看完《阳光灿烂的日子》，有一些感想，总体感觉是一部具有真实写照的电影，它所表现的是一种记忆、青春觉悟的真实状态。
这在这部影片里，姜文和王朔其实并不是在这个片子中讲述文革，而是在讲述文革期间的他们自己的青春和爱情，《阳光灿烂的日子》这个片名本身就说明了问题――没有谁会认为那个特定的年代真的会有一段阳光灿烂的时光，电影开头就需要我们仰视的伟大领袖雕像也好像在用他的巨手指点我们，因为对于这群孩子来说，没有父母管教，没有老师的约束，即使是文革也只是一段让他们尽情玩耍闯祸的日子，这种无止境的自一由在孩子们看来是最阳光灿烂的生活。与此相呼应的是，在电影的结尾，电影胶片的颜色由彩色变成了黑白的`，也许姜文认为文革的那段日子应该是马晓军人生中最多姿多彩的时光，跟那段最肆意的生活相比，现在的他纵然开着卡迪拉克也已经失去了当年那灿烂的色彩。
在影片当中从马小军遇到米兰，确切的是看到米兰的彩色照片，马晓军有了生命中对异性的第一个灿烂的发现。一直到80年代初彩色照片都还是刚刚出现的奢侈品，所以随着对米兰神秘感的逐渐消失，她的照片也在马晓军眼中失去了初见时的光彩，变成了原有的黑白色。马晓军也从同伴那里听说了米兰的事，但是对米兰的好感使他根本没有去理会那些传闻，然而米兰与刘亿苦关系的暧一昧等事情，最终使得马晓军对她的不屑与厌恶。
在最后被踢下游泳池的镜头中，在水中的无助同时也象征了他的被孤立，但是镜头中表露出来的些许沉一沦与疏离好像又在表达他的一种玩味感，也许是在呼应影片结局志得意满的马晓军开著名车细数儿时伙伴的落魄时的那种成就感。
看了根据这本书改编而拍成的电影《布拉格之恋》。看完还是喜欢看书，书能带给我们更多的想象和更细腻的表现。关于生命之重，作者米兰·昆德拉解释说“有些事只发生一次，而只发生一次的事，根本上就从未发生过，这便是生命中的轻了”；生命中的重，指的是那些一次次浮现，又一次次让你感知人性的脆弱和自身的渺小的事物。重，女人总是在等待承受一个男人的重量,但那却是生命不能承受之重 。生命，其实很脆弱，可是它要承受着很多东西。轻，“轻”的一层含义，即个体的游离，游离于它所依附的整体之外。这种游离导致归属感的缺失，让人无法承受。
每个人，或许，都处在于某些的游离状态。相信有灵魂存在的人，他们认为纯洁的灵魂是刚好21克的。这个21克到底代表着怎样的含义？难道生命就真的也就21克重吗？“习惯了，一辈子就是一天”，在《似水年华》里，齐叔如是说。修正那些古书就是他一辈子最重要的事，一修就是一辈子。可是，在米兰·昆德拉的笔下，托马斯认为：“人永远都无法知道自己要什么，因为人只能活一次，既不能拿它跟前世相比，也不能在来生加以修正”，“EinmalistReinmal”（这是一个德国谚语，是说一次不算数，一次就是从来没有。）只能活一次，就和根本没有活过一样。对于托马斯来说，活着，要有意义，要有生活的乐趣。可是，人生是不可能有预演的。人的一生是一张永远不能成为正式作品的草稿，是一场永远不能正式登上舞台的彩排，生命属于我们只有一次，到头来，我们自己是无法通过比较来检验出究竟是哪种生活方式更正确，于是我们没有必要把每一次的选择都看得是那样的重要，那样的沉重，我们尽可以去做一个凡夫俗子，随心所欲地去享受生活的轻松，然而，真的能够这样吗？在书的开篇，作者一直在讲“永恒轮回”，“永恒轮回是一种神秘的想法，尼采曾用它让不少哲学家陷入窘境”。
