导语：汪曾祺的小说耐读、耐品，读他的作品犹如潺潺溪水在心底流淌，亲切美好、舒缓有致，往往悲伤的故事作家也能写得平淡有节制，不使读者产生情绪波动，读他的作品简直就是美的享受。
一、叙事语言
语言是叙事的工具，叙事学的文本分析是从文本语言的有机构成开始的，而汪曾祺小说的叙事特点首先表现在文本语言方面。汪曾祺的短篇小说几乎都有一句类似这样的话开头：“傅玉涛是‘写字’的。”(《子孙万代》)“祁茂顺在午门历史博物馆蹬三轮车。”(《祁茂顺》) “瑞云越长越好看了。”(《瑞云》)“张大眼是个催租隶。(《樟柳神》)“西南联大有一个文嫂。”(《鸡毛》)……充分体现了汪曾祺干净、简约、恬淡的风格，正如他在(《小说笔谈》)中写到的：“语言的目的是使人一看就明白，一听就记住，语言的惟一标准是准确。”所以在他的小说中，外表上语言的行云流水和漫不经心掩藏着极深的技巧。
汪曾祺这种语言上的讲究，并非字句上的雕琢，而在于句与句整合过程中形成的独特的艺术魅力，其表现在叙事文本的两种类型(隐喻与转喻)中。在叙事文本中，隐喻是以人们在实实在在的主体和它的比喻词的代用词之间发现的相似性为基础，本质上来说是“联想式”的。转喻是以主体与它临近的代用词之间的接近或相继的联想为基础，转喻和隐喻并非截然分开，在实际的叙事文本中，这两种叙事文本的类型是相互结合，相互使用的。如《受戒》的结尾：
芦花才吐新穗，紫灰色的芦穗发着银光，软软的，滑溜溜的，象一串串丝线。有的地方结了芦棒，通红的，象一枝枝小蜡烛，青浮萍，紫浮萍，长脚蚊子，水蜘蛛，野菱角开着四瓣小白花。惊起一只青桩(一种水鸟)擦着芦穗扑鲁鲁鲁飞远了。
这段文字表面上是景色的描绘，实际写的却是明子和小英子。这里虽然没有一句明子和小英子的形象，但又句句都向读者暗示了他们的恋情，芦花才吐新穗，让读者联想到明子和小英子的爱情刚刚开展。其次，这段话中表示颜色的词：“紫灰色、银光、通红、青、紫、白花”暗示着明子和小英子今后的生活是丰富多彩的，日子过得红红火火，但生活中也有坎坷的时候，如“长脚蚊子、水蜘蛛”，被惊起的青桩扑鲁鲁鲁飞远了，通过自然的突变，我们理解明子和小英子的关系引起的波澜，比如英子的家人，寺庙的主持，特别是世俗的眼光。这段景物描写实际上是作者赞同明子和小英子的恋情，充满生气地发展、开花、结果。
我们看到汪曾祺的语言在字里行间留下空白，由读者去联想、替换、加入解释、完成意义。如：“这两个老人怎么会到这个地方来呢?他们的光景过得么样了呢?” (《鸡鸭名家》)“团长觉得怪委屈。”(《故里三陈》)“你怎么了。”(《瑞云》)“今年看又过，何日是归年?老鲁啊，咱们什么时候回去呢?”(《老鲁》)
特别是在文章的结尾，有些语言有一定的哲理性。如：“林子大了，什么鸟都有。”(《鸡毛》)“黄油烙饼是甜的，眼泪是咸的。”(《黄油烙饼》)
“逢人只说三分话，未可全抛一片心。”这是一种庸俗的处世哲学，写小说就必须这样。李笠翁云，作诗文不可说尽，十分只说得二三分，都说出来，就没有意思了。汪曾祺的小说确实做到了这一点。
二、回忆的视角
