在本次重庆大赛中，浙江的《古诗两首》犹如一朵奇葩，夺人眼目。无论是评委还是听课教师，对整个课堂设计和课堂效果都赞誉有加。可以说，本节课是第二赛场最大的亮点。
现根据冰雁记录的课堂实录稍作充实，先发上来，供大家讨论。
在欣赏这个课例的时候，希望老师们特别注意以下几点：
1、课程资源的整合。把同一个时代的，情感有密切联系的两首诗同时放在一起，作为一个整体处理，并补充另外的诗词。这在古诗教学中，有别于主题拓展式的处理，是一个重大的突破。
2、教学流程的设计。整体的大气和局部的精致的巧妙结合。
3、诗歌特色的把握。诗歌意义的理解与重点词句意蕴的开掘和谐统一。
古诗二首
执教浙江王自文
课前谈话：还记得王老师吗？给王老师打打招呼（学生有叫亲爱的王老师，尊敬的王老师等）
师：能不能叫王叔叔？
生：王叔叔（笑）
上课。
师：今天我们要学的两首古诗，请同学们拿出课文，读读这两首诗，结合注释试着说说这两首诗的主要意思。
生读课文，教师板书两首古诗的诗题——《题临安邸》、《秋夜将晓出篱门迎凉有感》
师：谁来朗诵这两首古诗。（大屏幕同时呈现两首古诗）
一生读第一首，老师指导朗读“熏”；另一名同学读另一首。
师：咱们一起来读一读，思考两首古诗有什么相同的地方。
生齐读古诗。
生：这两首诗的作者所处的朝代都在南宋。
师：你们对宋王朝有哪些了解?简单地说。
生：（介绍南宋的历史）南宋王朝并没有吸取北宋王朝的教训。
生：（介绍搜集的资料）
师：是的，那是个非常复杂的时代。（老师介绍历史背景）。
师：谁来说说第二首诗题目的意思？
生：秋夜将晓出篱门迎凉有感，意思是……
生：……
师：对这首诗的大意你能说说吗？
生：（有点紧张）
师：别紧张，自己怎么理解的就怎么说……
生：（用自己的话，基本讲清楚了）
师：沦陷区的百姓被称为——
生：遗民（老师板书）
师：当你看到这些、听到这些以后，你觉得“遗民”应该怎样理解？是“遗留在沦陷区的人民吗？
生答：是遗弃的人民）
师：诗句中的“胡尘”仅仅是灰尘吗？
（播放音乐，展示诗句引导学生想象看到了什么？）
生：我仿佛看到了金兵一连串的马蹄声，践踏在人们的身上。
师：你看到哪些人倒在马蹄之下？
生：老人
生：妇女
生：孩子
师：他们留的是怎样的泪啊？
生：流泪
师：那滴滴的泪是什么泪？
生答。（痛苦，愤怒，绝望，期盼……）（师板书：清凉）
师：北方的壮丽山川陷落了——西湖边还是一片歌舞升平的景象；北方的老百姓在异族的欺压下度日如年——西湖上的权贵们在歌与酒之间昏昏度日；北方老百姓盼望克复中原的部队，望眼欲穿——南宋的统治者们终日寻欢作乐，早已将失地与那儿的老百姓一起忘到了九霄云外。请大家一起来读一读。
生齐读。
师：读了这首诗，你现在有什么样的感想？
生：我的心里有同情，同时感觉宋朝政府真是腐败无能。（师板书：凄凉）
师：是啊，他们是如此的昏庸，而老百姓却是他们的盼啊，盼啊！读——南望王师又一年）
师：又一年是多少年？65年呐，……一年过去了，读！
生：遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。
师：5年过去了——
生：遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。
师：十年过去了——
生：遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。
师：65年过去了——+
生：遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。
师：他们哪里知道，自己早已被抛弃了，被那些终日沉醉在湖光山色、莺歌燕舞中的游人们抛弃了。
课件出示《示儿》，教师引读，学生再读。
师：诗人到死都没有看到中原的统一，他的心情怎样？
生：我感到诗人非常失望。
师：内心的心凉之感是一种悲凉之感。（板书悲凉）那令人心凉的南宋王朝在干什么呢？读林升写的《题临安邸》
生：山外青山楼外楼……
师：那令人心凉的南宋王朝在干什么呢？
生再读。
师：那让人悲凉的南宋王朝在干什么？
生再读。
师：对这首诗你有什么不理解的吗？
生：为什么说杭州把比作汴州？
师：对于汴州，你们想了解吗？
生：想。
（课件展示《清明上河图》，伴随音乐介绍汴州：汴梁曾经是北宋的都城，是当时历史上最发达、最繁荣的一个城市。北宋画家张择端的这幅全长5米多的《清明上河图》，就生动地再现了一个都城的繁华与富裕：风景如画、街道纵横、店铺林立、人来人往、富足安宁……但是这一切都不复存在了，从城门被金兵攻破的那一刻起，从北宋的最后两个皇帝被俘成为阶下囚起就不复存在了。山河破碎，城市萧条，人民流离失所。汴州失守了，中原沦陷了，可是那些达官贵人又在杭州建起了自己的小朝廷，过上了暖风袭人、昏昏欲醉的日子。杭州山外青山楼外楼的今天，仿佛就是汴州繁华似锦的昨天：只是不知道汴州破碎萧条的今天，会不会变成杭州的明天？。）
师：“直把杭州做汴州”，是啊，无论在汴州还是杭州，那些权贵们不都是日日饮酒、朝朝作乐吗？汴州已经沦陷了，杭州的命运又会怎样呢？那些昏昏度日的当朝统治者断送了一个汴州，难道不会再断送一个杭州吗？
生：……
师：你怎么理解这个醉字？透过这个“醉”字，你仿佛看到了什么？
生：我仿佛看到了他们花天酒地，一个个大腹便便的……
师：通过这个醉字，你还能听到什么？
生：……
师：当你看到这些，听到这些，你有何感受？
生：我感觉总有一天……
师：请你朗读一下。
生朗诵。（掌声）
师：当这两首诗同时出现在我们的面前，你又有何感受？
生：我感受到宋朝政府腐败无能。
生：我感到了一种鲜明的对比。痛苦的日子一年又一年，杭州的权贵们吃喝玩乐，……我觉得他们太对不起为他们流干眼泪的百姓了。（掌声）
生：……
师：而西湖旁边的这些权贵们却还在花天酒地之中。读——
生读：
师范读，一生再读。
有没有注意第二个句子——“西湖歌舞几时休”是个什么句子？
生：问句。
师：谁问谁？
师：是作者在问南宋统治者。
师：如果你是作者，你怎么问他们？
生：（有些愤怒地）——西湖歌舞几时休？
师：现在，请你指着那些统治者的鼻子，你怎么问他们？
生：（愤怒程度有所提高）——西湖歌舞几时休？
师：现在，就请你指着这个昏庸的南宋皇帝，你怎么问？
生：（越来越愤怒地）——西湖歌舞几时休？
（台下掌声）
师：让我们一起来问一问这个昏庸的皇帝！
生：——西湖歌舞几时休？
师：读了这两首诗，你有没有发现，诗人有一颗怎样的心？
生：忧国忧民之心。
师：面对终日寻欢作乐、醉生梦死的南宋权贵们，面对沦陷区苦苦挣扎、度日如年的老百姓，面对野心勃勃、对江南之地虎视眈眈的侵略者，以及面对这两首诗的作者，你想对谁说些什么？
生练笔。
请五名学生学生上台。
生：……你们对得住哪些老百姓吗？
生：……
（学生写得很精彩，感情也很投入）
师：强敌的入侵，面对沦陷的家园，面对人民的悲泣，一位位爱国志士站出来了，陆游就是其中一个；一个个民族英雄诞生了，岳飞就是南宋历史上一位最著名的爱国将领、民族英雄。他的抗金事迹连同他的千古绝唱《满江红》，一同流芳百世，激励着一代又一代的人。（播放《满江红》）
师：让我们在激昂的音乐声中结束今天的这一课吧！
题临安邸秋夜将晓出篱门迎凉有感（清凉凄凉悲凉）
南杭州北 汴州
秀丽壮美
权贵寻欢金兵横行
忧国忧民
粘贴舞茶的帖子，比我整理的实录更为具体。大家可细看王松舟老师的点评！
《古诗两首》
执教者：浙江省湖州市安吉外国语学校王自文
点评者：浙江省杭州市拱宸桥小学王崧舟
浙教版六年制小学语文第十二册古诗两首：《题临安邸》、《秋夜将晓出篱门迎凉有感》。教学时间为一课时。
1、语文课程具有综合性的特点。遵循这一特点，语文课堂教学应该努力在整合上做文章。三维目标要整合，课程资源要整合，教学方式要整合，在整合中提高课堂教学效率、提升语文综合素养。
2、语文课程具有审美性的特点。遵循这一特点，语文课堂教学应该努力在情感上下功夫。让学生在形象感知中入情、在切己体察中悟情、在展开想象中融情、在参读互训中升情。
3、语文课程具有人文性的特点。遵循这一特点，语文课堂教学应该努力在价值上指航向。古诗是民族精神文化的重要载体，古诗本身又是一种独特的民族文化。古诗教学应该引领学生融入这种文化，从中洗涤心灵、铺垫精神底子。
「理念是课堂教学的灵魂与精髓，理念贯通在课堂教学的全部结构和全部过程当中。理念正，则课堂正；理念新，则课堂新；理念亮，则课堂亮。理念设计贵在精专，一“整合”对应主要策略，一“情感”对应主体内容、一“价值”对应主导目的，大处泼墨、高屋建瓴，真有“推窗观天地，挥毫凌云烟”的气派。」
1、借助教材注释，结合课外资料，通过独立自主地学习，正确理解两首古诗的大概意思。
2、咀嚼和体悟重点诗句的情味，在反复诵读与融情想象中，感受诗歌的情绪和意象，受到心灵的熏陶和滋养。
3、在两首古诗的对比参读中，初步感受借景抒情的表达方式，明了诗与诗之间的内在联系，体悟诗人忧国忧民的情怀。
「三大目标，层层设置、步步晋阶。目标一，旨在疏通古诗之意思，此为表层解读；目标二，旨在体悟古诗之意味，此为中层解读；目标三，旨在挖掘古诗之意蕴，此为深层解读。由“意思”而“意味”而“意蕴”，方得古诗学习之“三昧”。又值一提的是，三大目标，个个融合了三维之要诀。每一目标之表述，亦知能、亦方法、亦情感，总是水乳交融、浑然一体。」
一、整体通读，把握诗境
1、自由读两首古诗，要求读正确、读通顺。读后借助课文注释，试着说说两首诗的大概意思。（教师板书诗题：题临安邸秋夜将晓出篱门迎凉有感）
2、指名朗读古诗，一人读一首。听听是否读得既正确又通顺。
3、全班齐读两首古诗，边读边想：两首古诗有哪些相同的地方。读后交流：
①作者都是南宋的诗人。随机让学生说说对南宋的了解，教师随机补充南宋王朝贪图安逸、屈膝求和、不思收复失地的史实。
②都有景物描写。随机设疑：写景只为写景吗？对此我们需要认真体会。
③都写到了人。随机追问：此处的“游人”指哪些人？（南宋权贵）此处的“遗民”又指哪些人？（北宋遗民）“遗民”的“遗”在这里当什么讲？（遗留）
「知人论诗、整体观照，实为古诗学习之重要门径。本案设计，巧在开课伊始，即将两首古诗和盘托出，此为整合策略之小试牛刀。借助注释、初知大意是整合的基础，聚焦同质、求同存异则是整合的关键。此处整合，意在铺垫史实背景、把握情绪基调、营造解读期待。从整合入手解读古诗，实乃教学模式之一大突破也，妙！」
