散文读后感 篇1
前几天，我看了一本书，名叫《巴金散文集》。
有人说，好的散文清新得像萋萋芳草，绚丽的如同璀璨的霞光，纯真得犹如初生婴儿般的吻，深邃得仿佛韵在骨子里的事。
巴金写的《再见罢，我不幸的乡土哟！》带我进入了巴金他心灵深处的那一片深深的爱国情怀，文中开头两段：说了故土对巴金的养育之恩，故土给了巴金的扶持、给了巴金的衣食、给了巴金的苦乐、给了巴金的亲人、给了巴金的朋友、给了巴金的幸福、给了巴金知识后痛苦的源泉……写的最后一段话：再见罢，我不幸的乡土哟！我恨你，又不得不爱你。这句话巴金把他的内心世界，说的十分透澈。恨他，是因为要离开他，却不能挽留住；不得不爱他，是因为巴金对故土十分的喜爱。矛盾的心理，不得不让巴金走进痛苦的深渊。
另外，巴金写的《我的梦》带我进入他那坚持写文章的理想。巴金他也有放弃的想法：有一个心理在阻挡他前进的理想，在敲击他心中竖立的信念，在关上窗户，迎来“放弃”的客人，把“信念”赶走在门外。但是巴金从不受心中的阻拦，把那个阻挡的心理推开；把竖立的“信念”修的更加坚固；打开窗户，迎来“信念”的客人，把“放弃”赶走在门外。为了写出更好的文章，巴金放弃了常人所拥有的：光明、爱、自由、幸福，把这些美好的东西全都抛弃了。而选择了整天在书堆中，勤奋的写文章，为了写出更好的作品，不断的努力、坚持、奋斗、克服……我认为巴金他坚持写文章的想法是那么伟大！让我不得不十分敬佩巴金。
现实生活中也有许多许多这样的例子，有不计其数的人也像巴金一样，有着永远不放弃的信念，为了考上好的大学而努力学习，为了找到好的工作而努力奋斗，为了登上高峰而努力坚持，为了心中的梦想去克服困难……
我希望每个人能像巴金一样，有着永不抹灭的信念，去面对生活中困难的事情。
散文读后感 篇2
毕淑敏的散文比较有故事性，引人入胜，通俗易懂；张晓风的散文多情温婉，柔情似水；林清玄的散文短小精悍，蕴含哲理；就我而言，还是毕淑敏似乎更得我心。
在《致不美丽的女孩子》里，毕淑敏记录了一个相貌平平的女生因父母长相好看而自卑到通彻心肺：她抱怨自己没有继承父母的英俊相貌，抱怨老天对自己的不公，抱怨别人的以貌取人。毕淑敏适时地端出了一碗心灵鸡汤，滋润了我们这些长相不够完美的女孩的心灵。
我也是这样一个平凡的女生。曾几何时，我也因自己没有沉鱼落雁之容，闭月羞花之貌而自惭形秽，甚至想过像电影明星一样在自己脸上动刀动斧。曾几何时，我也幻想过出生于明星之家，从小就是金童玉女，受人吹捧，受人关注。可我只能带着这张平凡的脸，懊丧的站在镜子前埋怨着上帝。
然而，脸庞终究不是自己选择的，不论我满意与否，都得义无反顾地佩戴着它，直至与身俱灭。这种毫无意义的挑剔只能给我徒增烦恼。我开始不再肤浅的注重自己的脸庞，为它的平凡而懊丧烦恼，而是努力地用内涵、品德、智慧、学识去勾勒那张无形的容颜。它不会因为时间的冲刷而黯然失色，不会因为任何人的摧残而香消玉殒。脸庞是父母创造的，而这无形的容颜却是我创造的——它才是我的荣耀、我的骄傲！
不美丽的容貌，也能活出美丽的人生！
散文读后感 篇3
《匆匆》是篇关于要珍惜时间的散文，真实题如其文。《匆匆》这篇文章的寓意和“光阴似箭，日月如梭”的含义是一样的。
《匆匆》诞生于朱自清的笔下，朱自清，原名自华，字佩弦，现代著名诗人、散文家、学者、民主战士，他的散文成就很高，写景抒情，意境清新优雅，语言质朴有风采。他的散文是中国现代散文的典范。《背影》、《荷塘月色》、《桨声灯影历来秦淮河》邓散文名篇，均以诗意盎然著称于世。有诗集《雪朝》（与人合著），诗文集《踪迹》，散文集《背影》、《欧洲杂记》、《你我》等。
《匆匆》主要是描写了日子一去不复返的特点，以及作者对八千多日子来去匆匆和稍纵即逝的叹息。全文紧紧围绕着“匆匆”儿子细腻地刻画了时间流逝的踪迹，最后作者感悟而发愤，并流露出对时间流逝的无奈何惋惜。
“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？”描写大自然的荣枯是时间流逝的痕迹。最后一句表达了作者对时光逝去而无法挽留的无奈何对已逝的日子的深深留念。“过去的日子如轻烟，被微风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了；我留着些什么痕迹呢？”作者把自己八千多日子的流逝作了高度的概括，日子就是“吹散了”、“蒸融了”般消纵即逝。体现了作者用全身心去感受时光去感受时光的流逝。“我裸来到这世界，转眼间也将裸的回去罢了，但不能平的，为什么偏要白白走这一遭啊？”这是全文的点睛之笔，隐含的，是作者不敢虚掷光阴、力求上进的精神。
时间真是匆匆一去不复返啊！我们转眼间就将要毕业了，就将要离开我们的母校，就将步入初中的生活，然而自己好像没有学过什么，知识坐在教室里听课，脑袋并没有什么反应。小学即将毕业，在之前学过的东西，如雾般，摸不着，如幕布后的人，看不着。可我还是像以前一样，慢慢地吃饭，慢慢地步伐，慢慢地笔速，一切都是慢慢地，只想用慢慢来充实内心的空虚，让自己不再为什么考试的但系。
就是因为即将来临的考试，让我想到以前，在那时我一定要努力学习，免了我现在的麻烦，课室，时间不会倒流。但读了《匆匆》后，我已经懂得了时间的珍贵，要充分利用时间才能和时间并肩而行的道理。
散文读后感 篇4
幸福。谈起这两个字也许有太多的迷惑于此，什么是幸福？它好似漂浮着，无影无踪，而在毕淑敏的眼里却有七种不同色彩绚丽的颜色。它们分别通过毕淑敏的笔下诠释着不同的幸福。
生涯？一个叫人生出沧桑和迷茫的词语。我们明白什么是生存却从未知什么是生涯，就让我们随毕淑敏一起来感受《拍卖你的生涯》吧！
毕淑敏的朋友去参加一场别致的讲座，外籍老师发给每人一张纸，上面印着数十行字：1。豪宅，2。巨富，15。直言不讳的勇敢和百折不挠的真诚。大家先是愣愣看着随之而来的则是交头接耳的笑声。也许大多数人想这个拍卖是可笑的一个游戏，但事实上当我们做这个游戏时，才能更接近了真我。接着老师象征性地发给每人一千元钱，代表你一生的时间与精力。开始拍卖，小岛，三五个知心朋友，豪宅，巨富一一被拍出高价之人买走，作者的朋友拍卖走了图书馆，留下了名垂青史，和家人共度周末，直言不讳的勇敢和百折不挠的真诚。在长久的拍卖中所有人拍卖的是一些实物，在得到后产生惊讶的发现和意料之外的收获。现在的现代人对史的概念早已模糊不清，脆弱至极，我们已经无法去选择留下些什么给予子孙后代何来青史留名之说？勇敢与真诚对于我们而言已不在坚定，我们表面的不屑是因为骨子里的不敢，我们没有承诺勇敢的勇气与面对真诚的真诚。
读到这儿我终于发现毕淑敏的散文多数是发生在某些故事后而发出的感叹与哲理！却又不那么严肃与苛责。也许会留下那三件物品并非我们之错，所有人所需与所求之物不同，有人想得到小岛，有人想要巨富。有人说这个是爱慕虚荣之表现，二者又有何之错？如果你生活陷于困境之中你不会选择巨富吗？当你渴望阅读时你不想要一座图书馆吗？我想回答一定是：想。然而对于不是十分实际的事物我们难免会疏生了它们。但无论你选择些什么，生涯，就是人生的追求和事业的发展。他可以掌握在你自己的手中，性格则是命运，而生涯从属于你的价值观。
这场游戏结束了也许我们要以一个孩子的角度，重新剖析自己的价值观和生存质量，在节奏纷繁的社会中，我们必要这种省查自我的机会，让我们返璞归真，我想当我们作重大决定之时，势必将经过心中的规划而定的，所以如果改变我们的命运，请首先为自己计算好的框架，改变心的轨迹，用一个良好的态度与实际的想法去做出改变，改变与掌握你的生涯。
散文读后感 篇5
品着篇篇美文，自己仿佛沉腻在一股朦胧的清风之中。席慕容，一位痴者，或是一个勇者，作为一个作家的她用一颗画家的心去贴近这个世界。她的散文，遍布生命中每个细微。脆弱、悲哀、美丽，在她眼中世界便为如此。因为这个世界太过美丽，而因那令人几乎窒息的美感到哀伤。她喜爱生命，喜爱每一缕生命在世界飞舞、挣扎的身影，喜爱这世界带给她的《生命的滋味》。
生命、流光、记忆，这些永恒的话题，便是生命给予我们的礼物。但在流光逝去之时，它总会带走一两块零落的记忆。当回神之后，两手空空地环顾四周的我们又剩下些什么呢？所以在命运来临之时，学着去凝神品味，不去后悔。用平静的心情去品尝这繁华的世界，感受生命的美好，这，或如文章中所说一般：我们要学着不后悔，就好像在摔了一个茶杯之后又百般设法要粘起来的那种后悔，我不要。是啊！我们年少时拥有的那一颗心最终会随着世俗人们的后悔祈祷而越发远去。因为无法对自己的行为负责、一遍又一遍重复着过错，而最终被埋入漫无边际的后悔之中，令人悲哀。那么学着为自己的行为负责、学着不去后悔、学着不要重复自己的错误。
所以，放慢脚步，让自己的心去触碰自然中那细柔之景。草叶间的风声，海洋起伏的呼吸，那夜里一地的月光。回答大自然中所有美丽生命的呼唤，感受生命中的闲静、怡人。做一个无求无欲的隐者，学会去真正爱自己，甚至这个世界。同时，也从此刻好好享受，从容地品尝生命的滋味。
在丝丝缕缕的时光之中，存在于绽放与凋零之间的我们，应用热切的姿态、不悔的心境去续写生命的岁月。
散文读后感 篇6
前一段时间，老师让我们读一本席慕容的散文集。然后我读了一本她早些时间出版的《成长的痕迹》，深有感触。
读完席慕容的前几篇散文，我心中不禁油然而生对亲人的思念。她前几篇散文写的是对从前的记忆，都写出了自己对远在他乡的母亲的思念和对已故奶奶的不舍。作者用一些很短小的事通过细致的描写把那份感人的亲情充分、实在地呈现了出来，她那份对亲人无比的真诚打动了我。这不禁让我想到我自己的母亲，在家里她是在怎样地关心着我、无时无刻地牵挂着我呢？想到这儿，我心中受到了强烈的震撼，突然振奋起了精神，就像为了我自己的母亲。为了不让她失望，我要幸福快乐地活过每一天！用成绩回报她为我所做的一切。
越往后，对青春对时光的不舍就越多，深奥的哲理体现得也就越多。有一篇名叫《荷花七则》的散文，作者就通过她开画展后发生的一件事表达出了一个深刻的哲理。她的一位朋友看完她的画，十分羡慕她的生活。可席慕容的微笑消失了！要知道，完成一副画是需要多少心血多少时间去完成的，哪有一个人的成功是与生俱来的呢？席慕容当时的感悟真让我的心灵受到一次洗涤，她的用词十分自然、恰当，每一个字都沉重地抨击了我以及每个人心灵中的那些“邪念”。“选择了这样的生活，我并不后悔。我悲伤的只是，为什么很多观众都喜欢把画家当作是一个天生异禀的天才，却不肯相信，在这世间，没有一件事情是轻松或潇洒可以换得来的。”每读完这篇文章，那颗浮躁的心就自然而然地进入了平静。
也有这些文章是作者对青春与生命的看法。这些文章的景色描写都相当生动，让我不知不觉进入了一种意境，进入了和作者一样无边无尽的回忆。这种回忆有时真让我感到快乐，但也时刻警示着我们时间的珍贵，我经常在想：如果所有人都来读读她的文章，世界上那些浪费时间的人还会多吗？
读完整本书，我的心变得更坚强和明澈了，觉得自己成长了许多！这本书对我来说真是受益匪浅呀！
散文读后感 篇7
“年轻的时候，心中的阴影来自对那前路的茫然无知，一切都没有启示与征兆。是的，在这样美丽的夜晚里，生命是可以包含着月光，却不得不在同时也包含了一层透明的哀伤。”这就是散文女作家席慕容。“
品读于她的散文，感受到的是浓浓的情意--对生活的热爱。即使随遇而安，也能从中找出描绘生活酸、甜、苦、辣的画笔；对子女的疼爱，不需要用过多文字、着意刻画出如醇蜜般深厚的爱。即使只有细微的一个动作、一个表情、一个微笑。也都能从细致着笔中感受出那份如阳光透射般的温暖，无需用语言表达的纯爱；对于绘画的钟爱。即使面对于一张张空白、格格道道清晰嵌在纸中的条纹，也都可以产生感情。手拿调色板，轻轻握起水粉笔，在雪白的之中涂鸦出色彩，那或许就是自己心中斑斓的世界……
岁月就如在深远广阔的大海中行驶的一艇小船在漂泊却无法预测未来的路。或许这条道路会很漫长，甚至不知尽头在哪；或许在路途航行无风无雨，平淡的渡行一日又一日；或许会在前行的路中遇到狂风暴雨，甚至对未来毫无希望……选择前进、后退？这就是生活，似乎短暂却又漫长的时间所酝酿成的岁月--《岁月》这篇短小的散文，可能只是作家刹那间的感受：各奔东西、多年不见的好友重逢，都有极大的改变。才发现”原来岁月并不是真的逝去，它只是从我们的眼前消失，转过来躲在我们心里，然后再慢慢改变我们的容貌。“而感受一点一滴岁月的流逝，在不经意间悄然改变着身边的事物。所以，只有拥有乐观的心态，保持一颗宽谅喜悦的心。然岁月沉静，慢慢泡出沁香。你便会惊奇地发现，不管过了多么漫长的岁月，你依然青春向上，活力四射，并不会拥有一双悲伤的眼睛，冷酷的嘴角，一脸风霜……
优美柔华的文字，委婉生动的表达方式，给予人们更多的感悟与人生思考。这就是独一无二的她--席慕容！
散文读后感 篇8
刚初有成效地挣脱了“美文不能用白话”的迷信，那一代疲惫的人又开始了接轨
首先是当梦想遇上现实。
当时没有人赏识他前卫了80年的心理学。在
再者，当热情遇上冷漠，他必须学着对一切冷漠，淡视。必须有横眉冷对千夫指的豪气，和对他所从事科学的冷静，冷对解剖上百只老鼠。可是内心的热情视万年冰都降不熄的，或许用笔尖倾泻下自我满腹满心热是他最好的解脱法。关于这一点，倒是和此刻所谓的舒压法有异曲同工之妙，可是此刻的方法倒是好多了。唱KTV宣泄，运动减压，香熏宁神和
当期望应对闭门羹。文中他对自我的祖国是之深的，他不想离开祖国，但在遭到了一串串讥笑不屑后，最终被挡在了祖国发展的门外。是对，到此刻形同科举的考试还是阴魂不散地笼罩着。着使得怀着求知欲望的许多人吃了期望中学校的并不鲜美的闭门羹。前段时间“独傲一时”的韩寒，就是已跳出五行外，不在三界中的成功;他站在期望和闭门羹的断点笑傲江湖吧!他以自我的个性处理了二者。那成千上万的其它个性个体呢有将如何处理二者呢
而后，当胆怯应对追求。他怯懦了。他和一个日本的有夫之妇彼此相。在世俗看来，着又是一段“不伦之恋”。但有谁能说他争取后，着不会是“水晶之恋”呢他撒手了。而在胆怯面前有多少人能够挺直了腰呢以往在公园里看到一个无忧无虑的小囡孩儿，在追着一只足球玩，一脚，球飞远了，他有赶忙跑上去，可是太急了，左脚踩在了右脚上就是一跤。他妈妈跑过来，又是安慰又是抚摸，小男孩起来，眨着眼说：“妈妈，我不怕!”又冲上去追球。似乎越是单纯就越是不会胆怯，所以，单纯也是个性，个性就能克服胆怯，克服胆怯就能追求到你的追求。
最终，当个性再遇上世俗，只要有梦想有热情有期望有追求，就能战胜世俗。让《飘零》中的迷惘小时，即使是此刻飘零也要做个性的蒲公英。可是或许以后，长辈在教育完百时还会语重心长地说一句：“你的个性要有个性一点儿嘛!”
散文读后感 篇9
最近在读刘墉的散文集《纵横卷》，看他的作品时，我的
成功不垂青无备之人。哈佛大学流传着这样一句名言：“当机会来临的时候，你准备好了吗”这句话是问句，但实际上应当这样理解，如果当机会来临，你却没有准备，你就不可能夺取成功，或者说是如果你没有做好充分的准备，就算是机会来临了，你也不可能抓住它。能“一鸣惊人”的，必定在他“不鸣则已”的时候不断养精蓄锐;能“动如脱兔”的，必定在他“静如处子”的时候细细观察;能“一夕成名”的，必定在那“一夕”之前，有着千百个夜晚，暗暗地演练。所以平时不断给自我添加新的“血液”，完善自我的“装备”，才能经过“机会”这座桥梁，到达成功的彼岸。如果没有充分的准备，成功就不会垂青于他，他只能眼巴巴的瞪着机会，对天长啸了。于是，我们完全能够想象，那些“一鸣惊人”的人曾为此付出了多么大的努力。
那么我们呢我们是不是也总在抱怨，抱怨社会竞争压力大，抱怨工作不好找，抱怨机会难觅……可是，当机会真的光顾时，我们有没有完全的实力抓住它呢所以，我们仅有做到认真思考，认真学习，时时刻刻准备好自我，才能抓住机会，让成功垂青于我们。敲响心灵的警钟吧!成功不垂青无备之人!
你我均知，人生如棋。可不知你曾想过：你还有多少棋子你已有多少斩获你是否应当更细心地，把所剩无几的棋子，放在最佳的位置上
我们总喜欢用棋局来形容我们的人生，黑黑白白的旗子在棋盘上纵横交错，编织成一幅优美的水墨画卷。但如此美丽的棋局常常暗藏杀机，一个棋子的偏差，有可能让我们输的落花流水;过多的顾虑，也许会让我们错失良机……
人生如棋，我们需要的是勇往直前的勇气。许多人不会对棋产生兴趣，甚至连棋子的数量也不知。如此，我们与高手对决之时又有几分胜算我想，此时，我们更需要的是勇往直前的勇气，。若我们落子时犹犹豫豫，摇摆不定，不知会错失多少良机，不知会埋下多少祸患，不知会酿成多少灾祸。不如勇往直前，与高手们直接短兵相接，或许，还能杀他们个措手不及。可是，我们可能会赢，可能会输。赢了，万事大吉;输了，也要尽力与之同归于尽，也不枉称为枭雄……俗话说：“狭路相逢勇者胜。”放手一搏，背水一战，或许，我们就能走向重生的涅磐。
人生如棋，我们需要的是旁观者清的谋士。虽说：“观棋不语真君子。”可在人生的棋盘上棋逢对手，观棋的人，却不必“观棋不语”，于是功力差些的人，找几个参谋，常能开创好的局面。我们要记住：如果我们没有参谋，必是很孤独的棋手。
人生如棋，在棋局中要的是努力。不要轻易的说放弃，因为每个人才那么一局而已。你也许累了，你也许倦了，你也许认为没期望了，这时候我期望你还记得“天无绝人之路”，“柳暗花明又一村”。
棋如人生，人生如棋。
散文读后感 篇10
读过席慕蓉散文的人，往往会被她那细腻动人的笔调感染。她的文章充满了智慧。她总是把一些不起眼的事物，挖掘出它们内在的完美品质，之后转化为文字，让我们分享。在她的文章中，没有值得去推敲的文字，也没有令人百思不解的深刻哲理，只是顺理成章地向我们一一道述，但却能在人的心中泛起层层涟漪。
拿起一本席慕蓉散文集，往封面上瞅了瞅，标题是“透明的哀伤”。在这几个大字后面映衬着红色的流迹，还有两朵花和飘散的花瓣。想必这本散文集中定是记载着席慕蓉的人生哀伤。仔细阅读完封面上的那首小诗后，我最终明白了：写的都是席慕蓉年轻时由种种事物引发的对人生的感慨。
随意地翻了翻，看到有一标题是《争夺》。心想：席慕蓉在文章中叙述的是谁和谁之间的争夺呢？我带着疑问进入了文章之中。
读完后，我脑中的疑问全都没有了。原先文章描述的是她与工作的争夺，为享受大自然的权利而争夺。结果好不容易从繁忙的工作间隙溜到大自然的怀抱，让心境豁然开朗起来。
是啊，我们生在一个繁杂烦乱的世界，大人有大人的烦恼，我们也有我们学生的烦恼。可是，我们忽略了精神放松的享受。抽出一点时间去寻找我们精神的乐园吧，那是大自然给予我们精神能量的地方。和作者一样，用一种散漫的心境，远离繁乱、世俗的土地，到大自然的怀抱去，那儿有天高云淡、风和日丽，没有忙碌的折磨，仅有精神给你带来的活力，经过一番后，再重新回到那世俗的尘世，又重新和尘嚣、杂闹接触一番，但此刻我们却是焕然一新的。
此时，我还能理直气壮地说：“我们不是逃避，只是向忙碌的工作做了一次小小的争夺。幸好的是，大自然收纳了我们浮燥的心灵，还给了我们一份无压力的心态。”
放下烦恼，走过大自然，去欣赏蓝天的美；倾听鸟儿的鸣唱；沐浴太阳光的温和。如果你连这都不能做到的话，那你必定不能成大器。但此时不必烦恼，去读一读席慕蓉的散文《争夺》吧！这样，你便多了一份安逸闲情，添了一份愉悦与超脱。
让我们一齐去享受并关爱大自然吧！
散文读后感 篇11
一向不觉得写出点值得留下的文字是提笔或者打开文档就能够完成的，至少我是这样的，需要有心境，有环境！
几天前，朋友借了本书给我，《最美的散文》，说拿去看看，没多想，想谢绝，但无意随手翻开，前言让我改变了主意。开篇就写到：当你久处于城市的喧嚣繁杂，长期应对学习和工作的压力时，你总会感觉到身心疲惫。如果此时，你能捧起一本散文，沏上一杯清茶，静静的赏读几页，感悟生活的真谛、陶冶性情、舒畅胸怀……遂决定，拿走，想找个适宜的时间，安静的去赏读。
我觉得自我也是个很名副其实的宅女，周末，如果没有事先安排好要出门做什么，一般我都睡觉，很虔诚的睡觉，不把吃饭提到日程中的那种，除非饿醒了，就着豆浆牛奶吃点面包然后继续，了解我的人都明白，周末我最主要的任务就是睡觉。今日彻底睡醒应当是在午时4点，打开电脑放上音乐，泡一杯花草茶，依靠在枕头上，翻开了《最美的散文》。
一百篇经典中，有一些都是小学和中学时课本上学过的，题目还很亲切但资料确实不记得了，我想，也许还能经过这些文字找到点孩子时候的回忆和心境吧。我最喜欢的一篇文章是许地山的《落花生》，此刻看起来短的可怜的文章，在当时读起来还真是个大工程，最经典的话此刻需要细细品味：“花生的用处固然很多；但有一样是很可贵的。这小小的豆不像那好看的苹果、桃子、石榴，把它们的果实悬挂在枝上，鲜红嫩绿的颜色，令人一望而发生羡慕的心。它只把果子埋在地里，等到成熟，才容人把他挖出来。你们偶然看见一颗花生瑟缩的长在地上，不能立刻辨出它有没有果实，非得等到你接触它才能明白。”
记得当时学完课文，教师让写读后感，我同座一男孩名叫才华，写了一篇读后感在全年级作为范本被传读，大概资料是抓住了散文的“神”，论述如何做人要做花生一样的人，含蓄不显露，这些文字慢慢的在我的，其他的同学心中生根发芽，那个青春年代都受这些或者那些作家的文字的影响着，渴望的朗读着，也幻想着，青涩着，张大着……但今日作为一本调剂的文字读起来却不是孩童时代的感受了，时代就这样不断变化着，人也被无情无奈的分成80后，90后……此刻社会还看重落花生的情操吗？
还有冰心的《小桔灯》《寄小读者》；朱自清的《背影》；胡兰成的《陌上桑》；徐志摩的《我所明白的康桥》，物是人非了，可是还是能带给我一些宁静和思考的，恩，再来一杯茶。
散文读后感 篇12
这是多美的一本书啊！封面那清雅的水墨花，是那么的唯美，它把我的思绪引了进来，我被她那细腻动人的笔调感染。
她的文章充满温馨。细读进去，她的文章和水墨一样平易朴实：匆匆的过客，小路上的野花、野草、海边小小的贝壳……许多不起眼、会忽略掉，甚至觉得毫无意义，根本不会去看的东西，她都能注意到，并且看出它们内在的完美品质。
我感叹，我感叹于她的细腻和她那淳朴语言，文中没有能够推彻的词语，没有令人惊奇不已的哲理，只是娓娓道出，顺理成章。可却能在人心里荡起层层涟漪。
