在看完一部作品以后，相信大家的视野一定开拓了不少吧，写一份
《绝杀慕尼黑》观后感1
端午假期最后一天有幸参加了《绝杀慕尼黑》的超前观影。我必须说：太燃了！
这个真实事件改编的电影，有着苏联击败美国神话的奇迹，有着慕尼黑惨案的时代背景，有苏联时期特有的意识形态和物资匮乏及难得出国的环境渲染，这一切在扣人心弦的篮球赛中使故事异常的真实可信且以幽默调节了紧张的节奏。此外有帅哥萨沙和女篮运动员的真挚爱情，有教练的父子情深，有领队教练间朋友的惺惺相惜，还有队员们的兄弟情义。这些情感着墨不多，但都刻画的非常鲜活。
篮球赛场面调度极佳，大量升格镜头的运用，展现了运动的极致之美，节奏紧凑。整个影片行云流水，能无限激发你的紧张情绪和参与感。好久没看过这么激动人心的运动题材的电影了。俄罗斯电影有着欧洲影片的细腻和一丝俄罗斯电影特有的厚重。强烈推荐。
《绝杀慕尼黑》观后感2
《绝杀慕尼黑》历史真的能被复刻嘛？！作品讲述了前苏联篮球队怎样在1972年慕尼黑奥运会篮球决赛中，打败了保持36年全胜纪录的美国队的传奇故事。作品尝试还原在那段特殊历史时期的故事全貌，美苏冷战的大背景下，苏联几乎封闭式的社会形态，加上落后的装备及训练水平，都让那最后的胜利显得更加来之不易。
作为一部运动题材的类型片，导演通过快速剪辑配合比赛中大量的高速镜头，将燃的情绪表达的淋漓尽致，结合场外那种压抑情绪的对比，赋予那早已被大家熟知的最后3秒饱满的情绪张力。不过除了最后3秒的高潮戏份外，几乎所有的球场戏都太过浮夸，拍的像扣篮大赛一样，这与整部作品的写实手法完全格格不入，让作品的真实感上大打折扣。
《绝杀慕尼黑》观后感3
刚刚上映的《绝杀慕尼黑》里，战斗民族俄罗斯带观众重温了了47年前苏联的荣耀。在慕尼黑奥运会篮球决赛上，苏联队在最后三秒钟，绝杀反击，赢了36年未尝败绩的美国队。
不得不说，这部电影对于经常看NBA的人来说，好像没有那么的震撼，毕竟，绝杀的好戏经常上演，而且没有任何艺术的渲染。但是，对于体育小白来说，这部电影的确非常的打动人，看完以后热血沸腾。
看完这部片，不知不觉让我想到了中国女排，想到中国女排精神。中国女排的姑娘们用自己的拼搏和汗水又一次捍卫了女排精神。女排精神是中国女排的历史遗产，是20世纪80年代中国女排夺得五连冠之后的
《绝杀慕尼黑》也是奔着为国争光、无私奉献、坚强拼搏的精神去的。我觉得《绝杀慕尼黑》有几个地方做的很好。
首先，类型化做得好。
《绝杀慕尼黑》是那种典型的“任务型”电影，摆在主人公面前的只有一个目标：战胜美国队。为此，苏联的球员们要克服方方面面的困难，最终完成任务。影片为我们展现的就是这一过程，它要足够跌宕起伏，也要足够令人信服，《绝杀慕尼黑》无疑做到了这一点。
其二，影片的节奏好。
商业片最讲究节奏。开片要迅速设立目标，引出矛盾点，并为通向目标的道路设置重重障碍。每十分钟一个小爆点，每半小时一个大难关……这些好莱坞的经典套路，《绝杀慕尼黑》都玩得不错。
其三，追求简单直接的情绪体验。
