中国梦最早是在2012年年底，在中国共产党第十八届全国代表大会后，新一届政治局常委集体参观国家博物馆《复兴之路》图片展览时，由国家主席提出的。中国梦核心是实现中华民族的伟大复兴。
篇一：航拍中国纪录片
《超级中国》是韩国KBS电视台播出2015特别企划纪录片。 通过政府官员、学者、企业家和普通民众的视野，分别从人口、经济、外交军事、土地、文化和政治等方面介绍了中国发展现状，观察中国为世界带来的变化，以让韩国更加了解中国。作为一名中国人，我觉得这也是一个很好的机会从别国的视角来正确认识自己的国家，以一个更客观的角度来发现自己国家的强大，以及不足。以下是我从人口和经济这两方面发表我自己的看法。
一．关于人口
通过纪录片的第一集《十三亿人的力量》中可以看出，在制作方看来，中国巨大的人口基数在国家的发展上占有绝对的优势，在这一点上我不得不承认，中国人一直都印证这毛主席说过的那句话“人多就是力量”，人多，便可以聚沙成塔，积水成渊。但是温总理曾说过: 一个很小的问题,乘以十三亿,都会变成一个大问题; 一个很大的总量,除以十三亿,都会变成一个小数目。这就是人多的优势与劣势并存的最好的体现。中国有13亿人口，虽然在中国共产党的领导下奋发图强，锐意创新，我们的经济总量确实在不断扩大，2014年我国GDP首破60万亿，达到636463亿元，仅次于美国，这已是个相当了不起的突破，但是人均水平还是很低的。截止到2014年末，中国大陆总人口为136782万人，当将636463亿除以136782万时，人均GDP世界排名瞬间下跌至90名左右的，我们仍然是一个发展中国家，按照世界银行有关标准，我们恐怕还有2亿左右的贫困人口。可以从纪录片中看出，制片方单从人多的好处来分析了中国的国情，却对人多的弊端几乎没有提及。因此，当我们在看的时候，不应该只看到中国人多的好处而沾沾自喜，也应该明确到同样因为人多，中国仍存在极大的贫富差距，医疗保障、教育、社会福利仍然不能很好的普及。
二．关于中国人的旅游消费
在纪录片的第二集《钱的力量》中，大量地出现了中国人在韩国旅游，大肆消费的场面。在我看来，我没有因为中国人的出手阔绰而感到骄傲，反而觉得有一点内心羞愧。对于盲目的购物，以及对金钱毫不吝啬的行为我实在是不敢恭维。他们有的出于面子，有的觉得划算，有的甚至觉得是一种享受，不管是本着什么样的目的，在外国人眼中，就是财大气粗的暴发户罢了。其实，这也正是大多数外国人对中国游客的认识。所以，我想通过影片，能让更多的中国人认识到中国游客在外国人眼中的形象，希望提高自己的素质，改善自己的价值观。
三．关于国家的经济实力
随着中国经济实力持续而强劲的增长，中国对事关国家大政方略的财政投入能力空前提高，甚至让西方老牌发达国家瞠目。但是，钱多了只意味着国家硬实力的增长，不意味着软实力有了相应提升，因为很多难题并不是只靠堆钱就可以解决。以中国在非洲的投资为例，中国商人在国内直接用钱向官员买路的行为方式，在这里被发挥到了淋漓尽致的程度。但是，非洲的政府对社会的治理能力和控制能力远无法与国内相比，钱只是摆平了官员却摆不平当地老百姓，当地部族游击队隔三岔五扔个炸弹或发一封恐吓信的事情经常发生。而且，金钱开道的方式不但使这些官员的胃口越来越大，也让当地百姓对中国政府、中国企业的形象极为反感。
我的看法
单靠金钱的力量，不但无法长期保有中国在境外的国家利益，甚至亦不能保有境内的平安稳定。迷信金钱力量的民族，是落后和愚昧的民族。无论是用于内政的安抚还是世界的拓展。拥有经济和文化及意识形态双重优势的民族，才是真正强盛的民族，才是值得拜服的、有感召力的民族。
人无完人。一个国家更是如此。如今的中国就像一颗日渐崛起的巨星，她是如此的耀眼夺目，却依然存在着不足，我们应该以最客观的眼光去审视她的一切，并相信，在未来的日子里，她的成长会持续让世界叹服。
对于中韩关系的展望
对于中韩关系，中韩两国应该立足当前，着眼于未来，继续总结中韩关系中成熟的可资借鉴的有益
总之，中韩两国领导人应该着眼长远，从地区和国际战略的高度为中韩关系赋予更新的战略内涵。两国政府应该积极沟通，加强战略协调，进一步加强区域合作的框架下的中韩关系，并引导积极的中韩两国的民间社会舆论，以促进中韩两国关系的健康全面发展。
篇二：航拍中国纪录片观后感
1.故宫
大型纪录片《故宫》全面、客观，又细腻、生动的向我们展现了故宫的历史，无与伦比的古代建筑杰作，不为人知的神秘往事，以及那珍贵的文化精髓，给观众带来了一场精彩的饕餮视觉盛宴。 故宫位于北京市中心，旧称紫禁城。于明代永乐十八年（1420年）建成，是明、清两代的皇宫，世界现存最大、最完整的木质结构的古建筑群。故宫全部建筑由“前朝”与“内廷”两部分组成，四周有城墙围绕。城下东西北三面有护城河。城四角有角楼。四面各有一门，正南是午门，为故宫的正门。
故宫的建筑依据其布局与功用分为“外朝”与“内廷”两大部分。“外朝”与“内廷”以乾清门为界，乾清门以南为外朝，以北为内廷。故宫外朝、内廷的建筑气氛迥然不同。
外朝以太和殿、中和殿、保和殿三大殿为中心，其中三大殿中的“太和殿”俗称“金銮殿”，是皇帝举行朝会的地方，也称为“前朝”。是封建皇帝行使权力、举行盛典的地方。此外两翼东有文华殿、文渊阁、上驷院、南三所；西有武英殿、内务府等建筑。
内廷以乾清宫、交泰殿、坤宁宫后三宫为中心，两翼为养心殿、东六宫、西六宫、斋宫、毓庆宫，后有御花园。是封建帝王与后妃居住之所。内廷东部的宁寿宫是当年乾隆退位后养老而修建。内廷西部有慈宁宫、寿安宫等。此外还有重华宫，北五所等建筑。
建筑形式：1.皇家宫殿 2.中轴线 3.故宫四门、三大殿、后三宫
2．颐和园—北方皇家园林的杰出代表
颐和园原是清朝帝王的行宫和花苑，前身清漪园，是三山五园中最后兴建的一座园林，始建于1750年，1764年建成，面积290公顷，水面约占四分之三。1860年，清漪园被英法联军焚毁。1888年，慈禧太后以筹措海军经费的名义动用3000万两白银重建，改称颐和园，作消夏游乐地。到1900年，颐和园又遭“八国联军”的破坏，烧毁了许多建筑物。1903年修复。后来在军阀混战、统治时期，又遭破坏。1949年之后政府不断拨款修缮。
颐和园是中国现存规模最大、保存最完整的皇家园林，中国四大名园（另三座为承德避暑山庄、苏州拙政园、苏州留园）之一。位于北京市海淀区，距北京城区十五公里，占地约二百九十公顷。利用昆明湖、万寿山为基址，以杭州西湖风景为蓝本，汲取江南园林的某些设计手法和意境而建成的一座大型天然山水园，也是保存得最完整的一座皇家行宫御苑，被誉为皇家园林博物馆。
