航拍中国观后感1
早在几年前，我曾无意中看到一部名为《看见台湾》的纪录片预告，摄影师齐柏林花费近三年时间以俯瞰的视角、航拍的方式展示台湾自然、历史和人文景象，并以此获得2016年第五十届金马奖最佳纪录片，我当时就迫不及待的想要看到全片，无奈因没找到资源而一直遗憾。终于，在20xx年，这个遗憾因另外一部纪录片而弥补，而且这个弥补来的极其丰厚，这部让众人震撼不已的纪录片就是《航拍中国》。
很喜欢《航拍中国》片头的这一段引言：“你见过什么样的中国，是960万平方公里的辽阔，还是300万平方公里的澎湃，是四季轮转的天地，还是冰与火演奏的乐章，像鸟儿一样，离开地面，冲上云霄，结果超乎你的想象……”这段引言由类似于演员张涵予的男声念出，再配以遨游天际的美景，很轻易的就将我带上旅程。
第一个遨游地点是海南省。在此之前，我对海南省的认知实在浅薄，作为了文科生，只是知道那是中国版图的最南端，属于热带季风气候，海南岛是仅次于台湾岛的中国第二大岛，那里适合度假，有椰林树影、海浪沙滩。上大学时，机缘凑巧认识一个海南的女孩，为人热情大方、活泼开朗，笑颜里永远有无尽的灿烂，当时很是好奇，到底是什么样的家乡使她如此灿烂。现在我终于得解，所谓“一方水土养一方人”原来就是这个道理。不知道是从何时开始，我一直对灯塔情有独钟，觉得那黑暗中的一束光带给人无限的希望，海南岛上也有三座风格迥异的灯塔，分别为木兰头灯塔、临高角灯塔、兵马角灯塔，它们在漫漫岁月长河中，给无数的航海人指引方向，让他们得以平安返航，同时也见证了无数历史。看完这集，才知道海南岛上椰树的由来，对在海水中生长的红树林印象深刻，对“蓝洞”之内的世界充满好奇，也终于看到了“南山海上观音”，莫名就想起来之前南海问题被热议时的一个段子，在此就不做详述。
作为了陕西人，我一直是以为对陕西的了解足够深，自己本身是土生土长的关中人，上大学时又很巧舍友中一个是陕南安康人，一个是陕北榆林人，一个宿舍三分陕西，时常因为饮食习惯、风土人情的差异闹出不少笑话和小插曲，也是乐趣无穷。对于陕南的安康、汉中有过踏足，毕业之后一直待在陕北黄陵，关中自不必说，但看完《航拍中国》的陕西特辑之后，不禁为自己的无知汗颜，有种坐井观天之感。《看见台湾》中吴念真有句旁白“如果你没看过，那是因为你站得不够高”，航拍中的陕西，的确是另一种模样，有一种我不知道的美。对于秦岭的绵延，华山的险，有了更直观的认识，也更坚定了要去爬太白山的念头，不过想来闺蜜是更想去看佛坪自然保护区的棕色大熊猫七仔，大熊猫终于有了彩色照片。对于陕西的历史自不必赘述，第一次从空中看到“泾渭分明”实在令人感叹万千，同是梯田南北竟有如此差异景致，欣喜黄帝陵中的古柏有很长的特写镜头，也很自豪家乡的洽川湿地配以《关雎》出镜，不管漂泊何处，人对于家乡的热爱永远都是植根于心的，看了几集纪录片，还是最爱陕西，我对这片土地爱得深沉。
对于新疆，最初的记忆是小时候姑父在乌鲁木齐当兵，逢年过节总会带来好吃的葡萄干和很多叫不上名字的干果，听说那里冬天雪能下的没过膝盖，后来奶奶去那里待过一段时间，因为她是裁缝，看到维吾尔族小孩美丽的服饰，回来就亲手给我和弟弟做了一样的帽子和衣服，这成为我童年时期向小伙伴炫耀的物件，也是我人生中值得珍藏的宝贝。看完这集才知道，新疆远比我想象的要辽阔很多，各区域的差异之美出乎意料之外，每一处都是绝佳的电影取景地，天山天池、喀纳斯湖的每一个角度都美的令人窒息，开都河的日落叫人留恋，安集海大峡谷的大地抽象画让人连连称奇，伊犁河谷的杏花的确改变了我对新疆的印象，“杏花微雨”原来不止在江南，赛里木湖的美景与宫崎骏电影中的场景不谋而合，魔鬼城让人感叹大自然的鬼斧神工，在沙漠上空俯瞰大地原来如此壮观，“死而不倒，倒而不朽”的胡杨林很轻易就勾走了我的魂魄，当然火焰山也心向往之……
今年的春节，本来打算去东北感受冰雪纯净的美，可惜未能成行，但很幸运的是这个遗憾也得到了弥补。第四集走进冬的.故乡—黑龙江，我很轻易就被雾凇上冰花的美所惊艳，很想去看看能工巧匠雕琢的冰雪大世界、镜泊湖天然形成的冰瀑奇观，也希望去雪乡体验身处童话世界的乐趣，亦或者坐上小兴安岭的火车来一次森林畅游，当然中央大街的异域风情也是不能错过。追逐航拍器的东北虎的确展示了“森林之王”的霸气，冬捕者的收获让我不由想起小学课文中的那句“棒打狍子瓢舀鱼，野鸡飞进饭锅里”，东北物产之丰饶可想而知。至于江西那集，就留着日后慢慢欣赏，想来将会看到更多不同的美。
《航拍中国》带领我遨游天际，前往平时无法到达的地方，看见专属于高空的奇观，了解到很多自然风光、地理知识和人文历史，50分钟的空中旅程，却是一次前所未有的极致体验。
在当下忙碌的生活中，每天不知道要错过多少沿途风景，亲爱的你，是时候找个闲暇，趁着心情大好，家国河山大好，出去走走，碧海蓝天吹吹风……
航拍中国观后感2
正所谓，“明月出天山，苍茫云海间。”在茫茫的西北边疆土地上，停留在目光深处的似乎只剩下苍茫戈壁和漫天风沙，似乎只弥留了几座高耸入云令人望而生畏的雪峰。而在观看了《航拍中国——新疆》之后，却明白了，何为：“万木长毫开丽境，一池浓墨壮河山。”
随着自天空之上俯瞰而下的镜头，目光在那一个个瞬间流转，新疆这个“塞外江南”的风姿渐渐展现了出来。虽不是亲身所及，可那美景，确实让人身临其境。
也许，新疆美在她的勇敢奔放。新疆是世界上离海洋最远的地方，她未曾拥有浩瀚无边的海洋，可金黄的沙漠之上却有着比海更壮阔的绵延：塔克拉玛干沙漠、古尔班通古特沙漠……浩浩沙丘，积蓄的是祖国北疆那种勇敢而不退缩的磅礴气魄。自高空望去，那抹绝望与希冀交错的黄色，在脑海中深深地镌刻。
也许，新疆美在她的澄澈明朗。那五彩斑斓而蕴藏着诡秘水怪传说的喀纳斯湖，那波光潋滟的博斯腾湖和天池，想必苍穹之上的云翳也因之而驻足了吧。哦，还有那广袤无垠的大草原，绿浪滚滚，承载着牧民们的辛劳。
也许，新疆美在她的风姿迷离。壁画连绵的高昌古镇，“神鹰猎隼冲霄汉的“魔鬼城，还有那蕴藏着古文明的楼兰古国……一处处，一景景，无不展示着新疆的独特的风姿。
难忘，她的瓜果飘香；难忘，她的荡气回肠，而那，却更难忘！
记住了她的芬芳，记住了她的明朗，更记住这片辽阔土地为我们带来的力量，记忆中，守住了每一片繁花似锦，守住了每一寸沃土芬芳，更守住了西北边陲那天镜浮空的模样。
166万平方公里的辽阔，166万平方公里的不羁与明媚，一寸寸土地，一丈丈江山，回荡着的是幅员辽阔的祖国永不磨灭的历史和辉煌。这部纪录片当中，我读懂了来自祖国边疆的魅力与感动，更读懂了让祖国的每一寸土地潋滟于世的光荣。新疆是我们一抹充满绮丽的颜色，激励着我们心怀感激地面对祖国大地辽阔的江山。新疆的帧帧流影，让我们学会继往开来，学会为了祖国的万古流芳而努力的决心。展翅吧，我们是雏鹰，我们定要一同努力，共绘祖国明丽的风景！
