我们现实生活中,都会经历不少的挫折,一个人的一生中,绝对不会是一帆风顺,人生的路就如小河一样弯弯曲曲。下面为大家分享了关于名人的奋斗故事，一起来看看吧！
名人奋斗的故事1
他是《十七岁不哭》里的简宁，他是《士兵突击》里的吴哲，他是《北京青年》里的何东，他更是《麻辣女兵》里的陈雄……他就是李晨，年龄不大，却已经历年少成名、跌落谷底、渐有起色、稳扎稳打的演艺之路。
李晨出生在北京一个普通家庭。九岁那年，妈妈支气管囊肿复发，一度出现生命危险，为了安慰妈妈，李晨用三块小砖头打磨出三颗心放在妈妈手中：“妈妈，这代表我们全家，我们会永远在一起。”病中的妈妈看着那三颗心，泣不成声。
李晨的孝心带来了好运，妈妈最终病愈出院。
11岁那年，正和全校同学在操场上做广播体操的李晨意外被选中拍摄电影《赖宁》，并拿到第一笔“片酬”——当时看来颇为丰厚的500元。
19岁时，好运再次降临在李晨身上，刚从艺校毕业的他顺利通过“三试”，在几千人的竞争里脱颖而出，最终顺利“拿下”男一号简宁。如果说儿时的意外“触电”带给李晨新奇，那么这部“成名作”却曾让他吃了些苦头。“当时看完剧本我就一个感觉，简宁太完美了，跟我的性格完全相反。演了几天后，导演开始给我施压，说这个人物是要稳、要沉得住，你必须要静下来。不然就换人。那时年龄小，又是主演，被导演这么‘警告’我真的吓得够呛，可又不知道该怎么去和导演沟通。就这么，急哭了。”结果当然是并未换角，李晨成功塑造了简宁。一夜之间，那个带着些许木讷的单车少年“简宁”，成为一代人的偶像，红透大江南北。
少年成名，李晨初尝星滋味。一麻袋一麻袋的粉丝信被寄到家中；走在大街总会被认出；甚至是到医院打针，针还扎在屁股上，护士小姐却对他惊叫“你是简宁”。人气颇高的他一度信心爆棚，宁愿闲着也不愿意“倒退”回去演配角。
这样的心理使他很长时间没有片约，抑郁之下，李晨干脆将心思扑在玩摩托车上。一天，李晨骑着摩托车在路上飞驰，混沌中和迎面驶来的汽车当头相撞……醒来时，李晨当即决定停止飙车。
李晨发现自己还是适合演戏。此后，他积极地寻找各种机会，主动见各类剧组。转折点出现在电视剧《十三格格》，李晨出演男一号七贝勒。此角色武艺高强，令毫无武术功底的李晨格外重视。“当时一点不会，要学的东西太多。所以我没事就跟剧组的武生套近乎，希望他们能多教我几招。”
《十三格格》并非人尽皆知的超热门电视剧，但李晨在剧中的不俗表现却为他个人赢得更多的机会。之后的《危情24小时》让更多观众的目光重新聚焦于这位“娃娃脸”的男星身上，再接下来就是众所周知的《士兵突击》《我的团长我的团》等剧。然后是今年红透荧屏的《北京爱情故事》《北京青年》，李晨再次成为了当红小生。
李晨用拼搏谱写自己的奋斗史，他的奋斗曲线如诗一般绚烂。
名人奋斗的故事2
兔年春节前夕，体坛“一姐”李娜轰动了世界网坛。2011年1月29日，在阳光明媚的澳大利亚墨尔本，这位来自湖北的个性女子一路过关斩将，历史性地获得澳网女单亚军，成为首次闯入四大国际网球赛事决赛的亚洲人，书写了网球新的传奇 ……
少年成名却突然退役
29年前，李娜出生在武汉一个普通市民家庭。因为父亲早年的“羽毛球运动员情结”，李娜5岁时开始参加羽毛球训练，后来一个偶然的机会让她结缘网球。凭借过人的天赋和超乎常人的付出，李娜15岁就跨进了国家队大门。
