影片充满邵氏武侠片的感觉，令人感受到尔冬升对经典武侠时代的致敬。再加上徐克最为擅长的3D技术，完美呈现了武侠世界中的刀光剑影，可谓用3D给了观众一个最好的江湖。
武侠情怀影片三少爷的剑
相对于江一燕的全程冷漠&深情，竹叶青的全程备胎脸，林更新的万年阳痿男，燕十三这个角色在电影中还是很丰满的。
我不太赞同电影剧情一定全要按着原著走，尤其是古龙的小说。因为对于他的笔下，“故事”并不是小说的主要核心。
小说三要素：环境、人物、情节，金庸兼而有之，而古龙只需要刻画好主要人物，就能勾勒出整个江湖。
从这一点上看燕十三这个角色在电影里无疑是合格的，虽然和原著有些出入，大喊“我要用我的余生做好事”的这个桥段也无疑减了分，但是电影中无疑刻画出了一个更为丰满的燕十三的形象。
影片开头，雪夜长桥上的一战就塑造了燕十三孤僻的怪人形象，即使是对乌鸦(虽然电影里乌鸦变成了狗腿子这个要差评)也十分冷漠，后续的情节很好地延续了他最初的形象：孤僻、冷漠、内心有着古怪而狂热的追求，最后这种形象在他一剑劈开谢晓峰灵位的那一段达到了巅峰。
然后这个孤僻又古怪的杀手就离开了神剑山庄，去求医问药，他对老神医客客气气，像是一只收起自己所有尖刺的刺豚。然后他买了车马，送了守墓人最后一程，开始度过自己的余生。
这个时候燕十三的形象就很自然地转出新的一面了：他对人世还有温情，他对老神医和车夫都很客气，又毫无怨言地送了守墓人一程。作为天下第一的剑客，他完全可以杀了车夫抢走马车或杀了守墓人夺走墓园，但他每次都是同一句话：“一百两，你换不换?”
温存，而又凄凉。
可能是何润东纹了脸又换了配音以后的.特殊加成，总之这个地方燕十三真的要加分。被村民激将然后下山杀人这个很多人吐槽是扣分项，但是我想说的是你可能没理解燕十三到底是个怎样的形象;你可以吐槽林更新阳痿，江一燕面瘫，这个都无所谓，但是你冷静下来去分析，如果没有激将这个桥段，那燕十三的人物形象才真的要扣分。
你冷静回想一下，燕十三被激将第一反应是什么?是讲道理，“你们人那么多明明可以自己上”，结果村民仍不买账。这就跟你和你女朋友吵架小姑娘死活不讲道理一样，占理也吵不赢，谜之憋屈。
有的人憋屈，他就在憋屈中灭亡;燕十三憋屈，他下山杀了大老板全家。大老板惊慌失措问他要多少钱，何润东邪魅一笑(雾草，这个演技真的是何润东?)：“不稀罕你那几个臭钱。”然后噗叽一剑。
从下山杀大老板这件事往回看，你才能看出燕十三全部的人物形象：他武功极高，但极孤僻古怪;他不像西门吹雪从内冷到外，事实上他有与人正常社交的能力，但他倾向能带来安全感的孤独;情商低，与人冲突不知如何正确处理，有时冲动的像个孩子;蔑视权贵，邪魅狷狂。
以上一长段可以用六个字全部概括：武力高，死傲娇。
随着后续谜之剧情的发展，事实上燕十三的形象在片尾是渐渐被打了折扣的，尤其是和三少爷决斗那段，死傲娇决斗阳痿男 阳痿男百般推诿不敌盛情终一击毙命。
武侠情怀影片三少爷的剑观后感二：
金庸的武侠世界荡气回肠
古龙的侠义情怀肝肠寸断
金庸写杨过痴情豪迈
古龙着墨燕十三向死而生
余爱古龙远胜金庸
道理就是侠义的世界有童话更要真实
《三少爷的剑》已经被拍过无数回
这次由老怪徐克监制的武侠巨著
画面唯美凄迷
剧情却少了诡异蹊跷
虽不算失败，却难说多成功
通篇的亮点，是燕十三
一个不愿意做千年老二