航拍中国观后感3
刷了《航拍中国》第一季最后两集，有点失望…江西这么一个物华天宝的地方，自然风光竟然是只有这么点，而人文也并没有很大的可观性…
大魔都虽然除了崇明岛没啥风景可言，可高楼大厂也是特色，比较适合超级工程这种题材……
第一季完整看下来，新疆第一。除了海洋，湖泊、雪山、峡谷、沙漠、盆地，应有尽有。不到新疆，不只中国之美，很可惜只能拍一集。
黑龙江中规中矩，最东和最北还是给这个省份带来了很多独一无二的美景。
陕西有些小惊艳，颠覆了原来课本上的满目疮痍的印象，地图上满满的绿色真是有点不敢相信。
海南美中不足的是没能完整呈现海洋之美，三沙有可能是政治限制，并没有花大笔墨介绍，可惜了。
航拍中国观后感4
近几年，含有“中国元素”的自然纪录片在国外电视台里频繁出现，宣传中国。于是今年年初，中央电视台终于筹划了一档专注于介绍中国美丽自然风光的纪录片《航拍中国》。从上映开始，这部纪录片就大获好评，从文案到配乐都美到极致。成为即《舌尖上的中国》后有一档，口碑收视双好评的纪录片。
《航拍中国》采用航拍技术以高空视角俯瞰整个中国。每一集片中都会有几百个美景镜头。画面之精美，气势之宏大。航拍最能体现，雄伟河山的广大和人文之美。纪录片的第一季共播出了6集，包括了我国海南、陕西、黑龙江等地区。其中让我印象最深刻的，莫过于冬夏风情浓厚的黑龙江。
片中，北国雪境的气质一览无遗。在库尔滨，雾凇不仅美得晶莹剔透，更拥有长达四个月的漫长“花期”。亚布力滑雪场上的人群在欢乐滑雪中体验风的速度。松花江上，冰面被切割成一块块重达500公斤以上的巨大冰块，远看像一颗颗甜蜜的冰糖。就是这些大冰糖，在能工巧匠的手中，变成冰雪派对的现场，搭建出哈尔滨每年一度的冬日盛典。
通过《航拍中国》了解到了镜泊湖是中国最大的高山熔岩堰塞湖，水流和崖壁凝为一体，形成了冰瀑奇观。悬崖之下，是60米深的黑龙潭，水底的温度却常年保持在10摄氏度以上！老人纵身一跃，人与自然合二为一。黑龙江这集除了片中秀美风景之外，更值得一提的还有当地人与景的故事结合。
航拍中国观后感5
3月8日，央视9套纪录片频道播完《航拍中国》(第一季)最后一集。节目播完，但观众的热度仍然未减退――近日，超过3500名网友在豆瓣上给它的第一季打出9.4的高分。
这部被海外华人盛赞为“每一帧都美到想唱国歌”的纪录片，是中国有史以来航拍规模最大、单集投资金额最高的大型航拍纪录片。在第一季里，海南、陕西、新疆、黑龙江、江西、上海六地，成为纪录片拍摄对象。其中，“新疆篇”于第三集呈现。“新疆篇美哭了，是真哭了。”网友这样评价。
实际上，在2017年春节期间，《航拍中国》就已经播出了前4集。3月下旬，这部激起观众强烈反响的纪录片，一气将6集全部播出，最终，难以置信的航拍场面、美轮美奂的中国大地，令所有观众折服，并给出口碑一致的高评价。
要知道，第一季的6集内容，虽然每集只有50分钟，但整整一年的拍摄过程中，摄制组共动用了16架载人直升机、57架无人机，总行程近15万公里，相当于环绕赤道4圈。
“得到大家的认可，我们整个团队都很欣慰。其实，我们的初心，就是将创作模式和最终呈现出来的状态，让更多的大众能够无差别地介入到这个片子里来。这一点，我们做到了。”日前，《航拍中国》总导演余乐在微信中这样回复。
“我觉得新疆的美，只释放了一半，我还想再拍一次新疆。”新疆篇总导演、央视合作单位锐智九洲公司总经理王连明如是说。
航拍中国观后感6
继去年看过的纪录片《喜马拉雅天梯》之后，今年又看到了《航拍中国》，很久没有看过这么好看的纪录片了。
从前我从江北机场飞往南京，那天天气特别好，飞机飞得似乎也不高，从窗户里望下去，一大片混浊的绿，公路纵横交错，可以看到白色的和谐号动车穿行。那种清晰的俯瞰，印象深刻。我看到的那一大片土地，怀疑是湖北省，当然，是我猜的。
幅员辽阔的960万土地上，大自然的鬼斧神工和美轮美奂，极尽想象力。祖国母亲的绝色天姿并没有因为雾霾而失色多少。如果今生的足迹不能够踏遍这片土地，该是一种多么醉人的遗憾。
因为我的家乡江苏省差不多一马平川，整个省份的气候自然条件也相近，所以总是惊叹于云南一省之内，往西北的德钦雪山绵延，气温寒冷，而南方西双版纳却是一派夏日风景。同一省份气候相差之大，再大也没有新疆的火焰山和帕米尔高原之间的差异更大了吧，内陆深部腹地的这个省份，有塞上江南，也有不毛之地的沙漠……那种原始的还没有完全被工业文明侵蚀的风姿一定会激励着你：再贫瘠的土地上也有你不曾探索到的风景。
《航拍中国·陕西篇》，可以看到陕西的雾霾，熙攘的人群都隐没在雾霾中。西安的古城墙上适合自行车骑行游。汉中，是诸葛亮出川伐魏的地方。惊叹于，南郑到今天还存在这个地方……
航拍中国观后感7
这几天，在“学习强国”这款客户端上看了《航拍
片子以一句“你见过什么样的
本季《航拍
最后，必须要夸一夸这《学习强国》手机客户端，资源如此丰富，没有烦人的广告，还是
航拍中国观后感8
全程参与指导拍摄的“新疆篇”总导演王连明，也是《航拍中国》“海南篇”的总导演。两地拍摄下来，王连明最大的感受是，新疆太大了。
实际上，早在十余年前，王连明的锐智九洲就已经与新疆电视台纪录片拍摄团队有过多次合作，拍摄新疆，于他和他的公司而言，已相当熟悉。
但此次“新疆篇”的拍摄，仍成为他职业生涯中的一次挑战。“新疆体量是全国最大的，这也注定，拍摄新疆是难度最高的。”他说。
首先，要解决气候与天气问题。2016年3月底4月初，摄制组计划在鄯善拍摄一组航拍库木塔格沙漠的镜头，一行人在鄯善呆了整整一个星期，只有两天下午的时间真正开始工作，其余时间，都在，等风停。
“风沙太大了，根本没办法开设备。”王连明说。这一次拍摄以失败告终。直到7月下旬，摄制组拍摄到了尾声，才再一次前往鄯善重新拍摄。
“那时候，一天里最热的时段地面温度能达到70℃，可那个时间段，正是摄制组拍摄前期准备时间，大家实在热得受不了，苦中作乐，干脆试着在沙漠里煎鸡蛋，真熟了！”他说。
再来，就是地形带来的潜在危险。有一次，摄制组从巴音布鲁克往库车转场，直升机在飞越天山达坂时，前方遇到雷阵雨，但返航已不可能，只能硬着头皮往前赶，直到安全降落，大家才松一口气。
无限风光在险峰。而新疆的美，是山东人王连明拍不够的动力。
“每个季节，每一个地方，都有不同的魅力，这里太大了，每到一个新的地点，就会发现新的不同。比如，我们在古尔班通古特沙漠，在半空中，看到沙漠，特别像人的心脏剖面的血管，特有冲击力；4月的江布拉克，从半空看，那种只有高山草原才有的奇美，麦田吐新绿，一片深情。而到了8月再去时，时值初秋，风吹麦浪，漫无边际，两个季节，两种巨大的反差。太美了。”王连明感慨道。
航拍中国观后感9
