岁末江湖，遇见《老炮儿》，真是惬意又爽快。下面是语文迷网为大家整理提供的老炮儿
第1篇：《老炮儿》观后感500字
提笼遛鸟的老混混，当年也算是三环十三少。六爷遛完了大半生，人生正在褪去色彩，摁倒许晴白花花一堆肉，也突然硬不起来了。半瓶伏特加直接放倒红星二锅头，自行车再环保也追不上奔跑的鸵鸟。这不是他的时代了，胡同里老少爷们都还卖给六爷一点面子。六爷讲究，六爷最大的不同是，碰到事不会躲，两个字:仗义。如果我的审美没有什么大问题，今年华语片最牛的电影就是这双峰并峙的两部:《大圣归来》+《老炮儿》。
冯小刚可能不是中国最好的导演，但冯小刚绝对是中国导演里最好的演员。那得是多少年前，冯小刚拎着一块蜂窝煤要去给人出头，临到跟前窝囊地往那一蹲，《我是你爸爸》一部戏下来冯小刚在戏中不断降低着生存的尊严底线，除了跟儿子面前脾气大基本也就对生活没什么脾气了。头十几年，都说贾平凹水平高，抓住了这个社会最核心的冲突写了本书叫《浮躁》，这么些年都说中国人最缺的是信仰，这话一说就显得那么大那么空，硬是把《狼图腾》都当作图腾了，到现在，见着事还是躲，见着权还是跪。
以前冯小刚拍《一声叹息》，最不可信的不是那些关系的走向，而是徐帆和刘蓓怎么能看上张国立，如今换成比张国立长得还尴尬一点的冯小刚，你说许晴这样的怎么就死心塌地得那么可信。六爷人讲究，没邋遢过，走哪儿有股子范儿和劲，说话声不大，力道都在出口的规矩里，框得方方正正，人活着得有规矩，人活着得有原则。半部电影过去，就像冯小刚和许晴没能震颤起来一样，故事都是绷着劲来的，六爷就是那么淡定，带你遛鸟、遛弯、后海溜冰，活的是个腔调。
六爷用实际行动告诉你:中国人喝了这么多年蓝瓶的，还是缺钙!六爷同样用实际行动告诉你，温柔不在每天睁眼起来的对白里，中国人嘴上说什么就没什么，没什么就爱讲什么。震颤的生活里根本就没什么道义，礼崩乐坏。嘴巴再干净，生活还是脏。你别一口一个孙子，六爷脸上就三个字:不认怂。电影院里有两种血性:青春少年样样红，他们帮你使劲;老夫聊发少年狂，你暗地帮他攥拳。热血青春荷尔蒙，凭的是冲动，真要在脸上活出个坚毅，凭的是血性。老炮儿是经过洗礼的古惑仔，刀剑入梦，铁骨柔肠。顶不住的也就一颗褪色的心脏，FadingWave不是永不消逝的电波，而是人活的那个心劲，不能丢了。
管虎好手段，眼神毒看人准，尤其是老炮儿身上那股子劲绷到了最后，然而最后理想主义的花朵还是开得有点荼蘼。《让子弹飞》里有个细节，对面正开膛破肚呢，姜武一跪:六爷，碗!《老炮儿》的六爷一点都没这豪气，淡淡一句兵来将挡水来土囤，别掰扯:一码归一码。于无声处听惊雷。喜欢李易峰，那叫冲动消费。喜欢老炮儿，那叫人格魅力。何况，冯小刚演的是李易峰他爸。
第2篇：《老炮儿》观后感500字
冯小刚与张涵予主演的老炮给我留下很深的爷们味，这部电影没有刀光剑影的特效，也没有靓丽动人的辣妹，确点滴之间揭露了社会无数问题，当缺钱的孩子跪求求助时给还是不给，主演六哥这么说的，你是真的，就当我积德，你若骗了我，就当我给你的;当城管追小贩收车打人，六哥是这么说的，，别把人逼急了，差不多就得了;当自己儿子被绑架了，六哥是想法设法去寻子。他一个五十多岁的人，也没多少钱，但是就是仗义，在自己三天要凑十万的同时，自己还不忘施舍别人。明明可以从朋友那轻而易举的拿到钱，依旧是只在直中取，不从屈中求。而好姐们许晴，在知道他凑不齐十万的时候拿出八万，他直接说房子归你了，即诙谐又幽默，不是男子气概，也果不食言，把自己的房产证全过户给好姐们许晴，不用多说一个字，都会让许晴痛哭流泪。当看到有人跳楼，路人都会刺激，怎么还不跳啊，是不是演戏啊，又是六哥嚷嚷，对路人说：嗨嗨嗨，什么人啊，你这么不跳啊，是不是都当真人秀啊，看戏啊!六哥每次走到巷口都会给一位老者点一根烟，尊老，当最后一个镜头，一个人拉架，手握军刀，自己已经患癌，但依旧如约而赴。这部电影，给我感觉老一辈人的仗义，与新一代人的不仗义形成鲜明对比，这辈子钱多钱少不是最重要的，品德的高尚与否与金钱与学历没有太多关系，关键还在于是否有一颗善心，这片勉励我，不管以后是骗还是不骗，选择性的帮助一些人，不要以冷漠的心态去面对生活的所有人，也许一千个骗子，有一个真实的穷人需要帮助，只要我帮到了，也就算积德了，大爱无疆，我不再年轻，更应该成熟，去关爱身边的人与事，做一个热血热心的真男儿!
