《八佰》观后感1
一河两岸，一边是租界，一边是战场，一边是天堂，一边是地狱。天堂的人想去地狱，地狱的人想去天堂。人们在面对战争时产生的恐惧与不安，以及到最后，一只只手伸过铁门迎接枪林弹雨的战士的团结一心。
这部电影不仅为我们带来视觉上震撼，更让我们受到心灵的洗礼，是一句“国人皆如此，倭寇何敢”的心酸无奈，还是“一个个士兵排着队，在身上绑满炸弹，纵身跳下用血肉之躯和敌寇同归于尽的震惊动容，让我们看到在那个年代战争的残酷无情、军人的拼死力争、宁死不屈。
和平时代的我们无法体会到战争时代的残酷。在那样的艰难岁月里，我们的前辈选择了战斗到底，小人物大英雄，在那个一无所有的时代仍为国奋战为国献身的，每一个人都选择用自己的方式为国家出一份力，才有了我们现在的安居乐业。铭记历史，致敬先烈！
《八佰》观后感2
最近一部叫《八佰》的爱国电影很火，于是我和爸爸约定好一定要去看。观影之后，我的第一感觉就是这部电影既感动又精彩，的确很值得一看。
电影讲的是淞沪会战后期，谢晋元所率524团第一营死守上海最后一块阵地，坚守闸北四行仓库。谢团长带领400余兵（外界称八百壮士），掩护主力部队撤退的真实历史故事。
“八百壮士”抱着为国捐躯的决心，誓死守卫。我很敬佩他们的坚定，更佩服谢团长，如果不是他把战士管理得好，应该就会有逃兵出现吧。
我最印象最深的是战士们在四行仓库上面护旗的场面，绝不让旗子倒下来。直到最后，护旗的战士全部牺牲的时候，也不忘把旗杆竖得笔直笔直的。
这部电影让我知道了一段保护上海不让日本人占领中国的历史。看完影片后，我真的是感慨万千，我们一定要牢记历史，勿忘国耻！爱我中华！
《八佰》观后感3
就在前天我和父母一同去看了《八佰》这部电影，网上都说这部电影十分好看，所以我们就前往了电影院去观看。
故事原型为1937年发生于上海的四行仓库保卫战，此战为淞沪会战最后一役，故事围绕“八百孤军血战四行仓库”展开。1937年淞沪会战末期，中日双方激战已持续三个月，上海濒临沦陷。第88师262旅524团团附谢晋元率420余人，孤军坚守最后的防线，留守上海四行仓库。与租界一河之隔，造就了罕见的被围观的战争。为壮声势，实际人数四百人而对外号称八百人，“八百壮士”奉命留守上海闸北，在苏州河畔的四行仓库鏖战四天，直至10月30日才获令撤往英租界。
这部电影最让我感动的便是几位战士背着炸药包往下跳念名字的时候，想一想他们也是有血有肉的人，他们也是有父母妻儿的人，所以他们都在那个时候往下跳也是十分勇敢的。
还有更多让我感动的片段，他们400多名战士都十分的勇敢，为了不让四行仓库变成他们的坟墓，他们只能在那里抵抗，最后他们赢得的胜利。
而这部电影充分的发挥了中华民族坚持不懈的精神。
《八佰》观后感4
今天去看了电影“八佰”，期间哭得我直抽搐。拍得是真好，也非常感谢电影这样的媒介，跨越时间，跨越现实和想象，把内容记录和展现出来，供人们观看欣赏。
看完我终于理解了些国旗和国歌的意义了，太沉了，因为背后是无数先人们的鲜血和尊严。教科书上有写，老师也有讲，但直到我自己看到这部电影了，我才切身领悟到了。同时也领悟到初中做操升旗时教导主任为何大骂来回走动的学生，还有战士们对国旗的那一份感情。数不清的先人们前赴后继所捍卫的他，在何时何地都是沉甸甸的。
再有就是这部电影让我觉得他很客观，片中面对日军的侵占和枪林弹雨，有顽强反抗的、有逃跑的、有崩溃的、更有在租界处唱戏的、卖艺的、拍照的、做买卖的、翻译的，等等等。看时虽可让人觉得恨其不争，但确实也是世间百态的真实写照。难道现在不是这样吗？未来又怎会不是呢。
看的时候最大的冲动就是我也要做点什么，再不想只是一味的赚钱花钱，而是想做点能够让周边人们变好的，
《八佰》观后感5
《八佰》这部电影近期上影，一周时间票房几近20亿，势头仍然猛烈，作为“后疫情时代”的第一部商业电影大片，无疑是成功的，而且有冲顶之势，也许可以与当年的《战狼2》并驾齐驱，伯仲之间。
军事题材，爱国情怀，在中国是最不缺乏资源与市场的，中国历史久远，经历坎坷，战争一直都搅动人们热血的魔法棒。壮怀激烈之士愫裹家国情怀，不能在战场抛头颅洒热血，也要在“银幕前”过一把英雄的瘾，而《八佰》恰好让这个时代的“英雄”与那个时代的壮士相遇，于是，花点小钱算不了什么，重要的是体验一番热血奔涌，过一把家国情怀的“瘾”。
电影的内容与场面无疑震撼人心，“河界”两岸，一边喋血，“瓜怂”奋勇，一边歌舞升平，纸醉金迷之中良知触动，由漠不关心到揪心隐痛进而化为果敢行动，管它三教九流，不分三六九等。“捐躯赴国难，视死复如归”之慷慨悲歌终于奏响时代最强音，这是一部“唤醒”之作！这里没有“娘炮”，有的是铁血男儿与巾帼英雄！
《八佰》观后感6
很早就期待《八佰》这部电影，如今终于上映了。今天，我和姑姑一起观看了这部电影。
这部电影主要讲述了淞沪会战末期，八十八师的战士们坚守四行仓库的真实故事。他们抱着为国捐躯的决心，在地狱般的环境里守了四天四夜，最终打退了敌人多次疯狂进攻。
其中，让我最震撼的是战士们升国旗的场景。为了表明与四行仓库共存亡的决心，他们决定在四行仓库的顶层升起国旗。国旗刚升起来，敌人就像发了疯一样，派飞机轰炸我们的战士和国旗。飞机经过的地方，尸横遍野，很多战士受了重伤。可是他们依然用最后的力气把同伴的尸体堆在旗子下面，不让国旗倒下。一个年轻的军人，看起来还是个孩子，他的肠子都被打出来了。可是他没有害怕，没有胆怯，仍然举着枪对着飞机扫射，最后，这位战士也壮烈牺牲了。
看完这部电影，我不禁潸然泪下。在这部电影里，我看到了中国军人的精神，那种保家卫国不怕牺牲的精神。这种精神鼓舞着我一定要好好学习，长大为祖国做贡献。
《八佰》观后感7
今天，爸爸妈妈带我去电影院看了《八佰》这部电影，它讲的内容是：日本人要打中国，想要攻下上海，但是他们必须先拿下一个放着很多武器的大仓库，那里由我军坚守着，敌人有很多很多人，但是我们只有420人，为了不让敌人知道我们的真实情况，谎称八百人，这也是这部电影名字的由来。
