李凭是唐代优秀的伶人，善奏箜篌，出神入化。诗人李贺用华丽的词藻，巧妙的比喻，引经据典，使演奏的场景跃然纸上。
李凭箜篌(kōnghóu)引⑴
作者：唐·李贺
吴丝蜀桐张高秋⑵，空山凝云颓不流⑶。
江娥啼竹素女愁⑷，李凭中国弹箜篌⑸。
昆山玉碎凤凰叫⑹，芙蓉泣露香兰笑⑺。
十二门前融冷光⑻，二十三丝动紫皇⑼。
女娲炼石补天处⑽，石破天惊逗秋雨⑾。
梦入神山教神妪⑿，老鱼跳波瘦蛟舞⒀。
吴质不眠倚桂树⒁，露脚斜飞湿寒兔⒂。
【注释】
1李凭：当时的梨园艺人，善弹奏箜篌。李凭是红极一时的宫廷乐师。大约生活于元和六年(811)至元和八年，当时，李贺在京城长安，任奉礼郎。李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。杨巨源《听李凭弹箜篌》诗曰：“听奏繁弦玉殿清，风传曲度禁林明。君王听乐梨园暖，翻到《云门》第几声?”“花咽娇莺玉嗽泉，名高半在玉筵前。汉王欲助人间乐，从遣新声坠九天。”箜篌引：乐府旧题，属《相和歌·瑟调曲》。箜篌：古代弦乐器。又名空侯、坎侯。形状有多种。据诗中“二十三丝”，可知李凭弹的是竖箜篌。
2吴丝蜀桐：吴地之丝，蜀地之桐。此指制作箜篌的材料。张：调好弦，准备调奏。高秋：指弹奏时间。这句说在深秋天气弹奏起箜篌。
3空山句：《列子·汤问》：“秦青抚节悲歌，响遏行云”。此言山中的行云因听到李凭弹奏的箜篌声而凝定不动了。
4“江娥”：一作“湘娥”，李衎《竹谱详录》卷六：“泪竹生全湘九疑山中……《述异记》云：‘舜南巡，葬于苍梧，尧二女娥皇、女英泪下沾竹，文悉为之斑。’一名湘妃竹。”“素女”也是传说中的神女。《汉书·郊祀志上》：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦”这句说乐声使江娥、素女都感动了。
5中国：即国之中央，意谓在京城。
6昆山：是产玉之地。玉碎、凤凰叫：形容乐声清亮。
7“芙蓉泣露”、“香兰笑”：形容乐声时而低回，时而轻快。
8十二门：长安城东西南北每一面各三门，共十二门，故言。这句是说清冷的乐声使人觉得长安城沉浸在寒光之中。
9二十三丝：根据古代壁画和文献记载，竖箜篌的弦有23根、22根、16根、7根等数种。《通典》卷一百四十四：“竖箜篌，胡乐也，汉灵帝好之，体曲而长，二十二弦。竖抱于怀中，用两手齐奏，俗谓之擘箜篌。”“紫皇”：道教称天上最尊的神为“紫皇”。这里用来指皇帝。
10女娲：中华上古之神，人首蛇身，为伏羲之妹，风姓。《淮南子·览冥训》和《列子·天问》载有女娲炼五色石补天故事。
11石破天惊逗秋雨：形容乐声忽然高昂激越，如石破天惊般引得天上下起了秋雨。
12神妪〔yù〕：《搜神记》卷四：“永嘉中，有神现兖州，自称樊道基。有妪号成夫人。夫人好音乐，能弹箜篌，闻人弦歌，辄便起舞。”所谓“神妪”，疑用此典。从这句以下写李凭在梦中将他的绝艺教给神仙，惊动了仙界。
13老鱼跳波：鱼随着乐声跳跃。源自《列子·汤问》：“瓠巴鼓琴而鸟舞鱼跃。”
14吴质：即吴刚。《酉阳杂俎》卷一：“旧言月中有桂，有蟾蜍。故异书言月桂高五百丈，下有一人常斫之，树创随合。人姓吴名刚，西河人，学仙有过，谪令伐树。”
15露脚：露珠下滴的形象说法。寒兔：指秋月，传说月中有玉兔，故称。
【翻译】
吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在晴朗的深秋。
听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游;
那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁。
这高妙的乐声从哪儿传出?那是李凭在国都把箜篌弹奏。
像昆仑美玉碰击声声清脆，像凤凰那乐音平缓的歌喉;
像芙蓉在露水中唏嘘饮泣，像兰花迎风开放笑语轻柔。
长安十二门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。
二十三根弦丝高弹轻拨，皇帝的心弦也被乐声吸引。
高亢的乐声直冲云霄，把女娲炼石补天的天幕震颤。
好似天被惊震石震破，引出漫天秋雨声湫湫。
夜深沉，乐声把人们带进梦境，梦见李凭把技艺向神女传授;
湖里老鱼也奋起在波中跳跃，潭中的瘦蛟龙翩翩起舞乐悠悠。
月宫中吴刚被乐声深深吸引，彻夜不眠在桂花树下徘徊逗留。
桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠儿斜飞寒飕飕!
