看完某一作品后，从中我们收获新的思想，为此需要好好认真地写
《蝴蝶》观后感1
这是一部小清新的偏文艺的电影，全片节奏欢快，感动满满。画面很美，情节简单，故事很暖。过了很久，我来写这篇影评，我只是想说：“每个人都在掩饰着自己，唯有爱，让我们回归真实，变得圆满。”
电影中的老爷爷，看似脾气暴躁又固执，没有更多的老人的慈祥和蔼，而小女孩呢，年纪虽小，说话谈吐却又像一个大人，懂得好多大人世界的事情。
一个像小孩的老人，一个像大人的小孩，因为一场追逐蝴蝶之旅，彼此慢慢靠近，慢慢放下防备。老人因为儿子的离去郁郁寡欢，孩子因为家庭的关爱缺失愈加调皮，前者怀着对儿子沉重的爱，后者怀着对母亲炽烈的爱。因为爱的缺失，他们极力掩饰着，但幸运的是，是灵魂的靠近，是爱的包围，他们遇见了彼此，找回了那份缺失已久的爱。
世间万物，唯情不死，唯爱至上。
《蝴蝶》观后感2
谁能否定生命的美呢？
没有人可以。因为生命本身就是一个奇迹，而从生命诞生起，它注定是美丽的……
一棵小草，又瘦，又小，但它却能组成广阔的草原；一滴水，又弱，又轻，但它却能汇成江河湖海，铸造山川秀美；一条毛毛虫，又恶心，又难看，但它从破茧而出的那一刻开始，他就蜕变成世界最美的生命——蝴蝶。而人也是一样的，形态各异的人也是美丽的，也许我们不可以改变自己的容貌，但我们的心灵可以提升，我们的心灵在受到一次次洗礼当中，醒悟、净化，这就是心灵上的蜕变，我们的心灵也可以如蝴蝶一般，在世界的天空中翩翩起舞。
心灵，是人类最美丽的地方，应该说是万物最美的地方，它就是万物身上的蝴蝶。
但美好的总易破碎，人们总会感到可惜。蝴蝶虽然美丽，但它的一生非常短暂，多少天的奋力蜕变，只为活四五天，这就是蝴蝶的一生。但是，我要感谢自然创造出了这样的生物，因为它用这短暂的生命给世间带来了靓丽的风景，它挥舞的翅膀给我们、给世间带来了绚丽的色彩。人的生命可能有许多个四、五天，但是又有多少带给了世界美丽？我们的一生也很短暂，谁能保证你能说完你最后的话，但我们也要让生命的美渲染世界……
昨夜，我含着眼泪看完了《蝴蝶》这部法语电影。当初决定看这部电影只因为一句话——独有长达4分钟欧洲最美丽的蝴蝶“伊莎贝拉”破茧成蝶的最美画面。我喜欢蝴蝶穿梭如虹般唯美光影，我希望看见它破茧成蝶的画面，因为它是那样美丽，蝴蝶生命的律动，那破茧成蝶的霎间，给我的是生命的感动，心灵的震撼……
因为这霎间的永恒美丽，我真切地感到：
谁能否定生命的美呢？
没有人可以……
《蝴蝶》观后感3
很久以前就看过希区柯克的电影，但是那都是一些诸如《西北偏北》《后窗》的一些悬念惊悚电影。这回看《蝴蝶梦》本以为是风格差不多的电影，但是其悬念惊悚部分却不是很强。
看完整个电影，就其故事情节来说，我很是羡慕女主人公的。一次简单的旅行就可以遇到自己的真命天子，而且他又是典型的高富帅，这无异于天上掉下个林妹妹。女主人公就这么爱上了德温特先生，俗话说得好——“爱情里最先投降的就会处于被动”，我们的“灰姑娘”就是一直处于被动的状态。想象一下，从恋爱到求婚，以至于再到后来他进入曼德利，与其说她在和德温特谈恋爱还不如说是德温特一直带着她去各种地方，最后带到了曼德利。
女主人公爱的辛苦，尤其是在进入曼德利之后，一方面要克服地位不相称的自卑感，一方面还要忍受无时不刻不出现的瑞贝卡，最重要的这个他深爱的男人——德温特先生，她却越来越看不清了。她甚至不敢保证德温特是爱她的，认为德温特和她结合只是要弥补瑞贝卡的离开。
看到女主人公在爱情里受到的煎熬，我又想到了一个著名的文学人物，那就是简爱，但是不同的是，当罗切斯特对简爱求婚时，她却拒绝了。在简爱的眼中，没有比平等更加重要的了，在这份爱情里存在着不平等，这触及到了她的底线，所以就算再怎么爱罗切斯特她还是选择了离开。在我看来，爱情是不会一帆风顺的，要想维系爱情总是要有一方委屈求全的，选择错过是不明智的，错过之后也许就会抱憾终身了。这一点我还是很赞同《蝴蝶梦》中女主人的，她知道等待，也会等待，最后也确实等到了德温特的爱，所以这个结果还算是个不错的结局。
我们生活中有一些东西很重要，重要到我们可以为之受伤、受委屈，但是我们仍然再坚持，只因我们始终相信我们的忍耐获得的回报是值得的，多年之后我们会为自己当时的执着而感到欣慰，因为我们收获到了更多有意义的东西。
《蝴蝶》观后感4
一直想不明白，如烟花般寂寞的梦，还是如梦般寂寞的烟花。梦和烟花本质是相同的事物，美丽却脆弱。一场蛰伏已久的胜华，刹那间便已消散，轻而易举的破败。
拾掇完一场幻觉遗留的感念，撤销一切华丽的装潢，回首人间，得，便是恩赐；失，也只是一次寂寞豪赌丢掉了注。最终，或者两个人一起看这落寞的人世，或者一个人踱一条注定了结局的路。
《蝴蝶梦》，中国曾有周公梦蝶，不知是碟化作了周公，还是周公化作了蝶。这是一种境界，并非这一切略带着可笑的感情可以媲拟，更何况是被人规定了情节，掺杂了罪孽，顺带着刻意丑化，做一个铺垫，衬托另一些纯洁。看到这个片名，有一些悸动何从心底萌发的期待，可是最后只能淡漠，想，还是换个名字的好！
**世纪*的背景，黑白的质感，画面投在布上，有明显粗细线条上下的抖动，略显得不大清晰。拉上窗帘，隔绝了外面的灯火，一个漆黑的氛围正好合适，让自己突然想起小时候，整个村子的人都被移动电影的人吸引，晚上，聚集在不大的场地，看着黑白跳动的人物和背景，心里是极大的欣喜。抬头，便是满眸的星星，散乱地流落在幕空之中，如大颗大颗的眼泪，散着洁净的光。大片麦子散发的香味，还有最后心安理得地爬上爸爸的背，回家。然后，便在暖暖的夜风和舒适的脊背上安安稳稳的入梦。回忆过后，习惯性的抬头，上面是刷了白色石灰的光滑屋顶，随着电影的画面的转换，同样的光暗交替。
两岁于二十岁的差距，在这十多年的磨合中，变化的又岂是这个时间的长度！
本是外国的电影，却被应配上中文的对白，不管如何，总显得突兀和拙劣，不太美好的开始，却没有离开的冲动。一个男子和悬崖的入场，才真正结束片头的序幕。似乎是一个人企图寻找结束，却被无辜长如的女子打搅，男子粗暴的责备之后，便是女子慌张的逃离。
一个是独居而性格淡漠却有强制、易怒、充斥着大男子主义的男子——麦克西姆·德温特。一个是身份低微、为生活流落的孤女——梅西。如此尴尬的开端，接下去便是被注定好的纠缠。德温特曾有一个最好的妻子，好并指美貌、才学等等，一年前在海上遇难。之后便一个人阴抑的生活。眼神中的冷漠与不可捉摸，在加上本身高贵的血统带给人的敬畏。触动了一个自卑但同样有着女性柔弱心性女子的感情。德温特的随意亦或是因之某些微妙的感觉，两个人便顺理成章得开始了约会。
敞着顶棚的车，在某个城市的角落漫无目的的前进，两个人的感觉，便在两排不断后退的树丛中升华。彼此的对视，然后便笑了，一个是怜惜，一个是爱惜，抑或是悲伤转移。
女子容易心动，特别是面对略带冷漠却坚毅的眼眸，面对有着疏朗英俊脸部线条的男子，有怜悯触动的母性，接着便转变为不知道真假的爱情。男人因为这个平凡笨拙却清澈的女子勾起内心潜藏的快乐，于是爱情如此轻而易举，亦或是一场飞花雪月的残局。
德温特的地位，给了他可以粗暴对待任何人的权利，包括这个新婚的妻子。
一个动作便引发他彻底的愤怒，然后女子便惊恐地询问自己哪里错了，这是女人的虐根。最后男人虚假的认错和抚慰，很容易便抵消了女人的眼泪，一束花便有赢回了女人对他的全部情感。这是感情吗？我真的真的不敢认同！
男人很容易放弃，女人却忘不了男人的甜言蜜语
她说想把回忆像香水一样装在瓶子里，任何时候都不会腐坏，想起的时候，便打开瓶子，得到的便是永恒的快乐。
他说时间消耗了我们幸福的先机，你的错误让我们没有了可能。
《蝴蝶》观后感5
演出歌剧《蝴蝶夫人》是青岛大剧院的又一次惊艳之举。悉尼歌剧院常驻王牌剧团的原版歌剧《蝴蝶夫人》，以豪华的演出阵容，一流的演出水平，以完美的剧情和艺术表演，极其唯美地阐释了蝴蝶夫人与平克顿悲情的爱情故事，为青岛观众奉献了一场视觉盛宴。
但我只想说，在这里，我看到了最纯粹的歌剧。
高高在上的汉译字幕，大体解决了看懂歌词的问题。对于整个歌剧的剧情来说，简洁、明快的故事为歌剧的音乐表达留出了足够的空间，也可以让观众不会纠缠于错踪复杂的人物关系和故事情节之中。《蝴蝶夫人》整个剧作就是为蝴蝶夫人而设计的，无论是平克顿，还是五郎、美国领事、佣人铃木，或者那个蝴蝶夫人与平克顿的孩子，都围绕着蝴蝶夫人，突出了蝴蝶夫人的中心地位。剧作家普契尼由法国作家皮埃尔·洛蒂的
当然，观看演出的功课还是要做的。从怎样欣赏歌剧到作品的剧情特点，从人物的梳理到主创人员的资料，大致的了解对于我这个“音乐盲”“歌剧盲”来说，是一次扫盲，也是试图更好欣赏并领略到歌剧好处的自觉努力。正是这样，当激烈的音乐响起的时候，我的思绪可以在平克顿、巧巧桑等人物的歌声中，比较容易走进日本明治维新时期的长崎，走进一个美国海军和日本艺伎之间的爱情故事之中。
歌剧之“歌”可能与我们日常所接受的歌并不是一个概念，听懂歌剧并不是一件容易的事情。不仅仅是不懂意大利语，听不懂用意大利语演唱的歌剧，而且更有可能是在传统的审美
