电影六弄咖啡馆观后感一：
小绿最终的死，就像是火山喷发的那一刹那，再也停不住的熔岩与火山灰开始弥漫……
一个刚剩于世的孤儿，一段不知原由的失恋，三个月不为人知的经历，成了悲伤的一切，而一切的悲伤只有这么简单吗?
小绿妈妈过世前，仅有的一通电话，要求小绿抽时间能回趟家，有家事要讲，可一个青春期的男孩，生活却只有爱情，似乎在电影的镜头诠释中，他从上了大学开始，便与母亲再无见面;
那段不知原由的失恋，我想并非是心蕊的选择，小绿活得太一尘不变，那并不能去责备一个单纯得还像孩子的他，他入世打工只为赚钱，只为那一句诺言，而心蕊的成熟从明了啦自己的生活目标开始，就背弃了那单纯的谎言。成熟和目标，那也不是错，只是距离拉远到他们彼此没有时间去沟通彼此的梦想，共同寻找目标。
心蕊那一晚，真只丢失了钱包?小绿不顾一切从高雄连夜赶到了台北，总算等到心蕊寝室开门，见到她时，这个小男生心里在猜想什么，从那表情我们怎么能看不出他的顾忌，越想掩饰越变笨拙似乎大多数人都这样子，我们太多时候错误表达自己的情绪，也错误领悟对方的表达，这一切能代表不需要吗，这一切都是不了解不关心吗?成熟的沟通理智的了解是人生必修课。
这电影的前味是晨露，中味是青涩，而后味，是持续一辈子的苦……小智与小绿两兄弟在最后表现的CP太高，只有小智一个人用着沉痛的方式忌奠着生死之交，可女主角呢，却在彩蛋的时候，手握着咖啡杯，向那只名叫小绿的猫问好……是否，这只生命比人类短暂小绿再不过几年，也会离开心蕊……
“往哪里找安慰，会简单一些”
在还没有看电影之前，听到这句歌词就已经全身酥麻，燕姿的嗓音的感染力在电影未开始就起了作用，让电影片尾响起音乐时，那种悲伤让自己不知所措，那不是我的青春，我找不到契合点，一切的伤感完全来自了电影的本身……
电影六弄咖啡馆观后感二：
感觉上，豆瓣的大神们已经给了这部片子不错的评价了。
然后，这部文艺的爱情片获奖情况如下：第19届上海国际电影节 (2016)：电影频道传媒大奖最佳新人男演员林柏宏、电影频道传媒大奖最佳新人女演员颜卓灵、电影频道传媒大奖(提名)。
当然了，这部青春片和其他所有的青春片一样，号称自己是“不一样的青春片”，但是，我港真，套路嘛也还是那么些套路。毕竟，青春就那么几年，大家所做的事儿也就只能是那么几件，要么激进的，要么上进的，恋爱啦~误会啦~错过啦或是大圆满啦等等。
但是，即便是这样一个无法走出窠臼的青春片，男女猪脚的表现却深得众多观众的心。
戴立忍的戏删掉之后直接影响了整部片的结构和削弱了结局的冲击力。号称不一样的青春片其实套路还是那些套路。只是男主角的结局和女主角的属性和以往青春片不一样而已。董子健和颜卓灵真的好适合青春片的男女主角，因为我们都是平凡的人。
“生在一个与一般人不同的家庭中，是我人生的第一弄;爱上了你，是我人生的第二弄;注定般的三百六十公里，是我人生的第三弄;失去了你，是我人生的第四弄;母亲的逝去，是我人生的第五弄;在这五弄里，我看不见所谓的出口，出现在我面前的，尽是死胡同。该是结束的时候了，该是说再见的时候了。再见，世界，是我人生的第六弄。”
该片在台式小清新的包裹之下，表现的是来自于现实的冷酷，那种不由分说的冰冷，所以，说这部片与其他青春片略有不同，咱是赞同的。
总之，男女主的表演很是令人入戏，相较之下，那些知名的小鲜肉的演技是该磨炼了，生动又自然的笑点和泪点，是这部片子的卖点之一。
电影六弄咖啡馆观后感三：
爱情的世界，感情与现实，就是两个极端，两者之间有不可逾越的鸿沟。感情，是梦幻的，是单纯的，是清澈的，犹如出浴美人那样一尘不染清新脱俗。现实，有物质，有世俗，是浑浊，犹如雾里看花那样朦朦胧胧可望不可即。