《绝杀慕尼黑》很“燃”这是毋庸置疑的。要知道，当时的美国队是名副其实的无敌舰队，在此前36年的奥运历史上保持着全胜战绩。而苏联队则一团糟，在这种情况下，苏联队全员将士众志成城，最终获得了冠军，之所以说这部电影“燃”，是因为它既没有诉诸于狭隘的民族主义，也没有把美国队设计成脸谱化的反派角色，而是把影片的落点设置在一个看似更小实际更大的地方，就是人与人之间最朴素的情感。
这部电影我就推荐给那些被生活所累的人吧，看场电影，找回一点点继续对抗世界的力气，也挺好的。
《绝杀慕尼黑》观后感4
初次看到电影名《绝杀慕尼黑》，想到它可能又是要走常规篮球影视作品的老路，领先、落后、逆转、绝杀。不过看到“根据真实故事改编”的介绍，我不得不重新审视一下这部电影的可观赏性。于是就着空闲实际，跑去电影院刷了一波。在最后队员将奖金送到教练面前时，几欲落泪。
一场体育比赛，充其量就就是一场游戏（Game）。固然，在奥运会的赛场上，它间接展现了参与国的国力。比赛的胜负，表现了参与国的体育运动发展水平。胜了，确实能够提振人民的民族自信心。输了，回去努力一把，下次再来。但也仅此而已。但是赛场上，不抛弃、不放弃的精神却值得我们学习。
丘吉尔是二战期间英国的首相，他为世界反法西斯战争的胜利做出了卓越贡献。有一次，在给上万名大学生做讲演中，有人问他：“您为什么能获得成功呢？请讲讲您的秘诀。”丘吉尔从容地说：获得成功，有三条秘诀——第一，决不放弃！第二，决不决不放弃！第三，决不决不决不放弃！
一句决不放弃，道出了成功的秘诀；两句决不放弃，道出了人生的哲理；三句决不放弃，道出了生命的真谛。
不抛弃、不放弃。怎么能放弃，又怎么能抛弃呢？生命因此而精彩，生命因此有活力。
《绝杀慕尼黑》观后感5
电影《绝杀慕尼黑》一经上映，好评不断，虽然这是俄罗斯2017年的电影，现在看起来依然让人心潮澎湃，我觉得，应该向电影《绝杀慕尼黑》学习。
要学习他们不断努力的拼搏精神。正因为每一个人在场下的不断刻苦训练，场上才能发挥如此之好，才得以掀翻这支36年未尝败绩的美国队，而我们也应该，不论是身处何种位置，都要不断的去学习，去加强个人的实力，只有这样才能提高自己的工作效率，率先完成本职任务，有更多的时间去思考，去创新，不会让自己有本领恐慌。
要学习他们同心同德的团队协作精神。获得总冠军，一定不是靠个人单打独斗，比赛中我们能看到球队的助攻之流畅，攻防两端的协作，我们要想取得突破性的成绩也一样，应该与同事加强联系，遇到难题应该共同协商，共同努力为人民服务！
要学习耐得住寂寞不骄不躁品质。在奥运决赛的舞台上，虽然还剩三秒虽然还落后一分，苏联球员每一个人都能沉着稳定，不放弃，全力以赴，正是凭着这种精神，最后才能登上球场之巅！我们平时在工作中也要端正心态，不因领导的批评而灰心丧气，要能正确认识自己的不足，时刻给自己充电！同样，我们也会有做的好的地方被领导表扬，我们需要戒骄戒躁，继续保持上进心。
《绝杀慕尼黑》观后感6