作为《航拍中国》的总导演，余乐坦言，直到看到网上观众评价，他才松口气。毕竟，这是一个以80后为主体的新鲜团队，能够给观众带来多大的惊喜，还是取决于团队是否提供了清新的语言，与观众是否保持了平等沟通的姿态，并且最终节目本身是否呈现出了该有的质量。
6集纪录片中，最令人关注的，除了航拍下的美景外，人文因素贯穿其中，也成为一大看点。在“新疆篇”中，绿洲文明的特色，驼队、登山队、转场的牧民、城市的繁华都成为一部纪录片中令人惊艳的成分。
“人文的部分必须要关注。如果只拍风景，没有人类参加，就太孤单太冷艳了，人文跟自然是密不可分的两个部分。在新疆，自古人类逐水而居，绿洲文明是我们看新疆的总体方向，而且，新疆位于内陆腹地，亚洲中心，与多个国家接壤，与多个文明在历史上有交融，在大部分人眼里，新疆这种独特的人文特点，给人带来新奇的感受。这是一个很好的机会，向全世界介绍新疆。”余乐说。
拍人文纪录片并不容易，更何况，还是一个50分钟航拍的片子，要让观众有耐心地看，并心生喜欢，更加不易。毕竟，社会发展已令大部分人被新型的生活模式划分到不同空间，要从空中看，无法施展手脚，而室外的航拍，只能大部分还是以农业文明为主。
“所以在新疆，我们尽量以农牧业文明来展示人文环境，比如哈萨克牧民的转场，非常适合于航拍，他们经历了很长的路线，每个路段又有不同，整体拍摄下来，壮观震撼。”他说。
而对于王连明，更大的感受是遗憾：“没拍够，还是有很多镜头没有呈现得太理想。比如沙漠、戈壁，应该加入一些更有生机的元素，比如人，以及更能体现新疆野性的元素。”他说，“新疆篇”只是一次预演，自己的公司已打算拍电影版新疆，真正想把新疆的魅力拍出来，还得是在大银幕上：“虽然航拍中国得到较好的反映，
但我觉得，新疆魅力只释放了一半。还要再下点功夫，会更美，更震撼。”王连明说。
航拍中国观后感10
我是在哔哩哔哩上看完的《航拍中国》海南篇，看着弹幕里齐刷刷发出“好美啊”的赞叹，真心觉得祖国河山的壮阔和美丽，有机会真的应该多出去看一看这个世界，才不会局限于眼前的微小得失。就拿海南来说，这片祖国南端的神奇土地，从古至今孕育了无数靠海而生的人民，对于他们来说，大海并不意味着阻隔，而是通往远方的道路。从一颗顺着洋流而来的椰子，到迎着灯塔生生不息的赶海人，海南不但是一片充满生机的土地，更是蕴藏着无限希望的沃土。
身为北方人，我曾有幸去过海南，最大的感受是蓝天碧海，水清沙白，迎着阳光看巨大的南海观音像时，总有种身处世外桃源的错觉。比起北方的雾霾和沙尘，海南真的是太适合度假休闲了。我家亲戚每年冬天，都要带孩子固定去海南住上一个月，好躲开雾霾最严重的那些天。所以也不难理解，为什么从明星到普通人，越来越多的人都开始选择在海南买房子。即使一年只能住1、2个月，这片土地都算得上如今中国最适宜居住的地区前三名了。
多亏有了航拍中国这档纪录片，才让我能看到除了天涯海角外，更多元的海南。我知道了这里有东南亚风情的骑楼建筑，也有从小渔村变身亚洲论坛永久举办地的博鳌。还知道了博鳌这个名字代表的是鱼多鱼肥的意思，所以说，有时候起个好名字有时候真的很重要。
除了看到海南的美景和自然地貌外，我还看到了海南飞速的发展。这里有全球第一条环岛高铁，只需要3小时，就可以绕岛一周。也有时而波涛汹涌，时而风平浪静的蜿蜒海岸线；有尽情享受慢生活的内地游客，也有渴望搭上祖国发展列车的海南当地人。就像海南篇最终的结语一样，海南岛的发展，得益于当地得天独厚的富饶资源，更得益于祖国对海南逐年的重视，从自然经济到国防发展，未来海南的发展就像它身后的这片大海一样，前方的征途是星辰大海，永无止境。
《少年派的奇幻漂流》
李安新作《少年派的奇幻漂流》是现在正在热映的一部电影，受到了观众们的好评，我也去看了这部电影，给我最大的感触就是在电影中看到的生命奇观。我来和大家分享一下我对《少年派的奇幻漂流》这不电影的观后感。
《少年派的奇幻漂流》改编自扬。马特尔畅销700万册同名小说，讲述的是一个叫做派的16岁少年，在一次轮船失事后，与一只孟加拉虎漂泊浩海侥幸求生的故事。一个16岁的少年，一艘救生艇，加上一只饥肠辘辘的老虎，要在无涯苦海上漂泊227天，并幸运地生存下来，这绝对是一个不可能完成的命题。而生命的奇观就是这样在绝地中怒放，留下令人叹为观止的传奇。
为了这个叫派的生命奇观，李安非常耐心地用了30分钟来做铺垫。从他的父亲到他的出生，从他童年到他的少年，从他父亲那个浪漫的法国泳池到“小便”的由来，又从关于“小便”的种种嘲辱中得以奋发，凭借他过人的智商将那些曾经嘲弄的目光一一俘虏。总之影片半小时后，即派伤感地随父母登上那艘倒霉的轮船之时，已经是个机智、猎奇、冒险、疯狂而又善良的阿三少年。世上没有凭空而来的生命奇观，每一个生命奇观的背后，都有一段不同凡响的成长史篇。
《少年派的奇幻漂流》观后感，电影中的生命奇观，除了少年派和那只孟加拉虎之间的生存博弈，还有他们漂泊海域时邂逅的各种生命奇迹。比如漂浮海在上那个耸人听闻的食人岛，比如藏着人类牙齿的未知植物的花蕾，比如那些不食人间烟火，到了老虎口边还傻愣着看戏的狐獴等等，不停地给我们惊喜。
《少年派的奇幻漂流》观后感2
看完首映回来都三点了，小地方，伤不起，首映的时候才五个人，后来陆续又进来了一些，大概有十五个人左右，IMAX啊，票价50啊，还送暴米花跟饮料啊。看了一下其他时间排场，都是50啊。这效果，这片子，这3D，这剧情，不科学啊，新妈妈再爱一次什么的都100，120啊。还再等什么的，赶紧组团看的！！！
语言表达跟逻辑都不行的人，不知道怎么写影评。我上次看电影觉得3D效果不错的居然是雷神啊，所以少年派在我心中给暴出多少条街了都知道的。上次看电影最少的人是上午场的海洋，九个人，假装大姨妈肚子痛请假看的，可惜只有让我流口水的画面记录片，只是没有什么剧情。这次少年派什么都满足我了。 每一次海上天气的变幻，都会然你觉得没有白白浪费3D的选择，老虎干掉其他动物，只有少年的第三天早上的朝霞，静止的海水，倒映在海水里的天空，完全天水人合一，船就像在天空里划行一样，你恨不得这副画面静止，永远的拥有它。最漂亮的画面也就是预告片里在夜空下大量的水母，还有一跃而起的鲸，已经漂亮到无法用语言描述了。哪怕最后的那场暴风雨，翻滚的海水，击破天空的闪电，少年的咆哮与绝望，都处理的各种震撼。
因为没有看过小说，剧情对我还是有吸引力的。不要觉得前面的铺垫太长，后面的细节其实一直都在贯穿他父亲的话，你在老虎的眼里看到的是自己的倒影，那天晚上老虎背对着他望着远方，少年说你看到了什么，你跟我说说，透过老虎的眼睛他想看到的就是自己要看的。之前关于莲花的解释，在食人岛上也印证了。派对老虎的感情，我想就像他
他说他哭不是因为获救的喜悦，而是他与老虎经历这么多的奋战，它没有好好的道别，没有回头，那怕是看他一眼，在他抱着老虎的头，准备死的那一刻，他以为他们是一体的了，但他父亲说的对，动物就是动物，不会把你当成朋友，
