看完电影我才发觉生活中我们也有他们的影子，为人处事存在他们的痕迹，我只希望不要有人重复他们走过的路，快快乐乐活在当下不是更好吗?
《安娜·卡列尼娜》观后感第2篇
俄罗斯作家列夫·托尔斯泰的小说《安娜·卡列尼娜》，一百年以来，被搬上银幕演绎已经超过十次了。在此，我想说的是1935年葛丽泰·嘉宝主演的好莱坞版，1948年费雯丽主演的英国版，1968年塔吉娅娜·萨莫伊洛娃主演的苏联版和1997年苏菲·玛索主演的美国版。
我关注的是服饰。托尔斯泰原着中的安娜是一个深具审美品味的女人，“她的衣服在她身上绝不会惹人注目”。安娜很会打扮，擅长让自己盖过服装，而不是让服装的美胜过人本身。书中描写安娜的衣服看起来总是很朴素，然而这却是一种非常昂贵的朴素。这种风格在一百多年后的今天风靡全球，俗称“低调”。1935年的好莱坞显然还不具备低调这种贵族气质。因此，它的古装片只会一味追求华美——而这种华美，也只是好莱坞自己所以为的华美。在电影里，嘉宝版安娜穿得很啰嗦——领口、袖口、裙摆，到处都是层层叠叠的荷叶边。裙子和帽子点缀着一堆一堆纱做的花朵。当时的好莱坞对古装片的历史逼真性，还没有什么认识，因此仿古仿得粗枝大叶。在这个版本里，设计师设计的是自己想象中的历史服装，甚至没有想到应该翻一翻俄罗斯19世纪的肖像油画。
费雯丽版安娜的每一套服装都与首饰配套。影片中的项链令人印象深刻。不仅安娜的项链令人过目不忘，其他女配角的项链也设计得很别致。设计师特别注重纱的运用，令费雯丽的造型非常华美——好莱坞同行在10多年前未遂的追求，终于在此得到了实现。不管怎样，制片商肯在服装上花钱，并且是花大价钱——这对电影行业来说，是一个巨大的进步。
苏联塔吉娅娜版安娜，在造型上深得原着精髓。影片中安娜的服装样式看起来很简单，然而却非常优美动人，令人有模仿的欲望。片中，除了舞会上那件着名的黑色晚礼服裙摆拖地以外，安娜的其它裙子不再有长长的裙摆。并且片中的大部分裙子都使用了浅色系，看起来很轻盈。安娜与
苏菲·玛索版的服装，裙摆后有一个翘起的裙撑。这个裙撑在设计上跟整体服装结合得很好，显得相当优雅，尤其是在舞会中跳舞，需要把裙摆提起的时候——女人在这个时候显得婀娜多姿。片中安娜的裙摆设计明显模仿了费雯丽版。但费雯丽版在跳舞时没有体现出那种婀娜的感觉。当然，这也跟舞蹈动作的设计有关。我一向不反对电影造型在尊重历史真实的情况下，稍微脱离现实。我只要求这种脱离现实能带来一个美的结果。在视觉盛宴里，美丽是永远的王道。
《安娜·卡列尼娜》观后感 第3篇
吉蒂说安娜应该穿粉紫，但是安娜一身黑裙亮相舞会，全场惊艳，自此沃伦斯基的眼光就没有离开她，于是安娜的悲剧，或者是命运就开始了。这是奥唯一记得多少年前电视里面的安娜卡列尼娜的场景。
新的电影颇有舞台剧的景象，安排布置场景切换流畅自如，音乐是托尔斯泰的台词，解说着原著里的独白。安娜一心想要的是精神的富有，可家是一处精美的房子，丈夫是善良却毫无共性缺乏爱的贵族模范，安静可爱的孩子，生活安排得完美如样板。安娜去莫斯科劝嫂嫂原谅哥哥，只有原谅才能平静，可是她最后却放弃了原谅和请求原谅。原谅从另外角度看，是背叛和妥协。
