剪纸学习心得体会1
记得第一次课田老师跟我们讲过，说：“选我的课是你们幸运，不来上我的课是你们的损失。”确实说这话一点也没有错，在每次上课前老师都会请不同风格，不同专注的老师给我们授课，其中包括专职的老师、剪纸协会的金牌、民间的艺术家等等。通过这一门选修课程让我学会了很多，更让我收获了很多。
在老师授课的过程中，让我深刻的明白成功的背后没有偶然，努力才是成名的代价这样一个道理。是的，不管你现在是怎么样的，以后是怎么样的，可一定要记住没有谁一出生就是什么都会，都是经过生活之中一点一滴积累下来的，相信自己没有做不到的。在教做花的课程中，我学会的不只是简单而又不简单的做花，有的是制作过程中的那一份耐心、细心与一双灵巧的双手。有了这几样我们才能够制作出好的作品。
这样的一门选修课是值得开、值得上，那都是我们的祖先几百年留下来的艺术，我们都应该要知道、要了解、要传承不应该将其沉于大海，将其发扬光大。各个老师都来到了这个课堂，带着那样简单而又那么容易被满足的愿望和理想，在民族文化传承的道路上，艰难的行走着。面对老师我们没有理由忽视，没有理由拒绝本应该就有的责任。
对于一个包括自己在内的民族的未来，对于一个不朽文化的重生。
璀璨的未来，我必须跟老师们一起，主动地，乐观的面对一个有民族文化多样的梦想。一个民族的光荣，只能来自这个民族对文化传统的传承，更来自一种与时俱进的勇气。可滋养我们整个民族的历史传统文化却以我们都难以想象的速度流失着。
使我印象最深的是谢老师那个贴纸的作品，再配上田老师精彩的讲解，不同的色彩、不同的设计、不同的想法，也就造就出不一样作品，给人的感觉很亲切、很温馨。那种空间立体的感觉与花草树木，人鸟房屋融为一体。
通过这次剪纸课学习，我充分体会到了民族艺术的魅力。对于剪纸这门课，我是一名初学者，我好奇心和求知欲是我事前都没有想到的，同时，我也深深的明白这是考验一个人的细心和耐心。
剪纸学习心得体会2
剪纸是中国民间美术的一个重要组成部分，它有着悠久历史、惊人的技巧，剪纸作品充满了浓郁的生活气息，反映出中国特有的文化传统，是我们中华民族重要的民间艺术。是一种流行广泛的民间美术，它是通过剪刀在纸上进行艺术造型的加工形式，随着现代生活以及人们欣赏的需求现代剪纸应运而生，现代剪纸是画家将民间剪纸上升为美术创作，成为一种独立的艺术表现形式。它是一种强调实用性、有明确主题、思想的新的艺术表现形式。
每一种艺术都有自己独特的艺术风格，由于剪纸材料（纸）和所用的工具（刻刀）决定了剪纸具有它自己的艺术风格。剪纸艺术是一门“易学”但却“难精”的民间技艺，上学期，自己在刻纸时，经常把细微处刻断，而对面的“深底幽鱼”却如鱼得水，细微处都刻得很完美，甚是羡慕。一年来，就自已在学习的过程中想谈以下几点体会：
1、剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的，因此必须采取镂空的办法，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须线线相连。剪纸很讲究线条，因为剪纸的画面就是由线条构成的。剪纸要做到：“圆、尖、方、缺、线”。要求达到：“圆如秋月、尖如麦芒、方如青砖、缺如锯齿、线如胡须。”此乃是剪纸造型的基础。
2、在构图上，剪纸不同于其他绘画，它靠的是形象在内容上的联系，较多使用组合的手法，使之作对称、平衡、组合、连续等处理。它可以把天上掉景物同地面上的建筑物、人群，动物同时安排在一个画面上。同时要求抓住形象的主要部分，舍去次要部分，使主体一目了然，优美而又富有节奏感。