本人确实比较喜欢青春校园的爱情电影，这样会把自己带回高中、大学的生活。说来惭愧，高中和大学一直单身，没有谈恋爱，这和自己当时的颜值有绝对的关系，尽管现在颜值也不怎么高。但是，是否有喜欢的人?答案绝对是有的。有的人已嫁人生子，有的人已处于热恋，走过了，看过了，也就放下了。这些也不过是单恋而已，想过了，徒劳烦恼而已。但是自己有为何喜欢青春校园的爱情电影?因为自己在爱情观念里是现实和感情的矛盾体，更加偏向于感情，追求精神世界的极大丰富，现实简直太过于骨感，让自己面对感情胆小至极，甚至自卑悠然而生，这也许是现在为何单身的原因吧。青春校园的爱情电影，本人看的比较少，在这些少数的电影里，对大陆拍的真是失望吧也算是。除了堕胎，就没有别的剧情了么?也许《夏洛特烦恼》可能是一个特例吧，在残酷的现实世界，穿越过去，寻找最初的幻想，最终自己爱的还是当初的她，一切归于原点。其他《同桌的你》等，都是类似的剧情，但本人也会看下去。对于台湾的的，我还是比较喜欢的《那些年一起追过的女孩》、《等一个人咖啡》以及今天说的《六弄咖啡馆》，每一个都会有一个让你难忘的镜头，总是就会让你觉得与众不同。
《六弄咖啡馆》，不仅仅是爱情，里面还有亲情和友情。悲剧故事，笑着给你讲完。看完之后，犹如胸口被重重的敲了，心一下子空了，有一种难以言表的苦涩，也许这就是生活。故事犹如老套的剧情，高中开始，女孩子清新亮丽，男孩子淘气成绩差，就是这样的男孩子获得了那颗少女心，然后大学开始异地恋。男孩子打工赚钱，就是为了攒给女孩子礼物以及路费钱，辛苦至极，女孩子，坚守本心，依然爱着他。一个转机，女孩子被抢，男孩子连夜赶过去了。“都多久过去了”“你需要我做什么”女孩和男孩两句话，把原本脆弱的爱情打入深渊。女孩儿过生日那天，算是真的分开了。之后男孩的母亲去世了，一切悲伤与欢乐中，总是有他的挚友陪伴，男人之间的任何事都可以打架解决，如果不行，那就两次。女孩的愿望就是开一家咖啡馆，男孩临终前将愿望托付给挚友去完成。说实话，结局是让我始料未及的，笑容如此之多的男孩，用这种方式结束自己的生命。意料之外，情理之中吧。
亲情，一种让我们极容易忽视的感情。电影中，男孩的母亲出境并不多，但每一个都体现浓浓的爱。单亲家庭，本身就是一种悲剧，男孩母亲充当两个角色抚养男孩。因为大家进派出所，男孩母亲领回家后，现实煮面给男孩吃，这是母爱。然后问了一句让我没有想到的话“打架谁赢了?”，这简直是父亲的`话啊，不关注打架的原因，我只关注你是否打过对方，起码打架不能吃亏。简直溺爱了。母亲得知患有绝症之后，给男孩打电话，也许只是交代后事，告诉他以后注意什么，本人觉得不会告诉男孩她将要离去。母亲，也许只是想想在临走前，和自己相依为命的儿子说会儿话，哪怕就那几分钟，让他吃一下母亲亲手做的饭，看着他，面带微笑，这就足够了。哪怕没有那么多，只是见一面也可以。自古久病床前无孝子，无论什么原因，在父母临终前没有在床前守候，就是不孝，这个事会让你亏欠一辈子，就像藤条一样缠绕你。亲情，多么容易让人忽略啊。想想自己，身处异乡已有8年之久，不在常年在家住有12年，亏欠太多的陪伴、亏欠太多的关爱。真的等待父母老去的那天，你才懂得珍惜，已经晚了，已经太晚了。对父母的关爱就像下山的夕阳，等你关爱的时候，你觉得一切事那样的美好，但美好是短暂的。等你关注父母时，他们已垂垂老矣或者久病缠身。儿女对父母的爱，永远是这样的，世代循环往复，所以思母念父永远是迁客骚人的话题。将你带到这个世界、抚养你成人的人，远远的看着你，面带微笑的看着你，但只是你的背影，你从不回头微笑，最后你只能低头哭泣。身边的朋友，一天一个电话，哪怕听父母的不厌其烦的唠叨、催婚，也要含笑耳听，因为，听一次少一次。正值深秋，又是一个思乡的季节。仰望夜空，圆月啊，是否能够带着游子的思乡之情，送到遥远枯寂的东北农村，看望那土炕上取暖的父母。你的阴晴圆缺，见证多少家庭的悲欢离合。