游走于《蝴蝶夫人》的艺术感觉中，对巧巧桑变成蝴蝶夫人的过程及其情感世界特别感兴趣。巧巧桑作为具有日本艺伎，所承载的是日本文化的传统与日本女性的情感表达方式，她对平克顿的感情及态度，用美国学者本尼迪克特在《菊与刀》中的话说就是，“日本的伦理道德观要求人们必须严格履行自己的义务和情义”。但作为日本文化的承载者巧巧桑却嫁给了美国人，成为蝴蝶夫人。作为蝴蝶夫人，她既带有日本女性的特点，而又自认为她应当遵守美国法律。在日本，当一个男人需要一个“精通音乐、舞蹈、按摩或其他技能的艺伎”时，他需要“跟这个女人的雇主签订协议，以保证女方获得一定的经济保障”。在日本，艺伎是不能结婚的，而她一旦结婚之后，也随之失去了做艺伎的资格。因为生活所迫，巧巧桑不得不做了艺伎，但当一位美国大兵出现在这位追求自由爱情的女性面前时，她以日本的情感方式和法律方式嫁给了美国大兵平克顿。从艺伎巧巧桑到出嫁成为蝴蝶夫人，她严格履行着自己的义务，更把自己的全部感情寄托到了平克顿身上。同时，她不得不放弃自己的宗教信仰，不得不放弃家族及其文化的依托。对于蝴蝶夫人来说，最令她痛苦的，是生活于幻想和现实中的美国文化与日本文化的冲突之中，那一根纠缠于平克顿和巧巧桑之间的飘逸的白丝带，演尽了人间说不尽的缠绵爱情，既让平克顿与巧巧桑连结在了一起，又使他们保持着一定的距离，正是在这种距离的对峙与融合中，才显示着男女对唱的抒情，爱情象征的幽远，也是对日本与美国两种不同文化的碰撞与整合的表现。从这个意义上理解期盼丈夫归来的蝴蝶夫人的情感世界，与其说她是在等待，在坚守，不如说她是挣扎在两种文化的矛盾与冲突之中。生活在日本的蝴蝶夫人，成为美国人的妻子，因而用美国法律理解她与平克顿的爱情与婚姻，当这种矛盾无法化解时，她又用了日本文化中最唯美的自然方式，以刀自杀实现其唯美的生命历程的终结。
观赏西洋歌剧，让我想到了西方美学中的“美的距离说”。
《蝴蝶夫人》把观众拉进剧情之中，又让观众保持着理性的审美姿态，剧作家准确地把握并写出了以蝴蝶夫人为中心的戏剧冲突，这种冲突不是她与平克顿或者铃木、五郎或者其他什么人的冲突，而是两种文化之间的内心与情感的冲突，是蝴蝶夫人内心的自我冲突，也可以说是是两种文化夹缝中的命运冲突。对此，演员以精湛的演出对剧情进行了发挥与阐释，将戏剧冲突演绎到极致，而同时，演员的每一个动作以及情感的抒发，又总是在进行着艺术的控制，让观众沉浸于艺术世界中的同时，保持着欣赏者与艺术的一定距离。也可以说，演出者对剧情的理解与把握，都在于恰到好处，既有发挥，又有节制，恰好带来整个舞台的艺术象征性和表现性。
巧巧桑出嫁时带在身边的那把刀极具隐喻意义，蝴蝶纷飞，芳雅如菊。在日本文化中，无论菊还是刀，作为生命与生活的两极，都具有唯美的特征，蝴蝶夫人以刀实现了最后的唯美，也实现了自我生命的最后的洁雅与激情。
《蝴蝶》观后感6
《蝴蝶效应》是由影星艾什顿·库奇在20xx主演的一部剧情类别的科幻、惊悚电影，讲述的一个回到过去改变未来的故事，是一部用生命本质和哲学来说事儿的电影。
回想我自己也有很多这种一念之差的细微片段改变了整个生命的片段，命运象无可挽回的无轨飞车，变化莫测到了离谱的份儿上。人的生命总是由这样一些微小的因素来决定，我们因为感觉它的神秘，所以称之为不可抗拒的命运。
电影《蝴蝶效应》只是通过种种互相矛盾的事件向观众展示了命运的无限可能性。 童年的埃文是一个失忆症患者，因此它的童年中有很多空白，而这些空白将成为他人生中可以控制的转折点。片中另一个重要人物就是凯莉，埃文所做的一切都是为了她。 影片看似在讨论一个现实不容改变，命运不容挑战的问题，怎么和“蝴蝶效应”联系在一起呢？且让我们看看蝴蝶效应的概念及其意义。
蝴蝶效应是指在一个动力系统中，事物存在普遍联系，初始条件下微小的变化能带动整个系统的长期的巨大的连锁反应。
它的意义在于解释因为一些小问题而引发不可收拾的局面的现象。
这样看来它与电影的主题就非常贴切了，现实就是采取了这样一种被称为“蝴蝶效应”的手段来实施惩罚的。
从原则上讲，没有人会为了过去某个该死的回忆去劳神费力的改变世界，而如果一个人拥有改变世界的能力，他就更不会为了某个该死的回忆去改变世界，因为他本来可以创造历史。
从逻辑上讲，事物是普遍联系的！如果一个人回到“过去”做了些改变，那就从根本上动摇了“现在”存在的依据，那“现在”就不存在了，这个人又怎么回到“现在”呢？既然“现在”都不存在了那就动摇了这个人存在的依据，所以这个人
又不存在了，既然这个人都不存在了，他又怎么能回到过去呢？
从伦理上讲，事物的诞生于灭亡是依据一定的顺序进行的，这就好比一个人的父亲绝不可能在他儿子出生后才出生。如果那发生了不知将是多大的灾难。
当我们在窥视别人的时候，又从何知道我们是否被窥视呢？生活总有那么多的不确定性和各种各样的联系，这就是“存在与不存在，相关与不相关”的哲学。
影片基调灰暗，最难过的就是一次次的分析。但当分析结束了，眼前就豁然开朗。这一部让人感觉忧郁的电影，我仅
《蝴蝶》观后感7
许多被好评的电影，其实都比较闷的，《潜水钟与蝴蝶》也如此。
在1995年的时候，才情丰富、俊俏迷人的法国时尚杂志Elle的总编辑尚多明尼克正值44岁的快乐时期，突然间脑干中风，全身瘫痪，不能言语，只剩下左眼还能眨动。
这样的生命有什么意义吗?是的，尚多明尼克觉得自己的生命犹如禁锢在潜水钟里，沉没在无边无际的大海深处。可是尚多明尼克却能用他的想象走到无穷无尽的地方，如蝴蝶一直在寻找最美丽的花朵。蝴蝶的.翅膀扇动了潜水钟无法托起的生命，翱翔在天地之间。我们怎么不为此感动。一个伟大的灵魂，靠着眨动左眼，在友人协助下，一个字母一个字母地写下一本不同寻常的回忆录。回忆录就是《潜水钟与蝴蝶》。他告诉人们一个灵魂多么孤寂，又多么幸福。
在看电影时候，我百般去理解潜水钟象征什么?蝴蝶又象征什么?随着电影展开，我渐渐理解。或许这个理解对于他人来说不是正确的，但是对于我是正确的。每个人因为不同的人生历程，有不同的生命感悟。我想潜水钟和蝴蝶暗示着以下意义。
潜水钟是无法动弹的躯体，蝴蝶是无所不能的思想。潜水钟是生活的无力感，蝴蝶是梦想的飞翔感。潜水钟代表痛苦，蝴蝶代表幸福;潜水钟代表死亡，蝴蝶代表诞生。何止一个脑干中风病人如此，难道我们平常人不如此吗?我们常感觉生命被关在某个箱子里，沉沦在欲望的深海里。如何解脱?只能放飞自己的思想蝴蝶吧，寻找梦想的花朵。
生命是无力的，思想是自由的。思想可以达到生命无法达到的地方。到达最高的山，到达最深的海，到达最广阔的草原，到达最迷人的森林。
《蝴蝶》观后感8
潜水钟与蝴蝶
中国古代有这样的说法，人之将死，其言也善。事实上，一个人面对死亡的感言，在某种意义上，不可避免地引起了人们好奇和关注，乃至成为炒作的对象。一般面对死亡，人们最普遍的反应无非有三，恐惧，不舍，或是忏悔。对于有的人：死亡是一种渴望，意味着被抛弃的孤独生活的结束，对于他们，与其丑陋地活着，不如浪漫地死去。而本书的作者，甚至比这些人处于更加苛刻的境地。对于几乎完全失去行动能力的可怜作者，他的生活也几乎完全失控，丑陋地活着很辛苦，浪漫地死去也不能。作者有一天下午向雕像吐露忧愁时, 看见玻璃上反射出一张陌生, 丑陋, 变形, 受病魔折磨的脸, 样貌扭曲了, 活动能力没有了, 欢乐也被带走了, 此时的他却有一份莫名恬适感涌上心头, 然后笑了出来, 对于一连串的灾难, 他决定当成笑话。病前他性格幽默,病后他仍保持难得的幽默感, 自嘲自己的“好运”和“吉星高照”, 但病后的幽默变得笨重。即便如此, 他仍坚持用唯一能动的左眼皮眨眼示意, 完成这本书。在本书出版的后两天，作者完成了他这一生的使命，走入了历史，或许在他闭上双眼的一刹那，灵魂也乘着蝴蝶的翅膀自由的遨游于广阔的天空了吧。这不由令我想起这次5.12大地震中那许许多多平凡的人，他们把生的希望留给别人，把死的希望留给自己，他们这样的死何尝不是达到了道教“死而不亡”的境界。
世事、人生虽可以规划，但结果往往难料，虽然在内心深处我们总期盼生命中的某些人、事、物能恒常不变，希望好运和幸福可以永远眷顾，但事实上无常本是一种常态。在书的最后一段写道“在宇宙中是否有一把钥匙，可以解开我的潜水钟?有没有一列没有终点的地下铁?哪一种强势货币，可以让我自由?”虽然终究没有人可为其打造一把钥匙解开潜水钟，也没有一种强势货币可以买回自由，然而他毅然将痛苦转化为创意，将绝望转化为文字来提醒大家要惜福，能正常活着就是幸福，保持一份从容和睿智应对生活与死亡。
《蝴蝶》观后感9
影片的灵感来源于著名的混沌理论"蝴蝶效应"。美国气象学家洛伦芝(Lorenz)于1960年代提出一篇论文，名叫《一只蝴蝶拍一下翅膀会不会在德克萨斯州引起龙卷风?》，他说，亚马逊流域的一只蝴蝶扇动翅膀，会掀起密西西比河流域的一场风暴。洛伦芝把这种现象戏称做"蝴蝶效应"，意思即一件表面上看来毫无关系、非常微小的事情，可能带来巨大的改变。
电影主人公伊万希望通过回到那些消失的记忆(在这二十多年里，他总会突然失去记忆，而每当他醒来的时候都会面对无比可怕的现实，而所有人都当他精神病患者)去改变过去的细节，希望能挽救他的错误和朋友们的现状，回到现实却展现了不同的情景。每次小小的改变都会引起大大不同的未来。他希望能与凯蕾共度余生，但他又不想伤害琳妮，同时，他又忘不了汤米对他的伤害。他尝试过很多次，结果是不完美的，总有人活在痛苦中。最后，他做出了对谁都好的决定--他放弃了凯蕾(凯蕾在小时候曾为了能见到伊万而放弃了跟随妈妈，选择了她讨厌的，无赖的爸爸)，他回到过去，拒绝了凯蕾。终于，凯蕾和他的哥哥汤米获得了事业的成功，而伊万和琳妮也成了永远的朋友。只是，他与凯蕾变成了陌路人。幸福是需要牺牲的(片尾语)。剧情的结局并不欢喜，但伊万不会再为他糟糕的童年而懊悔，他甩去了包袱，终于活的自在了。有时放弃也意味着幸福啊。