轮回，或许就是一种永恒。只是这只是一种比较佛家的说法而已，真正相信的人呢？或许并不存在。另外，在永恒轮回的`世界里，一举一动都要承受着不能承受的责任重负。在每个人承受的生命之重中，责任之重，或许是超乎我们的想象的。每个人，对身边的朋友、家人有责任；对所处的组织承担责任；对社会，也要承担着责任，对社会影响、环境发展、整个社会的进步发展。是啊，当我们一生下来，加进这个社会的第一秒开始，我们就要承担责任，同时也在学习承担这种责任。人，是一种社会动物。人们常常感叹生命的沉重，活着总有一种不堪重负的感觉，为什么会感到沉重？是因为相信生命可以永恒轮回吗？还是当今社会给人们太多的生存压力？这种生命的重负是与生俱来的吗？或许，在每个人的心里都有不同的答案吧。只是在众多的原因中，总有某些共性。或许是因为每个人都明白“今日的选择或者是现在所做的事会对以后还是将来甚至是来世都会有着深刻地影响和必然的联系”，所以，当人们面对眼前的事情并且作出选择的时候，才会患得患失，犹豫不决，使每一次的选择变得沉重，以至于使生命也变得沉重。其实世间并不存在永恒轮回，生命只有一次，并且从一开始，它就头也不回地向着终点奔走。生命，没有回头路可走。可能也正因为这样，那些喜欢抱怨的人、喜欢后悔的人更觉得生命是如此的沉重。小说中的特蕾莎是一个生命之重的人物。
在她的生命中要同时承受着爱与恨、拥有与放弃，承受着理想和责任的沉重，承受着丈夫托马斯在肉体上的出轨。她想报复托马斯，但是她还是深爱着托马斯的，或许这就是为什么托马斯到最后都是选择在特雷莎的身边，就算死也是死在她的身边。托马斯的情人萨宾娜到最后也不明白，因为她和托马斯之间更多的是肉体尽享的轻；而特雷莎和托马斯在内心都是深爱着对方，他们还要承担责任、理想和抱负，这就是生命之中最重的。每个人都要承担着各种各样的责任，同时肩负着理想和抱负的重压，还有很多重量压在每个人的肩上。但是，到底生命是轻还是重，相信不同的人会有不同的回答。但是，唯有一点可以达成共识的，这就是：勇敢地面对着生命中的重量，努力去营造属于自己的生活。
电影《一个人的课堂》讲述了偏远山区小学代课教师宋文化，在家人的反对和亲友的质疑中，毅然放弃了优越的工作，始终坚守教学岗位，帮助留守儿童完成学业的真实故事。一部好的电影总是能够传递一种文化，让观众重新审视自己和周围的一切。儒家文化对中国人的影响源远流长，而其所提倡的“忠义礼智信”影响颇深。宋老师对讲台几十年如一日的坚守便是对“忠义”最好的诠释。下面是整理的关于一个人的课堂
电影一个人的课堂观后感范文(1)
电影《一个人的课堂》以江西赣州地区宁都四中曾庆平老师为主人公原型，着力刻画宋文化的敬业精神以及与留守儿童唐明明之间的师生之情。有人曾经说过：“生命就是他的追寻过程和创造过程，生命的意义并不在那个最终的结局上面而在生命的过程中，当生命把它所追寻所创造的全部内容都展现出来时，生命的价值和意义也就实现了。”宋文化老师一直执着于讲台，哪怕只有一个学生都坚守在教学岗位上。当他把知识传递给明明，看着明明走进更好的学校时，他的生命价值便得以体现了。农村代课老师或许是落寞的，可是为了让住在大山里的孩子有书读，一切就变得有价值了。《一个人的课堂》题材充满着温情，虽然乡村教师和留守儿童他们本身的命运是有一些悲凉的，但是他们之间的故事却处处感动着我们。影片淡化了宋文化以及明明的悲苦，而多了一份温暖。
整部影片的镜头是充满诗意的，正如俄罗斯电影人德安德烈.塔尔科夫斯基所认为的，“诗”是一种对世界的了解，一种叙述现实的特殊方式，反映在电影中便是“一种生命的准确观察”。诗意是电影出彩的不可或缺的元素。质朴的农村在镜头下是唯美、清新的，画面时时展现着