让我深有感触的是《透明的哀伤》中的《严父》。作者对一个卖牛肉的男子发出感叹，经过男子的面容，猜想出他的家庭。在这样的炎热夏季在外奔波，想必是个父亲，为了自我的孩子这样操劳，又不觉想出他的孩子能理解他的父亲吗？
看过许多写文章，发现父爱的文章是那么的深沉。父亲常常为了家这个家，为了这个家的生存，为了这个家的幸福与美满，常常不分日夜的在外奔波，让处理烦琐事情的父亲有了一张严厉的面容。严父，寂寞无言，表面严厉，实际爱在无言处。可年幻无知的孩子们却不能理解，他们喜欢投向母亲柔软和温暖的怀抱，劳苦了一天的父亲回到家，发现自我支撑的家的那份甜美，自我虽不能进去，不能享有，或许这样父亲就很欢乐了吧！不被孩子们所理解，也无所谓，只要是做为父亲，爱着他们，这样就足够了吧！
看完这篇心里有着说不出的心境，想流泪，还想立即给父亲一个拥抱，同时也有着疑惑，为什么父亲不去辩解他们行为？让孩子们理解他，让他也享有家的这种温馨，我的思绪不觉想到了我的父亲……
我的父亲虽然不是严父，但他也常常奔波在外，甚至等我睡了才回来，我认为在父亲心中工作比我重要，所以总是对父亲忽冷忽热，有时他说话我也不理，可他什么也不说。
有时我会从父亲的开门声中惊醒，发现他不管回来得再晚也会来到我的房间。夏季，为我关掉电风扇，冬季，为我扯扯被角，当时小，没放在心上，可此刻却明白这小小的动作，却也包含了父亲对我深深的爱，他是爱我的，我是不是也应当对操劳的他多一点理解，多一点体谅，多一点爱呢？
父爱如山，深沉。父亲对我们的爱虽然不会惊天动地，可是他对我们的爱却渗透在生活的细节中，只是我们一向没有发现罢了。
散文读后感 篇13
有一种文体如和煦的春风，吹拂着读者的脸颊，又如滔滔的江水拍打着失败者那干枯的心灵。咦，那是什么？哦！原来是散文。
既然是散文，毕淑敏则是那散文中最有创作力的作者之一，在我初读此书时，一种莫明的亲切感、一种难得的求知欲也油然而生，它让我不停断、也不厌倦地往下读，有时我会随着作者的不幸而潸然泪下，或是因作者的美满结局而欢心雀跃！ 我记得我第一天读毕淑敏的散文，它叫《我的'故事》，它把自己的悲惨和她妹妹的幸福写得淋漓尽致，它写出了母亲对她的不公，但她仍然凭着自己的努力考上了外国语附属中学，以及后面的参军入伍当上了军医，当然还有成为博士生时的风光，这些林林总总的好事她一笔描过，文章中主要写得还是那些凄凉的过去，但是从字里行间根本无法看见她对生活和她父母的恨，而更多的是一种希望，是对新生活的向往。
在我读第二遍时，不知怎的，我读出了另一种东西——感恩，读出了她对周围事物的感恩，大至世界，小到家庭，感觉她后面美好的生活都是由于她的母亲。 之后的几篇文章都让我有深深的体会，我明白了人世间许许多多的是是非非，还真是磨难，一种对困难的坚贞不屈，当然还有爱，有母爱、父爱和男女之间的真挚爱情。但在我看来，作者追求的是一种博爱，还有一种对生活的观念。 在散文的旅途中有困厄和风雨、艰难和险恶，但是这不会阻止真正旅行者的脚步，散文正是以一种充满未知的魅力激起人们不倦的向往。
散文读后感 篇14
我很崇拜毕淑敏，特别爱读她的散文集。有人这样评价她：在热闹而浮躁的文坛，毕淑敏似乎自立门户，不能把她归属于任何一个派别；她不以学问见长，也不以前卫的语言标榜；她不是江南的清山秀水，也不是草原上的黑骏马，她似乎是从五千年的文化传统中走来，但又不全是传统文化的回归。她把日常生活中极为平常的事物作为审美客体，把人人都经历的事情写得妙趣横生。这种朴实无华的文风，很有一点“平淡而山高水深”的境界。
在暑假里，再次读了《毕淑敏散文》，和她一起分享了心灵的颤动，毕淑敏以散文的形式，以诗一般的文字告诉我们“爱”是世界上最有记忆的金属，她是那么具有夺目的光泽，是那么具有多艳的色彩。“爱”是人世间最最具有情感，最最具魅力的，是任何物品所替代不了的。《爱怕什么》是毕淑敏的散文名篇，被现代人称为“心理散文”。在读的过程中，我对文章产生了特有的激动，或许是毕淑敏在字里行间对我的打动，第一次，我真真地对“爱”有那样的按捺不住的冲动，肯定地说，正是毕淑敏对“爱”的深刻理解打动了我。
“爱一桩事业，就奋不顾身地投入。爱一个人，就斩钉截铁地追求。爱一个民族，就挫骨扬灰地献身。爱一种信仰，就至死不悔。”从毕淑敏对“爱”的诠释中，不难看出她对“爱”那种独有释怀。
阅读这篇散文，感觉毕淑敏对“爱”的解释特别具有生活的气息，特别具有人性的舒漫，使“爱”更具有人性之魂。在她的笔下，“爱”怕撒谎，“爱”怕沉默，“爱”怕犹豫，“爱”怕模棱两可，“爱”怕沙上建塔，“爱”怕无源之水，“爱”怕假冒伪劣，“爱”怕刻意求工。“说了爱的许多毛病，爱岂不一无是处？”其实不然，毕淑敏在散文中用了大量的“爱是什么”从广泛的多视角诠释了“爱”的博大、“爱”的坚固、“爱”的力量和宏大。文中对“爱”的强调，足以保有一份人世间的真“爱”真“情”，能使孕育万物之生活的草原生长出能力、勇气、智慧、才干、友谊、关怀……。保有一份真“爱”，就是照耀人生长明的温暖的灯。
从阅读毕淑敏的散文中，我更多的体味是教师应该如何对学生倾注爱，倾注多少“爱”，是“一生”还是“一时”。母亲对自己的孩子倾注的是毕生的精力和爱，教师更应具有母亲的博大情怀和终生的“爱”，因为教师的职业就是以“爱”的呵护，“爱”的德行，照耀学生们前行的道路。
我在毕淑敏散文中，体味到“爱”的真谛——“爱是神奇的化学试剂能让苦难变得香甜，能让一分钟永驻成永远，能让平凡的容颜貌若天仙，能让喃喃细雨雅过雷鸣电闪。”
“爱”是教育者的情怀，“爱”是教师的职业特性，“爱”是灵魂工程师们的之情，“爱”是学生成长的土壤，“爱”是学生快乐的源泉。“爱”是孕育万物的草原。在这里，能长出能力、勇气、智慧、才干、友谊、关怀……所有人间的美德和属于大自然的美丽天分，爱都会赠与你。”
散文读后感 篇15
初读冰心的散文真可谓是“别有一番滋味在心头”，最深刻的感受便是自然流畅，轻松自如，清新隽永，优美雅致，说得简单些就是两个字：舒服！
读着冰心的散文，你不难发现，冰心用她女性特有的细腻和丰富的感情向我们娓娓道出这真善美的自然甚至一切。当然，还应归功于作者深厚的文学功底，更重要的是作者所崇尚的“爱”的哲学。在《寄小读者》中，作者深刻地表示了“爱”的三大主题：童心、自然、母爱。其中对自然的描绘堪称一绝，且看对海水的描写：“海水竟似湖水，蓝极绿极，凝成一片。斜阳的金光，长蛇般自天边直接到栏旁人立处。上自穹苍，下至船前的水，自浅红至于深翠，幻成几十色，一层层，一片片的漾开了来。”呵！多美的一幅海水美景图！似乎是在不经意间，眼前便展现出无限美景。其实，你若细细体味，不难发现作者描绘自然，从不用浓妆重彩的方法，她不过是轻轻揭开自然的帘儿，让你看到自然的本色之美，而作者的散文不过是去“发现”自然的本色美，使你在她的淡淡的画幅中惊叹她道出了人所未道的深微的自然美。
可以说体会冰心散文所感受到的不仅是表里莹澈的真和美，更重要的是能感受到作者在散文写作中拥有的一种独特的“真挚的心情，丰富的想象，诗人的天分”。正是因为作者拥有一颗“爱”心，并以此来诠释着真善美，所以她的散文犹如小石子掷在水里泛起波澜，而不是像随风飘荡的羽毛。冰心写散文时的那种流畅自然，让你感到那些雅致词语词汇似乎是在不经意中从作者笔下流泻出来，而不是一种刻意的追求。即便如此，在读冰心散文时，虽感到悠悠然的舒畅轻柔，但并不是那种平平淡淡的朴实，而是一种意犹未尽的柔曼婉转。读冰心散文，不仅感受到了字里行间所透射出的优雅和情趣，而且能读出作者那颗“爱之心”所蕴含的不尽的希望。
冰心生在一个战火纷飞的年代，都说特定的作品最能反映当时的社会现实，但冰心散文作品中却尽情地展现着一种和平年代才会有的清新静谧，这也许正是冰心的独特中的独特吧？但不管怎样，冰心是把基点放在“爱”之上，感受生活，放眼自然中的一切，从而开辟出文化中的一片青青世界，用飘逸雅致的心绪来感染人们、净化心灵。
进一步说，冰心正是用“真善美”来诠释着人类社会中的一切，进而发掘着泯灭在人性中的“爱”的真谛。
散文读后感 篇16
记得从初中开学到现在一共读了三本散文集，它们分别是《张晓风散文》、《毕淑敏散文》和《林清玄散文》。这几本书都非常好，各有各的韵味，但，使我感触最深得还是《林清玄散文》了。作为一名初一的学生，刚开始读他的文章感觉会有很多地方难以理解，但是回过头来细细咀嚼，你便会懂得许多人生中的道理。恬淡自然，字里行间无时无刻不透露出淡淡禅意，小小的故事中往往蕴含着大大的哲理，这就是林清玄的文章。读了他的作品，使我浮躁的心慢慢平静了下来，是不可多得的养心妙药。
散文的第一辑就取了一个富有禅意的名字——心的菩提。这一集收录的文章大多以作者内心的感悟为主。其中《佛鼓》这篇文章给我的印象尤为深刻。自从读了《佛鼓》之后，佛寺里悠远绵长的钟声似乎深深渗入了我的内心。隔绝了人世间的喧嚣，人的心平静如水。读着这篇文章时，仿佛有轻微的佛鼓声从远方传入我的耳畔。此时我的内心就像菩提树一样纯净、透明。
《走向生命的大美》一文中写到：唯有清明的心，才能体验到什么是真实的美。唯有不断的觉悟，才使体验到的美更深刻、广大、雄浑。也唯有无上正觉的人，才能迈向生命的大美、至美、完美。透过这些文字，让我体会到生命的美丽要有清明的心与无上的觉悟，心的纯美才使人洗涤心中的污垢，只有心的修炼，才能跨越生命的苦痛。
读了这本书，就像看到了林清玄本人一样，那充满智慧与内涵的语言中表现出的是内心的恬静与淡然。我其实从来都不是一个信佛的人，当然，是本书也不是用来宣传佛学的，我想，作者只是想告诉世人们，心的觉悟真的非常重要。
散文读后感 篇17
清淡、朴实，这是我打开《林清玄散文集》所阅读到的气息和独属于它的那一份味道。其实，在手拿这本《林清玄散文集》，翻开它的第一页，阅读第一篇文章时，我就被它那淡雅、细腻的文字所震惊。因为据我所知，林清玄是一位当代男性作家，而在我的印象中，男性作家的笔风应都是充满阳刚、坚毅的。但林清玄不一样，他的笔风婉转、细腻，丝毫不逊色于当代女性作者，但是又在多愁善感之中保留了些许傲然，这种柔与刚的结合，被他的文字诠释得恰到好处，即不会太做作，也不会过于刚强。犹如一片花瓣落在水面而引起的涟漪，在我们的心上留下一道淡淡的水痕，想去忆及其源头时，却发现那痕迹早已消失不见，我想，这便是林清玄的文字所给我们带来的感觉，若隐若现，随风而逝。
在《林清玄散文集》中我最深有感触的是一篇名为《空白笔记簿》的文章。这篇文章没有过多的优美景物描述，也不似长篇大论的感悟，只是作者对生活的一点儿个人小感慨而已，但是我们却从未发现。
这篇文章讲述了作者去一家精致、讲究品位的书店买书，却发现每本笔记本的价钱都要比一本书要贵上许多，对此而感到疑惑不解，便询问店员小姐，店员小姐却给了作者这样意想不到的一席话：书都是别人写的，写得再好也是别人的思想，笔记是给自我买的，自我的想法当然比别人的想法卖得贵了。看到那里，我有和作者同样的感受，在这家书店里的笔记本之所以卖得比书贵，就在于它所要记录的是单独自我的想法，不与别人相同。为自我的内心而写，然而，自我的想法自是他人无法随意剽窃与买卖的，因为它在每个人的心中都是不可估量，能够用金钱所去衡量的。
我喜欢文中的这一几句话：“但是有谁愿意给自我的这天写些什么呢?愿意给生活的灵光一闪写些什么呢?唯有我们抓住生活的真实，才能填补笔记的空白，若任令生活流逝，笔记就永远空白了。
读完了这篇文章，就使我想到了所看过的一次评论当今都市人们快节奏生活方式的电视栏目。快节奏的生活方式，在如今这个现代化的大都市，定然是需要的，只但是，在生活中，我们必定要学会在适当的时候慢下来，这或许，便会找到在以前的生活中，所不被发现的乐趣，才能抓住生活的真实。这样的一丝一缕，便会勾勒出你心中的那本笔记本。
在急速流过的生活中，我们能留下的便是那一本充满了生活气息的笔记。只但是，在从前，我们缺少了一颗甘于安定的心与一双善于发现的眼睛罢了。
散文读后感 篇18
初听林清玄的名字以为是一位女士，但实际却是一位先生。初读《林清玄散文》后又觉得他是一位“女性”，每篇散文笔风婉转而细腻，柔美而智慧，丝毫不逊色于当代女性作者。读完《林清选散文》后觉得他是一位邻家“大哥”，普普通通的故事或生活经历娓娓道来，从未有说教的口吻，揭示的道理，总是让人虚心地接受，甚至有些共鸣。“随风潜入夜，润物细无声”大概指的就是这样的吧。
在《林清玄散文》中我最深为感触的是一篇名为《枯萎的桃花心木》的文章。这篇文章没有过多的优美景物描写，也不似长篇大论的感悟，只是作者对乡下老家一位种树人种桃花心木方法的描写，揭示的却是发人省心的人生道理：独立自主，才能有所成就。
“如果我每天都来浇水，每天都定时浇一定的量，树苗就会养成依赖的心，根就会浮在地表上，无法探入地底，一旦我停止浇水，树苗就会枯萎得更多”，桃花心木需要面对不确定的环境，依靠本身的能力找到水源，深深扎根地下才能长成参天大树，才能抵抗狂风暴雨。我们更需要一种独立自主的心，依赖父母和老师，并不是我们的本性。如在父母的怀抱中度过，在一种确定的生活中生存，我们则永远会有一颗依赖的心。
要想获得自理能力，必须经过生活的考验，拥有不确定的生活，从而深化自己对事物的认识，对道理的理解。在生活中，我们总依靠父母，无论在做什么事，总是喜欢选择诉说，向父母说明困难，而不去自己动手解决。学习空间里，老师不停地督促，帮助我们批改作业、纠正错误。他们不就像辛勤的种树人吗？朴实无华的老师，往往日夜操劳，而我们也总依赖着他，让他总有操不完的心。桃花心木还在成长，而我们也渐渐长大。勤劳的“种树人”不能永远栽培着我们，依赖的心往往使我们经不起生活的磨练。我们应该有一颗独立自主的心，独自面对生命法则的不固定、不完美。只有这样才能显示生命个体的优雅自在和无穷生机。为早日实现中国梦而贡献自己一份微小的力量。
散文读后感 篇19
冯骥才先生是现代文学领域里的大家，他阅历丰富，观察细致，笔锋细腻，描写人物事情风格独特，别具一格，其作品读后给人印象深刻，耐人寻味。
他笔下的人物刻画细致主要表现在三个方面，一是语言描写贴近生活实际，表现人物内心活动深刻，如44-45页，索天响论功夫的语言描写，夸夸其谈，以语言唬人的功夫算是练到了极致;二是外貌描写细致，看了之后给人一种较强的立体感和层次感，如194页对莲心出场的外貌描写，可以说精细到了极致;三是作者的想象力十分丰富，赋予人物心理的细致刻画和描写，使文章整体上读起来有血有肉，活泼生动，引人入胜。比如，炮打双灯中的牛宝，人虽然穷，但是他对爱情的向往胜过所有，为了心仪的人，他甚至置生命于不顾，表现出了对爱情的真诚、热烈、真挚的追求，最后终于感动了春枝，有情人终成眷属。牛宝争取爱情的故事曲折跌宕，充满了韧劲，不怕世俗的恶言风语。他的身体虽然残了，但是能够抱得美人归，心理是充满了无限的喜悦的，正如作者所说：苦乐唯有自知。而佟忍安的说莲论史，更是无懈可击，无人能比。
神鞭中则刻画了不同人物的性格。诸如傻二的实在低调厚道，真诚待人，是令人欣赏的。他虽然有功夫，但是从来不用功夫去欺负人，都是把那一条神鞭用在打抱不平、爱国救国上面，这是一条充满了正能量的神鞭。而从爱国救亡运动中，傻二也在不断地成长，他最终认识到神鞭救不了中国，于是练成了神枪手，做了最完美的转变。这篇小说中的天津人的卫嘴子性格让作者描绘的淋漓尽致，想必，读过这本书后，即便是从来没有来过天津的人也会对天津人的性格有一个大致的了解。尤其是死崔的落井下石、戴奎一的借梯子下楼顾全颜面落荒而逃;索天响的虚啦吧唧，有名无实等等都给人留下了深刻的印象。在读的过程中，这些人物的语言描写十分丰富，动作描写细致，人物表现出的形象鲜活，跃然纸上。
三寸金莲是冯骥才先生的代表作品。如果从这部小说的来龙去脉看，作者对古代妇女缠足的研究是极为专一和破费功夫的，这就叫做功底。实际上，作者研究三寸金莲，既是对历史的一种贡献，也是对文化的一种纪念。如今三寸金莲随着历史的变革已经退出了历史的舞台，而今人能够以小说的行驶去了解那段三寸金莲的历史，就更加容易趣味性的去感知、接受、评价那段历史。特别是三寸金莲给古代的妇女造成了深深地痛苦，这种痛苦深深地烙在了大少奶奶香莲的心上，她自己生逢那样一个时代，没有能力去改变现状，但是她对于缠足的痛苦和可怕是畏惧的，是痛恨的，是逃避的。正是这一心结，她不愿再把自己经受的痛苦传给女儿，于是在女儿缠足的前日她默默地将女儿托付他人远走他乡，最后世事弄人，自己竟然和亲生女儿在台上比足，但是心里却有了着落。这实际上表现的是现代文明与古代文明的冲突，落后文化与自由精神的博弈，历史的车轮滚滚前进，谁也不能阻止历史的进步，缠足的开放表现了历史的进步，表现了妇女的解放，还是值得充分肯定的。在佟家内部赛足的场景描写上，作者是下了一番大的功夫的，从香莲的穿着、动作、神情等方面做了最为细致的描写，特别是一系列叠加排比的词语表现场面更加地生动传神。如“如诗如画如歌如梦如烟如酒”“迷了醉了呆了死了”“谈东谈西，似笑不笑，不冷不热，不咸不淡”等等。而足部尺度一览表(营造尺)，更说明了作者的考究功夫之深。佟忍安一生假画卖人，最后被雇员以假画欺骗气死，也是一种因果报应的体现，作者隐隐地说明了这一点。
至于楼顶歌手、胡子、高女人矮丈夫、抬头婆低头汉、雪夜来客、老夫老妻等等精选的小小说，内容虽短，但是短小精悍，叙事明理，意味深长，读之令人心潮澎湃，不仅会深深地产生对楼顶歌手的怜悯，对胡子一生的伤感，对高女人强悍的悲叹，对矮丈夫逆来顺受的忿恨，冯骥才先生笔下的人物描写性格特征明显，言行刻画深刻，非常能够引起读者的共鸣。他的文章给人一种，越读越想读，越读越深刻，百读不厌的感觉。
而这本书中收录的俗世奇人的短小篇章，则充分地展示了天津地境的风俗文化，酒婆有种北方女人的豪放，蓝眼有天津卫人颜面最重的卫嘴子特征，泥人张是天津人手工艺作者的代表，苏七块医术高超规矩严明，好嘴杨吧心灵手巧机智聪明成就了天津名吃，张大力力大无穷颇有侠客风气，李金鏊重义不重利，刷子李技艺高超绝伦，这些人物都表现了天津地皮有能人，民间文化丰厚的内涵。大家熟知的杨柳青的年画也是最为典型的民间艺术的代表，麻花则是天津饮食的代表。
他的散文确实具有一种发散的气质。作者的人到哪里，心就到哪里，就会对当地的文化有一种喜悦的接受。而作者的景物描写则不是严格地按照文章的套路来的，他采用的是一种边走边看边书法感谢边写作的方式，心随人走，笔随心动，文随心出，不拘一格，这种写作的方式反而更容易让我接受。可以说丰富的人生经历给了它丰富的写作资粮，如《马年的滋味》、《大地震给我留下什么》等篇章回忆了作者的心历路程，他的希腊之行、奥地利之行、斯洛文尼亚之行、蒙古之行、山西之旅、四川之行都给他留下了深深地印象，各地的丰富的风土人情也给人丰富的心理感受，让人有种忍不住写下来记下来的冲动，所以一片好的文章的产生也就水到渠成了。《萨尔茨堡的性格》、《古希腊的石头》、《离我太远了，皮兰》，《羌去何处》、《草原深处的剪花娘子》等作品充分地说明了这一点。
阅读全书，如饮甘露，甘甜清冽，回味悠长。作者的语言功夫甚是了得，如“歌声粘在玻璃上”中“粘”字何其传神。“歌声与夕阳一同把我们后窗遮阳的窗帘照得雪亮，歌声中最高亢的含着那种金属质感的磁性的声音混在一束强烈的阳光里，穿过窗帘上一个破洞，雪亮的直射进来。”“照”、“穿”、“射”几个动词赋予了歌声更强烈的生命。他用词的考究是每一个写作的人学习的榜样，对我有着深深地启示，感谢作者的馈赠。
作家的丰富的心灵创作是来源于多彩的生活的，读万卷书重要，行万里路更重要，只是坐在家里闭门造车写出来的东西是没有生命力的，而丰富的生活阅历才是作家生生不息的创作源泉。
散文读后感 篇20
散文是一中不受拘束的体裁。冰心奶奶一生就创作了很多优秀的散文。那是自然的流露，是天性的流露，是美的流露，至真至纯。从学校拿回《冰心散文集》。当时看了看，并没有什么特别的。瞧，薄薄的一本，拿在手上也没有觉得有什么沉重；白色的书页透着一股白纸特有的味道……阅读时，我默默地看，静静地想，不知是喜还是忧。冰心奶奶并没有奢侈的用太华丽的词语去修饰它，而是将自己的真情实感融入到里面。
《冰心散文集》中，有一篇是《我的老师》。冰心奶奶的教师Ｔ女士。Ｔ老师觉得“我“什么都好，就是数学不行，降一级又太可惜，于是，Ｔ老师无论多忙，她都会抽出一个钟头，为“我”补习数学习题，让冰心奶奶的数学成绩大大提升了。
这让我想起三年级的语文老师－－郑英老师。郑老师长得胖胖地，留着一头长发，十分和蔼。无论哪个同学做错了事，都不会责怪他。记得那时我的阅读水平不高，郑老师在百忙中，从网上搜索了一大堆阅读理解的题目。放了学，还特地留我下来，一道一道地把题目讲了一遍又一遍，直到我听懂、读懂。终于，功夫不负有心人，我的阅读水平大大提升了。
冰心奶奶那朴实无华的散文，令我陶醉……
散文读后感 篇21
我总是生活在自己的童话梦想世界里，什么七仙女啊，嫦娥啊，我总是百看不厌，但是当我看过冰心奶奶的散文集后，我整个人似乎彻底改变了！
这是一本多么富有诗意，蕴含哲理的文章啊！每一个字都那么具有韵味，细嚼慢咽，细细品味，各种各样不可思议的故事应有尽有，它深深吸引着你，它如同一个充满自我的王国，有着无穷的魅力，是你流连忘返！
冰心奶奶通过事例，告诉了我们一个个深刻的道理，她把每个读者当作笔友，互相诉说心中的波动，思考到什么，联系到什么，就倾泻在字里行间里，用心灵的飞鸽传书来让大家分享心中的另一片天地。
每一个人都有自己色彩斑斓的童年，那是人生中最深刻最美妙的时段。而冰心奶奶的童年却没有任何的玩具陪伴玩耍，总是勤奋刻苦的学习，这从而养成了他敏而好学的学习习惯，这种执着的求学精神让我们肃然起敬，更是我们终身值得学习的地方！
冰心奶奶——您的文学作品令人称赞，我不禁对您竖起大拇指，您的作品和品德将是我们终身学习的好榜样！
散文读后感 篇22
随着年龄的逐步增加和“心智的成熟”，我们小小的心里接触到了大大的世界。眼看着我们即将褪去幼稚、可爱的外表，面对形形色色的人和事，恐怕现在的我们仍旧缺少了些什么。那就是一份难能可贵的童真。
