香港经典电影《岁月神偷》观后感【篇一】
最初对《岁月神偷》这部电影的了解，是从主题曲开始的。
“水一般的少年，风一般的歌，梦一般的遐想，从前的你和我……”是那种简单纯粹的旋律，纯粹到让人觉得伴奏只用吉他就已足够。歌曲中的字字句句，前半部分像低诉，到后面又很像呼喊，而无论是哪一种，都会有那样的瞬间，让人为之动容。它带你直抵内心，直抵影片记录的记忆与时光。
影片将视线转回60年代的香港，讲述深水埗一个普通四口之家的故事。父亲是一名鞋匠，经营着罗记鞋铺，他外冷内热，勤劳本分。母亲聪明持家，打理鞋铺生意。哥哥罗进一成绩优异，又是体育健将，是全家的骄傲。弟弟罗进二调皮又可爱，充满童真。一家四口的生活并不富裕却其乐融融，充满温情。然而命运走向随着一场猛烈来袭的台风而急转直下。小屋被毁坏，橱窗破裂，鞋子散落一地，紧接着哥哥的绝症将这个家庭拖入阴影……而这所有的漩涡，不过是岁月的玩笑。让人不禁想起片头的那句话：“在幻变的生命里，岁月，原来是最大的小偷。”的确，它手法高明，不动声色地偷走你原本紧握着的东西，带走你原本紧靠着的人，不留一丝痕迹。
影片没有设置复杂的人物关系，也没有紧张的戏剧冲突，不插叙也不倒叙，只是平铺直述地展开，再收束。片中的镜头充满着怀旧元素：枝蔓斑驳的永利街，用爬梯才可以上去的阁楼，整条街的邻里一起吃饭……它们串连起情节，也还原着时代的记忆。立足平静的生活，从平凡中撷取感动，制造了不平凡的震撼。这部片子给人的感觉就像一颗颗的雨滴，溶解着故事的悲欢渗透到心里，到最后这些雨滴就成了你的眼泪，让人真切感到，强烈到能撼动心灵的，往往都是最柔软的部分。
片中任达华和吴君如的表演很好地诠释了罗氏夫妇的人物特点。罗先生感慨“鞋字半边难”，罗太太安慰说“鞋字也是半边佳”。当罗先生送了一双特别设计的皮鞋给罗太太时，罗太太高兴地穿上，边走边说：“一步难，一步佳，难一步，佳一步。”而他们的确带着这个家一步难一步佳地向前走着，走过命运的高潮低谷、起承转合。对于人生，罗先生说要“保住顶”，罗太太说“总要信”，这是信条亦是信仰。当台风席卷，摧毁店铺橱窗，打碎阁楼玻璃，掀翻屋内陈设之时，风雨之中，罗先生高喊“要保住顶”，房檐太高，他就踮着脚尖死死护住不放。罗太太对于人生的种种总是选择相信，她相信会有转机，相信会有奇迹，一切都会好起来。这使她在绝望的深渊中仍然不甘放弃，留有一点点希望，作为黑暗中的'光源。所以在连北京的医生都确诊进一的病无法医愈之后，她即使心痛但仍然坚持，安慰进一“一定会好起来”。并且，在给鞋铺的招牌刷漆上色时，她安慰丈夫：“刷红色，抢眼一点。刷好了生意就会有的。做人嘛，总要信，总要信……”她故作轻松，可谁都能听出她话语中的哽咽。轻狂岁月里，明知前路漆黑，却还是选择相信希望，然后拼尽全力，这不得不说是一种渺小却动人的力量。不足以与岁月抗衡，但也起码没有妥协。就像那一句话所说的：“莫问前程凶吉，但求落幕无悔。”做人总要信，努力做了，遗憾就会少很多。能付出多少就给予多少，这才是最坚固的屋顶，才是一直都会保住的东西。这样一来，才发现罗先生与罗太太的人生哲学是那么不谋而合，默契相通。
当然，剧中的叙事主人公弟弟进二也是一大亮点。他人小鬼大，纯真无邪，与哥哥兄弟情深。在哥哥跨栏夺得冠军时欢呼雀跃，并珍藏起哥哥的金牌;在伤心委屈或害怕之时，也会扑进哥哥怀里大哭。在去医院看望哥哥时，他愿意把自己之前偷拿来的“宝贝”都送给哥哥，察觉到哥哥的忧伤，还问：“我已经偷了所有东西给你，你到底想要什么?”相信这一问一定问碎了很多观众的心。是啊，我愿偷了所有，换回一个你。我想，再也没有更简单直白的情话。而进二也的确是这样做的。他想起奶奶曾说只要放弃喜欢的东西，把它们扔到苦海里，把苦海填满，就能与亲人重逢。所以结尾之时，他把自己的“宝贝”全部扔进了海里。这个方法在成人眼中当然荒唐，但在孩子眼里，这便是他最后能为哥哥做的所有。而这也使这一幕成为影片中最戳泪点的情节之一。
