静默的时光，在你靠着书桌写字，坐在藤椅看书的时候，飘然远去。读着《人间词话七讲》，你总会感受到一种不知名的吸引力，让你继续读下去，轻松而不压迫。字里行间的共鸣，使人不禁觉得叶嘉莹先生与王国维大师是一对穿越了千年时空促膝而谈过的知己，意气相投。读一本好书亦是如此，仿佛在与作者进行一场千年间对话，深刻久远……
说到《人间词话七讲》，不得不提《人间词话》。想必大家对《人间词话》印象最深的，是这段著名的词话"古今成大事业、大学问者，必经过三种之境界：‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。’此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。’此第二境也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。’此第三境也".这三境，已成为文学绝话。那么大家对词话和词都了解吗？
所谓词话，就是谈论评说词的著作。评论诗的叫诗话，而评论词的就叫词话。清代刘体仁在《七颂堂词绎》中说过，词有与古诗"同义"、"同妙"者。词与诗有相似处，却也大异其趣。在上下五千年的华夏璀璨文明中，诗一片灿烂辉煌，词并不耀眼，但它毫不气馁。唐诗宋词元曲，词上承于诗，下沿于曲，虽晚于诗出现近一千年，却积极积蓄着力量，并不断发展发光成熟，至宋代终于成为能与诗分庭抗礼的一颗亮星，和诗同为中国重要的文学体裁，在中国文学史上扮演着极为重要的作用。
《人间词话》在词学界中拥有极高的评价。很多人把它奉为圭臬，把它的论点作为词学、美学的根据。它是王国维大师在接受西洋美学思想的.洗礼之后，用崭新的独到的眼光对中国旧文学所作的评论。但由于解说方式比较抽象，并不是每个读者都能看懂这部经典著作。因而有《人间词话七讲》的诞生。叶嘉莹先生用深入浅出的演讲，使得我们一下子"靠近"了《人间词话》——我们知道了词的由来，了解了词的字面意思，甚至领悟到了词的意境。更重要的，文学作品的第一要义就是求真，写文章一定要有感情，用感情灌注于文字中，真实地表达出自己内心的情感以升华——这也就是书中第一段词话中的"境界"二字！
有人这么评价叶嘉莹先生——"专为诗词所生",她对诗词怀着饱满的热情。目前90多岁的她从60多岁就致力于古诗词的教育工作。作为《人间词话》的解读者，她对这部著作有独到的"添字注经"之法，不仅充分地解读了书中的词话，也同时提出了自己的见解。她很崇尚王国维大师的写作。"王国维先生他对于诗歌，对于文学的那种锐敏的感觉，不但超越了众人，而且是超越了时代"!但她并不是一味地盲从大师的观点。对于"境界"二字，她提出自己的见解："诗词曲赋莫不讲求境界，以此指为词所特有，并不精准",并进行了一系列的深入探讨。书中的"创造性背离"是令我最为深刻的。这是叶先生利用中西方结合的思想对诗词进行赏析的一大技巧。作为读者，我们可以背离作者的意愿，有自己更丰富的创造性的联想，对作品进行"二次创作",这也是文学的生命力所在，正所谓"有一千个读者就有一千个哈姆雷特",用不同的视角碰撞融合，可以开拓出新事物来。