其中让我印象深刻的片段有：战争刚开始，有一些胆小懦弱的人，特别怕死，甚至还有人不会拿枪，总想逃跑，可是当他们看到自己的战友和亲人都被打死或流血牺牲了，他们也鼓起勇气决定和敌人奋战到底。还有对面租界外的上海滩，灯火通明，因为日本人不许打那边，所以那边的人过的相对安全，老百姓从一开始的漠不关心，到后来主动给我军运送食品、医疗器材，打气加油，这些镜头看的我激动万分，热泪盈眶。
现在我们国泰民安、安居乐业，可以过上心满意足的好生活，那是由千千万万的用鲜血换来的，所以能过上这样的幸福生活我们简直是太幸运了，作为学生，我一定要好好学习，长大后用新知识报效祖国！
《八佰》观后感8
看完这部电影，心里会涌动出一股豪情。
就好像是透过屏幕，我亲眼看见这些勇敢的战士，民族的英雄，用鲜血，用生命唤醒了我。
在这部电影中，没有准确的主人公；确切地说，每一位奋战到最后战士都是主人公。
面对日军无法用手榴弹炸开的铁板，一名战士毅然选择将炸药绑在自己身上，面对子弹，迸开的血花也不值一提；他的牺牲绝不是无谓的挣扎，无用的表演。每一位高声报下自己的名字，伴着轰炸声消失在血烟中的战士，都是无畏的英雄。
一开始，百姓隔岸观火，硝烟弥漫到眼前，却依旧毫无警戒之心；但这其中有一直忧心耿耿的民众，他们一直在做自己能做的事。这让所有人都看见，这场战斗不是这单单四百人的战斗，是全中华民族的战斗。
而在最后，向租界撤退之时，他们面对弹雨无所畏惧；我坐在椅子上，看见他们身后溅起的血雾，脑中忽然浮现鲁迅先生的话：“苟活者在淡红的血色中，会依稀看见微茫的希望；真的猛士，将更奋然而前行。”
是的，在这血色之中，我真正看见了希望，那希望穿越时间，燃烧在我胸口之左；这八佰人，是真真正正的中国人，他们前行在血雾之中，唤醒了沉睡的、麻木的人民。
八佰，不止是八佰人，更是八佰精神。
《八佰》观后感9
周一晚上，妈妈公司又组织员工去看电影。妈妈说这是一部爱国主义题材的电影，于是我又屁颠屁颠跟着妈妈去了。
这部电影叙述了当时日军进攻上海的真实战况，1937年8月日军进攻上海市，为了掩护大部队转移，第88师524团在副团长谢晋元指挥下，奉命据守苏州河北岸的四行仓库，继续阻击敌人。谢晋元所部约四五百人，为了迷惑敌人，对外宣称八百壮士。
令我印象深刻的是战士们一个个背着炸药跳下楼，与敌人同归于尽。还有影片最后战士们像潮水般冲过桥，我都数不清他们流了多少血，但不管流多少血都阻挡不了他们为国捐躯、一往无前的脚步，还有战士们舍命护国旗的决心。这就是我们
仅仅是一河之隔，一边是炮火纷飞，一边是歌舞升平。一边是地狱，一边是天堂。妈妈和她公司的老板娘坐在我身边哭得稀里哗啦，眼泪都停不下来。
电影结束后，妈妈告诉我：国不太平，何以为家？妈妈说，现在的太平盛世，我应该感恩，更不能忘记历史。我一定会记住妈妈的话。
《八佰》观后感10
在8月23日上映了一部史诗级的国产大作，它一经上映便获得了很多人的好评。这就是《八佰》。一部热血的战争大片。
一开始，就是一场残酷的杀戮。中国的军队遇上日本人以后，疯狂的逃窜。最后所有的逃兵都被当场枪毙，而引入故事的，就是几个侥幸逃脱的逃兵。
逃兵来到了四行仓库，成为了上海最后一批抵抗日军的士兵们。刚开始，所有的人都在逃跑。只有勇敢的人，站出来阻止他们。不惜动用武力，也要死守上海。顿时，这几百个人的生命，被紧紧地绑在了一起。
在经过第一天的磨练以后，所有的正式开始经历了血性。他们眼睁睁地看着自己的同伴被一各一各杀死。所以，没有人在想逃跑的事。在四行仓库的另一头，就是法租界。那你对比喻这里来说简直就是天堂。那也是战士们的信念。
四天过后，牺牲了无数的战士，但是一只冷眼旁观的其他国家突然撒手不管。所有的士兵之后，奔向法租界。在最后出壳的过程中，我感到无比的震撼。这是多么伟大的战士们啊！他们不怕牺牲，就好像是其他战士们的缩影，就是为了守护着每一个人们。难道他们没有怕过吗？
《八佰》观后感11
因为疫情的原因，我已经有半年多没有走进电影院看电影了。听爸爸说最近有一部国产抗日片电影《八佰》很火，于是我和爸爸妈妈一起去观看了这部电影。看完后心里对那些抗日牺牲的英雄们有了更加深刻的认识和敬意。
爸爸说这部影片是由1937年10月底“淞沪会战”的尾声战役改编而成的，主要讲了“八佰壮士”实际只有四百多人的一个临时组成的连队奉命坚守上海四行仓库，以少敌多顽强抵抗四天四夜，最后成功突围到租界的故事，场面非常的震撼。
影片中有很多让人感动的地方，触动我的泪点是一位位战士把炸弹绑在身上，拉开引线往楼下跳。因为当时日军要用炸弹炸楼，如果一旦成功爆炸，那么四行仓库就全没了。然而日军他们有盾牌举在上面，手榴弹根本扔不下去，所以战士们只能这样从高空跳下去。一个、两个、三个……越来越多的战士牺牲，且在跳楼前还报了自己的名字，一句“娘，孩儿不孝了！”彻底让我忍不住眼泪流下来，他们也是有爸爸妈妈的孩子啊！但是为了国家，为了人民，他们奋不顾身献出了宝贵的生命。
这部电影淋漓尽致地展示了
《八佰》观后感12
最近，最火的电影非《八佰》莫属了，也经常看到同学写《八佰》的观后感。正好妈妈单位发了两张票，趁今天下午没事，就把电影看了。
《八佰》改编于真实事件，电影取材1937年发生在上海的四行仓库保卫战。讲述了中日淞沪会战交锋近三个月，彼时的国民心中遍布恐惧和迷惘，军人畏战，人心涣散。在上海濒临沦陷的时候，第88师524团团附谢晋元奉命带领420余人驻守苏州河北岸的四行仓库。为迷惑日军、壮大声势，他对外谎称仓库内有800人，“八百壮士”因此得名。
一面天堂，一面地狱。当时还有英国等国家的租界，所以日军打的时候，不能打租界，轰炸也是如此。苏州河把1937年的上海一分为二，虽只有一河之隔，但有天壤之别，一面到处是硝烟、废墟、千疮百孔的建筑，衣衫褴褛的人们，而对面灯红酒绿，有唱戏、赌场玩牌，人们有时髦的发型和名贵的衣物。
日军用钢板阵掩护工兵爆破墙体，手榴弹无法击破，壮士们就将炸药捆到自己身上，从楼上跳到日军的钢板阵中。一位赌场老板说：“国人皆如此，倭寇何敢？”
