细体态娇弱，“侍儿扶起娇无力”，皮肤细腻，“雪肤花貌参差是”。毕竟“太液芙蓉未央柳”，有着“未央柳”一般细腰的杨贵妃，怎么也是个纤细娇弱的美人儿。这仍然还是古代一以贯之的主流审美观。
而以史笔见长的陈鸿，在《长恨歌传》中沿袭了杜甫诗中的“肌理细腻骨肉匀”形象，写杨贵妃“纤秾中度，举止闲冶，如汉武帝李夫人”，是个不胖不瘦的气质美人;写贵妃出浴则是“既出水，弱力微，若不任罗绮”，和白居易《江南遇天宝叟》里“贵妃婉转伺君侧，体弱不胜珠翠繁”颇为接近，都将贵妃处理成纤弱娇柔的女性形象，决非是胖美人。
而实际上，中国文人墨客的理想型女神，从宋玉《登徒子好色赋》和曹植《洛神赋》开始，基本的元素一直没太大变化，无非是樱桃小口、明眸皓齿、长颈削肩、杨柳细腰、肤色胜雪等等特质的排列组合。即使是之后几百年间的诗词戏曲如《梧桐雨》《长生殿》，只要是试图把杨贵妃描写成千古佳人的，一概都没有逃出传统的审美套路。
这个世界对于胖纸的恶意
这样一个纤弱或者匀称体形的杨贵妃形象，是怎么一步步发福，变成肥美人了呢?
这要追溯到正史《旧唐书》里对杨贵妃的批判态度，它几乎奠定了历代文人抨击杨贵妃的基调。杜甫的《丽人行》和《哀江头》算是把《旧唐书》的论调发扬光大，女人祸国论成为主流叙事。
但一直等到五代和宋朝，特别是宋代，文人们开始密集地描写一个肥胖的杨贵妃，并把肥贵妃的历史形象就此固定下来。五代人《开元天宝遗事》记载了不少当时宫中琐事和宫内外风情习俗，是杨妃肥胖的最早文献出处，其中称贵妃“素有肉体，至夏苦热”，“使侍儿交扇鼓风，犹挥汗不止”——贵妃不但胖，还爱出汗。
今人孟晖在《贵妃的红汗》里详细还原了杨贵妃淌下的红色的汗水。所谓“红粉知己“最早讲的正是源自杨贵妃时代，女子们往身上扑的红色粉末，汗水混合粉末一并淌下，带着香气染在了衣物上，故有“香汗淋漓”之称。本是贵族女子的寻常事，却被《开元天宝遗事》的作者视为妖异。南宋洪迈在《容斋随笔》中则直接斥此书为浅妄之书。
彼时，周昉作为曾经被唐德宗召见作画的名家，他的美人图已经深入人心;直到今天，簪花仕女图仍然是我们想象唐朝的经典符号。周昉美人图里的贵妃虽然胖，但仍然是宫廷里富贵优雅的大美人儿，宋代的文人们却把对杨贵妃作为红颜祸水的批判，投射在了画作里圆润富贵的身形上。
诋毁一个女人最快捷的方式，当然就是攻击她的'身材和容貌。加上杜牧“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”流传之深远，文人们不讽刺一下贵妃简直显不出气节来。理学家魏了翁的《鹤山集》有一首《临江仙·约李彭州暨兄弟看荔丹有赋》曰：“人应笑太真肥。破除千古恨，须待谪仙诗。”已经非常露骨地把杨贵妃钉在了死胖子的耻辱柱上。
而苏辙有一首《周昉画美人图》：“深宫美人百不知，饮酒食肉事游嬉。……拥扇执拂知从谁，瘦者飞燕肥玉妃。”直接把杨贵妃和赵飞燕相提并论，有了“环肥燕瘦”的讲法。
作为一个胖子的杨贵妃形象，“人应笑太真肥”则渐渐被扩写成了有情节有对话的场景。待到了明清小说《隋唐演义》，在宋人《杨太真外传》的情节上益发活灵活现：
原来玄宗曾阅赵飞燕外传，见说他体态轻盈，凌风而立，常恐吹去。因对杨妃戏语道：“若汝则任其吹多少。”盖嘲其肥也。杨妃颇有肌体，故梅妃诋之为肥婢，杨妃最恨的是说他肥。
放在今天看，这个玄宗也是个毒舌男：“不比人家飞燕，贵妃你可是不管风多大都吹不走。”而曾经被玄宗宠爱却最后被打入冷宫的梅妃，痛骂杨贵妃是“肥婢”，这也是有典(段)故(子)的，根据明代彭大翼的《山塘肆考》，贵妃的弟兄杨国忠，冬日天冷时选了一批肥胖的婢妾在前面人肉挡风(“唐杨国忠冬月选婢妾肥大者列行于前，令遮风，谓之肉障”)。
古人对胖子的恶意简直要溢出纸面。
实际上唐代就已经有了不少丑化或者妖魔化杨贵妃的作品，比如《新唐书》写杨贵妃“常以假鬓为首饰，而好服黄裙，近服妖也”，之后更是有过之而不及。元代陶宗仪《说郛》干脆把女性染红指甲这样寻常的美妆技巧给妖魔化，说杨贵妃“生而手足爪甲红，谓白鹤精也，宫中效之”。至于《红楼梦》里提到的“安禄山掷伤了贵妃乳的木瓜“，故事的形象已经近乎荒唐和淫邪了。
杨贵妃和安禄山的古代“同人文”非常多(图片来自豆瓣@男科圣手王大夫)
简而言之，杨贵妃是不是胖子，命运主要取决于旧时文人们对杨贵妃的态度。如果是同情的态度，那么杨贵妃就是杨柳细腰的娇弱美人;如果是批判态度，杨贵妃就是在周昉美人图基础上被丑化的肥贵妃。
史家、文人和画家就这样共同参与，构建了中国文化里对杨贵妃作为胖美人的想象。
有趣的是，杨贵妃的故事很早就已经东传到了日本和韩国。因为并没有受到中国史书女子祸国论的影响，在东瀛的杨贵妃形象既没有被妖魔化，也没有发福成肥贵妃，倒是在“物语”的文学叙事中，成了一个为爱而困扰的美丽女子。
学术界一般认为，《长恨歌》和白居易文集一起，在仁明天皇承和五年(837年)传入日本，差不多正好就是《长恨歌》在中国流行的年代。而杜甫和李白的杨贵妃题材作品并没有被同步过去而产生对美人的负面影响。因此，日韩文学中的杨贵妃故事，主要是以白居易的《长恨歌》和陈鸿《长恨歌传》为底本，作为一个浪漫的爱情故事而非历史事件展开创作的。日文文学里的杨贵妃，是一个完全去政治化的存在。而韩国文学中的杨贵妃，更是成为一种描述美女时的模式化标尺。