在网络突飞猛进的现代，想知晓万千世界是弹指间的事。然而让思想过滤去一些繁碎的事情要探寻自己的心，那就是无穷无尽的了。现在的我们还不能很清楚地辨认谁是谁非，这样就很容易混淆是非。书本起到了很好的“启蒙”作用。老师大力推荐我们读书，从而认清这个世界是美好的，这个世界是充满善意的。
怀着一颗“天真的心、纯善的心、美好的心、庄严的心”，我读完了一本有许多诱发人思考的小故事组成的散文集。作者眼见的世界是彩色乐观的，好似内心总会被某些东西所触动，这也正是“用心珍惜人生的情感”。我真可惜自己怎么没有作者的经历和所见所闻还有令人赞叹的感想。也许我不能希望每天都与美好的事相遇，但也能像作者一般存着真、善、美的心灵，看这个多姿多彩的世界。
“天真的心、纯善的心、美好的心、庄严的心”是每一卷首语的标题，是作者对少年们的期许，也是我们在人生经历成长的时候每一个阶段的标志杆。每一段时间我们都要反过去回顾一下，不要让我们意念的小火车顺着轨道偏斜的道路开去。不但这样我们要常常擦拭心灵的镜子。如此照见的时间才是光亮、美丽的呢！
天真的心，每个孩都曾经拥有。孩提时我们梦想过自己像小鸟儿自由自在地翱翔于蓝天，拥有一片广大、自由的天地。在我们明亮、清澈的眼里，看到不生不熟的世界，多么好奇、亲切。当我们睁开双眼，发现自己还是一个渴望认清世界的孩子。
纯善的心，看到作者深信佛法、普度众生的情感让我崇拜。不过“心灵里总免不了烦恼、悲哀、苦痛，不如心里为飞走的蝴蝶做感动”。即使找不到纯然安静的一刻，我们还是可以感受到发生自身边的点点滴滴的温暖来感化心灵。
美好的心和庄严的心又是如此重要。没有人生的庄严又怎么谈到美好的人生。每个人感受到的美好、幸福是不相符的，看待好、坏的角度也是截然不同的。但我们都竭力地发现它们的存在，用心感受它们，每天的生活也就从容而有情趣了。
当然，小小的我们没有作者那样深刻的觉悟，那样脱俗的佛心，只是希望能在生命的成长中永远快乐。
散文读后感 篇23
每个作家有每个作家的写作风格，每个作家的写作风格都不一样。在老师的带领下，我看过了很多的散文集了。林清玄用他的笔写下了许多好文章。
我买了一本《林清玄散文集》，我读了几篇文章，感觉写得都十分好其中一篇：《快乐的思想》足以让我反复回味
这篇文章，先开头是讲了个故事，我们快乐的思想是决定我们一生的最重要的关键。这个故事告诉我们快乐的思想乃是建立幸福人生的第一步，一个人没有快乐的思想，那么尽管用尽一切努力，可能还是会落空。一旦快乐的思想被建立起来，即使生活悠闲单纯，幸福乃至人间的美善都会自然的来到。我有时也拥有快乐的思想，的确很好。一生想要快乐，就要先有快乐的思想。就像文中的故事一样。同样是在砌砖，有了快乐的思想会比别人多一份喜悦。
一本散文书一向放在我的书桌上，每当我写完作业都会把这本爱不释手的书读一读。以前买第一本散文集时，我都不是很喜欢读，可此刻我已经真的喜欢读散文了。林清玄的散文不像其他的散文，道理都含在文章里，让人很容易看懂很清丽悠远，我喜欢这种风格。
读林清玄的散文集，我感觉到他善于捕捉生活中的小细节《软枝杨桃》。
林清玄他的文字如水样轻柔，语言亲切，大多数写得都是散文。他的散文很有哲理，当将它们运用在生活中时，更易懂。
书的封面上写了：期许少年们有天真的心，纯善的心，完美的心，庄严的心期许他们能在这混浊的世界，持续清明，能在这悲伤的人间，拥有快乐。的确，我挺喜欢这句话。
每年的散文介绍没有轮到我，很遗憾，但是下次是席慕容的散文集，我也会认真读的。我爱散文，我会一向继续看下去的。
雪国读后感 篇1
昨晚与今早读了川端康成的《雪国》，约莫读了一半。诚如译者在序言中所说，《雪国》如同驹子一般，有着惊艳的美。
不知不觉中折服于川端康成的笔触与动人。他自己就心中充满悲寂，从小就心中哀伤，构筑了由精神衰弱与眼泪组成的心灵。很明了，是一种颓废的美。
写的很多东西是独有的日本风味。譬如腰带。我见过日本人的腰带，很宽，很耐看，绣了许多东西，反映出主人的思想境界。日本的一套套大多是从中国学去的，然而也许是中国人太包容了，失掉了一些特色的东西。川端康成在《雪国》《古都》中写了很多。中国就没有一件能好好描摹的衣服。
川端康成对于感觉的意识臻于至善。感觉在意识流中波动，同过笔来写，无外乎是景色、动作、面庞的细腻描写。他的想象很怪异，“笔挺的小鼻子虽然单薄一些，但下面纤巧而抿紧的双唇，如同水蛭美丽的轮环，伸缩自如，柔滑细腻。……但白里透红的……”总之，他给你的就像一束意识流。
“不知为什么，岛村还想大声再说一遍‘徒劳而已’，忽然之间，身心一片沉静，仿佛听得见寂寂雪声。”象这一句，抓住瞬间流动过的意识流，让人物生发出人生如梦的慨叹。川端康成将整个的故事嵌在幽暗淡色的环境中，主要写一眼之所及，颜色配上冷暖，写人物所思，写道德与欲望的冲突。如“姑娘映在雪色上的头发，也随之黑中带紫，鲜明透亮。”简单的颜色描摹，勾勒出了一丝邪恶与不纯洁。虽然没有写“寒”与“冷”，但字字透着寒气。
这第一篇，主要写了川端康成的手笔，即其描绘瞬间感受的笔上功夫。这些与他的经历是分不开的。
雪国读后感 篇2
上节晚自习，我把川端的《雪国》看完了。现在想写读后感，可是又不知道怎么写。
对《雪国》中的细节描写和环境描写挺佩服的，而且对《雪国》这篇大约5万多字的小说的构思也挺佩服的。故事围绕岛村(男主人公)，驹子(女主人公)，还有叶子(副女主人公)之间的感情关系展开，故事主要发生在大山中的温泉村，那里有纯净的雪，火红的枫叶，温柔美丽多愁善感对爱情充满向往和执著追求的艺妓——驹子。
小说开头以稻村和叶子说起，结尾又以叶子的死结书。虽然叶子不是整个小说的女主角，但却也是男主角——岛村倾慕的女子，尽管驹子也是他深爱的和同样深爱他的女人。
小说的整个格调是一种纯洁的颜色，有点冷，可能和作者描述的雪国世界有关巴。写得不错，不愧是亚洲第2位获得诺贝尔文学奖的川端笔下的。
读后感写成这样恐怕也只有我了，呵呵，不过我真得挺喜欢这部小说的。
雪国读后感 篇3
从书馆回来，半路遇到一位同事。他看到我手里拿着《雪国》，便说，《雪国》内容很简单，却获得了诺贝尔文学奖。我笑着模仿颁奖辞说它反映了日本民族的性格和生活，对方摇摇头，不以为然。这位仁兄是一位诗人，却好像不是一个有风骨的家伙，他读书很多，言辞间能显现学问，有时候却不涉真理和真相。因此，我对他的话，总是将信将疑。
做人，总是很讲技巧的话，可能反而会给人一种幼稚可笑的感觉。
的确，《雪国》故事很短，内容很简单，而且我读来还有一种似曾相识的感觉，好像以前读过。可是因为没写读后感，所以记不真切了。在我看来，的确像颁奖辞中所说，这部作品很有民族性。它不无深刻地反映了日本下层人民，具体说是艺妓阶层的生活和感情。从这篇作品中，我可以读到日本北方“雪国”的部分风物人情，甚至是历史。
它使我想到了自己读过的《茶花女》和《骆驼祥子》这两篇小说，它们同样也都是反映本国底层人民生活和情感的作品。它也使我联想到了目前我所耳闻目睹的我亲爱的祖国的人们的处境。我如果说自己热爱人民热爱祖国，可能会因有自矜之嫌而招致嘲讽，但如果我说自己以自己的出身荣并依恋自己的根，则可能会引起诸君的共鸣而非非议吧。
——其实还不都是一回事。
也许是因为孤陋寡闻，除了电视剧《蜗居》，我还没看到听到有哪部作品真正深刻地触及了中国下层人民的生活现状。对于中国当代文学，我也用自己的笨脑袋想过，为什么就没有经典呢?对比《雪国》，我妄下一个结论吧：因为中国现代都是御用文人，只许歌功颂德，不许反映民间疾苦，因此，没有思想也没有个性。因此就不能久远。
前些日子我读到美国人罗斯·特里尔所著的《传》的后半部分，其中曾论说一些中国当今政治之历史根源，其中有一些论调还是有道理的。中国的奴才们，何时才能得到真正的民主呢?要知道，民主不是等来的，“上边”永远也不会主动赐予奴才以与主子平等的地位。奴才的解放从来都是靠自己争取的，不是吗?好像，我们不需要新的主子。
听着看着媒体每天都在忽悠老百姓，有时候心里真是不好受。总是感觉，现在，黑暗的事情好像比自己小时候多多了呢。商家作假，官员马，平民百姓道德沦丧，精神麻木，飙车强拆，为富不仁，草菅人命，匪勾结，是这样的事情的确比过去多了，还是媒体太发达藏不住任何猫腻了呢?网络采取实名制了，有些话不能乱说了，尤其是真话吧。
作家要有良心。好的作家就是一个民族的良心。
很多文章反映中国人的公民素质的确比欧洲美洲的差，读过之后不禁汗颜。虽然未曾到海外见识国人的丢人表现，但也可以由他们在国内的行径推想出其在国外的行为来。这个专制体制下挣扎的民族，没有民主，自然也没有自己的尊严可言，没有自尊的国民，怎么还能顾及到自己的素质呢?仓廪实而知礼节，如果真是这样，我的同胞们还要挣扎多久?
雪国读后感 篇4
据说，《雪国》是历史上最唯美的诺贝尔文学奖获奖作家的作品，我并没有读过所有的诺贝尔文学奖获奖作家的作品，无法断言其是否是最唯美，我用了三个睡前读书时间读完了全篇，若非隔日必须上班，我必定会一口气读完全篇的。
《雪国》的故事情节并不复杂，人物关系也不纠缠，似乎，简单地读懂，并不算是一件难事，但是，这么一部伟大的作品，是不是真的这么容易被读懂呢?
我以为，想要去读懂全篇，想要去领会作者的意图，并非易事，实际上，关于阅读文学作品，我始终认为，领会读者的意图不是第一要事，让自己进入剧情并发掘自我的内心才是第一要事吧，毕竟这不是科学作品，本无需刻意考证作者的真实意图，更何况，作者在写作的时候，兴许就是即兴发挥呢?
《雪国》的文字相当细腻，描写山的景色，描写人的内心，还有人物的对白，无一不让人有身临其境的感觉。
作为一名的艺术研究者，岛村是自负的，同时也是自怜的。他似乎认为，他对于艺术的的领悟是要领先于当代的，因此他是自负的，然而，却也正因为这自负，他似乎也因为内心的孤独而自怜了。在雪国，他遇见了身为歌舞伎的驹子，并且获得了她全心的爱慕。他爱驹子吗?书中似乎一直在强调的是“不爱”，可是，他为什么又要一次次地专门为了驹子来到这雪国呢?似乎，他并不是那种简单的逢场作戏和及时行乐的世俗的男人，既然如此，这“不爱”便要被打上一个大大的问号了。
身为歌舞伎的驹子，于原本应该逢场作戏的风月场所，却莫名地倾心于岛村，然而她知道这感情是没有将来的，因而她的每一次出场，都是带着复杂的矛盾的情绪的，或哭或笑，或柔或刚……驹子是一个不幸的女人，想要追求自己的幸福，却又拘泥于世俗的偏见。某种意义上说，她是敢爱敢恨的人，她可以拒绝青梅竹马的师傅的儿子行男，也可以爱上一个本应该只是过客的岛村。而其实，她一直是在逃避生活的，她始终是不敢直面生命的。
在全篇中，叶子出现的次数并不多，却是不可或缺的一个角色。开始护士生涯，照料的第一个病人是行男，却不得不面对其死亡的结局，这给她的内心造成了极大的创伤。她也是一个，内心极度脆弱的人，以至于她会央求岛村将其带离雪国，该是因为内心太痛苦以致到了无法承受的地步了吧?不然怎么会随意地央求一个陌生人?最后，一场突如其来的大火，结束了叶子的生命，这对她，何尝不是一个很好的结局呢?
人生，本不会总是事如人意的，顺着心意，能走多远，便多远吧!实在走不动了，命运自会做出合适的选择!
雪国读后感 篇5
这是一本就时间来说很早的一个作品，我查了百度后知道这是作者第一部中篇小说。本书分为两个部分，第一部——雪国，第二部——湖。
雪国故事很简单，如果我来总结的话，就是已有家事妻儿的主人公岛村，为了一名艺伎往返雪国（一个积雪很厚的小村）三次的故事。虽说是故事，但小说里面叙事篇幅不多，一般都是以对话的形式来表叙的。所以有时我读着读着有点分不清哪句话是谁说的，于是我会再看一次对话才能分清。雪国除了叙事和对话不得不提一下景色与环境的描写，我想这应该也是它被授予诺贝尔文学奖的最重要的原因吧。景物描写很唯美，也很形像。美景与人心虽不会有太强的对比，但是总让人觉和人心的不纯净给这个雪国增添了无法忽视的杂质。虽说人物也没有什么恶意，虽说在那个年代找艺伎也是很平常的事，但总觉得雪是那么的白不希望任何脏东西污染它。写到这里我都觉得自己有点矫情了。本书写的很美，用的词总能把事物表达的那么漂亮。也许是工作多年的原故，心绪都变得急燥了，我自认为自己没有完全欣赏到这本小说的美。看来，销售方把这本书推荐给大学生或刚毕业的大学生是正确的。因为他们的思想应该是稍稍平静的。如果你是一个急脾气的人，那我还真不建议你看这本书。
湖，怎么说呢！主人公好似不是一个正常的人，怎么形容呢？什么又是所谓正常的人呢？我也无法划出个框框来具体分别。他给我的印象是总是很喜欢跟踪一些漂亮、年轻的女性。但又没有犯什么具体的错误。最后还把萤火虫送给了那个漂亮的少女，因为她想拿去给病中的男朋友看。故事圈子很小，这个少女是一个她曾经跟踪过的一个成熟女性的弟弟好朋友的女朋友。而那个成熟的女性把自己的青春卖给了一个老人。而这个老人又是主人公当老师时跟踪的女学生高中时的学校理事。他在当老师之前也曾与一个艺伎来往。小说中没有细说艺伎的身世，但是我总想把她和雪国联系在一起。湖，是主人公老家的一个湖，也是他的父亲丧生的地方。那是在他小的时候，他听说父亲是被别人谋杀的，所以那时他对自己说长大一定会替父亲报仇。可是长大后这件报仇的事也慢慢的淡化了。对于湖这一部分，我叙述的很乱，也许我读的不够认真，因为我也不知道作者想表达的重点在哪里。但是看的同时感觉还是满真实的，尤其是看到主人公有时的思想是半真实半虚幻的样子。因为我有时回忆也会这样。不知道哪些是真，哪些是幻想。但这只针对我回忆小时候和梦境的时候。刚百度了一下，《湖》是川端晚年的作品。再仔细回忆一下，湖里的话好多都有很深的含意，会不会正像作者写作时的状态一样呢？已看穿了一切。比如“一切都有一瞬间被宽容的感觉”“见证青春消逝”……想不起来了！这样的字眼很多。我想这本小说再看一次一定会温故而知新的。
雪国读后感 篇6
在开往雪国的列车上，岛村听到叶子那悲美的声音，观察到叶子悉心地照拂行男的样子，被映在火车车窗上的叶子，深深吸引了。
岛村此行是为了看望驹子。
驹子是一名艺伎，很洁净，脏衣篓里是叠好的脏衣服。她还会谈三弦琴，家里摆放着二十多本杵家弥七的三弦琴谱，会在雪国的冬天，对着白茫茫的远山，弹奏出清冽的乐曲。
驹子很爱岛村。为了跟岛村见面，驹子每天要换一套新衣服。驹子营业中，偷空就跑到岛村的房间里聊天。驹子岛村提醒驹子，倘若被坏了名声，将不能继续在雪国营生了。驹子不在乎。她说，大不了换个地方，继续营业。
岛村想跟驹子做朋友，灵魂伴侣，不想有身体上的亲密关系。岛村在雪国疗养时，想找艺伎解闷儿，央求驹子帮忙挑选。驹子不情愿地帮忙了。岛村心里想要的是驹子，发乎情止乎礼，把驹子当成了红颜知己。他深深地同情驹子，照顾驹子生意，止于此。
岛村喜欢叶子。他总喜欢向驹子打听叶子的事儿。目光总是不自觉地落到叶子身上。心神总是被叶子凄美的声音吸引。
行男死后，叶子不知去哪儿，迷茫之际，找到岛村，希望岛村将她带到东京去。岛村拒绝了叶子。甚至认为叶子这一举动简直是疯掉了。岛村怜爱叶子，由同情生出了爱恋，没有升华到责任，止于精神爱恋。
叶子被大火烧死后，像秋天的落叶一样，从二楼坠落的时间里，岛村直勾勾地盯着叶子僵直的身体，浑身痉挛，感到深深的悲痛，悲哀，还有一丝丝侥幸心，希望坠落的不是叶子，是自己看错了。
叶子死后，岛村离开了雪国，并永远不再来了。
驹子和叶子留在了岛村心里。好像小时候看过的风景，凄美的，虚无的，洁净的风景，离开后，成了记忆。每次忆起时，淡淡的凄凉，却不想再见。
岛村回到了妻子身边。岛村爱的是他的细君(妻子的通称)。他一个人在雪国游玩儿的时候，想的是下次可以带妻子一起过来，跟驹子学学三弦琴，聊聊天儿，解解闷儿。岛村在来雪国前，妻子叮嘱他，正是飞蛾产卵的季节，别把衣服挂在衣柜或墙上，会落上飞蛾。岛村每年去一次雪国，给单调的生活加点儿调味料。同时，他希望能带妻子一起去，希望妻子也能快乐。
平淡夫妻间的相濡以沫，没有激情，没想过未来要去向哪儿，俩人都希望给对方一个幸福的当下。
雪国读后感 篇7
她是艺伎，连指尖都泛出好看的颜色，痴情地爱着有妻室儿女、坐食祖产的岛村，她大度，冰雪聪明，尽管她多么渴望自己有一天穿上婚纱，被岛村明媒正娶，但她还是隐忍着说：“下一次，带您太太也来温泉浴池吧！我也是可以欢迎的。”
她是火焰，在雪的覆盖下激烈地窜着火苗，她为报自己的恩人，救治恩人的儿子行男去当艺伎，她读各式各样的外国文学，记了厚厚的日记，努力学习三弦琴，她一直、一直在挣脱现实的生活，当岛村摇头看着她的日记说：“都是徒劳吧。”她只是淡淡地回：“生存本身就是一种徒劳呢。”
她敢爱、敢舍，却仿佛永远得不到幸福，岛村懦弱、空虚，正是她无法得到幸福的根源，她就像白娘子，痴痴地渴望平凡而又幸福的生活，却终究让人给负了。
她是天上的银河，是银河中的星星，有岛村难以企及的美丽，她将自己一切最纯粹的东西展现给岛村，她深沉地爱，不求回报，甚至，在岛村偷偷准备离别时，她只呆呆地望着，跳到正在行驶的汽车上，脸贴着冰冷的窗户，喊：“喂！你去哪儿？”
也许，这就是两个人天上地下的感情，就是两个人对待生命，对待生活截然不同的态度。假如有一天，岛村不再是书中的岛村，驹子不再是当艺伎的驹子。他们的爱情会继续吗？
我想不会，岛村依旧那么索然无味，而驹子，依旧热情似火。本就是两个世界的人，本就是眼中两个不一样的雪国，一个活成的枯树，一个活成了明灯。
雪国读后感 篇8
《雪国》是日本作家川端康成的一部中篇小说，主要讲了东京的一位西洋舞蹈评论家岛村来到雪国的温泉旅馆邂逅了驹子，并被她吸引，后来又两次来到雪国与她相会。在他第二次来到雪国时，在电车上又看见了美少女叶子，并心生恋慕。因此，他们三人构成了微妙的情感关系。最后，小说以叶子的意外死亡而告终。
这部小说主要在写岛村与两个女人的情感，但是在我读完后，发现这本小说所要表达的并不仅仅是那种男女间的情感，而是一些别的东西。
整部小说中，然人感觉一切都是那么的虚幻，但是又是那么真实，“虚无”与“徒劳”贯穿了整部小说：岛村对真实的渴望与追求，到最后变为一场空，只得以虚幻来定义现实；艺妓驹子憧憬着自己美好的与未来，她为岛村送行连行男病危了也没有去看，这一切却得不到回报，只是“美丽的徒劳”罢了。这也是一方面的表现出了当时日本社会的状况。
至于叶子，可以说这个人物是“不存在”的，她的出现其实是表达了作者对美好的一种向往，在结尾处的那场火灾，叶子意外的丢掉了生命，如果照常理来说，岛村应该是会像驹子那样悲痛，但是他没有，反而是得到了精神上的顿悟，驹子与叶子的离开，更是让人感受到人生如梦的虚无感。
这部小说大多是对话和自然环境的描写，其中，自然环境描写不仅仅有那种唯美的体现，又同时为人物的心理或是接下来的情节发展做了暗示。就比如说在叶子逝世的那场火灾，作者将其描写成诗一样的画面，就意在叶子的超凡脱俗，在这种意境下，表达出了对真善美的渴望。
如果光这么说，也许还是不够，我们不妨对比一下日本的另一部名著：紫式部的《源氏物语》，它主要是以物写哀情的，而在这部小说中，也有相似的地方。《源氏物语》是写于日本还在封建制度相对和平的时代，而《雪国》则是写于日本在大肆侵略的时代背景下，小说中的思想感情与之结合不难看出作者反对战争，但是，小说中关于战乱只字未提，通过虚实结合来表达，反映了在那个社会日本平民对美好生活追求却总遥不可及的徒劳，以及有甚者沉浸在那种虚无的幻想的状态，这也是我喜欢这本小说的原因。
总的来说，这部小说脱离了“正轨”，在虚幻中表达情感，营造出了脱离了现实的境界，反而是对现实的一种最好的批判与诠释。
雪国读后感 篇9
读这部小说完全是源自于我对于浪漫的解读，看到小说的名字就沉迷上了自己定义的浪漫。还有一个原因是源自我的“川端康成”情节，个人非常欣赏川端康成笔下的熏子，伊豆的舞女中的主人翁。川端康成笔下的姑娘总是有一种天真浪漫而所谓“任性”的品质。
“穿过县界长长的隧道便是雪国，夜空下一片白茫茫，火车在信号所前停了下来。”这便是川端康成雪国的开始。岛村和驹子的厮混便是这部小说的主题了。驹子的形象在我心里就是一个深陷于爱情的顽强的女人。当然我并不提倡婚外情，我也很鄙视娼这种所谓的职业。但是当我们跳出我们时代以及社会的观点来看待纯粹的爱情的话，爱情就是爱情，我希
在看到很多读后感是关于同情驹子的，其实不然。在我看来，驹子过的并不是如大家所感受的那般，驹子有自己的骄傲有自己的爱情，她爱岛村，所以她选择付出，选择忍受，
雪国读后感 篇10
川端康成的作品总是一种唯美而又充斥着淡淡的哀愁，读来并不觉得压抑，却总是被哀愁所缠绕。
作品讲述的是一位舞蹈研究家岛村几次来到雪国所经历的事，所遇见的人。第一次去雪国，岛村遇到了一个艺伎，作品中，岛村与驹子的交往渐渐地让他们互相感知到了对方，驹子也渐渐对岛村产生了些许的情愫。而驹子终究只是个艺伎，尽管她刻苦学习，读小说，练三弦，但正如岛村所说：“一切都只是徒劳。”
而叶子，在岛村的生命中也只是过客。岛村在前往雪国的列车上见到了照顾着行男的叶子，可以说是一见钟情吧，当书的最后叶子突然之间死于大火，也让我觉得这个结局有些不可思议，又在情理之中。叶子死后岛村的痛苦是让人感到悲哀的，如果说叶子的死亡使得岛村心中的幻想破灭，那么，她的死也让驹子的爱显得更加徒劳，无力，让人感到悲哀。
在那个终年积雪的地方，发生这样的事，着实让人感到心凉，本以为书中描绘的是凄婉唯美的爱情故事，但读完之后则感到人性的无奈脆弱，与无限的哀愁。
雪国的景是美丽的，而如同这景一般美丽的两个女人却有着那样可悲的结局。在夕阳的余晖下，她们内心的火种也渐渐熄灭，岛村则像是过路人，仿佛参与其中，又好像仅仅路过。
《雪国》的语言并没有多么充满感染力，没有太多华丽的辞藻，没有太多夸张的描写，仅仅是看似平淡的话语却能将人带入那个境界中。那充满穿透力的笔触深深地打动了我的心，那种淡淡的哀愁便一点一点在心中蔓延开来，川端康成的作品的魅力就在于此吧。
其实我是同情驹子的，她只不过是一位渴望平淡生活的艺伎，她想要的不过是真正的爱情，她认为岛村就是那个能够实现她愿望的人。但事实总是残酷的，对于她一个艺伎来说，一切只是徒劳，徒劳而已，她所做的那些努力仅仅只是为自己的可悲的一生增添些许的色彩，而这些表面的改变并不能对他的生命造成更本质的变化。