一个女孩冒着生命危险，从河对面游了过来，送中华民国国旗，升旗必定会激怒日军，可在自己地盘上，为什么不升？民国国旗升起来了，日军战斗机扫射，人肉来挡，死一波，上一波，无论如何，国旗不能倒！
致敬英雄，中国人民永远会记住你们！
《八佰》观后感13
十点多，和朋友看完点映《八佰》。
大概有半年多没有去电影院看电影，以至于疫情前最后一场电影和谁看的、看的什么，完全没有一点印象。时间流淌得真无情，不久之前鲜活的记忆竟然会消失不见。
因为买票晚了，坐得太靠前，一开始出现的音效让我对朋友一直说：“我害怕。”现在不自觉惊叹，害怕这种感受，我是多久没有拥有过了。
说说电影。仅仅一河之隔，对比强烈，炮弹声此起彼伏，一面中国军人在流血流泪，一面租界百姓在犹唱后庭花。经历炮火的中国军人让人心疼，那么多英勇无畏甘心奉献的，那么多向死而生勇往直前的，让“大无畏精神”不单单是形容词，更成为了中国军人纵身一跃、牺牲自我的动词，“大无畏精神”背后浮现着的中国军人形象让这个词语永远饱含力量。另一面看热闹的百姓也发生了大的变化，从一开始不允许中国军人跨河到最后伸出想要帮扶的双手，“商女不知亡国恨”渐渐消失了，“我以我血荐轩辕”的认同支持、奋不顾身越来越多。的确，日本的炮弹伤了多少同胞、中国军人的明知不可为而为之的气魄让国人不得不警醒：国不太平，何以为家？
说到如今。一个民族对我国伤害如此之深，但是我们的历史那样客观地讲给人们，我们的观点那么正确地引导人们，是要多么大的胸怀才能这样毫无恩怨色彩地教育子子孙孙千秋万代：赞美和平。
影片结束时，朋友边哭边说非常感动，我倒是很久没有过想哭的感动了，等拥有这样的感动我一定第一时间记下来。
《八佰》观后感14
昨天我看了八百这场电影，剧情开始当时的四行仓库和英法租界只一河之隔，租界里灯红酒绿，赌场、戏院正常营业，街道上熙熙攘攘。然而就在河对岸团副谢晋元告诉大家：这里是我们最后的阵地，也是我们的坟墓。
坚守在这里的四百多人并不是想当英雄，也不想呈英雄，而是经过战火的洗礼变成勇敢的壮士，致死抵抗日本侵略者。对岸观战的大学生看到战士们的英勇战斗被感召，偷偷渡河要加入他们的队伍。战争不是浪漫，而是用生命去拼搏。谢团长明知坚守就是死亡，但他不甘心，希望战斗能重新激发战士们的信心，激发对岸民众的抗战激情。
他们都想活着，其中的人当了逃兵，把对生的希望刻画的淋漓尽致，哪怕仅仅是四百号人，在这种情况下，毅然对外宣称八百，明知道升旗会让他们更早的死亡牺牲，但他们毫不畏惧，以一种坦然面对，这是在向这个世界证明，我们还没有撤退，为的就是唤醒中国人最后的希望与血性。
这场战役我们输了，但是这群革命先辈以他们自身来唤醒了这个病态的国家，当我看到那个中俄混血的女人捐款时，她身边伴随着阵阵辱骂，她一句，我的父亲也是中国人让周围哑口无声，我在这想起了金陵十三钗，她们同样的，为了他人，为了国家。无论何等身份，大家都在为救国努力
所有的岁月静好，不过是有人在为我们负重前行！
《八佰》观后感15
晚上去看了八佰这个电影，感觉还是挺好的。讲的是1937年淞沪会战后期国民党大部队撤退，只剩一个师独自留守一个仓库里跟日本军交战的几天。仓库地处市区和租界一河之隔，河这边是士兵应对日军残酷围剿，河那边是各种百姓生活，有商铺戏院也有各国使馆人民，大家都在观望河对岸这场战役。
几次交锋的战争场面很震撼，士兵们身绑炮弹与日军同归于尽往下跳的时候，瞬间泪崩。但也有临阵脱逃，临时收编的百姓摇摆不定，对于杀人对于战场充满畏惧，不敢迎敌。感觉挺真实的还原了士兵们的各种心态状态，包括他们聊天时那些话语。不同于之前看过的战争题材的电影。还有一匹白马出境，不太明白寓意什么。
河对岸有战地记者不顾风险进入仓库拍摄，也有召集募捐的女同学冒着枪弹游到对岸送旗子，有老外对赌下一场交锋输赢率，也有对岸高楼里用望远镜观察局势的知识分子。
电影里有一句：战争的背后就是政治，类似这样的一些话。
还有一个片段记得很清楚，有很多百姓排队要支援（需要冒着敌人枪林弹火跑到对岸，很壮烈的行动）报名时需要报哪里来的，听见一人大喊：聊城东昌府区某某某。把我惊了，这不我家乡的人吶～
总之电影拍的很好，很真实。各种视角描述都有。战争场面也挺震撼。值得一看。
突然想起十几年前在二环胡同里和管虎导演有过几句近距离聆听和面谈。全然已忘当时的状态模样。
《八佰》观后感16
6月初，我有幸参加了《八佰》的一场内部交流观影。160分钟左右的`时间内，置身于82年前那个特殊战场，苏州河两岸，一边是繁华的英美租界，一边是四百多名士兵浴血奋战的四行仓库。管虎不愧是老辣的导演，用最简洁的空间重建，即实现了对整场战役的全方位还原，解决了战争片最困难的微观战场与宏大叙事之间的矛盾。这样举重若轻的结构，甚至连《敦刻尔克》也无法做到。
如预期中的，《八佰》中的确不乏“燃”点、“泪”点，某种程度上填补了我对四行仓库保卫战中壮怀激烈的想象，但是这种填补因为审慎而让我刚看完时甚至微微有点不满足，觉得导演在对这场战役的正面褒扬也即“热血”的叙事上稍显吝啬，让人看到了更多热血之外的多角度审视。然而回头细想时，又恰好是这些多角度的审视让战役更加真实和耐人回味。
比如说，影片一开始就是从逃兵的视角进入的。这是一个不同凡响的开场。几个老百姓以及逃兵误打误撞被编入了四行仓库的国民革命军第八十八师“524团”（其实是第一营，为了对外营造仓库内有一个团的守军的假象，在通讯中用“524团”代替第一营）。这些人中有从乡下来的青年和孩子，本来想见识大上海的繁华，被误当成逃兵抓起来，送进四行仓库；也有积极领饷消极上阵的老兵油子，“不幸”成了敢死队的一员。这些本来习惯于置身事外的形形色色的中国人，被迫经历这场特殊战役的洗礼，成为热血写就的“八佰”。
《八佰》观后感17
今年暑期档有一部大热影片——《八佰》，听说好评连连，妈妈迫切地在上映一周后就带我去观影了。一开始并不热衷的我，看完以后深受触动。
这是一部讲述淞沪会战末时在上海四行仓库，国军顽强抵御敌军的一场战斗。是以微弱的420多名士兵以少敌多对抗30万日军倭寇的惨烈战争。然而为了壮大声势，迷惑敌军，当时的团长对外宣称抵抗士兵有800余人，这也是《八佰》这部影片的由来——不是“八百”，而是“八佰”！
