篇一、《异度空间》
这部电影其实在哥哥生前就知道了，也似乎怀疑他的死和此有某些关系，但我想哥哥还是不希望的。他死于抑郁症，而正因为受此痛苦的折磨才示演这部电影，希望人们能够理解这种病，并面对与之斗争，主人公终于走向光明，可哥哥很不幸就此结束了生命，他也的确用自己的生活去演绎并获得了成功。
之前看过几次，总是断断续续的，有些忘记了结果是什么，今晚恰巧电影频道播放，终于看得完整。为什么我觉得爱人要看如此恐怖的电影呢，因为这里恐怖与一向恐怖的电影不同。以前的电影就是为吓人而吓人，甚至看过了很久想起来都后怕，影响着我们的生活。而此片中交待的事情都是现实中我们感受到的，我们随着主人公在恐怖中走了一遭，如同一次旅行，让我们明白恐惧是什么，是怎么形成的，又是如何消失的。而更重要的是，这里面都涉及到男女之情，章昕曾经的男友见他吓得要死，为什么，还不是总要自杀，而罗伟良的前女友又是因为对他误会以为要被抛弃竟以死相迫，造成惨案。都因人们太不成熟，把爱情当成我们唯一的依赖，唯一快乐的源泉，失去爱情就好像什么都没有了似的，也不怪，家庭如果没有幸福，孩子又能追求什么呢。但这不是爱情，也不会长久，因为我们内心都无法承担别人生死那么大的责任。选择离开，于是里面一幕出现了。
只有彼此独立的人才能享有爱情的甘美，否则快乐只有一点，痛苦却无止境。另一个看点是，我们彼此都有脆弱的时候，医生也治不了自己的病，就像外科医生不能给自己手术一样，都有自己的盲点，我们需要别人的帮助。此片的这对恋人帮助彼此走出痛苦的阴影，一个因为曾经父母的遗弃，另一个因为童年痛苦的回忆。我们都在逃避那些痛苦的事情，越逃避越挥之不去，以为忘记了，却都如火山般积聚着能量一次次释放。当我们面对它、接受它、认识它之后我们再没有恐惧了。
这部电影寓言很深，比如心理治疗的倾诉法，两个人都因为与目标对象进行倾诉得以解脱。虽然片中讲罗伟良得到了童年女友的原谅，其实是自己原谅了自己。还有章昕对父母的控诉，她一直在认为自己做的不好，自己不乖，父母才抛弃她，这也是为什么单亲家庭的孩子自闭和爱情总面临挫折的原因吧。
当看到清晨，这对恋人从内心的恐惧中解脱出来的时候，我心满意足。这是一部非常好的电影，感谢创作人员，感谢哥哥……
篇二、《异度空间》观后感
电影《异度空间》之所以出名，绝大多数原因是它作为张国荣生前的最后一部电影，留下了他让人难以忘怀的音容笑貌和出神入化的演技。出于对张国荣的喜爱，在浩如烟海的光影世界里我选择了这部电影作为五一假日的观影对象。
在电影的前半部分，被眼前的幽灵折磨得奄奄一息的人是林嘉欣扮演的阿茵，父母的婚变和对她的遗弃是她心中永远的痛，阿茵变得神经质，这也直接导致了她爱情的不顺利，生活的种种挫折让她疑神疑鬼。在心理因素的影响下，她开始出现幻觉，并多次企图自杀。她的心理医生Jim（张国荣饰）适时地介入了她的生活，解开她的心结，并用爱情温暖了阿茵冰冷的心。
可是在Jim的心中也有不可对人言的凄厉往事：他在中学时代曾经辜负过一个女孩子，结果那个女孩为情所困，最终跳楼自杀。她恐怖的遗容长久的留在他的脑海中，仿佛一个魂灵萦绕不散。深深的愧疚感让Jim从来感受不到生活的快乐，他孤独的沉溺在工作当中，谢绝一切社交活动。在对阿茵的治疗过程中，Jim心中的亡灵被唤醒了，开始频繁的干扰他的生活。他开始变得纠结，甚至在游泳的时候也能看到身穿校服的女鬼跟随在身后，恐怖如影随形，他几近崩溃，最终站到了高高的天台顶……