二、分步解读，品悟诗情
（一）学习《秋夜将晓出篱门迎凉有感》
1、过渡：一边是南宋的权贵，一边是北宋的遗民。当他们如此鲜明地摆在一起的时候，我们会有何种感受呢？我们该做何种感想呢？
2、指名朗读《秋夜将晓出篱门迎凉有感》，读后说说题目的意思。
3、指名说说诗的大意，疏通诗义后追问：
①这里的“胡尘”，写出的难道仅仅是金兵战马所扬起的尘土吗？
②听音效展开想象：在金兵战马啾啾的嘶鸣声中，在金兵战马嗒嗒的践踏声中，你仿佛看到了一幕幕怎样的场景？（学生想象后言说。）
③哀声遍野，生灵涂炭。老人在流泪，小孩在流泪，妇女在流泪，北宋的遗民在流泪啊！（板书：泪）这滴滴流淌的是怎样的泪啊？（痛失亲人的泪、家破人亡的泪、流离失所的泪、充满仇恨的泪、苦苦期盼的泪……）
④金兵横行，遗民泪尽，国破家亡，生灵涂炭，这是何等凄凉、何等悲惨的生活呀！当你面对这一切的时候，你的心情是什么？
请你怀着这样的心情读读这首诗吧！
⑤国家破碎，山河依旧，不同的是，奔腾咆哮的黄河已经成了金兵的饮马之槽，巍峨高耸的华山已经成了金兵的牧马之地。黄河向大海悲泣，华山向苍天哭诉。引导学生反复诵读古诗，读出凄凉、读出悲愤。
4、参读陆游的《示儿》，深化感悟。
①“南望王师又一年”，你可知道，这“又一年”是多少年吗？诗人陆游写这首诗的时候，中原已经沦陷整整６５年了。同学们，６５年啊，７８０个月啊，２３７３９个日日夜夜呀！
1年过去了——引读“遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。”
10年过去了——引读“遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。”
６５年过去了——引读“遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。”
②又一个十年过去了，遗民们苦苦盼望的南宋王师来了没有呢？补充陆游《示儿》，齐读，南宋王师盼到没有，你是从哪儿体会到的？（但悲不见九州同）此时此刻，你还体会到了什么？
③古诗读到这里，你觉得“遗民”的“遗”仅仅是“遗留”的意思吗？（遗忘、遗弃）
是谁早早地遗忘了他们？是谁无情地遗弃了他们？
「该诗的解读，紧扣一个“泪”字。遗民之泪，如瑟瑟秋雨，裹挟着满腔的凄凉、悲惨和绝望，洒向了三万里河、五千仞岳，洒向了满目疮痍、遍地废墟的中原大地，冷冷地滴落在诗人的心头。一个“泪”字，上承金兵蹂躏百姓之残暴、下启遗民苦盼王师之悲凉，可谓牵一发而动全身是也。教材透则教法秀，此例即为一典型，高！」
（二）学习《题临安邸》
1、过渡：那些令人心凉的南宋王师干什么去了？（男生齐读《题临安邸》）
那些令人心凉的南宋权贵干什么去了？（女生齐读《题临安邸》）
那个令人心凉的南宋皇帝又干什么去了？（全班齐读《题临安邸》）
2、讨论：王师、权贵、皇帝，他们干什么去了？你是从哪儿读出来的？在对话交流中相机做以下引导和点拨：
①“暖风熏得游人醉”，这是一副怎样的醉态呀？读着这个“醉”字，你的眼前仿佛出现了怎样的画面？学生想象说话，教师相机点拨：这是烂醉如泥的“醉”，这是纸醉金迷的“醉”，这是醉生梦死的“醉”。那一杯杯琼浆玉液，灌入一个个酒囊饭袋之中，倾倒在一具具行尸走肉的体内。引导有感情地诵读古诗的'后两句。
②在这帮酒囊饭袋的眼中，杭州还是杭州吗？（课件播放《清明上河图》，教师解说：汴州又称汴梁、汴京，是北宋的都城。据史书记载，汴州当时的人口超过百万，是当时世界上最发达、最繁荣的城市。北宋画家张择端的这幅《清明上河图》，生动地再现了一个王朝的兴盛和一座都城的繁华。大家看——街道纵横，店铺林立，人来车往，川流不息。好一派繁荣昌盛、国泰民安的气象啊！但是，这一切的一切，从城门被金兵攻破的那一刻起，从两个皇帝沦为金人阶下囚的那一刻起，就不复存在了。山河破碎，城市萧条，金兵肆虐，遗民泪尽。锦绣河山就这样无情地断送在这批酒囊饭袋的手中。是啊，无论是昔日的汴州还是今天的杭州，那些权贵们还不都是朝朝寻欢、夜夜作乐吗？他们已经断送了一个繁华如织的汴州，难道就不会再断送一个锦绣如画的杭州吗？）
③想到这些，我们怎能不焦急？我们和诗人一起问问他们——指名朗读“西湖歌舞几时休？”
想到这些，我们怎能不担忧？我们和诗人一起再问问他们——指名朗读“西湖歌舞几时休？”
想到这些，我们又怎能不愤慨？我们和诗人一起，指着鼻子问问他们——指名朗读“西湖歌舞几时休？”
「解读该诗之难，难在一个“情”字。感悟诗人之情，要在一个“愤”字。这其中，有面对中原破碎萧条之悲愤，有面对权贵醉生梦死之激愤，有面对故土无人收拾之义愤。此情此愤，宜让学生感同身受、切己体察。然诗人彼时之情与学生当下之情，实为落差过大、间距过远。因此，缩小情感落差、拉近情感间距就成了该诗教学的全部枢纽。对此，本案共设三招：第一招，抓住“醉”字，融情想象，让学生身临其境；第二招，抓住“作”字，含情解说，让学生触目惊心；第三招，抓住“问”字，激情诵读，让学生感同身受。难点破，则解读成矣，神！」
三、整体参读，体察诗蕴
1、当这两首诗同时摆在我们面前，当权贵寻欢和遗民泪尽两幅截然不同的画面同时出现在你的眼前，你有何感受？做何感想？（自由畅谈。）
2、交替互读两首古诗。
①北方的壮丽河山沦陷了，西湖边还是一派歌舞升平、纸醉金迷——学生齐读《题临安邸》。在“西湖歌舞几时休”的质问声中，在“直把杭州作汴州”的痛恨声中，你感受到了作者那一颗怎样的心？
②杭州的权贵们在歌与酒的沉醉中昏昏度日，中原的百姓们却在金兵的铁蹄下苦苦期盼、度日如年——学生齐读《秋夜将晓出篱门迎凉有感》。迎凉有感的背后，是诗人一颗怎样的心在跳动啊？
③这是两首各不相同的古诗，场景不同、人物不同、情绪不同，但现在，我们却再次发现了它们的相同之处。（板书：忧国忧民）那颗忧国忧民的心是完全相同的。
3、面对醉生梦死的南宋权贵，面对水深火热的北宋遗民，面对忧国忧民的爱国诗人，你想对谁说些什么？（自由选择，自由练笔。畅谈体会，随机点评。）
4、沉沦的是无道昏君，堕落的是无耻佞臣。（课件播放MTV《满江红》，随着悲壮的歌曲响起，老师动情言说）面对破碎的河山，面对苦盼的人民，抗金名将岳飞喊出了“尽忠报国、还我河山”的豪言壮语。他的抗金事迹连同他的千古绝唱《满江红》，如同黑夜中一道犀利的闪电，划破长空、光照千秋。
「整合之精髓，在索解两首古诗内在精神之一致也。林升诗，以愤起首；陆游诗，以悲作结。表面视之，情感各异，但深层探之，则诗心昭昭，可谓“满纸忧愤言，一把辛酸泪”。此处整合，用对比参读的策略。对比之意，非为求异，实为探求内在精神之一致也。“忧国忧民”四个血字，当让学生铭记在心。纵观两首古诗的解读过程，总有“长夜难明赤县天”之感，让人喘不过气儿来。然史实终归是史实，本案教学压台于岳飞的《满江红》，课堂氛围顿时豪气冲天、壮怀激烈，此举用时虽短、用意颇深，大有“一唱雄鸡天下白”的痛快，爽！」
题临安邸秋夜将晓出篱门迎凉有感
权贵寻欢遗民苦盼
忧国忧民
总评：
古诗教学历来是阅读教学的一大难点，其难有三：由于古诗内容的时空跨度太大，加之学生的阅历背景又太浅，他们很难与诗人心同此情、意同此理；由于古诗的话语风格离学生的现有语感相去甚远，多数古诗教学仅仅满足于诗义的疏通和诗句的积累，至于诗的文化底蕴则往往无暇顾及；因了上述两难，古诗教学的模式还相对比较陈旧和保守，尽管时下有新课程理念的引领，但古诗教学却是涛声依旧，难有突破。
《古诗两首》的教学，在新课程理念的自觉引领下，知难而上，勇于求索。江南才俊自文老师以其丰厚的文化底蕴、开阔的课程视野、高超的教育智慧、创新的专业人格，实现了古诗教学的三大突破：
一、主题凝聚、资源整合，实现古诗教学模式的突破。
纵观全案教程，一去传统的“逐首教学”（即一首一首的教学）和“逐环教学”（即解题开始、正音跟上、疏通为主、背诵断后）模式，大胆采用“合——分——合”的教学思路，让人耳目为之一新、精神为之一振。自文老师以其深厚的文化底蕴和敏锐的审美嗅觉，洞悉了两首古诗的内在联系和同构本质。于是，以诗人“忧国忧民”之情怀为主题，将三维目标、三首古诗有机地整合为一体。首次整合，同中求异，奠定了两首古诗不同的情感基调；二度整合，异中求同，索解出两首古诗一致的精神本质。分步解读，则是在两次整合之间的跨度上，架起一道绚丽的彩虹。悟遗民之“泪”，解权贵之“醉”，为二度整合铺垫情感和意象的基础。
二、比照参读、因果索解，实现古诗解读模式的突破。
本案精读古诗两首、略读古诗一首，精读的两首古诗，从内容上比照，不难发现其中的因果关系，权贵寻欢实为遗民苦盼之因，反之，遗民苦盼必为权贵寻欢之果。用遗民之泪浇权贵之醉，何其让人心酸；以权贵之醉衬遗民之泪，何其让人悲愤。这种形象、情景、氛围的强烈反差，形成了一种震撼人心的情绪场。自文老师以其不凡的身手，引领学生切己体察、感同身受，师生在情绪场中共同受到了一次刻骨铭心的精神洗礼。陆游的两首古诗，则从时空的比照上，产生了另一种发人深省的艺术效果。一年又一年、苦盼再苦盼，一次次希望化为一次次失望，一次次失望又燃起一次次希望，然而一直到死，诗人盼来的依然是山河破碎、遗民泪尽。这种时间上的纵向对照和空间上的横向比较，大大拓展了古诗解读的文化背景、丰厚了古诗解读的文化底蕴。
三、举象显情、借象悟情，实现古诗感悟模式的突破。
感悟古诗，不在诗句的字面意思，而在诗句背后的情味和意蕴。如何引领学生读出诗句背后的那份情、那段爱、那颗心、那种味，自文老师独辟蹊径、别开生面，紧紧抓住“诗象”这一中介，成功实现了古诗感悟模式的突破。“胡尘”两字化为这样的画面：战马嘶鸣、铁蹄肆虐，白发苍苍的老人惨死在金兵的铁蹄下，青青的禾苗在金兵的马队过后被连根踢起，秋风中瑟瑟的茅屋在狼烟中化为灰烬……试想，此景此境，怎不让人顿生悲切凄凉之情？情来自何方？靠咀嚼字面意思是很难生成的。“情”要靠“象”去显，当平面的诗句通过学生地想象生成为一幅幅鲜活的画面、一段段感人的旋律、一幕幕立体的场景时，学生才能投身其中，感诗人所感、想诗人所想、悲诗人所悲、恨诗人所恨，于是，诗句背后的情味和意蕴，就在“象”的召唤和引领下，喷涌而起、一泻千里。
点绛唇诗词鉴赏1
古诗原文
