《笑》是冰心女士最早的散文成名作。文章由一个雨后月夜的美景引出对三幅微笑图景的追忆，描述，表达作者对人生理想境界——“融化在爱的调和里”的追求，抒发作者泛爱的思想感情。文章将如诗如画的客观图景与似水般的柔情自然和谐地融合在一起，从而创造了一个深邃优美的散文意境，给人以美的享受。文章语言清新流利，凝练典雅，富于形象性和情意性。从中可以看出作者在散文语言的锤炼上功夫的深厚。本文试从语体特点角度对这篇散文的语言特点作一粗浅分析。
冰心是现代散文界杰出的文体家。她的散文语言有着鲜明的个性特色，被称之为“冰心体”。在散文界影响很大。所谓“冰心体”语言，其基本精神就是“今文古文化”，“中文西文化”。今文古文化指的是“我国传统的、精炼的古典文学的美，包括它的意境、情韵、气氛和文字的美，极其自然地、暗暗地、不露痕迹地透入新文学中来”，“创造性地运用许多有生命的文言词语和文言句式，并注意文字的锤炼，节奏的推敲，再加上伶俐的笔致，使这种语言既有白话文自然流畅，潇洒多姿的优点，又有文言文简洁优雅、铿锵悦耳的优点。”“中文西文化”则指的是在句式动用上，“十分灵活而又适度地吸收了欧化的成分：句子结构的繁复、语句的倒装、结构助词‘的’和标点符号的使用，赋予句子以婉转的、流动的、多姿的风格;这种欧化，同我国句式的精练、严整，对偶巧妙结合，使得她的文字，既显得富有凝练、跳荡的诗的律动感。”《笑》这篇现代散史上“最初的美文”，在语言的锤炼上充分地体现了“冰心体”语言的这一特点。下面从词语的选用句式的选择两方面来做分析。
首先，在词语的选用上，《笑》讲究修饰，“爱浸些旧文学的汁水进去。”在对客观景物进行形象生动的描绘中，自然巧妙地将古典诗词散文中有生命力、表现力和表意活泛的文言词汇揉合进去，创造深邃优美的意境，使之具有诗情画意在清新鲜丽之中透出古朴典雅之美。且看：
雨声渐渐的住了，窗帘后隐隐的透进清光来，推开窗户一看，呀!凉云散了，树叶上的残滴，映着月儿，好似萤光千点，闪闪烁烁的动着。——真没想到苦雨孤灯之后，会有这么一幅清美的图画!
短短几十个字，展现了一幅“清美图画”，书香扑鼻而又清新亮丽。“住”、“清光”、“凉云”、“残滴”、“萤光千点”、“苦雨孤灯”等这些古典诗词文中的优美词语恰到好处地描绘了如诗如画的美景，且重词语的修饰，传达了作者独到的感受：云凉而滴残，雨苦而灯孤。这都是古诗词炼词的方法。这种从文言词汇吸收营养来丰富作品词汇的方法在文中又分几种情况。
第一，大量使用表意准确生动的单音词，这些单音词多是文言词语中有生命力和表现力的。虽白话文中有相应的双音词，但作者所选用的文言单音词多是能为读者普遍接受、好懂的;并不是一些古涩、冷僻之词。这就使得文章语言既有典雅凝练之美，又不失清新鲜丽之感。如“住”、“凭”、“侵”、“隐”、“浸”、“倚”、“濯”、“绾”、“笼”、“泛”等。这些词语在表达效果上简约洗练，语流并无滞涩不畅，有助于作品意境的创造。
第二，大量使用成语，更体现了作品语言的凝练典雅。文中使用的丰语有“眼花缭乱”、“苦雨孤灯”、“萤光千点”、“新黄嫩绿”、“飘飘漾漾”、“光明澄静”、“如登仙界”等，既具有描绘性，又高度概括，虽为成语，也是文言格式，又通俗好懂。
