我想说的是《蜀山传》比我想象中要好，对它不以为然的观众通常是喜欢看演技派或者是渴望真实的观众，因而对充斥整部影片的电脑特技十分反感，觉得这纯粹是一部堆砌着现代技术、没有真情实感的商业片，热闹有余而内涵不足。
我却对此有不同看法，既然我们人类文明已经进步到今天这样的地步，电脑的迅速发展也为我们的特技制作创造了如此好的条件，我们可以把原先只能想象，而不能看到的效果展现在我们面前，我们为什么要排斥它呢？至少我觉得应该认同这种现代技术。更何况，我觉得《蜀山传》中的电脑特技并不是单单地为了哗众取宠，在细节处理上还是很有想法的。比如，孤月死的时候，是从面部一块皮肤先破碎，然后慢慢香消玉殒，化成片片碎片从玄天宗身边飞过，特技给我们很好地展示了爱人之间从此生死永隔的感觉。再比如天雷双剑第一次合壁失败的整个过程，穿插了几百年前世今生的感情，英奇和长空无忌始终不能做到心意相通，而失败，特技在这里更是起了很好的辅助效果。
前面是我为影片的电脑特技讲了一句公道话，但其实我认为《蜀》片的出彩之处并不在此，而是中间有很多耐人寻味的地方。整部影片的主题，也就是当中给我印象最深的一句话，“浩然天地，正气长存”，这句话在影片中重复多次，每次都很震撼我。自古正邪交战，邪总不能胜正，不是因为正的力量多么的'大，而是胸中有正气，就有自信，就有傲视天地的力量，说话行事，无愧于心，所以每每赢得胜利，得道天助，正气当然长存。
《蜀》片中还宣扬了三种力量，那就是精神力量、宇宙力量、重生力量。按影片中的注解，精神力量就是个人的生命、能力、才能，宇宙力量就是外界的相助，所谓顺境，还是逆境，而什么是重生力量，影片没有明确交代，玄天宗也一直在问，我个人认为是一个人他内心的意志、品质、道德等等，能否将前两种力量发挥到极致，甚至超越，玄天宗最后做到了。不过个人可以对重生力量下不同的定义。如果我们抛开神话传奇，这三种力量的确很有现实意义。
《蜀》片还有不少细节值得探究，比如丹辰子被赤尸附身，就是因为一时的不忍，丹辰子说“妖孽，不管多艳丽，始终是妖孽”，他虽然看透了对方的本质，但是始终还是不能做到完全不被艳丽所迷惑，终于入了魔道。我们的人世间的花花绿绿、灯红酒绿都像是那赤尸，纸醉金迷，皆因为难抵诱惑。我们能不能看清艳丽背后的本质，关键是不受它引诱，就将决定我们的人生之旅。再比如，孤月与天宗的生死之恋，天宗和丹辰子的百年兄弟之情，都可以慢慢体会，篇幅有限，不再赘述。
若说该片有何不足之处，我以为最大的不足就是演员的演技没什么可圈可点之处，在华丽的包装之下，他们只是表演的道具而已，没什么特色。
据说该片的主演郑伊健说，《蜀山传》看一遍，会觉得深奥难懂，不知道在讲什么，而如果隔几年再看，便会明白很多。如果真的如他所说，我们不妨过几年再来看看，也许真的会有其他的体悟。
不过正义的力量是不会改变的，峨嵋弟子如云也好，昆仑一师一徒也好，浩然天地，只有正气长存！
春娇与志明观后感【篇一】
世事就是这样，
有时候你为了喜欢的男生学会抽烟，
结果有一天他却因为喜欢上另外的女生，下决心把烟戒掉，
只剩你为了保持港女的风范，说完“ok嘅啦”，然后默默在后巷吐烟圈。
有些时候你想为了和他发message便宜，宁愿改签合同转手机台，
苦心费尽，别人却怀疑你太过激进，
愿意和他去情侣酒店，在一句“有些事情不是要在一晚上做完”的甜言蜜语里融化，
最后发现，他不是不想，是不行。
用手机给春娇发出“i n55iw!的”张志明会和杨幂一起出现在首都的街道上，
而余春娇却只能在分手后偶遇志明时尴尬的笑着说一声：hi。
对啊，世界这么小，不是你遇到他就是他遇到你啊。
你自我安慰：有时候遇见了，未必懂得珍惜，
有时候珍惜了，付出了，也许缘分不到……
但你始终没有想过，也许事情的结果与这些都无关，
【我好努力去摆脱张志明，最后我发现我变咗另一个张志明】
爱上一个人，往往不知不觉之间染上了许多他的习惯。
在马桶里放上干冰看烟雾缭绕，
带一样的围巾，听一样的音乐，遣词造句甚至思维的习惯日益趋同，
