1、笔酣墨饱：笔墨运用得很畅快，很充分。多形容书法、诗文酣畅浑厚。笔走龙蛇：笔下龙蛇腾跃。形容书法笔势雄健洒脱。也代指挥毫写字。
2、行云流水，落笔如云烟。
3、一笔而下，观之若脱缰骏马腾空而来绝尘而去；又如蛟龙飞天流转腾挪，来自空无，又归于虚旷，这近乎癫狂的原始的生命力的冲动中包孕了天地乾坤的灵气。
4、书法里融入了儒家的坚毅，果敢和进取，也蕴涵了老庄的虚淡，散远和沉静闲适，还往往以一种不求丰富变化，在运笔中省去尘世浮华以求空远真味的意味。
5、观其力而不失，身姿展而不夸，笔迹流水行云。
6、杜氏杰有骨力而字画微瘦，若霜林无叶，瀑水进飞。
7、群鸿戏海，舞鹤游天（梁武帝萧衍评王羲之）
8、飘若浮云，矫若惊龙。铁书银钩，冠绝古今。
9、怀素如壮士拨剑，神采动人，而回旋进退，莫不中节。
10、举笔信手涂抹几下，一幅腾飞的'巨龙即跃然纸上。他所画之龙，栩栩如生，雄奇魁伟而变化多端。陈容画龙往往不画整条，或画龙首，或画龙爪，忽隐忽现，似闻其声，如见其形，且泼墨成云，喷水化雾，神妙无比，人称“所翁龙”（陈容号所翁）。
11、字形正倚交错，大大小小，开开合合，线条粗细变化明显，跌宕有致。最末一行写歪了，歪得简直要倾倒，但这样的倾斜并不生硬，反倒更见自由，体现出他的任情恣性的一面，自成格调。陈容取势险峻，他结字造型或倚或正，或重或轻，有“来如雷霆收震怒”之美。他行笔迅捷，用笔有力，发力沉重。
12、朴实无华而兼纳乾坤。
13、老师的字，是成年累月的象征，一笔笔铿锵有力。
14、张扬跋扈，丝毫不受束缚，甚至整行一笔而下，有如神仙般的纵逸，来去无踪。
15、老师的字，如花瓣般，香气远播，越发清芬。
16、龙蛇竞走、磨穿铁砚。
17、其色，其形，其浓淡枯湿，其断连辗转，粗细藏露皆变数无穷，气象万千。
18、笔势雄奇，姿态横生，出于无心，是其手心两忘，具有了最为生气灌注的特点。
19、古墨轻磨满几香，砚池新浴灿生光、或劲键或婉转，或如婀娜窈窕的美人，或如矫健勇猛的壮士，或如春风拂面繁花一片，或如北风入关深沉冷峻。
20、如壮士拔剑，神彩动人。
21、曼卿之笔，颜筋柳骨
22、宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。
23、笔墨纸砚描绘山水诗乡梦，多彩宣城争创“中国书法城”。
24、阐释书法精神，传承文化精髓。
25、传承中华文明，弘扬书法艺术。
26、点到为止，一字千金。
27、读诗千首，挥毫万字。
28、富有生机就是美。
29、感受美，欣赏美，创造美，展示美。
30、翰墨怡且乐，书法寿而康。
31、弘扬传统，书写卓越。
32、弘扬民族文化精髓，演绎书法神奇魅力。
33、画笔描绘美好未来，色彩绘就壮丽人生。
34、精雕细刻出精品，千锤百炼铁成金。
35、苦攻中外古今万卷书，巧绘人情物理千张画。
36、练好钢笔书法，传承汉字文化。
37、练好硬笔书法，传承汉子文化。
38、练一手好字，传一代文明。
39、练中华书法，承传统文化。
40、美术可以表现文化，美术可以辅翼道德。
41、泼墨造物，笔下生花。
42、人人学书法，共创新世纪。
43、如诗如画山水多彩地，共创共享“中国书法城”。
44、如诗如画新天地，锦上添花书法城。
45、世上无难事，只要肯攀登。
46、书法宣城，精彩人生。
47、书法有路勤为径，墨海无涯苦作舟。
48、书山有路勤为径，学海无涯苦做舟。
49、堂堂正正做人，端端正正写字。
50、提高精神内涵，陶冶高尚品质。
51、为您点亮艺点灯光，带您走进艺术殿堂。
52、为中华之崛起而读书。
53、文房四宝之乡魅力无限，中国书法名城精彩有约。
54、文宗秦汉，楷法晋唐。
55、羲之笔下千秋韵，兰亭地上万种情。
56、相约文房四宝故里，共创“中国书法名城”。
57、写好硬笔字，为人生添色彩。
58、写漂亮字，做优秀人，字如其人。
59、写漂亮字，做优秀人。
60、写气质人生，扬祖国精华。
61、心系书协，振兴东华。
62、一手好字，得益一生。
63、一手好字，相伴一生。
64、一手好字，一生成功。
65、一手漂亮的硬笔笔，能让人赏心悦目。
66、硬笔精雕细刻出精品，书法千锤百炼铁成金。
67、硬笔书法是我们民族传统文化的瑰宝。
