《桃花扇》读后感【1】
《桃花扇》是清朝孔尚任写的一部接近历史真实的历史剧。全剧以清流文人侯方域和秦淮名妓李香君的离合之情为线索，显示了明末弘光小朝廷的兴亡变迁。全局情节跌宕起伏，剧中人物性格不一，大都人各一面。我非常喜欢这部戏剧。
在《桃花扇》这部剧中，秦淮名妓李香君是最耀眼的人物，也是我最喜欢的人物。李香君身处当时社会的下层，可是她的高尚品格在剧中可以说是无人能及。
当她得知侯方域送自己的妆奁是阮大铖资助的，她毅然却奁，以一句“他人攻之，官人救之，官人自处于何等也？”斥醒侯方域，使阮大铖的卑劣用心落空。从中牵线搭桥的杨文骢说香君气性忒也刚烈，我却认为香君是气节颇高，堪比东林党人，就像侯方域的好友吴应箕说的，“只怕复社朋友还让一筹哩”，真是正气凛然、义薄云天。
阮大铖不满于侯方域和李香君的却奁行为，认为这是奇耻大辱，于是不失时机地陷害侯方域，在清议堂议事时说侯方域要联合左良玉里应外合攻占南京。杨文骢报信让侯方域快快躲避灾祸时，侯方域犹自犹豫不决，香君明知“生离苦”、“后会期无凭准”，却仍是力劝夫君快些离开去避难，不要踌躇舍不得自己。侯方域走后，香君立志为侯方域守节，决不再嫁。
香君是那么不畏强权，敢于当着马士英和阮大铖的面怒斥他们害民误国；面对一切迫害，她又那么坚忍不屈，被选入内廷作歌姬，她仍抱着一腔痴情，盼望有朝一日能出宫再会侯郎一面。
这样集正气与痴情于一身的女子，怎能不叫人心生佩服呢！
她那样深明大义，又那样执着于自己对侯方域的感情。她将离别之苦压在心底，将思念之情系于心间，矢志不渝，誓不屈节，甚至不惜以死来抗拒再嫁的命运，不愧是一个至情至性的好女子！
在我眼里，李香君是极其完美的。在动荡的社会中，权势的爪牙下，她依然抱定自己的信念，她不与魏党余孽同流合污，毅却妆奁；她不向奸臣贼子献媚，大胆骂筵；她不弃自己与侯方域的夫妻之情，撞破桃花面……说起来容易，真正能做到的又有几人呢？何况她只是一个生活在社会底层的弱女子。
从香君那里，我学到了许多东西。一个人，再重的名利摆在眼前，也要坚守自己做人的原则；再大的困难挡住我们的路，也不能轻言放弃。只要做到这些，当我们在生命旅途上停下来回头看时，我们看到的将不仅仅是我们为别人而感动，还会有我们发自内心的为自己而感动。
《桃花扇》读后感【2】
《桃花扇》是凄凉的传奇，也是悲壮的史诗。“借离合之情，写兴亡之感”，它的主题的两个层面是如此浑然融为一体——个人的命运和民族的命运、爱情的命运和文化的命运在此剧中就像血泪融合在一起了。侯方域、李香君的悲欢离合与民族的生死存亡如同两串缨络，以一白纱宫扇为结，难分难解；爱情的忠贞和民族的大义就像扇上的桃花，是血，亦是画，纠缠出幻灭的悲剧命运。
明王朝三百年基业，于旦夕之间倾颓覆灭，留下整整一代知识分子的人生悲剧。典型的如吴梅村：“草间偷活”的悲慨，亦以墓碑上“诗人”二作结。即使剧中的男主人公侯方域，亦被-迫参加河北乡试，虽然高中副榜后并未出仕，但是留人诟病，为当时义士所不齿。《桃花扇》传奇是在清廷的高压政治环境下为人宣泄家国巨变中的悲凉和幻灭所作，相信没有人在读完或者看完这一传奇后会只为侯李的爱情悲剧所感，最浓重的情绪当依然寄托在剧终时道士撕扇时的棒喝：“国在哪里？家在哪里？君在哪里？父在哪里？”于是侯李的分入南北中修道，再不是奇变突出，而是命运使然，不得不如此。