友情，弥足珍贵的感情。女孩子的和男孩子的不一样，我这里说的是男孩子的。男人兄弟的四大标准“一起同过窗、一起分过脏、一起扛过枪、一起嫖过娼”，当然有些是开玩笑的话。电影中男孩子的好兄弟，一起同窗、一起长大、一起打架，一起走过对方人生的每个阶段，陪你哭陪你笑，和你开心和你难过。哪怕你母亲去世，我也要让你坚强起来，不要消极下去，哪怕你失恋，我也要让你知道兄弟的存在，不要看轻自己。无论你的人生如何，记住，我这里永远是你想哭就哭、想笑就笑、想骂就骂、想打就打的地方，我和你没有血缘关系，胜似亲兄弟。你笑容中那淡淡的忧伤、你乐观态度中那丝丝的灰暗，我知道，男人不需要过多言语，不回去劝，只是会看，需要时，自会出现。此生，这样的兄弟，只要有就足矣，不需要太多。人生就是走向死亡的列车，结识的人就是匆匆而来有匆匆而走的旅客，短暂旅途中，会有一个人陪伴你成长，相互共勉。就像让我想到古时八拜之交，刚刚百度一下，共勉之：
1、管鲍之交——管仲与鲍叔牙
2、知音之交——俞伯牙与钟子期
3、刎颈之交——廉颇与蔺相如
4、舍命之交——角哀与伯桃
5、胶漆之交——陈重与雷义
6、鸡黍之交——元伯和巨卿
7、忘年之交——孔融和祢衡
8、生死之交——刘关张
其实说到爱情，本人真的没有什么可以说的。经历的本来就是很少，这个东西无法用任何数据模型来进行计算、无法用正常逻辑进行思考的。有的，只是两个思想复杂的人的沟通交流。真是因为有这个，有的人活下去，有的人死去。像电影里，最后在海边看烟火，如果女孩答应男孩还有机会，我想，男孩子不会选择自杀。也许他还会有这个想法，但是，爱会成为他新的牵绊，支撑他继续生活下去。母亲的离去，兄弟是无法陪你生活的，陪你生活的只有你的爱人。这个电影将女孩子在爱情中的早熟呈现的淋淋尽职，女孩子错了么?没有，她只是要一个靠谱的未来，哪怕你一句靠谱的承诺也可以，也能继续在一起。两个人分手是因为那个学长的参与么?不是，是因为他们一次次的分歧，那孩子妥协了，但是他那怀有梦想般的想法，无法面对现实。能够回到从前那样么?女孩子变了么?在爱情里，不变，是不可能的。人最本性的欲望是不断的变化，爱情，其实是在索取和回报之间平衡发展的。爱很伟大，也很简单。女孩的想法，最终就是你是否爱她，男孩儿就是太过于理性和逃避问题。到现在没有状态继续写下去，只能改天进行了。偷影子的人，里面男主角没有坚守承诺，让女孩子苦等多年，只能庆幸女孩依然坚持。这部电影里，看似女孩子放弃了当初的承诺，是爱情的背叛者，其实，是男孩子一直停留在当初，梦是美好的，但是我们终归要回到现实生活中。感情，需要现实来见证。可以没有房子车子票子，但一定要有向上的希望，如果现在看到你一潭死水、毫无目标，试想一下，谁敢将一辈子托付给你。只是言语上的承诺是荒凉的枯山，让人看不到希望，没有语言上的承诺只有一马平川的绝望。
在这里我只能是批判电影里的男孩子，他不断的在逃避，只是停留在当初的幻想，没有意识到周围的变化，尽管努力了，但也是妥协后的努力、无目的的努力，哪怕最后开咖啡馆，都是托付给好兄弟完成的，他生活在失去母亲的愧疚以及失去爱人的痛苦中，最后悲伤、凄凉的死去。
我们都是生活在困难中渺小的生灵，我们努力的结果就是让自己少受苦难而已，而不是逃避苦难、摆脱苦难。生活就是在苦难中寻找活下去的勇气、希望以及活在当下的乐趣。如果你的周围只是灰色的，没有生机的，只能说，你在这条路上迷路了。怎么去寻找方向，对不起，我也不知道。因为，哲学家都没有弄明白的事，我不会这么牛弄明白。但是我相信，你只能改变自己的态度去面对身边发生的一切，失恋、工作不顺、父母离世等。当你遇到大雨滂沱的时候，与其在屋檐下避雨咒骂，不如勇敢的冲出去，去享受雨中的乐趣。
《六弄咖啡馆》，不仅仅是爱情，里面还有亲情和友情。下面是《六弄咖啡馆》范文，快来围观吧。
青春爱情故事《六弄咖啡馆》
电影来说，剧情比较老套，有亮点，也有勉强的地方。应该说整部片子平庸了一点，最后男主角小绿跑去自杀，因为老妈病故、女友分手也是莫名的，老妈都绝症了，小绿竟然死后才知晓。
