相对于 “ I am just a girl , standing in front of a boy , asking him to love her .” 我更加喜欢 “surreal , but nice .” 一整部看下来，真的很surreal ，不过也很nice 。
对于一个喜欢幻想，更对这种爱情片随时受不了的男孩来说，看到最后真的感动到要死。 感动是那种不真实，觉得恰恰是那种置于现实概率小到不行，但却发生了。 就像两人在做采访的那段一样，其实在梦里可以更好地碰触那种没有的现实，尽管来的比较虚，沉醉多下又何妨呢。
当命运把那种美好突然之间安排在你身上时一切都来得那么的不自然。是想说，即使我们真的是在做一个荒诞的梦，或者只是暂时
还有看完后，真的越发相信缘分或者说是命中注定。不要把缘分这种东西看作是我们这群毫无闪光点的人逃避追求爱情的借口，但有时您真的会越来越信这种东西。在她出现后，一切的自然或不自然似乎也成了已安排好的东西，契机就在那一刻引爆，真的`很美好，想想都觉得好。
实我写这种东西不该说成影评的，因为只是自己看后在说自己的感想，说着说着又不知道哪了，至多算是
音乐绝对是闪光点。当一种东西太多人说好时就不是那种人云亦云的概念了，可能它是真真确确实实的好呢。电影的配乐真的为其增色不少，可以说画面与音乐的搭合度绝对五星级，把我们的情感撕扯的更加彻底。电影过后，我一口气下了所有插曲，其实其本身的旋律和歌词也是一级棒的，即使没看过电影的人，对那首《no matter what》也不会陌生吧。
演员方面，还是要说说茱莉娅，我不知道自己有没有那种大嘴癖，但真心觉得嘴稍大的女孩笑时真心立马随时受不了，喜欢舒淇，很大程度是因为她的嘴给人一种迷魅的感觉，一但笑上，吻上，绝对的挣脱不了。其实不是说嘴大唇厚好，例如某姐就不说啦，但有些人，有些比例，那种感觉，你知道的，难以言喻。
其他的人，都觉得还好，都比较明显吧，对那个自渎癖很感兴趣，那样的生活，不知会不会很欢乐。其他不一一说，展开太长了。
在情节方面，个人觉得不会太俗套咯，幽默加了很大分。在这样一种爱情片中感受幽默是有点难得的吧，反正我在感动之余还觉得蛮欢的，不然会觉得单调的情感多少会让人有些喘不过气。
至于情节穿插，背景画面运用什么的，本人道行太浅看不出所以然，反正总体觉得蛮好的。
一部影响深远的电影，充满了艺术的美感
轻松、自然而富有情趣的文艺片
一个温馨悦目的浪漫爱情故事
一部历久不衰的轻喜剧_
1953年出品
导演：威廉·惠勒
主演：格利高里·派克
奥黛丽·赫本
·第二十六届奥斯卡最佳女主角、最佳电影故事、最佳服装设计
·美国百部经典名片之一
罗马是一个梦想中的城市、历史上的繁华古城、银幕上的浪漫情史的发生地，而许多人对罗马的视觉上的认识更源于一部著名的电影--《罗马假日》。
《罗马假日》是爱情文艺片的典范，片中毫无大制作大场面，情节也简单得很，但清纯的公主和年轻的记者之间的爱情感动了每一个人，那种单纯的爱时至今日仍被许多人留恋，格利高里·派克和奥黛丽·赫本的成功出演以及罗马的街头风景成为了世界经典。
此片播出后，奥黛丽·赫本所饰演的安妮公主风靡了整个欧洲，赫本也因此一举成名，并掀起时尚狂潮。很明显，她让这世上的女人们在她的身上看到了自己，她既是灰姑娘，又是公主;既是时尚的演绎者，又是乡下刚进城的贫家女;她既成熟又天真;既是男人眼中的可人儿，又是女人心中不屈不挠的坚强化身。她成为时尚的典范和象征人物，她不仅提供了一种穿着的品味，更启发了女性对自我形象的扩展。人们开始为影坛出现这样一个清新隽永、纯洁可爱的形象而欣喜若狂。赫本从此以后的事业果然一帆风顺，成为欧美影坛上一颗耀眼的明星。