这样人数悬殊的战斗无疑是十分艰难的。其中有一个片段是最让观众震撼的：有重要人物要与仓库里的指挥官通话，有人捐了电话线却苦于无法送进仓库，爱国人士排队主动请缨跑过桥送电话线，然而无一例外都被日军射杀于桥上，这时看赌场的刀子自报姓名，冒着敌军的枪林弹雨，跑上桥，拾起前面英雄掉落的电话线向桥那头跑去，一枪，他倒下……又站起来跑出去，接二连三的子弹飞射而来，他无处躲避，两枪，三枪，他已经跑到桥那头，用尽最后力气将电话线抛向仓库，最后倒下……那边的战士终于顺利拿到电话线。仅仅是为了一通电话，仅仅为了跑过一座桥，就是数条人命……我的耳边一片沉寂，还有隐隐的啜泣声……
我没有生活在那样的年代，无法感同身受。但是这部影片让我知道今天的和平安宁来之不易，没有战争不惨烈，没有牺牲不让人痛心，历史告诉我们落后就要挨打。我们少年儿童一代要了解历史，好好学历，走科技强国的道路！少年强则国强！
《八佰》观后感18
现在有一个电影特别火，那就是《八佰》，暑假快结束时，这个电影上线，随后就掀起了热潮，人们无时无刻都在谈论这部电影，我也想看看这部电影，昨天晚上，写完作业，就去看了这部电影。
这部电影讲了抗日时期，上海被日军轰炸，只有上海租界没有被炸，日军想进入上海租界，可却被四行仓库里的四百名国军守着（文中说八百），四百对几万，多大的差距，人们说他们守不过半天，可是他们却守了四天，最后他们的长官下达命令，让他们进入上海租界，放弃坚守。
这是一部抗战剧，也是由真实的故事改编，不难想象那时有多困难，在第三天时，日本扬言要在三个小时内攻下四行仓库，日本立马发起猛攻，日本为了打破墙体，组成了一个铁皮阵，也就是日军头顶一个大铁皮，让国军枪打不进去，手榴弹扔不到。这时一位国军做出了自杀的举动，他身上拿着好几个手榴弹，跳了下去，成功炸到了日军，其他几个国军见到之后纷纷效仿，最后成功击退了日军的进攻。人的生命只有一次，好死不如赖活，能活为什么要死，可有这样一群人，不怕死，困难来临之时，冲杀在最前面，他们就是抗日军，如果不是他们，我们泱泱大国早已沦陷。
让我们铭记历史，从惨痛的历史中汲取教训，好好学习，报效中国。
《八佰》观后感19
在假期和我最好的朋友去我们那儿的电影院看了新上映的电影《八佰》。总体来说非常的震撼。让我们的内心激动万分。
战争让我们的民族国家陷入了炮火之中，尽管这样也并不会让中国人退缩，反而是奋勇前进。国民党80，80刚开始的800人，为了抵抗日军，他们把炸药捆绑造捆绑到了自己的身上。跳楼去炸日本兵，用自己的身体去换来安宁，他们一个接一个，站在窗户高处喊着他们自己的名字，那是他们唯一可以让自己留在这个世界上的痕迹。
相反，在河的两岸租界内，歌舞升平，灯红酒绿，繁华的街角，动人的音乐。一片祥和，而在河的这头炮火连天，枪声震震，活命的时刻，就像天上的恩赐一样，他们对河这边的渴望全部转化为了爱国奋斗的意志。在这部电影中，我看到了刚进入战场中的人们的软弱，恐慌以及想要逃离。这些再真实不过了。人不是完人，每一个人都会有困难的一面，都有不为人知的一面。可我更看到了他们最后的英勇无畏，视死如归，为了国家舍弃了自己的生命。不是苟且存活，是明知道把旗子升上去，就会招来炮轰，也要升起的决绝，他们守护的单单是一面旗子吗？不是，是信仰，是希望。
国人皆如此，倭寇何敢待。我成尘时，你将见我的微笑。隔岸乡故判，愿再无喧闹。
《八佰》观后感20
疫情以来，第一次走进电影院，为的是管虎的《八佰》，我知道，管导不会让影迷们失望，无论是小人物题材的小制作，还在这样一部还原真实历史故事的大制作电影。
当那英演唱的片尾曲《苏州河》响起，迟迟不愿离开影院，只因想看看很多真实人物介绍，知道他们的名字和籍贯。
感谢管虎在和平年代给我们还原了这样一个真实的历史故事，拍摄场景震撼，拍摄手法巧妙，镜头设计总是巧妙从租界记者的望远镜内转场到战场，强烈的对比感震慑着每一位观众，无论是彩色繁华的租界，灰黑破旧的四行仓库形成的对比，还是镜头的最后，高楼林立的现代大魔都依然挺立的满布弹孔的大楼旧址。
再一次看到管导作品常用的色彩突出手法，近乎黑白色的战场中，留着鲜血的白色不倒骏马，表现中国军人毅力不倒的献身精神和预示受尽欺辱的中华民族终将会屹立在世界之巅。
特别让人感动的是所有贴近人性的真实表达。没有人生来就是英雄，在成为英雄前他们都是普通人，很多角色思想转变非常贴近人性。害怕，想回家，最后无论是正规军，杂牌军，还是游击队，都是为了中华民族的荣誉而战斗，用谢晋元团长的那句话，是作为种子去叫醒另外的人。
个人建议是非常值得走进影院观看，因为，震撼，感动，真实！
致敬那场战役中牺牲的以及幸存的人们，无论是留下姓名的，还是不知名的英雄，无论是军人还是平民！
和平年代，国人，需要被唤醒这种民族精神。
《八佰》观后感21
《八佰》这部电影是在前些日子上映的，我妈给我说这是一部抗战的片子，我本以为这是八百壮士抗争成功了呢？谁成想，最后的结果令人感到伤感！
《八佰》主要讲的是一九三九年，关于“淞沪会战”的故事，位于苏州河北岸的是战火硝烟不断的”四行仓库”的所在地，而河南岸的却是英国人租借处，人民安居乐业，一条河流，将两地分成了一幅截然不同的景色！经过不断抗战，最后虽然失败，但依然有大多数战士存活了下来！
在《八佰》中，最让我感到十分“震撼”一个片段是在日军准备爆破大楼时，因为他们四面八方都有钢板防护，手榴弹一扔就弹开了。于是，一位士兵将炸弹绑到了他自己的身上，他不顾敌人重力的炮火攻击，纵身一跃，直接跳入了一群日军所围成的钢板阵，随着一声响动—“咚——”他与一些日本鬼子同归于尽了：之后，越来越多的战士也像先殉职的那一位战士一样；身绑炸弹，与日本鬼子同归于尽！
其中，我还特佩服一个人，他叫“刀子”，他本来在难民过桥时拦下了一个想“逃”的军人，但在德国人运电话线受阻时，他却挺身而出，以身殉国，将电话线安全运到四行仓库！
从大体上看，他们的抗战已经输了，但，他们的精神却被后人所铭记，他们，才是真的中国人！
