除非是你的温柔，没有别的追求;除非是你跟我走;没有别的等候。。。
这样有杀伤力的词句，当然是羞涩的小伍写不出来的，只有年少轻狂的哈林才能很自然的演绎出来。听了庾澄庆的歌，才知道原来爱可以这么表达。
当年我们可以几个男生带着吉它，坐在学校的花园里，放纵的高唱;今天我们在KTV中，也可以把这首歌翻出来，吼上几嗓子。感谢老庾，写出了我们想说而不敢说，想写而写不出来的东西。
哈林今天仍然是一线歌手，但是他自己也找不到当年的才气了，听着他给流星花园写的主题歌，怎么听怎么觉得退步。其实这也没有什么好奇怪的，许多的的处女作就是代表作。天才的灵光如果永远闪现的话，也就不是天才了。
2.爱
原来以为25岁以下的DDMM不知道苏有朋除了拍戏还会唱歌，原来以为小虎队这个词没有几个人知道，后来才知道自己错了。 小虎队的粉丝人数之多，真的是让人想象不到的。
年轻是美好的，青春是宝贵的，真情是无价的。三个小虎的形象出众，人品也无可挑剔，尽管曝光率相当高，但很少有负面的传闻，无愧于年轻人的三个优秀代表。
在我看来，小虎队几乎每一首歌都相当好听，每一首歌都有一个动力的故事，陈大力、陈秀男等这样一批当年台湾的优秀音乐人，也针对三个人的特点写出了最合适的歌曲。就我个人而言，我偏爱这首《爱》，它的歌词特别感人，特别适合唱给初恋的情人。多少年过去了，这首歌所表现出来的那种健康向上的东西，带给我们的回忆和感动，却是永远无法让人忘记的。
最喜欢的句子：
想带你一起看大海，说声我爱你，
给你最亮的星星，说声我想你，
听听大海的誓言，看看执着的蓝天，
让我们自由自在的恋爱。
3.新鸳鸯蝴蝶梦
今天的黄安同学早就不会唱歌，改当八卦娱乐主持了;今天的黄安在台北也混不下去，成了北漂一族了。但是一九九三年，黄同学却凭借一首民谣似的歌曲，横扫台湾流行乐坛，创下了唱片销量的新纪录，在被张大天王的《吻别》击败之前，长期霸占了排行榜的冠军。
和小伍、光良这些羞涩腼腆的大男孩相比，成熟得过头的黄安怎么看也不像是一个痴情的人。但他偏偏能写出非常优美的情歌，显示了相当高超的对文字的驾驭能力，作曲和编曲也配合得不错，这首歌能风行一时，也就并不奇怪了。
与很多起初听起来感觉不错，听几次后就索然无味、靠旋律取胜的歌曲相比，这道歌的内涵相当丰厚，非常耐听，其实黄安的嗓音条件真的不怎么样，如果换一个歌手来演绎可能效果更好。但无论如何，黄安也是台湾流利乐坛一颗光芒四射的流星。年轻的时候，可以对黄安的分析论述还无法完全理解，经历了几次挫折后，才能领悟其中真谛。
抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁，爱情两个字好辛苦。
是要问一个明白，还是要装作糊涂，知多知多难知足。
4.我的未来不是梦
我相信，90%以上的流行歌曲都是献给爱情的，我也相信，歌颂爱情的歌曲再多，我们也不会嫌多。因为爱情值得歌颂，爱情是把人和动物区别开来的最重要的标志。但是也有一些歌曲并非专门描写爱情，照样也可以让人感动，照样也可以被人传唱，照样可以成为经典。
张雨生，一个身高只有160厘米的小个子，一个戴个大眼镜的近视眼，一个和英俊潇洒八杆子打不着的人，一个掉在人堆里根本找不出来的人，却为我们留下了许多动听的歌曲，却让我们一次次感动。《我的未来不是梦》是其中最优秀的代表作之一。
一首积极向上、催人奋进的歌曲，经过张雨生独特的高昂嗓音的演绎，很快成了许多生于平凡、而又不干平庸的年轻人的最爱。张雨生在MTV中，熟练操纵滑板的镜头，也让人眼前一亮。“我的未来不是梦”成为无数渴望学业和事业成功、追求爱情幸福的年轻人的