最后另外一个故事讲述的时候我还在想花的时间太多了，细节真实的描述太多了，但越是这样，越让我头皮发麻，真实的可怕反而让我抗拒相信。
《少年派的奇幻漂流》观后感3
随着科技的发展，越来越多的3D电影走进我们的生活，最近上映的电影《少年派的奇幻漂流》，不但故事获得好评，就连科技的运用也是很棒的，如果你还没有看过这部电影，就让我来带你感受《少年派的奇幻漂流》带来的视觉盛宴吧！
《少年派的奇幻漂流》是一部不怕剧透的电影，扬马特尔原着700万册的销量和电影前期营销让我早已知晓，这是一个阿三少年与一只阿三老虎的漂流故事。当我们大多数导演还在为讲故事发愁时，李安早已不满足于生命奇观的故事，历时5年的雕琢，让李安的追求已经细致到了场景中出现的任何一个元素的美学呈现。
和卡梅隆的《阿凡达》相似，《少年派的奇幻漂流》中的动物元素和环境元素的美术效果均已跳出了我们熟悉的范囿，无不挑战着我们被束缚的视觉神经。比如孤舟在分不清海面与天空的夜空中漂浮，更像是在无际的宇宙中迷失，或说是在一种诗意境界中遨游；比如静得透亮的夜空下，荧光水母点亮的海面，与《阿凡达》的荧光森林一样瑰丽而神奇更可贵的是，李安亦未停留在炫技的层面，当派沉静在这瑰丽的画面中淡忘正在经历的苦难之际，荧光水母带来的新一轮灭顶之灾悄悄袭来，这些视觉奇观并又成为推动人物命运的一部分。
李安早早透露过他的视觉野心，《少年派的奇幻漂流》3D视效果然没有令人失望，色彩饱满视野通透，一改我们对过往3D灰暗的印象。《少年派的奇幻漂流》视效上显然有意追求对人体感官的延展。比如派循着若有所思的虎的视角凝神海面，那一层层如梦如幻扑面而来的异彩影像完全超越了浅显视觉的感受，恍惚间一层层逼近顿悟的天际佛国。可以这么说，李安恨不得将我们视觉的、听觉的、味觉的、嗅觉的、幻觉的等等各种感官错乱而又立体的调度起来，饕餮这一感官盛宴。
《少年派的奇幻漂流》观后感4
一个具有着蛊惑人心的美丽的小岛，上面长满美丽的花草树木和成千上万只活泼可爱的猢獴，伴随着小清泉的温暖，一切都是那么美好……可到了夜晚，静谧无人时，天堂霎时变为了地狱，温泉释放出腐蚀生物的化学物质，树木变成了吃人的妖怪，一切又都是那么恐怖、丑恶……
你能想象得到吗？你相信它的存在吗？这段场景就出现在《少年派的奇幻漂流》这部影片中。
派和他的重视守护者——老虎理查德·帕克就来到了这样一座小岛上。在经历了几个月的海上“航行”之后，精疲力尽的派和帕克登上了这座无人岛，“快乐”的无人岛。看到这一美好的场景时，我也陶醉了，所以和派一样并没有在意这座岛的秘密，它那不为人知、在暗处狞笑着看着你的秘密。
夜晚，一片寂静，派在无聊之际摘下了树上的一颗“果实”，当他拨开了这颗果实时，呈现在我们眼前的是一样东西，一样我们再熟悉不过的东西——人的牙齿！派一下子惊醒了，原来他身处于一座食人岛！不过别误会，岛上确实没有人，不有一人一虎，当然她们肯定不会是那神秘的“食人族”，如果没有人，那么“食人”一说又从何而来呢？没错，就是那些美丽的植物，就是她们！这些植物在夜里会不断地释放出有毒的化学物质到温泉里，所以温泉里鱼的尸体就可以解释了，于是很自然地，开头所描述的恐怖已在不知不觉中来到了我们身边……
派不敢多待，他带着帕克逃走了，去寻找另一条生路，一切又变得如此简单，老虎走了，派活了下来。当我正诧异于太过于平淡的结局时，成年的派又给我们讲述了另外一个故事，由于这个故事实在是太残酷，过于深刻地接触到人的本质，在这里我就不多说了，其实我也领会不到。
结尾处，派问了这样一个问题：“我刚才讲了两个故事，在这两个故事里，我的家人都死了，我流浪在大海上，最后都得救了。在这两个故事里，你更喜欢哪个？”
那一刻，我并没有在意听故事的人说了什么，只是在心里想着：我更喜欢有老虎的那一个故事。不仅是因为另一个故事太过于丑恶，而且我很喜欢故事中的老虎，我认为这里的老虎恰恰也是派心中那个幻想出来的一位朋友，派怕孤单，于是幻想出来而又亲切的老虎陪自己度过这一奇异的海上漂流的旅程，这也是派心中的真实想法，刻画出他最真实的心理。
随着字幕的放映与灯光的照亮，人们一言不发地走出放映厅，似乎还都没有缓过神来。等出了影院，才听到交谈声，太深刻了。
回到家，想了一会儿影片的内容，竟然都已忘记一小半了，唯记得的还是那只老虎和那座小岛，全是些美好的东西啊，我想。
《少年派的奇幻漂流》观后感5
星期五晚，我与同学一道观看了《少年派的奇幻漂流》。电影所讲述的耐人寻味的故事，引起了我的思考：
1.信仰与理智。这是影片反复探索的东西。影片一开始，派的父亲就告诫信奉三种宗教的派要理智对待，不要盲目地信这信那，但派依旧保持自己“复杂”的信仰。从这里开始，理智与信仰的对抗就一直穿插于影片中，直到最后，影片抛出一个发人深省的问题： “你愿意相信第一个故事，还是第二个？”是相信信仰，还是选择理智？在第一个故事中，是信仰，让派在孤身一人与一只老虎漂泊于海上时不至于绝望，是坚信上帝、神、安拉会向他施以援手，从而让他乐观地活下去，并最终获救。然而，我们不能忽视理智的作用，正是理智地思考，让他从荒岛死里逃生。而理智同时也告诉我们，上帝、神和安拉都是虚假的。第二个故事比第一个故事更符合实际，尽管我们不愿意接受。那么，我们又该如何抉择呢？我的答案是：做一个有信仰且有理智的人。有信仰，却不狂热，只是奉行不悖；有理智，却不麻木，只是沉着冷静——这或许是一种最好的做人方式。
2.毅力与决心。派这个名字的由来在引起我们发笑的同时，也展现了他的决心与毅力。日后，正是这种决心与毅力支撑着他在海上漂流了227天。如果光有信仰，缺少毅力与决心，他仍难以活下来。这也告诉了我们：要做一个有决心有毅力的人。
3.人与动物。在给老虎理查德·派克喂食时，派说老虎的眼神像是在说些什么。派的父亲说那只是派的倒影，派却发现那里除了他的倒影之外，还有别的某种有灵性的东西。最终派救了快要淹死的老虎，并和它一起活了下来。如果没有老虎，派也活不下去。影片中派和老虎的关系或许就是人与动物的最佳关系，即人与动物和谐相处，共存共亡。影片最后，老虎没有回头，走人了莽莽丛林。派很伤心，却不后悔。派爱老虎，这种爱不止于老虎。我们对其他动物也应如此，不管它们是否有灵性，都要爱它们，与它们和谐共处，让这个星球永远生机勃勃。
4.自己与上帝。在派漂流的时光中，他无数次祈祷上帝显灵来救自己，而实际上是他自己救了自己。这说明天助自助者。在险境中能救自己的，唯有内心那份对美好生活的向往和希冀，唯有博大的爱与坚强的意志。
《少年派的奇幻漂流》观后感6
在今天我们整整看了三节课的时间看完了这部影片。这里面的主角令我由衷地倾佩，在一个小船上与凶猛的野兽共同度过了二百多天.....