3、民间剪纸的许多特点和风格都是是由于刀法上的一定技巧而产生的。例如剪菊花，要一瓣一瓣从里往外圈剪，剪成后花瓣卷曲自如，才能组成一朵形象殊异、风味别致的菊花。个人认为：剪纸在刀法的运用上述很重要的，要运用巧刀刻出“锯齿”和”月牙儿”。这是剪纸刀法中很重要的两种刀法。这两种刀法运用得恰当，就能形成剪纸艺术独具的“刀味纸感”。 “锯齿”和“月牙儿”这两种刀法在不同一张剪纸画面中交错运用，会使得层次更加分明和富有变化。（本人也刚接触，谈不出更深的道理）
另外：民间剪纸的刀法形式除“锯齿”和“月牙儿”之外，还有诸如花朵、涡纹、云纹和水纹等。
我们的学生对祖国的民族文化传统了解很少、现代社会的生活使我们的孩子对祖国的传统文化艺术认识模糊。因此，在教学中适当的加强对剪纸艺术的欣赏与制作，有利于对学生进行热爱祖国传统艺术、发扬祖国传统艺术的教育。同时，在剪纸的欣赏与创作中可以丰富学生的知识，开阔眼界。通过进行剪纸活动培养学生动脑思考，动手制作，耐心细致，认真工作的良好习惯及体验成功感受，树立自信心。同时，有效的提高了学生的`审美能力，扩展了学生的知识面。使学生对中国民间美术有了初步的认识和了解，对中国传统文化中的象征手法和以物寓意的方法有了初步的感受。
剪纸学习心得体会3
作为一名教师，任何一次外出学习、听课或参加其它教研活动，都是学习的大好机会，可以取得不少教学经验。在短短的几天培训学习里，观摩了5节课，给我们授课的是来自我们祖国宝岛台湾新竹教育大学吴忘如教授，用他的高超而又先进的纸艺教学思路让我折服。
吴忘如教授，上课使用的工具很简单，一把剪刀，一把刻刀，一张红纸贯穿了我们三天的课程。
开始，主要学习的是使用剪刀剪纸，剪动物花卉等，并且学习了团花的剪法。后来学习了刻纸，使用刻刀，在纸上刻出各种各样的图案，熟练地可以一次性刻出十几张。在第一节课，老师讲解了剪纸的理论和技法知识，让我们受益匪浅。
剪纸是我国的一项传统文化。剪纸又叫刻纸，窗花或剪画。是我国最古老的传统民间艺术之一。最早可以追溯到公元六世纪。当时人们使用薄片材料，通过镂空雕刻的技法制程工艺品，在纸还有出现的时候已经广为流行，当时人们使用金箔、绢帛甚至树皮作为材料，使用雕、镂、剔、刻、剪的技法去剪刻纹样。
剪纸的内容很多，寓意很广。祥和的图案期望吉祥辟邪，娃娃、葫芦、莲花等图案寓意着多子，中国的农民认为多子多福，家禽瓜果蔬菜等因为与农民的生活息息相关，也是剪纸的主要表现内容。剪纸可以充分地反映百姓生活的内涵，具有浓郁的民俗特色，从对剪纸的了解中，可以便捷的了解中国民间美术的其他方面。
使我印象最深的是吴忘如教授那个贴纸的作品，再配上吴忘如教授的讲解，不同的色彩、不同的设计、不同的想法，也就造就出不一
样作品，给人的感觉很亲切、很温馨。那种空间立体的感觉与花草树木，人鸟房屋融为一体。 通过这次剪纸课学习，我充分体会到了民族艺术的魅力。对于剪纸这门课程，我虽然在大学选修过这门学科当时老师讲解不够系统导致我现在教学中对于技法的要点不够准确，但是通过学校给与的这次珍贵外出学习后深层次的学习了剪纸这门传统艺术，解决我在教学中遇到问题，我深刻意识到学习的重要性，也深深的明白剪纸也是考验一个人的细心和耐心的艺术。
最后我希望由我的带领我校剪纸手工社团的学生们都体会到，民族的就是世界的，把我们的传统艺术发扬光大走向世界。
认真品味一部作品后，这次观看让你有什么领悟呢？是时候写一篇
非遗进校园观后感1
听说非物质文化遗产在成都举行了?这次，我跟爸爸也去养养眼。
一路上，我按奈不住激动的心情，“什么时候到?”这句话是我问的最多的了。
终于到了。但是，这里太大了，我们有没有地图，怎么办?没法子，只好跟着爸爸乱走。一路上，树木成荫，连成一片绿海;路边的花儿五颜六色，争奇斗艳，真是“千朵万朵压枝低”啊!