【赏析】
此诗大约作于元和六年(811)至元和八年，当时李贺在长安任奉礼郎。诗人描写音乐运用了大量丰富奇特的想象和比喻，充满浪漫主义色彩，令人惊叹。此诗是李贺诗歌的代表作之一，是唐诗中描写音乐的名篇。清人方扶南《李长吉诗集批注》卷一云：“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”白氏《琵琶行》主要是用叙述的笔法依弹奏的顺序进行描写，采用的是现实主义创作方法;李贺此诗则不表现时空顺序，而着重强调音乐惊天地、泣鬼神的效果，但又不是抽象地写，而是借助于具体的艺术形象，采用的是浪漫主义的艺术方法。全诗十四句中有七句描述音乐效果，用了五个神话传说，令意境扑朔迷离。韩愈《听颖师弹琴》主要写诗人自己听琴的感觉，也用了比喻和夸张的手法，但未用神话传说，因而显得比较实在。
常言道，千金易得，知音难觅。刘勰就曾感慨地说过：“得其知音，千载其一乎?”但音乐家李凭总算遇到了李贺这样的“知音”;诗人不但有一副音乐的耳朵，更有一支把音乐美转化为诗美的神笔!这的确是李凭的幸运。然而，在当时真正能够欣赏李凭绝技的人，恐怕也正象能够赏识李贺的人一样稀少吧?深受压抑的心情和对理想的执着追求，这可能正是形成李贺这位浪漫主义诗人奇峭风格的一个重要原因。
诗的起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思，与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体(箜篌声)，从客体(“空山凝云”之类)落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。
优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听;善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”(《金铜仙人辞汉歌》)更进一层。它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。第四句“李凭中国弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
五、六两句正面写乐声，而又各具特色。“昆山”句是以声写声，着重表现乐声的起伏多变;“芙蓉”句则是以形写声，刻意渲染乐声的优美动听。“昆山玉碎凤凰叫”，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨;时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。带露的芙蓉(即荷花)是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的'欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。
从第七句起到篇终，都是写音响效果。先写近处，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。诗人不用“君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。
诗的最后六句是全诗的第三个结构段。诗人在前面四句较现实的描写之后，忽然又随着那美妙的乐曲，让自己的想象飞向了更加神奇的境界，那奇妙的音乐这时竟穿过天空中的凝聚的乌云，直上九霄，致使女娲娘娘当年采用五色石补过的那块天壁也为之震撼破裂，终于“石破天惊”，秋雨大作了!这音乐的伟力是何等的强大啊!把音乐的感染力描写到这样神奇，达到了这样“异想天开”的地步，真可以说是“笔补造化天无功”了!一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。 在这样奇特的想象面前，我们能不发出由衷的惊赞么?