导语：《大淖记事》是著名作家汪曾祺的作品。该书描写小锡匠十一子同挑夫的女儿巧云的爱情故事，挺拔厮称的十一子和心灵手巧的巧云在劳动和日常生活中产生了感情，作品同时以散文的笔调，细腻的描写了大淖的风光、世俗和人情。
《大淖记事》采取的是民间化的叙事方式，与民间文学常用的叙事方式如出一辙。这种叙事有以下一些特点：
1.想象中的读者(隐含读者)是一个充满猎奇心理期待的信息接受者，他对本文的叙事并不信以为真，而是将其视为与己相距甚远的、理想中的或另一世界的人以及他们的生活的"故事"(history)。
2.叙述语调的民间性。如本文所采取的平缓流畅的叙述语调，简短朴素的句式，"主干突出，旁枝逸出"的叙事格局(在插叙刘号长其人其事时即采用此种策略)。
3. 叙事结构的民间性。
借鉴普罗普对俄国民间故事叙事结构的分析，我们可以将《大淖记事》"解构"如下：
男女两性相悦(以外貌或声音相互吸引、互相爱慕)--爱情受阻--佳人落难、英雄(男)相救--恶人窥视、寻机破坏--佳人落入魔掌、受到羞辱--英雄挺身而出、保护佳人--恶人行凶、打击英雄--英雄借助第三者的帮助，挫败恶人 --恶人受到惩处、英雄佳人结为伉俪，具体地说，小锡匠十一子与挑夫巧云是"不同的人"，只是因为美貌、唱戏两人互相倾慕，相互依恋。但十一子家有快瞎眼的母亲，巧云家有半瘫的父亲，两人的爱情无法实现，只得将彼此的爱慕隐藏在心底。接着，巧云不慎落水，十一子舍身相救，义侠型的男英雄形象得以完成，佳人爱慕的正是这样的英雄。这就为下文二人最终的完满结合埋下伏笔。但是故事并不就此结束，英雄佳人的结合还要经受挫折与考验。于是，恶人角色出现了，这就是刘号长。他深夜拔开了巧云的门。巧云破了身，又屡遭恶人的羞辱，但她不想死，她舍不下十一子和半瘫的父亲。这时，"拯救者"十一子勇敢地接受了她的爱，以一种无声的行动对抗刘号长的`暴力。刘号长不肯善罢甘休，纠集同伙打击十一子。锡匠们帮助十一子，巧云也站在十一子一边。锡匠们以沉默无言的游行抗议着恶人的暴行。县长不得不出面调解。最后，刘号长被驱逐出境，十一子的伤也终于要好起来，有情人终究结成眷属。
由这些分析可以看出，《大淖记事》的叙事采用了传统文学、民间文学中的一个经典模式--"有情人终成眷属"+大团圆的格局。这是传统文学及民间文学中常用的一种"情爱模式"。本文叙事的民间性特征由此亦得到印证。
其次，《大淖记事》还明显地借鉴了民间曲艺的一些手法。本文一、二、三节对大淖环境及在这一空间里生存、活动的人物的叙事，恰好对应于曲艺舞台上的道具布景与序幕说明。那一片白亮的大水似乎是舞台的中心，扮演着一个无声的重要角色。大淖中央是一条狭长的沙洲，沙洲上分布着几家鸡鸭炕房，养着松花黄色的小鸡小鸭，往东是一座浆坊，几家买卖荸荠、茨菇、菱角、鲜藕的鲜货行、鱼行的草行。大淖北去是乡下从事耕种的农村，东去可至一沟、二沟、三垛、樊川、界首，直达邻县兴化。大淖南岸，是一家轮船公司，轮船公司往南，是一条深巷，深巷过去便是北门外东大街了。轮船公司往西，住着各种小本生意人，往东住着世袭的挑夫。大淖这带地方便构成了一处"世界大舞台"。序幕拉开了：各式人等都在忙碌着自个的生计--卖天竺筷的、卖眼镜的、卖山里红的、打制锡器的、挑稻子的、抬桐油的……热闹非凡，生生不息。也有那些淘气的小孩，在码头上站成一排，齐齐地往水里撒尿;有那横溢的炊烟，在大淖的水面上飘散不去;有那挑鲜货的姑娘媳妇，风摆柳似的嚓嚓地走过;还有那个"老骚胡子"，跟小媳妇赌饺面，让她们脱光了衣服跳到淖里扑通扑通洗澡……
作者就像一位高明的编导，布置好一舞台奇异而古朴的道具，指挥着各种人物活动起来，使这舞台充满生气。之后，他让主要角色出场了。作者导演的这一场大"戏"，无疑是相当精彩的，也相当引人入胜。他通过类似曲艺的手法，营造了一个美的舞台。美的空间。