第3篇：《老炮儿》观后感500字
《老炮儿》总体来说还是不错的，算有诚意。老炮儿四处求人时的无助演的很现实，但也能看得出导演为了能上映做出了一定的妥协。电影前半部分还不错，但后半部分总觉得有点别扭。举报有效的剧情设置总让人联想到在中国人的观念里，不知道为什么，总是指望出现明君来拯救自己，把自己的命运全部寄托在统治者的手里。从古至今，从未改变过。
一个贪官还能按照老炮儿的规矩来，可能吗?这世界上只有死人才能保守住秘密，何况是贪污这么大的秘密。其实很简单，只要制造车祸的`意外，就可以合法的让老炮儿永远的闭嘴了，还用闹那么大的动静，不怕更多的人知道吗?
老炮儿的儿子逃出来也太容易了吧，玩家家酒啊?老炮儿打了贪官儿子的手下，自己的儿子竟然还能毫发无伤，对方没想过报复的玛?怎么这么仁义?
贪官的儿子弄死人了都没悔悟，还能在片尾为老炮儿落泪，突然地洗白让人莫名其妙，他不是更应该为自己的贪官爹和自己担心吗?自私无情的人在牢里蹲个几十年都不见得醒悟，哪有这么容易转变的?要知道，江山易改，本性难移。曾经亲耳听过一个富二代微笑着说，他要是撞了人，一定要撞死，要不会太麻烦。那样的笑容和冷酷，终身难忘。不是说官二代、富二代全是坏人，但性格转变要有契机的吧，不可能毫无理由的吧?
同样的道理也适用于老炮儿那个有钱的朋友，连一支烟都不愿意让老炮儿抽完就想赶他走的人，会因为老炮儿几句话就突然良心发现，估计很难吧?
老戏骨见功力，年轻演员感情把握还是不太准确，更别提精准了。儿子对父亲从怨恨、误解，到深爱、敬佩，再到失去父亲后感情上的的思念、依恋，情绪转变环环相扣，是需要演绎出层次的，这中间是眼神和情绪是要有微妙变化的，拿捏是要有分寸的。
还是喜欢《黑洞》的剧情和聂明宇杀人时的无情，也喜欢《天注定》里的残酷。《老炮儿》不错，但也只能给个不错评价了，难道就没有父亲死了、儿子永远醒不过来了，而坏人依然风光、逍遥法外这种可能吗?现实或许往往比电影更为残酷。
首先我要说，我真的爱死北京了。这种爱，来自于熟悉又陌生，我是一个东北人，每天听相声。对于北京话的土语大多数能了解其义，但是毕竟很小我就离开了东北，并且东北的生态文化与北京的差距一点也不小，我所喜爱的北京更多的来自于臆想。来自于老舍的《骆驼祥子》和《茶馆》，来自于林海音的《城南旧事》，来自于姜文的《阳光灿烂的日子》，来自于刘心武的《钟鼓楼》。在中国，没有任何另外一座城市能有这么的作品对它细细的描述，它的每一个细胞，每一处肌理，每一条血管，都骄傲的展现在世人的面前，正如伦敦或者巴黎。我喜欢这座城市，来自于想象，来自于描述，而一旦踏入到这座城市，则是一片阴郁灰暗的钢筋森林，历史的遗留更多的是一种不礼貌的迎合，改变远比坚守轻而易举。这座城市实在是承载了太多的符号，以至于任何的一种符号都似乎又无足轻重。08年奥运会并没有过太久，遗址就和圆明园一样归于沧桑。而这座城市又在兴致勃勃的准备不久远后的冬奥会了。
六爷与我一样有着这样的惆怅，但不同的是，他确实存在在这座城市，跟随着时间在这座城市经历风雨。曾经叱咤风云，建立过属于自己的辉煌，却仅仅因为城市的'变化被这座城市抛离。96年到16年，不过二十年而已，整座城市却已经蜕变了无数次，变得没人可以完整的看清这座城市了，更不论一个胡同里的小市民了。美人迟暮，英雄暮年。尽管他不愿意听到电视里说的“年过半百的老人”，却不得不承认，他不认识这座城市了，不再认识如今的规矩。他的信念和原则，和这个时代格格不入。正如胡同慢慢都消失了，留下来的，不过是供人把玩的玩物罢了。