影片的多处伏笔与照应使情节发展流畅，有转折也很自然，有波澜也不突兀。整部片子以弟弟罗进二的视角来讲述，用童真的眼光面对所有的幸福或变故。并且故事没有选择在最痛彻心扉的时候戛然而止，而是停留在温情而又云淡风轻的地方。这使原本的悲剧得以柔软地落脚，留有希冀与慰藉，让人能在岁月的剥蚀中看到微光，至此也不忍心将本片定义为悲剧。这就是悲剧的温柔之处。
“时间只负责流动，却不负责与你一起成长;岁月只担保回忆，却不担保带你一同回去。即使是为了爱。”
“但就是因为爱，我仍愿意，为你。”
有那么多那么多的镜头，闭上眼就能浮现。罗先生为了给进一输新鲜血液治病而当掉了自己的戒指;罗太太带着进一从香港到北京奔走求医;进二为了再见到哥哥而把心爱之物一一投入大海;进一身患重病仍然教弟弟跑步……他们所做的这些无一不是在与岁月较量，与命运对峙。即使最终也无济于事，但谁都愿意，为了爱而多冒一次险。敌不过匆匆岁月，但以爱之名宣战，就绝不投降。因为值得信，所以总要信。
只是为了让爱停驻久一些，再久一些，所以用力守护，任时光飞逝，任岁月轻狂。
对，任岁月轻狂。
就是这样一句话，有着抗争的勇气。说出来的那一刻，有多理直气壮，就有多委曲求全。因为它承载着无所畏惧的反抗，也带着无能为力的叹息。
“不回想，不回答，不回忆，不回眸，反正也不回头。”
任时光飞逝，愿以爱为筹码，赴岁月的赌局。
香港经典电影《岁月神偷》观后感【篇二】
两周前又一次离家，在路上看完了《岁月神偷》这部电影。
意外的让我很感动。
电影以“在幻变的生命里，岁月原是最大的小偷”这句话作序，由主演李治廷演唱的《岁月轻狂》结尾，工工整整，像是写了一本书。
独白式的背景介绍，人物按照拍摄惯例按部就班的出场。如此平铺直叙的手法携带着点点滴滴的细节描写配上复古的滤镜，把六七十年代的香港老巷演绎的平静又完美。
可惜故事情节有点烂大街，努力赚钱的父母，优秀却患了重病的长子，天真又淘气的小儿子，组合成现在看来依然普通的家庭。
但是让人很感动。
为什么感动呢，好像又说不太清。
感动。
这一人类的特别感情，有时候出现的很奇怪。
比如，它可能是来自某种莫名其妙的骄傲。
片头罗进一和罗进二的奶奶骄傲着跟别人炫耀当年初来香港，她让大儿子在巷头理发，让二儿子在巷尾做鞋的英明举措。
曾经占据了整条巷子的一家人，从别人崇拜的对象转眼间就因为香港的快速发展而变成了整个社会的底层。电影的刻意压缩把这个转变过程变的好像加了速。
奶奶的话还没结束多久，就来了一场暴风雨，香港最有年代感的永利街一夜破败。
狂风将小小的双层木屋一下子掀翻，罗氏一家人用尽全力也没能挽救自己的家。
过去的幸福与荣光像奶粉一样被一冲而尽，人变的卑微，无论是跟高楼大厦建立的速度相比，还是跟肆意吹着的台风相比，甚至跟快速跑动的进度条相比，都显得格外微不足道，罗氏一家人只是一个缩影。
在社会发展的过程中，有一批批的人在崛起，也有一批批的人在掉队。
社会像是一个巨大的搅拌机，不断的洒下新的技术和领先的人才，然后在日复一日的旋转搅拌过程中，再把过去领先的人搅到底部。
在这样的过程中，人显得非常渺小。
我曾经在巨大的鲸鲨馆里感叹，感叹那些在鲸鲨馆的巨大亚克力玻璃外面站着的人群是多么渺小。鲸鲨在蔚蓝色的海水里面俯瞰着我们，如同平时的我们俯瞰着一群蚂蚁，那是一种奇观，不论是水中的鲨还是玻璃外的人。我正自顾自感叹的时候，就听到身边的朋友说我早就知道了啊，我们是多么的渺小。
我突然明白我们人类最可贵的一点可能就在于。
在于我们早就知道自己是渺小的，却始终没有停止想要变强大的愿想。
就像这个做了十几年鞋匠的老罗，在暴风雨过后做的第一件事就是去挂好他的招牌。他说“人一定要有顶，才能经得住风吹雨打。”
这个顶，可以是世间所有具象的东西，也可以是某一个倔强的执念，总之，你有了它就是有了继续熬下去的红牛。
我为我是这样的人类中的一员而感到骄傲。
当然，除了伟大的骄傲感，很多的感动还是和悲伤联系在一起的，悲伤和感动倒是更像一个组合。
在影片中，患了重病的哥哥罗进一在抢救过来之后病情好转，熬了三天的父母终于肯放心的去吃个早餐。
“老大想吃什么啊，妈妈给你买?”