作者通过本文叙事所努力追求的正是一种美的意境，美的境界。在叙述者的视域里，大淖及其周遭生活、活动着的一切无不是美的对象，无不焕发着美的光辉。景色是优美的，人物是优美的，劳动也给人美感：挑夫一二十人走成一串，步子走得很匀，很快，一路不停地打着号子。换肩时打头的一个，手往扁担上一搭，一二十幅担子就同时由右肩转到左肩上来了;一二十个头戴花草装饰的姑娘媳妇，挑着一担担紫红的荸荠、碧绿的菱角、雪白的连枝藕，走成一长串，风摆柳似的嚓嚓地走过……就连小孩子站在码头上一齐撒尿，人家墙上贴着的黑黄色的牛屎粑粑，也都可以构成审美的对象、美的景观。
本文所呈现的"美"，是可以分为几个层次的：自然美(包括景色美，色彩美，如那片沙洲、飘散在大淖之上的炊烟)、人情美(美好的人际关系、乡俗风情)、人性美。人性美是作者企图抵达的最高目标。大淖人古朴纯真的生活，自然无拘束的男女关系，要多野有多野的女人，开放的性爱观(原则是"情愿"、乐意)，小锡匠与巧云那一段动人的爱情……所有这一切，经由作者以淡淡的语调娓娓地叙来，从而笼罩上了一种素朴清雅的优美。
本文第五节对巧云照料被打伤的十一子这一情节的叙述，更是极好地渲染了这种透明可触的人性美的光辉。当巧云喂着十一子尿碱汤的时候，她轻轻地呼唤，使他从死亡之缘苏醒喝下了尿碱汤。而"不知道为什么，她自己也尝了一口"。这一看似无关紧要的细节却很好地揭示了美丽少女巧云的心灵世界，她对爱情的忠贞、执着与这种执著的美。待到十一子终于能说话时，巧云同他的那一段对话更是见情见性，充分展示了两人关系的清纯真挚：为了爱人而挨打，十一子自认为"我值";为了养活两个卧床的男人，巧云没有经过太多考虑，便去挑担挣"活钱"了。应该说，作者表现自然的人性美的意图已经得到了完满的实现：人物在他的笔下不仅是鲜活明亮的，而且是美丽动人的。为了最好地表现这种透明可触的人性美，即使是带有悲壮色彩的锡匠大游行，作者也把它淡化得很优美：锡匠们以一种无声的反抗来表达自己的意志，这支沉默的队伍像中世纪的行帮色彩的游行队伍一样，十分动人。
在表现人性美方面，汪曾祺确实继承了沈从文的传统。汪曾祺作品的格调、风格同沈从文的亦有颇多相似之处。《大淖记事》的基本叙事结构则大致可以归入"《边城》模式"：
1. 人物：
① 自然造就的一位佳人(如《边城》中的翠翠，《大淖记事》里的巧云，《受戒》中的小英子)貌美心善，纯真未琢。
② 与佳人相互爱慕的一位美男子(如《边城》中的傩送二老，《大淖记事》里的小锡匠十一子，《受戒》中的小明子)
③ 第三者(佳人所不爱者，欲打破佳人美男的结合，如《大淖记事》中的刘号长)
④ 佳人的父亲(或祖父)、美男子的父亲或代行父职之人(如《边城》里翠翠的祖父、杨马兵，《大淖记事》中的老锡匠)
2.行动空间：天造地设的一处"世外桃源"，纯朴未琢、未受世俗污染的"理想国"式氛围。
3.基本行动元/功能链：佳人与美男相互爱慕--因故爱情被隐藏起来或暂时受挫--第三者伺机侵入，打破其关系，佳人之父默许或予以接受--外力帮助下，第三者被迫逃走或死亡--美男佳人终于真正结合。
"《边城》模式"还可以用于分析《受戒》等文本。这说明，这种叙事模式是一种颇具普遍性的模式。它的具体操作，则因作家个人风格及区域性民俗风情等内容的加入，80年代写作的《大淖记事》呈现出与《边城》殊异的瑰奇风采。这也正是《大淖记事》这一本文提供给中国文学的新东西。