海德格尔说：“回忆就是告别尘嚣，回到敞开的广阔之域。”所以，汪曾祺的小说多是以回忆的视角抒写传统的价值，比如他复出的第一篇重要作品《受戒》写的是几十年前一个故事，以一个世俗化的佛门故事，来抒写普通人的人生欢乐，以“远视”回忆的方式来观照世界，抒写自己少年时代的人事和风俗习惯，中华民族的勃勃生机在处于中心的城市里失落，因此他将“回忆”的焦点放置于民间。作者曾说：“我以为小说是回忆，必须把热腾腾的生活熟悉得像童年往事一样，生活和作者的感情都经过反复沉淀，除净火气，特别是除净感伤主义，这样才能形成小说”，汪的启蒙老师就是《徒》里清绝一时的人物高北溟，他教汪曾祺读归有光和“五四”作家的作品，归有光以清淡的文笔写平常的人情，亲切而凄婉，和汪曾祺气质酷似，他的小说里时时回响着归有光的余韵。
从《徒》里面的句子直接可见汪曾祺回忆的内容：“这是一支了不起的歌，但很贴切，朴朴实实，平平常常，和学校很相称。一个在寺庙的`废基上改建成的普通的六年制小学，又能写出多少诗情画意呢?人们有时想起，只是为了从干枯的记忆里找回一点淡淡的童年，在歌声中想起那些校园里的蔷薇花、冬青树，擦了无数次的教室的玻璃，上课下课的钟声，和球场上像烟火一样升到空中的一阵一阵的明亮的欢笑……”
从生活心理和情感归宿层面上看，汪曾祺把小说视为回忆并不令人费解。一个人在现实生活中无法寻求到足以使自己感到满足的情感空间时，寻找其他精神寄托也便成为必然。经历了解放后各种政治运动并深陷其中，遭遇了几番沉浮的汪曾祺，对严酷而无可改变的现实，唯一的出路是“逃”，“逃”向何处呢?他的气质及经验和文化情结为他指明了方向，即“逃”向魂牵梦绕，曾给了他太多温情与关爱的“故乡”，逃向原来未被“社会化”时代的回忆中，以上例举的《徒》就是明证。
古往今来，因对现实的不满而选择逃避的人物有很多：有的选择虚空的想象世界，如屈原、李白;有的遁入山林与自然为伍，如王维、孟浩然;有的逃离本行，选择与政治无任何瓜葛的行业，如沈从文……凡此种种，不一而足，具体的路径不尽相同，相同的是他对知识分子立场和操守的坚立态度。
而汪曾祺则不同，他的个性、气质和经历以及在情感方面对故乡充满了温馨气氛的市井生活根深蒂固的认同感，使他在失望于现实的时候，轻而易举地投身到记忆中的故乡怀抱，在汪曾祺的记忆里故乡给他的印象实在是太深，也太美了。
三、叙述方式
捷克作家米兰・昆德拉指出：“小说有三个基本的可能，讲述一个故事菲尔丁;描写一个故事福楼拜;思考一个故事穆齐尔。”
汪曾祺在叙述上的一个突出特点，便是对环境、风物、风俗、风情的细致描写。环境就是环绕着人物一切外部境况的总和，汪曾祺小说中的环境描写，既是风景画，又是风情画、风俗画。
他的小说，很少采用开门见山的写法，作品的开头总有大段的关于环境、植物、风俗、典故等描写，比如：《冬》“冬天的荒野一片白，就只有一个字：雪。要那样才叫雪，什么都没有，都不重要。只有雪，天白亮白亮的，雪花绵绵的往下飘……”《翠子》“夜，刚才还藏在墙面的青苔深处，这时偷偷地溜出来，占据了空空的庭院，天上黑漆漆的，星星一个一个地挂起来……”《鸡毛》中关于西南联大校院的描写，《戴东匠》那间小店所处的方位，及其左邻右舍的描写，《职业》关于文林街从早到晚各种吆喝声的描写;尤其是《大淖记事》的开头，从对“淖”字的考证，写到淖中的沙洲，及沙洲上的茅荻和四周的炕房、浆坊、鲜货行、轮船公司、码头……然后又写到四连接锡匠和东边的挑夫，而人物的出场还在后边，他总是通过风土人情(环境)，尤其是通过人物的谋生方式(劳动)表现存在的空间，给人物展示广阔的生活天地，从而使人物左右逢源，处处触到生活，不容置疑地宣告自己的真实性。内陆的人物总是融汇在作品中，诸多风俗画所集成的背景氛围之中洋溢着浓郁的乡俗风情和民间信息。