在驹子身上能够看到的是对美好生活的向往，也能看出她美好的人性。
《雪国》的意境是美好的，人性是美好的，但结局总是悲哀的，能够在这种美妙的意境之中表现出淡淡的哀愁，不得不佩服川端康成的文笔：唯美的淡淡的哀愁。
雪国读后感 篇11
第一次拿到《雪国》这本书大概是在一年前吧，写过了全书的书评并且对全书剧情有了初步的了解。当然，最让我不解的也是小说中的那种似有似无的如同飘雪般既美丽又不太真实的幻——一种感觉，只能用一个字来代表它——类似于虚幻，幻觉的感觉，却又不同于虚幻，幻觉的实际意义，当然我认为illusion这个单词从某种意义上与其有相同的感觉。开学时同学们说因为看不太懂这本书而没有选择用它写书评，而我恰好是因为看不太懂这本书中各种幻的叠加而选择阅读它。那种让人难以理解的幻刚好是其最大魅力点所在，也将书中人物最好地呈现了出来。
首先，主角男子岛村，是一位将虚无与真实融为一体的人。他本身作为一位虚无主义者，却又追求真实，在这同时却又情不自禁地被各种虚无所吸引。他认为一切都是虚无的，包括生命，都是无意义的。从某种意义上来讲在现实生活中这是一种极其消极的体现，但是辩证地去理解分析，又何不是一种境界上的完美。资料表明，他也是二十世纪三十年代日本知识分子阶层的消极的人生态度的一种象征。生活中大部分人其实都有这种假象中的美好的经历，而他们大多又享受于其，尽管他们知道这种美好不能持续下去，或者说只是一种假象。想象一下当一个人在午夜之时站在雪山悬崖处，向下俯视可以看到一座安静祥和，灯火并非十分通明的欧式小镇，抬头则是震撼人心华美炫烂缓缓闪烁着迷离光影的北极光，身后是落满了白色雪花的植被，耳机里是迷幻而又充满了意境的纯音乐。在这样一种白色童话般的意境中，任何一个人都愿意让时间停下，进入这个仙境并且永远留在其中。而他们却了解到这是不可能的事情，他们生活在现实中，尽管流连忘返，也只能在观赏美景后离开他们所想象出的意境。这与岛村有一点点相似，唯一差别在人们倾向于回到现实尽管他们十分留念那种意境，而岛村似乎倾向于留在意境中尽管他知道这是不可能的。
驹子是位真实的人，她既是纯洁的，也是风尘的，她的孤独也直接从行文中体现出来。她是位艺伎，这种为了生存而做的职业，恰恰也映衬了她的真实，而此时她已经丧失了她纯粹的美。在变得越来越真实的同时，那种幻觉的美也在渐渐消逝。驹子也在追求这种幻美，无论是她在尝试追求岛村这种没有可能成功的事情，还是与叶子之间那种不可分割的感觉连接，都可以体现出来。
“驹子和叶子不应该以时间为节点割裂地看，她们本身就是一体的，叶子自始至终作为驹子精神的内核，或者说驹子的心而存在，叶子是她纯粹美的自留地。叶子的行为反映了驹子心里的真实想法，叶子做的事是驹子真心想做的事，叶子说的话是驹子真心想说的话，叶子为行男守墓是驹子真心想为行男守墓，叶子求岛村带她去北京，是驹子想要把她的真心带去北京。甚至叶子与驹子之间的嫉妒，也是驹子自己心里的纠结与矛盾。”
那么叶子这个形象，是虚无的，是完美的，因此是现实世界中不可能存在的，因此最后她也离开了这个现实世界。她与岛村幻想中的完美是完全重合的，从出场的迷离，到退场的奇幻(意思是她离世的原因过于蹊跷，一看就是虚构的)，她整个人都是虚无的。她并没有什么存在感，在整个小说中可以算是陪衬作用，又或者说，是个隐藏线索。我认为将叶子道如一个人其实不太准确，现实中的她，倒不如说是一条完美的灵魂。
因此也不难推测出来，驹子和叶子更像是共处于两个互相平行的时空中的同一灵魂。雪国的一切，终究也只是岛村的梦境。小说在一种凄美的梦境中渐渐地消散，悄悄地结束。
雪国读后感 篇12
我之前想着《雪国》也许很长，也许像那本字母密密麻麻的“The HungerGames”，也许像我仍然没有勇气翻开的《百年孤独》，可是它只是一百二十一页的中篇，也许只能算作短篇，显得小而且可怜。
它的名头我都忘却了，漂亮的封皮在两周前扔进了纸篓。我知道川端康成也不知是什么时候，只是人都崇洋媚外，日本作家的名字好像很难从大脑皮层剔除。
我看到很多人讲它如何浅薄、如何无味、如何零碎得像一篇读书笔记。午后或者夜晚，我总是忍不住一点一点地读翻译过来仍然带着一种温柔的气息的字，想着川端在写这样的句子的时候，会否露出柔软的笑。
这一年几乎都在念小说，美国人写的永远最好看，读下来好像吃了一大盘加了好多洋葱炒的小龙虾，又辣又在手指尖上盘旋很久。比起来，日本人写的东西总是淡，即使是那个在我的书柜里占了一大块的东野圭吾，讲死人的时候也像白开水一样，寡淡而透明。可是他们永远最柔软，也最能在一个人的时候打到心底去。
川端康成是个很典型的日本作家，我想。
不知道什么时候，也习惯了在零碎的思绪里感知某些与我的想法相通的东西。我觉得很好啊，像读塞尔努达的诗一样。
《雪国》是我至今念过的最美的小说。啊，也许红楼梦也是吧，可是它好长，我没有勇气看完。
雪国读后感 篇13
雪国这本书并不像那些名著一样那么厚，溥溥的一沓纸里散发着芬芳的书香，连着几个晚上，我都像品味一壶珍茶一样式，几张几张的细看。困了要小心易易的把书放好，然后带着浓浓的疲惫入睡。尽管如此，我却感到了困惑，那就感觉就像一个看不懂线谱和乐理的人听到一首好曲子时一样，有心灵的陶醉，也有悦耳的感受，却不知道好到底好在哪里。《雪国》就是首这样的乐曲。虽然我不知道它好在哪里，但我依然愿意贯注我的全心去倾听。
书的内容讲的是一个遥远的岛国小镇，那里有温泉，产丝织品，终年积雪，每年都会有像岛村一样莫名前来的游客。作者通过岛村在火车上一对打扮得很像夫妻然而又给人很怪感觉的人的描写，引出许多其它的话题，如雪国小站的景物，岛村对驹子的想念等等。继而过渡到描写岛村与驹子的情感纠纷。其中写驹子的笔墨是最多的。驹子是一个出身贫寒、举目无亲而沦为歌妓的女子。本来定有未婚夫，但未婚夫患上绝症——几乎是剥夺了她婚姻的权利。只有委身为歌妓。在旅馆与饭局之间应酬。而她与别的歌妓却是不同的，她向往自由的生活，希望自己与岛村的爱情能够修成正果。为此，她小心而细腻的呵护着，呵护着自己也呵护着这份感情。而岛村是个有家有室的游人，只是每年定期来这里渡假的过客而已，他只是想维持现状。而绝非像驹子一样对自己的所爱进行大胆而热烈的追求。
其实驹子也知道事情理性的发展状态会是怎么样，但她抛开了一切世俗观，温柔的陪着自己的情人散步，更是在未婚夫死亡的时候跑去车站送岛村。我欣赏这样的性格和这种对爱情的追求与执着，但似乎这一些都被冻结在了这个偏远的雪国里，怎么样也无法触及。相比起来，叶子的性格具有一种纯粹的善良，她照顾着驹子的未婚夫，关心驹子的生活。我看到这些地方的时候，不禁也和作者一样的疑问：这个弱弱的姑娘，她心里到底在想些什么呢？难道就没有自己的生活目标吗？
雪国的风景是美的。同样美丽的驹子和叶子却像生来就束缚在了男人身上一样。当自己并不爱着的男人病得不行了的时候为其卖身治病，在自己心爱的男人面前处处约束自己的言行，渴望甚至是乞求她们内心所贫贬的爱抚。我想，这样的情感，这样的故事，也许就像雪国的夕阳，会很快的消失在远山的尽头罢！而做为见证整个事情发展的岛村，只是像一个过路人偶遇了这一切。见证了一个完整故事的开始与结束。我很怀疑岛村是否就是作者本人经历的写照。曾在某个遥远的地方，有个曾经深爱的女子，当自己慢慢变老时，记忆变得日渐清晰，于是面对记忆，写下了这篇文章，当作悼念。
我承认，我看了这么多遍，依旧没有看懂《雪国》，至少是没有完全懂，这与我对日本文化的理解少是相关系的，日本人生活在繁索的礼节和对理想的孜孜不倦里，这大概也是为什么日本社会那么井然有序的一个原因，更也是它们发展的一种民族动力。作者川端康成截取许多往事中的这样一个雪国来表达自己内心的那片神圣领地时，似乎透露了某种积极上进的光芒，遗憾的是我看不清楚这神圣所发出来的光芒，只是朦胧的在眼前有几个穿着和服的女子，踏着木鞋，带着微笑走过。这种距离是最遥远的。
本来这篇读后感想写名为《唯美的雪国》但叶子的死让我耿耿于怀。太荒。唐和突然的结局像这荒。唐的爱情突然的消逝一样，令人难以释怀。叶子被火烧死了，确实点的说她是为了救别人而耽误了自己的生命。驹子疯了，她所有的情感、伤怀也许在倾刻间全部迸发，让头脑正常工作的系统一下崩溃了。安排这样的一个结局不能说作者破坏了这种唯美的气氛，相反，这样的结果让一些痛苦的生灵得到了精神的安息。
世间上本来就少有完美的事情，缺少的东西总是能衬托出这种完美的稀有性。让人懂得去怀念和追求。我想这雪国是最后的雪国，它也许会永远的消失在岛村的生活里，但这雪国同样是永远的雪国，因为它给别人留下的深刻的记忆是无法抹去的。
来年春暖花开的时候，雪国的人们会是怎样的生活呢？没有人能够回答。但是我知道过去了的雪国——它像一幅画卷，呈现在我的脑海里，隔着远远的距离。
看完雪国，马上想到的是著名作家铁凝成名作：《哦，香雪》，这也是一部给人以美美感受的作品，但它的这种美与《雪国》中的美是不同的。它更贴近人心，更能让人感受到真意。而雪国的美却是那样的冷艳，似乎与我们相隔了太长的时间，我们只能远远的观看，带点陌生的距离感。
雪国读后感 篇14
许多书，尤其是经典的书，你肯定不能只读一遍，因为只读一遍是绝对不能完全体会其中意味的。川端康成的《雪国》和《湖》都是这样，起码对于我是如此。川端康成告诉我，不光是有情节就能够叫小说，虽然《湖》绝对不缺少情节。
不知道其他日本作家是否也是这种风格，比如我早就听说的夏目漱石。我清楚，川端康城这种写法，是我无法驾驭的。无论《雪国》还是《湖》，都有一种清冷清冷的感觉，让我头脑里不断出现冰雪覆盖的富士山，请原谅我对日本这个国家知之甚少。
一开始接触到银平这个人物，以为他真的是个逃犯，而且是个有些变态心理的逃犯。不过，这只是受作者亦真亦幻写法的误导，这种写法在后来描写银平心理时，多次出现。我不喜欢银平，虽然我曾跟随作者的叙述试图理解他，却只是同情，而且很短暂。我想，作者如果知晓，怕是难免失望吧。银平投入过爱恋的女人，弥生、久子、宫子（只是跟踪过一次，算是爱恋过吗？）和后来的町枝，都只能是他可望不可即的，所以他只能意淫、只能跟踪。从这一点上来说，银平是悲哀的，也是卑贱的。这几个女人中，久子是爱过他的，正是因为这样，我才愈发地觉得银平猥琐。如果银平和久子的感情被我知道，相信同久子的好朋友恩子一样，我会极力劝阻的。我不一定会告发，但一定会死谏，一定很想保护久子。后来才知道，恩子在久子的问题上表现得这么强烈，是有自己的目的。恩子的家境不怎么样，希望得到久子家的资助。但是我，仅仅是不希望这种感情的发生。内心里，我也不是接收不了师生恋啊，就是觉得银平和久子的感情很畸形。因为久子是豪门小姐，银平只是个高中国语老师？似乎不是的。也许因为久子家境优越，真真是纯洁善良，爱的时候认认真真毫无保留，可是银平是个有不堪过往的人（当时我并不知道，只是一种感觉，后来的确是印证了，他和娼妓有私生子，却很随意地抛弃了。），那样的银平配不上这样的久子的感情。
还有一段感情，我也觉得不堪，自然是宫子和野田先生的。相差很多岁数的老少配，的确在我的接受能力之外。但是，康成为什么要把野田对年轻女人和年轻女人的身体的依恋描写得那么仔细呢？看得我真的觉得恶心无比。老男人真的是可恨，可是年轻的女人能够容忍的原因是什么？真的仅仅是钱吗？
我不得不说，川端康成其实是讲故事的高手，哪怕《湖》并不需要以故事取胜。整篇小说，围绕着银平展开，但是其中银平和弥生、银平和宫子、银平和久子、宫子和野田、水野和町枝、银平和町枝…这么多条线有平行有相交，川端康成处理的游刃有余。我很害怕去阅读线太多的小说，《湖》读下来，一点儿都不觉得杂乱。作者真是高明！更难能可贵的是：你以为只是这两个人的故事，其实竟然还有别人的故事在里面，让你不得不感叹，原来这个世界真的很小！而当你以为谁和谁还有故事、还有交叉时，其实是你想多了，这个世界虽然小，但每个人都有自己的圈子，终其一生，很少能踏出这个圈子。
雪国读后感 篇15
川端康成的文字，极致细腻暧昧，值得慢慢琢磨参详。
他必定是从灵魂深处细细端详过女子，才写的出这样的文字：女子给人的印象洁净得出奇，甚至令人想到她的脚趾弯里大概也是干净的。
星河当空，雪色当前，美人在旁。
雪国的美，雪夜的寒，都与美人紧密相连，仿佛雪国就是美人，美人便是雪国，二者在意向中合而为一。男人所眷恋的，是雪色还是美人?都不是，又或者，都是。
在雪国极致的寒意衬托之下，女子热烈的爱情愈发地珍贵温暖。年轻的艺伎对外乡已婚游客的爱恋难以自持，以至于不顾一切，哪怕已知一切都是徒劳，也要认认真真对待自己这一份真切的深情。
读到后段才知道，女子每夜坚持天亮之前离去，原来是因为费用是根据时间来计算：早上五点前离去按五点算，五点后离去按十二点算。深情至此，实在是问不出口那一句：值得么?
与女子热烈的情感相比，男子的自卑和薄情更贴近雪国的寒。
女生主动有错吗?没错的，更不如说主动寻爱的女生更值得好好宠爱珍惜。因为她们懂得爱，知道自己想要什么，哪怕明知徒劳，也要用凄凉曼妙的声音发出求爱的呼唤。这便是她们一生所求，哪怕最终一无所得，这份纯真洁净地呼唤也是她们存在的证明。
也许我偏题了，那又有什么关系呢?读书，本就是读自己这一生啊。
雪国读后感 篇16
一片白茫茫的雪国，连绵起伏的山峦，火车向前行驶着。窗外的暮景以及一位美丽姑娘的`身影在玻璃上构成虚无缥缈的梦。她叫叶子，仿佛人如其名终究要飘落。他没有抗争，她认命，在一场大火中从高楼向下缓缓的寂静的向人间道别。她像是黛玉还完泪后再回到天上去，她送走了师傅，送走了情人行男，再也了无牵挂。她的最终离去仿佛是要告诉你:在人间，一切都是徒劳的。
如果叶子代表着精神上的美，空幻迷离的美，那么驹子便是真实的美，一种像春天像小草生机勃发的美。与现实对抗，与生命抗争。她十六岁开始阅读小说并做了简单的笔记，可在岛村眼里她并无深刻的理解。
岛村心想：要是见到驹子，就劈头给她一句“徒劳”。然而，对岛村来说，恰恰相反，他总觉得她的存在非常纯真。
她未婚夫行男卧床不起，师傅中风，她为了医药费为了生存去做艺伎，而在岛村看来又是徒劳的，关于书中第二次提到徒劳：他明知对于这女子来说不会是徒劳的，却劈头给她一句“徒劳”。这样说过之后，反而觉得她的存在变得更加纯真了。
驹子弹着三弦琴，以山谷大自然为知音，美妙的琴声里满满是对生活的热烈与迷茫。可在岛村看来:
驹子这种生活可以说是徒劳无益的，也可以说是对未来憧憬的悲叹。不过这种生活也许对她本身是有价值的，所以她才能弹出铿锵有力的琴声。
生命是一场徒劳又怎样，我喜欢着我的喜欢，热爱着我的热爱，我身心沉浸着我就觉得有意义。驹子始终怀着一份纯真与真挚，而这正是岛村所怜悯与叹惋的东西。
她深深的爱着那个来自异乡的岛村，可同时又觉得不可能，因为岛村是有妻子的。他对她也只是爱怜，是对美的一种疼惜。在他眼里，驹子不过是:
一个在乡村水果店里的奇怪的水果，独自被遗弃在煤烟熏黑了的玻璃箱内似的。
在最后，天上出现一望无际的银河，而地上是一场熊熊的大火。火势向天喷去，银河倾斜下来。叶子的死无疑是对美的致敬，美的诠释。而驹子疯了，或许叶子曾是她的精神支柱。小说到此结束，诗一般的收了尾。
雪国读后感 篇17
川端康成的书，我是第一次看。作为一个女孩的妈妈，这种变态的中年男心理我是真的无法忍。无法忍到愿意提笔写一篇读后感，绝对称得上忍无可忍。凭什么这种书可以拿诺贝尔文学奖？
就因为它真实深刻地描绘出了小日本帝国主义者根深蒂固的畸形癖?!我简单描述下书里的两个故事：第一个故事，讲一个有闲的中年文艺男，家里有妻儿，但他还是每年一度以寻找写作灵感的接口，去山里和一个年轻貌美的鸡厮会，内心没有丝毫的愧疚。不但如此，他一边搂着这个少女，一边还调戏她的同伴，并称之为不由自主的吸引，称之为两情相愿的吸引，称之为纯洁无上发自肺腑的爱。这种渣男，简直令人发指。另一个故事，讲一个一事无成的中年老师，年轻的时候抛弃亲生的小孩，年长之后勾引女学生，跟踪少妇，还去调戏路上偶遇的少女，最后通通归咎在原生家庭归咎到童年阴影归咎到战争创伤归咎到女孩们自身散发的“魔力”!
你可以再无耻一点。这是我一辈子都不想让好好遇到的男生，集自恋薄情缺乏责任感于一身。很难想象，如果被我捧在手心里长大的好好，爱上了一个渣男，而且还是个猥琐的中年大叔，我会不会崩溃。我想应该是会的。真是气死我了!什么书!什么价值观!
雪国读后感 篇18
穿过县界长长的隧道，便是雪国。这是一片与世隔绝的净土，仿佛世外桃源，如梦似幻，夜空下一片白茫茫，无边无际。积雪覆盖的村落，散发出浓烈嫩叶气息的后山，亭亭如盖的杉树，雪水融化的青石板，秋阳般的芭茅花，翩翩飞舞的蝶儿，夕阳晚照的河流，耀光点点、缀满银河的星辰，朴实的景致，悠闲宁静，在大雪纷飞的雪国散发着迷人的魅力，带着与生俱来的虚无缥缈，遗世而独立。一场虚幻的梦在唯美、冷艳、凄清的雪国徐徐展开。
《雪国》是川端康成创作的第一部中
这部小说，故事情节简单，如北国的雪清冽、孤寂，似飘落的樱花唯美、哀怨。故事讲述了东京一位名叫岛村的舞蹈艺术研究家，三次前往雪国的温泉旅馆，与当地一位名叫驹子的艺妓、一位萍水相逢的少女叶子之间发生的感情纠葛。
第一次读《雪国》，沉醉于一派北国风光唯美的雪景之中，仿佛置身于银装素裹的冰雪世界，听见整个冰封雪冻的地壳深处响起冰裂声，看见远处的崇山叠峦透明而冰凉，笼罩着一层柔和的乳白色，上面的积雪熠熠生辉，屋檐前的小冰柱闪着可爱的亮光，村里的孩子们在田间滑雪、嬉戏打闹，纺织姑娘们把挚爱之情全部倾注于纯手工产品，晨曦泼洒于厚雪上的白麻绉纱上，染上绮丽的红霞，仿佛一扫夏日的污秽。
再读《雪国》，被“川端式的美”所折服。川端康成的作品文字美，意境更美，喜欢用镜子的意象来创造虚幻又真实的美、超越现实的美，为我们展现了一种唯美、哀怨、冷艳的世界。他曾说：“风雅，就是发现存在的美，感受已经发现的美，创造有所感受的美。”他不仅是美的创造者，美的追求者，还将日本物哀之美和幽玄之美诠释至极致。他细腻而悲哀的笔端下处处流露出“美”，追求纤细而哀愁的情调，让人感受到日本式的悲壮之美：哀怨、凄婉、悲悯。小说中出现的人物形象几乎都以凄美的命运为结局，行男和叶子的死，驹子的疯狂，岛村的挣扎，都完美的诠释了作者在对生命的意义大彻大悟之后形成了以死为美的独特的审美观和美学
岛村。
小说中多次出现“徒劳”一词，在岛村的心中，“生存本身就是一种徒劳”。
男主人公岛村，生长在东京闹市区，是一个有着妻室儿女的中年男子，坐食遗产，无所事事，过着慵懒的生活，没有什么追求和人生目标，偶尔通过照片和文字资料研究、评论西洋舞蹈，实属无稽之谈。他不是欣赏舞蹈家栩栩如生的肉体舞蹈艺术，而是欣赏自己空想的舞蹈幻影，这源于他自己对虚幻美的执着追求。他想要感受生命的真实，想要真真切切的感受到生命的存在，但最终却发现这一切都是徒劳的。“岛村游手好闲，无所事事，不辞劳苦地登上山来，可以认为这是一种典型的徒劳。正因为如此，这里边还有一种虚幻的魅力。”他虽与驹子的肉体过分亲近，但总觉得对驹子肌肤的依恋和对山峦憧憬的相思之情，如同梦境一般。
岛村虽拥有丰厚的遗产，令人羡慕的社会地位，温馨的家庭，可爱的儿女，但他整日无所事事，内心极度空虚，百无聊赖，在他看来，生命本来就是一场徒劳罢了，一切的存在都变化无常，毫无意义。
驹子。
小说中的驹子，是岛村第二次去雪国想要见的人，是川端康成作品中“美”的化身，真挚单纯，洋溢着青春气息。“女子给人的印象洁净的出奇，甚至令人想到她的脚趾弯里大概也是干净的。”她对岛村的情感像燃烧的火焰一样热情浓烈，不能自持，尽管在岛村的心中，驹子对自己的迷恋是悲哀的、徒劳的。
驹子是为了报答师傅，为了赚钱给师傅的儿子行男治病而被迫做艺妓。她虽然做了艺妓，却仍然憧憬着自己的美好爱情和幸福的未来，她努力读书学习，从十五六岁开始记
驹子的一生是悲壮的、徒劳的，她坚持与自己周围的环境抗争着，只为有尊严的活着，可最终她的抗争只是成为了一种虚无的东西而存在，她的抗争是实实在在的，可最终的结果却是真真切切的徒劳的悲哀。在虚与实的矛盾中，一切反抗皆是虚无缥缈、徒劳无益。
叶子。
小说中的叶子，是另一种“美”的化身，虚无而美丽。在这部作品中，作者对叶子的形象描写惜字如金，但她却是小说中的灵魂人物。小说以叶子开
岛村反复用“优美”和“悲凄”来形容叶子悲凉的声音，仿佛穿透茫茫白雪，穿越重山叠峦，在雪国留下一片凄婉的宁静。叶子美得纯粹凄迷，是无法用指尖所能触及的东西，像雪国的冰雪一样，冰清圣洁、稍纵即逝却无限永恒。
小说中，除了对叶子的声音描写以外，给我印象深刻的是对她眼神的描写。“她的眼睛同灯光重叠的那一瞬间，就像在夕阳的余晖里飞舞的妖艳而美丽的夜光虫。”岛村再次见到叶子时，“叶子只尖利地瞅了岛村一眼，就一声不吭地走过了土间。”叶子“尖利”的眼神在岛村的眼睛里闪耀，宛如远处的灯光，照亮他内心世界不曾看见的光，直击他的灵魂深处。那双如灯火般绚烂的慧眼，冷眼看着残酷的世界，透出永恒的光芒，熠熠生辉，亘古不变。
叶子与众不同，洁身自好，“从没赴宴陪过客”。她虽和驹子一样身世悲惨，但她淳朴善良，及富有同情心，对爱情忠贞不渝。她虽是个姑娘，却“像慈母般地照拂比自己岁数大的男子，老远看去，免不了会被人看作夫妻。”她是行男的情人，当行男生病时，她无微不至、不辞辛劳地照顾他，一心一意地爱他。当行男病危时，她乞求驹子见行男最后一面。当行男病逝后，她仍然坚持每天去扫墓。叶子时一生，只为爱而活，不掺任何杂质。行男死后，她对世间的一切了无挂碍，在一场大火中香消玉殒，“由于失去生命而显得自由了”。
叶子时死，是一种解脱。“不知为什么，岛村总觉得叶子并没有死。她内在的生命在变形，变成另一种东西。”她为爱而生，为爱而死，她纯洁的爱情在另一个世界里升华成为永恒，尽管如此悲凉。她的生命在美的瞬间“求得永恒的静寂”。叶子的美，虚无空灵，是作者对美好生活的向往，是一片看不到颗粒的
一切美的事物，如樱花般璀璨凄楚，如雪花般圣洁易逝，在死亡中得到永恒。正如川端康成所说：“自杀而无遗书，是最好不过的，无言的死，就是无限的话。”他以无言的沉默，通过自杀的告别，完成了对死亡美的日本式诠释。
《雪国》虽是一部中