与《边城》相似，《大淖记事》的作者对"故事"中的人物生存、生活方式采取一种认同的，甚至是欣赏的态度。作者在自己创造的人物身上寄寓了自己的理想，美的追求。但与《边城》相异，《大淖记事》暗示了另一种生活方式，即街里的穿长衣念过"子曰"的人。在这些人眼里，大淖人"风气不好"，大淖人成为街里人心目中的"他者"。作者在这里隐含了自己的价值判断，即对念过"子曰"的城里人的道德伦理观不以为然，对于大淖人这种鲜活跳动的生存方式的赞赏。作者肯定的是这样一种伦理道德，它允许并接受每个人人性的充分舒展、表现与完成，它不包容"禁止"或规约、忌讳之类。在这种伦理道德氛围中活动的都是一些自然的人，本色的人。
同时，作者并未将大淖人简单化为同样面目的人。借用故事中人物老锡匠的话来说，住在西头的锡匠等生意人同东头的挑夫们"不是一样的人"。做生意的多为外地迁来的"入侵者"，住着错错落落低矮的瓦屋;东头住着草房的是世代相传的挑夫，依靠肩膀吃饭。这两类"自足人"还是有所差别：挑夫们更能代表"本土性"的生存方式，他们以自己的"亲和力"试图影响、同化着那些外来的生意人。二者在对抗暴力的共同行动中达成了一致，最终把破坏者驱逐出境。
《大淖记事》叙述的是民国时代发生在苏中的一些"故事"，在发生时间上与《边城》近似，但是《边城》叙述的是发生在湘西的一些"故事"。二者的区域性民俗风情的差异是显而易见的。"本土性"的内容使得这两篇作品各具特色，并为中国现代文学增添了明丽瑰奇的色彩。
1. 人物：
① 自然造就的一位佳人(如《边城》中的翠翠，《大淖记事》里的巧云，《受戒》中的小英子)貌美心善，纯真未琢。
② 与佳人相互爱慕的一位美男子(如《边城》中的傩送二老，《大淖记事》里的小锡匠十一子，《受戒》中的小明子)
③ 第三者(佳人所不爱者，欲打破佳人美男的结合，如《大淖记事》中的刘号长)
④ 佳人的父亲(或祖父)、美男子的父亲或代行父职之人(如《边城》里翠翠的祖父、杨马兵，《大淖记事》中的老锡匠)
2.行动空间：天造地设的一处"世外桃源"，纯朴未琢、未受世俗污染的"理想国"式氛围。
3.基本行动元/功能链：佳人与美男相互爱慕--因故爱情被隐藏起来或暂时受挫--第三者伺机侵入，打破其关系，佳人之父默许或予以接受--外力帮助下，第三者被迫逃走或死亡--美男佳人终于真正结合。
"《边城》模式"还可以用于分析《受戒》等文本。这说明，这种叙事模式是一种颇具普遍性的模式。它的具体操作，则因作家个人风格及区域性民俗风情等内容的加入，80年代写作的《大淖记事》呈现出与《边城》殊异的瑰奇风采。这也正是《大淖记事》这一本文提供给中国文学的新东西。
与《边城》相似，《大淖记事》的作者对"故事"中的人物生存、生活方式采取一种认同的，甚至是欣赏的态度。作者在自己创造的人物身上寄寓了自己的理想，美的追求。但与《边城》相异，《大淖记事》暗示了另一种生活方式，即街里的穿长衣念过"子曰"的人。在这些人眼里，大淖人"风气不好"，大淖人成为街里人心目中的"他者"。作者在这里隐含了自己的价值判断，即对念过"子曰"的城里人的道德伦理观不以为然，对于大淖人这种鲜活跳动的生存方式的赞赏。作者肯定的是这样一种伦理道德，它允许并接受每个人人性的充分舒展、表现与完成，它不包容"禁止"或规约、忌讳之类。在这种伦理道德氛围中活动的都是一些自然的人，本色的人。
同时，作者并未将大淖人简单化为同样面目的人。借用故事中人物老锡匠的话来说，住在西头的锡匠等生意人同东头的挑夫们"不是一样的人"。做生意的多为外地迁来的"入侵者"，住着错错落落低矮的瓦屋;东头住着草房的是世代相传的挑夫，依靠肩膀吃饭。这两类"自足人"还是有所差别：挑夫们更能代表"本土性"的生存方式，他们以自己的"亲和力"试图影响、同化着那些外来的生意人。二者在对抗暴力的共同行动中达成了一致，最终把破坏者驱逐出境。