《受戒》中写小英子一家的生活环境，充满诗意的美：“房檐下一边种着棵石榴树，一边种着栀子花，都齐房檐高了。夏天开了花，一红一白，好看得很，栀子花香得冲鼻子，顺风的时候，在荸荠庵都闻得见。”这清新自然的景物和真正普遍意义的民间有很远的距离，构成了世外桃源般生活居所的象征。
汪曾祺小说中的环境描写随处可见。特别是自然环境描写，简直就是陶渊明《桃花源》的一个翻版，只不过多了一些现代人的生活方式而已，可以说是汪曾祺心灵中的一片净土。
读汪曾祺的作品，就像走进一片清凉的绿荫，品尝一杯淡淡的菊花茶，他那幽兰清菊般的语言，令人口齿难韵，难以释怀;读他的作品，让我感受最深的集中在两点上：一是热爱生活，在任何逆境中也不丧失对生活抒情意味的情趣;二是要在事业、职业，日常劳作中追求一种人生境界。
引导语：《汪曾祺短篇小说选》是 中国青年出版社2000年出版的一本图书，该书包括《复仇》、《老鲁》、《落魄》、《受戒》、《岁寒三友》、《七里茶坊》、《羊舍一夕》、《看水》、《骑兵列传》等16篇短篇小说。下文是相关的资料，欢迎大家阅读学习。
汪曾祺的小说
汪曾祺(1920～1997)：现、当代作家。江苏高邮人。1939年考入昆明西南联合大学中文系，深受教写作课的沈从文的影响。1940年开始发表小说。1943年大学毕业后在昆明、上海任中学国文教员和历史博物馆职员。1946年起在《文学杂志》、《文艺复兴》和《文艺春秋》上发表《戴车匠》、《复仇》、《绿猫》、《鸡鸭名家》等短篇小说，引起文坛注目。1950年后在北京文联、中国民间文学研究会工作，编辑《北京文艺》和《民间文学》等刊物。1962年调北京京剧团(后改北京京剧院)任编剧。曾任北京剧协理事、中国作协理事、中国作协顾问等。
出版作品集30多部，著有小说集《邂逅集》、《羊舍的夜晚》、《汪曾祺短篇小说选》、《晚饭花集》、《寂寞与温暖》、《茱萸集》，散文集《蒲桥集》、《塔上随笔》，文学评论集《晚翠文谈》，以及《汪曾祺作品自选集》等。另有一些京剧剧本。《汪曾祺文集》(5卷)于1993年出版，《汪曾祺全集》(8卷)于1998年出版。短篇《受戒》和《大淖记事》是他的获奖小说。作品被译成多种文字介绍到国外。
他以散文笔调写小说，写出了家乡五行八作的见闻和风物人情、习俗民风，富于地方特色。作品在疏放中透出凝重，于平淡中显现奇崛，情韵灵动淡远，风致清逸秀异。
汪曾祺谈小小说写作
小小说不就是小的小说、不只是它的外部特征。小小说仍然可以看作是短篇小说的一个分支，但它又是短篇小说的边缘。短篇小说的一般素质，小小说是应该具备的。小小说和短篇小说在本质上既相近，又有所区别。大体上说，短篇小说散文的成份更多一些，而小小说则应有更多的诗的成份。小小说是短篇小说和诗杂交出来的一个新的品种。它不能有叙事诗那样的恢宏，也不如抒情诗有那样强的音乐性。它可以说是用散文写的比叙事诗更为空灵，较抒情诗更具情节性的那么一种东西。它又不是散文诗，因为它毕竟还是小说。因此它才有意思，才好玩，才叫人喜欢。
小小说是小的小说。小的就是小的。从里到外都是小的。“小中见大”，是评论家随便说说的。有一点小小说创作经验的人都知道这在事实上是办不到的。谁也没有真的从一滴水里看见过大海。大形势、大问题、大题材，都是小小说所不能容纳的。要求小小说有广阔厚重的历史感，概括一个时代，这等于强迫一头毛驴去拉一列火车。
