雪小禅经典散文1
俗话说：萝卜青菜，各有所爱。此话一点都不假。
最近迷上了雪小禅，用了几天的时间接连读了她好几本散文集，越看越喜欢，虽然，雪小禅算得上现在的畅销作家，更是知名杂志《读者》百名签约作家之一，多次获读者最喜爱作家称号，但我最早看她东西的时候，是好多年前，在杂志上从发现雪小禅这个名字起，就偏执爱上，同样的还有莫小米、叶倾城。那时看到的多是零零散散的，篇幅都不长，感觉空灵雅致，一见倾心。
介绍朋友看雪小禅，也都是些爱好文学之人，性情使然，读后交流各自
雪小禅很崇拜张爱玲，文字风格有些时候甚至刻意地模仿张，以我愚见，相比较而言，张爱玲笔力老道，作品整体稍感压抑，但是很厚重，亦很大气，充满着人世的沧桑与凄凉，比如《倾城之恋》，一场爱情要靠一座城市的沦陷来成就，人生的况味莫过于此吧！这个郁郁而终的传奇女人被誉为旷世才女实至名归。因为，所谓的经典，必须经得起时间的推敲，历史的检验，可惜，科技日新月异的当下物欲横流，文学也好，艺术也罢，基本成了易碎品。
现代人是金鱼，只有几秒的.记忆。遇上雪小禅，并记住她，也是尘世间的一种缘，她是典型的小资情怀，我和她同属处女座，星象学说这个星座的人都追求完美，许是这样吧！所以，她的散文唯美、玲珑，仿佛盈盈可握的一件件制作精美的银器，值得浪漫情调的人把玩。例如，“用文字腌制时间，煮字疗饥，过鲜衣怒马的生活，享受银碗里盛雪的闲情??”
爱情是雪氏永恒的主题，固执地以为，只有，也只有女人，能把语言文字驾驭的这般绚烂多彩，一个个看似平常的方块字，经她的手随意地组合、揉捏，就变得摇曳生姿，如诗如画。并非对雪小禅推崇备至，忽然有一个想法，如果用她的名字阐释其作品，我认为“雪”和“小”，她是做到了，可是“禅意”不足，小我中见大我，紧紧契合时代的脉搏，做社会的痛感神经，才是文学作品流芳百世的不二法则。
雪小禅即便成不了经典，那又如何？并不影响我喜欢。
雪小禅经典散文2
音在我对面坐着，一直也没有抬头，很忙的样子。我无事可做，就拿了一本书看年年的《收纳空白》，散文。喜欢散文也不知是从何时开始。
记得那些年，只看小说，尤是长篇，更爱看外国的，就像有人爱看外国电影一样。让我说起《红与黑》《飘》甚至《百年孤独》都会是头头是道。然而，近来却很难再提起精神来去读完《大街》，虽也是一部很不错的小说。
是一个人心境变了，还是什么？不得而知，也懒得去想，只管去读白落梅、雪小禅、落落、年年等人的散文随笔。
几位女性作家的散文随笔是琐碎生活的写实，感悟，对岁月无声的诠释。
音拿了蜡版，伸着懒腰，你下去吗？
让我帮你送下去吗？我知道她的潜
就是，就是。无需再多的言语。
我可以给你送下去，但不是顺便，而是专程。我喜欢和她用这种方式说话。音浅笑嫣然，专程吧！
我送下去，很愿意。
外面，教学楼头，高高的白杨树，杨花缀满了枝头。明明三天前还只有拇指大小的苞，今天怎么却见有杨花零零落落的躺在地上了？花谢花飞花满天，红消香断有谁怜，愿奴胁下生双翼，随花飞到天尽头。未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。我蹲下身去，撷取了两朵，回到办公室，给音看。
音如我一样的惊讶于杨花的坠落，却笑我要学黛玉做了葬花人。
草木知春不久归，百般红紫斗芳菲，杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。是啊，杨花虽无才思，却作雪为春增添一景，杨花虽则少香乏色，却为春而舞，为自己的生命而舞。扬子江头杨柳春，杨花愁杀渡江人。扬子江头的渡口，杨柳青青，晚风中，柳丝轻拂，杨花飘荡。岸边停泊着待发的小船，友人即将渡江南去。依依袅袅的柳丝，牵曳着彼此依依惜别的深情，唤起一种柳丝长，玉骢难系的伤离意绪；蒙蒙飘荡的杨花，惹动着双方缭乱不宁的离绪，勾起天涯羁旅的漂泊之感。美好的江头柳色，宜人春光，在这里恰恰成了离情别绪的触媒。