可以说戏到此出，所有当时的观众，心中都充满故国之思。所有人都在思索，这样一个有忠臣义士死死护持的国家如何败亡的呢？而他们所尽忠的那样的统治者是如此不堪，像弘光帝登位后只是唱：“寡人登极御宇，将近一年，幸亏四镇阻挡，流贼不能南下；虽有叛臣倡议欲立潞藩，昨已捕拿下狱。目今外侮不来，内患不生，正在口选淑女，册立正宫，这也都算小事；只是联独享帝王之尊，无有声色之奉，端居高拱，好不闷也。”所以大家苦苦坚持的君国大义又有什么意义呢？尤其那些明朝遗民，或者汉民族的正统文化观念根深蒂固的人，更在正反人物形象的对比中，看出了明王朝“三百年之基业，隳于何人，败于何事，消于何年，歇于何地？”当明了这一“江山沦亡”、“舆图换稿”的历史悲剧的必然性之后，更加深了他们的人生幻灭之感。
最后《入道》一出中开始是道场致祭：“正坛设故明思宗烈皇帝之位；左坛设故明甲申殉难文臣之位；右坛设故明甲殉难武臣之位。”致祭篇幅之长占去此出大半，除去抒发神州陆沉之悲外，更要为侯李的爱情结局充分渲染国破家亡的悲凉气氛，所以张道士撕扇掷地，厉声喝断两人的互诉衷情时才有石破天惊。
《桃花扇》读后感【3】
《桃花扇》应该是几部古典戏曲中，观众最为陌生的一部，然而却是现代戏曲舞台的宠儿，在各种戏曲中变换着身姿，经久不衰，更被那些艺术名伶们反复吟唱。这部写于清初的戏曲著作在我看来很大程度上又像是作者的自述，“国破家亡风飘絮”面对山河动荡，朝廷更迭，几经国破家亡，最终勉强苟活了下来。生在清初的孔尚任与其他从旧时朝廷走出来的.人们一样，自己的国已不国，委身外夷脚下，不胜滋味，只能寄情于诗赋。有时人们又不免窃喜，倘若没有这时代的更迭，又那里能得到这样一曲百唱不厌的戏曲佳作呢？国虽不在了，心依存，志犹在，古人们的辛酸成长起来是后人望尘莫及的志向。
回到书中，即便是在国家风雨飘摇的时候，主人公的侯朝宗依旧踏歌江南，美人在怀，好不风流。却又写得文字，抒得豪情，广结有识之士，深受众人敬仰。奈何新婚的余温还未消散殆尽，遇上奸人陷害，身家唯恐不保，只得仓皇逃走。这一走便是此去经年，归期无望，这一走，只留得闺中美人独自饮泪，幸得盟誓之扇陪伴左右。国家的动荡终于连江南的乐土也被踏破了，本想偏居江南一隅的南明也在外敌的金戈铁马下渐渐倒下了。美人在命运的面前挣扎的抬起头，痴候良人归来，却有小人想得渔翁之利，将其推到那些徒有家财万贯的贼人之手。为表忠贞，美人自刎表之，血溅盟誓之扇，后有贤士顺着血滴画出一折桃花，至此《桃花扇》成忠贞之帅，流传后人，在夹缝中苟活下来的美人从此隐于山林。又是多少年的动荡，南明再也没有残存的余力，清兵的旗帜已经横扫中原，国终究是灭了，国也终究是另有了，只是，人事无常，昔日已不再。也不只是命运的捉弄，或是缘分尚存，男女主人公最后竟在出家的寺中重逢，纵使千言万语，竟也无语凝噎，只一折《桃花扇》能解衷肠。
戏的结尾带着悲剧的音韵，却也算的是最好的结局了。古人们在追寻爱情的时候总能表现出后人所不能想象的坚韧，换在今日，或许，命都将没有了，何谈追寻。往日的贞节烈妇之词早在鲁迅的时候就被人们所摒弃了，我们的国家衰亡从来都不是靠着这一档借妇人之说来战斗的，那不过是男人们在国将不国的时候为自己找寻的借口罢了。但当我们坐下来冷静地思考的时候，我们会发现，并非全然如此。国将不过之时，除了一派悲天悯人的氤氲之词，人们再也听不去其他，也看不得其他。因为国终究是灭了，纵有肝胆豪云，依旧不能修补这破碎的山河，世人总是看不见战败时的忠心义气，不是没有，而是人们不愿顾及了，因为国已经不国了。此时唯一能让人们聊以慰藉一下的恐怕也就是那些妇人们在面对侮辱面前所变现出来的贞洁情操罢了，或许也只是闲谈罢了。
