蝶恋花·凤栖梧
朝代：宋代
作者：柳永
原文：
蜀锦地衣丝步障。屈曲回廊，静夜闲寻访。玉砌雕阑新月上。朱扉半掩人相望。
旋暖熏炉温斗帐。玉树琼枝，迤逦相偎傍。酒力渐浓春思荡。鸳鸯绣被翻红浪。
注释
⑴伫(zhù)倚危楼：长时间倚靠在高楼的栏杆上。伫，久立。危楼，高楼。
⑵望极：极目远望。
⑶黯黯(ànàn)：心情沮丧忧愁。生天际：从遥远无边的天际升起。
⑷烟光：飘忽缭绕的云霭雾气。
⑸会：理解。阑：同“栏”。
⑹拟把：打算。疏狂：狂放不羁。
⑺强(qiǎng)乐：勉强欢笑。强，勉强。
⑻衣带渐宽：指人逐渐消瘦。语本《古诗十九首》：“相去日已远，衣带日已缓”。
⑼消得：值得。
译文
我伫立在高楼上，细细春风迎面吹来，极目远望，不尽的愁思，黯黯然弥漫天际。夕阳斜照，草色蒙蒙，谁能理解我默默凭倚栏杆的心意?
本想尽情放纵喝个一醉方休。当在歌声中举起酒杯时，才感到勉强求乐反而毫无兴味。我日渐消瘦也不觉得懊悔，为了你我情愿一身憔悴。
赏析
这是一首怀人词。上片写登高望远，离愁油然而生。“伫倚危楼风细细”，“危楼”，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。“伫倚”，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。但始料未及，“伫倚”的结果却是“望极春愁，黯黯生天际”。“春愁”，即怀远盼归之离愁。不说“春愁”潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性与流动感;另一方面也是因为其“春愁”是由天际景物所触发。
接着，“草色烟光”句便展示主人公望断天涯时所见之景。而“无言谁会”句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。“无言”二字，若有万千思绪。
下片写主人公为消释离愁，决意痛饮狂歌：“拟把疏狂图一醉”。但强颜为欢，终觉“无味”。从“拟把”到“无味”，笔势开阖动荡，颇具波澜。结穴“衣带渐宽”二句以健笔写柔情，自誓甘愿为思念伊人而日渐消瘦与憔悴。“终不悔”，即“之死无靡它”之意，表现了主人公的坚毅性格与执着的态度，词境也因此得以升华。
贺裳《皱水轩词筌》认为韦庄《思帝乡》中的“陌上谁家年少足风流，妾疑将身嫁与一生休。纵被无情弃，不能羞”诸句，是“作决绝语而妙”者;而此词的末二句乃本乎韦词，不过“气加婉矣”。其实，冯延已《鹊踏枝》中的“日日花前常病酒，镜里不辞朱颜瘦”，虽然语较颓唐，亦属其类。后来，王国维在《人间词话》中谈到“古今之成大事业、大学问者，必经过三种境界”，被他借用来形容“第二境”的便是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这大概正是柳永的这两句词概括了一种锲而不舍的坚毅性格和执着态度。
作者简介
柳永，(约987年—约1053年)北宋著名词人，婉约派创始人物。汉族，崇安(今福建武夷山)人，原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，婉约派最具代表性的人物之一，对宋词的发展有重大影响，代表作 《雨霖铃》《八声甘州》。
生平
家庭出生
永于雍熙四年(987)生于京东西路济州任城县，淳化元年(990)至淳化三年(992)，柳永父柳宜通判全州，按照宋代官制，不许携带家眷前往。柳宜无奈将妻子与儿子柳永带回福建崇安老家，请其继母也就是柳永的继祖母虞氏代养，直到至道元年(995)才又回到汴京。所以四至九岁时的柳永是在故里崇安度过其童年时代的，此后柳永终身再也没有机会回到崇安。《建宁府志》中录的那首写在崇安中峰寺的《中峰寺》诗，就出于童年柳永之手，也可称之为神童了。
柳永系崇安五夫里(今福建南平武夷山市上梅乡茶景村)人，那里兴植荷花，他家前是一片偌大的白蕖之象，钟灵毓秀之山水，养育汲乃更塑造了柳永洒脱飘溢的人生情怀和浮世苦短，何来云归的经世之观，故柳永一出家门，便没再回来，那个美丽的家乡，那蕖白荷只能留在他心于四方的纯粹思念中。
仕途坎坷
柳永由于仕途坎坷、生活潦倒，由追求功名转而厌倦官场，沉溺于旖旎繁华的都市生活，在“倚红偎翠”、“浅斟低唱”中寻找寄托。作为北宋第一个专心作词的词人，柳永是北宋一大词家，在词史上有重要地位。他扩大了词境，佳作极多，不仅开拓了词的题材内容，而且写作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大的影响。他是景祐进士，官屯田员外郎。为人放荡不羁，终身潦倒。死时靠歌妓捐钱安葬。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。
许多篇章用凄切的曲调唱出了盛世中部分落魄文人的痛苦，真实感人。他是北宋前期最有成就的词家，著有《乐章集》。柳永的父亲(柳宜)、叔叔(柳宣)、哥哥(三接、三复)、儿子(柳涚)、侄子(柳淇)都是进士。柳永本人却仕途坎坷，景祐元年(1034年)，才赐进士出身，是时已是年近半百。词作极佳，流传甚广。其作品仅《乐章集》一卷流传至今。描写羁旅穷愁的，如《雨霖铃》、《八声甘州》，以严肃的态度，唱出不忍的离别，难收的归思，极富感染力。
奉旨填词
永中了科举，不曾想到他作的《鹤冲天》中有“忍把浮名，换了浅斟低唱”这一句惹了皇帝，丢了官职。众所周知，进士是要皇帝御笔批准的，然而这词一日传到了宋仁宗耳朵里，宋仁宗很生气，便把柳永的名字从中榜名单中抹去，笑骂：“此人好去‘浅斟低唱’，何要‘浮名’?且填词去。”落榜后，柳永自称：“奉旨填词。”奉旨填词，何等潇洒!
感情之事
北宋仁宗时，有位名妓谢玉英，色佳才秀，最爱唱柳永的词。柳永才高气傲，恼了仁宗，不得重用，中科举而只得个馀杭县宰。途经江州，照例流浪妓家，结识谢玉英，见其书房有一册“柳七新词”，都是她用蝇头小楷抄录的。因而与她一读而知心，才情相配。临别时，柳永写新词表示永不变心，谢玉英则发誓从此闭门谢客以待柳郎。
柳永在余杭任上三年，又结识了许多江浙名妓，但未忘谢玉英。任满回京，到江州与她相会。不想玉英又接新客，陪人喝酒去了。柳永十分惆怅，在花墙上赋词一首。最后道：“见说兰台宋玉，多才多艺善赋，试问朝朝暮暮，行云何处去?”