2000年，年仅18岁的李娜获得了WTA（国际女子职业网球联赛）第134位的年终排名，成为国家网球队的新星。2001年的九运会上，她一举拿到女单、女双和女团3个冠军，以及世界大学生运动会女单、女双和混双3枚金牌。然而，就在外界坚信李娜将有一个美好前程、将为网球赢得国际地位的时候，她却在2002年底韩国釜山亚运会前，做出了一个令所有人震惊的决定——宣布退役，去武汉华中科技大学和同为网球运动员的男友姜山一起读书。
当时，在韩国釜山，曾有教练说：“这个湖北丫头是不是疯了，说退就退，也太不负责任了！” 然而，了解李娜的朋友则感慨地说：“李娜就是这样的人，太有个性了。敢想敢做，说得出做得到！”至于那次退役的原因，有人猜测是因为“刺头”李娜当时与国家队有矛盾；也有人猜测是因为与姜山“早恋”遭到国家队反对，李娜为了坚持爱情才退役。无论何种原因，以李娜的个性，她宁愿不打球，也不能唯唯诺诺、委曲求全。
在离开球场整整两年后，2004年3月，湖北队邀请李娜出山。在老公姜山的鼓励下，李娜重返网坛。同年10月的广州公开赛，李娜连胜8场，成为第一个赢得WTA巡回赛单打冠军的球员。2006年，李娜打入了温网八强，又一次创造了网坛的“第一”。
“单飞”成就“国际娜”
复出之后的李娜，虽然已经晋升至国内网坛“一姐”的行列，但她一直对国家队训练比赛僵化的体制感到不满。另外，国内网球比赛的现状也让她感到失望，网球这种国际化和职业化的比赛项目，在却变成了“国内死磕，国外练兵”。所以尽管取得了不错的成绩和排名，李娜却越来越向往自由地、职业化地参加国际比赛，尤其是以大满贯为尊的四大网球赛事。
终于，随着国家队的改革计划，李娜在2008年底得以“单飞”，自己聘请教练、组织团队，“自负盈亏”闯荡国际赛场，由此开启了自己的国际之路。李娜此后的成绩证明，这条路走对了。
单飞之后，对李娜来说，最重要的是团队组织和建设。瑞典著名教练托马斯作为外教加入了李娜的团队。李娜原来的弱项发球技术，在托马斯的重点训练下，突飞猛进，足以傲视众多世界巨星。托马斯还积极“教唆”李娜要走上职业化的道路，成为她在“单飞”后的引路人。
为避免在比赛中无谓的受伤，李娜还请来了德国人阿莱克斯作为体能教练。自从有了他，李娜之前的腿伤也很少在比赛中出问题。
不过，在幕后团队中，最最重要的还是李娜的丈夫兼教练姜山。由于长时间在生活和球场上的合作，了解与默契让他们配合得格外顺利。李娜说：“很多人觉得我的想法与众不同，但姜山总能明白我在想什么。我们心灵相通，这是最大的优势。”
同在湖北网球队的李娜和姜山早在1995年就相识，当时李娜才13岁，姜山已是网球国青队的主力。那时，李娜将谈吐不凡的姜山视为偶像，并展开了追求，之后他们就顺利地“早恋”了。2008年单飞后，姜山成为李娜的私人教练。
李娜从不掩饰对丈夫的依赖，“有姜山在，我容易得多”，“他就像我的父亲和兄长，不时为我梳理情绪上的变化。只有他在我身边，我才能发挥出全部水平”。李娜表示，姜山给自己最大的帮助就是让自己心里踏实。如今，李娜在国内外打比赛，姜山几乎“全程陪同”。赛场上，李娜一有不顺，就会习惯性地将目光投向姜山。
虽然在比赛现场，经常会看到脾气急躁的李娜对姜山不加掩饰的怒吼，但在李娜内心深处，她对姜山是心存感激的。“不管你是胖还是瘦，是帅还是丑，我都会永远跟随你，永远爱你。”这是李娜在今年澳网决赛后的一段真情告白，通过电视转播，感动了无数人。
有了三大金刚护法，“单飞”后的李娜成绩插翅高飞。2010年年初，李娜闯入了澳网4强，又在伯明翰草地赛中折桂，WTA排名也逐渐稳定在TOP15以内。