这部电影与其他恐怖电影的不同就在于它始终强调一点，那就是鬼是不存在的。张国荣扮演的心理医生从一开始就告诉我们，鬼其实是外界关于鬼怪的资讯在人脑中的自然反映，而并不是一种客观存在。在整个故事的发展当中，鬼魂一直都是作为心理疾病的象征物出现的。缺乏依赖的阿茵眼前出现的女人和小孩是房东凄惨故事在她头脑中的反映，正是因为孤苦伶仃的她心中没有值得依靠的人，才会轻易地被外界的资讯侵入，以至于产生了幻觉。而对于Jim来说，心中深深的后悔和难以言说的痛苦压抑了许多年，在突然爆发的瞬间，幻觉来得犹为强烈，直到将他逼到死亡的边缘。
Jim在劝解阿茵时说过一番话：“其实每个人都是脆弱的，都会有感伤和痛苦，压抑得太久，就会形成心结，所以人最重要的是要学会调节和安慰自己。”每个人的心中都有不可告人的秘密，这秘密保守的太久，就会成为一块石头压在心上，让人喘不过气来。记得在电影《2046》当中，周慕云曾经说，从前的人，如果心里有一个秘密，就会到山上去找一个树洞，对着那棵树说出来，然后将树洞堵上，这样就没有人知道这个秘密，而自己也能够从秘密中解脱出来。阿茵在对父母倾吐之后恢复了正常，而Jim正是因为不愿对人倾诉，才不得不痛苦面对诞生于他心里的冤魂。
在影片的最后，我们看到夜风中的天台上，Jim对一路尾随的亡灵说出了心里的忏悔，以及这些年自己经历的内心折磨，他说自己情愿跃下高楼，用生命来谢罪。就在这一刻，亡灵的怨意被化解了，她升上了天国，Jim也得到了解脱，和前来寻找他的阿茵紧紧相拥。
在这部惊悚电影当中，不乏让人心惊胆战的元素，镜中的幽灵，阴暗的房间，诡异的满脸含笑的房东，迷蒙中带着压抑的氛围。更重要的是它对于人心理状态的刻画，林嘉欣较好的完成了她的使命，生动表现出了阿茵的苦恼和纠结，身上更有一种让人怜爱的柔弱气质，让人浮想联翩。而张国荣的演技则毫无疑问地达到了其他演员所无法望其项背的境界，心中那种难以言说的恐怖和往事如潮水般涌来时的木然和创痛被他表现得淋漓尽致。在我看来，他已经到达了神的高度，从今往后很难再有演员可以与他比肩。
一直很喜欢张国荣身上那种优雅和迷茫的气质，最初的惊动是他在《英雄本色》中扮演的那个年青英武的警察弟弟，后来又有了在《阿飞正传》中颓废和堕落的阿飞，《倩女幽魂》中外表柔弱却情比金坚的宁采臣，《胭脂扣》中令人神伤的衰老沧桑的十二少，《霸王别姬》里面千古绝唱的程蝶衣，《枪王》里被杀戮欲望所操纵的神枪手……一个又一个让人刻骨铭心的角色，造就了完美的张国荣。
作为一代巨星张国荣的遗作，《异度空间》承受了太多的非议，很多人都说，正是因为在这部惊悚电影的拍摄过程中张国荣太过投入，以致于电影拍完以后还无法自拔，各种心理问题纷至沓来，最终就像电影中的女鬼一样，将他逼到了顶楼，很可惜的是，他没有Jim那么幸运。张国荣用纵身一跃这种惨烈的方式逃离了心魔的压迫，也给这个世界留下了一道无法愈合的伤口。直至今日，他的'歌迷和影迷们还在用各种方式将他缅怀。
这部影片美好的结尾让人不自觉的微笑、默叹，以为妙绝。爱是一首安魂曲，将人间无法缓和的矛盾和仇恨化解，给人以宽容和博大。我深深的相信，困扰Jim许多年的死魂灵不会再出现在他的生活中了，因为他的心结已经打开，生活的阳光将从此普照他内心深处。