《桃花扇》写的是国难家愁，唱的是情难腹水，表的是一己之志。或许有一句诗正恰如其分：昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
桃之夭夭，灼灼其华
桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。
桃之夭夭，有蕡其实。之子于归，宜其家室。
桃之夭夭，其叶蓁蓁。之子于归，宜其家人。——《诗经·国风·周南》
【一】
我的心中是有桃花的，要不这个春天怎么会来得这么早。春节前四五天，桃花就开了，以至于我见到桃花时，忽然就惊诧了，不知怎么来形容这种惊喜。如同忽然见到寻找了千年的女子，惊艳得说不出话来，只呆呆地望着，我知道，这就是爱情。不管千年万年，尽管山河老去，这种奇异的感觉，是不会老的。
“桃之夭夭，灼灼其华。”你是我《诗经》里的新娘，妩媚而摄人心魄。这种浪漫的情怀，是开在骨子里的，只感觉我的骨头上，一朵一朵开满了桃花，玉蕊楚楚，娇羞欲燃。这是个大自然的奇迹，菊花，桂花，桃花，在同一个时空开放。黄巢在《咏菊》里写道：“他年我若为青帝，报与桃花一处开。”他的理想，我帮他实现了。佛说：万法由心生。心中的爱情，催开了桃花。春天真的来了，滚滚的雷声，磅礴的春雨，就要涨桃花汛了。
佳人如玉。飘逸淡雅，婀娜多姿。温婉含蓄，热情奔放。这是一朵开在心底的花，我的桃夭。你是艳的，仿佛天上落下的云霞，含露吐英，旖旎在春的枝头。烟雨蒙蒙，如同缠绵的情丝，滋润着这灵性的生命，伸手捻着那一丝柔滑，一缕花魂。粉妆玉砌，鹅黄纤嫩，人面桃花相映红，不知那明丽里蕴含着多少寂寞。
这是素洁的梦幻，欲燃的粉红。也许是来自陶渊明的桃花源，也许是来自金庸笔下的桃花岛。
桃花似海。越是高雅的，就越寂寞。这些高贵的粉红色花雾，是冬的沉寂后乍暖的惊艳，娇弱，惹人爱怜。我不得不感叹这造化的神奇，欣赏她的绰约风姿。桃花是闲散的，也许是墙角地头，也许是河滨的一隅，也许就在那不为人知的荒野。
通过烟雨的浸染，熏风的抚摸，桃花更是轻盈，香而不浓，甜而不腻。或晴或雨，都妩媚动人；或浓或淡，都不失温柔婉约。白的似雪，粉的似霞，红的似火，如痴如醉，尽情绽放着属于自己的美丽。桃花是美丽的，浪漫的，多情的，优雅而稚气，高贵而热烈。我觉得，除了桃花，没有哪一种花可以代表爱情，玫瑰终究是太俗了的，配不起淡而雅，也配不起这种热情——争先恐后的狂热。这是一种疯狂，一种燃烧，没有哪一种花，可以这样燃烧自己。拼了命地燃烧。
【二】
桃花是带着酒气的。粉嫩动人，天真烂漫。妖娆，柔软，调皮，可爱，俏丽。被春风唤醒，坠入尘埃。粉红的瓣，黄黄的蕊，慵懒而缭乱。玲珑艳丽的身影，有着说不出的凄美。贵妃醉酒，应该是桃花色的，那种骨朵儿乱，花枝儿颤，带着几分酒气，是最让人意乱神迷的。那种色是饱胀的、欲裂的，指尖一触碰，就会滴出水来。
蓓蕾初绽，如含苞欲放的害羞的少女，在熏风细雨里做着春梦。才几日，惊醒了似地，东一枝，西一枝，嫣然微笑，花潮奔涌——那是一种喷涌，把花儿朵儿从褐红色的枝干上喷了出来。桃花蕴藏着巨大的生命力，是春的火焰。粉红的，深红的，一朵紧挨着一朵，挤满枝丫，怒放着，张扬着，狂热着，一团团，一簇簇，染红了云霞。大气磅礴，如海，似潮。
一笑倾人城，再笑倾人国。满园胭脂色，莫道不销魂。桃花灼灼地开放，深邃，慵懒，妩媚，温婉，迷情，醉了多少红尘过客。隔岸桃花，淡而浓，冷而艳，带着江南的气息。令多少英雄豪杰，醉生梦死。桃花，是美人脸颊的颜色，也是血的颜色。桃花是留在文人血管里的艳词，带着颓靡的诗意。桃花是一种运，也是一种劫，每个人都在等待着这一场劫，也都在心里种着一株桃树。桃花落满蹊，鲜血，情欲，桃花，繁华之后就是苍凉。但那苍凉，也是铺满了桃花的，一壶酒，一把剑，一路桃红。江湖是桃花的江湖，惹上桃花，虽然颓靡，但也美丽。