假期在家常看一个"年轻"却拥有着上下五千年历史的节目——《国家宝藏》。一眼千年，九大主角（故宫博物院、上海博物馆、南京博物院、湖南省博物馆、河南博物院、陕西历史博物馆、湖北省博物馆、浙江省博物馆、辽宁省博物馆）齐聚一堂，名家评说，27位明星"守护人"用创新演绎宝物背后的前世今生。"瓷器问不倒"的年轻志愿讲解员张甡怀着满满的敬畏和激情服务了故宫博物院整整五年。更有"故宫世家"梁家连续五代人守护着一件又一件文物，七年只做一件事……这是一个能够让身体的每个细胞为之跳跃不止的节目，一个让华夏儿女热血沸腾的节目！我们每个人都可以是国宝守护人，传承就在我们的热血之中！
念念不忘，必有回响。无论是古典诗词，还是国家宝藏，抑或是其他蕴含着千年历史气息的宝物，它们都有着共同的名字——中华优秀传统文化！欣赏着这些富含文化底蕴的国学经典，我仿佛穿越了时空在与这些"活的传承"对话，自豪感不禁油然而生！不同的时代，有着不同的传承方式，作为华夏儿女，我们都有着那一份责任。用创新的适度的方式和新奇的角度去吸引大众眼光，弘扬传播中华优秀传统文化更为重要！更能够令人叹绝！有一口气，点一盏灯。相信，在我们的举灯照耀下，在我们的用心传播下，中华民族的根，定是生生不息！
温庭筠的《题卢处士山居》通过山居景色的描写，反映主人公人品的高洁及作者对他的景慕之情。
题卢处士山居⑴
西溪问樵客⑵，遥识楚人家⑶。
古树老连石，急泉清露沙⑷。
千峰随雨暗，一径入云斜⑸。
日暮飞鸦集⑹，满山荞麦花⑺。
【注释】
⑴卢处士：卢岵(hù)。处士：本指有才德而隐居不仕的人，后亦泛指未做过官的士人。山居：山中的住所。《二刻拍案惊奇》卷十八：“贫道也要老丈到我山居中，寻几味野蔬，少少酬答厚意一番。”
⑵樵客：出门采薪的人。南朝梁王僧孺《答江琰书》：“或蹲林卧石，籍卉班荆，不过田畯野老、渔父樵客。”
⑶遥识：一作“遥指”。楚人家：一作“主人家”。
⑷急：湍急。露沙：露出沙石。
⑸径：小路。
⑹飞鸦集：一作“鸟飞散”。
⑺满山：一作“满庭”。荞麦：一年生草本植物。茎赤质柔。叶互生，呈心脏形，有长柄。花色白或淡红。果瘦三角形，有棱。子实磨成粉可制面食。通常亦称其子实为荞麦。
【白话译文】
在西溪向砍柴的人打听卢岵山居的所在地，然后远远地认准方向向卢岵山居走去。沿途看到古树的老根缠连着石头，仿佛是天生的，湍急清澈的泉水冲走水面上的浮土、树叶，露出泉底的沙子来，显得水明沙净。山里峰峦座座，由于在雨中显得幽暗，看不清楚，只见得那通往卢岵山居的小路高峻、幽深，曲曲弯弯一直通向烟云深处。时间已到傍晚，还不见卢处士，晚鸦也已飞往自己巢里栖息，漫山遍野的荞麦花在夕阳下更显得一片洁白。
【创作背景】
在某一年春天，温庭筠乘兴访求卢岵处士，等到日暮还没有见到卢处士，因而在卢处士居所题写此诗。其具体作年不详。
【赏析】
首联两句通过“问樵客”、“遥识”的写法，暗示出卢岵山居的幽僻。作者不称砍柴的人为樵子、樵夫，而称之为“樵客”，意味着这个砍柴者并不是俗人，这对于诗的气氛也起着一定的渲染作用。诗从“西溪问樵客”开篇，颇类似贾岛的“松下问童子”，用问答的方式开篇，是为了追求生动活泼的效果。这种问答形式使诗情顿生波澜，起伏荡漾，读来轻松自然;若改用直接议论抒情，会有些板滞沉闷。诗人是古代的追隐一族，访寻隐居深山的卢岵，特别渴望见到这位深山高士，暗示了他对山居生活的倾慕之意，对山居主人的赞许之情。