“老爸给你买叉烧包好不好?““我和你老爸马上就回来，你有事就找大伯。”
啰啰嗦嗦的父母让罗进一答应着答应着就烦起来，“我已经不是小孩了。”
“我已经不是小孩了。”这大概是所有父母最容易忘记的话。
我的很多的朋友总和我抱怨，每次离家去上学的时候，父母都恨不得让他们把家搬到学校去。每次抱怨的时候大家总是十分的无奈，但也只能无奈。
来学校的前一晚，我在卧室写稿子，爸妈在客厅砸榛子，妈妈一会儿跑过来喂我几个，跟我说：“我和你爸给你砸好了一点，明天你带走。”“哎呀我不要，你们吃吧。”“我们又不吃，你还是带上吧。” 几番推让之后，我开始不耐烦起来，果断的拒绝让她只得败下阵来。
但第二天在大巴上，我还是在书包里翻出来了一小包用保鲜袋装好的一把榛子仁。
看着那把榛子仁，感觉自己又变成了那个初中第一次离家上寄宿学校的孩子，每周到学校都能从书包里面翻出来同样用保鲜袋包好的核桃仁。
任凭时光飞逝，任凭我已经用上学的借口离开父母近十年，任凭我再也不是那个在宿舍里面手足无措的孩子，任凭我越来越有自己的主张，任凭我已经十分自信自己已经足够的独立。
我却始终改变不了父母心里面我的小孩模样。
无论我们再怎么样像一个大人，他们还是会一直担心你饿不饿，好像你还是那个挑食的小孩。无论我们多么见多识广，他们还是会一直觉得我们看不懂天气预报，好像还是那个只要风度的幼稚少年。无论我们变的多么独立，他们还是一直觉得我们永远都需要他们。
而我们确实需要他们，需要他们好好的，需要他们永远都有精力来操心我们的事情，虽然可能会有点烦，但就是需要他们。
始终不耐烦，永远离不开，这是很多时候我们对于父母的切身实感。
很多的感动就是来源于这样的切身实感，因为电影中的感动就像找准了你心中的节拍，或者点到了你最薄弱的穴位，这穴位点到了，泪水就能拼命流。
但这一部影片里面还有一种感情，对我来说是没有感同身受的，但是也好像点到了我的穴。
影片里面导演把罗进一的病安排的很生硬，莫名其妙的就开始让人想哭。
在这一片悲伤中，我很难过，但我也真的是抛不开对小弟罗进二的真心喜爱。
他的出现始终都是让人很欢乐的，他跟小时候所有的调皮鬼一样有聪明的脑子却淘尽天下所有气。他并不是个好孩子，甚至在得知哥哥得了绝症的时候，都没有哭，他默默看着忙碌的一家人，像个小小的事外人，看起来有些冷漠。
直到有一天他背着一个鼓鼓的大书包，把自己偷来的东西一样一样的拿出来送给哥哥，哥哥却都笑着说不要。
他终于委屈起来，“我把能偷的东西都送给你了，你到底想要什么啊?“
这个样子的罗进二，让我好羡慕那些有亲兄弟姐妹的人。
小时候每次被问到想不想有一个小弟弟或者妹妹的时候，我都态度坚决的回答，我不要。当时很惧怕有人会来瓜分父母给我的爱，我想自己一个人就能独享新的一盒饼干，一点也不想和什么小弟弟小妹妹分享同一个新的玩具。
后来去了外地上学，身边的同学家里都有弟弟妹妹或者哥哥姐姐，平时一聊到家里人的事情，他们就格外有谈资，讲自己的哥哥姐姐多么多么好，讲他们的弟弟妹妹多么讨厌。
时间长了，我开始想，其实有个兄弟姐妹也挺不错的。
除了也能多一些谈资，也能在父母讨厌我的那一会儿，换换心情，不是由于我这一个小孩的不争气让他们有片刻的灰心。或者长大我们都在外地的时候，能够轮流回家听听唠叨。
最重要的是，他们的存在让这个世界上又多了一个或者几个人，由于血脉这种单纯的关系真的爱你和想念你。
我是很羡慕这样的感觉的。
《岁月神偷》这部电影获得了2010第60届柏林电影节“新生代单元”最佳影片水晶熊奖以及第29届香港电影金像奖最佳编剧、最佳男主角、最佳新演员、最佳原创电影歌曲4项大奖。
但是说到底，这么烂大街的剧情，这么刻意的表演，这么传统的拍摄，还能得上这么多奖项，真的让人有些捉摸不透。