相比中国文人对杨贵妃的批判和毒舌，日韩的传统文人们都惊人地喜爱着杨贵妃。白居易《长恨歌》的凄婉艳丽，竟无意中暗合了日本文学“物哀”的传统，因此衍生出无数创作。相思的纠结、分离的决绝、孤身的哀婉、深爱的落寞，纯爱系画风在这个文化里果然是一脉相承的。
文人们怀着异常的怜惜，甚至舍不得让杨贵妃死掉。相当多的作品比如《俊赖髓脑》《唐物语》和《今昔物语集》里，杨贵妃本就是仙人，死后只不过是回到了蓬莱仙境，正符合蓬莱在日本的传说。日本中世小说《太平记》里面的杨贵妃，则是天女化为露珠降在人世出生，有几分像《竹取物语》的赫映姬的出生。总之都是极尽美化之能事，和中国笔记体里杨贵妃或妖邪或淫乱的叙事呈现出鲜明的对比。
还有相当一些作品让贵妃在遣唐使的帮助下逃到了日本，就这样代替中国接收了这个大美人。
比如《曾我物语》里的杨贵妃，化作了日本名古屋的热田明神。至于一个日本的神好端端为啥要跑去做中国皇帝的妃子呢?于是又衍生出了一些奇怪的情节，比如热天明神化为杨贵妃，是为了迷惑唐玄宗，让他忘记远征日本的计划，因此保住了日本。
直到今天，仍有不少日本学者认为杨贵妃流亡到了日本，山口县大津郡因此成为“杨贵妃之乡”。女影星山口百惠2002年时甚至公开自称是杨贵妃的后裔，引发热议，毕竟在东瀛印象里，杨贵妃已经是美的化身。死在马嵬坡下的贵妃，倘若得知自己有了这样一门远东亲戚，想必黄泉下也会微笑的吧。
诗经中那些蕴涵着古典情怀的女性，仿佛仙乐悠悠，让人在沉静中重返时光隧道，去回味那一份雅致与美好。
内外皆修的淑女，令无数男性辗转反侧，寤寐思服。
开篇的《国风・周南》中“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”这是一首对河边采摘荇菜的美丽姑娘的恋歌。鸟儿在河中沙洲鸣叫，美丽的女孩展示着自然之美，任谁见到都会动心，何况那原本爱美的君子呢?淑女，远古至现在都是被人们追崇的美丽健康、自然清新的形象。千古以来，“窈窕淑女，君子好逑”。成为人们对美丽不懈追求的明证，也让人内心泛起无限的憧憬与想象，那是一副多么美丽的景象。乡村，清新空气。邻家女子，不矫揉造作，无须胭脂水粉装点，美在劳动中，美在自然中。可远观而不可亵玩的美丽女子，给一个背影，让人去追寻。
“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人。在水一方，溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。”宛在水中央的女子是副什么模样，也许怎么也走不近，看不清她的容颜，但她总令人向往，让男子甘愿克服重重险阻也要去追寻，也许这就是爱情的魔力。路途艰险，怎样才能够到达彼岸，对心中的女子表达爱意。隔岸观花，可以想象得很美。也许，这就是距离产生的美吧。水草的深处氤氲着一种若有若无的感觉，让我们退想万分。兼葭，诗经里最令人心动与心痛的草，离爱情那么近，仿佛触手可及，萦回在梦里，却是灵魂不能轻易到达尽善尽美的境界。
单纯而顽皮的静女，少女的天真烂漫凝集着一种美。“静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。”一位静雅温柔的女孩子，与情人相约在城隅，男子赶到时，她偷偷地藏了起来，急得那男子搔首踟蹰。这时她出来，赠给那男子一根野草――彤管，这爱情的信物，令男子不禁惊喜交集，因为这彤管是心上人送给自己的，所以他觉得真是分外美丽，不同寻常。她轻轻地把彤管草递给男子，心里想着傻哥哥知不知道那究竟代表着什么?还有一支芍药花，她在放牧的时候悄悄采摘的，一起送给他。小女孩顽皮而羞涩的形象跃然面前，一份浓浓的情意静静蔓延。女子的恬静、典雅、活泼、羞涩都让人感知她的纯朴。
一部诗经，多少美丽的女子穿梭其间，当然少不了漂亮的新嫁娘。“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”桃花开了，美丽的女子要出嫁了。女人一生中最美的时刻应该是出嫁时，爱有了依靠，心有了港湾，女人的快乐是写在脸上的。单纯而透明，未来充满希望，新婚燕尔，一切都将展开新的画卷。锣鼓响起来，花轿抬进来，大红的灯笼挂起来。幸福中的女人是最有魅力的，快乐可以传染人，己乐人亦乐。宜其室家的氛围，容不得我们再去多想其他什么东西。
“一拜天地，二拜高堂一一”喜气从悠悠的远古飘来，浸染着洪荒，红装薄粉的.女孩在那一刻完成生命的蜕变，艳若春桃。而后的岁月，相夫教子，侍奉长辈，其乐融融。幸福的种子在春天播下，迎着夏的雨露悄然开花，在秋结蕾，在冬蕴藏。周而复始，一如流动的江水，把时光带走。女子啊，完成了生命的最伟大的轮回。
人生百味，酸辣苦甜交替着浸染。经历，也是一种财富，铸造人的一种个性。自古有多情女子负心郎，面对不幸，敢于控诉与抗争的女子，是生活的强者。
《氓》中就向我们展示了一位这样的奇女子，“信誓旦旦，不思其反。”男子当初的海誓山盟，没想到都已改变，既然感情不在了，就一刀两断算了。干脆、利落，这是一个有思想、敢作为的女子。她以一个过来人身份回忆往事，经历过《蒹葭》、《静女》、《桃夭》中的任何一种情感，她把自己的感情经历先先后后仔仔细细回想了一遍，最后只好发出一声“反是不思，亦已焉哉”的深深感慨，那是怎样一种刺痛心扉的疼痛啊?一个三千年前的古代女子就可以把一个虚伪男子的爱情看得那么清楚，需要怎样睿智的眼光。不畏舆论的压力，把事情看得这么清楚明白的女子，真是空谷里的一朵奇葩!