颔联两句写一路所见，是近景。这两句形象地描绘了幽僻山径中特有的景物和色彩。而与此相应，作者用的是律诗中的拗句，“老”字和“清”字的平仄对拗，在音节上也加强了高古、清幽的气氛。
颈联两句写入望的远景。“千峰”言山峰之多。“一径入云斜”和“千峰随雨暗”相对照。这两句改用协调的音节，一方面是为了增加变化，一方面也是和写远景的阔大相适应的。
中间两联主要用了“古树”、“急泉”、“千峰”、“暗雨”、“小径”等意象，描写了卢岵山居的景色。近看古木参天，岩石嶙峋，急湍甚箭，白沙历历;远眺千峰林立，云暗雨密，小径蜿蜒，斜入云烟。一幅高峻幽深甚至有些晦暗的画面，写出了处士卢岵远离尘嚣、深藏不露的特点。这两联不单单是写景，还暗示了诗人一路寻找卢岵的踪迹，从入山问樵客，目标明确，然后一路穿林涉泉，翻山越岭，一直走到夕阳西下，鸟亦倦飞而知还，诗人却还未寻到卢岵的居处，颇有疲倦欲返的无奈、焦虑。这两联也不单单是暗示了诗人寻找的踪迹，更含蓄地表达了诗人一种追求的境界。众山寻他千百度，苦苦求索而不得，焦虑万分，为的是反衬结尾蓦然回首，发现满眼都是明艳的荞麦花，表达了一种开悟的心理经验，这种精神历程有颇为广泛的意义。
尾联两句又改用拗句的音节，仍是和通篇突出山居景物的特殊色彩相适应的。而写景物的特殊色彩又是为了写人，为了衬托古朴高洁的“处士”形象。“荞麦”是瘠薄山地常种的作物，春间开小白花。在日照强烈的白天里，小白花不显眼，等到日暮鸟散，才显出满山的荞麦花一片洁白。荞麦花既和描写处士的山居风光相适应，同时，也说明处士的生活虽然孤高，也并非和人世完全隔绝;借此又点明了作者造访的季节是春天。
如果从单纯的写景角度讲，诗人如果一味写幽静则意境容易晦暗、阴冷，所以，结句“满山荞麦花”，使诗中景物于幽静中又添了几分明媚。古人也惯用“以景结情”的方法来收尾，但此诗结句不仅仅是写景，更是诗人人生态度的一种象征。诗人为拜见处士而苦苦寻了一天，结果连处士的影子也没有见到，按理说应当心情沮丧，乘兴而来，扫兴而去。然而诗人却没有沮丧，心情反而若满山荞麦花似的一片明朗，象征悟到人生真谛后，心地明朗，若荞麦花一般生机勃勃。
这样的精神历程颇似王国维在《人间词话》里总结的“古今之成大事业、大学问者”，必然要经过的三种境界。如果没有确定不移的人生目标，如果没有九死不悔的苦苦寻找，诗人就不会有“满山荞麦花”的当下顿悟。诗人认识自我与认识处士是同时完成的，在坚持要认识山居处士的迷失中，历经种种周折，承受种种磨练之后，豁然开悟，获得一种精神自由，境界升华。隐士就是隐士，恬然自安，访客难见也是正常。何况，人生也无所谓扫兴不扫兴，只要随遇而安，到处都有好景色，到处都有好心情。在寻找处士的过程中，诗人发现了内心，也寻找到了自己精神的归宿。
全诗的层次非常清楚，景物写得虽多而错落有致。更重要的是通过景物的特殊色彩，表现了卢岵处士生活的古朴和人品的孤高。作者的这种比较特殊的表现手法，应该说是很成功的。
拓展阅读：温庭筠经典语录及赏析
碧天如水夜云轻。
唐·温庭筠《瑶瑟怨》。本句大意是：秋天的深夜，长空澄碧，月华似水，偶尔有几缕飘浮的云絮在空中轻轻掠过。这是一幅清寥淡远的碧空夜月图，轻轻掠过的浮云更显出夜空的澄洁与空阔。可用以描写秋夜碧空月色。《瑶瑟怨》
杏花含露团香雪。
