论说文
议论、说明一类文章的总称。要求根据某一事物进行论述，以阐明自己的观点和态度。内容可包括论政、论史、论学等方面。最早以“论”名篇的文章为西汉贾谊的《过秦论》，东方朔《非有先生论》，至南朝梁萧统《文选》遂专列“论”为一门，收录西汉至南北朝间一些著名作者的论文。在写作上，以“论”名篇的论文大都按提出、分析和解决问题的结构层次进行安排，但每篇具体分析的写法各不相同。以“说”名篇的论文常用来阐述对某一事物或某一问题的看法，但有的重在记叙，如柳宗元的《捕蛇者说》，袁牧的《黄生借书说》，韩愈的《师说》《杂说》，周敦颐的《爱莲说》等。“论”与“说”既有联系，又有区别，一般来说，“论”重在论理，“说”重在说明。
记叙文
是记人、叙事、写景、状物一类文章的总称。为古文中运用最广泛的一种文体。内容广泛，形式多样。有记叙行踪描摹山水的，如柳宗元的《小石潭记》、姚鼐的《登泰山记》、欧阳修的《醉翁亭记》等；有通过描写山水来阐明深刻道理的，如范仲淹的《岳阳楼记》、苏轼的《石钟山记》、王安石的《游褒禅山记》等；有记叙人物动人事迹的，如崔铣的《记王忠肃公翱事》、全祖望的《梅花岭记》、张溥的《五人墓碑记》等；有记叙生活见闻及遭遇的，如方苞的《狱中杂记》、归有光的《项脊轩志》等；有记叙事物形态特点的，如沈括的《采草药》、李渔的《芙蕖》、魏学}f尹的《核舟记》等。总之，内容可包罗万象，形式可不拘一格，虽以记叙为主，但又兼以议论和抒情，写法很灵活。
传记文
或称为“传”，记载人物的生平事迹。最早的传体是我国第一部纪传体史书《史记》。“厥后世之学士大夫，或值忠孝才德之事，虑其淹没弗白，或事迹虽微而卓然可为法戒者，因为立传，以垂于世”(吴讷《文章辨体序说》)。列于史书的称“史传”，列于家谱的称“家传”，自叙生平者称“自传”(如陶渊明的《五柳先生传》，陆羽的《陆文学自传》，刘禹锡的《子刘子自传》)，对本传记事补充者称“别传”。还有记叙生平事迹较史传、自传、别传简略的小传，如李商隐的《李长吉小传》。有一人一传者，如《史记·孟尝君列传》；有两人或数人合传者，如《史记·廉颇蔺相如列传》《史记·屈原贾生列传》《汉书·王商史丹傅喜传》。也有如《列女传》《高僧传》《唐才子传》等按人物性质编撰的类传。内容有记叙文臣武将的，也有记叙下层人民的，如柳宗元的《种树郭橐驼传》、侯方域的《李姬传》。还有如韩愈的《毛颖传》、马中锡的《中山狼传》等记叙寓言故事的。
赋
最早写作赋并以赋名篇的是战国荀况，今存荀况《礼赋》五篇。到战国末年宋玉进一步发展了赋体文学，其作《风赋》《神女赋》皆为赋中名篇。到了汉代，赋就形成了一种特定的体制，其基本特征是文采华丽、铺张扬厉，形式上可分为问答体与非问答体两种，大多篇幅较长，司马相如的《上林赋》、班固的《两都赋》是其中的代表。魏晋南北朝时，赋体有了新的发展，其特点是追求字句的工整对仗和音节的铿锵，讲求用典，篇幅较短，故又称“俳赋”或“骈赋”。唐宋时由于科举考试用赋，便产生了一种既讲究对偶又限定音韵的新赋体——律赋。律赋格式严谨，对仗工整，平仄和谐，并由考官出题限韵，字数一般不超过四百字。王勃的《滕王阁序》、杜牧的《阿房宫赋》都属于这一类赋体。中唐以后，由于受古文运动的影响，赋体又有了新的发展，出现了“文赋”。文赋一反俳赋、律赋在骈偶、用韵方面的限制，而趋向散文化。它句式参差，用韵自由，几与散文相接近，如苏轼的《前赤壁赋》《后赤壁赋》等。到了清代，因受八股文的影响，在赋中讲求股对、程式，赋与科举考试的八股文相似，从而走人了赋的末途。
书表
书为书信的总名。臣下向国君进言陈词，亲朋之间来往的信件，统称为“书”。战国时乐毅的《报燕惠王书》、李斯的《谏逐客书》，即为奏书的性质。因为是写给国君看的，所以后代将这类性质的文章通称为上书。亲朋间往复信札性质的书，内容则可包罗很广，或议论时政，或讨论学术，或评述人物，或传授学业，或抒写际遇，或劝喻亲友，大至军国要事，小至日常生活，都可意到笔随，称心而言。如司马迁《报任安书》，吴均《报朱元思书》，柳宗元《答韦中立论师道书》，王安石《答司马谏议书》，宗臣《报刘一丈书》等。
表，则用于臣下向君主陈述意见。刘勰《文心雕龙·章表》说：“章以谢恩，表以按劾。”但汉代以后，其界限区别已不太严格。唐宋以后，诸如谢恩、劝进、辞免、庆贺、贡物等也用“表”体。表重在陈情，故在奏议文体中往往写得最为恳切感人，如诸葛亮的《出师表》、李密的《陈情表》。文章开端作“臣某言”，结尾作“拜表以闻”或“臣某顿首”，是表的一般程式。
诗歌
诗歌是文学的一大样式。古代称合乐者为诗，不合乐者为歌。后来“诗”“歌”互称，或合称“诗歌”。诗起源于劳动，是最早出现的文学样式。古诗多四言，东汉魏晋以后，各种诗体始趋于完备。古代诗歌按体裁可分为古体诗和近体诗两种。古体诗又称古诗或古风，形式比较自由，一般不受格律束缚，句式也有长有短，四、五、六、七言及七言以上的杂言都有，《诗经》《楚辞》与汉乐府及汉魏五言体是这类诗体的代表。近体诗对押韵、平仄、对仗都有严格的要求，一般只押平声，每篇必须对仗，平仄须符合一定的格式，字数也有严格的限制。近体诗分为律诗和绝句。律诗又分五言律、六言律、七言律、五言排律、七言排律以及三部律诗等，绝句则分五言绝句、六言绝句和七言绝句。
(一)古体诗
古体诗，是与唐以后出现的所谓近体诗相对而言。其体制特点是每首诗的字数没有严格的限定，押韵可押平声韵，也可押仄声韵。可以句句押，也可隔句押，可以一韵到底，也可中间换韵。诗的平仄完全自由，没有任何规定。不讲求对仗，诗中有时也出现对仗，这只是修辞上的需要。古体诗虽然不受格律上的束缚，但仍讲求音韵、音顿，讲求音节的和谐和句式的整齐。课本中的《饮酒》《观刈麦》《归园田居》《迢迢牵牛星》等都属于古体诗。唐代律诗盛行之后，古体诗为了表现与律诗的不同，尽可能多用“拗句”(平仄声调不合律诗规则的诗句)，多运用“三平调”(诗句的末三字全用平声)，力避对偶、声律，以显示出辞气的高古，表现气格的浑厚与超迈。另外在唐代还出现了一种“入律古风”，这类诗全用七言律句或基本用七言律句组成，而且大量运用对仗，经常换韵，往往平仄交替，全诗很像由多首七绝组成，如课本中的《琵琶行》及高适的《燕歌行》、王维的《桃源行》、白居易的《长恨歌》等。
(二)乐府诗