矜持的女性固然庄重，但过分的矜持却让人感觉冷冰冰，可敬却不可爱，而那些热情坦白的女子让人觉得亲切，自然，不做作。“探有梅，其实七兮。求我庶士，迨其吉兮!”多么直白的爱情信号，“追求我的小伙子，切莫错过好时辰。”欣赏这样的女性，能够大胆的追求与表达。
《诗经》在手，那些模糊或清晰的女子形象在脑海盘旋，总想时光为何不倒退至那时，看一看白露茫茫中俏立的女子，巧笑倩兮的女子，让君子想“琴瑟友之”的女子，听一听“女也不爽，士贰其行”的女人低泣，感慨着“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”时光流逝何等迅疾，不由人挽回。
美丽的女人如诗如画如曲，聚山川大地之灵秀，一切的色彩、曲线、声响、形象、韵律与气氛，在女子举手投足间流动起来，明亮起来。
曾为《红楼梦》水做的女子醉过，为《聊斋》仙骨狐风的女子醉过，而诗经中的女子，是深深砌在灵魂里的，成为我对美的至高追求。那些月光下、稻田中、芦苇旁、水中央的精灵，穿越千年依然是最美的风景。
《浣溪沙》阅读答案1
浣溪沙
北宋·秦观
漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。
梁启超曾将下阕中的“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”赞为“新奇的比喻”。请简要分析这句比喻的“新奇”之处。
参考答案：：
13. “飞花”和“梦”，“丝雨”和“愁”本不相类似，词人却发现它们之间分别有“轻”和“细”的相似点﹙2分﹚另外，一般的比喻是化抽象为具体，词人却反其道而行之，不说梦似飞花，愁似丝雨，却说飞花似梦，丝雨似愁，化具体为抽象，颇有意境。﹙2分﹚。
(1)这首词表现了词人什么样的情感?这种情感是通过哪些表现出的? （3分）
(2)“自在飞花轻似梦”一句是个比喻句，今人沈祖芬在《宋词赏析》中将其称为“奇喻”，请你说说，这个比喻“奇”在何处? （4分）
参考答案：：
10．(1）第一问：淡淡的忧愁。（1分）第二问：是通过“轻寒”“晓阴”“淡烟”“丝雨”“如梦的飞花”等这些词语表现出的。（1分）；通过轻浅的色调、幽渺的意境表现出的。（1分）
(2)它的奇，可以分两层说。第一，“飞花”和“梦”本不相似，无从类比。但词人却发现了它们之间有“轻”和“美”这两个共同点，就将两样原毫不相干的东西联成一体，构成了既恰当又新奇的比喻。（2分）第二，一般的比喻，都是以具体的事物去形容抽象的事物，或者说，以容易捉摸的事物去比喻难以捉摸的事物，但词人在这里却用倒喻反其道而行之。他不说梦似飞花，而说飞花似梦，也同样很新奇。（2分）
《浣溪沙》阅读答案2
浣溪沙
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回?
无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。
7.下列对本词的理解不正确的一项是( )
A.这首词抒写对人事变迁、聚散无定的惆怅和对春意衰残、时光流逝的叹惋。
B.对春花落去、燕子归来的景象，词人既感到似曾相识，又觉得无可奈何。
C.词的上阕，写词人看着眼前的景况，勾起了对昔日欢聚的回顾，由此感叹时光的易逝。
D.词的下阕，描写春花的凋谢飘落及燕子的归来，抒发了词人伤春怀旧的情感。
8.下列对本词赏析不正确的一项是( )
A.夕阳西下几时回?一句，表面是在发问，实际上是在抒发一种深重的感慨。
B.无可奈何花落去，似曾相识燕归来这两句将景与情紧密地融合在一起，景中寓情，情景交融。
C.小园香径独徘徊一句中徘徊反映了词人的心绪不宁，独字更道出了词人孤寂之深，伤感之重。
D.词人巧妙运用典故，善于用白描的手法写景抒情，语言平实直白。
参考答案：
7.B、8.D、
《浣溪沙》阅读答案3
浣溪沙
纳兰性德
一半残阳下小楼，朱帘斜控软金钩。倚栏无绪不能愁。
有个盈盈骑马过，薄妆浅黛亦风流。见人羞涩却回头。
这首词采用了先抑后扬的手法，试作简要分析。
【参考答案】
上片的情感基调是低沉的，无论是夕阳还是小楼，既无情绪也控制不了忧愁，这是抑。忽然，一个骑马的美少女出现，少女潇洒风流。这里是白描，直接描绘少女的形象和神采。使原来低沉的气氛转眼间有了亮色，使人的眼睛为之一亮，这是扬。通过先抑后扬的手法运用，塑造了少女美丽风韵。
【译文】
黄昏时分，你登上狭狭的小楼。夕阳被你娇小的步子挤下了山，留下栏杆一排，珠帘一条，飞鸟一双。你就这样静静地伫立。左边的鞋印才黄昏，右边的鞋印已深夜。你的愁，很芳香。它让你又一次数错了，懒惰的分分秒秒。终于，你骑一匹小马出城。怀中的兰佩，温软，如满月的光辉。他看你时，你也想看他。但是，你却莞尔回头。
作品赏析
词宜抒情，或直发胸臆，或假以兴象。叙事者少见。而本篇则恰是以叙事的手法填出，颇得出奇之妙。词中刻画了一个小的场景，描绘了一个细节，但却活灵活现地勾画出闺中女子怀春又羞怯的形象。刻画而不伤其情韵，清新别致，很有韦庄词的意味。
意境描述
人说词宜抒情，或直发胸臆，或假以兴象，而叙事者少见。而容若的这一阙《浣溪沙》，则以少有的叙事的方式填得，却有出奇的好。他给了读者一帧慢镜头，慵懒如春水的时光里，潺潺流淌着一种琳琅之美。又好似就着这美一谱上曲，立马就会要将其含在唇边，满怀欣喜的，饱含情意的，依依呀呀练唱起来不可。
黄昏时分，残阳如酒。小楼之中，珠帘斜斜垂挂在软金钩上。落日的余晖宛若薄薄的锦缎，一匹一匹的散散堆落在阑干上。他凭栏而立，看着这清觞一样的昏昏日光，心念中不禁来了愁绪，这波光碎影的生年，竟是这般的了无兴致。
有注本认为这上片是写的词中女子，正是闺中怀春，上片的描写乃是为下片所做铺垫。而我更倾向于这是容若写自己如何倚阑生愁的说法。“有个盈盈骑马过”一句，应是写的马背上的女子对他（或是路人）回首相看的美好羞涩姿态，以至使小楼之上的他，心生温软感念而愁绪消散。
有个盈盈骑马过，薄妆浅黛亦风流。《古诗十九首》中有写：“青青河畔草，郁郁园中柳。盈盈楼上女，皎皎当窗牖。娥娥红粉妆，纤纤出素手。”最出跳的莫过于盈盈二字，简直可以独占世间女子的全部美好。
她给那一刻的时间，带来了夕阳之下的新绿小池塘。风帘动，有暗香盈袖。马背上的美丽女子，是那样的令光阴倾倒。
她略施薄妆，浅描眉黛，见人羞涩却回头。这一个“却”字，正是应了那句“节外生枝斜更好”的意想不到。惊喜，从来就是最能带给人冲击力的。又想起李易安那一首精致的《点绛唇》：
蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。
露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见有人来，袜刬金钗溜。
和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。