《八佰》观后感22
看了电影《八佰》，在我心中，有一种感觉，那是佩服；有一种希望，那是全世界的人和平相处。我不想再看到那么多人的无谓牺牲，不想。
《八佰》这部电影有两个多小时，原来我看这种关于战争关于打仗的电影、电视剧，都坐不住。但是这部这么长的抗日电影我居然完完整整地看下来了，而且它让我泪流满面，为什么呢？大概是电影中的场面太让我震撼了吧。
我佩服那些人，那些抗日时期不怕艰难，不怕吃苦的人。有些人还很年轻，就在战场上倒下了。电影里的小湖北、谢团长、老算盘，这几个人给我印象最深。老算盘一心想逃命，想着他的那个还没见过面的肉嘟嘟的女人；谢团长是八十八师的一面旗，为了唤醒更多的人起来抗日，他率领战士们顽强抗战；小湖北呢，我想，他应该就是那颗种子吧！
很多内容一闪而过，我也记不清了。但是，有两个场面，让我印象深刻。一个是他们升国旗护国旗的场面，为了让红旗不倒，让全世界的人都看到中国人的反抗精神，英勇的战士们用满是伤痕的身体撑起了国旗，虽然他们都知道，日本的枪炮一定会瞄准他们，但他们没有人退缩。另一个感人的场面就是最后战士们冲桥的时候，那一双双伸出来的手，那手是那样的美丽，那样的温暖。
我喜欢《八佰》这部电影，因为它除了让人感动，更给人力量。
《八佰》观后感23
电影《八佰》“轰炸式”的宣传让我的心蠢蠢欲动，昨日，我和妈妈终于一起去看了这部最近很火的国产抗日片，看完后心里对那些抗日牺牲的英雄们有了更加深刻的认识和敬佩。
这部影片是从1937年10月底“淞沪会战”的尾声战役改编而成的，主要讲了“八佰壮士”奉命坚守上海四行仓库，以少敌多顽强抵抗四天四夜，最后成功突围到租界的故事，场面非常的震撼。
当然影片中也有很多让人泪崩的地方，触动我的泪点是一位战士把炸弹绑在身上，然后拉开引线往楼下跳，因为当时日军要用炸弹炸楼，如果一旦成功爆炸，那么四行仓库就全没了，然而日军他们有盾牌举在上面，手榴弹根本扔不下去，所以战士们只能这样从高空跳下去，一个、两个、三个，越来越多的战士牺牲，且在跳楼前还报了自己的名字，一句“娘，孩儿不孝了！”彻底让我忍不住了大哭了起来，他们也是有爸有妈的孩子啊！但是为了国家，为了人民，他们奋不顾身献出了宝贵的生命。
这部电影淋漓尽致地诠释了中国军人的精神，我为生活在这样一个国家感到自豪，虽然我们现在已经是和平年代，但我们那份爱国的精神和那颗爱国心是一成不变，是一直长存的。同时，我们更不要忘记那些为国捐躯的先烈们，是他们用鲜血换来了现在繁荣昌盛的祖国！
看完这影片，我的眼睛哭肿了，迟迟都缓不过来，能让我哭得这么厉害的电影，这是第一部，等长大了我一定要去四行仓库看看，一定要记住这些先烈们，勿忘国耻！
《八佰》观后感24
整场电影看完，心情无比沉重，久久不能平复。
回想小时候，爷爷跟我讲述他们在战场上的悲烈，奶奶跟我说白洋淀百姓在日军侵略时对枪炮声的恐惧。至今还记得他们最喜欢看电视剧是《长征》。
电影《八佰》场景高度还原历史，代入感非常强烈，给人一种置身苏州河对岸的真实感。四行仓库保卫战是淞沪战役的最后一役，留下的是以谢晋元为首的第八十八师524团，坚守四行仓库，他们这四天的生生死死就是《八佰》。
四行仓库，一个特殊的战场，苏州河两岸，一边是灯火辉煌的英美租界，光怪陆离，歌舞升平；一边是浴血奋战的四百战士，血肉横飞，硝烟弥漫。一边“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”，一边“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”。这是一场历史直播战役，通过电影形象描述了当时历史背景下，战士们保家卫国，壮怀激烈的决心，电影中微观战场的刻画，击爆无数人泪点，蝼蚁尚且贪生，影片中就连老鼠也要求生，有人却在赴死，为抵挡日军进攻，陈树生抱着两捆炸药包，纵身一跃，留下血书：“舍生取义，儿所愿也”，在他之后，一个个战士拉响身上的炸药包，大喊着自己的姓名，跳下仓库。“护旗手”坚毅的守护旗帜，整个过程，就像是接力赛，那面飘扬的旗帜却更显悲壮。
电影的燃点与泪点太多，战士们保护的不是旗帜，而是民族尊严，战士们激发的是整个民族的血性！这场电影用历史警醒我辈，勿忘国耻，奋勇前进。
《八佰》观后感25
在久违的电影院里，和家人们一起看了点映。一边是炮火纷飞、断壁残垣，一边是灯火通明、歌舞升平。一边是地狱，一边是天堂。河两岸的人们生活在同一个社会，又活在不同的世界里。
明知生之渺茫，依然坚持战斗的一身肝胆；明知此去不归，依然身围炸弹纵身跳下同归于尽的不回头；明知此生再难见爹娘妻儿，仍然为国捐躯的一往无前……没有人愿意牺牲，却有人不得不牺牲。
纵使是市井混子，在国难当头时，也愿意舍得头颅去碰那子弹一颗。生如蝼蚁亦有鸿鹄之志，命如纸薄却有不屈之心。民族血性一直如此。面对着中华民族共同的敌人，拼了。
租界里的人看着四行仓库里的八百壮士浴血奋战，现在的我们在这大荧幕上看着那段黑暗无边，泣血挣扎的历史，不是全貌，却也掀开了一角，让我们窥见那无奈、无助、无望被裹挟着、推动着，那无畏、无惧和无穷的力量在守护着，奔涌着。
没有战争不惨烈，以前的飞机大炮、狂轰滥炸，如今的明抢暗箭，防不胜防。历史告诉我们，落后就要挨打。新的时代，新的挑战，新的战斗，如今的我们，能做些什么？又该做些什么呢？
至少，我们可以再多一点努力，去多了解一些那个战火纷飞的年代，前事不忘后事之师。历史不只是课本上的一个个数字，是来时的路，也是未来前行的灯塔。
《八佰》观后感26
忆风雨，跌宕征程·兴；展江山，昂扬而起·鼎。——题记
一条苏州河，一边是天堂，一边是地狱。四行仓库是刀枪火海的浴血奋战，对面是纸醉金迷的十里洋场。
这就是我的家，以前的家，《八佰》这部电影所带来的绝不仅仅是绝望和希望相缠绕所呈现的震撼。更是民族的耻辱与自豪相交杂的心灵撞击。里面的人物并不是非黑及白，还掺杂着灰色的形象，想要逃跑的士兵，租界民众等等，他们是一个个等待“唤醒”的灵魂。他们的“黑”在于放弃抵抗，沉迷于眼前的美好。他们的“白”在于为八佰壮士捐物资，企盼一个崭新的中国的出现。