唐·温庭筠《菩萨蛮》[杏花含露]。含露：带着露珠。团：指盛开的花朵一簇簇挂满枝头，看上去好像一团团的花球。本句大意是：枝上盛开的杏花带着朝露，就像一团团洁白芳香的雪球。杏花沾露，自然特别鲜润、洁净，用“香雪”来比喻，尤其显得素净高雅。而一个“含”字，生动地描摹出杏花娇艳欲滴之色;一个“团”字，准确地刻画出杏花缤纷繁盛之状。寥寥七字，写尽了杏花盛开时的`色、香、形，使其丰神秀韵，跃然纸上。可用于赞叹、描写杏花花繁枝茂，也可用于表现早春胜景。《菩萨蛮》
弱柳千条杏一枝，半含春雨半垂丝。
唐·温庭筠《题望苑驿》。弱柳：指初春细嫩柔弱的柳条。这两句大意是：千条嫩柳婆娑，一枝红杏横斜，杏花上带着点点春雨，柳条像一根根下垂的碧丝。这两句绘形绘色地摹画出初春时节绿柳红杏互相映衬的动人姿色，可用来描写春景。《题望苑驿》
羌管一声何处曲，流莺百啭最高枝。
唐·温庭筠《题柳》。羌管：笛。相传笛产于羌，故称“羌管”、“羌笛”。这两句大意是：何处传来一声悠扬悦耳的羌笛曲呢?原来是流莺在最高的枝头上千啼百啭地歌唱。以“羌管”的悠扬悦耳之声比喻流莺的百啭千啼，贴切生动。可用来描写流莺悦耳的鸣声。《题柳》
团圆莫作波中月，洁白莫为枝上雪。
唐·温庭筠《三洲词》。这两句大意是：夫妇团圆应当持久，不能像水中圆圆的月影,随着波动,月影就会破碎;也不要作枝头的落雪，尽管它洁白如梅，却无梅的芳香，也无梅的高洁。这是写一位年轻商妇对丈夫的思念，盼望丈夫早日归来，切莫白白辜负了自己的青春。诗句表现出女子青春意识的觉醒和对爱情生活的渴望。这两句还可借用来说明凡事要讲求实际，不要徒务虚名。《三洲词》
河源怒触风如刀，剪断朔云天更高。
唐·温庭筠《塞寒行》。河源：指黄河的发源处。怒触：愤怒地触及(河岸)，这里指黄河奔腾呼啸。剪断朔云：比喻狂风吹散积云。朔(shuò硕)：北方。这两句大意是：黄河上游大水奔腾咆哮，狂风就像利刀，它把云层剪断，苍天显得更高。诗句笔力劲健，境界高远，描写生动，把狂风比作能剪断积云的利刀，也很形象。可用来描写激流和狂风。《塞寒行》
山月不知心里事，水风空落眼前花。
唐·温庭筠《梦江南》[千万恨]。这两句大意是：山月不知道我思念丈夫的心事,无情的水风又白白地摇落了眼前的春花。游子浪迹天涯,深闺久盼不归,于是女子把满腔离怨别恨都发泄到山月水风等自然景物上。怨月恨风虽然毫无来由,却把女子的柔意痴情表现得淋漓尽致，可用于写相思之情。《梦江南》
鬓云欲度香腮雪。
唐·温庭筠《菩萨蛮》[小山重叠]。鬓云：鬓边如云朵一样卷曲轻扬的黑发。欲度：将要掠过，这里形容鬓发飘散的形状。本句大意是：鬓边的黑发像云朵那样卷曲，将要飘过她雪白的香腮。这里描写一个贵族女子准备起床时的模样。用“云”来比喻她的鬓发，用“雪”来比喻她的腮颊，突出其年轻美貌的特点。而用“欲度”来表现鬟发的动态，就把人物晨起前鬓发散乱、慵懒娇弱的神情惟妙惟肖地展现出来了。可用来描写美丽女子梳洗前或鬓发被风吹拂的情景。《菩萨蛮》
芳草无情人自迷。
唐·温庭筠《经西坞偶题》。本句大意是：芳草本无感情，人们自己见芳草而产生丰富的感情并因而迷醉。这是一首见景生情的诗：“摇摇弱柳黄鹂啼，～。”弱柳摇曳，芳草萋萋，黄鹂啼鸣都是客观自然景物。这些美丽的景物，引起作者的主观审美情趣，不禁沉迷陶醉于美景之中。作者的“自迷”之情，是由客观的“无情”的“芳草”所引发。它和苏轼词中名句“多情却被无情恼”(《蝶恋花·花褪残红》)一样，是颇富哲理意趣的。～可借以比喻男女情场中，一方自作多情，恋恋不舍，单自相思;而另一方却毫无所察，根本不知道有人思恋自己。《经西坞偶题》
