1、请您寻出家傅的霉绿斑斓的铜香炉，点上一炉沉香屑，听我说一支战前香港的故事，您这一炉沉香屑点完了，我的故事也该完了。——张爱玲《沉香屑·第一炉香》
2、月亮照耀青窗，窗里窗外皆有青色的光。不管远方如何声讨你是背信的人，月光下总有一扇青窗，坚持说你是唯一被等待的人。——简媜《下午茶》
3、花和人都会遇到各种各样的不幸，但是生命的长河是无止境的。我抚摸了一下那小小的紫色的花舱，那里满装生命的酒酿，它张满了帆，在这闪光的花的河流上航行。它是万花中的一朵，也正是一朵朵花，组成了万花灿烂的流动的瀑布。——宗璞《紫藤萝瀑布》
4、你有自己的朗读者，而我只是个摆渡人——张嘉佳《从你的全世界路过》
5、幸福很矜持。遭逢的时候，它不会夸张地和我们提前打招呼。离开的时候，也不会为自己说明和申辩。幸福是个哑巴。——毕淑敏《愿你与这世界温暖相》
6、痛则大哭，喜则大笑，只要是从心底流露出的对世界的真情感，都是生命之壁的摩崖石刻，经得起岁月风雨的推敲，值得我们久久真爱。——毕淑敏《愿你与这世界温暖相拥》
7、时光不待，草木有序，数千年的明与灭，亡与火，那漫漫窖烟，似清幽玄妙的风景，落在静谧的人间。绿水清波，远山凝黛，是烟雨江南，亦是瓷器反复描摹的背景。旧时山河已逝，人情俱如云烟，徒留古瓷器上的青花，含蓄地讲述着阴晴圆缺的当年。——白落梅《相逢如初见回首是一生》
8、命运有它的神秘的大权，它可使用它的大棍子，打击我们的
9、能够吐出一句箴言是一种安慰。吼叫是狼的安慰，羊毛是羊的安慰，白颊鸟是森林的安慰，爱情是女人的安慰，箴言是哲学家的安慰。——雨果《笑面人》
10、命运老是耍弄人的。它会让一般粗心大意的人漏
11、一个人倒霉至少有这么一点好处，可以认清楚谁是真正的朋友。——巴尔扎克《赛查·皮罗多盛衰记》
12、武士就应该对死追问不已，高举着死而活，就像存在主义。武士刀法，讲究简洁、明快的动力美。武士赴死，于死的瞬间与美相遇，便舍弃人生，跟着美去。因此武士道是一种死的美学，就像落花之美。——李冬君《落花一瞬》
13、千年的爱与千寻真切又模糊，月色清浓下，多少人将泪洒入长江，满载一江春愁，无语东流。也许，这世间有些遇见原本就是为了分离，可就是那样短暂的相聚，会让你相信，这一个就是永远，然后总有人会用一辈子的时间去缅怀与想念——那隔花的初见。——曾雅娴《花语为诗泪成词》
14、但我所理解的空，并不是一无所有，而是我们所抓住所拥有的事物是能让身心恬淡澄净的，或者说是一种内心清净成空的属性状态，不把时间庸碌的琐事挂在心头，也不执念已经过去了的事物。能以通彻沉潜的清空状态来审视当下，珍惜当下。——沈善书《时光印痕：唐诗宋词中的节气之美》
15、爱一个人，不仅仅是给予爱与享有爱。爱至有了老意时，或许才能见街头一株蜀葵，一棵馒头柳，都有对那个人至深的爱。这时，才对了。——白音格力《看取莲花净》
16、与一个人的相遇，或别离，其实就是一场风的旅行。所以，在路上，远比到达要更贴近自己的内心。不曾再见。是因为曾经见过，就像你与一朝风的相遇，忽然想起兜兜转转的历史烟尘中，原来你与某个你深爱的人，曾有过一朝烟雨。只是在今世，再续上一炉香。——白音格力
17、没有预约的旅程，与一段路，一山风，一朝烟，与你，最终仍要迢迢相见。也许只是一杯咖啡，一条街道，一个眼神，寂静相会，然后再别离，已是此生珍念。——白音格力
18、久处幽堂，情思如昼深，清风忽来，便是好伴；虚窗半掩，夜朗心清，明月进屋，不减故人。——白音格力《明月容颜是故人》
19、拳拳心意，眷眷怀顾，任月映帘动，纤指间素窑古碗，盛满佳约，一派清幽自喜。他不来，自有明月照屋，添一念细香；梨花落，自有白衣胜雪，清心不减故人。得此心境，简朴，幽微，向月抚琴，低眉自喜，总比攒眉间，泠泠音深，更懂闲月有情。——白音格力《明月容颜是故人》
20、到如今，能留下的是日渐淡薄的情怀，更多的则是清闲净美的'心境。那满山的春花秋月，满眼的云天水袖，早已是昨夜小楼，一场诗迷纸醉。所有的怨，不积不深，不见不怜；所有的喜，是风是月，再看山即是山，万事可休。——白音格力《明月容颜是故人》
21、那个男人的眼泪顺着眼角流进头发里。——狗爷《从此不再有资格说青春》
22、你真是一个令人欢喜的人，你的杯不应该为我而空。——简媜《四月裂帛》
23、我终究是个懦夫，不配英雄谈吐。——简媜《四月裂帛》
24、她或许了解你的坚持，你却不一定进得去她固执的内野。——简媜《四月裂帛》
25、淡然是千帆过后的懂得，是一种至高的生活境界，是对岁月静好的一种期许。风轻云淡，云卷云舒是淡然；心素如简，人淡如菊是淡然；兰居幽谷，虽孤独亦芬芳是淡然；梅开偏偶，随寂寞亦留香也是一种淡然。淡然可以是夜的静美，雪的轻盈，雨的飘逸，是一份独处的美丽。越是淡然越接近自然，淡然是禅意中开出的花朵。
26、经过破灭而恢复的朴素才是真的。过去已留在过去的世界，我一个人上路，渐渐走到现在的位置。没有欲求的爱，净化得不像人的世界，可这是真的。你要相信，我期待与你成就的爱，不是推你跌入深渊，不要看你遍体鳞伤。我要你壮，比认识我之前更壮。爱即修灵。——简嫃《PhotobyBrookeShaden》