走了好长一段路，我们来到了一个非常复古的大门前。“百家宴…..”看着这三个让人似懂非懂的大字，我不禁念了出来。“什么意思?”也许是好奇心在作怪，我拉着爸爸“闯”了进去。
刚走进去，我就闻到一大股食物的香味!“难不成这‘百家宴’是卖吃的?”我在心里自己问自己。
一路走来，我发现，这“百家宴”里的装修还是挺仿古的。有些墙还是一块一块砖砌成的，两块砖之间，偶尔还能看到一丁点儿砌墙用的乳白色凝胶。
百家宴里的美食令人不不暇接，吃都吃不过来。我生怕自己被美食缠住，就连忙叫爸爸走了。
过了一会儿，我们来到了“非遗博览中心”。“咦，这怎么像是根雕”?我看到一幅全是用树根雕出来的书法作品，惊讶得不行。因为树根是利用一定的天然美的根材，在掌握传统根艺的基础上，按照我国传统书法的用笔方法和要求，创作出各种字体的汉字书法作品。是大自然与人类智慧的结晶。它也代表了中国传统文化的精湛。
接下来我们来到了“曲艺馆”。
这里展出的都是各个省的曲艺文化，令我印象最深的是“苏州评弹”。它是以苏州话为代表的吴语方言徒口讲说表演的曲艺说书形式，流行于江苏南部和浙江北部。包括上海大部分的吴语地区，与苏州弹词合称“苏州评弹”。
因为我的家乡在江苏和浙江，所以才对它特别有兴趣!
紧接着，我们又来到了“医药馆”。了解了“针灸”板块。
“针灸”是咱们中国独有的治疗疾病手段。“九针”也是古代九种针法的统称，同时出自于《黄帝内经》。
这次的非遗游玩让我感受至深，因为我在里面了解了许多中国文化的精品，饱览了三江五岳的美食、特色和文化。
“非物质文化遗产”是一次很有意义的活动。希望中国的文化能够在世界上传承，进步。能够让五千年的文明跃然呈现。
非遗进校园观后感2
学校广播通知，今天的班队会在操场进行，主题是——走近“非遗”!什么是“非遗”?同学们你看看我，我看看你，真是丈二和尚摸不着头脑。
大家议论纷纷。“我知道!”一位同学叫起来，“就是非物质文化遗产。”
“非物质文化遗产是什么意思呢?”一位同学追问道。
有的人说：“是向我们展示一些精美的`作品吧!”
“不对!应该是一种奖品发给表现好的班!”
“不可能!依我看，应该是为庆祝些什么而定的一个标题罢了。”教室里乱成了一锅粥。
正在大家争得面红耳赤的时候，一抹红色飘了过来!这是个“危险”的信号——向老师来了!教室里立刻安静下来。
向老师轻轻地说：“带上自己的椅子，到操场去看看我们家乡的非物质文化遗产!”