2011年1月29日，李娜获得了澳网亚军，成为首次闯入四大网球赛事决赛的亚洲人，成功地帮助军团率先达到了亚洲网坛的制高点。李娜也因此有了一个新的外号——“国际娜”，成为体育界继姚明和刘翔之后又一个“国家形象”。
一个“非典型”的明星
“她不是个典型的女人。”有媒体曾这样评价李娜。李娜显然不是西方媒体心目中的明星的样子，不仅因为她胸前的刺青玫瑰，还有她的直率脾气，以及不常见的幽默感。
在体坛普遍缺乏个性的时代，李娜早早就以特立独行作为自己的标签。甚至在李娜小时候，这种“个性”就已初现端倪。因为李娜的父母都姓李，就有邻居故意逗她：“你是跟爸爸姓还是跟妈妈姓？”不想，年少的李娜却回答道：“他们都随我姓。”
熟悉李娜的人，也或多或少知道李娜的几个叛逆故事。在网球界，李娜是第一个公开批评举国体制的队员。在2005年一次记者招待会上，李娜将矛头直指国家队，“我在国家队没有任何进步，国家队的教练对我也没有任何帮助。”此言一出，舆论哗然。
李娜还曾在比赛时，戴着看上去有些沉重的耳饰，让教练感到愤怒。对于自己叛逆张扬的性格，李娜感到骄傲，她觉得这是自己的真性情，没必要去掩饰。
在球场上，李娜是第一个甚至是唯一一个刺了文身的国内球员。“我十几岁那年就文了这个玫瑰文身。”李娜谈起自己胸口的那朵玫瑰，很是得意。那一年李娜刚刚开始和大她4岁的姜山配对打混双，就毫不避讳地用刺青的方式向姜山示爱。一开始，文身还被藏着，后来不在乎那么多了，因为“它见证着我的爱情”。
李娜干过的出格的事远不止于此。在比赛中，她会对姜山大叫大嚷，会对着卖力为自己加油的球迷怒吼“闭嘴”；在采访中，会让媒体记者尴尬——问：“2011年你想要什么？”答：“我想要钱。”问：“这能写进文章里吗？”李娜瞪大了眼睛答：“谁不想要钱啊，这是事实啊！”
赛场外的李娜却有着柔软的另一面，她会默默进行慈善工作。去年一年，她给青海玉树和武汉孤儿院送去善款共计近百万元。
真正让世界媒体注意到的，是李娜直率幽默的性格，尤其在她讲英语的时候。在澳网第三轮，她当着数万观众直率承认，自己打球的动力是老公兜里的信用卡。在半决赛取胜后，当被问及“面对这样的局面是否紧张”时，李娜又拿自己的老公开起了玩笑：“我昨晚并没睡好，我丈夫睡觉时总是打呼噜，我大概每个小时都会醒一次。”用老公的呼噜将激动的泪水轻轻带过，相信所有人在这一刻都会被娜姐的举重若轻“秒杀”。
从当年初涉巡回赛时不敢和对手打招呼的青涩，到现在一口流利的英语、时不时吐露的幽默，李娜面对国际媒体开始驾轻就熟，有了偶像的范儿。这样的李娜处处迥异于举国体制下培养出来的“金牌杀手”，改写了人不自信的“典型形象”，向世界展示了体育界的新形象。
名人奋斗的故事3
2013年9月可以说是“张译月”，先是与海清搭档主演的电视剧《抹布女也有春天》热播，这部剧还没播完，与孙俪主演的《辣妈正传》又在各大卫视黄金档播出，网友大呼“老公不够用”，“张译很抢手”。有网友说：“国产婆媳剧是被张译垄断了吗？每次换台就看他换个老婆。”一时间，张译被誉为“好老公”。
可是，初见张译的人，会纳闷他怎么会是演员，又怎么会这么红？因为他的外形淳朴无心计，而且性格太过内敛。但就是这样的张译却用他精湛的演技，将那些小俏皮、小心思、真情流露处演绎得淋漓尽致，有时候你都会觉得那是镜子中的另一个我，那么真实。这个“小眼睛男人”用他稳稳的奋斗，终于赢得了众人的认可。
“吊丝”战士，很单纯
从《士兵突击》中的史今、《我的团长我的团》中的疯魔太爷孟烦了，到《新上门女婿》里那个挑战强势丈母娘的一根筋女婿田冲、《北京爱情故事》里的奋斗男石小猛，再到《抹布女也有春天》中的吴桐、《辣妈正传》里的新好男人的代表元宝，他的角色千变万化，却无一不让人印象深刻。