她遇到了沃伦斯基，爱的疯狂，丈夫默认了她和沃伦斯基的Affair,两个孩子也都在模范丈夫的监护之下，似乎还可以离婚，但是根据法律她不能再婚，只能和情人保持同居状态。可是她要光明正大，要尊重和原有的社交圈。但是她的朋友拒绝和她交往，“如果她违背法律，我会去看她，但是她违背了规则”。沃伦斯基在枪杀爱马那一刻也让安娜惊慌，他可以杀死他最爱的;如果爱马不能带来荣耀，如果爱情背负太多压力，所以沃伦斯基开始犹豫要回归他原有的社会了。但是安娜回不去了，任何社会对男人在外边的风流韵事都能一笑置之，但不能原谅风流韵事中的女一号。谅解，是放下，需要伟大才能做到。安娜从开始教导别人谅解到自己不能原谅，也不祈求原谅结束。
最后，是丈夫在草地里看书到处开着白色的紫云英，儿子谢廖沙在找小安娜，顽皮而勇敢的小女孩，白花草坪一直开到舞台上。
托翁的安娜卡列尼娜，还讲了腐败的官僚制度，糜烂的贵族生活，平民的悲惨，在电影中这些都是一晃而过的分镜头，电影里说的是爱情和婚姻，对自己情感忠诚和对别人爱和期望的背叛。但是即使在重点刻画安娜人物性格时候，还是遗忘了刻画她灵魂上的孤独。爱与不爱，安娜的灵魂寂寞得像冷却的灰烬。
导语：成熟不仅取决于年龄，还决定于人的心理，下面是成熟话题时事论据素材，欢迎参考：
成熟话题的
所谓成熟是指自我最深的觉悟，而非做观念上的俘虏。——李小龙
成熟的男人不会陪着你疯狂，也不会陪着你沉默。他只是在你需要时出现，在你厌恶时消失。嫁给成熟的男人等于买了一份保险。——李敖
所谓成长， 就是去接受任何在生命中发生的状况。 即使是不幸的， 不好的， 也要去面对它， 解决它， 使伤害减至最低。所谓的成长， 所谓的智能， 所谓的成熟， 都不过如此。
——曹又方
成长就是下棋的时候，能赢了老爸；成熟就是你明明能赢老爸，却让老爸小赢一下。
——陈光宪
喂，你可曾听说才思也许能在青春年少时获得，智慧也许会在腐朽前成熟？——爱默生
对一个尚未成熟的少年来讲，坏的伙伴比好的老师起的作用要大得多。——伊索
把蛋煮熟易，使人成熟难。——弗·艾伦
青年的敏感和独创精神，一经与成熟科学家丰富的知识和
—— 贝弗里奇
尚未成熟才有成长的空间，一旦成熟，接下来只会走向衰退。——雷·卡洛克
成熟话题的经典素材
超越痛苦的天才——霍金
（在痛苦中走向成熟）
霍金大约是当代最有名的物理学家，他是剑桥大学物理系的终身教授，这是牛顿曾经做过的职位。他写作的《时间简史》畅销全世界，然而伴随霍金获得这一切成就的却是难以想像的苦难。
霍金幼时的成绩并不算优秀，他的名次从来未能排在全班的前列。霍金从小 就不擅长体育活动，身体协调性较差，这其实是他日后爆发一场灾难性疾病的预兆，但他和他的家人当时是绝对意识不到的。
中学后霍金如愿以偿地考上了牛津大学，并开始展露出自己的天才禀赋。然而，在牛津上到第三年时，霍金经常无故地摔倒。从牛津毕业，考入剑桥大学读博士后，霍金的病情开始加剧。
在他21岁生日过后不久，霍金即入院检查，做了两周检查后，医生除了告诉他得的是一种极其特殊的运动神经细胞病之外，什么也没说。霍金从医生的眼神中得知自己患了一种不治之症。但疾病并未将霍金击倒，反而使他更加成熟。在科学上他日益进取，阐发了他一生中最著名的宇宙大爆炸和黑洞理论，获得了巨大的成就。