我们异口同声地问道：“向老师，非物质文化遗产是什么呀?”老师耐心地解释：“非物质文化遗产，简称‘非遗’，相对于有形的财产来说，是一种无形的遗产。它是很有价值，值得传承下去的一种民族技艺。用心去看看，你就会明白的!”我们迫不及待地带上凳子，冲出了教室。
操场就像一个大火炉，烤得我们直冒汗。但我们仍目不转睛地盯着搭建在操场正前方的舞台。
首先，主持人介绍人民的生活习俗。接着，孽龙表演开始了。两个身着服装的小伙子出场了，一人舞龙，一人舞球。龙在舞台上上下翻飞，看得我们眼花缭乱。我仿佛感受到了龙的朝气和生命力。一阵雷鸣般的掌声不由自主地响起。
体育刘老师和张老师实在忍不住，走到舞台上，跃跃欲试。我们立即用掌声表示支持。看似简简单单的随手挥舞，可要做到真正的配合，却有天大的难度。你瞧，刘老师往左，张老师就往右，真是太“惨不忍睹”了!他们边舞，同学们边笑，连一向严肃的向老师也忍不住捧腹大笑起来!看来，这条龙不是随随便便就能舞好的。
主持人说：“同学们大概笑累了，听一段奇特的音乐放松放松吧!接下来是芦笙演奏。这可不是一种普通的乐器。它主要流传于通道自治县。芦笙用几块铁片，几根竹子就可制作。芦笙构造简单，吹出来的声音却十分动听。请欣赏!”只见几位小姑娘，边跳边吹着出来了。她们的舞姿优美，我们从没见过。乐声低沉浑厚，十分舒缓，保你听过一次，就再也不会忘记。
逸骏有点不服气，想上去试一下。他自信满满地上了台，接过芦笙，摆好姿势，鼓起腮帮，用劲吹了一下，什么声音也没有。他不信邪，再试了一次，终于吹出一声。大家都笑了。不知谁喊了一句：“哇!终于放出来了!”更逗得我们轰堂大笑!主持人安慰他：“没关系，练一年就能吹出好听的声音来的。”他不好意思地下了台!
今天，我们算是长了一回见识。像这样的非物质文化遗产，我们家乡还有很多，要了解它们，可需要一定的时间。它们是我们怀化劳动人民智慧的结晶。如果这些技艺没了传承，就会消失在历史的长河中，这将是多大的损失。我们誓言：传承我们民族的技艺，让它永远活下去!
非遗进校园观后感3
我校开展了“非遗进校园”活动，其中剪纸、木雕、活字印刷让我印象深刻。
我来到剪纸摊，只见这位剪纸艺术家先拿出垫子，再在上面铺上红纸，最后再把打印出来的剪纸放在最上面，夹在一起。她把刻刀紧紧握在手中，瞬间，侧刀划下后又慢慢地顺着纸张纹理进行裁剪。这是在刻龙鳞，因为刀锋利，刻出来的作品一点儿钝角都没有，一张刻下来，就如行云流水般。大概十几分钟，一张剪纸就新鲜出炉了。虽然时间短，可一点儿都不失精致：这条龙扭曲着身体，腾云驾雾，眼珠子目视前方，一片片龙鳞交错着排开！我看着这张剪纸，心中不得不佩服这阿姨的剪纸技艺。
绕过剪纸摊，我又往前参观。咦？这是什么？我看着前面的木制艺术品：菩萨、桃子、苹果……最吸引我眼球的，是一人正在刻的木狮子。这只狮子的牙齿、鬓毛、眼睛……无一不清晰。其两只前爪强壮而有力，好似随时都会往前一扑。更让人惊奇的是这只狮子的鬓毛好赛在空中招展，逼真异常。雕刻者的双手上满是刀疤，但又能灵活地一上一下，左挑、右切、直刻……随着它的雕刻，狮子的肌肉变化更为明显。慢慢的，狮子的整体样貌在他的手中展现：右腿在前，左腿在后，尾巴翘得老高。“狮子活了！”我惊呆了，“要是我有这样的技术该多好，木雕可真神奇！”
活字印刷