正因为如此，当张雨生告别世界的那一天，我们才会如此的悲痛，深深体会到了什么是天妒英才;对于他留下来的一切，我们才会这样珍惜，生怕。每次听到这首歌，就等于是进行了一次
难忘的歌词：
因为我，不在乎，别人怎么说，
我从来没有忘记我，对自己的承诺，对爱的执着。
我知道，我的未来不是梦，我认真的过每一分钟。
我的未来不是梦，我的心跟着希望在动。
5.水手
如果说张雨生可以被列入二等残废，而郑智化则是个不折不扣的残疾人。终身无法站立起来。幸运的是，他不仅有双手，可以写作，有双眼，可以观察世界，还有副磁性的嗓音，可以演绎自己的作品。比起同时集盲、聋、哑为一身的海伦•凯勒，他还是幸福得多了。
郑智化的所有专辑都是由自己包办全部词典，但让不不可思议的是，这位创作型歌手却连简谱都不认识，更不用提五线谱了。因此，我们听他的歌听的多了，就会明显感到，他的作品的曲调都相当接近，这也是为什么他最终在乐坛呆不下去的原因。
但是，作为残疾人的郑智化，对社会、对人生的认识却有着超过常人的理解，他对台湾社会的批判也是直言不讳的。在这一点上，也许只有罗大佑才能与他相提并论。
更重要的是，郑智化在歌曲中表达出来的对生活的热爱、对个人尊严的追求，使他在几乎只有情歌可听的台湾乐坛，能获得一席之地。这也就是为什么歌曲旋律简单重复，仍然能得到无数人的肯定，大家喜欢他并不是因为同情他的身体，而是真心的为他的歌曲感动。他取得的成绩，并不是因为自己的残疾，而是自己的才华。
在为巴塞罗那奥运会庆功的文艺晚会上，拄着双拐的郑智化，因为演唱了《水手》，迅速成为在大陆最走红的台湾歌星。这首歌能迅速引起人们的共鸣，既是是因为郑智化对所谓的现代文明的无情揭露，对普通人生活甘苦的准确解读，更是因为他在歌曲中所表现出来的洒脱、霍达和睿智，那种自强不息的精神,不知感动了多少健康人。
虽然生长在台湾，他的歌描写的情况却与大陆的事实非常接近，很像是为我们量身订作的。因此，大街小巷才会听到这首歌。即使放在今天, 这首歌仍然有强大的生命力。
精彩语句:
如今的我生活就像在演戏，说着言不由衷的话带着伪善的面具。
他说风雨中，这点痛算什么，擦干泪，不要怕，至少我们还有梦。
6.红尘有你
我相信有世界上有华人的地方，就会有王杰的歌。生长在香港、成名在台湾，最后又在华人世界家喻户晓，王杰注定是一个传奇式的人物。他的沧桑面容，独特声线和坎坷经历，无不让我们为之感动。
王杰的好歌实在太多了，说曲曲经典也许并不夸张，虽然他也曾经唱过《一场游戏一场梦》这样比较偏激的作品，但是王杰绝大部分歌曲表现出来的思想都不仅非常健康，而且更让人感动，直击我们的心灵，让我们深深体会到了音乐的震憾力。
《红尘有你》是电影《战龙在野》的主题歌，这虽然是一部动作片，却因为一个凄美的爱情故事而精彩，阿杰和阿敏躲避仇人追杀而流浪到了巴黎，阿杰为了赚钱当了雇佣兵，凭借自己的身手赢得了一笔收入，阿敏和她哥哥却被杀害，阿杰愤然走上了复仇之路。
当这首歌响起时，在王杰无限深情的演唱中，阿敏被冲锋枪扫射，倒在血泊中的镜头，相信许多男生也无法忍住眼泪。王杰让我们知道了为什么一个循规蹈矩的男生会迸发出巨大的能量，因为有爱;什么是世界上最不能失去的，只能是爱。
红尘有你，就有我无悔的你，
随人间风雨迁徙，缘不了无情天地。
无论岁月再怎么摧残，我的心不会怕永远，
因为梦和爱不会忘记，红尘有你。
7.红日
在上世纪八十年代初期，李克勤曾经是香港歌坛最被看好的新人，他有着香港歌手中难能可贵的唱功，人品也非常出色，而且很有敬业精神。这样一位近乎完美的年轻人，被视为谭咏麟、张国荣之后统治香港歌坛的当然人选。