乐府，原为汉武帝设立的专管音乐的官署，其任务为制定乐谱、训练乐工和收集歌辞。这些收集的乐章和歌辞，统称为“乐府诗”，或简称为“乐府”。“乐府诗”除要求配合歌唱外，其形式和古体诗没有区别。东汉末年，以“三曹”(曹操、曹丕、曹植)为代表首先袭用乐府旧题模仿两汉乐府歌辞的风格来写旧乐府体诗。这些作品，有的是根据两汉乐府的曲谱所作的歌辞，有的则是沿用乐府旧题模仿乐府思想和艺术风格所创作的不入乐的歌辞。隋唐以后，用乐府体写诗的风气十分盛行，李白、杜甫、王建、张籍等都是写乐府诗的能手。如李白的《行路难》《将进酒》《蜀道难》，王昌龄的《塞上曲》《塞下曲》，李贺的《雁门太守行》，崔颢的《长干行》等，这些诗歌虽为乐府诗，但已不能人乐歌唱。还有一些如杜甫的《兵车行》《丽人行》《哀江头》等即事名篇的自制新题的乐府诗，既不能人乐歌唱，又不沿袭乐府古题，称作“新乐府”。中唐以后，发展为白居易、元稹所领导的“新乐府运动”，主张不依旧谱，不用旧题，仅根据汉乐府“缘事而发”叙事写实的精神来进行创作，这是乐府诗的新发展。后代将魏晋至唐可以人乐的诗歌与袭用乐府旧题仿作的不入乐的诗歌统称为“乐府”。
乐府诗，特别是汉乐府，多数出自社会下层人民之口，“感于哀乐，缘事而发”，因而反映社会现实广阔而深刻，语言朴素自然，通俗明快，在我国诗歌发展中占有重要地位。
(三)近体诗
近体诗又称“今体诗”“律诗”，因格律严密得名。起源于南朝齐武帝永明时期的一种自觉讲求声律的新诗体——永明体，后经阴铿、何逊、庾信等诗歌的实践，得到进一步发展。入唐以后逐渐成熟，至宋之问、沈俭期，总结六朝以来诗人在形式格律上的实践经验，完成了律诗形式定型的最后任务。五、七言律诗每首八句，四韵，一、二两句称起联或首联，三、四两句称颔联，五、六两句称颈联，七、八两句称尾联或结联。每联上句称出句，下旬称对句。中间两联须对仗，首尾两联可对仗，也可不对仗。对仗的目的是帮助诗歌内容的表达，形成诗歌整齐的美。每首诗都有固定的平仄格式。
另外律诗中还有一种叫“排律”。凡律诗中旬数超过八句者叫“排律”。排律的句数少则十几句，多则一二百句。除首联和尾联外，中间的句子不论多少，每联都必须对仗，其用韵、平仄、粘对等规则都与五律七律相同。排律分五言排律与七言排律两种，五言排律齐梁时代已有试作，七言排律到盛唐以后才出现。排律篇幅过长，又限于声律、对仗，束缚很大，不容易写好，杜甫、白居易、李商隐则是写排律的高手。
(四)绝句
绝句，又称“断句”“截句”，分为古绝与律绝两种。古绝为古体诗的一种，每首四句，每句五字或七字，不受律诗格律的限制，虽押韵而用韵较自由，押平声亦可，押仄声亦可。这类诗如王维的《鹿柴》《竹里馆》《杂诗》，裴迪的《送崔九》，李白的《静夜思》等。
律绝分为五言绝与七言绝两种。每首两联，其要求一联之间两句平仄相对，两联之间平仄相粘，押平声，与律诗相同。至于对仗，或用于前两句或用于后两句，或两联皆用，或不用对仗，皆无不可。现在一般通行的看法，认为律绝是在隋唐以前五、七言四行小诗的基础上受到齐梁时代讲求声律的影响而逐渐形成的。
对仗
对仗，指诗歌中的词句对偶。晋以后在诗歌与骈文中已大量运用，后来则构成近体诗格律的要素之一。在律诗中，二、三两联要求对仗，但也有三联以至四联都运用对仗的，如杜甫的《登高》《闻官军收河南河北》等。对仗要求严密工整，不仅要求词性相同(实词对实词，虚词对虚词)，上下两句字词不重复，而且要求两句的意思不雷同，做到相互映衬，相互补充。如果两句意思相同，则称为“合掌”，这是律诗的大忌。对仗有利于诗歌内容的展开，可以形成诗歌形式的整齐美。对仗有工对、宽对、借对、流水对、当句对、扇面对等多种形式。工对要求做到名词、动词、形容词、代词、数量词、虚词以及联绵词都要相对，还必须做到同类相对。词性相同而门类不同的对仗叫宽对，如杜甫《天末怀李白》：“鸿雁几时到？江湖秋水多。”以“江湖”对“鸿雁”，“秋水”对“几时”，就属于宽对。在唐诗的对仗中，大量出现的是宽对。借对则是用双类语来作对，可分为两种。一种是借音，即采用谐音的方法进行对仗。如张乔《月中桂》：“根非生下土，叶不坠秋风。”借“下”为“夏”，与下旬中的“秋”相对。另一种是借义，诗中用的是甲义，而借用乙义与另一词相对。如温庭筠《苏武庙》：“回日楼台非甲帐，去时冠剑是丁年。”下句的“丁”是丁壮之丁，借为丙丁之丁以与上句的“甲”相对。当句对是指一句中自成对偶，然后又与他句相对。如柳中庸的《征人怨》：“岁岁金河复玉关，朝朝马策与刀环。三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。”全诗不但一二句、三四句各相对，而且各句自对对仗，“金河”对“玉关”，“马策”对“刀环”，“白雪”对“青冢”，“黄河”对“黑山”。所谓“流水对”是指在一联中上下两句合起来表达一个完整的意思，一气贯注如水顺流而下，如骆宾王《在狱咏蝉》“不堪玄鬓影，来对白头吟”；王维《辋川闲居》“一从归白社，不复到青门”；杜甫《闻官军收河南河北》“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”；元稹《遣悲怀》“唯将终夜长开眼，报答平生未展眉”。流水对不仅具有整饬对称之美，而且能增强诗歌珠走泉流的音乐美。所谓“扇面对”就是隔句对，即一、三句相对，二、四句相对，也可以说是上联与下联相对。如杜甫《哭台州郑司户苏少监》“得罪台州去，时危弃硕儒。移官蓬阁后，谷贵没潜夫”；白居易《夜闻筝中弹潇湘送神曲》“缥缈巫山女，归来七八年。殷勤湘水曲，留在十三弦”。
词曲
词是伴随着新兴音乐而产生的一种新诗体。萌芽于南朝，形成于唐，盛行于宋。是一种新兴的音乐文学，与乐曲有着密切的血缘关系。词初期的功能是人乐歌唱，需要按乐谱填词，因此作词又称为“填词”、“倚声”、“依声”。在创作上则要求：一、每首词要选择一个词调。词调就是歌唱的乐曲。二、根据乐曲的段数，词分成二片、三片或四片。三、根据乐曲乐句的参差，词也为长短句。四、词必须讲求平仄声韵，以配合管弦，合于歌唱。总之，每一词调的片、句、字数及声韵、平仄都有一定的规定，这就是所谓“词有定句，句有定字，字有定声”的词律。词，因由诗歌发展而来，故又称“诗余”(如《双溪诗余》)；因其先有曲后有词，故又称“曲子词”(如《敦煌曲子词集》)；因其句式长短不一，故又称“长短句”(如《稼轩长短句》)；因其能合乐歌唱，故又称“乐府”(如《东坡乐府》)、“乐章”(如《苕溪乐章》)或“歌曲”(如《白石道人歌曲》)。还有称为“雅词”(如《紫微雅词》)、“琴曲”(如《静志斋琴曲》)等名的。
曲是韵文文学的一种。广义的曲泛指秦汉以来各种可以人乐的乐曲，如汉大曲、唐宋大曲、民间小曲等。通常则多指宋以来的“南曲”和“北曲”。“北曲”又称“元曲”，因产生于元代配合北乐故名。北曲包括“散曲”和“剧曲”两种性质不同的文体。“散曲”是一种配乐可歌的诗歌，“剧曲”是一种以曲词为主又有说白、人物及故事情节的戏剧，故又称“杂剧”。“南曲”产生于宋代，配合南方音乐。宋元南戏和明清传奇都以南曲为主。