电影《绝杀慕尼黑》讲述了1972年慕尼黑奥运会篮球决赛的故事，美国篮球队已经创造了36年连胜的神话，苏联篮球队通过传奇的3秒绝杀，最终终结美国篮球队连胜的纪录，获得了奥运会冠军。
通过观看电影《绝杀慕尼黑》，第一次感受到运动的魅力，原来它真的是不分边界的，性别，年龄，职业在运动面前都是不存在的。第一次热血沸腾、大汗淋漓而不是泪水滴答的看完一部电影，完全值得我们时间的付出。
电影从头到尾都拍的很棒，节奏感，画面感，细节，无一不用心。作为一个非常规整的流水线作品，这部电影从整体水平上来说都可圈可点，虽然这是一部从片名就开始剧透的电影，但影片对于几场篮球赛的处理都十分精彩，导演的掌控力出神入化，让你必须打起十二分的'注意力，思路随导演的指挥棒前后起舞。
这是一部充分体现了理想信仰，运动、心理、政治文化、爱情、国力的真实故事。它打动人，就在于导演演绎出了教练加兰任在重重包裹下依然对理想的信念。
对于现在来言，理想和信念是多么让人热泪盈眶，而又如春天的飘雪一样易逝，如心灵鸡汤般必不可少，如有求，神仙才存在。虽然我们时刻都在刷着它，重新印刻着。
加兰任让我又一次看到了理想信念的力量。为了胜利，它可以让你千变万化，排除万难，勇往直前。它可以让你成为教练、心理学家、语言艺术者、坚定执行者。放弃和坚持，时刻缠绕在一起，分分钟相亲相爱，不到最后一秒，战斗不息。
这也让我感受到了体育健儿们的理想，之所以数年如一日地追逐那些身影以及执着于冠军，也许是因为竞技场上有时是战术的伟大，有时是命运的伟大，但永远是最纯粹的，人的伟大。
《绝杀慕尼黑》观后感7
影片《绝杀慕尼黑》根据真实事件改编，讲述了一场在美苏冷战时期极具争议的比赛。1972年慕尼黑奥运会男篮决赛，苏联篮球教练加兰任临危受命，力排众议向世界宣布要战胜劲敌美国队，并带领苏联队克服重重困难最终站在决赛场上迎战美国队。
本片第一次将这场体育史上极具争议的对决搬上大银幕，将教练和队员之间的情感、队员和国家之间的情感展现得淋漓尽致，为这场战斗注入了强有力的精神内核，更用不懈拼搏的斗志，震撼着每一位观众。
影片再现了1972年奥运会上前苏联和美国队在决赛的舞台上展开“厮杀”，影片中，冷战中相互对峙的美国和苏联相遇在慕尼黑奥运会的男篮决赛中。决赛结束前三秒钟，美国队以一分优势领先，已开始提前庆祝胜利；然而苏联队顶住压力，在教练率领下坚持战斗到最后一秒，让比赛结果发生逆转……
苏联和美国这场旷世大战更是让人震撼不已，主创人员用了很大篇幅几乎将正常比赛全部的细节搬进了电影院里，在离比赛只有最后三秒钟的时刻，全场的影迷鸦雀无声，大家和影片里的现场观众一起屏住了呼吸，几乎已经忘记自己早已知晓了结局，所以剧透也根本完全不影响观感。
虽然我们队对苏联、俄罗斯的历史知之甚少，但描述拼搏精神的故事总在内核上相通：每一个曾为印度摔跤手热泪盈眶的人，每一个曾被中国女排深深打动的人，都会为同样拼到最后三秒钟的苏联男篮所感动。在最关键的“三秒对决”阶段，观众们全神贯注，仿佛身在赛场见证这一场意义非凡的比赛，当苏联队跃起扣球得分领先，影厅内也响起欢呼声与掌声，“不抛弃、不放弃、拼到最后三秒钟”的顽强精神让不少年轻观众流下热泪。