68、中国书法，字里千秋。
69、行云流水，落笔如云烟。
70、朴实无华而兼纳乾坤。
矶崎新是日本最有国际影响力的建筑大师。他成名很早，自20世纪60年代起，就一直引领着世界建筑的先锋潮流，被称为日本建筑界的切格瓦拉。他超前的设计理念，对日本、亚洲乃至现代世界建筑潮流都产生了重大影响。日本奈良的百年会馆、卡塔尔国家图书馆，都是他的代表作。而最让人称道的，不是一件件艺术设计，而是他在一次建筑界颁奖礼上的表现。那是上世纪70年代，他已经是建筑界的大师，各种颁奖仪式总是以请到他出席为荣。
那天，矶崎新最后一个出场。他刚一亮相，就引得台下一阵唏嘘。出席颁奖仪式的嘉宾都身着西服，只有他穿着一件圆领衬衣，没打领带，就像一个先锋艺术家，与周围人的整齐庄重格格不入。第二天，报纸纷纷刊登消息，大家对矶崎新的这身另类装束十分好奇。记者采访后才得知，他穿的这身衣服出自一个好朋友之手。矶崎新与这个朋友比邻而居。两人认识时，他已经是建筑界的大师，而朋友只是一个不知名的服装设计师。地位的差别，丝毫没有影响两人的交往。他们有着相同的爱好，喜欢摇滚，喜欢突破成规，喜欢追求创新……这个年轻的`服装设计师有着独到的眼光和独特的设计风格。矶崎新敏锐地感觉到，他的设计一定会引领新的时尚。朋友在服装业内名气不大，普通大众也不了解。为了让他出名，出席颁奖仪式时，矶崎新就精心设计了这一幕。
矶崎新的良苦用心果然收到很好的效果。媒体报道了他的新鲜着装，他的朋友——三宅一生的名字也一遍遍出现在各种媒体上。
如今，三宅一生早已成为日本著名的时装设计大师，以他名字命名的时装是世界时装的顶级品牌。建筑大师矶崎新巧妙地为他提供了受人关注的机会，用自己的聪慧成就了另一个大师。
导语：老舍是现代著名的作家，才华洋溢，在语言艺术上的造诣非常的高，是当之无愧的语言大师。
老舍先生：当之无愧的语言大师
老舍先生是一位当之无愧的语言大师。他在语言艺术上的造诣，可与鲁迅、侯宝林等任何一种艺术领域内的巨匠相媲美。他高超的语言技巧当然首先表现在小说和戏剧中，但众所周知，没有什么体裁是老舍所不能驾驭的，他是我国现、当代文场上的全能冠军。他写的杂文仅在抗战前后就达数十万字。不过一是因为被其他方面的伟绩所遮没，二是因为老舍本人那有口皆碑的自谦，他曾在《答客问》中说：“在我快要与世长辞的时候，我必留下遗嘱，请求大家不要发表我的函信，也不要代我出散文集。……究非精心之作，使人破工夫读念，死后也不安心!”所以学界一直对老舍的散文，未能在整理和研究方面给予应有的重视。实际上，老舍的散文，不仅能侧面反映他小说的许多风貌，而且本身就具有很高的艺术价值，尤其是在语言上。
给人印象最深的便是语言风格的纯朴清新。老舍爱清洁，“生平不讲究吃喝，只爱穿几件整洁的衣服”。办什么事都讲究干净利落，他的文风也是如此。但他的纯朴不同于周作人的淡茶闲酒或俞平伯的缓鼓涩弦，而是如同一位谦恭而亲善的故友，向你讲述他见过的一事一景。这种讲述是完全的口语化，然而又是你所察觉不到的经过了高度艺术凝练的口语，而决非有意做出一番“质朴无华”的姿态，把别人硬拉入自造的桃花园，去忍受那“葡萄拌豆腐——一嘟噜一块”的语言折磨，像茅盾所批评的某些青年一样，“朴素到了寒碜的地步”。这种功夫是无人能与老舍匹敌的。
老舍的纯朴不是毫无修饰的。正相反，他的纯朴很大一部分就表现在修饰上。关键在于修饰得自然、得体、恰到好处。宛如一位打扮得整洁清丽的北京少女，而不是十里洋场的艳装女郎或荒山野岭的愚蛮村妇。我们都读过朱自清的《绿》，作者前铺后陈，闪展腾挪，极尽比喻夸张之功，把梅雨潭的绿描绘得生趣盎然，脍炙人口。平生笃爱山水的老舍也是写绿的高手，但他的写法与前者就迥然不同，我们看一下他在描写济南和青岛的山光水色的几篇文章里的一些段落：
先不用说别的，只说水中的绿藻吧。那份绿色儿，除了上帝心中的绿色，恐怕没有别的东西能比拟的。这种鲜绿全借着水的清澄显露出来，好像美人借着镜子鉴赏自己的美。是的，这些绿藻是自己享受那水的甜美呢，不是为谁看的。它们知道它们那点绿的心事，它们终年在那儿吻着水皮，做着绿色的梦。淘气的鸭子，用黄金的脚掌碰它们一两下。浣女的影儿，吻它们的绿叶一两下。只有这个，是它们的香甜的烦恼。羡慕死诗人呀!