就影片的娱乐效果和艺术价值而言，《罗马假日》是一部叫好叫座的经典之作。导演威廉·惠勒将罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，英俊潇洒的格利高里·派克亦与奥黛丽·赫本十分般配，将一部浪漫爱情喜剧演绎得十分温馨悦目。
--著名影评人唐瑶
如果没有奥黛丽·赫本，《罗马假日》也许不会获得如此大的成功，也许不会有今日的经典地位。而23岁的赫本第一次主演电影就荣获奥斯卡最佳女主角奖，可谓绝无仅有。时近50年，《罗马假日》仍是浪漫爱情电影之代表，至今无出其右。
--网友阿乌
这部浪漫爱情喜剧几十年来一直是电影观众和影评人必提的经典。在科技发达的今天，几乎所有的老片都被处理成彩色，只有包括本片在内为数不多的几部黑白影片遭到禁止。无论从哪个角度来看，它的艺术性都完美无缺，堪称黑白片时代的完美佳作。
--佚名
《罗马假日》像一张朴素别致的小小圣诞卡，令我深深体味梦幻般的浪漫，又像可口可乐，甜蜜里带有一丝苦涩，你会希望天天喝到它。
--网友留言
大不列颠王室的安妮公主作为王位继承人将出访欧洲的各大城市，消息传出，引起了极大的轰动。
欧洲之行的最后一站是罗马，安妮公主很想尽情地饱览一下她的优美风光，可侍从们以公主身份高贵、不宜在黎民百姓面前抛头露面为由拒绝了，并给她注射了镇静剂，公主假装睡着了，待侍从们出去后，她偷偷越窗溜了出来。然而没逛多久，医生给她注射的镇静剂就发生了效力，她在广场附近喷水池边的一条长椅上迷迷糊糊地睡着了。
这时，美国新闻社的穷记者乔·布莱德里恰好经过这里，以为这是一个在狂欢中被灌醉的少女，就租了一辆出租车想把她送回家，可是公主睡得特别沉，怎么也叫不醒，无奈，乔只好把她带回了自己的住所。
第二天，报纸上的特别公告使乔意识到他带回的少女就是安妮公主，于是他欣喜若狂，打算写一篇关于公主内幕的独家报道。公主醒后发现了陌生的乔，乔连忙解释，公主才安心了。她向乔借了一些钱，然后告别了他，又到罗马大街上闲逛了。
乔连忙给他的摄影师朋友欧文打电话，同时跟踪公主，在花园广场上佯装和她偶遇，便自告奋勇地要为公主做导游，骑着摩托车带着她游览罗马城，同时，欧文也驾驶着小汽车跟在他们后面，拍下了许多珍贵的镜头，而这一切，公主浑然不觉。
公主的失踪引起了人们的惊慌，国王秘密派出了许多便衣四处寻找公主的下落。乔带领公主来到水上舞厅参加舞会时被便衣警察发现了，他们请公主和他们回去，而公主坚决不肯，警察们要强行绑架她回去，乔和欧文同他们撕打起来，而任性调皮的公主也大打出手，十分开心。趁着混乱，乔带着公主逃之夭夭……
一天过去了，公主终于要回宫了，可此时她和乔发现彼此间擦出了爱的火花，坠入了情网。怎奈公主毕竟是公主，平民终究是平民，两人只能依依惜别。乔抛弃功成名就之良机，将照片送予公主留念，在深情的四目对望中，公主轻轻地对乔说了声再见……
体验《罗马假日》的爱情故事
美丽的神话源自于古老的传说，现代的童话则出自文明古城，短暂的造访成就了流芳百世的浪漫经典--《罗马假日》，一段永难忘怀的愉快经历，一段感动人心的爱情故事。
美国好莱坞经典影片《罗马假日》中男女主角演绎的那段爱情故事让我感动，也使我充满了对罗马这个城市的兴趣。今年7月，我有幸踏上了罗马这块令我神往的土地。
罗马这座历史古城处处都散发着浓厚的文化底蕴。按当时的古罗马城市规划，以威尼斯广场为中心，向四周辐射，构成了古罗马的城市建筑群。帝国大街两侧是古迹最集中的地方，大街以东是著名的罗马竞技场，它是为了纪念征服耶路撒冷的胜利，强迫数万名犹太俘虏于公元80年建造的。随着光阴的流逝，竞技场早已百孔千疮，留下的只是残垣断壁。在竞技场旁边是君士坦丁凯旋门，上面雕刻着各种雕像和铭文，兴建凯旋门的目的是为了庆祝古罗马对外作战的胜利。当将军得胜归来，罗马行政长官和长老院的议员在前面带队，后面有号手和锁着铁链的战俘，他们沿着圣道，直奔神殿。市民们站在圣道两侧高呼口号，对胜利者表示欢迎。离威尼斯广场不远的古罗马集会场是古罗马的政治活动场所，市民们常到这里来看古罗马政府公布的告示、听对犯人的审判，或者聚集在这里讨论和交换对时政的见解。