每一个人都有恐惧，每个人的无畏都需要被唤醒。当主动请缨的壮士们一个又一个从楼顶无畏跃下，引爆自己，喊着自己的名字和遗言时，那接连不断的爆炸声真正炸醒了河对岸愚昧无知而又麻木不仁的民众。“国人皆如此，倭寇何敢”这句台词印在了每个人心里。
当国旗被升起国民欢呼叫好时，当一双双国人从栏杆对面伸出双手时，中国人的家国情怀被真正唤醒了。
最后的那匹白驹，它就是希望，是灰暗天空下最耀眼的曙光，和四行仓库的八佰壮士一起，燃起中华民族的自豪，塑起永不屈折的希望。
这才是我的家，我真正的家，真实的家，一个有血有肉的家，中国，我的祖国，我们胜利了，我们站起来了！祖国母亲，祝您生日快乐！
这部电影首次上映时，第二次世界大战刚刚结束。人们普遍带着阴郁、沉闷的心情。这样一部纯美、感人的电影让无数人心灵为之一震，让人们重新燃起了对美好生活的向往。
《罗马假日》的经典，首先是因为它的故事情节构思奇特，吸引观众又符合人们的逻辑思维：穷得到处借债的记者一天晚上碰到了一个不知道该如何甩掉的女孩。男主人公只得将她暂时安置在家一晚上。让他恼火的是，这个女孩不知道是从哪儿来的，而且还占用了他的床。可第二天，当他到了报社，看到公主的照片时，他才意识到那个还在家里的女孩居然是公主。凭着记者的职业敏感，男主角知道自己就要发财了。公主出逃!多么重大的新闻!他就要成为最着名的记者，他再也不用过穷日子，听隔壁老人在他耳边，逼问着什么时候还钱。可是最后他放弃了，也许为了爱情，也许为了良知，他将这一天永远地珍藏在自己和公主的记忆里。
公主甜美的微笑，记者矛盾的内心，从故事的开始就深深吸引着观众。此外影片的不少细节描写也是非常用心，表现得十分真实，自然。例如：男主角高兴并很有绅士风度地将自己的钱递给公主。而这一幕正巧被他一直告知无钱可还的隔壁老人看见了。这时，观众会注意到两个男人有一个很明显的眼神交流。老人并没有开口责问，两个人的交流就用一个眼神传神的代替了。这种对普通罗马市民的细节描写遍布于整个《罗马假日》。从鲜花广场兜售鲜花的卖花老板，到不明白女主人公干嘛要剪短发的理发师。这些描写不仅给公主的一天带来不少插曲，还表现了普通罗马市民的生活情趣和性格。使得观众更能感到影片的真实，更能融入其中。
爱情永远是艺术家们愿意表现的话题。虽然在整个《罗马假日》中，我们没有听到公主和记者说过一句“我爱你”，或其它感情的表白。但所有观众仍然视其为一部爱情片。我们看到他带她看会吃掉手的石头，喝香槟酒，骑自行车。她的美貌与甜美的微笑，他的善良与幽默。这一天，在观众的眼里分明是一个爱情的旅程。是的，导演没有刻意表现两人的爱情，一切是那样平实自然的发展下，甚至男主人公最初只是想得到新闻资料。就是这样平淡朦胧的爱情，打动了无数观众，让人感受到它的纯真与可贵。两人唯一的感情流露，是分别时的拥抱。表现出男主人公的不舍与女主人公的感激。接着，公主独自走向行宫，那一刻，让人感到有些苍凉，而记者也决定了让那些新闻见鬼吧!这种不刻意追求，不刻意表现的爱情在导演和演员的完美诠释下成了至今都让人忘不了《罗马假日》的原因。也让人感到无限漫延的美好。所以，当影片结束换成男主人公独自离开行宫时，没有当初的苍凉意味，而加上了一些温暖的味道。
《罗马假日》被无数的人喜爱，它已经成为了经典。这靠了这部影片各方面的优秀因素。开头说到赫本和派克。赫本和影片中的公主一样，都有着天使般的可爱，自然能够被看作是天使。而包容、爱护这位天使的派克成了“天堂”。因为，如果没有能够承载下天使的天堂，天使还能被称为“天使”吗?很多人说影片中的人物形象就是赫本，派克自身真实的形象。这样，很难说是赫本和派克筑就了《罗马假日》里的经典形象，还是《罗马假日》筑就了两个人在人们心中的美好印象。但从中能够看出导演对于演员选择的慎重。
《罗马假日》观后感
第一次看《罗马假日》，我拥有蓝色的青春，像深远的晴空，像迷人的海洋。这种青春，曾被故事中无数轻喜剧的浪漫所吸引。然后是纠结，纠结于那动人的故事没有童话结局……
时光荏苒如白驹过隙，经过在岁月的起伏里刻下了不同的荒芜和沧桑。转眼10年入秋，我踏上熟悉的列车，经过三十多个小时的昼夜奔波，跨过了北国的秋色和南国的酷暑，在英语课堂上，再次感受了《罗马假日》——一场关于永恒的经典。
《罗马假日》之所以五十多年来被传承经典，不仅因为奥黛丽·赫本与格里高利·派克这两位影坛巨星的绝代风华，而且还因为它不是童话，而是生活—五十多年来，让无数观众产生共鸣的，熟悉的不能再熟悉的爱情模式。
故事是从奥黛丽·赫本饰演的安妮公主偷偷溜出皇宫，并与格里高利·派克饰演的乔邂逅开始正式拉开序幕。在随后的24小时内，二人经历了由抵制到融洽，由相识到相爱的奇妙过程。
古都罗马，见证了他们的浪漫爱情。露天咖啡馆、古罗马竞技场、石凿的雕像前、许愿石壁下、船上的舞会中、乔的小公寓……
罗马，在西方人的文化和价值观中，代表着永恒，代表着不朽。导演用这样一座伟大的城市衬托了一场情比金坚的爱情传奇。在观众眼中，它怎能不被称作经典，视为永恒。
半个世纪来，影片让无数影迷产生心灵震撼的另一个原因是故事的结局没有让“王子与公主从此幸福快乐的生活在一起。”
被故事的结尾深深地感染：两人最后再见一面，但已是咫尺天涯，碍于身份，相见却不能相认，只能通过凝望对方时专注、深情的眼神，以及一语双关的言语来表达自己的复杂心情与满腔爱意。但安妮最终意识到自己对家庭和国家应尽的责任与义务，她只能忍痛割爱，黯然告别自己的爱人，重归皇室。我想，也许只有经历了那超越阶级，超越世俗的单纯、唯美的爱情才会有这般默契。
我们曾经深深地爱过一个人，也许在我们的一生中，惟有这个人能让我们如此真挚的体验默契。爱的时候，把朝朝暮暮当作天长地久，把缱绻一时当作被爱了一世，于是承诺，于是奢望执子之手，幸福终老。然而一个转身，也许就已经一辈子错过。
多年以前，看不懂《罗马假日》。不明白为何惟有悲剧式的结局才能让人刻骨铭心，深入骨髓。
多年以后，再次回首。我想，这才是真正的生活：责任，家庭，梦想，现实!