小小说作者所发现、所思索、所表现的只能是生活的一个小小的片段，这个片段是别人没有表现过、没有思索过、没有发现过的。最重新的是发现。发现，必然就伴随着思索，同时也就比较容易地自然地找到合适的.表现形式。文学本来都是发现。但是小小说的作者需要更有“慧眼”，因为引起小小说作者注意的，往往是平常人易于忽略的小事。这仵小事得是天生的一块小小说的材料。这样的材料并非俯拾皆是：随手抓就能抓得到的。
小小说的材料的获得往往带有偶然性，邂逅相逢，不期而遇。并且，往往要储存一段时间，作者才能大致弄清楚这件小事的意义。写小小说确实需要一点“禅机”。小小说不大可能有十分深刻的思想，也不宜于有很深刻的思想，小小说可以有一点哲理，但不能在里面进行严肃的哲学的思辨(中篇小说、长篇小说可以)。小小说的特点是思想清晰，半亩方塘，一湾溪水，浅而不露。小小说应当有一定程度的朦胧性。朦胧手法，而是作者的思想本来就不是十分清楚。有那么点意思，但是并不透彻。“此中有真意，欲辩已忘言”。
世界上没有一个人真正对世界了解得十分彻底而且全面但只能了解他所感知的那部分世界。海明威说十九世纪的小说家自以为是上帝，他什么都知道。巴尔扎克就认为他什么都知道，读者只需听他说。于是读者就成了听什么是什么的老实人，而他自己也就说了许多他其实并不知道的东西。所谓 含蓄，并不是作者知道许多东西，故意不多说。小小说的作者应该很诚恳地向读者表示，关于这件小事，它的意义，我到现在，还只能想到这个程度。
一篇小小说发表了，创作过程并未结束。作者还可以继续想下去，读者也愿意和作者一起继续想下去。这样，读者才能既得到欣赏的快感，也能得到思考的快感追求，就是还没有达到。追求是作者的事，也是读者的事。
小小说不需要过多的热情，甚至不要热情。大喊大叫，指手画脚，是会叫读者厌烦的。小小说的作者对于他所发现的生活片段，最好超然一些，保持一个旁观者的态度，尽可能地不动声色。小小说总是有个态度的，但是要尽量收敛。可以对一个人表示欣赏，但不能夸成一朵花;可以对一件事加以讽刺，但不辛辣。小小说作者需要的是:聪明、安静、亲切。
小小说是一串鲜樱桃，一枝带露的白兰花，本色天然，充盈完美。小小说不是压缩饼干、脱水蔬菜。不能把一个短篇小说拧干了水分，紧压在一个小小的篇幅里，变成一篇小小说。当然也没有人干这种划不来的傻事。小小说不能写得很干涩很紧张很局促。越是篇幅有限，越要从容不迫。
小小说自成一体。小小说是斗方、册页、扇面儿。斗方册页、扇面的画法和中堂、长卷的画法是不一样的。布局、用笔用墨、设色，都不大一样。长江万里图很难缩写在一个小横披里。宋人有在纨扇上画龙舟竞渡图、仙山楼阁图的。用笔极工细，但是一定留出很大的空白，不能挤得满满的。
空白，是小小说的特点。可以说，小小说是空白的艺术，中国画讲究计白当黑，以为应使字之上下左右皆有字，因为注意留白，小小说的天地便很宽余了。所谓“留白”，简单直截地说，就是少写。
小小说不是删削而成的。删得太狠的小说是可以看得出来的，往往不顺，不和谐，不圆满。应该在写的时候就控制住自己的笔，每琢磨一句，都要想一想:这一句是不是可以不写?尽量少写，写下来的便都是必要的，一句是一句。那些没有写下来的仍然是存在的，存在于每一句的“上下左右”。这样才能做到句有余味，篇有余意。
小幅画尤其要讲究“笔墨情趣’。小小说需要精选的语言。小小说最好不要有卷书气、相声气，不要用那种直白轻佻的文体。小小说当有幽默感，但不是游戏文章。小小说不用奇僻险怪的句子，如宋人所说的“恶硬语”。小小说的语言要朴素、平易，但有韵致。
虽不能至，心向往之。
汪曾祺短篇小说读后感