一夜相思，水边清浅横枝瘦。小窗如昼，情共香俱透。
清入梦魂，千里人长久。君知否？雨孱云愁，格调还依旧。
译文翻译
整夜思念着远方的知音，在清澈的池水边，横斜着清瘦稀疏的梅花影子。
小窗外被月光照得如同白昼一样，那一缕缕情思、一阵阵暗香，都透出在这幽静的夜晚。
那清淡的月光，那疏梅的幽芳，将伴人进入梦乡，梦中很可能见到远在千里外的长久思念的知音。
你知道不，纵然屡遭风吹雨打的摧残，梅的品格还是依然如故。
注释解释
点绛（jiàng）唇：词牌名，此调因江淹《咏美人春游》诗中有“白雪凝琼貌，明珠点绛唇”句而得名。
水边清浅横枝瘦：横（héng）枝，指横向生出的梅枝。瘦，指梅的枝条稀疏。“水边”句，化用林逋（bū）《山园小梅》诗意。其一云：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”其二云：“雪后园林才半树，水边篱落忽横枝。”句意为清澈的浅水池边横斜着稀疏的梅花枝条。
小窗如昼：形容月光明亮，照得窗前如同白昼。昼：白天。
共：和。
俱：一起。
透：透出，透过。
清入梦魂：即“魂入清梦"的倒装，指梅和月的灵魂品质进入了我清幽的梦境。
千里人长久：“千里”句，化用苏轼《水调歌头》“但愿人长久，千里共婵娟”句意。意为祝愿千里外的知音天长地久。
雨僝（chán）云僽（zhòu）：梅月经受雨和云的折磨。僝僽：折磨。黄庭坚《宴桃源》：“天气把人僝僽，落絮游丝时候。”
倦（juàn）：指屡次（遭受雨和云的折磨）。
格调：品格和情调，此处专指品格。
依旧：像以前一样，指品格不变。
创作背景
南宋淳熙十五年（公元1188年）冬天，词人从浙江东阳赶赴江西探望自己的好友辛弃疾。词人赶到紫溪等待朱熹相聚，由于朱熹有事未能前来，词人于是便辞别辛弃疾东归。词人走后，辛弃疾作了一首《贺新郎》词，词人看到后，就写了这首词来赠答。
诗文赏析
“一夜相思”一句用拟人手法写梅花，“相思”竟至于“一夜”，体现了词人孤独寂寞之状。“水边清浅横枝瘦”一句化用“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”诗意，既写梅花的形象，亦暗写月。“水边清浅”是梅生长的环境；“横枝瘦”形容梅花的风韵姿态；“瘦”字照应上句，是“相思”的结果。“相思”是此词意脉。“相思”不得，故梦；梦不得，故千里寻人，遥致情怀；寻人致语仍难遗缱绻孤寂之情，遂有问；由问而突出梅花在凄雨寒云之下傲然挺立的清标风神，从而也就抒写出词人坚持正义不怕打击不屈不挠的人格，完成了意境创造。
“小窗如昼，情共香俱透。”这两句咏月与梅。上句写月，暗及窗内之人，“如昼”二字描绘了皓洁的月色，月照“小窗”，体现出室内人的难眠之意；下句“情”因“相思”而生，“香”从嗅觉上写梅花，“透”字自月光转出，而用“共”、“俱”二字将三者紧密结合起来，情景交融。
“清入梦魂，千里人长久。”两句意蕴丰富。这里的“清”既指月亮的清辉，亦指梅花的清香；清辉幽芳伴人入梦，体现了梦境的和谐、温馨。“千里人长久”化用苏轼《水调歌头》“但愿人长久，千里共婵娟”词意，写词人对远方友人的祝愿，既含有相思之情，又暗中关合一个“月”字，意境绵邈，含蓄委婉。
“雨僝云僽倦，格调还依旧。”这两句咏梅言志，先以疑问句突出词情，继而写梅花遭受风雨摧残而格调还依旧”，表现了梅花在风雨中傲然挺立的清标风神。梅花的“格调”，正是词人高洁品质和坚持正义、不怕打击、不屈不挠精神的象征。
这首月下咏梅词，托梅言志，借月抒怀。词人把梅、月、人有机地结合成一个整体来写，寥寥数笔，点染出梅花的幽姿清韵、暗香芳魂，也描绘出月亮的清辉，创造了一个清幽温馨而又朦胧飘渺的境界。通篇写梅月，却不道出半个“梅”字“月”字，而能尽得其象外之物，环中之旨，脉络井井可寻，是一首“不着一字，尽得风流’’的佳作。这首词把梅的品格和词人的心境表达得曲折尽意，饶有余味。
点绛唇诗词鉴赏2
卷尽愁云，素娥临夜新梳洗。暗尘不起，酥润凌波地。
辇路重来，仿佛灯前事。情如水。小楼熏被，春梦笙歌里。
古诗简介
《点绛唇·试灯夜初晴》是宋代词人吴文英创作的一首词。此词抒写灯夜感旧之情，抒发了一种淡淡的忧愁。上片着意写试灯之夜的景色，愁云卷尽，月明如洗，以拟人手法，描摹精巧传神；下片写辇路笙歌，回首旧游，恍如梦境，无限感伤。全词意境清新，端丽温厚，颇具特色。
译文
天上的乌云都被风吹走了，刚下过雨时天空姣洁的明月，就像刚刚梳洗的嫦娥一样光彩照人。街上没有一点飞尘，在光润如如酥的大地上，往来着身姿轻盈的美丽女子。
如今又生回到京都，当年赏灯的情景好像就在眼前，当时的你柔情似水，而今一切都随风飘散，你不知身在何方，作者只好带着对往事的无限追忆，走上小楼独自拥着香被，听着窗外的笙歌入眠，希望能在梦中出现当年与你一起赏灯的情景。
注释
⑴点绛唇：词牌名。《词谱》以冯延巳词为正体。双调四十一字。前片四句，从第二句起用三仄韵；后片五句，亦从第二句起用四仄韵。
⑵试灯夜：元宵节为灯节，前一夜为试灯夜。元宵节前，有“试灯”，宋俗，农历十二月下旬即开始试灯，直至正月十四日。
⑶素娥：以月宫仙女“素娥”（即嫦娥）代指月亮，
⑷凌波地：靓装舞女行经的街道。凌波，原本是形容洛神亭亭玉立的姿态，后来借指身材姣好、步履轻盈的年青女子。《洛神赋》：“凌波微步，罗袜生尘。”
⑸辇路：帝王车驾经行之路，这里指京城繁华的大街。
⑹灯前事：即赏灯往事。
赏析/鉴赏
此词写灯节之事，但词人并未由正面起笔描绘灯市盛况，而是以试灯夜的景象作陪衬，用怅惘的笔调抒发自己逢佳节而倍觉神伤的落寞情怀，虽只寥寥数语，却写得纡徐顿挫，舒卷自如，从而委婉地道出内心的万千感慨。
上片“卷尽”两句，写试灯日遇雨，而入夜雨收云散，天青月朗；以月宫仙女“素娥”代指月亮，即以“新梳洗”形况月色明净，比拟浑成，三字兼带出“雨后”之意。这是写天上。“暗尘”两句写地上，化用苏味道“暗尘随马去，明月逐人来”（《正月十五日夜》）和韩愈“天街小雨润如稣”（《早春呈水部张十八员外》）诗句，又有所变化、增益，切合都城灯夜雨后的光景。《武林旧事》卷二“元夕”又载姜白石诗云：“南陌东城尽舞儿，画金刺乡满罗衣。也知爱惜春游夜，舞落银蟾不肯归。”形象地刻画了天街月夜的歌舞场面。
上片并未用雨字、灯字、人字，读后便觉灯月交辉，地润绝尘，舞儿歌女，结队而至，赏灯士女，往来不断，显示出吴文英在语言上的精深功力和鲜明特点，比如爱用代字，用“素娥”代月亮，再如善于点代前人诗句等等。
谭献说此词“起稍平”，这是由于上片只是客观地描述场景；下片才是密切结合自己的回忆、联想，抒发感情，借此反映出不平静亦即“拗怒”的心理状态。“辇路”两句，写词人故地重游，沉入回忆之中。“重来”，说明词人对眼前的景象亦曾相识，从而引起联想，又以“仿佛”两字形容触景恋旧的心境。赏灯那时自己春衫年少，意气风发，记得也是同样的夜晚，月色灯光，交相辉映，箫鼓舞队，绵连数里。这一句隐隐含有物是人非之感慨，景物依旧，可是作者的心情已由欢喜变为落寞。
末尾三句，写往事如烟、柔情似水；月与灯依旧在，伊人无觅处，自己一往情深的凄凉心事，无人倾诉。“情如水”二句也显示出吴文英语言精警的特点。
古人就有“思君如流水”的千古佳句，以水喻情，写出了情的纯洁珍贵和绵绵不绝。赏灯不能消愁释怀，反而增添无限怅惘，只好踽踽而行，颓然而返，独上小楼，熏被而眠，遥想伊人此刻，心情亦或如是，“谁教岁岁红莲夜，两处沉吟各自知”（姜夔《鹧鸪天》）。最深的思念就是想象对方也在思念。“春梦”句紧接上文，描绘深夜入睡以后，那悠扬的歌声乐声，绵绵不绝地萦绕荡漾在梦的涟漪中。这里将“拗怒”的词意，融入流转悠然，委婉多情的笔调之中，形成惝恍迷离的朦胧意境，显得余音袅袅，韵味无穷，真可称得上是“咳唾珠玉”。
点绛唇诗词鉴赏3
原文：
波上清风，画船明月人归后。
渐消残酒，独自凭栏久。
聚散匆匆，此恨年年有。
重回首，淡烟疏柳，隐隐芜城漏。
赏析：
此词抒发了离愁别绪，是有感于人生聚散无常而作。词写月夜送别，侧重点居者的忧思、别后月夜的伫望和凝想。词中对女主人公自我形象的描写着墨不多，摄取清风、明月、淡烟、疏柳、隐隐鼓漏等清丽秀逸的景物来烘托映衬，创造出一个优美的意境。
上片先以工笔绘景：清风拂过水面，明月泻下银辉，鳞鳞微浪闪动着光波，月夜恬静、皎洁、优美。此刻，一只装饰华美的小船荡离江岸，驶向迷茫的远方，一个女郎凭依着楼头的栏干，借着朦胧的月色，凝神目送那渐渐消失夜空中的一叶轻舟。江波、清风、明月、画船，这几个富有特征的意象并举，构成了一个清丽纯净、沁人心脾的意境。“波上清风”、“画船明月”之下，却突然接上“人归后”这三字，意脉陡转，气氛骤变，顿时带来了无限的寥落和空虚之感。“人归后”三字含蕴丰厚，既点明行人，又暗示送者独留，从而逗出下文对居者的描写。“渐消残酒”翻进一层，写临行前，置酒饯别，双方筵席间缱绻叮咛、依依难舍之情，一并涵盖内。“凭栏久”紧承“渐消残酒”，“独自”应上“人归后”。这几句写的是这位女郎兀自一人，夜幕中凭栏伫立，不忍离去，她对行人的无限钟情，她的满怀思绪，不言自明。
过片写“独自凭栏”的思绪。对于恋人，短暂的分离已足可消魂，何况年年分别，岁岁离恨，而这回又归期难凭呢！这两句，好似女主人公的内心独白，她从当前的离别进而回想起昔日多少次的“聚散匆匆”，其中包含着无数的辛酸与忧虑、期待与不安，容纳了多少实际的生活内容！她凝神冥想，思绪翻腾，而时间如奔逝的流水从她身边悄悄掠过。猛然，远处的芜城传来隐隐的更鼓声，原来夜已很深，回首遥望，向时的津渡一片沉寂，只有残月映射下的两行疏柳、几缕淡烟，依稀可辨。芜城，扬州别称。南朝宋竟陵王刘诞作乱，城邑荒芜，遂称芜城。鲍照写过著名的《芜城赋》，其后，芜城常被用来寄慨。煞拍三句，以景结情，言止而意无尽。“重回首”遥接“人归后”，“芜城漏”暗合“凭栏久”，全篇浑然一体，妙合无垠。
朱熹曾将魏夫人与李清照并提，说是“本朝妇人能文者，唯魏夫人及李易安二人而已”。清人陈焯亦云：“魏夫人词笔颇有超迈处，虽非易安之敌，亦未易才也。”从这些评价中，足见此词作者艺术功力之高。此词借景色之映托以言情，具深婉流美之致，显示了作者不凡的艺术才情。
点绛唇诗词鉴赏4
点绛唇·绍兴乙卯登绝顶小亭
叶梦得
缥缈危亭，笑谈独在千峰上。与谁同赏。万里横烟浪。
老去情怀，犹作天涯想。空惆怅。少年豪放。莫学衰翁样。
【译文】