词的分类
词有小令、中调、长调之分，十六字至五十八字以内的词称“小令”，五十九字至九十一字以内的词称“中调”，九十二字以上者称“长调”。词的这一分类始于明代中叶以后嘉靖年间(1522-1566)顾从敬刻《类编草堂诗余》四卷，此书将南宋何士信所编《草堂诗余》改为以小令、中调、长调三类编排重刻(原来分四季景物、天文地理等十二类)，清代毛先舒在《填词名解》中，对小令、中调、长调三类词的字数又作了以上这一具体的规定。这种分类曾遭到一些人的.批评，如清万树在《词律·发凡》中提出质疑：“所谓定例，有何所据？若以少一字为短，多一字为长，必无是理。如《七娘子》有五十八字者，有六十字者，将名之日小令乎？抑中调乎？如《雪狮儿》有八十九字者，有九十二字者，将名之日中调乎？抑长调乎？”这种分类确实无科学根据，但它以具体数字来划分词的类别，对读者还是有帮助的，因而被一直沿用下来。小令一般出现在唐与五代，到北宋初年，特别是在柳永以后，中调和长调才开始大量出现。
词牌是词调的名称。一个词牌就是一种词调格式，表示它特定的宫调(即律调)以及字数、句数、平仄、韵脚等。有的词牌除本名外还有别名，如“忆江南”又名“梦江南”“江南好”“谢秋娘”等，“念奴娇”又名“酹江月”“百字令”“壶中天”等；有的词牌牌名相同却非一调，如“西江月”与“西江月慢”。词在初起时，词牌与词的内容完全相合，宋黄开说：“唐词多缘题，所赋《临江仙》，则言仙事；《女冠子》，则述道情；《河渎神》，则咏祠庙，大概不失本题之意。尔后渐变，去题远矣。”(《唐宋诸贤绝妙词选》卷一)后来词人为了点明题旨，说明所写词的内容，就在词牌下标出词题，如“春思”“咏梅”“端午”等；有的还加上小序，如苏轼的《水调歌头》(明月几时有)，姜夔的《扬州慢》等。有的为了标明词的宫调，就在词牌下注明仙吕宫、双调、歇指调等。词牌名称很多，来源也各不相同。有的来自乐府诗题，如《乌夜啼》《长相思》；有的来自唐代乐曲，如《菩萨蛮》《天仙子》；有的依据词的字数或句式，如《十六字令》《三字令》；有的根据人名或地名，如《虞美人》《梁州令》；有的采用别人的诗句或本词中的字句，如《满庭芳》《忆秦娥》等。
小令为宋词体式名，又称“令曲…'歌令”“令章”。它的来源，一是大曲——摘取大曲的某一段；二是出自宴席间所行的酒令。唐人宴会时，常利用时令小调作酒令，词人根据乐调即席填词，元稹《何满子》诗“牙筹记令红螺盘”，“记令”就是“记曲”；有时或令歌女唱小曲以劝客饮酒，白居易《就花枝》诗“酒翻衫袖抛小令”，“抛小令”即唱小曲。后来，酒令发展成为词，这样的词一般字少调短，如《三字令》《十六字令》等。调长字多的大多出于大曲，如柳永《甘州令》(七十八字)，《婆罗门令》(八十六字)，《六么令》(九十六字)，《胜州令》(二百一十五字)。
散曲是曲词的一种体式。是南宋以后民间歌曲和女真、蒙古等少数民族乐曲相互融合发展而逐渐形成的一种新的歌词形式。盛行于元明两代。和诗词一样，多用于抒情、写景、叙事，只供清唱，没有说白动作，有别于元杂剧中的剧曲。散曲有南曲和北曲之分，但不论南曲或北曲，都包括小令和散套两种主要形式。小令和词中的小令不同，通常以一支曲子为单位，如《朝天子》《天净沙》《山坡羊》等，没有双叠或三叠、四叠。同一曲牌的小令可以重复使用，从几首直至百首，组成组曲形式，歌咏同一故事或分咏各事，名为“重头小令”，但组曲中的各支曲子仍然完整独立，可以分押不同的韵。有的小令在乐律允许的情况下，可以带一支至三支其他曲子，称“带过令”，常见的如《雁儿落带过得胜令》《骂玉郎带过感皇恩·采茶歌》等，也属小令一体。散套又称“套数”“大令”，通常由一宫调的若干支曲子组成，押同一韵脚，一般都有“尾声”，曲调多少与长短皆不拘。小令或散套除本调规定的字数外，还可在句首或句中增添衬字，以便于更自由灵活地歌唱。
古代文体知识
古人喜欢在文题上表示出体裁。古代文体大致如下。
一、论说类
1、疏又称奏疏。臣子向君主陈述意见。分条陈述。畅于春秋，成于两汉。
2、表又称奏疏、奏议。臣向君主陈述意见或有所请求的一种文体。重情。
3、论直接阐明自己观点的一种文体。分史论（人物论、专题论）、文论（评论文章）、策论（起源于写在简册上以对答用，发展成策论）
4、说用来阐述关于某一事物、问题的道理的文章。教材注解说，说，是一种文体，可以发表议论，也可以记事，都是为了说明一个道理。例如《师说》《捕蛇者说》
5、原推究。对一种理论、制度、或社会习俗从根本上加以探索、考察。《原君》
6、订评议。对某一人事物论定功过，品评优劣，常含力排众议而独抒新见之意。因而行文有力，慷慨激昂。订，论。《订鬼》
7、序是用来评介作品内容的。有自序、他序。位置在一本书的开头或结尾。例如《指南录后序》唐宋以来，送别赠言也称序。例如《送东阳马生序》
二、记叙类
1、纪传体司马迁首创，以本纪、列传为人物传记中心。本纪记叙帝王事迹，世家记叙诸侯王和辅汉功臣的事迹，列传是名人事迹。
2、记记事、记言、记物、记人，应用广泛，不拘一格。《核舟记》《岳阳楼记》《病梅馆记》《游褒禅山记》《记王忠肃公翱事》《书博鸡者事》
3、志记事的文章。《三国志》
4、游记我国古代记叙文的一大分支。以轻快的笔调和生动的描写，记述旅途中的见闻，某地的政治生活、社会生活、风土人情和山川景物、名胜古迹等，并表达作者的思想感情。
5、逸事也称轶事。散失没有流传的事迹。《左忠毅公逸事》
6、笔记内容五花八门，篇幅短小精悍。有历史掌故，遗闻逸事，文艺随笔，人物短论，科学小品，志怪杂录等。刘义庆的《世说新语》，沈括的《梦溪笔谈》
7、寓言寓，寄也。借助于比喻或故事来说明某一深刻哲理。《愚公移山》
8、小说“演义”，根据历史或传说，敷衍成长篇章回体小说。《三国演义》。
有“志人小说”，还有“志怪小说”。
——以上可总称为“散文类”。
三、韵文类
1、铭古代刻在器物上用来警戒自己或者称颂功德的文字叫铭，后来就成为一种文体。这种文体一般都是用韵的。《陋室铭》“墓志铭”，追记死者生前事迹的文字。“志”，类乎传记；“铭”，类乎诗歌。《五人墓碑记》，有志而无铭。
2、赋介乎诗与散文之间的一种文体。赋讲求字句的整齐和声调的和谐，主要特点总在于铺叙事物。描写的部分总是淋漓尽致，极尽铺叙夸张之能事；结尾的部分则往往发一点议论，以寄托讽喻之意。