漫步在广场上--这里曾是电影《罗马假日》的一个场景，傍晚的霞光洒落在一级级的石阶上，仿佛又回到了影片中安妮公主在这里游玩的情景。如果你不介意，花2000意大利里拉向小贩买一个冰淇淋，悠闲地坐在石阶上，一边品尝一边欣赏着广场上的景色，体验一下安妮公主在这里与男主角相识相爱的爱情故事，你不觉得爱的无私、神圣、崇高和伟大吗?(浩丁)
《罗马假日》中爱情停止的地方
这个世界上，总有些东西堪称永恒，电影《罗马假日》就是其中之一。半个世纪以来，数以亿计不同种族、国籍和年龄的观众，被银幕上大不列颠公主安妮和美国记者乔·布莱德里的爱情深深打动--尽管他们的邂逅只持续了短短24小时。
爱情电影最大的悖论是：爱情没有模式，但爱情片却必须有套路。也正因如此，很多时候我们会看到大量千篇一律的爱情故事，从一块银幕被复制到另一块银幕。然而《罗马假日》是不可复制的，它是一部糅合了悲剧与喜剧的全部要素，却又把感情的分寸拿捏得恰到好处的影片。他们的相逢喜而不俗，他们的离别哀而不伤，增之一分减之一毫都会过火。从这个意义上讲，导演威廉·惠勒属于那种不出世的天才，他用一种很有节制的笔触，令这段爱情逐渐走上高潮，然后就让它停留在最美的一个点上。
上世纪70年代，曾经有人想拍摄《罗马假日》的续集，让两位主人公的后代来接续他们的情缘，但最终没有成功--这甚至可以说是一件幸事，因为自那个点后，一切美丽都会不可阻挡地消逝。相爱的两个人生活在同一个时间和空间里，却永远相望而不能相见，这是"刻骨铭心"4个字的最好注解。
《罗马假日》是方形银幕时代的最后一场繁华，奥黛丽·赫本则是神殿中的最后一尊神像。从那个1953年爱情停止的地方开始，好莱坞由神话时期进入英雄时期，直到大约20年后，它又被现实主义的人间所取代。
有意思的是，从《罗马假日》大约再往前追溯另一个20年，1934年，正是开创了这个神话时期的《一夜风流》公映的那一年。对比这两部喜剧风格的影片，我们会发现它们在基本剧情上有着惊人的巧合。都是富家女简装出逃，都是半途偶遇英俊的青年记者，都是爱情与身份选择两难--惟一的差别或许只有结局，《一夜风流》收于团圆而《罗马假日》止于哀怨。就在这一喜一悲之间，跨越了整整一个时代。
今天，好莱坞的主流不知又经历了几轮更替，《罗马假日》的繁华更已经是50年前的历史。21世纪的人们又能留下点什么东西让半个世纪后的人们去凭吊? ?(王崴)
☆《一夜风流》改编自杂志上的一篇爱情故事，描述富豪千金艾丽因迷恋一名飞行员但遭父亲反对愤而离家，搭长途巴士赴纽约途中遇上失业记者彼得，两人因争夺座位而结识。彼得发现报上登有艾丽父亲的悬赏启示，因此对她多方照顾，却不料这趟甘苦与共的旅程最终使两人坠入爱河……
全片格调简洁明快，单一的剧情铺陈却在两位男女主角鲜活、爽朗的表演下显得丰富有趣，同时它是奥斯卡史上第一部囊括了最佳影片、导演、改编剧本、男主角及女主角5项奥斯卡大奖的电影，此纪录保持了足足40年。
☆由著名影星朱丽娅·罗伯茨和休·格兰特联袂主演的影片《诺丁山》是一部浪漫的爱情喜剧，"一个普通人与一个名人不可思议地相遇、相爱，他们的生活会变得怎样?"这是影片的切入点。朱丽娅·罗伯茨在片中饰演一位著名的明星，而休·格兰特只是一家旅游书店的老板，由于两人生活背景和环境的巨大差异，无论是他们自己还是别人都怎么也想不到他们之间还会发生感情纠葛，但就当他们偶遇在诺丁山附近之时，故事发生了……一切就如同影片的宣传语所说的那样--"缘分总是有些突然，爱情让人迫不及待"。