小亭在高耸入云的山峰，隐隐约约浮现着。在千峰上独自叙述胸意，看那万里云烟如浪花般滚来，我与谁共同欣赏呢？
人已经老了，但情怀仍在。虽然思虑着万里山河，但也只能无奈的惆怅。少年啊，要胸怀豪情万丈，莫要学我这个老头子。
【注释】
点绛唇：词牌名。此调因梁江淹《咏美人春游》诗中有“白雪凝琼貌，明珠点绛唇”句而取名。四十一字。上阕四句，从第二句起用三仄韵；下阕五句，亦从第二句起用四仄韵。《词律》认为，上阕第二句第一字宜用去声，“作平则不起调”。但亦有作平起调者。又有《点樱桃》《十八香》《南浦月》《沙头雨》《寻瑶草》《万年春》等异名。
绝顶亭：在吴兴西北弁山峰顶。
缥缈：隐隐约约，亦因其高而之似可见似不可见，应题目中的“小亭”。
危亭：《说文》：“危，高而惧也。”此言亭之高，应题目的“绝顶”，绝顶亭就是因所位置之高而命名。
烟浪：烟云如浪，即云海。
天涯想：指恢复中原万里河山的梦想。
衰翁：衰老之人。
【创作背景】
此词作于宋高宗绍兴五年（1135年）作者去任隐居吴兴卞山时，为作者登临卞山绝顶亭有感而发之作。诗人叶梦得当时为南宋主战派人物之一，大宋南渡八年，仍未能收复中原大片失地，而朝廷却又一味向敌妥协求和，使爱国志士不能为国效力，英雄豪杰也无用武之地。诗人虚年59岁时，闲居卞山，登亭述怀，写下了这首词，以抒写自己复杂的情怀和对时局的慨叹。
【赏析】
起首一句径直点题。“缥缈”，隐隐约约，若有若无，形容亭在绝顶，既高且小，从远处遥望，若隐若现；这是紧扣题中“绝顶小亭”来写的。危，高也；危亭即高亭，因为亭基在弁山绝顶，这是吴兴地区的最高峰。第二句由亭而写到人，应题目的“登”字。由于小亭位于“绝顶”，故登亭之人有“千峰上”之感。独登小亭，无人共赏，只有万里横江而过的波浪，渺茫无边无际。
上片末两句倒装，一则说北方大片失地，山河破碎，不堪赏玩；二则说因主战派不断受到排挤和打击，已找不到同心同德，一起去把失地收回，重建共赏的人。“万里”，喻其广远，指吴兴以北直至沦陷了的中原地区，此时宋室南渡已八个年头了。“烟浪”形容烟云如浪，与“万里”相应。北望中原，烟雾迷茫，不知恢复何日。“赏”字不只为了协韵，还含有预想失土恢复后登临赏览的意思内。“与谁同赏”即没有谁与之同赏，回应“独”字。“独”而推及“同赏”，“同赏”又感叹“与谁”；欢快味的“赏”字与压抑感的“独”字连翩而来，表现了作者心中此时的复杂情绪。
过片两句“老去情怀，犹作天涯想。”说自己人虽老了，情怀不变，还是以天下为己任，把国事放在心上，总在作着恢复中原那万里山河的计虑和打算，表现出“老骥伏枥，志在千里”的气概。这两句可联系词人身世来理解。“天涯想”，指有志恢复中原万里河山。年龄虽老，壮志未衰，“犹作”二字流露出“天涯想”的强烈感情。又想起此身闲居卞山，复出不知何日，独自登临送目，纵有豪情，也只能是“空惆怅”。“空惆怅”三个字收住了“天涯想”。一个“空”字把前面的一切想望都钩销掉了，又回到了无可奈何、孤独寂寞的境界，不免要表现出某些颓丧情绪。而胸中热情，又不甘心熄灭，便吩咐随侍的儿辈“少年豪放，莫学衰翁样”。说年轻人应该豪放一点，不要学习衰老之人的模样。是示人，也是律己。这里的“衰翁样”指的是“空惆怅”，借“少年豪放”借回复到“天涯想”的豪情壮志上去。“少年豪放”一句与第二句的“笑谈”二字相呼应，针线绵密。
这是一首小令词，篇幅不长，可是翻波作浪，曲折回旋地抒写了词人十分矛盾复杂的心绪。
【作者简介】
叶梦得(1077～1148) 宋代词人。字少蕴。苏州吴县人。绍圣四年(1097)登进士第，历任翰林学士、户部尚书、江东安抚大使等官职。晚年隐居湖州弁山玲珑山石林，故号石林居士，所著诗文多以石林为名，如《石林燕语》、《石林词》、《石林诗话》等。绍兴十八年卒，年七十二。死后追赠检校少保。在北宋末年到南宋前半期的词风变异过程中，叶梦得是起到先导和枢纽作用的重要词人。作为南渡词人中年辈较长的一位，叶梦得开拓了南宋前半期以气入词的词坛新路。叶词中的气主要表现在英雄气、狂气、逸气三方面。
点绛唇诗词鉴赏5
阅读下面诗词，完成8～9题。
三 月 晦 日 偶 题
节物相催各自新，痴心儿女挽留春。
芳菲歇去何须恨，夏木阴阴正可人。
点 绛 唇
元好问
醉里春归，绿窗犹唱留春住。问春何处，花落莺无语。
渺渺予怀，漠漠烟中树。西楼暮，一帘疏雨，梦里寻春去。
8．《点绛唇》一词起句“醉里春归”与结句“梦里寻春去”颇有艺术韵味，请结合词句具体分析。(5分)
9. 词富情趣，宋诗多理趣。请从作品中作者对春逝态度的角度，分析秦诗之理趣、元词之情趣是如何表现的。（6分）
秦诗之理趣：
元词之情趣：
参考答案：
8.起句“醉里春归”深婉有致，“醉里”可见作者沉迷于春景，但“春归”却明确点出“春去也”之无奈与伤感，奠定了全词的基调（2分）。结句“梦里寻春去”语淡情浓，表明作者不忍春逝，着意到梦中寻觅春天的踪迹，表明诗人的惜春之情（2分）。首尾回环照应（1分），突出惜春之情。
9.秦诗之理趣：作者阐发了季节更替，风物变化乃是自然之理，认为春天固然美好，但也无需遗憾，因为夏天深幽的树荫也足以怡人。（2分）秦诗直接讲明道理。（1分）
元词之情趣：作者采用情景交融的手法，用“绿窗犹唱”“花落”“莺无语”“烟中树”“暮”“疏雨”“梦”等意象渲染了春逝的氛围，用“留 春”“问春”“寻春”等传达出他对春逝的惆怅。（答出手法情景交融或渲染2分，答出惜春之情，1分。因8题已考查情感，所以“惜春”之情给1分。）
解析：答此题首先要区分开“理趣”和“情趣”这两个概念。“理趣”指用生动具体的形象传达一个普遍而又深刻的道理。诗人借助诗中的形象，把所感所悟传达出来，既富有情趣，又深刻隽永，给人以哲理性的启迪。“情趣”指用生动具体的形象表达出诗人的感情和趣味，即寓情于景或借景抒情或融情于景。考生作答时要抓住词中重点字、词语来分析。
点绛唇诗词鉴赏6
古诗原文
红杏飘香，柳含烟翠拖轻缕。水边朱户。尽卷黄昏雨。
烛影摇风，一枕伤春绪。归不去。凤楼何处。芳草迷归路。
译文翻译
杏花开了，芳香弥漫，柳树绿了，垂丝飘飘如缕，其轻如烟。我心中的情人就住在水边的红房子里，她打开窗帘希望能看到我，外面却是一片黄昏雨景。
晚风吹来，烛光摇动。我相思满怀，愁卧在床。想念但又归不去，她现住在何处呢？外面芳草萋萋，我已经找不到回去的小路了。
注释解释
点绛唇：词牌名。四十一字，前片三仄韵，后片四仄韵。
烟翠：青蒙蒙的云雾。缕：线。形容一条一条下垂的柳枝。
朱户：红色的门窗，多指女子居住的房屋。
烛影摇风：灯烛之光映出的人、物的影子，被风摇晃的样子。
伤春绪：因春天将要归去而引起忧伤、苦闷的情怀。
凤楼：指女子居住的小楼。
芳草：散发出香气的草。也指春天刚出土的青草。
创作背景
此词亦作贺铸、李清照词，曾慥《东坡词拾遗》及南宋人编《外集》卷八十五已收录，应为东坡词。《东坡词拾遗》中提及了此词背景，约作于宋神宗熙宁七年（1074）三月。是时，东坡正自京口还钱塘，在京口得乡书，即赋此词以抒怀。
诗文赏析
东坡才大如海，其词堂庑亦大。如“有情风万里卷潮来，无情送潮归”，固然极富创新之局面，而如“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”，则又深具传统之神理。此首《点绛唇》亦然。此词所写，乃是词人对于所爱女子无法如愿以偿之一片深情怀想。
上片悬想伊人之情境。“红杏飘香，柳含烟翠拖轻缕”，起笔点染春色如画。万紫千红之春光，数红杏、柳烟最具有特征性，故词中素有“红杏枝头春意闹”、“江上柳如烟”之名句。此写红杏意犹未足，更写其香，杏花之香，别具一种清芬，写出飘香，足见词人感受之馨逸。此写翠柳，状之以含烟，又状之以拖轻缕，既能写出其轻如烟之态，又写出其垂丝拂拂之姿，亦足见词人感受之美好。这番美好的春色，本是大自然赐予人类之造化，词人则以之赋予对伊人之钟情。这是以春色暗示伊人之美好。下边二句，遂由境及人。“水边朱户”，点出伊人所居。朱户、临水，皆暗示伊人之美、之秀气。笔意与起二句同一旨趣。“尽卷黄昏雨”，词笔至此终于写出伊人，同时又已轻轻宕开。伊人卷帘，其所见唯一片黄昏雨而已。黄昏雨，隐然喻说着一个愁字。句首之尽字，犹言总是，实已道出伊人相思之久，无可奈何之情。此情融于一片黄昏雨景，隐秀之至。
下片写自己相思情境。“烛影摇风，一枕伤春绪。”烛影暗承上文黄昏而来，摇风，可见窗户洞开，亦暗合前之朱户卷帘。伤春绪即相思情，一枕，言总是愁卧，愁绪满怀，相思成疾矣。此句又正与尽卷黄昏雨相映照。上写伊人卷帘愁望黄昏之雨，此写自己相思成疾卧对风烛，遂以虚摹与写实，造成共时之奇境。挽合之精妙，有如两镜交辉，启示着双方心灵相向、灵犀相通但是无法如愿以偿之人生命运。“归不去”，遂一语道尽此情无法圆满之恨事。“凤楼何处。芳草迷归路。”凤楼朱户归不去。唯有长存于词人心灵中之瞩望而已。“何处”二字，问得凄然，其情毕见。瞩望终非现实，现实是两人之间，横亘着一段不可逾越之距离。词人以芳草萋萋之归路象喻之。此路虽是归路，直指凤楼朱户，但实在无法越过。句中“迷”之一字，感情沉重而深刻，迷惘失落之感，天长地远之恨，意余言外。
东坡此词艺术造诣之妙，在于结构之回环婉转。歇拍、过片，两人情境，一样相思，无计团圆，前后映照。起句对杏香柳烟之一往情深，与结句芳草迷路之归去无计，则相反相成，愈神往，愈凄迷。其结构回环婉转如此。此词造诣之妙，又在于意境之凄美空灵。红杏柳烟，属相思中之境界，而春色宛然如画。芳草归路，象喻人间阻绝，亦具凄美之感。
此词结构、意境，皆深得唐五代宋初令词传统之神理。若论其造语，则和婉莹秀，如“水边朱户，尽卷黄昏雨”，“凤楼何处，芳草迷归路”，置于晏欧集中，真可乱其楮叶。东坡才大，其词作之佳胜，不止横放杰出之一途而已。
此词意蕴之本体，实为词人之深情。若无有一份真情实感，恐难有如此艺术造诣。东坡一生，如天马行空，似无所挂碍。然而，东坡亦是性情中人，此词有以见之。
点绛唇诗词鉴赏7
古诗原文
小院新凉，晚来顿觉罗衫薄。不成孤酌，形影空酬酢。
萧寺怜君，别绪应萧索。西风恶，夕阳吹角，一阵槐花落。
译文翻译
天色已晚，小院里忽然添了几分寒意，便觉得此时衣裳有些单薄了。一个人独饮闷酒，对着自己的影子对饮长歌。
我怀念在萧寺中惺惺相惜的友人是否衣缕单薄，不抵风寒呢。西风劲吹夕阳，随着晚风，天气转寒，自是那槐花也承受不起这寒风，萧萧索索，落了一阵。
