在深邃的星空中，黑云压抑，浓黑如墨，但在皎皎月色的陪衬下，星空之上，繁星点点。
童年的晨钟暮鼓中最令人忘怀的是卡通人物躺在繁星遍布的山坡上伴数星宿。妈妈说，天上的星星数不清，每一颗星星都代表着一个人，你也属于那数不胜数的星点中的一颗。我站在窗户旁，数着一颗又一颗的星星，却怎么也数不尽，星星究竟有多少颗呢？这是一个傻傻分不清的问题。
张潮在《幽梦影》中有云：“见雪想高土，见花想美人，见山水想得意诗文，”今之众人，见星想作诗也。白居易《独眠吟二首》中曰：“夜长无睡起阶前，寥落星河欲曙天。十五年来明月夜，何曾一夜不孤眠。”
星空赋予文人几多诗情画意，然而这几分雅致也被画家收于囊中。
说到画家与星空，不得不想起梵高来。梵高的星空三部曲：夜晚露天咖啡座、罗纳河上的星夜、星夜之一——星空。
星空这幅画中天空的纹理像涡状的星系，并伴随众多星点，而月亮则是已昏黄的月蚀形式出现，暗示着某种神性，让人联想起雨果的话“上帝是月蚀中的灯塔。”整幅画中，底部的村落是以平直、粗短的线条绘画，表现出了一种宁静；但与上部粗犷弯曲的线条产生强烈的对比，这种高度夸张变形和强烈视觉对比中体现出了画家躁动不安的情感和迷幻的意象世界。
一些入睡小木屋，丝柏从下面伸向深蓝色的天空；一些黄色的星与闪光的橘黄色的月亮形成漩涡，天空变得活跃。这是体现内心的，最紧张的幻想，是发泄无法抑制的强烈情感的创造性尝试，而不是对周围大自然平心静气研究的结果。
那巨大的，形如火焰的柏树，以及夜空中像飞过的卷龙一样的星云，也许象征着人类的挣扎与奋斗的精神。在这幅画中，天地间的景象化作颜料顺着画笔的轨迹，而涌起阵阵漩涡。风景在发狂，山在骚动，月亮、星云在旋转，而那翻卷缭绕、直上云端的柏树，看起来像是一团巨大的黑色火舌。我不得不说《星空》是一幅令人遐想、陶醉的画。
梵高无疑是最具传奇色彩的画家，而《星空》梵高在艺术成熟期的一幅代表作，是他埋藏在灵魂深处对宇宙、世界的感受。
一见到这幅画，便有一股扑面而来的气息，一下子唤醒我对星夜的印象，感到暖风和畅，夜晚的宁静中孕育着勃勃生机，盘旋的云龙说不清是色彩还是情感。我沉浸于这美妙的幻觉世界。
在深邃的星空中，黑云压抑，浓黑如墨，但在皎皎月色的陪衬下，星空之上，繁星点点。
童年的晨钟暮鼓中最令人忘怀的是卡通人物躺在繁星遍布的山坡上伴数星宿。妈妈说，天上的.星星数不清，每一颗星星都代表着一个人，你也属于那数不胜数的星点中的一颗。我站在窗户旁，数着一颗又一颗的星星，却怎么也数不尽，星星究竟有多少颗呢？这是一个傻傻分不清的问题。
张潮在《幽梦影》中有云：“见雪想高土，见花想美人，见山水想得意诗文，”今之众人，见星想作诗也。白居易《独眠吟二首》中曰：“夜长无睡起阶前，寥落星河欲曙天。十五年来明月夜，何曾一夜不孤眠。”
星空赋予文人几多诗情画意，然而这几分雅致也被画家收于囊中。
说到画家与星空，不得不想起梵高来。梵高的星空三部曲：夜晚露天咖啡座、罗纳河上的星夜、星夜之一——星空。
星空这幅画中天空的纹理像涡状的星系，并伴随众多星点，而月亮则是已昏黄的月蚀形式出现，暗示着某种神性，让人联想起雨果的话“上帝是月蚀中的灯塔。”整幅画中，底部的村落是以平直、粗短的线条绘画，表现出了一种宁静；但与上部粗犷弯曲的线条产生强烈的对比，这种高度夸张变形和强烈视觉对比中体现出了画家躁动不安的情感和迷幻的意象世界。
一些入睡小木屋，丝柏从下面伸向深蓝色的天空；一些黄色的星与闪光的橘黄色的月亮形成漩涡，天空变得活跃。这是体现内心的，最紧张的幻想，是发泄无法抑制的强烈情感的创造性尝试，而不是对周围大自然平心静气研究的结果。