这个男孩就叫做PI，我知道的他第一个特征就是把3.1415926......等一直写到几个黑板上。他的父亲经营着一个动物园，使得他从小就很了解动物的一习一性一。在后来举家迁往加拿大时，与他们同船的还 有动物园里的一些动物，因为父亲打算把它们趁机以高价卖掉。然而货船中途沉没，Pi的家人全部遇难。在多次喊叫之后无反应，他赶紧拖出一艘小型救生艇，冲向大海之中可没想到他的救生艇中有一些恐怖的动物。开始一个斑马在他的船上，后来一只鬣狗出来了，一扑上去斑马就被它给咬伤了。在不远处又发现了一只红一毛一猩猩。他过来了，他上船了。在救生艇上的最初三天，鬣狗咬死了猩猩，活吃了斑马。可它还 想咬死PI，刚准备扑上来时。一只成年的孟加拉虎冲上来，一口就把这只可恶的鬣狗吞了，接着这只孟加拉虎就与PI度过了这海上漂泊227天的历程。
如果一个人的内心没有信仰没有强大的一精一神力量是不可能在海上漂流200天的。
《少年派的奇幻漂流》观后感7
今天是我调到第1组的第一次看电影，在后面总是抢不到前面的“首席”，这次看的电影是《少年派的奇幻漂流》。
这部电影讲的是：一个叫做派的孩子，在看到了一只孟加拉虎吃掉了一只鹿这样子的血腥场面后，不禁害怕。由于生意不顺利，所以他们一家打算到外地去发展在乘船的途中，船底不海水冲破了，这是，他正好出来了躲过了这次灾难，但不幸的是，这一船的人只有他和4只动物活了下来，鬣狗把斑马和红毛猩猩咬死了后，突然，从船仓里面出来了一直老虎，而且正是小时候的那只孟加拉虎。
从这以后，他们就开始了长达两百多天的漂流，多少次命悬一线，经历了这么多事情，派还是活了下来，终于，再一次暴风雨后，他们漂到了一个岛屿，上面有很多猫鼬，他跳进了一个清水潭。到了晚上，这个岛屿从侧面看像个女人，老师说这个岛屿能吸人的灵气，但派还是和那只老虎离开了这个岛屿，奇迹再一次的发生了，他们漂到了一个沙滩上，那只老虎离开了，派哭得一塌糊涂。
这部电影给我的启发是：一个人如果没有了对手，就是不会让自己更厉害，认为世界上没有人能超越自己，所以就会放纵，而导致退步。这就和我们现实生活一样的，如果没有对手，那我们就没有干劲了。
《少年派的奇幻漂流》观后感8
我看少年派像一个坐过山车的过程。
原本我是带着看一部充满幻想和童趣的冒险片的轻松心态去看的，当看到派在不同宗教中去寻找神的时候，我发现导演是在探讨信仰。于是，当成年的派告诉作家“我的历险故事与信仰有关，听完我的故事，你也许会重新相信神”的时候，我开始正襟危坐，并且不敢再怠慢这部影片的每一处细节。
然而，影片的最后，成年派只是问了一句，在两个故事之间，你更愿意相信哪一个？当作家回答，更愿意相信有老虎的那一个，成年派则说，所以，你相信神。
说实话，这样的回答让我十分失望。
看完电影后，我跟我的同学陈阳姐吃了顿饭。我问她，你怎么看影片最后的回答？她说，十分愤怒。陈阳姐是一个并不特别虔诚的穆斯林，我是一个并不特别虔诚的基督徒，所以咱们能当好朋友。
失望或者愤怒的原因，是因为这样的回答等于是说，所谓信仰，只是因为相信会让我们更好受。在信与不信之间，信让你得安慰，不信让你得痛苦，所以你应该选择信。
再进一步说，信仰不过是自欺欺人，只是我们都需要这样的自欺欺人。
这显然不是我想要的一个解答。说得不客气点，这样的回答太心灵鸡汤了，事实上，一个人愿意相信什么跟他真的相信什么是两回事。就说那个作家，他说他更愿意相信有老虎的那个，但他真的会相信有老虎的'那个吗？他真的就如此简单地能够重新拾起信仰？
当我把这个想法跟另外一个同学说起的时候，她却问了一个让我哑口无言的问题：那么，你到底想要看到什么样的回答呢？
如何在这个不完美的世界、在我们不完美的生活中，去相信存在一个完美的上帝？如果上帝真的这么完美，他为什么要让我们和我们的生活如此不完美？
有太多的神学家、哲学家、文学家做出过自己的回答，这些回答巧妙、精致、充满哲理，但世人从来没有因此满意过。只要人还存在，这个问题就会一直存在，会被一直问起。
所以，你又期待李安在一部电影中做出什么让你满意的回答呢？
我得承认，这是李安特别了不起的地方。他最后的解答，可以让普通人心满意足、也获得足够的安慰；一个完全沉溺在信仰中的教徒，估计会一笑而过，一部电影动摇不了他任何东西；真正会受到伤害的，是那些依然在信与不信之间摇摆不定的人，李安影片中的问题足以引起他们的共鸣，然而李安最后的回答对他们而言却毫无道理。但这第三批人，却又根本呢没法责难李安。
但至少，我知道信仰不是一道选择题，不是在“能带来安详的信”与“会带来痛苦的不信”之间的简单选择。选择信仰有时候恰恰是选择痛苦，而真正的信仰则会不畏惧任何的质问（更不会用简单的二元选择来逃避质问）。
在我从未接触基督教的时候，最早了解的圣经故事就是关于约伯的故事，一个质问上帝的故事。
约伯是世上最虔诚、最敬拜上帝的人，但因为上帝与撒旦打了个赌，所以上帝允许撒旦任意折磨约伯，来考验约伯的信仰。约伯很快失去了一切：财产、至亲、健康。约伯的朋友前来看望他，约伯痛不欲生、质问上帝凭什么如此待他？朋友们一个个替神回答约伯，却都回答不了约伯的质问。
故事的高潮是上帝亲自出现，他用一系列的问题回答约伯的问题：我立大地的根基时，你在哪里？我让日出日落、潮涨潮汐，你在哪里？我让河马的皮厚如铜墙铁壁、让鳄鱼的牙锋利如刀，你也要问我凭什么吗？我让狮子捕食斑马、让秃鹰追逐兔子，斑马有没有问我凭什么？兔子有没有问我凭什么？
这样的回答能不能让约伯满意？我不知道。但约伯最后服了。因为造物主向约伯展示了自己神奇的造物，这一切伟岸、壮丽、奇绝的事与物让约伯不得不承认自己的渺小，于是，他选择臣服。
所以，其实少年派最打动我的的地方也是那里。当少年派在海上遭遇暴风雨和电闪雷鸣时，他对着这天地间无比美丽又可怕的一面大喊，神迹！这就是神迹！帕克，快出来向神敬拜！
但当帕克畏缩于闪电的威严时，少年派发出了更加感动我的一番言论：上帝，你拿走了我的一切，让我失去了我的亲人，我臣服！我都臣服！但你为什么还要吓它（老虎）？你还想要什么？你还想怎样？
我想很多信徒都经历过这样一个阶段，很多教徒都发出过像少年派一样的问题。只可惜，我们的生活不是一部电影，信仰也不是一道选择题。不是一个更美好的故事就会让我们放下自己的疑虑，然后在将醒未醒的时候戛然而止。
《少年派的奇幻漂流》观后感9