谢玉英回来见到柳永词，叹他果然是多情才子，自愧未守前盟，就卖掉家私赶往东京寻柳永。几经周折，谢玉英在东京名妓陈师师家找到了柳永。久别重逢，种种情怀难以诉说，两人再修前好。谢玉英就在陈师师东院住下，与柳永如夫妻一般生活。
后来柳永出言不逊，得罪朝官，仁宗罢了他屯田员外郎，圣谕道：“任作白衣卿相，风前月下填词。”从此，专出入名妓花楼，衣食都由名妓们供给，都求他赐一词以抬高身价。他也乐得漫游名妓之家以填词为业，自称"奉旨填词柳三变"。
功名
表面上看，柳永对功名利禄不无鄙视，很有点叛逆精神。其实这只是失望之后的牢骚话，骨子里还是忘不了功名，他在《如鱼水》中一方面说“浮名利，拟拚休。是非莫挂心头。”另一方面却又自我安慰说“富贵岂由人，时会高志须酬”。因此，他在科场初次失利后不久，就重整旗鼓，再战科场。
仁宗初年的再试，考试成绩本已过关，但由于《鹤冲天》词传到禁中，上达宸听。等到临轩放榜时，仁宗以《鹤冲天》词为口实，说柳永政治上不合格，就把他给黜落了，并批示：“且去浅斟低唱，何要浮名?”(吴曾《能改斋漫录》卷十六)。再度的失败，柳永真的有些愤怒了，他干脆自称“奉旨填词柳三变”，从此无所顾忌地纵游妓馆酒楼之间，致力于民间新声和词的艺术创作。官场上的不幸，反倒成全了才子词人柳永，使他的艺术天赋在词的创作领域得到充分的发挥。当时教坊乐工和歌姬每得新腔新调，都请求柳永为之填词，然后才能传世，得到听众的认同。柳永创作的新声曲子词，有很多是跟教坊乐工、歌妓合作的结果。柳永为教坊乐工和歌妓填词，供她们在酒肆歌楼里演唱，常常会得到她们的经济资助，柳永也因此可以流连于坊曲，不至于有太多的衣食之虞。南宋罗烨《醉翁谈录》丙集卷二就说“耆卿居京华，暇日遍游妓馆。所至，妓者多以金物资给之。”柳永凭借通俗文艺的创作而获得一定的经济收入，表明宋代文学的商品化开始萌芽，为后来“职业”地从事通俗文艺创作的书会才人开了先河。
然而在他的这段人生中，他并没有真正放下心中的功名之欲。他还是想要功名的，他还是希望走上一条通达于仕途的道路。于是他或是去漫游，或是辗转于改官的途中。漫长的道路，漫长的希望与寂寞中，柳永写下了大量的羁旅行役之词。这类作品向来是受历代学者称赞的。吴曾《能改斋漫录》卷一六载：晁无咎云：“世言柳耆卿曲俗，非也，如《八声甘州》云：‘渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。’此真唐人语，不减唐人高处矣。” 《八声甘州》就是一首羁旅行役之词。清人陈廷焯《词坛丛话》也曾说：“秦写山川之景，柳写羁旅之情，俱臻绝顶，有不可以言语形容者。”柳永的羁旅行词约为 60首，占全词的近四分之一。羁旅题材常用于表现文士追求功名不果后的心情与思绪，因而柳永的羁旅行役词也透着浓厚的文人气质，这种气质多表现为或用羁旅词书法怀古之志，如《双声子》(晚天萧索)，或用羁旅词表现追求功名的封建士大夫的失志之悲和飘零的孤独，如《归朝欢》(别岸扁舟)和《轮台子》(一枕青宵)。然细细品读柳永的羁旅词，却会发现这类词中仍有相当一部分夹着世俗的尾巴，即一方面高唱文人格调，一方面剪不断与歌妓的相思和缠绵的回忆。试看《雪梅香》一词：“景萧索，危楼独立面晴空。动悲秋情绪，当时宋玉应同。渔市孤烟袅寒碧，水村残叶舞愁红。楚天阔，浪浸斜阳，千里溶溶。 临风，想佳丽，别后愁颜，镇敛眉峰。可惜当年，顿乖雨迹云踪。雅态妍姿正欢洽，落花流水忽西东。无憀恨，相思意，尽分付征鸿。”词一开篇就写萧瑟的秋景引发了自己的悲秋情绪，而这种情绪，和当时的宋玉应是相同的。以开创悲秋情结的鼻祖宋玉来写这种悲，更体现出满腔才华的人走向衰老时对年华已逝无可挽回而自己的志愿还没有完成时的那种悲凉和悲痛。柳永科举屡次失败，到头来虽做得一个小官，并没有开拓出能够实现自己梦想的舞台，加上改官曲折，升迁无望，柳永内心充满了对人生和生命的感叹。“危楼”、“孤烟”、“残叶”、“楚天”和“斜阳”等景物更深刻展现出当时景色的`萧索。而这景色却是和作者内心的感情相吻合的。
正如叶嘉莹女士在《唐宋词十七讲》中所说，柳永的这类词成功的将词境“从春女善怀过渡到秋士易感”，真正写出了一个读书人的悲哀。词的下片即转向了思念。“临风想佳丽，别后愁颜，镇敛眉峰。”柳永在风中思念着他爱的人，同时也想象着对方对自己的思念，她应是愁容满面，眉头深锁。这样的思念写得很真切和诚挚。然而下句立刻就转到了“雨迹云踪”，自宋玉《高唐赋》开创了以“云雨”这个意象隐喻男女的欢爱之后，“云雨”一词也就成了男女之欢的代名词。此处“云雨”即是此意。柳永一思念佳人，就想起当年欢爱的场景，这几乎成了柳永词中的一个通病。
另一些羁旅词中，柳永虽未提及云雨，却提起了同样让文人雅士不耻的秦楼楚馆等烟花之地，提起了貌美如花的歌妓。究其原因，主要是在京师的时候，柳永生活的大部分都是和歌妓一起度过的，并且那些歌妓给了他无数欢快的，让他感到自我价值得以实现的美丽回忆。日后怀想起的事和人总是生命里让自己难忘的，给自己安慰的，在落魄时给自己救助的。柳永也如此，在征途中，他唯一能忆起的，便是那些在他不如意的时候陪在他身边的烟花女子。一个作家的经历决定了他创作的格调，正是当时的社会条件给了柳永那样坎坷经历，让他不得不以烟花场所为港湾，因此我们便不能苛求柳永写出如“大江东去”那样具有雄心抱负的句子。他能想起和描绘的，只能是年少时嫣红的记忆和记忆中的人，如《鹊桥仙》(届征途)。
出身儒宦家庭，却拥有着一身与之不兼容的浪漫气息和音乐才华的柳永，一生就在这二者之间奔波忙碌。他迷恋情场，却又念念不忘仕途。一部《乐章集》就是他周旋于二者间的不懈追求、失志之悲与儿女柔情的结合。他想做一个文人雅士，却永远摆脱不掉对俗世生活和情爱的眷恋和依赖;而醉里眠花柳的时候，他却又在时时挂念自己的功名。柳永是矛盾的，他的矛盾既源于他本人，又源于他所生活的社会。他是人生、仕途的失意者、落魄者，他无暇去关注人的永恒普遍的生命忧患，而是侧重于对自我命运、生存苦闷的深思、体验和对真正爱情的向往与追求，执着于对功名利禄、官能享受的渴望与追求，抒发自己怀才不遇，命运艰舛的痛苦。因此他只能做着拖着一条世俗尾巴的自封的“白衣卿相”。
柳永扩大了词境，佳作极多。他还描绘了都市的繁华景象及四时景物风光，另有游仙、咏史、咏物等题材。柳永发展了词体，留存二百多首词，所用词调竟有一百五十个之多，并大部分为前所未见的、以旧腔改造或自制的新调，又十之七八为长调慢词，对词的解放与进步作出了巨大贡献。柳永还丰富了词的表现手法，他的词讲究章法结构，词风真率明朗，语言自然流畅，有鲜明的个性特色。他上承敦煌曲，用民间口语写作大量“俚词”，下开金元曲。柳词又多用新腔、美腔，旖旎近情，富于音乐美。他的词不仅在当时流播极广，对后世影响也十分深巨。
评价
天性风流，才性高妙，由于父亲柳宜身为降臣，所以科场失意，众红裙争相亲近;他不屑与达官贵人相往来，只嗜好出入市井，看遍青楼，寄情风月，醉卧花丛，怜香惜玉，直把群妓当倩娘……他是最风流却路途又最坎坷的一代词坛高手。