多年以后，才会参透所有的争取和努力，都抵不过命运开的一个玩笑。
也许爱情与幸福无关，也许这一生最终的幸福与心底最深处的那个人无关，也许将来的某一天，我们会牵住谁的手，一生细水长流地把风景看透。
明媚的阳光，错落的古道，友好的市民，宽敞的鲜花广场……公主所走过的地方没有被特意安排上宏伟的建筑，显眼的地标，浪漫的场景。
《罗马假日》
没有人会介意这是一场起因是以金钱为动机的爱情，金钱诱惑只是这一场浪漫爱情故事的导火线。也许大家看完电影后，会觉得故事发生的太快，刚产生的爱情就被现实无情的拆散，这也就是影片的一大魅力所在。悲剧总是比喜剧更能牵动我们的心，更能冲击我们的心灵深处。人们在痛惜两人从此各奔东西命运的时候，便更能回忆起两人在一起的点点滴滴，在每一个细小的情节处去挖掘出他们之间微妙的爱情发展，这是一件多么美妙的事情!
当两个人经过爱情的分别后，第二天以不同身份相见时，心中的火在燃烧，可是表面上都是理智的。淑女和绅士的握手，竟是这样的无奈，这一握，彼此都知道爱情从此只能深埋心中。也许这一天的邂逅是他们今生都难以忘怀，也许这一天的留念，会珍藏到年老时，但现实毕竟是现实，淑女经过一天的疯狂后回归自己的角色，绅士也显现出内心的本能，没有将淑女的疯狂公布于世。
他们的相遇是一段美好的回忆，但却不会得到进一步的发展，他们各自的本色都决定了一颗红心只能埋于心底。现实世界也是如此，他们之间带有朦胧性质爱情的友情，一直维持终身。爱情也许不是要得到回报，只要对方过得更好，这就是淑女与绅士的爱情观吧。
《罗马假日》描写公主与记者及地位悬殊的两人情感转化的细节非常细腻，以略带诙谐的笔触，为观众奉献出一次浪漫的情感经历和许多浓烈又清香的温馨感觉。倍受宫廷生活“折磨”的公主娇俏可爱，她睡在豪华大床上懒洋洋的样子，与仆人们的对话，接待外国使节时不小心把鞋子穿丢的情节，既令人捧腹大笑，也直接对公主的处境和性格进行了烘托和表现。在她微服私游罗马的过程中，“不食人间烟火”的她更是闹出了不少笑话。而在与记者乔的朝夕相处里，她不但经历了情感的波折，也面对面接触了平凡的劳苦大众，并且深刻意识到自己肩上的责任和义务，可以说“罗马假日”令她重新找回了自己、认识了自己、完善了自己。
幽默，浪漫，逗趣的打闹，对白，这电影把最优雅高贵的公主引荐给了我们，魔力一般地净化了我们的心灵。在罗马的宫殿里，两个人站得那样近，也离得那样远。乔只能说：“你的朋友绝不会让你失望。”而公主也只能这样回答：“罗马，当然是罗马。”在人的一生里，即便只有这样一刻心灵的相通，也会少却多少遗憾!
但是在现实中，这样的童话故事好象离我们好远，只希望天下有情人终成眷属!
罗马假日的观后感
每个女孩心底都会有些公主情结,幻想自己就是那个高贵的公主,头戴皇冠,身穿礼服,在众人簇拥下成长,与心爱的王子幸福生活。但是突然有一天，一个真正的公主厌烦了皇宫的刻板、沉闷的生活，她向往宫外的广阔辽远，自由缤纷。于是深更半夜，从没有独自出过门、不知道钞票为何物、甚至不会自己穿衣服的公主，偷偷地爬过宫殿的高墙，来到了人间，上演了《罗马假日》的美丽童话……
这个世界上，总有些东西堪称永恒。《罗马假日》这部电影史上凄美不朽的爱情悲剧，半个世纪以来，深深打动了数以亿计不同种族、国籍和年龄的观众，银幕上安妮公主和美国记者乔.布莱德的爱情是浪漫爱情电影之代表，至今却无出其右。
在科技发达的今天，几乎所有的老片都被处理成彩色，只有包括本片在内为数不多的几部黑白影片遭到禁止。无论从哪个角度来看，它的艺术性都完美无缺，堪称黑白片时代的完美佳作。
全片格调简洁明快，毫无大制作大场面，单一的剧情铺陈却在两位男女主角鲜活、爽朗的表演下显得丰富有趣。那种单纯的爱时至今日仍被许多人留恋。
美丽的神话，源自于古老的传说，现代的`童话则出自文明，短暂的造访成就了流芳百世的经典。尽管他们的邂逅只持续了短短24小时。
古老罗马，一座不设防的城市，也是一座充满惊喜与浪漫的城市!高贵任性童心十足的公主，在这里抛开了一成不变的枯燥刻板、日复一日的繁文缛节。游荡于皇宫之外，令她如沐春风，近距离接触普通民众的愉悦超越了身无分文的尴尬，露宿街头的凄然感觉也没有令她有任何悔意，自由自在地呼吸新鲜空气、徜徉在善良人群中令她忘乎所以、深情陶醉，而偶遇英俊潇洒的新闻记者乔，则使她这次罗马之旅擦出动人的火花。
她不但爱上了五光十色的平民生活，而且还爱上了乔,金风玉露一相逢,便胜人间无数.偏偏幸福总是短暂,所以经过充满忧伤.自由芬芳的恋爱后，她无奈地回到了那个冷冰冰的皇宫，恢复了她沉闷的生活，履行她作为皇室成员的出访职责;花团锦簇风光旖旎的背后,她承受的是本不属于她的重重负担。 一个原该灿烂活泼的灵魂就那样被无情的锁入幽深皇宫里。这也许是她的宿命。
小记者乔.布莱德虽然囊中羞涩，但幽默开朗的性格使他知足常乐，天性善良的他不忍见到横卧街头长凳上的姑娘，执意送她回家，当他发觉迷迷糊糊的姑娘无家可归时，还把她带到自己的家里休息。
后来，流浪姑娘被证实是出访的公主时，意外的惊喜令他自告奋勇充当公主的向导，两人陶醉在古色古香的罗马街头的同时，也不知不觉产生了真挚的感情。在这座处处都散发着浓厚的文化底蕴的城市，他们惬意地坐在街头咖啡厅品味悠闲，旁若无人地骑电单车疾走在横街窄巷，“真理之嘴”留下他们的身影，而街头舞池边的一致对外更加深了这对爱侣的情感。
作为美联社驻罗马的记者，乔.布莱德的工作并不顺利，经济上也出现了问题，已经欠交房东数月的租金，但刻板的上司并不理会他的困境，只关心出位新闻和报纸销量。
本来遭遇落入民间的公主是乔的绝好机会，是他职业生涯的转机，不但可以一夜成名，也可能从此飞黄腾达。但他最终没有跌入追逐名利的怪圈，抛弃功成名就之良机，悄然将一切埋藏于心底，把自己与公主短暂相处的美好经历和影像永留记忆，为了所爱之人和纯真爱情默默地忍受分离的折磨，这一切因为爱。因为一段刻骨铭心
《罗马假日》观后感
看《罗马假日》，我们可以随着公主的视线，将一座罗马古城平实的风貌尽收眼底。这种平实的安排，能够让观众很快将心情放得和这位好奇的公主一样，和她一起度过那美好、特别的一天。