现实总是充满了各种各样的可能。我们总是打算做好每件事情，并尽量不去伤害每个人，但常常事与愿违。就是在平时我也总在想能回到过去，改正那些耿耿于怀的错误，改善目前的境遇。这部影片告诉我们，生活中的每个细节都会或大或小的影响我们和周围其他人的生活和未来。我们不可能回到记忆中，但我们一定要注意这些细节，尤其在与人交往中的细节，不要让未来的自己后悔今天。勿以善小而不为，勿以恶小而为之，或许这些细节会影响你的明天。
要想达到幸福，总是要有牺牲的。伊万期望一个每人都圆满的结局，却总是伤害了更多人。这种幸福令他感到痛苦。最后他选择了牺牲了自己的幸福，放弃了暗恋的女孩，为他人争取到了个幸福的结局。当然我们也在追求幸福，我们也要面临牺牲的抉择。这部电影或许会告诉你该如何做。
《蝴蝶效应》真的是部很棒的电影。对你的未来很有帮助。一定要看一看。认真看，前一小时你是不会真的懂它的。
《蝴蝶》观后感10
我想我能看到《蝴蝶效应》这部电影也是一个绝对的机缘巧合，首先我要感谢推荐这部影片的人和此剧导演。这样的导演不多，我真的佩服这位导演，五体投地，看得我，无法言语不看真心是一个遗憾，如果想一遍过，希望不要快进。
曾几何时，我们会想起过去那些不堪回首的记忆，也许我们都曾这样想过，时间会因我而倒退，退到整件事的开始，让我把它做得完美。没有人可以判断这个世界到底是不是真实的，仅仅凭借现有的感官来判断是不可能的，所以就要借助第六感，然而第六感是个很玄虚的东西很难把握，总之它比我们可以把握住的感官要难以控制，听、触、嗅、视、味，来的是那么真切，然而那些所谓的真切就真的是真的么?庄生梦蝶，被自己的梦所萦绕，自此分不清自己梦蝶，还是蝶梦自己。我当年曾说，我不会像庄生一样，我还分得清自己，那是因为我还没有庄生那种境界。然而今天我迷惑了，或许这种迷惑是一种开始，也是一种结束。
我想，该发生的就一定会发生，“早知如此，何必当初”我和大多数人一样，也希望有回到过去这个能力，但是看到主角拥有这种能力之后，我不禁凝重。就算能回到过去，能改变朋友的友谊?能不犯错误?能追回当初没有好好珍惜的人，能鼓起勇气对心爱的人说声“我爱你?”能拯救家人的疾病缠身?能拯救你自己内心?于是我们都要学会适应自己的宿命，即使有再多的不愿意。或许埃文的宿命就是最终和心爱的凯丽形同陌路，然而最痛苦的莫过于，埃文心里明白而凯丽却糊涂，所以难得糊涂真的是
影片基调灰暗，最难过的就是一次次的分析。但当分析结束了，眼前就豁然开朗。这一部让人感觉忧郁的电影，我仅体会到了这些，虽不盛肤浅，但我却受益匪浅。
当品读完一部作品后，大家心中一定有不少感悟，让我们好好写份
散文读后感1
《寄小读者》曾经让我十分感动，而我现在也深切地感受到，爱，就是生活中坚定的信念。同时也深刻地
“……一只小鼠，悄悄地从桌子底下出来，慢慢地吃着地上的饼屑。这鼠小得很，它无猜的，坦然的，一边吃着，一边抬头看看我——我惊悦地唤起来，母亲和父亲都向下注视了。四面眼光中，它仍是怡然不走，灯影下照见它很小很小，浅灰色的嫩毛，灵便的小身体，一双闪烁的明亮的小眼睛。”
从冰心写的字里行间中，我们不难看出，这是一只很可爱的小鼠，仿佛要忍不住想去静静地将它捧在手心，细细地去观赏。若在平时，我们看到老鼠的时候，绝对不会起一丝的怜悯之心。但是那只老鼠是多么地小。我想象着：在面对这一只小鼠的时候，我的心跳加速了，老鼠在我的概念中是不好的，但它有那么小，这还只是一个刚到世界不久的小生命。读着冰心的文章，我感受到了生命的美好。我仿佛看见了生命在字里行间欢快地跳动着。
“小朋友们，请容我忏悔！一刹那我神经错乱地俯将下去，拿着手里的书，轻轻地将它盖上。——上帝！他它竟然不走。隔着书页，我觉得他柔软的小身体，无抵抗地蜷伏在地上。”
那只小鼠的生命，就像是一颗流星陨落到地上一样，是那样地短暂，但是它却那样地从容，仿佛就是目睹了自身死去的一个全过程，我想这应该是一次痛苦的经历。每天在我们的脚下，有无数小生命也正进行着它们有滋有味的幸福生活，但是它们太渺小了，以至于我们看不见。于是每天就有许多的小生命在我们的脚边，静静地躺了下来。我记得，曾经发现过一只粉绿色的蝴蝶，它大概是受伤了，用力煽动着健全的翅膀，想努力飞起来，但是它始终没有成功，只在我的脚边像画圈似地动着。我蹲下身子，看着这只挣扎着的。我伸出了手，拎起它的一个翅膀。我感觉到它更加用力的扑腾，它想要从我的指间逃走。我感觉到它的翅膀如丝绸一般的滑，但仿佛比一张最薄的纸还要薄，好像我稍一用力，那蝴蝶的翅膀就会断似的。那只蝴蝶在拼命挣扎着，仿佛我的手是魔爪一般。在阳光下，我看见它的翅膀上飞泻下来的粉沫，随风飘走。我感觉到那种生命在我的指间跳动，在挣扎。它仍然用着那不经打的翅膀抵抗我手指的巨大的力量，仿佛就像一只白兔要推开沉重的门一般。而此时，我已感觉到，那只顽强的蝴蝶已飞进了我的心中，在我的心中挣扎。我的心仿佛隐隐作痛，那生命里仿佛让我变地那么得渺小。我仿佛再也经受不住它的生命力了，我跑到门外，将它放在了草丛里，它仍在草丛里翻腾，发出“？”的响声。让我为之惊叹不已：生命是多么伟大。我想着：要是我当时没有将它抓起来，它也许就飞起来了，它那翅膀细小的鳞片就不会掉落了。我看了看指上那滑滑的粉绿色的粉沫，此时它们仿佛已经层层包围住了我的心。微风吹来，我仿佛闻见有阵阵的清香穿来，也许这就是蝴蝶独有的香气吧。我原本想着：蝴蝶就像是骄傲的王后，总是拒人于千里之外，只让人们看到它妩媚的掠影，只让人匆匆看一眼它华丽的服装。但那只粉绿色的蝴蝶让我对此大大改观了。也许在经历了许多的磨难之后，它们才登上这至高的宝座。而那只小鼠，它被压在了书本之下，它瘦弱的生命经不起一点儿风吹雨打。这也就是生命吧。
“一声喜悦的微吼，虎儿已扑着它，不容我唤住，已衔着它从空隙里有钻了出去。出到门外，只听得它在虎儿口里微弱凄苦的啾啾地叫了几声，此后便没了声息。——前后不到一分钟，这温柔的小动物，使我心上飕地着了一箭！……安息的时候到了，我回卧室里去。勉强地笑，增加了我的罪孽，我徘徊了半天，心里不知怎样才好——我没有换衣服，只倚着床沿，伏在枕上，在这种状态之下，静默了有十五分钟——我至终流下泪来。”
如何去像别人道歉，这我们都会。但惟独面对那小鼠，我们静默了，仿佛已无话可说，我们该如何去面对那小生命？那小鼠只有那么小，小得如水做的一般嫩。那生命如一颗被烧毁的小陨石，消逝在了地球上。让我不禁想去待在暗黑的房间中，默默地流泪。生命是多么得脆弱。
“至今已是一年多了，有时读书至夜深，再看见有鼠子出来，我总觉得忧愧，几乎要避开。我总想是那只小鼠的母亲，含着伤心之泪，夜夜出来找它，要带它回去……”
面对小鼠，冰心奶奶十分得愧疚。让我在感动之余，又想起了一件事：
那是一天早上，我骑自行车去买早餐。在回来的路上，我正一心想着要快点回家。在路上，有一个和我差不多大的女孩正骑着自行车，带着一个三四岁左右的孩子。在路上，那小孩儿穿的拖鞋掉了。他就开始哭了起来。而我就在他们的后面。只见那小孩儿的泪水如泉涌的一般，从眼睛里流了出来，仿佛如一只生气的小狮子似的。眼泪在他天真的脸上流下了一道道灰色的印迹，仿佛眉毛都让泪水糊得屏在里一起。此时有一个念头从我的脑海深处升起。我去帮那小孩儿拿拖鞋。但是我又想，这多么简单的事情，只要他们自己去做就行了，何必去帮他们。但是我又想，这点举手之劳帮一下有何妨？眼看我已经离他们越来越近了，我感觉到我的血都正在往我的脑袋上涌过去。最后，我的决定仍然是没有帮他们去捡。只见那个小女孩儿停下了车，好像有些生气，回去将拖鞋捡了回来，大概又批评了小孩儿几句。那小孩儿的哭声仍然没有停止，他仍抽泣着，身体一抖一抖的。我离他们越来越远了。我想着：如果我帮他们捡了，也许那小女孩的表情就会是灿烂的，而不是埋怨的。如果我帮他们捡了，也许我的心情也就是轻松的，一天的心情也就会更加好。但是我没有，这是多么简单的一件事情，而发生在我的身上，我去犹豫。事后，我经常问自己，这件事有那么难吗？我竟然犹豫不绝。我甚至觉得我应该去嘲笑自己决定的这一件事情。
碰到这样的事情，有的人会毅然决定，马上走过去帮他们。有的人会视而不见，继续走自己的路。而我却是想起帮助他们，但最后还是走开了。就像脑袋里有一个恶魔，它正驱逐着天使的到来。我有些后悔没有去帮助他们，虽然我与他们没有什么交情，但对于他们，我仿佛总有一种歉意在里面。我想我需要更多的爱来补充我的心灵。
爱就像是雨露，浇灌我们心灵的种子；爱就像是小船，我们乘着它乘风破浪；爱就像是翅膀，我们拥有它，就能看到更广阔的世界。爱是生活的信念，因为有了爱，我们幸福地活在了这个世界上。以爱作为我们生活的信念，去感恩生活。感谢父母给予我们的父爱、母爱；感谢朋友给予我们真挚的关爱；感谢陌生人在我们困难的时候向我们伸出了爱的援助之手……因为爱是我们需要用一生去体会的情感。用双手轻轻地放在胸口，你感觉到了吗？这是你的心跳，是你的生命，是你的爱。爱就藏在你的心中，爱是生活的信念，是一生都陪伴着你。
散文读后感2
张晓风的散文集《从你美丽的流域》收了许多写儿女情长的篇什。从写作题材而言，张晓风跟其他女作家没有任何不同，爱情、亲情、友情几乎就是她的全部。可是当她起笔运笔，便完全超越了普通女人的情感。《母亲的羽衣》开头描写的是一个温馨场面，女儿入睡前，搂着母亲的脖子问：“妈妈，你是不是仙女变的？”接下来，甜蜜中有了感伤，再往下，又有了沧桑——世间每一个女子，究竟如何藏起羽衣，从仙女隐忍为平凡的母亲？张晓风写得极美，又极沉重，仿佛知悉世间所有的秘密。张晓风似乎有一种本事，再普通的物事，她总要忍不住翻过来，看看背面，甚至要透过经脉纹路去看它们在几千年前的模样。所以她写给丈夫的情书，写给儿子的诗篇，明明是写私人的感受，却似乎写尽了人类的共同情感，就连她写睡袍、围巾、绣品、油纸伞，也丝毫没有怡红快绿的娇弱之气。
