道士下山
《道士下山》刚上映时遭遇的吐槽甚至让我想起《小时代》，当然这两部电影本身没啥可比性，但是电影一出就遭遇这么大的舆论风波，委实让小说原著显得寂寞了许多——徐皓峰的小说哪里能引来这么大批判之声?虽然电影改编了不少，但基本气质和故事结构没有大动，看来，电影在大众文化中的影响力，已经让印刷文学彻底边缘化了。
《道士下山》有一个鲜明的“游荡”主题，搁现在的商业片语境里，得往《泰囧》式的“公路喜剧”上掰扯;在中国传统文化的脉络里，又让人情不自禁的想起武侠小说。不过《道士下山》着力刻画“奇情美欲”，虽以民国为背景，但不是简单的还原观众心目中的民国想象，而是打造出了光怪陆离的诡异民国景象，在这一点上，拍出《道士下山》的陈凯歌与拍出《一步之遥》的姜文倒是心有灵犀(或者还可以加上拍出《大魔术师》的尔冬升)。
徐皓峰的小说里一直有某种杂
再说回陈凯歌自己，《霸王别姬》《梅兰芳》再到《道士下山》，怕是也能构成一组“陈氏民国三部曲”(《风月》我看成是“番外篇”)，从浪漫史诗的轰轰烈烈，到人物传记的兢兢业业，再到《道士下山》的嬉笑怒骂，电影风格的转圜，恁地折射出导演自身心境的'回转——
《无极》早被唾沫星子淹了八百回，连带着《霸王别姬》的著作权也变得影影绰绰，“馒头血案”裹挟着陈凯歌一头撞上了网络文化的“无物之阵”，这口恶气在《搜索》里透了几分，说不好，也不敢说;至于《荆轲刺秦王》，我以为是凤毛麟角可与“伟大”一词沾边的中国电影(我魂牵梦萦的《安德烈·卢布廖夫》啊)，还有《十分钟，年老老去》中那惊鸿一瞥的《百花深处》，一长一短，都是绝佳上品，但有《无极》《霸王》杵在那，老百姓和文艺青年们动辄拿来说事，其它都被华丽丽的忽视了，这也没办法，盛名之下，歪曲埋汰，乃是题中应有之义。
再表回《道士下山》，小道士何安下能打，但吃不饱饭，自此便下了山，正是民国时分，各方人物粉墨登场。潘金莲毒杀武大郎，岳不群暗害令狐冲，刀马旦生离扫地僧，基本上三大段故事，被何安下撸成了串。何安下偷鸡、偷窥、偷命、偷人，有些是故意偷的，有些是故意被他偷的。前头说“扫地僧”，也不是标准的“僧”，《道士下山》的主角是个道士，但也出现了讲“葫芦瓢”永恒真理的老和尚，道士郁闷了，也去找和尚解闷。
其实这种设定在中国传统故事中屡见不鲜，说是儒、释、道三教合一，可一旦到了假语村言的乡野故事里，儒必是被边缘化的，所以，释(佛)道合一，便成为许多中国故事的“学理背景”——《红楼梦》里不也是“癞头和尚+跛足道人”一对CP成对成双?
《道士下山》乱，乱在人乱、情乱、眼乱，但故事不乱，徐皓峰的原著更邪乎，电影已经照顾了不少。何安下的许多动机举止，可能会被常人不解，原著里区分过“食杂之猴”与“食露之猿”，何安下下得山来，秉承着最朴素的道德观念一通乱打，杀人越货，李代桃僵，食色都不缺，就想学功夫。这位民国武术界的“柯南大侠”，拜谁谁暴死，瞪谁谁怀孕，但从不琢磨，反正饿了吃渴了喝闷了做，食杂，当然是猴性。后来见多了，悟出点世间的道理，这滚滚红尘竟再不入丫的法眼，回到洞中与新拜的师傅双修，可见是食起了“露”，从猴变成了猿。
“猿”在中国文化里是个大意象，要不得练“猿击术”呢?快银跟闪电侠彼此抄来抄去没啥说道，但华佗的《五禽戏》里有猿，唐传奇里写猿(孙恪还娶猿为妻)，金庸《越女剑》里也有一只传授绝世剑法的老猿(张无忌的“乾坤大挪移”估计也有“猿击术”的基础)，可见，要了解中国文化特别是中华武学，必通猿意。
何安下下得山来，打打吃吃爱爱，破了处挣了钱，自己还有了稳定的产业，也算是过足了好日子，但好日子过归过，还是要拜师学武，最后跟师傅回洞中隐居双修。
老子不是穿行于社会骑青牛过函谷关，何能悟道?“王宝强”自出生起便关闭在深山古刹里，何能悟道?于是他的开山师父要他下山。
下山之后，他拜的第一个师傅是社会俗务“范伟”，刻苦深入到偷看“范伟夫妻玩命做爱”、老板娘偷情、杀死师傅的药盒，后来他沉船弑凶——他突然醒出，是对?还是错?于是去寻找他的“心”。但是他的“嫉恶如仇”的本性没有变。