篇三、《异度空间》观后感
每晚和妹妹睡前夜谈的内容总离不开Leslie，有一天我们说到《异度空间》，她说她绝不会收藏，因为里面有太多不好的记忆。
我也曾因此矛盾了很久，但我又怎么能错过呢？毕竟这是Leslie在这星空里划下的，最后一道光芒。
记得我第一次看这片子时他还在，只是听说他被撞邪的传闻缠身，于是我当时就特别仔细地想在影片里找出蛛丝马迹，当然，怎么可能看得出来呢。只是被林嘉欣歇斯底里的尖叫弄的本来也有些抑郁症的我也俞发神经衰弱起来。
结果没有多久，片子就打上了“遗作”两个字，它彻底变成我心上的一个疤痕，不愿再去碰触，没想到这一别，也竟三年了。
故事大意说总认为自己见鬼的章昕，结识了心理医生罗伟良，作为无神论者的罗伟良通过心理学手段帮助章昕找出心结，章昕在康复的同时和罗伟良互生情愫，却在这时，罗伟良开始看到自己死去的前女友对他如影随形，于是他在往事和现实的交错里崩溃了，直到他被逼的站在天台边上准备跳楼时终于说出了心里话感动了前女友的鬼魂才免于一死。罗伟良和章昕相偎坐在天台上的结尾算不上光明但也完满。如果单单这样看，故事还是有些意思的，也许就是出于对剧本的肯定和对导演的信任才使Leslie出演了生平唯一一部真正意义上的惊悚恐怖片（《倩女幽魂》我个人看来更象言情片）。只是成品叫人失望，如果不是因为Leslie，我是绝不会再看。
重又看它是前两天的事，制作特辑的背景还是尖叫和惊恐，Leslie坐在椅子上说一些自己对影片的看法，要不是我知道他说话的内容，几乎要以为是电影的另一个片段了，发型衬得他有些憔悴，表情又是那么严肃和疲惫，而最叫我感到害怕得是，我没有见过任何一次采访或者照片中的他，眼神是像这次这样没有焦距和重心的。他这种神情是为了更好表现戏中的心情还是他自己都无意识呢？
其实从《异度空间》这个片名就可以看出导演并非只想说一个单纯的鬼故事，也许他是想做一个探讨，对于一个我们所不知道的世界。它是很单纯说了一件事情，看起来做的全情投入却让人感觉无趣。它想说什么？说鬼？说爱情？还是别的什么？看完这片子，我觉得这其中根本没有鬼，也无关爱，一切的一切只是心魔。
而心魔又是什么？我无法用专业的语言解释，导演罗志良也无法用胶片说明，反而变成在和观众玩心理战，整个影片气氛是压抑的，却又像是自己吓自己。也许是因为题目太大了，情节又太简单，所以很多转换让观众看不懂——罗伟良没有任何前兆的看见前女友的鬼魂，难道见鬼是会传染的？如果说罗伟良看见的并不是鬼而是他的幻觉可能还好解释一些，可以说他是因为爱上章昕引发对前女友的愧疚，所以疑心生暗鬼。但是影片中对此铺垫太少，情节转换间就显得很突兀，而且如果是这样的话，罗伟良为什么不记得前女友的母亲？难道他用心理暗示让自己选择性失忆？可是从他一直记得前女友的样子来说这样的解释似乎说不通。
