
《外公芳龄38》该片讲述了年轻的单亲妈妈唐慧茹带着5岁儿子唐家栋千里寻父,空降素未谋面的38岁外公何志武家之后,同一屋檐下的祖孙三代擦出无数火花的故事。
2016喜剧电影《外公芳龄38》
《外公芳龄38》首映礼,请来了北医三院的精子库负责人,现场解释了男人38岁当外公有没有科学依据,答案当然是可以的。虽然我们的《婚姻法》规定男22才能领结婚证,如果按照法律规定来,当然38岁是做不了外公的。但是,古代很长一段时间结婚都非常的早,像这种17岁就当了父亲,38岁就当了外公的,很常见。
虽然请来了北医三院精子库负责人,当然不是说《外公芳龄38》就讲了一个男人的生育问题,而是专家用科学的解读分析告诉我们,真正杀精的,并不是可乐,而是压力。面对压力,人们会有很多种解压方式,而最有效的当然还是娱乐,像看电影这样的视听享受,则最大程度的缓解压力,成功释放压力,让人更舒服,更兴奋,从而对精子的成活率和活跃度也是十分有利的。而在现场,通过精密科学的脑电波测试仪监控观众在观影过程中的脑电波值,用专业的数据证明电影的“减压”功效,的确一目了然,看得人瞠目结舌。
《外公芳龄38》翻拍自车太贤领衔的韩国经典喜剧《非常主播》,讲述了年轻的未婚妈妈唐慧茹带着5岁的儿子千里寻亲,缠上38岁的电台主持人何志武的故事。本来风光无限过着单身万岁日子的何志武遭遇到女儿和外孙的来袭,打破了平静的生活,又发生了一些令人啼笑皆非的故事。故事真正想要传递的,就是在笑过之后找回最初的美好。就像李荣浩写的歌曲《丑八怪》一样,所有光鲜亮丽的,都是外在的,当一切景象不在的时候,你才会发现,亲情才是唯一的牵绊,真正对你好的,除了亲人,还是亲人。在当下浮躁的社会里,更需要这种有温度的情感宣泄,那些虚荣的网红们,也真应该好好的看看这部电影。
现实和梦想的碰撞,让这部影片有了更多的笑点和泪点,故事既全方位的记录了DJ的生活和日常,又通过一些草根的梦想实打实的落地,祖孙三代同处一个屋檐下,让故事有了更多的呆萌效果。外公更像是一个没有长大的孩子,生活在童话里;女儿更像是一个成熟的孩子,生活教会她成长;而外孙则是一个乖巧的孩子,每一个节点都充满童趣,成为了十足的笑点。没有太复杂的情感,只有最直接的'表达,没有太含蓄的诠释,只有最畅酣淋漓的大笑,《外公芳龄38》真正做到了轻轻松松讲故事,幽默快乐的表达情感,爆笑连连的传递快乐,不知不觉中减压解压。
“潮外公”佟大为演技的一次大爆发,无论是卖弄性感,还是表现无辜,无论是帅酷外型,还是暖男内心,都丰富立体的将自己的演艺生涯推上到一个新的高度,。如果说喜剧对于有颜值的男明星来说是一种挑战,那佟大为这一次可是真豁得出去,那种纠结的小细腻,那种痛苦的挣扎,那种自信的表达,那种独特的搞笑,都认认真真,可圈可点。“辣妈”陈妍希可谓大突破,她可以轻松的调侃自己的包子脸,也可以穿得像个乞丐一样的流浪人,同样也可以风情万种的表达自己的梦想,也可以很小女生似的你侬我侬。《外公芳龄38》表现出了陈妍希很多不同的面,每一个面都让人觉得可爱而又温暖,就像她幸福的婚姻一样,只是提早的体验了一下做妈妈的感觉。“萌外孙”吕云骢是整部戏里的活宝,表现的呆萌可爱,童真童趣也让这部电影有了更多亲和力。
《外公芳龄38》科学的解释了男人的生育问题,而影片中的各种爆笑囧事又成功的解读了精子们的活力,看样子,这真是一部“他好我也好”的电影,能给万千家庭带来和谐幸福。
2016喜剧电影《外公芳龄38》观后感二:
在韩国导演中,安兵基是较早来华进行合作的一个。2012年,安兵基便在北京成立了自己的工作室。只可惜,初来乍到的安兵基表现出明显的水土不服症状,曾经以《凶咒》、《鬼灵》、《笔仙》和《公寓》等恐怖片火遍整个韩国的他在中国也同样拿出他的拿手好戏恐怖片,在2012、2013年陆续推出两部华语版《笔仙》,却未能复制其在韩国的成功,不仅输了票房,还输了口碑。看来,痛定思痛的安兵基导演这次换了路数,执导起中国观众喜闻乐见的喜剧片,并且,凭着《非常主播》在中国积攒起来的一定人气,希望可以火上一把。
只可惜,世事难料,《外公芳龄38》的前途并不乐观。别说有漫威猛片《奇异博士》在前,同时上映的还有李安的口碑之作《比利·林恩的中场战事》和粉丝期待多时的《海贼王》剧场版《航海王之黄金城》,只就《外公芳龄38》本身而论,也是难以赢得观众认可的。
《外公芳龄38》和《非常主播》在剧情上有着较高的相似度,甚至可用“雷同”来形容,而故事背景放在中国大陆,就成了一件很扯的事儿。佟大为饰演的明星主播何志武38岁,陈妍希饰演的他的女儿、未婚妈妈唐慧茹20岁,而她的儿子唐家栋已经5岁了,也就说何志武未满18岁便有了女儿唐慧茹,而唐慧茹更牛,仅15岁就有了儿子唐家栋。原作《非常主播》的故事放在韩国,不了解韩国的社会状况权当看个乐呵,而发生在中国的《外公芳龄38》就很让人无语了。如此不靠谱的改编,又和原作剧情雷同,即便是欢欢喜喜上映,也只能沦为炮灰。
电影改编,是要用些心的。像张艺谋在改编《血迷宫》时,起码换成了古代西部故事,于是有了《三枪拍案惊奇》,冯小刚在改编《哈姆·雷特》时,起码知道把故事背景放在中国的南北朝,于是有了《夜宴》,尽管这两部影片都不成功,但起码可以窥见一些电影改编思路。
事实上,韩国人自己便是电影改编的高手,李在容在改编讲述法国十八世纪故事的《危险关系》时,就把故事背景放在了古代朝鲜,拍成形式唯美、内容丰富的《丑闻》,不仅收获票房口碑,还让导演李在容和主演裴勇俊拿奖拿到手软。被韩国媒体评为今年十大影片之一,由韩国知名导演朴赞郁执导的《小姐》,改编自英国BBC的迷你剧《指匠情挑》,但把故事背景放在了日本殖民时期的韩国,使得影片不仅有着本土风情,还弥漫着历史气息,不仅入围金棕榈,还获得韩国釜日电影节的多项大奖。
看来,电影改编要在原作基础上进行创造性发挥才好,最好是借他们故事,表达自己的情感,表现不同的内涵,所以说,对电影的本土化改造很重要。如果改编影片一味照搬原作的故事和剧情,那改编是极不负责任的。对于这样的电影,观众还不如去看原作呢。
2016喜剧电影《外公芳龄38》观后感三:
八年前,韩国喜剧片《非常主播》席卷亚洲,车太贤、朴宝英和王锡玄饰演年龄差最小的外公三人组,上演了一场欢乐闹剧的同时,也贡献了一批流传至今的经典表情包,现在,韩国导演安兵基执导了由此改编的中国版《外公芳龄38》,由佟大为、陈妍杀、吕云骢重演了这个既欢乐又温馨的美好故事,原汁原味的故事加上中国式改编,成为继《重返20岁》之后又一中韩通吃的成功改编爆款。
作为一部伦理喜剧,影片的故事看似荒唐离奇,但不单单是喜剧,更有能够打动人心的情感,佟大为饰演的明星主播何志武,虽然是已经过气,却仍然过着纸醉金迷的生活,这一天在自家的豪宅里等待性感女郎的约会,不料闯进来两个不速之客,陈妍希饰演的二十几岁的未婚妈妈唐慧茹,带着吕云骢饰演的五岁的拖油瓶孩子唐家栋,两个人竟然自称是他的女儿和外孙,撞破了好事不说,还赖着不走,这样年龄相差才三十岁的三代人,就在这里打打闹闹,鸡飞狗跳之间,也碰撞出单亲家庭背后种种的辛酸与渴望。