一心为剑法痴迷
偏执又苦苦寻找着三少爷
看似妒忌实则是孤独，
于孤独处，万念俱灰，
于万年俱灰处，想求一隅，豁然长眠，
放下，放下，直到
燕十三，弃掉钟爱的神剑
燕十三，背着自己的墓碑
燕十三，明白剑客的真谛
那就是，向死而生，剑客活着不为剑决，而是剑魂
所谓剑魂即，古龙的侠义情怀，
于肝肠断处觉醒，为民锄奸，
为江湖平静而用剑，
燕十三做到了，当然谢晓峰也做到了
这俩货最后决战于山颠
燕十三病入膏肓，一心求死
谢晓峰尊重对手，送他一程
谁胜谁负，不再重要，
因为“你的剑就是我的剑”
武侠情怀影片三少爷的剑观后感三：
开头说白了就是五好青年谢三少爷出生在一个黑道世家，功夫盖世，却发现自己的三观与他爹称霸武林的目标严重不符，连自己的未婚妻都有称霸武林的愿望，他想要的生活只能是归隐，不再滥杀无辜，偏偏五好青年严重不懂女人的心，自己一走了之，寻找自己活着的意义，却让未婚妻由爱生恨，报复社会去了。于是神仙打架，百姓遭殃受欺负，无人保护。兼职杀手燕十三，一直想在剑术上与三少爷分出个高下，只为证明自己的存在，几乎都快魔障了，却比三少爷先一步搞清了自己存在的意义，那就是用自己的武功帮助弱小百姓，框扶正义，让自己活的有意义。慕容秋狄为爱疯狂的让人理解，但她不理解三少爷为何要过普通人的生活，三少爷明白，自己给不了她想要的生活，俩人注定分道扬镳。妓女小丽，娃娃，这个电影中脱下妓院的华服，美的清澈纯朴的女孩，一语道破:“你爱的是他的身份，不是他这个人”真的吗?也许，爱是真的，但人生目标是不同的，这种爱终究没有结局。燕十三帮助谢三少爷明白了，原来人活着能帮助他人就很有意义，不必在意输赢，正义需要武力去维护。
最大的亮点其实在片尾，燕十三死后，三少爷丢下了谢家神剑，他拿走了燕十三的剑，从此以后浪迹江湖，以燕十三的名字行侠仗义，帮助弱小，让世人知道燕十三的名号，以满足燕十三生前的愿望，证明燕十三的存在。所以江湖有传说，谢晓峰已死，燕十三活着，或者，燕十三死了，谢晓峰也失踪了，总之是个迷。
影片根据古龙的同名武侠小说《三少爷的剑》改编，尔冬升指导，徐克监制，值得一提的是当初港版的同名电视剧中的三少爷也是由尔冬升主演，也听说为了这部影片筹备了19年。
2016电影三少爷的剑
最近开始写些观影感受，除非特别气人的一般都给予2星、3星鼓励，剧情尽量不提，找些电影中的亮点，也分享一下自己发现的不足，不吹不黑，希望能给大家提供点观影依据吧，嗯，就是这样。
还是有点用的哈。
最近跟几个朋友聊天对三少爷有了很多新的认识，有人看到的是身不由己，有人看到的是名利害人，总之，值得探讨的一部电影。
自己
有人说到了结尾比武莫名其妙，文章中也提到了人物成长塑造的故事线，再讲一下结尾的设计。
最初看到最后的决斗，也觉得莫名其妙。后来重新复盘了一下，最后的镜头很亮，燕十三一生执迷剑术，但大病不治，时日不多，他那样的剑客怎能病死呢?所以他要死在剑下，而且要死在三少爷的剑下，才能死的其所。三少爷的人物设定和燕十三正好相反，而燕十三常年在江湖打拼，正是三少爷缺少的一部分，所以三少爷杀了燕十三后拿了他的剑，继承了燕十三的遗志，而这时候的三少爷也才更完整。
欢迎大家来讨论，别说脏话哈，我不是喷子也不是水军，只是喜欢电影又刚好是古龙粉。
2016电影三少爷的剑观后感二：