正如美好的故事都离不开曲折，张译的演员之路也不是水到渠成的。他并不是那种十分热爱表演一早就立志成为演员的人，相反，甚至有相当一段时间还瞧不起表演。
自从张译出生，父亲就玩命挖掘他的优点。听人说他嗓子好，就让做音乐老师的母亲教他识谱，唱不同民族风格的歌曲。一有亲友聚会，就逼他当众唱歌。
偏偏张译从小脸皮薄，怯场，一上场就口干舌燥，手心冰凉。每每在大家掌声雷动两三次后，都只听见爷儿俩相互指责的声音，而不是他的歌声。直到现在也是如此，每每登台前5分钟，张译都会有“濒临死亡”的体验，腿抖，手抖，麦克风抖，把麦克风靠在前胸，衣服抖。他说，害怕露脸，这是不自信的缘故。
虽然胆小，但儿时，张译的理想是成为一名播音员。高二，试着考了一次北京广播学院，专业第一，有了自信；高三再考，被少数民族同学加分占了名额。17岁，理想破灭，手里握着居委会大妈送来的“待业青年证”。
两年后，去北京参加文工团表演类学科的
在广院，张译把教室走遍，趴在后窗看着老师们讲课。来回走，连厕所也没放过。最后走出大门，一拍胸脯，“广院，不过如此！”骑车回去，又是逆风，“扬帆”3小时。回到驻地，大病3天，广播梦就此断了。
待业了一段时间，来了一个机会，他上了哈尔滨话剧院的自费学员班，学费3万元。话剧在他的少年期留下过惊恐的回忆，那出戏叫《赖宁》。他坐在第一排，看到演员化得红红白白的面孔，表现山火袭来时放起了干冰，烟雾弥漫到观众席，很冷。这个印象一直延续到一年后观赏了另外两部话剧：《地质师》和《一人头上一方天》，他为话剧第一次流下了眼泪，才知道话剧不都是那样的。
1997年，北京战友文工团20年来第一次招生，张译蠢蠢欲动，但有人告诉他，军艺毕业后无非也是分配到“新西兰”。可张译还是义无反顾地去报名了。他清楚地记得怎样换乘公交、地铁和黄“面的”。穿过一片麦田和垃圾场，吃了满口黄土，春天，张译经过一通土路颠簸来到战友文工团所在的八大处，绿门绿窗红墙灰地和绿军装。想想他的单位，紧邻市中心索菲亚大教堂，有着天鹅绒幕布的哈尔滨话剧院，张译简直要退缩了。
考完试回到哈市，又要交学费了，他们家已经欠账3。5万元，为了躲避老师追讨，张译每天上课晚来早走，几次还是被班长堵上。等待了两个月，他忍不住打电话给战友文工团，那边告诉他：你声音不错，其他差点，我们还有两个自费生名额。
这个自费生学费一共4500元，相当于话剧院一年的学费，但自费生不但没有津贴，还要交几千元的置装费，从茶缸到鞋垫，都要自费，家里又欠了一大笔外债，张译成了“吊丝战士”。他表现得极为勤快，16个学员里有两个自费生，他这个自费生头半年就当上了班长。大年三十拴着绳子通垃圾道和厕所，用自己的脸盆倒完粪便和灰土，晚上拿开水、洗涤剂、二锅头三遍消毒后继续用这盆包饺子。
新兵头一个月不让洗澡，第一次进澡堂时看到每个花洒下都排了10个老兵，大池里的人只能站着，当他等到老兵差不多出去了，就去洗淋浴。刚抹上肥皂听到紧急集合号，带着一身肥皂泡的张译和全排战友一起急行军，负重20多公斤，他除了装备、八一步枪，还背了一口大锅。那天是大年初一，到了终点他们把身体埋在一尺多厚的雪里。
“某些方面会催你成长，某些方面又特别单纯，我到现在没有进过迪厅。”那种生长是简单的，或许是粗暴的。张译对那段生活充满了感激。
被抛弃，却不放弃