27、就这样养成旧习惯。飘雨的夜，我坐在书房，他站在老地方。偶尔目遇，好像一个在看上辈子，一个看下辈子。——简嫃《简嫃》
28、我们已各自就位，在自己的天涯种植幸福；曾经失去的被找回，残破的获得补偿。时间，会一寸寸地把凡人的身躯烘成枯草色，但我们望向远方的眼睛内，那抹因梦想的力量而持续荡漾的烟波蓝将永远存在。就这么望著吧，直到把浮世望成眼睫上的尘埃。——简嫃《烟波蓝》
29、我是累了，左脚迈出的黎明永远被右脚追随的黄昏赶上。时间里，季风一目十行读乱我的字句，我不敢想象在长长的一生里，我的足音能否铿锵？——简嫃《行书》
30、路是人的足谱，鸟爪兽迹、花泥叶土无非是插图。我走累了，坐下，变成一枚雕梁画栋的印章。——简嫃《行书》
31、行路不难，难在于应对进退而不是其中；难在于婉转人迹而犹有自己的字里行间；难在于往前铸足之时，还能回头自我眉批；难在于路途段穷之际，犹能端庄句点，朝天一跃，另起一段。行路颇难。——简嫃《行书》
32、人生不过如一场黄粱梦，在频繁的美丽与曲折的悲欢之后，悠然醒转，新炊却犹未熟。——席慕蓉《席慕容散文集》
33、认识你愈久，愈觉得你是我人生行路中一处清喜的水泽。几次想忘于世，总在山穷水尽处又悄然相见，算来即是一种不舍
34、人生又有多少场华丽在等着，不多的，不多的，即使旅行，也大半平凡岁月罢了。——三毛
35、那是从来不曾悲伤地坐在我身边的你那是从来不曾快乐地坐在你身边的我——可悲的是，在曲终人散之后，我才恍悟，原来再也不能有你在坐在身边，才是真正的不快乐。——七堇年《被窝是青春的坟墓》
36、每个人，来到“花”前，都看见不一样的东西，都得到不一样的“明白”——毕淑敏
37、立塘上，见潮头一线，从海宁而来，直奔塘上。稍近，则隐隐露白，如驱千百群小鹅，擘翼惊飞。渐近喷沫，冰花蹴起，如百万雪狮蔽江而下，怒雷鞭之，万首镞镞，无敢后先。再近，则飓风逼之，势欲拍岸而上。看者辟易，走避塘下。潮到塘，尽力一礴，水击射，溅起数丈，著面皆湿。旋卷而右，龟山一挡，轰怒非常，炮碎龙湫，半空雪舞。看之惊眩，坐半日，颜始定。——张岱《陶庵梦忆·白洋謿》
38、“蹴醒骊龙，如寐斯揭；不避逆鳞，扶其鲠噎。潴蓄澄泓，煦湿濡沫。夜静水寒，颔珠如月。风雷逼之，扬鬐鼓鬣。”——张岱《陶庵梦忆·龙喷池》
39、天镜园浴凫堂，高槐深竹，樾暗千层，坐对兰荡，一泓漾之，水木明瑟，鱼鸟藻荇，类若乘空。余读书其中，扑面临头，受用一绿，幽窗开卷，字俱碧鲜。——张岱《陶庵梦忆·天镜园》
40、河房之外，家有露台，朱栏绮疏，竹帘纱幔。夏月浴罢，露台杂坐。两岸水楼中，茉莉风起动儿女香甚。女各团扇轻绔，缓鬓倾髻，软媚着人。年年端午，京城士女填溢，竞看灯船。好事者集小篷船百什艇，篷上挂羊角灯如联珠，船首尾相衔，有连至十余艇者。船如烛龙火蜃，屈曲连蜷，蟠委旋折，水火激射。舟中鏾钹星铙，宴歌弦管，腾腾如沸。士女凭栏轰笑，声光凌乱，耳目不能自主。午夜，曲倦灯残，星星自散。——张岱《陶庵梦忆·秦淮河房》
41、玉液珠胶，雪腴霜腻，吹气胜兰，沁入肺腑，自是天供。或用鹤觞花露入甑蒸之，以热妙；或用豆粉搀和，漉之成腐，以冷妙；或煎酥，或作皮，或缚饼，或酒凝，或盐腌，或醋捉，无不佳妙。——张岱《陶庵梦忆·乳酪》
42、而友人有夏耳金者，剪采为花，巧夺天工，罩以冰纱，有烟笼芍药之致。——张岱《陶庵梦忆·世美堂灯》
43、阿宝妖冶如蕊女，而娇痴无赖，故作涩勒，不肯着人。如食橄榄，咽涩无味，而韵在回甘；如吃烟酒，鲠诘无奈，而软同沾醉。初如可厌，而过即思之。——张岱《陶庵梦忆·祁止祥癖》
44、园外有长堤，桃柳曲桥，蟠屈湖面，桥尽抵园，园门故作低小，进门则长廊复壁，直达山麓。其绘楼幔阁、秘室曲房，故故匿之，不使人见也。山之左为桃源，峭壁回湍，桃花片片流出。右孤山，种梅千树。渡涧为小兰亭，茂林修竹，曲水流觞，件件有之。竹大如椽，明静娟洁，打磨滑泽如扇骨，是则兰亭所无也。——张岱《陶庵梦忆·范长白》
45、主人曰：“四方客来，都不及见小园雪，山石崡岈，银涛蹴起，掀翻五泄，捣碎龙湫，世上伟观，惜不令宗子见也。”——张岱《陶庵梦忆·范长白》
46、二鼓人静，悉屏管弦，洞萧一缕，哀涩清绵，与肉相引，尚存三四，迭更为之。三鼓，月孤气肃，人皆寂阒，不杂蚊虻。一夫登场，高坐石上，不箫不拍，声出如丝，裂石穿云，串度抑扬，一字一刻。听者寻入针芥，心血为枯，不敢击节，惟有点头。——张岱《陶庵梦忆·虎丘中秋夜》
47、是日，四方流离及徽商西贾、曲中名妓，一切好事之徒，无不咸集。长塘丰草，走马放鹰；高阜平冈，斗鸡蹴踘；茂林清樾，劈阮弹筝。浪子相扑，童稚纸鸢，老僧因果，瞽者说书，立者林林，蹲者蛰蛰。日暮霞生，车马纷沓。宦门淑秀，车幕尽开，婢媵倦归，山花斜插，臻臻簇簇，夺门而入。余所见者，惟西湖春、秦淮夏、虎丘秋，差足比拟。然彼皆团簇一块，如画家横披；此独鱼贯雁比，舒长且三十里焉，则画家之手卷矣。——张岱《陶庵梦忆·扬州清明》
48、五日出金山，镇江亦出。惊湍跳沫，群龙格斗，偶堕洄涡，则蜐捷捽，蟠委出之。金山上人团簇，隔江望之，蚁附蜂屯，蠢蠢欲动。晚则万艓齐开，两岸沓沓然而沸。——张岱《陶庵梦忆·金山竞渡》