雪，冰清玉洁，是纯洁的象征。“雪月花时最怀友”，“雪”与“月”、“花”都表现了自然之美，而“雪”在日
雪，洁白无瑕，明净澄澈，却又稍纵即逝，转眼成空，具有洁净之美、虚无之美、悲哀之美。在川端康成眼中，世事无常，无论做什么，其结果都是徒劳，他以死来诠释生命美的永恒，诠释川端康成式的物哀之美，也表达了他对真善美的执着追求。
叶子在火焰中熊熊燃烧，化为灰烬，我也深深陷入了沉思中，我看见怒放的生命，像樱花一样在空中飘舞，像雪一样纯洁舞动着人生……
雪国读后感 篇19
故事情节大概是这样的吧，岛村是个生活富裕波澜不惊的男子，他会离开东京去往雪国寻求一些所谓的纯洁带来的新鲜感。他第一次去的时候遇见了驹子，一个连脚趾弯都干净的女人。可是第二次去的时候，驹子为了给师傅重病的儿子治病，她做了艺伎。而这一次的路上她遇到了另一个干净纯洁的女孩叶子。其实我觉得岛村是个渣男，他不爱她们任何一个人，只是爱着心里的纯洁，她们为了生活不得放弃纯洁而他又给不了什么的时候，他却站在道德制高点觉得她们令他难以启齿。他这样
驹子对岛村的爱说不上是对这个男人的爱还是对东京的爱，可无论哪一种似乎都是抓不住的，都是徒劳的，因为那个男人就没有心。她的三弦琴注定换不来回应，她只能每年一次短暂地见到他，然后在其余时间里孤老。她的爱情太过卑微，只敢卑微地祈求一年见一次。她那点期待也只敢通过叶子说出来，请带我去东京吧，对驹子姐好一点。
其实我没太理解叶子这个人物，她和行男什么关系，最后为什么要自杀。也许是重申了岛村对人终将死亡的懦弱。书的结尾说叶子由于失去生命而自由了，生与死仿佛停歇了。这是岛村的想法，因为他的生被困在了虚无里，被困在了人生注定是一个悲剧的命题里。
这里的雪多美啊，白色的雪，红色的枫叶，阳光下金色的山峦。除了视觉，声音也多美啊，鸟声，溪水声。可是这种美总带着那么些悲凉，那么些寂静，少了那么些生气。
生存也许是没有意义的，是徒劳的，但我不觉得它是虚无的。所以我不喜欢岛村，我更欣赏驹子，尽管不明白她为什么爱岛村，但她却尽她所能地努力生活着，写着
雪国读后感 篇20
初看《雪国》，是念大一的时候，单纯追着故事情节，许多本该驻足的地方被我像看风景照一样的略过了。
时至今日再翻阅，竟读着读着就忧伤起来。说起驹子，就马上想到“徒劳”二字，就像岛村说的那样：“完全是一种徒劳嘛。”
“昨晚回来，没烧热水，在厨房叽里咣当地摸了半天，用早餐剩下的黄酱汤泡了一碗饭，就着咸梅吃，凉飕飕的，今早没人来叫我，醒来一看，已是十点半，本来是想七点起来的，却起不来了。”
她把这样一些琐事，以及转了那几家客栈，宴席上的情形等都一五一十地向他说了一遍。可惜岛村终究只是个看客，这样的琐事打动不了他。
驹子对生活是努力的，她不去想这样的努力是否徒劳，为了赚钱给行男治病而做了艺妓，她爱上了一年仅来一次的岛村。
她常常对着远处的空山弹奏三弦琴，即便没有观众，没有岛村，琴音透过那冬雪化作的溪水，流过处处积雪的山群，这让我想起张枣的那句“只要想起一生中最后悔的事，梅花便落满了南山”的意境。
在岛村的眼里，驹子的脸蛋依然保留着北国少女那种艳红的颜色，月光照在她那艺妓特有的肌肤上，发出贝壳一般的光泽。
岛村望着望着，女子的脸微微左右晃了晃，又泛起了一抹红晕。然而这样一个百媚千娇，热爱命运和自己的她，他仅仅只说了一句：“你是个好女人。”
他了解驹子的一切，可是驹子却一点也不了解他。驹子为岛村弹三弦琴，曲终时岛村心想：“唉，这个女人在迷恋着我呢，这又是多么可悲啊。”驹子弹着弹着，忽然说：“你要回东京了，我要去看看车站。”
“一年一次也好，你来啊，我在这里的时候，请一定一年来一次。”驹子说。
她的爱纯洁而徒劳，她对岛村迸发出的那种奔放的热情，使岛村觉得格外可怜。“驹子为什么闯进自己的生活中来呢？”岛村自己也无法解释。
忽然想起（艺妓回忆录）里的一段话：艺妓永远不可能成为伴侣，她只能是男人的半妻。
对于岛村是否爱着驹子，川端只这样写道：“驹子撞击墙壁的空虚回声，岛村听起来有如雪花飘落在自己心田里。”驹子的悲哀的美，雪国婉约的宁静，以及岛村所体悟到的那种虚无，这样的爱情，没有火焰般炙热的温度，没有歇斯底里的低吼，只有如冬雪一般淡泊的哀伤。
很多时候我都在想，他们之间到底是什么东西在吸引着彼此呢，如果非得找一个词的话，那就是‘孤独’。
为此，岛村还专门去翻译过一些国外的舞蹈理论作品，尽管他知道翻译出来的作品日本舞蹈界恐怕没有什么用处。岛村说：“通过自己的工作来嘲笑自己，恐怕也是一种撒娇的乐趣吧。说不定由此可以产生他那悲哀的梦幻世界，所以也就毫无必要急于出来旅行了。”一个向往自由的人，骨子里往往有着天真这个东西，这个东西，让他不务实，不适应生活，不安定，甚至是不爱。
这就是为什么驹子那么爱他，他却觉得悲哀的原因，岛村追寻的物过于理想，过于虚无，驹子对他的爱，是驹子孤独的转化，正如他对她的一样，所以他觉得徒劳。
在川端看来，美与悲是密不可分的，雪国就是典型的具有物哀的小说。生存本就是就是一种徒劳，徒劳就是白白地，就是没有。但即便如此，这样的努力仍散发着令人振撼的美，那怕它近乎破灭，和悲戚。
雪国读后感 篇21
你是否会在观看一张猛兽亮出獠牙的照片时感到害怕？明明是无声的，你却知它的嘶吼可以怎样的震碎人的心魄。
《雪国》也给我这样的感觉，无声嘶吼。川端康成的这一部作品，以其冷艳、哀怨成就其物哀之美、洁净之美、虚无之美。可是，不知为何，我听见雪被掩下的嘶吼。
时时刻刻，驹子多想说，岛村，请爱我吧！我多么爱你呀！承诺给我一个忠贞美好的未来吧！总有一刻，岛村想对叶子说，叶子，请看我一眼！请对我笑！你多美呀，请允许我喜欢你一次！
叶子呢，她或许想对行男告白心声吧。但我却觉得，她也许还想面对面对驹子姐道一声“谢谢”。而这两位关系微妙的少女，是否会有彼此倾诉，互相拥抱的冲动呢？
或许是因为关注心理学的缘故，我觉得什么美感都不如心态真正的健康平和更重要。我不想要一种变了态的美，那跟养人彘取乐有何区别。
人生已多坎坷，能消解一些误会便消解，能安慰一分愁绪便安慰。让我拥抱你，讲一句纯洁无匹的，“我喜欢你”。
雪国读后感 篇22
中产者岛村第二次去温泉山庄休闲且幽会驹子的火车上，从车窗映看到美丽的姑娘叶子精心照顾生病的兄长行男。他在山庄旅店再次见到了身为歌舞妓的驹子姑娘，被驹子的清纯率真，尤其是善弹三弦琴，坚持每天记日记所感动，更加喜欢上驹子。得知驹子早年在东京沦为艺妓，是为了给师傅的儿子行男治病筹钱。师傅曾想让她嫁给行男，她未应允。雪野山庄，驹子在陪客饮宴的间隙和夜晚，常同岛村闲话，而她也逐渐喜欢上了岛村，认为他与别的客人不同，是个好人。岛村去了驹子寄居的家，又见到了真挚单纯的叶子。行男死时，驹子坚持到火车站送别岛村，而没有听叶子跑来喊她回去看顾的哀求。来年岛村第三次来温泉山庄，红叶满山，驹子在陪客闲暇时经常和他在一起谈笑甚至留宿，她分明是爱他的，他也喜爱她，但他渐渐更对神秘的叶子有着浓厚的好感。执着的叶子天天到行男坟上去哀悼，雪天也不例外。叶子的父亲(驹子的师傅)已死，可忴的叶子甚至哀求岛村无论如何把她带到东京去。岛村虽然喜欢她们，却从无表态，驹子就常笑着说我会老死这山村呢。在她和驹子分别的晚上，放映场失火，烧死的人中竟然有美丽的叶子。岛村没有了过甚的悲伤，仰望银河明净如水，倾洗下来。
这篇不长的小说，体现的主题思想不太明显。
细想来，驹子是个开朗，率真，热情，助人的好姑娘，早年为了给师傅的儿子治病而当艺妓，歌舞和弹琴都是最好的，并且坚持写日记，表明她和积极上进，努力想改变自己的命运。她还曾说，在这是干艺妓久了，毕竟名声不太好，难以生活下去了。表明她想走出山庄去都市，而岛村并未表态。她送别岛村，婉惜说，你以后不会再来了吧！虽然不对岛村寄以希望，但她始终喜欢着他，也只能照旧在这里生存下去。
岛村是个无所事事，不负责任的人，明明喜欢驹子，数次去山庄，却从不主动示爱，不表态，只顾当下的相会体验，不对驹子的生活和未来，以及他们将来该怎样下去，从不谋划和设想，不承担责任。对叶子暗地产生了喜欢，但对叶子提出要带她走的要求，不置一言。结尾叶子烧死时，他似乎无动于衷。他的思想和表现很空洞，很麻木，近似个影子的存在。
叶子出场很少，她是伏笔存在的副女主角。可看到她是个凡事认真，负责，专注，规矩的美丽单纯少女。她先后失去了兄长行男和父亲(驹子的师傅)，几乎成了孤女。可能她受到了太多的伤悲，压力和孤独，才提出无论如何要到东京去。可惜她被意外失火中丧生。
岛村在东京有家室妻儿，有钱有闲，却多次离开来到山庄，似乎有着生活中的不耐烦，他在躲避，在追寻，麻木空虚地寻觅，或是得过且过。而驹子和叶子虽一明一喑，却是丰满真实的，她们在认真生活，有理想有谋求，也想走出山庄到大都市。离开都市和向往都市，真是一场围城的矛盾。真实认真负责的人生，和空洞无聊麻木的人生，真是鲜明的对比和碰撞。
藏而不露的这些思想端倪，或许就是川端康成在《雪国》故意安排的。另外文中弥漫着含蓄朦胧的东方文化气息，独特的日本民族生活细节，还是值得品味的。
雪国读后感 篇23
那孩子疯了！，叶子并没有死去，岛村看到她的生命正在变形，变成了另一种东西。他站稳了脚中抬头望去，银河好像哗啦一声，往他的心坎上倾泻下来。这是《雪国》的最后一句话，叶子在一场大火中结束了自己的生命，以另一种形式的生命落尽。
这时的银河乃是对没有常性、无责任心的岛村像猛烈冲击的瀑布一样，对他予惩罚。但是，银河不仅是惩罚的瀑布，同时，这一叩击既是对岛村的惩罚，也是将天地连接起来，对驹子与岛村爱的永恒性的保障。
羽鸟彻哉在自己文章中如是写道。川端康成的文章中爱情总是美好的，于是有了岛村和驹子热烈的爱、岛村和叶子朦胧的爱。
从开篇岛村在火车上，透过玻璃偷看叶子的脸时起，叶子绝美的面庞就已经刻入了读者的心灵深处。下火车时，岛村听到叶子优美得近乎悲戚的回声呼喊着站长，这里的回声用的是こだま这个词，这个日语单词有两个含义，一个是指回声，另一个是指树木中的精灵。
后面文中该词又反复地出现，无疑暗示了相隔千里，叶子美好的身影还是会在岛村的心里浮现。
何为惩罚？叶子曾叫岛村带她去东京，而在东京已经有家室的岛村，拒绝了北国小村女孩叶子的愿望，叶子的脚丫子都是干净的，所以不能让她去到东京，岛村如是安慰自己。
他或许想到驹子在东京的经历，不愿意再让叶子前去。也或许只是他对爱情的懦弱，让他无法对自己从第一次来到雪国起就注目的女孩负起责任。
从第一次起，他看到的是在玻璃窗里面映出的少女的模样，当她的脸映出日暮野景时，当她的脸上映出寒山灯火时，玻璃里映出的，是虚无的的像，他的心灵为之震颤。
他看到的叶子，是无法触碰的秋叶铃响人不见，待景色被夜色淹没，车里的灯光泛黄，过道间人行匆忙，大概这些都是在虚幻的镜中幻化出来的缘故。叶子又变得平凡无奇了。
想要而得不到的东西，其实最美。这点用在叶子身上格外符合，叶子和驹子，就是梦想与现实，每个男人都希望自己的另一半能像叶子那样，温柔贤惠，充满母性，但是本身却是格外纯洁，纯洁地好像从未沾染过世俗的尘埃。
可是这样的人，找遍一生也找不到，得不到。更多的是像驹子一样的，热烈，美好。岛村眼中的叶子，就像银河一样，伟大，美丽，梦幻，但却只能仰望，就算伸手也够不到，叶子的死去，对于岛村来说，也许只是一颗星星只是回到银河而已。
文中多次出现银河，银河的亮光显得很近，像是要把岛村托起来似的。，他沉溺于银河的美好，当年漫游于波浪与银河的松尾芭蕉，相比看到的就是这样的星海吧。
茫茫的天河悬在眼前仿佛要以它那赤裸裸的身体去拥抱夜色苍茫的大地。期待着被拥抱的人们总是抬头望着星海，幻想着自己得不到的美好，臆想着自己不曾拥有的幸福。
川端康成即是这样的作家，他用自己现代人的笔调，写出了千年前紫式部在落笔云隐两字时，光源氏将要隐去的无奈与不舍，空无与伤。
叶子消逝了，驹子和岛村的故事还在继续。她的眼睛同灯火重叠的那一瞬间，就像在夕阳的余晖里飞舞的妖艳而美丽的夜光虫。
可惜，萤火虫的生命是那么的短暂。
雪国读后感 篇24
川端康成是日本诺贝尔文学奖获得者，这周刚好有空，去了书店，于是我打开了一本以前很想看但是没有看的书《雪国》，这本书也是川端康成的代表作品。《雪国》是日本作家川端康成的一部知名的小说。
小说主人公岛村是一个具有现代思想的青年，但由于现实的无奈，他沦落为坐食祖产、无所事事的纨绔子弟。他为了摆脱现实的压力，从东京来到多雪的上越温泉旅馆并在那里结识了年轻貌美、琴艺高超的驹子。驹子为了给毫无感情的未婚夫治病，当上了艺妓。虽然岛村和驹子之间只是买卖关系，但是单纯天真的驹子却对岛村付出了真挚的感情。但岛村生活上的颓靡导致感情的漠然，在他眼里自己只是驹子的一个过客，他们不过是露水姻缘而已。单纯的驹子，没有对岛村要求很多，只是希望他会记得自己，一年来一次也行，甚至带着夫人来也可以。
读完这段，我觉得不管在哪个国家，都有人身不由己。驹子虽然是一个生活在社会底层的人，她来自乡村。但是她也渴望真挚的感情。即使明知道岛村不可能喜欢他，仍然默默等待。也许她并不是真正爱上岛村吧。
在岛村第二次去雪国的时候，看见了另外一个美貌质朴的女孩，叶子。这时，叶子正在火车上精心照料一位男青年，行男。叶子闪烁的明眸，精致的容颜让岛村心动。在他眼里，叶子就像一只纯净的雪莲花一样绽放在这广袤的雪原上。读完这里真的很佩服作者的写作手法，虽然看不到叶子，但是可以想象叶子的美貌。
岛村后来了解到叶子原是驹子三弦师傅家的人，行男是三弦师傅之子，而且听说三弦师傅活着的时候曾有意叫驹子和行男订婚，驹子也是为给行男治病才当艺妓的。这样看似复杂的爱情其实非常简单，一个女人在日本的社会地位低下。在这个故事中他们都不敢勇敢的追求自己的爱情。
在这个世界上美丽的东西本来就是短暂的，美好的爱情结局往往并不完美。也许正是这些不完美才让我们的更懂得珍惜吧。最后也感谢川端康成给我们带来这么好的作品。
雪国读后感 篇25
初读《雪国》，觉得《雪国》里面的文字挺优美的，但奈何自己阅读能力有限，并不真正理解到川端康成所想要表达的意境。几个月过去再重读一遍后，才发现川端笔下细腻的纯洁之美，而且驹子这个形象给我留下了很深刻的印象，常常感叹到身边缺少的正是驹子心中的那如雪国一般的纯洁。
即使对《雪国》略有感悟，但是书中的人物情节描绘也是看得半知半懂。时至今日，经历诸多事世人情变故之后，再重读雪国，明白川端为什么能写出这样的故事，哀伤与徒劳，呵，人生还真是一场徒劳啊，生活本身亦是一场徒劳。
《雪国》确实是本经典好书，要读的朋友们我建议最好多读几遍，我想《雪国》真正的魅力在细读之后自然不言而喻吧。
雪国读后感 篇26
川端康成的书没有直接的明媚与忧伤，他总是在一种平淡忧伤的语气中流露出对情感的阐述，他的书对于意境的描写、景致的铺垫以及情感的流露可谓是极其的巧妙，《雪国》是这三者完美结合的经典之作。书中的人物关系极其微妙，主人公岛村无所事事，喜欢研究舞蹈音乐。有着妻子儿女，坐食遗产。女主人公驹子不幸掉落风月之地，成为艺伎。而驹子师傅的儿子行男旁边有着让岛村动心的叶子。故事就由岛村、驹子和叶子三个人的情感纠纷展开。
我认为书中极致展现虚幻、至纯、忧伤之美的镜头主要有两处：一是书中开头，叶子和行男赶往家中，岛村奔于情人赴会。拥有相同目的地的这三个人坐在了一个车厢中。叶子细心照料垂危的行男，吸引了岛村。“灯火就这样从她的脸上闪过，但并没有把她的脸照亮，这是一束从远方传来的光，模模糊糊地照亮了她眼睛的周围，她的眼睛同灯光重叠的一瞬间，就像在夕阳的余晖里飞舞的夜光虫，妖艳而美丽。”在车窗中倒映着叶子知性的面庞，飞逝而过的环境，灯火交映的背景让此刻的叶子更加美丽动人。这一幅画面令人动心，也弥漫着丝缕的忧伤。“他的内心反而好像隐隐的存在着一股巨大的情感激流。景色在姑娘周围不断移动，使人觉得姑娘也是透明的，是不是真的透明的呢？这是一种错觉，却又扑朔迷离。”
第二处则是在结尾。正值深冬，雪国到处都是冰雪覆盖的天地，岛村、驹子和叶子三人的感情纠纷也发展了一个进程。然而，此时，村中的某处失火，村民们纷纷赶往救火，驹子和岛村虽然也在救火行列，但更多的是些许的兴奋。因为冰与火的交汇美得的确让人心动。然而，当不幸身亡的叶子倒在驹子、岛村二人面前时，“犹如一条大光带的银河，使人觉得好像浸泡着岛村的身体，飘飘浮浮，伫立在天涯之上，这虽是一种冷冽的孤寂，但也给人某种神奇的媚惑之感。”“待到村站稳了脚跟，抬头望去，银河好像哗啦一声，向他的心坎上倾泄了下来。”最后一幕把整本书虚幻，至纯、忧伤的境界全出。我无法用文字完全准确地表达出那种意境，美得令人惊心动魄，且忧伤之愁溢满心房。
日本文学的鼻祖《源氏物语》，这本书奠定了日本以后近千年的文学基调。书中多描写男女恋情，床第之爱。源氏公子对每一个女人都很用心。但这一切都是幻湎，忧伤和失落才是真实的。人性在灵与肉的欲望中挣扎，岛村对叶子是至纯的男性对女性的一种欣赏，这当中没有丝毫的猥亵。但这份感情太过于纯真，纯真得有种不真实的感觉，作者巧妙地运用光与影的虚幻、冰与火的交融把这种纯“灵”的感情恰到好处的释放出来，对于这种男性对女性的欣赏，我自己确有几分体会，任何想法皆苍白，独余单纯的欣赏。
川端康成的书，我也看过其他几部。大多都是继承了这种挣扎，这种虚幻，这种唯美。《伊豆的舞女》中主人公一路跟随舞队，只为远远地看着舞女熏子，这种青春的悸动至纯唯美却不真实，结果仍是逃避不了“一别从此是路人”的悲哀。他的书每次都能将环境与情感紧密在一起，而且书中的人物总能象征些什么。“字里行间好像有千只鹤在翩翩起舞”——《千只鹤》中更是将这种象征与挣扎描写得更加真实。三谷的父亲先与栗本有染，后又钟情于太田夫人，三谷的父亲死后，太田夫人将对情人的爱恋转移到三谷上，后来太田夫人受不了这种背德恋情的道德拷问，自杀了。而太田夫人的女儿文子也卷入这个挣扎的恋情。而在左乳上长着黑痣的栗本仍像以前活着。这份恋情的纯真不可怀疑，道德的约束也让这份人性的欲望与挣扎表现得更加灵动真实。
日本文学的这种“物哀”的文学思维充盈着日本整个文化，我知道的有一个，由新海诚导演的《言叶之庭》也将这种心灵的悸动，虚幻的唯美，欲望的挣扎表现出来。男主秋月在不知道雪野是他老师的情况下，对这个女性充满了好奇，对于正在上高中的秋月来说，她，仿佛代表了整个世界的秘密。知道真相后秋月与雪野的挣扎，电影最后并没有给出结果，但耐人寻味。
大家都在说日本文学延承物哀一脉，我却看到了在物哀下的失落，对，我只能将这种感觉表述为失落。这种失落的确感人肺腑，催人泪下。
雪国读后感 篇27
《雪国》故事写的是东京一位名叫岛村的舞蹈艺术研究家，三次前往雪国的温泉旅馆，与当地一位名叫驹子的艺妓、一位萍水相逢的少女叶子之间发生的感情纠葛：岛村是一个有着妻室儿女的中年男子，坐食遗产，无所事事，偶尔通过照片和文字资料研究、评论西洋舞蹈。他来到雪国的温泉旅馆，邂逅了艺妓驹子，并被她的清丽和单纯所吸引，甚至觉得她的“每个脚趾弯处都是很干净的”，后来又两度到雪国和驹子相会。
小说就是从岛村第二次来雪国开始的。驹子的三弦琴师傅的儿子行男患了肺结核，叶子陪同他从东京乘火车返回汤泽，正好坐在第二次去会驹子的岛村对面。岛村透过车窗欣赏黄昏的雪景，却看到映现在车窗上的美丽的叶子，不禁喜欢上了这个美少女。因而在他和驹子、叶子之间，构成了一种微妙的情感关系。小说最终以叶子的意外去世而告终。
雪国读后感 篇28
“不知为什么，岛村总觉得叶子并没有死。她内在的生命在变形，变成另一种东西。”
许是日本文学笔下时刻笼罩着淡淡的悲哀，我总不敢轻易去触碰。读罢川端康成的《雪国》，无力感似有似无地涌上心头，竟感到了莫名的惆怅。
“穿过县界长长的隧道，便是雪国。”故事便从川端笔下这片茫茫雪域开始。
岛村，坐食祖产的有妇之夫，对西方舞蹈感兴趣，然而却只是凭借西方舞蹈的书箱和图片去任意想像。他不是欣赏舞蹈家栩栩如生的肉体舞蹈艺术，而是欣赏他自己空想的舞蹈幻影。驹子，雪国的艺妓，为了给师傅患病的儿子行男等医药费成为艺妓。她是一个连脚趾弯里大概也是干净的女子，她希望能够上城市去，与其它山沟沟里的艺妓不同，她几乎每天都写日记，把读过的小说做了十册多的读书笔记。小说描写了岛村三次到雪国来找驹子，在第二次来的途中被一双美丽的眼睛吸引。“她的眼睛同灯光重叠的那一瞬间，就像在余晖里飞舞的夜光虫，娇艳而美丽。”这是一个叫叶子的姑娘，她的声音悲戚而优美，仿佛是某座雪山的加声，小说平谈如水，却纤弱氤氲着淡淡的悲哀。最后以叶子在一场大火中丧生而结尾。
川端康成的文笔极其细腻，意识流的内容按时间顺序相互交织，所有情节，语言都如雪国的皑皑白雪，纯净而无丝毫杂质。平淡却能给予心灵沉重一击。
小说始终围绕着“虚无”与“徒劳”。
在岛村看来，一切都是徒劳的，他拥有幸福的家庭和令人艳羡的社会地位，却一直在寻找活着的意义。驹子在他眼中，所做的一切都没有意义。驹子记读书笔记是徒劳的；对城市的幻想是徒劳的。“看上去她那种对城市事物的憧憬，现在已隐藏在淳朴的绝望之中，变成天真的梦想。他强烈感觉到，她这种情感与其说带有城市败北者那种傲慢的不满，不如说是一种单纯的徒劳。”她爱上不可能的他是一种徒劳，她为了将死的行男筹医药费是徒劳……
生命本来就是徒劳的，所以岛村在看到叶子死的时候并没有什么极度的悲痛。“待岛村站稳了脚跟，抬头望去，银河好像呼啦一声，向他的心坎上倾泻了下来。”叶子是虚无的美丽，是精神纯洁美丽的化身，她的死亡映证了生命的虚无。生死无常，人生无常，无生就无死，无死就无生。人生无所谓生和死，死并不是生的终结，无并不是有的肯定。生和死，有和无只不过是生命存在的两种形式，只有敢于肯定死，才能拥有生，才能在生的时候不为死的影子所困扰，才会在列的时候不会因贪生而却步。死是幸福的重点，人死后就回归到虚无，同自然万物一样，达到万物一如。这是川端康成通过《雪国》想表达的，与中国古代老庄思想有异曲同工之妙。
况修短随化，终期于尽。
有时候我们将生死看得太重，在这世界上，我们谁也没有办法活着离开。那又何必自寻烦恼，为生死所困呢？菩提本无树，明镜亦非台。本来无一物，何处惹尘埃？倒不如坦然去面对生老病死，像赶赴上盛宴般去迎接自己的宿命。
生命会回归虚无，但我并不认为生命本身就是一种徒劳。