1.屯田(柳永官屯田员外郎，故称)北宋专家，其高浑处不减清真，长调尤能以沉雄之魄，清劲之气，写奇丽之情，做挥绰之声” ——郑文火卓
2.“掩众制而尽其妙,好之者以为无以复加” ——胡寅
3.“凡有井水处即能歌柳词。” —— 叶梦得
4.“露花倒影柳三变，桂子飘香张久成。” ——李清照
5.“予观柳氏文章，喜其能道嘉佑中太平气象，如观杜甫诗，典雅文华，无所不有。是时予方为儿，犹想见其俗，欢声和气，洋溢道路之间，动植咸若。令人歌柳词，闻其声，听其词，如丁斯时，使人慨然有感。呜呼，太平气象，柳能一写于乐章，所谓词人盛事之黼藻，其可废耶?” ——黄裳
6."其词格固不高，而音律谐婉，语意妥贴,承平气象,形容曲尽。" ——陈振孙
7.“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”三句，“不减唐人高处”。 ——苏轼
8.完颜亮读罢柳永的《望海潮》一词，称赞杭州之美：“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华……有三秋桂子，十里荷花”，“遂起投鞭渡江、立马吴山之志”，隔年以六十万大军南下攻宋。(罗大经《鹤林玉露》卷一)
9.宋叶梦得《避暑录话》记载：“柳永为举子时，多游狭邪，善为歌辞。教坊乐工每得新腔，必求永为辞，始行于世，于是声传一时。余仕丹徒，尝见一西夏归朝官云：‘凡有井水处，即能歌柳词。’” 并且柳词可分俚、雅两派。
导语：一部大书，起是梦，宝玉情是梦，贾瑞淫又是梦，秦之家计长策又是梦，今作诗也是梦，一柄风月镜亦从梦中所有，故曰《红楼梦》也。余今批评亦在梦中，特为梦中之人作此一大梦也。”点出这部书取名“红楼梦”与书中描述的许多梦有关。
曾有人统计，《红楼梦》中一共描写了大大小小三十二个梦，其中前八十回写了二十个梦。最长的梦是第五回贾宝玉梦游太虚幻境，整整写了一回书，用了八千三百余字，最短的梦是第十三回贾宝玉梦中听见秦氏死了，只用了十余字。梦的形式也多种多样，有性梦、情梦、白日梦、托梦、幻觉等，梦的作用则有预示作用、警戒作用、因果报应等，对《红楼梦》中梦的研究几可成为一门红楼“梦学”。事实上，我们亦可把《红楼梦》视作梦幻与人生、现实、艺术融为一体的高水平的梦文学代表作。在中国古代就有许多记梦、论梦、圆梦的梦文学作品，其中许多已成为有影响的故实，逐步演变为具有特定的象征意义，代表性的有：襄王梦、南柯梦、黄粱梦、庄周梦、华胥梦、征兰梦、蕉鹿梦、吞鸟梦、熊罴梦、生花梦、三刀梦、江淹梦、飞熊梦、传笔梦、炊臼梦、白鸡梦、生桑梦、天门梦、谢池梦、罗浮梦、傅岩梦、春婆梦、梨花梦、橐泉梦等。
作者又说：“凡用‘梦’用‘幻’等字，是提醒阅者眼目，亦是此书立意本旨。”书中述梦写梦是有特殊意义的，红楼故事也是作者的南柯一梦，黄粱美梦，同时以梦提示读者注意，红楼故事似真似假，亦真亦假，半真半假，其中的人物与故事就像蕉鹿梦、庄周梦般似幻似真，恍惚迷离。梦还意味着对往事的追忆。作者缅怀“闺友闺情”，将半生所历“身前身后事”“编述一集”，追忆童年家世繁华兴盛的旧梦，所谓“秦淮风月忆繁华”，“废馆颓楼梦旧家”(敦诚、敦敏诗句)，“梦”也是作者发出的人生如梦的感叹。“日有所思，夜有所梦”，“天上人间诸景备”的大观园是作者创造的理想王国，大观园及生活在园中的一群纯情少女是曹雪芹创造的类似桃花源的乌托邦。梦寄托了作者的理想和人生追求，《红楼梦》是作者心中的华胥梦。
人生如梦，爱情亦如梦。《红楼梦》中的爱情梦亦幻亦真，隐寓现实中的爱情，是爱情经历的缩影。
贾宝玉之梦
第五回宁府花园梅花盛开，尤氏治酒请贾母、邢夫人、王夫人等人赏花游玩。吃过饭宝玉倦怠想睡中觉，贾母就让做事极妥当的秦可卿安排。宝玉便在秦可卿的香闺绣阁中做了一个梦，梦见随秦氏到了太虚幻境。关于这个梦，前人多注意其中的贾家“上中下三等女子之终身册籍”的“金陵十二钗”正册、副册、又副册，以及“或咏叹一人，或感怀一事”的悲金悼玉《红楼梦曲》，人们却忽略了此梦的.真正寓意：原来整个梦恰好是宝玉爱情故事的历程。
梦的开头，对应贾宝玉前身的“木石前盟”。梦中恍惚见到朱栏白石，绿树清溪，便是人迹罕至、飞尘不到的仙境，遇上“司人间之风情月债，掌尘世之女怨男痴”的警幻仙姑，此人正是神瑛侍者下凡前“案前挂了号”的主管。跟随警幻到太虚幻境薄命司看完“金陵十二钗”册子，便又到了后宫，
又听警幻笑道：“你们快出来迎接贵客!“一语未了，只见房中又走出几个仙子来，皆是荷袂蹁跹，羽衣飘舞，姣若春花，媚如秋月。一见了宝玉，都怨谤警幻道：”我们不知系何‘贵客’，忙的接了出来!姐姐曾说今日今时必有绛珠妹子的生魂前来游玩，故我等久待。何故反引这浊物来污染这清净女儿之境?”
这便提到与贾宝玉前身有盟约的绛珠仙子之名。
梦的前半后段，对应贾宝玉的身世与孩提、幼年时的情形。首先，由警幻之口提到贾府的百年经历：贾家“自国朝定鼎以来，功名奕世，富贵传流，虽历百年，奈运终数尽，不可挽回者。故遗之子孙虽多，竟无可以继业”。“说不尽那光摇朱户金铺地，雪照琼窗玉作宫。更见仙花馥郁，异草芬芳，真好个所在”也有点像贾府，在这里，一帮女孩子围绕着贾宝玉，嬉笑玩乐。
梦的中段，对应贾宝玉与喜欢的四个女孩子的经历。提到四个仙女的姓名：一名痴梦仙姑，一名钟情大士，一名引愁金女，一名度恨菩提，正是大观园中与贾宝玉一起朝夕相对，非常喜欢的林黛玉、薛宝钗、史湘云和妙玉，这点早已有红研者提出，兹不赘述。
梦的后半前段，对应贾宝玉爱情婚姻。唱完《红楼梦》十二支后——
警幻见宝玉甚无趣味，因叹：“痴儿竟尚未悟!”那宝玉忙止歌姬不必再唱，自觉朦胧恍惚，告醉求卧。警幻便命撤去残席，送宝玉至一香闺绣阁之中，其间铺陈之盛，乃素所未见之物。更可骇者，早有一位女子在内，其鲜艳妩媚，有似乎宝钗，风流袅娜，则又如黛玉。
警幻将其妹，乳名兼美字可卿，许配给宝玉，并即成婚，并“秘授以云雨之事，推宝玉入房，将门掩上自去”。一直以来，红学研究者们无法解释曹雪芹为什么在梦中安排身兼宝钗、黛玉之美的可卿梦里成婚?如果将这梦境解释成贾宝玉爱情婚姻就自然明白，一切豁然开朗了。贾宝玉结婚时正是爱着黛玉却和宝钗成就“金玉良缘”，“兼美”者正是暗寓这种情形。
梦的末段，对应贾宝玉出家。梦的最后，是这样描述的：
至次日，便柔情缱绻，软语温存，与可卿难解难分。因二人携手出去游顽之时，忽至一个所在，但见荆榛遍地，狼虎同群，迎面一道黑溪阻路，并无桥梁可通。正在犹豫之间，忽见警幻后面追来，告道：“快休前进，作速回头要紧!”宝玉忙止步问道：“此系何处?”警幻道：“此即迷津也。深有万丈，遥亘千里，中无舟楫可通，只有一个木筏，乃木居士掌舵，灰侍者撑篙，不受金银之谢，但遇有缘者渡之。尔今偶游至此，设如堕落其中，则深负我从前谆谆警戒之语矣。”话犹未了，只听迷津内水响如雷，竟有许多夜叉海鬼将宝玉拖将下去。吓得宝玉汗下如雨，一面失声喊叫：“可卿救我!”吓得袭人辈众丫鬟忙上来搂住，叫：“宝玉别怕，我们在这里!”