鸡声茅店月，人迹板桥霜。
唐·温庭筠《商山早行》茅店：用茅草搭盖的客店。这两句大意是：天边残月犹挂，山中茅店里传来报晓的驰名中外。村外板桥上银霜未消，依稀可辨地留着行人的点点足迹。诗人摄取了料峭春寒中早行时的特有景物，诉诸视觉，形成画面，手法独特。茅店、板桥，写出山村的偏僻、古朴;残月、驰名中外，紧扣“早行”主题;霜桥、人迹，不是沓乱众多，而是稀疏的一行，再点“早行”题旨。这幅荒山早行图，表现了诗人行旅的艰辛，心中的凄冷。前人对此句全用实字，罗列名词的特殊结构，十分称道，清人赵翼称它“不着一虚字，而晓行景色，都在目前，此真杰作也”(《瓯北诗话》)。今天写作时，可引用以抒发早行之感叹。《商山早行》
拓展阅读：温庭筠经典语录
碧天如水夜云轻。
唐·温庭筠《瑶瑟怨》。本句大意是：秋天的深夜，长空澄碧，月华似水，偶尔有几缕飘浮的云絮在空中轻轻掠过。这是一幅清寥淡远的碧空夜月图，轻轻掠过的浮云更显出夜空的澄洁与空阔。可用以描写秋夜碧空月色。《瑶瑟怨》
杏花含露团香雪。
唐·温庭筠《菩萨蛮》[杏花含露]。含露：带着露珠。团：指盛开的花朵一簇簇挂满枝头，看上去好像一团团的花球。本句大意是：枝上盛开的杏花带着朝露，就像一团团洁白芳香的雪球。杏花沾露，自然特别鲜润、洁净，用“香雪”来比喻，尤其显得素净高雅。而一个“含”字，生动地描摹出杏花娇艳欲滴之色;一个“团”字，准确地刻画出杏花缤纷繁盛之状。寥寥七字，写尽了杏花盛开时的色、香、形，使其丰神秀韵，跃然纸上。可用于赞叹、描写杏花花繁枝茂，也可用于表现早春胜景。《菩萨蛮》
弱柳千条杏一枝，半含春雨半垂丝。
唐·温庭筠《题望苑驿》。弱柳：指初春细嫩柔弱的柳条。这两句大意是：千条嫩柳婆娑，一枝红杏横斜，杏花上带着点点春雨，柳条像一根根下垂的碧丝。这两句绘形绘色地摹画出初春时节绿柳红杏互相映衬的动人姿色，可用来描写春景。《题望苑驿》
羌管一声何处曲，流莺百啭最高枝。
唐·温庭筠《题柳》。羌管：笛。相传笛产于羌，故称“羌管”、“羌笛”。这两句大意是：何处传来一声悠扬悦耳的羌笛曲呢?原来是流莺在最高的枝头上千啼百啭地歌唱。以“羌管”的悠扬悦耳之声比喻流莺的百啭千啼，贴切生动。可用来描写流莺悦耳的鸣声。《题柳》
团圆莫作波中月，洁白莫为枝上雪。
唐·温庭筠《三洲词》。这两句大意是：夫妇团圆应当持久，不能像水中圆圆的月影,随着波动,月影就会破碎;也不要作枝头的落雪，尽管它洁白如梅，却无梅的芳香，也无梅的高洁。这是写一位年轻商妇对丈夫的思念，盼望丈夫早日归来，切莫白白辜负了自己的青春。诗句表现出女子青春意识的觉醒和对爱情生活的渴望。这两句还可借用来说明凡事要讲求实际，不要徒务虚名。《三洲词》
河源怒触风如刀，剪断朔云天更高。
唐·温庭筠《塞寒行》。河源：指黄河的发源处。怒触：愤怒地触及(河岸)，这里指黄河奔腾呼啸。剪断朔云：比喻狂风吹散积云。朔(shuò硕)：北方。这两句大意是：黄河上游大水奔腾咆哮，狂风就像利刀，它把云层剪断，苍天显得更高。诗句笔力劲健，境界高远，描写生动，把狂风比作能剪断积云的利刀，也很形象。可用来描写激流和狂风。《塞寒行》