颐和园成为晚清最高统治者在紫禁城之外最重要的政治和外交活动中心，是中国近代历史的重要见证与诸多重大历史事件的发生地。1898 年，光绪帝曾在颐和园仁寿殿接见维新思想家康有为，询问变法事宜；戊戌变法失败后，光绪被长期幽禁在园中的玉澜堂；颐和园被后人称为最豪华的监狱。光绪二十六年（公元1900年），颐和
园又遭八国联军洗劫，翌年，慈禧从西安回到北京后，再次动用巨款修复此园。1924年，颐和园辟为对外开放公园。
颐和园景区规模宏大，占地面积2.97平方公里（293公顷），主要由万寿山和昆明湖两部分组成，其中水面占四分之三（大约220公顷）。园内建筑以佛香阁为中心，园中有景点建筑物百余座、大小院落20余处，3555古建筑，面积70000多平方米，共有亭、台、楼、阁、廊、榭等不同形式的建筑3000多间。古树名木1600余株。其中佛香阁、长廊、石舫、苏州街、十七孔桥、谐趣园、大戏台等都已成为家喻户晓的代表性建筑。
颐和园集传统造园艺术之大成，万寿山、昆明湖构成其基本框架，借景周围的山水环境，饱含中国皇家园林的恢弘富丽气势，又充满自然之趣，高度体现了“虽由人作，宛自天开”的造园准则。颐和园亭台、长廊、殿堂、庙宇和小桥等人工景观与自然山峦和开阔的湖面相互和谐、艺术地融为一体，整个园林艺术构思巧妙，是集中国园林建
筑艺术之大成的杰作，在中外园林艺术史上地位显著，有声有色。
园中主要景点大致分为三个区域：以庄重威严的仁寿殿为代表的政治活动区，是清朝末期慈禧与光绪从事内政、外交政治活动的主要场所。以乐寿堂、玉澜堂、宜芸馆等庭院为代表的生活区，是慈禧、光绪及后妃居住的地方。以万寿山和昆明湖等组成的风景游览区。也可分为万寿前山、昆明湖、后山后湖三部分。以长廊沿线、后山、西区组成的广大区域，是供帝后们澄怀散志、休闲娱乐的苑园游览区。前山以佛香阁为中心，组成巨大的主体建筑群。万寿山南麓的中轴线上，金碧辉煌的佛香阁、排云殿建筑群起自湖岸边的云辉玉宇牌楼，经排云门、二宫门、排云殿、德辉殿、佛香阁，终至山颠的智慧海，重廊复殿，层叠上升，贯穿青琐，气势磅礴。巍峨高耸的佛香阁八面三层，踞山面湖，统领全园。碧波荡漾的昆明湖平铺在万寿山南麓，约占全园面积的3/4。昆明湖中，宏大的十七孔桥如长虹偃月倒映水面，湖中有一座南湖岛，十七孔桥和岸上相连。蜿蜒曲折的西堤犹如一条翠绿的飘带，萦带南北，横绝天汉，堤上六桥，婀娜多姿，形态互异。涵虚堂、藻鉴堂、治镜阁三座岛屿鼎足而立，寓意着神话传说中的“海上仙山 ”。阅看耕织图画柔桑拂面，豳风如画，乾隆曾在此阅看耕织活画，极具水乡村野情趣。与前湖一水相通的苏州街，酒幌临风，店肆熙攘，仿佛臵身于二百多年前的皇家买卖街，谐趣园则曲水复廊，足谐其趣。在昆明湖湖畔岸边，还有著名的石舫，惟妙惟肖的铜牛，赏春观景的知春亭等点景建筑非常好。后山后湖碧水潆回，古松参天，环境清幽。
3.大明宫
唐代的大明宫，它被称为“中国宫殿建筑的峰巅之作”，因为电视剧《大明宫词》的原因，人们已不再陌生。《含元殿赋》中称其“如日之升，则曰大明”。大明宫初建于唐太宗贞观八年(634年)，名永安宫，是李世民为太上皇李渊而修建的夏宫，也就是避暑用的宫殿，而宫殿还未建成，太上皇李渊就在第二年的五月病死于大安宫，夏宫的营建工程也就此停工。遂于贞观九年正月改名大明宫。大明宫再次大规模营建是在高宗龙朔时期。“龙朔二年(662年)，高宗染风痹，
恶太极宫卑下，故就修大明宫”。当时为修此宫曾征收关内道延、雍、同、岐、幽、华、宁、鄜、坊、泾、虢、绛、晋、蒲、庆等十五州121钱，且在龙朔三年二月减京官一月俸，以助修建。经过这次大规模营建，大明宫才算基本建成。当然，此后大明宫尚有多次营建和葺修，如玄宗开元元年(公元713年)曾修大明宫，宪宗元和十二年(817年)、十三年又曾二次增修大明宫宫殿，“新造蓬莱池周廊四百间”，浚龙首池，起承晖殿。不过这些工程只是增修补葺罢了，大明宫在郭城的东北处，南接都城之北，西接宫城的东北隅，占据龙首原的高地之上。
大明宫是唐长安城的三座主要宫殿之一，另两座是太极宫和兴庆宫。大明宫在太极宫之东，所以又称为“东内”，大明宫原是太极宫后苑，靠近龙首山，较太极宫地势为高。龙首山在渭水之滨折向东，山头高二十丈，山尾高六七十丈。汉代未央宫踞龙首山折东高处，故未央宫高于长安城。唐大明宫又在未央宫之东，地基更高。唐高宗中年因患风痹病害怕潮湿，便移住到凉爽干燥的大明宫内。
大明宫周围环筑有宫城，墙面与太极宫一样为夯土板筑，只有各城门两侧及转角处内外表面砌有砖面。城基的宽度，据考古实测，除南面墙基用郭城北墙宽约9 米左右外，其他三面墙基均宽13.5米，深1.1米。城墙筑在城基中间，两边比城基各窄进1.5米左右，底部宽10.5米，构筑十分坚固。此外，在宫城北部之外，东、西、北三面都构筑有平行于宫城墙的夹城，亦为板筑土墙。
篇三：百年中国观后感
当我第一次听说老师要我们寒假里看《百年中国》这部纪录片的时候，我非常不以为然，认为它只不过是一部非常普通的纪录片，就像大多数其他讲述中国近代史的纪录片一样，落入俗套。然而当我还怀着不悦的心情看完第一集的时候，我的观点立刻改变了。紧接着，我以迫不及待的心情看了一集又一集。作业只要求我们看第一集到第二十八集，可我却一口气把五十二集都看完了。没想到还有这么好的纪录片，心中忽然有种相见恨晚的感觉。 五千年了，已经五千年了，中华民族的灵魂从来没有泯灭过，留给了我们五千年的辉煌，五千年的历史，五千年璀璨的传统文化。在历史的长河中，仁人志士层出不穷，中华美德熠熠生辉，民族精神世代传承。
近代史，一个中国人不忍听说的名词，在我看完这部纪录片后一直不停地回响在我的耳边。近代史是什么？它是耻辱的同义词么？片中无数的画面不断交替着浮现在我的眼前。时间的灰烬铺平不了列强铁蹄碾过的道道划痕，漫天的黄沙掩盖不了那硝烟弥漫惨不忍睹的幕幕史实，湍急的碧波荡涤不了抛洒在历史长河中的沽沽热血。二十世纪的前五十年，对中国人来说是充满风云变化的半个世纪，也是充满黑暗的半个世纪。在这半个世纪里，中国人经历了五千年来最大的耻辱，感受到了五千年来前所未有的黑暗，但同时，也取得了最大的革命胜利。