诗写到这里，似乎已经登峰造极，难以为继了，谁知诗人的笔锋陡然一转，又把我们从九天之上引入深山大泽之中，“梦入神山教神妪”——使我们仿佛看到了李凭正在云雾缥缈的海上仙山中向神仙展示他的绝技，那位传说中最善于弹箜篌的年老的女神成夫人也不得不为李凭的绝技所倾倒甘愿向他学习;甚至连江河海湖中的鱼龙听了这美妙的音乐也乐不可支，以致它们当中的那些“老鱼瘦蛟”都不顾自己的年迈体弱，也随着这优美的乐曲在水波中翩翩起舞了!这是何等奇特的景象啊!或许，这本来就是从李凭那支单纯的弦乐器中幻化出来的一幅水光波影，龙腾鱼跃的图画吧?或许，这一切也并非纯粹的神话和幻想;现代科学不是已经证实了吗?优美和谐的轻音乐不但有益人的身心，而且真的可以使母鸡多下蛋，西红柿多结果，连那俏皮的海豚，有时也会在音乐声中不停地跳跃嬉戏……然而，正当我们神往于这美丽的遐想，这音乐与人和大自然关系的无穷奥妙，想要在这里流连一下之时，诗人突然又把我们引向了一个更加想象不到的世界。这神妙无穷、无远弗届的音乐，忽然又从深山大泽中一跃而起，直上蓝天，带着我们一起飞向了那皎洁的月亮。
以上八句以形写声，摄取的多是运动着的物象，它们联翩而至，新奇瑰丽，令人目不暇接。结末两句改用静物，作进一步烘托：成天伐桂、劳累不堪的吴刚倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠;玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停在洒落在身上，把毛衣浸湿，也不肯离去。这些饱含思想感情的优美形象，深深印在读者心中，就象皎洁的月亮投影于水，显得幽深渺远，逗人情思，发人联想。
这首诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。
《李凭箜篌引》全诗诗人李贺用华丽的词藻，巧妙的比喻，引经据典，使演奏的场景跃然纸上。
学习目的：
1、赏析诗的内容和艺术特色，背诵本诗。
2、比较阅读《李凭箜篌引》《听颖师弹琴》。
学习重点难点：
赏析诗的内容和化无形为有形、侧面烘托的艺术特色。
课时安排：
1课时
学习过程
一.预习
1.作者简介
李贺，字长吉，是中唐的独树一帜的诗人。家境没落，青少年时，才华出众，名动京师，可惜仕途坎坷，怀才不遇。父名晋肃，因避父讳(晋、进同音)，终不得登第。一生愁苦抑郁，体弱多病，只做过3年奉礼郎，卒时仅27岁，后人称其为“诗鬼”。 文学史上有句话“太白仙才，长吉鬼才”。 他的诗喜欢运用奇特诡异的想象和夸张，充满浪漫主义色彩，意境扑朔迷离，因此他的诗歌也被称为“鬼诗”。李贺是中唐到晚唐诗风转变时期的一个代表者，他继承浪漫主义的创作精神，以丰富的想象力和新颖诡异的语言，形成了凄艳诡谲的诗风，表现出幽奇神秘的意境。
2.写作背景
此诗大约作于元和六年，当时李贺在京城长安，任奉礼郎。箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水平。李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时，“天子一日一回见，王侯将相立马迎”， 身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。这首诗歌正是作者当时聆听了李凭弹奏箜篌，而写下的一首惊天地、泣鬼神的著名诗篇。李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”
3.梳理基础知识：
(1)给下列加点的字注音：
颓不流( )箜篌( )( )女娲( ) 神妪( )根蒂( )
跻攀( )喧啾( ) 丝篁( ) 遽止之( )
(2)解释下列加点的字
张高秋( )颓不流( )中国( ) 啼竹( )
泣露( ) 融冷光( )动紫皇( )逗秋雨( )
神妪( ) 露脚( )昵昵( ) 跻攀( ) 泪滂滂( )尔诚能( ) 置我肠( ) 未省听丝篁( )( )
(3)结合注释，翻译全诗。
二、感知文本：
(一)整体感知
1、抄写文中描写箜篌乐声的诗句。
诗句：
2、这个诗句前面的四句诗写了什么内容?(两个方面)
内容：(1)
(2)
3、这诗句后面的八句诗写了什么内容?(一个方面)
内容：
(二)局部赏析：
1.再将描写箜篌乐声的句子默写一遍
默写：
2.运用了什么手法?