山月不知心里事，水风空落眼前花。
唐·温庭筠《梦江南》[千万恨]。这两句大意是：山月不知道我思念丈夫的心事,无情的水风又白白地摇落了眼前的春花。游子浪迹天涯,深闺久盼不归,于是女子把满腔离怨别恨都发泄到山月水风等自然景物上。怨月恨风虽然毫无来由,却把女子的柔意痴情表现得淋漓尽致，可用于写相思之情。《梦江南》
鬓云欲度香腮雪。
唐·温庭筠《菩萨蛮》[小山重叠]。鬓云：鬓边如云朵一样卷曲轻扬的黑发。欲度：将要掠过，这里形容鬓发飘散的形状。本句大意是：鬓边的黑发像云朵那样卷曲，将要飘过她雪白的香腮。这里描写一个贵族女子准备起床时的模样。用“云”来比喻她的鬓发，用“雪”来比喻她的腮颊，突出其年轻美貌的特点。而用“欲度”来表现鬟发的动态，就把人物晨起前鬓发散乱、慵懒娇弱的神情惟妙惟肖地展现出来了。可用来描写美丽女子梳洗前或鬓发被风吹拂的情景。《菩萨蛮》
芳草无情人自迷。
唐·温庭筠《经西坞偶题》。本句大意是：芳草本无感情，人们自己见芳草而产生丰富的感情并因而迷醉。这是一首见景生情的诗：“摇摇弱柳黄鹂啼，～。”弱柳摇曳，芳草萋萋，黄鹂啼鸣都是客观自然景物。这些美丽的景物，引起作者的主观审美情趣，不禁沉迷陶醉于美景之中。作者的“自迷”之情，是由客观的“无情”的“芳草”所引发。它和苏轼词中名句“多情却被无情恼”(《蝶恋花·花褪残红》)一样，是颇富哲理意趣的。～可借以比喻男女情场中，一方自作多情，恋恋不舍，单自相思;而另一方却毫无所察，根本不知道有人思恋自己。《经西坞偶题》
鸡声茅店月，人迹板桥霜。
唐·温庭筠《商山早行》茅店：用茅草搭盖的客店。这两句大意是：天边残月犹挂，山中茅店里传来报晓的驰名中外。村外板桥上银霜未消，依稀可辨地留着行人的点点足迹。诗人摄取了料峭春寒中早行时的特有景物，诉诸视觉，形成画面，手法独特。茅店、板桥，写出山村的偏僻、古朴;残月、驰名中外，紧扣“早行”主题;霜桥、人迹，不是沓乱众多，而是稀疏的一行，再点“早行”题旨。这幅荒山早行图，表现了诗人行旅的艰辛，心中的凄冷。前人对此句全用实字，罗列名词的特殊结构，十分称道，清人赵翼称它“不着一虚字，而晓行景色，都在目前，此真杰作也”(《瓯北诗话》)。今天写作时，可引用以抒发早行之感叹。《商山早行》
诗词的品质，即诗词独有的内在特征，如格律、节奏、意境、意趣以及手法等，是构成诗词独特魅力不可缺少的必要内容。
01.《将进酒》·李白
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。与君歌一曲，请君为我侧耳听：钟鼓馔玉何足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
唐代李白沿用乐府古体写的《将进酒》，影响极大。虽然在思想内容上得不到历代主流意识的推荐,但从艺术和诗的角度看,仍然是一首十分完美的诗。此诗在喜欢喝酒的广大群众中影响是不同凡响的。
02.《水调歌头》·苏轼
丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年?我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间!