张晓风始终是追求“大”的：大的格局，大的气象，大的胸襟，大的情感。她甚至是有点刻意为之了。十几年前龙应台出版《孩子你慢慢来》时请张晓风写序，我还记得她说的话。她说自己年轻时听到太多对女作家的嘲讽，人们觉得她们只会写些柴米油盐、丈夫孩子，所以就暗下决心，一旦自己“大笔在握”，坚决不写那些遭人辱骂的文字。她真的做到了。事实上从张晓风的文章里始终读得出她的良苦用心，唠叨琐碎自恋自艾她是看不上的，更别说撒娇作态，即使偶尔忍不住写写柴米油盐丈夫孩子，也是语不惊人死不休的架势。她写风衣，那风，翻阅过唐宗宋祖，“而你着一袭风衣，走在千古的风里”。她写酿酒的理由：“如果孔子是待沽的玉，则我便是那待斟的酒，以一生的时间去酝酿自己的浓度，所等待的只是那一刹那的倾注。”这样的文字比比皆是。张晓风的文章字里行间有一种江湖侠客的气度。
我读张晓风的感受，是仿佛放舟于岁月长河，溯回从之、溯游从之，追随着一路看来，千回百转，也被那百年烟波水气湿了一身。张晓风喜欢读古书，将它们视为夺地而出的思想泉脉，她这样写自己读《尔雅》：世界如此简单壮丽，如此明白晓畅，如此婴儿似的清清楚楚一览无遗。我读她，亦如此。
散文读后感3
喜欢读林清玄的散文，喜欢他的文字所特有的淡淡的香——如一缕莲花般的馨香。每每走进他的文字，心也会跟着起起落落，然后慢慢静下。暖暖的回味时，内心总会充满宁静与关爱。翻开书的目录，那些题目就会吸引你：“暖暖的`歌”、“生平一瓣香”、“温一壶月光下酒”、“发芽的心情”、“味之素”、“清欢”、“三生石上旧精魂”、“黄昏菩提”、“飞入芒花”、“清静之莲”、“吾心似秋月”……
林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便将凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
他在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：“登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。”我曾被这行文字很久感动。我们正在一种叫做“征服”的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象“高处不胜寒”的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的心情与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。
林清玄的文章总是远离庸俗于污秽，更没有咄咄逼人的气势，而是清丽悠远，沁人心脾。这些文字里，有花的鲜美、月的皎洁、风的温柔、自然的博大，更有人性的芬芳。它如同生长在人心中的一株树，虽然孤独，但忠实地为我们守住了天上皎洁的月，让生活在纷繁世界中的我们看到，在世界上的某些地方，还存有一些纯净。
依赖的心往往使我们经不起生活的磨练，但如果有一颗独立自主的心，就会从中显示出优雅自在和勃勃生机……
散文读后感4
因为腰受伤的缘故，在家里呆着，翻看老舍的散文。
一些印象——是关于济南的。老舍笔下的济南，跟济南给我的印象，全没有一点相同，以至于我读这些文字的时候觉得很陌生，并不知道所说的就是济南，除非提到那些有名气的比如趵突泉。中古的城市，古老的城楼，窄窄的石路以及绕城的小河，这些握全没有印象，因为时代不同的缘故，济南已经不是原来的济南了。而济南给我的印象又是什么呢?
三年的时光，一时并不知道从何说起，那就从头吧。初到济南并不觉得陌生，因为我的家乡离济南并不远，风土人情都很接近。济南的民风淳朴，你要是问路的话，会非常热情的指点给你，不像北京，假如你去路边的摊位问路，不买东西可能会遇到麻烦，只是可能，并不全然如此，济南就不会这样，你大可以放心。
初到，是7月底，夏季还没有过完，但是有了秋天的痕迹，天很高且很蓝，一点点云都没有，蓝的刺眼，有些黄色的花在阳光下更加灿烂而温暖，这样的描述都是秋天的样子了。但是在阳光下劳作的话，你就觉得还在夏天呢。对于新员工的实习，也包括在灿烂的阳光下除草之类，我们称之为对知识分子进行社会主义劳动d改造，呵呵，这是2000年的事情，可千万不要想成别的时候。好在像我们70年代的人，小的时候谁都做过这些的改造。秋天的时候，去了红叶谷，当然没有香山的红叶这么有名气了，但是红叶谷却很有特色，或者不是很成熟的旅游区，自然就成了特色。地方很大，依山而建，去的时候红叶还没有都红，一个连一个的山上，一片一片的红了，山里有不少路，不像成熟的景点有很固定的路线，人又很多。或者因为是泉城的缘故，山里面有水，积水成湖，湖水澄清透明，也有些鱼儿，并且还搭配有小桥，铁索木板桥，很有意思。往深处走，有很大一块鸟禽区，也有自然的水经过其中。还可以发现树屋，往人烟稀少的地方才可以寻到。济南的三大名景，大明湖，趵突泉以及千佛山，据说秋高气爽的天气，在大明湖中可以看到千佛山的倒影，我却没有看到过，或者楼都太高了吧。大明湖也是秋天的时候去的，因为她名气太大，期望值就太高了，所以，觉得就是一个湖而已，没有特别之处。千佛山也是，但是我似乎走的路线不对了，并没有看到很大的那个大佛，那天因为不熟悉路线乱走，给绕道了后山，就往上爬，结果后山很陡，爬到一半往下看吓了一跳，也不敢再下去了，小心翼翼的继续向上，终于到了一个人多的地方才发现正是千佛山的山顶了。
非要说出济南的秋天跟别处有什么不同，我是在也说不出。正如请人眼里出西施一个道理，你假若对那个城市有很深的感情，觉得它的哪个季节都是好的。郁y达夫的笔下故都的秋，北京的秋天也很好啊。
散文读后感5
在那寂静的夜空中，一轮明月照耀在我的床前。我一个人静悄悄地躺在床上，久久不能入眠，心中回荡着《朱自清散文》中的一段段如美酒般醇厚而富有哲理的话语。
“盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼……”那些朴素中包含着清丽的文字，说实在比那些华丽的童话更是深入人心。我的心，瞬间成了一个清幽的峡谷，对朱自清先生世界的呼唤许久不散去。说起朱自清写的散文，如天上的彩桥，诗词的天堂，唱响一代又一代青年热血沸起的心海。
在我心情难过、忧虑时，躲在书房的角落中，细品朱自清写的散文是种享受。品味《背影》时，那时，朱自清已20岁，他的父亲却总对儿子放心不下，非要送儿子去北京上大学不可。父亲事事亲力亲为，背影不光是父亲离去的印象，还是“父爱子，子敬父”的父子情深的彩桥。
再品《匆匆》，时间匆匆，岁月匆匆，匆匆流逝的时光是短暂的，又是美好的。“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。”世上只有一样东西却是一去不复返的，它就是──时间。时间，滴答、滴答，就在我提笔、眨眼、写诗的一瞬间，滴答，它，又走了。时间，对每个人都是平等的。上帝自然会给予每个孩子有限的时间精灵，需要你去照顾它，它的长度由你决定，想长就长吧，想短就短吧。它，就是你是灵魂。你的灵魂，用挥手的一把汗握在你幼小的手心。珍惜时间吧，珍惜自己所拥有的每一秒。就是我们一生最伟大的举动。
夏夜里，我慢慢读着：“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭的舞女的裙……”迎着月儿，吹着凉风，我似乎隐隐闻到了一股沁人心脾的花香。月睡了，星困了，夜宁静了。月合上那明朗的眼，洒下一丝丝亮片，让孩子做个帆船之梦。而此时，月夜下，我睡了。她为我点亮夜的最后一束火把，夜，又宁静了。
朱自清先生的散文质朴缜密，语言精炼，如文学世界的美酒，我，醉了。
散文读后感6
美丽的小山村——北极村养育了一位了不起的女性作家迟子建。她温婉朴实的文字打动了千万读者。迟子建的散文，虽然写的是她从小到大的种种小故事，却处处有美有爱。
迟子建以深情的笔触向读者娓娓道来和亲人们相处的一幕幕——风雪中为”我“送伞却遭拒的母亲；和母亲一起看的两个人的电影；在世时过年总不忘为”我“做灯的父亲……
桩桩件件，充满了浓郁的人间亲情。
在她许多篇文章中，我可以大概了解她的生活状况——丈夫在几年前去世了。丈夫在世时他们的感情很深，失去爱人后迟子建痛心疾首，十分怀念他。我也曾看过她专门悼念世君的文章——《春天最深切的怀念》，她用文字表达出内心的疼痛和历险。我可以深切地感受到作者的伤心、悲哀，以及她对丈夫世君的怀念。迟子建在丈夫去世后经历了”最残酷、黑暗、绝情“的日子。那日子尽管悲痛，但她是坚强的。为此，她有了对生命无常的深切感悟和对亲人刻骨铭心的怀念。
令我感触最深的还是第一辑中的第五篇——《伤怀之美》。作者对家乡漠河北极村漫天大雪、对美丽的北海道露天温泉的描写让我感觉似乎从未见过真正的雪。作者不畏严寒去泡露天温泉的勇气让我佩服。她虽然经历了寒风和雪花的仙境般的美——远处的山坡上错落有致地生长着松树的柏树，三股泉水，另一边却结有冰柱，三个季节的景色融合在一起，犹如人间仙境一般美丽。那雪花更是灿烂而华美。
这不禁令我思考，生活不也是这样吗？惟有经历了风雨的考验，严寒的鞭打，才能到达唯美的仙境，停下来欣赏”世外桃源“的景色。所以说，不经历风雨，怎能见彩虹？在学习中不论遇到什么困难，我们都应该坚持下去。也许这一步挺过去了，就到了成功的彼岸。