大概是李治廷长的太帅，或者小演员太过鬼马，要不然就是吴君如和任华达的演技太出色。
如果这些原因都不对,那它一定是揭露了人生中的某个深刻的秘密。
从小到大，我们总是在
如果你真的这样去做了，你会发现一分钟也变的很长。
时间是禁不起分解和细思的，无论多么平凡的生命，都会有它的惊喜的细节。
所有空白的人生都是没有好好的咀嚼。
就如同这电影一样，再寡淡的情节，也藏不住任华达和吴君如一个鼓励的眼神，藏不住跑向医院的小弟哇的一声痛哭，藏不住罗进一失去第一名时脆弱的神情，藏不住这些经得起长久回忆的爱和努力。
木心先生在诗里写：“岁月不饶人，我亦未曾饶过岁月。”
希望你我也是。
香港电影《树大招风》观后感【篇一】
情节设计不错，演员给力，剧情紧凑。我只是想不通章子强何德何能可以如此嚣张跋扈轻易拿走30亿?!然而，结局必然是不会让如我所愿，见识一番三大贼王的联合大战，想到真实的叶国欢和季正雄还在香港赤柱监狱，而章子强已死，我就想感谢导演，不杀我春春之恩!
今年最佳港片，或许没有之一;再现久违的银河映像风格，充斥着黑色幽默和宿命感;三大贼王除陈小春略现浮夸外，林家栋、任贤齐均可圈可点，三人更是将贪、嗔、痴的人性展现得淋漓尽致;对内地官场赤裸裸的讽刺，虽荒诞但又不失真实，生动诠释了“黑吃黑，白吃黑更黑”的官场目睹之怪状
香港电影《树大招风》观后感【篇二】
这套电影呈现了银河映像一向的ZZ隐喻，并且把港产片里面那种亦斜亦正的特色发挥到极致，虽説这个故事讲的是回归前的故事，但是当中许多符号、台词对白都能贴切反映香港人近年来的心态，身为香港人，(虽则在懂事时，香港早已回归)其实有些害怕看到这类电影，戏中的许多符号、对白都太贴近部份港人近年心态，正因爲贴近，当中透出的唏嘘之感，无力感更狠狠戳中了面对现实的痛处。
而在香港，这套电影上映时，引起轩然大波，有年前的《10》垫底，如今看这套《树大招风》更能反映香港市民内心的隐患矛盾和不解恐惧，而之後的《老笠》《选老顶》《踏雪寻梅》等又忍不住让人对接下来香港电影工作者能交出怎样的作品更加期待。
树大招风，讲述的是回归前三个贼王的故事，影片一开头就说“本故事取材至真实人物”,三个主角其原形是三个让当时港人闻风丧胆的贼王- 叶继欢(叶国欢，任贤齐饰)，季炳雄(季正雄，林家栋饰)，张子强(卓子强，陈小春饰)。电影讲述1997年初，三人互不相识，却因爲机缘巧合下，在同一家酒楼“风满楼”出现而引起江湖传言，说他们正密谋合作，要趁回归前做一件惊天大案。
但是身为主角的他们自己却懵然不知(就好比现在香港的年青一辈，整天好似都被一些偏向保守的上一辈/香港zz/内地zz误会，要搞“大事”，但是其实并没有，大家其实要求的不过是十分平凡的事情，例如：公正公平的社会系统和民主机制。然而只因爲本身身份是香港人或参与了yx，就被误会)。
在笔者看来，整个故事引人入胜之处就是虚实穿插，三个人物的结局与电影中贼王最後的落魄不谋而合，例如，张子强当年就在内地落网，武警逮捕他时，发现他藏有大量炸药;叶继欢在西环码头偷盗上岸後，被巡逻的警察开枪打伤，自此半身不遂;季炳雄在油麻地藏身处泄漏，遭到飞虎队的围剿，最终被拘捕。但电影中他们被捕的原因和过程，都是编剧们创作的，虚实交缠下，作爲观衆反而更加唏嘘。曾经有香港社运人士说：“这几年的现实比电影更戏剧化”，黄子华也说：“(现今的)香港已经令佢(他)笑唔出”。
另一方面，这套电影和名字其实已经相互呼应了。
树大，形容着这三位贼王，他们可谓是大树，而这棵树曾经扎根在香港这个城市，但是偏偏风却不理会，吹得猛烈，而即使是曾经叱诧风云的他们(可以理解曾经身为亚洲四小龙的香港人，面对九七回归后，就好似外星人，对国内制度、人脉、社会常理等等都不再理解，难以融入。