然而天意弄人，九十年代初，四大天王的横空出世，堵死了李克勤通向巅峰之路。这么多年，他一直游离于一线和二线之间，说红不红，显得相当尴尬。但是，经历了人世间太多的风风雨雨，领教了生活中太多的世态炎凉之后，李克勤并没有放弃对音乐事业的执着，还是在音乐之路上艰难的前行，后来，他又和谭校长一起，组织了“左麟麟右李”，开创自己的演艺事业的新成就。
《红日》也许是李克勤心境的最好写照，也能体现出许多人的心声。得意的时候听，提醒我们不要忘乎所以，失意的时候听，鼓励我们不要绝望到底。我们为李克勤劳的经历而惋惜，更为他的进取心而感动，我们也会用他的故事来鞭策自己，甚至可以用来教育下一代。
命运就算颠沛流离
命运就算曲折离奇
命运就算恐吓着你做人没趣味
别流泪 心酸 更不应舍弃
我愿能 一生永远陪伴你
认识你真好
当年四大天王进军台湾之时，台湾乐坛也推出了自己的四小天王，希望有朝一日能与大王们对抗，其中就有来自香港的孙耀威。
8.《认识你真好》
是老孙的成名曲目了,这首歌的旋律相当简单但又非常好听，歌词没有深度却充满真诚，交给声线单薄、唱功平平却深情款款的电眼帅哥孙耀威，真的是最合适不过了。
当年这首歌把我听得是如痴如醉，心想如果能在同学聚会时，对着自己暗恋的女生流利的唱出来，应该是何等美好的一件事啊。
花无千日好，人无千日红。岁月催人老，时光不再来。没过几年，四小天王全部被清洗出了流行乐坛，真的是好残酷啊，仅有一张青春的脸是不够的。今天的孙同学在祖国大陆一集一集的拍古装剧艰难赚钱时，是否还能想起当年在台湾迷倒万千少女的情景呢。而今天的我，回想起少年不识愁滋味的岁月，回想起那情窦初开的时光，心中也是无限倜伥。年轻真好，可年轻永远不会回来。青春无敌，可青春永远是那么短暂。
我要求不高，只希望每次邀你入梦，你不会迟到;
要让你知道，你的欢喜悲伤我都想要。
认识你真好，知不知道，只有你可以让我把
在上世纪八十年代初期，李克勤曾经是香港歌坛最被看好的新人，他有着香港歌手中难能可贵的唱功，人品也非常出色，而且很有敬业精神。这样一位近乎完美的年轻人，被视为谭咏麟、张国荣之后统治香港歌坛的当然人选。
然而天意弄人，九十年代初，四大天王的横空出世，堵死了李克勤通向巅峰之路。这么多年，他一直游离于一线和二线之间，说红不红，显得相当尴尬。但是，经历了人世间太多的风风雨雨，领教了生活中太多的世态炎凉之后，李克勤并没有放弃对音乐事业的执着，还是在音乐之路上艰难的前行，后来，他又和谭校长一起，组织了“左麟麟右李”，开创自己的演艺事业的新成就。
《红日》也许是李克勤心境的最好写照，也能体现出许多人的心声。得意的时候听，提醒我们不要忘乎所以，失意的时候听，鼓励我们不要绝望到底。我们为李克勤劳的经历而惋惜，更为他的进取心而感动，我们也会用他的故事来鞭策自己，甚至可以用来教育下一代。
命运就算颠沛流离
命运就算曲折离奇
命运就算恐吓着你做人没趣味
别流泪 心酸 更不应舍弃
我愿能 一生永远陪伴你
2.爱
原来以为25岁以下的DDMM不知道苏有朋除了拍戏还会唱歌，原来以为小虎队这个词没有几个人知道，后来才知道自己错了。 小虎队的粉丝人数之多，真的是让人想象不到的。
年轻是美好的，青春是宝贵的，真情是无价的。三个小虎的形象出众，人品也无可挑剔，尽管曝光率相当高，但很少有负面的传闻，无愧于年轻人的三个优秀代表。
在我看来，小虎队几乎每一首歌都相当好听，每一首歌都有一个动力的故事，陈大力、陈秀男等这样一批当年台湾的优秀音乐人，也针对三个人的特点写出了最合适的歌曲。就我个人而言，我偏爱这首《爱》，它的歌词特别感人，特别适合唱给初恋的情人。多少年过去了，这首歌所表现出来的那种健康向上的东西，带给我们的回忆和感动，却是永远无法让人忘记的。
最喜欢的句子：