“迷津”是佛家用语，喻人沉溺于迷途之中。梦中的宝玉最终坠入迷津，还是没能听从警幻所劝，辜负了祖先期待他继承祖业的厚望。迷津“深有万丈”，有一木筏，“乃木居士掌舵，灰侍者撑篙，不受金银之谢，但遇有缘者渡之”，木居士是道人，灰侍者是僧人，暗合贾宝玉最终弃“宝钗之妻、麝月之婢”随一僧一道毅然出家，回归天界。
甄士隐之梦
《红楼梦》开篇以顽石引出红楼故事，另外还有两个很重要的人物，那就是甄士隐和贾雨村。第一回回目便题作“甄士隐梦幻识通灵，贾雨村风尘怀闺秀”，通过甄士隐和贾雨村的结缘，甄士隐的出家以及冷子兴向贾雨村演说荣国府，而逐渐引入红楼故事的正题，甄士隐和贾雨村便具有与通灵宝玉或补天顽石所相似的作用，即红楼故事的旁观者。暂不论现今后四十回的作者问题，第一百二十回题作“甄士隐详说太虚情，贾雨村归结红楼梦”，以甄士隐和贾雨村为红楼故事作结应符合曹雪芹对小说的总体构想。
甄士隐、贾雨村的姓氏“甄”、“贾”与贾宝玉、甄宝玉的姓相同，并谐音“真”、“假”决非偶然，由“将真事隐去……故曰‘甄士隐’云云”，以及“又何妨用假语村言，敷演出一段故事来……故曰‘贾雨村’云云”，我们可知，他们的名字还有谐音寓意，因而许多研究者认为，甄士隐和贾雨村在书中是具有象征意义的人物。
甄士隐名费，谐音“真事隐”，是住在姑苏城阊门外十里街仁清巷的一个乡宦，“禀性恬淡，不以功名为念”，曾资助贾雨村赴京赶考。元宵节爱女甄英莲失踪，随后因葫芦庙失火牵连，甄士隐家被“烧成瓦砾场”一般，穷愁潦倒的他便被跛足道人点化出家。不少人认为，甄府败落是贾府因祸牵连而被抄家败落的缩影，甄士隐出家是贾宝玉出家的预演。
第一回的甄士隐之梦便是在资助贾雨之前，“每日只以观花修竹，酌酒吟诗为乐”时中午看书累了困觉中做的一个梦。梦见一僧一道，听到他们的谈话。僧人向那道人讲述仙界神瑛侍者与绛珠仙子的一段情缘，就是我们所熟知的绛珠还泪故事。那僧人正想趁着“这一干风流孽鬼下世”的机会，将蠢物“夹带于中”。甄士隐听得明白，但不知道僧人说的“蠢物”是什么，就上前施礼相问。于是，
那僧道：“若问此物，倒有一面之缘。”说着，取出递与士隐。士隐接了看时，原来是块鲜明美玉，上面字迹分明，镌着“通灵宝玉”四字，后面还有几行小字。正欲细看时，那僧便说已到幻境，便强从手中夺了去，与道人竟过一大石牌坊，上书四个大字，乃是“太虚幻境”。两边又有一幅对联，道是：
假作真时真亦假，无为有处有还无。
士隐意欲也跟了过去，方举步时，忽听一声霹雳，有若山崩地陷。士隐大叫一声，定睛一看，只见烈日炎炎，芭蕉冉冉，所梦之事便忘了大半。
这个梦当然不是甄士隐自己的爱情梦。他是《红楼梦》中旁观者角色的象征性人物，因而由他的梦来展现整部小说中的爱情梦。这个梦是全书爱情故事的高度概括，主要表现在下面三个方面。
第一，《红楼梦》以宝黛爱情故事为主线，梦中主要讲述宝黛爱情的来龙去脉和最后归宿。从三生石畔的“木石前盟”结缘开始，到神瑛侍者凡心偶炽意欲下凡造历幻缘，并在警幻仙子案前挂了号。绛珠仙子知道后说：“他是甘露之惠，我并无此水可还。他既下世为人，我也去下世为人，但把我一生所有的眼泪还他，也偿还得过他了。”于是他们下凡成了贾宝玉和林黛玉。最后，既是造历幻缘，还泪之后还是要回归仙界的。梦中僧人还道出了这还泪爱情故事与古今往来才子佳人偷香窃玉一类的风月故事有很大的不同：
那道人道：“果是罕闻。实未闻有还泪之说。想来这一段故事，比历来风月事故更加琐碎细腻了。”那僧道：“历来几个风流人物，不过传其大概以及诗词篇章而已，至家庭闺阁中一饮一食，总未述记。再者，大半风月故事，不过偷香窃玉，暗约私奔而已，并不曾将儿女之真情发泄一二。想这一干人入世，其情痴色鬼，贤愚不肖者，悉与前人传述不同矣。”
第二，概括了其他一干人等的爱情故事。有绛珠还泪一案，才“勾出多少风流冤家来，陪他们去了结此案”，“如今虽已有一半落尘，然犹未全集。”这样的一群“风流冤家”将在大观园中聚结在一起，一同在尘世间“造历幻缘”。这样一群人，“其情痴色鬼，贤愚不肖者”在人间创造出与“前人传述”的那些风月故事完全不同的动人爱情故事。
第三，点出青埂峰顽石下凡历程。《红楼梦》开篇是女娲补天所遗一块五色石的故事，在甄士隐梦中，将它与另一神话——还泪故事联系在一起。通灵的五色石化被僧人化为一块可佩可拿的“蠢物”，通过甄士隐眼中看清它的真实面目，“原来是块鲜明美玉”，上面镌着“通灵宝玉”四字，后面还有几行小字。梦中可知，它将由下凡者“夹带于中”，就是贾宝玉出生时口中的那块“命根子”。顽石下凡成了宝黛爱情及其他“情案”的见证者和记述者。
柳湘莲之梦
柳湘莲是个正直、正派、豪爽又有侠义心肠的人，却以“冷心冷面”示人。原是世家子弟，父母早亡读书不成，酷好耍枪舞剑，吹笛弹筝，不拘小节。他生得俊美，喜欢串戏，不知他身分的人，都误认为是风月子弟，戏子一类人。薛蟠就是这样误会他，与他调情不成，反遭他一顿苦打。
柳湘莲痛打薛蟠之后怕他报复，逃往他乡，却在外地先后遇到薛蟠和贾琏。贾琏作媒，将尤三姐许配给柳湘莲，湘莲以柳家传代之宝鸳鸯剑作定礼。于是向宝玉打听三姐的相貌为人，宝玉说他曾和尤氏姐妹“混了一个月”，并评价她们“真真一对尤物，他又姓尤”。湘莲起了疑心，向贾琏索回定情宝剑，尤三姐为表真心而拔剑自刎。柳湘莲没想到三姐这么美丽又这么刚烈，痛悔不已，走到一座破庙中做了一个梦：
正走之间，只见薛蟠的小厮寻他家去，那湘莲只管出神。那小厮带他到新房之中，十分齐整。忽听环珮叮当，尤三姐从外而入，一手捧着鸳鸯剑，一手捧着一卷册子，向柳湘莲泣道：“妾痴情待君五年矣，不期君果冷心冷面，妾以死报此痴情。妾今奉警幻之命，前往太虚幻境修注案中所有一干情鬼。妾不忍一别，故来一会，从此再不能相见矣。”说着便走。湘莲不舍，忙欲上来拉住问时，那尤三姐便说：“来自情天，去由情地。前生误被情惑，今既耻情而觉，与君两无干涉。”说毕，一阵香风，无踪无影去了。
湘莲的这个梦也和前述的几个梦一样，是他与尤三姐爱情故事的概述和总结。梦见薛蟠的小厮找他，点出他与尤三姐定情和准备婚事的情形。柳湘莲萍踪不定，三姐有情于他，本是缈茫之事。又兼湘莲因痛打薛蟠惧祸远走，被打的薛蟠觉得无脸见人外出平安州经商，遇一伙强盗劫财，巧的事，柳湘莲正好经过，将贼人赶散，救了薛蟠。二人遂结拜成生死弟兄，商量一同回京，贾琏才有机会将尤三姐定给柳湘莲。湘莲回京后先去薛家，薛家为他操办好亲事的“一应东西”，只等择日成婚，柳湘莲也感激不尽。梦中小厮把他带到一个布置“十分齐整”的新房，正是薛家为他准备好的。
尤三姐在梦中向湘莲哭诉的内容：“痴情待君五年”，“来自情天，去由情地。前生误被情惑，今既耻情而觉”，正是她的情感经历。尤三姐是尤氏继母带来的女儿，尤二姐的亲妹妹，生得风流标致，她又偏爱打扮得出色，自有一种万人不及的风情媚态。三姐与母亲、姐姐在宁府这物欲横流之地出入，被贾珍、贾琏、贾蓉等一干好色之徒馋涎，百般引诱轻薄。但尤三姐是有主见之人，“耻情而觉”，不愿一直陷于污淖之中。其姐欲为她嫁聘时，她说：“但终身大事，一生至一死，非同儿戏。我如今改过守分，只要我拣一个素日可心如意的人方跟他去。若凭你们拣择，虽是富比石崇，才过子建，貌比潘安的，我心里进不去，也白过了一世。”三姐并不看重富贵才华，只要自己“可心可意”之人。这个人就是柳湘莲，五年前在家宴上偶遇过，从此心中“痴情待君”，念念不忘。贾琏答应全力促成此事，于是她发誓：“这人一年不来，他等一年;十年不来，等十年;若这人死了再不来了，他情愿剃了头当姑子去，吃长斋念佛，以了今生”。说到做到，从此就“改过守分”，一心一意等待柳湘莲来娶她。然而，已下过聘礼的柳湘莲却怀疑宁府只有门前的两个石狮子是干净的，找借口要退婚。“不期君果冷心冷面”，聪明的三姐一眼看穿湘莲的心事，剑刎自杀。“以死报此痴情”，她以死证明对柳湘莲五年的痴情却不后悔，“与君两无干涉”。