北京人天生有一种优越感，这是因为这是皇城根，并且经历了短暂的非首都的时光后又成为了整个国家的中心。《钟鼓楼》里有一段故事，两个一起逃难到北平的兄弟，一个留在了北平，见证了北平变成了北京，一个响应了国家号召了农村。当时要分别的时候定下了要结成娃娃亲。当儿女都长大后，了农村那位的女儿来北京探亲，辗转反侧来到北京大爷的家，尽管北京这位也只是住在大杂院，修着自行车。但是对农村的孩子来说冲击足以巨大。她不明白为什么城里的人男的女的对着电视看足球有什么意思，蛋糕是填的却要配上苦涩难咽的咖啡，电脑究竟是什么东西。娃娃亲更是一个笑话罢了。
这是刘心武先生写的1982年的故事，但是到了今天，这种差距不是缩小了而是变得更大。当两个兄弟的第三代的时候，恐怕更是难以跨越的鸿沟。时代在很鲜明的在这座城市留下烙印，所幸的是，我们不仅仅目睹，亲身经历，并且将之记录保存，成为一个博物馆里的标本。试想一下，我们今天很难在想象汉朝时候长安城一座坊里面发生过的什么事，或是北宋年间东京汴梁一座瓦子里有什么样的故事。并非在那个时代的国家首都里的市民没有“胡同文化”，仅仅是因为时间让曾经泯灭。规矩，说到底是要让人遵守，当人都逝，规矩同样不复存在。
但是六爷并不甘心，他很清楚的意识到这不是他们的时代了，却还想努努力证明自己还成，还搂得住。没有人会心甘情愿的退出历史舞台，虽然连宣武区都不复存在了。这其实不过是历史的循环：在六爷年轻的时候，规矩同样是被他们打破的，特别是在那样的特殊历史时期，他们打破的力度远超任何一个时代（虽然严格来说，六爷并不算真正的“老炮儿”这一族群，但是六爷可以算作是一种延续）。而当他们老的时候，小飞波儿这一代又在打破他们的规矩。
回归是这部电影的一个重要的主题。规矩的回归，亲情的回归，友情的回归。但终究回归变不成回。那个时代最后的背影，是六爷独自一人奋力的向前奔。故事在此戛然而止是非常高明的技巧。让回归归于伟大，然后束之高阁吧，毕竟这个社会，还是“洋火”这样的人才回吃香。
回归的主题同样决定着观影者的态度。电影里对于历史和现实有着太多的隐喻，而这种隐喻，亲身未经历过的人是很难意识到的。而不同年龄段对于这些隐喻的理解同样会大相径庭。前几天和媳妇聊天还在说，现在和她玩得那帮都是95,96年的，他们知道香港回归是怎么样的吗？而他们的世界我们又能理解多少？可悲或者可叹的是，我们这代人才刚刚开始工作，已经要尽力的摆脱后来人的追赶了。正如当我真的到了钟鼓楼，什刹海，银锭桥，试图随着书里的描写寻找曾经的故迹时候，那一片早已经成为外来旅客的重要景区和酒吧街了。
锵锵三人行里窦文涛一直在说，他是哭着看完这部电影的，一边哭一边说这电影有问题。整部电影有着太多扭巴的地方，但似乎每一个觉得不对劲的地方逻辑上却又说的通。个人的猜想，一方面来源于自身经历或者固有模式的投射，以及顾及到电影审查原因和删减情节的原因；另一方面更多的可能是导演的有意为之，毕竟这是导演管虎自己构建的“规矩”，作为一个风格分明的导演，管虎的另外两部作品《斗牛》和《厨子戏子痞子》同样有着同样的问题，就是扭巴，结局你可以猜到，但是怎样达到结局你却总是觉得唐突。他的作品不太能用一个类型片进行概括，《斗牛》和《厨子戏子痞子》都可以算得上抗日神剧，但是和电视屏幕上的那些抗日神剧相比，又是完全不同的物种。就像臭豆腐和公共厕所，前者臭只是风味，后者是真臭。