3、骈文骈，两马并驾。骈文是我国古代的一种特殊文体，介乎韵文和非韵文之间。相对散文来说，它讲求对偶；而相对韵文来说，它不讲求压韵。南北朝时期，骈文盛行。骈文的主要特点是讲究对仗，要求通篇句子两两相对。句子的结构、词性、平仄都要合乎对仗要求。骈文中以四字句、六字句最多，故骈文又称“四六”、“四六句”。
4、诗“诗言志，歌咏言”。歌，比诗自由、奔放、土气。行，铺张本事而歌称“行”。
5、词一种抒情诗体，和乐而歌的韵文。萌于南朝，成于唐，盛于宋。
6、曲一种韵文，可泛指秦汉以来各种可入乐的诗歌，通常指宋以来的南曲、北曲。
古代文体
论。论是一种论文文体，按《韵术》：“论者，议也”。《昭明文选》所载：“论有两体，一曰史论，乃忠臣于传末作议论，以断其人之善恶。如《史记》后的太史公曰……。二曰政论，则学士大夫议论古今时世人物或评经史之言，正其谬误。”如《六国论》、《过秦论》等。
铭。古代刻在器物上用来警戒自己或者称述功德的文字叫“铭”。刻在碑上，放在书案右边用以自警的铭文叫“座右铭”。如刘禹锡的《陋室铭》。刻在石碑上，叙述死者生平，加以颂扬追思的，叫“墓志铭”。如韩愈的《柳子厚墓志铭》。
游记。游记是描写旅行见闻的一种散文形式。游记的取材范围极广，可以描绘名山大川的秀丽瑰奇，可以记录风土人情的诡异阜盛，可以反映一人一家的日常生活面貌，也可以记下一国的重大事件，并表达作者的思想感情。文笔轻松，描写生动，记述翔实，给人以丰富的社会知识和美的感觉。游记有带议论色彩的，如《岳阳楼记》、《游褒禅山记》；有带科学色彩的，如郦道元的《三峡》；有带抒情色彩的，如柳宗元的《小石潭记》。
原。推究本源的意思，是古代的一种议论文体。这种文体是对某种理论、主张、政治制度或社会习俗，从根本上考察、探讨，理论性较强。如韩愈的《原毁》、黄宗羲的《原君》。
赠序。文体名。古代送别各以诗文相赠，集而为之序的，称为赠序。如韩愈《送石处士序》：“于是东都诸人士……遂名为歌诗六韵，遣愈为之序云。”其后凡是惜别赠立的文章，不附于诗帙也都叫赠序，内容多推重、赞许或勉励之辞。我们学过明代文学家宋濂的《送东阳马生序》。
祭文。在告祭死者或天地山川等神时所诵读的文章。体裁有韵文和散文两种。内容是追念死者生前的主要经历，颂扬他的主要品德和业迹，寄托哀思，激励生者。如袁枚的《祭妹文》。
童话。儿童文学的一种。通过丰富的想象、幻想和夸张的手法来塑造人物，反映生活，对儿童进行思想教育。童话的语言通俗、生动、形象，情节离奇曲折，富于趣味性，对自然景物往往作拟人化的描写，能适应儿童的心理、情趣，激发人们的想象，便于他们接受和转化。选入教材的童话有：安徒生的《皇帝的新装》、叶圣陶的《古代英雄的石像》。
序跋。序也作“叙”或称“引”，有如今日的“引言”、“前言”。是说明书籍著或出版意旨、编次体例和作者情况的文章。也可包括对作家作品的评论和对有关问题的研究阐发。“序”一般写在书籍或文章前面（也有列在后面的，如《史记·太史公自序》），列于书后的称为“跋”或“后序”。这类文章，按不同的内容分别属于说明文或议论文，说明编写目的、简介编写体例和内容的，属于说明文。对作者作品进行评论或对问题进行阐发的属于议论文。我们学过的“序言”有：《〈呐喊〉自序》、《〈农村调查〉序言》、《〈指南录〉后序》、《伶官传序》等。
辩。“辩”即辩是非，别真伪，这种文体的特点是批驳一个错误论点，或辨析某些事实。如韩愈的《讳辩》、柳宗元的《桐叶封弟辩》。
杂记。包括：（1）山川、景物、人事杂记。描写山川、景物和人事的，如《小石潭记》、《登泰山记》。（2）笔记文。以记事为主，它的特点是篇幅短小，长的千字左右；内容丰富，有历史掌故、遗文遗事、文艺随笔、人物短论、科学小说、文字考证、读书杂记等五花八门。《世说新语》、《梦溪笔谈》就是这种文体。
奏议。古代臣属进呈帝王的奏章的统称。它包括奏、议、疏、表、对策等。《文章有体序说》：“七国以前，皆称上秦初改书曰奏。汉定礼议，是有四品：一曰章，以谢恩；二曰奏，以按劾；三曰表，以陈情；四曰议，以执议。”
民间故事。群众口头创作口头流传，经过很多人不断地修改加工而形成的文学形式。民间故事的特点：故事性强，情节生动；口语化，朴素明快；想象奇特丰富；常用夸张、比喻，艺术感染力强。内容上它来自民间，反映的多是民间生活。有的民间故事常有神化式的幻想情节，充满神奇色彩。例如：《渔夫的故事》、《牛郎织女》等。
说。古代议论说明一类文章的总称。它与“论”无大异所以后来统称说理辨析之文为论说文。《文章辨析序说》：“说者，释也，解释义理而以己意述之也。”我们学过的这种体裁的文章有：《师说》、《马说》、《少年中国说》、《捕蛇者说》、《黄生借书说》。
赠序文：文体一种。古代送别各以诗文相赠，集而为之序，称为赠序。例如《送东阳马生序》。这类文多为颂赞勉励之辞。
书说文：“书”指一般书信。“说”指阐明事物、问题的义理文。把二者归为一类里，是因为“书”在内容上往往同“说”相同，辨析事物，解释义理，二者常常在叙述中表明观点、见解的，具有很大的灵活性。例如《捕蛇者说》、《黄生借书说》、《答李翊书》、《报刘一丈书》等。
传状文：记述个人生平事迹的文章。一般来说多为记述那些在历史上较有影响而事迹突出的已死的人物生平事迹。多采取叙述、描写等手法，展示人物的生平风貌。这种文体，贯用于史书。诸如《苏武传》、《张衡传》、《海瑞传》等。
论辩文：是古代的一种论文文体。有“原……”、“……论”、“……辩”等文题形式。这种文体是作者对某种理论、主张、政治制度或社会习俗等，从根本上考察、探讨，辨是非，别真伪，表明看法、观点、澄清对错的文体。援事引例，引经据典，或论其事实，或批驳谬误，语言富有论辩力，逻辑性强，又颇具文彩。如《原毁》、《过秦论》、《讳辩》等。
杂记文：杂记文是除传状、碑志以外的一切记叙文章，它包括较广，有人物记事、山川草木自然之景。文化名胜古迹、历史掌握、遗文遗事、社会风俗杂谈、读书杂记等。这类文章手法灵活，构思巧妙，形式多样。如《桃花源记》、《项脊轩志》《梅花岭记》等。
小说：就其古代散文来说，小说是早已有之的，下面再介绍一下小说。小说是文学体裁的一种，它以刻划人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的。人物、情节、环境是小说的三要素。我国古代小说的发展，大致经历了以下几个阶段：
1、上古到先秦两汉，这是我国古代小说的酝酿和萌生时期。主要是先秦的“神话”、“寓言”。如《精卫填海》、《夸父逐日》、《女娲补天》等。
2、魏晋南北朝时期，出现了“志怪”、“志人”小说，统称为笔记小说。这一时期，小说初具规模。其作品主要有张华的《博物志》，干宝的《搜神记》等。