不过，里面的兄弟情，令人向往，小绿和阿智，互相打闹，情意相挺，不管怎么样，都要为兄弟着想。台风天两个人从乡下开摩托到台北找女主角心蕊，阿智都感冒了还这么帮兄弟。情节蛮多的，我看得公映版本已经没有戴立忍，我想戴立忍扮演的成年阿智可以还有一些可以交代的细节吧。
这里重点谈谈几个演员，我觉得颜卓灵扮演的心蕊这个角色相对人设比较平淡，主要的两个发挥点，在咖啡馆两个人痛苦分手告白、烟火下的思考成熟后的一次告解。
林柏宏扮演的阿智，男主的好兄弟，演得也非常不错，玩世不恭却也非常心细，可惜他和欧阳妮妮这根线没有详细讲清楚。
董子健真的太牛逼了，好多演技时刻，他的细节太赞了，眼神、嘴角，特别是咖啡馆分手那场，演得太好，最后跟女主告别的也是太赞了，我完全被他的情绪带动我都掉泪了，不是因为剧情煽动的，完全因为他的演技，他的眼神，他的嘴角抽动感染的。
董子健未来一定是影帝级的人物，希望他坚持下去。不拿影帝天理不容啊!
青春爱情故事《六弄咖啡馆》观后感二：
「 我与你同在 」
同龄男生女生的爱情观向来都打了个时间差，这之于后来的我们终于成了秘而不宣的道理。远距离恋爱，更是雪上加霜的存在。青春时期的爱恋就是这样，他喜欢她的头发她的侧脸，而她喜欢“他喜欢她”的样子，只是一个人把未来当做通往天堂的路，而另一个看成未知数。曾经一起上下学，最远的距离不过是你家在街角处，无法想象从高雄到台北，火车跑得再快，也无法帮你阻挡恶性事件的发生……心蕊听了那么多遍的Walkman，却根本没读懂上面【我与你同在】这五个字的意义。小绿的心里只有一个心蕊，而心蕊的心里还有一个西雅图。只有青春，才会让一个人成为你全部的梦想。
「 原来我们想去的远方并不一样 」
小绿第一次带心蕊约会的时候，她一定皱过眉头，在田间和泥塘里打闹，就和pinky swear一样，在她看来就是小孩子才会做的事。那个年纪成绩好长得美的姑娘，似乎就拥有心比天高的资本。所以小绿再怎么努力，为了不要错过一通电话而拼命攒钱买的手机，终究抵不过魔术社学长的一朵假的玫瑰花。年轻的时候，总以为只要穿越台风就能守护住的姑娘啊，心里已经有了另一个温柔乡。不能一起养的猫咪、一起走的夜路、一起吃一份“一碗红豆冰两个勺子或者两碗红豆冰一个勺子”……就像是戛然而止的青春，来不及证明，只好带着遗憾被收藏。
「 一碗猪脚面线 」
没有打过架、泡过妞、失过恋，怎么好意思说自己在青春走过一遭。小绿从局子出来之后，妈妈给他煮了一碗猪脚面线，除了希望他扫除晦气洗心革面，更希望他从此之后不会打输人生的任何一仗。可小绿还是输了，输给了初恋，也输给了家变带给他的`双重打击。他守着曾经和心蕊的约定带她放焰火，美好得一塌糊涂，可她已经不再记得。青春也是这样，无法用一碗猪脚面线来重新开始，却要永远停留在电话里约好两个人要一起吃的排骨饭上。
「 半句再见 」
还好青春作伴，哥们儿不散。阿智完成了小绿的愿望，却只能独自一人在海边纪念。那些说不出口的再见，就真的有的变成了不见，有的变成了诀别。好在总会有人保护好了青春，让它延续下来，让它不曾幻灭。心蕊，就像是夏日里爽口的冰可乐，让小绿上瘾;可偏偏他穿了那件印着Diet Pepsi的T恤衫，所以早晚是要戒掉的，偏偏失败了，只好不再过下一个夏天……
我们并没有不一样，只是你好像忘了长大，而我又没来得及学会放慢脚步。那我们就不走了吧，停下来跳支舞，你牵着我，我来旋转，好像我们第一次拥抱、亲吻，只要保持一样的节奏不变，就能永远做那个为了彼此而存在的人……依旧喜欢那些旧时光，忧伤，但从不怀疑你的每个眼神。如果可以，多么疯狂短暂的青春，都想再和你一起走一遭。其实那杯卡布基诺并没有太甜，只是因为有你，任何味道都会回甘。
青春爱情故事《六弄咖啡馆》观后感三：
是青春，和人生。
我們每個人可能都有類似的青春，卻有不一樣的人生。
只是因為想法和立場的不同，不同的選擇，不同的開展。
有的故事留下了憾恨，有的故事是個快樂結局。
歡笑和淚水織就了起伏的生命，悲欣交集。
當花火綻放時候，真的很漂亮，不是嗎?