可是，在重重压力下，种种坎坷前”挺过去“谈何容易？就像现在，步入初三年级的我们承受着来自各方面的压力，还要面对一场接着一场的
人生的真谛也许就在生活中点点滴滴的伤怀之美中，像那夜空中的星，光点虽小却一直坚持且明白无误地指示幸福所在。
傅雷家书第一侧读后感 篇1
这个暑假我读了《傅雷家书》一书，令我收获极大。
《傅雷家书》是我国文学艺术翻译家傅雷及夫人写给孩子傅聪、傅敏的家信，该书是一本优秀的青年思想读物，是教育子女的经典名书，是充满着父爱的教子名著。他们呕心沥血的培养两个孩子，教育他们先成人、后成家，是培养孩子独立思考，因材施教等教育思想的成功体现，因此我认为傅雷夫妇是中国父母的典范及榜样。
我认为如果人的一生真的可以为自己所热爱的事业而奉献那是一件多么伟大的事情，同时也会让自己的人生变得更加充实。我现在已经可以找到生活的目标，虽然以前是盲目的。但我知道只要我们朝着目标努力就会有所收获。
傅雷说：也许金钱物质方面不能给予你足够的回报，但是学术和艺术一定会给付出的努力以一个答案。我想不管努力是否可以带来回报，但是它至少可以使我们心灵更加充实。我相信如果每天都把时间用在自己认为有用的地方上去，一定会得到进步和满足。
我认为只有在互相鼓励和互相支持下，有着最真实的心灵的沟通才是最让人羡慕的。傅雷说他和他的儿子是最亲密的朋友，多好的一种父子关系啊，我觉得读《傅雷家书》真的可以丰富人的内心，让人变得平静。而且文学和艺术都会给我们心灵的熏陶。我们在那里面吸收的养分会让我们茁壮成长，给我们的生活带来很多的乐趣。
《傅雷家书》是傅雷思想的折光，可以说是傅雷毕生最重要的著作，因为《傅雷家书》是给他与儿子之间的书信，充分体现了作为爸爸对儿子的心意。写在纸上的都是些家常话，，心里怎么想的，笔下就怎么写，用不着担心读者。正因为这样，感情才那样的纯真挚朴，没有半点虚伪《傅雷家书》的意义，远远超过了傅雷家庭的范围。书中无处不体现了浓浓的父爱，或许每个父亲对子女都疼爱有加，但在疼爱的同时，不忘对其进行全方面教育的，在人口众多的中国，能够达到此种地步的，能有几人，因为这需要充足的条件，父亲要博学多才，儿子要知书达理，而父子之间更要有充分的默契。
好读书，读好书，《傅雷家书》是一本不可多得的好书，是一本充满父子之情的好书。
傅雷家书第一侧读后感 篇2
每一封家书都是文化遗产，《傅雷家书》更不用说了。家书，顾名思义，是指家人、亲人之间往来的书信。大约在文字产生后，家书就出现了，可以说是源远流长。随着文字语言的逐渐丰富，纸张的发明，家书逐渐流行起来，一直到今天，家书都是维系亲情纽带之一。
一封封书信，在表达浓浓亲情的字里行间，映照出美好的人际关系、高尚的生活准则、优良的行为操守与道德传统，拳拳的爱国热情。这些内容，都是中华民族优秀文化的组成部分。以《傅雷家书》来说，傅雷所写下的近百封家书，总的主题是，教育孩子，立身行事，要以中华文明为准；立志成才，要以报效祖国为要务。整本家书，可以说是对中华民族优秀道德的最好阐释。
傅雷家书给我们了解过去历史，开启了一扇窗户，很好地为我们保存那个时代的记忆，正是由于它的存在，才将中华民族优秀道德清楚阐释出来，它不仅是傅雷对孩子的教育，也是我们立身行事的准则。
傅雷家书除了教人们立身行事，还洋溢着浓浓的亲情，字里行间透露的亲情令人感动。我不禁想到我的父母，他们虽不是伟人，不像傅雷那么出名，也不能说出让人立身处事的大道理，但他们事事为我着想，不管做任何事，都会先为我考虑，为我打算。傅雷家书中有着许许多多做人处世的大道理，是一笔宝贵的精神财富，然而，父母日常的教诲又何尝不是立身行事的准则呢？我的父母不像傅雷那样讲道理，然而他们总是为我好。
读了《傅雷家书》后，我学会了许多做人的大道理，还感受到了亲情的伟大。
傅雷家书第一侧读后感 篇3
我突然想起初中读过的《傅雷家书》。文中主要写了傅雷和他儿子的书信。令我印象深刻的一段话“亲爱的孩子，你走后第二天，就想写信，怕你嫌烦、也就罢了。可是没一天不想着你，每天清晨六七点钟就醒，翻来覆去的睡不着，也说不出为什么。好像克利斯朵夫的母亲独自守在家里，想起孩子的童年一幕幕的形象一样，我和你妈妈老是想你二三岁到六七岁间的小故事。”读完后我感受到傅雷的爱子情深，给远在出国留学的儿子写信。读完《傅雷家书》后，傅雷和他儿子傅聪的信如同朋友对话。作为父母，既为他们而感到高兴，也为之此伤心难过。毕竟是骨内之情，作为子女我们应该体会、理解父母的苦心，让爸爸、妈妈看到他们想要看到的一幕——我们快快乐乐、幸福美满的生活，也算是报答了父母含辛茹苦的养育之恩。
还让我想到了一句话“成就的大小高低，是不在我们掌握之内的，一半靠人力，一半靠天赋，但是只要坚强，就不怕失败，不怕挫折，不怕打击——不管是人事上的、生活上的、技术上的、学术上的打击。”这句话好像是傅雷写信给他儿子傅聪的一句，鼓励儿子的一句话。
第一次看《傅雷家书》时，就看到了傅雷的简介。傅雷是位有名的翻译家，他翻译了许多的外国著名的书籍。他还是一位教育家，他的两个儿子都很优秀，大儿子傅聪是一位比较有名的音乐艺术家，他学习刻苦认真。
最后送各位一句话“不经过战斗的舍弃是虚伪的，不经历磨难的超脱是轻佻的，逃避现实的明哲是卑怯的。
傅雷家书第一侧读后感 篇4
古人说：“天下难事，必做于易，天下大事，必做于细。”千里之堤，溃于蚁穴，往往一个小数点，一个螺丝钉的失误就有可能满盘皆输。鲁莽者常常功亏一篑，成功的人往往赢在细节。
一个人的修养，通常能从细节中观察出来，傅雷告诉他的儿子，对外只谈艺术，言多必失，有事多与老辈商量，三思而行，生活要节俭，用钱要计算。这不仅仅是生活中的习惯，也是一个人的素养的表现。这样的处事方式，无疑能少走许多弯路。
不光对于生活，电影《蝴蝶效应》里说到：“即使细微如蝴蝶鼓舞，也能煽动千里之飓风，”每一个细节都是一个小小的成功。文学创作、待人处事、学习知识，同样也需要细节，比如标点、收礼和回礼、餐桌礼仪，这些都是生活中很平常的小事，却能体现出一个人的素养。
人拥有了细节，就像树木拥有了叶片而显得更加青葱欲滴，就像小草拥有了雨水而变得更加生机勃勃，就像森林拥有了小溪而变得更加灵动自然。注重细节听上去简单，但是很少有人能真正在意。数学作业上，总有几道鲜红的笔迹；作文里，总有几个调皮乱跑的标点；吃饭时，总有碗筷碰撞叮当响的声音……这些细微的小事在生活中随处可见，但是很多人常败于细微之事，这些众多的小细节，最终会聚成一个大失误。
成功总是留给于细节之处细心谨慎的人，抓住细节，让细节成就完美。
傅雷家书第一侧读后感 篇5
《傅雷家书》是一本书信集子，主要收集了1954年到1956年之间傅雷夫妇和儿子的书信内容。这本书不仅在问世之初轰动了世界，更是对后世产生了深远的影响，尤其是对于我们这个时代的学生，根据教育价值，可以指导我们学习和成长。
起初我拿到这本书的时候，并没有立刻去阅读，因为我觉得书信体的著作没有完整的故事情节，但一读之下，感触颇深！书中不仅有傅雷夫妇和儿子之间对于家庭琐事的交流，也有大量对人生的探讨，还有对文学艺术的思索，其中不少内容具有很强的哲学反思和教育学价值。例如：“亲爱的孩子，你走后第二天，就想写信，怕你嫌烦，也就罢了。”这句话表达了傅雷夫妇对儿子的关心，尤其是对他们的成长十分关切，也让我们看到了父子亲情的深厚。再譬如：“特别是阅历方面，我一直放心不下。从今以后，处处都要靠你个人的毅力、信念与意志，实践的意志。”这句话让我们看到了傅雷夫妇的人生观，他们认为人需要阅历才会真正的成长，成为一个有意志力的人，而得到这些，需要从实践中获取知识和经验。
这本书涉及的领域很多，政治思想、文学艺术、家庭与相处、人生观、世界观等等，是一个父亲对儿子的谆谆教导，是一个父亲对儿子深厚情感的表达，傅雷的教子之道让我们收益良多。
我向同学们推荐这本书，因为它可以启迪我们的智慧，帮助我们更好的成长，同时，对我们的学习具有指导性意义！
傅雷家书第一侧读后感 篇6
人寿有限，精力也有限，要从长远着眼，马拉松才会跑得更好。
——题记
这句富含哲理的话，来源于当代翻译大师傅雷给他儿子傅聪的家信中。傅雷是我国著名的翻译家、艺术家，傅聪是著名的钢琴家。单从这些成就来看，我们就能够看出傅雷是一位出色、有良知的父亲，更不用想他和儿子互通的几百封家书。
《傅雷家书》摘录傅雷与妻子在1954年至1966年间和儿子傅聪的通信。这数百封家书中，字数最多的有七千多字，可想而知，傅雷是多么地爱儿子。傅聪在海外的几十年里，傅雷无时不刻不想念着孩子，傅雷一有时间就给孩子写信，信的资料大多是关于生活、艺术、思想交流等方面，这也不难看出，傅雷对生活、对工作、对艺术都是十分认真的人。
傅雷在儿子刚出国的几年，总是为对儿子以前的教育方式感到后悔，说自我是一个“狂暴”的父亲。在信中，他常常请求儿子原谅自我。但我敢说，傅雷绝对是一个称职的父亲！若没有傅雷在儿子幼年时对其谆谆教诲，哪能有如今在钢琴界大有名气的艺术家？若没有傅雷在书信中对儿子生活的关心，哪能有如此让父母放心的孩子？若没有如此良知的父亲，他的儿子就不会有完美、精彩的人生！
“人的一辈子都在高潮、低潮中浮沉，惟有庸碌的人生活才如死水一般。”多么令人深思的一句话。读完这本书，我也想说一句：人生就是一曲跌宕起伏的音乐，这些高潮和低潮构成了精彩的人生。而谱写这首音乐的，有我们，也有父母。父母是人生的第一位导师！
傅雷家书第一侧读后感 篇7