看完这部电影，给我最大的感受就是，这世上，总有一种力量，能够抵抗时光的冲刷，超越岁月的冷寂，昂立于逆境险滩，那就是“不抛弃不放弃”的精神，正如郎平所说：“中国的女排精神与输赢无关，不是说赢了就有女排精神，输了就没有。要看到这些队员努力的过程。”
总之，我们要，不忘初心，攻坚克难，闯关夺隘，在实现中国梦的道路上砥砺前行！
绝地逃亡观后感【篇一】
世上最可悲的是英雄迟暮，美人白头。在电影片尾，大家看到了片花，在武打场的剧目，真的感觉成龙大哥应该好好休息一下了，应了伪装好人的警察头头的话，“你该休息了。”毕竟我们真的不愿你在身体情况现在这个状况下再拍电影，看你在电影中一次次受伤，我们真的于心不忍。
电影中，面对正义与邪恶，陈港生的选择是撇开一切，直接复仇，但是这九年的青春，他完全没有自己的生活，他的眼里只有当时对于阿勇的承诺，九年如一日，不减当年。但是同样的，他真的错失了很多东西，但是在带着Connor回香港的时候，他突然发现自己其实真的错失了很多沿途的风景，在最后，他懂得了生活的真谛，跟另一个女警在一起养羊驼了。
Conner，其实应该算是一个骗子，但是当他在说着自己的身世的时候，真的很想哭，他，没有家人，在出生后就被抛弃了，这也可以解释了为什么他会偷蒙拐骗样样精通，人之常情，为此深表痛心。
他很惜命，但是在面对承诺与生命的抉择的时候，在坐大巴时出现了一位老爷爷，他拿着老朋友的骨灰，要撒进海里，因为这个老爷爷要兑现自己对老朋友的承诺，老爷爷的话让Conner备受冲击了，他知道自己应该实现对那位俄罗斯姑娘的承诺(后来发现是孩子不是他的，这倒也是个大乌龙)，Connor经过内心激烈的斗争，回头扮成律师去救陈港生，说明Connor是有情有义的好汉子.。在通美人关的时候，Connor那首明明白白我的心，真是不同凡响。。。
白舒是大美人范冰冰演的，一出场，感觉范爷镇住了全场，简直美哭了，当然男主之一的Connor被范爷深深的吸引了，后来得知白舒是港生的侄女之后，也深深被世间的缘分所感叹。但是范爷在里面戏份不多，不做赘叙。
这个电影最吸引我的地方是电影中美丽的景色，从俄罗斯一直到中国香港，经过西南地区，经过蒙古，很多超级美丽的景色，还有蒙古国人民的热情好客深深的吸引了我，虽然真的在最后他们一起合唱的ROLLING IN THE DEEP 很好听但是确实很雷人。。。哈哈哈
其实，这里面最可爱的是坏人，不知道咋说，就是感觉坏人不坏，稍微有点萌，也不是那种做了多少坏事的，就是有时候出来追杀一下最后死于非命的，喜欢的紧。最后不知道阿勇(曾志伟饰)出来当了个打了个酱油的BOSS有何感想，反正我笑了。白舒与大BOSS 爸爸认了亲就再也不见了，这个地方个人感觉有点狗血，实在让我无法接受，哈哈哈哈
最后向成龙大哥致敬!!!加油!!!