那巨大的，形如火焰的柏树，以及夜空中像飞过的卷龙一样的星云，也许象征着人类的挣扎与奋斗的精神。在这幅画中，天地间的景象化作颜料顺着画笔的轨迹，而涌起阵阵漩涡。风景在发狂，山在骚动，月亮、星云在旋转，而那翻卷缭绕、直上云端的柏树，看起来像是一团巨大的黑色火舌。我不得不说《星空》是一幅令人遐想、陶醉的画。
梵高无疑是最具传奇色彩的画家，而《星空》梵高在艺术成熟期的一幅代表作，是他埋藏在灵魂深处对宇宙、世界的感受。
一见到这幅画，便有一股扑面而来的气息，一下子唤醒我对星夜的印象，感到暖风和畅，夜晚的宁静中孕育着勃勃生机，盘旋的云龙说不清是色彩还是情感。我沉浸于这美妙的幻觉世界。
《星月夜》作为梵高一生之中的代表作，能走进它了解它，是我的荣幸。窗外，一群灰鸽飞过，似乎在猜想我正在做什么。其实我正在美妙的星夜中徜徉。
我走进它，渐渐融入了梵高桀骜不驯的世界中。那幅画不大，大概七分米高，九分米宽吧，整幅画在眼中呈现出暗蓝色的色调。整幅画以歪曲的的长线，破碎的短线来勾勒出星空的波涛汹涌与村庄的宁静祥和。在深色的夜空中，犹如海浪一般的翻滚的云，将闪耀的繁星吞没、吐出，仿佛内心的悲伤在一霎那间被倾吐而出，再被新的忧虑笼罩、吞没，困惑、痛苦、不解被展现和裸露，在梵高的'心中不断缠绕。
画面的左边是一棵郁郁葱葱的柏树，梵高用他那极富个性的笔触来表达自己要逃脱现实的欲望。整棵柏树正如一簇簇燃烧的火焰，夹杂着欲望和对自由的追求，直冲云霄，到达了画布的最顶端，犹如火焰般升腾，颤动着观者的心，而生长到画面的最高点却是意味着不能逃出的理由。
画面的底部是梵高用短线条勾勒出的静谧的村庄。教堂的塔尖，低矮的平房、星星点点的灯光，更显出村庄的宁静，与上部粗犷的弯曲的线条产生强烈的对比，在这高度夸张的视觉效果中，让我们感到了梵高的躁动不安和内心的迷幻世界。
梵高用他笔触的交响曲，谱写出内心最真实的感受，每一笔都体现出作者的心情。星星、月亮的光辉，却迟迟没有在村庄里发现，它们似乎消失得无影无踪，难觅踪迹。仿佛希望从来没有照到现实里一样，令人浮想联翩。一切如梦、如影、如幻，寥寥几笔，勾画出梵高真实的内心世界。
的确，梵高就是一个这样的印象派画家，他的画中充满着忧郁精神和悲剧性幻觉，《星月夜》让我切实感到了梵高内心世界，读懂了那难以言说的哀伤和孤独。《星月夜》是人类文明中的一颗璀璨的明珠，即使没有看到梵高真实的画迹，但它已经成为了我灵魂中不可磨灭的记忆.
《至爱梵高.星空之谜》影片用一封无法投递的信件串联起梵高在去世前最后六周里与他生命中最重要的三个人物之间的秘密，与观众一起走进那个古老的年代，看着伟大的天才画师走进自己的终点。。片中梵高的人物原型就是以梵高的自画像为基础，更贴近人物原型，还原一个真实的梵高，让观众在享受美得令人窒息的视觉盛宴时，更清楚的了解梵高这个伟大的·天才。
梵高的死亡是必然的`，在那个时代，在那个社会中，在那个家族中，文森特.梵高犹如一个神灵，不为家族所理解。别问梵高是怎么死的，为什么死了？。我们不如问，一个被世人排挤的人，怎么能不死，指望什么活？在这个人情世界，在这个复杂熔炉，在这个凉薄世间，把自己的骨头血肉燃烧殆尽换取的热量，能撑多久？说梵高式画风10分钟看厌的人，您看什么画风才不犯厌？说故事平淡无味的人，这是基于真人真事的改编，您还期待怎样的轰轰烈烈、新奇狗血、惊天翻转？
当咖啡座飘来晚风，麦田里惊起群鸦。一个寂寞的灵魂用笔触和油彩，描画孤独的景象。多想与他一起荡舟湖上，听他对爱情的渴望；多想替他挡下顽童掷来的石子，维护他应有的尊严；多想在大雨里为他撑一把伞，在卧室里为他点一盏灯。想做红头发的疯孩闯进他的画，或者一只乌鸦陪他说说话，然后飞入迷幻星夜。