不断成熟的姚明
（在实践中不断成熟）
在姚明的4岁生日时，他得到了第一个篮球。9岁那年，姚明在上海徐汇区少年体校开始接受业余训练。由于从小受到的家庭熏陶，他对篮球的悟性，逐渐显露出来。5年后，他进入上海青年队；17岁入选国家青年队；18岁穿上了中国队队服。
在18岁入选中国国家篮球队之后，姚明的表现进一步成熟。在2001年的亚洲篮球锦标赛上，姚明每场贡献13.4分10.1个篮板和2.8次盖帽，投篮命中率高达72.4%，帮助中国国家队夺得冠军。
2000年奥运会期间，姚明平均每场拿下10.5分和球队最高的6个篮板2.2次盖帽，他平均每场63.9%的投篮命中率也无人能比。
在美国当地时间2002年6月26日的选秀大会上，休斯敦火箭队顺利挑到了中国的中锋姚明，他也成为联盟历史上第一个在首轮第一位被选中的外国球员。
被选中的中国小巨人也成为联盟历史上最高而且是第二重的状元秀。在姚明加盟休斯敦火箭队之后，他成为继王治郅和巴特尔之后第三位登陆NBA的中国球员。
在NBA的.第一个赛季中，姚明表现出色，入选了NBA全明星首发阵容，成为第一个获此殊荣的亚洲球员。在2004年，他连续两次获得NBA全明星赛的首发位置。目前，他凭借着出色的表现，正征服着越来越多的世界篮球球迷。这表明姚明已很成熟了，也说明他比赛打得越来越好了。
霍英东的童年
（苦难会促使人成熟）
1923年5月10日，霍英东出生于一个穷困潦倒的水上人家。家境相当困难，全靠父亲租船驳运货物维持生活，他们全家穷得连鞋都穿不上，无论寒冬酷暑，都是赤脚行走。
霍英东7岁那年，父亲患病不幸去世。 父亲去世以后，霍英东一家生活得更加困难了。生活的重担全落在他母亲身上。悲痛之余，母亲带着霍英东和两个女儿上了岸，靠给别人打些零工来支撑这个业已破碎的家。后来，因为生活实在过不下去，他们又迁到湾仔的棚户区居住。生活的凄苦，世态的炎凉，使霍英东过早地成熟了起来。17岁那年，霍英东辍学，小小年纪就挑起了生活的重担。他找到的第一份工作就是在一艘轮渡上当加煤工，而后，又找了很多工作来赚钱养家。这些经历虽然让他备尝艰辛，但是也是他逐渐成熟的财富。后来，他利用赚来的钱开了一家小小的杂货店，开始了更加艰辛的创业过程。
霍英东，而今的亿万富翁。苦难促使他成熟，造就了他的成功。
独树一帜的服装大师——皮尔·卡丹
（事业上的成熟是一种成功）
皮尔·卡丹出生在1920年的水城威尼斯。“二战”爆发使皮尔·卡丹失去了进高校深造的机会，他来到法国开始为自己的一生打拼。
1949年底，皮尔·卡丹终于决定开创自己的事业。他租借了一间房屋，开了家服装店。他才思敏捷，年富力强，设计新颖美观，博采众长，而且又以其独特的风格高人一筹。因此，服装店开业不久便顾客盈门，生意兴旺发达。
1953年，皮尔·卡丹创作了一款“泡泡裙”轰动一时，从此他的名声响彻时装行业。许多厂商找上门来，签订合同，聘请卡丹先生设计流行服装。20世纪50年代后期，他设计的“柔软型”、“绳套型”、“轮箍型”、“镰菇型”、“蘑菇型”等服饰都称得上是当时流行服装造型的“鼎足”。1957年，皮尔·卡丹又在男装领域取得了新的成功。他改革了领带和男衬衣的设计，独出心裁地用印花布料制作男衬衣。而在此以前，男衬衣基本上都是用单色面料制作的，结果新潮的衬衣一下子就大受欢迎。