绝地逃亡观后感【篇二】
相信很多人的青春都少不了成龙电影的陪伴，从A计划开始我就爱上了成龙大哥的电影，后来的警察故事系列以及最近的一部十二生肖我都看了很多遍，里面不论是武打动作，还是故事情节与笑点都值得我们反复回味。诙谐风趣的表演风格外加硬马硬桥的真功夫一直是他身上最最显著的标志。但是着眼现实，大家都知道成龙大哥毕竟也60多岁了，很多危险动作对他来说也越来越吃力了，所以他的这种电影也是看一部少一部了。
我一直以来都以为十二生肖是成龙大哥的封山之作，所以绝地逃亡一上映我就毫不犹豫地买了票，不为别的就冲成龙这两个字我也要去捧场。结果看完之后总有种说不上来的感觉，或许是我的期望太高，或许是我不懂得欣赏，只是还有一种可能就是成龙动作电影时代已经结束了。在这部电影里武打动作明显难度降低，而且频率变小。即使单从故事情节来看，给我唯一的感受也就是有点老套单调，甚至在这一部电影里让我看到几部电影的影子。1.人在囧途之俄囧首先班尼(成龙饰)为了找出黑道老大维克多·王的犯罪证据，要把康纳从俄罗斯带回香港，但是由于之前康纳烧毁了班尼的护照，所以他们只能逃票坐了火车，中途有人来查票，班尼就带着康纳跳下火车，开启了走回香港的路程。这样看来有点公路电影的味道。最有意思的是看到班尼和康纳这对欢喜搭档，让我想起了人在囧途中的徐峥和王宝强，同样有过基情四射的时刻(只是60多岁成龙大哥居然在电影里和一个老外卖腐真的是看的尴尬癌都犯了)，然后他们两个人到了蒙古之后，开上一辆小破车，这情景真的还是让我有点跳戏，只是认真比较起来，还是徐峥和王宝强这对搭档更有喜感。尽管班尼和康纳的车更破，睡觉露的更多。
除了以上的跳戏，电影当中还有很多包袱笑点，也让我有一种隔着屏幕都闻到了一股尴尬的感觉。比如成龙大哥自己引用了Duang 这个梗，其实是为了拉近年轻观众，但是很抱歉，毕竟这个梗已经过时了而且也挺生硬的。在草原上成龙大哥的一曲rolling in thedeep也是分分钟唱哭原唱。还有草泥马这个梗..........只能说为什么电影好多元素都明显过时了，难道编剧最近没有上网(默哀三分钟)。
还有电影的情节和完整性其实也是有问题的的`，比如电影刚开始班尼的好友小黄人就英勇就义了，并且把自己的女儿拜托给好兄弟照顾，这种千篇一律的临终托孤情节也没什么值得深究的，于是剧情就顺其自然地发展为班尼的复仇之路，但是故事最后来了一个转折小黄人没有死并且他还变成了最大的黑道Boss，留给观众一脸懵逼，你告诉我，在小黄人奇迹般复活的情况下，还没说上几句台词，还没让观众理清他和班尼之间爱恨情仇的情况下，就让他又见佛祖了又是什么情况?所以结尾有些过于仓促了。
另外，电影的广告植入确实也是有够生硬的。比如壮族古老村落里为什么放着一块苏宁易购的广告牌，您的广告意图能再明显一点吗。。。还有途牛的广告都打到国外了，分分钟一句要旅游找途牛，看的广告商分分钟想给你一百个么么哒...........
当然， 吐槽了这么多，其实在这部电影当中有些情节还是给了我意外的惊喜。比如俄罗斯套娃，成龙和俄罗斯的大波妹(哇，你好污，人家还是个宝宝)打斗的情节里，成龙顺手就拿起了俄罗斯套娃，我们就看着成龙手里的俄罗斯套娃越变越小。这个情节我就觉得很赞，因为结合了地方特色，让我们一边惊叹战斗民族的洪荒之力，同时也被俄罗斯套娃萌到了。