影片用突然出现的情感观来制造戏剧冲突,一边是自私自利的何志武,执意要甩掉当年不小心制造的负但,一边是不为名利只为一家人能够团聚的唐慧茹,富外公害怕上当受骗,又做亲子鉴定,又是设定十条同住的不平等条约,使出了不少花招要赶走之对孤儿寡母,而唐慧茹和唐家栋却是人萌不怕嫌,不管怎么推拉撵怼,就是真心与你相处,反而处处站在上风,把人奸嘴滑的主播外公搞到狼狈不堪,无计可施了。
何志武的尖酸刻薄、市侩狡诈,可以与包租公周扒皮对号入座,而唐慧茹母子却是寄人篱下的亲人租客,这样的人物关系非常有趣,再加上何志武的娱乐圈老油条身份,天然就带几分喜感,在故事的前半段,影片穷尽都市情感喜剧的各种手法,营造了非常欢乐的气氛。
而在故事后半段,影片加入了悬念、
作为一部能够让人笑让人感动的喜剧,《外公芳龄38》表现出了对现实的思考,特别是单亲家庭的关注,对娱乐圈的讽刺,对亲情至上的正能量激励,通过这样的故事告诉观众,无论贫富、年龄、身份的差距,还是世俗的偏见,名利纷争的环境,都无法阻止亲情的团聚,这样的意义让影片足以进入改编精品的行列了。
作为一次成功的跨国改编行动,这让人看到了中韩影视继续合作的美好关景。中韩合作不存在文化差异的问题,非常适合彼此改编,离东方文化太远的好莱坞就不行,例如美国翻拍《无间道》和《西游记》,中国翻拍的《歌舞青春》和《血迷宫》,明显不在一个频道上,而中国和韩国本身就是文化近邻,在影视剧的创作和发布上也互通有无好多年,早就没有了陌生感,加之《非常主播》这样放诸四海皆准的伦理喜剧,翻拍过来毫无问压力,获得成功也就理所当然了。
读后感的作文 篇1
今年寒假,我看了一本书,名叫《佐贺的超级阿嬷》。它主要讲了:广岛原子弹爆炸后,父亲只身“回广岛看看”,却因受核辐射而死去。因无力抚养,母亲只好把年仅8岁的昭广寄养在佐贺的外婆家,没想到,昭广却在这里度过了8年快乐的生活,虽然极度艰苦,有神奇的办法让日子过下去,让生活充满创意、发现和快乐!
读了这本书后,我明白了许多道理。常常被书中的外婆弄得哭笑不得,如:游泳不是靠泳裤,靠的是实力!别太用功!太用功会变成书呆子!不要一直说钱啊钱的,就是有一亿块钱也造不出一条金鱼来!但有时候,我也一直铭记着书中的外婆说地:“穷有两种:穷得消沉和穷得开朗,我们家穷得开朗。而且啊,我们跟由富变穷的人不一样。你不用担心,要有自信,因为我们家的祖先可世世代代都是穷人!”
在今后的道路上,我们也要已阿嬷为榜样,不顾辛劳,养育了七个子女。更要学习阿嬷乐观坚强、自强不息的生活态度。人生总不会一帆风顺,在遇到困难时,我们要勇敢的面对挫折,取得最后的胜利。在学习中,我们也要坚持不懈,不屈不饶的对待每一件事情。
这本书,教会了我们要向阿嬷学习!
读后感的作文 篇2
我们班的小童星它是一本搞笑、有趣、故事情节吸引人的书。在一所学校里,有一个搞怪、八卦的班级。
每个孩子都是童星,因为孩子身上的童真是最美的星光,可以照亮大人的世界,也可以让自己黑白的世界拥有喜、怒、悲、怒和酸、甜、苦、辣。让自己的世界变得丰富多彩。
故事里的主人公杨自热是个顽皮、爱吹嘘、大方、负责任的人。他梦想成为童星,但他知道,钱不能解决所有问题(他是有钱人,外号:班级首富、冬瓜大总统)。杨自热他费尽心机,终于当上了《彼得·翻》这部话剧的男二号——铁钩船长。
在他那个搞怪的班级里,有着一群纯真的同学。他们经常损他,从而闹出笑话。
读了这本书,我明白了,不要跟别人攀比,自己做好自己就行了。还不能说谎、吹牛,不要去嫉妒别人。
评语:文章命名读后感,虽然感想也写出来了,但是有点少了哦,另外就是在介绍这本书的时候可以截取一个表明主人公或者当中的其他角色与人攀比、撒谎、吹牛、嫉妒等片段哦!