前不久落下帷幕的奥斯卡颁奖典礼，华籍导演李安不负众望，凭借《少年派》成功斩获三项大奖：最佳导演奖、最佳摄影家和最佳原创音乐，以我的看法应该是可以获得最有含金量的最佳电影奖的。很多观众评价少年派故事简单、情节乏味、叙述拖沓，简单的说一点都不好看，我这里要替《少年派》辩解下，如果你这样看这部电影，那我要对你说：你一点都不了解这部电影，你没有用心去看。
获得最佳导演奖不是没有道理的，首先从故事情节的安排上看，很多人认为开头叙述派的名字的由来、派的多种信仰、派在动物园的故事毫无意义，其实不然，如果没有这些情节，如何来体现派的善良，派的信仰、派的幸福，也就无法和后来海上漂流生活形成鲜明的对比，无法产出强烈的心里反差和外人无法想象的内心的挣扎。你可以想象如果是一个屠夫在海上漂流，他会为杀鱼而痛苦吗，他估计会把老虎也杀了。这是一直爱、一种信仰，宗教里的博爱。宗教各有差异，但是它都告诉我们博爱，不杀生，爱世间万物。故事的结尾，派被救了，他失声痛哭，他痛哭只有一小部分是因为被救的激动，而大部分是因为孟加拉虎走了，而且没有回头看他一眼。很多时候你爱一个人，而他只是你生命的一个过客，走了以后再不会回头，永远的失去了联系，就像那只孟加拉虎，你不知道在他的心里，有没有在意过你，而你只是希望他走的时候哪怕只是一个转身，也足以安慰这一段缘分。
因为保险公司的调查者的怀疑，他们不相信派和孟加拉虎的故事，也不相信那个食人的漂浮岛，派无奈说出了另外一个版本的故事，他说好吧，故事是我和我的母亲还有一个厨师、一个水手在救生艇上，最后厨师杀了水手和母亲，并吃了他们的肉，我也吃了一些，后来我把厨师杀了。。。还有一个耐人寻味细节，后来记者在派家里看到保险公司调查者的结论书上，明确的写着他们相信了派说的第一个故事，那个他们一开始完全无法相信、无法接受的荒诞离奇的故事，甚至有些魔幻。他们为什么没有采用第二个看起来更加真实、更接近现实世界的故事呢，我们不得而知，如果是你你会相信哪个故事呢？
我是看完电影后看完了《少年派》全书的， 书里更加细致的描写了派的成长、派的内心世界的变化、海上漂流更多的故事，甚至看到海上漂流快结束的是时候，我已经无法分清梦境、幻觉和现实了，这一点才是《少年派》最具价值的一点，人有时候不能活的太现实，太现实必将残忍、必将无情、必将违背良心、必将泯灭人性、必将争名夺利......
最佳摄影奖也有人质疑，就有一位知名导演说最佳摄影家给《少年派》，完全是不合情理，说《少年派》根本就没有摄影，画面全是合成。我觉得这就是有些吃不到葡萄说葡萄酸了。老兄合成也是需要技术的，没有摄影师的取景角度、拍摄手法、精湛的技艺，后期合成也无法完美的融合幻境与现实。《派 》的摄影就是最好的幻境与现实的融合，才给我们以享受梦幻的画面、唯美的意境。
至于最佳原创音乐，我这里就不想多说什么了，我也不是专业的音乐人，（）对音乐只能凭自身爱好来评量。只想说好的音乐是一部电影的灵魂，一部电影是让人哭、让人笑、让人深思、让人回味，全靠音乐，正所谓余音绕梁 、三日不绝于耳， 音乐是唯一让人拥有的灵魂的享受。
最后说，朋友如果你还没有看过这部电影，请回家下载看下吧，用心的去慢慢品味，确实是一部难得的好电影，他的思想上的高度，甚至超越了我之前最喜欢的，它所表达的爱不局限在人和人直接，它涉及万物，请用爱对待这个世界。世间不只名利、金钱、点头哈腰、勾心斗角。
《少年派的奇幻漂流》观后感10
同学们，你们喜欢看电影吗？
这部电影是一部回忆影片。主人公pai回忆他的童年生活和青年生活。回忆过后，他感到伤心与后悔，而他的朋友却觉得他的童年和青年生活很有趣。当然，对于像“没有来得及和父母说得最后一句话，他们就死了。”的情形，朋友对pai还是很同情的。
在欣赏这部电影的时候，我多次对姨妈说：“如果我是pai呀，我早就失去了生活的勇气，活在世上就是受罪啊！”姨妈对我进行了耐心的教导，让我明白，虽然是受罪，但人能来到这个世界就是幸运，我是懂非懂，但我还是觉得电影很感人，几次被感动落泪。
通过欣赏影片，我懂得了生命的意义及各种动物的性格特征。同学们，在生活和学习上，我们一定要学习pai面对困难永不退缩，勇往直前的坚韧个性，克服各种困难和挫折。
希望同学们也去观看这部励志电影，让pai的精神伴我们成长，助我们成才！
《荒野猎人》观后感篇一
有一个片段我特别想为《荒野猎人》记下来。
格拉斯(小李)被众人抛弃后费力地爬到儿子身旁，力气耗尽绝望地头枕着儿子的躯体躺下，望空。摄影机距离小李极近，他的呼气在镜头上凝结成白雾，他的脸在白雾里渐渐模糊。之后镜头剪切，变成格拉斯望向天空他眼里看到的主观镜头——茫茫雪松，灰白天空，冷冽的雪雾非常缓慢地从天而降，渐渐向下向地面迷漫。四野空寂，没有声响。再之后，镜头切换到正在抽烟的菲茨杰拉德(Tom Hardy)，他手里那只烟斗冒出白色烟雾。
在这个整体的剪辑片段里，除了格拉斯因为爬行和发现他儿子之后的人为声音，出现的都是自然声，或者静默，整体非常肃然。这个片段的第一次剪切把格拉斯的内心情绪非常完美的外化了，把感情投射到了他所处的残酷自然环境之中，变成可见可感的视觉语言。第二次剪切则在完成叙事推进的同时，从同一事件的受害者自然过渡到了加害者，形成鲜明的视觉对比，增加了叙事的紧张度，从反面再次完成了对格拉斯的情绪烘托。
如果小李终于拿到他的小金人，我觉得至少有50%的功劳要归功于冈萨雷斯。剧本对格拉斯的刻画、种种电影语言的使用，都最大程度地发挥了小李表演的长处，也就是他肢体语言的动感和表演的舞台性，而小李相对短板的细腻情感表现则几乎都采用了以上片段中的环境投射法，不仅没有暴露短处，反而增加了视觉艺术性，对整个表演的效果做出了极大的提升。
《荒野猎人》观后感篇二
当朋友问我这是一个什么片子，我想了一下，发现无法简单归类，说下个人荒野猎人观后感。
我总觉得最真实的人性是不能归类的，只有一个字可以形容“真”，就像印象派的画，乍一看很假，但实际上与阳光玩游戏这件事上，只有印象派捕捉到了真实。
有时候总觉得人说话行事，很像电视或者电影里面的演出的一样，会感叹视像世界真实地反映了我们的现实生活，反思一下，其实也不知道是不是我们在模仿我们看到别人的行为别人的语言。
电影的行文甚至让我想到了庄子文章行文的闲散，貌似没有中心思想，也没有主要内容，想到哪说到哪，枝枝蔓蔓，漫无边际。但其实庄子的文章的神最是集中。