让我们把时间拨回到一百年前，《马关条约》的墨迹还没有干，正在全中国人沉浸在失败的'的悲痛之中的时候，正在日本人带着轻蔑的眼神望着他们的邻邦的时候，一场更大的暴风雨席卷了中国，这场暴风雨的策划者有八个，他们有的身披欧洲中世纪骑士的铠甲，有的手持尖锐的钢铁长矛，有的挥舞这红白蓝相间的星条旗，有的黑头发黄皮肤，却拿着洋枪洋炮。这场暴风雨之后，清政府完全跪倒在了这些侵略者的铁蹄之下。从此，美利坚军队可以明目张胆越俎代庖地在气势雄伟的紫禁城里练兵，德国骑士可以在中国的黄土地上搞骑射比赛，并且用的是中国的毛驴，各国公使可以很舒适度地坐在金光闪闪的皇宫大殿的龙椅上拍照，乡间的麦地可以任由外国人的马蹄践踏??看到这里，我的心都凉了。中国人生活在列强的阴影之下，人人自危。
哪里有压迫，哪里就有反抗。十年之后，一位叫孙中山的人发表了一次讲话，号召全体中国革命党行动起来，推翻清政府，建立民国。他得到了很多人的支持，很快，夜里的一声炮响打破了武昌夜里的宁静，接着，大半个中国在革命党的鼓舞下陆陆续续地宣布独立，清政府的统治土崩瓦解，辛亥革命给了中国一丝曙光。然而不久，一个叫袁世凯的人乱入革命并窃取了革命的果实，中国进入了北洋军阀的黑暗统治时期。国民革命，给中国带来了新的希望，可是随着“四一二”、“七一五”的恐怖，中国仍未从黑暗中被解救出来。可黑暗是暂时的，而光明却永恒，这只不过是黎明前的黑暗，随着南昌起义的一声枪响，新的革命开始了，新民主革命势如破竹、如火如荼地展开着，星星之火，已成燎原之势。紧接着，国共的十年对峙，连接着每一个中国人的心，但是日寇的侵略魔爪却继续伸向中国。西安事变，给了中国团结的力量。漫漫八年抗战之路，无比艰辛，一场场的战役，不断消磨着我们的信念，然而最后，我们胜利了，这是来之不易的胜利！随后四年，三大战役为新中国的成立拉开了序幕。一九四九年十月一日，一个难忘的日子。就在这天，新中国成立了，中国人民站起来了！
二十世纪，中国人的风云世纪，在这个世纪里，我们经受过磨难，我们经受过耻辱，但是我们也体现出了大的民族精神。穿梭于深远悠长的历史隧道，听着那风起云涌年代的咆哮，我们看到了什么？是的，我们看到了那弥漫在虎门久久不散的销烟，仿佛在向我们吟唱着一首苦难的歌，我们看到了那飘荡在台湾岛上无奈的哭诉，仿佛要告诉我们他走过的路，我们看到了那碧波永远冲荡不掉的被残忍地泼洒在南京河流里的热血，仿佛在向我们倾诉着七十年来经历过的悲痛??
但是同时，我们也看到了黑暗里一双双寻找光明的眼睛，他们用他们的实际行动告诉全世界：中国人民是不会倒下的！他们用他们的血肉之躯，给了民族精神最好的诠释。
看完此片，我所感受最深的就是我们的民族精神。五千年前，我们的民族之魂就开始在这片土地上生长，他给了我们五千年的文明，五千年的文化，但更重要的是我们的民族精神。有了它，我们就有了一切，再大的困难也可以被我们踩在脚下，有了它，我们可以毫不犹豫地对着全世界人说：我们最富有。正是因为有了它，我们才不被封山的大雪压垮，正是有了它，我们才不被地震打倒，正是有了它，我们才能立足于世界民族之林。
中国梦分为三个层次，与党在十八大提出的两个奋斗目标紧密相连。
第一阶段是在建党一百年，2021年实现全年小康。所谓全面，就是中等收入人群由现在的23%增加至将来的40%，人数达到6亿以上，社会结构由现在的三角形变为两头小中间大的橄榄形。
目前中国人口13亿多，减去2亿以退休金为主的人群，再减除三分之一的孩子，剩余近8亿人，也就是说到2021年中国人8亿人有6亿是中等收入以上的人群，占比近80%。
想想，在同样的时代背景下，同样的政策、同样的机遇，7年后，我们周围的朋友都已经小康了、富裕了，如果我们自己还在贫困线挣扎，还在为生存奔波，难道不羞愧、不后悔?
保尔。柯察金曾经在他的书中写到： 人最宝贵的是生命，人的生命只有一次，人的一生应该这样度过，在他临死的时候，不应碌碌无为而羞愧，不应虚度年华而后悔。
我们处在最好的国家、最好的时代，全球的眼光都在聚焦中国，全球的财富都在向中国这块价值洼地涌入，我们唯有紧跟政策，努力提升自己的道德水准、思想境界，抱着国之所需我之所向的思想，把个人梦与国家梦统一，国家梦实现了，我们的梦也一定能实现。目前国家大力发展资本市场，鼓励私募股权投资，我们唯有听党的话，跟着政策走，才不致做出后悔的事。
历史对我们如此厚爱，机遇对我们如此眷顾，2014年们抓住了私募股权的机会，把我们的梦与公司梦、国家梦紧紧相连，三五年后我们少的可以脱贫致富，多的将更上一个台阶，实现千万。感恩党和国家给我们的好政策，感恩师父的引领和无私奉献，感恩我们自己抓住了机遇，做出了正确的选择。
中国梦的第二个层次是在建国一百周年，2049年全面建成富强、民主、文明、和谐的社会主义现代化国家。也许一提到百年梦我们大家都已经耳熟能详，甚至能倒背如流，但会背并不一定弄懂，懂了不一定能做到。当我读到富强、民主、文明、和谐这几个词语时，脑袋中突然蹦出，这不正是国家层面的社会主义核心价值观吗?第二个百年梦想是不是在告诉我们要实现第二个目标除了完成第一步资金合格，还必须要思想合格，如果把小康阶段比作成自然、功利境界，那么现代化 就是道德境界，只有思想合格才能收获第二步的财富。
中国梦的第三个层次是最终实现民族伟大复兴。于我们个人而言，只有有足够的资金，一定得经济实力，有高尚的思想境界才能成为国家真正需要的人才，成为国之脊梁，为国家富强、民主复兴作出更大的贡献。
中国梦不是关起门来做自家的小梦，而是开放、包容、 共享的世界大梦，是适应时代潮流的，为世界和平发展做出贡献的世界梦。国家与世界，世界是天，一个国家的发展、一个梦想的实现，不以牺牲他国利益为代价，反而能促进世界更加繁荣发展，推动人类更加和谐进步，这个国家的发展、这个国家的梦想就是顺应天意的，就是天人合一的，就是一定能够实现的;个人相对于国家，国家就是天，紧跟国家政策，做国家支持的项目，投国家大力发展的事业，就是天人合一，梦想就一定能够实现。
中国梦，实现梦想 的过程，就是追梦的过程，就是梦想成真的过程，就是成功的过程，成功需要有梦想、有目标，----要《百年追梦 》;实现中国梦要走中国特色的《中国道路》，我们要实现梦想就要定好位，走适合自己的道路--投资之道成为资本家，实现中国梦要有《中国精神》，我们则要坚持巴氏理念，要凝聚思想、精神的力量;实现中国梦要《中国力量》，要团结全国各族人民，我们要排除万难，集中精神、精力、金钱，专注自己的事业，最后才能《筑梦天下》、梦想成真!