20世纪70年代、80年代、90年代，皮尔·卡丹始终走在潮流最巅峰，用自己独特的设计征服着全世界。今天皮尔·卡丹虽年事渐高，但童心未泯，持久而旺盛的创新精神使他的作品依然青春常在，为世界的服装爱好者们所崇尚。
小市长≠小大人
（不要让孩子过早地成熟）
第五届羊城小市长初赛连续两天在广州儿童活动中心举行。许多孩子的表现让评委们感到担忧：不少孩子说话
一名小学生在作文《〈我是中国人〉
到底是在选小市长？还是在选小大人？孩子是纯真的，我们不应让孩子过早地成熟。
周恩来对科恩的一席话
（成熟就是勇敢反省走过的路）
1971年春，周恩来会见美国乒乓球队。队员科恩是个有名的嬉皮士，他向周总理问到：“总理先生，我想知道您对美国嬉皮士的看法。”周恩来看了看科恩那飘垂的长发，说：“看样子您也是一个嬉皮士。” 周恩来继而把眼光转向大家：“世界上有的年轻人对现状不满，正在寻求真理，在思想变化的过程中，在这种变化成型以前，这是可以允许的。我们年轻的时候，也曾经为寻求真理尝试过各种各样的途径。” 周恩来又将眼光转向科恩：“要是经过自己做了以后，发现这样做不正确，那就应该改变，你说是吗？” 科恩耸耸肩，友好而诚恳地笑着点点头。 周恩来略略停顿，又补充一句：“这是我的意见，只是一个建议而已。” 周恩来这番话，在第二天（1971年4月15日）几乎被所有的世界大报与通讯社报道。4月16日，科恩的母亲从美国加州威斯沃德托人通过香港，将一束深红色的玫瑰花送给周恩来总理，感谢周恩来对她的儿子讲了一番语重心长的话，让他成熟了许多。
弗洛伊德的爱情
（爱情在磨难中成熟）
那时，弗洛伊德刚刚获得医学博士学位，正在实验室里热中于鳗鱼脊神经节的研究。但是，一次邂逅改变了一切。
玛莎·贝纳斯，弗洛伊德妹妹的朋友。弗洛伊德第一次见到她时，她正坐在弗洛伊德家午后洒满了橙黄色阳光的客厅里，削着一只苹果，柔润的面庞和优雅的姿态令每天在实验室里盯着玻璃试片的弗洛伊德从此告别了显微镜——“她感受到我不敢追求女人，就泰然地走到我的面前。她使我有了信心，给了我新的希望和活力，而这些正是当时我最需要的。”
弗洛伊德开始了与玛莎的约会，两个人的感情在升温。没过多长时间，他们就订婚了。就在这时，玛莎一家搬到了汉堡。此时，弗洛伊德已经深深地依恋玛莎，离开了玛莎，他觉得一切生活都乱了套。他每天都要给玛莎写信，后来开始责备她搬家，最后他开始怀疑玛莎对爱情的纯洁与深刻。弗洛伊德的无端怀疑令玛莎很气愤，她毫不客气地斥责了他一顿……弗洛伊德认识到了自己的错误，表示忏悔。在磨难中，爱情逐渐成熟了。
康熙大帝
（成熟就是善用理智与情感）
康熙是我国清朝时期著名的皇帝。他在位时，清朝的政治逐渐稳定，国力逐渐强大。公元1661年，年仅8岁的爱新觉罗·玄烨被推上龙座，成为康熙皇帝。玄烨幼年登基，虽经祖母悉心培养少小持重，但担负国家的重任还为时过早。尤其，当时以鳌拜为首的辅政大臣，利用玄烨年幼、孝庄太后一介女流之便掌握朝政大权。在朝中，他们结党营私，玩弄权术，骄横跋扈，不把小康熙放在眼里，连孝庄太后也只好隐忍。年轻气盛的康熙几次想将鳌拜惩治法办，但是实力相差悬殊，如果时机不成熟，只能是以卵击石。因此，康熙把怨气与怒气埋在心里，一直积蓄力量。