手法：
3.你感到哪些事物是有形的东西?用诗句中的意象回答。
听觉方面(描绘)：
视觉方面(抄写诗句)：
4.读这诗句之前的'四句诗，思考：
(1)前四句应该如何调整局序，意思才能更连贯：
调整后的诗句是：
(2)吴丝蜀桐指什么?你可以想象到什么?
代指：
想象：
(3)弹奏的环境是什么?(用诗中的一词概括)
环境：
(4)能表达乐声基调的是哪一个词(用诗中的一个字概括)?
基调：
5.赏析最后八句，演奏效果也是无形的，作者是如何表现这些无形的音乐的。
(1)诗人借助了哪些事物来写演奏的效果?
(2)通过这些事物渗透了作者怎样的情感?请用两个词语来概括这种情感。
(3)带着这种情感来朗读这八句。
三.拓展训练，比较阅读：
(1)抄写《听颖师弹琴》中描写弹奏效果的句子——
(2)抄写《听颖师弹琴》中描写乐声的句子
(3)对比《李凭箜篌引》和《听颖师弹琴》的相同点：
A这两首诗从内容上都写了那两个方面?
B从手法上都采用了什么手法?
思考：这种手法，常运用哪几种修辞手法?
(4)对比《李凭箜篌引》和《听颖师弹琴》的不同点：
A音乐的感情基调不同：
B诗歌写作的详略不同：
(5)请抄写《琵琶行》中描写琵琶的句子：
(6)抄写《琵琶行》中描写琵琶弹奏效果的句子：
四.小结延伸：
音乐本身是无形的，描写音乐常用的手法是化无形为有形。为表达演奏技法的高明，作者常采用侧面烘托的手法。效果也是无形的，作者也常采用化无形为有形的方法，借助多事物、或听觉、或视觉、或味觉来表现。请阅读下面的一首诗，请从侧面烘托的角度加以赏析。
峡口送友人 唐·司空曙
峡口花飞欲尽春，天涯去住泪沾巾。
来时万里同为客，今日翻成送故人。
问：他在全诗中主要运用了何种表现手法来表现对友人的送别之情的?
五.课外赏读
《听蜀僧濬弹琴》
· 李白
蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。
为我一挥手，如听万壑松。
客心洗流水，余响入霜钟。
不觉碧山暮，秋云暗几重。
1.概述各联的内容
2.描写琴师动作的诗句是：
3.描写乐声的句子是：
4.听者感受是：
5. 这首诗描写音乐的特点是：
参考答案：
一.预习(1.)(2)(略)
(3)吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在晴朗的深秋。
听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游;
那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁。
这高妙的乐声从哪儿传出?那是李凭在国都把箜篌弹奏。
像昆仑美玉碰击声声清脆，像凤凰那激昂嘹亮的歌喉;
像芙蓉在露水中唏嘘饮泣，像兰花迎风开放笑语轻柔。
长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。
二十三根弦丝高弹轻拨，天神的心弦也被乐声吸引。
高亢的乐声直冲云霄，把女娲炼石补天的天幕震颤。
好似天被惊震石震破，引出漫天秋雨声湫湫。
夜深沉，乐声把人们带进梦境，梦见李凭把技艺向神女传授;
湖里老鱼也奋起在波中跳跃，潭中的瘦蛟龙翩翩起舞乐悠悠。
月宫中吴刚被乐声深深吸引，彻夜不眠在桂花树下徘徊逗留。
桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠儿斜飞寒飕飕!
