《美术教学理论与方法》是一本凝聚作者多年研究成果的美术教学理论教材，全书分三编。第一编美术教学理论基础，主要介绍了美术教学的前提、理论的基础、理论与方法的演变及中国学校美术教学的历史。第二编美术教学方法，主要论述了美术教学设计、内容及方法、评价和研究；第三编美术教学研究，主要阐述了美术课程资源开发、教学研究及美术教师专业化成长等。
该书的第二编第七章美术教育评价中，主要描述了美术教育评价是教育评价的组成部分。教育评价的目的在于改善和提高美术教学质量，促进学生全面发展、改进教师的教学，并促进美术课程不断发展。课程与评价之间的界限并未刻意划分，评价存在并贯穿于课程与每天的教学之中。鉴于美术学科的独特性，在美术教学中提倡采用多样化评价模式、表现性评价模式、档案袋性评价模式。其中档案袋评价最具有实用性。档案袋评价的功能在于真实描绘出学生美术学习的完整图像，并促进学习者进行自我评价和反思，此外它还可以把家庭也带入美术教学评价中，让学校和家庭共同为学生建立起成长的桥梁。通过本章节的阅读使我思考了很多。作为一个美术老师，我们有责任有义务对所教的学科，所教学生学习的效果如何，有一个科学的、有效的评价。
在教学中，重视学生作业的评价是每一节都要做到的，时刻提醒自己：每一个人都想得到别人的肯定与认可，尤其是小孩子更喜欢夸奖，做老师的更有理由去夸赞他们。上美术课的时候，有的同学会边画边问我：“老师，你看我画的漂亮吗”“我画的好看吗”，针对这种情况我从不敢敷衍了事，比如“差不多”“还可以”“画得像什么，乱七八糟的！”这类词我从来不用。或许这位同学画得的确不好，但作为老师，我都要充满赞赏地对他对竖起大拇指，用鼓励的语气告诉他：“画得不错，你比起以前有了进步”，并且告诉他该如何改进，耐心的给他提建议，或者给他作个师范，告诉他如果你稍稍地认真改动一下，颜色涂匀一些就会好看得多。在进行作业展评的时候，我也不千篇一律地说同学们的作业做得都很好，尤其是某某同学的，总是针对学生的作品进行细致、具体的评价，评到优秀的`作品时，我这样说：老师特别喜欢你这次画的人物，很生动活泼颜色涂得也很漂亮，比以前画得更好。不那么令人满意的作品，即使是找不到表扬的地方，我也要用鼓励的声音说：你看你这根线画得多好啊，这块颜色涂得多漂亮啊，如果其它的地方也这样画，老师就会更喜欢。同时，在学生评价自己或者他人的作品时，我也要求他们多采用鼓励的语言去进行评价。
即便如此，也总是有这样那样的遗憾。比如，有的学生对美术的学习积极性不高，不喜欢做作业，不喜欢画画，如果是这样的学生应用档案袋评价，我想会有比较显著的效果。因为档案袋评价可以弥补在一般性作业评价中的不足，更有利于师生互动，生生互动，还可以把家庭也参与进来。它的作用相当于学生成长袋，在档案袋中，作者自己可以把作品创作过程和入选说明写进去，包括自己对作品的分析与评价。在作品的创作过程中，也可以收录进去其它同学对作品的评价，以及家长对作品的看法与建议，档案袋里的作品定期进行公开展示，小学生都喜欢别人的夸赞，都希望自己的作业得到好评，这种评价方法本身对他就是一种促进的方式，档案袋评价还有一个更为充足的理由，那就是自己对作品进行保存。这真是一个非常有创意的评价方法，在美术课堂教学中可以有选择地利用。
读书，读好书不仅可以丰富知识，更是打开了一扇启迪智慧的大门。
通过学习美术课程标准，我了解到课程的性质.基本理念.设计思路，课程的目标和课程内容，并且还告诉我们怎么更好教学的建议。
美术课程改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展，根据美术的学习活动的方式划分为“造型.表现”“设计.应用”“欣赏.评述”和“综合.探索”四个学习领域，每个领域各有侧重，又互相交融，紧密联系，形成一个具有开放性的美术课程结构。
根据学生的身心发展水平，分为了美术学习的四个阶段：第一学段，1–2级；第二学段：3–4年级；第三学段：5–6年级；第四学段：7–9年级，对于不同年龄的孩子，适合不同的学习阶段，在美术方面的情意特征，认知水平和实践能力也截然不同。我即将要去任教的是初中，所以在7–9年级这个学段我着重的看了一下，也在此做了自己的总结：
