《彷徨》读后感1
《彷徨》是先生目击了“新文化运动”的“主将们”的“分化”，一方面披露了妥协性，又一方面正在“转变”，社会的力量需要有人领导！然而曾被“新文化运动的”所唤醒的青年知识分子则又如何呢？在这样的追问下，产生了《彷徨》。在这方面，主要表现了那些从黑暗中觉醒，满肚子不平，憎愤，然而脑子里空空洞洞，成日以不平与牢骚喂哺自己的灵魂，但同时肩负着旧时代的重担，偏见，愚昧，固执，虚无思想，冒险主义，短视，卑怯，这样的人们。
《彷徨》中有不少热情向光明的人物，但这些人物也不少缺陷，梦想着深山大泽丛林伏莽的“消生”。现代人不能没有缺陷，因为现代人是前代人的后代，而且是长期被压迫下的人们的后代，又是被不合理的社会制度所包围，被种种偏见与愚昧包围。但是，先生并不以为这种缺陷是“命”定的，是天老地荒终日如斯的，正因为他并不信永远会如此，所以他要无情地剥露这些缺陷的所以然与根源，也正因为他不信，所以他借着“无有”写他的渴望，而《离骚》的句子“路漫漫其修远今，吾将上下而求索，”正是他的渴望的暗示。
彷徨》中的每一篇文章，无不体现鲁迅此时“彷徨”的心情。吕韦甫将生活的种种辛酸与坎坷从酒楼上带进读者的心间，分明看到两个字：无奈。这种“无奈”充斥着他的生活，使他“飞进了一个小圈子，便又回来停在原地点。”这不就是鲁迅自己的遭遇吗？生活象一潭死水透年出一点生机，所有的一切都“织在蜜雪的纯白而不定的罗网里。”找到出口，正是鲁迅的信念，然而此时他却只有“不以深冬为意”的气概，只可惜理想与现实隔着遥远的距离。但鲁迅是不会止步的。他的一生，就是不停地改造自己，实践自己的一生，也是不停地追求光明与真理的一生。黑暗的社会对人来讲是无所谓希望的，即使有几位肯挣扎一下的都被滚滚的洪流冲散、淹没。只有鲁迅深信前方一定是有希望的，无论这希望是多么遥远，多么渺茫。
读着《彷徨》，我感到一阵阵的痛苦，为那时凄惨的现状而痛苦，为那时麻木的人群而痛苦，然而在这痛苦之中，我又为有先生这样清醒的人们而感丝丝安慰。每个时代都需要这样“铁肩担道义”的勇者，独立潮头，振臂呼喊，这样，时代才有希望，历史的车轮才能向前推进！
《彷徨》读后感2
这是一对来自北大励志的双胞胎的传奇故事。哥哥叫苑子文，弟弟叫苑子豪。先是从两个将近两百斤的胖子减肥成功，再是两个人一起考入北京大学。这看似传奇的人生引得了多少人的羡慕，当然我也不例外。但在这本书中，他们成功的背后所付出的日日夜夜的努力实在是令人敬佩与称赞。
两兄弟在这本书中写了他们当时的高中生活，与现在的我们一样年轻又彷徨。书中还写了他们的学习经历、学习压力学习方法以及应对一些突如其来的状况的乐观心态与不懈努力。这本书着实让我心情豁然开朗，让我不那么害怕生命中的那些挫折，要相信那些我无法战胜的、克服的、隐忍的、宽容的，都会令我更加坚强。它告诉我，高中生活的每一天，都值得努力，并且用尽全力，因为只有这样才能让以后的自己过上自己想要的人生。
生活马不停蹄地向前，时间让我们成长的同时，也让我们看开了许多，没什么非我不可，也没什么不可失去。