49、楚生色不甚美，虽绝世佳人，无其风韵。楚楚谡谡，其孤意在眉，其深情在睫，其解意在烟视媚行。——张岱《陶庵梦忆·朱楚生》
50、填充自己等待机会，表面上是忍，骨子里是不妥协。因为就算我忍的时候，我心里也清楚我是为什么忍，是为了更大的一个目标，能走的更远——金星《掷地有声》
醉花阴李清照赏析 篇1
《醉花阴》
作者：李清照
薄雾浓云愁永昼。瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后。有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
注释
永昼：漫长的白天。
瑞脑：一种香料，俗称冰片。
金兽：兽形的铜香炉。
纱厨：纱帐。
消魂：形容极度忧愁，悲伤。
翻译
稀薄的雾气浓密的云层掠起烦愁直到白昼，雕着兽形的铜香炉里，龙脑香已渐渐烧完了。美好的重阳节又到来了，洁白的瓷枕和轻纱笼罩的床厨，才刚刚被凉气浸透。
在东篱饮酒直饮到黄昏以后，淡淡的黄菊清香飘满双袖。别说不会消损神魂，珠帘卷起是由于被受西风，闺中少妇比黄花更加消瘦。
赏析：
这首词是李清照前期的怀人之作。婚后不久，丈夫赵明诚便“ 负笈远游”，深闺寂寞，她深深思念着远行的丈夫。这年，时届重九，人逢佳节倍思亲，便写了这首词寄给赵明诚。
“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽”，这两句借助室内外秋天的景物描写，表现了词人白日孤独寂寞的愁怀。“永昼”指漫长的白天，“永”字便可见词人内心的无聊愁苦。本来，“每逢佳节倍思亲”，可是丈夫又远在他乡，值此沉闷的天气，不由得使人心情郁闷、愁肠百结，不知什么时候天气能好起来，心情何时能好转起来。外面天气不佳，就留在室内吧！可是室内的空气却又让人感到空虚寂寞难捱，“瑞脑销金兽”写的就是这种境界。“瑞脑”，香料名，又叫龙脑香。“金兽”，铜制的兽形熏香炉。这两句的意思是：从清晨稀薄的雾气到傍晚浓厚的云层，这漫长的白昼，阴沉沉的天气真使人愁闷。那雕着兽形的铜香炉里，龙脑香已渐渐烧完了，可心中的愁思为何总缕缕不绝呢？可见，这两句虽为景语，却句句含情，构成一种凄清惨淡的氛围，有力地衬托出思妇百无聊赖的闲愁。
“佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透”，这三句写出了词人在重阳佳节孤眠独寝、夜半相思的凄苦之情。“玉枕”，瓷枕。“纱厨”，即碧纱厨，以木架罩以绿色轻纱，内可置榻，用以避蚊。常言道：“每逢佳节倍思亲”，今日里“佳节又重阳”，词人又怎能不更加思念远方的丈夫呢？一个“又”字，便充满了寂寞、怨恨、愁苦之感，更何况，玉枕、纱厨往昔是与丈夫与共的，可如今自己却孤眠独寝，触景生情，自然是柔肠寸断心欲碎了。句中的“又”字饱含深沉的情感。它暗含着昔盛今衰、今非昔比之叹。比较出名的南唐后主李煜词《虞美人》中有句“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”即是表达了这样一种情景。这一句表明，先前的重阳节，夫妻团聚，携手登高赏菊饮酒赋诗，两情依依。今又重阳，恩爱夫妻却天各一方，两相侯望，怎么不叫人感伤？“佳节又重阳”，此句从王维诗句“每逢佳节倍思亲”化来，毫无斧凿之痕。前两句描画白昼思亲，以至百无聊赖，悄然而卧，不能成眠，时至夜半。那种无法排遣的寂寞孤独，层层深入地呈现在读者眼前。[1]显然，这里的“凉”不只是肌肤所感之凉意，更是心灵所感之凄凉。
“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，这两句写出了词人在重阳节傍晚于东篱下菊圃前把酒独酌的情景，衬托出词人无语独酌的离愁别绪。“东篱”，是菊圃的代称，语出陶诗“采菊东篱下，悠然见南山。”“暗香”，菊花的幽香。“盈袖”，因饮酒时衣袖挥动，带来的香气充盈衣袖。重阳佳节，把酒赏菊，本来极富情趣，然而丈夫远游，词人孤寂冷清，离愁别恨涌上心头，即便“借酒消愁”，亦是“愁更愁”了。又哪有心情欣赏这“暗香浮动”的菊花呢？————此处引自《古诗十九首·庭中有奇树》“馨香盈怀袖，路远莫致之。”一句。在原诗中“馨香盈怀袖”，是说花的香气染满了妇人的衣襟和衣袖。这句紧承上面“攀条折其荣，将以遗所思”两句，同时描绘出花的珍贵和人物的神情。这花是“奇树”的花，它的香气特别浓郁芬芳，不同于一般的杂花野卉，可见用它来表达纯洁的爱情，寄托深切的思念，是再合适不过了。 所以在李清照这首诗里运用这个典故也用来表达深切的思念与美好的爱情。但是因为丈夫不在，所以这份思念便变成了孤苦。
“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，这三句直抒胸臆，写出了抒情主人公憔悴的面容和愁苦的神情。“销魂”极喻相思愁绝之情。“帘卷西风”即“西风卷帘”，暗含凄冷之意。这三句工稳精当，是作者艺术匠心之所在。先以“销魂”点神伤，再以“西风”点凄景，最后落笔结出一个“瘦”字。在这里，词人巧妙地将思妇与菊花相比，展现出两个迭印的镜头：一边是萧瑟的秋风摇撼着羸弱的瘦菊，一边是思妇布满愁云的憔悴面容，情景交融，创设出了一种凄苦绝伦的境界。