《大淖记事》叙述的是民国时代发生在苏中的一些"故事"，在发生时间上与《边城》近似，但是《边城》叙述的是发生在湘西的一些"故事"。二者的区域性民俗风情的差异是显而易见的。"本土性"的内容使得这两篇作品各具特色，并为中国现代文学增添了明丽瑰奇的色彩。
祁白水是日照文化学者，他在《齐鲁晚报.青未了》副刊的名家侧影设有专栏。而我又是一个爱读书的人，想从现代名家学起的人。白水老师从侧面介绍名家，我就从正面学习名家。一侧一正，就全面了。相得益彰，相辅相成，岂不两全其美。慢慢地，我就形成了无法改变的习惯。
从今年五月份开始，我先后跟着白水老师学习了流沙河、何立伟、阿城、王兆军、刘玉堂、赵德发、鲁迅、汪曾祺、周作人、孙犁等现代当代名家的诸多作品。而让我最感兴趣投入全部精力最深入学习的有鲁迅的杂文、赵德发的小说，还有汪曾祺的散文。
汪曾祺老先生在小说、散文、绘画、戏剧、美食、书法等方面皆有较高造诣。他的作品大多数是谈饮食，谈草木，谈文化，谈民俗，谈花鸟虫鱼、叙师生情，写凡人琐事，雅俗共赏，有着“士大夫的趣味，平民的情怀”。
汪老的散文没有结构的苦心经营，也不追求题旨的玄深神奇，平淡质朴，娓娓道来，如话家常。他说过：我希望把散文平淡一点，自然一点，家常一点的。因此品读汪老的散文像聆听一位性情和蔼见识广博的老者说话，虽百事杂陈，但饶有兴味。
汪老在《蒲桥集》自序上说：我写散文，是搂草打兔子，捎带脚。常常道：我是歪才，善能胡诌。
他善于以个人的细小琐屑生活为背景，使“日常生活审美化”。纠偏了那种集体的“宏大叙事”。他善于以平实委婉而富有弹性的语言，以平淡含蓄节制的叙述，抨击了夸饰的文风之矫情，让人重温曾经消逝的古典主义名士风散文的魅力。汪老的文学主张让真善美来自生活，恬淡和雍容回归散文，让散文走出“千人一面，千部一腔”的局面，功不可没。
他的散文不注重观念的灌输，但写出来的文章却发人深思。他的作品无论是写风俗，谈文化，忆旧闻，述掌故，寄乡情，再到花草虫鱼，瓜果食物，无所不涉，都能信手拈来。文如其人，源于汪老心境的淡泊和他对人情世故的达观与超脱，即使身处逆境也心情释然。
喜欢汪曾祺就要多读他的作品，先去了解他的家世。汪老的祖父是清朝末期的拔贡，拔贡就是可充任京官、知县或教职。祖父文章写得很好，喜欢收藏古董字画。汪家世代都是看眼科的，祖父就是很有名的眼科医生，开了两家药店，信儒学佛。汪曾祺的父亲是温尔文雅、恬然随和的人，很少见他发脾气，从来不对子女疾言厉色的。他是画家，画写意花卉，会刻图章，初宗浙派，更喜欢藏石。父亲是心灵手巧的人，摆弄各种乐器弹琵琶、拉胡琴、笙箫管笛，无所不通。
1939年，他考入西南联大中文系，成为沈从文的学生。他的创作风格是受沈从文影响的。他俩都是小说见长，善于写人状物，善于把自己的情感深藏在人和事之中，具有天然的随机性。小说创作“要贴着人物走”，小说里人物才是主要的、主导的，不能离开人物去抒情、发议论。所写之景，既是作者之景，也是人物之景，也就是“气氛就是人物”。还有两个人对话越平常，越简单越好。
汪老曾说：我是极为平常的人，我没有深奥独特的思想。我写的小说都是平常事、普通人、小人物，因为我对这些人和事比较熟悉。什么是现实主义？就是真实地写出自己所看到的生活，不要搞得太复杂。想象和虚构的来源还是生活：一是生活的积累，二是对生活的思考。写作题材是可遇不可求的，具有偶然性。
他的散文代表作有《逝水》《蒲桥集》《孤蒲深处》《人间草木》《矮纸集》《旅食小品》《汪曾祺小品》等。其中《逝水》一文，就是看着平淡似水，却能暖暖地流入读者内心深处。汪曾祺曾说：我的作品不是也不可能成为主流。我是安于竹篱茅舍、小桥流水的人，不会有什么惊心动魄的故事，从小小的“熟悉”到大大的“熟习”。这都源于他深厚的国学底子，出色的古文修养，还有对民间文化的天然亲和。考辞章典故，即兴偶感，娓娓道来，于不经心不刻意传神妙笔，直接垫高了他的创作高度。