我记得有一种版本的简介上说看章昕的爱是否能拯救罗伟良，这也许也是导演原先想表达的一个意思吧。处于无意识孤独状态下的罗伟良和有意识离开众人的章昕，两人的共同点是心里都有阴影，罗伟良挽救了章昕，而痊愈之后的章昕因着爱一直全力帮助罗伟良。影片是像我描述的这么拍的，但剧本在情感处理上却显得肤浅的。首先心理疾病严重到出现幻听和幻觉，哪怕知道心结哪儿，也不是对症下药，一笑泯恩仇后可以彻底痊愈的。如果说章昕见的是鬼，那么更没有理由无故消失。我只能理解为章昕的病症和出现只是为了引发罗伟良的问题，若是这样又显得篇幅冗长拖沓。而罗伟良前后的表现更是太颠覆，一开始他以专业学者的身份驳斥鬼的存在，最后自认见鬼，这是异度空间对我们人类无知的嘲讽？其实我以为罗伟良最终没有跳楼并不是因为爱，这片里也没有爱，他对章昕的感情不过是多年来迈出封闭世界的一种尝试；也不能简单地说感动了鬼魂，因为正如我前文所说，我根本就不认为这片里说的是鬼，这只是罗伟良的自我审判和自我救赎，需要在一个极至的情境下进行，所以他回到旧女友跳楼的天台，只有在无路可退的情况下，才有最真实纯粹的自我。
很抱歉，我无法对这片有任何好感，因为那类似贞子的女鬼造型、因为罗伟良许多如同教科书定义的古板台词。就算我不相信Leslie是因为这片撞邪而做出最后的选择，但它很可能勾起心魔却是不争的事实，这是非常可怕和残忍的事情。谁的心底没有心魔，或恐惧、或悲伤……都是我们不敢也不想碰触的伤口，我们日常可以忽略但是一旦诱发，后果不堪设想。请允许我大胆猜想这看起来短短的电影，Leslie为此所受的心理煎熬却很长吧，比起其他鬼片里的装神弄鬼，心里的恐惧和黑暗哪里是能说来就来，说走就走的。
不知道有多少人记得最后一幕——这个以解脱为结尾的故事，用了阳光下的两只小鸟来代表新生活，连章昕都终于第一次露出放松开朗的微笑，而Leslie却还是那么那么茫然的神情，眼里依然没有焦距和阳光。我看得很心疼也很恐慌，故事是结束了，但疲累却像在Leslie的真实中一直延续下去，而后很快有另一道伤痕在我们心里蔓延开来。
尽管这部片子有诸多不尽人意的地方，但我永远也无法忘怀其中的任何一个镜头，尤其看着有恐高症的哥哥强做镇静地站在高楼边，含着泪说，“我们以前一起开心过、痛苦过、两样我都会记住。”这原本我们对哥哥说的话，却听他先对我们说了一遍，除了流泪我已别无选择。
就是这样一道哥哥在星空里最后的光芒啊，带着一丝颤抖，凌厉地划过天际，他可知道，从此以后，许许多多的人都寂寞了。
题记：“在这个拼爹的年代，还能有幸读到‘虞美人’。我被这惊动玉皇大帝、地狱神仙的故事深深打动，原来这世上，还有如此痴情的女子，大丈夫似的男子。至如今的2012年，还能寻求如此的爱情吗？——摘自
记得许久前曾背过一首诗：
春花秋月何时了，往事知多少！
小楼昨夜又春风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？
恰似一江春水向东流。
当时，只知道这是一个落魄的君王李煜作的一首诗，叫《虞美人》。当时只是傻傻的背诵这首诗，殊不知诗中所蕴含着诗人对亡国的悲凉。这首诗后被传到宋太宗耳里，大怒，将李煜毒死了，至今我都不明白为何要将这么一个感性的诗人赐死？书中记载到：“八千子弟同归汉，不负君恩是瘦腰。”我想，这个“瘦腰”便是虞姬吧。“虞兮虞兮奈如何？”是项羽所作《垓下歌》中的一句，我想：千杯悲歌一曲，恐怕也远不够对虞姬的情意……“大王意气尽，贱妾何聊生！”乃虞姬吟曲，我一直这么想：“虞姬定是在自刎后死在项羽怀里的，她一定是幸福的死去的，因为她钟爱追随一生的男人，给了她足以用一生来殉的勇气。是的，虞姬用一生殉了一个男人。西楚霸王-----项羽，那时一定是仰天长吼的悲壮，因为他堂堂楚霸王竟然连自己的爱姬都保护不了。爸爸曾让我看过张爱玲的杂文，里面依稀记得有一段话，让我印象十分深刻：“