在初中生学习美术的前提下，已经对美术的基本知识有所了解，在学习的过程中应该对美术更深一步的了解，在对四个领域方面有着不同于其他学段的掌握知识程度，我分为以下几点
一． “造型.表现”学习领域，在学习了基础的`线条、形状、色彩、肌理，又加入了了解空间和明暗等造型元素以及形式原理，运用已经学习到的知识和表现手法，来进行联系和课堂活动
二． “设计.应用”学习领域中，主要了解设计相关门类的基础知识，应用相关材料和制作方法，进行制作和评定。可以通过媒介来知道视觉传达设计、工业设计和环境设计的分类，了解当地的习俗和中国传统文化。
三． “欣赏.评述”领域，主要是欣赏不同时代和文化的美术作品，了解重要美术家及流派，然后对美术作品和现象进行简短评述，表达感受和见解，通过互联网或者借阅美术相关图书来加深对美术的了解，在这一节可以让学生留作业，写出自己喜欢的美术作家和作品。
四． “综合.探索”学习领域，不仅对美术学科的知识技能了解，任何东西都不是孤立存在的，所以联系其他学科，通过各种形式，了解美术与环境、传统文化、多元文化之间的关系。在生活中美术与我们息息相关，紧密联系。
最后文章还给了我们教学建议，美术课程不仅是内容的改革，还要求教师在教学过程和教学方法的改革。首先，教师要有一个全体学生的教学观，对于不同的学生，都要公平的对待，不要放弃任何一个学生对追求知识的权利。创造一个良好的教学环境、探究有效学习方法、指导学生观察各种美术优秀作品，让每一个学生真正的有兴趣去学习和查阅相关
这个暑假我真是收获了很多，不仅是即将作为一名教师而感慨，更是我作为一名学生对知识的渴求，我希望以后更多的机会去翻阅，这就是我对美术课程标准的真实感受。
美术馆观后感（一）
昨天下午，爸爸妈妈带着我参观了宁波美术馆的“人与自然”大型科普展。
我一进入展厅大门，就被面前的巨大恐龙给吸引住了，体长26米，身高足有9米的亚洲最长最完整的马门溪龙，而旁边只有1米出头的鹦鹉嘴尤其显得袖珍了很多，它半直立的后肢和灵巧的前肢让人觉得家里的小宠物一样。
据展区的阿姨介绍，马门溪龙以植物为食，是在四川省井研县发掘的蜥脚类恐龙，马门溪龙是世界上脖子最长的动物，它四足行走，身体笨重，行动迟缓，估计体重达60多吨，生活在1亿6千万年的早期。
一旁的鹦鹉嘴龙是角龙中最为原始的型类，是后来长角角龙的最早的祖先。在至今发现的鹦鹉嘴龙个体长超过2米的很少，身体都比较轻巧，并且前肢明显短于后肢，主要依靠后肢来走路，牙齿平滑，以植物为食，是恐龙家族中的“小不点”。
走进右边的三号展厅，这里有7条大大小小的恐龙，此外，值得一看的还有一旁的一窝30多个恐龙蛋，是目前为止中国出土最多最完整的恐龙蛋。
还有人体展览区，展区陈列着72件人体各器官标本，有九大系统展览：运动系、消化系、呼吸系等，有彩色分辨头盖骨，用不同的颜色将人的头盖骨的各部分分解开来，还有髋关节、骨盆、畸形的胎儿……
更有意思的是凡进入展区的参观者都有一张答题纸，如答对了，就可以赢得一份纪念品，并有机会获得恐龙蛋呢！
这次的参观让我学到不少课外知识，也让我喜欢上了科学，更让我增加对大自然的热爱。
美术馆观后感（二）
今天，老师带我们参观美术馆。步入美术馆的第一秒起，那场面旧深深震撼着我。首先映入眼帘的是各种各样的人：金发的`、黑发的、棕发的；蓝眼珠的、绿眼珠的、纵眼珠的；高的、矮的、胖的、瘦的……简直像“人种展览会”。
高大的隔板把整个美术馆分割成不同的区域，抬头望见那极富有艺术美感的灯，使我觉得好像走在时空通道中。我眨巴着眼，嘴巴张成“O”字形：不愧是美术馆，真是气派啊！可又不得我多看，同学们已经把我拉进了展区。
哇！我突然发现原来不但人多，而且人们看画姿态也各不相同！
有的人弓着身子，把脑袋凑近画作，仔细地看，好似在批阅重要的文件；有的人则相反，离他们要看的画有一段距离——他们看画不是很在意小细节，而是在意整幅画的效果。而我左看右看上看下看，怎么也看不出什么名堂来，唉，真不是一个级别的。
但不管怎么说，宽阔的展厅、别致的装饰以及参观者都给我留下了深刻的印象，参观的同时还提高了我对艺术的兴趣，以后假如你多出一张美术馆的票，可别忘了通知我，我一定会去！