毕竟在不同的制度下生活了接近一个世纪，即使很努力希望融入，但是仍然觉得自己不属於这里，从小到大学习的执着、习惯的价值观都不再适用，更因爲不理解这里的道理或者法律上的保障，而觉得格格不入，总觉得自己不属於这里)，也不得不随风漂流，而最後如若逆风，便会被吹倒，曲终人散。而如若看英文的片名—Trivisa，在梵语中代表三大罪的意思，意思是三重炼狱：人性的迷失、贪婪、仇恨，也就是佛经说的「贪瞋痴」，称「三毒」，世间一切烦恼的根本。
这三毒放在电影里，正好对应三个贼王。
银河映像的一大特色就是让观衆对於电影中的反派角色或憧憬或唏嘘，例如《枪火》《毒战》等等，作爲观衆都理解反派人物的心理状态，《树》延续着这个路綫，面对着时代的巨浪，社会规则正被改写，贼王变成小人物，失原来的优势。细细分析，贼王其实正好反映了回归后不同香港人的心境和面对的处境，各代表着不同的'香港人的处境。
例如叶国欢，正如北上希望另求出路的香港人，电影出人意表之处便是原本的贼王北上避风头，却突然得知当时最好赚钱的渠道竟是偷运水货电器。故事描述他之後，穿上西装跟大陆贪官打交道，就如同港人，重新学习普通话、内地文化，靠疏通讲关系走后门，却见识到“龙科”、“宋局”一级级的贪腐官威，无奈只得学习潜规则，“你吃惯咸菜扣肉吗?”
一回国那些大陆小官却说咸菜扣肉太粗，入不了口。到头来“北上发展”反而换来百般屈辱。以往的规矩文化执着，全部不同。
熟悉的道理再也讲不通。官员明抢你的东西，你想算帐，他却指着你鼻孔说：“不要把自己看得那麽重!”“你是谁呀?”你再有本事又怎样?表面说着“港人是一家”，但在电影里，却给人感觉受尽屈辱，学习那根本没有规矩的规矩。叶受尽耻辱，开始怀念往日在香港冒险的日子。
虽然冒险，但起码明白固中规矩，知道如何“捞”。但是最後，回到香港时，却被人说「大陆喱柒下柒下」导致命丧西环。而这里巧妙运用了各个地名，西环代表着港英殖民政府，也可见导演并没有缅怀当年殖民，只是唏嘘自己现在的处境，“北上”了这麽多年，回来香港，却命丧港英殖民政府下，让观众看得哽咽悲伤。
对应片名，最“树大招风”的绝对是卓子强(陈小春饰)，也是最努力尝试实践梦想的人。曾经他开着黄色法拉利，向“大富翁”“借钱”，雪、Karaoke，敢作敢梦，警方跟纵却无奈总找不到犯罪证据。绑完大富豪儿子，拍档问他下一个目标，提议了几个他都说不好，“我哋以前，一单大过一单!”“我系一个攀山运动员，再爬梗系要攀喜马拉雅山啦。”那时自由的土壤和现在的自我审查的社会和政府，难免让人觉得困手困脚，一切都无法施展。
季正雄(林家栋饰)则大隐隐於市，经常更换姓名，而且经常从不同地方拿人手，独来独往，不对口就一刀杀死。能让他找到的人脉很广，但是其实他做的是“小本生意”。就如同许多香港中小企业，他们靠以往的人脉做事，但是这几年这种运营模式却越来越没有用处，笔者看到的，反而更像是反映香港困境本身的故事，香港本地人对於本身的出路迷茫，其政府又只是“打工仔”没有好好规划整个市场，让人觉得一切都好似“困兽斗”。
而季正雄想找旧拍档(黑仔姜皓文)再行劫，但黑仔已成婚，生了女儿改邪归正，一心只想安居乐业，就兄弟想“重整旗鼓，重新出发”对他已经没有吸引力，对应着2014年的雨伞运动，香港内部两股最大的声音，到底要改变抑或“安居乐业”，在季正雄和他兄弟的对话和纠结中表露无遗。
应该说整套电影都充满一种唏嘘的沉重感，但是看完后却又有种无力的愤怒，我们仍然做不了任何事改变这一现象。最有趣的是跟一些内地的朋友谈起，他们认爲导演是在缅怀殖民时期的统治，甚至有在向97前的作品致敬的感觉，当中从1984年中英联合声明开始到97回归的画面，似乎都是尝试拍出港人对於内地的不安。