张译和表演课代表早恋了，队长放言：只要被他逮到一次俩人都开除。只有一部分学员能提干，于是总有积极的线人向队长汇报：张译又和那女孩单独相处了。有次他俩在一个屋里，队长一脚踹开门，屋里只有女孩，张译就躲在门后。另一次全班在食堂地上睡午觉，他和姑娘在女厕所里幽会，队长接到线报猛敲门。开门后又是只有姑娘一人，张译奋力取下了窗户上的铁栏杆，钻了出去。等队长赶回食堂，他已经躺在地上装睡，还流着口水，这一刻他的表演天赋全激发了出来。
可是，张译却一直没戏可演。虽然也抽到过两个小品的表演机会，但总是“特别倒霉”地落了空。好不容易轮上一次，却因为紧张发挥得不好，处女秀以失败告终。同学们都演上主角的时候，张译的“主业”是在下的晚会中演双簧，偶尔也兼职主持人，并且负责装台卸台等一系列“副业”工作。
2000年，领导很兴奋地跑来告诉张译一个“好消息”：他可能被提干，去政治处当干事！因为张译的字写的不错，而且速度快。好消息却让张译觉得“挺五雷轰顶的”。他打电话回家求助，不想父亲很快给他寄来了一个包裹，“里面是一本《公文写作的实用技巧》，还是1970年代出版的，我当时真是哭笑不得。”
“于是我决定不好好表现，不过这分寸很难把握的，既要让领导不开除你，又觉得你确实不适合xx的文职工作。”毕业的时候，张译如愿地没有进政治处提干。没有戏演，又没有活干，张译说：“那个时候，我真的有一种被抛弃的感觉。”
所幸的是，“被抛弃”的张译还是能从文字中找到证明自己的快感。除了写会议纪要和报告，张译还有一个副业是写晚会的串场词，单位大大小小的.晚会几乎都出自他手。在写了太多他觉得没用的东西之后，张译终于决定，自己要写个剧本。
“其实我写剧本真是被逼出来的，因为我老没戏演，所以想不如自己写个剧本给自己演吧。”单位小品大赛前，张译写了处女作，是一个短剧《文小姐和武状元》，讲一个城里的千金小姐和偏远xx的爱情故事。
剧本被很多人看好，但小品最终没能演成。不服输的张译铆着劲地把剧本送到了《剧本月刊》，编辑很赏识地刊登了。“我特别解恨地拿着杂志去找了团长。”拿着600块的稿费，张译和演出团的哥们一路上就把钱吃了。
演戏的梦想越来越远，张译开始觉得写作也是条道路。“我爱的是戏剧，不仅是演出。虽然剧本是一个人的战斗，但有时候一个人写到半夜，一边哭一边跪着写的状态也会让我觉得着迷。”2004年底，在一个短剧得了全军比赛的大奖之后，张译被推荐单独创作一部小说改编的20集电视剧。“前后忙活了五六个月吧，写到18集的时候，制片人忽然说不要了。”
张译当时很受打击，“那时候每个月千把块的工资，要买书买资料缴话费。房子是借朋友的，他一回来我就得挪地，门口有6块钱的石锅饭，我每天吃那个，加一个鸡蛋是7块钱，我真不敢加。”
死角之后，便是光明
团里外聘了一位老导演拍一部电视剧《红领章》，这位导演在2001年用过张译跑龙套，对他印象深刻。当她从学员中挑出他的照片时，团长却说“他演戏就是个死啊”，请导演再考虑一下，老导演坚持把张译定为男三号。这时张译已经接到康红雷的副导演的试镜电话，也是男三号，为了向团里证明自己，他推掉了，以团里的工作优先。
谁知团里又换了新导演，张译的男三号被拿下，改作场记。他和团长说：“外面有戏找我，康红雷的《民工》。”可团长根本不相信这件事。
被团里否定后，他厚着脸皮又去打电话给康红雷的副导演，委婉表达想去现场看看，人家很大方地说角色还没定。他一身军装，在楼下仰头看着剧组租的公寓和制片人张纪中的车，发出一阵阵土包子的啧啧声。