终于，1669年，年满16岁的康熙羽翼丰满，发动攻势，一举剿灭了鳌拜一伙。之后，他又平定“三藩”，收复台湾，击退沙皇俄国的入侵，开创了一代盛世。
而康熙如果不是用理智战胜了愤怒，把怨气压了八年，恐怕早就被鳌拜害死了，哪里还有后来的“康乾盛世”。
韩信受胯下之辱
（成熟才能忍一时之气）
韩信是汉初著名军事家。他年少时，父母双亡，家境贫寒，却刻苦读书，熟读兵法，怀安邦定国之抱负。苦于生计无着，于不得已时，在熟人家里吃口闲饭，有时也到淮水边上钓鱼换钱，屡屡遭到周围人的歧视和冷遇。一次，一群恶少当众羞辱韩信。有一个屠夫对韩信说：你虽然长得又高又大，喜欢带刀配剑，其时你胆子小得很。有本事的话，你敢用你的配剑来刺我吗？如果不敢，就从我的裤裆下钻过去。韩信自知形只影单，硬拼肯定吃亏。于是，当着许多围观人的面，从那个屠夫的裤裆下钻了过去。史书上称“胯下之辱”。
韩信以项羽帐下执戟卫士的低微身份，几年内登坛拜将，屡建奇勋，终至成为左右楚汉战争的一方诸侯。这位叱咤风云的军事人物，其用兵之道，为后世兵家所推崇。
韩信被杀
（政治上不成熟祸及于身）
历史上有三个十分著名的人物，张良、萧何、韩信，这三个人都是旷世英才，刘邦之所以得到天下， 这三个人起了决定性的作用。刘邦曾对部下说过这样一段话：“夫运筹帷幄之中，决胜千里之外，吾不如子房（张良）；镇国家、抚百姓、给馈饷，不绝粮运，吾不如萧何；统百万之众，战必胜、攻必取，吾不如韩信。”这三个人都很有能耐，各有千秋，难分仲伯，但在成熟这一点上，就有天壤之别了。张良、萧何非常成熟，尤其是张良，洞察世事，绝顶聪明，他根本不相信刘邦的鬼话，为了保全自己，他称病去深山学做神仙，从而可以安度晚年。萧何历经种种磨难，总算化险为夷。韩信则不然，在统兵打仗上，他十分娴熟，但是在政治上，他看上去十分不成熟，先是把刘邦的应景的话当真，接着摆出高傲的姿态，向刘邦要这要那，这样刘邦就难免生疑，而那心如蛇蝎的吕后更容不得韩信，于是一代名将韩信便稀里糊涂做了鬼。临死时，韩信仍执迷不悟，他仰天长叹：“不听蒯通言，反为女子所诈，岂非天命。”可见，成熟二字对于一个人来说多么重要，不论你有多大本事，你不成熟就要吃亏，韩信的教训确实发人深思。
在十九世纪的俄罗斯，身为高官卡列宁(拉尔夫·理查德森 Ralph Richardson 饰)的妻子，安娜(费雯·丽 Vivien Leigh 饰)却在一次偶然中和伯爵沃伦斯基(基隆·摩尔 Kieron Moore 饰)坠入了情网，一心追逐内心感情的安娜不顾伦理道德的约束，开始了与沃伦斯基的同居生活。尽管安娜百般要求，但卡列宁依然拒绝了她的离婚请求，不仅如此，卡列宁还从安娜身边夺走了她心爱的儿子，禁止她们见面。
不久之后，安娜怀孕了，而噩梦也就此开始，流产、酗酒、药物依赖，接连而来的打击让安娜坠入了人生的谷底，但真正令安娜崩溃的，却是沃伦斯基对她日益冷淡的态度。最终，在沃伦斯基的背叛和社会舆论的压力之下，走投无路的安娜在铁轨下结束了她年轻的生命。
《安娜·卡列尼娜》