但是其实虽然作品流露出一种怀缅过的情感，但同时亦在否定英国的殖民统治，当中的讽刺，例如，对於“差人”(警察，但实则有微许贬义)的贬低，显示出他们的无能，例如：卓子强在劫持“大富翁”时就说，“警察知你个仔系边咩”“呢班狗呢，就负责跟我既，就非常之废”，“聼唔听到啊?Sir?”叶国欢抢金行时，与飞虎队发生枪战，仍然安全逃脱，季正雄毙了三个警察，虽然说是角色上的设定，令他们一定会和警察有冲突，但是警察的无能和他们的意气风发，都透露出反殖的味道。
而且片中多次都强调“皇家警察”，对於警察给英国殖民卖命的不屑，透过这种冷嘲热讽的语气，溢於言表。电影慨叹的反而是香港的主权，从殖民帝国的手上移交到另一个强权手上。
这种感觉一直徘徊在港人的心中，正如同美国学者周蕾所说提出的香港并没有真正经历后殖民时期，因爲它“是从一个殖民者到另外一个殖民者”，两地，两个系统，文化和思维模式也因爲这个系统长久的关系而有所不同，港人到内地工作感觉受困，而内地的政府政策，对於香港人来説更是难以理解。在这个环境下，香港zf变得更加缩手缩脚，自我审查，因此唏嘘不已。
这一两年内地禁播的香港电影越来越多，虽然担心票房，担心经济成本，但是却不可否认，却让人觉得有种终于有人愿意“说人话”的感觉。“画公仔画出肠”，其实只有面对，才更加能解决问题。
而更有学者指出，香港电影工作者这种自觉和刻意的安排，就好似当年“新浪潮”，不知这次能否为香港带来一个新的转机呢?
这篇文章只是很浅的谈了谈树大招风背後笔者所注意到的符号和意义，我相信绝对还可以有更多更深入的分析，即便不做政治社会层面的分析，这套电影也是十分吸引的。作爲一套由三位新晋导演执导拍摄的作品，无疑这套作品算是令人满意的成绩单。
比起《10》，虽然zz意味相对隐晦，但是却在各个艺术层面比《10》成熟许多。这也必须归功於许多香港电影前辈对於後辈导演的关照。笔者对於近期香港电影的新局面，也只是做了简单的阐述，到底2015-2016 能否成爲香港电影新的转折点，谁也说不准。但是，笔者相信许多香港人或了解香港电影的观衆，定会对今年上半年香港电影人交出的作品满意，毕竟很久没有看到如此让人觉得“生机勃勃”的香港电影了。
光辉岁月观后感【篇一】
相比较于一般商业电影逐利的追求，《光辉岁月》更像是一部香港电影的青春回忆录。作为致敬华语动作经典、致敬黄金时代港片精神的诚意之作，它承载着老一辈香港电影人对电影和表演的执着，也承载着属于70后、80后关于功夫片的记忆。
我相信，每个男孩子心中都曾拥有一个武侠梦，在我们年少的时候，看着荧幕上的那些大侠、好汉，幻想自己某一天也可以成为一个绝代高手，英雄救美，抱打不平。但随着年龄的渐长，这些梦如花瓣一样慢慢剥落，就好像如今越来越少的港产功夫片。
但曾经，功夫片是香港电影的骄傲，半个世纪以来，动作巨星层出不穷。《光辉岁月》里一闪而过的身影，有许多便是老电影里绝代大侠、武林高手的扮演者。像狄龙、梁家仁、陈观泰、惠英红、黄日华、吴启华、张国强，在当年，随便拉三两个人就可以组成一个不错的班子。但自古美人如名将，不许人间见白头。随着商业化浪潮的冲击，观众血液的更新，功夫片渐渐式微。如今的动作电影，随着高新科技的应用，画面越来越美，招式越来越玄，却再也寻不回当初的感觉。
也许，本没有哪一种电影可以永远长青，但功夫片带给人的感动却可以持续到地老天荒。在《光辉岁月》里，那些久违的名字，那些曾经熟悉但已渐渐陌生的面孔，勾起的是我们早已消逝的年轮。