《谈美》读后感1
什么是美？这是一个很基本的问题，但不得不承认，我们大多数人并不知道它的确切答案。一个偶然的机会，我拜读了美学大师朱光潜的著作《谈美》。其实，从另一个方面来说，美并没有一个具体的标准，每个人对于美都有不同的定义。在《谈美》一书中，朱光潜先生给了我们一个答案：美——是一种人生态度。
朱光潜先生是中国现代美学的代表人物，是开拓者和创新者，在美学领域是全国的权威，他主张美是主观性与客观性的统一。他运用马克思主义的观点来阐明了美和美感的规律、美范畴等一系列问题。
在前言中，朱光潜告诉我们怎样学美学，但我认为更重要的在于，他对我们人生观的引导，如在前言中朱光潜写到“正路并不一定是一条平平坦坦的直路，难免有些曲折和崎岖险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。哪个重要的科学实验一次就能成功呢？“失败者成功之母”。失败的教训一般比成功的经验更有益”……这些都呈现出一种积极的人生态度。
在“艺术和实际人生的距离”中，有几句话写得很好：“种田的人常羡慕读书人，读书人也常羡慕种田人；”“人常是不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇，所以俗话说：‘家花不比野花香’。人对于现在和过去的态度也有同样的分别……”仅仅是简短的几句话，但是却把道理说得那么清楚，而且也用了几个简单的例子，让我们很容易接受。朱先生用很朴实很精确的语言将一系列抽象的美学概念给我们描绘了出来。其实我们应该常常站在别人的角度多去思考问题，考虑人家是怎么看我的，了解人家对我的态度；有时，也要了解到人家的生活方式适不适合我，而不是盲目的思考做决定。大部分人都会因为盲目而错失良机，总是会因为不肯定所以不好好坚守自己的东西。
13封信，行云流水，读来浑然天成，却使我对美学有了第一次有了明晰的认识。每一封信都是那么亲切自然，知识在这种脉脉温情的态度中传达出来，其间没有美学中那种概念的堆砌，却使人们对美有了更深刻的认识。美丽的人生一定有美的人生态度，所以，每个人多应读一读这13封信。
《谈美》读后感2
读了朱光潜先生的《谈美》，心有感触。对于先生精辟、客观的分析和论证最为欣赏。期中最能领略到的是作者非常经典的对美的分析论证：美是最不实用的经验，但是人类历史生生不息；美是无处不在的，但是要靠人们细心发现的；美是客观事物加主观态度产生的，但是缺一不可，物质是可以用尽的，而无形的美是可以带带流传供人享用的，为什么这么说呢？
以作者对一棵古松的三种态度——实用的、科学的、美感的进行阐述。作者在此段中谈及人对事物的不同态度，或者说每个人的出发点不同，其观察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。一棵古松，木材商是商业的心态去看，科学家是研究的心态去看，而画家用欣赏的心态去看，古松在不同人眼里映衬了三种效果，只有画家不是从“用”的角度去看，而是如朱先生讲的：“无为而为”的欣赏眼光去看，欣赏的同时也赋予了其画家内心世界对古松的完美概念。美的东西需要人们用审美的眼光和欣赏的心态去看去想，如只讲实用，那么美是最不实用的经验。
“美是事物的最有价值的一面，美感的经验是人生中最有价值的一面”。如果说人类历史生生不息，而真正能触动你我心灵深处的唯有那些给予美好情感的艺术作品，无处不在深邃的夜空中如同指路的星星闪着光，指引人们的灵魂、净化人们的思想。
俗语讲：“距离产生美”。其实朱先生在此明确的指出了艺术和生活的距离。真实世界笼罩了雾、雪或雨就容易给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术来源于生活又高于生活。应该也是其中道理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和设计在其中，太过接近真实容易使人产生功利心，太过主观也不容易让人理解，毕竟艺术是给人们欣赏的。
人们对于熟悉的事物总是容易忽略它的美，因为太过熟识没有了距离感和神秘感，容易从实际生活中的利害关系出发看眼前的事物，而新鲜的、不了解的事物有距离感就容易产生美感，这也如同《围城》般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是因为有距离，有神秘感而迸发出美感，使人向往。如此所谓：“当局者迷，旁观者清”。
《谈美》读后感3
近日读朱先生的《谈美》，颇为喜爱，感觉收获颇多。对于《谈美》其精辟、客观的分析和论证实为欣赏。
《谈美》全书共有15个话题，也就是15封信首先他先提出了美感涵养的问题，用我们的话来说便是免俗。这是对利害圈和物欲要有一些逾越，有一些精神的拜托，有一些理想与情趣，此中艺术活动就可以起到这种逾越利害干系的作用，在无所为而为中污染心灵，得到品德精神的提拔。谈美读后感
鄙谚讲：距离孕育发生美。卖火柴小女孩读后感其实朱老师在此明白的指出了艺术和生存的距离。真实世界包围了雾、雪或雨就容易给人们另外一种遐想，其形态使真实世界同你我之间孕育发生了距离，因此有了从古到今的诗情画意等及赋美感的意境。所谓：艺术泉源于生存又高于生存。应该也是此中原理。艺术是主观的情趣、感觉，而又有些客观的控制和计划在此中，太过接近真实容易使人孕育发生功利心，太过主观也不容易让人明白，毕竟艺术是给人们欣赏的。
谈美读后感不同艺术各有其不同的表现形式，如同京剧有唱、念、坐、打。相声有说、学、逗、唱。等其有规矩的表演方式，是经过人们多年在舞台上磨砺总结出的表演形式，而这些形式是经过人们运用艺术纪律如夸张、变形等方式，拉开同现实生存的距离，而其内容又不脱离生存。
人们对于熟习的事物总是容易纰漏它的美，因为太过熟识没有了距离感和神秘感，容易从现实生存中的利害干系出发看眼前的事物，而奇怪的、不相识的事物有距离感就容易孕育发生美感，这也如同《围城》般的效果，我看你的好，你看我的好，无非是因为有距离，有神秘感而迸收回美感，使人向往。如此所谓：政府者迷，观看者清。做卓越的教师读后感
一天的时光转瞬即逝，而就在本日，我度过了一个故意义的时光。我读完了第13封信。然而通过这第13封信，我对美有了一个深入的认识，这便是朱光潜老师在八十三岁那年写给青年的美学认识读物《谈美》。
《谈美》读后感4
作为一个美学家，作为一部谈美的书，朱光潜先生的《谈美》一书专心谈了美感态度，对美感态度作了深入浅出的阐发。
朱光潜在书中，把人生态度分为三种：实用的、科学的、美感的。实用态度求的是善，科学态度求的是真，美感态度求的是美。于是，真、善、美构成一个完整的人生。文章层层递进，从人们看待事物的三种不同态度到艺术与实际人生的距离中让我们知道美从哪里来，究竟什么是美感，明白了什么是美感之后进而讨论美本身，在“美究竟是什么”的讨论中让我们明白美和自然的关系，让我们明白了欣赏的道理，朱先生于是换一个方向从讨论创造入手，让我们明白创造本身以及与情感、格律、模仿的关系，进而明白美的特点。该书渗透了朱先生对艺术与人生关系的深刻体悟。正如书中文字：“艺术是情趣的活动，艺术的生活也就是情趣丰富的生活。情趣愈丰富，生活也愈美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。”