全词开篇点“愁”，结句言“瘦”。“愁”是“瘦”的原因，“瘦”是“愁”的结果。贯穿全词的愁绪因“瘦”而得到了最集中最形象的体现。可以说，全篇画龙，结句点睛，“龙”画得巧，“睛”点得妙，巧妙结合，相映成辉，创设出了“情深深，愁浓浓”的情境。通过环境和时令的烘托，表现了一番凄清的景象，并暗喻作者自己愁苦的心情。
【简评】
这是一首著名的重阳词。作者在自然景物的描写中，加入自己浓重的感情色彩，使客观环境和人物内心的情绪融和交织。用黄花比喻人的憔悴；以瘦暗示相思之深。上片咏节令，“半夜凉初透”句，尖新在一“透”字。下片“帘卷西风”两句，千古艳传；不惟句意秀颖，且以“东篱”、“暗香”，为“黄花”预作照应，有水到渠成之妙。
【写作背景】
当时赵明诚在外地做官，夫妻分居，李清照一人在家独守空房，适遇阴历九月九重阳佳节，“每逢佳节倍思亲”，李清照思夫心切， 写下了这首《醉花阴 重阳》，以表相思之情。彻骨的爱恋，痴痴的思念，借秋风黄花表现得淋漓尽致。
史载赵明诚收到这首词后，非常的感动，发誓要写一首超过妻子的词。他闭门谢客，三日得词五十首，将李清照的词杂于其间请友人评点，不料友人说只有三句最好：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”
赵明诚自叹不如。这个故事流传极广，可想他们夫妻二人是怎样在相互爱慕中享受着琴瑟相和的甜蜜。
【历代名家点评】
胡仔《苕溪渔隐丛话》：“帘卷西风，人比黄花瘦”，此语亦妇人所难到也。
伊士珍《瑯嬛记》：易安作此词，明诚叹绝，苦思求胜之，乃忘寝食三日夜，得十五阕，杂易安作以示陆德夫。德夫玩之再三，曰：只有“莫道不消魂”三句绝佳。
柴虎臣《古今词论》：语情则红雨飞愁，黄花比瘦，可谓雅畅。陈廷焯《白雨斋词话》：深情苦调，元人词曲往往宗之。
唐圭璋《唐宋词简释》：此首情深词苦，古今共赏。起言永昼无聊之情景，次言重阳佳节之感人。换头，言向晚把酒。着末，因花瘦而触及己瘦，伤感之至。尤妙在“莫道”二字唤起，与方回之“试问闲愁知几许”句，正同妙也。
醉花阴李清照赏析 篇2
李清照《醉花阴》诗词赏析
诗句：【宋】李清照《醉花阴》
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
【注释】
①此词调首见于北宋一毛一滂词，词中有“人在翠阴中”、“劝君对客杯须覆”等句。因据其意，取作调名。双调，五十二字，仄韵。
②永昼：悠长的白天。
③瑞脑：即龙脑，香料名。金兽：兽形的铜香炉。
④玉枕：瓷枕的美称。纱厨：纱帐，一称碧纱帐。
⑤东篱：陶渊明《饮酒》诗：“采菊东篱下，悠悠见南山”。后即以东篱指代赏菊之处。
⑥暗香：幽香。这里指菊花的香气。
⑦帘卷西风：“西风卷帘”的倒文。⑧黄花：指菊花。
【品评】
这首重九怀人词是李清照寄给她丈夫赵明诚的。元伊世珍《琅环（左应为女旁）记》卷中引《外传》：“易安以重阳《醉花阴》词函致明诚。明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之。一切谢客，忘食寝者三日夜，得五十阕。杂易安作，以示友人陆德夫。德夫玩之再三，曰：‘只有三句绝佳’。明诚诘之，答曰：‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦’。政（正）是易安作也。”这则轶闻说明此词歇拍三句极为脍炙人口，李清照论词鄙薄柳永“词语尘下”，这三句采取自我反观的笔法，用西风吹卷帘幕，露现出比黄花更为憔悴的少一妇面容，形象地抒写了相思之苦，其意实同于柳永词中的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。但表达时屏绝浮花浪蕊，而选择不求浓丽、自甘素淡的菊花加以自比，这既是就眼前取景，又反衬出作者不同凡俗的高标逸韵，确乎无“词语尘下”之嫌。全词以含蓄蕴藉见长，“莫道不消魂”三句固然最为工妙，但其余各句亦堪玩味：“薄雾浓云愁永昼”，“永昼”多用以形容夏日，而时下已是昼短夜长的深秋季节，可知“永昼”当是一种对时间的心理错觉，作者借此点出了她独守空闺时的度日如年之感。“瑞脑消金兽”，枯坐铜香炉旁，看那炉中的香料一点点地消融，岂不见出作者的寂寞无聊？“半夜凉初透”，分明暗示了她的辗转反侧，难以成眠。“有暗香盈袖”，则既烘染了雅淡如菊的情怀，也隐含了“声香盈怀袖，路远莫致之”（《古诗·庭中有奇树》）的夫妇睽离之感。凡此，都有玩赏不尽的底蕴。
【诗词赏析一】
这首词是作者婚后所作，抒发的是重阳佳节思念丈夫的心情。传说清照将此词寄给赵明诚后，惹得明诚比试之心大起，遂三夜未眼，作词数阕，然终未胜过清照的这首《醉花阴》。