3、唐代出现了唐传奇。唐传奇的出现，标志古典小说的成熟。著名传奇有蒋防《霍小玉传》、元稹《莺莺传》、李朝威《柳毅传》、白行简《李娃传》。
4、宋代出现了白话小说——“话本”。至此，才以小说作为故事性文体的专称。话本的出现是“小说史上一大变迁”，它对中国古代小说的发展产生了极为深远的影响。代表作有《三国志平话》。
5、明代出现了“拟话本”，即明代文人模仿话本的体制、形式进行创作的小说。如《玉堂春落难逢夫》、《杜十娘怒深百宝箱》、《沈小霞相会出师表》。
《傅雷家书》最早出版于1981年，是当时轰动性的文化事件，三十多年来一直畅销不衰。它是傅雷夫妇在1954年到1966年5月期间写给傅聪和儿媳弥拉的家信，由次子傅敏编辑而成。
傅雷家书
每个人都有生身父母，大都
这是一部充满着父爱的教子名著，傅雷夫妇是中国父母的典范，他们苦心孤诣、呕心沥血地培养的两个孩子：傅聪——著名钢琴大师、傅敏--英语特级教师，是他们先做人、后成“家”，独立思考，因材施教等教育思想的成功体现。辑印在这本小书里，不是普通的家书。傅雷在给傅聪的信里这样说，“长篇累犊的给你写信，不是空唠叨，不是莫名其妙的随笔，而是有好几种作用的。第一，我的确把你当作一个讨论艺术，讨论音乐的对手;第二，极想激出你一些青年人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料，同时也可以间接传布给别的青年;第三，借通信训练你的不但是文笔，而尤其是你的思想;第四，我想时时刻刻，随处给你做个警种，做面“忠实的镜子”，不论在做人方面，在生活细节方面，在艺术修养方面，在演奏姿态方面。”贯穿全部家书的情意，是要儿子知道国家的荣辱，艺术的尊严，能够用严肃的态度对待一切，做一个“德艺俱备、人格卓越的艺术家。”家书中父母的谆谆教诲，孩子与父母的真诚交流，亲情溢于字里行间，给天下父母子女强烈的感染启迪。
傅雷和傅聪的家书给了我许多启示。我们很多家长忽视了同孩子的朋友关系，养了十几年，却没有真正地享受过为人父母的乐趣，他们因为迫切地望子成龙，望女成凤，对待孩子的心态扭曲了，各种揠苗助长的措施出笼了。有些家长盲目模仿傅雷“棒槌底下出孝子”的做法，可他们想过没有，他们有傅雷那种身教重于言传的品质吗?光学傅雷一个“打”字，打得出一个好结果吗?于是孩子尝到了辱骂、拳头的滋味尝到压力和恐惧下学习的苦头，孩子的金色童年因此黯然失色。傅雷悟通了，他的晚年虽然由于政治运动的原因饱受折磨，但在这一点上他是幸福的，因为他和儿子成了最知心的朋友。
傅雷用心、用文字诠释什么是父爱。并不是每个人都能享受如此父爱，但是我想他说出了世上所有父亲想说却又埋藏在心里的那份真爱。
傅雷家书读书笔记【篇二】
一切做人的道理，你心里无不明白，吃亏的是没有事实表现;希望你从今以后，一辈子记住这一点。大小事情都要对人家有交代。
爱情的苦汁早尝，壮年中年时代可以比较冷静。我祝贺你有跟自己斗争的勇气。
一个又一个筋斗栽过去，只要爬的起来，一定会逐渐攀上高峰，超脱在小我之上。心酸的眼泪是培养你心灵的酒浆。不经历尖锐的痛苦的人，不会有深厚博大的同情心。
一切零星小事都要想周到，别怕天热，贪婪，一切事都要做妥帖。最要紧，不能怕烦。
孩子，希望你对实际事务多注意些，应办即办，切勿懒洋洋的.托宕。dang
在外好好利用时间，不但要利用时间来工作，还要利用时间来休息，写信。别忘了杜甫那句诗：“家书抵万金”
但主要是你心灵最优秀最突出的部分，从人家那儿学来的精华，都要紧紧抓住，深深的种在自己性格里，无论何时何地这一部分始终不变。这样你才能把独立的特点培养的厚实。
你记住一句话：青年人最容易给人一个“忘恩负义”的印象。其实他是眼睛里望着前面，饥渴一般的忙着吸收新东西，并不一定是“忘恩负义”;但懂得这心理的人很少;你千万不要让人误会。
只要是真理，是真切的教训，不管出于父母或朋友之口，出之于熟人生人，都得接受。别因为是听腻了的，无动于衷，当作耳边风!
你别把“比赛”太放在心上。得失成败尽量置之度外，只求竭尽全力，无愧于心;效果反而好，精神上平日也可减少负担，上台不致紧张。
情形，以后还是会有的。我是过来人，决不至于大惊小怪。你也不必耽心，更不必硬压在肚里不告诉我们。
人一辈子都在高潮———低潮中浮沉，唯有庸碌的人，生活才如死水一般;或者要有极高的修养，方能廓然无累，真正的解脱。只有高潮不过分使你紧张，低潮不过分使你颓废，就好了。
慢慢的你会养成一种心情来对付过去的事：就是能够想到而不再惊心动魄，能够从客观的立场分析前因后果，做将来的借鉴，以免从蹈覆辙。一个人唯有勇敢正视现实，正视错误，用理智分析，彻度感悟;终不至于被回忆侵蚀。
学生本人要先具备条件：心中没有的人，再经名师指点也是枉然。
学西洋画的人第一步要训练技巧，要多看外国作品，其次要把外国作品忘得干干净净——这是一件很艰苦的工作——同时在追求自己的民族精神与个性。
最折磨人的不是脑力活动，也不是体力劳动，而是操心。
平日你不能太忙。人家拉你出去，你事后要补足功课，这个对你的精力是有妨碍的。
你提到完美，其实完美根本不存在的，整个人生，世界，宇宙，都谈不上完美。
磨难人最厉害的莫如不知不定。
傅雷家书读书笔记【篇三】
人在有挫败感，压抑的时候，发泄并不是好办法。不妨与先哲交流吧。
他(周扬)说：“我只喜欢富丽的色彩，至于宗教的精神，我也曾从佛教画中追寻他们的天堂……等等的观念。”我说：“他们是先有了佛教思想，佛教情绪，然后追求那种色彩来表达他们那种思想与情绪的。你现在却是倒过来。而且你追求的只是色彩，而你的色彩又没有感情的根源。”
佛教画不是不可画，而是要先有强烈、真诚的佛教感情，有佛教人生观与宇宙观。
从哲学角度来说，这里表明的是“意识决定物质”的道理。而这个道理，不仅仅是对于绘画而言，对于所有艺术形式的作品创作，都是具有指导性意义的。学艺术的，固然要学艺术表现技法，但这仅能将你与外行区分开来而已。真正要达到一定高度，就一定要对该艺术形态的文化背景有所了解。譬如，学书法的临苏东坡的《赤壁赋》，倘若作者对《三国》中的赤壁故事很熟悉，又对东坡词作特点有所了解的话，下笔自然有神。豪放旷达之气，是在肤浅的技法学习中得不到的。
“文章千古事，得失寸心知。”
这是诗圣杜甫写出的一句
这不得不让人想到网络发达的今天，文章已经成为人们赚钱、炒作、诽谤、恶搞的工具。肮脏的口水往博客上一吐，就算作一篇文章;半裸的照片往论坛里一晒，就算是一篇文章;随意发泄的胡言乱语往空间里一堆，也算是一篇文章!