那讓人留戀不已的燦爛，而它轉眼就要這樣逝去。
命运弄人，有時候一切都是註定。
註定了我渴望你在的時候，你不在。
註定了，就算你的形体與我的形体同在，
我渴望你的了解，而你不一定能夠了解。如同我，也不一定能了解你。
我們的心靈，有交融的渴望，也有共鳴，卻不一定能真正彼此交付和相通。
孤獨的心，曾經如此盡力的，願能"與你同在"。
(與你永遠的同在。那，不是神才能做到的事嗎?)
你沒有改變的心，沒有長大，仍在原地等待。
渴望讓心的距離縮短，再一次接近，回憶裡的温暖。
人生難，難在你想留的，未必留得住。有些人，有些事情不是努力就可以留住。
《那些年我們一起追的女孩》沈佳宜說：「人生本來就有很多事是徒勞無功的。」
「成長，最殘酷的部分就是，女孩永遠比同年齡的男孩成熟;
女孩的成熟，沒一個男孩招架得住。」
對心蕊而言，未來是去完成自己的夢想，追尋和出發;
對小綠而言，未來是和心蕊同在一起，留住，不再失去。
他們看著不同的方向，一個看向遠方天空，一個凝視著對方側臉;
他們也認取不同的現實，一個已備妥行李確定未來的計畫，一個除了當下的自己一無所有。
在命運的交叉點，走上了不一樣的路。
电影《山河故人》裡，女主角對兒子說：「每个人只能陪你走一段路，迟早是要分开的。」
阿智体現的是可以持守一生一世的友誼，同甘共苦。
小綠也許想珍惜阿智的情誼，卻已有心無力。
我記得我父親，在他好友自殺過逝時的傷慟。
難過對方因著不想麻煩他，沒有把心事說出口的心情;
懊悔自己沒能及時察覚，對朋友伸出援手。
父親反覆聽著童安格的那首歌「其實你不懂我的心」。
怎樣才能不枉走這一遭?
當命运弄你的時候，你要怎麼選擇?