其实这部电影电影依旧可看，毕竟国产电影在商业化的市场规律下能看的真的不多。值得一提的是，与很多电影都是在影棚里拍摄(分分钟让你感受五毛钱特效)不同的是，绝地逃亡一共去了六个不同的地方取景拍摄，并且在拍摄期间一位跟随成龙大哥多年的摄影师为拍摄电影付出了生命，所以怀着宽容的态度去看待这部影片吧。虽然成龙大哥老了，打不动了，但是只要成龙大哥露出成式微笑，即便挤出再多褶子，我们也要用欣赏的眼光去看待岁月赐给一个男人的印记，他为电影付出了青春，我们就值得用青春去欣赏他的电影。
绝地逃亡观后感【篇三】
记得上次看成龙大哥的电影是03年的《飞龙再生》，当时觉得这个电影是最喜欢的电影了，印象很深刻，这次抱着对那次飞龙再生的印象，来看了这场绝地逃亡，有点五味陈杂，看到成龙大哥的第一反应是!怎么老了那么多!不似印象中那个意气风发的大哥，感觉全场安静，大家都很伤怀吧，毕竟成龙在大家心里都是那么伟岸的，功夫巨星，真的一下子有些无法接受。
整场电影吧，剧情有点乱，拼凑有些牵强，开篇的曾志伟，直接炸死，当时还觉得原来就是过个场，但是没想到最后终极大BOSS是他，开篇只是他金蝉脱壳，而电影中并没有解释他是如何换身份，这块比较牵强。
看这场电影大家会关注的点是成龙大哥内心的愿景，我关注的是那个承诺，陈港生为了答应老朋友的承诺，照顾了其女儿九年，为了追踪仇人，没有结婚，没有自己的生活，完全是靠着意念去复仇，但是九年的等待，都是一场空。。。仇人是九年前死了的兄弟，我想这真的很难接受吧，里面最喜欢的是大波莎，之前为了conner杀入中国，带着几个黑衣小弟，简直不能再帅了，尤其是打斗场面，打套娃的那场戏我真的服了，一拳一个套娃(心疼)，但是后来也是大波莎出面帮助他们打坏人，大波莎说的那句以后我们就是一家人了，好暖心啊
《生化危机6:终章》观后感一：
对于生化危机电影系列，估计在小学的时候就听闻过大名，以前除了国产的一部僵尸片外，知道的丧尸题材的也就只有生化危机了，我没有按照顺序开始看，最先看的3，当时还是害怕得半死，不敢开声音，还得捂着眼睛看，却被Alice帅气的双弯刀，双短冲，甚至超能力给迷到了(我不会告诉你们当时我还小，被影片里的小“福利”搞得很羞涩呢)，后来又去补前两部，大概了解了事情经过，开始被画面迷住，后来被剧情吸引，有人说Alice太不真实，在电影里就是开挂的存在，但是如果真的一部换一个主角，估计大家也没多少兴致追着看完了吧。
后来也看过很多其他的丧尸题材的电影，很多都不记得名字了，记得的例如：僵尸世界大战，惊变28天，活死人之夜，僵尸肖恩，我是传奇，也追过行尸走肉。虽说这些电影各有所长，有的画面震撼，例如僵尸世界大战，有的开创先河，例如活死人之夜。但整体感觉来说还是生化危机给我留下的印象最深刻，恐怖，惊悚，悬疑，动作，剧情，科幻等都包括在里面。Alice也曾一度是我的偶像!
终章我给几分?10分，我并不了解什么电影剪辑配乐拍摄取景化妆情节灯光，这部片子有瑕疵，剧情可能有硬伤，那又怎样?我不能从很多专业人士角度去分析一部电影，我只是一个普通的粉丝和观影者。
剧情有了，刺激够了，情怀到了，我还要求什么呢?
唯一美中不足的是看完final我居然有点小失落，就这么完结了，或许这点失落应该算是锦上添花吧。
《生化危机6:终章》观后感二：
转眼间，由游戏改编的电影《生化危机》已经15个年头了，今天，我不评论剧情，不说导演，不说编剧，不说票房，只讲情怀。
今天我把赞美献给爱丽丝——一位棕色卷发，一双碧绿的眼睛，高挑的模特身材，被称作铿锵玫瑰的女演员，《生化危机》主演米拉·乔沃维奇。
米拉·乔沃维奇参加了《生化危机》第1部至第6部的'演出，饰演主角爱丽丝。在《生化危机：终章》宣传片里，有这么一句台词：这是我的故事，爱丽丝的故事。