不管是普通网民，还是那些著名非著名写手作家，都早已忘记了这句本该是所有文人的座右铭。现在好文章太少，发现的眼睛也太累，如此恶性循环，文章如何再承担起“经国之大业，不朽之盛世”的使命!
最磨折人的不是脑力劳动，也不是体力劳动(那种疲乏很容易消除，休息一下就能恢复精力)，而是操心(worry)!
倘使练琴时能多抑制情感，多着重于技巧，多用理智，我相信一定可以减少疲劳。
老子问一个古稀之年的老头：“你的牙齿还在吗?”老头说：“不在了。”老子又问：“那你的舌头还在吗?”老头说：“在。”这个简单到枯燥的故事给我们阐述了老庄道家思想的“无为”境界，即“刚强者死亡，柔弱者常存”的道理。
傅雷上述一句话真的很有道理——让人遭受心理折磨的，让人提前衰老的，正是操心;真正让人疲劳的，也不是体力，脑力的，而是精神上的情感泛滥。而这一切，都是因为这些人把得失成败面子等看得太重。过于争强好胜很可能只落个灰飞湮灭的下场。压力太大的时候，怒气难消的时候，换种泰然自若的心态。少皱眉，少操心，做根柔弱的舌头又怎么样呢?至少不用像刚强的牙齿一样粉身碎骨。
练琴一定要节制感情，你既然自知责任重大，就应当竭力爱惜精神。好比一个参加世运的选手，比赛以前的几个月，一定要把身心的健康保护得非常好，才能有充沛的精力出场竞赛。俗语说“养兵千日”，“养”这个字极有道理。
中国哲学的理想，佛教的理想，都是要能控制感情，而不是让感情控制。假如你能掀动听众的感情，使他们如醉如狂，哭笑无常，而你自己屹如泰山，像调度千军万马的大将军一样不动声色，那才是你最大的成功，才是到了艺术与人生的最高境界。
人乃血肉之躯，可人的一切行为都由精神控制。普通人与圣人的区别，或许就在于前者是感情的奴隶，而后者主载着感情。
现在我深信这是一个魔障，凡是一夭到晚闹技巧的，就是艺术工匠而不是艺术家。一个人跳不出这一关，一辈子也休想梦见艺术!艺术是目的，技巧是手段：老是只注意手段的人，必然会忘了他的目的。
想到一种人，在为了追逐金钱耍弄权术的沼泽中越陷越深，最终自我毁灭。他们的目的本是为了更好的生活，这是纯洁而高尚的追求。而要达到这个目的，就需要以赚取金钱作为手段。那些走火入魔的人，老只注意“赚钱”这一达到“幸福生活”的手段，最终却忘记了最初的目标，最终在铜臭味中被毁灭。傅雷的话，是在提醒儿子，不要在艺术道路上走火入魔;我们多想一步，警戒自己不要在人生道路上走火入魔。
《陋室铭》重点知识归纳
重点知识：
1、本文选自《全唐文》。作者刘禹锡，唐代诗人，哲学家。字梦得，洛阳人。有《刘宾客集》。被白居易称为“诗豪”。早年与柳宗元齐名，世称为“刘柳”，晚年与白居易唱和，世称为“刘白”。
2、本文体裁是铭，铭是古代刻在器物上称述功德或警戒自己的文字，后来发展成一种文体，这种文体一般都是用韵的。
3、本文主要的写作手法是托物言志，借助陋室说理，突出主人品德高尚。本文的韵脚是：名、灵、馨、琴、经、形、亭韵母是：ing
4、给下列加点字注音。
惟吾德馨(xīn) 苔 (tái)痕 鸿儒(rú) 案牍(dú)
5、解释下列加线字
有仙则名(出名)有龙则灵(灵异)斯是陋室(这)惟吾德馨(只)(香气，这里指品德高尚)
草色入帘青(映入)谈笑有鸿儒(大)(读书人)往来无白丁(没有学问的人)可以调素琴(调弄)(未加装饰的)阅金经(阅览)(佛经)无丝竹之乱耳(指琴瑟等弦乐和萧管等管乐，此处指奏乐的声音)无案牍之劳形(官府的公文)(使身心劳累)南阳诸葛庐(草庐)
6、成语和名句
①山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵：现在常用来赞美客观条件并不优越而主观因素好的一些事物。 ②无丝竹之乱耳，无案牍之劳形：现在常用来形容居住环境的幽雅，生活安适。
8、填空：
①文章主旨：作者通过描写自己的“陋室”表明自己高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣。
②《陋室铭》开头二十四字，实写的是山和水;虚写的是仙和龙。虚写是为了引出实写中的“德馨”二字点题，这里写山写水，是为了与陋室进行类比，写仙写龙，是为了与作者进行类比，以表现自己和陋室品位不凡。
③《陋室铭》在写法上用了类比的手法，先与“山”类比，原句是“山不在高，有仙则名”，其中强调山能闻名天下的原因是“有仙则名”。然后与水类比，原句是“水不在深，有龙则灵“，强调了水能显示灵异的原因是“有龙则灵”。其中的“仙”和“龙”都暗喻了“德馨”的人。最后又将陋室与古代著名的居室“南阳诸葛庐，西蜀子云亭”相类比，表达了作者以古代名贤自比的意思，使文章境界突然上升，而引出孔子的句子强调自己的观点，与前文“惟吾德馨”句呼应，把“陋”字彻底翻了过来，达到了最完美的思想境界。
④“南阳诸葛庐，西蜀子云亭”中提及两个历史人物，一是三国著名政治家蜀国的诸葛亮，一是西汉时的文学家扬雄。运用类比，表明“陋室”的主人也具有古代名贤的志趣和抱负。
⑤刘禹锡以因仙、龙成名的山、水来比自己德馨而不陋的陋室，用陋室内外的情景，衬托自己的德馨，而自比古贤，表现出自己安贫乐道的崇高情怀。
⑥文中以“陋室”二字扣题，以“德馨”二字统领全篇。
9、全文分三层。
①开头到“惟吾德馨”，点明全文主旨，说明“陋室”值得铭颂，不在其陋，而在居“陋室”
的人品德高尚。
②从“苔痕上阶绿”到“无案牍之劳形”，写居室环境、交往人物和日常生活，表达室主人高
洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣。
③从“南阳诸葛庐”到最后，总结全文，点明“陋室不陋”。
11、用原文语句回答：
1、能体现陋室环境之雅的句子是：苔痕上阶绿，草色入帘青，
2、表现陋室主人交往之雅的句子是：谈笑有鸿儒，往来无白丁
3、表明陋室主人品行高尚的句子是：可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形
4、具有画龙点睛的作用的句子是：孔子云：“何陋之有?”