“薄雾浓云愁永昼”，这一天从早到晚，天空都是布满着“薄雾浓云”，这种阴沉沉的天气最使人感到愁闷难捱。外面天气不佳，只好待在屋里。“瑞脑消金兽”一句，便是转写室内情景：她独自个儿看着香炉里瑞脑香的袅袅青烟出神，真是百无聊赖！又是重阳佳节了，天气骤凉，睡到半夜，凉意透入帐中枕上，对比夫妇一团一聚时闺房的温馨，真是不可同日而语。上片寥寥数句，把一个闺中少一妇心事重重的愁态描摹出来。她走出室外，天气不好；待在室内又闷得慌；白天不好过，黑夜更难挨；坐不住，睡不宁，真是难以将息。“佳节又重阳”一句有深意。古人对重阳节十分重视。这天亲友一团一聚，相携登高，佩茱萸，饮菊酒。李清照写出“瑞脑消金兽”的孤独感后，马上接以一句“佳节又重阳”，显然有弦外之音，暗示当此佳节良辰，丈夫不在身边。“遍插茱萸少一人”，怎叫她不“每逢佳节倍思亲”呢！“佳节又重阳”一个“又”字，是有很浓的感一情一色彩的，突出地表达了她的伤感情绪。紧接着两句：“玉枕纱厨，半夜凉初透”。丈夫不在家，玉枕孤眠，纱帐内独寝，又会有什么感触！“半夜凉初透”，不只是时令转凉，而是别有一番凄凉滋味。
下片写重阳节这天赏菊饮酒的情景。把酒赏菊本是重阳佳节的一个主要节目，大概为了应景吧，李清照在屋里闷坐了一天，直到傍晚，才强打精神“东篱把酒”来了。可是，这并未能宽解一下愁怀，反而在她的心中掀起了更大的感情波澜。重阳是菊花节，菊花开得极盛极美，她一边饮酒，一边赏菊，染得满身花香。然而，她又不禁触景伤情，菊花再美，再香，也无法送给远在异地的亲人。“有暗香盈袖”一句，化用了《古诗十九首》“馨香盈怀袖，路远莫致之”句意，暗写她无法排遣的对丈夫的思念。她实在情不自禁，再无饮酒赏菊的意绪，于是匆匆回到闺房。“莫道不消魂”句写的是晚来风急，瑟瑟西风把帘子掀起了，人感到一阵寒意。联想到刚才把酒相对的菊花，菊瓣纤长，菊枝瘦细，而斗风傲霜，人则悲秋伤别，消愁无计，此时顿生人不如菊之感。以“人比黄花瘦”作结，取譬多端，含蕴丰富。
从天气到瑞脑金兽、玉枕纱厨、帘外菊花，词人用她愁苦的心情来看这一切，无不涂上一层愁苦的感一情一色彩。
以花木之“瘦”，比人之瘦，诗词中不乏类似的句子，这是因为正是“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”这三句，才共同创造出一个凄清寂寥的深秋怀人的境界。“莫道不消魂”，直承“东篱把酒”以“人拟黄花”的比喻，与全词的整体形象相结合。“帘卷西风”一句，更直接为“人比黄花瘦”句作环境气氛的渲染，使人想象出一幅画面：重阳佳节佳人独对西风中的瘦菊。有了时令与环境气氛的烘托，“人比黄花瘦”才有了更深厚的寄托，此句也才能为千古传诵的佳句。
【诗词赏析二】
李清照的重阳《醉花阴》词相传有一个故事：“易安以重阳《醉花阴》词函致明诚。明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之，一切谢客，忘食忘寝者三日夜，得五十阕，杂易安作以示友人陆德夫。德夫玩之再三，曰：‘只三句绝佳’。明诚诘之，答曰：‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。’正易安作也”（见《元伊世珍？琅嬛记》）。这个故事不一定是真实的，但是它说明这首词最好的'是最后三句。
现在先看看它的全首。词的开头，描写一系列美好的景物，美好的环境。“薄雾浓云”是比喻香炉出来的香烟。可是香雾迷朦反而使人发愁，觉得白天的时间是那样长。这里已经点出她虽然处在舒适的环境中，但是心中仍有愁闷。“佳节又重阳”三句，点出时间是凉爽的秋夜。“纱厨”是室内的精致装置，在镂空的木隔断上糊以碧纱或彩绘。下片开头两句写重阳对酒赏菊。“东篱”用陶渊明“采菊东篱下”诗意。“人比黄花瘦”的“黄花”，指菊花。《礼记》月令：“鞠（菊）有黄花”。“有暗香盈袖”也是指菊花。从开头到此，都是写好环境、好光景：有金兽焚香，有“玉枕纱厨”，并且对酒赏花，这正是他们青年夫妻在重阳佳节共度的好环境。然而现在夫妻离别，因而这佳节美景反而勾一引起人的离愁别恨。全首词只是写美好环境中的愁闷心情，突出这些美好的景物的描写，目的是加强刻画她的离愁。
在末了三句里，“人比黄花瘦”一句是警句。“瘦”字并且是词眼。词眼犹人之眼目，它是全词精神集中表现的地方。
在诗词中，作为警句，一般是不轻易拿出来的。这句“人比黄花瘦”之所以能给人深刻的印象，除了它本身运用比喻，描写出鲜明的人物形象之外，句子安排得妥当，也是其原因之一。她在这个结句的前面，先用一句“莫道不消魂”带动宕语气的句子作引，再加一句写动一态的“帘卷西风”，这以后，才拿出“人比黄花瘦”警句来。人物到最后才出现。这警句不是孤立的，三句联成一气，前面两句环绕后面一句，起到绿叶红花的作用。经过作者的精心安排，好象电影中的一个特写镜头，形象性很强。这首词末了一个“瘦”字，归结全首词的情意，上面种种景物描写，都是为了表达这点精神，因而它确实称得上是“词眼”。以炼字来说，李清照另有《如梦令》“绿肥红瘦”之句，为人所传诵。这里她说的“人比黄花瘦”一句，也是前人未曾说过的，有它突出的创造性。
醉花阴李清照赏析 篇3
原文
醉花阴①
李清照
薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。