花影瘦，露华浓，青梅一般的羞，可是你眸子里那一缕握不住的温柔。此时两首词并读，竟是如斯缘妙不可言。羞涩能让女性的美具有神秘的力量。羞颜未尝开的青涩，让人沉迷，让人欢喜。那是一种纯净的穿透力，让所有的感叹在顷刻之间心悦臣服。于是在后来的后来，一位叫徐志摩的诗人说：
最是那一低头的温柔，
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁……
那一个黄昏之后，他的生活将一如既往的回归成一汪静水。光阴会记得，这一首《浣溪沙》会记得，那一个香醇忧甜的美丽镜头里，有一个如青梅如水莲的她，羞涩的从他的小楼下，打马路过。
《浣溪沙》阅读答案4
十二月二日，雨后微雪，太守徐君猷携酒见过，坐上作《浣溪沙》三首。明日酒醒，雪大作，又作二首。时元丰五年也。
万顷风涛不记苏。雪晴江上麦千车。但令人饱我愁无。
翠袖倚风萦柳絮，绛唇得酒烂樱珠。尊前呵手镊霜须。
[注]苏：苏醒（一说指苏轼自己）。镊：拔去。
12、下列关于本词的说法不正确的一项是（ ）。（2分）
A、从内容上看，本词写于酒醒之后。
B、从词牌体式来看，本词属于小令。
C、从押韵看，押平声韵，中途换韵。
D、从时间顺序看，本词采用了倒叙。
13、下列对本词理解和赏析不恰当的一项是（ ）。（2分）
A、“不记”二字以幽默风趣的笔法表现了词人醉意朦胧的状态。
B、“雪晴”一句转入虚写，表现了词人由雪景引发的美好愿望。
C、“翠袖”一句运用比拟，写出了酒席上女子婀娜柔美的姿态。
D、这首词上片明快，下片深婉，相反相成，艺术表达富于变化。
14、联系整首词，赏析画线句中的抒情主人公形象。（4分）
阅读答案：
12、（2分）C
13、（2分）C
14、（4分）画线句通过酒宴中呵手拔去白须的细节（动作）描写，塑造了一个既衰老忧愁，又乐观豁达的词人形象，与酒席上明艳美丽的年轻女子形象形成对比，表现了词人“但愿人饱我愁无”的忧民情怀和对人生老迈的感慨。
《浣溪沙》阅读答案5
阅读下面这首词，完成后面题目。浣溪沙苏轼软草平莎①过雨新，轻沙走马路无尘。何时收拾耦耕②身?日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰。使君③元是此中人。注释：①莎，指莎草，多年-高三语文-魔方格
阅读下面这首词，完成后面题目。
浣 溪 沙
软草平莎①过雨新，轻沙走马路无尘。何时收拾耦耕②身? 日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰。使君③元是此中人。
注释：①莎，指莎草，多年生草木。②耦耕，两人各持一耜（sì，古时农具）并肩而耕。③使君，指作者自己。
小题1:这首词表达了诗人什么样的思想感情？请结合诗句作简要分析。（5分）
小题2:词的下阕用了哪些表现手法？请结合诗句作简要分析。（6分）
小题1:雨后置身于清新怡人环境之中的愉悦、惬意。一场雨后，“软草平莎”油绿水灵，格外清新，路面上，净而无尘，作者纵马驰骋，自是十分惬意。（2分）对农村田园生活的热爱和希冀归耕田园的愿望。“收拾耦耕身”，表现出作者对田园生活的热爱，雨后桑麻蓬勃生长，蒿艾香气如熏，诗人自然是热爱这样的景色和生活的，最后一句又将这样的情感进一步深化。（3分）
小题2:（1）比喻。“光似泼”“气如熏”运用了比喻的修辞手法，写出雨后天晴田野里的蓬勃景象；（2）对偶。“日暖桑麻光似泼。风来蒿艾气如熏”两句形成工整的对仗，读起来朗朗上口；（3）情景交融。清新、蓬勃的田野景色蕴蓄着作者的喜悦之情。（每点2分，术语1分，分析1分。另外答夸张、视觉嗅觉结合，分析合理也可以得分）
小题1:
试题分析：“软草平莎”在雨后有绿水灵，格外清新；路面上，一层薄纱，经雨之后，净而无尘，作者纵马驰骋在这清新宜人的环境中，自然有着舒适轻松的感受。触景生情，情动于衷，遂脱口而出“何时收拾耦耕身？”。
小题2:
试题分析：此题要结合词句具体分析。“光似泼”极言光照足，“气如熏”表明香气浓郁，视觉、嗅觉相结合，桑麻在春日的照耀下闪烁着诱人的绿光，暖风夹着蒿艾的熏香扑鼻而来，生机蓬勃、风光宜人，流露出对田园生活的喜爱。（１分） 马上分享给同学
据魔方格专家权威分析，试题“阅读下面这首词，完成后面题目。浣溪沙苏轼软草平莎①过雨新，轻沙..”主要考查你对古诗词阅读等考点的理解。关于这些考点的“档案”如下： 现在没空？点击收藏，以后再看。 因为篇幅有限，只列出部分考点，详细请访问。
考点名称：古诗词阅读古诗词阅读：
古诗词是中文独有的一种文体，有特殊的格式及韵律。
1、诗按音律分，可分为古体诗和近体诗两类。古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的。
（1）古体诗：包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。“歌”“歌行”“引”“曲”“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。
（2）近体诗：与古体诗相对的近体诗又称今体诗，是唐代形成的一种格律体诗，分为两种，其字数、句数、平仄、用韵等都有严格规定。
①一种称“绝句”，每首四句，五言的简称五绝，七言的简称七绝。
②一种称“律诗”，每首八句，五言的简称五律，七言的简称七律，超过八句的称为排律（或长律）。
（3）词：又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59~90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阕或一片，第一段叫前阕、上阕、上片，第二段叫后阕、下阕、下片。
（4）曲：又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。
2、按内容来分类：可分为叙事诗、抒情诗、送别诗、边塞诗、山水田园诗、怀古诗（咏史诗）、咏物诗、悼亡诗、讽谕诗。
（1）诗眼：“诗眼”一词最早见于北宋。苏轼诗云：“天工忽向背，诗眼巧增损。”诗眼是诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的关键词句。诗眼是理解诗歌的一把钥匙，抓住了诗眼，明白了主旨，可以有效地帮助解题。王安石“春风又绿江南岸”，用“绿”字而不用“到”“过”“入”“满”等字，是取“绿”字的色彩，增强了文章的形象性。
（2）炼字：炼字，修辞方法之一，即根据内容和意境的.需要，精心挑选最贴切、最富有表现力的字词来表情达意。其目的在于以最恰当的字词，贴切生动地表现人或事物。古人作诗，常常出现“吟安一个字，捻断数茎须”的意境。
（3）意象：所谓意象，就是客观物象经过创作主体独特的情感活动而创造出来的一种艺术形象。简单地说，意象就是寓“意”之“象”，就是用来寄托主观情思的客观物象。在比较文学中，意象的名词解释是：所谓“意象”简单说来，可以说就是主观的“意”和客观的“象”的结合，也就是融入诗人思想感情的“物象”，是赋有某种特殊含义和文学意味的具体形象。简单地说就是借物抒情。