5、与“斯是陋室，惟吾德馨”相呼应的句子是：孔子云：“何陋之有?”
6、点明文章主旨的句子是：斯是陋室，惟吾德馨
7、描写陋室主人情趣之雅的句子是可以调素琴，阅金经
8、表明陋室主人以古代名贤自况的句子是：南阳诸葛庐，西蜀子云亭
9与“时人莫小池中水，浅处无妨有卧龙“意思相近的句子是：
山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵
10运用对偶修辞的一句话：苔痕上阶绿，草色入帘青，谈笑有鸿儒，往来无白丁
11作者认为陋室不陋的原因是什么?惟吾德馨
12陋室主人居室内生活的句子是：可以调素琴，阅金经
13以比喻起兴，以虚衬实，引出主旨的句子是：山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵
14从反面虚写陋室中生活的句子是：无丝竹之乱耳，无案牍之劳形
15从正面描写陋室中生活的句子是：可以调素琴，阅金经
16文中写室内景物的句子是：苔痕上阶绿
17、文中写室外景物的句子是：草色入帘青
十二、本文运用的修辞方法为：
①山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵：比喻、比兴、类比
②苔痕上阶绿，草色入帘青：对偶、拟人
③谈笑有鸿儒，往来无白丁;无丝竹之乱耳，无案牍之劳形：对偶
④南阳诸葛庐，西蜀子云亭：类比
⑤孔子云：“何陋之有?”：引用 反问
十三、问答题。
⑴文章开头运用了什么写法，有什么作用?
答：以比喻起头，以虚衬实，类比的写法;引出“斯是陋室”而立意于“惟吾德馨”。表明“陋室”也具有“名”与“灵”的性质。
⑵文章开头以山水起笔，作者这样写的意图是什么?有什么好处?
答：用山水作衬托引出“陋室不陋”。这样开头，不落俗套，引人入胜。起到了创造意境，突出中心，深化主题的作用。
⑶"山不在高"，"水不在深"类比什么?"有山则名"、"有龙则灵"暗喻什么?
答：前二句类比"陋室"，后两句暗喻自己。
⑷你认为能统领全篇大意的句子是哪一句?说说你的理由。
斯是陋室，惟吾德馨;理由：本文作者要说的是“陋室不陋”，而不陋的原因则是室主人的品德高尚，所以是这个句子
⑸本文对陋室从哪几方面进行描写的?这几方面突出陋室怎样的特征?
答：从居室环境，交往人物，日常生活三方面进行描写的。陋室特征：雅。
⑹“苔痕上阶绿，草色入帘青”用了怎样的修辞方法?“上”和“入”用在这里有何好处，这句写出了环境怎样的特点?
答：对偶;“上”“入”二字生动传神，化静为动，使景物有生气，而且流露了作者对这景色的喜爱之情;环境的特点是恬静，雅致。
⑺陋室内外是什么颜色?景色美不美?有何特点，用一个词(字)概括。
答： 绿色，青色，景色别致幽雅(幽)
⑻与作者交往的人有何特点?
答： 鸿儒 ，无白丁(雅)
⑼作者身居陋室的生活是什么?有何特点?
答：调素琴，阅金经，无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。(安)
⑽作者是怎样写“陋室不陋”的?
答：居室环境—清幽雅致交往人物—高雅脱俗日常生活—清雅安适
⑾“无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”用了怎样的手法来写室中事?写出了室主人怎样的情感?
答：用虚实结合的手法来写的。表现了室主人清雅安适的情感。
⑿作者既说 “可以调素琴，阅金经”又说“无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”这是否矛盾，为什么?
答：不矛盾。前者是指生活情趣高雅，后者是说没有俚语扰耳俗务缠身。(意思对即可)
⒀、对于陋室描写，在文中起到了怎样的作用?(上下文联系)
答：对陋室的描写紧扣“惟吾德馨”一句来写，既为全文主旨“惟吾德馨”作证，又为本文结语“何陋之有”张本。
⒁、刘禹锡自比诸葛亮和扬雄，他们之间的共同点是什么?
答：都具有安贫乐道、淡薄名利的.君子之风，高雅脱俗而才华横溢。
⒂、“南阳诸葛庐，西蜀子云亭”一句运用了怎样的写作手法?为什么要这样写?
答：运用类比的手法。用古名贤之室类比自己“陋室”，表明作者以古名贤自况，表明自己也有古名贤的志趣和抱负。
⒃、文章以孔子的话结尾，用意何在?
答：这是全文的画龙点睛之笔，再次有力的点明主题，同时说明了作者的志趣与圣人之道相符合。
⒄、文中说“斯是陋室”，而结尾却说“何陋之有”，到底这屋子陋还是不陋呢?
答：从建筑和室内布置看是简陋的，但由于屋主人品德高尚，所以这小屋就不显得简陋了
⒅、作者明明是在称赞他自己的“陋室”的，为什么又要在文中提到“南阳诸葛庐”和“西蜀子云亭”呢?
答：以古代名贤自况，表明自己也有古人的情趣与品质
⒆历史上或现实生活中有哪些陋室不陋的例子?请举例。
答：床头屋漏，雨脚如麻的杜甫草堂。净洁无尘，以木板方砖做书架的钱钟书的书斋。
⒇首尾句有何关系?
答：首句用了比兴写法，尾句与首自互相呼应。
(21)本文题目为"陋室铭"，文章又说"何陋之有"?这些不矛盾吗?
答：不矛盾。题中之"陋"为房屋的形陋，尾句的"陋"为"鄙俗"之义，指屋中主人的"德馨"不鄙俗。
(22)纵观全文，我们可以看出作者是一个什么样的人?
答：是一位有着高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣的名士。
(23)写交往人物、写室中生活都是运用了虚实结合的手法，试具体说明。
答：交往人物：实写：谈笑有鸿儒虚写：往来无白丁.
室中生活：实写：可以调素琴，阅金经。虚写：无丝竹之乱耳，无案牍之劳形
(24)本文写法新颖别致，采用了反向立意的写法，不写“陋室”如何“陋”，却从“陋”的反面“不陋”来立意，这样写有什么好处?
答：这种写法将本来没有必然联系的“陋室”和室主人的“德馨”联系在一起，由室及人，又因人及室，扣住“陋室”的同时，将笔墨引向室主人，通过描写，表现“惟吾德馨”，以此说明“陋室不陋”充分突出主旨
十三、拓展延伸发挥题：
1、在物质生活日益丰富的今天，你如何看待本文作者所表达的“惟吾德馨”的道德情操?
答：这是今天精神文明建设取得成效的典型。这种道德情操是青少年乃至整个社会都应重视并学习的，这样我们才能在物质上，在精神上统一的提高，完善的发展。
2、作者持有怎样的生活态度?你是否赞赏这种生活态度?
答：安贫乐道的生活态度。赞同。(再谈一些理由)。
3、本文作者所结交的朋友都是“鸿儒”，你喜欢交什么样的朋友，为什么?