读后感的作文 篇3
你的班级里充满快乐吗?你想拥有快乐吗?那么我推荐你看《永远的超级四班》这本书吧。
《永远的超级四班》这本书是我在书店中无意间翻看到的,里面精彩的内容像磁铁一样深深吸引着我,这本书主要介绍了四班的班主任推荐同学们在博客里写日记,又组建了博客群,博客群的名字就叫《超级四班博客群》,书中又描写了其中发生的点点滴滴的小故事。
我看了以后,觉得阳光姐姐笔下的人物非常可爱,既有
善解人意的班主任老师,聪明的“胖青蛙”秦超逸,又有调皮的“汪汪”华汪德,“数学小王子”张小伟和“语文公主”宁佳心等,由他们组成的“小” 小说真是耐人寻味,精彩无限。其中我最喜欢的人物就要属善解人意的班主任,聪明的秦超逸和“语文公主”宁佳心了。
先介绍班主任老师吧,它不仅平易近人,还支持同学们在网上写日记,而且并不认为上网是一件坏事,这是很多家长和老师不认同的,但却得到了同学们的一致拥护。她因此提高了学生们的作文成绩,让孩子们在玩中学,学中玩,这种做法是明智的。接下来介绍秦超逸,他很聪明,大大方方,为人不拘小节,可以想到别人想不到的事,他身上有许多值得我们学习的地方。宁佳心是一个单亲家庭的孩子,但她并不为自己是单亲家庭的孩子而自卑,而是乐观地面对生活,她的语文成绩非常好,在班里有很多好朋友,这些朋友就象一个个小精灵弥补了她心灵的创伤。接下来我想对华汪德说几句话:“汪汪(华汪德的小名),你虽然很可爱,但要遵守一下课堂纪律呀,碰到难题也要学会自己动动脑子,不要总是依赖别人,这样脑子会生锈的。你是小男子汉,要坚强一点,不能老是给女生弄得哭鼻子,可不要当林黛玉呀。”
读到最后,我不由得想起了自己的班集体,眼前浮现出和同学在一起时的情景,心里也不禁温暖起来:当我遇到困难时同学们帮助我的情景,同学生病去看望时的情景,下课时同学们欢声笑语时的情景……同时我也很佩服阳光姐姐能用这么多美妙的文字组成一个个精彩小片段,温暖着我的心灵,在我的脑海中挥之不去。
读后感的作文 篇4
《雷雨》所展示的是一幕人生大悲剧,是命运对人残忍的作弄、专制、伪善的家长,热情、单纯的青年,被情爱烧疯了心的魅感的女人,痛悔着罪孽却又不知地犯下大罪孽的公子哥,还有家族的秘密,身世的秘密,所有这一切都在一个雷雨夜爆发、有罪的、无辜的人一起走向毁灭,周萍、周冲、四凤死了,鲁大海与生父周朴园反目,两位母亲亦走向了崩溃。
矛盾环环相应,扣人心弦的同时,却做得那般自然,似乎从一开始我们读到雷雨时,面前就有这样一幅画面:郁闷燠热,乌云聚合,继而有隐隐的雷声,有诡异的电煽动着淅趋紧张的空气,忽然天地间万物止息,纹风不动,静极了静极了,就在人刚刚觉察到异样还来不急思考时,当头响起了一个炸雷电闪雷呜,雨横风狂,宇宙发怒了,这像是寓示剧中人物之间的危险关系。 看完故事,我很矛盾,我问很想知道这场悲剧谁是制造者?蘩漪吗?还是周朴园和鲁侍萍?可细细想想,他们又有什么错呢?