转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆?人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
苏轼(1037～1101)，字子瞻，号东坡居士，北宋眉山人。是著名的北宋文学家，唐宋散文八大家之一。他学识渊博，多才多艺，在书法、绘画、诗词、散文各方面都有很高造诣。《水调歌头·明月几时有》是苏轼的代表作之一，倍受后人的赞誉和喜欢。是独具特色，脍炙人口的传世词篇。全词设景清丽雄阔，如月光下广袤的清寒世界，天上、人间来回驰骋的开阔空间。将此背景与词人超越一己之喜乐哀愁的豁达胸襟、乐观情调相结合，便典型地体现出苏词清雄旷达的风格。这首《水调歌头》历来都受到人们的推崇。胡仔在《苕溪渔隐丛话》说：“中秋词，自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”认为这是写得最好的一首词，此说也是一点都不过分的
03.《沁园春·雪》·
北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽;大河上下，顿失滔滔。山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。须晴日，看红装素裹，分外妖娆。
江山如此多娇，引无数英雄竞折腰。惜秦皇汉武，略输文采;唐宗宋祖，稍逊风骚。一代天骄，成吉思汗，只识弯弓射大雕。俱往矣，数风流人物，还看今朝。
毛主席诗词是中国革命的史诗。《沁园春·雪》更被南社盟主柳亚子盛赞为千古绝唱。《沁园春·雪》让我们领略了一种绝美,这是真正的指点江山，这是真正的激扬文字，这是真正的神来之笔。这是诗中极品，只能梦寻偶得，绝非刻意雕琢;这是千古绝唱，源于灵感喷发，可遇而不可求。试问中华诗词的巅峰在哪里?李白的《将进酒》可比作昆仑，苏轼的《水调歌头》可喻为太行，而《沁园春·雪》就是当之无愧的珠穆朗玛!
04.《长恨歌》·白居易
汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。杨家有女初长成，养在深闺人未识。
天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。
云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。春宵苦短日高起，从此君王不早朝。
承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。
金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。
遂令天下父母心，不重生男重生女。骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。
缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。
九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。翠华摇摇行复止，西出都门百余里。
六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。
君王掩面救不得，回看血泪相和流。黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。
峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。
行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。天旋日转回龙驭，到此踌躇不能去。
马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。
归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂?
春风桃李花开夜，秋雨梧桐叶落时。西宫南苑多秋草，落叶满阶红不扫。
梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。
迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共?
悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。
为感君王辗转思，遂教方士殷勤觅。排空驭气奔如电，升天入地求之遍。
上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。忽闻海上有仙山，山在虚无缥缈间。
楼阁玲珑五云起，其中绰约多仙子。中有一人字太真，雪肤花貌参差是。
金阙西厢叩玉扃，转教小玉报双成。闻道汉家天子使，九华帐里梦魂惊。
揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤逦开。云鬓半偏新睡觉，花冠不整下堂来。
风吹仙袂飘飖举，犹似霓裳羽衣舞。玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨。
含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫。昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长。
回头下望人寰处，不见长安见尘雾。惟将旧物表深情，钿合金钗寄将去。
钗留一股合一扇，钗擘黄金合分钿。但令心似金钿坚，天上人间会相见。
临别殷勤重寄词，词中有誓两心知。七月七日长生殿，夜半无人私语时。
在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
作为一首千古绝唱的叙事诗，《长恨歌》在艺术上的成就是很高的。古往今来，许多人都肯定这首诗的特殊的艺术魅力。《长恨歌》在艺术上以什么感染和诱惑着读者呢?宛转动人，缠绵悱恻，恐怕是它最大的艺术个性，也是它能吸住千百年来的`读者，使他们受感染、被诱惑的力量。歌的特点是不讲究格律，任由诗人创作兴致所至。抒发感情，句数多少不限，可以说是句式整齐的“自由体”诗。
05.《念奴娇·赤壁怀古》·苏轼
大江东去，浪淘尽。千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石崩云，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰!