他們說，讓過去(的鳥事)就此過去，要勇敢。
看一看生命中曾愛著你守著你的那些人，道一声感謝。
也許他們帶給你的不是煙花的璨美，而是護守的燭火。
讓心中的星星之火不滅，相信生命裡仍有盼望。
原諒自己，寬恕他人，學著去愛己愛人的能力，每個人一定都有。
因為心與心，是相同的。
願此心如彼心，永遠同在。
不一样的青春影片《六弄咖啡馆》
前几日同事约看《六弄咖啡馆》，最后看了《哆啦A梦：新·大雄的日本诞生》，影厅出来，看到《六弄》巨大的海报，海报上只有董子健一个人认识(看过董子健出演的《山河故人》)。
老早前，在某网文上看到它和《那些年，我们一起追的女孩》《我的少女时代》并称台湾青春电影三部曲，这评价是颇高的，至少前2部都挺让我触动的。
去电影院看了《六弄》。人生像一出戏，每一弄都把人带向一个结局，最终的结局和最初的开始早就在冥冥中注定了。
不得不说，关闵绿是个痴情的少年，但也是个傻X的少年。痴情是个褒义词，他单纯善良，爱心蕊，从高中开始，一直到大学。小绿是个付出型人格的人，这种人格并不完整，某种程度上注定会把一段感情带到沟里去。他打工，挣钱给心蕊买东西，他千里迢迢从高雄坐火车去台北看她，只为和她见面，亲亲，甚至坏事儿都没做过。
如此看来他是个好少年吧。
可是感情里，好少年通常没有好结局，感情应该是一种不自觉的双方共同维护的情感关系。现实里，大家爱的是王大陆，爱的是柯景腾，爱的是有点坏坏的男生，愿意爱，也愿意在爱情里收割女孩的心思。(说到这里女二和心蕊在学校一个阶梯上聊天，关于选择罗杰还是小绿那里，取景是《那些年》里一样的画面吧，还有考大学成绩下来后，小绿和心蕊坐在一个圆形圈里大树下的秋千上，那里也是《我的少女时代》里王大陆带妹子滑旱冰的地方吧。)
感情是个互动的过程，电影几乎没有呈现过女孩为男孩在这段感情里做过什么。不是说指责女生，而是显然电影重点要强调的是小绿的付出型人格在感情中的体现。感动么?感动。但生活要的不只是千里迢迢的感动，要的还是平淡如水的陪伴。
最让我感动，觉得很燃很热血的地方是，小绿叫上自己的好兄弟，骑车从高雄到台北去看妹子。大桥上一辆车都没有，他们骑着摩托在风雨中疾驰，最终到台北，露宿街头。他去问猫店，那只加菲的时候，我就猜到肯定被那学长买去送妹子了。果不其然。
千里迢迢的浪漫，最终败给了平淡如水的陪伴。
站在感情中立的立场上看，电影里，女孩几乎就是几句话，或者偶尔的亲亲，就搞定了男孩，甚至男孩吃醋她和学长变魔术那里，小绿也是在姑娘的一个小魔术把戏里被她给融化了。如此看心蕊，包括她关于未来的规划，关于他没陪着她，关于她在大城市里价值观的成长，甚至还说心蕊幼稚没成长——她好像是个绿茶婊。我觉得这里都不重要了。重要的是，小绿把心蕊看成了自己的一切，当然电影不足的一面是，他妈妈也是他的一切，可却没有表现出来。
电影只有一个主角，即关闵绿。关闵绿的爱情几乎是一个独角戏。独角戏得他觉得他在付出，所以，当姑娘被抢劫了钱包，他千里迢迢赶到台北，还会发生那样一段争吵，他知道付出，却不明白陪伴的意义。
所以，当最后小绿和心蕊感情破裂，他们在咖啡馆里观点冲突。小绿说我在磁带上贴着，要永远和你同在，他不断地强调要与妹子同在，直到最后他摔了杯子。我就觉得，从现实的角度，我也是个有些付出型人格的人，可我真的不想做小绿那样的人，虽然曾经的我也很像他，为了爱疯狂，疯狂折磨自己，可那一点也不是爱情。所以，现实里的我在找寻情绪的出口，至少努力地改了，变得更节制而尽可能的理性。
疯狂意味着盲目，盲目意味着会做很多傻事。比如最后小绿，夹在女友离开，以及亲人离世的夹缝里，心心念念地给好兄弟写信，要他去开一家咖啡馆，然后自己选择去死。大抵就是那晚，他叫妹子一起看烟花之后，没有回去，也永远没有回去了，溺死在了海里吧。所以也才有了好兄弟最后一个人在海边，比划着少年时他们一起玩闹的动作，那是这个好兄弟最后的纪念。