给我留下深刻印象的，是弟弟苑子豪去参加北大的自主招生的时候，直到铃响的时候他才发现有三科的选择题没涂到答题卡上。那一刻的他觉得老天给他开了个巨大的玩笑，我看到这里的时候也是十分为他难过。多少个日日夜夜的付出，在看错时间面前不堪一击。面对眼看的加分，北大的梦想似乎离他越来越远。但他没有就此放弃，而是在几个月的低谷里摸爬滚打地坚持并且更加努力，终于在高考时还了他一个公道——如愿以偿地考入北大。并在大学期间，与哥哥一起创了自己的品牌且坚持写作、出书。
再强大的人也会有失败的一天，这世上根本就没有所谓的硬汉或铁娘子，那些都不过是遇到困难比普通人多挺了一会儿的人罢了。做努力爬行的蜗牛或坚持飞翔的笨鸟，在最平凡的生活里，谦卑且认真地活着。
这本书里我最喜欢的一句话是：“假如生活给了你一个巴掌，记得要起来反抗。”每一个无比努力的日子都值得被记住，因为总有一天我会站在最亮的地方，活成自己曾经渴望的模样。
《彷徨》读后感3
彷徨是苦闷的，彷徨时迷茫的，彷徨时无处宣泄的，彷徨就像游走在荒野上的孤魂，不知该何去何从，不光是身体的无归无依，更是灵魂的无法寄托。
二十年代的中国，黑暗、混乱、动荡不安，满目苍夷，热血青年奋起反抗，期望着改变这个千疮百孔的旧世界。“有的隐退，有点高升，有的前进。”鲁迅当时像布不成阵的游勇那样“孤独”和“彷徨”。曾经，他看不到有更好的出路，出路似乎总是在未来，而不是在现在。他在《彷徨》的书扉页上用了《离骚》的诗句：“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”这又表现了鲁迅先生是十足的智者，是坚强的斗士，虽然彷徨，虽然苦闷，但仍然求索，不轻眼放弃，仍然在锲而不舍地抨击着封建社会，表现了对生活在封建势力重压下的农民及知识分子“哀其不幸”，“怒其不争”的关怀。他的人生是一个圆，有彷徨，有苦闷，但没有放弃。
其实我们每个人的人生都是如此，在生活的重压下，总是会有那么一点多多少少的沉重感。压力来源于责任，和期盼，承受，是我们面对压力的唯一方法，我们承受着亲人的与好友对自己寄予的热望和要求，我们承受着人生变故中的各种打击和煎熬。
生活在一个比较民主，相对自由的世界的我们，承受着我们这一代的“承受”。有悲伤，有泪水，有欢乐，有笑颜，但作为中国的花朵，我们应该抬起头，挺起胸，呼吸一口新鲜空气，向我们的鲁迅先生一样勇敢地前行！
《彷徨》读后感4
鲁迅先生的《彷徨》多是以农民知识分子作为中心人物，在思想苦闷的二十年代中期，鲁迅先生注意到了生活在社会底层的普通人民群众生活以及精神上的穷困潦倒，无论是《祝福》、《在酒楼上》、《幸福的家庭》、《肥皂》、《长明灯》、《示众》还是《高老夫子》、《孤独者》、《伤逝》、《弟兄》、《离婚》，都能从中都感受到鲁迅先生的深沉与愤慨之情。鲁迅先生铿锵有力的`话语犹如匕首一般深深扎在敌人的胸膛，刺痛敌人的神经，以独特的视角去观察贫苦人民的生活，从平凡中感受震撼人心的东西。文中的人物形象以及生活现状都真实的反映了社会现实，深沉有力地控诉了旧时代地主豪强的压迫以及封建礼教对人们精神的束缚，表现了自己对人民生活贫穷、精神麻木的深切同情，更表达了自己对未来中华民族命运的殷殷期望与高盛呐喊，触动我们的灵魂深处。
最使我印象深刻的是其中的《祝福》一篇，鲁迅先生以命运多舛的祥林嫂为描写叙述的对象，取材于社会现实，代表了一个时代的中国劳动妇女的形象，从人物悲惨的生活遭遇以及变化的思想轨迹中透露了旧社会对劳动妇女的压迫与剥削，尤其是在精神上的摧残，忍受着肉体和精神双重打击压迫的祥林嫂的悲惨命运折射的是整个社会的沦落与消沉，透露着这一时期社会的冷漠与隔阂，贯穿着鲁迅先生对贫民的“哀其不幸”、“怒其不争”的殷殷关怀。