影片以“英雄聚首，再战江湖”为基石，以“喋血复仇，捍卫自由”为主线，以“生有所恋，死无所惧，以暴制暴，血债血偿”为情怀，讲述清末动乱背景下，一群没落英雄反抗清廷及其爪牙的迫害，为死者复仇，夺回黄金的故事。刀光剑影之间，让人想起古龙笔下的一句话：饮不尽的杯中酒，唱不完的别离歌，放不下的宝刀，上不得的高楼，流不尽的英雄血，杀不完的仇人头。热血悲歌下，似乎也蕴藏着这些年渐渐淡出舞台淡出观众视线的功夫巨星们心中沸腾的英雄记忆。好似曾志伟饰演的猫老板说的：人总会死的，不是老死就是病死，你能选择轰轰烈烈很有意义的去死吗?今晚就可以。我们都年轻过、豪迈过，也意气风发地在这个世界上活过——这或许就是所谓的“言志”吧。
我是个感情并不怎么充沛的人，但这个片子里至少有十多处泪点让我的鼻子发酸。其实，《光辉岁月》的故事不新，桥段很老，即使在黄金峡、瓦石城的人由避世到反抗的高潮里你也很难看出新意，相反，影片中英雄聚首的情节是香港电影常用的桥段，在郑少秋主演的《忠义群英》里就能找到明显的痕迹。但热血为引，纵没有过多的曲折，依旧动人。
有时候，遗憾是无法避免的，当90后、00后成为观影的主体，老电影终将被人遗忘或缅怀。影片里冷兵器与热兵器的'对战让我想起了老舍的《断魂枪》，西方列强的枪炮惊破了“东方大梦”，沙子龙行走于荒林野店的豪放事业如梦幻般一去不返，他把镖局改成了客栈，将自创的绝技“五虎断魂枪”弃之一旁，任人怎么挑衅都不施展。但小说两次写到沙子龙在夜静人稀时面对天上的群星一气刺出六十四枪的场面，我在想，《光辉岁月》的演绎，演员们是否也是一般的悲壮。慕白在出征前写着辛弃疾的《破阵子》：马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生。猫老板说：门是靠人打开的，世道不会自己变好，明天我们一起去打开这扇门，让阳光透进来。他的话是否又是一语双关?
我毫不掩饰自己如脑残粉一般对于港产动作片的喜爱，曾经我花了三年多的时间，看了上千部上个世纪的武侠片、喜剧片。纵然《光辉岁月》概念先行，为了突出片名有点生搬硬套的意思，但演员的卖力演出与影片本身的诚意值得我们由衷地尊重。我觉得，这部电影输票房但不输感动。
在每个人的记忆里，总有那么一段日子，总有那么一些东西，风沙卷不走，大浪淘不尽，因为它已成为一种情怀，融进了我们的血液里，港产功夫片的光辉岁月即如是。
光辉岁月观后感【篇二】
这个电影可以是4星半吧，是写作课的老师在课堂上让我们看的，应景的是那个老师就是一个黑人。电影中的情节应该就是他一直以来期望的乌托邦吧。一开始，这支威廉高中的球队非常不满意新的黑人教练，但是在教练的压迫之下又被-逼和一帮黑人球员做队友。在两个星期的地狱式训练之中，黑与白之间的矛盾在汗与泪之间化解了，两帮的首领成了最要好的朋友。在如此艰苦的环境下，造就了最坚韧深刻的友谊。从此，这队混合球员消除了种族歧视和冲突，大家相处得非常和-谐与团结。中间有个小插曲就是加入SUNSHINE的时候，SUNSHINE喜欢了GARY还强吻他了，真是电影的一大亮点，顿时使电影增色不少。当结束了两个星期的军人式训练后，他们回到生活的地方，这里此时仍然到处充斥着黑与白的尖锐矛盾。白人瞧不起黑人，反对黑白融合，黑人也讨厌白人。残酷的现实似乎在考验这一支球队间的友谊，虽然他们还是好朋友，但是似乎不再向集训时期那么亲密了，所以在球场上的发挥也逊色了。只有团结一致，共同奋斗才能发挥出球队最大的潜力，他们也渐渐意识到这一点，于是在没有教练的协助下，队员们自己开了小会，大家聚集在一起，重新凝聚起那股久违的冲劲，一起高呼，一起歌唱。本来这一支队伍是越走越顺的。黑人教练从一开始只收到黑人的欢呼到现在所有的邻居都为他欢呼了。但是后来队长GARY出了车祸，变成瘫痪。不过他的志气并没减退，队友们最终在两个教练的指导之下毫无疑问地赢得了州冠军。他们达到了追求的PERFECT。