蘩漪在《雷雨》中有些扎眼,但她浇不灭的热情和颗强悍的心让我喜欢她,尽管她的漂亮的'心灵被环境窒息变成了乖戾,她不是所谓的“可爱”女性,她是辛竦的,尖锐的,有魅惑力的,甚至她就是所谓的魔。可能正因如此,我喜欢她,她为爱不惜一切,她的执着我从内心敬佩,他们都没错,他们只是爱上了不该爱的人,可谁又能控制自己的感情呢?我渐渐开始发现或许是封建社会所谓的门当户对害了他们,或许当时朴大少爷娶了鲁侍萍,那么今天也就不会发生这一幕的哀嚎。 今天的社会布满着阳光,驱散了过去的阴霾,现在的天天对恋人都是幸福快乐的,因为彼此是自己的选择,我希望在今天的社会中不再会奏响雷雨天特有的隆隆乐奏,因为今天是个阳光灿烂的世界。
读后感的作文 篇5
《时代广场的蟋蟀》读后感在这个寒假里,我“啃”完了许多图书,其中最让我回味无穷、深深感动的是《时代广场的蟋蟀》。里面讲了蟋蟀柴斯特因一时贪吃跳进了野菜篮,被带到了纽约最繁华的地方——时代广场的地铁站,一堆垃圾成了它的临时住所。后来,它被爱它的主人——玛利欧发现了,成为了他的宠物。在报摊里,柴斯特结识了聪明又略带市侩的老鼠塔克和善良、忠实的亨利猫。
为了帮助白利尼一家,柴斯特用它绝妙的音乐天赋吸引住了路人,白利尼一家也因此卖掉了许多报纸,摆脱了困境,。这本书中,我最喜欢蟋蟀柴斯特,它向往自由,珍惜友谊,并且敢于承担,不推卸责任,这些都值得我们大家学习。此书中有一段让我十分感动:有好一会儿,这两个朋友就这样待在那里,依稀还看得见那只蟋蟀在和它们挥着手。但是随着火车渐行渐远,钻进黑暗的隧道里,一切也就消失不见了。但它们还是努力往那一片漆黑里凝望着。这是一本充满友爱和温情的小说,告诉我们的还是那句老话:“友谊是最可贵的!”最后,我想提醒大家:黄金失去可再得,友谊却是千金难买的。
读后感的作文 篇6
生活中,幸运娃娃无处不在——多彩缤纷的小学,遇到一位优秀的老师,是幸运的;交到一位知心的好朋友,是幸运的;读到一本好书,更是幸运的。翻开《繁星·春水》,我就成了一个幸运儿。
《繁星·春水》里充盈着许多精美,而富有哲理的小诗,每一首都宛若夜空中的繁星,宛若荷叶上的露珠,晶莹纯净,清新隽永,有着独具特色的艺术美感,令人迷醉其中,给人一种美的享受。而书中最触动我心灵深处的是冰心对母亲倾注的那永恒的爱。在《繁星》里有这样一段,令我热泪盈眶:母亲啊!天上的风雨来了。鸟儿躲到它的巢里;心中的风雨来了,我只躲到你的怀里。多么情真意切呀!冰心奶奶的原名是谢婉莹,“冰心”是她的笔名,是根据“莹”字的含义而取的。冰心奶奶从小体弱多病,害怕生人,都是依偎在母亲怀抱里的。久而久之,神圣的母爱深深的植入冰心的心灵中,成为了她一生歌颂的永恒主题!的确,母爱是伟大无私的——当妈妈给我盛好一碗饭时,当妈妈做我爱吃的菜时,当妈妈给我盖被子时,我知道——这是妈妈的爱,它时刻萦绕在我耳边,成为我生活的旋律。《繁星·春水》不止有爱的篇章,还有蕴含生活哲理的乐章:我不会弹琴,我只静默地听着;我不会绘画,我只沉寂地看着;我不会表现万全的爱,我只虔诚地祷告着。是的,接受别人的优点,学会欣赏,就是最好的办法!当我们漫步山林,看着美丽的夕阳,看着那一抹抹霞光;当我们走进大山,看着奔腾的瀑布,看着那一股股山泉。这时,你用心去欣赏,去感受,那夕阳倾泻的山林和飞流而下的瀑布带给你美的享受。
《繁星·春水》如一杯茶,似浓又似淡。它浓浓的,芳香无比,像一朵傲雪的腊梅;它淡淡的,沁人心脾,如一枝出谷的幽兰。读它,就像品味一杯醇香、甘美的茶。
《罗曼蒂克消亡史》观后感一:
虽然“国师”张艺谋执导的《长城》和程耳执导的《罗曼蒂克消亡史》两部大片同日上映,并且前者有着更为强大的演员阵容和更高的知名度,我对后者的关注却要超过前者。张艺谋执导的大片,拍好了是《英雄》,拍不好就成了《满城尽带黄金甲》,从目前《长城》的形势来看,迎合西方人的审美趣味多一些,所以不抱太大期望。而《罗曼蒂克消亡史》,从中可以看到弗兰西斯·科波拉、马丁·斯科塞斯以及昆汀·塔伦蒂诺的影子,这正是中国类型片所缺乏的。
程耳的作品关注不多,仅仅看过一部《边境风云》,里面已经有了某种风格化,世事的诡谲,人性的善恶,人生的纠结,以及其对暴力的迷恋,让人眼前一亮。虽然也是毒战题材,国产片很少能有这般用心之作,即便是杜琪峰的《毒战》和陈木胜的《扫毒》,也没有如此之深的内涵。时隔四年,程耳为观众呈上这部《罗曼蒂克消亡史》,请出葛优、章子怡以及日本国宝级演员浅野忠信担任主演,并被华谊兄弟所力推,看来是想“干票大的”。事实上也是如此,敢于和万众瞩目的《长城》同期上映,也看出程耳对《罗曼蒂克消亡史》的自信,“明知山有虎,偏向虎山行”,勇气可嘉。
《罗曼蒂克消亡史》将故事背景放在民国时期的上海。十里洋场、锦绣繁华,乱世浮生一场梦,各方势力争奇斗艳,你方唱罢我登场,是比较容易让故事更加精彩的。不过,最容易的也反而是最难的,一不小心,画虎不成反类犬,就会遭到观众诟病。好莱坞的《谍海风云》、柳云龙的《东风雨》、王晶的《大上海》、中韩合拍片《危险关系》等纷纷折戟沉沙,也正是如此原因。就连一向恃才傲物的大导演姜文,也在大上海失了足,其于2014年执导,由他和葛优主演的《一步之遥》,便遭遇滑铁卢,因为口碑不佳影响了票房继续走高,最终止步5.1亿。
《罗曼蒂克消亡史》观后感二:
电影里有一段是闫妮饰演的王妈问袁泉饰演的大明星说“你演的那片子我没看懂。”大明星回答说,“我也不懂。这是艺术片,导演本来就没想让人看懂,是拍给下个世纪的人看的。” 这段对白像是导演的自嘲,也可以很好地回答看不懂此片的观众了。可惜这是商业片吧,票房也不指望下个世纪收回来吧。
电影最先吸引我的是这个片名,很抢眼。‘罗曼蒂克’,多么动听的一个词,即使’消亡‘在后也难以冲淡其’美好‘的意味,’史’让人想象着史诗般的宏大,但看完不得不说完全颠覆了我对‘罗曼蒂克’的认识。
电影营造的是旧上海的氛围,每个演员都说上海话,连浅野忠信饰演的日本人也说着流利的上海话,但葛优除外,只有他一个人说普通话。记得上次看全部上海话对白的电影是侯孝贤的《海上花》,梁朝伟饰演的主人公前半部分也是讲上海话,后面可能说得太别扭,所以导演后半部让他说广东话,于是后面在对白中交代了一下他是在上海当官的广东人,而且升迁了要回广东去,这样让观众理解为什么主人公和周围的人说不一样的语言。葛优饰演的陆先生据说影射的`是旧上海的黑帮老大杜月笙,为什么只有他一个人用普通话对答周围所有人的上海话,这样格格不入的感觉没有任何背景提示来解释。
这部电影是群戏,想打造的是旧上海的众生相,但这么多故事看上去却全都无头无尾,没灵魂,更没有‘罗曼蒂克’。
袁泉饰演的大明星和丈夫的故事影射的是胡蝶的经历。但沾花拈草的丈夫,为了利益和自保舍弃了妻子,这里有什么美好的东西能称得上’罗曼蒂克‘呢?
处男流氓遇上妓女,’有了瘾,一直想弄‘,这是’罗曼蒂克‘吗?
至于章子怡和浅野忠信的故事,性爱是他们关系的驱动,导演着重表现了性爱场面,两个人关在地下室里吃饭和做爱的交替循环场面让人印象深刻,能理解这种吃饭和做爱是人最基本最美好的活动的观点,但他们两人的牵绊纠缠可以放在任何时代背景,性爱是不会随着旧上海消亡的,有陆家嘴视频证明这样的’罗曼蒂克‘依旧很旺盛。
至于黑帮故事部分,比起忠义的兄弟情结,更多的是背叛的丑恶,没有像’黑社会‘那样浓重的文化渲染,更多的是车夫杀手式的猎奇,荤段子的插科打诨,个性十足的管家,一切都很酷,却拼凑不出一个清晰的时代背景。
电影讲的是一个‘消亡’的故事,但关键是没有看到它存在过,‘罗曼蒂克’到底在哪里?