想带你一起看大海，说声我爱你，
给你最亮的星星，说声我想你，
听听大海的誓言，看看执着的蓝天，
让我们自由自在的恋爱。
3.新鸳鸯蝴蝶梦
今天的黄安同学早就不会唱歌，改当八卦娱乐主持了;今天的黄安在台北也混不下去，成了北漂一族了。但是一九九三年，黄同学却凭借一首民谣似的歌曲，横扫台湾流行乐坛，创下了唱片销量的新纪录，在被张大天王的《吻别》击败之前，长期霸占了排行榜的冠军。
和小伍、光良这些羞涩腼腆的大男孩相比，成熟得过头的黄安怎么看也不像是一个痴情的人。但他偏偏能写出非常优美的情歌，显示了相当高超的对文字的驾驭能力，作曲和编曲也配合得不错，这首歌能风行一时，也就并不奇怪了。
与很多起初听起来感觉不错，听几次后就索然无味、靠旋律取胜的歌曲相比，这道歌的内涵相当丰厚，非常耐听，其实黄安的嗓音条件真的不怎么样，如果换一个歌手来演绎可能效果更好。但无论如何，黄安也是台湾流利乐坛一颗光芒四射的流星。年轻的时候，可以对黄安的分析论述还无法完全理解，经历了几次挫折后，才能领悟其中真谛。
抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁，爱情两个字好辛苦。
是要问一个明白，还是要装作糊涂，知多知多难知足。
4.我的未来不是梦
我相信，90%以上的流行歌曲都是献给爱情的，我也相信，歌颂爱情的歌曲再多，我们也不会嫌多。因为爱情值得歌颂，爱情是把人和动物区别开来的最重要的标志。但是也有一些歌曲并非专门描写爱情，照样也可以让人感动，照样也可以被人传唱，照样可以成为经典。
张雨生，一个身高只有160厘米的小个子，一个戴个大眼镜的近视眼，一个和英俊潇洒八杆子打不着的人，一个掉在人堆里根本找不出来的人，却为我们留下了许多动听的歌曲，却让我们一次次感动。《我的未来不是梦》是其中最优秀的代表作之一。
一首积极向上、催人奋进的歌曲，经过张雨生独特的高昂嗓音的演绎，很快成了许多生于平凡、而又不干平庸的年轻人的最爱。张雨生在MTV中，熟练操纵滑板的镜头，也让人眼前一亮。“我的未来不是梦”成为无数渴望学业和事业成功、追求爱情幸福的年轻人的
正因为如此，当张雨生告别世界的那一天，我们才会如此的悲痛，深深体会到了什么是天妒英才;对于他留下来的一切，我们才会这样珍惜，生怕。每次听到这首歌，就等于是进行了一次
难忘的歌词：
大家好！我可能是“唱得”比“说得“好听，但是今天要说我就尽量地说。
对于做明星这件事情，我觉得我是完全不可能做明星的，当然有很多的事件也告诉我——“你不适合 ，你不可能。“比如说进到这个行业的过程，我是被踢了一脚进来的。当李宗盛大哥有一天突然真的约我了，就说想跟你聊聊。这个时候我也是完全空白，”你对于这个音乐圈有多少了解？“我说：“我没有。”“你有什么期望？”我说：“我没有期望。”“你有什么追求？”我说：“我也没有追求。”“那你为什么要来唱歌？”我说：“因为我喜欢音乐啊。”就是这样子几个问题，我就直接被说拜拜了。
其实一开始，所有的状态都不是在我想象和预料当中，也不是在我的期望当中。我一到唱片公司其实第一个想法就是反正我也不可能发片，你们既然签了我，我就找到一个打工的机会，也许真的如果我努力的话，我可以有一天升格变成一个制作人。因为那个时期他们不流行这样子的声音，举个例子:我前期，滚石做的所有的歌手，比如说像赵传、周华健、李宗盛、罗大佑这样子的声音，所以我的声音对于他们来说是一个异类。我唯一初试提升的机会当然就是跟潘越云唱的这首《你是唯一》，可是那时候其实会找到我有几个原因：第一个就是这张专辑是《阿潘与十个男人》，所以唱片公司已经把所有可以用的男歌手全部推上去了，但是怎么凑都凑不齐十个，所以就给我一个机会来凑第十个。