注释解释
点绛唇：词牌名。此调因梁，江淹《咏美人春游》诗中有“白雪凝琼貌，明珠点绛唇”句而取名。四十一字，上阕四句，从第二句起用三仄韵；下阕五句，亦从第二句起用四仄韵。 《词律》认为上阕第二句第一字宜用去声，“作平则不起调”，但亦有作平起调者。又有《点樱桃》、《十八香》、《南浦月》、《沙头雨》、《寻瑶草》、《万年春》异名。
罗衫：丝织衣衫。
酌（zhuó）：饮（酒）。
酬酢（chóu zuò）：客相互敬酒，主敬客曰酬，客敬主曰酢。此处是说独自酌饮，唯有自家的形影相随，非常孤独寂寞。
萧寺：佛寺。李肇《唐国史补》卷：“梁武帝造寺，令萧子云飞白大书‘萧’字，至今一‘萧’字存焉。”后因称佛寺为萧寺。
别绪：分别时的思绪、情感。
萧索：凄清冷落。
西风恶：是说西风的猛烈寒冷。
角：号角，古代的乐器，多用于军营。
创作背景
这首词大约成于康熙十七年（1678）秋，是词人为姜宸英所作的思人词。当时，姜宸英一人穷困潦倒借住在佛寺中，词人的意图可能就是邀请姜宸英前来明珠府居住。
诗文赏析
这是一篇思念故友的作品。
词的上片从自己的感官出发，写怀友心绪。词人以“小院清凉”起笔，言及天气刚刚转冷，后句有“晚来”自然说到那一天至傍晚时，天气变得凉了，而由“清朝‘博学鸿词’考试一般设于秋季”可知，此处说的应该是秋凉。秋凉便觉得有些寒意了。念及此处，便想起了那友人，为下片怀人之言埋下伏笔。而此时词人只能一个人驱寒，“形影空酬酢”一句便把词人自己的伤怀念远、孤独寂寞的心情刻画得惟妙惟肖。
下片自然承接到怀念友人处，提及萧寺。自友人处起笔，想起当初跟友人在萧寺中惺惺相惜之情、对饮长谈之景，对比此刻的自己的形影相吊，忽而不觉黯然。萧寺名虽出自萧姓，但也觉萧索之意，遂有下句“别绪应萧索”。此处词人匠心独运，把自己的感情转而嫁接到随后而至的秋凉之感上，又用萧寺做引子，显得十分巧妙有味，意在含蓄地写出词人与好友都是孤独寂寞的处境，心照不宣地邀请好友来府居住。结句以景结尾，满含悠然不尽之意，从容道来，一点都不带滞凝之感，令人遐思无限。
词人此作将自己的思友之情藏起，上片写己，下片转至友人，把笔触瞄准了各种秋景，景语之处，句句怀人，显得尤为真挚感人。全词意境优美，景情交融，极含婉深致。
点绛唇诗词鉴赏8
古诗原文
金谷人归，绿杨低扫吹笙道。数声啼鸟，也学相思调。
月落潮生，掇送刘郎老。淮南好，甚时重到？陌上生春草。
译文翻译
金谷丽人归来相聚时，门前绿杨垂地，临风摇曳，绿荫深浓，街巷歌吹弹唱声声不息。树上鸟儿声声鸣唱，仿佛学着人们在倾诉相思之情。
时序更替，潮起潮落，折磨得刘郎日渐衰落。淮南的合肥真是个好地方，但什么时候才能重新到达那里？只见原野上芳草萋萋，令人伤感。
注释解释
点绛唇：词牌名。四十一字，前片三仄韵，后片四仄韵。《清真集》入“仙吕调”，元北曲同，但平仄句式略异，今京剧中犹常用之。
金谷：地名，在河南洛阳市西北，晋石崇在此建金谷园，成为历代著名景点。
掇送：犹断送。刘郎：指东汉刘晨。相传刘晨和阮肇入天台山采药，为仙女所邀，留半年，求归，抵家子孙已七世。
淮南：淮水以南，指合肥一带。
创作背景
据《淡黄柳》词序，词人于宋光宗绍熙元年庚戌（公元1190年）到合肥；据《浣溪沙》词序，词人于第二年辛亥正月二十四日离开合肥。又据一些词看，辛亥年他似乎再到过合肥，经秋再次离去。这首《点绛唇》就是再到合肥又离去时的作品。
诗文赏析
这首词上片说聚首的欢愉，下片写离别的痛苦。上下片内容不是同时。欢聚或在春晚、夏初。离散似是冬季。
白石是一个至情至性之人，自从“当初不合种相思”，这种刻骨铭心的思恋便成为白石心灵深处一个拆解不开的“情结”，终白石之一生，虽九死而不悔，真是天地至性，人间至情。
首句“金谷人归”，金谷除普通以代指园中多美人以外，还有三种可能：（一）或暗示琵琶女姓梁。《岭表录异》上云：“石崇以明珠三斛换绿珠于容州，本姓梁氏。”（二）或赞美其人妙解音律。干宝《晋纪》云：“石崇有伎人绿珠，美而工笛。”与此词下句“吹笙”疑有连系。白石他词中写合肥情事时，也多写到乐器。（三）或意在引起一极美好的宜于美人的环境的`想象。庾信《春赋》云：“河阳一县并是花，金谷从来满园树。”白石《凄凉犯》词序云：“合肥巷陌皆种柳。”但合肥当日不过一荒凉边城。“出城四顾，则荒野烟草，不胜凄黯。”（《凄凉犯》词序）“巷陌凄凉，与江左异。”（《淡黄柳》词序）。如此城郭，岂宜为美人居止？幸其多柳，故不惜重笔渲染，比于金谷，亦略为伊人居处增色。
白石写情，不在于情事本身，故对情人的容妆和行动很少着笔，而重在对情事的独特的内心感受，抒发自己绵绵无尽的相思之苦。故以下三句，都只写景。
本来，世间情人相对，一举手一投足，一颦一笑，都直见深心，更不容一语表白，何况文字？这就是写情常寓于景，写景就是写情的心理根据。张玉田《词源》卷下“离情”说：“言情之词，必藉景色映托，乃具深婉流美之致。”近人王国维亦说：“一切景语皆情语也。”故所谓写景，不过是词人把自己的感情喷射向外物，与物“一化”，就是庄子所谓“物化”。这也是所说的美学上的移情作用。这里的绿杨啼鸟，实际是词人对吹笙人的整个灵魂的拥抱。还不仅此，不仅是词人化身为自然来“庄严”自己的情人，而且，尤其是，在词人眼中，她俨然就是宇宙的中心，她飘然莅临，成为万物的主宰。中国传统文学中此例颇多，如曹子建的《洛神赋》。当写到人神心通的时候，洛神感动了，于是“屏翳（雨师）收风，川后静波，冯夷（河神）鸣鼓，女娲（这里用为音乐女神）清歌”。洛神就是宇宙的中心，万物的主宰，因为她就是美和爱。但创造的魔杖还是握在诗人（或词人）的手中的。诗人是可以驱遣鬼神，促使万物，创造一个再造世界。韩愈说李白、杜甫“陵暴万象”，当作如是解。
此词虽分两片，却非平列。上片是追忆聚首的欢愉，似水的柔情，如梦的深永。下片是词的现实世界，是诀别的痛苦。“月落潮生”，语出元稹《重赠乐天》：“明朝又向江头别，月落潮平是去时。”“刘郎”，用入天台山遇仙女的刘晨自比。“天若有情天亦老”，何况自知无分再见神仙的刘郎呢。同时也暗用刘禹锡《再游玄都观》“前度刘郎今又来”诗意。“淮南好”三句用淮南小山《招隐士赋》：“王孙游兮不归，芳草兮萋萋。”这和《江梅引》结韵说“歌罢淮南春草赋，又萋萋。漂零客，泪满衣。”意境相同。此词“陌上生春草”五字截断众流，顿时使上片的“小得团囫”（玉溪句：“小得团囫足怨嗟”），尽成愁绪，正是“此恨绵绵无绝期。”杜牧之诗：“恨如春草多，事与孤鸿去”（《题安州浮云寺楼……》），可以题此词。白石词善于后路作结，即歇拍处化情为景，篇终接混茫，无限深情，千般感慨，都在一种迷离凄凉的意境中深化升华，余音袅袅，韵味无穷。
点绛唇诗词鉴赏9
古诗原文
满眼韶华，东风惯是吹红去。几番烟雾，只有花难护。
梦里相思，故国王孙路。春无主！杜鹃啼处，泪洒胭脂雨。
译文翻译
美丽的春光映入眼帘，春日东风总是将繁花吹散。几重烟雨朦胧，只有这些娇弱的花朵难以庇护。梦里总是时不时浮现起旧时故国的道路。春天反复无常，在那杜鹃泣血的地方，分不清落花染红的是春雨还是眼泪。
注释解释
此词原题为《点绛唇·春闺》，后代编者王昶等人为拔高陈子龙这首词的思想而作了修改。
王孙：对尊礼、思慕者的称呼，如淮南小山《招隐士》的“王孙游兮不归”。这里疑指鲁王、唐王。
诗文赏析
此词见于《陈忠裕全集》，借惜花怀人，寄托亡国哀痛与复国希望。正如题中所示，此词是写“春日风雨有感”。“春日风雨”，是当时所处的环境、节候和气氛，而“有感”则是寄离词人的感慨和情怀。词之起二句，先扬后抑。此时词人举目所见，是“满眼韶华”，一片春光。继而东风乍起，落红遍地。这一顿挫，表现了自然界的变化，从而也折射出时代的变化。陈子龙生当明清易代之际，对明王朝怀有深厚感情。在他看来，明代江山无限美好，正如满眼韶华。可是清兵南下，“扬州十日”、“嘉定三屠”，犹如骤起狂风，将万紫千红摧残殆尽。在这里，词人用的是比兴手法。“韶华”（春光）和“红”（花），代表美好事物，代表他所热爱的明代江山和明代人民；而“东风”则是邪恶势力的象征，也隐喻清兵的南下，“东风”一辞作贬义者，古已有之，如陆游《钗头凤》“东风恶，欢情薄”，此处只是移用于词人所憎恶的事物罢了。下面二句，以“几番”照应前面的“惯”字。说明东风之摧残百花非止一次，而是经常如此。“烟雾’二字，补足前句未及写出的“雨”字。春天的风雨连绵无尽，常常呈现烟雾迷蒙的状态。在东风肆虐、烟雨茫茫的天气中，百卉凋残，一片凄凉，于是词人不禁发出由衷的慨叹：“只有花难护！”前几句造足蓄势，至此词人的感情迸发而出，力抵千钧。在生活中，他奔走呼号，出生入死，力求挽救明朝的危亡，结果毫无效果。因此这一句正是反映了词人内心深处的亡国之痛。
下片宕开一笔，径写对明王朝的系念，但在词的意脉上仍与上片紧密相连。词人在白天看到风雨摧残的落花，到了晚上便自然联想到惨遭践踏的故国。“梦里相思”一句，为艳词中常语，然而此处用以表达爱国之情，却非常深刻而又贴切。“王孙”一辞，通常被理解为贵族子弟，如《楚辞·招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”，但这里的本意却更接近杜甫《哀王孙》中所说的“可怜王孙泣路隅”。在清兵南下之际，朱明的宗室子弟，或流离道路，或辗转沟壑，唯有少数人如唐王朱聿键、鲁王朱以海等仍在企图反抗。此处作者对明代王孙魂牵梦萦，实际上是将复兴明代的希望寄托在他们身上。可是梦醒之后，依然风雨如磐，落红成阵。面对如此残酷的现实，他不得不发出“春无主”的哀叹。结二句进一步渲染出这种悲哀情绪，哭出了国家将亡的忧思。句中的“杜鹃”，又名杜宇，相传是古蜀国的君主望帝之魂所化，它隐于西山，日夜悲啼，口吻常常出血。后人常用杜鹃啼血借指失国之痛。这里说“泪染胭脂雨”系由“啼血”转化而来，则杜鹃悲鸣时流出血泪，洒在飘飏落花的风雨中，红雨满天，景象壮丽而又悲惨。词人若非怀有深仇惨痛是写不出这样的句子的。用“胭脂”形容雨中落花，前人有杜甫的《曲江对雨》“林花着雨胭脂湿”；而用以兼喻泪水的有李煜的《乌夜啼》“胭脂泪，留人醉，几时重”；陈子龙则将这些故实融会贯通，自铸伟词，赋予新意，令人读来便觉有更深刻的意蕴和更强烈的美感。
陈子龙比较重视诗词的寄托，他曾说过他之作诗是为了“忧时托志”（《六子诗序》）。此词形式上虽“风流婉丽”，但词人借以“忧时托志”则与其诗作是一样的，阅读时须透过绮丽的表面，去体会深永的内涵。