色彩会给观众带来最直观的感受，又能在潜移默化中渲染整部影片的氛围。在《一个人的课堂》中，导演对色彩的运用也是独具匠心的。绿色是整部影片的主色调。山村的颜色是绿色的，平和、宁静。宋文化所从事的职业也是充满着希望的，对于大部分山里的孩子来说读书确实是改变他们命运的唯一出路。做为一名老师，桃李不言下自成蹊。老师这个职业影响了很多人的命运。正如大红色调的《红高粱》，以黄颜色为主色调的《黄土地》，绿色基调与《一个人的课堂》这部影片的主题也是相得益彰的。
对于一部节奏缓慢、故事情节比较单一的影片来说，演员的表演是非常显功力的。孙海英和王乃训在影片中的表演可圈可点一个人的课堂观后感5篇一个人的课堂观后感5篇。宋文化是一个典型的中国乡村代课教师的形象，多少年一直在简陋讲台上教书育人，用自己的大半辈子诠释了一名老师默默奉献、无私敬业的人生追求。影片中经常可以看到他骑着自行车穿梭在村子与学校之间，菜园子、山间小路、雨中的学校都显得格外干净，那是大城市很难拥有的纯粹。而生活在这里的人也是格外纯朴的。孙海英饰演的宋文化与王乃训饰演的唐明明之间有着深厚的师生之情。宋老师的课堂从四个学生变成了明明一个人的课堂，但他始终如往日般一丝不苟地给明明上课，这是一个老师的坚守。当他面临计算机
一部好的电影总是能够传递一种文化，让观众重新审视自己和周围的一切。儒家文化对中国人的影响源远流长，而其所提倡的“忠义礼智信”影响颇深。宋老师对讲台几十年如一日的坚守便是对“忠义”最好的诠释。他无怨无悔地守在简陋的教室里，给村里的孩子带去知识是他最大的责任。他用大半辈子的时间默默地爱着他的学生和工作。宋老师每个月的工资并不多，但他并没有接受学生的高薪工作邀请，那种甘于清贫却始终坚守的精神是多少中国文人共同的品质。当然从影片中我们也可以看到宋老师与明明之间深厚感情的含蓄表达。在明明参加跑步比赛前，宋老师陪着明明一遍一遍地练习起跑与撞线的动作，一次又一次宋老师陪着明明一起跑向胜利。或许那条并不平坦的山路已不再是一条普通的山路，那是奔向未来的冲刺，是明明也是宋老师对人生的憧憬。许多关于生命和生存的哲学寓于其中，为影片增加了生命感和厚重感。
《一个人的课堂》对留白、长镜头等电影艺术手法的.运用，让影片具有独特的美感，导演对空镜头的运用通常能够很好地实现留白这种艺术手法。空镜头常常能够给人们留出足够的想象空间，让观众在画面中融入自己的故事。就像中国的山水画一般，“空”恰恰却是一种饱满的叙述。空镜头的运用不仅向观众展示了一个美丽的乡村，同时也留下了思考的空间。美丽的山村风光与困境下的人们形成了强烈反差。学校里布满青苔的空地，湿漉漉的空气，影片中似乎很多时候都在下雨，一开头故事便是从雨点声中开始的。雨好像是一种充满哀愁的东西，的确不管是乡村代课老师还是留守儿童，他们的处境都是相对悲哀的。而极富东方美学的长镜头的运用让整个故事如同娓娓道来般流畅。
电影是光与影的艺术。这部影片在用光方面也是极其考究的。故事中有一段场景是宋老师背着黑板去明明家上课的时候，室内的光线是比较暗的。而躺在床上的明明奶奶脸上的光却是充足的，她的轮廓十分清晰，特写镜头下她的每一个表情都在呈现她内心细腻的变化。整个场景就像一幅油画。