冯小刚演技是真好，一直是收着演，却总让人能感受到内心的那种力量。如果他不是做一个导演，而是一个演员，同样会是国内的顶级演员。电影里面的老戏骨们的表演，足以让这部电影当作教科书。当梁天在这部电影里一扫而过的时候，你能很明确的知道这部电影讲的是北京，而不是别的城市，这就是一座城市给一个人留下的烙印。窦鹏的编曲恰到好处，你不得不惊叹他们这一家子为什么都这么才华横溢。电影足够脱离现实，又足以回归到现实，把故事说的没毛病，至少逻辑上没毛病。不管争议如何，这部电影足以是2015年最优秀的华语电影，特别是对比了太多的粗制滥造的电影以后。
篇一：
今天和朋友一起去看了《湄公河行动》，经历了两个小时的心惊肉跳之后我问朋友你有什么感想?朋友说：我永远都不会吸毒，以及糯卡(片中毒枭头目)有点帅气。接着她问我，那你呢?我仔细想了想，回答说：我也不知道。
我是真的不知道说什么，我知道这是由真实事件改编的，可能真相是比影片描写得更加复杂也更加令人心痛。我也明白影片想描写毒品的可怕，缉毒的警察的艰辛不易，我国国防实力的增强以及捍卫国民安全的决心，但是怎么说呢，这些民族主义爱国主义的形而上学的东西我总是感受无能。
我一直都是一个法律观念道德意识特别淡漠的人，政治一直以来我都是避谈的。首先觉得自己能力学识真的没有达到针砭时弊的水平，其次对于这种形而上学靠脑子的东西我真的不愿意思考。最近又开始重新看《纸牌屋》，越发觉得，政治就是立场不同的人选择让你看到你该看的。好了，勿论国是。
说说电影，单纯就电影来说，我觉得的是一部好电影，人物的刻画，尤其是毒枭，从不同角度，展示的特别饱满。关于毒枭组织的恶毒狠厉方面，不得不说那些个小孩子起到了很大作用，小小年纪的少年，被训练来贩毒杀人，看到警察毫不犹豫举起枪那一个镜头我没有敢睁眼，越是反差大的事物越能引起人们的内心激荡。还有一个方面比起火光四射的热兵器我总是更恐惧那些赤裸裸的刀剑棍棒，可能因为更直观更易做到吧。剧情方面也都是可以猜得的，刚开始一起强调的“幕后大boss”后面也不了了之了，主角光环环绕，槽点呢也不少，比如每个人生气都是骂娘，张口闭嘴都是，也不知道是什么原因主角两人互相骂娘的时候有点出戏。演员方面总感觉毒枭方面的人物更出彩，狠厉，无情，唯利是图表现得更淋漓尽致一点，对张涵予爱不起来的原因之一就是类似的角色演得太多，总觉得没有多大差，彭于晏就算贴上胡子也依旧帅气。最后我和朋友统一觉得毒枭头目扮演者很帅气，回头一搜结果人家还是泰国的`影帝。
篇二：
趁着今天休息，二宁下午一个人去了电影院看了这部期待已久的电影。可能由于大家今天大多在上班吧，下午五点这个场次还是有点冷清的，一个人横霸一排的感觉爽歪歪呀~
对湄公河这个事件二宁是有印象的，记得当初二宁还在读高中，学校每天会让我们看半小时的新闻。就是那个时候二宁看到这则惨绝人寰的事件的，没曾想大学毕业后关于它的电影上映了，真的很棒~
《湄公河行动》的故事是根据2011年发生的“10·5中国船员金三角遇害事件”改编，电影中的人物全部以“湄公河大案”中的真实罪犯为原型。据说，为了最大程度接近真相，工作人员把“糯康”的庭审过程作为资料参考，并深入“金三角”考察环境，甚至为了探秘当地的毒品交易，主动接近与毒品有过接触的人。
拍摄时期，该片首次拿到“境外持枪”许可，公安部为本片的道具、装备提供了极为有效的支持，可以说是一部真正意义上让荷尔蒙爆裂的真实又火爆的中国反恐大片。
值得一提的是对金三角地区的全景画面展示和对细节无微不至的雕琢，此二者构成了全片无与伦比的真实代入感。因为涉及到多国地点的频繁切换，所以当位置有所切换，影片画面在左下角设置了标注加以区分。贯穿始终的大幅大幅的对金三角当地的风景性描述仿佛开的灿烂的毒品，美则美矣，但实则有毒，在保持视觉享受的同时也暗藏了小小的心机叵测。