（4）表现手法：表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式。分析一篇作品，具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式。
注：又因为现代的语文已不太注重表现手法与表达技巧的区分，可认为二者是统一的。但如果要严格区分表现手法从属于表达技巧。托物言志、写景抒情、叙事抒情、直抒胸臆、对比、衬托、烘托、卒章显志、象征、想象、联想、照应、寓情于景、反衬、托物起兴、美景衬哀情、渲染、渲染环境、虚实结合、点面结合、动静结合、以动衬静、伏笔照应、设置悬念、侧面描写、正面描写、直接抒情、间接抒情、修辞格、字词锤炼、以小见大、句式选择等。
古诗文阅读原则：
一、抓诗眼、抓意象、明意境
1、诗眼诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。
2、意象诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。 古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。
3、意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。
二、掌握古诗词基本知识
诗歌分为古体诗（又称“古风”）、今体诗（又称“格律诗”）。
三、把握不同的诗作题材
就诗作题材内容的不同，古诗词可分为写景（抒情）诗、记事（咏怀）诗、咏史（怀古）诗、咏物（言志）诗、田园（山水）诗、边塞（征战）诗等等。
诗歌鉴赏五步法：
【第一步】先看一下诗歌是哪一类（按表现手法分为现实主义和浪漫主义：按内容分为田园诗、边塞诗等）古诗一般选择唐诗宋词，以抒情诗居多，抒情诗可分写景抒情，借古感怀，托物言志。写景抒情诗主要把握景和情的关系；借古感怀诗，一般要把握古和今的关系，可以以古喻今，也可以古讽今；托物言志诗主要领悟物和志的关系，借何物显何志，这是第一步。
【第二步】到诗词的后半部分去找诗的中心（作者要抒的情，要表达的志）。
【第三步】看诗词的前半部分，想一想，写了哪些意象，这些意象构成什么画面，这些画面有什么特点，对诗歌的中心有什么作用（这实际是景情相融，就是把握意境）。
【第四步】做到五必看：
①必看题目（题目常常是诗眼，或中心事件，有助于了解诗的内容）；
②必看作者（知人论世，了解作者风格）；
③必看注释（可以借此了解诗歌的感情基调，难懂的知识典故，有时答案也在其中）；
④必看名句（中心句、诗眼常常在此。诗歌鉴赏也常常是名句的鉴赏）；
⑤必看题干（题干的指向性很强，必须看清要求，必须结合原诗内容、题干作答，不能空洞的阐述概念。答案必须有针对性、指向性，一定要问什么，答什么，要什么，给什么，这一点非常重要，可谓重中之重）。
【第五步】看一看诗歌运用了哪些手法，这样古诗鉴赏就很容易做了。组织成文时一般可用这样的表达程式：这是一首什么类型的诗，诗人摄取了哪些景物组成了怎样一幅画卷（或通过什么形象的描写刻画），从中寄寓了诗人怎样的思想情感。在艺术特色上，主要运用了什么表现手法，起到了怎样的表达效果。或这样表述：这首诗采用了（表达方式、修辞手法、表现手法）技法，写出了（意象）的（某某）特点，表现了（突出了）（某某）思想、感情，起到了（某某）作用。
诗歌鉴赏六读：
一、读诗题。
古诗词，除一部分词、曲只有词牌、曲牌外，多数是有标题的，它们或标明写作对象，写作重点，或表现感情基调。如《春夜洛城闻笛》就交代了时间、地点及引发情感的事件。《听邻家吹笙》“凤吹声如隔彩霞”，扣“吹笙”；“不知墙外是谁家”，扣“邻家”；“疑是碧桃千树花”，仍是扣题，即笙声产生的幻觉（注意“疑”字），并非描写“庭院美景”。
二、读“明示”。
古诗词表达的思想情感往往是蕴含在形象之中含而不露的。但也有些诗词中个别词句明示着思想情感倾向，阅读时对这些可贵的信息应圈点出来，结合全诗加以体会。如赵嘏《江楼旧感》“独上江楼思渺然，月光如水水如天。同来望月人何在？风景依稀似去年。”起句“独上”，表现了诗人孤单的身影，孤独的情感，第三句“同来”与之呼应。“思渺然”，直接表露出茫然怅惘的情思。这种情思产生的原因就在三、四句。再如李白《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭更短亭。”“伤心”、“愁”触景伤怀，孤独生愁；表现全词感情基调；“空”表现苦等无果；“归程”明确表达思归之情。高考所选诗歌，大都是绝句律诗。绝句一般是“卒章显志”。第四句明示主旨，如《峨眉山月歌》“思君不见下渝州”，《春夜洛城闻笛》“何人不起故园情”等。律诗一般是一二联写景叙事，三四联议论抒情，如杜甫的《旅夜书怀》《登岳阳楼》等。
三、读形象。
诗歌形象包括物象（意象）和人物形象。古诗词中常用的意象往往有比较稳定的含义，如杨柳、春草、残荷、禾黍、菊、梅、竹、杜鹃（子规）、沙鸥等等。但又不能机械地理解，如“杨柳”一般用来抒写离情别绪，但在“杨柳青青江水平”“月上柳梢头”“柳暗花明又一村”等句中的“柳”则不谐音“留”，与离情别绪无联系。意象应联系起来看，多个意象组合起来，形成意境。如有的学生看到“笋根雉子无人见，沙上凫雏傍母眠”就将“无人见”、“傍母眠”片面地理解为杜甫的孤独寂寞。联系其它意象如“糁径杨花”、“点溪荷叶”等看，诗人描写的是暮春之景的生机和意趣，表现的是喜爱之情，并无孤独寂寞之感。人物形象，有的是描写客体的形象，如“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。”更多的是抒情主公（诗人）的形象，如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”表现的是抒情主人公（诗人）玉洁冰清的情怀。
四、读注释。
注释有交待写作背景的，有解释疑难字词的，有揭示典故含义的。它们对理解诗词具有一定的作用。
如：高考天津卷《听蜀僧浚弹琴》，提供了三条注释。“①绿绮：古代名琴。②流水：借用‘高山流水’典故。③霜钟：《山海经?中山经》载，丰山有九钟，霜降而鸣。”
这三条注释分别写到了名琴，听者的感受以及琴声与钟声的交融。据此可推测理解本诗的基本内容。
五、读“有无”。
无中见有，有中见无。古诗词言简意赅，是浓缩的作品，有很多空间需要读者去合理填补。
如：“西出阳关无故人”，
无中见有：再见不到故人，只见到黄沙、西风、夕阳残照，只有绵绵无尽的思念之情……“唯见长江天际流”，
有中见无：只见流向天际的长江水，而极目远眺也望不到友人的船帆，友人随舟远逝，思念逐水而来。“山围故国周遭在”，“周遭在”，而城已空，往日的繁华已不复存在。类似的还有“国破山河在”，“空有姑苏台上月”等句。
六、读类型。
读诗时，根据题材了解所属类型，有助于对诗的理解。
如：写景诗、咏物诗、送别诗、边塞诗、咏史诗、游子思归诗、思妇怀人诗等等。
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与“阅读下面这首词，完成后面题目。浣溪沙苏轼软草平莎①过雨新，轻沙..”考查相似的试题有：