罢了，罢了。如果杨花能度人，我愿乘度大唐去，哪怕做了诗人的书童，也是情愿。音纠正我说，古人所写的杨花并不是这种杨树上长的象虫子一样的花，而是指柳絮。音引用隋代无名氏《送别》：杨柳青青著地垂，杨花漫漫搅天飞。柳条折尽花飞尽，借问行人归不归？这里就用了杨柳、杨花、柳条几个词，显然，这里的树是柳树，杨柳是柳树，杨花是柳絮。在古代诗文中，杨、柳、杨柳，均是指柳树，而且多指垂柳，并非什么杨树。既然古代诗文中的杨其实是柳树，那么诗词意象中的杨花当然也是指柳絮。叫不同名字，可能和出于押韵平仄有关。
我同意音关于杨花的阐释，但我还是要把白杨树上的这种毛毛虫一样的花称作杨花。其实我真的见过杨花。还小的时候，村里满是一种毛白杨，长得高高大大的，晚春时节的吧，树上就长出了一种如棉絮的东西，风吹来，濛濛乱扑行人面，是真的。
我继续看书，是安意如的《世有桃花》，年年的《收纳空白》被音拿了过去。
窗外的风在杨树的枝头上刮着。春日的阳光透过玻璃暖暖地照进来，洒在了音的肩头,洒在一行行的铅字上。窗台上有旱莲怒放着，香雪兰清香依然&&
岁月在眼前静好安然。岁月如此静好！真好。
●雪小禅说，如果你懂我，我们就是素心花对素心人，懂，是这世间多么温情的字眼。
●你知道菩萨为什么低眉？她管理了一夜雨疏风骤，雨打残荷，管得了这杏花春雨空明，却管不了太多尘世的难事，管不了那行人肩上的重担与无以诉说的艰难。 ----雪小禅《菩萨低眉》
●枕上的相思叫欲，心里的相思才叫情。 ----雪小禅《在薄情的世界里深情地活着》
●我欣赏有态度的人生，或许清高任性了些，但保持了自己的风姿与气息，或许不热闹不大众，可是不要紧，她独特而唯一。 ----雪小禅
●早晚有一天，我们会孤独致死 ----雪小禅
●有时候彼岸很远，遥不可及。有时就在前方，伸手可及。 ----雪小禅《在薄情的世界里深情地活着》
●深蓝妖，浅蓝静，而那中性的蓝色，有一种凛冽，划过这夏天最初的天空 ----雪小禅《我许你一段时光》
●如果和最心爱的人在一起，
生是满目碧绿，看山绝色，看花倾城。
哪怕这寂寂无涯的时间，也短到只是一瞬。
转眼就老了，她会孩子一样地问：
我们，就这样过了一生么？ ----雪小禅《生》
●只要喜欢，有什么不可以 ----雪小禅
●还是在这个薄情的世界里面，深情的活着吧。 ----雪小禅《在薄情的世界里深情地活着》
●我心中的素简女子，既有兰的'清幽，又有牡丹的高贵，也有闲情女子的安然，她们并非与世隔绝，而是低眉烟火，又灵魂独立，身处喧嚣，不受其扰，懂得拿捏分寸。夏日的街道上，经常会看到身着棉麻的女子，她们或长发飘飘，或淡妆，或素颜，那一份干净纯美，自然妩媚，让人怡然，以一袭纯粹上演了万种风情，会让人想起雪小禅说，你们越花红柳绿，我一身素衣便艳压群芳。
如若可以，我多想做那素简的闲情女子，用一颗淡泊的心，将平淡盛在细腻的瓷碗里，在岁月的经络上，盛开着爱与慈悲，在花草被露珠打湿的清晨，端坐于院落里，看三两根瘦竹，一二片闲云，揽一份芬芳和清凉，浅淡怡然。
其实，每个女子都是一朵花，希望有一个人能读懂她 ----春暖花开《素简女子，灵魂生香》
●有时想想，我们要的日子无非是静水流深，花开富贵之后的散适，赵孟頫的日子太滋润太富贵了，字也是富贵清丽的，几乎可以感知那日子的温度和光泽。何况，他有那样红颜知己的妻子管道升。
