1、民众觉醒了，中国才有希望。
2、干革命哪有不苦的，可这苦是我自找的，我情愿的，乐在其中。天下的路是留给天下的人走的，有志者事竟成。
4、文明其思想，野蛮其体魄。心力体力合二为一，世上事未有不成！
5、新青年的六条标准分别为：1、自由的而非奴隶的；2、进步的而非保守的；3、进取的而非退隐的；4、世界的而非锁国的；5、实利的而非虚文的；6、科学的而非想象的。
6、以青春之我，创建青春之家庭，青春之国家，青春之民族，青春之人类，青春之地球，青春之宇宙，资以乐其无涯之生。
7、无论我们当什么，我们要当一个堂堂正正的人。
8、有花雕，有琴，有诗，有红梅，高山流水觅知音，果然雅致。
9、丢掉幻想，准备战斗吧。
10、英雄淘尽大江流，歌舞依然上画楼。一代声华空醉梦，十年潦倒剩穷愁。竹帘半卷江天雨，蕉扇初迎海外秋。忆到万山无语句，只应共泛五湖舟。
11、世界什么问题最大？吃饭问题最大。什么力量最强？民众联合的力量最强。什么不要怕？天不要怕。鬼不要怕。死人不要怕。官僚不要怕。军阀不要怕。资本家不要怕。
12、我的辫子是有形的，你们的辫子是无形的，藏在心里。千万不要以为我们割掉了毛发，穿上了西装，满嘴的英语，洋人就会高看我们，恰恰相反，当一个中国人，西化成洋人的时候，恰恰会引起他们的蔑视，只有让他们看到，我们中国人有着他们与众不同的文明和精神，他们才会在心里对我们有真正的尊重。
13、温良，是一种力量，是一种同情和人类智慧的力量。我告诉你们一个秘密，中国人之所以有这种同情的力量，是因为我们完全地或几乎完全地过着一种心灵的生活。中国人的全部生活是一种情感的生活，是一种来自于心灵的'激情和人类之爱的情感。
14、什么是真正的中国人？真正的中国人是有着赤子之心和成人之思，过着心灵生活的人。中国人的精神是永葆青春的精神。中国人精神不朽的秘密，就是中国人的心灵与理智的完美和谐。
15、你们口口声声说要讨伐孔教三纲，但是讲的全是大道理，认识也不深刻，没有形象思维的作品，是根本不可能触及到人们的灵魂。
16、没有思想，没有情感的白话诗，就像没有头脑，没有情感的美人一样。在这个世界上，谁能不爱美人呢？谁会去爱没有头脑，没有情感的僵尸呢？
17、在这个浮躁的社会，只有自律的人，才有可能脱颖而出，成就大事！
18、道德是变化的，真理是永恒的。道德是用来律己的，不是用来责人的。
19、自信是优点，但不能盲目自信。
20、我在用我的人生经验与你共勉。
21、地球即成白首，吾人尚在青春，以吾人之青春，柔化地球之白首，虽老犹未老也。是则地球一日存在，即吾人之青春一日存在，吾人之青春一日存在，即地球之青春一日存在。
22、他们可以挡住天上的太阳，当他们无法挡住民主的光芒！
23、真正的中国人，是有着赤子之心和成人之思，过着心灵生活的人，中国人的精神，是永葆青春的精神，中国人精神不朽的秘密，就是中国人的心灵与理智的完美和谐。
24、只要吾一出马，彼必定害怕。只要吾一开口，彼必定望风而逃！
25、吃人的是我哥哥，我是吃人的人的兄弟，我自己被人吃了，可仍然是吃人的人的兄弟。（《狂人日记》）
26、宽容和厚道是我们读书人从小的习养，但是，宽容和厚道，它不是没有限度的呀！
27、任何人都不能去阻挡历史前进的车轮，你非要挡呢，结果只有一个，什么呢？被碾着腿嘛！
28、即使面前等待我们的是无数次的失败，我们也一定会坚定不移的走下去。
29、后人怎么看我们并不重要，重要的是我们自己是不是问心无愧。
30、一手托着国格，一手托着公理，失掉了哪一个都是对这个国家的犯罪。
今天读完了田中一光先生的这本文集。
书中的文章都不长，路上床前顺手翻开一页就能开始读。回想起曾经在北京的地铁里和荷兰的火车上，本来是浮躁的环境，让人很难随意就扎进书里，却能多次片刻间被文中寥寥数语"秒杀"，特别受感动。要是能这么入了梦乡，延长这感动的时间，那真是件美事儿！我有一边看书一边划的习惯。这本恐怕是被我划的最花的一本了。即便如此，合上末页，觉得只领会了表层，意犹未尽。真想马上再重温一遍！
大多数介绍设计作品的书或文字，都采取直线式的介绍方式。某位设计师一步步走下来，然后有了最后的设计作品。但凡写过简短的作品介绍的人都清楚，这种介绍方式，看似是条理清晰，符合逻辑的，当然这也是由于各种(潜在)甲方的限制，却不一定能反映出设计过程中所受到的各种因素的影响，以及过程中的随机性。不过，我以前所接触的各种书、杂志，大多是这样了。(恐怕是主题需要集中的缘故，而文集的主题可以相应的散开来。)也曾感叹过，其实它们并没有展示出，或教给我真实的思考和设计过程。因为我只看到那只结成的苹果，以及其所在的那枝枝干，以及部分根茎等。但是看不清整棵供给养分的大树，更不知土壤、大气等环境。