我想我们现在所生活的时代不正是前辈们不惜以生命为代价所祈求的美好未来吗？生活在这个时代的我们是幸福的，是应该为之自豪的，古老的中华民族经受了一个又一个的磨难才迎来了今天的胜利曙光，我们应该珍惜这一切来之不易的现在，让华夏这个伟大民族更好的屹立于世界民族之林！
彷徨，是人生常常遇到的一种处境，然而鲁迅先生的伟大之处就在于虽然彷徨，虽然孤独，虽然无奈，虽然失望，却从不曾忘记过用自己的力量与之作斗争。我们身处这个民主的新时代，体验着阳光普照的美好生活，不应忘了前人所做的不懈努力，所以，无论我们在生活中遇到多大的挫折，都要始终保持着一颗不灭的心，就像海子所说过的：“面朝大海，春暖花开。”保持着不变的信仰，我们所想要的时间会给予我们，只要肯攀登人生的高峰
《彷徨》读后感5
鲁迅的小说集子有三本《彷徨》、《呐喊》、《故事新编》。《呐喊》和《故事新编》我还没有仔细品读过，今天先来谈谈自己阅读《彷徨》之后的一点感想。
以前中学时代学鲁迅的课文总觉得读不太懂又好似读懂了什么，很朦胧的感觉。然后就很久没接触到鲁迅的文章了。前些天得益于小华的推荐看了鲁迅的几本书，感觉大抵还是那时候的感觉，却又有些不一样。这本书让我深深地感到先生那种深沉、愤慨，犹如匕首投枪，铿锵有力，掷地有声的复杂心情。
《彷徨》收录1924年的《祝福》、《在酒楼上》、《肥皂》和1925年的《孤独者》、《伤逝》、《离婚》等，共11篇。《彷徨》虽然反映了鲁迅在20年代中期的思想苦闷，更多的注意了知识分子的痛苦和挣扎，但也表现了他不断探索真理、寻找出路的可贵精神。同《呐喊》相比，《彷徨》较多的流露了作者当时忧郁、彷徨的情绪，但对于社会的分析和批判同样是清醒和深刻的。《彷徨》中有关农村题材的作品，都是表现农村妇女命运的。《祝福》中祥林嫂的悲剧性命运，是对封建礼教“吃人”的又一次有力控诉。《离婚》是鲁迅先生最后一篇以现实生活为题材的小说，深刻地展示了辛亥革命后农村的现实，表明农村妇女的命运并没有改变。《彷徨》贯穿着对生活在封建势力重压下的农民知识分子“哀其不幸”“怒其不争”的关怀。最触动我灵魂深处的是《祝福》和《伤逝》这两篇。《祝福》是《彷徨》中的名篇，这篇我们高中就学过，里面有一个我们众所周知的人物——祥林嫂。她作为一个受侮辱，受迫害，被剥削，被奴役的中国劳动妇女是富有典型性的，她的悲剧是社会的悲剧，她的生活遭遇，思想轨迹及被扭曲的性格充分暴露了旧社会对劳动妇女的深重压迫，尤其是精神捶残。《祝福》把目光关注于农民身上，深刻地展示了20世纪初中国农村的社会现实和农民的现状，揭露了封建伦理道德观念的凶残本质。祥林嫂的悲惨命运表明在这个社会中穷人无福可祝，无福可言，也表明这社会的冷酷、麻木。而这一切，正反映了先生对这种气势，对这一社会的强烈不满，厌恶以至愤怒。《伤逝》是先生唯一一篇爱情小说。真的是大家手笔，有很多真理的光芒闪烁。“人必须活着，爱才有所附丽”。生活是第一要素。人首先要能好好活着，才能言爱。有爱，并不等于有牛奶和面包。子君和涓生爱的破裂重要因素就是现实生活的压力。好在今天的女孩子比子君更幸福的是经济上独立了。所以，女孩，当你在爱和事业中面临选择时，千万记得，没有事业的爱犹如无根之萍，多半会飘荡出你的视线。有立足之本才有爱，这是最基本的道理。