拍《民工》的时候，副导演向张译转达康红雷的意思：你和你的对手女演员是所有演员里表现最差的，你们拿着纸、笔去剪辑房学习一下别人的表演。在剪辑房里张译迷茫了，他以为表演就应该像生活里一样自然，但他看的片段都是他认为过火的表演方式。直到看完成片，康红雷有天对他说：“你演得最好。”因为现场表演和完成片是两回事。
第二个肯定他的人是陈建斌，《民工》播的时候，张译在《乔家大院》里演陈建斌的跟班，一个戏份特别少的角色。陈无意中看了电视，第二天抓着他问：“昨晚放一电视剧，里面一演员特别像你！”知道是他后，陈建斌和导演胡玫说：“你看了《民工》没？他为什么会演现在这个角色？”陈建斌为张译抱屈，胡玫只好说：“我错了。”
以前在团里总被否定，越否定越不自信，越怵舞台，形成恶性循环，有了外界的鼓励，张译渐渐进入了正常的状态。
2006年，他写下了长长的《我的请愿书》，向康红雷表达想要加入《士兵突击》剧组的愿望，其实那时康导已经定下他演史今。而此时，被团里认定“演戏是条死路”的张译，却成为面临改编的文工团的重点保留对象：相比于他的演戏天分，他的创作才能更被团里肯定。“团里需要编剧，如果我一年之内能完成三四个小品剧本，就准我外出拍摄《士兵突击》。”
此时，距离《士兵突击》开机不到一个月。张译清楚，自己不可能在一个月内完成这样艰巨的任务。面对始终热爱的表演事业，张译打起了《转业报告》。当他把转业报告递上去后，政委哭了，不同意。可张译已经下定了决心。
递上转业报告的第二天，他踏上了去昆明的火车，拍摄《士兵突击》。6月回北京，在天安门完成最后一个镜头，那天他接到战友的电话：“告诉你一个好消息，你的转业，批了！”借着《士兵突击》中的史今转业，他大哭了一场。
《士兵突击》后，张译出名了。出名，容易导致自我膨胀。坚持说自己不是名人的张译直截了当表示：“谁膨胀了，谁的艺术生命也就到头了。千万别觉得自己是在高处。没起来过，也就不存在摔下去的危险。”
那之后，张译的片约不断，《我的团长我的团》、《生死线》、《雪花那个飘》、《北京爱情故事》等等。尽管成名对于张译来说来的有些晚，但是用张译自己的话说，“安逸当中出不了艺术”，从当年的“吊丝”到现在的炙手可热，张译靠的是他超强的耐力和稳稳的奋斗，虽然过程充满了曲折。任何一种成功，需要机遇，但绝无侥幸.
前几天，看了一部名为《中国家庭》的电视剧，带给了我无限的启迪和思考，电视剧讲述了两个孩子被错送了两个家庭的故事。
电视剧中最令我感动的是晶晶（一个小孩子）的养父对她无私的爱。当晶晶的亲生父母找到女儿后，晶晶的养父不得不将女儿还给她的亲生父母。当听到晶晶那一声声呼喊以及看到晶晶的养父不舍的神情却对女儿强颜欢笑时，我的泪水噙满了眼眶，我被这人世间最真挚的感情所折服。
看到了这些，我又想到了自己的父母。又何尝不是以同样的爱关怀着我们，我们是捧在手心里长大的一代，也曾因为年少轻狂而想独立飞翔，直到羽翼承受不住身体的重量而跌落下来时，我们才知道家是唯一的港湾，父母才是我们永久不变的依靠。
父母每天都忙着工作，还要照顾我们，而不懂事的我们叛逆、不服，用一个孩童的眼光去衡量周围的一切，我们都不能理解父母，看了这部电视剧后，我才知道父母对子女的爱是最无私的，最真挚的。
同学们，在以后的日子里，我们要学会感恩父母，学会用爱去回报爱！
电视连续剧《中国家庭》观后感