《安娜·卡列尼娜》通过安娜追求爱情而失败的悲剧，列文在农村面临危机而进行的改革与探索这两条线索，描绘了俄国从莫斯科到外省乡村广阔而丰富多彩的图景，先后描写了150多个人物，是一部社会百科全书式的作品。小说艺术上最突出的特点是首次成功地采用了两条平行线索互相对照、相辅相成的"拱门式"结构，并在心理描写上细致入微、精妙绝伦。小说中那大段的人物内心独白，无疑都是现实主义描写的典范。
100多年来，《安娜·卡列尼娜》的巨大成功不断地得到人们的肯定与高度推崇，它的成就和影响无疑是空前的。它把19世纪批判现实主义推向了最高峰，树起了一面高耸入云的丰碑。另一方面，人们又把《安娜·卡列尼娜》当做俄国19世纪现实的教科书。正是通过它，许多人了解到了俄国19世纪70年代的社会现实。俄国后来的民主主义革命者对社会的攻击便是从这里开始的。俄国革命的领导人列宁曾反复阅读过《安娜·卡列尼娜》，以至把封皮都弄得起皱了。他说：“托尔斯泰在自己的作品里能提出这么多重大的问题，能达到这样大的艺术力量，使他的作品在世界文学中占了一个第一流的位子。”
100多年来各国作家按自己的理解把安娜搬上舞台、银幕、荧光屏。安娜形象一直激动着不同时代、不同民族的读者，这正说明安娜形象的艺术生命力是不朽的。
花了两小时把电影《安娜.卡列尼娜》看完，整体上来说，电影拍得不错，就是节奏快了点儿，以两小时来概括安娜的一生显得如此仓促，让人有点不知所措，不能够精妙的把握住安娜的个性。安娜的一生是精彩纷呈，大起大落，要想像长篇小说《安娜.卡列尼娜》那样表达到位的话，电影显得有点空洞苍白无力了。然而，电影也足以把整个小说人物的特征反映出来，因为抓住了精华所在。
电影以人物康斯但丁列文的角度来讲述故事，康斯但丁列文的真实身份是列夫.托尔斯泰，然而他仅仅是一个讲述者，真正的主人公是安娜、伏伦斯基、卡列宁——三个生存在同样社会上不同性格的人。
安娜给予我的感触最多，让我从根本上改变了对一个人的看法。“死时还没懂得爱的真谛，那就比死亡本身更可怕了。”刚开始的这句话我是一直不能理解，或许是因为这话我本身并不曾
到结局我始终不肯相信安娜会死去，而且是自杀，因为这种做法对一个明智的人来说本身是愚昧的，但是当时的社会却逼得她去死，安娜实在是太可怜了。
可怜的安娜是个很真诚勇敢的人，但只能从她追求爱情方面来衡量，正如安娜本人说：她不是一个好妻子和好母亲。我并不想抨击安娜的出格，但是她相爱的方式确实很另类，所以难以避开世俗眼光的看法。
我觉得在追求爱情这个问题上，一切随心是最重要的，如果呆在一个自己不喜欢的人身边过日子，心里却在想着另外一个人，这样的日子无论如何也没办法让我接受，当然，安娜也不会接受，所以她选择了一个正确的爱情。关键是她选对了，却没有做对，她是以一个非常愚昧的做法开始她新的爱情，当了别人的情妇，红杏出墙，那她的死很有可能就是因果报应了。何况安娜本身太执着了，对爱情的追求蒙蔽了她的眼睛，使得她不但抛夫弃子，甚至怀疑自己的情人，跟伏伦斯基没有很好的沟通，便断绝了自己的出路。
总体上来说，安娜是一个可敬又可怜、勇敢有冲动的女人，她的性格注定了她悲惨的一生命运。