以上便是我读《彷徨》的感受。
《示众》写于1925年3月18日，作者鲁迅把北洋军阀统治的北京作为故事背景，示众
文中 "看热闹的人"实际上一面被人看，但另一面又在被别人看，形成了一个看与被看得对立结构，而这种极具代表的看客形象，并不是初次出现在鲁迅的文学中，相反，这是其文学创作中的一个主题。从第一篇白话小说《狂人
鲁迅在小说开头就写到炎热的天气，火热的太阳让人不愿在阳光下多呆一分钟，但犯人示众的出现竟让那些看客忽视了那炎热的太阳，这无疑也是对看客的一个讽刺，读后感《示众读后感》。比起这，更为讽刺的是他们对"犯人"其实没有丝毫的关心，围观只是为了寻找"乐趣",也正是这个原因，当一个工人似的粗人询问秃头老头子时，竟然遭到众人像犯人审视样的视线，而导致其落荒而逃。围观的人群见不到同情，被示众者亦不见悲痛，这是一种怎样的丑态，真是"无一句贬词，而情伪毕露。"
小说中采用空间形式叙事，最大限度淡化了时间流程，整篇小说基本是不同人物的行为片段在空间上的连缀和并置。在同一时间平台上，聚集了难以计数认为，他们没具体的名字，却有明显的男女老少，高矮胖瘦的区别，作者对这群看客神态的描写却细腻传神，无一不实行着一个共同的动作----那就是看。却同时又被承载着被看的这一动作。显然，《示众》中的群众代表的只是全体中国人的代号，他们代表中国东南西北各个角落的人们，这表示了看客这一个病态心理是中国人民所共有的一个普遍存在的心态。作者通过对中国人深层的揭露，来讽刺和剖析，以达到唤醒民众的目的。
在《示众》中，最令作者感到痛心的就是揭露未来一代幼小心灵被腐蚀毒害的现象。早在《狂人日记》中，鲁迅就发出"救救孩子"的呼喊，到了《示众》里，更是用着重的笔墨刻画了这些无辜幼小的心灵是如何被精神腐蚀的。文中总共描写了四个小孩，而其中对胖孩子和小学生的描写，其围观的.姿态，都以"似反弹起来的皮球一般"的飞奔速度加人了围观大潮。其中最令人感到可悲的一幕是被老妈子抱在怀中的幼小孩子，当孩子想要回去时，老妈子却把他抱着转过身来，面对着被示众者的白背心说道："啊，啊！看呀！多么好看哪！······"老妈子的这句话共有九个字，是小说除去卖包子呦喝声中最长的
在《示众》中，我们无疑看到的是一个示众者和被示众者。看与被看的一个历史悲剧。昏庸麻木的"看客"的一幕幕群像，作者以这样的画面在读者前"示众",为的是可以使读者们"自省",不要做一个麻木不仁的"看客".
鲁迅彷徨的读书笔记1
书名：《彷徨》 人名：鲁迅
内容概要：鲁迅先生的短篇小说集，写作于“五·四”运动后新文化阵营分化的时期。原来参加过新文化运动的人，“有的退隐，有的高升，有的前进”，鲁迅当时象布不成阵的游勇那样“孤独”和“彷徨”。
好词好句：我这时突然感到一种异样的感觉，觉得他满身灰尘的后影，刹时高大了，而且愈走愈大，须仰视才见。而且他对于我，渐渐的又几乎变成一种威压，甚而至于要榨出皮袍下面藏着的“小”来。
感悟：读完彷徨，我感到一阵阵的痛苦，为那时凄惨的现状而痛苦，为那时麻木的人群而痛苦，然而在这痛苦之中，我又为有先生这样清醒的人们而感丝丝安慰。每个时代都需要这样“铁肩担道义”的勇者，独立潮头，振臂呼喊，这样，时代才有希望，历史的车轮才能向前推进!