发了这张单曲之后，那就借着这样的反应，我们来录音。录了新专辑之后唱片公司的企划人员就来了。跟我聊，他发现我是一个跟我讲十句话，我只会回一句的这样子的人。他们直接跟老板抱怨说：“长得这样不知道怎么做啦。”我记得我应该是我们公司唯一被摄影师骂的一个艺人，他是直接摔东西，说他不拍了。所以我第一张专辑的封面其实是什么呢？是当他在无奈、气愤，然后不知道怎么拍的时候，跟宣传人员在发牢骚的时候，我坐在那边发呆，他抓拍了一个照片，那张照片就当了封面。更夸张的是他们最后决定：算了，不要拍脸，不要！所以这张专辑的背面就是一张我趴在桌子上，什么都看不到的一张专辑。所以唱片公司真的没有办法推我，然后上不了任何的媒体，他们就用唯一的一个下下策：全部买电台的广告跟播歌。所以我的歌就是这样子，在电台里面开始播，开始让大家先听到我的声音，没想到这个歌就红了！
红了之后，我的时间就不是我的了，我的生命也不是我的了。这张专辑是在3月的时候发的，那我11月要去当兵，所以我等于有半年多一点的时间，唱片公司基本上就把我当“奴隶”使用。我在这几个月的时间里面，发了三张唱片， 拍了两部电影，拍了两部电视剧。我记得有一次我实在是撑不下去了，我跟我的老板说：“我真的没有办法啦，你可不可以让我休息一天？”他就把我偷偷地抓到一个很小的酒店，让我在酒店里睡一觉，睡了一整天24小时。
在那段时间其实我觉得对我来说是个很大的考验，思考“你到底要做什么？你到底是在干吗？”我觉得那段时间我已经是个小丑，说实在的除了唱歌以外我做的东西都不是我懂的东西。我记得最好笑的是我去拍了一个片子叫《成功岭上》，我那个时候正好脚受伤，所以我根本就是拐着走路的，说“没关系可以，可以拍”他们就让我去演一个脚受伤的士兵。我说这样也可以，但是我没有剃头。“没关系，让你当班长，班长可以不用剃头。” 他们这样说。
尤其是有一件事情让我很想马上退出演艺圈的，就是当我站在舞台上面，大家给我很多热情，像刚刚这个样子。但是当我去当兵的时候我就是一个乙等兵，我是军肩最低的一个阿兵哥，那我从报到的那一天开始就让我非常地不舒服。因为我一报到就有一部长官的车子来接我了，说有某某长官要找你。长官要找我，是不是有什么大事(要)发生了？我就非常忐忑地去了，结果他找我去干嘛？没干嘛！他们只是看看张信哲长什么样子。当我花了这么多的精神，在这么长的时间录了这么多的唱片，然后做了这么多的事情，结果只是让大家来看热闹。我觉得这个好像不是我当初进到这个圈子想要做的事情，所以我那个时候一直在想，我退伍以后我把合约履行完以后我就不要唱了。
但是《爱如潮水》这个专辑给我一个完全完全地改观，就是说它让我了解到了音乐的力量！这首歌的过程也充满了很多复杂的选择。第一个，李宗盛大哥写完这首歌，他觉得这首歌不是要给我唱的。他觉得这首歌是要给一个有很多生活历练，声音非常沧桑的男人的声音来唱。但是我不晓得哪一点说服了他，让他有这样子的一个奇想吧。就是说，那如果把这样子的一个背景放在一个什么都没有，干干净净的男孩子的身上他会有什么样的反应？我尝试了，但这首歌其实在发片的阶段一直没有反应。大家其实不能接受，唱片公司也非常非常地失望，也非常灰心。但是就在这张专辑发了几个月以后，我觉得应该是累积到了一定的能量之后，这首歌就突然地爆了，爆到就是好像全世界都认识我了。这个是一个很大的转折点，从 “我不要做这件事情了，我只是把工作做好就好了”，到“这个工作有一点意思”，这个意思就是说：当你真正投入去做某一些事情的时候，你还是可以感受到那个力量，而且这个连结并不是像之前我去当兵的时候，看热闹。而是说他们愿意跟你分享他们心里的事情，所有的各种阶层，各种年龄背景的男人都来跟我分享他的'感情观。因为他们觉得，终于有人愿意唱出他们内心脆弱或是软弱的那一面，有一个代言人了！所以这个也是我感受到音乐的力量。