汪曾祺的小说就像一杯淡淡的茶，需要静下心来慢慢的品味。在质朴自然、清淡委婉中表现自己的独特乐趣。他力求淡泊，脱离外界的干扰，精心营构自己的艺术世界，具有浓郁的乡土气息。
在他的笔下有住在庵里的和尚、串村走户的女挑夫、手艺了得的锡匠、掏粪工、赶牛人，也有西南联大的文嫂、金昌焕等各式各样的人物，他们都不是什么达官显贵，都只是普通的老百姓，有的只有平平淡淡的不同的人生。他笔下的人物形象写的很真实，并不是好人全好，坏人全坏，写十一被打后，老锡匠去找人算账，打十一的那人也会害怕，村里的干部也对施暴的人进行了惩罚，《胡里杂记》中的那些富人小姐们去庙里的时候也会施舍给叫花子们一些钱。不过给我印象最深的是那些人物身上所体现出来的讽刺意味。如：明海和尚虽然是当家和尚，可是他距离那一要面如朗月，二要声如钟磬，三要聪明记性好的标准还差的很远，甚至可以说是一个都不具备，可是他还当得好好的。
在《七里茶坊》中的赶牛人们在大雪天还要坚持把牛赶下山去，其中有段话是这样说的“头两年，大跃进，大炼钢铁，夜战，把牛牵到地里，杀了，在地头架起了大锅，大块大块煮烂，大伙儿，吃!那会吃了个痛快，这会儿，想吧!”这其中就是对大跃进人民公社化运动的讽刺，还有《胡里杂记》中的李三，本来他应该管理市井中的叫花子的，可是对于有一批人他不管，而是在他们“收获”后去管他们要钱，讽刺味十足。他的小说语言是一种散文化的语言，他常用细致的语言描写周围的环境、人物形象等。他曾在《大淖记事》中这样描写“淖，是一片大水，说是湖泊，似还不够，比一个池塘可要大的多，春夏水盛时，是颇为浩淼的，这是两水道的河源„„”后面还有相当细致的描写，在写到小英子的外貌时“小英子这天穿了一件白夏布上衣，下边是白纱布的裤子，赤脚穿了一双龙须草的细草鞋，头上一边插着一朵栀子花，一边插着一朵石榴花。”汪曾祺经常用一些细致的外貌描写和语言描写来塑造一个人物形象。
这些语言给人以散文美的感受，可以说是“散”和“淡”的完美结合，但就是这样一种散文化的平淡语言给他的小说平添了一份特殊的韵味。虽然是散文化的语言来写小说，有“形散”的嫌疑，但是从他的小说中其实不难看出他的情节安排其实是很紧凑的，如《受戒》中明子随舅舅去出家的时候就遇见了小英子，后来又相继遇见了几次，而且文中也说过和尚是可以娶亲的，这样发展到最后小英子问明子愿不愿意让她做他媳妇这里，一切都是水到渠成的。
他的有些故事情节安排的很巧妙，如《陈小手》中先是描写陈小手的手是如何的小，他接生是如何的厉害，接着写那个军官的夫人难产了，接生婆们都束手无策，这时就有人提议要陈小手来，然后描写陈小手是如何费劲力气成功接生的，接着是军官的感谢，到这里似乎都没什么出彩的地方，直到后来出现的那一声枪响，这时读者才如梦初醒般回过神来，也就是这一个结局让全文的境界提升了。让人唏嘘军官的无耻以及陈小手的悲哀。
诗意语文主张以价值引领为灵魂，以文化传承为血脉，以
随着以王崧舟为代表的“诗意语文”教学流派的兴起，诗意课堂成为了众多教师的追寻目标。前不久，笔者以诗意语文的教学理念，执教了《掌声》。对于诗意语文，沉静后有了些许感悟。
一、诗意语文：以感性复活为情怀
师：大家觉得是什么力量改变了英子？
生：掌声。
师：我也同意，可我还有些纳闷。难道仅仅是掌声改变了英子吗？藏在掌声背后的究竟是什么？请同学们再读读第3自然段，并用”“划出直接描写掌声的句子。找到了吗？谁来读一读。