第三，为了有效地创造散文意境，作者从古典诗词曲赋中，特别是婉约风格的词曲中吸取营养，大量选用意象轻缓、柔和，古意浓郁的词语来描绘、修饰客观景物。这些词语极具描绘性和传情性，情景交融，既传达主观柔情，又形象地描绘出客观景物的特点，将你带到古代婉约诗词及元代散曲的艺术境界之中，去感受那缠绵无尽的情致。单是将这些词语录在一块，你就能从中感受到它们的古色古香和清丽柔和之美。
由于作者锤炼语手法的娴熟，使得在表达效果上能产生极强的艺术感染力。正如英国作家本•琼所说：“借用古字，往往能赋予文章以某种庄严，甚至某种意趣，这类词语唯其时代湮远，地位崇高，加之久置未用，偶然检出，古色斑阑，确有一新耳目之感受。”
其次，如果说，从古诗歌散文中吸收文言词汇形成了冰心散文典雅凝练的风格的话，那么，娴熟地将现代白话文(包括优秀的口语)与欧化的某些特点结合起来，形成与作者温柔软化的情感相一致的语言风格，则是冰心在语言锤炼上的又一特点。由于作者文学造的深厚，虽大量使用文言词汇，但作品并不艰涩华丽，而是非常流利、自然、亲切，读琅琅上口。这是因为作者在文中除了讲究句式变化外，大量使用叠词、儿化词、轻声词、衬字、助词等柔化语言的方法来描绘景物和选用优秀的口语化词汇来陈述过程。这就使其与生活更贴近，读来亲切、自然、流畅、琅琅上口，全文16次用到叠音词，18次用到儿化词，并多次用“来”、“的”、“了”、“着”等结构助和时态助词作衬字，将意境轻柔化，节奏舒缓化，让人起缠绵纤柔之意。这些叠词延缓了语音节奏，轻人、柔化了文章情调，优美流畅。陈述景物的名词后加“儿”，使之更亲切、轻盈，也起到了柔化意境的作用。用衬字的如：“窗帘后隐隐的透进清光来”、“转过身来”、“一滴一滴的落到衣上来”等句，加上助词“来”，使动作隐含有一个时间过程，感情也更加绵长。而像“真没想到”、“一条很长的古道”、“好容易”、“回头一看”、“连忙”等这样的纯口语词汇在文章中的出现，不仅没有淡化和俗化作品语言的典雅之美，反而更增强了语言的亲切感和自然流畅之美。让人觉得作者仿佛就在你面前，同你拉家常，而谈论的又是高雅的话题，虽然这些口语都有相应的书面语可替代，但作者不取。这还体现了作者锤词炼句的不拘一格。
再次，在句式的运用是本文也充分体现了“中文西文化”语体特点。将西文的句子结构繁复，语句的省略，倒装及助词“的”和标点符号的使用与中的句式精练、严整、排比、对偶等到巧妙结合，使得文章语言轻快、活泼、流转、自然，又具有凝练、跳荡的诗的律动感。你觉得全文是散文的句式，但又有节奏和韵律回荡其间;你觉得它是严整的，但又不是骈偶、韵文的严整，而是较之活泼自由得多。且看：
——一条很长的古道，驴脚下的泥，兀自滑滑的。田沟里的水，潺潺的流着，近村的绿树，都笼在湿烟里。弓儿似的'新月，挂在树梢，一边走着，似乎道旁有一个孩子，抱着一堆灿白的东西。
这里是几个完整的主谓句，中间用逗号将主语部分和谓语部分逗开，虽结构完整，但不冗长，且有短句的轻快，它又很工整，六句六景，整齐对称，句式相同，结构相同，甚至字数相等，但你双觉得它与韵文的排比、对偶要活泼得多、自由得多，充满了生机和活力。试将其与这样的文字作比：“古道泥泞，沟水潺潺，烟笼绿树，村舍掩映，新月如弓，高挂树梢，道旁稚童，怀抱灿白鲜花。”便觉出文中句子的优美。可以说，文章是以散句为主，整散结合，散中见出韵律。在句式的选用与搭配上，力求自由活泼、轻快、舒柔。全文基本运用的是主谓句，但又注意施受双方的灵活变化力避被动句的出现，凡有被动意象的，都巧妙地用精练的动词变被动为主动句，所以舒缓而不冗滞，突出其活泼轻快的基调，如文中起首第一句：“雨声渐渐住了，窗帘后隐隐的透进清光来。”两个单句，前一句是主谓施事句，后一句是主谓受事句，富于变化，搭配自如，如都用施事句，则收不到如此效果。再如第二段中用“隐”、“浸”两个动词变被动句为主动句，语意流畅连贯，而且意境深邃优美，感人至深。