点绛唇诗词鉴赏10
蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见客入来，袜刬金钗溜。和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。
【注释】
⑴蹴（cù）：踩，踏。这里指荡（秋千）。
⑵慵整：懒洋洋的收拾。
⑶见有人来：一作见客入来。
⑷袜刬（chǎn）：即划袜。未穿鞋子。只穿着袜子行走。
⑸花瘦：形容花枝上的花瓣已经凋零。
【补注】
关于此词作者众说纷纭，杨慎《词林万选》等收为李清照词，杨金本《草堂余》作苏轼词，《花草粹编》等作无名氏词，《词的》作周邦彦词，唐五代及北宋词集中词作互见现象所在多见，不足为奇。
【解说】
春日，清晨，花园内。绿杨掩映着秋千架，架上绳索还在悠悠地晃动。年轻的女词人刚刚荡完秋千，两手有气无力，懒懒地下垂。在她身旁，瘦瘦的花枝上挂着晶莹的露珠；在她身上，涔涔香汗渗透着薄薄的罗衣。花与人相衬，显得格外的娇美。蓦然间，进来一位客人。她猝不及防，抽身便走，连金钗也滑落下来。
客人是谁？词中未作正面描写，但从词人的反应中可以知道，他定是位风度翩翩的少年。词人走到门口，又强按心头的激动，回眸偷觑那位客人的丰姿。为了掩饰自己的失态，她嗅着青梅，边嗅边看，娇羞怯怯，昵人无邪。
【赏析】
此词，属存疑之作，若确为易安作品，当为清照早年作品，写尽少女纯情的神态。
上片荡完秋千的精神状态。词人不写荡秋千时的欢乐，而是剪取了蹴罢秋千以后一刹那间的镜头。
此刻全部动作虽已停止，但仍可以想象得出少女荡秋千时的情景，罗衣轻飏，像燕子一样地空中飞来飞去，妙静中见动。起来慵整纤纤手，慵整 二字用得非常恰切，从秋千上下来后，两手有些麻，却又懒得稍微活动一下，写出少女的娇憨。纤纤手 语出《古诗十九首》：娥娥红粉妆，纤纤出素手。借以形容双手的细嫩柔美，同时也点出人物的年纪和身份。薄汗轻衣透，她身穿轻衣，也就是罗裳初试，由干荡秋千时用力，出了一身薄汗，额上还渗有晶莹的汗珠。这份娇弱美丽的神态恰如娇嫩柔弱的花枝上缀着一颗颗晶莹的露珠。露浓花瘦一语既表明时间是春天的早晨，地点是花园也烘托了人物娇美的风貌。整个上片以静写动，以花喻人，生动形象地勾勒出一少女荡完秋千后的神态。
下片写少女乍见来客的情态。她荡完秋千，正累得不愿动弹，突然花园里闯进来一个陌生人。见客入来，她感到惊诧，来不及整理衣装，急忙回避。
袜刬，指来不及穿鞋子，仅仅穿着袜子走路。金钗溜，是说头发松散，金钗下滑坠地，写匆忙惶遽时的表情。词中虽未正面描写这位突然来到的客人是谁，但从词人的反应中可以印证，他定是一位翩翩美少年。和羞走三字，把她此时此刻的内心感情和外部动作作了精确的描绘。和羞者，含羞也：走者，疾走也。然而更妙的是倚门回首，却把青梅嗅二句。它以极精湛的笔墨描绘了这位少女怕见又想见、想见又不敢见的微妙心理。最后她只好借嗅青梅这一细节掩饰一下自己，以便偷偷地看他几眼。下片以动作写心理，几个动作层次分明，曲折多变，把一个少女惊诧、惶遽、含羞、好奇以及爱恋的心理活动，栩栩如生地刻划出来。唐人韩偓《竿奁集》中写过类似的诗句：见客入来和笑走，手搓梅子映中门。但相比之下，和笑走见轻薄，和羞走现深挚：手搓梅子只能表现不安，却把青梅嗅则可描画矫饰：映中门似旁若无人，而倚门则有所期待，加以回首一笔，少女窥人之态婉然眼前。
这首词写少女情况心态，虽有所本依，但却能青出于蓝而胜于蓝，获曲尽情悰之誉。
永远的鹳雀楼
浩如烟海的中国古典文学作品里，咏唱名山胜川、雄关塞楼的篇章不知有多少。唐诗宋词汉文章，铺天盖地，让后辈一代代的读书人青灯黄卷，寒窗苦读，压得几乎喘不过气来。但真正能够令人吟咏不厌、永远留在人们记忆里的还是那些名作佳构、华彩篇章.人们在那里认识了惟见天际流的长江，认识了从天上而来的黄河，认识了“春风不度’的玉门关、“飞阁流丹”的滕王阁……一首仅有20字的小诗，也让天下人知晓了黄河岸畔有一座很有名气的鹳雀楼。
人世沧桑，时代嬗变，几千年过去了。多少曾经是显赫一时的历史胜迹，随着岁月的风尘已经湮没了。但有的却可以随着诗词和文章的流传而名垂千古。即如鹳雀楼，它虽然沉没在黄河的厚厚的泥沙里已近800年，它的名字却是鲜鲜亮亮地活着，活在千古绝唱的唐诗名句里，活在莘莘学子朗朗的诵读中。不仅时间难以消蚀它，泥沙难以掩埋它，反而更会激起人们对它的深深怀念与向往.
谁不知道王之涣的《登鹳雀楼》?现今的小学生没有背不出这首唐诗的。在当今看重学前教育的父母们的传授下，孩子们学的第一首诗大概就是它;多少孩子还在刚刚咿呀学语时，就在摇头晃脑不知所云地念诵着它。我深信不疑：只要这个世界存在，就有我们的中华民族存在，这首绝唱也必将千秋万世、生生不息地流传下去，诵唱下去：
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。
这首《登鹳雀楼》，是再浅显不过的一首唐诗了。它明白如话，无雕无饰，却能够历代传颂，以至永远。何也?就在于它昂扬着一种继承前人、超越前人的强烈的奋发自强精神，不管你理解了多少，你感受了多少，都会被这种精神所深深地激励和感染。
诗的作者王之涣，字季陵。生于唐武后垂拱四年(公元688年)，死于玄宗天宝元年(公元742年)。原籍晋阳(今山西太原)人，后迁居绛郡(今山西绛县)。开元初，任冀州衡水县主簿，因遭诬陷，弃官而去。此后15年漫游，足迹遍黄河南北。晚年出任文安县尉，病死于任上。
这就是王之涣的生平。如果要像现今动辄就要去填那些繁琐的个人履历之类的话，王之涣的填表就要简单多了。古人追求功名，追求仕途，王之涣可说没有多高的科举功名，没有“文凭”，故而官也作得不大，一生也只是弄了个“副县团”，在职的时间还不长。他生前坎坷不遇，“官一尉而卑栖”，所以在新、旧《唐书》上都没有他的传。但王之涣却以他的诗名让历朝历代的人尊着、敬着，后人只有仰视他的份儿。或问：同是唐朝诗人，王之涣也像李白、杜甫、白居易那样诗如潮涌、著作丰厚吗?这个问题一时却是很难回答的。王之涣一生到底写过多少诗，无人知晓，因为他的诗大都已遗失了，仅仅只存下了6首诗传世。你会想像得到吗?也就是这6首诗，竟然能成就和支撑起一位名世千秋的伟大诗人。
前几年我到古称蒲州的永济市，当时鹳雀楼正在修复之中，我没有去看。我怕看那埋在泥沼中的废墟，怕看那种残破和缺失，因为鹳雀楼的名气太大了，生怕会损害我心目中的鹳雀楼的形象。
如今，我就要去一睹修复竣工后的鹳雀楼风采了。这是去和古人与名楼相会，还有我的跃跃欲试的写作欲望。
在面前铺展开来的是永济市区西边的一片无垠沃野。这里是古蒲州的老地方。永济早些年迁到了过去的赵伊镇，原先繁华的蒲州虽然还留有一个名儿，且有一个叫作蒲州的镇子，但那已是被黄河水逼着一迁再迁的蒲州，而“城围二十里”的老蒲州，早已沉埋在厚重的黄河泥沙里了。
但这老蒲州却是一个很值得说道的地方。
蒲州，古称蒲坂。“尧都平阳，舜都蒲坂，禹都安邑”，这蒲坂即蒲州，就曾是古舜帝的都城所在。到了我国封建社会的前期，几个朝代都建都在陕西长安或中原洛阳，而蒲州正处于长安和洛阳之间，均属京畿之地。唐李吉甫道：“河中之地，左右王都，黄河北来，太华南倚，总水陆之形胜，郁关河之气色。”这里边所说的 “河中”，也指蒲州。
蒲州披山带河，它西临黄河天堑，东倚巍巍中条，南有潼关之险，不仅是京都长安或洛阳的屏障，而且具有十分重要的战略位置。
唐代时的河中府曾为中都，这里历史悠久，经济发达，既有盐池之利，又是棉麦产区，市井繁华，人文荟萃。司马迁在《史记货殖列传》中说，三河是“天下之中’，“土地小狭，民人众”。三河即河东、河南、河内三郡，河东郡即指唐代河中府一带。可见这里在汉代时已是地狭人稠，经济文化都比较发达。隋初，文帝巡幸蒲州，赞叹说：“此间人物，衣服鲜丽，容止闲雅，良由仕宦之乡，陶染成俗也。”
河中府交通便利，它既处于西京长安与东都洛阳之间，可以控扼通往长安的漕运路线，又处于太原与长安之间，是秦晋联系的交通要冲。河中府位于这样一个重要的十字路口，经济和军事上的位置自然很高。还因为这里拥有众多的风景名胜，诸如蒲津关、鹳雀楼、逍遥楼、普救寺、万固寺等，唐代的许多著名文人如李商隐、温庭筠、岑参、韩愈、卢纶等都在蒲州留下了他们的瑰丽诗篇。
说起蒲州城，它的选址并不在塬上，而是在濒临黄河的阶地上，楼堞完固，城池周长有20余里。城西就是闻名的“黄河第一桥”蒲津桥。据陕西《朝邑县志》载，这座特大型浮桥建于秦昭王二十年(公元前287年)，到了唐开元十二年(公元724年)，唐玄宗李隆基命兵部尚书张说重建蒲津桥，将蒲津桥原先的“竹缆连舟’改为“铁缆连舟”，河上用七八十条大船支撑，然后在黄河两边各铸铁牛四只，下铸铁山，以铁牛、铁山作地锚与铁缆连接，以固定舟桥，一座规模宏大的蒲津桥建成了。
桥修成后，喜欢铺派的“风流皇帝”唐玄宗少不了要来蒲州看看。他也正是在他的“开元之治”大见成效的年月到蒲州来的。看过了蒲津桥，他随后又登上了蒲州城头的逍遥楼。兴之所至，颇有才气又能舞文弄墨来两下的李隆基，就要写诗了。《晓渡蒲关》和《登蒲州逍遥楼》就是他这次来蒲州的两篇“圣制”。前者是写蒲津桥的，后者是他登临逍遥楼的即兴之作。他在《登蒲州逍遥楼》一诗中写道：“……昔是潜龙地，今为上理辰。时平乘道泰，迈赏遇年春。”说是蒲州这地方他过去就曾来过，故为“潜龙”之地，今天正是治理的大好时期。志满意得的欢悦之情，溢于言表。
逍遥楼在蒲州的北城上，此楼的创建年代和毁圯年代无考，想来一定是建造得十分华美的，唐代时就多有名人在此登楼赋诗。从“飞观接天津”的高峻的逍遥楼向西南方向望去，也就可望到黄河岸畔的那座鹳雀楼了。
逍遥楼――鹳雀楼，一北一南，双楼相映，曾经是古老蒲州的标志和方位座标。
鹳雀楼，故址在古蒲州城西南的黄河洲渚之上。为北周时蒲州守将宇文护所建造。楼高三层，凭山临河。关于鹳雀楼的楼名，清《永济县志》上说：鹳雀楼“在郡城西南黄河高阜处，时有鹳雀栖其上，遂名。”说是黄河岸边的白色的鹳鸟和苇丛中的候鸟野雀，常飞来在楼上栖息，所以才有了这个名字。楼名，竟原来出自于俚俗!但就是这个原始于俚俗叫法的鹳雀楼，因文人墨客的频频造访，登楼赋诗题咏而声名大噪，从而也变得格外高雅和尊贵起来。
我们还是来看看唐代诗人李翰在《鹳雀楼序》中描述的当时的盛况吧!