在晴，雨，晴，雪，晴，雨夹雪的天气变换中，我们跟着男主一起一天一天的步履维艰，在一部貌似美国西部保育片加荒野求生指南的浓墨重彩的大框架下，故事就在人类心理状态，人与人的关系，还有当时历史背景一块扭曲地交织中，铺开了一片云锦。
喜欢这样的片子，让你自己找自己;他没有直接告诉我们男主是怎样一个坚强的汉子，却让男主与大灰熊抗争，自然的力量多大啊，尽管被大灰熊撕扯到支离破碎，只要有一口气，他就会抗争到底;在印第安的凶残和白人种族的尔虞我诈中，有人会沉沦为一个见利忘义的残暴凶狠的像电影的反派Tom Hardy那样的人，记得影片认真滴让Tom Hardy描述了他的头皮是如果被印第安人割开的历程，完全第一人称口述的经历，这样的“洗礼”，很难让一个人的人性保持基本的平衡，当人性克制的那一部分丢失的时候，剩下的就是残暴的癫狂。虽然男主也有过丧妻灭族的经历，但是至少他没有被残忍生命历程带沟里，他仍然能分清楚是非与善恶。
而是非与善恶是多难被分清楚的事情，上了年纪有
人在没有乡规民约，没有宗族祠堂，没有国家暴力机关，没有即刻的力量雄厚的道德谴责的面前，可以放纵自己犯下怪异的恶行。2000年前孔圣人说的“君子要无愧于屋漏”现在也还是真是铿锵在耳。
这也许就是君子和小人的区别，这也许也是西方文化和东方文化的一个根本的区别，西方只有根植于土地的地主(landed gentry)和贵族，这不外乎是一种经济实用的代名词，而我们的君子和小人更多的是一种文化道德的命题，这也让多少文人士大夫乃至于皇帝一辈子在自我修养上战战兢兢步履维艰。
无论外界如何风云变幻，城头胡乱变幻大王旗，义所当为我必为之，说的就是男主吧;但这也只是事情积极的一方面，很多好人，不过是确实不经打的馒头。
没有战斗力你怎么做好人?!
知道了法国那帮投机商人的渣行为，男主挟持住渣男，把自己的刀递给印第安女孩，让她进行自己的报复;对自己造成丧子之痛的敌人，决不饶恕，即使被熊把背部抓烂了，咽喉也破裂了，腿也断了，被抛弃在冰天雪地，与狼熊各类猛兽还有暴风雪共舞，仍然坚持着。
一般人只要有一顿暖饭一间瓦蓬，战斗力就瞬间消散，随即安慰自己，将惩罚坏人的任务交给了佛祖，神，阿拉，自愚自乐觉得坏人自有天收。其实也没有什么。人，并不是为了斗争而生存。武林高手，绝不挑衅，不到最后，绝不出手，一经出手，必定封喉，而已。
人大部分在历史的风云变幻中是被卷着走的，非常无奈;但总有些人吧，直面自己内心，真实坦然地活着。
其实人在自然面前还是很强大的。
《荒野猎人》观后感篇三
在电影院巨幕的震撼下，两个半小时过后，嘈杂的放映厅里，一片寂静，连前排进场时超级活跃的棒球帽小哥，转头起身时，表情都是睁目结舌，更不用说，后排一直传出惊呼的女性观众们。相信大多数人已经看过高清资源下的影片了，还记得小李子最后看向的是哪里么?对的，是镜头，是我们。他追寻妻子的眼神是渴望的，脸上是满足的微笑，然而当臆想中的妻子逐渐走远，他回到了现实，目光里便开始有了恐惧，眼神从虚到实。他目瞪的、看向的，是世界、是我们，每一个坐在荧幕前的观众。这眼神是导演透过猎人格拉斯，向我们刺来的一把匕首，短促有力地刺中了每个人的灵魂深处。
就凭这个最后的眼神，今年的小金人早已是小李子的了，就算没得也不用灰心，因为他已经在这部可以载入史册的影片中，奉献了自己的一切，也抛弃了自己的一切，塑造了荒野猎人——休.格拉斯。影片背后的主创团队，无论是导演：亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图，还是摄影师：艾曼努尔·卢贝兹基，这对奥斯卡级别的墨西哥兄弟，不用多做介绍。影片在加拿大魁北克的深山雪域里，拍摄了7个多月，拍到魁北克都没有雪了，又辗转阿根廷南部，完成了为期九个月的拍摄。
影片交替使用了胶片与数字的摄影装备，画面景深与广角前所未有的宏大，这使得两个半小时的电影，如壮美的山河画卷，表现自然的美、人类的渺小、信仰的伟大，以及杀戮的丑陋。影片的海报里，幽蓝的色调，两个人共骑一匹骏马，在荒野中穿行。前无来路，后无归处，一个是重伤的猎人格拉斯，一个是水牛勇士。他们有着一颗同样在滴血的心，在无数寒冷的黑夜里，那一小撮火苗，是他们燃烧的希望，复仇是其中之一，永不磨灭，直到生命最后的那一刻，借助造物主之手，让一切结果。
影片中，白天与黑夜，轮番上演着求生、挣扎与厮杀。故事描绘的，是人类早期扩张历史的缩影，是文明之间相互的'碰撞与践踏，是不断上演的悲歌。令我们感受到的，是从未停止的苦难，杀戮的双手，以及流血的内心。在追逐自然光拍摄的镜头里，我们无数次的看到了“上帝给的定点光。”。很多演员都说，他们每天的工作过程，就是等光来，时间到了，光影到了，就开演。雪山的炸裂，冰川的洪流，暴风雪与迷雾森林，在自然的舞台下，是印第安人的夺还战，是掠夺者的探险生意，是猎人休.格拉斯的复仇之旅。
在尾声的部分，有一个镜头，格拉斯与菲茨杰拉德，双双滚下山坡，来到河边进行最后的搏杀，后方的远景峡谷里，正好洒来一束夕阳。我们无法分辨这是在朝阳还是夕阳的时候拍摄的，我们看到的是一个时刻，一束上帝洒下来的追光，令这一瞬间，再也无法被复制。在这个极美的地方，复仇与猎杀，生存与死亡，动物与动物之间，人类与动物之间，人类与人类之间，总是在这片土地上，同一片天空下，轮番上演这些重复的戏码——生存权的战斗。
而关于这部电影，小玄儿在反复重看的时候，被坂本龙一的配乐深深的吸引。声音与影像，是搭配来的，这是电影带给人们，声光电的立体感受。我强烈建议，大家看完影片后，找来原声专辑，戴上耳机，躺下静静地聆听一次电影的主旋律《The Revenant Main Theme》，你会被这组反复回响的低音提琴旋律，再一次带回那个冰原雪地，感受到猎人格拉斯的意念与喘息。而《First Dream》是心痛的重击，《Goodbye to Hawk》是丧钟的悲鸣，《The Revenant Theme2》钢琴与提琴的旋律，是孤独且沉重的脚步，坂本龙一在弦乐的运用上，有着东方人的悲悯，打击乐里充满自然的肃穆。
女人与勇士：生命本真的赞歌
在掠夺者的眼里，印第安人是野蛮的，他们说，要用枪炮向原住民展示文明的力量。而我们的文明，就建筑在这片土地的血泊之上，这些动物的皮毛之下。而导演撕开历史的自圆其说，为我们展示印第安人的智慧，他们的人生哲学与生存技艺。这样的美丽灵魂，自然由女性来代表，她是猎人休.格拉斯的妻子：美丽的尼波族人。她在影片的开篇，就为我们带来生命的