家庭，是社会的`细胞。和谐的家庭，势必带来社会的稳定和人类的进步。我们将用五年的时间，隆重推出十部家庭伦理剧《中国家庭》。大力弘扬中国传统美德，营造和谐社会、和谐家庭，展现人间真善美。同时，深刻揭示中国家庭内部的尖锐矛盾；撕开真相背后的面纱；严格规范伦理道德标准；深入人心净化心灵；为有隐患之家庭敲响警钟，树立美满家庭之典范，重磅打造的家庭伦理剧新品牌。 孩子，是否是维系现代家庭的唯一纽带？嫁进豪门，能否幸福？“弃婴换子”的情感悲剧是教训！面对错综复杂的家庭矛盾，现代女人该如何面对？发人深省！当今社会，利欲熏心与博大爱心的激烈撞击，是人性的觉醒！金钱？权力？欲望？和谐新时代，我们究竟渴望什么？——是家！是温暖！是真情……
《中国家庭》观后感
今晚终于将《中国家庭》这部情感生活片看完了，很喜欢米妈妈，不仅是位好妈妈也是位好婆婆，是位明事理辨是非的老人家，儿子犯了错误决不姑息该打时打该骂时骂绝不手软。其实家家都有本难念的经，年轻人的婚姻其实长辈们也在当中存在着很大的影响，像严川的妈妈米佳的婆婆就是位超级厉害的婆婆，仗着自家有钱有势瞧不起米佳娘家人一心想拆散严川与米佳的婚姻，到最后严米两家吃大团圆饭的时候才最终明白了家和万事兴的道理。
剧中还有一个片段我是特别感动的，就是当毛毛知道米高婚前因一场网恋而与尚晓芸存在一私生子的事情而坚持要离婚，米高知道挽救婚姻无效时却以毛毛的名字买了一套三居室的房产给毛毛作为分手礼物，毛毛感动得不得了最后还是答应不再离婚了，这说明什么？说明女人其实需要的就是一种安全感，只有爱自己的男人才会愿意这么样去付出，也只有给女人安全感的男人也是最值得女人去托付终身的男人。这部片子自己是流着眼泪将最后几集看完的，因为贴近现实生活，似乎在里面都可以找到一些自身的影子，夫妻关系，婆媳关系，母女关系，母子关系都在里面被演译得活生生的。看里面的剧情，思考自己的人生，或许我们可以从中领悟到更多更深刻的东西。
有关分别作文：《小离别》观后感(一)
市家庭情感剧《小别离》将于今晚19:30登陆浙江卫视中国蓝剧场。该剧首度直面中学生留学热，由黄磊、海清、张子枫领衔主演，超人气偶像TFBOYS特别出演。剧中老戏骨和小鲜肉尝尽生活中的百般滋味，为观众呈现“小家庭、大世界”的主题，网友纷纷点赞：“这才是真正的亲子2.0时代!”
“亮眼”又“走心”
《小别离》开启亲子2.0时代
近年来以《虎妈猫爸》为代表的亲子话题剧的播出，一度引发观众对此类话题的讨论，观众也越来越喜爱这类接地气、有共鸣的电视剧。《小别离》则首次以电视剧的形式，将三组不同阶层的家庭在留学风潮下平凡而闪光的生活呈现在观众面前。黄磊和海清分别饰演暖心的“定海神针爸爸”和情绪不稳定的“神经质妈妈”，完全是最普遍家庭的真实缩影，而故事涉及的青春期、子女教育、中年危机、空巢老人等一系列议题也将在剧情中逐一呈现。
华丽的演员阵容保证高颜值和强演技，取材于现实生活的内容保证强剧情和强冲击，在全览三组家庭离别悲欢的同时纵观三代人的生活轨迹，不难看出《小别离》完全突破了过往家庭情感剧中家长里短、婆媳关系的内容桎梏，精准把握主流话题，大胆创新题材，以全民生活的真实感、大众文化的娱乐精神、社会话题的厚重感，开启了亲子题材2.0时代。怪不得网友纷纷评论“演员养眼、剧情走心，这部剧我要和全家人一起看!”
“滚烫”又“柔软”
中国式亲子关系引共鸣
该剧充满了各种滚烫又棘手的问题，却无一不在透露着温暖又柔软的真心。今晚首播的两集便看点十足，英语
未播先热的《小别离》在之前就获得了不少业内外的称赞，“可以为爱和梦想‘加温’，为争吵和矛盾‘降温’的好剧”、“看过预告片已泪崩，这也太写实了吧，完全就是现实中的我们啊!”，诸如此类的评价不绝于耳。三组家庭的生活即将在观众面前徐徐展开，不少网友激动地表示“我要把遥控器藏起来，天天守着浙江卫视看《小别离》，谁也不许换台!”