他刻苦深入到看见彭氏杀徒，出现了转机，于是拜苦寺扫地的江湖“郭富城”为师。之后诛杀日本忍者、纳粹博士、中统特务，搅入彭氏太极门掌门之争之中，终于找到了自己的心——悟见了下山时师父之语：“不择手段非君子，不改初衷真英雄”，同时悟见的更深，“道是世界，道亦是个人!”。
道士下山观后感(2)
何安下在道观里“安”了二十年，但是今天怕是“安”不下了。影片中无奈漂泊于尘世中的他，每一声“师父”，都表达了对“安”的执念。
第一“安”——崔道宁
崔医生是影片里最令人感到温暖的人物，范伟的表演可圈可点。影片中他被何安下逼落水中不恼，反而将他带回家，收做门下当了徒弟。他说话不紧不慢，做事有条不紊，待人接物真诚大度，就连对与他感情多年不和的弟弟，也表现出了充分的忍让与包容。对观众而言，印象最深的左不过他谈论起自家老婆时的那份骄傲与幸福感。
崔道宁的惨死是何安下下山后经历的第一次所爱之人离世。悲痛之外更令何安下愤怒的是玉珍与崔道融的冷漠。
在崔道宁的头七那日，玉珍与崔道融也在西湖上被一并带走了。
如果大家足够细心，一定能发现崔道宁与崔道融的发型的形状是互补的。
发型与人物性格不无关系。崔家二位兄弟生性互补，将人性铲成两半。一半是平和与包容，另一半是尖锐与乖戾。而对于玉珍而言，她的爱情和生活也在二者身上各自残缺。道宁与道融任何一方都无法完全令她完全地满足。玉珍是两者间矛盾的根源，却又是两者间感情的桥梁。最终，她的不犹豫与不果断，不接受与不拒绝将三人的命运推向命运的刺刀。
所有人都死了，包括那天那个来医馆里配药酒的忠厚少年。如果说崔道宁的死如同把他白纸一样的心揉皱，那么雨夜里，何安下偷看的那场打斗则如同把这张纸揉皱后丢入粪池。徒儿赵川心步步留情，师父彭乾吾却招招致命。赵心川的名字真是一语成谶，被他的师父一刺穿心，惨死在雨夜。虽然彭乾吾诈降，暗箭伤人令人不齿，不顾师徒情分将其手刃仅限狠辣，但是无论如何，他活了下来。
这件事对何安下产生了非常强烈的刺激，他后来背弃道德，愿意与彭七子盗钱买酒有着直接的关系。值得注意的是，彭七子的野味由于有毒，因此让两个人的容貌发生了极大的扭曲。
那一盆有毒的野味正如那世世道的肮脏与坎坷，扭曲了人心，破坏了人性。何安下短时间内见证了生命脆弱，恶人当道，心中萌生了及时行乐，风花雪月的念头。
因此他说出了要与师母乱伦的话，去偷道观的功德香去买酒。还好，他们的闹剧被扫地僧周西宇温和化解。打斗中，周西宇为何安下解了毒，也意味着救回了何安下的良知。
只是他走的时候，看着崔道宁的遗照，便又流了泪。
“师父，我不能陪你了。我要重新做道士去了。”
那个其貌不扬却热心善良的男人如果还活着的话，听到后一定会笑咪咪地说到，
“去吧。”
“师父我会想你的。”
“我也想你啊。”
第二“安”——周西宇
何安下再次“打”来了一个师父。周西宇与彭乾吾师出同门，因威胁彭乾吾掌门而被追杀。为了躲避江湖恩怨，当过兵，上过山，隐过居。然而命运就像那瓢一样，触着即转，上天于我们，就是那掷瓢的手。千逃万躲，一切却尽在上天掌控。
影片中周西宇与上门寻仇的彭乾吾交手，将猿击术发挥地淋漓尽致，以飞叶与水花为武器，与只会拿石头柱子硬撞的彭乾吾形成鲜明对比。
周西宇招数几近唯美：
彭乾吾再次诈降。可这次对手是同门师弟，对自己了如指掌。被同门师弟挂了一身的飞叶与流水后，他遍体鳞伤地回了家，可剧情再次被神转折了。是的，周西宇死了。
何安下的第二“安”也因此戛然而止。相比之下，第二“安”的剧情略显单薄，但影片也正是从这个阶段开始，将格局从崔家的馒头稀饭放大到彭门弟子世代的江湖恩怨。
这里值得注意的是，影片中有一幕，周西宇打乱了何安下刚刚扫成一堆的花瓣，步履轻快又略带滑稽地将花瓣摆成了矩阵，再次打落。
这个细节令很多人在电影院里捧腹，然而究其深意，却引人深思。
地上的落叶就像时间的烦恼，天天有，扫不完。扫得时候步履轻快些，动作滑稽些，心情便会不会也好些?