我有留意到一个情节是关于小皮的，小皮是个黑人，以前是最佳球员，一开始嬉皮笑脸的，因为信心慢慢，以为肯定被重视，可惜只受到了黑教练的黑脸对待。在比赛场上他被黑人教练训斥的时候有受到白人教练的安慰。后来在他们的对话中，黑教练就说：“其他白人被挨骂的时候你不安慰，只有小皮被挨骂你就安慰，你想他永远都没信心，抬不起头吗?”在当时的社会也可以说现在的社会仍然存在歧视黑人的现象，所以作为黑人，自然信心就会相对较少。特别是与白人同伍，差别对待存在的时候，也许就像黑教练的处理方法一样，要共同对待，不能因为同情而特别照顾，更不能因为不屑而看不起。在下一次的比赛场上，白教练想小皮长大，没有再特别照顾他的感受，果断换人了。
在^-^这个物质世界，难得望到那么纯精神白勺片子，有打动，有冲动，我想，我 已经开始步履! 重温㈠下几个让我尤位打动白勺情节：1.确定^-^这个团队白勺“老爹” ，也等于教 练权势巨子白勺确立。2.“巨人队”队员之间联系白勺加深，亦或者鸣感情白勺确立。3.主 力队员受伤后队员们继承努力，夺得冠军白勺时候。^-^这㈢组场景深深地映在我白勺脑 筋海中，Ta让我觉醒：^-^这不就是是㈠部优秀团队白勺成功史吗? 首先，㈠个优秀白勺团队必需得有㈠个优秀白勺指挥巨匠，即领导白勺作用，^-^这是 枢纽白勺㈠步，因为^-^这是个方向性，准则性白勺问题，领导必需睿智，^-^这是关系到团 队白勺战略，Ta同时还应该具有权势巨子性和影响力，^-^这是执行力白勺保证，也就是战术 性问题。其次，关系到你手下白勺兵了。作为㈠只橄榄球队，很显著，^-^这不是㈠个 人白勺运动!因此，我们必需靠团队!上世纪上半页中华民族饱受欺凌白勺历史很好 白勺说明：人心涣散，各谋其利，我们`什么都不是!只有团结起来，我们才可以㈤指 成拳， 形成战斗力! ^-^这支球队做到了， Ta们是兄弟般白勺球队， 因此Ta们战无不胜! 第㈢，就说到了个人对团队白勺影响了。在^-^这支球队里面，明星球员白勺意外受伤无 疑对^-^这支球队白勺伤害很大：Ta能以㈠敌㈡，枢纽时候Ta值得信赖!^-^这里面我想到 了管理学里面㈠个重要白勺理论—木桶理论：木桶能装多少水，不取决于Ta白勺那块 最高白勺挡板，而取决于Ta白勺最低白勺那块挡板!㈠个优秀白勺团队，是最低水平仍高 出对手㈠节白勺团队，是没有个人英雄主义白勺团队，是少了任何㈠块拼图仍能正常 运转白勺团队。但我们也不可以忽略㈠个细节：巨人队最后能够赢球：仍是靠白勺那位 ㈠直坐能板凳白勺“明星球员” !它给了我们另外㈠个启示：㈠个楼梯，我们所 能到达白勺高度，取决于最高那节楼梯白勺高度;也等于：㈠个优秀团队所能取得最 高成就，取决于团队中白勺那个最优秀白勺队员! 从现在开始做㈠个优秀白勺队员!个要做㈠个优秀白勺 bo!
光辉岁月观后感【篇三】
这是一部经典影片。我喜欢的体育题材。虽然是较陌生的橄榄球，可是，还是让我在影片的尾声流下眼泪。泪花从眼中流出的那一刻，更多是真情流露的感动。好久没有如此感动了，相信只有经典可以做到。
为什么DWashington的电影都特别好看?在我印象中，他从没演过烂片。是我对他本人演技十分出色的喜爱，还是他的电影本来就很好看。已经弄不懂这个问题了，相信只有专业人士才能回答它。
电影是在周末看的。是在网上某个留言看到的。2001年的老片，那时候我对电影的关注不多，或者可以说，不如现在这么喜欢看电影。看来，真的要找些经典老片回顾一番了。不想因为自己的疏忽而错失太多美好的东西。
剧情呢，很简单，很美国
影片唯一一个特点，是很大胆的利用黑人白人间的摩擦来讲故事。这是巨大勇气。种族歧视一直是重大问题，无论何时，它就在那里。希望有一天，不会像片中和现实中那样敏感。都是人，都有所长所短，世界和人都是公平的。
好莱坞体育励志电影，核心思想就是面对困境，无所畏惧。不写太多了，推荐观看。五颗星。