在当今义务教育阶段，一切学习都应该自美的体会开始，美育的有效途径是培养美感的敏锐度，真正的任务在于激发学生审美能力，形成一种判断力。正如朱光潜的人生观：人生的艺术化。人生本来就是一种比较广义的艺术。
学术界有人指出：“朱光潜对美学的理解可以说是非常之深，他对西方美学的介绍，在《谈美》中已经达到了一代大师的化境。下面我们来欣赏一幅西方的美术作品——《向日葵》。
这是荷兰画家凡高的油画作品，作品以饱满而纯净的黄色调，展示了画家内心似乎永远沸腾着的热情与活力，那一团团如火焰般的向日葵，不仅散发着秋天的成熟，而且更狂放地表现出画家对生活的热烈渴望与顽强追求，那一块块灼热的黄色，不仅融集着自然的光彩，而且宣泄着画家对生命的尽情体验与永久激动。画中的向日葵不是自然的真实写照，而是画家生命和精神的自我流露，是他以火一般的热情为生活高唱的赞歌。
我们在观看此画时，无不为那激动人心的画面效果而感应，心灵为之震颤，激情也喷薄而出，无不跃跃欲试，共同融入到凡高丰富的主观感情中去。总之，凡高笔下的向日葵不仅仅是植物，而是带有原始冲动和热情的生命体。
《谈美》读后感5
开场白中写道“我坚信情感比理智更重要，要洗刷人心，并非几句道德家言所可了事，一定要从‘怡情养性’做起，一定要于饱食暖衣、高官厚禄等等之外，别有较高尚、较纯洁的企求。要求人心净化，先要求人生美化”。这不仅于当时那个“危机存亡的年头”十分必要，于经济高速疯长、心灵雾迷津渡的现代也迫切而有益。
唯有“无所为而为”才有可能成就一番真正的成就。伟大的事业都出于宏远的眼界和豁达的胸襟，朱光潜也正是用此情怀才成就了这样一本虽薄、却厚重，娓娓道来、耐人寻味的美文。
《谈美》首先告诉我们对于同样一件事物，存在实用的、科学的和美感的三种态度。唯美感的态度是物我两忘、非功利的目的，且需要保持一定的距离才可。其中，美感中常有移情的作用，“所谓美感经验，其实不过是在聚精会神之中，我的情趣和物的情趣往复回流而已”。之后，文章又说明了美感与快感、与联想，与考证、批评与欣赏，与自然的联系与差别；说明了写实主义和理想主义对美的差别与一致；说明了艺术与游戏，创造与情感，格律、模仿对于艺术的意义；说明了天才与灵感、汗水与努力对于艺术的作用。
最后，朱光潜强调，尽管处于正名析理期间，开篇便区别了三种对事物的态度，但其实“完美的人生见于这（实用、科学、美感）三种活动的平均发展”，“每一个人的生命史就是他自己的作品”，“知道生活的人就是艺术家，他的生活就是艺术作品”。让我们知道，艺术人生其实也可以很近、很亲切，与你我息息相关。
他警醒我们，“世间有两种人的生活最不艺术，一种是俗人，一种是伪君子。‘俗人’根本就缺乏本色，‘伪君子’则竭力掩盖本色。——他们都是‘生命的机械化’”。
“情趣逾丰富，生活也逾美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。”“你是否知道生活，就看你对于许多事物是否能欣赏。在欣赏时人和神仙一样自由，一样有福。”借用阿尔卑斯山谷间路上的一个标语牌“慢慢走，欣赏啊”劝告游人莫错过眼前美景，朱光潜提醒“赢得了职场，却输了人生”的我们，不要成为“这丰富华丽世界中一个了无生趣的.囚徒”。我以为，美首先是一种态度，一种心情，一种选择，其次才是一种原理和方法。
《谈美》读后感6
这其实才是我20xx第一本看完的书，《大设计》是第二本，显而易见《大设计》更吸引我，所以执拗地要第一后感写《大设计》。
对于朱光潜的《谈美》，最直观的感触是怎么能够离开说教的形式去表达。尽管感觉朱光潜本人也是很讨厌那种形式的，但是在他的文章中却都是此般的影子（个人感受），每个我们都好像有点此番倾向似的，由此我想我该如何避免呢？还是说难以避免。
专业书籍就得专业对待。
面对事物的三种态度：实用、科学和美感。一为实用。（举例中他说到女人除了是生小孩的一类意义之外，便寻不出其他意义。P12）（对于持有这种想法的男人，我只能说这种男人除了是生小孩一类的意义之外，也很难寻出其他意义了）【没错，耿耿于怀】美感经验就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。
实用的态度以善为最高目的，科学以真为最高目的，美感的态度以美为最高目的（很像p话）。真善美三者俱全才可以算是完全的人。（那可能不存在完全的人吧？）人所以异于其他动物的就是于饮食男女之外还有更高尚的企求，美就是其中之一。（怎么就不高尚了呢？）美是事物最有价值的一面，美感经验是人生中最有价值的一面。（哦）只有艺术作品是真正不朽的（没有什么是不朽的）
美要和现实生活有一定距离。不及，容易回到现实世界；远了，使人难以欣赏。艺术是弥补人生和自然缺陷的。艺术是主观的，但是它一定要经过几分客观化。艺术经过的情感是通过反省的。
移情作用，移情不一定是美感经验，但美感经验常常含有移情作用。移情带有无意的模仿：（1）物的形象是人的情趣返照（2）人不但移情于物，还要不知不觉模仿物的形象。
（一）美感要素：（1）目前意象和实际人生有适当距离（2）观赏时这种意象时，要聚精会神以至于物我两忘的境界，于无意之中以我的情趣移注于物，以物的姿态移注于我。
（二）美感与快感的区别：美感与实用活动无关，而快感则起于实际要求的满足。美感态度不带意志不带占有欲。美感经验是直觉的而不是反省的。
美感与联想。联想是知觉和想象的基础，艺术不能离开知觉和想象，就不能离开联想。
快感不是美感，联想不是美感。考证和批评也不是欣赏。批评者分为：1导师地位的2法官地位的3舌人地位的4印象主义批评的。总结：考据不是欣赏，批评不是欣赏，但欣赏不能没有考据和批评。
（一）什么是美？他说的：康德—美感判断主观，却普遍，人心构造相同。黑格尔—美是个别事物上见出概括或理想。托尔斯泰—美的事物含有宗教和道德教训。他认为：美不完全在外物，也不完全在内心，是心物婚媾后所产生的婴儿。（这个字真难打）（二）我与物的关系：（1）最简单的形象的直觉都带有创造性（2）心灵把混沌的事物综合成整体的倾向有一个限制，事物也要本来就有可综合的整体的可能性。（三）美与自然的关系：是美就不自然，是自然就不美。（他想说的就是一定会带有你的主观色彩，而你的主观感受的美就是已经经过你的艺术化了）
美是常态，丑是变态。（一）自然美可以化为艺术（二）自然丑也可以化为艺术
欣赏中有创造，创造中有欣赏。艺术起源游戏说。
十、十一、十二
艺术活动心理过程：（一）使用想象（二）有情感（三）受情感饱和的意象是嵌在一种格律里面的
技巧：（一）方法（二）媒介知识【凡是艺术家都须有一半是诗人，一半是匠人】
天才是遗传、环境、个人努力和灵感。灵感的特征：（一）突如其来（二）不由自主（三）突如其去
要严肃和豁达同时客观而言，除去朱光潜的男权思想不谈，他的《谈美》还是有可取之处的，特别是后半部分，个人觉得还是颇有裨益。最大的优点是引用了许多的例子来证明自己的观点，且古诗词等都引用的恰到好处。【从心所欲不逾矩】也是我想达到的一种状态。
精则专，泛则滥。总体而言是这样的，也是我个人需要警惕的。说到美本身，总觉得我们在追求真正的美的路上还有很长的路要走。
《谈美》读后感7