伏伦斯基是一个很有魅力的男人，古语说，爱江山更爱美人，伏伦斯基的一生证实了这句话。一个英俊潇洒、事业有成的男人，一旦为了一个有夫之妇夜夜不能眠，这种情况确实很容易断送他的一生。然而，伏伦斯基豁了出去，为了安娜，他确实曾经放下一切。伏伦斯基本来就是很聪明的人，他的想法并不像安娜那样单纯，他想拥有安娜，也想拥有自己的事业和生活，跟安娜仅仅拥有爱情的想法是不一样的，所以他跟安娜私奔后再次回到圣彼得堡去以法律手段来解决安娜的婚姻问题。
伏伦斯基给了我希望，我一直以为结局会很完满，只要安娜等着离婚的消息就行了，多简单一切就柳暗花明，转机可是存在时时刻刻、分分秒秒，前提是安娜不死的话。可是安娜却断掉了我的希望，也断送了伏伦斯基的一生。伏伦斯基本身就是一个非常好的男人，我认为安娜真爱他就不应该怀疑他，真爱他就应该在背后默默支持他，而不是盲目去占有他，所谓物极必反正是安娜的做法体现。用伏伦斯基的话来说，安娜确实不可理喻。
我想，安娜是一个好女人，我却不会爱上这种女人，人生活在世上本应该快快乐乐的，而安娜却追求烂漫和昙花一现，甚至为此牺牲性命，实在是太无知了。你看，以安娜的做法面对人生，身边的人都得到了些什么，丈夫没了妻子，孩子没了母亲，情人没有了活着意义，那岂是她一个人的事，一死了之还真是自私。安娜常常让我惋惜，伏伦斯基却一直让我感动，做男人就得像他一样。
卡列宁这个人一看就知道是很传统的人，脚踏实地，事业有成，应该是个好男人。然而，越是深入了解我就越怀疑这个人，可能是日久见人心吧。我在想，也许是他伪装得太好的缘故，所以身边的人都说他是一个好人，事实并非如此。一个好人会不让一个想见孩子想得痛彻心扉的母亲见见自己的孩子?一个好人会让一个自己爱着的女人得不到自己的幸福?答案是，不会。
所以，由此至终，卡列宁把自己包装起来，满口经文信仰，在基督信徒的伪装面具下展开他劣质的行为，他内心本来就是一个小人。他自大，所以要占有一切，他自私，所以容不得别人幸福;他无情，所以折磨妻子，他无义，所以不理睬孩子。我一直搞不懂卡列宁到底有什么追求，看得出他并不爱享受生活，难道他所做的一切仅仅是为了满足自己的虚荣心吗?真为这样的人感到可悲。
看完电影我才发觉生活中我们也有他们的影子，为人处事存在他们的痕迹，我只希望不要有人重复他们走过的路，快快乐乐活在当下不是更好吗?
《安娜·卡列尼娜》观后感第2篇
俄罗斯作家列夫·托尔斯泰的小说《安娜·卡列尼娜》，一百年以来，被搬上银幕演绎已经超过十次了。在此，我想说的是1935年葛丽泰·嘉宝主演的好莱坞版，1948年费雯丽主演的英国版，1968年塔吉娅娜·萨莫伊洛娃主演的苏联版和1997年苏菲·玛索主演的美国版。
我关注的是服饰。托尔斯泰原着中的安娜是一个深具审美品味的女人，“她的衣服在她身上绝不会惹人注目”。安娜很会打扮，擅长让自己盖过服装，而不是让服装的美胜过人本身。书中描写安娜的'衣服看起来总是很朴素，然而这却是一种非常昂贵的朴素。这种风格在一百多年后的今天风靡全球，俗称“低调”。1935年的好莱坞显然还不具备低调这种贵族气质。因此，它的古装片只会一味追求华美——而这种华美，也只是好莱坞自己所以为的华美。在电影里，嘉宝版安娜穿得很啰嗦——领口、袖口、裙摆，到处都是层层叠叠的荷叶边。裙子和帽子点缀着一堆一堆纱做的花朵。当时的好莱坞对古装片的历史逼真性，还没有什么认识，因此仿古仿得粗枝大叶。在这个版本里，设计师设计的是自己想象中的历史服装，甚至没有想到应该翻一翻俄罗斯19世纪的肖像油画。