尤三姐是前生早就注定的薄命女子，死后回到天界，“前往太虚幻境修注案中所有一干情鬼”。于是柳湘莲梦醒之后“将万根烦恼丝一挥而尽”，削发为僧随那道士而去，这便是“冷二郎一冷入空门”。
黄庭坚译文及赏析1
《水调歌头·游览》
宋代：黄庭坚
瑶草一何碧，春入武陵溪。溪上桃花无数，枝上有黄鹂。我欲穿花寻路，直入白云深处，浩气展虹霓。只恐花深里，红露湿人衣。
坐玉石，倚玉枕，拂金徽。谪仙何处?无人伴我白螺杯。我为灵芝仙草，不为朱唇丹脸，长啸亦何为?醉舞下山去，明月逐人归。
《水调歌头·游览》译文
瑶草多么碧绿，春天来到了武陵溪。溪水上有无数桃花，花的上面有黄鹂。我想要穿过花丛寻找出路，却走到了白云的深处，彩虹之巅展现浩气。只怕花深处，露水湿了衣服。
坐着玉石，靠着玉枕，拿着金徽。被贬谪的仙人在哪里，没有人陪我用田螺杯喝酒。我为了寻找灵芝仙草，不为表面繁华，长叹为了什么。喝醉了手舞足蹈地下山，明月仿佛在驱逐我回家。
《水调歌头·游览》注释
水调歌头：词牌名，又名“元会曲”“台城游”“凯歌”“江南好”“花犯念奴”等。双调九十五字，平韵(宋代也有用仄声韵和平仄混用的)。相传隋炀帝开汴河自制《水调歌》，唐人演为大曲， “歌头”就是大曲中的开头部分。
瑶草：仙草。
武陵溪：指代幽美清净、远离尘嚣的地方。武陵：郡名，大致相当于今湖南常德。桃源的典故在后代诗词中又常和刘晨、阮肇入天台山遇仙女的传说混杂在一起。
枝：一作“花”。
倚：依。一作“欹”。
金徽：金饰的琴徽，用来定琴声高下之节。这里指琴。
谪仙：谪居人间的仙人。
螺杯：用白色螺壳雕制而成的酒杯。
灵芝：菌类植物。古人以为灵芝有驻颜不老及起死回生之功，故称仙草。
《水调歌头·游览》鉴赏
此词为春行纪游之作，词人采用幻想的镜头，描写神游“桃花源”的情景，反映了他出世、入世交相冲撞的人生观，表现了他对污浊的现实社会的不满以及不愿媚世求荣、与世同流合污的品德。据此看来，此词大约写于词人被贬谪时期。
开头一句，词人采用比兴手法，热情赞美瑶草(仙草)像碧玉一般可爱，使词作一开始就能给人一种美好的印象，激起人们的兴味，把读者不知不觉地引进作品的艺术境界中去。从第二句开始，则用倒叙的手法，逐层描写神仙世界的美丽景象。
“春入武陵溪”，具有承上启下的作用。这里，词人巧妙地使用了陶渊明《桃花源记》的典故。陶渊明描写这种子虚乌有的理想国度，表现他对现实社会的不满。黄庭坚用这个典故，其用意不言自明。这三句写词人春天来到“桃花源”，那里溪水淙淙，到处盛开着桃花，树枝上的黄鹂不停地唱着婉转悦耳的歌。
“我欲穿花寻路”三句，写词人想穿过桃花源的花丛，一直走向飘浮白云的山顶，一吐胸中浩然之气，化作虹霓。这里，词人又进一步曲折含蓄地表现对现实的不满，幻想能找到一个可以自由施展才能的理想世界。
然而“祇恐花深里，红露湿人衣”两句，曲折地表现他对纷乱人世的厌倦但又不甘心离去的矛盾。词人采用比喻和象征手法很富有令人咀嚼不尽的诗味。
“红露湿人衣”一句，是从王维诗句“山路元无雨，空翠湿人衣”(《山中》)脱化而来，黄庭坚把“空翠”换成“红露”，化用前人诗句，天衣无缝，浑然一体。
下片继写作者孤芳自赏、不同凡俗的思想。词人以丰富的想象，用“坐玉石、倚玉枕、拂金徽(弹瑶琴)”表现他的志行高洁、与众不同。“谪仙何处?无人伴我白螺杯”两句，表面上是说李白不在了，无人陪他饮酒，言外之意，是说他缺乏知音，感到异常寂寞。他不以时人为知音，反而以古人为知音，曲折地表达出他对现实的不满。
“我为灵芝仙草”两句，表白他到此探索的真意。“仙草”即开头的“瑶草”，“朱唇丹脸”指第三句“溪上桃花”。苏轼咏黄州定惠院海棠诗云：“朱唇得酒晕生脸，翠袖卷纱红映肉。”花容美艳，大抵略同，故这里也可用以说桃花。这两句是比喻和象征的语言，用意如李白《拟古十二首》之四所谓“耻掇世上艳，所贵心之珍”。“长啸亦何为”意谓不必去为得不到功名利禄而忧愁叹息。
这首词中的主人公形象，高华超逸而又不落尘俗，似非食人间烟火者。词人以静穆平和、俯仰自得而又颇具仙风道骨的风格，把自然界的溪山描写得无一点尘俗气，其实是要想象世界中构筑一个自得其乐的世外境界，自己陶醉、流连于其中，并以此与充满权诈机心的现实社会抗争，忘却尘世的纷纷扰扰。
《水调歌头·游览》创作背景
此词为黄庭坚春行纪游之作。黄庭坚曾参加编写《神宗实录》，以文字讥笑神宗的治水措施，后来又被诬告为“幸灾谤国”，因此他晚年两次被贬官西南。此诗大约写于作者晚年被贬谪时期。
《水调歌头·游览》作者介绍
黄庭坚(1045.8.9-1105.5.24)，字鲁直，号山谷道人，晚号涪翁，洪州分宁(今江西省九江市修水县)人，北宋著名文学家、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖，与杜甫、陈师道和陈与义素有“一祖三宗”(黄庭坚为其中一宗)之称。与张耒、晁补之、秦观都游学于苏轼门下，合称为“苏门四学士”。生前与苏轼齐名，世称“苏黄”。著有《山谷词》，且黄庭坚书法亦能独树一格，为“宋四家”之一
黄庭坚译文及赏析2
《醉蓬莱》
宋代：黄庭坚
对朝云叆叇，暮雨霏微，乱峰相倚。巫峡高唐，锁楚宫朱翠。画戟移春，靓妆迎马，向一川都会。万里投荒，一身吊影，成何欢意。
尽道黔南，去天尺五，望极神州，万重烟水。樽酒公堂，有中朝佳士。荔颊红深，麝脐香满，醉舞裀歌袂。杜宇声声，催人到晓，不如归是。
《醉蓬莱》译文
朝云暮雨，烟雾氤氲，微露云端的乱峰互相偎依。站在巫山县城楼上，遥望楚阳台，想象楚襄王梦与神女相会的情景。春光明媚之中，宫府的仪仗队行进，盛装艳服之人迎接着马队，迤逦向城中走去。被贬谪放逐到偏荒之地，对影自怜，有什么值得高兴的。
到达黔州之后，山愈高，势愈险，而距中原更远，隔断了眺望京城的视线，但乡愁却越过千山万水飞向神州。有贬谪之地的地方官摆酒接风、欢宴公堂。醉舞欢腾，满堂香气，声歌盈室，美人容颜娇艳，香气氤氲馥郁。听着那杜鹃一声一声地到天明，直唤着“不如归去”。
《醉蓬莱》注释
醉蓬莱：词牌名。双调九十七字，前段十一句四仄韵，后段十二句四仄韵。另有双调九十七字，前后段各十一句、四仄韵变体。
瑗叇(ài dài)：云气浓重之貌。宋玉《高唐赋》记楚王昼寝高唐，梦见神女说：“妾在巫山之阴，高丘之阻，旦为朝云，暮为行雨。”
高唐：战国时楚王在云梦泽中所建的高台。
朱翠：朱颜翠发，本是形容女子的美貌，这里代指美女。
画戟：涂画彩饰的戟，是古代的仪仗用物。
靓(Iiàng)妆：指盛装华服的女子。
都会：指州治所在。
投荒：贬谪放逐到偏荒之地。
吊影：对影自怜，形容孤独，唯影相伴。
去天尺五：以距天之近而言地势之高。
神州：指京城。
中朝：朝中。
舞裀(yīn)：舞衣。
杜宇：即杜鹃。传说古蜀帝杜宇，死后化为杜鹃鸟。
不如归是：相传杜宇死后思念故乡，化为杜鹃，啼叫着“不如归去”，声音悲苦。
《醉蓬莱》赏析
此词当是作者赴黔途中经过夔州巫山县时所作。词通过乐与悲的多层次对比烘托，突现出他贬谪途中去国怀乡的忧闷之情。