老舍的作品：作品的“京味”与幽默
老舍在我国现代文学史上的独特地位与价值在于他对文化批判与民族性问题的格外关注，他的作品承受着对转型期我国文化尤其是俗文化的冷静的审视，其中既有批判，又有眷恋，而这一切又都是通过对北京市民日常生活全景式的风俗描写来达到的。他第一个把“乡土”我国社会现代性变革过程中小市民阶层的命运、思想与心理通过文学表现出来并获得了巨大成功。老舍的作品注重文化，铺写世态，是那么真实而又有世俗的品位，加上其表现形式又适应并能提高市民阶层的欣赏趣味，所以能为现代文学赢来知识分子之外的众多读者。北
京文化孕育了老舍的创作，而老舍笔下的市民世界又是最能体现北京文化的人文景观，甚至成为一种文化史的象征，一说到北京文化，就不能不联想到老舍的文学世界。老舍的作品在我国现代小说艺术发展中有十分突出的地位，与茅盾、巴金的长篇创作一起，构成现代长篇小说艺术的三大高峰。老舍的贡献不在于长篇小说的结构方面，而在于其独特的文体风格。老舍远离二三十年代的“新文艺腔”，他的`作品的“北京味儿”、“幽默风，以及以北京话为基础的俗白、凝练、纯净的语言，在现代作家中独具一格。老舍是“京味小说” 的源头。老舍创作的成功，标志着我国现代小说(主要是长篇小说)在民族化与个性化的追求中已经取得重要的突破。
在现代文学史上，很少有作家像老舍这样执著地描写“城与人”的关系，他用众多小说构筑了一个广大的“市民世界”，几乎包罗了现代市民阶层生活的所有方面，显示了老舍对这一阶层百科全书式的知识。而老舍在观察表现市民社会时，所采取的角度是独特的。和二三十年代主流文学通常对现实社会作阶级剖析的方法不同，老舍始终用“文化”来分割人的世界，他关注特定“文化”背景下“人”的命运，以及在“文化”制约中的世态人情、作为“城”的生活方式与精神因素的“文化”的蜕变。
在老舍笔下除了老派、新派与理想市民几种形象系列，还有一种属于城市底层的贫民形象系列，在老舍的市民世界中占有显著的位置。这个形象系列集中体现了老舍与下层人民深刻的精神联系。如果说在对老派市民与新派市民的描写中，通俗喜剧的色彩往往构成主调，那么，刻画城市贫民形象的作品就更具有浓烈的悲剧性。《骆驼祥子》就是写城市贫民悲剧命运的代表作，这部小说在老舍全部创作中是一座高峰。
老舍作品中最引人注目的是“京味”。“京味”作为一种风格现象，包括作家对北京特有风韵、特具的人文景观的展示及展示中所注入的文化趣味。老舍用“官样”一语来概括北京文化特征，包括讲究体面、排场、气派，追求精巧的“生活艺术”;讲究礼仪，固守养老抚幼的老“规矩”;性格的懒散，苟安，谦和，温厚与懦弱等等。这类“北京文化”的“精魂”渗透于老舍作品的人物刻画、习俗的描绘、气氛的渲染之中。老舍作品处处写到礼仪，礼仪既是北京人的风习，亦是北京人的气质。在语言方面，他创造性地运用北京市民俗白浅易的口语，同时又在俗白中追求讲究、精致的美。老舍称得上“语言大师”，他在现代白话文学语言的创造与发展上，有着突出的贡献。