生1：就在英子刚刚站定的那一刻，教室里骤然间响起了掌声，那掌声热烈而持久。在掌声里，我们看到，英子的泪水流了下来。
生2：故事讲完了，教室里又响起了热烈的掌声。英子向大家深深地鞠了一躬，然后，在掌声里一摇一晃地走下了讲台。
师：同学们真会读书，我们先来看看第一次掌声。谁再来读一读？其他同学想思考：“那一刻”指的是哪一刻？（学生理解不到位，教师配乐旁白，让学生闭眼想象。）就在四十多双眼睛的注视下，英子低着头，眼圈红红的，她一摇一晃地，一瘸一拐地，艰难地朝讲台前挪动。顷刻间，整个教室显得异常安静，我们似乎可以听到英子急促的心跳。这不足十米长的教室，此刻对英子来讲，好象比红军二万五千里长征还要长。怎么走也走不到头，一秒过去了，两秒过去了，五秒……十秒……四十秒……终于，英子终于站定了……你看到了吗？看到什么了？
生1：我看到英子走的很艰难；
生2：我看到英子脸红红的，快哭出来了；
生3：我看到英子很害怕的样子；
师：“那一刻”英子的心情怎样？此时，她最需要的'是什么？
生1：很紧张；
生2：忐忑不安；
生3：此时，她最需要鼓励；
就在英子刚刚站定的那一刻，（女生接着读）──“教室里骤然间响起了掌声，那掌声热烈而持久”；
就在英子忐忑不安的那一刻，（男生接着读）──“教室里骤然间响起了掌声，那掌声热烈而持久”；
就在英子最需要鼓励的那一刻，（大家一起读）──“教室里骤然间响起了掌声，那掌声热烈而持久。”
[评析：诗意语文，不是知识的堆砌物，因为它不用概念和命题说话。案例中教师用形象作词，用感情谱曲，将“那一刻”演绎成形象鲜明的画面，让学生用自己的感受、视像、想象、直觉等，去感受词语的气息，去触摸词语的肤温，去聆听词语的声音，去掂量词语的重量，去把握词语的脉动和心跳。]
二、诗意语文：以心灵对话为境域
师：如果你是英子的同学，你想在这掌声中对英子说些什么呢？
生1：我想对英子说：“英子，你别害怕，我们大家支持你！”
生2：我会对英子说：“英子，我相信你一定能讲的很好！”
生3：我会对英子说：“英子，你是我们的同学，勇敢地去讲吧！”
师：听到同学们的鼓励（板书：鼓励），英子又会想些什么呢？
生1：原来同学并没有笑话我，而且还鼓励我，我一定要把故事讲好！
生2：没想到同学们非但没取笑我，反而这么支持我，我一定不能辜负他们。
师：英子并没有辜负同学们的期望，她以一口流利标准的普通话把“故事讲完了，教室里又（学生接了下去）──响起了热烈的掌声。
师：第一次的掌声背后是鼓励，这一次的掌声背后又是什么？
生：称赞（板书）
师：你想怎么称赞英子？
生1：英子，你故事讲的真好！
生2：英子，你普通话真好听！
生3：英子，我们要向你学习。
师：是呀，故事讲完了，面对同学们再一次给予的掌声，英子也有太多太多的话要说，千言万语在英子的喉咙哽咽着，她觉得再多的语言也不足以表达她内心的感激，于是，她向大家（生接着读）──深深地鞠了一躬。然后在掌声里一摇一晃地走下了讲台。
师：此时的“一摇一晃”的和刚走上讲台时“一摇一晃”的还一样吗？
生：不一样，刚走上讲台时的英子很自卑，现在自信了。
师：掌声唤醒了英子的自信，掌声鼓起了英子的勇气，掌声使英子和同学们的心紧紧连在了一起，听，故事讲完了，（学生接着读）──深深地鞠了一躬。然后在掌声里一摇一晃地走下讲台。
师：读得真好，这掌声表达了同学们对英子的爱，对残疾人的爱，（板书：爱）让我们在这浓浓的爱意中，把感动表现在脸上，溶进声音里，齐读第3自然段。