每个人都体会过父母的慈子和教诲。当我读了《傅雷家书》之后。真为傅雷先生对人生的如此认知和对子女的如此关爱而感动万分。家书中大到事业人生艺术。小到吃饭穿衣花钱。事无巨细。无不关怀备至。为人父母的可以从中学习到教育子女的方法。学艺术的，特别是学钢琴的可以从中学习提高技忆的方法。对解放初期的朋友也能从傅雷这位当事人的描述中得到一些了解。而此书中对我印象最深的是加强个人修养。
有人认为书信是最为真切，自然和真实的文字。是啊。因为写下的一切文字都是即时即刻的内心所想。思想到哪里文字就到哪里。给亲人写信更是如此。而且是他敢于剖析自己。我想读《傅雷家书》，我们读到的应该就是傅雷自己吧。傅雷在子女的教育上也是因材施教的。在对傅聪音乐的教育上。原先是强调技巧。而后反复要他能真正领悟作品的本身。这也就是凡事多从为什么的角度思考问题。从而看到事物的本质。傅雷在教育子女中自身的思想经历也在不断的提高。他们夫妇二人。一生中呕心沥血培养的两个孩子。都很有成就。家书中父母的谆谆教诲。孩子与父母的真诚交流。亲情溢于字里行间。给了我想烈的感染启迪。
读了《傅雷家书》后。我懂得了许多。我更了解父母对这本书的爱好。不仅是一本教育书。也是一本可以拉近父母与孩子的一本书。让孩子更了解父母。让父母更了解孩子。
傅雷家书第一侧读后感 篇8
傅雷：一位伟大的翻译家。这是我对他的最初印象。但当我读了《傅雷家书》后，我对他又有了新的了解，傅的雷同样也是一位伟大的父亲。
《傅雷家书》是一本充满着父爱的苦心孤旨，呕心沥血的教子篇，在这本书中到处都洋溢着傅雷对儿子的教育及爱。
从这本书中我看到了一位伟大的父亲形象，他不断用自己的经验教育着、激励着儿子。从表面上看他是一位十分严格、只知道批评儿子的父亲。但他心中充满了对儿子的爱。只是他将严厉化作爱，将批评化作关心，将惩罚化作呵护。
世上哪有不爱儿子的父亲？只是他们对于爱的表达方式不同。有的父亲因过肚疼爱成了溺爱，让自己的该子成了温室中的花朵，经不起风风雨雨；有的父亲过于严格，不允许自己的孩子犯一点错误，将孩子陪养成了“追求完美者”，所以他的孩子总交不到朋友；有的父亲老是和孩子嘻嘻哈哈的，因此在孩子心中失去了威信，使得孩子过于放松，以至于影响学业。
在《傅雷家书》中的父亲可不一样他是一位教子有方、循循善诱的一位父亲，他即懂得何时让孩子学习又懂得何时让孩子放松。但有时他也因他那代表爱的严厉不能让孩子欣然接受而感到十分伤心与苦恼，但他从未在脸上流露的过，特别是在儿子面前，因为他是一位坚强的分亲，他要在儿子心中做个榜样。这也是他教育儿子的一种放式吧！
父亲是一种称呼，父亲是一种责任，父亲更是一种温暖。多么伟大的父亲啊！
傅雷家书第一侧读后感 篇9
傅雷，曾是一个很暴躁的人，妻子和儿子一旦做了错事，哪怕一点点小事，就会遭到他的毒打，知道他40岁时父性才觉醒。
《傅雷家书》中的种种事情大到人生、艺术，小到吃饭、花钱，无不细致，这是一位父亲对儿子的关爱与关怀，从这些家信中可以看出傅雷是一位对自己极为严格的人，有时还有些刻薄，傅雷给儿子立下的三个原则：不说对不起祖国的话、不做对不起祖国的事、不入他国籍，这也凸显出他爱国，令人钦佩。
《傅雷家书》中那一封封信，谁能想到傅雷是在怎样艰难的环境下写下的这些信，那个时代的生活，无人能忍受，但是这位父亲仍然不忘教育他的儿子。他是一位多么称职的父亲。虽然他自己含冤而死，却始终没有抱怨，而是告诉他的儿子，要好好做人，报效祖国，将来成为国之栋梁，让国家富强起来。这一封封家信让我感受到浓浓的亲情，一位父亲对儿子的良苦用心和对祖国的热爱与敬畏，并且还让我明白了许多道理：不要被表面现象所迷惑，要学会自我反省；做人要正直善良，真诚待人……
这一封封书信，不仅是一位父亲对儿子的关怀与关爱，还是他对自我的反省，像他这样的人又有多少呢？哪怕是我或是已经进入社会，或是到老年的人，恐怕也很难做到这样。这是一位多么伟大的父亲！
傅雷家书第一侧读后感 篇10
《傅雷家书》是我国文学艺术翻译家傅雷及夫人写给傅聪、傅敏等的家信摘编，写信时间为一九五四年至一九六六年六月。
这是一部最好的艺术学徒修养读物，也是一部充满着父爱的教子篇，傅雷夫妇是中国父母的典范，他们苦心孤诣、呕心沥血地培养的两个孩子：傅聪——著名钢琴大师、傅敏——英语特级教师，是他们先做人、后成“家”，独立思考，因材施教等教育思想的成功体现。辑印在这本小书里，不是普通的家书。傅雷在给傅聪的信里这样说：“长篇累犊的给你写信，不是空唠叨，不是莫名其妙的gossip，而是有好几种作用的。第一，我的确把你当做一个讨论艺术，讨论音乐的对手；第二，极想激出你一些青年人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料，同时也可以间接传布给别的青年；第三，借通信训练你的不但是文笔，而尤其是你的思想；第四，我想时时刻刻，随处给你做个警种，做面“忠实的镜子”，不论在做人方面，在生活细节方面，在艺术修养方面，在演奏姿态方面。”贯穿全部家书的情意，是要儿子知道国家的荣辱，艺术的尊严，能够用严肃的态度对待一切，做一个“德艺俱备、人格卓越的艺术家。”家书中父母的谆谆教诲，孩子与父母的真诚交流，亲情溢于字里行间，给天下父母子女强烈的感染启迪。
傅雷家书第一侧读后感 篇11
这个暑假，我读了课本上推荐的《傅雷家书》，读后深有感触。
《傅雷家书》本书一共有三十二封家信，在这三十二封家信中，提到的问题有大有小；创新与突破；用人之道；看好你的钱包，让你的演讲充满魅力……有宏观指导亦有不劳其累，不厌其烦的细微关怀，都让我们感受到傅雷夫妇对这两个孩子：傅聪——钢琴大师、傅敏——英语特级教师苦心孤诣、呕心沥血的培养。
博雷先生在对博聪的家信中不仅谈艺术学习，还谈生活、恋爱，谈做人，谈修养，甚至于儿子写错字，父亲也会“郑重其事”地指出并耐心分析、纠正。也正是这种方式而不是其他方式（如论文，译作），使得我们可以直截地清楚地感受到，文艺评论家、文学翻译家傅雷先生做人、做学问的细致、严谨、认真的态度和作风。
然而傅聪在异国漂流的生活中，从父亲的这些书信中汲取了多么丰富的精神养料。时时给他指导，鼓励与鞭策。使他有勇气与力量，去战胜各式各样的魔障。踏上自己正当的成长道路。傅聪这种热爱祖国，信赖祖国的精神，与傅雷先生在数万里之外对他殷切的教育，是不能分开的。所谓‘一个父亲胜过百个教师’啊！
现在人们都知道人的一生中重要的事情只有两件，即做人与做事。因此他们的家庭教育就不可避免地要教。谆谆人世语悠悠父子情。
傅雷家书第一侧读后感 篇12
《傅雷家书》，满满浸透着傅雷对傅聪成长的关怀和教育的苦心孤诣。
这份巨大的心力投入，从傅聪的音乐天赋在童年显现时便已开始。傅雷在《傅雷读书与做人》一书中给朋友成家和的信中写道，“拿事实来说，他（傅聪）今天的路，没有一条不是我替他开辟的，但毕竟是他自己走下去而走得不无成绩的”。
作为父母，没有不希望自己的孩子能够成长得足够好，且多是唯恐自己付出不够而影响了孩子的发展。孩子究竟应受到什么样的教育？傅雷 在“傅聪的成长”一文中有关教育理念的论述值得参考：
“第一，把人格教育看作主要，把知识与技术的传授看作次要。
第二，把艺术教育只当作全面教育的一部分。
第三，即以音乐教育而论，也绝不能仅仅培养音乐一门，……需要以全面的文学艺术修养为基础。 ”
对成年后傅聪的教育，傅雷说，“有一个基本原则，我始终觉得并不错误，就是：做人第一，其次才是做艺术家，再其次才是做音乐家，最后才是做钢琴家。”
这是傅雷的教育观。
从这本家书中我们可以感受到，傅雷以他深厚的学养和广博的视野，经年累月地，如春雨润物般滋养和开化着傅聪的内心，使他完成了人格和世界观的建立，这是最基本也是最艰难的攀登，攀登的高度，便决定了视野的所及。这也是本书给读者的启示。
傅雷家书第一侧读后感 篇13
初闻《傅雷家书》其名是在老师的必读书目之中，所以我只好无可奈何地拿起这么一本书。仔细阅读之后，我才懂得了这其中的奥秘，比如艺术修养，人生道理和餐桌礼仪。
傅雷教授儿子在餐桌上礼仪的片段令我印象最深。“在饭桌上，两手不拿刀叉时，也要平放在桌面上，不能放在桌下，搁在自己腿上或膝盖上。你只要留心别的有教养的青年就可知道。刀叉尤其不要掉在盘上，叮叮当当的！”
这段话是傅雷告诉儿子学习不仅仅在音乐方面，还要在礼节方面多加注意。傅雷从生活细节上教育其子，可见对其子的爱与殷殷期望。傅雷在国外生活，傅雷教授其西方的餐桌礼仪，反映了傅雷对傅聪无微不至的关心。
看到这里，我不禁想起了母亲对我餐桌礼仪的教育。她时常说：“跟很多人一起吃饭的时候，我们不能随意入座，而是让年龄大的或者是主座的人先入座，待他们入座我们再入座。而且碗筷要轻放用碗筷或杯子时要记得轻拿轻放，不要发出很大的撞击声，不能打扰别人用餐。还有吃东西是不要发出声音，小口小口地吃，不要塞得满嘴都是，觉得有油渍或汤渍时要及时擦掉，不要被人看到不卫生的一面。”这是母亲时常提醒的，也是我一直铭记的。
良好的餐桌礼仪不仅是对社交礼仪的了解，也是对别人的尊重。孩子们并不是生来就懂得餐桌礼仪，他们需要父母的教育，这并不是一个简单的任务，需要父母的不断提醒以及不断强调所养成的一个好习惯。
傅雷家书第一侧读后感 篇14
傅雷家书这本书中除了傅雷对孩子的教子之道，还有他俩浓浓的父子情深。在傅雷劝告儿子傅聪的同时，也是可以突出傅雷对自己儿子傅聪的爱。