楚原拍古龙，好比金风玉露一相逢一样投契。当年的邵氏佳片尽管在现在看来满是槽点雷点，布景cult、特效naive，但谁拍古龙又能超得过楚原呢，正是他，使得这股cult武侠风成为了独有的一种风格，深受欧美怪鸡导演的喜爱。
楚原拍的古龙电影，未必在情节上忠于原著，却能抓住原著中奇瑰的氛围和快意恩仇的英雄气。私以为要数《三少爷的剑》最有古龙味。有意思的是，这部电影的主创并不是原著古龙、导演楚原、编剧倪匡的铁三角阵容，而是导演兼职了编剧。
楚原生于1954年，他在1973年执导的《七十二家房客》打破了香港开埠以来最高票房，1976年开始拍武侠片，多改编自古龙作品。
在《三少爷的剑》开拍之前，狄龙饰演的傅红雪、楚留香，以及罗烈饰演的燕南飞已经深入人心。岳华、凌云也是他屡用不爽的男演员。还有张彻导演的爱将姜大卫、周润发的前妻余安安……他们在这部电影中都甘愿为一个人做配角，来提携这个新人。
小宝还是二十岁的少年，上妆之后剑眉星目、一身正气。这部电影我看了三次，前两次完全没看剧情，眼睛都落在了小宝脸上，那叫一个玉树临风。
这部小说因为悬念设置巧妙，并不适合用电影的手法呈现。小说描写了天下第一剑客，神剑山庄的三少爷剑神谢晓峰，抛开名利、假装去世后化名阿吉生活在社会的最底层浪荡的故事。他和慕容秋荻的爱恨情仇、和剑圣燕十三的江湖恩怨，是故事的两条主线。谢晓峰决意退出江湖，不断反思自己的过去，但总是身不由己卷入一连串的追杀之中。
这个成熟老辣的剑神和刚出道不久的尔冬升显然气质有所出入，因此导演在电影版中对人物设定做了改动，使谢晓峰成为涉世未深的三少爷，他在武功上当然还是天下第一，但是在老谋深算上远不及那些江湖老油条，也不大精通社会生存法则，甚至别妓女调戏到脸红。 熊宝。比起原著中的熟男，这样的三少爷别有一种汤姆苏。
这部电影弱化了谢晓峰和慕容秋荻之间的感情线，将他和燕十三的相爱相杀塑造成主线，讲的是"人在江湖、身不由己"的常见话题，哪怕是天下第一，也不能摆脱这个武林魔咒。
有了天下第一的`名声，即使自己不愿意杀人，别人也会通过挑战他来证明自己。因此，每年每月都有好几百人死在他的剑下。
为了不再杀人，不再受声名之累，三少爷放弃了腐败的资本主义生活、放弃了名声，假死后放浪天涯。深入群众的三少爷什么都不会，被周围人称为"没用的阿吉"。
他可以不要名利，但没法不要剑客的正义感，因而总是因为路见不平出手相救而暴露了自己的身份，一路上挨饿受冻被追杀，好不容易遇上的真爱也受连累而死。
三少爷不要做三少爷，但所有人都想他做三少爷。正如原著中说的：只要你一旦做了谢晓峰，就永远是谢晓峰，就算你已不再握剑，也还是谢晓峰。命运之神选中你做天下第一，你却拼命要反抗，在谢晓峰身上，有一种希腊英雄式的悲剧感。
有意思的是，有一次三少爷遭人暗算，仅剩命三天，在求医途中他遇到一群段位很低的歹人，这时他主动露出自己的身份，别人却不相信。
"剑气纵横三万里，一剑光寒十九洲”的剑圣燕十三和谢晓峰有同样的处境，不断被人挑战，不断杀人。但燕十三好在他是天下第二，总还有第一的位置等着他去抢。谢燕之间，必有宿命的一战。
那一天，燕十三对三少爷说：那今天你就跟我做一次。
等了半晌，才说出下半句：公平的决斗。