电影里有太多的脸部特写,一个个凝视的表情,缺少了故事的支撑,谜之尴尬。比如葛优在战后的收容所里再次遇到章子怡,两个人表情凝重地对视了很久,眼泪差点就要夺眶而出了,回想剧情,他们什么时候有了这么深厚的感情,完全没有线索。可以看出导演想表达很多东西,只是通过看这部电影没看出来他要表达的东西。
当然,电影也有很多亮点,导演也是一个有态度的导演,音乐,航拍镜头,暴力美学等等都很有特色,我在这里详细记不清楚了,因为看片时都把注意力放在梳理故事情节上了,所以这些留给评四星五星的同学一一细赞。但再美的影像只是载体,故事是核心,我看完这部电影,最大的印象就是导演没有讲好这个故事,所以对我来说这不是一部合格的电影,也不打算装着说自己都看懂了。
《罗曼蒂克消亡史》观后感三:
《罗曼蒂克消亡史》影像极致精美,服装道具也颇为考究。复古的妆容,摩登的发型,明艳的口红,典雅的旗袍,都让影片从头至尾弥漫着旧时大上海的无限风情。时而大提琴,时而小提琴,时而交响乐的配乐,以及长短镜头的来回交替,航拍俯拍的往复循环,都让影片在视觉上颇受震撼。而烧脑的剧情,繁复的叙事结构,精准的人设等等等等,也都凸显了导演程耳一贯追求的艺术水准。
群星闪耀对《罗曼蒂克消亡史》而言绝非宣传噱头那么简单。葛优、章子怡、闫妮、倪大红、马晓伟、浅野忠信等演技实力派演技全程上线,飙演技,斗实力,演员演的过瘾,观众看得欢爽。
而以杜江、霍思燕为代表的中生代实力派,在演技的比拼上也毫不逊色,将黑帮江湖中的皮肉少妇和懵懂少年都诠释的较为到位和精准。特别是杜江饰演的黑帮马仔童子鸡,不仅是影片难得一见的搞笑担当,更是片中的浪漫担当。
杜江所饰演的江湖马仔是刚从乡下来到大上海滩的,因为懵懂、呆萌,一开始就被同伙调侃为童子鸡。而杜江也以呆萌青涩的眼神,尴尬无奈的笑靥,好奇惊异的情表,将初涉黑道江湖马仔的纯善、天真、青涩、好奇呈现的淋漓尽致。
但正所谓近墨者黑,混迹黑道江湖的马仔童子鸡很快就适应了这个大江湖。所以,当他拿起铁锨,被授命将赵宝刚所扮演的角色弑杀于无形之中的时候,他二话没说,操起铁锨就是一顿狂扁。杜江此时此刻的眼神和表情,也足以说明马仔童子鸡已经从呆萌、纯真蜕变为了狠准、残虐的黑帮杀手,江湖小哥,江湖大佬正见雏形。毕竟,在风云诡谲的乱世年代,在风雨飘摇的大上海滩,黑帮间的鏖斗、力戮,向来都是不是你死就是我亡。所以,下手必须精、准、狠,而杜江扮演的马仔童子鸡做到了!!!
杜江所扮演的马仔童子鸡在片中虽然戏份不多,但每一场戏,杜江都牟足了劲儿。除去上述两场戏之外,杜江在片中的另一个亮点就是在房中与霍思燕的约会,这也是这夫妻俩在片中唯一的一次“浪漫邂逅”。
霍思燕扮演的是专做皮肉生意的上海滩失足妇女,马仔童子鸡在遭遇黑帮伏击之后,从死亡边缘爬出来的他,如约来到之前就订好的房间。。。。。。
这场戏虽然看上去应该是一场情欲大戏,但实际上,其所体现的更应该是马仔从童子鸡到江湖佬的风流、成长过程。进而从一个侧面佐证了这个初生牛犊的不怕虎的个性,以及较强的社会适应能力。
杜江在这场戏中没有对白,也没有表情,只有满脸的模糊血肉。不过,通过手里紧握房门钥匙的那个小动作,杜江依旧将马仔童子鸡的诚信、执念传递了出来。
诚然,除去杜江、霍思燕这对可圈可点的夫妻外,片中的阿娇、袁泉、杜淳等也都有不错的表现。尽管他们戏份都不太多,但都很好地利用了不错的人设,为观众塑造了一个个鲜活的人物形象,为影片增色不少。