故事讲的是一个被男友抛弃的大龄女青年在偶然的机会下获得了神奇的魔法巧克力，每吃下一颗，17岁的灵魂就会穿越到自己身上5小时，邂逅了机车浪子型男，年轻时的画画天赋获得广告投资商的青睐，最后改变28岁双失家庭妇女的命运成为了设计师。
爱情轻喜剧《28岁未成年》
作为一个准大叔，对于“小妞电影”的偏好，从来难以启齿。
苦大仇深、目眩神迷的电影看得多，难免有那么些和人类打交道疲倦的时刻，就只想瘫软在沙发上看一部傻白甜的都市爱情片。
比如《伴娘》，比如《其实他没有那么喜欢你》，比如远一点的《诺丁山》，比如不那么远的《穿Prada的恶魔》。轻松且无毒，是那两个小时里心理最重要的需求，所谓解压。
回到华人世界，“小妞电影”始终是个弱概念。除了郑秀文在极盛时期的系列作品，大多数小妞电影，要么不够都市，要么不够女人。
《失恋33天》开始，都市爱情喜剧终于在所谓“大片”的时代，杀出一条血路，跟风者众。可细数后来者，要么陷入了小清新的文艺旋涡(如《等风来》)，要么在怀旧的路数上越走越远(如《同桌的你》、《七月与安生》)。更有离谱的，像《从你的全世界路过》般不知所云。
我们好久没有在大银幕上看到一个真正的都市小妞，像《失恋33天》里的白百何那样，亲切到，好像是上周末酒吧里隔壁桌那个姑娘。
2016年行至末尾，终于等来了一部真正意义上的“小妞电影”——《28岁未成年》。行云流水的90分钟观影，把人从被视效大片狂轰滥炸的、这个出离寒冷的冬天解救出来，轻轻喘了口气。
看的点映场，尽量不剧透，点名表扬三位“小妞”。
首先是倪妮。
生于1988年，今年恰28岁的倪妮，实在是太适合这部电影的女一号。
对于中国女生而言，28岁是个太微妙且不受关注的档口——大学毕业5年左右，在职场和情场中横冲直撞，还要面对催婚逼婚的压力。
剧情设定下，倪妮的角色又要“穿越”于17岁和28岁之间。对于演员而言，这实在不是个容易讨巧的设定，一没变性二没换朝代，区区10岁的年纪差，稍不留神“穿”得不够到位，看起来就跟装疯卖傻没什么区别了。
总体而言，倪妮这次“穿”得还不错。
如果是28岁版本的倪妮，是本色演出;那17岁版本的她，应该就是这些年她为自己保护下来的那点少女心了。那古灵精怪认死理的劲儿，是演不出来的，是老天爷赏饭吃，是你有就有没有就没有。
写到这儿，挺替倪妮高兴的，从《金陵十三钗》这般苦大仇深的角色走进公众视野，哪怕各大时尚圈儿对她再宠爱有加，也抵不过一部适时而出的大银幕作品有说服力。
恰好，这个月距离《金陵十三钗》上映，也正好走完5个年头。
然后是马苏。
说实话，在看《28岁未成年》之前，我对她的认知，仅限于孔令辉。
王伟忠有云，千旦易得女丑难寻。马苏这次演活了一个女丑，而且不是刻意扮丑，而是某种高级的女丑。
可以类比《欲望都市》的Samantha，或者《破产姐妹》里的Sophie——虽然没那么豪迈且合不拢腿，但都是情场大赢家、绝世好闺蜜的那一类角色。再加上那么一点恬妞的八婆属性。
作为一个都市喜剧的女二号，马苏用稍微做作但不至于讨厌的演出，串联起了一大半的笑点，喜剧功底可见一斑。
不少人表示看完这部电影会想起了少女时期的某位闺蜜，我想，那一定是马苏的功劳。
最后写张末。
这不是“80后”导演第一次登陆内地大银幕，在这方面，韩寒郭敬明早就占走了先机。可我在张末的电影里，第一次看到了“80后”导演的地气儿。
你很难想象，在张艺谋女儿的电影里，能看到什么人间烟火，按道理，人家才是标准的“X二代”啊。
再转念一想，也不是没道理。还是拿上周末晚上在酒吧的事儿举例子，坐你隔壁桌的可能是张末反正你也认不出来，但绝对不可能是韩寒or郭敬明吧。
身为80后的'女性导演，张末的导演处女作，绝对可以用“大将之风”来形容。剪辑工整，台词简炼，起承转合之细节处，都能感觉到她的淡定拿捏。这绝不是只有一个风云老爹在背后撑腰，便能达到的境界——换句话说，从这部电影流露出来的、道地的“80后”气息，是此前的“第N代”导演，从未带给大银幕的东西。