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。
苏轼这首《念奴娇》，无疑是宋词中有数之作。立足点如此之高，写历史人物又如此精妙，不但词坛罕见，在诗国也是不可多得的。这首词感慨古今，雄浑苍凉，大气磅礴，昂扬郁勃，把人们带入江山如画、奇伟雄壮的景色和深邃无比的历史沉思中。这首被誉为“千古绝唱”的名作，是宋词中流传最广、影响最大的作品，也是豪放词最杰出的代表。它写于神宗元丰五年(1082)年七月，是苏轼贬居黄州时游黄冈城外的赤壁矶时所作。
06.《虞美人》·李煜
春花秋月何时了，往事知多少!小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。
李煜(yù)(公元937--978)，字重光，初名从嘉，号钟隐，莲峰居士等，是五代十国时期南唐的君主，故又被称作南唐后主或李后主。李煜工书，善画，洞晓音律，诗、词、文皆通，以词的成就最为突出。李煜在文学史上的地位，主要取决于他的艺术成就。他的词艺术成就很高。他善于用白描手法抒写自己的感情，善于用贴切的比喻将抽象的感情形象化。他的词语言明净，优美，生动，在题材和意境上均突破了“花间词”派镂金刻翠，以写艳情为主的狭窄意境，对词的发展起了极其重要的作用。
《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己生日(七月七日)之夜(“七夕”)，在寓所命故妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首《虞美人》充满悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚、强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切，冲决而出之势。一个处于刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”
07.《天净沙·秋思》·马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
马致远同时是撰写散曲的高手，是元代散曲大家，今存散曲约130多首，他的写景作如《秋思》，如诗如画，余韵无穷。这是马致远著名的小曲，28个字勾画出一幅羁旅荒郊图。这支曲以断肠人触景生情组成。从标题上看出作者抒情的动机。马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”(《人间词话》)，又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称“秋思之祖”(《中原音韵》)。
08.春江花月夜·张若虚
春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明!
江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月?江月何年初照人?
人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。
张若虚(约660-约720)，扬州(治所在今江苏扬州)人。其与贺知章、张旭、包融并称为"吴中四士"。其诗描写细腻，音节和谐，清丽开宕，富有情韵，在初唐诗风的转变中有重要地位。但受六朝柔靡诗风影响，常露人生无常之感。诗作大部散佚，《全唐诗》仅存2首，其一为《春江花月夜》，乃千古绝唱，是一篇脍炙人口的名作，有“以孤篇压倒全唐”之誉。
《春江花月夜》沿用陈隋乐府旧题来抒写真挚感人的离别情绪和富有哲理意味的人生感慨，语言清新优美，韵律婉转悠扬，完全洗去了宫体诗的浓脂艳粉，给人以澄澈空明、清丽自然的感觉。张若虚在诗中将画意、诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体，创造出情景交融、玲珑透彻的诗境。而在明净的诗境中，又融入了一层淡淡的忧伤。诗人将真切的生命体验融入美的形象，诗情与画意相结合，表明唐诗意境的创造已进入炉火纯青的阶段。
清末王闿运评价称“张若虚《春江花月夜》用《西洲》格调，孤篇横绝，竟为大家;李贺、商隐，挹其鲜润;宋词、元诗，尽其支流”，足见其非同凡响的崇高地位和悠悠不尽之深远影响。该诗中的“春江潮水连海平，海上明月共潮生”、“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”、“此时相望不相闻，愿逐月华流照君”和“不知乘月几人归，落月摇情满江树”等皆是描摹细腻、情景交融的极佳之句。