后(北)周大冢宰宇文护镇河外之地，筑为层楼，遐标碧空，倒影洪流。二百余载，独立乎中洲。以其佳气在下，代为胜概。四方隽秀有登临者，悠然远心，如悬龙门，如望昆仑。河南尹赵公受帝新命，宣风三晋，古贤好士，游人若归。小子承连帅之誊，列在下客。八月天高，获登兹楼，乃复俯视舜城，旁窥秦塞，紫气度关而西入，黄河触华而东汇，龙踞虎视，下临八晋。前辈畅当题诗上层，名播前后。山川景象，备于一言。上客有前美原尉宇文邈，前栎阳郡郑鲲，文行光远，名重当时;吴兴姚系，长乐冯曾，清河崔颁，鸿笔佳什，声闻远方。将刷雨看天，追飞太清，相与言诗，以继畅生之作。命余记事，书于前轩。
这里就可知鹳雀楼是“独立乎中洲”的，当时已历经了“二百余载”。上推200年，它的始建当在南北朝时的北周时代无疑。历经隋、唐、五代，到了北宋时，鹳雀楼依旧巍然耸立，沈括的《梦溪笔谈》卷十五云：“河中府鹳雀楼三层，前瞻中条，下瞰大河。”这和李翰“独立乎中洲”的记述，又可互为印证，说明最早鹳雀楼的楼址，确乎是在黄河洲渚上的。
读上面这段文字我们看得出来，李翰在这里分明又记叙的是在鹳雀楼上举行的一次以文会友的盛会。“遐标碧空，倒影洪流”，说的是鹳雀楼的高峻，高大的楼影倒映在滚滚的黄河水中，使登临者有了一种“如悬龙门，如望昆仑”之感。站在楼上东望可俯视河东大地，西边远眺可见关中平原，紫气通过潼关而西入长安，黄河遇阻华山而折向东流。鹳雀楼虎踞龙盘在八晋大地，气势宏伟。这是远景的描绘。
接下来是近景，再叙“八月天高”文人在鹳雀楼举行“笔会”的现场。这里不仅有宇文邈、郑鲲等“文行光远，名重当时”的上宾贤达，也有姚系、冯曾、崔颁等“鸿笔佳什，声闻远方”的名士俊秀。文友们来自各地，有来自北方的，有来自南方的。大家谈诗论文，放歌抒怀，这是何等相融相洽的欢聚。谁说“文人相轻”，看看这种场面，真令今世的文人羡煞也!
这里还值得注意的，是文中有“前辈畅当题诗上层”的句子，说明此次盛会又是“继畅生之作”的，这就限定了所作的诗文须以写鹳雀楼为题材。畅当的诗当时已是题在鹳雀楼壁上了，是畅当的哪首诗呢?当然是他的名作《登鹅雀楼》。
沈括在《梦溪笔谈》卷十五中说：河中府鹳雀楼“唐人留诗者甚多，唯李益、王之涣、畅当三篇能状其景。”沈括从唐人题咏鹳雀楼的众多诗篇中，拈出的他所赞赏的三首诗，是同为《登鹳雀楼》的“同题诗”。
李益的诗云：
鹳雀楼西百尺樯，汀洲云树共茫茫。
汉家萧鼓随流水，魏国山河半夕阳。
事去千年犹恨速，愁来一日即为长。
风烟并起思乡望，远目非春亦自伤。
畅当的诗云：
迥临飞鸟上，高出世尘间。
天势围平野，河流入断山。
李益，为陇西姑臧(今甘肃武威)人。唐大历元年(公元766年)进士，任郑县(今陕西华县)县尉，久不得升迁，郁郁不得志，遂弃官而去，后漫游燕赵之间，颇有点与王之涣相似的经历。后来他又回到了他的故乡一带，在军中作幕僚，过了十多年的军旅生活，成为著名的边塞诗人。想来这首《登鹳雀楼》当写于他在郑县(华县)县尉任上之时，那里与蒲州仅一河之隔，来去十分便当，
畅当，则是河东蒲州本地人，与李益是同时代，为大历七年(公元772年) 进士，他曾被召从军，参加过平息淮西叛乱的战争。唐德宗贞元年初为太常博士，官终果州刺史。《全唐诗》录有畅当的诗一卷。李益、畅当、王之涣三人的官职比较起来，畅当的职位最高，又是蒲州“乡党”，何况他的诗意境开阔，气势不凡，据于鹳雀楼的显要位置，就是很自然的事了。君不见，当今的一些风景名胜区不是把本地官员和本乡籍在外高官的不伦不类的题字，都赫然雕凿在那里吗?可见是历代的流风使然。
王之涣生活在盛唐年代，比李益和畅当要早得多了，何以中唐时的鹳雀楼上没有他的题诗在上面，以让李益、畅当也发出“眼前有景道不得，之涣有诗在上头”的感叹呢?这一方面是因那时的诗文出版条件所限，文学作品的流播不易;再就是一篇作品的优劣，需要有一定的时间磨洗和淘漉，不是你一时“炒”得很红就可以流传下去的。不息的时光流水在披沙拣金，而真正的金子是永远会闪光的。
有考证说，王之涣是在赴京赶考途中，过河中府登鹳雀楼而赋此诗的。
唐都在长安，想那王之涣从河东绛郡(今山西绛县)出发去京，因龙门那边无桥可过，因而他取道蒲州，从蒲津桥那里过黄河。从绛郡到河中府，百十来里，赴京已走了一半的路程，在此歇歇脚，逗留小住数日也是情理中的事。《西厢记》里的张生不就是赴京赶考途中，在蒲州的普救寺里小住，才有了那段缠绵悱恻的爱情吗?
王之涣来到了蒲州。一个晴朗的傍晚，他信步出城，登上了鹳雀楼。大自然的森严万象顿时扑面而来――
巍峨的中条山绵延起伏，从东北向西南逶迤而去，在山的尽头处正与徐徐下降的太阳会合，晚霞似火，落日熔金。
此时，鹳雀楼下的黄河仿佛也流得更为急切了。那冰崖转石的怒涛，正掀起滔天的巨浪，呼啸着，翻卷着，往南奔腾流淌，向着预定的目标，向着远方的大海……
诗的开头两句构思出来了。高山、大川多么令人胸襟开阔，白日、大海何等引人无限遐想!王之涣望着那落日衔山、水天相接的瑰丽景象，不觉已陶醉其中了。是的，太阳就将要渐渐收去它的余晖，落到大山后面去了，但一泻千里的黄河，还将以她的雷鸣般的轰响和一往无前的力量，滚滚向前，奔流到海不复回。
此刻，诗人的开阔的胸臆，激荡的诗情，犹如盘马弯弓，呼之欲出了!王之涣登上鹳雀楼，面对如此胜景，万千气象，涌出了开头的两句诗。鹳雀楼楼高三层，这两句诗他是在第几层楼写的呢?王之涣没有说过，后人也无人考证，我们当不必过份较真。但接下来的诗的后两句，却一定是在楼的最高层即第三层写下或构思而成的。即使他写前两句时身在二层，此时他也必定健步登上了三层。登上了最高层第三层，视野已达到了天的尽头，当然也就是“千里目”了;然而，诗人却意犹未尽，还要“穷”其目而登其“楼”，还要登楼外之楼，拓出一片更加高远的天地，追寻和领略一个更加理想的境界。
我们可以猜度一下，诗人此刻是怎样想的呢?我王之涣登上了前人建造的鹳雀楼的最高层，纵目远眺，落日，黄河，一派多么充满生机的天地!但大千世界，万类霜天，如何使它尽收眼底，尽入吾人之彀中呢?只有再上更高的层楼，登临远眺。而那更高的第四层、第五层，却是要我自己去建造的。我王之涣是赴京赶考去的，当朝以诗取仕，我王之涣能诗，是因为有李(白)、杜(甫)等前辈的引导，一如前人建造了这座鹳雀楼我才能登高而见白日、黄河那样。我若是不能“更上一层楼”，别说对不起前辈，也对不起我多年的寒窗苦吟了……王之涣可能想到了很多，也可能此刻他什么也没有想，而是久宿的大志、不息的奋发精神，在此时喷涌而发，诗句抖擞而出，一挥而就……
于是，《登鹳雀楼》这首千古名作就这样诞生了。
现在我们可以把沈括所推祟的三首同题诗作一比较了。这三首诗，都可堪称杰作。但如果稍作深一些的比较，仍不难有高下之分。畅当的诗也和王之涣的诗一样，同为五绝，气魄不可谓不大，然而通篇写景，缺乏了王诗那种深邃而高远的意境;李益的诗是一首七律，在写景之外，寄寓了作者吊古伤时的感怀，立意也不可谓不深，但和王诗相比，一低沉牢落，一奋发昂扬。这里，两诗的风华神采则已有轩轾可分了。
今天我们所知的盛唐的边塞诗派，其重要作家有高适、岑参、王之涣、王昌龄、李颀等，他们多采用七言歌行和七绝的形式，描写将士们从戎报国的英雄气慨，不畏塞漠艰苦的乐观精神，并描绘了奇特壮丽、寥廓广漠的边地风光。笔势豪健，雄浑奔放，对后世产生了深远的影响。
王之涣以盛唐著名的边塞诗人名世，只可惜他的作品大都散佚了。
黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
这是脍炙人口的王之涣的《凉州词》。
凉州，即今甘肃武威。这首诗描绘了唐代西北边塞壮阔的自然风光，抒发了征人久戌不归的哀怨。诗的境界阔大，意蕴丰富，格高调逸，可称是唐代绝句的珍品，有人甚至称它是唐代七言绝句的压卷之作。
王之涣的诗气势雄浑，意境阔大，语言凝炼优美，音调和谐，所以他的诗即使在当时也多被乐工谱曲歌唱，“传乎乐章，布在人口”，名动一时。
薛用弱《集异记》载：开元中，诗人王昌龄、高适、王之涣齐名。一次三人到旗亭饮酒，亭中有歌伎十多人。三人相约说：“我辈均有诗名，今天看歌伎们唱谁的诗多，就算谁赢。”一位歌伎先唱王昌龄的“寒雨连江夜入吴”，昌龄高兴地在墙上画个圈，口中说道：“一绝句。”接着第二个歌伎唱的是高适的“开箧泪沾臆’，高适也得意地在墙上画个圈，说道：“一绝句。”第三个歌伎唱起了“奉帚平明金殿开”，这又是王昌龄的诗，昌龄眉飞色舞，一边画圈，一边说道：“二绝句。”这时王之涣指着歌伎中最俏丽的一位说道：“如果这一位不唱我的诗，我今生甘拜下风了。”话音刚落，只见那位打着双鬟的美丽歌伎唱起了“黄河远上白云间”，果真是之涣的《凉州词》。三人乐得相对大笑，痛痛快快地畅饮了一天。
这就是被传为美谈的“旗亭画壁”的故事。
从《登鹳雀楼》到《凉州词》，就王之涣个人来说，他是没有辜负自己在鹳雀楼上许下的壮志和诺言的，他终于“更上一层楼”，登上了他所追求的诗歌创作的高峰，成为被后人誉为“四十八字压倒李(白)、杜(甫)”的著名诗人。所谓“四十八字”，其中的“二十字”是指《登鹳雀楼》诗，另外“二十八字”就是指他的《凉州词》了。
当然，这种说法恐有失其偏颇的地方。“李杜文章在，光焰万丈长”，李、杜的诗确是我国诗歌创作的峰巅，但仅从王之涣留存的6首诗来看，他所达到的高度也是当世和后来的许多诗人所难以企及的。
人们游赏山水风景，都喜爱登高远眺。远眺能使局部的风景空间无限地引伸出去，将山水林泉之景尽收眼底。
“山楼凭远，纵目自然”，廓外青山的楼观，一般都建在高地上，或滨临大河大江，或耸立于高地山巅，其视野之广阔，景观之多样，庶乎可称得上是“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”了。
宋人秦观有词：“雾失楼台，月迷津渡，桃园望断无寻处”。古代时，楼和台常组合在一起，称为楼台。追溯其渊源大概要追到秦汉时的高台建筑。不过那时建高楼的主要功能还是观望，尤其是军事上的观望，观赏风景还不是它的主要目的。汉武帝只因听信了“仙人好居楼”的说法，在上林苑建成了许多高楼，当时称之为 “观”，也完全是为了满足他企求“长生不老”的奢望。不过到了汉末，情况就发生了变化，楼的观赏作用就渐渐占了主导。像“建安七子”之一的王粲，就写过一篇有名的《登楼赋》，抒发了他游子思乡的缕缕情丝。到了南北朝，更兴起了一股石窟凿造热和山水风景开发热，在一片纷纷乱乱的斧凿瓦刀叮当声中，不仅建起了一座座大大小小的石窟，还兴建了许多作为名胜景区景观的楼房，著名的武昌黄鹤楼、蒲州鹳雀楼等就是在这一时期创建的。
多年来我国有四大“历史文化名楼”的说法，其中有三大名楼在长江上，那就是洞庭湖的岳阳楼、武昌的黄鹤楼和南昌的滕王阁，还有一座在黄河上的名楼，那就是蒲州的鹳雀楼。
“洞庭天下水，岳阳天下楼”。自宋庆历五年(1045年)滕子京谪守巴陵郡，重修岳阳楼并请范仲淹作记之后，岳阳楼的名声大噪。其实，岳阳楼早在唐代时就已负盛名了，包括李白、杜甫、白居易在内的大诗文家都曾来过岳阳楼，并留下了诗文，不过都没有像范仲淹的《岳阳楼记》那样脍炙人口罢了。谁人不知道那 “先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的千古绝唱。
洞庭湖岳阳楼确实是瑰丽和壮美的，但历史上的岳阳楼又是个什么样子呢?这也不难，今天我们在山西芮城的永乐宫壁画上就可找到它，壁画是元代的作品，我们在那里就可以看到元代时的岳阳楼：大江之上，高檐雄峙，楼前高台，气象万千……
雄立于武昌长江边的黄鹤楼，亦因诗人的名句和轶事而名闻天下。
诗是唐代诗人崔颢的诗，故事却发生在大诗人李白身上，且有李白的诗为证。说是李白来游黄鹤楼，被眼前的美景所陶醉而诗兴大发，正要往楼壁上题诗，猛抬头看到了已有崔颢的诗题在上面：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼，黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。……”李白深深为诗中描写的情景所折服，随口说道： “眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”，遂弃笔而去。
但李白后来还是在黄鹤楼留下了他的诗篇，也同样是名诗，还不止一首。像“黄鹤西楼月，长江万里情”，“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”，“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花’，都是千古传诵的名句。一代伟人也曾在黄鹤楼故址，吟成了《菩萨蛮黄鹤楼》那首著名的词。
武昌黄鹤楼兴兴衰衰，一千多年来不知毁过多少次，修过多少次，据说仅明清两代就修过八、九次。如果今天我们再去武昌看看1985年重新修造的黄鹤楼，仍可重温她昔日的姿影。
每当提起江西南昌的滕王阁，人们随之就会想起王勃的“落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色”的`名句。那“飞阁流丹，下临无地”的华瞻雄伟的建筑美，那“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”的秀丽风光，怎能不叫人对这滕王阁心向往之。有资料说，这座楼阁在13O0多年的时间里竟重新修建了29次，这第29次修建是在上世纪80年代。这又不能不说是唐代大诗人王勃的《滕王阁序》的魅力。
“初唐四杰”之一的山西绛州龙门(今山西河津市)人王勃，是去探望远贬在海南交趾的父亲，路过南昌，才写下他的千古名篇《滕王阁序》的。然而，也就是在这次省亲途中，王勃从广州渡海赴交趾时，不幸堕海而死。他的年仅 27岁的生命，就这样与“披绣闼，俯雕甍”的华美的滕王阁相依相偎以至永远了。
同样，鹳雀楼因王之涣的诗而千古，王之涣的诗也因鹳雀楼而永恒!