娃娃兵的人形炸弹在加剧了细节上的真实之外，也弥补了剧情缺乏冲突性的部分缺陷，增添了不少亮点。金三角之所以让人忌惮与恐惧，从来不仅仅是缘于先进的枪械火力，更多的是对人性泯灭的毫不在意。
一切皆为工具，一切皆有目的，万物无情，才最可怕。整部电影使二宁第一次有触动的镜头，是“啸天”(缉毒犬)的离世，它是本部电影最大的暖心之处。
再来说下演员，张涵予的表现依旧出彩，从他的《集结号》开始，就非常喜欢这个硬汉，其他的还有《一九四二》，去年的贺岁电影《老炮儿》，这两部他都算不上男一号但同样出彩。这三部电影都是二宁非常喜欢的，有时间大家可以看一下。
整部剧二宁最大的惊喜是彭于晏，除了一如既往的荷尔蒙，哪怕和张涵予对戏，他的表现也想可圈可点。方新武为了私仇杀人后崩溃的场景，二宁看到了什么是眼神中有戏。当然他也为影片付出了很多的努力，流利的英语和泰语，惊险的飞车和格斗场景。
有很多朋友觉得二宁应该是个小文青吧，喜欢的电影也应该是那类的，其实二宁最近两年也很喜欢看这种现实题材的战争片还有纪实片。
篇三：
改编自“10·5中国船员金三角遇害事件”的《湄公河行动》真真切切地展示了我国警察的雷霆之力，与保家卫国的坚定信念。
全片2个小时中，整个故事节奏非常紧凑，大部分时间都在讲述追击的过程，偶尔会穿插点小温馨缓解情绪。作为一部犯罪动作电影，本片的水准堪称今年国产犯罪动作电影最佳。枪战、追车戏、屋顶逃跑戏、贴身搏击戏、爆炸场面、水路追逐戏等等场面皆有囊括，而且每场戏都不是那种蜻蜓点水，而是拳拳到肉的刺激。
《湄公河行动》的动作戏有几处是国产电影的一个突破。
第一处是强攻救人后有一段高刚被毒贩追杀的追车戏，包括了撞车、飞车、漂移等等，而高刚在车漂移过程中举枪射击的那一幕可以说是国产电影的一个突破，让我想起了《赤焰战场》里老布从容下车开枪的片段。
第二处是商场的枪战戏，特别是高刚不要命地阻止糯康之子的扒车戏码足够扣人心弦。第三处则是最后抓捕的过程，作为全片高潮部分，大量写实逼真的枪战可以说是让人看得心惊肉跳，特别是在警犬啸天飞跃地雷区的这段，可以说在略带夸张的情节下很好地展现了逼真的爆炸场面。
一部犯罪动作电影自然少不了男人了，采用双主角的本片让自己更具血性。
张涵予在演完《集结号》后，他身上那股成熟的血性就被发掘出来了，大量的动作戏让他那种骨子里成熟男人的杀伐果断与随机应变展现得非常好。配合几处小小的为父柔情，又让这个角色不是那么严肃，富有柔情。唯一比较可惜的是，本片留给他发挥人物的“倔性”的地方并不多，“谷子地”的倔性并没有展示出来。
彭于晏应该说是更抢眼，在他一登场的时候，瘦黑的形象甚至不太容易被认出来，好几次都自问“是他吗?”。在火车站的追逐戏上，他逃跑的动作一气呵成，跳火车、卸伪装这一幕堪称惊艳，已经有好莱坞特工范儿出来了。对于“方新武”这个角色把握也足够到位，“当地官”的傲气、回忆女友的惆怅、杀掉仇人的放声痛哭，撞船救人的决然，非常好地将这个人物给演火了!纵观近年彭于晏所饰演过的角色，不得不说他已经从当年仙剑一里的小鲜肉，变成了如今的演技派。
同时，为了营造更真实的血性感受，两个人的台词上并未做太多规避，时不时爆出的小粗口不但不会令人觉得不快，反倒让人觉得快意恩仇。
作为一部主旋律的电影，《湄公河行动》却并不是单纯的将一个事件拿来复述。火爆刺激的动作场面，血性方刚的战斗气息与紧凑有力的故事节奏，堪称今年国产犯罪动作电影最佳。
最后，在此对遇难人员深表哀悼，对奋斗在第一线的缉毒人员深表敬意。