这部电影首次上映时，第二次世界大战刚刚结束。人们普遍带着阴郁、沉闷的心情。这样一部纯美、感人的电影让无数人心灵为之一震，让人们重新燃起了对美好生活的向往。
《罗马假日》的经典，首先是因为它的故事情节构思奇特，吸引观众又符合人们的逻辑思维：穷得到处借债的记者一天晚上碰到了一个不知道该如何甩掉的女孩。男主人公只得将她暂时安置在家一晚上。让他恼火的是，这个女孩不知道是从哪儿来的，而且还占用了他的床。可第二天，当他到了报社，看到公主的照片时，他才意识到那个还在家里的女孩居然是公主。凭着记者的职业敏感，男主角知道自己就要发财了。公主出逃!多么重大的新闻!他就要成为最著名的记者，他再也不用过穷日子，听隔壁老人在他耳边，逼问着什么时候还钱。可是最后他放弃了，也许为了爱情，也许为了良知，他将这一天永远地珍藏在自己和公主的记忆里。
公主甜美的微笑，记者矛盾的内心，从故事的开始就深深吸引着观众。此外影片的不少细节描写也是非常用心，表现得十分真实，自然。例如：男主角高兴并很有绅士风度地将自己的钱递给公主。而这一幕正巧被他一直告知无钱可还的隔壁老人看见了。这时，观众会注意到两个男人有一个很明显的眼神交流。老人并没有开口责问，两个人的交流就用一个眼神传神的代替了。这种对普通罗马市民的细节描写遍布于整个《罗马假日》。从鲜花广场兜售鲜花的卖花老板，到不明白女主人公干嘛要剪短发的理发师。这些描写不仅给公主的一天带来不少插曲，还表现了普通罗马市民的生活情趣和性格。使得观众更能感到影片的真实，更能融入其中。
爱情永远是艺术家们愿意表现的话题。虽然在整个《罗马假日》中，我们没有听到公主和记者说过一句“我爱你”，或其它感情的表白。但所有观众仍然视其为一部爱情片。我们看到他带她看会吃掉手的石头，喝香槟酒，骑自行车。她的美貌与甜美的微笑，他的善良与幽默。这一天，在观众的眼里分明是一个爱情的旅程。是的，导演没有刻意表现两人的爱情，一切是那样平实自然的发展下，甚至男主人公最初只是想得到新闻资料。就是这样平淡朦胧的爱情，打动了无数观众，让人感受到它的纯真与可贵。两人唯一的感情流露，是分别时的拥抱。表现出男主人公的不舍与女主人公的感激。接着，公主独自走向行宫，那一刻，让人感到有些苍凉，而记者也决定了让那些新闻见鬼吧!这种不刻意追求，不刻意表现的爱情在导演和演员的完美诠释下成了至今都让人忘不了《罗马假日》的原因。也让人感到无限漫延的美好。所以，当影片结束换成男主人公独自离开行宫时，没有当初的苍凉意味，而加上了一些温暖的味道。
《罗马假日》被无数的人喜爱，它已经成为了经典。这靠了这部影片各方面的优秀因素。开头说到赫本和派克。赫本和影片中的公主一样，都有着天使般的可爱，自然能够被看作是天使。而包容、爱护这位天使的派克成了“天堂”。因为，如果没有能够承载下天使的天堂，天使还能被称为“天使”吗?很多人说影片中的人物形象就是赫本，派克自身真实的形象。这样，很难说是赫本和派克筑就了《罗马假日》里的经典形象，还是《罗马假日》筑就了两个人在人们心中的美好印象。但从中能够看出导演对于演员选择的慎重。
《罗马假日》观后感
第一次看《罗马假日》，我拥有蓝色的青春，像深远的晴空，像迷人的海洋。这种青春，曾被故事中无数轻喜剧的浪漫所吸引。然后是纠结，纠结于那动人的故事没有童话结局……
时光荏苒如白驹过隙，经过在岁月的起伏里刻下了不同的荒芜和沧桑。转眼10年入秋，我踏上熟悉的列车，经过三十多个小时的昼夜奔波，跨过了北国的秋色和南国的酷暑，在英语课堂上，再次感受了《罗马假日》——一场关于永恒的经典。
《罗马假日》之所以五十多年来被传承经典，不仅因为奥黛丽·赫本与格里高利·派克这两位影坛巨星的绝代风华，而且还因为它不是童话，而是生活—五十多年来，让无数观众产生共鸣的，熟悉的不能再熟悉的爱情模式。
故事是从奥黛丽·赫本饰演的安妮公主偷偷溜出皇宫，并与格里高利·派克饰演的乔邂逅开始正式拉开序幕。在随后的24小时内，二人经历了由抵制到融洽，由相识到相爱的奇妙过程。
古都罗马，见证了他们的浪漫爱情。露天咖啡馆、古罗马竞技场、石凿的雕像前、许愿石壁下、船上的舞会中、乔的小公寓……
罗马，在西方人的文化和价值观中，代表着永恒，代表着不朽。导演用这样一座伟大的城市衬托了一场情比金坚的爱情传奇。在观众眼中，它怎能不被称作经典，视为永恒。
半个世纪来，影片让无数影迷产生心灵震撼的另一个原因是故事的结局没有让“王子与公主从此幸福快乐的生活在一起。”
被故事的结尾深深地感染：两人最后再见一面，但已是咫尺天涯，碍于身份，相见却不能相认，只能通过凝望对方时专注、深情的眼神，以及一语双关的言语来表达自己的复杂心情与满腔爱意。但安妮最终意识到自己对家庭和国家应尽的责任与义务，她只能忍痛割爱，黯然告别自己的爱人，重归皇室。我想，也许只有经历了那超越阶级，超越世俗的单纯、唯美的爱情才会有这般默契。
我们曾经深深地爱过一个人，也许在我们的一生中，惟有这个人能让我们如此真挚的体验默契。爱的时候，把朝朝暮暮当作天长地久，把缱绻一时当作被爱了一世，于是承诺，于是奢望执子之手，幸福终老。然而一个转身，也许就已经一辈子错过。
多年以前，看不懂《罗马假日》。不明白为何惟有悲剧式的结局才能让人刻骨铭心，深入骨髓。
多年以后，再次回首。我想，这才是真正的生活：责任，家庭，梦想，现实!
多年以后，才会参透所有的争取和努力，都抵不过命运开的一个玩笑。
也许爱情与幸福无关，也许这一生最终的幸福与心底最深处的那个人无关，也许将来的某一天，我们会牵住谁的手，一生细水长流地把风景看透。
侯门一入深似海，从此萧郎是路人。
于是，我们懂了——应该去释怀，去感激。然后，是更加珍惜今后的生活。
《罗马假日》，一部只有黑白两色的电影，一部诠释了爱情真正含义的色彩斑斓!
她的经典，在于当黑白影片被翻拍成彩色时，却不允许任何的颜色玷污了其内涵的多彩!
她的永恒，在于她不是童话，而是生活。
生活不是悲剧，不是喜剧。是悲喜交加后，回首那段动人往事的释怀，和对那个人深深的感激!
“最爱的，是罗马，当然是罗马!”只此一句，已胜过千言万语。
倘若有人问我，如果人一生只能看一部真爱的电影，我会毫不犹豫地说：“《罗马假日》，当然是《罗马假日》。”