《浣溪沙》阅读答案6
浣溪沙
周邦彦
楼上晴天碧四垂，楼前芳草接天涯。劝君莫上最高梯。 新笋已成堂下竹，落花都上燕巢泥。忍听林表杜鹃啼。
17.（1）词中能反映时序变化的两句是 （2分）
（2）赏析“楼上晴天碧四垂”一句中“垂”字的妙处。（3分）
（3）请结合“芳草”和“杜鹃”两个意象赏析本词所表达的感情。（5分）
参考答案：
17.（1）新笋已成堂下竹，落花都上燕巢泥。（2分）
（2）“垂”，准确地描绘出词人从楼上看四周，只见晴朗高旷的碧天，与四周的旷野浑然一体，难以区分的情景。（2分）着一“垂”字，一个广阔的立体空间尽收眼底（构成人们自上而下的立体空间感），境界开阔。（1分）
（3）以无边无际的“芳草”，写家乡的遥远；（2分）以“杜鹃”的悲啼，写思乡的悲切（2分）。全词抒发了作者客居异乡、欲归不能的羁旅思乡之情，词中渗透着漂泊的疲倦感。（1分）
《浣溪沙》阅读答案7
摊破浣溪沙
李 璟
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主，思悠悠。
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
8.“春恨锁重楼”中“恨”的真正原因是什么？（请用原诗句作答）“恨”传达出了词中人物怎样的思想感情？请简要分析。（5分）
答： 。
9.“回首绿波三楚暮，接天流”两句有何作用？请简要分析。（6分）
8. 【参考答案】“恨”的真正原因是“青鸟不传云外信”。（如答其它，酌情给分） （2分）
青鸟为传说中的信使，丁香在诗词中多喻指相思之愁的郁结不散，可知“恨”传达出了抒情主人公因得不到恋人的音信而生发的难解的相思之愁。（3分）
9. 以景结情，寓情于景。（2分）词作以景语作结，更添愁情。春水绿波流向天际，暮色中尤见凄迷。（2分）它既是词人“回首”所见之景，同时也寄寓着人物心中流淌不尽的愁思，物化形象，愁入不尽之水，何其伤也。（2分）
《浣溪沙》阅读答案8
浣溪沙
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
1．写出下列词句的含义。
(1)一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。
(2)无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
2．“夕阳西下几时回？”这句寓情于景，抒发了作者怎样的感情？
3．“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”这两句看似写实，实中有虚，有情有理。请问什么是情？什么是理？
4．“小园香径独徘徊”与词中哪一句相呼应？为什么？
参考答案：
1．(1)一曲新词，一杯酒，想起去年和今年一样的暮春天气，一样的楼台亭阁。
(2)花凋落了，我很无奈，似曾相识的大雁飞回来了。
(意思对即可)
2．感叹年华将逝的情感。(意思对即可)
3．情：叹惜“花落去”，借“燕归来”抒写美好的事物。理：人事兴哀，无往不复。(意思对即可)
4．无可奈何花落去
《浣溪沙》阅读答案9
浣溪沙
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈河花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
22. 这首词中将词人对美丽春天，大好年华以及美好事物的无限依恋之情表现得淋漓尽致的词语是 ，作者感慨物是人非，时光易逝的诗句是 ， 。（3分）
23. 研读全词，品析“无可奈河花落去，似曾相识燕归来”所表达的思想感情。
（3分）
答案：
22. 词语是 徘徊 ，作者感慨物是人非，时光易逝的诗句是 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台 。（3分）
23. 研读全词，品析“无可奈河花落去，似曾相识燕归来”所表达的思想感情。（3分）
花开花落是自然规律，所以人是无可奈何的；燕子每年都回来寻旧巢，所以说似曾相似。这是作者对时光流逝的慨叹。
《浣溪沙》阅读答案10
浣溪沙 晏几道(北宋)
唱得红梅①字字香，柳枝桃叶②尽深藏。遏云③声里送离觞。
才听便拚④衣袖湿，欲歌先倚黛眉长。曲终敲损燕钗梁。
【注】①“梅”，指歌曲《落梅花》、《梅花引》之类，多述离情。②“柳枝”，指乐府《杨柳枝》曲，亦指歌女名;“桃叶”，
晋朝王献之爱妾之名，临江相别时王献之作《桃叶歌》。③《列子·汤问》载，秦青唱歌送薛谭，“声振林木，响遏行云”。
④“拚”(pàn),甘愿、不顾惜。
8.词的上阕用了多种修辞手法，请选择其中两种修辞手法，结合诗句简要赏析。(5 分)
9.一般的送别诗词，常借离别之景，抒离别之情。而同为送别词，此词的写法却很新巧，请就这一点，分别结合上下片的内容作简要赏析。(6 分)
参考答案：
8.修辞手法有：通感、对比、夸张、双关。
①通感 “红”添色彩，让读者由乐曲之名联想到红梅热烈绽放、鲜丽诗意的画面;“香”添味道，以红梅之香写其乐声，生动别致地表现出其歌声甜美动人。听觉与视觉、嗅觉交织起来，使描绘的乐曲更富艺术魅力。②对比 其他歌女所唱的《桃叶歌》《杨柳枝》与这位姑娘所唱的《梅花》进行对比，更显出这位歌女歌声不同凡响，情感真挚美丽，与后面的“遏声云里”相呼应，衔接紧密自然。
③夸张 描绘歌曲阻遏行云，更加突显出这位歌女歌声高亢动人，离别之情热烈深沉。
④双关 “柳枝”、“桃叶”既可指曲名，亦可指人名，语意双关，表达离情、歌声更加含蓄有味，同时，也巧妙地进行了对比，使表意变得丰富起来。
9.①上片，着力描写歌女唱曲的优美动人，从侧面托出悲离伤别的感伤，虚实相生，别有韵味。(3 分)②下片，用独特的细节来表现离情别绪。如歌女欲歌之时，作者没有描述伤感之语，而是描绘修长眉黛，间接显现出歌女离别时的脉脉深情;结尾句行人听歌以玉钗按拍击节，曲终钗断，“分钗”暗示“分离”，表达出离人凄绝之情，其味更是有余不尽了。(3分)
《浣溪沙》阅读答案11
浣溪沙（晏殊）
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。
【赏析】
(1)这首词抒写对人事变迁、聚散无定的惆怅和对春意衰残、时光流逝的悼惜。词的上片因今思昔，追忆难忘的欢聚，感叹时光的易逝；下片则描写落花、归燕，抒发伤春怀人的感叹。
(2)''夕阳西下几时回?''夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望．
(3)''无可奈何花落去，似曾相识燕归来。''花落、燕归虽也是眼前景，但一经与''无可奈何''、''似曾相识''相联系，它们的内 涵 便变得非常广泛，带有美好事物的象征意味。在惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但在消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。