二、感知文本：
(一)整体感知
1.诗句：昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑
2、内容：(1)背景
(2)弹奏效果
3、内容：弹奏效果(听者感受)
(二)局部赏析：
1.默写：(略)
2.手法：化无形为有形，借用比喻和通感
3. 听觉方面：昆山玉碎，凤凰叫
视觉方面：芙蓉泣露，香兰笑
4.(1)调整后的诗句是：李凭中国弹箜篌，吴丝蜀桐张高秋
空山凝云颓不流，江娥啼竹素女愁
(2)代指：箜篌
想象：箜篌制作精良，演技高超
(3)环境：高秋
(4)基调：愁
5.(1)十二门前，冷光，动紫皇，女娲补天处，石破天惊，秋雨，神山，神妪，老鱼，瘦鲛，吴刚，露脚，寒兔
(2)凄楚，酸痛，悲愁
(3)略。
三.拓展训练，比较阅读：
(1)嗟余有两耳--------至结束
(2)昵昵儿女语------失势一落千丈强
(3)A.都写了乐声，演奏效果
B.化无形为有形，侧面描写
比喻，通感
(4)A.李诗，低沉，凄楚
韩诗，细腻，高亢，空阔，和缓，再高扬，低沉(乐声多变)
B.李诗，详在侧面描写，烘托演奏技艺高超
韩诗，详在描写乐声
(5)略
四.小结延伸：
侧面烘托手法，作者用暮春时节伤春之景烘托离别之情
五.课外赏读
1.内容：开头两句，琴师抱绿绮，来自四川峨眉山下。颔联写弹琴，以大自然的万壑松涛声作比，令人感到琴声之不凡。颈联写琴声荡涤胸怀，使人心旷神怡，回味无穷。尾联写聚精会神听琴，而不知时日将尽，反衬弹琴之高妙诱人。
2.“挥手”是弹琴的动作
3.如听万壑松。
4.客心洗流水，余响入霜钟。
5.着重表现听琴时的感受，表现弹者、听者之间感情的交流。
1. 作记缘由：属予作文以记之。
2. 迁客骚人：悲则去国怀乡，忧谗畏讥;喜则心旷神怡，宠辱偕忘。
3. 迁客骚人的览物之情：以物喜，以己悲。
“古仁人之心”：不以物喜，不以己悲。
4. 滕子京的政绩：政通人和，百废具兴。
5. 岳阳楼重修之后的变化：增其旧制，刻唐贤今人诗赋于其上。
6. 文中描写鸟类活动的句子：沙鸥翔集。
7. 文中描写鱼类活动的句子：锦鳞游泳。
8. 文中描写植物的句子：岸芷汀兰，郁郁青青。
9. 课文第二段中概括描写洞庭湖壮观景象的句子：衔远山，吞长江，浩浩汤汤，横无际涯;朝晖夕阴，气象万千。
10. 文中点明洞庭湖四通八达的`句子：然则北通巫峡，南极潇湘。
11. 文中从时间角度描写洞庭湖景色的句子：朝晖夕阴，气象万千。
12. 文中从空间角度描写洞庭湖景色的句子：衔远山，吞长江，浩浩汤汤，横无际涯。
13. 文中总写岳阳楼大观的语句：衔远山，吞长江，浩浩汤汤，横无际涯;朝晖夕阴，气象万千。
14. 文中起承上启下的过渡作用的句子：览物之情，得无异乎?
15. 写微波时水面月光的句子：浮光跃金
16. 写无波时水中月影的句子：静影沉璧
17. “进亦忧，退亦忧”中的“进”指“居庙堂之高”，“退”指“处江湖之远”。
18. 表现作者关心国家大事的句子：居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君。
19. 表现“进亦忧，退亦忧”的句子：居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君。
20. “古仁人之心”的内涵：不以物喜，不以己悲。居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君。
21. 作者远大的政治抱负：先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。
22. 全文的中心句：先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。
23. 与“吃苦在前，享乐在后”的精神相似的句子：先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。
24. 表现作者胸襟开阔(情操高尚、思想境界、心态)的句子：不以物喜，不以己悲。
25. 作者坚定的志向及对友人的勉励：微斯人，吾谁与归?