一定要有胜负，一定要有高下，这难道就是高手不可摆脱的宿命吗?原著中的燕十三本来已悟出了制胜的招式，但是他因为之前在三少爷中毒时就救过他，更因为不想新研究出的狠毒招式流传于世上，于是在决斗中自杀。谢晓峰则割掉双手大拇指，决意终生不再使剑，而挑战者仍然络绎不绝。
电影版的结局没有这么深刻，谢晓峰虽然不愿意杀救命恩人，但出于尊重，还是尽力和燕十三一战，并取胜。当燕十三中剑倒下之际，他的神情是满足的，他终于确定了自己的排名，可以安心了。
当世剑侠们圉于宿命，而上一代的大侠傅红雪却能真正放下一切，成为莫愁湖畔一位无名的樵夫，潇然山水间。狄龙的这个客串角色只是惊鸿一瞥，却画龙点睛。”我拿剑的时候，他们叫我傅红雪”。
尔冬升的亲哥哥，狄龙的永恒基友伴——姜大卫，客串的是一个更为身不由己的角色。他为了争名夺利而苦练武功，因倒练九阴真经而走火入魔，被家族当作杀人利器。最终，他选择杀了全家，得到了孤独的自由。
《三少爷的剑》作为一部商业类型片，把江湖人的无奈讲述得感人至深，真的要感谢古龙在原著中别出心裁的立意。成名剑客的反思，有时候比未成名时的争斗更为精彩。
三少爷和燕十三的决斗留下一抹苍凉，楚原导演精致的布景和美工功不可没。在那个没有外景、特效五毛、遇上打戏就泼红油漆的年代，楚原在摄影棚内生生搭出了充满魔幻奇诡色彩的景致。小时候看了觉得土，现在看却觉得越来越有味，简直就是华丽唯美cult风，电影界的华丽摇滚啊。楚原对自己的创举极为满意，常用远景来表现自己精心打造的场景。
尔冬升自己当了导演后，一直想要重拍此片，几经波折终于定档在今年。看了下流出来的几张片场照，布景里是满树的白色假花，笔者由此推断新版的画风是要刻意模仿出楚原当年的cult感，向老版致敬。
新版《三少爷的剑》的筹备一波三折，从初定的张国荣主演，到换成张柏芝反串，再到如今换成王思聪的林更新，这各种缘由都够一部古龙小说了。筹备了十二年，十二年，很多事都发生了变化，唯一不变的，是小宝。
虽然尔冬升执导的上一部作品《我是路人甲》，我认为是扑街的，但对《三少爷的剑》仍然深深期待。借用我朋友的一句话：
据说尔冬升当年拍《千杯不醉》，是为了给《门徒》凑装备钱，而这次的《我是路人甲》“在横店蹲点2年的收获”，可以理解为《三少爷的剑》打装备期间顺带拍它赚点路费咯?以战养战是谁说的来着?噢，历史上最著名的摩羯男
因为《三少爷的剑》，我记住了小宝，也希望因为小宝，能看到另一部成功的《三少爷的剑》。
小说三要素：环境、人物、情节，金庸兼而有之，而古龙只需要刻画好主要人物，就能勾勒出整个江湖。下面是《三少爷的剑》
电影《三少爷的剑》观后感一：
尔冬升执导的《三少爷的剑》(以下简称为“新版”)，距离古龙的同名武侠小说上一次被搬上大银幕，已经过去了将近四十年。在1977年由楚原导演的电影中(以下简称为“楚原版”)，时年不足二十岁的“小宝”尔冬升挑大梁出演主角“三少爷”谢晓峰，一举成名。尽管这一情意结未必会是尔冬升决定翻拍该影片的最主要因素，而尔冬升本人在接受访谈时也有所澄清，但其对这一题材的看重则毫无疑问。
楚原版《三少年的剑》中，尔冬升饰演三少爷。
新版影片从有拍摄意向算起，筹备十数年。徐克监制，徐克、尔冬升、秦天南(《七剑》、《投名状》、《十月围城》等)三人联合编剧，元彬、林迪安提供动作指导，金培达(《十月围城》、《剑雨》、《武侠》等)负责原声音乐，摄影、剪辑、美术指导等环节，也同样由