桃花是任性的。极静，又极动。悄无声息，又肆无忌惮。是爱情的，也是恨意的'。
唐?崔护《题都城南庄》诗云：“去年今日此门中，人面桃花相映红，人面不知何处去，桃花依旧笑春风”。唐朝的桃花，开过千年，都不会老，因为爱情不会老。艳情更不会老。林黛玉葬的桃花是红色的，林妹妹吐在宝玉送的半旧的帕子上的血也是红色的。桃花是开在凡尘里的，也是不食人间烟火的仙子。
胡兰成说：“桃花难画，因要画得她静”。桃花说道底，是一种深沉的寂寞。而且是太过寂寞了。桃花也是冷的，那是深到骨子里的寂寞开出的极静的花，因此桃花也是最艳绝的——冷到极处，是绚烂；静到极处，是喧哗。大凡世上的美人，都是极其寂寞的。越是寂寞，越高雅。静到极处，才能美到极处。
【三】
桃花是诗人的。不知是桃花招惹了诗人，还是诗人招惹了桃花，桃花与诗人的痴缠，平平仄仄，自有文字来，就无止无休。一壶酒，一杯茶，与花语，共花眠。红雨阵阵，朱砂点点，任桃红片片落满身子，醒来随手一抹，那淡淡幽情便化成了诗，化成了画。
不教相思惹桃花。世上最潇洒的，要数诗僧张志和，他说：“西塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。”诗人们爱好以诗作画，其实桃花并不需要太多，“竹外桃花三两枝”就可以了。最好是野生的，那种野，仿佛人骨子里天生的野性，更自由，更自在。“桃花一簇开无主”——名花无主，尽可以采摘。
晏几道诗云：“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。”蒋捷诗云：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”杜甫诗云：“可爱深红爱浅红。”除了万亩桃花红霞一片，依云而开之外，更有夹岸桃花蘸水开的奇景，若是悬崖峭壁之上，猛然瞥见一树桃花，那更是惊艳了的。
桃花是冰清玉洁的，《红楼梦》说林妹妹是做了桃花仙子的，那种馨香也是淡到了极处的，就如林妹妹的冷香。每一朵桃花，都如轻盈的羽翼，也如奇女子的肌肤，如脂，如玉，如雪。亭台楼榭，野外荒郊，烟雨风露一晕染，便灵性地活了起来。
桃花是风情的，也是风流的。“颠狂柳絮随风去，轻薄桃花逐水流”，更有“春水迷天，桃花浪，几番风恶。”画舫珠帘，买花载酒，武陵溪上频偷眼，小唇秀靥，一夜花狼藉。浅浅的酒窝，坏坏的笑，让我想起俞平伯《桨声灯影里的秦淮河》，那一种艳情。
桃花无处不在，《红楼梦》里是开满桃花的，《金瓶梅》里也是开满桃花的。桃花总是与柳呆在一块儿的，桃花面，杨柳腰，才构成一个绝色的美人。桃含宿雨，柳带朝烟，在熏风暖阁小桥花坞之上，执一柄团扇，娇喘吁吁地去捕蝶，那该是怎样一种风流呢。林妹妹薛姐姐也是风流的，曹公说她们的风流，是一种意淫，是超越于肉体之上的。
【四】
桃花是瘦的。黛玉《葬花吟》说：“桃花帘外开仍旧，帘中人比桃花瘦。”瘦得如一朵桃花。红颜多薄命，因为红颜太瘦了，这种骨感，虽然很美，但也是经不起岁月的，冷雨一打，就零落了。不零落，也凌乱了，如红楼里的那些女子，才高貌美命薄，剧未終，却早已一片狼藉，落红遍地。