东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
［注释］
①醉花阴：创调。
②瑞脑：即龙脑。一种香料。
③金兽：兽形铜香炉。
④玉枕纱窗：瓷枕纱帐。瓷白如玉，故美名之。
⑤东篱：指菊圃。
⑥消魂：形容极度愁苦。
翻译
稀薄的雾气浓密的云层掠起烦愁直到白昼，龙脑的香料早已烧完了在炉金兽。美好的节日又到重阳，洁白的瓷枕，轻纱笼罩的床厨，昨日半夜的凉气刚刚浸透。
在东篱饮酒直饮到黄昏以后，淡淡的黄菊清香飘满双袖。别说不会消损神魂，珠帘卷起是由于被受西风，闺中少妇比黄花更加消瘦。
【译文】
薄雾浓云日子过得愁烦，龙脑香在兽形炉中缭袅。又到了重阳佳节，卧在玉枕纱帐里，半夜里凉气将全身浸透。
黄昏后在东篱边饮酒，菊花的幽香袭满衣袖。莫要说清秋不让人伤神，西风卷起门帘，帘内的人比菊花还瘦。
【评点】
这首词写重阳佳节时词人对丈夫的怀念，是一首相思之作。
词的上半部分写别愁。起首两句写重阳佳节的百无聊赖，连香炉也懒得管，任它自行消尽。“愁”字点题，给全词奠定了情感基调。随后三句写重阳节晚上词人的情态：她辗转反侧，无法入眠，这都是离愁使然。“凉初透”，意境萧疏，给人以凄凉之感。词人以乐景写哀情，以佳节衬离愁，含蓄蕴藉，手法高妙。这一片短短五句，将一个思妇愁绪满怀的神态描绘得呼之欲出，堪称妙笔生花。
词的下半部分写词人赏菊的情景。“东篱”两句，看似飘逸洒脱、陶然自乐，可如此美景，如果只有一人独赏，那就不免反过来让人生愁了，这是典型的以乐景写哀情。“莫道”三句，来得突兀，三句各成一层，一层紧扣一层：“不消魂”是一处转折，承上启下，使重阳佳节平添一股凄凉之意；结尾“人比黄花瘦”，突出离愁之深重。这三句生动、传神，营造出一个幽寂、凄迷的艺术境界。词人以花写人，虽不免有夸张之嫌，但精妙、妥帖，堪称妙笔。“瘦”字一语双关，兼写人和花，两者有机结合，以无限哀愁为溶剂，新奇别致。
这首词从内容上说并不是很丰富，但这丝毫不影响它的艺术性。词人层层渲染，通过对秋景和生活环境的描绘，委婉地表达出对丈夫的相思之情和与丈夫分离的深切痛楚。夸张和比喻手法的运用，更把一个因相思而憔悴的妇女形象描绘得栩栩如生，结尾含蓄深沉，言有尽而意无穷。
［赏析］
这首词是李清照重九佳节为怀念丈夫而写。上阕写半夜枕席上吹来冷气，感到自身孤独。重阳节也在孤独冷寂中度过。下阕写黄昏时在菊圃独饮。词人认为自身正如傍晚的黄菊，伶仃瘦损。“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”是传诵千古的名句。以菊花自喻别有创意；一个“瘦”字，使一个身体清瘦满面愁容的少妇形象活脱脱浮现出来，且符合词自身内心世界与外在环境，贴切传神。
这首词是作者早期和丈夫赵明诚分别之后写在重阳佳节独守空闺，思念丈夫的孤寂愁绪。它通过悲秋伤别来抒写词人的寂寞与相思情怀。
上片由白天写到夜晚秋凉情景，愁苦孤独之情充满其中。首二句就白昼来写：“薄雾浓云愁永昼。”这“薄雾浓云”不仅布满整个天宇，更罩满词人心头。“瑞脑消金兽”，写出了时间的漫长无聊，同时又烘托出环境的凄寂。次三句从夜间着笔，先点明节令：“佳节又重阳”。随之，又从“玉枕纱厨”这样一些具有特征性的事物与词人特殊的感受中写出了透人肌肤的秋寒，暗示词中女主人公的心境。而贯穿“永昼”与“一夜”的则是“愁”、“凉”二字。深秋的节候、物态、人情，已宛然在目。这是构成下片“人比黄花瘦”的原因。
下片则倒叙黄昏时独自饮酒的凄若，末尾三句设想奇妙，比喻精彩，末句“人比黄花瘦”，更成为千古绝唱。首二句写重九赏菊饮酒。古人在旧历九月九日这天，有赏菊饮酒的风习。唐诗人孟浩然《过故人庄》中就有“待到重阳日，还来就菊花”之句。宋时，此风不衰。所以重九这天，词人照样要“东篱把酒”直饮到“黄昏后”，菊花的幽香盛满了衣袖。这两句写的是佳节依旧，赏菊依旧，但人的情状却有所不同了：“莫道不消魂，帝卷西风，人比黄花瘦”。上下对比，大有物是人非，今昔异趣之感。就上下片之间的关系来说，这下片写的是结果。
早年，李清照过的是美满的爱情生活与家庭生活。作为闺阁中的妇女，由于遭受封建社会的种种束缚，她们的活动范围有限，生活阅历也受到重重约束，即使象李清照这样上层知识妇女，也毫无例外。因此，相对说来，他们对爱情的要求就比一般男子要求更高些，体验也更细腻一些。所以，当作者与丈夫分别之后，面对单调的生活，便禁不住要借惜春悲秋来抒写自己的离愁别恨了。这首词，就是这种心情的反映。从字面上看，作者并未直接抒写独居的痛苦与相思之情，但这种感情在词里却无往而不在。这是透过一层的写法。
比喻的巧妙也是这首词广泛传诵的重要原因之一。古诗词中以花喻人瘦的作品屡见不鲜。如“人与绿杨俱瘦”（宋无名氏《如梦令》），“人瘦也，比梅花、瘦几分？”（宋程垓《摊破江城子》），“天还知道，和天也瘦。”（秦观《水龙吟》）等等。但比较起来却均未及李清照本篇写得这样成功。原因是，这首词的比喻与全词的整体形象结合得十分紧密，极切合女词人的身份和情致，读之亲切。