1、词人精心选择了西坠的夕阳，飘落的花瓣、重归的燕子以及徘徊于小园的诗人，构成一幅优美的画面，把自然的春光和人的青春年华很自然地结合在一起，表达了伤别怀旧的情怀，这是运用了以景传情，情景交融的表现手法。
2、本文的体裁属于词，浣溪沙是词牌名。
3、''无可奈何花落去，似曾相识燕归来''已成为千古名句，谈谈你对这两句话的理解？
花开花落是自然规律，所以人是无可奈何的；燕子每年都回来寻旧巢，所 以 说 似 曾 相 识 这是作者对时光流逝的慨叹。
4、诗人徘徊于小园香径，精心选择了夕阳落花和归燕等景物，描绘了一组优美的画面。
5、''一曲新词酒一杯''到''去年天气旧亭台''，诗人的情感发生了怎样的变化？
轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的；对美好景物与往事的流连，对时光流逝的怅惘与感伤，以及对美好事物重现的微茫的希望。
6、''无可奈何花落去，似曾相识燕归来''是千古名句，试简析这两句诗好在哪里。
答：两句话对仗工整，音调和谐；画面生动，通过对易逝的自然春光的描写，抒发了对青春易逝的感慨，情感浓郁，寓意深刻，发人深省，因而成为千古传诵的名句。
7、''小园香径独徘徊''句中一个''独''字表达出诗人内心什么样的情感？
落寞、孤独
8、这首诗是怀人之作，从哪两个句子可以看出来？
答：去年天气旧亭台
夕阳西下几时回
似曾相识燕归来
《浣溪沙》阅读答案12
山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规①啼。
谁道人生无再少？门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡②。
注：《浣溪沙》是苏轼46岁被贬湖北黄州游清泉寺所作。①子规：杜鹃鸟；②黄鸡：白居易诗有黄鸡催晓句，用以感叹人生易老。
这首词是词人于元丰五年（1082）谪居黄州期间所作。
黄鸡：即黄鸡催晓，语自白居易《醉酒》诗。
（1）词中所写是什么季节？从哪里看出来？（3分）
（2）词的下片表达了词人怎样的人生态度？请简要分析。（4分）
参考答案
（1）（3分）春天。从兰芽短（兰草发芽）、子规啼看出来。（1点1分。）
（2）（4分）下片写门前流水尚能西流、不要白头面对黄鸡催晓，表达了词人虽处逆境而老当益壮（不服年老）、自强不息（旷达进取）的精神。（1点1分）】
阅读练习二
（1）有古人在评价这首词时认为门前流水尚能西一句富含哲理，运用得十分巧妙。你同意这样的观点吗？为什么？请结合全词进行简要赏析。
（2）词的上阕，通过写雨中的兰芽、沙路和子规营造了怎样的境界？（3分）
（3）苏轼诗词中常有哲理性的句子，横看成岭侧成峰，远近高低各不同（《题西林壁》）。古人在评价这首词时认为门前流水尚能西一句也富含哲理。请说出这句话所蕴含的哲理。（4分）
4．词的上阕描绘了一幅什么样的画面？是由哪些意象构成的？请简要叙述。（3分）
5．白居易《醉歌》中写道谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失。苏词和白诗都写道唱黄鸡，两者表达的感情一致吗？请简要分析（5分）
参考答案：
（1）同意。兰芽溪水，沙路无泥，萧萧暮雨中传来杜鹃的啼叫，作者来到一个远离尘世、洁净如洗的地方。这里的溪水西流给作者极大的启迪：水尚能西流，人生就不能再次年轻吗体现了作者不因为年老而消极悲观的态度。通过富含哲理的这一句，全诗体现了作者乐观向上的精神。
（2）作者描写了兰芽溪水、沙路无泥和萧萧暮雨中传来杜鹃的啼叫，塑造了一个清新、洁净、幽雅的境界。（3分）
（3）这里的溪水西流给作者极大的启迪：水尚能西流，人生就不能再次年轻吗体现了作者不因为年老而消极悲观的态度。通过富含哲理的这一句，全诗体现了作者热爱生活、乐观旷达的性格。（4分）
4．描绘了一幅充满生机、幽美、洁净的山林雨景图。（2分）描写了兰牙、溪水、松树、沙路、子规等意象。（1分）
5．不一致。（1分）白居易《醉歌》诗中唱黄鸡是嗟老叹衰之词，感叹人生苦短，表现了黄鸡催晓、朱颜已失的衰颓心态。（2分）苏轼面对着眼前西流的兰溪水，产生奇妙的遐想：既然溪水可以西流，人为什么不可以重新拥有青春年华呢？他认为即使到了暮年，也不应有那种黄鸡催晓、朱颜已失的衰颓心态，体现了作者贬谪期间热爱生活、乐观旷达的人生态度。（2分）（意思答对即可酌情给分）
阅读练习三：
1、下面对苏轼的《浣溪沙》一词的赏析，不正确的一项是(C)
A．上阕写景，山下小溪边，长着矮小娇嫩的兰草，松间沙路洁净无尘，画面清新优美，淡雅宁静。
B．潇潇暮雨子规啼一句写黄昏时潇潇细雨中杜鹃的啼叫声，正所谓鸟鸣山更幽，突出了环木糙住
C．下阕转入抒怀，门前流水尚能西句，写词人由西流的溪水，想到人生无再少，因此为时光流逝、人生短暂而叹息。
D．全词情景交融，恬淡优美的景色，富有情趣的语言，充满人生哲理的议论，表现了词人执着生活、呼唤青春的情怀。
2、黄鸡的本意是： ，诗中是指：
3.发挥想象，描绘山下兰芽短浸溪所展现的画面。（2分）
4.这首词表达了作者怎样的思想感情？（2分）
【参考答案】
1、C
2、指黄鸡报晓。代指时间，时光流逝。
3.山下溪水潺湲，溪边的兰草才抽出嫩芽，蔓延浸泡在溪水中。
4.体现了作者热爱生活、乐观旷达的人生态度。
《浣溪沙》阅读答案13
软草平莎①过雨新，轻沙走马路无尘。何时收拾耦耕②身?
日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰。使君③元是此中人。
注释：①莎，指莎草，多年生草木。②耦耕，两人各持一耜（s，古时农具）并肩而耕。③使君，指作者自己。
1.这首词表达了诗人什么样的思想感情？请结合诗句作简要分析。（5分）
2.词的下阕用了哪些表现手法？请结合诗句作简要分析。（6分）
参考答案
1.（1）雨后置身于清新怡人环境之中的愉悦、惬意。一场雨后，软草平莎油绿水灵，格外清新，路面上，净而无尘，作者纵马驰骋，自是十分惬意。（2分）（2）对农村田园生活的热爱和希冀归耕田园的愿望。收拾耦耕身，表现出作者对田园生活的热爱，雨后桑麻蓬勃生长，蒿艾香气如熏，诗人自然是热爱这样的景色和生活的，最后一句又将这样的情感进一步深化。（3分）
2.（1）比喻。光似泼气如熏运用了比喻的修辞手法，写出雨后天晴田野里的蓬勃景象；（2）对偶。日暖桑麻光似泼。风来蒿艾气如熏两句形成工整的对仗，读起来朗朗上口；（3）情景交融。清新、蓬勃的田野景色蕴蓄着作者的喜悦之情。（每点2分，术语1分，分析1分。另外答夸张、视觉嗅觉结合，分析合理也可以得分）
【解析】
1.试题分析：解答此题，最好能根据自己平时对作者的了解，再结合诗句大意进行分析。要注意作者在诗句中所选用的意象，比如软草、平莎、新、轻沙、走马、无尘、日暖、气如薰等词语，揣测诗人心情