桃花是有恨的，此恨有关风和月。每一个桃花梦，都是令人沉醉的，有着自己的伤和痛。可以脉脉含情不离不弃，也可以忽远忽近若即若离。桃花是一种忧伤的糜丽，江南江北几乎家家户户都有桃花，从南到北依次开过去，几千里的时空。古代和现代都有桃花，从古到今依次开过来，几千年的时光。中国是个桃花的国度，离开了桃花，就没有了诗。离开了桃花，也失去了风流。
陶渊明的《桃花源记》是世界上最风流的一章，远离世外，一个仙境，如在梦中。中国的帝皇，都致力于把自己的皇家园林，打造成一个世外桃源，那被称为“东方梦幻艺术”的圆明园，就是清代帝皇的桃源之梦。芳草平沙，斜阳远，乱点桃溪，轻翻柳陌，山泼墨，水捋蓝。皇帝太监宫女打扮成樵客渔夫、隐士文人，在桃花花雨之下，垂钓耕作，吟诗作画，好一派田园风光。世上的喧嚣远了，人间的争斗淡了，只剩下一片幽静。但是黄发碧眼是不懂桃花的，一把火烧了中国帝皇们的美梦。
花痴自古有之，晋朝陶渊明爱菊，宋朝周敦颐爱莲、林和靖爱梅，唐朝的白居易却是一个桃花痴。他在诗里说：“村南无限桃花发，唯我多情独自来”，“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开”。桃花的花期很短，几天就谢了，若想久观，就得如白居易一样，从山下到山上，追着桃花跑了。明朝的唐寅，更是个桃花狂人，“桃花坞里桃花庵，桃花庵里桃花仙，桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱……别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿，不见武陵豪杰墓，无花无酒锄作田”。桃花换酒，潇洒如此，最是痴狂。古代还有一个叫潘安的人，做县令时居然要求治下的农户，家家户户种桃树，只为看那花开的浪漫。潘安是古代第一帅哥，命犯桃花实在可爱。
几日不来春便老。桃花雨，柳叶眉，薄衫轻扇，嫁于东风。一片春愁待酒浇，惆怅。只想乘一叶扁舟，去石矶西畔，在飞桥野烟里，觅一方田园，安放此身。有酒，有诗，有数树桃花。
余秋雨自述：
中国历史充斥着金戈铁马，但细细听去，也回荡着胡笳长笛。
只是，后一种声音太柔太轻，常常被人们遗忘。
遗忘了，历史就变得狞厉、粗糙。
十二年前，我曾向台湾的听众描述过这种笛声。
应《联合报》之邀，在台北中央图书馆发表了一个有关昆曲的演讲。演讲之余，还与我所敬重的著名作家白先勇先生作了一次有关昆曲之美的长篇对谈，发表于《中国时报》。那是我第一次到台湾，《文化苦旅》还没有在那里出版，因此我留给台湾的第一印象是一个昆曲研究者。
十二年间经历了很多事情，我的主要精力投注在对人类各大文明废
不久又听到另一个消息，世界遗产大会将在苏州召开。苏州有这个资格，种种理由中有一项，必与昆曲有关，我想。
回国后我又几度访问苏州。奇怪的是，似乎冥冥中已有安排，每次都遇到白先勇先生。他忙忙碌碌地往来于美国、台湾和苏州之间，只想把昆曲艺术再一次隆重地推向海内外。他向我介绍苏州昆剧团的演员和剧目时，如家人捧持家珍示客，这让我感到惭愧。我们常常与珍宝相邻咫尺而不知相护相守。所谓文化，就在这相护相守间。
古吴轩着意重振苏州文化的历史荣耀，嘱我谈一谈昆曲艺术。这个建议使我的心情重归平静，慢慢地
很早就看过这本书，最初是因为被这本书的名字所吸引。从书架上取下，
昆曲民族的文化瑰宝。在中华文明起着至关重要的作用。“某一种文化如果长时间地被一个民族所沈溺，那么这种文化一定是触及到了这个民族的深层心里。以这种标准来衡量，中华民族在艺术文化充分成熟之后有几种群体性痴迷值得注意。第一是唐诗，第二是书法，第三就是昆曲。——昆曲曾经让中华民族痴迷了两个多世纪。大致来说，整个十七世纪致清代乾嘉之交，基本上属于昆曲世纪。”