人生处处小别离，有爱永远不分离，8月15日起每晚19:30锁定浙江卫视中国蓝剧场，看《小别离》如何在亲情与未来之间搭起爱的桥梁。
有关分别作文：《小离别》观后感(二)
这段时间，偶尔有看电视剧，其中一部由黄磊海清主演的电视剧《小别离》深深吸引着我。吸引我的是这本电视剧体现的当代的教育问题，三个家庭不同的教养方式，三个独生子女的内心想法，以及父母在教育子女的那份暨爱又望子成龙的焦虑心情。
剧中最能触动我的神经的是：当朵朵在房间写小说被妈妈发现时与妈妈争论的时候，对妈妈说，我不想当你的女儿。妈妈在听完这句话的时候和伴侣的客厅的沙发上拥抱痛哭，这个场景，让我想到，我的孩子将来会不会因为我的教养方式出现的类似的事情。如果我的孩子也出项同样的情况，我应该怎样去处理，应该怎样面对。
在剧中，朵朵妈妈常挂在嘴边的那句：“如果你不好好学习，你就考不上重点高中，考不上重点高中就考不上重点大学，考不上重点大学，你这辈子就完了”，同样的话，我相信，对现在的家庭来说，对现在的00后来说，肯定是妈妈最经常讲的话了，这样的话难免给孩子一个巨大的压力，如今的社会，只能靠自己。在我小时候，我的母亲没有像电视剧中女主角一样有文化，但是我的母亲也会说这样一句话，如果你不好好学习，将来只能干苦力挣钱了。很多记忆，都被观看这部电视剧统统的`回忆历来，历历在目，仿佛昨天发生一般，如今，感叹时间过得真快，我也有了自己的孩子，我将来也要面对同样的问题。
看着《小别离》的时候，难免也会被剧中体现的母女情分感动，孩子的一句不该说的话足以让父母痛苦万分，现实生活也是这样，有时候，一家人在等着你回家吃饭，你却说，今晚要忙，就不回家吃饭了，无法感受父母接到你电话之后的失望的眼神，真真是应了那句话：人总是容易伤害最亲近的人，因为知道不管怎样他们都不会抛弃你吧。
有这样一句话：“我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过是意味着，你和他的缘分今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且他的背影告诉你：不必追”，今生今世，我们彼此珍惜母女情分。
经常在其他电视剧里也出现这样一句话：“佛说，前世的五百次回头才换来今生的插肩而过”，若想成为一家人，前世我们得相互回头多少回。不管怎样，依然感知上苍，能让我们在这一世成为一家人。
有关分别作文：《小离别》观后感(三)
《小别离》不仅剧情写实，还将为观众带来不少正能量。黄磊饰演的方圆就是一位充满正能量的“丈夫界楷模”，讲究教育平等，尊重孩子。一方面希望女儿能够出国留学获得更好的教育，一方面又担心女儿过早离开父母无法适应，为此而感到纠结。角色设定与现实中的黄磊非常贴合，剧中的很多台词是他的即兴创造。海清作为众人熟悉的“国民媳妇”，对于现实题材角色的把握非常精准，她饰演的童文洁是职场上的女强人，也是家中严厉的母亲，与她自身的性格非常相近。自然、真实、不做作的演技发挥，令观众非常舒服。已经为人父母的两位演员在《小别离》中带入了自身生活中的感悟，此前公开的哭戏片段已经“震惊”一批观众，吸引了许多路人粉。朱媛媛、韩青、汪俊等中生代演员已经用演技征服了许多观众，此次出演倾注了大量真实情感，展现的不止是戏路，更是真实的内心，剧集的品质自然有保证。
15岁的“小戏骨”张子枫在剧内外都是到了初中的年纪，与剧中的方朵朵有着同样的成长烦恼，是抓住一切拍戏空档学习的学霸，紧张程度不比剧里小。高二的胡先煦已经度过了中考，发挥男孩子的特性把调皮的张小宇演得活灵活现。赵今麦本人与剧中的琴琴一样乖巧听话，演绎了勇敢说出自己想法的精彩反转。客串饰演朵朵同学的少年偶像团体TFBOYS在《小别离》中本色出演，炫世纪组合乐队是校园明星，光鲜背后也要面对学业与音乐梦想的双重压力。不同于以往家庭剧中的孩子角色，剧中的各位小大人拥有自我意识，会用功补课、也会改分数、偷看演唱会、顶撞父母……生动还原了青春期的学生形象，小鲜肉们的演技让人惊喜，获得片场一致认可。
该剧演员阵容不仅华丽，而且能满足全年龄段观众口味。王姬、邬君梅、高明、江语晨、陈数、宋晓英、王维维等一众实力大咖的倾情加盟出演重要角色，也令剧集增色不少，全体演员共同给观众献上真正“走心”的国民大剧。今晚《小别离》隆重上演，一起品味多样人生。