词的开头以“对”字直领以下三句，描绘出一幅烟雨凄迷的峡江图：有时云蒸霞蔚，有时微雨蒙蒙，云雨迷离之中，只见错落攒立的群峰互相依傍。这里既是肖妙的写景，又是贴切的用典，“朝云”、“暮雨”镶嵌于句中，化而不露，“乱峰”则指巫山群峰，其中神女峰尤为峭丽，相传即为神女的化身。这样便营造出一个惝恍迷离、凄清悠远的境界。这种意境与他去国怀乡的怅惘心情是十分协调的。如以“叆叇”状云，表现云气浓重，更有日色昏暗之意。又如以“乱”字表现群峰的攒拥交叠，暗示他遭贬后神乱意迷的心境。“巫峡高唐，锁楚宫朱翠”，是由神话生发出来的联想。“朱翠”指女子的朱颜翠发，代指美人。一个“锁”字不也隐约透露出自叹身世的感慨。这里感情的流露是含蓄深婉的，词人只是创造一种情绪和氛围，给人以感染。
接着作者笔锋一转，描绘出一幅热闹的仪仗图。春光明媚之中，官府的仪仗队行进，盛妆艳服之人迎接着马队，迤逦向城中行去。“画戟”是加上彩饰的戟，用于仪仗队。“靓妆”，粉黛妆饰，这里大约指歌姬舞女之类。面对如此盛况，作者的内心却是一片悲凉。“万里投荒，一身吊影，成何欢意!”与开头呼应，一腔忧闷喷涌而出。
下片开头四句承上片最后一层意思而加以生发。作者巧妙地越过眼前的情景，而设想贬谪之地的望乡之苦，这是用未来的乡愁反过来烘托现实的离情。“去天尺五”极言黔南地势之高，旧有“城南韦、杜，去天尺五”的谚语，此处借来形容山高摩天。尽管这样的高处，但是眺望神州，还是隔着千山万水。那乡愁就象那万重烟水，一直延伸到天地的尽头，绵绵不绝。“神州”指中原，这里意同“神京”。古代的逐臣常通过回望京城来表达其哀怨之情。
“樽酒”五句是一个大的转折，展现了地方官为作者摆酒接风，欢宴公堂的热烈景象。为了渲染欢快的气氛，这里用了一些色彩富丽的词，如用“荔颊红深”形容美人容颜的娇艳之色，用“麝脐香满”描写香气的氤氲馥郁。轻歌曼舞，醉意朦胧，场面越是写得热烈，越能反衬出山谷心头的悲凉孤寂。置身于高堂华宴，面对着主宾的觥筹交错，作者独品苦味，唯有那杜鹃“不如归去”的声声啼鸣陪伴着他通宵达旦。
这首词上下两片都分三个层次，先写悲情，然后折入欢快场景的描写，最后又转入悲情的抒发，而上下两片又写法各异，不使雷同。为了构成鲜明的对比，写悲与乐所用词语的色彩反差也很大。写悲情则朴素自然，近乎口语，以直抒胸臆。描乐景富丽浓郁，风华典雅，着力于铺陈。正所谓“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐”。
《醉蓬莱》创作背景
绍圣二年(1095年)，山谷被指控为撰修《神宗实录》失实多诬，贬为涪州别驾黔州安置，此词当是他赴黔途中经过夔州巫山县时所作。
《醉蓬莱》作者介绍
黄庭坚(1045.8.9-1105.5.24)，字鲁直，号山谷道人，晚号涪翁，洪州分宁(今江西省九江市修水县)人，北宋著名文学家、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖，与杜甫、陈师道和陈与义素有“一祖三宗”(黄庭坚为其中一宗)之称。与张耒、晁补之、秦观都游学于苏轼门下，合称为“苏门四学士”。生前与苏轼齐名，世称“苏黄”。著有《山谷词》，且黄庭坚书法亦能独树一格，为“宋四家”之一。
黄庭坚译文及赏析3
桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯的意思：（当年）春风下观赏桃李共饮美酒，（如今）江湖落魄，一别已是十年，常对着孤灯听着秋雨思念着你。
此句回忆昔日相聚宴游之乐，并进一步抒写相别十年的思念之深。
北宋黄庭坚《寄黄几复》
我居北海君南海，寄雁传书谢不能。
桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。
持家但有四立壁，治病不蕲三折肱。
想见读书头已白，隔溪猿哭瘴溪藤。
【注释】
（1）此诗作于神宗元丰八年（1085），其时诗人监德州（今属山东）德平镇。 黄几复：名介，南昌人，是黄庭坚少年时的好友，时为广州四会（今广东四会县）县令。
（2）“我居”句：《左传·僖公四年》：“君处北海，寡人处南海，惟是风马牛不相及也。”作者在“跋”中说：“几复在广州四会，予在德州德平镇，皆海滨也。”
（3）寄雁”句：传说雁南飞时不过衡阳回雁峰，更不用说岭南了。
（4）四立壁：《史记·司马相如传》：“文君夜奔相如，相如驰归成都，家徒四壁立。”
（5）蕲：祈求。肱：上臂,手臂由肘到肩的部分，古代有三折肱而为良医的说法。
（6）瘴溪：旧传岭南边远之地多瘴气。
【译文】
我住在北方海滨，而你住在南方海滨，欲托鸿雁传书，它却飞不过衡阳。当年春风下观赏桃李共饮美酒，江湖落魄，一别已是十年，常对着孤灯听着秋雨思念着你。你支撑生计也只有四堵空墙，艰难至此。古人三折肱后便成良医，我却但愿你不要如此。想你清贫自守发奋读书，如今头发已白了罢，隔着充满瘴气的山溪，猿猴哀鸣攀援深林里的青藤。[
【赏析】
“桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯”回忆昔日相聚宴游之乐，并进一步抒写相别十年的思念之深。想当年，春风拂面，我们在盛开的桃李花下举杯畅饮；十年来，漂泊江湖，每当夜雨潇潇、漏尽灯残之时，不由得更加思念远方的友人。这两句所描绘情景的巨大反差，形成了强烈对比，从而更加凸现了思念之情。
黄几复是黄庭坚故交，但两人长久不见面了。此时黄庭坚相念黄几复，明知书信难达，还是无限激情地回忆了当年相聚时佳酒助兴下的良辰美景，所以说是“桃李春风一杯酒”，其少年情怀，春风得意，可见一斑。
但是下句则为另一番情景：江湖飘泊，又有萧萧夜雨，而且掐指算来，独对孤灯已有十年了。以“江湖夜雨”对“桃李春风”，巨大的反差，充分表达了诗人的哀伤与欢乐。以“十年灯”与“一杯酒”相对，更是进一层：不仅在时间上给人以“长夜难熬”的感觉，还突出了作者独对孤灯的沉重和思念的辛苦。
两句诗在当时就很受人赏识，《王直方诗话》云：“张文潜谓余曰：黄九云‘桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯，’真奇语。”奇就奇在以寻常语表现了不寻常的人事经历和感受，给人留下极为深刻的印象。至今读来，依然令人感动和感慨。
诗人这样的遣词入诗，创造出如此清新隽永的意境，真的给人以强烈的艺术感染。
黄庭坚译文及赏析4
黄庭坚
佳节清明桃李笑，野田荒芜自生愁。
雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔。
人乞祭余骄妾妇，士甘焚死不公候。
贤愚千载知谁是，满眼蓬蒿共一丘。
注释
①此诗作于诗人被贬宜州期间。
②士：指介之推，春秋时晋人。从晋文公出亡十九年，功成后拒绝做官，隐居锦山被烧死。
译文
清明时节，桃李含笑盛开，但野田荒坟却是一片凄凉，令人哀愁的景象。春雷惊天动地，惊醒了蛰伏的龙蛇，春天雨水充足，郊外原野上的草木长得很柔嫩。过去有个齐国人在坟墓前乞求祭品充饥，回家却向妻妾炫耀，说富人请他喝酒，与此相反，晋国志士介子推不贪公侯富贵，宁可被火焚死也不下山做官。悠悠千载，贤愚混杂，谁是谁非？最后都是掩埋在长满野草的荒坟中。
赏析：
黄庭坚的《清明》运用对比手法，抒发了人生无常的感慨：“佳节清明桃李笑，野田荒冢自生愁。雷惊天地龙蛇蛰，雨足郊原草木柔。”清明时节春雷阵阵、细雨绵绵、万物复苏，大地上到处芳草萋萋、桃李盛开，一片生机盎然、欣欣向荣的景象。野田荒芜之处，是死者的坟墓，使人心生悲哀。诗人触景生情，由清明的百花想到荒原的逝者，桃李欢笑与荒冢生愁构成鲜明的对比，流露出对世事无情的叹息。