哪怕到最后我们什么也带不走，但在有限的生命里面，我们可以探究生命无穷的意义，因为岛村觉得一切都是徒劳的，所以他一直深陷在一种混沌的泥潭中，找不到生命的意义所在。我们活着，就有活着的使命，有更多未知等待发现，许多问题等待思考。我不愿意因为结局而放弃享受生命的过程，哪怕是为了一朵春天早开的花，第二天升起的太阳，我都有正取幸福的理由。就如同雪国不会一年四季都大雪飞扬，它总会等到了春天的到来。这也正如我们每天都做的，期待第二天的朝阳，为更好的明天奋斗。
在川端康成的笔下，那里还是一片白雪琉璃的世界，迷迷蒙蒙地罩上一层柔和的乳白色，整个世界纯白洁净地似有似无。里面有物的悲哀，人的悲哀，人的徒劳，生命的虚无，岛村的哀伤，驹子的三弦梦……
“没有剧场墙壁，没有听众，也没有都市的尘埃，琴声就会透过冬日澄澈的晨空，畅道无阻地响彻远方积雪的群山。
在那里，雪山将给生命，最冗长的回音。
雪国读后感 篇29
她的眼睛同灯光重叠的那一瞬间，就像在夕阳的余晖里飞舞的妖艳而美丽的夜光虫。
我对《雪国》这本小说的感觉很复杂，因为从我看过的小说中没有一本是像这本一样的，而它给我的感觉又有些像沈从文的《边城》。读完这本小说后我最直观的感觉就是哀怨和徒劳，哀怨，是因为整本书都是一种冷冷的基调，无论是景物的刻画，还是人物的心情，都让人觉得如冬天的淡淡的风吹卷着读者的心绪。其间描绘的虚无之美，洁净之美和悲哀之美达到极致，令人怦然心动，又惆怅不已。
“在镜中的雪里显出了女子通红的脸颊，这是一种无法形容的纯洁的美。也许是旭日东升了，镜中的雪越发耀眼，活像燃烧的火焰。浮现在雪上的女子的头发，也闪烁着紫色的光，更增添了乌亮的色泽。”这是岛村与驹子第一次同宿后，驹子早晨梳洗给岛村心里留下的最初印象。”黄昏的景色在镜后移动着，人物是一种透明的幻象，景物则是在夜霭中的朦胧暗流，两者交融在一起，美到虚幻，荒诞却又是当时最荒诞的现实。
“特别是当山野里的灯火映照在姑娘脸上时，那种无法形容的美，使岛村的心都几乎为之颤动。”这是岛村对叶子第一次动心。就如同岛村自己所想“大概这些都是在幻化的镜中幻化出来的缘故。”作者以这两面镜子作为跳板，串联起了整本小说的感情，两面镜子中的驹子和叶子，都是属于岛村的感觉中产生的幻觉。对于驹子，最初也是岛村对于精神美的追求对象，因此只是萍水相逢，但这嚷他有意愿回到雪国，再次相遇；第二次来到雪国，看到驹子沦为艺妓，岛村既惊诧，又似乎在预料之中，他对驹子感情是对美貌的依恋，和对她的怜悯，岛村在驹子身上体会到了“实”，却没有感受到“灵”。也许有的也只是男欢女爱罢了！所以当叶子请求他好好对待驹子时，岛村却表示无奈和惋惜，而叶子却继续以之前驹子的美好形象，让岛村倾心而他却未有对叶子爱的的表示。直到在他离开雪国之前，剧场失火，发现叶子从二楼上掉下来死去，对于追求精神化，人情化爱情的岛村如同是美的幻灭。
至于驹子与叶子之前的关系也甚是微妙。驹子羡慕叶子那么纯粹的存在，叶子却为驹子这样活着而悲哀。驹子爱岛村爱的纯粹而卑微，其实她心中默默地期待岛村带她回去东京，希望岛村能够好好待她，但是驹子却又是一个为生活而生活，为爱情而爱情的人，对生活似乎是一种逆来顺受的乐观，她爱岛村而这样的她在岛村面前觉得不知怎么开口，觉得无颜开口，同时她也早知道回答与结局。她只是缺一个让她死心的致命一击。当叶子帮她问出了心中所想时，驹子暗暗的从岛村的话中得到了结论。叶子看清了驹子与岛村的悲伤结局，当叶子结束与岛村的谈话后，“叶子想要扔掉那只被捏死的飞蛾似的打开了窗户”，这已经暗暗了预示了结尾。她不相信岛村与驹子会有美好爱情，也不相信岛村会把自己带回东京。
爱之所以徒劳，是因为岛村是驹子的全部，而驹子却可有可无。穿过界县那长长的隧道，只有他可以来去自如。而她，哪儿也去不了，谁也留不住，不如纵身一跃。驹子就是叶子，叶子是内心的驹子。
“叶子死去，岛村看见驹子抱着叶子的身体就像她抱着自己的牺牲和罪孽。”
读完这本小说后我了解了川端康成这位作家，诺贝尔奖给他的颁奖词是“川端康成极为欣赏纤细的美，喜爱用那种笔端常带悲哀，兼具象征性的语言来表现自然界的生命和人的宿命。”而《雪国》则被评为史上最美的诺贝尔文学奖作品，川端康成的文字总是凄哀而又悲凉的，这和他的自身经历有着莫大关系。
他幼年父母双亡，祖父母与姐姐又相继死亡，一生漂泊无定，逐渐形成了感伤与扭曲忧郁的性格。深受佛教和虚无主义影响，世界级诺贝尔文学奖的荣誉没给他带来丝毫的快乐，只使他感到厌倦和烦闷。而在他在经历了辉煌的岁月，获得了无数成就加身。他自杀了，或许是他一直以来的压抑而又或许是三岛由纪夫的死刺激了他，未留下只言片语，两人相继自杀，留给了后人无数的疑问。我想也许这就是川端康成一直追寻的自由了吧！我们终归是不懂他的……
了不起的盖茨比读后感 篇1
《了不起的盖茨比》是一本在上文学上怀有“美国梦”的作家菲茨杰拉德的作品，菲茨杰拉德认为他自己与众不同，与他的父母也不同，甚至不认为自己是父母的儿子，他拥有来自于柏拉图式的自我观念。
在这篇文章中，主人公即盖茨比就是一种自认为与众不同的人，他同样拥有柏拉图式的爱情观。他把自己看成是上帝之子，他认为自己应为上帝的事业效劳，他追求一种“博大的，世俗的，虚饰的美”，显然他把自己想象成为基督一样的人物。十七岁的他决定改名，由原来的詹姆斯·盖茨改为杰伊·盖茨比，据说杰伊·盖茨比是英语Jesus，Godsboy发音的变体。但是具有讽刺意味的是，从他改名那一刻起，他开始追求所谓的美和善，也就开始了他的人生悲剧。他把黛西·布坎南视为他追求的那种美的化身。当他见到她时，他知道她已经把他的理想与他的生命气息结合在一起了。他知道他的心要与上帝的心一样，必须专一，绝不可驰心旁骛。当他第一次亲吻她时，“她就像一朵鲜花一样为他绽放，于是这个理想的化身就完成了。”在黛西身上，盖茨比的梦想变得有血有肉。他企求与黛西联袂来实现自己的梦想。
但是，黛西根本无力担任这个角色。她不过是一个一项了为人生最高目标的资产阶级小姐，没有思想，没有情操，浅薄虚假，百无聊赖，无所事事。她绝不可能为实现盖茨比自己的梦想去牺牲自己的既得利益。而盖茨比自己当然不可能实现自己的梦想，他的想法太过虚幻。他和黛西的丈夫汤姆·布坎南都拥有财富，两人的不同之处是他至少用他的财富去追求一种“美”，并竭尽全力去得到它。然而，他没有赢得它，最后，乔治·威尔逊，也就是汤姆的情妇的丈夫在黛西夫妇的合谋和挑唆下杀死了盖茨比。他的梦想彻底破灭了。盖茨比的失败就其根本原因是他做的那个“美国梦”已过时了，他所处的年代梦想成真的机会已经微乎其微。
我自己为盖茨比感到惋惜，他如此专一，但最终被自己喜欢的女子所害。当然他有些地方是值得称赞的。他能够把爱情看得很美，而没有像大多数人一样把爱情和利益联系起来。不过他确实被自己的理想所误导，他没有看清时间与场合，他不该在心仪人已婚后还对过去美好回忆恋恋不舍。而黛西这个人太爱慕虚荣，太过于贪心。从某种程度上讲，盖茨比最终的下场跟她有很大的关系。
了不起的盖茨比读后感 篇2
菲茨杰拉德创作的《了不起的盖茨比》，被人称为是20世纪流传最广的美国小说。
故事大致写的是：青年军官盖茨比，英俊聪明，激情浪漫，在南方一个城市驻防时，和黛西一见钟情，私订终身。盖茨比服役没回来时，美丽的未婚妻却嫁给了风流倜傥的阔家子弟汤姆。盖茨比复员后从事非法的私酒生意，发了横财，决心夺回黛西。这时，汤姆和黛西已迁到纽约的海湾豪宅，盖茨比为了吸引黛西，便在海湾的对面买下了一所更加豪华的别墅，而且经常举行盛大的晚宴，来吸引黛西前来赴会，以期待黛西的回心转意。当黛西知道盖茨比还在爱着自己，而且拥有巨大的财富后，开始动心。驾车从纽约回家的途中，心神不定，撞了自己丈夫汤姆的情人威尔逊太太。盖茨比知道后，决心为她承担罪过。而黛西的丈夫汤姆，却说开车的是盖茨比，并唆使威尔逊枪杀了盖茨比。盖茨比就这样死了。
日本作家，村上春树对这个小说评价很高，而且看了很多遍，也写了不少评。
说说我自己的感受。我看了第一遍也是觉得一般，不像《道连·葛雷的画像》给我的冲击力大，也不如《月亮和六便士》那么曲折动人，可看第二遍时开始有了感觉。
这本书很薄，故事不曲折，人物也不多，估计只有菲茨杰拉德才能写出这样的长篇，他的长篇大多不长可以说，作者把盖茨比在感情上的描写是不自信的，他像做私盐那样，估摸着黛西的智慧。当看到黛西满眼都是金钱时，他又懊恼地说黛西变了，不是那个纯洁的黛西，而是个满眼是钱的黛西了，故事就这样一步步加剧了主人公的悲剧命运。而他的了不起就在这里显现出来——得知黛西已经变了，已经不是他的梦，他仍不改初衷，热烈地追求他的梦。他的梦超越了一切，以极大的、带有创作精神的热情投入到了这个梦——最后以他的死，他的梦破灭了。
另外一点，菲茨杰拉德写小说的水平很高，能把一个10来万字的小说写的全世界很多人都知道，本身也是了不起。还有，他的小说语言很好，很抓人，也很美。这就是菲茨杰拉德的《了不起的盖茨比》。
了不起的盖茨比读后感 篇3
《了不起的盖茨比》是弗·司各特·菲茨杰拉德的代表作。作者以20世界20年代的美国为背景，讲述了穷职员尼克闯入了挥金如土的大富翁盖茨比隐秘的世界，惊讶地发现，他内心惟一的牵绊竟心爱的黛西。然而，冰冷的现实容不下缥缈的梦，到头来，盖茨比心中的女神只不过是凡尘俗世的物质女郎。当一切真相大白，盖茨比最终彻底成为自私而残忍的黛西的牺牲品，他的悲剧人生亦如烟花般，璀璨只是一瞬，幻灭才是永恒。一阕华丽的“爵士时代”的挽歌，在菲茨杰拉德笔下，如诗如梦，在美国当代文学史上留下了墨色浓重的印痕。
一次偶然的机会，我读《了不起的盖茨比》，原来只是想打发打发时间，殊不知开头那句父亲的忠告便让我有了莫大的兴趣：你在评论他人的时候，要记住并非所有的人都有你这样优越的条件。喜欢看着盖茨比站在海边遥望黛西家码头上的绿灯，喜欢看着他“以奇怪的方式伸出手臂”，喜欢那种惊奇和热切；喜欢盖茨比豪宅上彻夜不明的灯光，和从花园里随风飘至的音乐和笑声，那样声色犬马，醉生梦死。以及盖茨比躲在这一切繁华背后的孤独和被压抑的欲望。喜欢死后的那段人情冷暖，喜欢看着那辆来自另一个世界尽头的汽车来到豪宅门口，却没有发现美好的宴会早已散场。也喜欢书中的语言、隐喻、讲故事的方式，和精致却缜密的结构。只有在反复阅读之后，你才会发现原来书中的每个人不仅丰满、独立，而且在无形之中又被归拢在情节的网罗里，成为情节的一部分。
当我翻完《了不起的盖茨比》的最后一页，我莫名其妙的回忆起一年前的一个秋夜阅读果戈理《涅瓦大街》的情景，当我在涅瓦大街迷人的街灯和喧闹的人群中目睹一个纯真又孱弱的年轻人的激情被现实的荒谬彻底击碎的时候，我感到一种难以名状的情绪令我无处遁形，庇斯卡辽夫以其全部的生命追求一瞥而来爱情，但是迷人的姑娘却变成了不可理喻的妓女，于是他对美的追求反而嘲讽般的把他推向了生命的尽头。然后，我在那个有点慌张的夜晚里得出了一个结论：要放弃救人，因为不会有太多的人希望在蓝色的天空下不断的延展梦想，包括爱情在内，无奈的具有理想性质的向往与改变他人的试图总会变得苍白和荒谬。
了不起的盖茨比读后感 篇4
以前很少读外国小说，或许是因为篇幅太长，情节发展又很慢。但有一本书让我打破了对外国着作原有的想法，它留给我的已超越它的结构和形式，取而代之的是一种细致的思考，思考着人世的虚浮和人性的伪善与本真会有怎么样的碰撞，为什么会有这种碰撞。一部真正好的小说就是在故事背后揭示美与丑，黑与白的同时，让读者挖掘什么是人性的光点。
这部小说就是《了不起的盖茨比》，美国20世纪最杰出的作家之一——菲茨杰拉德的代表作。日本作家村上春树将他视为“一个标准，一把尺子，一个看清自己位置的一个标志。”相信《了不起的盖茨比》就是无外乎如此。
小说的主人公是盖茨比，作者通过盖茨比的邻居尼克的视角演绎他的经历与最后的沉沦。盖茨比在很久之前爱上自己的远房表妹黛西，在一次宴会上他与黛西重逢，此时的他已家财万贯，从前因为穷酸而未与黛西在一起的伤疤终于愈合，他们又一次坠入爱河。然而此时的黛西已结婚生子，在其丈夫的阻扰下，两人的关系再次僵局。盖茨比一直是一个忠于爱情的人，他对黛西的爱是真正的至死不渝，可惜在他生命结束的那一刻，黛西仍未回头。
盖茨比的生命就此终结，但人们对他的思考从未停止。作者笔下的盖茨比是个深具传奇色彩的人物——继承万贯家产，游历四方，甚至还有人说他曾杀过人，但他见到黛西的时候也会紧张得像个孩子，有着天真、单纯的一面。在别人热闹的时候，他总是孤身一人冷眼旁观，超然于一切俗世的喧嚣之上。为什么这样的人最终却被人遗忘？只能说人在社会中是渺小的，渺小到瞳孔再清澈也会被人看做冰穹；光明站在身边，却无法被庇护。或许作者生活的就是这么一个你争我夺，弱肉强食的时代，用老舍的话就是“不给好人留出路”。盖茨比是可悲的，他将爱献给了一个拜金，被时代腐化的女人，他并没有发现有时爱恨离愁并没人想像的那么简单，在不知不觉中，就会被人无情的背离。
纵然作者是心有酸楚得写的，但我相信他并没有抹去光明。盖茨比虽然悲剧，但他的纯真与热情一如往日，在我们这个时代正需要这种正能量，或许这部小说折射现实的背后渴望人们像在仲夏夜看细水长流那样的朴实，若人世皆为此人，相信黑暗永远不会降临。
了不起的盖茨比读后感 篇5
《了不起的盖茨比》是美国诗人、梦想家弗朗西斯·司各特·菲兹杰拉德的作品，出版于1925年。此次为天才翻译家李继宏的倾心译作。
小说中的盖茨比出身贫寒，年轻时与黛西相爱，但因贫穷无力迎娶黛熙，现实让盖茨比心中的幻想第一次破灭。而黛熙是非常现实的富家女，马上嫁给了另一富商汤姆。后来盖茨比靠自己的奋斗和运气成为百万富翁。发家后盖茨比仍念念不忘昔日恋人，仅仅为了一睹黛熙家码头的那盏绿灯而把家安在海边。
小说一开篇作者用大量的笔墨描述盖茨比在豪宅中宴请八方宾朋的场景，以及和黛熙重逢后若明若暗的感情。虽然黛熙的先生汤姆坚决反对，但他们还是无所顾忌地甜蜜着。正当他们欲走向“幸福大道”时，黛熙却在开车时因过度亢奋失手撞了路人。作者用如此戏剧化的色彩着实令人吹嘘不已。盖茨比为了黛熙甘愿放弃自己的生命和万贯家财。而与此形成鲜明对比的是黛熙和汤姆的自私、冷漠，他们故意借口远走他乡，把所有的事故责任全推给盖茨比。现实再次冷漠地击碎了他那虚幻而近乎天真的梦境。
乍一看标题，“了不起”的盖茨比，可是刚开始我一直苦思冥想，就是想不明白他到底了不起在哪儿呢？回味再三，才有所顿悟。
盖茨比是一个了不起的人，他的了不起在于他简单单纯的爱情观，他认为爱情就是两个人的世界；盖茨比由贫入富，完全可以过富庶的上流社会生活，但他不为金钱、名利所动，他所有的目的只为和黛西重逢，直至他的一生以悲剧告终；盖茨比的了不起还在于他愿意以自己的生命来换取黛西的苟活。明知不可为而为之，再次为盖茨比的勇气喝采！
《了不起的盖茨比》，就是这样一个“浮夸时代，最后的古典爱情梦”又极具悲剧色彩的故事！
了不起的盖茨比读后感 篇6
这部被如此看重的《了不起的盖茨比》到底是怎样一部小说呢？从故事情节的层次说起吧。青年军官杰伊·盖茨比出生于美国中西部一个普通农家，他英俊聪明，耽于浪漫的好梦。他在南方一个大城市驻防时，和一个“大家闺秀”黛西一见钟情，私订终身。盖茨比出征欧洲期间，美丽风流的未婚妻却嫁给了纨绔子弟汤姆·布坎农。
盖茨比复员归国，在纽约从事非法的私酒生意，发了横财，决心夺回旧爱。这时汤姆和黛西已赶时髦迁居大纽约市长岛豪宅，盖茨比便在其海湾对面买下一所更加豪华的别墅，经常举行盛大的晚会，等待机会吸引黛西前来赴会，以期重温旧梦。久别重逢，黛西深为盖茨比忠贞的爱情所感动，也为他的财富动心。汤姆发现两人间的隐情后，在纽约寻衅摊牌，当众揭露盖茨比靠私酒买卖暴富。盖茨比不甘示弱，坦陈两人间五年不渝的爱情，要求黛西跟他走，黛西却拒绝和粗鄙不忠的丈夫分手。黛西驾车从纽约回家途中，心绪不宁，撞了汤姆的情妇威尔逊太太。盖茨比决心为她承担罪责。汤姆谎称驾车的是盖茨比，并唆使威尔逊枪杀了盖茨比。
“三角恋爱”的模式在中外小说史上屡见不鲜。一对热恋中的情侣，由于富有的第三者的介入而分手，结果造成悲剧，也不在少数。19世纪英国小说家艾米莉·勃朗特的杰作《呼啸山庄》就是一个例子。可是，在天才作家的笔下，一个言情小说的平常模式却被点化成一个“高贵的野蛮人”心灵承受最深刻的苦难的戏剧和景象、一出“惊天地、泣鬼神”的“爱即受难”的悲剧。
《了不起的盖茨比》的基本情节也属于同一个模式，菲茨杰拉德的天才却将一个并无多少罗曼蒂克色彩的“三角关系”点化成为一个独特的“了不起的”盖茨比灵魂受难的缠绵悱恻的悲剧。
了不起的盖茨比读后感 篇7
《了不起的盖茨比》总能在某些时刻给予我力量。在看这本数的时候，感觉作者充满极强的警醒、冷漠与抽离，但又同时具备极深感情、代入与同情，这种看似矛盾的感觉，给人如梦似真的体验与感受。
世界上一些著名的小说总会留给人一个难忘的第一印象，让你迫不及待地翻来覆去的去探寻书里的秘密。《了不起的盖茨比》就是这样一本小说，“每逢你想要对别人评头论足的时候，要记住，世上并非所有人都有你那样的优越条件。” 本书写的是青年盖茨比和上流社会姑娘戴西之间的爱情故事。战争期间出身贫寒的年轻军人盖茨比爱上了戴西，对她一往情深但却没有钱娶她。经过多年的奋斗盖茨比最终富可敌国，可到最后也没能和他心爱的黛西在一起。
村上春树是日文版《了不起的盖茨比》的翻译，《挪威的`森林》里的渡边一有空就会拿出这本书，细细翻阅。《挪威的森林》全书就在写《了》里的一句活：他说了很多往事，我估摸他是想找回什么东西，大概是那个曾投身于爱黛西的自己，他的生命从此无头无绪，但若是让他回到某个起点，一切从头，慢慢来过，他或许能找到那东西是什么。一千个读者会有一千个哈姆雷特。一千个人要寻找一千样东西。许多读者将它视为破碎的美国梦和远去的爵士时代的真实写照。但是与我来说，我要寻找的就是本真，是我为之奋斗的东西。盖茨比想要跟黛西在一起，但当黛西提出要和盖茨比私奔的时候盖茨比却生气的拒绝了。冰冷的现实容不下缥缈的梦，到头来，盖茨比心中的女神只不过是凡尘俗世的物质女郎。当一切真相大白，盖茨比最终彻底成为自私而残忍的黛西的牺牲品，他的悲剧人生亦如烟花般，璀璨只是一瞬，幻灭才是永恒。
小说的结尾很有深意“于是我们继续奋力向前，逆水行舟，背部囤地向后推，直至回到往昔岁月。”这句话最终被刻在了菲茨杰拉德与其妻的墓碑上面，对次所有的感受都化作了一份十分深沉的敬意。
了不起的盖茨比读后感 篇8
之前非常少读外国小说，也许是由于篇数过长，剧情发展趋势又比较慢。但有一本书要我摆脱了对国外着作原来的念头，它交给我的已跨越它的构造和方式，取代它的的是一种细腻的思索，思索着人世间的飘忽和人的本性的虚伪与本色会出现如何的撞击，怎么会有这类撞击。一部真实好的小说便是在小故事身后表明美丑，白与黑的另外，让阅读者发掘什么是人性的光斑。
这本小说集是《了不起的盖茨比》，是英国20世纪最优秀的文学家之一菲茨杰拉德的古典作品。日本的小说村上春树把他视为规范，作为辨别尺子和自己部位的一个表示。坚信《了不起的盖茨比》便是不外乎这般。
小说集的主人翁是盖茨比，作者根据盖茨比的隔壁邻居尼克斯的角度演译他的亲身经历与最终的沦落。盖茨比长期爱的远亲黛西，在一个宴席上遇到了黛西。那时，他已经有了财产。过去因为寒冷而没有和雏菊在一起的伤疤终于痊愈了，她们再次坠入爱河。殊不知这时的黛西已娶妻生子，在其老公的阻挠下，两个人的关联再度困局。盖茨比一直是一个忠诚而感情丰富的人，他对黛西的爱至死不渝，但在他生命结束的那一刻，黛西仍然没有回头。
盖茨比的生命从此结束，但大家对他的思索从没终止。作者作品的盖茨比是个深具神秘色彩的角色承继万贯家产，游览四方，乃至也有人说他曾杀挑球，但他看到黛西的情况下也会焦虑不安得像个孩童，拥有纯真、单纯性的一面。
在他人繁华的情况下，他总是孤身一人冷眼旁观，超逸于一切世俗的喧闹以上。为何这样的人最后却被人忘却？只有说人到社会发展中是微不足道的，微不足道到眼瞳再清亮也会被人看作冰穹；光明立在身旁，却没法被庇佑。也许作者日常生活的便是那么一个你争我夺，适者生存的时期，用老舍得话便是不给善人留发展方向。盖茨比很伤心，他把爱给了一个时间腐败的女人，他没有发现有时候爱和恨悲伤并不像没有人想象的那么简单，在无意中，将一个人的绝望背后。
纵使作者是心存苦楚得写的，但相信他并沒有抹除光明。盖茨比尽管不幸，但他的童真与激情一如以往，在大家这一时期正必须这类社会正能量，也许这一部小说集映射实际的身后期盼大家像在仲夏夜看相濡与沫那般的质朴，若人世间皆为这人，坚信黑喑始终不容易来临。
了不起的盖茨比读后感 篇9
想写很长一段书评，但是写写删删。先读的原著，然后又看的电影。电影还原度很棒。刚开始读书的时候不欣赏书里的任何一个角色。但是看完电影，才发现真的有代入感。盖茨比这样的人太难能可贵了。想说的话有很多，感悟也很多。这种感觉是潜移默化的。比如汤姆这样的人其实现实生活中也存在，他这样的人没有爱情，只有自己，他的妻子黛西是不幸的，因他丧命的情妇更是可悲。刚开始读黛西觉得她就是一位可爱的、生活富有、极具教养的小公主。后来发现其实教养和所处环境也并不是那么关联。有的人身处困境，但是仍旧富有同情心，并且善良且坚定的活着。尽管黛西漂亮、富有，有着与生俱来的修养。但是她没有担当，意志不坚定，喜欢过着虚荣的生活。作者在文中很隐晦的承上启下通过黛西八卦管家嗅觉这段描写，表达出了黛西虚荣虚伪的一面。人人都想过好生活，都想有面子，这无可厚非。但是黛西不应该把这些建立在盖茨比的痛苦之上。当盖茨比等了她五年，找到她时。黛西身为一个妻子，应该拒绝，或者离开汤姆，和盖茨比在一起。在某种意义上来说，她和汤姆真的不是一家人不进一家门。有意思的是，全文他们的三岁女儿只出现了寥寥数笔。这和中国作品很不同。中国作品但凡出现出轨、情妇，孩子永远是重头戏。汤姆的情妇也很有意思，刚开始读书，对她的描写是极具生活气息，我以为她是一位善良，踏踏实实过日子的人，没想到跟着汤姆去了市区之后摇身一变，贪财又无底线。所以什么样的人就会找什么样的人。从本质上来说，汤姆、他的情妇、黛西，其实都是一类人。