第三“安”——查老板
客观来说，查老板的人物形象在影片中塑造的有些单薄。短短100分钟想照顾到每一个角色的不可能的。何况他有着世界上最美的一张脸。
影片中查老板曾为戏班的戏子，有些腿脚功夫，由于抽大烟被撵出戏班，不得与参了军，后由于被周西宇救了一条命，戒了烟，从此二人成为了生死之交。
第三“安”的剧情更显单薄，何安下在第三“安”中对剧情的推动作用也并不明显。唯一值得一提的是张震的打斗场面美到溢于言表。
第“四”安——天空大地，万古星辰
影片的最后，何安下与查老板又回到了山上，这时候他才明白他一开始被“撵”下山的真实目的——只有经历了红尘中的善恶是非爱恨恩仇，才能领会真是的大道真谛。
天地间，道大，人也。大人的一生本来就是上山、下山。而道心原本宽广，可容万物，装得下天空大地，万古星辰。
而何安下，这一次也终于彻底地“安”下了。
电影《道士下山》
看完陈导的《道士下山》后，心中突然感悟，人生不就是一场如同道士下山般的修行吗?这一大碗由陈凯歌导演亲手熬制的2小时的武侠鸡汤喝下去不仅感觉大补，而且让人喝的开心，喝得过瘾，关键是真的很好喝。
故事是以一个名叫何安下的小道士因为与师兄比武全胜而被师父劝说下山开始的。师父的大概意思就是赢了的人有本事，可以自己去红尘中安身立命了。说俗点就是为师没啥可以教你的了，你已经毕业了，自己去社会里磨练吧。领走前师父赠言：不择手段非豪杰，不改初衷真英雄。
其实这句话也是贯穿整个电影的一句中心思想，指导着小道士为人处事的原则。 小道士何安下离开他从小到大成长的大山后，后面有趣的故事由此展开，让我惊喜的是此电影用的是比较别致的叙事手法，向我们讲述了三个看似毫无关系但又环环相扣的故事。每个故事都很有趣，很有看头，涵盖了很多元素，例如：搞笑、功夫、悬疑、奇幻、哲理、复仇、情感等人生百态。这也是最近的国产片一次先锋的新鲜尝试。
故事一，红尘险恶。主要讲述了小道士初踏红尘后的际遇，因为实在肚子饿去抢了范伟的一只荷叶鸡而遇到了他下山后的第一个师父，很幸运师父是个好人，收他当伙计，对他不薄，从此何安下过上了有吃有喝的生活。直到偶然发现了林志玲扮演的师娘与吴建豪扮演的师叔偷情，一下打破了他内心的平静，一直纠结告不告诉师父，师父却突然被人毒死。何安下为师父鸣冤抱不平，一冲动却成为了杀人犯，惊慌之下去庙里拜佛求得宽恕。此时王学圻扮演的如松和尚出场，这个人物设置在片中起到了人生导师的作用，在每次何安下内心不平静时都在点拨他，告诉他要找到自己的心，才会悟出人生之道。
故事二，江湖恩怨。何安下在一次偶然的机会偷看了一场绝世高手的对决，两个高手看似师徒过招，实为争得掌门席位，元华扮演的邪恶师父从背后暗算杀死了徒弟，只是为了让自己的儿子房祖名做掌门。何安下再次目睹了人间的险恶。后来在吃了房祖名炖的毒肉后释放了心中的邪念，去庙里偷功德箱，却被庙里一个隐世高手打得落花流水。并激动的拜郭富城扮演的高手为师要学功夫，却被安排终日在庙中扫地。元华在得知郭富城在庙中后便来踢馆，原来是当年父亲把盖世绝学猿击术传给了郭富城而没传给自己而记恨在心，一场大战后，元华落败。郭富城却被房祖名暗算三枪打死。何安下领略到了江湖的险恶。
《道士下山》影评：陈凯歌下山
昨天看了陈凯歌《道士下山》。此前三天，刚看完徐皓峰的同名原著。散场之后，觉得幸运，因为看小说在前，看电影在后。否则，如果倒过来，十有八九就是电影散场了，直接回家洗洗睡了。