考点：评价文章的思想内容和作者的观点态度。能力层级为鉴赏评价D。
2.试题分析：解答此题，可主要从修辞方法的角度对词的下阕进行赏析。比如，光似泼气如熏运用了比喻的修辞手法；日暖桑麻光似泼。风来蒿艾气如熏两句形成工整的对仗；等等，然后再分析它们的作用。此外，还应从情和景的结合角度分析。
考点：鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。能力层级为鉴赏评价D。
公元1078年（元丰元年），徐州发生严重春旱。当时有人传言：将虎头置于潭中，即可致雷雨。作为州官，苏轼曾依其说到离城东20里远的石 潭求雨，并作有《起伏龙行》诗以记其事。得雨后又赴石潭谢雨。其关怀民生之心，从这一求一谢中表露无遗。苏轼于谢雨道上作《浣溪沙》组词，共五首，描写了途中见闻和村野风光，具有清新浓郁的生活气息，是北宋农村词中的佳作，与他的其他题材和风格的词作皆是异样出色。此词是《浣溪沙》组词的最后一首，写词人巡视归来时的感想。
词中表现了词人热爱农村，关心民生，与老百姓休戚与共的作风。作为以乡村生活为题材的作品，这首词之风朴实，格调清新，完全突破了词为艳科的藩篱，为有宋一代词风的变化和乡村词的发展作出了贡献。
上片首二句软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘，不仅写出草之软、沙之轻，而且写出作者这种清新宜人的环境之中舒适轻松的感受。久旱逢雨，如沐甘霖，经雨之后的道上，软草平莎，油绿水灵，格外清新；路面上，一层薄沙，经雨之后，净而无尘，纵马驰骋，自是十分惬意。触此美景，作者情动于衷，遂脱口而出:何时收拾耦耕身?耦耕，指二人并耜而耕，典出《论语微子》：长沮、桀溺耦而耕。长沮、桀溺是春秋末年的两个隐者。二人因见世道衰微，遂隐居不仕。此处收拾耦耕身，不仅表现出苏轼对农村田园生活的热爱，同时也是他政治上不得意的情况下，仕途坎坷、思想矛盾的一种反映。
下片日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰二句，承上接转，将意境宕开，从道上写到田野里的蓬勃景象。春日的照耀之下，桑麻欣欣向荣，闪烁着诱人的绿光；一阵暖风，挟带着蒿艾的薰香扑鼻而来，沁人心肺。这两句对仗工整，且妙用点染之法。上写日照桑麻之景，先用画笔一点：光似泼则用大笔涂抹，尽力渲染，将春日雨过天晴后田野中的蓬勃景象渲染得淋漓尽致；下句亦用点染之法，先点明风来蒿艾之景，再渲染其香气如薰。光似泼用实笔，气如薰用虚写。虚实相间，有色有香，并生妙趣。使君元是此中人结句，画龙点睛，为升华之笔。它既道出了作者收拾耦耕身的思想本源，又将作者对农村田园生活的热爱之情更进一步深化。作者身为使君，却能不忘他元是此中人，且乐于如此，确实难能可贵。细味其词，盖有三意：其一，苏轼早年即倾慕庄子，志于逍遥逸世，见此景此境，益坚其志；其二，苏轼虽久慕此境，不意长期错入仕途，此时重睹此景，不禁有怅然若失之感，对其久困官场，也不免有后悔之意；其三，苏轼虽感悔意，但念及人生志趣尤在及时把握，则迷途知返，犹尝未晚，是又信心再起，归宿重定。一句之中，写尽种种人生滋味，用笔简约而意趣丰盈，可见苏轼心理世界之丰富复杂。然其对田园生活的讴歌和对归耕桑麻的向往，是昭昭乎情见于辞的。
这首词结构既不同于前四首，也与一般同类词的结构不同。前四首《浣溪沙》词全是写景叙事，并不直接抒情、议论，而是于字行之间蕴蓄着作者的喜悦之情。这首用写景和抒情互相错综层递的形式来写。
上片首二句写作者于道中所见之景，接着触景生情，自然逗出他希冀归耕田园的愿望；下片首二句写作者所见田园之景，又自然触景生情，照应何时收拾耦耕身而想到自己元是此中人。这样写，不仅使全词情景交融，浑然一体，而且使词情逐层深化升华。特别软草平莎过雨新二句、日暖桑麻光似泼二句更是出神入化，有含蓄隽永之妙。
《浣溪沙》阅读答案14
浣溪纱①
纳兰性德（清）
谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。
被酒②莫惊春睡重，赌书消得泼茶香③，当时只道是寻常。
【注】①本词为纳兰怀念其早逝的妻子卢氏而作。②被酒：醉酒。③赌书泼茶：用李清照、赵明诚典，形容伉俪情深，志趣相投。
6．（1）词的上阕刻画了一个怎样的人物形象？是如何刻画的？请简要分析。（4分）
（2）你认为“当时只道是寻常”一句有何深意？请简要分析。（2分）
参考答案：
6．（1）一个形单影只、陷入对亡妻无限哀思的词人的形象。（2分）既有直接描写，也有景物的烘托渲染。先以“西风”中独自悲伤奠定一种感伤的基调，继而以萧瑟的“黄叶”、紧闭的“疏窗”和即将坠落的“残阳”与之呼应，渲染怀念之苦。（2分，意思对即可）
（2）当时只是寻常情景，只有失去它之后才懂得珍惜。往日的幸福未能珍惜，今天却再也无法挽回，表现了作者的伤心与无奈。（1分）这一句字字含泪，深刻表现了亡妻之痛。（1分）
《浣溪沙》阅读答案15
浣溪沙
欧阳修
堤上游人逐画船，拍堤春水四垂天。绿杨楼外出秋千。
白发戴花君莫笑，六幺催拍盏频传。人生何处似尊前。
【注】欧阳修早年被贬颍州，晚年又隐居于此，州城西北，有一天然水泊，人称西湖，风景优美，是当时的名胜之地。欧阳修常来此游览。六幺，为唐代琵琶曲名。
15、词的上片中“逐”和“出”两个字用得极其精妙，请任选一个字进行赏析(2分)
16、词的下片描绘了一幅湖上宴乐图，从中你看到了作者怎样的情态?(2分)
15、“出”符合荡秋千时在围墙之上时隐时现的情况，暗中写出了秋千女的形象。
16、词人春日泛舟，与民同乐的愉快心情。
(1)上片描绘的是色调和谐、情趣盎然的湖上游春图，“逐”“拍”二字的运用，使形象呼之欲出。请简要赏析“逐”“拍”的表达效果。(4分)
(2)词的下片刻画了词人怎样的形象特征?请简要分析。(4分)
10.(1)“逐”字生动地写出了游人如织、喧嚣热闹的场面，表现了堤上游人对水上画船的喜爱之情。(2分)“拍”字写出了春水不断拍打着堤岸的情形，表现了春水活泼泼的生命力。(2分)
(2)词人满头白发上插着鲜花，也不怕别人笑话;随着急促的乐声频频举杯畅饮，表现出词人旷放不羁、乐而忘形的形象特征。(4分。答出特征2分，结合词句分析2分，意思对即可)
6.你认为词中空格处，填上“出”好，还是填“荡”好?请说说理由。(3分)
7.这首词表达了词人怎样的思想感情?请简要分析。(3分)
6.(共3分)用“出”好(1分)，符合荡秋千时在围墙之上时隐时现的情况。暗中写出了秋千女的形象。用“荡”则无此效果(2分)。(如果选“荡”且言之成理，可得2分。)
7.(共3分)这首诗表达了词人春日泛舟，与民同乐的愉快心情;同时也蕴含词人仕途坎坷的无限感慨。(答到一点得2分，答到两点得3分)
堤上踏青赏春的游人如织，踊跃追逐着湖里的画船，
春水荡漾，四周水天相接，波涛击打着堤岸。
湖畔绿杨掩映的小楼之外，传出秋千少女的欢愉之声。
莫要笑话满头白发的老翁还头插鲜花，
我随着委婉动听的《六幺》琵琶曲调，频频交杯换盏。
人生万事，何似对酒当歌?