而在这里，猎人休.格拉斯的特别，也被展现出来，他和原住民的关系，是相爱的，并没有本质上的对立，反而是爱的结合。当然这样的爱，在殖民的大时代下，是无法长存的，他的妻子，终被一位军官夺去生命，村落被焚烧，差点失去了儿子。在这个真实的故事中，猎人格拉斯，拥有双重的立场，而我愿意相信，他战胜一切的原因，也在于此。
令的他一路活下来的，是传承的信念，是他交给儿子的，是儿子念给他的。只要你还有一口气，尚有一丝呼吸，你就不能放弃，要战斗下去。而格拉斯在几次生命游离的梦中，梦到了妻子的死，妻子的凌空飘浮，风中的话语，麦田的对视。无论多么的艰难，这永远是他心中最美好的瞬间和情感，而他也认为，妻子一直在看着他。正因为拥有这份情感，他才从未因杀戮而迷失自我，他只是个， 不爱说话，不喜纷争，一心只想守护儿子的父亲。影片中，最感人的一幕，是正在河边觅食的格拉斯，遇到驯鹿群渡河，条件反射地迅速拿起拐杖，瞄准、射击，这是稳准狠的一枪，他就是这样一位出色的猎人。
逃避制裁、做向导、与印第安部落无法避免的斗争，是他不得不选择的生存立场。当杀子之仇已报，他最后臆想中的妻子，是微笑的，是转身离去的。此刻，他与亲人之间，与自我之间的救赎圆满了。而当妻子走远，剩下的将是无比的空虚与恐惧。就像汤姆.哈迪扮演的队员：菲茨杰拉德说的，无论你做什么，都无法让你的儿子回来了。在这个复仇的循环里，没有胜利，也没有喜悦，只有一颗淌血的心。
而生存技艺的展示，依托在水牛勇士(Buffalo Warrior)身上，他从犬狼的口中，抢下猎物，分享给格拉斯，还带他一起前行。他们友谊，建立在至亲的失去、咀嚼的痛快，以及对飘雪的玩味里。影片在第二天早晨醒来，拍摄这位勇士的时候，塑造的是仰视的尊敬，他嘴里说出的土语，如同诗歌，“复仇之心掌控在造物主手里”，这是继妻子之后，印第安人传递给格拉斯的又一条真理。
当格拉斯在雪地里倒下，这个男人在风暴中，为他点起火堆、烧热石头、围筑帐篷、用干草为他治疗、用冰雪释放蒸汽、用熊皮包裹赤 裸的格拉斯。每一个动作，组成了风雪间，最伟大的舞蹈，绽放着救助另一个生命的光辉。在结满冰霜的眉间，我看到了目光如炬的伟大眼神，他在与造物主拼时间，拼力气，只为挽救一颗，同样破碎的灵魂。
复仇之心：杀戮的无限循环
印第安人在影片中，既有复仇与战斗的部落，也有独立且伟大的个体。而反观拓荒者们，贪婪的行为，除了印第安人，他们还杀自己人，并且是冷酷的将人置于死地。格拉斯一路被拓荒者抛弃，一路被印第安人救助。在18世纪末，19世纪初期，大量的拓荒者来到北美的土地上，他们漂洋过海，离开家乡，却也让原住民失去家园，于是这片土地的沉寂终被打破，一切对自然的崇敬与文化，都被所谓的更先进的文明抹杀。枪炮和马匹，带来了杀戮的循环。
如果说上一次的《鸟人》，导演将好莱坞的名利场和生态圈，解剖给我们看，是存在精神在现代都市的释放。而这一次，他不只犀利，且野心更大。他用《还魂者》将早期殖民掠夺的原罪，展示给世人看，是存在精神在荒野的释放。这样的悲壮，必须在大自然的原生态下去演绎，才能让我们看到自己的渺小，感受其中的悲怆。无意中看到一段资料，显示影片拍摄地，至今仍是法语区的加拿大魁北克地区，于1535年，法国船长杰奎斯.卡蒂埃，带领200多人来到了东海岸的魁北克附近，停泊在一个印第安人部落旁边，船长杰奎斯问酋长，这是什么地方?酋长指着一片棚屋说：Kanada，意为“村落”或“聚居地”，船长便将这片新法兰西土地，命名为Canada。
影片开场的一连串大场面调度，镜头追身地跟拍，最后仰天望向几只雄鹰飞过，惨烈与悲壮难以形容，只能依托于，镜头视线回落后，远处走来的老人，呢喃的吟唱，像是灵魂的超度。不知道这中间是否有过一剪刀，但是这段流畅的战斗群戏，远方的战马奔腾，天空的飞鹰掠过，毫无保留的，为我们打开了历史的战场。
影片中的部落首领，一向是严肃恐怖的，苍老的脸庞上，画着黑色的图腾，他的眼神里是仇恨，是失去女儿的愤怒。而当他们最后与格拉斯正面的相遇，杀掉格拉斯的仇敌，又从他身边走过时，是不屑的饶恕，是造物主的宽容。这样的杀戮从来都不是死循环，良知令人们心怀感激。
上帝之手：在造物主的注视下
印第安人说，造物主掌控一切，他们是真正生活在这片土地上，对造物主心怀敬畏，懂得与生灵共存，在心灵上，离神明最近的人。他们不知道上帝是谁，但是他知道尊崇自然法则。上帝与造物主，也许就是那个赋予你生机的人，他可以是林间的松鼠，可以是倒地的水牛，可以是原谅你的敌人。当水牛勇士，走过残破的教堂时，他的心中，也可以读懂那更古不变的苦难。这间破败的教堂，是残存的信仰，在这里有家人，有爱。导演亚利桑德罗的影片，从来不缺这样的梦境与臆想，他要表达的，人物内心深处的情感，都在这里。
演员多姆纳尔·格里森在采访中谈及，导演在开拍前，同大家举杯说：“我希望所有人，跟我一起，享受这场苦难。”，之后就正式开拍了。这部电影里确实充满了苦难：肉体之苦，心灵之苦。并且这份苦楚是有温度的，摄影师似乎从不在意镜头被血溅、被湿润。从灰熊的喘息开始，之后是格拉斯的气息，以及与仇敌拼刀子的血溅。
格拉斯在从坟墓里爬出来，与儿子告别，踏上复仇之旅后，他从一个猎杀与掠夺的循环里，脱离了。从庞大的时代车轮下，微小的依存者，变成了一个伟大的独立个体，他逆向而行，踏上自我救赎的道路，数次在风雪中、甚至是马肚子里，天与地之间，如同赤 裸的孩子一般重生，只为他的Blood of My Blood。惨痛的失去，让格拉斯更加坚毅的存在。他也知道杀了仇人，儿子也不会归来。但是这是蛮荒之地的生存法则，只要还有一口气，就要战斗到最后，对灰熊是这样，对仇人，更是如此。上天赐予我们存活的机会，让我们总是先经历伤痛，再思考如何存在，这也是格拉斯最后看向镜头，抛给观者的问题。
灰熊为了保护自己的孩子而死，格拉斯也要为了孩子拼劲最后一份力气，他说他早已不怕死了，因为与死亡之间的搏斗，他早已完成了。令他恐惧与震撼的，是梦中那数以万计的水牛头骨，他看到了人类的残忍。似乎可以预见，在这之后，将会变成无数的人类头骨。有人说好的电影故事，充满想象，令人血脉喷张，亦或者展现个体的观察，令人
小李同学，一路走来辛苦了，我在此预言1月10日，也就是今晚，他将再度加冕金球奖，最佳男主角。并且奥斯卡，我也赌他赢!
虽然法鲨也很强，但是小李更值得褒奖!