《一个人的课堂》就像一首清新隽永的用镜头写下的一阕小诗，它的创作带有很强的社会现实记录。其对乡村代课教师以及留守儿童现象的探讨与关注中表现了创作者对理想、生命的思考。没有过多的戏剧冲突，只是慢慢道来的一个故事。一个教室里，两个角色，却是说尽了多少农村的现状与处境。人物故事虽然简单，透过平凡的故事呈现出生活中的真谛。电影作品最打动观众的地方往往不是多绚丽，多高深，而是真诚。在这部作品中我们看不到做作和煽情的痕迹，导演只是在很真诚地向观众讲述一个故事，朴实地表达故事的张力。或许很多观众的童年都有留守儿童留下的影子，导演说这部电影算是对他自己成长的回顾，其中很多元素和环节都是他过去生活的一些影子。观众看到这样的题材会感到特别亲切。做为一部公益电影或许它的社会意义是远远超越商业意义的，其筹拍的艰辛也是可以想象的，导演为了拍这部影片等待了十年。《一个人的课堂》关注现代人的真实状态，不仅纪实性地再现了乡村代课教师与留守儿童的生活状态，更带着观众去探寻了他们精神层面的现状与需求，用以一种温情的方式去讲述他们内心的真实向往。显然这不是一部仅仅停留在视觉观感上的电影，而是会让观众思考的影片。留守儿童和乡村教师都是生命的一种状态，当我们静静地看着这个故事时，看到的也不会只是这个故事，而是对这些生活窘迫的群体关注。
关于一个人的课堂观后感(2)
11月30日，第9届未来影像·亚洲国际青少年电影节在福州举行颁奖典礼，中国青年新锐导演林凭借其处女作、江西电影《一个人的课堂》中对留守儿童和代课教师这些弱势群体的温情关注和精彩演绎，毫无悬念地征服了评委和观众，荣获年度亚洲最具影响力最佳新人导演奖。
这部长片电影由青年导演林执导，孙海英、韩三明、王乃训等演员联合主演，是中国首部关注留守儿童和乡村代课教师的公益电影，由共青团江西省委、北京时光动力国际影视传媒有限公司和江西聚星影视传媒有限公司联合制作发行。电影《一个人的课堂》2013年3月在江西宁都开机拍摄，电影取材于江西本土。它关注现代人的真实命运，再现乡村生活的原初状态，带领观众找寻人物精神层面的追求。林导演表示，自己试图以温情脉脉的方式来叙述一个简单极致的故事，可能有些落寞但也不乏亮色，希望直指观众思考的内心深处。一位名叫吴盈秋的观影人这样评价说，留守儿童和乡村教师都是生命的一种状态，当人们静静地看着这个故事时，看到的也不会只是这个故事，而是对这些生活窘迫的群体的关注。据了解，《一个人的课堂》近来捷报频传，陆续应邀参加了第23届金鸡百花电影节、第18届“北京放映”活动和第2届浙年电影节，并成功入围第10届中美国际电影节，斩获了一批国内外大奖，很多学者和评委、制片人在看了《一个人的课堂》后，无论从题材上和艺术上都给予了很高的评价，是一部非常接地气的作品。
关于一个人的课堂观后感(3)
电影以宁都四中曾庆平老师为主人公原型，展现了乡村老师贫困不移、献身基础教育事业的无私奉献精神，以期引起全社会对广大农村留守儿童教育问题的关注。
电影讲述了一位普通乡村教师宋文化(片中人物名)，在山区小学代课逾20年，艰苦的教学环境没有让他放弃，即便是没有编制的工作，他依旧“乐此不疲”地做着。可是，落后的教学环境，家长的质疑，让生源逐步流失，最后课堂里只剩下一个学生――唐明明(片中人物名)。唐明明自幼命运多舛，被亲生母亲抛弃，父亲又不慎从13楼摔下，面对着一系列的家庭变故，年迈的奶奶无钱治病，父亲工资无从讨要，热爱学习的唐明明与老师宋文化(片中人物名)之间发生了感人至深的故事。
关于一个人的课堂观后感(4)
电影《一个人的课堂》是一部呼吁全社会关注乡村教师、关爱留守儿童的爱心之作。
电影讲述的是一所山区小学只剩下一个学生和一个代课教师的故事，影片将落寞寂寥的乡村中二人喜怒哀乐的生活场景表现得淋漓尽致。同时，也能看到一个中国底层知识分子的呐喊和无助，这种冷静的叙事风格更充满着挣扎与哀伤一个人的课堂观后感5篇