徐皓峰的原著，是有点“仙气”的。小说里，“何安下”就像一条线，一个导游，下山之后，一路串起真真假假的民国武林往事。故事里有太极门的恩怨，有中统的盘根错节，有日本人的入侵，有怪力乱神的修行，甚至还有纳粹的神秘物质……一个个充满了故事的人物，忽然而来，又忽然而去，故事往往刚刚开始，又戛然而止，天马行空，大珠小珠落玉盘。
这种结构的小说，要想改编成电影，必须大刀阔斧，狠加删改。换句话说，要求导演，必须在读懂原著的基础上，将潜在字里行间的世界观、核心矛盾冲突重新构建、凸显出来。只有这样，电影里的故事，才能逻辑清楚，被观众理解。以我的感觉，从《道士下山》看，陈凯歌应该是没有彻底理解徐皓峰小说的世界观，，或者说就是功(小说)大欺理(电影)，陈凯歌力有不逮，理解了，但是执行不了。
和原著相比，电影在剧情结构、人物设置上改动不小。何安下(王宝强)从爹娘早逝，变成了孤儿。药店老板(范伟)多出了一个妖里妖气的兄弟道融(吴建豪)，玉玲(林志玲)的戏份大大增加，远走越南的彭七子(房祖名)变成了纨绔子弟，身负夺妻之恨的查老板(张震)变成了搞基的，而搞基的对象竟然是原著里睡了两百多个女人的隐世高手周西宇(郭富城)…….
这些改编都是可以容忍的，甚至是恰当的。但是最后的成片中，还是有不少难以解释的细节。那个求子的'女人是傻逼吗，追着何安下直喊“贵人”?(原著里，何安下通过如松的密道，最后睡了她)。为了省一坛药酒的钱，赵心川(陈国坤)就将自己隔空打物的功夫传给一个素不相识的人?查老板是脑残吗，非要在赵笠人姨太太过生日的时候砸场子?彭七子(房祖名)也脑残吗，故意拿不上子弹的枪威胁人?决斗的时候，割了査老板喉的人最后怎么无影无踪了?
据说，原来的片子，这些都有解释，只是因为各种幕后角力(吸毒、宗教等等等)，最后成了这个样子。但正所谓“功大欺理”“不作死就不会死”，陈凯歌也不是第一天拍电影了，搞成这个样子，怪我咯?
尤其让我想吐槽的是，电影的台词太烂了。想想徐皓峰编剧的《一代宗师》中有多少逼格闪闪的台词，再看看《道士下山》，简直想哭。“不折手段是豪杰，不改初衷是英雄”，算是全剧台词唯一的亮点了。郭富城的“不离不弃”简直想恶心死人。其实，原著里有逼格的词不少：“一个人有了贪念，就不可能再有智商”、“年轻不等于美好，世上有许多天生的恶人”、“没有享不完的福气，也没有洗不掉的罪孽”、“乱世里只有乱走”、“在这个不讲道理的世道，一个讲道理的人，不是很可怜，就是很可怕”、“站在门前，何安下思绪万千。想自己十六岁上山求道，至今经历了太多的人和事，学过太多的功夫，却依然没有找到活着的核心”……
这些台词之所以重要，是因为它让“何安下”有了与内心对话、反思、追寻的意味。“何安下”，这个人物的寓意从他的名字中就能看出了，“如何安于当下”，他在红尘里走来走去，就是在做着追寻，追寻“得道”。电影里的王宝强成功的掩盖了小说里何安下的光芒。那个质朴的何安下，变身成了傻笑宝宝。至于郭富城的台词，就不想吐槽了，完完全全就是一个知心美文大叔啊……
当然，做个喷子是很容易的，所谓乱拳打死老师傅吧。说句公道话，电影《道士下山》在风光、场景布置上是很考究的，打斗场面也还挺好看。冲这些，也值一回票价了。50块钱，也不过一顿肯德基而已。在中国现在的环境下，要想拍一部随“陈导”所欲的电影，也很难。
可惜，不是每个人都像我这样理解。19点10分也算黄金档了，300个人的厅里，坐了不到30个人。
如果大家足够细心，一定能发现崔道宁与崔道融的发型的形状是互补的。