看完木雕展示，我意犹未尽。接着随着人流我看到了活字印刷。活字印刷是我国古代四大发明之一。它是由一个个长方体小木块搭建而成，每个小木块上都有一个反着的字。只见摊位上的叔叔先用铅笔在小木块上面写了个反过来的“生”。然后叔叔拿着刀，沿着笔迹，把外围的切开、丢掉。随即，他再用同样的方法刻了“先”“后”等字，并把这些小方块放在了一长方形的框架中。一切都准备就绪。叔叔快速地在其上刷了一层墨，然后找准位置，把白纸覆盖其上，用力一按，黑色的字就贴在了纸上，一笔一画都很清晰。看着一张张新鲜出炉的纸，我不禁感到了我们我们民族的智慧。
这次，学校“非遗进校园”的活动让我收获了更多关于非遗的知识，让我受益匪浅！
四层有“燕地青铜艺术精品展”，以反映燕国青铜器文化面貌为主线，从铸造技术、造型、纹饰诸方面展示北京最早的青铜艺术。
四层还有“京剧文物展”，有那些漂亮的脸谱，戏服，听戏的茶楼，坐在小桌旁看着前面的大屏幕正在上演的戏剧，能真实亲切感受到当时来茶楼休闲的人，那种自在享受的心情。
四层还有我最关注的也是看的最仔细的“古代瓷器艺术精品展”，它分宋辽金、元、明、清四个展厅，以宋辽金至明清时期北京地区重要遗址、墓葬、窑藏出土文物为主。该展览充分展示了北京各个历史时期出土及传世瓷器精品，反映了我国古代陶瓷发展史各阶段及当时北京历史的发展轨迹，集中体现了中华瑰宝----中国古代瓷器艺术的历史风貌。
这里有太多让我吃惊，甚至是让我震撼的作品。很多我以前只在书上见过，没想到这次可以见到实物，这让我非常的兴奋。我看到一个梅瓶，跟我们馆里曾展出的磁州窑非常的相似，可是它的注明却是缸瓦窑白釉剔花填黑梅瓶。缸瓦窑这还是我第一次听说，带着疑问回家之后我上网了解到一点儿，原来缸瓦窑位于赤峰，是中国辽代著名的窑场之一，该窑以出产品种多样、并且有典型契丹游牧民族特点的瓷器而著称。但具体怎么区分我还是不知道，我是怎么看都像磁州窑。
还有一件让我印象非常深刻，可以说是眼前一亮，那就是影青玲珑碗，是乾隆年间的，玲珑俗称“芝麻漏”。它的器壁真的是太薄了，还能在上边剔刻出图案，上上透明釉后，真是一个晶莹剔透。试想曾有人用此物盛莲子羹吃，这该是何等的心情呀!
还有一件工艺绝对堪称精细，那就是景德镇窑青白釉戏剧舞台人物纹枕，此瓷枕雕镂成戏台形式，戏台上珠帘漫卷，众多演员正在演出一场戏剧，反映了元代戏剧流行的社会风尚。瓷枕镂雕精细，集建筑、舞台与瓷塑艺术于一体，表现出元代戏剧艺术的面貌及景德镇窑工高超的制瓷工艺。瓷枕里边的人物、舞台竟也雕刻的如此精致。而且它的舞台梁柱、栏杆都非常的细，真怕轻轻一碰就会断掉。不知道怎么会保存到现在还这么完整。真是让我激动感慨万分!
陶瓷展厅里的很多展品都太让我大开眼界了，可惜记忆有限，不能在这里一一列举了。真希望还有机会，让我看的更仔细一些。
依依不舍的离开了四层，来到了五层。
五层是“古代玉器艺术精品展”，分为新石器至南北朝时期、隋唐至辽金时期、元明清时期三大部分。本展览从展现北京玉器文化的角度出发，反映了北京地区的玉器发展史和艺术特色。我非常喜欢青白玉，看上去非常的纯净，有些可以说是晶莹剔透，看了就让人喜欢。
五层还有“老北京民俗展”，在这个展厅随处可见用小泥人模仿当时婚庆热闹喜庆的场面，透露出当时纯朴的民风民情。
除了这些还记得有剪纸展，风筝展，北京小吃展，服饰展。记得有一幅窗花让我印象非常深刻，就是在一朵花瓣上，剪出了十二个生肖属相，而且各个形象逼真。那位老师就在现场，当时还有节目组在采访，老师现场剪出的福牛更是让围观的人赞叹。我要是有那么一双巧手就好了。
时间就这么匆匆过去了，要闭馆了，没有办法，我依依不舍的离开了首博。真想让我的家人也来看看，绝对不枉此行。留给我的是太多惊奇，太多的震撼，我到现在都处在兴奋之中。这是我牛年伊始收到的最好的礼物。