举一个例子，书本第93页最后一段属于抒情部分。其中写了傅雷的感人语句，时刻提醒自己的孩子要努力学习，因为他的身后有很多人支持着你，不要辜负大家的一片苦心。从这段语句中，我们还能够感受到傅雷对儿子傅聪的期望很大，除了艺术与文化方面以外，傅雷还在教导傅从如何做人，因为傅雷知道儿子刚走入社会，遇到一些对自己前途毫无帮助的这种朋友是很正常的，为了让儿子傅从不走向歪道，傅雷常常教导他儿子该如何在社会上生存，从这里我们可以看出父亲对儿子的关心与关怀。
而且基本每次在信中都会有祝福儿子傅聪更上一层楼。这是傅雷要通过家书的方式，不仅要告知儿子该如何去做，还要来激励孩子，鼓励孩子，从而来激发孩子积极的上进心。综合以上，从而可以总结出傅雷教育孩子的方法多种多样，在这方面有丰富的经验。
在傅雷家书中，还有一部分写到在国外留学时上台表演，与自己国家面子有关，所以一旦有上台的机会，就要好好把握机会，为国争光，提前做好充分的准备。像这一块相比而言，是父亲在培养儿子傅聪的爱国情怀，让他在国外留学，一定不要忘记自己的祖国。
所以傅雷家书这本书值得我们细细品味的地方有许多，你可以任选出一句细读都可以侧面描写出父亲傅雷对于儿子傅聪的期望与寄托。
傅雷家书第一侧读后感 篇15
傅雷于1945年1月18日晚写了寄给出国的儿子傅聪的第一封信。整封信由月台上的离别勾起了对儿子童年的回忆。从儿子倔强出走到父亲的忏悔，无不体现出父亲的懊悔。这一走，使严厉的父亲在内心上受到谴责，对傅聪太过于严厉了，但也体现出了深沉的父爱，傅雷也因此抬起了不断写书信的笔。
此后的几十封信中，角角落落无不体现着父亲对儿子无微不至的爱。父亲买儿子每一场演出的唱片，父亲知道儿子这几天会有哪些安排，甚至是生活繁琐的事多多少少都有谈到，并关心傅聪的情绪问题及对艺术的理解，虽然写的都是事，但流露着的都是满满的情。
书中没有附上傅聪过多的回信，但是从傅雷的信中可以看出，儿子是非常信任父亲的，及傅雷对孩子改变后的夸奖及赞许，都表现了傅聪接受了父亲的爱并试图也传递自己的爱。在海外巡演前，傅聪看着报栏上自己排的满满的音乐会，并感慨自己异国他乡，父亲并看不到，也有一屡屡忧伤，这些生活上点点滴滴的细节，都足以体现出父子二人天南海北对彼此的爱。可无奈的是，这桃花潭水都深不及的父子情，草草一封书信怎能代替？傅雷的信似乎是带壳的果实，剥开了，便是一颗盼儿，忧着父亲的心。正如文中这样，儿子遇到了极大的挫败，父亲的一封家书，是极大的精神动力。这些谆谆教诲，在必要时，是不会觉得烦的，它是最有效的强心针。因为它很质朴，令我们不断越过困难险阻；因为它是亲人的期冀，令我们扬起前进的风帆。
傅雷家书第一侧读后感 篇16
我们在《傅雷家书》中可以看到傅雷先生对人生，艺术，文学鞭辟入里的侃侃而谈，让我们能近距离接触傅雷先生贯穿一生的独立，自由的人格，感受他真诚高尚的爱国精神和苦心孤旨，呕心沥血的教子形象，其中傅雷与傅聪的父子情深，成为了《傅雷家书》的中心。
在家信中，傅雷或指导傅聪的音乐和生活，或评论中西方的古今音乐作家作品，或抒发自己对中国古诗词的感悟，或谈论当时中国文化艺术的发展或追求中国石刻画的来源。我们可以看到傅雷在文学，绘画，音乐等领域均有自己独到的见解。
赤子之心是贯穿《傅雷家书》的精神也是傅雷独立人格的体现，所谓赤子之心，不但只纯洁无邪指清新，而且还指爱。热烈的，真诚的，洁白的，高尚的，如火如荼的，忘我的爱！真诚，独立，纯洁，自由这样的词在家信中随处可见，傅雷认为真诚是第一把艺术的钥匙。要保持清白，保持人格独立，艺术，表现的动人一定是从心里从心灵的纯洁来的。他是这么说的，他经常给傅聪寄去中国古代作品，跟他交流中国优秀的传统文化，鼓励傅聪写中文信。希望傅聪能学国外音乐之所长，但也常常提醒傅聪不忘中华民族的音乐气质。他关心傅聪的艺术方面的与身体方面的，他无时无刻不在想念傅聪。
这是一颗赤子之心对儿子的指导与关爱，是傅雷与傅聪的父子情。
傅雷家书第一侧读后感 篇17
人的自爱其子，也是一种自然规律。人的生命总是有限制的，而人的工作却永久无止境。经过亲生的儿女，连续自己的生命，也连续与开展一个人为社会，为祖国，为人类所能尽的力气。因而，培养儿女也正是对社会，对祖国，对人类国际应该的尽的一项崇高的职责与职责。咱们看傅雷怎样培养他的孩子，从家书中清楚明了。他在给儿子傅聪的信里，这样说：“长篇大论地给你写信，不是空啰嗦，不是不可思议的，而是有好几种效果的。榜首，我确实把你当作一个评论艺术，评论音乐的对手；第二，极想激出你一些年轻人的感触，让我做父亲的得些新鲜养料。一起也能够传布给其他青年。第三，借通讯练习你的不但是文笔，而尤其是你的思维；第四，我想不时刻刻到处给你做个警钟，不管在做人方面仍是其他各方面。”贯穿悉数家书的友情，是要儿子知道国家的荣辱，艺术的庄严，能够用严厉的情绪对待全部。做一个“德艺具有，品格杰出的艺术家”。
傅聪在异国漂流的日子中，从父亲的这些信件中汲取了多么丰厚的精力养料。不时给他辅导，鼓舞与鞭笞。使他有勇气与力气，去打败林林总总的魔障。踏上自己合理的生长路途。傅聪这种热爱祖国，信任祖国的精力，与傅雷在数万里之外对他深切的教育，是不能分隔的。
再看看这些信件的布景，傅雷是在怎样的政治境况中写出来的。有多少人在那场“漆黑的灾害”中遭到损伤，傅雷缺在其间显出了他不变的本性。
优异的父亲，超卓的儿子，不普通的家书。
傅雷家书第一侧读后感 篇18
每个家庭都有不同的教育方法，<傅雷家书>就是一本苦心孤诣的教育书，是一本难得的好书，最适合家长和孩子的阅读。
傅雷教育孩子的方法比较独特，他是通过书信把真情传递给远方的孩子，对儿子的生活和艺术进行真诚地指导，而且还暗暗透露了对儿子的牵挂和爱。一个好的家庭教育，对孩子来说是一件好事，它可以决定一个孩子的人生，毕竟家庭教育是第一任老师，傅雷用了良好的方法把他儿子教育成才，让人赞口不绝。
不错，很多家庭都望子成龙、望女成凤，因此一个优良的家庭教育至关重要，可是有多少家庭可以适当地教育好孩子呢？在中国，许多家庭的教育不恰当，家长都没有用心与孩子沟通，不了解孩子的情况，没有正当地引导孩子，让孩子步入歧途，最后后悔莫及。还有些家长认为孩子不打不成材，出现了数不胜数的家庭暴力，让孩子身心受到伤害，不但没有使孩子懂事，反而让孩子变得反叛。用合适的家庭教育教育孩子，家长们应该欣赏这本<傅雷家书>。其实，作为孩子的我们也有必要看看，因为它可以感染我们，让我们察觉到家长的用心良苦，懂得感谢父母，它更让我们懂得艺术的欣赏，在生活的处事做人，得到正确的指引。
<傅雷家书>是男女老少都适合的书，定会使人们有所收益。
傅雷家书第一侧读后感 篇19
读完《傅雷家书》后，给我的感受这不仅仅是家书，更是一本育人的书。
傅雷作为一位父亲，他对孩子的爱是严肃的，他反复地与儿子讨论艺术上、事业上的问题。当他细细回想孩子小时候的情景，醒来后因想念儿子而无法入眠时，更多的温情弥漫在字里行间，催人泪下。傅雷在信中经常提到对儿子的愧疚，认为在儿子的童年时代没有给他足够的爱与温暖，更多的只是批评、指责和条条框框的禁锢。也正因为这些，傅雷后悔不已，他用自己的余生为儿子在艺术事业上指引方向。他不仅是一位儿子的父亲，也是儿子最好的朋友，他说：“我高兴的是我又多了一个朋友，儿子变成朋友，世界上有什么事可以和这种幸福相比的。”亦父亦友，这就是傅雷，一位伟大的父亲。
看完傅雷对自家孩子的教诲，我不禁想到我的父亲，我的父亲文化程度不高，但常年打拼积累了丰富的`人生阅历。父亲把教育我当成首要任务，他在我身上耗费的精力和心血有目共睹。父亲对我的成绩并不是很注重，反倒更注重我为人处事的原则和做人的道理。父亲常常给我讲他小时候的故事，虽然我不是很能理解父亲“苦口婆心”的教诲，但是我知道父亲想让我做一个真真正正的人、一个大写的人。虽然父亲并不是像傅雷一样伟大的人物，但因为父亲丰富的人生阅历是我这个年龄没有经历过的，所以在我的心目中他是一个值得我一生去敬仰、佩服、学习的人。
认真品味这本好书，我发现了不一样的亲情世界，理解了不懂得的人情世态。
傅雷家书第一侧读后感 篇20
《傅雷家书》这本书表达了傅雷及其夫人朱梅馥作为父母对儿子傅聪和祖国深沉的爱。说实话，我看完序言部分，没有在正式读这本书之前，我是不怎么喜欢傅雷的。因为他经常打孩子，对大儿子傅聪极其严格，对二儿子傅敏不抱希望，还多次表示傅敏的才能不好。我要是傅敏，就算有才能也要被说没了。
但读过这本书之后，我发现傅雷还是很爱他的儿子的，他在书中多次表示思念身处异国的儿子，自己和夫人都很爱儿子。不仅如此，傅雷还要儿子做一个“德艺俱备，人格卓越的艺术家。”并且告诉儿子“人一辈子都要在高潮－低潮中沉浮。”“要越来越坚强”“写字要干净。”“坚持真理的时候必须注意讲话的方式、态度、语气、声调。”，“要多读中文书”，“要爱国”这些做人的道理。而这些叮嘱就像我们的父母带给我们的温暖，字里行间透漏着傅雷对儿子无微不至、理性的爱。
傅雷在信中也经常和傅聪讨论音乐，对傅聪未来的音乐路进行规划，做面“忠实的镜子”，时刻监督着傅聪，要傅聪好好学习。但有意思的一点，就是傅雷写完自己对音乐或其他东西的看法后，他经常会在句末加上一个“是吗”让我感觉傅雷和傅聪的沟通方式不像是父子，反而更像是朋友。由此可见，两人的相处方式很轻松，傅雷也没有架子。
我觉得我们读完这本书后，不一定非要读出一个慈祥的父亲或一个伟大的教育家。我们感受父亲对儿子、对祖国的爱就够了。
傅雷家书第一侧读后感 篇21
今天我有幸阅读了一位父亲给孩子的深情家书。这份家书是一位中国君子教他的孩子，如何做一个真正的中国君子。这一封封家书中既饱含了一个父亲对儿子的至爱深情，又蕴藏着一个中国学者对这个国家，这个世界的高尚情感。