可是，我丝毫不觉得小绿的死让我感动或者觉得无奈。我就觉得他懦弱!看电影期间，我猜到他和心蕊会分手，他妈妈会去世，可我还猜了，小绿和心蕊分手，小绿痴情地一个人学好英语，去西雅图学做咖啡，最后妹子反而没有去，留在了台湾，少年多年之后，在他们曾经熟悉的街道，开了一家咖啡馆。最后，多年多年之后，妹子已经嫁给了别人，偶然推门进来，发现店老板是小绿。
如果是这个结局，我可能会默默地为小绿点个赞，你是个痴情的人。
可他选择去死，我只能说，你是个懦弱的人。死亡意味着虚无，就算好兄弟帮你把这家店继续开下去，于你来说已经失去了意义，却抛给了好兄弟一个情感的负担，这个负担可能是终身的包袱。
同为付出型人格，我都看不起你。所以，不想做小绿，也不希望心蕊做小绿的女朋友。从个人视角去看小绿和心蕊的感情，觉得心蕊或许有点太不近人情，可现实的角度，却又觉得，你怎么可以把自己的终身托付给一个遇到家人离世和情人分手的困境而选择死亡的人!(补充一句，心蕊那个女演员，短发的样子真漂亮。哈哈。)
这个人得多不成熟。生活里，可能还有很多比失去家人失去情侣更大的痛苦和苦难，埋伏在你人生的前路上。
记得之前看过一个豆瓣状态，千万别和内心戏很多的人做朋友。那些人会在心里把一个小事情发酵成很多很多的情绪，这直接影响人和人的简单相处。的确，那不是个好习惯。虽然不知道小绿到底是个怎样的人，不难猜出，他也是个内心戏很足的少年。强大的内心戏，把他逼入了死胡同。
同样经历过亲人离世，经历过爱情分崩离析，看我还多贱地活着，像一碗鸡汤一样，还在用心地等待那个将至之人。
不一样的青春影片《六弄咖啡馆》观后感二：
我自己本身很少看青春片，更少会喜欢一部青春片，当然这一部没有例外。
一开始期待这部电影的理由也比较纯粹，董子健+颜卓灵，恰好是我最喜欢的两个90后演员，而且也没看过男女主角分别来自内地和香港的台湾青春片。
前几天在豆瓣同城参加了这部电影的观影活动，看了才知道还是未删减版，删减版貌似删掉了所有戴立忍的戏，各位打一星的朋友们可以放心了。但是对于电影本身来说，这是一部本来就不那么优秀的电影，删掉戴立忍的戏基本就等于删掉了一头一尾，特别是电影结尾在戴立忍的部分玩了一点小聪明，那几乎是这部片子少有的亮点之一。
这部电影的时间跨度大概就是高中到大学，董子健的角色设定很像他在《青春派》里面的角色设定，默默付出型，好在颜卓灵实在比《青春派》的女主可爱不少，嗯，当她的这份可爱消失殆尽的时候，这部电影基本上也就完了。
我总觉得青春是个美好的东西，但是有一段时间，国内青春片都把青春搞得太痛苦了，最近的不知道还是不是这样，听说最近不流行堕胎车祸了，可喜可贺。
《六弄咖啡馆》的青春一开始一开始还是彩色的，鲜活的，骑着自行车上学放学，恣意的与混混干架，互相督促学习，羞涩的告白，明媚的笑容。到了大学之后却渐渐变成灰色，没日没夜的兼职，理想的差异，家乡到台北的距离，深夜被尾随，下不完的雨。
两个追求不同三观不同的人的爱情夭折似乎是必然的，怪就怪在男主太执着，骑着电瓶车到台北，讲真挺玄幻的，或者其实是台湾太小电瓶车电瓶比较大，总之在女主最需要他的时候他没到，骑车赶到的时候已经晚了。
说真的，除了骑电瓶车到台北还有男主过分痴心之外，作为不是很讲逻辑性的青春片这部电影也不能说很差。但是当剧情急转直下，过度伤痛的时候，不适感就扑面而来。
我就不明白，失恋是成长的痛，失母也是成长的痛，成长是很痛，但是不至于每一次都要痛得撕心裂肺直至绝望。难道不能学会放下，释然，豁达随便哪个吗，可能我是法海我不懂爱吧。
还有一个想说的，男二很出彩很可爱，我说怎么会这么可爱，原来老了之后就变成了戴立忍(剧透也无所谓了吧，反正内地版也没有戴立忍)。男二和男主才是真爱，毕竟陪着男主冒着风雨骑着电瓶车到了台北。
另外和朋友一块儿看这片，她迟到了四十分钟，来的时候他们已经没上高中了，我之前一直给她说颜卓灵很可爱，她一直不信，看完之后她对此更是嗤之以鼻。我想，如果只看了前面四十分钟她可能还是会信的。
为啥写这篇，就是感觉写评论的好多都是水军，要不就是身负家国大义的同志，感觉啥都不是的我该写一写平衡一发。