啊，假如他成功了的话，她将得到些什么呢？她将得到一个“贵人”的封号，她将得到一个终身监禁的处分……他们会送给她一个“端庄贵妃”或贤穆贵妃的谥号……”
我想：“还好，刘邦比项羽早了一步；还好，项羽兵败了，我才能看到如此绮丽哀转的故事，否则，虞姬只是平淡的成为万千佳丽中的一个，在深宫里渐渐老去，或是像班婕妤一样悲画扇。所以，虞姬是幸运的'，她在人生中遇见了楚霸王，或爱，或死。”在这里，写下我对虞姬的感想，心中萌生了一个念头：“如果我是虞姬，我有勇气吗？”……曾看过的影视剧里，男或女，拿把剑放在脖子上，一闭眼，一转身，一扭头，衣抉飘飘，缓缓倒地。一连串的动作，是极美极美的自杀方法，像一段舞蹈，烟花飘然般。见网上的朋友这样评价剧中像这样的一串动作：
“这样结束自己的人，一定是完美主义者和悲观主义者的结合。”虞姬一定不是独活的女子，因为她太爱了，就融入生命了，一方死了，另一方，活不下去。
看《胭脂扣》，袁永定与楚楚在街头走着，袁永定问楚楚：“你会像如花那样为我死吗？”楚楚断定的说：“不会！”接着，她问袁永定：“你会像十二少那样，跟着如花死吗？”“不会！因为她太强烈了，我受不了！”袁永定的回答也很果断。他们听着彼此的回答，都哭了。这个时候才会懂得，如花是怎样的爱；我也会懂得虞姬是怎样的爱……
春妇传电影观后感【篇一】
《春妇传》的思维向度，在传统的反战思潮中加入了女性主义的现代命题。一方面，电影的反战主题与优秀的日本战争片异曲同工，既对引发战争的军国邪恶进行批判，又对传统的愚忠报国进行反思。这一对矛盾体构成了日本战争片的核心题旨，《春妇传》并无特别之处。但《春妇传》借助一个因情堕落，自愿成为慰安妇的女主角琴美(野川由美子饰)来表述，却凸显了现代性的特质。黑泽明的《我对青春无悔》，虽然也以女主角的思想转化完成对战争的控诉，但黑泽的态度明显是上扬的，他不惜以原节子的理想主义的虚假形象来反衬战争的彻底的恶，也是传统电影观念摆脱不了的思想局限。而琴美不是这样，她自甘堕落，享受男人，对贞操无所谓，却是个痴情种。她认准了三上(川地民夫饰)，便以不容置疑的言行来否定情人的愚忠，逃跑、做俘虏也在所不惜。在此铃木清顺明确地表达出“只知道死，是懦夫的举动，活着才是最艰难的”(结尾处的对白)这第一层主旨，又通过琴美随三上一同自杀表现了琴美(作为女性)比三上更深刻、更值得钦佩的人性价值。堕落引向真实，真实成就伟大，似乎正是铃木清顺女性主义的逻辑。
《春妇传》的影像也是值得大书特书的，前提是不要拿新浪潮中某些纯粹的影像实验做比较。铃木清顺一直以来被冠以“异色”之名，却并非如神代辰巳、武铁智二等纯以情色取胜，倒更像是“奇异之色”。比如电影中常被提及的一幕：琴美幻想副官成田见到她与三上缠绵时的情形，定格的成田如照片被撕碎。既表达出琴美内心的怨恨之情，又暗含了铃木清顺乖戾的影像风格，他最乐意在电影陷入传统情绪的瞬间，插入“戏作”作为抽离。又比如面对琴美一次又一次的“真情”嘶嚎，铃木的影像竟然让人感觉到女主角的惺惺作态和厌烦。《春妇传》细节上的现代化影像还有很多，如定格正反打、曝光过度、声画分离等手法，早已被新浪潮的导演们用烂。但值得一提的'是，在原本就少之又少且不厚道的剪辑下，电影中的情色镜头非常漂亮，一方面，借助局部肢体(尤其是手)的特写来表现性爱的烈度;另一方面，几帧接近静止的半裸画面，透过神奇的打光(加之野川完美的肌肤)，营造出美轮美奂的效果，丝毫不见猥琐。此外，琴美穿行夜战中炮火纷飞的一幕，黑白的影像竟然让我想起了《现代启示录》……