这是诗人触景生情之作，通篇运用对比手法，抒发了人生无常的慨叹。首联以清明节时桃李欢笑与荒冢生愁构成对比，流露出对世事无情的叹息。二联笔锋一转，展现了自然界万物复苏的景象，正与后面两联的满眼蓬蒿荒丘，构成了强烈的对比。由清明扫墓想到齐人乞食，由寒食禁烟想到介子推焚死，不论贤愚，到头来都是一杯黄土。诗人看到大自然的一片生机，想到的.却是人世间不可逃脱的死亡的命运，表达了一种消极虚无的思想，悲凉的情绪缠绕于诗行间。这与诗人一生政治上的坎坷以及他所受的禅宗思想的浓厚影响是分不开的。但作品体现了作者的人生价值取向，鞭挞了人生丑恶，看似消极，实则愤激。
黄庭坚译文及赏析5
《跋子瞻和陶诗》
宋代：黄庭坚
子瞻谪岭南，时宰欲杀之。
饱吃惠州饭，细和渊明诗。
彭泽千载人，东坡百世士。
出处虽不同，风味乃相似。
《跋子瞻和陶诗》译文
苏子瞻被贬官到岭南，当宰相的想要把他杀死。
他饱吃了惠州的饭，又认真地和了渊明的诗。
陶彭泽是千古不朽的人物，苏东坡也是百代传名的贤士。
苏的出仕与陶的归隐，情况虽有不同，但两人的风格和情味，却是多么相似啊。
《跋子瞻和陶诗》注释
跋(bá)：文体的一种，多写在书籍和文章的后面。
子瞻：即苏轼，字子瞻，眉州眉山(今属四川省眉山市)人，祖籍河北栾城，北宋文学家、书法家、画家。
和陶诗：和陶渊明的诗。
岭南：地区名，指五岭以南地区。
时宰：当时的执政者，指章悖。
饱吃惠州饭：哲宗绍圣元年(1094年)，苏轼被贬官，至惠州安置，时达三年。惠州：现今广东省惠州市。
彭泽：地名，在今江西九江东北部。陶渊明曾在此地作县令，因不愿“为五斗米折腰”而辞官归乡。这里以彭泽指代陶渊明。
处：隐居田园。
《跋子瞻和陶诗》创作背景
建中靖国元年(1101年)，苏轼病逝常州。崇宁元年(1102年)，诗人知太平州，九天即被罢官。当时赵挺之为相，仇视诗人，欲置之死地。诗人联系自身遭遇，写下这首诗来表达对苏轼的深沉忆念和崇敬。
《跋子瞻和陶诗》赏析
诗题“跋”字表示诗人对苏轼的尊敬。首二句“子瞻谪岭南，时宰欲杀之。”分量极重，也切合事实。“时宰”章悖贬东坡于惠州，自以为东坡在那里既无自由，又不服水土，必死无疑。孰料东坡泰然处之。诗人平淡中概括了苏轼先贬惠州，再贬儋州，已至天涯海角之绝地的经历。“时宰欲杀之”五字，有回拦横截之力，写出诗人对执政者妒能嫉贤、残酷打击的无比愤慨。尤其用一“欲”字点出其用心之狠，而为苏轼抱无尽之同情。状况如此沦落，诗人再用“饱吃饭”与“细和诗”两个生活细节，生动而具体地再现了苏轼超迈洒脱的精神境界。前两句用力之重，恰恰成为后二句的铺垫，造出跌宕悬殊的强烈效果。
“饱吃惠州饭，细和渊明诗”急转，在“时宰欲杀之”的情况下既不乞怜，也不忧伤，而是“饱吃惠州饭，细和渊明诗”。这是对“时宰”迫害的极大蔑视，也是胸襟开朗、人品卓绝的具体表现。苏轼之所以如此喜爱陶诗，自然不仅由于艺术上的向往，更主要的还在于心灵上的契合。第四句入题。一般的诗人至此，就容易针对《和陶》的内容褒赞开来，而诗人点到即收，忽然跳出，借陶渊明人品赞苏轼，大开大合。
“彭泽千载人，东坡百世士”说得非常郑重恳切。从开始的“子瞻”到“东坡”，“渊明”到“彭泽”，从称呼上加以变化。陶渊明见机而作，彭泽令只做一百多天就去官归隐，前人多视他为处士。而苏轼却一生都在宦海浮沉。拿陶渊明喻苏轼，从形迹看，两人截然不司，而他们不以贫富得失萦怀，任真率性而行，则是共同的。所以“出处虽不同”又一反，着一“虽”字以为转折，“风味乃相似”以“乃”字一合作结。“风味”二字含蓄不尽，由读者自去领会。
苏轼针对陶渊明写的和诗有一百零九首，风格内容多种多样。诗人却紧紧抓住“风味乃相似”这个特点，专写苏轼胸怀。言为心声，其人如此，与陶渊明相似。这是诗人以简驭繁，遗貌取神，探骊得珠之处。而八句之中上下联系数百年，至少有四次转折，这是诗人古体诗短篇的刻意求精之作。诗人崇尚“平淡而山高水深”的风格，这首诗就具有这样的特点。
《跋子瞻和陶诗》作者介绍
黄庭坚(1045.8.9-1105.5.24)，字鲁直，号山谷道人，晚号涪翁，洪州分宁(今江西省九江市修水县)人，北宋著名文学家、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖，与杜甫、陈师道和陈与义素有“一祖三宗”(黄庭坚为其中一宗)之称。与张耒、晁补之、秦观都游学于苏轼门下，合称为“苏门四学士”。生前与苏轼齐名，世称“苏黄”。著有《山谷词》，且黄庭坚书法亦能独树一格，为“宋四家”之一。
黄庭坚译文及赏析6
《定风波·次高左藏使君韵》
宋代：黄庭坚
万里黔中一漏天，屋居终日似乘船。及至重阳天也霁，催醉，鬼门关外蜀江前。
莫笑老翁犹气岸，君看，几人黄菊上华颠?戏马台南追两谢，驰射，风流犹拍古人肩。
《定风波·次高左藏使君韵》译文
黔中阴雨连绵，仿佛天漏，遍地都是水，终日被困家中，犹如待在一艘破船上。久雨放晴，又逢重阳佳节，在蜀江之畔，畅饮狂欢。
不要取笑我，虽然年迈但气概仍在。请看，老翁头上插菊花者有几人呢?吟诗填词，堪比戏马台南赋诗的两谢。骑马射箭，纵横驰骋，英雄直追古时风流人物。
《定风波·次高左藏使君韵》注释
定风波：词牌名。左藏(cánɡ)：古代国库之一，以其在左方，故称左藏。
黔(qián)中：即黔州(今四川彭水)。漏天：指阴雨连绵。
及至：表示等到某种情况出现;直至。霁(jì)：雨雪之止也。
鬼门关：即石门关，今重庆市奉节县东，两山相夹如蜀门户。
老翁(wēng)：老年男子，含尊重意。气岸：气度傲岸。
华颠：白头。
戏马台：一名掠马台，项羽所筑，今江苏徐州城南。晋安帝义熙十二年，刘裕北征，九月九日会僚属于此，赋诗为乐，谢瞻和谢灵运各赋《九日从宋公戏马台集送孔令》一首。两谢：即谢瞻和谢灵运。
《定风波·次高左藏使君韵》赏析
《定风波·次高左藏使君韵》为黄庭坚贬谪黔州期间的作品。该词主要通过重阳即事，写出了黄庭坚在穷困险恶的处境中，不向命运屈服的博大胸怀，抒发了一种老当益壮、穷且益坚的乐观奋发精神。
上片首二句写黔中气候，以明贬谪环境之恶劣，前两句起调低沉，起篇为抑。黔中秋来阴雨连绵，遍地是水，人终日只能困居室内，不好外出活动。不说苦雨，而通过“一漏天”、“似乘船”的比喻，形象生动地表明秋霖不止叫人不堪其苦的状况。“乘船”而风雨喧江，就有覆舟之虞。所以“似乘船”的比喻是足不出户的意思，又影射着环境的险恶。联系“万里”二字，又有去国怀乡之感。下三句是一扬，写重阳放晴，登高痛饮。说重阳天霁，用“及至”、“也”二虚词呼应斡旋，有不期然而然、喜出望外之意。久雨得晴，又适逢佳节，真是喜上加喜。遂逼出“催醉”二字。“鬼门关外蜀江前”回应“万里黔中”，点明欢度重阳的地点。“鬼门关”这里是用其险峻来反衬一种忘怀得失的胸襟，颇有几分傲兀之气。
下片三句承上意写重阳赏菊。古人重阳节有簪菊的风俗，但老翁头上插花却不合时宜，即所谓“几人黄菊上华颠”。作者借这种不入俗眼的举止，写出一种不服老的气概。“君看”、“莫笑”云云，全是自负口吻。这比前写纵饮就更进一层，词情再扬，此为二扬。最后三句是高潮。此三句说自己重阳节不但照例饮酒赏菊，还要骑马射箭，吟诗填词，其气概直追古时的风流人物，更将豪迈气概表现到极致，此为三扬。此处巧用晋诗人谢瞻、谢灵运戏马台赋诗之典。末句中的“拍肩”一词出于郭璞《游仙诗》“右拍洪崖肩”，即追踪的意思。下片从“莫笑老翁犹气岸”到“风流犹拍古人肩”彼此呼应，一气呵成，将豪迈气概表现得淋漓尽致。