Ps.这片不算烂，当然更不能算好，加上戴立忍的戏我给三星，无关其他，就是戏[围笑]
至于内地人和香港人说台湾腔的问题，是有点好笑，但不算特别出戏，嗯，有时候还能莫名GET到萌点。And颜卓灵你短发比长发可爱好多啊~
不一样的青春影片《六弄咖啡馆》观后感三：
很多熟悉这部电影的人一定对吴子云相当不陌生，高中的某一天，我读了一个名叫“藤井树”的人写的《六弄咖啡馆》，对“关闵绿”这个名字印象深刻，对小说中自然的对话感到亲切。挺奇怪的，看台湾作家的东西，有自然流畅的感觉，这种感觉在看易智言《蓝色大门》、白先勇《寂寞的十七岁》时也有。包括带有一丝忧郁气质的结尾都难免让人想到太宰治，那时候的'我，是一个喜欢看小说的、会认认真真把喜欢的东西抄在下来的高中女孩，于是我记得我在
“人生，像走在一条小巷中，每一弄都可能是另一个出口。也可能是一条死胡同。生在一个与一般人不同的家庭中，是我人生的第一弄;爱上了你，是我人生的第二弄;注定般的三百六十公里，是我人生的第三弄;失去了你，是我人生的第四弄;母亲的逝去，是我人生的第五弄;在这五弄里，我看不见所谓的出口，出现在我面前的，尽是死胡同。该是结束的时候了，该是说再见的时候了，再见，世界，是我人生的第六弄。”
这些珍贵的阅读记忆和我们在很多年后称之为“情怀”的东西，都在看到电影后破碎了。最近跟着朋友一起做剧本整理，我开始有一种感觉，很多时候书迷总骂编剧把原著改得面目全非，其实我想说，如果没有编剧重整和改造，尽可能还原原著，那么成品可能更不如人意。
小说，是可以将碎片呈现给读者的，而电影，过多的碎片则可能导致它的无趣和造作。 所以我觉得，吴子云是擅于讲故事的，却不擅长拍故事。
影片讲述了一个男生如何追女生、追到后两人如何渐行渐远最终分手以及男生自杀的故事，分手的原因看似是异地恋，其实说白了无非七个字：两人本不是同类!李心蕊是“索取派”，她一味地要求，从高中阶段便显现出来了。那时她要关闵绿和她考进同所大学，很好，没问题，早恋是学业的催化剂嘛，但到了大学时期，她进而需求关闵绿很难完成的一样东西：陪伴。“陪伴”看起来是精神需求，往往得依靠物质水平，相信谈过异地恋的朋友都对此感同身受。台北到高雄300多公里，坐火车需要5小时左右，大学时期的关闵绿把全副身心花在打工赚钱找心蕊这一件事上，他付出的时候她在做什么?他起早贪黑打几分工的时候她有为他考虑过吗?没有，甚至关母去世也没回去。一个单方面付出，一个单方面要求，这样的爱情，从起点开始就是不平等的。但这样一个故事，更像一出缺乏新意的流水账。英雄救美、送磁带送信物、男主千里迢迢去找女主却发现她正和被人亲昵、放烟花等等等等，都谈不上好看。电影市场不断变化，很多电影人应该做的，是在如何推陈出新的基础上还保留那点儿真诚的“滋味”。
再来看演员。记得有人说过，好的导演成就演员。演戏不仅是天赋，更是调教。
《六弄咖啡馆》的演员阵容原本很令人期待，毕竟吴子云没有选择“老牛刷嫩漆”，片中重要角色清一色90后，尤其北京男孩董子健，被许多观众形容为成为影帝指日可待什么的，但观影过程中有一半的时间我都在纳闷：董子健到底是自己学的港台腔还是配音啊?奇怪的口音、单调的表演相对于《山河故人》来说差得简直十万八千里(也有可能是我真的蛮喜欢他，期待过高);而在《北京遇上西雅图》中有过出色亮相的颜卓灵更是表现平庸，从头到尾连捂嘴笑的角度都没变过。我在想，为什么一部台湾青春片要找一个大陆的男演员和香港女演员来完成呢?全片看着最顺眼的反而是欧阳妮妮扮演的蔡心怡和黄子佼客串的几个镜头。北影校花宋伊人打了个酱油，男主一句拒绝，她便匆匆下线，这......未免太没情节了吧.....如果不是今天影院的沙发真的很舒服，可能我早都离场了吧。
总而言之，在吴子云小说中感受到的行云流水，到了电影中，变作了碎片化的情节、平庸且略显造作的表演、以及胡乱嫁接的尴尬。如果吴子云此次涉足影视圈是一次试水，希望他及早止步，还是为读者创作更好的文学作品出来吧。