这真可谓是“名楼和名篇齐飞，诗文共古建一色”了。
“文因楼成，楼借文传’。中国的四大名楼以其奇美的景色，雄伟的形胜，引来了无数的文人雅士为之歌吟，为之诵唱，而这些诗文名篇的流传，更使名楼的声名远播，使它们能在千年的历史风雨里，一次次地修葺重建，以至留存到今。这种文学名篇与风景建筑之间互相依存、互为映衬的关系，可以说是我国建筑文化的一大特色，也是世界上独有的，令人艳羡的。
河东这片古老的土地，也是一块名楼荟萃的土地。除了蒲州的鹳雀楼和逍遥楼外，在离此不远的万荣县，还有古今闻名的飞云楼和秋风楼。
提到万荣的飞云楼，你不能不惊叹古代楼阁构制的奇巧。飞云楼所处的位置不能与其它名楼相比的，是它既不在大江大河之滨，也不在名篇名诗之中。凭楼所见也不过是“暖暖远人村，依依墟里烟”的田园风光。但飞云楼却以它巧构奇筑，精美造型，在我国木构建筑中占有―席独特的地位。
飞云楼始建于唐代贞观年间，楼高约40多米，巍峨高峻，当地有民谣曰：“万荣有座飞云楼，半截插在天里头”。你会知晓吗?它是由底层的扎地通天的四根大柱和周围的32根木柱，共同支撑着这高耸而硕大的楼体。现楼虽为清乾隆年间重建，却保留了较多的唐宋建筑风格。楼高四层，斗拱重叠密致，翘角凌空，飘然欲飞;楼顶用彩色琉璃瓦覆盖，颇有叠彩流霞之势。
与飞云楼相比，秋风楼就更有名气了。秋风楼是建在万荣县宝井乡后土庙里的一座楼阁。后土庙的所在，是汾河汇入黄河的合河处的一道漫漫土塬上，是历史上盛称的“汾阴睢地”。后土庙始建于汉武帝元鼎四年(公元前113年)，从汉代开始，这里便成为历代帝王祭祀土地神、祈谷佑民的胜地。汉武帝刘彻曾先后5次来此祭土。西汉时的宣帝、元帝、成帝、哀帝和东汉的光武帝照例来这里搞祭祀活动，达11次之多。唐玄宗于开元年间3 次来这里祭土。宋真宗还在此留下了巨型的亲笔御碑。
也就是在这后土庙，汉武帝刘彻留下了一首有名的《秋风辞》：“秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。……”清人沈德潜赞誉《秋风辞》有“《离骚》遗响”;鲁迅先生对此诗的评价是：“缠绵流丽，虽词人不能过也”。应当说“秦皇汉武”中的“汉武”，还是很有文采的。后土庙的最后面就是高高的秋风楼，以内存汉武帝的《秋风辞》石刻而得名。秋风楼已经过修缮，楼高三层，建造华美。登临其上，晋地秦川尽收眼帘。
与飞云楼和秋风楼相比，曾被誉为中国四大名楼之首的鹳雀楼却是命运多舛的。
这座建于北周时期(公元557年――581年)的名楼，由于历代黄河河道淤泥壅增，河床抬高，到元代，毁于洪水之中。
我们今天还可以找到元代著名文学家王恽的《登鹳雀楼记》，此文正写于元“至元壬申春三月”，即1272年的春天。王恽等一行来到鹳雀楼时，“杰观委地，昔人己非”，说是鹳雀楼已部分坍塌倒地，来人也不是唐时的人了。但他们一行还是“徙倚盘桓，情逸云上。于是俯洪流，面太华，揖首阳……而河山之伟，风烟之胜，不殊于往古矣。”说他们还是扶着楼梯，盘旋而上登到了楼顶，看到了雄伟壮观的景色。这说明元初时的鹳雀楼也只是部分毁圯，它的主体建筑还在。
到了明代，明篡修的《蒲州志》“鹳雀楼”条云：明初时，“故址尚可按，后尽泯灭。或欲存其迹，以西城楼寄名曰‘鹳雀楼’。”也就是说，鹳雀楼在元代被冲毁之后，明代时遗迹尚存，为使鹳雀楼象征性地存在，遂在蒲州城的西城楼上悬挂起了一块鹳雀楼的榜匾。
鹳雀楼的完全毁圯是在明世宗嘉靖四十一年(公元1562年)。明代《重修黄河石堤记》载，那一年黄河发大水，冲垮河堤，侵入蒲州城内，城外西南的鹳雀楼遗址，此次完全被洪水冲没，被泥沙壅塞，沉入了漫漫滩涂之中。这一埋，就是400多年。
所幸《蒲州府志》里保存有鹳雀楼的附图，这就为后来鹳雀楼的重建留下了极其珍贵的资料。
改革开放，旅游事业大发展，挖掘和开发具有历史文化价值的旅游胜景鹳雀楼成为当务之急。
上世纪80年代以来，中国的四大历史文化名楼黄鹤楼、岳阳楼、滕王阁相继修缮或修复，惟有鹳雀楼仍沉埋在历史的泥沼之中。1991年，在全国旅游地学术研讨会上，近百名专家发出了“关于重建全国历史文化名楼鹳雀楼的倡议”，专家们一致认为，三大历史文化名楼(阁)的修复重建，社会效益和经济效益远远超出人们的预料，惟独居于四大名楼之首的鹳雀楼的修复尚在议论之中。无论是从弘扬中华民族传统文化的角度，还是适应改革开放和旅游事业的发展，重建鹳雀楼已势在必行。
90年代初，永济市为振兴地方经济，发展旅游事业，提出了建设蒲州古城旅游经济开发区和重建鹳雀楼的构想。1992年春，在柴泽俊等古建专家的主持下，完成了鹳雀楼重建方案的规划设计和可行性研究报告。同年7月，由国家建设部顾问、著名建筑学家郑孝燮、国家文物局专家组组长、著名古建筑学家罗哲文主持，在水济召开了鹳雀楼复建方案论证会，肯定了设计方案，井初步确定了复建楼址。
鹳雀楼原址，按历史记载应在蒲州古城西南的黄河岸畔。但“三十年河东，三十年河西”，历史上黄河多次倒岸，如今的黄河水已西迁到离鹳雀楼原址7华里之外的地方。由于治理黄河的需要，这里修建了小北干流域工程，砌筑固定石堤数十华里。经专家论证和实地勘察，确定了鹳雀楼的新址在原址地向西5华里的地方。这里不仅“前瞻中条，下临大河”，符合历史文献所描写的景观特点，富于诗情和画意，而且堤内有大片滩涂，具有良好的开发条件。
鹳雀楼的重建于1997年12月开工，经过了近5年的建设和后期工程，于2002年10月竣工，对外开放。复建后的鹳雀楼景区占地1700多亩，并初步建成了黄河文化游览区、休闲度假区和水上公园三大景区。
鹳雀楼到了!
从古色古香的游区大门进入，过拱桥鱼沼，过宽阔的广场，前面就是耸入云天、气度非凡的鹳雀楼。它建成在一座10余米高的台基之上，总体高度创四大名楼之最，达73.9米。从外观看，巧构奇筑，斗拱飞檐，但据导游介绍，它实为钢筋混凝土结构。现代的科技工艺将钢筋水泥构件漆以木色木香，达到了“修旧如旧” 的效果。
我们一行人来时已是大半下午的时辰，游人已显稀疏。登楼既可沿梯阶攀援，又可乘电梯而上。我虽然登楼心切，但还是一层一层，次第而上，登上了楼的最高层。顶层四边是宽阔的远望台，台的西南角有王之涣的铜像，他衣带飘逸，目视远方，左手展纸，右手举笔，纸上的洋洋洒洒的《登鹳雀楼》诗，分明在1300年前就已写就。
此时，太阳已圆圆地斜挂在西天，富于壮美的诗意，凭栏眺望，西面脚下的黄河滩涂，是一片绿色蓊郁的林木和庄田，为它粗线条压边的就是汹涌的大河了。粼粼波光中，可见河上有几条船，在橹摇歌呼中联翩下驰。黄河西岸那边，村落、烟树，历历在目。远天远地，天高地阔，在这里，你果真可以领略到“千里目穷”的壮阔境界!
登斯楼也，望着黄河，望着落霞熔金的远天，你会想很多很多。想古人，想今人，想到你曾经奋斗过的日子，欢欣的和失意的，向往的和憧憬的……
同行人在咔喳咔喳地争相拍照，笑语连连，喧声盈耳。
鹳去雀来，楼废楼兴。时光亦如眼前的黄河流水，日夜汩汩流淌而去。而鹳雀楼和《登鹳雀楼》诗所凝聚的中华民族的人文精神，却是永远地“定格”在这里了，并将同滚滚的黄河水一同奔腾不息，千古回响……