另外，文中描绘的三幅画面，“我”在画中，亦在画外，“我”和画面构成风景，“我”又在欣赏这风景。但在叙写景物中，凡主语是“我”的主谓句，一律省略主语，以避免沉冗。这也是作者炼句的诀巧之一。
最后，如果我们仔细品味其语言的音调，你会得到一种诗的韵律美的享受。此点不必赘述。
总之，《笑》这篇优美的抒情散文，在语言的锤炼上，无论是调音选词，还是择句上都城充分体现了“冰心体”语言的风格和文艺语体的形象性与情意性。但并不是在玩文字技巧，而是一切围绕着文章中心，为准确有效地表达作者的感情和作品的主题服务，语言典雅而不华丽，活泼富于变化而又遵循一定的法度。充分体现了杰出的散文作家对语言材料的驾驭能力。
读了那么多的小说我最喜欢冰心的《笑》。冰心属于“五四”新文学运动中涌现出来的第一批现代作家，是文学研究会的重要作家。她是我国现代卓有成就的女作家之一。她的作品多以歌咏母爱和儿童为主，从作品中也显示了她独特的审美情趣。《笑》发表于1921年革新后的《小说月报》第1号上，是冰心的成名之作。
沈从文对冰心作品有着这样的评论：“对人生小小的事情，一例俨然怀着母性似的温爱，从笔下流出时，虽文式不一，细心的读者却可以得到同一印象，即作品中无不对于‘人间’有个柔和的笑影。”
从这篇《笑》中我们不难看到冰心正是带着“柔和的笑影”走上“五四”新文坛的。《笑》里展现了三幅笑影：从图画里的安琪儿的微笑，联想起五年前的田野道旁看见的一个孩子的微笑，又联想起十年前在海边茅屋前看见的一个老妇人的微笑。三幅笑影都有花相伴，美丽而温柔，亲切而和善。作者通过这三幅笑影，体会了世间的美好。而当三幅笑影在作者的似梦似幻的想象中“飘飘漾漾的合了拢来，绾在一起，她将对于”爱“和”美“的呼唤转达给了我们。
作者所描写的“微笑”是以“爱”和“美”作基调的。她在带给我们“爱”的感受的同时也把我们引进“美”的境界。她怀着爱心与对“美”的向往创造出独具魅力的艺术境界。
作者描绘着“微笑”，而我们仿佛能从字里行间看见作者本人的微笑。就在写作的同时，冰心曾这样表述过：“无论是长篇，是短篇，数前言或几十字，从头到尾读一遍，可以使未曾相识的作者，全身涌现于读者之前，他的才情气质人生观都可以历历的推知”冰心实现了自己所期望的人格的显示。即使只读过这仅仅有800字篇幅的《笑》，我们也能了解了作者纯真温柔的心灵。
《笑》的文字清丽典雅、空灵飘逸。在开始创作之路的时候，冰心已经表现出了独特的语言风格。她有较深的古典文学修养，她的散文语言既发挥了白话文自然流畅的长处，又不乏文言的韵味。
那安琪儿，那抱着花的孩此文来源于公务员测试网--文秘频道，那倚着门的老妇人，那满布神奇的表情，那充溢周身的温暖!——题记
冰心喜欢微笑，自己的，别人的，现实的，虚幻的，只要是那微翘嘴角上浮起的一丝红润，她都收集起来，融到作品中去，感染了无数的人。微笑，这个神奇的表情啊!