《生化危机》系列电影跨度15年，一直是米拉·乔沃维奇当主演，15年来，爱丽丝闯关打怪，带给观众不少惊喜，人生有几个15年呢?2002年演《生化危机》第1部时，米拉·乔沃维奇26岁，正值风华年代，我们看到一位文戏精彩、武戏爆燃的女神银幕形象，从拍《生化危机》第2部开始，打戏增多，动作难度越来越大，打到“终章”时，米拉·乔沃维奇已42岁了，已是俩个孩子的母亲了，我们依然看到“爱丽丝”身披战斗重装，遍体鳞伤，让人感到别样的心酸与触动的形象。
米拉·乔沃维奇1975年生于乌克兰，5岁随父母移民美国。父亲是南斯拉夫血统的医生，母亲是乌克兰籍演员。她们一家刚到美国时，米拉的母亲本想在美国继续演艺事业，但生活所迫，不得不从事餐厅服务员、清洁工一类的工作，母亲把希望寄托在女儿米拉身上，让她从小就上模特、表演学校。
米拉·乔沃维奇15岁获得全美模特选拔赛冠军，登上美国时尚权威杂志《时尚》和《时尚芭莎》的封面，成为美国时尚杂志最年轻的封面女郎。她还是一个有造诣的歌星，首张专辑《The Divine Comedy》深受好评，曾在戈尔巴乔夫80大寿的宴会上纵情歌唱。1991年，16岁的米拉获得主演的机会，翻拍自波姬·小丝成名作《重回蓝色珊瑚礁》，显出不凡，随后出演了影片《我的子弹会转弯》、《第五元素》、《圣女贞德》、《百万美元酒店》，充分展露了演艺才华。也许是战斗民族特有的遗传基因，米拉·乔沃维奇因为电影角色的需要，不断转型，从一个模特，到一个动作片影星，经历了艰苦磨练。
在这15年，她出演《生化危机》系列之外，她还出演了《幻影追凶》《幸存者》《三个火枪手》等影片，给人印象最深的还是《生化危机》中的“爱丽丝”形象。
拍摄动作片是非常危险的活，《生化危机6》拍摄过程中，女特技演员奥利维亚·杰克逊骑摩托车表演时，撞到摄像机吊臂，手臂受伤严重，最后这只手臂不得不锯掉。一位电影摄制人员被悍马车碰撞身亡。米拉·乔沃维奇在演出中为展现精彩的打斗多次受伤，经常带着青紫的伤痕真实地表演。
米拉·乔沃维奇在银幕上展现了一位冷峻勇敢的“铿锵玫瑰”背后，有一颗温柔的母亲的心，为了要第二个孩子，2013年她推迟了《生化危机：终章》的演出，而“爱丽丝”这一角色又非她莫属，于是我们在今年才看到“终章”。
游戏结束了。但米拉·乔沃维奇塑造的银幕形象“爱丽丝”却永恒!
《生化危机6:终章》观后感三：
作为生化危机收官之作很完美(当然不排除来个生化危机前传啥的)，相比于前5部来说有较大进步。
我们先不说一部好好的恐怖片怎么就成了动作片了，怎么就轻而易举解决了肆虐全球的t病毒，凭什么爱丽丝踏马的就是死不了等等等等。单论作为一系列动作片的终章还是很精彩的。
全片各种象征意味明显，画面美轮美奂又不失震撼。整部片子都看得到诺亚方舟启示录等等只会在圣经里面看到的内容。最后成片丧尸倒在爱丽丝面前的镜头可谓点睛之笔。反正导演最后硬生生把故事圆回来了还弄了个happy ending简直可以的可以的。
本片继续前部的真·鞋子炸不烂包包扯不断子弹不到关键时刻打不完风，和真·爱丽丝永远在开挂顺便耍个帅一把散弹枪打遍丧尸无敌手风。最让人叫爽的应该是红心女王的You're all going to die down here，哇听到简直感觉小学时候的心理阴影又出现了(暴露年龄系列)。不过放心，导演说了：“你随便睡觉，要是把你吓醒算我输。”
PS：原来佛挡杀佛的爱丽丝还踏马是克隆人，还踏马跟红心女王是同一个东西，那岂不是该叫她杀了一万次的boss爸爸叫想杀她一万次的智障ai姐姐??顺便吐槽红心女王，早tm有这个觉悟还犯得着毁灭几遍世界??