影片最后5分钟，用一组几乎意识流的画面，配上QQ签名般露骨的旁白，好像某种未完成的实验话剧，就这样把一部都市喜剧收了尾。这是《28岁未成年》里最不“商业片”的5分钟。有人嫌它太直白。
其实无伤大雅的。1950年的老谋子喜欢留白，而1983年的张末要把话说破，如此而已。
一位是谁的佳人，一位是谁的前任，一位是谁的二代。
《28岁未成年》不仅是一部漂亮的“小妞电影”，更也让上述三位女性，哪怕抛开“谁”的名头，也有了自己的一片天地。
爱情轻喜剧《28岁未成年》观后感二：
看完28岁未成年，乏善可陈。故事讲的是一个被男友抛弃的大龄女青年在偶然的机会下获得了神奇的魔法巧克力，每吃下一颗，17岁的灵魂就会穿越到自己身上5小时，邂逅了机车浪子型男，年轻时的画画天赋获得广告投资商的青睐，最后改变28岁双失家庭妇女的命运成为了设计师。这样的一个小妞电影其实也可以拍得好看，但是无奈就是各方面都不咋地。
1、最大看点沦为平庸。张艺谋的女儿执导无疑是本片最大的噱头，然而事实证明比起曾志伟的儿子能一举拿下金马奖，捧红双黄蛋影后，同为导2代的张末驾驭电影的能力实在太弱。本来可以生动有趣唯美梦幻的电影硬是没拍出什么特点，也没有突出出女主在穿越过程中内心的成长，结尾突兀，一下子就由宅女变成了美女设计师，观众毫无共情。
2、高起点的谋女郎演技被师妹轻易盖过。由金陵十三钗出道，倪妮在墨玉的饰演过程中展现出超出年龄的演技和风情，演艺之路无疑被很多人看好。然而之后一部部的作品让人看不到演技的锤炼，反而是在烂片中打滚。可以说倪妮在本片中的表演还不如匆匆那年。别的地方或许还凑合，本应是高潮段落的17岁的女主在首次个人画展上的发言，被她演绎得搔首弄姿、挤眉弄眼，全是槽点。幸好不是全片都那么渣演技，但是没有任何地方能让观众的心情随女主的命运而起伏，这样一部绝对女主个人成长的影片做不到这一点只能说女主没有扛住。现在换过来想想，如果有女二号马苏来饰演女一号凉夏可能效果会好很多。马苏在电视圈获过多个视后，演技在本片中绝对是最好的。国产小妞电影，尤其是轻熟女，看来看去最合适的女主还是白百合。同为谋女郎的周冬雨已经拿金马影后了，倪妮再不加油，就要泯然众人矣。
3、明明是偶像剧颜值却偏低。影片中马苏和王大陆已经算是颜值担当了，其余的好路人。凉夏的灵魂变成十七岁时戴短假发穿皮衣涂红唇的造型还不错。很多时候那个浓浓的一字眉实在非常丑，现在我都对这个眉形产生生理性厌恶了，写了唇妆以后更是丑晕了。当然最难看的要数霍建华饰演的前男友茅亮了。在影片中，霍建华从头到尾脸部僵硬，全程苦瓜脸，毫无演技和所谓的男神气质可言。个子没有女主高，饰演的角色比女主大六岁，但所谓的十年前和现在一样老气和褶子多。最后为了挽回女主时裸奔不仅让人感觉不到感动，只留下猥琐和解气的印象，败好感。
4、爱情轻喜剧感情戏却丝毫不感人。要说女主也是衰，两条感情线遇上的都是渣男，一个是跟女朋友相处10年厌倦了要分手的苦瓜脸老男人，一个是因女主不能满足自己而劈腿的机车男小鲜肉。虽然有几个片段王大陆还有点小帅，高仿道明寺，在地铁上与17岁的女主眉来眼去还有点暧昧的味道，其他就一般。总的来说这两个男人都太没有可取之处，不知道女主为什么喜欢他们得要死要活。
5、作为电影灵魂的音乐在本片中是败笔。难听的假声唱腔，矫揉造作，反而衬托出女主情感线的无病呻吟。
6、如果非要说影片有什么优点，少女系插画不错，画风我喜欢。在电影里是作为17岁的女主创作的。尤其是在地铁上初见王大陆时，用眼影偷画男二的素描，那幅画确实很好看，正是这幅画被投资方看到，非要女主为她做香水包装设计，带女主走上人生巅峰。除此之外实在找不到什么可以表扬的地方了。