《汪曾祺小品》由1992年中国人民大学出版社出版，其中有《用韵文想》《吃食与文学》《小说的散文化》《七十书怀》等。汪曾祺写“凡人小事”的小品文深蕴着他独特的人生体验，但并不是自娱一己的性情，而是强调自己的作品还应于世道人心有补，对社会人生有益，决不要把个人和社会隔离开来、对立起来。
汪老的小说创作充满了中国味儿。他对传统文化有着痴迷的热爱，在创作上追求现实主义，让他的作品融入民族传统中。他以近乎虔诚的态度来抒写民族的传统美德。汪曾祺小说中流溢出美的品质，他写的是美是健康的人性。在展示美与健康的同时，也常常对人性的丑恶发出深沉的喟叹，对那些自卑、平庸、麻木的心理状态也有针砭，但同情与悲悯多于批判。汪老常说：我的小说多是在茶馆里泡出来的，在咸菜缸里腌一腌就出来了。小说代表名篇有《受戒》《异秉》《大淖记事》《鸡鸭名家》等。
《汪曾祺：文与画》是一本艺术小品合集，内有大量优美飘逸的字画。他的书法和图画，疏朗清淡、赏心悦目，图文互为补充，彼此添色，相映成趣，更增品位。汪曾琪作画萝卜白菜，俱收笔端，自娱自乐，陶醉于“只可自怡悦，不堪持赠君”。他的花鸟画作，如岭上白云飘逸，高洁、空灵。汪老也有遗憾，遗憾的是自已没成为画家。
他的文学评论集《晚翠杂谈》，1988年由浙江文艺出版社出版，是“小说家谈小说”丛书。内有部分作品自序、小说笔谈、小说创作随谈、小说技巧常谈，还有关于小说语言、浅谈杂书、我和民间文学等篇。
他是京剧剧本《沙家浜》《范进中举》的主要编者之一。他的文集有《汪曾祺自选集》《汪曾祺文集》《汪曾祺全集》等。
汪老不仅是在散文、小说方面颇有建树，对饮食文化也颇有研究，在参与实践过程中不断创新。他说：大菜名菜，写的`人不吃，吃的人不写。我是寒士，就写平民百姓喜欢吃的，写乡土味很浓的风味小吃。小到各地的咸菜、豆腐、实菌、面食，无所不通。他喜爱喝酒，酒后就会文如泉涌，抽起烟来更见其神韵风度，俗话说“烟出文章，酒出诗人”，这也与他的豪爽、洒脱的性格有关吧！
“人走魂在”，汪老已经离开我们近二十年了。汪老人格魅力为什么超过他在世的时候，感召着后人？他的作品为什么能打动着我，为什么能让我静下心来读懂它，这与他作品的内涵是分不开的。经过二十多天的学习，我认为是汪老的文学作品不脱离当今社会，有着时代性与亲民性。汪老的人格操守影响着我们。他的作品深入人心、经久不衰，充满了鲜活强劲的生命力。为推动了文学真正回归人学、回归生活，做出了不可磨灭的贡献，功莫大焉。
江苏省高邮市成立了汪曾祺文学研究会，为保护汪曾祺这一文化品牌起到了不可估量的作用。上海的施行老先生成立了“汪曾祺之友”微信文学沙龙，为全国各地的“汪迷”在一起研究讨论汪曾祺的人品、作品，提供了交流的平台。当我把这篇文章发表在新浪博客后，意外的是“汪曾祺之友”的文友看到并给我留下评论。在茫茫的博海中，我们能够相遇，是多么难得多么珍贵，让我深深地惊喜着、感动着！
更为惊喜的是，汪曾祺夫人施松卿的侄子———85岁高龄的施行老先生知道我是“汪迷”后，我们加了微信好友。我把《走近汪曾祺》和《随遇而安》两篇文章发到他的邮箱里，施老看后给我提了二合一建议，鼓励我修改好后再发给他。这对于我来说，是多么的激动和自豪呀！
喜爱读书，让我有了最好的遇见。不期而遇的相逢最真最美。让我们静下心来读书吧！读书就是和高尚的人说话。我的读书才刚刚开始，我读汪曾祺只是冰山一角，所了解汪老的人品、作品也微不足道。今后的日子里，我还会在施老指引下，和广大“汪迷”在一起，学习研究汪曾祺老先生的作品，不为别的，只为内心里的喜欢。可以这样说，我是发自内心真心地喜欢敬重汪老。