微笑是一种无声的亲切的语言。安琪儿，孩此文来源于公务员测试网--文秘频道，老妇人，微笑，把处于孤独中的冰心打动了，他们向着冰心笑，亲切地笑，一句话也没说，可是冰心却用那娟秀的文字告诉我们：听!那不是吗?他们向你问好呢!他们希望和你聊天呢!他们想跟你交朋友呢!如此简单，却又如此复杂，简单的是那瞬间的表情，复杂的是那心灵的开启。
微笑是一种无声的动人的音乐。冰心用她的特有的纯洁的笔，奏出了一曲响彻心扉、感人至深的歌。虽没有指挥，没有和声，甚至连明显的调都没有，但是我们能从中悟出来，想想，那不就是音乐吗?它埋藏在涓涓的文字下，只要多看几眼，似曾相识的旋律就会奏起，心灵深处的圣洁就会升腾起来。
微笑是人类一种高尚的表情。安琪儿是天堂的精灵，孩此文来源于公务员测试网--文秘频道是凡间的仙此文来源于公务员测试网--文秘频道，老妇人是德高望重的圣母。动物是无法微笑的，微笑只属于人类。因为人类可以用心感悟，可以尽情表达，可以无限创造。蒙娜丽莎的神秘一笑打动了全世界，人类创造了全宇宙最伟大胜利的情感。
微笑永远是生活里明亮的阳光。它的光芒照亮周围的一切，给周围的气氛增添了温暖的同情、殷切的期望和奇妙的幻景。众生为之倾倒，全球为之感动。它照亮着每一个人，温暖着每一颗心。
呵，圣洁的微笑、神奇的微笑、伟大的微笑……
导语：老舍作品立足于民间立场，他的作品的“北京味儿”，以及以北京话为基础的俗白、凝练、纯净的语言，在现代作家中独具一格，形成了自己独具魅力的语言特色。老舍是“京味”小说的源头。
老舍，原名舒庆春，字舍予，笔名老舍，出生在北京的贫民家庭里，幼年和少年时代都是在大杂院里度过的，他很了解底层的百姓生活，喜欢市井巷里的戏曲和民间艺术，这种阅历形成了老舍作品中最具代表性的“京味”风格，也使他成为了京味小说的代表人。“京味”代表了一种风格，包括作家对北京的认识、特有的人文景观的展示及展示中注入的文化趣味。
《骆驼祥子》是20世纪30年代中国最优秀的作品之一，也是现代中国一部杰出的长篇小说，老舍作品的“京味”在这部作品里主要表现在以下几个方面。
一、景物描写
小说写祥子从混乱的军营中牵出三匹骆驼，卖了35元钱，而后走到北京城郊的时候，通过对古都那种平和静谧的景物描写，恰到好处地衬托出了祥子当时的心情。在烈日与暴晒下拉车的祥子，对北平熟悉变化莫测的天气的感受，既切合北平的自然地理环境，又与祥子特定的人物身份相一致，体现了老舍对故乡环境的熟悉。“京味”正是这种主观情愫与对北京社会环境结构的客观描写的统一。
二、语言运用
老舍在语言的运用上，得力于其对北京市民语言的熟悉，形形色色的人物语言通俗朴实、生动鲜明、“京味”十足，说得严重点，有点类似北京“京油子”的“耍嘴皮”。小说人物的'语言是以北京方言为基础的。老舍习惯运用北京市民俗白、简洁的方言，用老舍自己的话说就是“把顶平凡的话调动得生动有力，烧出白话的‘原味儿’来”。如祥子的语言，厚实而朴拙，他在第一次买车时，由于心情激动，只会说：“我要这辆车!”卖车的车主夸耀车好，希望加价时，祥子还是那句话：“我要这辆车!”从祥子的语言中，透露出祥子的憨厚和淳朴。高妈劝祥子放钱：“告诉你，祥子，搁在兜儿里，一个子儿永远是一个子儿!放出去呢，钱就会下钱?没错儿，咱们的眼睛是干什么的?瞧准了再放钱，不能放秃尾巴鹰。当巡警的到时候不给利，或是不归本，找他的巡官去!一句话，他的美事得搁下，敢!打听明白他们放饷的日子，堵窝掏;不还钱，新新!将一比十，放给谁，咱都得有个老底;好，放出去，海里摸锅，那还行吗?你听我的，准保没错!”这番话，干脆利落、生动鲜明，是典型的北京方言。