傅雷是一位父亲，也是一位良师，处处给孩子提出宝贵的人生建议。傅雷是一位父亲，更是一位益友，时时与孩子做亲切的交谈。她将自己独特的父爱在家书中娓娓道来。
傅雷是一位好父亲，他不仅把人生经验传授给了傅聪，还教会了傅聪如何为人处世。他如同一束光，在黑暗时，为孩子指引方向；在寒气逼人时，给予孩子温暖；在心灰意冷时，给予孩子安慰；读完这本书，我心生感慨，父爱是多么伟大啊！小时候，它化作一个雄厚的肩膀，一个坚强的后背，给予你安全感。长大时，它又化作指向标，为迷失的你指引方向。
这本书让我印象最深刻的，莫过于第一页傅雷对傅聪的忏悔。他让我想起平时父母对我的训斥，虽然在心里也暗暗恨过他们，但看过这份家书以后，明白了他们是为了我好，他们在暗地里也心疼过我们，只是他们经历过了贫困生活，不想让我们的未来像他们一样经受饥寒交迫，所以他们严格要求我们，希望未来的我们可以选择人生，而不是被人生选择。
读了这本书后，我懂得了很多。原来他们的严格只是另一种方式的爱。
傅雷家书第一侧读后感 篇22
在寒假里，我又进一步的了解了《傅雷家书》这本书籍。很高兴能和大家一起分享讨论。
《傅雷家书》整本书的内容都是给他与儿子之间的书信，字里行间体现了作为父亲的他对儿子苦心教导，都体现的浓浓的父爱。其中主要讲了傅雷在国外学习期间给儿子和弥拉写的书信内容。这些信是从1954年傅雷远赴波兰留学时开始写的，到1966年傅雷夫妇自尽。在这整整十二年间写了上百封信件给儿子，贯穿儿子留学，结婚生子的这几个人生重要阶段。也同时对儿子全方面的教育和认知。一封封书信中表达浓浓亲情，体现了中华民族的优秀品德。让我明白了许多做人做事的道理。
这本书也对我有很深的感触，我的爸爸也经常是长时间出差在外，回家的时间少之又少，每天为公司里的事担忧，白头发也是一根一根的增多。虽然我很心疼爸爸，但多少有些不理解，和爸爸的关系渐渐疏远。但我看完这本书后，让我感受到了浓浓的父爱，虽然爸爸不善表达，但仍然用自己的方式去关心爱护我们，让我多了一份理解与包容：理解了他们平日中的严厉和责骂声，包容了他们平日里的疏远。毕竟父爱如山，我们身后总是有一种力量去激励鼓励我们，更是无声、深沉的；母爱如水，温柔细腻的情感总是能包容我们所有的任性，使我们总是感到爱的源流。
总之，我一定不会辜负你们对我的期望的，往后的学习旅途虽漫漫，但一路上有你们相伴，我一定会尽我最大的努力，为以后的道路铺上一片蓝天！
傅雷家书第一侧读后感 篇23
《傅雷家书》是我国文学艺术翻译家傅雷及夫人写给傅聪和傅敏的家书摘编，文章记录了从一九五四年至一九六六年六月的一些家书。
这是一部最好的艺术学徒修养读物，也是一部充满父爱的教子书，在这些简短的家书中寄托了傅雷对傅聪和傅敏的希望，这些家书也正是指引他们俩走向成功的信标。傅雷夫妇代表了许多中国父母，为了自己孩子的未来，呕心沥血的去培养他们，恨不得用自己一生的经验来培养两个孩子来超越自己：傅聪——著名钢琴艺术家，傅敏——特级英语教师，这正应了那句话“在每一个成功人士的背后，都少不了一对优秀的父母。”先是教他们做“人”，再教他们勤俭持家，在书中傅雷给傅聪说：“我想时时刻刻，在你身边做一个警钟，做一面忠实的镜子。”
看了傅雷对孩子的教导，不得不让我想起了我的爸爸，他既是一位严厉的师傅，又是一位慈爱的父亲，他在生活中大部分时候都对我十分严厉，我明白这是父亲恨铁不成钢的表现，这在我的成长过程中起到了十分重要的作用，让我在失去斗志的时候，打起精神继续走下去。
《傅雷家书》让我体会到了父爱的伟大，父爱是一缕阳光，让你的心灵即使在寒冷的冬天也能感到温暖如春，父爱是一泓清泉，让你的情感即使蒙上岁月的风尘，依然纯洁明净。
傅雷家书第一侧读后感 篇24
《傅雷家书》是由傅雷和妻子给他们的孩子所写书信的一本合集。它让我受益匪浅。
这本书让我知道如何做一个好孩子，也让我懂得了父母的良苦用心。更让我知道如何去面对人生。
从书中可以看出，傅雷是一个对自己要求十分严格甚至有些刻薄的人。这是因为他的身世，傅雷自幼丧父，童年时母亲家教严格。傅雷是一个很有才华的人，正如这本书封面上所提：“赤子孤独了，会创造一个世界。”他的确是孤独的。
当了解到这些时，我曾想过：傅雷是一个如此“孤独”又学识渊博的人，那么他对家庭，对生活中的一些琐事是否也十分淡漠呢？读完书后，我发现我的猜测与事实恰恰相反。
傅雷作为一位父亲，他对孩子的感情是十分丰富的。每天写信时，他不仅仅写自己的生活如何，还会向孩子介绍自己的同伴，有时更会在那遥远的地方，以书信的形式指导孩子如何学习，怎样去学。他是一位伟大的父亲，一位十分称职的父亲。他对孩子的爱跨越了空间的阻碍。
再来看看他的两个儿子，傅聪和傅敏。用现在的家长经常说的话，两人从小就是“别人家的孩子”，一直出类拔萃。从《傅雷家书》中可以看出这些书信大多数是写给傅聪的，傅聪自小学习钢琴，并且在学习上从未落后。他多次获得了国际钢琴大赛的奖项。这不禁让我想：他的父母不在身边，他是怎样做到这样优秀的呢？答案无疑是他的自主，自觉了。
《傅雷家书》是本书，更是一个真实的环境，我仿佛置身其中，看到了傅雷一家由书信连接的温情。
傅雷家书第一侧读后感 篇25
暑假是阅读的好时期，想想在凉爽的空调房里，手中捧着一本·经典·，茶几上放着一杯饮料，自己则选择最舒服的姿势。这样看书何止，是享受啊！这么好的时光别浪费了，
这个假期我看了三本书，不过受益匪浅的还是《傅雷家书》
家书，现在已不复存在了吧，手机，电脑等早已取代了家书，即使你和你的家人远隔千里，远用手机互联网就可以在身边，但也正因为如此，家书就显得特别珍贵。
一封封黄页纸的家书最容易勾起人们的回忆，更能体会亲人的情感。
杜甫不是曾说“烽火连三月，家书抵万金。”它是家人的定心剂，放心药。它是游子在外奋斗的动力，更是支持他的坚强后盾，它甚至在人孤立无援是是那无形的力量。
有了那么多的期待，细细频度《傅雷家书》，特别给人心动的感觉。傅雷一位翻译家，他认为儿子的道路跟他是那样相似，所以他利用了自己年轻是积累的丰富阅历，所接触的人情世故一一交给了儿子，使他的人生道路更加通畅。
排除他的身份，他也是一位严厉，有时也感性的父亲。不过他不避讳自己的情感，他与孩子之间不仅仅是父子，而是兄弟，所以那种架子是完全没有的，在他写给孩子的书信中，除了他对儿子的祝福，对他的建议，还有他明白的写出了自己对儿子的那种思念，显得非常感性，这位父亲给我带来一种莫名的亲切感。
等到几年后在此翻开这本书时，应该会有不一样的感触吧，因为它常读常新。
傅雷家书第一侧读后感 篇26
《傅雷家书》真是教育子女的一本好书，同时也应该是作子女的了解父母的一本好书。子女可以通过这本书了解自己的父母，父母可以通过这本书了解自己的子女，傅雷在信中所写的每字每句已经成为经典，永垂不朽的经典。
傅雷不愧是好父亲，能以如此的心态和耐心来教育孩子。傅雷究竟是如何有这种力量呢？这种伟大的父爱可以说影响了傅聪的一生，为傅聪走向未来做出了铺垫，打下了坚实的基础。因此，傅雷所写的这些书信也就是非常重要的，给傅聪上了一堂人生课，让他知道如何在这个世界上生活。
傅雷作为父亲，对子女的情感是十分丰富的，他对子女从不苛刻。而且他对傅聪的音乐事业十分的重视。傅聪事业的点点滴滴都非常的在乎，这让傅聪十分的感动。
其实，我们身边的父亲也跟傅雷一样的平凡与伟大。我们的父亲也是经常为我们的生计，为了我们的学习，为了我们能上一个好的学校，为了我们能拥有好的成绩，使得自己的头发都白了，费尽了心血，这是真正的伟大，这才是真正的父亲！傅雷可以说是千千万万个父亲中的一个杰出的代表，他的对子女的充满爱心的心理使得他的子女可以健康的成长。
傅聪的母亲在信中也扮演了重要的角色，她也给她的儿女写了好几封信。信中充满了对子女的关心和怜爱。同样，她对于傅聪的音乐事业也非常的在乎，这也同样让傅聪十分的感动，他也明白了母亲的爱对他有多重要。
这本《傅雷家书》真的让我懂得了非常多的道理，也让我更加了解父母的心理都在想着什么，这让我可以更好的和父母沟通。
我太感谢这本书了，真正的父母的爱之书！
傅雷家书第一侧读后感 篇27
拿起这本也许并不太重的书，却觉得沉沉的。
了解过傅雷，为他的含冤自杀而感到同情，傅雷在学术上是一位学者，在家里是一位严厉、尽责的父亲。这些家书，有三层资料，第一层是傅雷作为一位普通父亲对远在异国他乡的儿子表达四年、关怀之情；第二层是傅雷与儿子如同益友，知己般倾心地交谈，讨论艺术；第三层就是傅雷作为一名品德高尚、学识丰富的知识分子，认真引导他自己的儿子要具备高尚人格和艺德，启发他自己儿子的爱国情、民族情。
《傅雷家书》能够使我们更好的提升自身修养的一本好书，在风云暗涌的年代里，傅雷透过书信亲子爱子，传达出一种高尚的品质。
爱子之情本是人间常情，而傅雷却始终把道德与艺术放在第一，把亲情放在第二。读了《傅雷家书》，能够看到一位父亲对儿子的深爱，也更突出了傅雷在艺术造诣高深，在生活对朋友爱惜尊重，政治上关心国家发展，又如益友、知己般与儿子平等探讨艺术的多个方面的个性特征，并且还能从傅雷对他自己的孩子的教育中获得做人的道理，让孩子体会父母之爱。可能如傅雷那样，对我们有着一颗期盼之心，期望我们成人成才，有一份浓浓的、毫无保留的爱。明白了父母的爱心，我们就会发奋学习、成人成才。
这是一本“充满父爱的苦心孤诣、呕心沥血的教子篇”，也是“最好的艺术学术修养读物”，更是平凡又典型的“不聪明”的近代中国知识分子的深刻写照，我们能够像傅雷一样从中体会做人、学习的道理。
认真品味这本好书，你会发现不一样的亲情世界，明白不懂得的人情世态。