最近又重读了美学大师朱光潜的《谈美》一书，跟上次读起来感觉又有很大不同，收获良多。这或许正是经典书籍的魅力所在：除了百看不厌，还能让人每次都有新的感悟。
《谈美》开
同样的一棵古松，它的形象随观者的性格和情趣而而变化。各人所见到的形象都是个人自己性格和情趣的观照。古松的形象一半是天生的，一半也是人为的！极平常的知觉都带有几分创造性，极客观的东西之中都有几分主观的成分。
美也是如此，即便是极客观存在的美，也要通过审美（主观）的眼睛才能见到。我不由得想起那句怀才不遇的老话，千里马常有而伯乐不常有。再优秀的设计作品也得同样有眼光的业主才能欣赏和认可呀（笑）。
说回上面的三种观点，作者认为分别代表了实用性、科学性和美感性三种截然不同的人生态度。
先说实用的态度，做人首先要维持生活，既要生活，就要讲究如何利用环境。“环境”对于生活有些有益，有些有害，有些不关痛痒。于是我们对于他们就有了爱恶的情感。这就是实用的态度。实用的态度起于实用的知觉，实用的知觉起于经验。
科学的态度则不然。它纯粹是客观的，理论的。就是把自己的成见和情感完全丢开，专以“无所为而为”的
美感经验就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。所以美感的态度，是注意力专在事物本身的形象，也就是偏重直觉的心理活动。
我突然联想到，书中所说的三种态度这不就是设计装修中的三方参与者的心理活动嘛。我们不妨将这三种态度代入装修工作中来看。
实用性——业主方。
什么是实用性呢，具体来说，比如卫生间地砖是否防滑（安全第一）、厨房墙地砖好不好打理（卫生第二）、开关位置合不合理（再也不用石头剪刀布老虎棒子鸡决定谁关灯）、不同位置灯光明暗设置得好不好（起夜开灯晃瞎眼）、门窗开扇方向合不合适、橱柜高度会不会影响操作（不下厨理由±1）等等。
综合整个装修周期来讲，绝大部分的业主最为关心的还是装修实不实用，毕竟他们才是房屋的最终的使用者，实用与否决定了他们对装修工作的盖棺定论。
科学性——项目经理。
天马行空的设计
美感性——设计师。
优秀的设计师往往都有天马行空的想象力和善于发现美的眼睛，他们专注于建筑物本身的形象，往往会先大胆构思一种或几种最能展现建筑美的
我们常说艺术（或者美）源于生活而高于生活，可见只有保持适当的距离和高度，才能产生美感，而在美感方面保持洞察力正是设计师的基本素养。
所以，在满足功能和成本要求的情况下，希望业主朋友能够更多地采纳设计师的意见，向光潜先生所说的“不令人俗”的境界再靠近一些。
《谈美》读后感8
横看成岭侧成峰，远近高低各不同，不识庐山真面目，只缘身在此山中。一座平凡的山，一个看似糊涂不识庐山的诗人，却就在这种糊涂之中见出了庐山真正的美。苏轼不似你，你远望庐山，望庐山之高峻，只说它的路途艰险，难以行走。你远望庐山，望庐山之富饶，只说它的资源丰富，你更望了庐山之云的如梦如幻，却只浅谈谈你望不见山顶而苦恼。若人人皆是如此，美何在？
一棵老古松，在伐木者的眼下，砍掉它获取利益便是它的归宿。在科学家的眼下，分析，解析它的成分，了解它的种类便是它继续存活的理由和价值。然而终是有像苏轼这样的艺术家们，他们静静望着这棵树，不去想它的价值有多大，只是默默欣赏着它的每片叶儿，每段枝条，看它们的美与独特。他们仅仅是欣赏着这棵树的美，无所为而为似的看着它，渐渐沉浸在美的世界里，与树竟如同合二为一，看着树的他们，仿佛正在被树望着。
而社会如同是大河流水，人不往前游，就会被生活推着走，于是你自然的将事物的实用性和它对你的意义放在了第一位，又因此而谈着这个社会是多么不公平，更是天天想着钱是多么可贵，于是，你心如磐石，从外面打不开，从里面又是无法挣脱束缚，终究是打不开心扉，怎么能装得下真、善、美呢？你把实用性放在了第一位，有所为而为的去做每件事，最终却只是竹篮打水一场空。于是你认了，认了困难是大山，挖不走，也推不动。然而在利益的驱动下，你淡然了，你忘了这座山本应拥有的美丽，而是以仇视的目光望着它，只认为它挡了你的去路，却忽略了困难背后对你的帮助，你并未用欣赏的眼光去细细品味这座山，自然意识不到它的美，更想不到困难的源头就是你心中的怨念和对成功极度的渴望，最终错过了登上山顶，一览山顶美景，获得成功的机会，岂不见笑于世人！
对于成功过分的渴望，对于一件事物给你有所为而为的想法终究会蒙蔽你的双眼，让你心生浮躁，你敢于尝试的初衷终被扭曲。于是在看似困难而不困难的境遇之下，你怕了，于是你问路在何方，同时你却早已被一叶障目而不见泰山。于是这是你急了，思想一片混乱，最终你败了。也许就缺少那么一点的心静，就成功了。在你急问路在何方时，你是否还想起过一路美在何方？也许它早已被你抛在脑后了。
困难似山却不是山，只需要你多一点美的眼光，多一点角度的变换，它会化作轻烟。而美似山上的树，山下的你远望着山上的树，是否在那不经意之间，山上的树正默默望着山下的你。
《谈美》读后感9
本以为《谈美》会是一本结构松散的散文集，却没想到朱光潜先生可以把这么抽象的概念用以类似一篇结构清晰、逻辑严谨的论文形式呈现出来，且语言通俗易懂，对初涉美学的读者来说十分友好，即便如此，却依然能感受到文字背后作者深厚的美学、文学、历史和哲学功底。
朱先生先是用一个简单的例子——对古松的态度引出了美感的特点，接着指出想要发现美，就必须要和实际的人生保持一定距离，毕竟太熟悉的事物是很难产生美的。之后又对美感与快感进行了区分：美感与实用活动无关，快感则起于实际要求的满足。接下来还对其他关于美的问题进行了论述。但其实全书最打动我的就是一句话，而这句话回答了困惑我很久的一个问题——人类为什么需要艺术？朱先生的答案是：“艺术本来就是弥补人生和自然缺陷的。如果艺术的最高目的仅在妙肖人生和自然，我们既已有人生和自然了，又何取乎之艺术呢？”
不完美是人生的常态，或许就是对不完美的遗憾和对完美的向往，让人类有了一双发现美的眼睛，总是会对美丽的事物发出赞叹。人不可能永生，但是一幅好画、一幅好字、一本好书却可能流传千百年。人类喜欢音乐书画、热爱创作，或许都是为了抚慰不安的灵魂，能在艺术中找到一份平静，来以此弥补现实生活中的缺憾的方法。“人生本来就是一种较广义的艺术。每个人的生命就是他自己的作品。这种作品可以是艺术的，也可以不是艺术的。”所以，尽量不要把自己的人生活成无生趣的牢笼，不要去过度追求快感，慢点走，可能反而会更快活出属于自己的艺术人生。
《谈美》读后感10
读完朱光潜的《谈美》，让我对美有了更深层次的理解。
画家提笔作画，一展丹青，他们用水墨雕砌的琼楼玉宇，是人们口中的艺术品；隐士不问名利，在绝境桃花源里，在后院梅花香中，淡泊宁静，致远，这本身就是极富美感的生活。不朽的人向阳而活，向死而生，他们无所畏惧，勇往直前，他的一生也是美好的。
我们谈美，谈雕像画卷的一笔一画，那每一分景象，又折射出作者的品性，而作者的作品集又展露了他们的一生。
美，是可以给予人精神支持的。若不是那五颜六色的召唤，穷困潦倒的凡高怎会毕其一生献于艺术？无论是斑斓胜于光影的星空，还是满面太阳的笑靥的向日葵，都是美的代名词。凡高为着它们，穷尽了一生的苦痛，依然无惧风雨。我相信美是灵魂的解药，在深陷泥潭时，它将披荆斩棘，为低处的泥沼种下花草。
疫情期间，很多的艺术家、歌唱家为白衣天使们献出自己的作品。奋战一线，生死间忙碌，他们得到的慰藉不再是一粥一宿，而是直击内心的美。这一种美用最精致的形态给予世间安宁幸福。