尽管大量启用年轻演员，电影选角也并不是纯为讨好粉丝，而尔冬升过去也以善于培育和发掘演员特性与潜力著称，如《新不了情》中的袁咏仪、《色情男女》中的舒淇等。
这一原本可让人放心的制作阵容，最后成品的质量却多少有些尴尬：影片在豆瓣网上的评分只有5.6分(截至12月5日)，远低于楚原版(7.2分)。而如果观众看过新旧两版《三少爷的剑》，大约就更能
新版在视觉呈现上，体现出成熟与流畅的电影工业技艺;在“服化道”(服装、化妆、道具)上的新尝试，也颇有想法。最大的失误还是在剧本和台词上：既无法做到彻底忠实于原著，又无勇气和能力做颠覆式的改写，首鼠两端，吃力不讨好。演员们拍戏拍得辛苦，观众却看得莫名其妙，甚至不时笑场，可惜了影片在制作上面下的一番苦功。
电影《三少爷的剑》观后感二：
只能说跟原著相差很远。手机党所以长话短说。我没看完就离场了，实在受不了。粗略数了一下，一个半小时之内观众笑了接近十次，这本来是古龙写的一部很压抑的，刻画江湖悲剧的小说，充斥着人在江湖身不由己的悲凉感觉，居然被拍的搞笑了。
回到燕十三身上，我觉得真的和原著的形象相差甚远。原著的燕十三孤独，冷峻，视人命如草芥，也包括他自己的命。当然这也源于他的职业——杀手。他的剑法很高，但是最初并没有三少爷高，因为书中明确写出了，他看完慕容秋荻使出三少爷的剑时很震惊的，哪怕是他的第十四剑也挡不住，因为三少爷的剑法如同风吹过大地，没人能够抵抗风。从他去神剑山庄到他遇到谢晓峰，他的形象一直是孤单萧索的，这样的孤单萧索源于无可奈何。他知道他和谢晓峰之间的宿命，但是无法改变。他是个杀手，很多人想杀他或为报仇或为成名，他为了生存杀人，无论愿不愿意，不杀人，人就杀他。这也是古龙说人在江湖身不由己的原因。而电影中的燕十三就很可笑了，情绪的表达基本靠吼，生气的表现十分夸张(比如一剑劈开谢晓峰的牌位)。
而且会被村民道德绑架，简直匪夷所思。古龙笔下的人物有一个特点就是不爱解释，也不怕人误解。第一，信我的人我不用解释，不信我的解释了也没用。第二，很多事情不值得我解释，我何必为了不相干的人委屈自己?但是燕十三被村民一激将就去杀了大老板(对，就是那个原著中特别diao，电影中一下子就被捅死的大老板)。且不说一个剑客最基本的就是要冷静沉稳，我就想问作为一个杀手，这样的'性格和脑子，他是怎么活过来的?当然了，你可以说他觉得自己快死了，想做点好事，人之常情嘛。但是看看他的手法，从晓月楼门口一直杀到后堂。打手杀了，龟奴杀了，老鸨杀了。这是好事?这类人的招谁惹谁了?所以这个满脑子冲动，做事不计后果，嗓门大，又疯疯癫癫的燕十三我失望透顶。
尤其是文身，很丑好吗?一身黑衣，遮住半张脸不是很有范吗?顺便说一句，我觉得燕十三和谢王孙在绿水湖畔论道的那一部分可以加上嘛。多么精彩，夕阳下，一个饱经风霜的老人，面对着儿子宿命的对手。那么沉静，那么淡然。寥寥数语，让人觉得人生和江湖，名和利，爱和恨，不过过眼云烟。原著最后他悟出第十五剑，明知可以战胜谢晓峰但是却用死来摧毁不受他控制的剑法，摧毁为武林带来毁灭的剑法。说明他具有成为大侠的资格。
电影中的燕十三只能说是一个长得凶狠的打手，并没有演出神髓，也就开头那一点还算过得去，后面就全是毁原著的了。
今天看了电影觉得挺失望。有点吐槽的感觉。仓促之间文词浅薄，见笑大方之家。