在采访中，林诚恳地说到，只愿这部电影能引起更多的人去关注和帮助他们。
《一个人的课堂》是一部公益电影，于2013年3月26日在宁都开机拍摄，该县安福乡西甲村是主要拍摄场地。影片历经4年的筹备，3个月的拍摄，6个月的后期制作。
2016关于一个人的课堂观后感(5)
中国首部关注留守儿童和乡村代课老师的公益电影《一个人的课堂》发布会在北京天健宾馆举行。这部影片由北京时光动力国际影视传媒有限公司、江西世纪风文化传媒联合出品。近日，片方将发起免费请百万师生看电影活动，呼吁全社会关注农村留守儿童的受教育问题。
孙海英在影片里饰演一位普通乡村代课教师宋文化，面对着艰苦的教学环境，不断流失的生源，以及高薪工作的诱惑，仍坚持了这个代课教师身份。而童星王乃训饰演了一个父母外出务工，由奶奶照顾的留守儿童，他也是电影里西甲小学最后一名学生。据导演林介绍电影《一个人的课堂》是他的长片电影处女作，能够邀请到孙海英老师出演宋文化是他这部影片的第一个惊喜。导演介绍，他是通过微博发私信邀请孙海英老师参与演出，孙老师看罢剧本，当即答应自降片酬出演。拍摄时，孙海英对影片倾注了极大热情，片中背着几十斤的黑板在山路上行走，连续几天的拍摄，没有用替身，都是孙海英老师自己背着黑板，尽其所能将执拗但又可敬的乡村代课老师形象展现得感人至深。主演韩三明凭借电影《三峡好人》荣获十四届智利电影节影帝，他的加盟也为影片增色不少。
此次电影发布会上，片方将发起的“免费请百万师生看电影活动”，中国现有6000多万留守儿童，这些孩子的受教育问题仍面临诸多困难，需要社会各界的关注和支持。导演林希望通过这部影片能让更多的人了解中国留守儿童现状，关注留守儿童的受教育问题。在发布会上，林导演说：“我们社会应该多多关注留守孩子、留守老人、代课老师，他们不是社会的阴暗面，如果遗忘和抛弃他们，我们的内心才是社会的阴暗面，我们必须面对这个社会问题，做自己力所能及的事情”
【延伸阅读】
片名：《一个人的课堂》
出品：江西世纪风文化传媒有限公司、北京时光动力国际影视文化传媒有限责任公司
导演：林
编剧：林
主演：孙海英韩三明李素云王乃训
类型：故事/教育
时长：106分钟
剧情简介：
宋文化是偏远山区教书近30年的小学代课教师，来上学的都是村里的留守儿童。随着近几年村民外出务工的热潮，村里孩子陆续跟着父母转学到城市上学，学校趋于落寞，学生仅有四个，教师仅宋文化一人仍坚守岗位
后来几经波折，学校学生仅剩与奶奶相依为命的唐明明，宋文化依然坚持每天到学校去上课，每天按时打上课铃，按时升国旗，维护着学校的尊严。明明的奶奶辞世后，宋文化收养了明明，继续维持明明的学业。
导演简介：
林，导演策划人编剧，8年的广告导演生涯，曾与美国瑞嘉传媒、奥美、北京派格太合等知名广告传媒合作，制作过大型政府宣传片、商业广告片，主要电影作品有《一个人的课堂》、《火线》，微电影《儿子》、《吴爱国的新年》等，其中《儿子》获得首届中国国际微电影大赛一等奖。
影片亮点：
影片聚焦“留守儿童”特殊群体的生活和教育环境，反映教师高贵品质，是一部奉行极简主义电影的朴素之作，一个歌颂积极美好精神的人类主旋律作品。
观影：
11月5日13:30新远国际影城;
11月6日19:00时代联合影城;
11月7日19:00星际;
11月9日19:00奥斯卡电影大世界;
11月11日13：30翠苑电影大世界。
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