他抽骆驼牌，你不可以抽绿好彩。
习惯持续，甚至他把烟戒掉了，你还在日复一日地打开皱皮幼卡的外包装，取一支烟点上深吸一口，
虽然有不适合抽烟的哮喘，宁愿日日在手袋放着吸入器，也不愿意戒掉曾经的那个人带给你的坚持。
【双城故事，刻骨相思】
真正异地过的人，一定懂得那种滋味，
想见不能见，声音近在咫尺，却不能牵牵他温暖的手。
距离像是无法克服的真空，横亘两人中间，
你哭，他看不见;你笑，他还是看不见。
感情说不定就这样无声无息地消融，磨灭，平息。
执着的坚守，或许换来的是归来之后的物是情非。
【究竟要摔痛过多少次，才能遇见自己的另一半】
爱情带给我们这么多的痛苦，我们还仍然不懈地追求，
只因为它也给过我们如此多的让我们沉溺其中的瞬间与幻觉。
沉醉爱情其中的人往往以为自己就是对方缺失的那一半，
殊不知“每一个在宙斯制造的伤口中活下来的人，
他原本的另一半，就在他活下来的那一刻，已经死掉了。
于是所谓爱情，后天的苦苦寻找，本质上都是伤痛绝望的，
因为最合适的那一半已经死掉了，尘世里不可能再遇见。”
【Drenched In Your Love】
When minutes become hours
When days become years
And I don’t know where you are
Color seems so dull without you
Have we lost our minds?
What have we done?
But it all doesn’t seem to matter anymore
春娇与志明观后感【篇二】
从两年前的《志明与春娇》到现在的《春娇与志明》，人物、故事和主要演员都不作任何更换，完全延续前作的剧情设定，彭浩翔导演算是给华语影坛提供了一个“怪咖”系列电影的雏形(我看好张志明和余春娇的故事发展成肥皂剧式的'系列电影)。
《志明与春娇》里，志明与春娇因抽烟而在角落里相识，看得出来，两人都不属富人阶层(志明比春娇稍宽裕一点而已)，俩人一直在《志明与春娇》里暧昧纠结，吵吵闹闹，分分合合，搞到片尾，彭导才给了观众一个似是而非的大团圆结局。不过到了两年后，春娇与志明又在《春娇与志明》里闹起了情感危机，这一次，他们经历了跟大多数香港影人一样的北上热潮，来到北京开展自己的事业，同时经历了更加波折的情感转圜。
在《志明与春娇》里，围绕着垃圾筒建立起来的吸烟角成为了志明与春娇相知、相识、相恋的关键空间，这是一个颇耐解读的隐喻性空间，在某种意义上，吸烟角就像是一个“被爱情遗忘的角落”，志明的女友跟洋人出轨，搞得志明也成为了被众烟友嘲讽的对象;春娇则有一个不懂珍惜、不求上进、不谈婚嫁的鸡肋男友，为满足自己的性欲，甚至不惜要春娇去打避孕针(据港版台词)——所以，从经济地位到情感经历，志明和春娇在各自原先的人生中都是不折不扣的失败“屌丝”。
到了《春娇与志明》里，两人在前作中已经建立起来的感情却在琐碎的生活中渐渐磨损(“七年之痒”如今加速成了“一年之痒”)，此时，两人都不约而同的来到北京开辟事业新历程。在前作中，两位主人公在香港的生存环境是那么的逼仄、压抑(围绕垃圾筒的吸烟角暨为典型象征)，到了北京，却是立马改天换地，“屌丝”变“女神”，“矮矬穷”变“高帅富”——北京简直就是这群香港屌丝的天堂，在香港“没人要”的春娇与志明，立马在这里各自收获了“金龟婿”和“美小蜜”，不仅吸烟的问题荡然无存，这两位特区同胞的生活境遇也大为改善：杨幂饰演的“事业线”空姐，对只有一面之缘的张志明投怀送抱;徐峥饰演的富翁老板，也莫名其妙的追求起了手机掉在马桶里的余春娇。在《春娇与志明》里，我们能清楚的感受到来自香港的草根屌丝到了北京后的暴发户式快乐，即使抹上了一层厚厚的反讽色彩，我们还是能清楚的听到彭导那压抑不住的坏笑——黄晓明客串的“高帅富”，居然对那个来自香港的丑角式女屌丝(她阴差阳错顶替了春娇的相亲机会)一见钟情，在《志明与春娇》里，这位女屌丝在香港谈个网恋也被人耍，哭天抢地反遭人嘲笑，就是个“凤姐”式的人物，而到了北京，就立马变身为特区女神(春娇被小姑娘童言无忌的讥讽了下年龄和身材，但无关痛痒)。