盖茨比还是死了。死在了威尔逊枪下。黛西开着车撞死了汤姆的情妇、情妇的老公威尔逊在汤姆有意的指引下认为凶手是盖茨比。盖茨比把黛西开的车开回了自己家中，希望帮助黛西掩盖真相。环环相扣。他死了。
他等了五年的黛西没有出席他的葬礼，而是和丈夫度假了。汤姆的情妇死了。汤姆只是为了不显得自己那么冷血而刻意的表示难过。
所以说这是个悲剧。
看完电影就会发现盖茨比在当时的年代显得是那么的格格不入，那么的难能可贵。只可惜心中执念太深，太重感情。
所以说啊，任何事都不要抱有强烈的执念。人这一辈子，说长不长，说短不短，其实也就那样了。何苦呢。
了不起的盖茨比读后感 篇10
关于《了不起的盖茨比》这本书，一开始并不了解，是通过一部同名电影，才对这本书产生了兴趣。电影是由莱昂纳多主演，电影中处处精致，特别是有关盖茨比宴会的画面更是豪华到极致。更加吸引我的就是电影中所叙述人物的各种关系。盖茨比和黛西的，黛西和她丈夫的，她丈夫和情人的。他们之间的各种关系，有着各种的感情，又夹杂着各自的矛盾，引人深思。
整本书是以作者的角度来描述在盖茨比身上发生的故事，仅仅通过书本很难看懂，借助电影来理解可能更好。文章一开始是通过作者与心理医生的对话来描述作者眼中盖茨比的为人。而我也同样欣赏盖茨比，盖茨比追逐自己所爱的，即使是他想象中的爱人，即使通过洗钱来获取金钱。在他拥有大量金钱的时候，他也从未对金钱产生贪婪，他只想通过金钱来与黛西接触，他想要的一直都是和黛西在一起。他也许是那个物欲横流时代中最单纯的人了。但黛西并非那么好。他还是军人时与黛西相识相恋，与黛西相约，战争结束后等他回来。黛西并没有等到，家人便开始说服她与一个贵族结婚，她答应了。
婚后的生活并不幸福，就比如即使她丈夫喜欢着她，也还是在外面有一个情人。黛西也许一直爱着盖茨比，但她依然屈服于阶级的力量，依然还是贵族阶级，依然享受着贵族金钱给她带来的一切，黛西是多愁善感的，也是虚伪的。因为即使最后汤姆杀害了盖茨比，她也不曾发声，为盖茨比伸冤。她爱盖茨比，但更爱她所在的阶级。
在盖茨比死后，仆人帮他整理财产，没有一人为盖茨比而哭泣而伤心，他的财产烟消云散。这一幕让我印象深刻。盖茨比的财产，盖茨比的舞会，来的快去的也快，舞会时的热闹气氛，金碧辉煌，与死后的凄凉相比，让人唏嘘不已，好像就像一场幻梦一般。盖茨比从富有到死后的凄惨场景是悲凉的结局，也象征着美国梦的破碎。这本书的创作背景，正是处于那样一个金钱至上的时代，那个物欲横流，充斥着贪婪与丑陋的年代。美国梦就像盖茨比的财产一样，如昙花一现，之后便是泡沫破碎。
这本书不仅仅讲的是，身处那个时代的人的爱情故事，更是不留余力的描述着人性，诉说着那个时代的悲哀。这本书开始会比较难懂，即使看完以后也需要去揣摩才能懂得作者所表达出的精妙。
了不起的盖茨比读后感 篇11
听《了不起的盖茨比》名字，它给我的印象就是：这个盖茨比一定是做了非常伟大的事情，那这本书中的重要的主角肯定也是他。听名字《了不起的盖茨比》就觉得这本书的叙述者应该是盖茨比，内容大概就是讲述他的成功经历，然后再说一些值得我们学习的地方。我认为就是这么简单易懂。但往往幻想和是美好的，现实是残酷的。看这本书后，才发现盖茨比做的伟大事情就是努力工作，然后讨他的心上人黛熙开心。主角是他没错，但是他的出境率和一个配角的出镜率都差不多。最最重要的就是这本书的叙述者竟然不是盖茨比这让我欲哭无泪啊！！这本书因为和文言文一样难懂，所以它被我评为在我的书籍中“最变态的书”。读完这本书我整整花费了一天的时间、而且读完之后整个人还有一点迷迷糊糊，所以，我觉得被评为“最变态的书”合情合理。
第一章我读起来有点懵，只知道尼克和黛熙他们几人玩了一天，黛熙向尼克说了心事——自己的丈夫在外面有一个相好。我佩服黛熙，自己的丈夫在外面有相好她却不去管，是应该说她乐观呢，还是应该说她懦弱？连自己的丈夫都管不好。
第二章，我刚开始读的时候有些惊讶，因为第二章的内容不是接着写第一章的事，就像你在说这一件事，还没说完，就跳到另一个话题上了。
读完第三章我就觉得叙述者尼克太诚实了。诚实是好但是诚实可能让你受伤。
读了第四章，第五章我为盖茨比感到高兴，而又为他感到悲伤盖茨比和戴熙很相爱他也知道自己的心上人黛熙喜欢金钱，所以盖茨比去工作，赚钱。过了几年盖茨比赚到了钱，也见到了自己的心上人，但是那时黛熙已经结婚了。盖茨比没有放弃追求黛熙，因为他相信黛熙还爱着他，而事实也就是如此。
第六章尽管盖茨比知道黛熙还爱着他，他和她终究是回不去以前的模样了。盖茨比爱黛熙已爱到无法自拔
最后，盖茨比为了黛熙丢了性命。这让我明白了该放手时就放手，不属于你的不要强求。
了不起的盖茨比读后感 篇12
虽常说爱而不得人生常态，看完再一次觉得无力。
盖兹比花了五年来梦想、来铸造和所爱之人的未来，他的信念坚不可摧，即使所爱之人已变得不一样，他心中她仍是那个唯一懂他的人。他拒绝相信黛西爱上过别人，在五年中曾变换心意。他拒绝看见黛西这五年中的变化。他爱的是眼前这个爱人吗？他爱的是记忆中心心相印的美好，是月下相拥吻的快乐，是这五年中爱而不得的遗憾。他爱着，更多是执念吧。
爱人太过轻易回归，让他觉得不敢相信，他恐这如镜花水月，却从不让自己理智回归。他不能接受另一种事实，他从不想自己用花重金打造的豪宅、大宴宾客为他带来的爱人还是当年即便他脱下军装一无所有时相爱的那个女孩吗？也或许，他早就知道那个女孩只会嫁给一个家财万贯的富人，他一点也不在意，这样的爱在他眼中一点也不掺假。他只是错算了，他心中迫切想要在一起的执念、再次相逢的美好，只是黛西表面光鲜底下暗流涌动的生活的甜蜜调剂。她是真的变了，即便她不齿丈夫的浪荡，但她也无法抵抗同时坐拥光鲜婚姻生活和与对自己死心塌地之人“两情相悦”的诱惑。或许这就是东部的常态吧，贝克小姐不也是有好几个等她一点头便可以结婚的对象吗？
盖茨比的悲剧太过绝对，如果他的执念少一点，如果他生命中有其它牵挂，如果他再有多一点的时间，他或许就会明白过来，离开这个地方，去别的地方。可他心中太过牵挂那未得到的回复，别的一切都不重要了，他不辩白自己，决定应下罪名，像个骑士一样守护他所认为的公主。可当公主迷醉于金钱，不再恪守爱情信则，为了保全自己满口谎言，华丽的裙摆下满是虱子，也只余读者替他不值得了。
幸好本文的“我”，尼克，回到了家乡，他是个幸存者，见识了纸醉金迷，杯觥交错，也见识到了人情浅薄。幸好他是个足够冷静的旁观者。
人海中的普通人又何尝不是呢。
普通人和这段故事差的不过是一个了不起的盖茨比罢了。没有人愿意默默花五年，在所爱之人看不见的地方为她建造一个吸引她归来的豪宅。如今对于黛西这种另寻他爱大多信奉两种做法：一、变得更好回去羞辱她，二、moveon继续前进活自己的。我一向是坚定站第二种做法的人。爱而不得，不甘不得很正常。可又有多少人能像盖兹比先生一样为看似一点盼头也没有的事坚持五年呢。
从另一方面来说，像黛西这样的做法再正常不过了，不是说让别人替她顶罪那部分，而是在爱人离开后再爱上别人嫁为他人妇，是再普通不过的做法了。但悲剧的来源，就是她不肯在婚姻和盖茨比的爱中抉择。希望如今大家至少在这点上做得比那个时候好些吧：做个成年人，做出选择。
虽然很想捂上耳朵假装自己活在“完美世界”，可不得不说打脚踏两船的擦边球的大有人在。利己是本性，要很多很多的爱才能战胜本性。对爱忠贞、对爱诚实是美好品质，美好从来无法轻易拥有。
大家都在权衡，权衡利弊，权衡得失，权衡谁爱多爱少，权衡结果是否对得起此刻的投入。我们都爱得不够盲目，所以我们注定无法成为了不起的盖茨比那样的悲剧。我们自有我们普通人的悲剧。
也不是说我完全不信爱的存在。我信自有人有心心相印，白首偕老。可我也信爱经不起推敲，经不起一点错失时机。每对携手相伴的情侣都是爱神选中的幸运儿。
了不起的盖茨比读后感 篇13
我最近读了菲茨杰拉德的《了不起的盖茨比》。盖茨比，是一个自我养成者，一个贫家子，因为爱上了一个富家女，于是开始了一段艰苦的训练和奋斗。他的了不起之处在于为了爱去奋斗、有担当、金钱面前不世俗。对于20世纪20年代金钱至上的美国来说，盖茨比是了不起的，他的朋友尼克就对他说：他们那一大帮子都放在一堆还比不上你。
这是全书所有接触过他的人物里，唯一的对他正确客观的评价，也是读者读完后，能产生的共鸣。
有评论者说，他的死不是悲剧，并且最合适他。之前看过这部电影给我的感觉这是悲剧，并且感到惋惜。看到这个评论后，我还是一知半解。但看完整本书后，我理解了评论者的说法。
盖茨比为了心爱的女人，甘愿替罪，而他却不知在他死的前一晚，他心爱的女人却在密谋脱罪的阴谋。他死的当天，他心爱的女人，已撇下他远走度假，后来连他的葬礼都没参加。这不能说不是悲的，但对于盖茨比来说，在他不知情女友的所有举动，认为自己的死有担当时，又是不悲的，因为他是带着内心的巨大幻梦，甜蜜的走了，这对他无疑也是合适的。
可是我仍不解，他的死，如果放在他将来漫长的一生中来看，不悲吗？合适吗？评论者说，这本书可以读10遍，20遍，于此来说我读的还远远不够。对于这部20世纪末，高居美国一百部最优秀小说第二位的名著，我会再读几遍，慢慢体会。
了不起的盖茨比读后感 篇14
盛夏八月，闲来无事，不如手捧一本书细细品读。
最近在读《了不起的盖茨比》，一个霸权建立破晓时分的故事。那是百余年前的北美大陆，经济发展的火车疾驶向前；机器的摩擦轰鸣，却也过多地掩饰了一时的人心。这本书，便是那段历史点滴的印记。
究其然是一个人的悲剧，还是整个社会的悲剧，也许并不重要。酒天花地的派对，奢靡豪华的住处，五彩绚丽的衣衫，只是为了他心中挚爱的黛茜。回想初见之时，年轻美丽，一段草样的年华；荏苒而逝，奈何命运弄人，心中的挚爱已然他人的红颜知己。爱得愈深，伤得愈切；不干现实，沉浸于夙愿的美好，却模糊了前行的视野。无力的枪声，所有的梦想与美好，不堪一击地破灭，散于风中，了无踪迹。
盖茨比，他了不起，因为他因时度势的魄力，更因为他追寻美好的情愫。他没有做错什么，却也只得这人去楼空。一个梦想，如何极尽，唾手可得，却也如何之远，难以达到。在人人追求物质的时代，真实的情感那般一触即溃。浮华众生，沾染了铜臭气味，失却了是一颗至真纯净的内心。不留一片净土，那个时代，注定要湮没无畏的追梦者。
文中最后一句写道：“我们继续奋力前行，逆水行舟，被不断地后推，直至回到往昔的那段岁月。”
心中不禁一搐。习惯了争权夺势，习惯了勾心斗角，人们，究竟幸福吗？浮躁的世界，寸步难行的时代，掩饰了流俗，口口声声追忆似水般的年华。这，难道就是我们唯一可以做的吗？
“日复一日，兴奋之情被渐渐吞噬。”现实，抹杀了太多如真似幻的意象。那些似空中楼阁一般的美好，与空洞的人群已然渐行渐远。在梦想与现实之间，我们该何去何从？
盖茨比的选择是前者。纵然现实残酷，命运无常，他的形象依然伟大；单纯的难以阻挡的爱，左右了他的是是非非，也使之以一种壮美的势态划过一个过往时代的苍穹。悄然而逝，少有人注视其光芒。穿越了百年，正是这缕光，给那个昏暗的时代留下了一个值得留忆的故事。
即使逆水行舟，在现实的洪流中，依然印记一个追梦无悔的背影。那个值得悲悯的时代，这些动人的文字，带给我们无限的遐想。
了不起的盖茨比读后感 篇15
那是一座漂亮的大房子，里面有无穷无尽的奢华和令人难以置信的金碧辉煌，盛大聚会里客人快乐的交谈声、管弦乐声与舞曲声混杂在一起，似乎传遍了整个20世纪的美国。他就那样站在房子的最中心，环顾着自己奋斗的成果，可在他眼前闪耀着的，不是灿烂绚丽的舞池，不是，满盘无尽的美食，不是名流人士身上的锦衣珠宝，而是一盏绿灯。
在绿灯那头，住着他过去的恋人黛西，也住着他从前的一切美好。五年的血汗，五年的泪水，五年的隐忍，他所希望的只不过是回到从前。一想到要见她，他紧张、惶恐，生怕做错了什么事让自己的梦想灰飞烟灭；一见到她，他欣喜若狂，却又怀疑梦想是否真正成为了现实；她伤了他的心，他却不忍放弃最后一点已破碎的希望的残余，直到死，他都没明白，从头到尾，他的梦想只不过是一场海市蜃楼……从前的黛西早就已经死了，她死在了那个挥金如土的时代里，重现于他眼前的黛西只不过是一具自私自利、残忍无情、世俗拜金的没有灵魂的行尸走肉。人们都说他傻，因为一个女人葬送了自己的性命，可这句话只对了一半。他所追求的绝不仅仅只是黛西，而是从前那还未被金钱的腐臭味浸泡过的真挚的爱情，是从前纯洁清澈的乡间生活；他疯狂地想象着童话般的世界，就算这个世界里只有他孤身一人，他还是死死地空守在皎洁的月光中，凝视着远方若隐若现的灯火。
可他终究是被打败了。当他在这喧闹、鲁莽、迷乱的世界里伸出手想要去抓住已经如轻烟一般飘走的回忆时，他就注定是个悲剧；当他执着地抱着他所谓高尚纯洁的爱情理想不放时，他就注定只能在梦想中幻灭。他怎么斗得过这早已迷茫得不知所措的美国社会？他怎么斗得过这荒芜、扭曲、空虚的世界？
而盖茨比只是菲茨杰拉德的化身。与海明威一样，菲茨杰拉德属于“迷惘的一代”，在二战之后充满物质与欲望的美国，他根本不知道该追求什么，根本不懂得过去已经不可追忆了。这本书让我想到海明威早期的作品《太阳照常升起》里面经历过战争创伤的巴恩斯在战后醉生梦死、浮躁喧嚣的生活。他和盖茨比一样，沉浸在放浪形骸的痛苦与绝望之中无法自拔，他们找不到人生的方向，只能一味地寻求刺激来麻木自己的心灵，直到自己的灵魂被浮华吞噬，只剩下躯壳一具。可与菲茨杰拉德不同的是，海明威在苦难中成长成为一个硬汉、一个英雄，成为了一个无法被命运打垮的人，而菲茨杰拉德却在苦难中毁灭，只留下一首令人哀叹的挽歌。
了不起的盖茨比读后感 篇16
这书我肯定以前看过，只是我忘记了。 花了两个钟头，把它读完了，因为它真的不长。 不过我实在不明白它身后的光环……百年英文文学史上第二位的小说？我个人持异议。
故事很简单，也很浪漫——一个穷小子，突然可疑地发迹，然后在嫁入豪门的爱人对面置了个豪宅，等重逢等了五年。然后梦幻破灭，死去。 菲茨杰拉德的文笔，在我看来，很老套……也许是我刚看过毛姆没多久的缘故？也许我要把帐赖到翻译巫宁坤头上？也许都不是。描写精细有节制，生动而浪漫，其他的真没什么了。
至于情节，哈。这样的无比凄惨无比浪漫的爱情，我看得有点儿多了——尤其这是电影最爱用的。看完《滑铁卢大桥》看完《云水谣》，就觉得古今中外，不过如此。
唔，小说是年轻的，因为那样来自爱情的悲惨也是年轻人才有的。说实话，我看着这书，就想知道盖茨比是如何发家暴富的……我是说，详细的经历，而不是一段语焉不详，好像是个人就能摇身一变成年轻富翁。盖茨比的富有很大地削弱了这个小说对我的感染力，可能我说得刻薄了一点，这和中国古典小说里中举高升的才子没啥区别，那么这么一出还是才子佳人的戏，只是在美国，顶罪赴死的是男人，在中国，怒沉百宝箱的是女同志。
也许我的确是老了，不大会被这种故事所感动，我宁可去看欧·亨利的短篇小说集，那里面也有爱情，也有悲惨的爱情，比如《麦琪的礼物》，但那更有尘土味儿也更有亮色，不会让我读完了就想自杀——因为故事太浪漫了，因为盖茨比太可怜了……也许，因为Y们太有钱了？
可能我的确是老了，我希望看到一些更坚韧的人物，更洞察的人物，更趣味的人物，它们才能让我觉得这个世界不那么灰暗。其实这个世界也并不灰暗，只是有些乏味，乏味到我对坎坷都挑剔了起来。唔，再说，对于一个老人来说，笑比哭好；对于一个秋天来说，温暖更好。 所以，我更愿意去看《大鱼》，或者欧·亨利笔下那些人：剥洋葱的小伙子，削土豆的姑娘，以及那个提供牛肉的女人。
了不起的盖茨比读后感 篇17
《了不起的盖茨比》小说通过完美的艺术形式描写了20年代贩酒暴发户盖茨比所追求的美国梦的幻灭，揭示了美国社会的悲剧。翻开首页，一开头就吸引了我：我年纪还轻，阅历不深的时候，我父亲教导过我一句话，我至今还念念不忘。
每逢你想要批评任何人的时候，他对我说，你就记住，这个世界上所有的人，并不是个个都有过你那些优越条件。
这样的开始给我一个感觉，这本书是教人做人的。顺着那一行行字体，深入下去，发现不仅仅如此。
我，也就是尼克，闯入了挥金如土的大富翁盖茨比隐秘的世界，惊讶地发现，他内心惟一的牵绊竟是河对岸那盏小小的绿灯———灯影婆娑。尼克从中西部来到了东部，从事证券业。他的邻居盖茨比出生贫苦，年轻时是军人，爱上了富家女黛西，因身分地位悬殊，不久黛西嫁给了富家子汤姆，21岁就声名显赫的橄榄球名星。
盖茨比战争结束后通过非法买卖，迅速积累了大量财富，在黛西家对岸建造了别墅，他每个星期都请很多富人到别墅狂欢，以显示他的富有和人际。他天天举行宴会吸引黛西。和黛西恢复了情人的关系。
黛西的丈夫汤姆也有个情人叫茉特尔，在一次聚会后，黛西驾着盖茨比的车撞死了茉特尔。茉特尔的丈夫以为是盖茨比撞的，潜入盖茨比的别墅区，称盖茨比在游泳池里游泳时开枪打死了他，然后自杀。
在盖茨比的葬礼上，过去的座上客一个也没有来，葬礼十分凄凉、黯淡。此时，黛西夫妇悄然离开了这座城市。不久，尼克也因不能适应这儿的一切而离开了东部。
这个故事，让我们看到了富人之间的虚荣与矫情；看到了一个时代的荒诞，一代宠儿的堕落，一个变质的爱情，一个人生的悲剧。
尼克这样评述盖茨比：盖茨比对我是个例外——这个盖茨比代表着一切让我嗤之以鼻的事物。如果说个性是一系列显著的表现，那他也有某些突出的东西，某种对生活前景的高度灵敏，仿佛可以将他与那些可记录万里外地震强度的精密仪器相提并论。
这种灵敏与那种优柔寡断的敏感毫无共同之处，后者在富于创造性气质的幌子下变得堂而皇之，而前者是一种永远怀有希望的非凡天赋，那是一种富有浪漫色彩的敏捷，我在其他人身上从来没有发现过，而且将来也不大可能再发现这种品质了。
不错，结果证明盖茨比是对的；对于人们一时的悲哀和短暂的欢乐，我暂时失去了兴趣，吸引了我的是吞噬盖茨比的那种东西，是在他梦想幻灭后尾随而来的污泥浊水般的尘埃。
小说最动人的地方是情感的描写；对消逝的时光一种无可挽回的感伤；对盖茨比怪异的罗蔓蒂克意志，以及黛西、汤姆对爱情和地位的世俗；尼克的道德观和生活中无可适从的感触。
书中这样描述：我想到外面去，在柔和的暮色中向东朝公园走过去，但每次我起身告辞，都被卷入一阵吵闹刺耳的争执中，结果就仿佛有绳子把我拉回到椅子上。然而我们这排黄澄澄的窗户高踞在城市的上空，一定给暮色苍茫的街道上一位偶尔观望的过客增添了一点人生的秘密，同时我也可以看到他，一面在仰望一面在寻思。我既身在其中又身在其外，对人生的千变万化既感到陶醉，同时又感到厌恶。
读了两遍，《了不起的盖茨比》，文笔细腻、优美。看后感觉非同一般，其语言的魅力和故事的主题思想，都是一流的。怪不得村上春树如此推崇。这确实是一本难得的经典之作。看似一般的婚外情，却反映了那个时代富人的空虚、虚伪，揭示了人与人之间的利益关系和变质的爱情，终将导致悲惨的结局。悲剧小说尽写到如此优雅，在我的印象中只有川端康成的《雪国》有这样的美感。感觉这本书的文字功夫超过村上春树，这样的比喻不一定恰当，村上春树毕竟也创造了一个时代的辉煌。但我依然想说了不起的弗。司各特。菲茨杰拉德，创作了《了不起的盖茨比》，这是一部颇有文学价值的著作，读后受益匪浅
了不起的盖茨比读后感 篇18
很后悔现在才读这本书，但是一想到没有错过这本书，也就淡然了。
也许每个人都和盖茨比一样对于生活，爱情心中都有一个美好的幻想。即使现实把自己折磨的残破不堪，也不会轻易放弃心中理想的世界。年轻时的盖茨比和黛茜深深相爱，但是自己贫寒的家境和养尊处优的黛茜门不当户不对，这样的现实让盖茨比心中的幻想第一次破灭。然而他并没有被现实打败，怀揣着对黛茜的爱和对理想憧憬，他发誓要成为百万富翁，满足物质女黛茜，以便和她长相厮守。但是一个人即使非常的优秀，万分的努力，也不大可能短时间成功。盖茨比的地位和财富，在黛茜结婚五年后才取得，黛茜和汤姆结了婚，她没有等他。
五年后的盖茨比无疑是成功的，不过人都是不幸的，总是会有烦恼，成功者也不例外。他们鹤立鸡群，站在众人之上。有的由于没有对手会感到孤独，有的希望有人分享这份成功。盖茨比无疑是后者，他深爱着黛茜，没有她，这一切所谓的成功也就没有意义，因为在他所幻想的美好世界中，黛茜是主角，其他的只是陪衬。 来来往往的人在他豪堡中穿梭，盛宴的狂欢声与光彩夺目的灯光直到深夜才会慢慢褪去。所有的这些都是为了让黛茜看见，看见现在的他是多么的成功，如何的富有；看见现在的他有足够的金钱和地位满足她；看见现在的他是如何的爱她！最终在黛茜表弟尼克的帮助下，让黛茜看到了这一切，她所流露的激动与热泪也使盖茨比深深地感到黛茜也爱他。
黛茜的丈夫汤姆生性暴虐，做了种种对不起黛茜的事，和情妇威尔逊夫人越轨之事不仅不讳莫如深，还搞得几乎所有人都知道。黛茜很绝望，但是她又能怎样，歇斯底地大吼大叫，可是这是她自己选择的丈夫。
然而盖茨比的再次出现重新点亮了这个绝望女人的心，毫不掩饰的流露着对盖茨比的爱。这一切也让盖茨比无比坚信他心中的世界就在眼前，即使他不愿意相信黛茜的热泪中流露的除了爱恋之外还有金钱。然而这一切全在尼克的眼里，他看见了黛茜已经不是盖茨比深爱的那个黛茜了，更不是他幻想世界中的黛茜。
汤姆的嫉妒成为了盖茨比悲剧的导火索，在盖茨比和黛茜的关系坦露之后，三人的激烈争论使得黛茜情绪激动异常。情急之下撞死了汤姆的情妇威尔逊夫人，驾车离去。然而盖茨比承担了这一切，在汤姆的诡计之下，威尔逊为报夫人的仇，在盖茨比的豪堡中响起了枪声。
然而当盖茨比的尸体躺在豪堡中时，却没有人来祭拜。整个豪堡入死一般的沉寂。往日的一切热闹景象似乎本来就与这座豪堡没什么关系。更加让人无法忍受的是这时的黛茜正和汤姆在欧洲度假，享受着他们的“美好人生”。这一切看在尼克眼里，他看见了盖茨比幻想的破灭；看见了理想世界和现实的差距；看见了人性的冷漠无情；看见了为物质所动的一切虚情假意；心灰意冷之下，回到了自己的家乡。
这就是盖茨比的悲剧人生，一个活在美好幻想世界中的人，却深爱了一个物质女，并为其断送了自己的大好前程。