而儿化语“没错儿、一个子儿、兜儿”，北京方言中狭隘的四字语“秃尾巴鹰、海里摸锅”以及北京的重口味方言“搁下”等，都从侧面反映出老舍对自己所生活的地方语言的熟悉和了解的透彻。再看虎妞：“吧!不出臭汗去心里痒痒，你个贱骨头!我给你炒下的菜，你不回来吃，绕世界胡塞去舒服?”以及下面的对话：“上哪儿啦，你?”她一边盛白菜，一边问。“洗澡去了。”他把长袍脱下来。“啊，以后出去言语一声!别这么大大咧咧的甩手一走?”这些都是老舍创造性地运用北京市民俗白、浅易的口语，用简单有力的具有北京味儿的语言写出的值得世人读的而且美好的句子，干净利索，平易近人而不粗俗，就像北京的人、建筑以及北京深厚的文化底蕴，这也跟北京特有的历史有关。
三、人物描写
在人物的描写上，老舍也用地道的北京方言写出了浓郁多彩的北京风土、习俗、历史以及人情世态。请看老舍对祥子的描写：看着那高等的车夫，他计划着怎样杀进他的腰去，好更显出他的铁扇面似的胸，与直硬的背;扭头看看自己的肩，多么宽，多么威严!杀好了腰，再穿上肥腿的白裤，裤脚用鸡肠子带儿系住，露出那对‘出号’的大脚!是的，他无疑的可以成为最出色的车夫;傻子似的他自己笑了。”这里的“杀好腰、鸡肠子带儿、‘出号’的大脚”都是典型的北京话里的儿化韵，带有的一种特殊的风味，令人一听就会感觉出它是北京的土特产，更反映出北京这个历史悠久文化深厚的名城古都以及当时生活在这里的底层人民的生活及他们维持生计的方式，和被这种环境所迫的一种向上的心理素质及他们简单的理想。老舍用这些大白话写一个车夫和当时北京生活在底层人民的生活恰到好处。“你这是怎么呢，老妹子!到了我这儿啦，还没个车钱吗!老妹子!坐上啦!”她到这个时候才摸出一毛钱。祥子看得清清楚楚，递过那一毛钱的时候，太太的手有点哆嗦，送完了客，帮着张妈把牌桌什么的收拾好，祥子看太太一眼。太太叫张妈去拿开水，等张妈出了屋门，她拿出一毛钱来：“拿去，别拿眼睛扫搭着我!”这就是当时北京市民的生活习惯，在老舍的笔下更是真实可言。通过几句话，老舍就把太太爱面子和吝啬，祥子的按惯例得到赏钱和对一毛钱不满都写了出来，从一个侧面反映出了当时生活在北京的人情世态。
老舍的京味不仅是限于语言上北京话的运用，同时也在于他笔下的人物塑造是既有地方风格特色，又具有深层次的民族文化心理结构的形象。祥子是一个既有地方性性格特征又具有深层次民族文化心理结构的典型，比如老舍对冬天寒冷的天气中拉车夫们怎么样挣扎及应对的一段描写中，对于在北京生活久了的祥子则知道怎么样去应对。老舍创造了一个他那个时代的艺术的北京，在20世纪30年代，像《骆驼祥子》这样在批判现实的同时又试图探索现代文明病源的作品是独树一帜的。对北京文化的沉痛批判和由其现代命运引发的挽歌情调交织在一起，使老舍作品呈现出比同时代许多流派创作更复杂的审美特征。这主要得力于他对北京市民语言及民间艺术的熟悉和热爱。他所用的语词、句式语气及话语间透露的神智气韵，以及隐约渗透的北京文化，都具有他自己独特的韵味与创造性，这也是老舍作品“京味”的重要表现。老舍是“语言大师”，他用重口味“京味”写出了北京深厚的文化内涵，写出了北京人的真、善、美。
1 世界上没有一条道路是重复的，也没有一个人生是可以替代的。
2 以笑的方式哭，在死亡的伴随下活着。
3 那些热衷于描述自己隐私的，其实不是在表达自己的内心，是在表达自己的内分泌。一个作家一生写下了众多的人物，这些人物可能都是他自己。当他离世而去后，我想水至说得好，“我们应该从他身上看到还在的人。”
4 起初我的构思是一部十万字左右的小说，可是叙述统治了我的写作，篇幅超过了四十万字。写作就是这样奇妙，从狭窄开始往往写出宽广，从宽广开始反而写出狭窄。这和人生一模一...