依稀还记得一首诗词，“谁家玉笛暗飞声，散入东风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”这是出自《洛城春夜闻笛》的里的一首诗。羌笛声中怨杨柳，自古以来，笛声总和忧愁相思分不开家。正因那一首首泣舟悲戚的曲子，哀怨动人的词调，笛声总是揪动着离人的心弦。很多人觉得，中国的笛声太过轻柔，让人忘却了他的存在。一旦忘记了历史中还有这样的一部分，一切就变得冷峻而粗糙。
《笛声何处》这本书所弥漫着的那一丝曾让人为之沉迷数百年的气息，一直都说中国的地理分为南北方，其实中国的文化也分为南北方，当然笛声也是如此。苏州的笛可谓闻名天下。在箫笛之乡萌发出的昆曲，不可谓不令人惊叹。昆曲的笛声凄美婉转，令人窒息。悠扬的曲调中漂浮着苏州城中积淀千年的悲欢离合，流徜着秦淮水里舞动数载的月明黄昏。由于工作忙碌，平日的生活也比较粗浅，学习不足，很少有所高雅的机会，感受这样的音乐。通过这本书的如诗如醉的描述，算是可以理解书中老余所赋予的深长意味，但是由于才疏学浅，见识浅薄，还是无法把心中的感受完整得地化作文字。
这本书除了对昆曲较为专业的介绍以及来龙去脉的整理，还为昆曲提供了一种成功的范型(社会历史还会在诸多戏剧形态中进行筛选，把那些能与当时当地广大观众的审美心理定势相对应的形态稳定下来并加以强化，这便是我们所说的范型)，虽然昆曲随着时间流逝已经示弱，但对后世的影响远未消逝，所以说不能说昆曲消亡了，它的范型仍被其他戏剧借用。昆曲在美学、诗词。戏剧上有十分高的造诣和艺术价值。如高度诗化的风范、雅俗组接方式、连缀型的松散结构、演出的仪式性和游戏性等。昆曲对于中国戏曲的影响是十分广泛深刻的，对中国文化的传承起着重要的作用……昆曲也成为了联合国非物质文化遗产，这令人十分欣喜。希望借着这样的东风，能够加深加强对昆曲的地方保护，毕竟老祖宗留下来的财富是中华文明最珍贵的东西，他是和全世界文明都不一样的神奇瑰宝。老余的书里还分
《笛声何处》向我展示了平日不曾看到的昆曲世界，让我感受到了中华文明的绚烂和深
似乎等待是女人的专利——如画的江南水乡里，不知到底有多少红颜被埋葬;烟雨朦胧中，不知道有多少等待良人归来的痴情女子在翘首盼望。她们力气去爱，去等。可是，总应该有人告诉她们，有些人，有些感情，是再也等不回来的。
故事开始的很平静。
小荷拥有自己的一片天地，“朝飞暮卷，云
在小荷对欧阳的感情升华的时候，欧阳却带着遗憾离开了。
欧阳离开了，小荷却不能再习惯没有欧阳的日子了。她也像阿婆一样，心中有了一个要等的人。
可是，结局真的能像电影中演的一样吗?
“如果你不能承诺，请不要留下任何东西在这里?――包括你的感情。”这是我曾经在一部电视剧里见过的一句话。欧阳走之前留下了两件东西，一个是笛子，永远留在了博物馆的
欧阳带不走小荷，这良辰美景奈何天终究也锁不住欧阳，他总归是要走的。不是欧阳对小荷感情不够深，而是“纵然碧丝前万条，哪能系得游人住”。欧阳只是千万个过往游人中的一个。
小荷真的能等到欧阳吗?我觉得这是个注定了的悲剧。谁又能保得齐小荷不会成为另一个阿婆呢?小荷在重蹈覆辙。
既然留不下，就不要留下感情;如果等不到，就不要再等下去。
韶华去了不再来，一个人的青春年华稍纵即逝。如果把自己的感情和时光投入到抓不住的幻影中，终生不渝，也不见得就是好事。我希望每个人把握住自己的人生，享受现在。