对于书中的人物印象最深的是盖茨比、尼克、黛茜、汤姆、以及威尔逊。盖茨比，本书的主人公，有理想，肯努力，能忍受，敢爱不敢恨，总是将一切想象的过于美好，最终悲剧在自己的幻想世界中。不过我想他是成功的，因为直到死他似乎也没有意识到黛茜的背叛，带着对黛茜的爱离去，也算是美满。黛茜，一个典型的物质女，因为物质，放弃了自己的爱情。在物质的驱动下又将其重拾了起来。然后在犯罪的恐惧下又再次的放弃，完结了盖茨比的悲剧人生。不知道当来生再见到盖茨比，会是怎样的一种心情，她又会因为什么而再次爱上盖茨比，当然，如果有来生。汤姆，一个典型强势暴虐，用情不专之人。因为“爱”，应该是嫉妒而成为盖茨比悲剧导演者。威尔逊，或许是书中最悲剧的人物，无钱，无地位，工作不努力。浑浑噩噩之下连老婆出轨也不知道，直到最后被人利用，结束了别人的生命，同时也结束了自己的生命。观其一生做过的唯一一件成功事就是把老婆骗到了手。尼克，整个过程的见证者，也是最后的承担者，承担着这个冷漠的世界。
人必须要有梦想，它激励着我们步步向前，但是却不能活在“美梦”之中。
了不起的盖茨比读后感 篇19
《了不起的盖茨比》是美国作家弗·司各特·菲茨杰拉德的代表作，小说通过主人翁盖茨比个人的爱情悲剧揭露了“美国梦”的本质以及 20 世纪 20 年代美国的社会现实。在反映与突出这一社会现象的过程中，菲茨杰拉德运用了大量的颜色象征，其中，绿色以及“一盏绿灯”贯穿全文，在重大情节转折点上都有所着墨，作者巧妙的将这些绿色以其特有的象征意义与小说中的人物，情节及环境结合起来，形成了一种新的，独特的象征意义，不仅突出、深化了小说主题，更是让小说充溢着一种朦胧而梦幻的颜色意象，从而使小说能以一种引人入胜的传奇色彩，完成了对美国梦以及当时美国社会的实质的揭露与批判。
不论是在东方文化还是西方文化中，绿色都是春天的颜色，象征着信心，生机与希望。在小说中，绿色贯穿始终，与盖茨比短暂的一生紧密联系，象征着其从开始的理想与希望，到对梦想的竭力追求，直至最终的梦破人亡。绿色第一次出现是在盖茨比17 岁时，那时的盖茨比年轻而富有朝气，对未来充满希望，坚信着只要努力奋斗就能飞黄腾达的美国梦。当时的盖茨比身着一件“破旧的绿运动衫”在田间劳作，这时的绿让人感到充满生机与信心十足，这种绿色象征着盖茨比对未来的希望与信心。而另外一个与盖茨比乃至整个主题密切相关的绿色，是一盏绿色的灯，而这盏在黛西家码头的灯俨然代替着黛西，是盖茨比长期遥望与仰慕的对象，也是其毕生的追求与梦想。而这盏通宵不灭的灯指引着盖茨比竭尽全力的去追寻，这绿灯是他的希望。但从另一角度来看，这“绿灯”始终是“遥远”而“微弱”的，这也在一定程度上象征着盖茨比梦想的“遥远”与“微弱”。
了不起的盖茨比读后感 篇20
“他绝望地伸出手，仿佛想抓住一缕空气，将这座因她而可爱的城市存留一个碎片。然而在他朦胧的泪眼中，这一切都跑的太快，他知道自己已经失去了那一部分，永远地失去了最新鲜、最美好的那一部分。”
“而他站在台阶上，向他们挥手告别，心中隐藏着永不磨灭的梦想。”
“他滔滔不绝的说着过去的事，我觉察到他想修复什么，也许是他爱黛西的那种心境。从那时起，他的生活一直是困惑而凌乱的，但如果能够回到开始的某个地方，慢慢的重新再来一遍，他就能找到他想修复的东西……”
这是《了不起的盖茨比》一书中个人最喜欢的话，盖茨比的一生是个悲剧，他失去了黛西，失去了他所热爱的东西，甚至在最后，为此，为了黛西，失去了生命…然而，另一方面，他是一个追求理想的人，当他站在码头，站在月光下，望着对岸那一盏绿灯的时候，他的内心有着无限的憧憬，就像书中所言，他的心中藏着永不磨灭的希望。《了不起的盖茨比》不仅是对爱情的描绘，书中更有着对理想的执着追求，对一个时代的深深情怀，个人认为是一本值得静心来读的书。
了不起的盖茨比读后感 篇21
不经意间，这本书已经看完了，本来看到显示将近两千页，可是当看到五百多页的时候了不起的盖茨比就已经身故了，我还在纳闷怎么主角这么早就谢幕了呢，谁知道原来后面全是英文版的了。
盖茨比，对于再普通不过的我来说，他真的是一个了不起的人。至少，在他那个年纪，所拥有的财富和社会地位（无论这一切是怎么得来的）都会让我高山仰止的，另外，他身故之后，他的老父亲拿来他的遗物，其中有他小时候写在一本书封底上的“作息时间表”以及“个人决心”就让我钦佩不已、自愧不如，可以说他后来的成功也不全是偶然，他的英勇作战的表现、他的积极向上的努力都值得我们钦佩。因此，不管别人怎么鄙视他、怎么骂他，在我心目中，他就是了不起的——盖茨比！
盖茨比，一个有梦想的人，一个一辈子活在梦幻中的人，他从小立志成才，长大后果然心想事成，不过在那个家族观念僵化的社会中，他努力想进入上层社会是何其困难而不能实现呀，虽然他能请来社会各界名流在他的别墅狂欢，但是对于上层社会他永远是局外人，这是社会制度的壁垒，也是他的悲哀，这方面只能说他是可怜的——盖茨比。
在那起该死的车祸中，痴情的盖茨比为了爱情，为了他梦幻中的黛西，不惜要站出来主动为她顶罪，然而他并没有等到那一刻的到来就被汤姆先生借刀杀害，可怜的盖茨比，他的一生、他的梦幻一生就此破灭。当梦幻破灭，一切重回现实的时候，世俗的残酷暴露无遗，以前热闹非凡的庄园现在已经破败，以前成群结队的宾客现在早已销声匿迹，可能更有甚者还会暗中窃喜吧，这就是现实，这就是真正的世俗。然而，回头想想，对于盖茨比来说，不幸中的万幸就是，不幸的盖茨比并没有看到这残酷的一幕，在他的生命里，一切依然是梦幻的，从这一点可以说，他是幸运的——盖茨比！
最后，引用本书的结尾来激励自己，奋力前行——“明天我们会跑得更快，手臂伸得更远……总有一个美好的清晨——
我们奋力前行，小舟逆水而上，不断地被浪潮推回到过去。”
了不起的盖茨比读后感 篇22
黛西和汤姆刚出场的时候让人感觉优雅高尚，行为举止彰显着贵族气质，即使汤姆拈花惹草，与世俗女子寻欢作乐也让人以为不过是富家子弟的玩世不恭。同时，盖茨比出场身份的神秘，宴会的觥筹交错，莺歌燕舞让人觉得俗不可耐，略微生出几分厌恶。但是，当情节渐渐铺展开，我们才能真正认识到所谓第一印象的浅薄。盖茨比为了寻回年少的憧憬而作出种种努力，最后却依然被上流社会遗弃，实在是可悲。
但是盖茨比单纯的追求，真挚的追求，友善的交往让人叹息不止。他是想跻身上流社会，他改姓名，他塑造自己的人格魅力，他的掩饰与修饰都不是罪过。这不是欺骗，他不需要将他自己身体的每一部分都解剖供人参观。他只是在维护着他的尊严与荣耀。他所有的地位与财富都是通过他的拼搏得来的。当我看到他的那张日常计划表时，不无惊讶，盖茨比是了不起的。而黛西和汤姆代表的旧贵族早已被金钱腐蚀，缺少了真实与诚挚。说他们没有也不对，但是他们的感情绝对是廉价的，掺杂着自私自利的因素。而我是一个身在其中却时刻跳脱在事件之外冷静观察分析的人，我喜欢这样的人！
了不起的盖茨比读后感 篇23
想要表达的很多，却又很难表达内心想法，也许是对于一个男人来说很多事都能在书中找到感同身受的点。
对于当下中国的我们，对应书中美国二三十年代的爵士时代。社会蓬勃发展，物质得到极大满足，对金钱和物质所向往。唯独盖茨比却对这些不以为然，他拥有豪宅豪车，和精致奢侈的装饰。一次次的举办party，这些他都不以为然。做这一切只为等待黛西的重逢。也只是为了配得上她。他很看中的是黛西对他唯一的爱，这是多少男生所追求的一种景象。当你年轻落魄的时候爱上的一个公主似的一个女孩，因为社会身份的不匹配而离开。直到你功成名就重新出现在她身边，而她依然爱着你。
如果故事仅是这样，盖茨比离我心中的了不起还有距离。他是一个拥有内心目标的人，并且孜孜不倦的为之奋斗，并没有被生活中的欲望和诱惑而吸引。黛西也是作为他的奋斗的符号，就如同黛西家的绿光一样，可望而不可即，但是却要为之追求。而最后黛西甚至没有给他葬礼送花，却又多少的无力感，一种无法逾越的东西弥漫在我们之间。
了不起的盖茨比读后感 篇24
每个人都能从盖茨比的身上看到自己的影子，我也是。
书名对盖茨比做出了评价，了不起，在于他对于这部分“梦想”的坚持，一颗心的赤诚。故事的结尾充满了悲凉，充满了那个年代里的人性的冷漠与人情的薄凉。生前财富与荣华带来的热热闹闹，对比着，葬礼的冷冷清清，盖茨比毕生追求的，或许只是为了可以与黛西那个阶层的匹配，他的内心是真诚的，只是最后得到的是“背负着早已忘却的梦走过一年又一年，守望着虚无”，那五年他守望与坚持的，是一份想象，美好的想象，“美国梦”般的想象。只可惜到最后梦碎了，满是悲凉。
黛西和盖茨比根本不是一个世界里的人。其实黛西所处的环境，她所在的那个阶层，根本无法体会盖茨比，她只是想要一份快乐，一份安逸，她根本不会为了一份所谓的真挚的感情而放下她拥有的，哪怕是冒一丁点的风险。
“被真相伤害总比被谎言安慰好”，对盖茨比的一生，我总感到惋惜。有时在想，若是五年前盖茨比可以接受现实，懂了过去的终归是过去，那或者又是另一番结局。
细细想来，我又何尝不是如此，当接受了所有的现实，发现即使再回到那年，也早已没了那年的冬天，没了那年的自己，过去了的也早已过去。我很感激，感激曾经的那份感觉带给我的，一种温暖如阳光，一种一直鼓励我往前走的向上的力量。
我很欣赏对生活认真的人，早已过了耳听言语的小小年纪，聆听自己的心，用心感受，追求着让自己更为舒服的生活，一种方式。可以无趣，但贵在真实。
“躲得过对酒当歌的夜，躲不过四下无人的街”，若现实如此，我依然喜欢这座城市，依然喜欢在这里的感觉。
了不起的盖茨比读后感 篇25
正式接触到这本书是在今年的暑假，而我第一次知道他的名字是在一部大热的电视剧中，剧中男主一直收藏着这本书，我想没读过这本书，一定不明白此时此刻他出现的奥义所在，好奇心促使我想去一探究竟。而后，也证明了一部好的书籍值得大家反复推敲，并以电影的视角展现给大家，根据这部小说所拍摄的电影也是好评不断。
故事的主干是年轻，英俊的军官盖茨比邂逅了美丽的大家闺秀黛西，并与之产生爱恋，军官来自于普通的家庭，由于命运的种种，爱慕金钱与物质的黛西所嫁非人，又在一连串的阴谋中，盖茨比被枪杀，而最终的黛西从未出席过他的葬礼，甚是悲凉。这无疑是一个具有讽刺意义的故事：时代让人们只认得钱为何物，却忽视了爱，世人普遍认为钱可以带来安全感，而爱却随时爆发着灾难的危机，明哲保身永远是正确的。作者对这种奢华的风气与浮夸的年代是如此的失望。
读了一大半的时候尚未看出盖茨比哪里了不起，直到最后了解这个人的真实想法，更像是一种单纯的追逐，和对内心幻想的坚守，不愿去打破，固执到底，所以充满了勇气，让人感觉英勇。
盖茨比信奉这盏绿灯，这个一年年在我们眼前渐渐远去的未来。我们在生活中有时会遇到让人心惊的，或感叹莫深，或悲伤的时刻，而此时身边可以触到的温情，总是格外地让我们铭记于心。比如作者看到发生在戴西身上的事情后心情悲凉，此时乔丹的共情和陪伴，让心里的温暖更甚，更加贪恋，而不愿忘怀，就像妈妈摸着头发或者脖颈一样的温暖的触感。我贪恋这样的温情，也许就像人们口中常说的生活中充满了痛苦与繁琐，但偶尔触及的幸福那么好，让我们心甘情愿的生活下去。
了不起的盖茨比读后感 篇26
三毛曾说过“一个人至少拥有一个梦想，有一个理由去坚强。心若没有栖息的地方，到哪里都是在流浪。”世人皆说梦想是美好的，现实是残酷的。确实如此，但没有梦想的现实注定是一块有着瑕疵的碧玉；然而有了梦想的现实，却也抵挡不住终究幻化成风、烟消云散的现实。梦想与现实的交织缠绕便构成了人生。
《了不起的盖茨比》一书为美国作家弗·司各特·菲茨杰拉德创作的一部以以20世纪20年代的纽约市及长岛为背景的中篇小说。
在那个充斥着各种梦想但却终为云烟，并为此付出惨痛代价的年龄，一个孤独的男人不断去装点修饰着属于自己的梦想并用它与现实抗争，终究逃不过梦碎的声音。盖茨比曾在军营中任中尉时与黛西有着一段刻骨铭心的恋情，两人彼此相爱却抵不过现实的残酷。盖茨比因战事不得不远走他乡，在异国他乡，炮火连天的战场上，死亡随时会降临，身处此种境地的他需要一个梦想去支撑着，那个梦想便是黛西，一盏支撑着他越过山丘、越过沼泽、越过河流的明灯。在命运的摧残下，他需要黛西成为一个完美的女神，一个支撑他活下去的最完美的梦想，尽管黛西本身不完美，但他在心中不断地为黛西添枝加叶，慢慢地，在这场命运的战役中，黛西变成完美，也成为他的人生追求。黛西在盖茨比走后便嫁给出身于富豪家庭的纨绔子弟汤姆，但黛西婚后生活并不幸福，物质的满足并不能填补她精神上的空虚。当盖茨比得知这些时痛苦万分，他坚信是金钱让黛茜背叛了心灵的贞洁，于是立志要成为富翁。多年后，穷小子盖茨比功成名就，在纽约长岛戴西家别墅的对岸买了一栋巨大的豪宅，彻夜笙箫，挥金如土，只为引起黛西的注意，尽管盖茨比是通过不正当的方式致富的，然而他致富的目的却如此浪漫单纯，一心为吸引黛西的目光。尼克被盖茨比的痴情所感动，便去拜访远房表妹黛西，还带去了盖茨比对她的心意。在尼克的牵引下，盖茨比终于得以与黛西相会，并且天真地以为那段不了情有了如愿的结局，然而此时的黛西已非昨日的黛西，她只将这段暧昧当做一种刺激。随着时间流逝，尼克有所察觉，却未能说出口。日后一次黛西在心烦意乱下开车意外撞死汤姆的情妇，盖茨比为她承担开车的责任，而黛西也打定主意将这些都抛给盖茨比并选择抛弃他。因为此事，盖茨比已不复往日的光彩，他仍执意认为黛西要随他离去，小说最后盖茨比在游泳池消磨时光等待黛西的电话响起，时间匆匆流逝，伴随着电话铃声响起，在汤姆教唆下的情妇的丈夫来到泳池开枪杀死了盖茨比。
黛西就是盖茨比的梦想，这个梦想力量虽为无穷促使他从纨绔青年变成东海岸的大富豪，但梦想如泡沫终究破灭，从而导致盖茨比的悲剧。他或许也意识到，现实中的黛西并不如他梦想中那般完美，但盖茨比依然在不断与现实抗争，最终梦碎人亡。从小说中抽离出来，换个角度思考：梦想会因为其无法达成而减少甚至失去其本身的价值吗？达成与否却并不重要，执念过深便是深渊，梦想再美好也终将回到现实。梦想的美好与现实的残酷交织缠绕便构成了人生，人生本不完美，我执是苦。
最后以小说的最后一句话作为文章的结尾，“我们继续奋力向前，逆水行舟，被不断地向后退，直至回到往昔岁月。”
了不起的盖茨比读后感 篇27
物欲横流，金钱至上。这样的环境潜移默化改变人们的价值观，生活观，对单纯的他，环境早已悄悄腐蚀了她，对于她，甚至是芸芸众生，接受、习惯、融合人在物欲横流的生活，变成了与其极为匹配的人，并活下去。而他，盖茨比带着单纯的梦想——活在了另一个世界。
的确如此，林子大了，什么鸟都有，鸟多了，什么样的林子都存在，我们不能决定我们所处的环境，不能改变我们的出身，甚至生活在自由民主共和国，囿于生存，囿于期望给身边人快乐，囿于实现自己的价值，囿于有足够能力爱别人。有太多太多时刻，我们身不由己并需要全力以赴，我们生存在社会，适应社会的同时，是否还需要保存内心最开始的天真，最开始的执着，小心翼翼维护它，经营它。纵使外面汪洋，纵使披荆斩棘，内心的天真仍可休憩，提醒自己：你还是你！
盖茨比是一个贫穷的农家子弟，在当少校时，无可救药爱上了上流社会女子黛西，盖茨比凭借英俊、聪明赢得了黛西的爱情，热恋一个月后被派去法国作战，一去就是5年。
而黛西，在盖茨比离开的第二年嫁给了大富豪汤姆，婚后，他们享受着奢侈豪华的生活，汤姆时长外遇，黛西原本少女的天真早已变得贪图荣华，玩世不恭。
盖茨比得知黛西嫁人后，在黛西家对面买下豪宅，终日举办party，希望有一天黛西能够光临，而灯红酒绿，曲终人散后，盖茨比仍只能渴望着绿光。
终有一天，二人重新相见，黛西对盖茨比说出来“我爱你”，可这早已不是真情，而是她在百无聊赖的生活中寻找的一点刺激，所以当她驾驶盖茨比的汽车撞死了汤姆的情妇时，毫不犹豫将罪责推给了盖茨比，盖茨比被汤姆情妇的丈夫枪杀时，也不为所动。
盖茨比用尽毕生心血建造起来的梦想——就是黛西，这样一个俗物。
了不起的盖茨比读后感 篇28
《了不起的盖茨比》是由美国作家菲茨杰拉德创作的。这部小说再现了爵士时代的浮华与虚空、贪与富、占有与背叛，爱情没有呼吸的空间。私欲膨胀到无以复加，而富翁盖茨比，不过是中国的阿Q，已经成为一个符号，植根在美国人的心中，他就是美国梦碎的最佳证明。
盖茨比与黛西的爱情故事，上层社会的奢靡生活都有菲茨杰拉德的影子，无论爱情还是创作，都是他的黄金十年。在小说《人间天堂》出版后销量很好，也因此一炮而红。后来他以前女友复合两个月后，他们结婚了。夫妇俩纵情享乐，挥金如土，高尔夫球场、乡村俱乐部和豪华宅第的上流社会聚会，都被他一一收入作品中，却表达着对金钱的敌意。书中的盖茨比也是如此。他对金钱又爱又恨，既嘲讽金钱至上的浮华，也无法离开纸醉金迷的生活。
这部小说的女主角黛西也是有原型的。菲茨杰拉德出身不算高贵，但他竭力学习标准的英语发音以抹去身世的差异。正如书中的盖茨比一直把“old sport”这句话在嘴边，而“old sport”是英国老式英语中相当于“my friend”，让人们认为他之前在英国留学过。菲茨杰拉德先后两次爱上富家千金，却因家境悬殊被抛弃金钱，让她感到屈辱，而黛西，正是两次恋爱女主人公的混合体。小说写道：“她的声音里充满了金钱”。后来夫妻俩移居法国，但不久婚姻出现了危机了。《了不起的盖茨比》在1925年出版了，销量平平。他的生活也在这一年开始在酒精中沦陷。1940年12月21日菲茨杰拉德死于酗酒，引起的心脏病突发，年仅44岁七年之后，他的妻子被烧死在精神病大火中，两人最后葬在了一起。他们的墓碑上刻着《了不起的盖茨比》中的结尾，“我们奋力前行，小舟逆行而上，不断地被浪潮推回到过去。”书中的盖茨比的葬礼，也是冷冷清清。昔日的宾客全都闪得没有踪影，他孤独地躺在棺材里，寂寞的让人心疼。
要拥有爱情，就必须先拥抱金钱，这就是盖茨比的美国梦。荒诞真实又脆弱不堪，一旦被抽离其中一样，另外一样就失去了存在的意义和资格，盖茨比是愚者中的愚者，也是勇士中的勇士。他是真正以梦为马一路披荆斩棘的人，他当然了不起。
了不起的盖茨比读后感 篇29
《了不起的比尔盖茨》是一部了不起的小说，它描绘出强烈讽刺意味，同时带有些许惆怅。小说构思的精巧也为人津津乐道。小说里面刻画着上流社会的富豪名媛们挥金如土，在酒池肉林里通宵达旦地玩乐，另一面也刻画了在一片灰烬一样的贫民聚居区里挣扎求存的边缘阶层。两个世界平行共存，互不相干。富人们的骄傲自大、目中无人和蛮横无理简直到了荒唐的程度。
比较讽刺的是，有些在底层挣扎的穷人，当际遇使然让他们稍微触及上层社会的台阶，随即便感染了那傲慢与偏见的面孔，与当初的自己判若两人。如果这就是矢志进取的“美国梦”，确实显得荒诞可笑了。比如汤姆的地下情人，在私会的公寓里，在那个唯我独尊的小天地，在换上了一身名贵的漂亮衣服后，气质也就随之发生了改变。原本的活力四射变成了傲慢无礼。“她的笑声、姿态和言辞都越发装腔作势，她的自我膨胀仿佛让空间越来越小，简直都快容不下她了。”故事的最后，黛西意外撞死了汤姆的情妇并畏罪逃逸，汤姆大概在明知真相的情况下故意把嫌疑引向了盖茨比。死者的丈夫复仇心切，潜入盖茨比的宅邸枪杀了他。
盖茨比挚爱的黛西，不仅不可能承认真相并为他鸣冤，反而听从了丈夫的安排立即搬家逃离。那些风花雪月，在冷酷的现实抉择面前竟然显得如此荒唐幼稚。可怜盖茨比至死都不曾醒悟。或者说，盖茨比最终是死在了现实的黛西与幻想的黛西之间的鸿沟里。
昔日整城的上流人物每周都流连于盖茨比家的宴会，到他的葬礼时竟然鲜有人至。在蒙蒙细雨中，盖茨比寂寥地下葬。物欲支撑起来的交际圈，毕竟人情冷漠。
大概，如同他的幻想的爱情一样，他为了梦想而执着奋斗的一生，在浮华热闹的表象掩饰之下的，仍然不过是一个巨大的泡沫吧。
了不起的盖茨比，到底何处了不起呢？或许，就是在于他靠一己之力，抓住机遇并执着奋斗，全力让自己构筑的幻想趋近于现实的这份力量吧，即使幻想终究不是现实，在临门一脚之际，泡沫破裂了。
这是一个在守望中执着于幻想，却终究破灭的悲剧故事。或许绝大多数让我们醉心不已的爱情，都是可望而不及的。最完美的爱人永远只存在于梦幻之中，如果回归于现实，那么若不是在油盐酱醋、鸡毛碎皮中消磨泯灭，就是在悲剧中草草收场。
值得一提的是，这个故事其实是以作者菲茨杰拉德自身经历为原型的。菲茨杰拉德在小说里把那段刻骨铭心但可望而不可得的爱恋理想化了，或许就跟盖茨比把黛西理想化如出一辙。幻想里的爱人才能铭记一生，而现实里的妻子却与他彼此毁灭，也确实让人唏嘘不已。
了不起的盖茨比读后感 篇30
一个人，如果他生前广为人知，死后却无人参加他的葬礼，如果此人在天之灵知道的话，是什么感觉？
菲茨杰拉德的《了不起的盖茨比》，用他的语言，向我们揭示了二十世纪初纽约上流社会中的冷暖。
盖茨比，是西蛋岛上的一名大富翁，每周都要开一次大型宴会，宴会一请就是上百人，但是，他自己却对那些宴会上的富家千金丝毫不感兴趣，他唯一记挂着的，是黛西——他的恋人，现在，却已是汤姆——“我”的同学的妻子了，盖茨比依然追求她。最终，在黛西驾驶他的汽车撞死了人之后，盖茨比为了不让黛西承担罪名，最终被死者的丈夫枪杀。
盖茨比为了得到黛西的欢心，不断请他来玩，但黛西已是别人的妻子了。木已成舟，盖茨比为何要去争呢？他还挑拨汤姆一家的关系，让他们夫妇互相怀疑，为了爱情，盖茨比可谓是不惜一切代价！
可是，当他看见黛西轧死人时，他又会怎么样呢？如果是我，我一定会将事情讲清楚明白。因为车是他自己的，但开车的是黛西。
可这场车祸依然没有消灭他们两个之间的爱情。盖茨比为了让黛西全身而退，没有去告发黛西，而是揽下了全部责任，最终，被死者的丈夫杀死。
有时，爱情是一场伟大的、轰轰烈烈的爱情：爱情又是一场悲剧，一场彻头彻尾的悲剧。“红颜祸水，使盖茨比引来了杀身之祸。他被爱情冲昏了头脑，不过，也算是罪有应得。因为，他破坏了一个家庭的和睦。
盖茨比死了，“我”为盖茨比联络了很多人来参加他的葬礼，但他们都置之不理。包括那些在他宴会上被盛情款侍过的人，也一个都没有来。甚至一手将他从穷小子变成百万富翁的迈耶，也说了一句话：“我不愿有任何牵连。”
为什么一个生前风光无限的人，到死后却无人理睬呢？难道是他道德败坏吗？不，他生前几乎没得罪任何一个人，难道人人都不愿牵涉进这件事来吗？不！
真正原因是人世间的冷漠。
人们在纽约，都只是为了钱而各奔东西，他们应邀来到盖茨比的宴会，也只是为了一次免费的晚餐，很多人连盖茨比长什么样也不知道，更别提参加一个未曾谋面的人的葬礼了。
唉！人们在现今社会，在社交网络上，也有很多未曾谋面的朋友，
所谓的礼节，也仅是体现在表面上而已。
但，人间的真诚又在哪里？