词中还适当地运用了烘云托月的手法，有藏而不露的韵味。例如，下片写菊，并以菊喻人。但全篇却不见一“菊”字。“东篱’，本来是用陶渊明‘采菊东篱下”诗意，但却隐去了“采菊”二字，实际是藏头。又如，“把酒”二字也是如此，“酒”字之前，本来有“菊花”二字，因古人于九月九日有饮菊花酒的风习，这里也省略了“菊花”二字。再如“暗香”，这里的“暗香”指的是菊花而非其他花蕊的香气。“黄花”，也就是“菊花”。由上可见，全词不见一个“菊”字，但“菊”的色、香、形态却俱现纸上。词中多此一层转折，吟味时多一层思考，诗的韵味也因之增厚一层。
设问手法也是词中值得注意的艺术特点之一。明茅映在《词的》中说：人们“但知传诵结语（指“人比黄花瘦”句），不知妙处全在‘莫道不消魂’。”这话是很有见地的。“莫道”一句，实际上可以与贺铸《青玉案》中“试问闲愁都几许”一句相媲美。所不同的是“莫道”句带有反诘与激问的成分。
元伊士珍《琅环记》有如下一段故事：“易安以重阳《醉花明》词函致赵明诚。明诚叹赏，自愧弗逮，务欲胜之。一切谢客，忌食忘寝者三日夜，得五十阕，杂易安作以示友人陆德夫。德夫玩之再三，曰：‘只三句绝佳’。明城诘之。答曰：‘莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。’正易安作也。”不论这一故事的可信程度如何，单从这故事的流传就足以说明李清照的生活体验不是一般文人所能体验得了的；他的艺术风格与艺术技巧，也不是一般词人所能模仿得了的。词里出现的那种多愁善感、弱不禁风的闺阁美人形象，也正是这样创造出来的。因为这一形象是封建社会特定历史时期与特定阶层的产物。
据说李清照将这首词寄给在外做官的丈夫赵时诚后，赵时诚赞赏不已，自愧写词不如妻子，却又想要胜过她，于是杜门谢客，苦思冥想，三日三夜，作词五十首，并将李清照的这首词夹杂其中，请友人陆德夫评论。陆德夫细加玩味后说：“只三句绝佳。”赵明诚问哪三句，陆德夫说：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”正是本词的最后三句。
（一）、长袖善舞——高超的写作技巧
“请您寻出家传的霉绿斑斓的铜香炉，点上一炉沉香屑，听我说一支战前香港的故事。您这一炉沉香屑点完了，我的故事也该完了。”
（《沉香屑—第一炉香》）
1、华美的语言和缤纷的意象——天才之翼
（1）、纷繁的意象和出色的描写技巧
“卷着云头的花梨炕，冰凉的黄藤心子，柚子的寒香……姨奶奶添了孩子了。这是他所怀念的古中国……
院子正中生了一棵树，一树的枯枝高高印在淡青的天上，像瓷上的冰纹。长安静静的跟在他后面送了出来。她的藏青长袖旗袍上有着浅黄色的雏菊。” （ 《金锁记》）
时至今日，我们应当承认，从五·四新文学诞生以来，就描写城市生活、人生情感的当代小说作家，很少有人像那样能够以其完美圆熟的技术、的功力、深刻的人生观、犀利的观察与丰富的想像力，即是以炽烈迸发的才情成就于文坛。在那个垦荒与洪流的时代，许多作家的文学语言尚处在胡适之、郭沫若自五四时期创造的直抒胸臆的白话诗体，对创作技巧抱着鄙夷的态度，而象这样优美畅达、厚积薄发的是很少见的。应当说，是避于我们文学发展的潮流之下，向我们展示了文学的另外一些层面的。上述可以说是作品呈现的最主要特征，在四十年代即被评论家所承认。
表达中，对意象的扑捉，精当的描写，用比喻通感来写情状物以推进情节和烘托人物心理是作品最突出的方面。这其中，包融了她对生活细致的观察，丰富的想像力以及对作品写作背景、人物塑造上的经验和总体把握。这在她的中短篇作品中得到了出色的表现。如在《沉香屑·第二炉香》中的一段情景描写：
“……墙里的春天延烧到墙外去，满山轰轰烈烈开着野杜鹃，那灼灼的红色一路摧枯拉朽烧下山坡子去了。杜鹃外面，就是那浓蓝的海，海里泊着白色的大船。”
这里不单是色彩的强烈对照给予观者一种眩晕的不真实的感觉——处处是对照，各种不调和的地方背景，时代气氛，全是硬生生地给搀揉在一起，造成一处奇幻的境界。这不是客观性的描摹，而是以主观意识和想像加入其中，来对作品主题和人物进行环境映衬和心理烘托，表现出主人公面对突如其来的打击时模糊的意识和恐惧的心理。它完全是与作品融为一体，不但起了烘托，而且用于行文的转折（这是主人公在路上的一段情景描写），起到提示和暗示作用。做为作者初期的创作，象《沉香屑·第二炉香》这一时期的作品显然在意象的扑捉、情景的烘托和情节的暗示上过于看重和强调，有些吵，有较重的刀爷痕迹，但另一方面，却显示出了作者在这一方面过人的能力。有些描写于细微处见精神，却又起伏跌荡，如虹飞碧落，给人目不瑕接之感。如《倾城之恋》中一段风的描写：
“只有那莽莽的寒风，三个不同的音阶……三条骈行的灰色的龙，一直线向前飞……叫唤到后来，索性连苍龙也没有了，只是三条虚无的气，真空的桥梁，通入黑暗，通入虚空的虚空。
……风停了下来，像三条灰色的龙，蟠在墙头，月光中闪着银鳞。”
（2）、深刻的心理刻划和充满灵性的通感运用
小说对于人物的心理刻划是非常成功的，人物的举动，对话，背景的移换，甚至光线、气味，都反映出心理的进展。“每句说话都是动作，每个动作都是说话”④如《金锁记》中童世舫与长安恋爱的一段，完全用眼光、气味和感觉表达出了人物沉浴爱河的心理状态：