之前对田中先生的作品，也只是肤浅的知道那些特征鲜明的'几何形。但这本书为我展示了其后的大树。正所谓"未知的已知"。先生回想着他从小观看歌舞伎的日子，借品茶、品尝料理、介绍他认为是"日本设计之源"的琳派绘画等娓娓道来令他醉心的日本美学和其与西方美学的异同。(这让我非常希望能去京都做一次深度游！)文中多次探讨西学东渐对日本战后社会发展的诸多影响，以及国际化背景下日本设计何以体现独特的日本文化。这对国内当前的设计行业发展状况也很有借鉴价值。其中很多问题和想法，也常浮现在自己头脑里。读时觉得自己很被理解，时而又豁然开朗。先生生活体验与设计思考的高度融合令人佩服和羡慕。"设计师工作的原点是观察。"这也是为什么有时候读完一段一抬头，觉得眼睛似乎变亮了，耳朵也更灵了，感官放大，头脑也自由起来，好像事物若隐若现的关联马上就可以一一呈现在面前。而一处意外的关联往往会成就一个设计灵感。只是，这感觉转眼即逝了。
田中先生文笔朴实细腻，字里行间透着令人陶醉的淡淡香气。我想他肯定是个"温润如玉的谦谦君子"，肯定也是个从不停止思考的可爱工作狂老头子。仿佛我能看到他每天站在街头的人流中，冲着某处街景出神的样子。
总之这是本很叫人享受的书。下面摘抄几段我划过的段落，和大家分享。
我的二十一世纪(1993)
人就是有这种天性，在痛苦的时候，会想着或许明天一切就会好起来，而在幸福的时候又会隐隐不安于未来可能遭遇的不幸。
在古代的日本，有一种叫做"空寂"的美学。破损的茶碗被用金色的漆修补，而漆本身的美渗入到茶碗中。这种以破损后修补而成的茶碗为自豪的观念，蕴含着至深的哲理，
我认为，思考受伤地球的再生，重新认识非西欧文明，脱离整齐划一的欧陆风格，控制对舒适的过度追求，减少华而不实的国际交流，弥合由认知不同而产生的思想冲突，找回对非光滑闪亮之物品的审美等，这些都是二十一世纪设计的最大课题。
一个人的创想之旅(1987)
设计师工作的原点是观察。观察世界，观察人类，观察文化。
只是，这样的旅行一定要一人独自完成，万万不可结成团队。因为如果不是一个人行走，是吸收不到有助于设计的养分的。而越是单独行动，才越有机会更多地和人和物接触。
说到三角形，森英惠的蝴蝶形标志上也有三角形的翅膀。这个标志是1987年森英惠大厦竣工典礼的象征，是我为其海报和内部指示所做的设计。蝴蝶是象征森英惠的重要主题。
那个时期的我，正着手于康定斯基的海报，便想到"如果是康定斯基，他会怎样处理蝴蝶?"于是我尝试将蝴蝶的曲线用直线去描绘。虽然把森英惠和康定斯基联系在一起实在没有一点理由，但康定斯基确实给了我意外的启示。
再如，我曾在为书籍做装帧设计而毫无头绪时，转而在展示设计的工作中得到了装帧的灵感。我也曾在阅读音乐评论时，试着将"音乐"二字替换成"设计"，从而发现全文即变成了对设计的评论，由此得到新鲜的感触。
我的手边常会同时进行各种流派风格完全不同的工作，从柔软到硬实的都有。各式各样的工作一起品尝起来，渐渐就不分彼此，每项工作之间的界限变得越来越淡。因此，原本毫无关系的A工作和B工作，有时候会意外地发生有趣的联系。蝴蝶与康定斯基的关系就类似于此吧。
越高水准的设计师，就越丰富地在脑中积累着这样的创想启示。
设计与日本文化(1987.10.20)
只要是对人类的生活方式有着认真的思考，那么即使是做行政或是商务工作的人，也会具有与时代同行的设计感受。而如果在社会和生活中适当发挥出这种感受，就会增添生活的设计感并形成高度的文化。
例如每到秋天，日本人就会推出一些以"吹叶"[译者注："吹叶"用在料理上是指将不同颜色和口味的食材融合在一起的什锦拼盘]为名的料理和点心。它描绘了这个季节落叶纷飞、蘑菇长成、果实滚落，以及落叶被秋风吹到一起时的独特美感。这一幕在西洋人的眼中也许只是一堆无用的垃圾，而日本人却把这些看似不得不扫掉的枯叶比作栗子、银杏和蘑菇，美不胜收地放在盘中。这种美感意识并非来自大陆型文化，它是日本人所独有的。因此我们应该重新审视和再认识这种典雅的美感。
如果今后日本在经济上更加富裕，文化也可以逐渐被世界认识的话，那么什么才是日本可以向世界传达的?这将成为一个非常重要的课题。我想我们不该忽视了明治以后的现代主义，而应当更加珍惜它。比如在国外介绍日本的时候，总是禅学、茶道、花道、歌舞伎或能乐这一类的东西，而之后却突然变成汽车、电视、电脑等内容的话，会让人感觉日本像是个神秘的国家，就是因为少了中间的部分。
爵士乐与色彩(1971.8)
音乐的美也是不稳定而容易消逝的。听觉的感动最终化作了一种虚幻的记忆而铭刻在我们脑海中。这一点也和色彩十分相似。
在演奏会上深深震撼了我们的音乐，一旦被刻录到无机的黑胶唱盘上，那种感动的情绪就好像打了折扣一般平淡了。颜色久了会褪却，唱片久了会磨损，这些只是微妙的物理现象。然而颜色的隐匿、音乐的流逝还会因为观众和听众这方的不同而出现变化。所以我觉得，真正的美无法被分析和管理所保存，而只能永远存在于幻想中。