鲁迅彷徨的读书笔记2
《孤独者》作于1925年10月。从1924年9月到1925年4月，是鲁迅一生中相当痛苦的时期，与周作人的决裂、女师大事件、被教育部解聘等一系列具体的生活境况使鲁迅的内心陷入一种前所未有的、矛盾的孤独者状态。“人生终究是虚空还是实有”、“对人世可以抱以希望还是只有绝望，是爱还是恨”、“是创造还是毁灭”是这一时期纠缠于鲁迅心头不可消解的哲学问题。这一时期的作品包含一着鲁迅一生求索的核心问题，是鲁迅的人生存在论最为独特的反应。
其中《孤独者》‘据胡风回忆，鲁迅曾直言不讳地对他说：“那是写我自己的。”’可见《孤独者》与鲁迅个人有着某种超乎其他作品的直接联系。魏连殳在鲁迅小说创造的孤独者形象谱系中是一个终结者，他与大众的关系已不存在主动地沟通，完全不给庸众观看自己的可能，封闭自己于“独头茧”中。而小说最后的复仇行动中，包含一着魏连殳这个孤独者的某种自弑与弑他的深刻绝望。
下面我们就结合《孤独者》来探寻鲁迅思想中孤独者的产生及其生存境遇。
一、庸众与独异个人——从“看”的行为说起
根据鲁迅自己的叙述，弃医从文的.个人转向与细菌学老师放映日俄战争中，日本处决充当俄国间谍的中国平民来示众的图片这一事件有关。当然，此事确有还是鲁迅的虚构并不是最重要的，关键的是“看——被看”中强烈体现的灵魂麻木让鲁迅爆发出的某种唤醒、疗救中国人精神的欲|望。
然而这种麻木到底是怎样一种麻木？在我看来，这是一种爱的极度匮乏。具体说来，是缺乏自爱，继而也不可能爱他人或产生对他人的同情。
从鲁迅的小说《示众》《药》和《阿Q正传》我们可以发现：庸众“看”的行为中，观看者和被看者的深层精神状态。
当观看者看人时，他的目光中包含一着一种野蛮的期待，它袭击者被看者原本完整的人格，打碎他，消灭他，期待着他的反应（即表演），而对于被看者，这是一种压力，他被迫放弃真实的自我，成为这种压力下产生的演员。这种行为关系的背后，实际是看客与被看者两者自我人格的缺失，留下的只是表演与狂欢本身。
这种观看期待取消了观看者指向被看者的与自我生命相联结的情感投入，“他在我的注视下的一切行为只是表演，而表演对我的生命来说本质是不真实的，所以现在的他与我无关。”继而没有了同情的可能。
然而“我”在哪里？！
在对自己生命缺乏反思的生活中，自我与他人实际上都不可能存在。他人是与我有种同种生命体验，有爱有很，有真感情的他人，而自我则是与他人一样值得爱的生命。所以，真正的自我—他人只可能同时存在。
因此，独异个人的觉醒就意味着对生命的反思，继而产生自我的意识、他人的意识，最终则是萌发对自己，对他人，对生命的爱。
二、孤独者的复仇
当觉醒的独异个人重新遭遇庸众时，他将本着这萌发出的全新的爱，来试图唤一起他人对的生命反思。‘但是努力导致的只是疏远和失败。清醒者于是变成无力唤醒熟睡者的孤独者，所能做到的只是激起自己的痛苦，更加深深意识到死亡的来临。他们中的任何人都没有得到完满的胜利，庸众是最后的胜利者。“铁屋子”毫无毁灭的迹象。
从怀抱希望，到失望甚至绝望，从爱到失落直至恨，从相信世界的某种实有到虚无统治的一切，独异个人在这些对人世的情感中独自彷徨，既没有关于未来的确切的允诺支撑信念，也没有彻底的虚无来窒息一切。“然而青年们很平安。”
《孤独者》中，魏连殳与“我”的对话其实是鲁迅内心的某种对于人生的怀疑与争辩。但魏连殳的现实生活是庸众对他一步步的逼迫与驱逐……庸众不可期、孩子不可期——为我爱者活之不可得；继而是爱我者的消失——为爱我者活之不得。最后，当世上仅剩下恨我者，而我却要活一活！对于魏连殳来说，爱的失落渐渐转向完全的恨，创造转向了毁灭。
孤独者要复仇。
复仇，渴望的是对某种爱的对象、或者爱的情感本身的恢复与伸张。但由爱转恨本身就包含一着消极的、毁灭的倾向，而复仇的行为必然是以“背叛我自己和爱我者为代价的。”当我躬行我恨之人的行为，并用这行为“给压迫者以压迫，给耻辱者以耻辱”时，其实这就像是一种表演，将自我从自己的行为中一抽一离，用我憎恨的行为伤害那些原先用这行为伤害过我的人。但这又必然是不可能的，这复仇的行为只可能是一种反讽。因为我的自我不可能从自身的行为过程中完全一抽一离。更重要的是，这种一抽一离自我、放弃自我的行为本身就是对“爱”的情感，对我之所大爱的理想最大的否定。
所以，真正的、纯粹的复仇是不存在的，自弑必然先于弑他。
恨与弑，本就是对爱的放弃与否定。