“两人并排在公园里走着，很少说话，眼角里带一点对方衣裙与移动着的脚，女子的粉香，男子的淡巴菰气，这单纯而可爱的印象，便是他们的栏杆，栏杆把他们与大众隔开了。空旷的绿地上，许多人跑着，笑着谈着，可是他们走的是寂寂的绮丽的回廊——走不完的寂寂的回廊。不说话，长安并不感到任何缺陷。”
尤其是女作家在运用通感方式进行描写上有充满着艺术灵性的表达能力，使作品中人物形象呼之欲出。如写人的感觉：
“七巧眼前仿佛挂了冰冷的珍珠帘，一阵热风来了，把那帘子紧紧贴在她的脸上，风去了，又把帘子吸了回去，气还是没有透过来，风又来了，没头没脸包住她——一阵凉一阵热，她只是淌着眼泪。”
（《金锁记》）
这是一个女人情长气短的窒息绝望。作者把人的感受和心理状态转化为可以感知的行为，很容易引起读者的共鸣。
再如一些形象而极具美感的比喻描写成为文章的亮点，使作家的具有很强的阅读价值，如：
“晴天的风像一群鸽子钻进他的纺绸裤褂里去，哪都钻到了，飘飘拍着翅子。” （《金锁记》）
“振保觉得她完全被打败了，得意至极，立在那里无声的笑着，静静的笑从他的眼里流出来，像眼泪似的流了一脸。”
（ 《红玫瑰与白玫瑰》）
2、自己的文章——于平凡处的写作方法
（1）、参差对照的写作手法
“……而人生安稳的一面则有永恒的意味，虽然这种安稳是不安全的。而且每隔多少时候就要破坏一次，但仍然是永恒的。它存在于一切时代……”
“我写作的题材便是这么一个时代，我以为用参差的对照是比较适宜的。我用这手法描写人类在一切时代之中生活下来的记忆。而以此给予周围的现实一个启示。”⑤
上述引文是作家自己对创作的认识。作家根据自己创作的题材选择了认为合适的写作手法，虚伪中有真实，浮华中有素朴，人物在回忆与真实间徘徊。在今天看来，作家的创作也是相当含蓄而内敛的。她把精力运用到故事的营造中去，写人物的神态、举止、心理活动，特别是善于抓住人物一刹那的心理变化——欢乐时的一丝苍凉，勇敢时的一丝恐惧，作家把这种心理感受如抽丝般自人物心底抽出，一丝一丝，编织起来，在故事的结尾成为一只蝴蝶——永恒的人性灵魂的翅膀，放飞掉。
正是基于此，的小说创作过程从初期纷繁的意象，浓烈的色彩，多人物的长情节逐渐走向淡化，开始追求简单的故事和不着痕迹的作风。在这一阶段，作家在情节的推动，时间跨度的起转承和上的手法十分高超。比较长的情节之间是一段类似电影蒙太奇式的切换：
“七巧双手按住了镜子。镜子里反映着的翠竹帘子和一幅金绿山水屏条依旧在风中荡漾着。望久了，便有一种晕船的感觉。再定睛看时，翠竹帘子已经褪了色，金绿山水换了一张她丈夫的遗像，镜子里的人也老了十年。” （《金锁记》）
而有些只是一句话：
“……露出一座灰色小白房，炊烟蒙蒙上升，鳞鳞的瓦在烟中淡了、白了，一部分泛了色，像多年前的照片。” （《连环套》）
诸如此种的写作手法，使作品呈现出一种宁静、冲淡的美。同样，小说的结局也非常精彩，一两句话的收尾，戛然而止，无尽的余韵在后面延伸。
“三十年前的月亮早已沉了下去，三十年前的人也死了，然而三十年前的故事还没完——完不了。” （《金锁记》）
（2）、营造气氛的`高手
由于叙述手段和高超的心理描写技巧的运用，的作品中几乎可以随时营造出不同的气氛。作品中的人物在现实背景中随时的“出离”，成为特定情节中的特定人物。《倾城之恋》就是一个极好的例子，作品中范柳原和白流苏在倾城的乱世之中，一旦两人独处，展开他们感情的“对决”，作家只是几句景物的交待，就让他们成为舞台剧中的演员：
“一眼看去，那堵墙极高极高，望不见边，柳原看着她道：‘这堵墙，不知为什么使我想起地老天荒那一类的话。’”
3、中西合璧—传统小说语言和意境同现代小说技法的融合
借鉴中国古白话小说的语言和意境，是小说的，也是历来所为人垢病之处。时至今日，仍然有人对其进行指责，认为这使其作品变得不够扎实，陈腐阴暗。应该说，这种评价有两个问题值得商榷。其一，是看这种学习和借鉴是否值得提倡。自五四新文化运动以来，中国旧有的文化体系被否定和粉碎，重新建构，小说家们从西方文学中汲取营养，以现代口语为基础，形成了新的文化语言。三四十年代是这种语言的成长期，这时从旧的语言中汲取营养，是肯定为文化潮流所不容的。但即使在新的文学语言成熟的今天，作品的语言风格依旧向人们提出这样一个问题，我们是否应当向旧的文学语言汲取营养？的文学语言直接从古白话小说中汲取材料，形成自己独特的语言风格，晓畅、生动、传神，一如京剧中的西皮流水调，虽有做作的伊呀声，但一如流水般的宛转动人。作品中的有些词在当代语言中已经极少使用，如“匝、挫、浑头浑脑”，但不乏恰切妥贴之处。其二，在评价作家的同时，应该根据其特定的时代和条件，在作家创作的当时，新文学语言并未成熟。相对而言，作家的文学语言已经相当完美圆熟了。诚然作家作品中不乏直接照搬和套用古白话小说中的句子，使语言生硬造做，成为恶俗滥调。但就于整体而言，她的中短篇小说成就已有定论，从一个角度证明了学习和借鉴的成功。即使在文学语言成熟丰富的今天，的文学语言依旧属于佼佼者，这给我们留下了思考和学习的课题。
作品中运用、体现出的传统的东方式的意境和情趣，将在其它章节简述。