[评析：水本无华，相荡而生涟漪；石本无火，相激而发灵光。执教过程中，教师营造了一种安全、自由、和谐、欣赏的课堂氛围、课堂文化，使学生和作者的心灵交融，学生和学生，学生和老师的生命互动。]
三、诗意语文：将语文教育融于生活
师：学到这里，你觉得这掌声除了是“掌声”还是什么？
生：关心、爱护、尊重、表扬、夸奖……
师：掌声是鼓励，是夸奖，是尊重，是关爱！多一份掌声，多一份爱；多一份爱的鼓励，就多一份成功的希望！你觉得在我们班里，在我们的学校，在社会上，还有谁需要掌声？
生1：我想把掌声送给学习有困难的同学，希望他们不要泄气，只要努力，成绩一定会很好的。
生2：我想把掌声送给所有的残疾人，你们虽然身体残疾，但是只要有自信，同样可以成功的。
生3：我想把掌声送给老师，我们有时不听话，你不生气，还是一样的喜欢我们，教我们，您辛苦了！
师：谢谢同学们，谢谢你们的掌声。课后，请把你的掌声，鼓励的话语，美好的祝愿都写在爱心卡片上吧。在班级里，在学校中，在社会上，处处需要掌声，时时需要爱，让我们一起把爱的歌声带回家，把感激的微笑留下！让我们的生活中时时响起掌声，处处充满歌声！（播放mTV《歌声与微笑》）
[评析：生活是智慧的源泉，更是诗意的源泉。案例中教师能调动学生的生活积累，将说话写话不露痕迹地渗透在阅读教学中，成为学生表达的需要。]
纵观整个课堂，之所以能够美如“诗”，学生之所以能够“诗意”的栖息，我想，关键缘于一个“情”字。这点，可从以下几方面见证：
一、以形象思维激情。生动具体的形象总是容易震撼人的情感世界，特别对儿童来说更是如此。因为他们的抽象、逻辑思维能力，虽然不及成人，但形象思维能力却不比成人逊色。教材中许多文章都是作者人生经验、智慧和感情的结晶，只要我们用心去解读，就会受到各种各样的感动。但学生受知识和阅历的限制，难以深悟。这就要求教师将文中感人的信息调动出来，内化成自己充沛的激情，然后酿化成强大的感染力，去感动学生，使学生通过感悟，形成自己的知识和感情。带着这种知识和感情，学生再去感悟生活，感悟人生。这也就是语文教学的本质过程。本课例中，教师利用配乐旁白、学生想象的形式，将第一次掌声响起时的情景，再现为一幅幅生动形象的画面，学生有了真切的感受，情感被充分激发，对掌声的理解就水到渠成了；最后又以一曲《歌声与微笑》的mTV，把学生的情感推向颠峰。
二、以灵活引读唤情。引读法，将情融于读在本课中得到了创新的生发，成为课堂情感升温的有效手段。本案例中教师以不同的引述，引发学生反复读“教室里骤然间响起了掌声，那掌声热烈而持久”的中心小节。那些情感未被唤醒的学生也逐渐地随着旋律的回转，随之盘旋上升，调整到审美的、优雅的、极富震撼力的状态中。
三、以品味语言煽情。人文性无疑是语文学科的重要特点，但人文并不等于语文，语文的人文性还得体现在“学语习文”的基础上。本案例老师的“煽情术”，好就好在能渗透于品赏语言中：“英子走下讲台时的“一摇一晃”和刚走上讲台时“一摇一晃”的还一样吗？”这一小小的细节却突显了浓浓的语文味。
四、以生活体验炼情。对英子掌声前后变化的深切感受，离不开学生的主体发现，离不开对英子同学美丽心灵的发掘，这个过程是与学生的自身体验紧密联系在一起的，比如：“‘那一刻’英子的心情怎样？她最需要的是什么？”“如果你是英子的同学，你想在这掌声中对英子说些什么呢？”“你想怎么称赞英子呢？”……这些发现、发掘的过程，都注重触发学生的生活体验，引发情感的升华。