费雯丽版安娜的每一套服装都与首饰配套。影片中的项链令人印象深刻。不仅安娜的项链令人过目不忘，其他女配角的项链也设计得很别致。设计师特别注重纱的运用，令费雯丽的造型非常华美——好莱坞同行在10多年前未遂的追求，终于在此得到了实现。不管怎样，制片商肯在服装上花钱，并且是花大价钱——这对电影行业来说，是一个巨大的进步。
苏联塔吉娅娜版安娜，在造型上深得原着精髓。影片中安娜的服装样式看起来很简单，然而却非常优美动人，令人有模仿的欲望。片中，除了舞会上那件著名的黑色晚礼服裙摆拖地以外，安娜的其它裙子不再有长长的裙摆。并且片中的大部分裙子都使用了浅色系，看起来很轻盈。安娜与
苏菲·玛索版的服装，裙摆后有一个翘起的裙撑。这个裙撑在设计上跟整体服装结合得很好，显得相当优雅，尤其是在舞会中跳舞，需要把裙摆提起的时候——女人在这个时候显得婀娜多姿。片中安娜的裙摆设计明显模仿了费雯丽版。但费雯丽版在跳舞时没有体现出那种婀娜的感觉。当然，这也跟舞蹈动作的设计有关。我一向不反对电影造型在尊重历史真实的情况下，稍微脱离现实。我只要求这种脱离现实能带来一个美的结果。在视觉盛宴里，美丽是永远的王道。
《安娜·卡列尼娜》观后感 第3篇
吉蒂说安娜应该穿粉紫，但是安娜一身黑裙亮相舞会，全场惊艳，自此沃伦斯基的眼光就没有离开她，于是安娜的悲剧，或者是命运就开始了。这是奥唯一记得多少年前电视里面的安娜卡列尼娜的场景。
新的电影颇有舞台剧的景象，安排布置场景切换流畅自如，音乐是托尔斯泰的台词，解说着原著里的独白。安娜一心想要的是精神的富有，可家是一处精美的房子，丈夫是善良却毫无共性缺乏爱的贵族模范，安静可爱的孩子，生活安排得完美如样板。安娜去莫斯科劝嫂嫂原谅哥哥，只有原谅才能平静，可是她最后却放弃了原谅和请求原谅。原谅从另外角度看，是背叛和妥协。
她遇到了沃伦斯基，爱的疯狂，丈夫默认了她和沃伦斯基的Affair,两个孩子也都在模范丈夫的监护之下，似乎还可以离婚，但是根据法律她不能再婚，只能和情人保持同居状态。可是她要光明正大，要尊重和原有的社交圈。但是她的朋友拒绝和她交往，“如果她违背法律，我会去看她，但是她违背了规则”。沃伦斯基在枪杀爱马那一刻也让安娜惊慌，他可以杀死他最爱的;如果爱马不能带来荣耀，如果爱情背负太多压力，所以沃伦斯基开始犹豫要回归他原有的社会了。但是安娜回不去了，任何社会对男人在外边的风流韵事都能一笑置之，但不能原谅风流韵事中的女一号。谅解，是放下，需要伟大才能做到。安娜从开始教导别人谅解到自己不能原谅，也不祈求原谅结束。
最后，是丈夫在草地里看书到处开着白色的紫云英，儿子谢廖沙在找小安娜，顽皮而勇敢的小女孩，白花草坪一直开到舞台上。
托翁的安娜卡列尼娜，还讲了腐败的官僚制度，糜烂的贵族生活，平民的悲惨，在电影中这些都是一晃而过的分镜头，电影里说的是爱情和婚姻，对自己情感忠诚和对别人爱和期望的背叛。但是即使在重点刻画安娜人物性格时候，还是遗忘了刻画她灵魂上的孤独。爱与不爱，安娜的灵魂寂寞得像冷却的灰烬。