《志明与春娇》里，是感情无路可走的困境;《春娇与志明》里，却是选项太多的取舍犹疑。当然，为了内地的电影市场，《春娇与志明》最终还是给了春娇与志明一个“有情人众成眷属”的俗套(但不乏温馨的)结局——志明抵御了空姐的美色，春娇放弃了老板的身家，再次谱写了特区姐弟恋在大陆的美好续曲。
在《春娇与志明》中，彭导已大为收敛。不过充斥着荤段子的搞笑方式，并未更换，彭式“猥琐”也时有闪现——譬如志明和朋友在飞机上讨论揩空姐油的桥段(这也从侧面映衬出香港屌丝即将来到北京“天堂”时按捺不住的狂喜)。彭导从《志明与春娇》开始，就用日期来标记二人情感的时间经历，到了《春娇与志明》，两位主人公纠结经年有余，而全片并没有强烈的戏剧冲突，主要靠耍嘴皮和一些恶趣味搞笑桥段吸引眼球，倒是跟那部描述内地女屌丝失恋故事的《失恋33天》有异曲同工之妙，只不过《春娇与志明》算是个升级版——志明比王小贱“高档”一点，春娇比黄小仙“老成”许多(连最后出字幕时，《春娇与志明》都多了个彩蛋)。
由于年龄层不同，《春娇与志明》还多了几分唏嘘往事的回忆桥段，而郑伊健、王馨平等人的粉墨登场，也让年龄相近的观众在笑声中
等黄小仙和王小贱长大了，他们会看懂《春娇与志明》的。
与所有屌丝共勉。
篇一忠烈杨家将观后感
电影《忠烈杨家将》上映了，对于杨家将的故事我们是听过不少了，但似乎描写杨门女将的更多一些，我不是很清楚杨家将这段历史，但是电影的最后，当六郎面对杨母那句我们回家吧，轻轻的闭上了眼，像是终于松了一口气的'时候，我的眼眶突然就湿了。
对于这段历史，我只知道杨家所有男人都死光了，只剩下了杨六郎，但是具体怎么样，我根本就不知道。或许就是这样，让我对这部电影，有了更多的感受。
杨六郎杨六郎的个性有点优柔寡断，比较像文生，而非一个武将。此事在擂台之时有所描画，父亲要他为了宋国放弃爱情，他说好，但是又不拦着七郎，那是他心里在挣扎。
其实我觉得他内心其实是赞同七郎的，前面和郡主的爱情画面，是在说他内心的挣扎。他爱郡主，但是又不愿让宋国危难。这样的一个人，在片中没有什么大的作为。只有到最后，他一开始被耶律原打得措手不及，很弱很弱，最后却杀了耶律原。
杨六郎不想让父亲失望，他要留下命，因为他身上背着比耶律原还重的承诺，以及母亲对父亲的等候，所以他开挂了。至于后面，没杀耶律原。他的性格加之前从没上过战场，让他还不习惯于杀戮。至于最后的情节，我对于耶律原为什么又起来这一点到现在都没搞明白，或许是因为战士的骨气和杀意，总之他起来，然后让六郎报了仇。
没有那么多的壮志凌云，但却是一个真实的有血有肉的好男儿，六郎，你是忠烈杨家将！
篇二忠烈杨家将观后感
《忠烈杨家将》情节，在很多人看是硬伤，故事显得太过简单，但是，换个角度来看，它其实又那么顺理成章。
郑少秋撞死李陵碑，不过是不想拖累自己的儿子们。这有错吗？只能说，可怜天下父母心！
七郎年纪最小，性格莽撞又率真，因为自责和内疚，他去找潘仁美，却被乱箭射死。但这就是七郎！哪个人年少的时候没有一股无所畏惧，天不怕地不怕的叛逆劲！
六郎吴尊坚持带父回家，这有错吗？换做是我们自己，哪个忍心教血肉至亲的人埋尸荒野。这不过是一个儿子在尽自己最后的孝道。况且当时六个儿子都在，身怀武艺，难不成一具尸体都带不回去？
大郎郑伊健只身赴死，拦截住敌人，给弟弟们回家留了不少时间，二郎于波去了又回，大概是经历了心理挣扎，就算死，也不能丢下大郎一人孤军奋战。杨家将个个好儿郎，如果真做了那种，要兄弟命换自己命的人，估计大家又要吐槽了。
四郎和五郎之死，因为追兵太多。但林峰和李晨两人并肩作战的场面，兄友弟恭，各种教人热泪盈眶。有木有！三郎之死，太突然，但周渝民奉献了一场最精彩的射箭戏！
很多人说电影没什么台词，情节过于简单。我只想说，爱国不需要语言，兄弟不需要语言，孝顺不需要语言。