在向往高洁清廉之士时，我们其实是在向往一种真善美的世界。“决不为五斗米折腰”而晨起耕耘、带月而归的闲适，“明朝散发弄偏舟”的浪漫，“九万里风鹏正举”的一种无畏与大气磅礴。这一种对生活春暖花开始终抱有爱的真挚。我们推崇的风流风骨，是对生活的苛刻，也是对美的砥砺。全由一种“无所为而为”的心态，才能将臃冗的一生待尽，“慢慢走，欣赏啊！”
像用52HZ的歌唱的鲸鱼，一生的诉说只给懂它的人听，像高山流水遇知音，像所谓鲍叔牙管仲之交……人一生不过须臾之间，只为了“一骑红尘妃子笑”，好像也是值得的。这一种真心，比起所谓功名利禄，在某个不朽的人心中，要珍贵的多。
美，是对人生的选择。
在艺术、生命中，不吝惜时间一两分，由心而生的前程似锦，将自己托付于一切美；于深夜中创造星子，去辨析“无所为而为”的真实，感受慢处的凉意，传播处世的美好。
这一生，慢慢走，欣赏啊！
宋庆龄，一位伟大的爱国者。她一生追求进步、自由和民主，为中国革命和建设做出了杰出的贡献。
宋庆龄故居
不知不觉，又到了深秋，阵阵秋风吹红了香山的红叶，也吹来了阵阵的凉意，但是却吹不走同学们活动的热情。在这个初冬的周末，我随六室学生党支部一起参观了宋庆龄故居。
经过一个多小时的骑行，我们终于来到了目的地。北京的宋庆龄故居坐落在后海，这里远离都市的喧嚣，有着别样的宁静，虽然已值初冬，但仍是处处绿意。来之前听闻宋庆龄故居原来是
据说，从1963年至1981年，宋庆龄在此生活工作了18年，直至逝世，可以说园中的每处都留下了宋奶奶的足迹。我们走走停停，一路参观了宋奶奶起居的场所、工作的场所以及放松休息等场所，每一处的物品都是按照当年的老样子进行摆放，看着那些现在足可以称作古董的各种物品，眼前似乎浮现出宋奶奶当时在此生活、工作、休息的样子，似乎看到了一位伟大的革命先辈当年不辞辛劳，甚至在晚年也为国家为民族奉献自己最后一份力的感人画面。此时此刻，我能想到的只有“鞠躬尽瘁，死而后已”这八个字。
最后，我们参观了宋庆龄纪念馆，这里陈列了宋庆龄奶奶一生的各种物品，小到一份亲笔书信，大到当年坐过的汽车。物品虽珍贵，但更珍贵的是这里保留下了一位普通的中国女性是如何成长为一名爱国主义、民主主义、国际主义和共产主义战士;是如何在当时那样艰难的环境中，坚强不屈、矢志不移、英勇奋斗;是如何为中国人民的解放事业、为妇女儿童的卫生保健和文化教育福利事业、为祖国统一以及保卫世界和平、促进人类进步事业而殚精竭虑、鞠躬尽瘁，做出不可磨灭的贡献的。
这次参观虽然时间不长，但是却给同学们带来极大的触动。宋庆龄奶奶传奇的一生此时此刻已不仅仅是书本上那些枯燥的文字，而是化为一幅幅形象的画面深深的烙印在同学们的心中。我们都由衷地感到，宋庆龄奶奶不愧被称为二十世纪的伟大女性，她为国家为人民奉献的实在太多太多，再多的景仰与爱戴，再多的赞誉和热爱都不足以表达人们对她的崇敬之情。在宋庆龄奶奶的雕像前，同学们驻足了很久，也许他们此刻正在心中向他们敬爱的宋奶奶道一声：“辛苦了!谢谢您!”;也许他们此刻正暗下决心，要像宋奶奶一样，在今后的科研道路中不畏艰辛、百折不挠，发扬航天人特别能吃苦、特别能战斗的精神，不计个人得失，甘于奉献，甘于牺牲，为中华民族的伟大复兴贡献出自己的一份力量。虽然同学们都没说话，但他们渐渐坚定的眼神，早已说明了一切，也许这就是此时无声胜有声吧。
归途中，我的脑海里还不断回响着宋奶奶的
宋庆龄故居观后感900字
08年是宋庆龄诞辰115周年，08年的最后一天来北京找同学过元旦，去后海逛了一下，顺路参观了一下宋庆龄故居。
45年前，宋庆龄70寿诞时迁入此院，在这里工作生活了19年。
小学课本上曾有宋庆龄故居的故事，不过那是上海的宋庆龄故居。记得里面写了故居里的樟树，北京的虽然没有樟树，但是却也有宋庆龄喜爱的国槐和海棠，站在“凤凰国槐”和“西府海棠”前不由的肃然起敬，流连往返。
中华人民共和国名誉主席宋庆龄的故居，位于北京西城区后海北沿46号。这是一卒典型的中国式庭院，走进故居，幽静的园内假山叠翠，花木成荫，清澈的湖水，曲折环绕。新中国成立后，党和政府原计划为宋庆龄同志在北京专门修建一座住宅，但她却以国事百废待兴，一再逊谢。最后在周总理的亲自过问下，才借此王府花园，葺旧更新。宋庆龄于1963年迁居于此，在这里工作、学习和生活了近20年直至1981年7月29日
园内原有古建筑为：前厅“濠梁乐趣”、后厅“畅襟斋”、侧厅“听鹂轩”、西厅“观花室”。超手回廓南街“南楼”，北通东厅，东接王府宅院，回廓中间建有“恩波亭”。南湖对面的假山，错落有致，筑有“扇亭”和“听雨屋”。宋庆龄从青年不追随孙中山先生投身革命，直到生命的最后时刻。七十年来经历风风雨雨，这里的一切，再现了这位极不平凡的伟大女性的品德、情操和永不休止的追求，也再现了自二十世纪开始她为之献身的中国革命史实的重大事件的侧画。
1915年宋庆龄不顾家庭反对毅然与流之中的孙中山先生结婚，从此宋庆龄为了孙中山救国救民的事业，为了自己“求中国自由平等”的理想，历尽艰险，百折不挠，至死不渝。在几十年革命生涯中，以她崇高的威望，为中国人民的革命建设事业团结了不少国际友人。白求恩、斯诺、柯棣华、马海德等，都是由宋庆龄介绍，从此成为中国人民永不分手的挚友。她不仅是新中国的缔造者之一，而且也是建设新中国的卓越领导人之一。宋庆龄为发展妇女儿童的文教福利事业，倾注了大量心血。
故居的'主楼，建于1962年是一座中西合壁的两层楼房，外观仿古，与 内景致和谐一体。庭院当中，可见清碧的湖水将主娄和草坪紧紧环抱，后湖畔有一鸽子房。宋庆龄喜爱鸽子，常在工余亲自给它们喂食。
1982年5月29日经中央书记处批准，故居对外开放，至今已接待国内外观众近350万人次。人们在这里缅怀宋庆龄为新中国奋斗毕生的光辉业绩，追念她为人民鞠躬尽瘁的崇高精神。她崇高的品德，情操，光辉的业绩将会在人们心中永存!
宋庆龄故居观后感500字
前几日去北京，弟弟带我们一行四人专程前往后海遛弯。冬季的后海，湖面上已有一层薄薄的冰片零星地悬浮着，而那些野鸭却能耐得住寒冷，依然在湖里畅游嬉戏着。我瑟缩地走着，浑身透不出一丝的热气。在这样的老街老巷，人力三轮俨然是冬日一道靓丽的风景，还有那二人或三人的助力自行车，年轻的伴侣自由地穿梭在每一个角落。
我们选择前往宋庆龄故居参观。看着这位慈祥的老人生前居住的地方，用简陋的陈设、简朴的生活、高雅的气质、博大的胸怀概括她的一生是最简单不过的了。我们由衷地生出一种敬仰和爱慕。
新中国成立后，党和政府原计划为宋庆龄同志在北京专门修建一座住宅，但她却以国事百废待兴，一再逊谢。最后在周总理的亲自过问下，才借末代皇帝爱新觉罗·
宋庆龄生前爱养鸽子，闲暇时她会亲自给鸽子喂食，给她平日的生活增添了许多乐趣。养鸽子是为了纪念孙中山先生，因为他喜欢鸽子，更重要的是因为鸽子象征着和平。我们参观时，鸽子有专人喂养，继续翱翔于蓝天白云间。
参观宋庆龄纪念馆，让我们再一次随着她的足迹，这里不仅有宋庆龄早期出嫁时母亲赠与的礼物，自己出访和平日穿过的衣着，各国友好往来的馈赠佳品，还有她珍藏的许多文物，图文并进地介绍了她一生的成长历程和为祖国的和平事业所作出的贡献。让人油然产生一种敬佩，一种心灵的洗礼......