接下来就是《有一点动心》也来了。因为刘嘉玲听了《爱如潮水》，超爱！所以我的老板就骗她说：“你只要来签约，我就可以让张信哲跟你合唱！”就骗到她了，然后也唱了这个歌。但是我觉得有一个让我一直很不能跨过的一个坎就是说，一首一首的成功的歌不断地出来了，那我跟听众有了很多很多的交心。但是我还是一个唱歌的机器，我们一年可以发三到四张唱片。所以我一直觉得，我就是这样一直唱歌吗？我不断地唱歌，虽然这些歌我不是不喜欢，也不是跟我没有关系。但是歌手是什么？我唱了这么长时间的歌，我除了赚到一些钱我什么都不是。我唱的所有的歌跟我一点关系都没有，这些歌全部都是唱片公司的，我甚至是，如果我离开了滚石，以后我再也不能用这些歌了。
这个事情让我觉得太恐怖了，所以我那个时候非常非常坚决地：我要成立自己的工作室！我要开始掌握音乐的创作权！那我们一般听到创作权，会想到的是创作人都是作词或是作曲，那歌手呢？歌手其实只是在台上，把他们的音乐唱出来而已。这么简单吗？其实不是！我举个简单的例子：就是说《别怕我伤心》这首歌好了。我并不是原唱，之前这个歌手唱《别怕我伤心》的时候，他有他的创作方式，但是这首歌它的创作算是不成功。我的创作，我虽然是翻唱这首歌，但是我用我的方式让听的人得到他们应该有的感动。这个就是创作的力量，所以歌手应该是另外一个创作人。我不要只是当一个在台上唱歌跳舞给大家看，然后去赚一些钱的那样子的艺人。所以我必须要做的另外一件事情就是：我要好好管理我的私生活，我不要留任何线索让他们可以盯得上我。我觉得这个圈子并不是大家想象中的，这么的没有人情味。也不是大家想象中的，这么的唯利是图。你自己知道你要用什么态度来面对这个圈子，那相对的他会给你适当的反应。
我记得有一个故事，我换了一个经纪人，我跟他刚刚合作不久，所以他就试着让我去发一些假的消息给记者们。他说：“好，那我先帮你约某某记者。”(跟记者)说了五分钟，他(记者)就说：“你先不要讲，你确定我写这个故事吗？如果你要写，我可以帮你写，但是你要想好之后的后果。”那个“后果”的意思就是说，你以后就得永远永远永远地用这个方式来拿到头条。所以我那一次就毅然决然地说：“好！我了解了，我也不要这个头条!”我回去跟我的经纪人说：”这个不是我要做的,这个不是我们应该做的!”所以从这个事件开始之后我就非常清楚，我所有所有的事情就是为了我的音乐服务。这个选择很重要。我不是靠着各种包装、各种绯闻、各种营造的事件或是各种头条来把我推到一个位置上面的艺人，因为我不是那样子的歌手。所以，跟专业合作，是我觉得从我一进到这个行业来就学到的一个很重要的事情。
我的第二张专辑我现在回想起来，它还是一个梦幻的制作组合，有李宗盛，有齐秦，有小虫。那你能不能赶得上这些专业人士？你跟他们一样好，你就可以跟他们在平行线上面，一起共同完成这样的事情。所以这一直是我在这个行业里面保持的一个原则。就是说，我要，做最好的之一，但是不做最好的那一个。这个事情其实对我来说一直是很重要的一个
一直到现在我觉得我还是抱着这样子的心态，我不用事事求第一，但是我期待有更多的空间跟好的专业的精英一起合作。所以我想大概就是这几个东西造就了现在的我。第一个就是我的“老二哲学”，让我一直走到现在；第二个就是我对于自己，到底要做()什么样子的一个人。我一直都是忠于我自己心里面的选择，而且不被外在的一些名或是利或是更多的诱惑影响到我自己。这就是我今天跟大家分享的一个自己的经验 。
谢谢！