发型与人物性格不无关系。崔家二位兄弟生性互补，将人性铲成两半。一半是平和与包容，另一半是尖锐与乖戾。而对于玉珍而言，她的爱情和生活也在二者身上各自残缺。道宁与道融任何一方都无法完全令她完全地满足。玉珍是两者间矛盾的根源，却又是两者间感情的桥梁。最终，她的不犹豫与不果断，不接受与不拒绝将三人的命运推向命运的刺刀。
所有人都死了，包括那天那个来医馆里配药酒的忠厚少年。如果说崔道宁的死如同把他白纸一样的心揉皱，那么雨夜里，何安下偷看的那场打斗则如同把这张纸揉皱后丢入粪池。徒儿赵川心步步留情，师父彭乾吾却招招致命。赵心川的名字真是一语成谶，被他的师父一刺穿心，惨死在雨夜。虽然彭乾吾诈降，暗箭伤人令人不齿，不顾师徒情分将其手刃仅限狠辣，但是无论如何，他活了下来。
这件事对何安下产生了非常强烈的刺激，他后来背弃道德，愿意与彭七子盗钱买酒有着直接的关系。值得注意的是，彭七子的野味由于有毒，因此让两个人的容貌发生了极大的扭曲。
那一盆有毒的野味正如那世世道的肮脏与坎坷，扭曲了人心，破坏了人性。何安下短时间内见证了生命脆弱，恶人当道，心中萌生了及时行乐，风花雪月的念头。
因此他说出了要与师母乱伦的话，去偷道观的功德香去买酒。还好，他们的闹剧被扫地僧周西宇温和化解。打斗中，周西宇为何安下解了毒，也意味着救回了何安下的良知。
只是他走的时候，看着崔道宁的遗照，便又流了泪。
“师父，我不能陪你了。我要重新做道士去了。”
那个其貌不扬却热心善良的男人如果还活着的话，听到后一定会笑咪咪地说到，
“去吧。”
“师父我会想你的。”
“我也想你啊。”
第二“安”——周西宇
何安下再次“打”来了一个师父。周西宇与彭乾吾师出同门，因威胁彭乾吾掌门而被追杀。为了躲避江湖恩怨，当过兵，上过山，隐过居。然而命运就像那瓢一样，触着即转，上天于我们，就是那掷瓢的手。千逃万躲，一切却尽在上天掌控。
影片中周西宇与上门寻仇的彭乾吾交手，将猿击术发挥地淋漓尽致，以飞叶与水花为武器，与只会拿石头柱子硬撞的彭乾吾形成鲜明对比。
周西宇招数几近唯美：
彭乾吾再次诈降。可这次对手是同门师弟，对自己了如指掌。被同门师弟挂了一身的飞叶与流水后，他遍体鳞伤地回了家，可剧情再次被神转折了。是的，周西宇死了。
何安下的第二“安”也因此戛然而止。相比之下，第二“安”的剧情略显单薄，但影片也正是从这个阶段开始，将格局从崔家的馒头稀饭放大到彭门弟子世代的江湖恩怨。
这里值得注意的是，影片中有一幕，周西宇打乱了何安下刚刚扫成一堆的花瓣，步履轻快又略带滑稽地将花瓣摆成了矩阵，再次打落。
这个细节令很多人在电影院里捧腹，然而究其深意，却引人深思。
地上的落叶就像时间的烦恼，天天有，扫不完。扫得时候步履轻快些，动作滑稽些，心情便会不会也好些?
第三“安”——查老板
客观来说，查老板的人物形象在影片中塑造的有些单薄。短短100分钟想照顾到每一个角色的不可能的。何况他有着世界上最美的一张脸。
影片中查老板曾为戏班的戏子，有些腿脚功夫，由于抽大烟被撵出戏班，不得与参了军，后由于被周西宇救了一条命，戒了烟，从此二人成为了生死之交。
第三“安”的剧情更显单薄，何安下在第三“安”中对剧情的推动作用也并不明显。唯一值得一提的是张震的打斗场面美到溢于言表。
第“四”安——天空大地，万古星辰
影片的最后，何安下与查老板又回到了山上，这时候他才明白他一开始被“撵”下山的真实目的——只有经历了红尘中的善恶是非爱恨恩仇，才能领会真是的大道真谛。
天地间，道大，人也。大人的一生本来就是上山、下山。而道心原本宽广，可容万物，装得下天空大地，万古星辰。
而何安下，这一次也终于彻底地“安”下了。