宋庆龄故居观后感800字
最近，与朋友一起参观了宋庆龄故居，参观了宋庆龄故居我有两点感想：
第一，宋庆龄是二十世纪最伟大的一位女性，她是个近乎完美的人物，一直让世人仰慕，被誉为“国之瑰宝”。在临终前被授予“中华人民共和国荣誉主席”称号，享年88岁。纵观她的一生，何以这么传奇?这要从她的家世说起，她出生在一个富裕和显赫的家庭，她父亲是上海传教士及富商，她受到过良好的教育，在上海高中毕业后，1907年—1913年留学美国，在历史悠久的卫斯里女子学院获得文学系学士学位。1914年她在日本担任孙中山的英文秘书，1915年10月25日在东京与孙中山结婚。孙中山过世之后，1926年1月她当选为国民党中央执行委员。1927年，以蒋介石为首的国民党发动清党，宋庆龄坚决继承孙中山“联俄容共”的政策，与蒋介石代表的国民党决裂，8月份，离开上海赴苏联莫斯科，以后又旅居欧洲多年。1931年7月宋庆龄回国，面对国民党的恐怖统治，她和鲁迅、蔡元培、杨杏佛等人于1932年12月在上海组织中国民权保障同盟，掩护和营救了许多被迫害的中国共产党人和爱国民主人士。1936年底爆发了西安事变，她主张国共两党合作，停止内战，一致抗日。但是国共再次合作后，她没有重新加入国民党。1938年6月，她在香港发起组织保卫中国同盟，致力于战时医药救济和战灾儿童福利工作，并把募集的钱款和医药物资运往中国共产党所领导的抗日民主根据地，有力地支援了中国人民的抗日斗争。1948年1月，中国国民党革命委员会第一次代表大会选举宋庆龄为名誉主席。中华人民共和国成立后，宋庆龄担任了中华人民共和国中央人民政府委员会副主席，并被推选为中华全国民主妇女联合会名誉主席。
宋庆龄具有很多的政治资源，她是孙夫人，被称为“国母”，虽然她有很多名誉官职，但并没有实权，她一直都没有进入政治权力中心，她并不热心于政治，而是把许多精力投入妇女与儿童的文化、教育、卫生与福利事业中， 1951年，宋庆龄获得斯大林和平奖。她把奖金全部捐出，在上海建造了妇幼保健院。
这大概就是她成功的原因，她象“圣母”一样全心全意地为大众服务，一生尽做善事好事不做坏事。我在参观时很自然地就联想到：也是第一夫人，为什么就尽做坏事，成为了中国历史上最坏的女人?没有接受过西方民主政治的教育，脑子里根深蒂固的封建余毒遇到合适的土壤就恶性膨胀，可能最重要的一点就是一直在谋求政治上更大的权力，权力是个腐蚀剂，用的好能为民造福，用的不好就祸害无穷。
第二，宋庆龄与身边工作人员的关系看出了她是极民主的人。她和保姆李燕娥之间的故事让我深受感动，李燕娥18岁就到了宋庆龄家里，为她服务了一辈子，李燕娥比宋庆龄年龄小一点，宋庆龄称她为李姐，李姐比宋庆龄先走四个月，宋庆龄把李姐葬在宋氏家族墓地，与宋氏家族成员一样对待，李姐住在朝北的一个带阳台的房间，房间的面积也很大，她给李姐买了收音机，给她制作了相册，我还看到她与李姐吃饭的小方桌和椅子，她让李姐坐在向南的主座，而自己坐在右侧偏座。我还看到了她每次出差回来给身边工作人员送的小礼品，年节时把身边工作人员的孩子请来一起照的相片。这些平等待人的细节很感人，这与她学生时代就接受的西方民主思想有关。我又一次想到对待身边工作人员的专横跋扈，冷酷无情和象奴隶一样驱使的恶劣作风，不就是把自己当作一个女皇了吗?民主与专制，爱心与坏心，圣母与恶魔，这就是我在参观宋庆龄故居时在脑子里反复出现的两个印象。
宋庆龄故居观后感600字
坐落在北京什刹海后海北边的宋庆龄同志故居虽然只要二十元一张的门票，但来这里参观的游人并不多，因而这座庭院也显得格外的幽静。
故居原是中国末代皇帝爱新觉罗•
中华人民共和国成立后，党和政府就计划为宋庆龄同志在北京修建一处住所，但她一再谢拒。1962年，周恩来总理受党和政府的委托，亲自筹划，在院内建了一座“中西合璧”的二层主楼，作为宋庆龄的住所兼办公室。1963年4月，宋庆龄迁居于此，1981年5月29日逝世，在这里工作生活了18个春秋。
这座主楼的占地面积并不大，里面的陈设也很普通，一部分家具还是从宋先生在上海的住所搬来的旧家具，各种颜色的家具凑在一起，风格各异并不协调发展配套。临近傍晚，游客越发稀少，踩在回廊的地板和楼梯上，咚咚的脚步在空空的楼道里产生了回响，让人感到一丝凄凉和孤独。抚摸这光滑的楼梯扶手，似乎还能感受到宋先生的余温。
宋先生的书房，卧室，办公室是一室三用的，她的专用厨房也非常狭窄，如果俩位身材高大的师傅同时下厨，根本无法转身。这与我们想象中的党和国家领导人的住所相差甚远。好在卧房的回廊比较宽敞，晚年的宋庆龄腿脚不便，就经常趴在这条暖道(即：较长的阳台)里晒太阳，观风景。正对暖道的草坪里有一株参天的槐树，据说是醇亲王载沣当年修建花园时栽下的。建国初期。这株树遭受雷电袭击后，树形呈凤凰展翅状，宋庆龄给这株槐树起名为“凤凰国槐”，表明了宋先生的高尚情怀。
与两层主楼并排的是一栋一层楼的平房，是过去宋庆龄和工作人员的活动室，现在成了宋庆龄同志生平事迹展览馆，馆内展出了宋庆龄生前用过的物品书信以及她不同时期的照片。从这些展出的物品中，你能感受到的宋先生的伟大，慈爱与俭朴，崇敬之情会油然而生。
宋庆龄没有亲生的儿女，却把慈母的爱全部倾注给了全国的少年儿童。宋庆龄有句名言：“有些事是可以等待的,但是少年儿童的培养是不可以等待的。”在1950年第二届世界保卫和平大会上，她荣获1950年“加强国际和平”斯大林和平奖获得10万卢布的奖金，她把这些奖金全部捐给创建“中国福利会国际和平妇幼保健院”。
对妇女儿童事业如此慷慨的宋庆龄，在平时的生活中却非常节俭。作为党和国家领导人，她经常要出席许多外事活动，但她的衣服却非常少，展室里展出了她常穿的几件旗袍，为了让少有的几件旗袍穿出花样，她精心为这些旗袍配了七八件马夹，有些马夹还是旧衣服改制而成的，其中有一件马夹是她的保姆从一家服装厂捡来的218块粹花布拼制而成的，宋先生亲切地称这件马夹为“百纳衣”，她还多次穿着这件马夹参加国事活动。看到这里，谁能想象到高贵而又颇有风度的宋庆龄如此节俭。不知那些只会牟取私利的贪官污吏们对照宋先生会不会感到羞愧和汗颜?
走出宋先生的故居，天色已暗，后海的四周已是灯红酒绿，鼓乐声声。荷花街上，更是人来往，生意兴隆。