回想起那些古人，这样琴瑟和谐的文化眷侣委实不多，赵孟頫和管道升可排第一，虽不是青梅竹马，但时举案齐眉，一起写诗画画篆印。虽然李清照和赵明诚也是这样伉俪，到底只有半生缘。一辈子活得又深情又诗情画意的，只有赵孟頫和管道升。 ----雪小禅《惜君如常》
●在整个人生中，我们经历亲情爱情友情，我们为此感动、落泪、伤心、缠绵、寂寞；但走时，没有人陪我们，我们来的时候是自己，走的时候还是自己。 ----雪小禅《一个人》
●张学良和赵四结婚时，两个人五六十岁了，在基督教堂里，摆满百合花，很多镁光灯闪烁。有人问张学良想说什么。他憋了半天，只说了一句最深情的话：她是我永远的姑娘。 ----雪小禅《倾城记》
●生活本身便是艺术，如何艺术地生活，其实是一种修行。 ----雪小禅《在薄情的世界里深情地活着》
雪小禅，知名文化学者，中国作协会员，河北文学院签约作家，曾为《流年》杂志主编。迷恋戏曲，曾任教于中国戏曲学院。
瘦金体
瘦与金，仿佛贫穷与富贵，凑在一起，居然有一种别致的味道和气息。
是一个皇帝创造的一种书法体。
但凡这种皇上，一定做不好皇上。果然，创造瘦金体的宋徽宗对书法和绘画的偏爱，让他沦为金兵俘虏。但正是心中这些对于书画的热爱，才使他在沦为俘虏时不至于落难到不堪的地步——人的爱好，在生死关头总会拯救他。因为漫长的时光是无法打发的，这些爱好，可以与时间为敌。
喜欢瘦金体，是因为喜欢它的个色。
就因这叫法，分外有几分落寞的荒意。
像秋天长水。是寂寂的天空，有几声远走高飞的大雁，其实是含着人世间最饱满的情意的。远的东西总是充满了想象，而这瘦里，就有了山的寒水的瘦。这金里，又有了人世间最真实的沉重和亮色。
第一次读到这三个字，就被吸引了。三个字里，跌宕出一种极为细腻的光滑与个色感。只这两个字联系起来，衍生出多么孤零的一种情怀啊。
再看字。真是瘦。绝非牡丹的肥腻，而是一枝清梅的瘦。枯而不甘。我喜欢那支棱出来的样子，一撇一捺都彰显出不同凡响的意味。看着一点也不洋气，甚至有些乡土，可是，一腔子里的血全是清傲的。
那份浓烈，那份傲岸，分外扎眼。
也像宋徽宗这个人。偏偏不喜欢做皇帝，偏偏把心染在了琴棋书画里。
另一个皇帝李煜，南唐后主。把自己的一生交给了诗词，一切如命，当然也会一江春水向东流。
总觉得喜欢上文字或者绘画书法的男子或女子会徒增一种莫名的伤感。于他的审美上或许是一种趣味的提升，于人生而言，并无多少益处。因为那样会使心灵过早地进入陡峭地带，过上一种看似平静实则颠簸的生活。虽然人生会因此厚了，肯定了，更值得揉搓和拿捏了。可是，它们带来的荒凉和皱折也一样多。——这些人要比别人付出更多对时间的交待和对生活惘然的品味。
就像瘦金体，看似锋芒毕露，实则是人生的无奈全在里面。
能在哪里张狂呢?除了在文字中。在日子中，不得不收敛，不得从春到秋，从夏到冬。日复一日重复和交待的，其实是差不多的内容。
那仿佛是经历过时光淬砺的女子，逆境让她一夜之间成长。被时光或打击过的石头、铁或人，往往更加光彩夺目。很多时候，顺境让人慢慢就沉下去了，而逆境，一经时间打磨，却可以散发出更加绮丽之光。即使是变得凛然了，突兀了，但那味道却是格外不同了。
人们很难记得历史上那么多皇帝。但却容易记得宋徽宗。金戈铁马是留给岁月尘烟的，一个书法体的诞生却是永远永远的留下来了。尽管想起时恍如隔世，可是，如果看起来、写起来，却仿佛昨天。
看过一个朋友临摹的瘦金体，分外古意。