5 迎面而上的写作是最困难的，也是最需要力量的。
想念的句子
6 余华：不描写内心，专描写内分泌。
7 写作就是这样奇妙，从狭窄开始往往写出宽广，从宽广开始反而写出狭窄。这和人生一模一样，从一条宽广的大路出发的.人常常走投无路，从一条羊肠小道出发的人却能够走到遥远的天边。
8 当我虚构的人物越来越真实的时候，我开始去怀疑我的现实是不是正在被虚构。
9 写长篇小说就完全不一样了，一年甚至几年都不能完成，作家在写作的时候，笔下人物的生活和情感出现变化时，他自己的情感和生活可能也在变化，所以事先的构想在写作的过程中会被突然抛弃，另外的新构想出现了，写长篇小说就和生活一样，充满了意外和不确定。我喜欢生活，不喜欢工作，所以我现在更喜欢写作长篇小说。
10 音乐的叙述和文学的叙述有时候是如此的一致，他们都暗示了时间漫长的衰老和时间漫长的新生，暗示了空间的转瞬即逝：它们都经历了段落的开始，情感的跌宕起伏，高潮的推出和结束的回响。
11 这就是我成为一名作家的理由，我对那些故事没有统治权，即便是我自己写下的故事，一旦写完，它就不再属于我，我只是被它们选中来完成这样的工作。因此，我作为一个作者，你作为一个读者，都是偶然。
12 我对那些伟大作品的每一次阅读，都会被他们带走……那是温暖而百感交集的旅程！它们将我带走，然后又让我独自一人回去……当我回来之后，才知道它已经永远和我在一起了!
13 我觉得当一个人物的内心风平浪静时，是可以进行心理描写的，可是当他的内心兵慌马乱时，心理描写难啊，难于上青天。问题的是内心平静时总是不需要去描写，需要描写的总是那些动荡不安的心理，狂喜、狂怒、狂悲、狂暴、狂热、狂呼、狂妄，狂惊、狂吓、狂怕，还有其它所有的狂某某，不管写上多少字都没用，即便有本事将所有的细微情感都罗列出来，也没本事表达它们间的瞬息万变。
14 ：一个人对世界基本的图像就是在童年时建立起来的，以后长大成人和历经生活后逐渐老去，所能做的只是对这基本图像做一些局部修改，而它的根本是无法改动的。当然有些人修改的多一些，另一些人会修改的少一些。
15 我觉得作家和批评家是有很大区别的，批评家就是在面对经典作家时，仍然想方设法找到他们作品中的破绽。作家不一样，作家总是更热情地去发现同行的优秀品质，尤其是自身欠缺的品质。所以同样一部优秀的作品，在作家那里会获得毫无保留的尊敬，可能只是几个精彩的篇段感动了他，也已经足够了。在批评家那里，即使是最慷慨的赞扬都是有保留的，批评家总是更多地去关注那些不足之处，事实是任何一部伟大的小说都是有缺陷的，所以批评家总是理直气壮。
16 我想无论是写作还是人生，正确的出发都是走进窄门。不要被宽阔的大门所迷惑，那里面的路没有多长。 —— 《兄弟》后记