把铃木清顺置入日本新浪潮导演当中，我觉得今村昌平似乎与之更合拍些。如果说大岛渚们以破坏前辈导演精心构筑的日本神话为己任，那么今村和铃木却是在挖掘这些神话的B面。它们依然属于传统，却是被屏蔽的、俚俗的和心照不宣的。不同的是，今村走向了历史与文化深处，而铃木似乎更钟情于现实和“戏作”本身。
所以1966年拍摄的《暴力挽歌》，虽然有着野寇仔电影的现实娱乐，却也因铃木清顺的乖戾风格而成为他一个阶段的终结。十多年后，当他重新出发拍出大正三部曲时，先锋已成正典，即便是失却了与传统的均衡，大师也已铸成。反倒是面对迄今为止铃木最后一部的无厘头《狸御殿》，在失语的同时，又让我们体验到革命前夕山雨欲来的虚假快感。
春妇传电影观后感【篇二】
我不明白什么叫爱情，虽然也看过《胭脂扣》，《甜蜜密》，《滚滚红尘》，《霸王别姬》，以为那就是爱，可是认真看过这部铃木清顺导演的《春妇传》，对于中国天津的环境再现，对于慰安妇这一敏感题材的把握，对于那些战争中的人性探讨，就算是现在的科班出来的导演也未必理解，一个娼妓，身如草芥，命如浮萍，拿着手榴弹要自杀的场面真的拍案叫好，有时候凄怆悲痛的意境，我都不知道导演是怎么想到，佩服佩服，看来电影的魅力和功底还是要认真的学，说实话人如果碰到那种场面，多少人早就自杀，根本就没有勇气去面对自己。
不知道什么时候已经接受了“名教”，凡事都讲究“明言理顺”，就像《白鹿原》里的鹿家老大，每每读到田小鹅勾引他在那第一次，他老是委靡，一开始总奇怪，因为“礼仪廉耻”在过去中国读书人的心中就是个操守，可现实生活中一但去破坏，让人无地自容后，他就有多个选择，这也体现个人灵魂的方向。1965年铃木清顺能有这样的功力去导演这部影片，只能说有时候人的学习，意志不是吹的，再大的苦都可以受，但不能放弃自己的信念。
春妇传电影观后感【篇三】
我相信陆川在执导《南京!南京!》前应该看过这部电影，如果真是这样，他在客观上肯定受其影响，在主观上大约在向前辈致敬。
海报上的画面其实是应该横过来看的。
士兵三上已经抱定了武士道必死的决心引爆了手雷，而慰安妇琴美甘愿同赴一死，她绝望地看着远方，无言地等待。
凌辱没有击倒她，枪炮没有吓到她，但是绝望的感情却使她放弃了生存的欲望。
在二人紧紧相拥的身体间，是一颗即将引爆了的手雷。这个画面，也是这部影片给人印象最为深刻的镜头之一。
如果想理解男人和女人之间所谓的爱，从此即可管窥一斑。
导演铃木对日本军人的刻画是客观的、全面的，也是符合事实的。令人尊敬和信服。他们不是机器人，不是愚蠢的鬼子，也不全是丧失人性的刽子手，他们之中也有着畏缩者，麻木者，读马克斯的人，卑鄙者和勇敢者。但在他们的灵魂深处，却是军国主义幽灵在永久性地徘徊。
因此，这比任何带着民族情绪的抗战片都要让人敬佩，从而使人更加正视那段悲惨的历史。