却觉得并不远，仿佛可亲可近的人。贴在脸上，有温热感，放在怀里，是那亲爱的人。远远地看她写，那中式的长衫，那手中的毛笔，仿佛都带着一种阔绿千红的诱惑。在少年，我是如何抵触着中国文化，那么现在，我就有多么热爱着它——你曾经反感的，或者隔阂的，在多年之后，也许会成为最亲近的。这恰恰是岁月所赐。心老了以后，往往会喜欢一些沉静下来的东西，比如书法、绘画，比如戏曲。
因为不再有生活的节奏和韵律了，也渐渐失去争先恐后去要什么的意味。人生到后来，是做减法了。一步步减去那丰硕的气息，像瘦金体，只留下些风骨和枝桠就够了，那风骨，却更吸引人。因为隔着八百多年的烟尘与风雨，我仍然能感觉瘦金体的凛凛风骨。
那是一个男人的心声。
他更愿意臣服于书画之间的时间。那是属于他个人的时间。没有年代，没有界限……他似乎早就料定了。其实，他一定会比别的皇帝更多的出现在后代的书中或者文人们的`嘴中。因为文化，从来是穿破了时间这层膜，而且，年代越久，味道会越醇厚，越有气象。什么东西一旦有了气象，便离成大器很近了。
因了宋微宗，我偏爱着寥薄清瘦的瘦金体。又因为瘦金体，我更高看这潦倒的皇上。有的时候，恰恰因为不堪和潦倒，才创造出一个个文字或书画里的奇迹，那些画牡丹的人，永远不会体味画竹或画梅的心境。潦倒，往往赐予人更高的灵魂品味和耀眼的光彩夺目，比如凡高，比如宋微宗。
破掉了富贵之气的瘦金体，就这样支支愣愣地入了我的眼——异数，从来就有着别样的动人大美。无论是书画、文字，还是人。
沉溺：最忆是杭州
一定有个城市，住下来之后让人沉溺，哪也不想去了，就想在这发呆了。
那么，这个城市，只能是杭州。
别无它城。
江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游?我少时读这几句，一直不明白，为什么，最忆是杭州?
来到杭州，才知，只能，必须，一定，是杭州。
她的风情，不是别的城市可以模拟可以相比的。是从骨子里一点一点沁染出来的，积淀了几百年的风情，款款伴着西胡水而来，南山路、百年的法桐、旧居……
我每到西湖仿佛都在投入一场热恋，与之交缠拥抱，与之呼吸缠绕，这种相遇让我充满了一种神秘，我在一种微微黑暗的湖面上遇到了久违的恋人，湿润而秘不示人……离开时，依依不舍，满怀伤感……
我知道我体内有一种东西，与这个城市很合拍，很靠得近，我知道，这个城市有一种与生俱来的东西，它生出一个吸盘，牢牢地吸住了我。
当我漫步苏堤与白堤之上，看法桐与垂柳、肥皂果摇曳，当西湖懒散的风拂在脸上，我无法细腻地表达出对于这座城市的喜欢了——因为身在庐山，我看不清，也读不透了。我只能选择沉溺了，沉溺在这座最风情最雅致最迷离的城，有人说，不到杭州，不知道原来人可以懒散的活到和风一样……轻。
沉溺了……
沉溺其实是一种极致的状态。
让人沉溺的东西一定让人过分迷恋……无论是人还是城，只有它，缠绕上来，带着这个城市的咸湿与散淡，我坐在西湖边，赤了足，把脚泡在西湖里，西湖的风吹着我黑黑的短发，我听到远处有人唱白蛇传：你妻不是凡间女，妻本是峨嵋一蛇仙……
薄薄的秋天里，耳机里，有张火丁的声音纠缠，我喜欢沉溺于她的嗓音中，又厚实又浮艳，又冰凉又惆怅，她也唱着《白蛇传》，很深情：情相牵病相扶寂寞相陪……想那白素贞，连妖都不做了也要爱一场，图的是个什么?许仙又是负心人，想了想，图的是个和爱情沉溺，管他是谁，不管许仙还是吴仙，只要是个男子，她定要来爱一场。
因为，这是她自己的爱情，与什么仙，没有关系。
因为，她要的是一场沉溺，哪怕从此被压雷锋塔下，做不做妖又有什么关系呢。到底，爱是让人魂飞魄散的，一辈子，有一次，够了呀。
老了，就在这样的城市，听听戏，发发呆，写写字，品品茶，想想，真是人生的大欢喜。
做妖，做人，又有什么关系呢?
只负责一路沉溺下去，与这湖光山色一起，放眼众山翠，风动，桂花香。