全词结构一抑三扬，笔力豪迈，抒发了作者虽被贬黔州、身居恶劣环境，却穷且益坚、老当益壮，不屈于命运的摆布的乐观精神和博大胸怀。
《定风波·次高左藏使君韵》创作背景
宋哲宗绍圣二年(1095)，黄庭坚以修《神宗实录》不实的罪名，贬为涪州(今重庆涪陵)别驾，黔州安置，开始他生平最艰难困苦的一段生活。在黔州贬所时候作此词。
《定风波·次高左藏使君韵》作者介绍
黄庭坚(1045.8.9-1105.5.24)，字鲁直，号山谷道人，晚号涪翁，洪州分宁(今江西省九江市修水县)人，北宋著名文学家、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖，与杜甫、陈师道和陈与义素有“一祖三宗”(黄庭坚为其中一宗)之称。与张耒、晁补之、秦观都游学于苏轼门下，合称为“苏门四学士”。生前与苏轼齐名，世称“苏黄”。著有《山谷词》，且黄庭坚书法亦能独树一格，为“宋四家”之一。
黄庭坚译文及赏析7
春风旍旗拥万夫，幕下诸将思草枯。
此句出自宋代诗人黄庭坚的《送范德孺知庆州》
原文：
乃翁知国如知兵，塞垣草木识威名。
敌人开户玩处女，掩耳不及惊雷霆。
平生端有活国计，百不一试薶九京。
阿兄两持庆州节，十年骐驎地上行。
潭潭大度如卧虎，边头耕桑长儿女。
折冲千里虽有余，论道经邦正要渠。
妙年出补父兄处，公自才力应时须。
春风旍旗拥万夫，幕下诸将思草枯。
智名勇功不入眼，可用折箠笞羌胡。
送范德孺知庆州赏析
这是一篇送人之作。范德孺是范仲淹的第四子，名范纯粹。他在1085年（元丰八年）八月被任命为庆州（治所在今甘肃庆阳）知事，此诗则作于1086年（元祐元年）初春。庆州当时为边防重镇，是北宋与西夏对峙的前哨，环庆路的辖区，相当今甘肃庆阳、合水、华池等县地。范仲淹和他的第二子范纯仁都曾知庆州，并主持边防军政大事。所以诗就先写范仲淹和范纯仁的雄才大略，作为范德孺的陪衬，并寄离勉励之意，最后才正面写范德孺知庆州，揭出送别之意。全诗共十八句，每段六句，章法井然。
诗一开始就以纵论军国大事的雄健笔调，写出了其父范仲淹的才能、业绩和威名，有高屋建瓴的气势。“塞垣草木识威名”，用翻进一层的写法，极写范仲淹的名震边睡。草木为无情之物，原本谈不上识与不识，此时草木都能识，足见其声威之盛。草木尚能如此，人则更不待言。所以透过草木，实是写人。同时这一句也是用典：唐德宗曾对张万福说过：“朕以为江淮草木亦知卿威名。”（《旧唐书·张万福传》）据史载，1040年（康定元年）范仲淹为陕西经略安抚副使，兼知延州。第二年，徙知庆州，为环庆路经略安抚招讨使，兵马都部署。他在主政期间，功业卓著，“威德著闻，夷夏耸服，属户蕃部率称曰‘龙图老子’”（《绳水燕谈录》），人称为“小范老子腹中有数万甲兵”（《名臣传》）。因而这一句是对他功业威名的高度概括。接着写其杰出的军事才能。“敌人开户玩处女”一句用《孙子·九地》语：“是故始如处女，敌人开户，后如脱兔，敌不及拒。”以此形容宋军镇静自着，不露声色。“掩耳不及惊雷霆”，则写迅捷的军事行动，出其不意，攻其不备。这里用“惊雷”代替“脱兔”的比喻，表现出黄庭坚对典故的改造与化用。《晋书·石勒载记》有“迅雷不及掩耳”之说，《旧唐书·李靖传》也说：“兵贵神速，机不可失……所谓疾雷不及掩耳，此兵家上策。”“惊雷”对“处女”，不仅有动静的对比，而且更加有声有色，形象的反衬更为鲜明。这两句诗是范仲淹用兵如神的真实写照。如他率兵筑大顺城，“一旦引兵出，诸将不知所向。军至柔远，始号令告其地处，使往筑城。至于版筑之用，大小毕具，而军中初不知。贼以骑三万来争，公戒诸将，战而贼走，追勿过河。已而贼果走，追者不渡，而河外果有伏。贼失计，乃引去。于是诸将皆服公为不可及。”（欧阳修《文正范公神道碑铭》）接下二句又是一转：范仲淹不仅是杰出的统帅，更是治国的能臣。“平生端有活国计”就是赞扬他的经邦治国的才能，“百不一试”，即还未来得及全面施展，就溘然长逝，沉埋九泉了。这两句也是写实。1043年（宋仁宗庆历三年），范仲淹入为枢密副使，旋为参知政事，推行了一系列刷新朝政的措施，史称“庆历新政”，但只一年多即遭挫折而失败。
第二段写范纯仁。“两持庆州节”，指1074年（熙宁七年）及1085年（元丰八年）两度为庆州知州。“骐驎地上行”袭用杜甫的诗句“肯使骐驎地上行”（《骢马行》）。骐驎是一种良马，《商君书·画策》：“骐驎騄駬，每一日千里。”驰骋广野的千里马正用以比喻范纯仁。“潭潭”二句写他戍边卫国的雄姿。“潭潭”，深沉宽广，形容他的统帅气度，如卧虎镇边，敌人望而生畏，不敢轻举妄动。“边头”一句则写他的惠政：劝民耕桑，抚循百姓，使他们生儿育女，安居乐业。同上段的中间二句一样，这两句也是一个对比：对敌人有卧虎之威，对人民则具长者之仁。“折冲”一句承上经略边事之意而来，是活用成语。《晏子春秋》：“夫不出尊俎之间，而折冲于千里之外，晏子之谓也。”原指在杯酒言谈之间就能御敌致胜于千里之外，此处用以指范纯仁在边陲远地折冲御侮，应付裕如。但下句一个转折，又把意思落到了经邦治国之上：范纯仁虽富有军事韬略，但治理国家正少不了他。
第三段归结为送别范纯粹，临别赠言，寄以厚望。“妙年”一句承接上面的“父兄”而来，衔接极为紧密。“春风”二句描写仪仗之盛、军容之壮，幕下诸将士气高昂，期待着秋日草枯，好展露锋芒。王维《观猎》：“风劲充弓鸣，将军猎渭城。草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。”所谓“射猎”有时常用以指代作战，如高适《燕歌行》：“校尉羽书飞瀚海，单于猎火照狼山。”照理，顺着此层意思应是希望战绩辉煌，扬威异域。但是诗意又一转折：不要追求智名勇功，只需对“羌胡”略施教训即可。孙子曾经说过：“善战者，无智名，无勇功。”“折箠”，即折下策马之杖，语出《后汉书·邓禹传》：“赤眉来东，吾折箠笞之。”诗至最后，宛转地揭出了诗人的期望：不要轻启战端，擅开边衅，守边之道不在于战功的多少，重要的是能安边定国。
至此，就表现出这首诗的立意与匠心了。诗中写韬略，写武功，只是陪衬，安邦治国才是其主旨。所以第一句就极可玩味，“知国如知兵”，“知国”为主，“知兵”为宾，造语精切，绝不可前后颠倒。“知国”是提挈全诗的一个纲。因而一、二段写法相同：先写军事才能，然后一转，落到治国之才。诗入突出父兄的这一共同点，正是希望范德孺继承其业绩，因而最后一段在写法上也承接上面的诗意：由诸将的思军功转为期望安边靖国，但这一期望在最后却表达得很委婉曲折。尽管如此，联系上面的笔意可知，如果直白说出，反嫌重复浅露，缺乏蕴藉之致。
这首送人之作，不写依依借别之情，不作儿女临路之叹，而是发为论道经邦的雄阔慷慨之调，送别意即寓于期望之中。诗人如同在写诗体的史传论赞，雄深雅健，气度不凡。这正表现出黄庭坚以文为诗的特色。这种特色还体现于独特的语言风格方面。他以散文语言入诗，多用虚词斡旋，大量运用典故成语，力盘硬语，造语独特，使诗产生散文一样的气势，好像韩愈写的赠序，浑灏流转。如“敌人”一联，点化成语，别具一种格调，是未经人道之语。“平生”、“折冲”二联都是十足的散文句式，古雅朴茂，“百不一试”连用四个仄声字，奇崛顿挫，惋惜之情溢于言表。
这首诗的用韵也别具一格。它一反常用的以换韵标志段落的写法，第一段用“名、霆、惊”韵，第三段用“须、枯、胡”韵，中间一段却三换其韵，首联、尾联分别与第一段及第三段押同一韵，中间一联则押仄声的“虎”、“女”。全诗三段，句子安排匀称，而韵律却参差有变。