答：(提示：正直、善良、上进等，对自己的成长有利。)
4、生活中侧重追求精神，还是物质，或是二者并存，古往今来，都被人们所争议，你认为本文作者追求的是哪方面的?你是否与他的观点一致?
答：(作者追求精神，一致)。
练习一
一、基础知识
1.填空：《陋室铭》选自，“陋室”是的名字，意思是。本文体裁是，是的文字，后来成为一种文体。本文作者是，代著名、家。与本文体裁相关的一些文体是、、等。
2.重点字词：斯吾馨鸿儒白丁调素金经丝竹形案牍陋
3.翻译句子：唯吾德馨;苔痕上阶绿，草色入帘青;何陋之有?南阳诸葛庐，西蜀子云亭。
4.划分节奏：(1)可以调素琴，阅金经(2)苔痕上阶绿，草色入帘青
(3)山不在高，有仙则名(4)无丝竹之乱耳，无案牍之劳形
(5)斯是陋室，唯吾德馨(6)南阳诸葛庐，西蜀子云亭
5.分析修辞：(1)山不在高，有仙则名;水不在深，有龙则灵。()()
(2)谈笑有鸿儒，往来无白丁。()()
(3)孔子云：何陋之有?()()
6.默写全文。
二、阅读
1.阅读全文回答：
①，。②，。③斯是陋室，惟吾德馨。……
(1)文章的作者是唐朝诗人、哲学家。
(2)将文章中空缺的语句填在下面的横线上。
答：，。，。
(3)解释下面句子中加点词的含义。
①斯是陋室，惟吾德馨馨：②可以调素琴，阅金经调：
(4)把下面句子译成现代汉语。
①苔痕上阶绿，草色入帘青。答：
②无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。答：
(5)文中表达了作者怎样的情怀?
(6)本文押韵的字有
(7)结尾写“南阳诸葛庐，西蜀子云亭”的用意是什么?
(8)用∥把本文分为三个层次，并概括大意。① ② ③ ④ ⑤ ⑥ ⑦ ⑧ ⑨
(9)“龙”“仙”比喻什么?(10)本文的主题是什么?
(11)能够统领全文，起到画龙点睛作用的词语是。
(12)有人认为本文反映了作者消极避世的心态，你同意这种看法吗?说明理由。
(13)在物质生活日益丰富的今天，你如何看待本文作者所表达的“惟吾德馨”的道德情操?
(14)用行楷字补全文中空缺的语句，想一想这句有怎样的作用?
(15)指出下列语句节奏划分正确的一项()
A、山/不在/高，有仙/则名。B、苔痕/上阶/绿，草色/入帘/青。
C、南阳/诸葛庐，西蜀/子云亭。D、无/丝竹/之乱/耳，无/案牍/之劳/形。
(16)文段开头两句用了什么写法?隐喻陋室具有怎样的性质?
(17)翻译“孔子云：何陋之有?”这一句，它出自哪里?在文中有什么作用?联系全文可以看出本文是紧紧扣住怎样的立意来写的?
(18)本文的作者在《酬乐天扬州初逢席上见赠》一诗中体现了博大的胸怀，其中两句富含哲理，成为流传千古的名句，你能写出来吗?
19、文中运用类比提到诸葛亮，你知道与他有关的故事吗?说出两个来。另外，大诗人杜甫也曾写诗赞誉他，你能工整的楷体默写出这首诗吗?
2.按要求默写：
(1)陋室值得称颂的原因 (2)全文的点睛之笔
(3)写陋室环境清幽、雅致的句子
(4)从日常生活写作者的美德的句子
(5)从交往人物写室主人安贫乐道生活情趣的(交际之雅)
(6)表明作者以古代贤人为榜样的志向和抱负的句子是
(7)用反诘卒章显志，表达自己的高洁傲岸的情操的句子是
(8)用比喻赞美陋室的句子是
(9)《陋室铭》中与“时人莫小池中水，浅处无妨有卧龙”意思相近的句子是否合法 。
(10)《陋室铭》表现室主人不受世俗羁绊，对世俗生活厌弃的句子是 。
练习一参考答案
一、1、《全唐文》作者给自己的居室取简陋的屋子铭古代刻在器物上用来警戒自己或者称述功德刘禹锡梦得唐诗人哲学器物铭山川铭座右铭墓志铭
2、3、略4、略5、(1)对偶比喻(2)对偶对比(3)反问引用
二、1、(1)刘禹锡(2)山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵(3)香气，这里指品德高尚。调：调弄，这里指弹。(4)苔痕碧绿，长到阶上;草色青葱，映入帘里。没有(嘈杂的)音乐扰乱两耳，没有官府的公文劳累身心。(5)抒发身居陋室，壮志弥坚的情怀。(6)前八句尾字(7)意在以古代贤人为榜样的志向和抱负。(8)①②③∥④⑤⑥⑦∥⑧⑨第一层：点明全文主旨：“陋室”值得铭颂，是因为身居“陋室”的人品德高尚。第二层：写陋室的环境及室主人的日常生活，表达室主人安贫乐道的生活情趣。第三层：总结上文，照应开头，说明“陋室不陋”。(9)品德高尚的人(10)作者通过对居室环境的描写，极力形容“陋室不陋”，表达了一种高洁傲岸的情操和安贫乐道的情趣。(11)德馨(12)不同意理由：文章结尾处，作者以诸葛亮，扬雄自比，表现了积极入世、要有所作为的远大志向。 (13)物质生活再丰富，也需要高尚的精神生活。(14)斯是陋室，惟吾德馨前半句点题，后半句统领全篇。15、C(16)隐喻、比兴的写法写出陋室具有“名”“灵”的性质。(17)孔子说：“有什么简陋呢?”《论语·子罕》起画龙点睛的作用紧扣“陋室不陋的立意。(18)沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春(19)(杜甫：蜀相丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。功盖三分国，名高八阵图。江流石不转，遗恨失吞吴。《八阵图》)
2、(1)唯吾德馨(2)唯吾德馨(3)苔痕上阶绿，草色入帘青(4)可以…劳形(5)谈笑有鸿儒，往来无白丁(6)南阳诸葛庐，西蜀子云亭(7)何陋之有?(8)首四句。 (9)水不在深，有龙则灵(10)无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。
练习二
⒈《陋室铭》是古代散文中的名篇，采用了( )的写法。
⒉解释下列句中加点的字。
(1)有仙则名() (2)斯是陋室( )
(3)惟吾德馨( )(4)无案牍之劳形( )
⒊“无丝竹之乱耳”中的“之”字与下列各句加点的“之”字用法相同的一项是( )
A.策之不以其道 B.予独爱莲之出淤泥而不染
C.多助之至，天下顺之 D.燕雀安知鸿鹄之志哉
⒋翻译下面的句子。
无丝竹之乱耳，无案牍之劳形
⒌作者引用“南阳诸葛庐，西蜀子云亭”的典故是为了说明( )
A.自己和诸葛亮、扬雄一样都居住在陋室中。
B.自己的陋室可以和诸葛庐、子云亭齐名。
C.以古代名贤自况，表明自己也具有古代名贤的志趣和抱负。
D.表明作者怀念诸葛亮、扬子云。
练习二答案
1.托物言志 2.⑴出名 ⑵这、简陋 ⑶高尚、美好 ⑷使……劳累3.B 4.没有嘈杂的音乐扰乱两耳，没有繁杂的公文使身体劳累 5.C
